艺术素养的重要性十篇

发布时间:2024-04-25 19:13:04

艺术素养的重要性篇1

论文摘要:目前随着媒介内容的发展,“媒介”一词可指艺术、广告牌、计算机、电视、移动影像、多媒体、音乐、口头语言、书面语言和电视等。而这里所讲的媒介素养就是指正确地、建设性地享用大众传播资源的能力,能够充分利用媒介资源完善自我,参与社会进步。

媒介教育又称媒介素养教育,是在大众传媒时代,针对多种媒介对人的影响而提出的一种教育思想和方法。它以培养人的媒介素养为核心,使人们具备正确使用媒介和有效地利用媒介的能力,并形成对媒介所传递的信息能够理解其意义以及独立判断其价值的认知结构。

一、艺术的传播对青少年媒介素养教育的意义与价值

1、艺术在教育生活中的地位

艺术本身是不现实的东西,常常为艺术之外的现实目的服务。像书法家写字,画家作画,作曲家作曲,及我们对他们的作品的欣赏。柏拉图和墨子是中西方对艺术的功利性典型的代表。而在我们过去的教育体制中也是不折不扣的贯彻柏拉图和墨子的思想主张。就学校教育的实际情况来看,艺术课程总是处于被边缘化,认为是浪费时间,所重视的是高考所涉及到的课程。我相信大家一般有这样一种看法:艺术确实是某种令人愉悦的东西,可与现实中的诸多急要务相比,艺术终究是无足轻重不可同日而语的。

2、艺术存在的现实价值意义

1)现在社会下的学习要求把德育学习放在首位。美育与德育则犹如孪生的亲姐妹,它们互相影响,互相间渗透。审美能力作为一种高级的文化素养,常与人们的道德行为连在一起,所不同的是运用的手段与方法不同。德育是采用说服、监督、奖惩等方式,美育则是通过艺术形象的魅力潜移默化,以诱发、感染陶冶等方式诉诸人的审美情感。因此它的功能是独特的,也是其它学科无法替代的。

2)艺术欣赏是评价国民文化素质与智力的标准。艺术学科尽管操作性强,但文化智力的比重也相当大,国际上评价一个国家国民文化素质的高低都将能听懂交响乐、合唱的人数比例作为主要标准之一。其实,正是由于艺术学科操作性强,如学一件乐器,口、眼、手和脑等各生理器官都要同时运作,因而能极大的开发少年儿童的智力,能使孩子变得聪明起来。

3)艺术教育在培养人的素质中具有重要作用。艺术形象能给人提供丰富的无穷无尽的联想世界,从而极大地开发人的想象力,有丰富想象力的人才有创造力。目前社会上常见到一些具有较高学历的研究人员,尽管在校学业优秀,可工作后几年不能出科研成果,问题就出自这些人缺乏应有的想象力,从而导致创造力的低下。1957年,前苏联发射卫星与宇宙飞船都早于美国发射成功。当时曾引起美国朝野的震惊,经过反复论证,终于查出落后的原因:美国的艺术教育大大的落后于苏联的教育。苏联的近百分之三十的科学家都是音乐家,其他的科学家艺术修养也相当高,所以他们的想象力非常丰富,并且富于创造性思维。为此,美国近千名科学家联名上书国会与总统,要求在全美加強艺术教育。美国从五十年代末期从小学到大学,全部开设艺术课。

二、媒介素养下青少年的艺术教育的途径和方式

卢梭曾经夸张地说明:“自然的一切都是好的,到了人的手里就都变坏了。”话虽夸张,但要看到这句话带来的警示:我们应该顺应自然规律办事,而不要因为歪曲和干涉自然的发展过程而发生对于我们不利的结果。所以,我们要注意以下几点:

1、加强青少年对艺术认识的基础:家庭教育。首先要端正其教育孩子的态度与目的,尊重孩子的意愿。其次,树立家庭艺术教育的信仰。从尊奉孔子的“学而优则仕”历史悠久的科举到现在教育学生要有“头悬梁锥刺股”刻苦学习精神,形成了一种传统观念:学习是斗争痛苦的而不是愉快的。豪不过分的说,我国家庭艺术教育有相当部分急功近利成分。没有平衡远期与近期艺术教育的态度关系。将素质教育扭曲的观点实施到自己孩子身上,把孩子尚未健全的思想意识完全控制在自己的手中,剥夺了孩子对艺术渴望需求的判断力。最终导致其成了“天才式艺匠”,可能造成其终身从事音乐职业而内心不喜爱音乐艺术的可悲结果。

2、深化青少年艺术教育实施的主要途径和内容:学校教育。我们看下西方的教育理念:在课堂上游戏和艺术成分占据了相当大的比例,教室和走廊里到处都陈列着学生的艺术作品。如果我们问他们的学生最喜欢的功课是什么,十之八九的回答是体育、美术、音乐、舞蹈等等。对于我们国家的课堂教学效率而言,西方不如我国。正当我们老师在为学生不能背诵99乘法表头疼时,西方的课堂收获像是游戏与艺术的附属品,可奇怪的是,学生一旦到了高中的最后一年以及上了大学之后,就突然紧张起来,并且主动积极地开展创造性的研究活动,于是大批的科学家和学者就从这些年轻的学生中涌现出来。

艺术教育的重要性前面都已经说过,既然如此重要为什么在学校实施起来却受阻斑斑呢?自从减负加强素质教育开始,我们似乎看到了希望,但伴随而来的是相反结果。在一次的谈话节目上,一位母亲说自己的孩子比以前有更多的功课需要完成;一个在校大学生说学校的艺术活动只是让他们感觉到忙和累等等。这不得不让我们教育工作者冷静的思考下。

3、为青少年最大限度的创造和谐的艺术教育环境:社会教育。社会是国家进行施政管理的场所,是保证人民物质文化生活和谐进行的基本。社会教育是保证家庭教育和学校教育有效开展的强力后盾。我们的社会应该不止从精神方面给予支持还要在物质上给予以帮助。

参考文献

[1]刘彦.《普通高等学校艺术教育的误区与改革》[J].高等教育研究,2008(02)

艺术素养的重要性篇2

当前,综合大学面临的首要教育任务就是强化教育的本体,不断完善学生的自身能力和素质,充分发展学生的个性。当代大学生肩负着振兴中华的重任,所以,高校教育不仅要全面培养学生的品质、人格和修养,还要使学生成为专业人才,以适应当前时代的需要。其中,艺术教育不仅能够促进学生能力的发展,自身还具有一定的社会综合功能,这一特殊作用是其他任何学科所不能替代的。

一、综合大学艺术教育的必要性

从当前的社会环境来看,国际上,伴随着近年来工业化进程的加快,极大地刺激了人们对物质生活的过高追求,在调动了人们潜力的同时,也导致精神文明环节的薄弱现象;在国内,改革开放日益深入,社会文明日益发达,我们在强调物质文明建设的过程中,也不能忽视精神文明的重要性,当前,精神文明领域面临的一个重要课题就是提高全体公民的艺术修养。如今,在大学生的培养过程中,缺失重要的诗意精神,忽视了艺术教育。当代大学生所处的时代,正是我国社会转型时期,社会变化的烙印在其身上暴露无遗,大本文由收集整理多数的高校学生艺术教育和艺术修养极为缺失。艺术不仅能够丰富大学生的生活与情感,同时还能够抚慰他们的心灵,提升素质。因此,在综合大学的教育课程中,将艺术教育引入素质教育课程,是一项重要的决定,也是很有必要的。

二、艺术教育的功能

(一)认识功能

艺术教育的功能表现在两个方面,一个是更好地帮助学生理解和认识自然科学;另一个是锻炼学生的创造思维。艺术与自然科学是紧密相连的,自然科学得到发展的同时,艺术也得到了丰富。学生可以在这些艺术表现形式当中领略和感受自然科学的魅力,激发学生求索的欲望。其次,艺术教育可以有效地开发学生创造思维。科学研究表明,人的左右大脑分工明确,左脑负责机械性功能的工作,如读写、语言、记忆和计算等;右脑执行的是非机械性的功能,如意志、情感和想象等。艺术教育借助于学生在艺术活动中投入的情感体验来达到开发和改造人脑的目的。在培养学生全面发展方面,艺术教育的培养目标和右脑功能包含的非智力因素正好相同。因此,艺术教育有着不容忽视的培养学生创造性思维的能力。

(二)德育功能

艺术教育的德育功能主要表现在两个方面。一是培养学生的爱国主义情感。在艺术作品中,包含着博大精深的中华民族的文化传统,蕴含着深厚的爱国主义情感。同时,艺术作品多是描写祖国山河秀丽风光,能够激发学生热爱祖国的激情。艺术教育以自身的独特方式,教育和感染着每一位学生。二是艺术教育能够帮助学生树立正确的人生观、世界观和价值观,对于学校的思想工作起到配合的作用。人文科学和自然科学两大部分组成了科学。求真的自然科学,是集知识体系和认识体系于一体的,本身没有善恶之分;人文科学则大不相同,其不仅仅是一种伦理体系和价值体系,同时还具备自然科学的知识体系和认识体系,要求真、善、美。艺术教育避免了刻板的说教,通过在审美中所发生的情感体验,弥补了学校开展政治工作中的不足之处。

(三)审美功能

艺术的审美功能不仅仅提升了人格品质,同时还原艺术主体以超脱、自由。自远古时期开始,游牧民族用原始的歌舞祭祀祖先、猎手留在石窟中的壁画以及当下的新型艺术,都是艺术对人类经验的描述、深化和界定。艺术是承载人性渊源的一条长河。在人生的追求中,新生代们总是在前辈流传下来的艺术中找寻答案,换句话说,艺术深深地根植在人们的生活中,激发其生活的勇气和信心,给记忆留下希望,接受生活中暂时的悲伤和困苦,让人们获得愉快的源泉。

三、艺术教育在综合大学素质教育中的实践

(一)深入挖掘艺术内涵

当前,在综合大学的艺术教育过程中,教师的授课重点往往是关注作品的艺术性,重点讲解的是作品的表现力和艺术上的技巧,对于作品的思想内涵没有进行深入的挖掘,没有做到艺术性和表现性并重发展,使艺术教育对于大学生素质培养的全面目标不能发挥出来。

(二)多元化的教学目标

一般来讲,艺术概念包含音乐、美术、建筑、舞蹈、戏剧、文学、电影等。高校在课程设置上并不会顾及每一种艺术形式,但是在重点的如绘画、音乐、舞蹈等艺术专项的基础之上,开展戏剧、视觉艺术等一系列综合性的教学活动,培养学生审美能力,锻炼学生把握作品的内在能力。同时,促进了多种艺术学科的相互作用和影响,有利于学生站在一个更高的点上来更好地接受和理解艺术作品本身包含的内在精神。

(三)教师的再教育

从历史发展历程来看,我国艺术理论基础还比较薄弱,来自于西方的教育思想占据高校的领地,而对于不同艺术在教育思想上的综合改造和采纳认同,还需要一个严格的分析和甄别的过程。在属于自己的专业学科中,教师要具备广阔的视野,要熟悉自己学科的知识、理论和技能以及其发展和演变的进程,对于艺术的发展要有自己的思考和观点,不能以偏概全,更不能盲目。作为综合大学艺术专业的教师,要养成一种自我教育和激励的行为模式,不断将知识结构进行完善,充分发挥自身聪明才智,站在方法论的高度上来运用自身的主动性,探索最佳的教学方法,以取得最佳的教学效果。教学不是一个概念,优秀的教学需要的是教师的思想文化修养、个人专业的水平以及完整体现的人格素质。

艺术素养的重要性篇3

关键词:高校;艺术素养;教育;创新;实践

随着社会经济的不断发展,社会上对于人才素质的需求越来越高,这不仅是为了实现人类社会的快速发展,更是为了适应国家之间的激烈竞争,要想使国家的综合国力得到提升,就需要从人力资源方面着手,不断提高人才的综合素质,使其能够成为国家竞争方面的新的力量,为国家的不断发展提供坚实的基础。在人才培养中,艺术素养有积极的促进作用,在高校教学中,音乐教学作为艺术教育中最重要的一个环节,对学生综合能力的提升起着决定性作用。鉴于这一点,高校方面必须重视音乐教育,在实际的教学中,要不断关注学生在音乐理论方面素养的提升,这样才能为我国社会主义的发展提供高素质的人才。

一、提升大学生艺术素质的重要性

在高校m行艺术素养教育的意义有以下几点:第一,能够营造良好的校园氛围。在这种环境下,学生的思想境界能够得到相应的提升,有助于促进其各个方面的发展;第二,在高校中进行艺术素质的教育能够推动德育工作的顺利开展,使其审美能力得到有效的提升,并且有助于学生形成正确的道德观;第三,在高校中进行艺术素养教学,是思想政治教育的根本要求。在实际的艺术素养培训工作的开展中,可以将思想政治教育融入其中,这样就使学生在提高艺术修养的同时,保证思想政治素养的提升,最终使综合实力得到有效提升。

二、艺术教育和音乐基础理论之间的关系

音乐基础理论作为艺术体系中的一个重要组成部分,对学生艺术素质方面的提高有着相当重要的作用。那么,这两者之间最本质的关系,就是音乐教育对于艺术素质发展的重要性。首先,在艺术素质教育中,音乐教育是其中最主要的一个部分。在音乐教育中,主要是以音乐作为载体进行教育活动,这一教育活动的根本目的在于提高人们对音乐的鉴赏能力和表现能力,要达到这一目的,在实际的教育活动中,需要将每个人的艺术能力、反应能力、表演能力、听觉能力、识辨能力等进行开发和提高。相关研究发现,支撑音乐艺术欣赏能力的基础,在其他艺术方面同样发挥着重要的作用,因此在艺术素养的提升中,音乐教育的重要作用不言而喻;另外,音乐教育不同于其他的艺术教育。虽然在实际的教学中,音乐教育是艺术教育中的一个重要组成部分,但并不是说音乐教育与艺术教育完全相同。在实际的教学中,音乐教育有着自身鲜明的特点,最突出的一个特点表现在情感体验方面,其他艺术给人带来的情感体验需要有一定的欣赏能力才能获得,而音乐基础理论中的情感体验相对比较直接,并且对人的心理、情感的冲击力更强。因此,在实际的艺术素养的培养中,应该将音乐基础理论的特点尽可能地最大化,提高学生内心的敏感度,并且不断地完善个人的情感体验机制,这样才能更好地实现对音乐的审美和体验,从而促进其综合艺术素养的不断提升。

三、艺术素养工作的创新

只有在实际的教育工作中不断创新,才能使学生的艺术素养得到有效保持和提升,最终达到在高校中开展艺术素养教育的目的。

1.必须注重对学生人格的塑造和培养

这一方面的培养,对学生后期的成长、学习、发展有着重要的意义,利用艺术素养教育的方式,不仅能够帮助学生树立正确的价值观,并且能够促使学生形成良好的人格魅力。

2.坚持“以人为本”的教学理念,实现学生的全面发展

在保证其综合素养不断提升的前提下,针对学生存在的问题,明确政治教学的根本导向,这不仅能够使学生在思想政治方面的意识得到提升,同时还为艺术素养工作的开展奠定基础。

3.基于艺术创作的需要,在进行艺术素养教育的同时,还应该加强个性品质的培养

在实际的教育工作中,应该将学生创造力的培养作为重中之重,因为艺术的本源就是创造力,如果缺乏创造力,那么艺术素养的提升就会成为无稽之谈。因此,在实际的教学中,应该不断地培养学生丰富的创造力,在此基础上,有效地发挥其自身的求知欲和进取精神。这三者结合才能及时地发现其中存在的问题,并且有效地解决,这样才能促进艺术创作的不断发展。

4.在艺术素养的培养中,应该注重对学生性格的培养,利用艺术素养培养学生的性格

能够有效地帮助学生树立正确的理念和认识,促进学生积极向上的品质的形成和提升,这样才能有助于学生在未来艺术创作的发展。

5.加强对学生主观能动性的培养

“兴趣是最好的老师。”在实际的艺术素养的培养中,应该积极培养学生的主观能动性,通过这种方式,使学生的能力得到充分的发挥,并且通过良好的气氛的营造,使学生的创造力得到最大程度的发挥,使其智慧和创造力在作品中得到充分的展示。

四、高校艺术素养教育的实践

1.高校需要加强师资队伍建设

在高校加强艺术教育的活动中,必须通过专业的艺术教师来实现,因为大学生是具有一定欣赏能力、判断力,并且有一定的自我意识和文化的群体。在高校加强艺术素养教育的工作中,必须不断地提高教师的综合素质,保证其能够达到专业的能力和水准,将艺术指导和教学实现同步发展和提升。不仅要具有较强的体验美、鉴赏美、创造美以及表现美的能力,同时还应该在道德修养方面有一定的深度,这样才能在实际的教学中,帮助学生形成高尚的道德情操。

2.构建理论与实践结合的教育模式

随着当前教育系统的不断完善和发展,教育活动的模式也有了一定的变化。以往的教育中,艺术素质教育活动都是在课堂上进行的,通过课堂教学,学生的综合能力得到提升,同时也实现了艺术教育的推广和普及。但是仅仅通过课堂教学,并不能使艺术教育的质量得到保证,因为艺术活动本身就具有较强的实践性。传统的教学方式中,涉及的实践活动比较少,虽然这种情况下,通过一定的实践活动也能够使学生的参与度得到提升,达到实现艺术教育的目的。但是这种情况下,实践活动对其教学质量的提高还是有一定的局限性。所以,为了更好地实现学生音乐基础理论艺术素养的提升,在实际的教学中,不仅要重视课堂教学,同时也要明确实践活动在其中的重要作用。积极开展实践活动,通过艺术团体、文艺比赛等形式,营造浓厚的校园艺术气氛,为学生综合能力的提升营造健康的环境。尤其是在当前对艺术素养教育比较重视的院校中,课外的艺术活动已成为高校教育中不可缺少的一部分,而音乐教育在其中一旦步入正轨,后续的工作就能够得到有序的开展,这种状态能够有效地促进高校学生艺术素养的不断提升。

3.完善高校音乐教育课程

由于高校学生艺术素养的培养离不开音乐基础理论,因此,在实际的教学中,为了更好地实现学生综合艺术素养的提升,应该对音乐基础理论的教育进行科学的规划和建设,有效利用学校的相关资源,从而促进音乐教育水平的提升。另一方面,高校还应该按照相关的规定,将高校音乐课程体系进一步完善和发展,实现音乐基础理论在艺术素养提升中的促进作用。首先,高校应该在教育的过程中,确保人手一本音乐课本,这是有效地实现音乐教学的前提;其次,在实际的教学中,不断地将课程标准规范化,将音乐基础教育和艺术素养的培养结合在一起,使学生能够对音乐的基础理论有一个更加深刻的认识,有效地掌握鉴赏音乐的方式,实现自身艺术素养的提高。

4.加强考核力度

在高校艺术素养的培训中,为了使培训效果得到保证,必须在实际的艺术教育中,加强对学生的考核力度,这样才能使学生的综合艺术素养得到有效的保证和提升。实际的考核中,并不单纯包括笔试,还会通过各个方面对学生的学习程度进行全面、系统的考核,这样才能保证学生在学习中的积极性和主动性。比如,在实际的教学中,可以将课程尽可能地加入考核的项目中,通过表演等形式,将相关的知识尽可能地融入活动之中,让学生在学习新知识的同时,对旧的知识进行有效的巩固,这样不仅能够加深学生的印象,而且能够使学生的能力得到有效的锻炼。之后将最终的成绩和课堂中的考核成绩进行组合,形成总成绩。这样就能够促使学生积极地参加课外活动,提高学生提升自身艺术素养的积极性和主动性。

综上所述,在高校中进行艺术素养工作不仅能够促进学生综合能力的提升,同时也能使高校在艺术教学方面的发展水平得到有效的体现。音乐基础理论在高校的艺术教育中占据着重要的地位,因此,高校在对学生加强艺术素养培养的基础上,必须明确音乐基础理论的决定性作用,重视音乐基础理论的培养,这样才能使学生的艺术素养得到保证,最终实现音乐基础理论对学生综合素质的促进作用。

参考文献:

[1]凌靖波,吴爱邦.论我国高校艺术创新型人才培养的价值取向[J].美术学报,2012(4).

[2]赵炀.浅议强化大学生艺术素养的路径[J].陕西教育(高教),2015(11).

[3]胡胜男.艺术素养在高职美术教学中的培养策略分析[J].美术教育研究,2015(9).

艺术素养的重要性篇4

一、传统文化素养对艺术创造的重要性

我国文化传统历史悠久,是长期发展过程中劳动人民智慧的结晶,这些传统文化能够帮助社会大众建立正确的人生观和价值观,能够提升我国民众的道德修养,提升我国国民素质,提升我国对外形象。深厚的传统文化素养能够提升个人的认知水平,使个体拥有辨别是非的能力,帮助个体形成正确的价值观。传统文化素养还能够开阔个体的知识面,使个体能够了解不同区域、不同民族的文化特色,而这些对于高校艺术生的艺术创作具有不可替代的价值,能够为艺术生提供大量的创作思路,从而为高校艺术生的艺术创作提供坚实的保障。

1丰富的传统文化素养是艺术独创性的来源

艺术活动具有鲜明的个性和较高的价值品质,艺术的独创性就是艺术生的生命所在。但是,艺术活动并不是异想天开的,艺术活动的开展需要以丰富的文化素养为基础。传统文化能够为艺术创作提供大量的素材,例如,我国少数民族数量众多,不同民族具有不同的文化传统,主要体现在民族风情、艺术建筑、饮食文化、服装首饰、舞蹈乐器等方面,这些丰富多彩的民族文化共同形成了我国的民族特色。对于高校艺术生来说,艺术创作是其主要任务,这些民族素材为艺术生的创作活动提供广阔的来源。由于不同学生具有不同的思维方式和艺术视角,即便对于同一件事物来讲,不同学生有不同的看法,其艺术作品也具有不同的特点。由此可见,丰富的传统文化能够为高校艺术生艺术活动的开展提供坚实的基础,是艺术独创性的重要来源。

2艺术功能的实现与深厚的传统文化素养密切相关

艺术活动具有认识、教育和审美三大重要功能,其中审美功能主要强调了艺术的表现形式与表现手段,认识功能与教育功能的实现与艺术作品的内容与思想密切相关。由此可见,深厚的传统文化素养是艺术功能实现的重要基础。当今,受实用主义与功利主义的影响,很多人将艺术作为一种谋生的手段,忽略了艺术的真正价值,个体往往走进了艺术技术化的误区,并且在高校艺術教育中,教师过度重视艺术生的技能培训,忽略了传统文化素养的提升,甚至一些高校和教师没有认识到传统文化素养教育对艺术生发展的重要意义,使得高校艺术生出现了技能高、文化低的状况。由于传统文化素养对艺术生艺术道路引导作用的缺失,高校艺术生的艺术创作活动和艺术作品缺乏艺术价值,影响了艺术功能的实现。

二、高校艺术生传统文化素养较低的原因

高校艺术生传统文化素养较低已经成为社会公认的事实。在调查中发现,多数高校艺术生没有认识到传统文化素养教育的重要性,在传统文化学习中保持慵懒的态度,与其他专业学生相比,艺术生已经成为公共课的常见逃犯。同时还发现,高校艺术生的心理问题十分突出,这不仅影响了学生的学习生涯和未来发展,而且对艺术生的日常生活产生了较大的影响,这些问题的根源在于艺术生人生观和价值观的缺失。此外,高校艺术生艺术生涯活动难以开展,由于缺乏有力的文化支撑,艺术生的艺术作品不仅缺乏文化意义,对生命力缺乏关照,而且艺术活动缺乏社会责任感,长期发展下去,高校艺术生的艺术使命难以实现,也难以得到社会大众的尊重和认可[2]。总体来讲,造成高校艺术生传统文化素养较低的原因主要有以下几点:

1个体方面

第一,在学习方面,高校艺术生受实用主义和功利主义影响严重。随着社会竞争的加剧,实用主义和功利主义在高校范围内的影响不断扩大,这种现象的出现不仅仅是因为高校过度重视专业教育,忽视人文教育和思想道德教育,更多的是受到市场经济的负面影响,很多学生的价值追求从精神方面向物质方面进行转移。除此之外,本位主义的加剧膨胀和就业难现象的出现,使得高校艺术生更加重视专业技能的培养,追求高收入的工作岗位,忽略了价值观和道德素养的提升,功利心严重。第二,高校艺术生思想不够成熟,缺乏社会经验,自制能力差,容易受到不良文化的影响。重点是随着经济全球化的发展,加快了优秀人才、先进技术、资本信息的传播,推动了文化的交流和沟通,使人们的生产生活方式、人生观和价值观念发生了巨大改变。西方文化的融入,给高校艺术生带来了极大的困惑,这些学生难以在较短时间内适应外来文化,不能将文化产品辨别出来。同时西方文化与中国文化之间有较大不同,具有许多新鲜的特色,吸引了广大学生的注意力,在这种环境下,一些高校艺术生逐渐否定我国的传统文化,追逐西方文化。

2社会方面

第一,我国没有形成良好的文化氛围。随着市场经济的不断发展,其自身的一些属性与我国传统文化的价值观念相违背,在利益的驱使下,很多人利欲熏心,丧失自身的道德底线,败坏了我国的社会风气。文化作为我国对外的重要窗口,代表了我国的国际形象。作品的创造者更要坚持认真负责的态度,为自己负责,为作品负责,为国家负责。但是作为文化的重要传播介质,大众媒体为了盈利,迎合大众的口味,传播一些其他内容,忽略了我国传统文化的传播,导致高校艺术生对我国传统文化不够了解。第二,政府对传统文化缺乏重视,扶持力度尚待加大。社会对传统文化的热情与参与度尚待提高,政府很少组织各种传统文化讲座活动,没有运用自身的号召力引导社会大众学习传统文化,对传统文化的宣传力度急需加大。第三,社会上与传统文化相关的书籍较少,在调查中发现,很多关于传统文化的书籍多出现在小摊上,而正版书籍数量稀少,盗版书籍比比皆是。在书店和图书馆中,关于传统文化的书籍不是过于简单,就是深奥难懂,与现代生活结合较少,难以迎合大众的口味,这样就使得我国传统文化传播与现实发展相脱节[3]。

3高校方面

第一,高校忽视了对艺术生的传统文化素养培养,对艺术生自身的传统文化素养培养的重要性和必要性认识不足。在当今复杂的社会形势下和巨大的就业压力下,学校注重学生专业知识的培养,尤其是对艺术生,把教育培养的重点放在了专业课程上,学生的文化课程成为了辅助选修的课程,成为了专业课程的一种补充,而中国的传统文化素养教育更是处于可有可无的尴尬地位,造成这种现象的原因主要是高校对于艺术生的传统文化素养培养不重视,认识不足。我国的传统文化有五千多年的发展历史,是我国人民智慧的结晶,并且在古时候,我国的文化一直处于世界文化的前列,深受西方国家的仰慕。高校作为文化的传播中心,大学生作为未来社会发展的生力军,有责任去发扬传播我国优秀的传统文化。而且,艺术生一般分为音乐和美术两大类,我国传统文化中音乐、美术占据重要的地位,取得了非常显著的成绩,从我国传统的壁画、绘画、建筑、乐曲等资源中就可窥一斑。这些都是艺术生可以借鉴和学习的,因此,培养艺术生的传统文化素养是势在必行的,需要引起高校充分的重视。第二,缺乏从事传统文化素养教育的教师队伍。高校艺术专业的教师都是某个学科方面的专业人才,专业知识丰富,但是,中国传统文化方面的素养普遍不高,缺乏足够的传统文化知识,日常的教学工作繁重,科研压力大,没有充足的时间进行传统文化的学习,高校自身又没有引进传统文化方面的专业教师,影响了学生传统文化素养的培养。最后,教育手段单一,没有形成一整套完整的教育管理评价机制。传统文化的学习大都是流于形式,没有真正地得到落实,使得大学生的传统文化教育得不到保障和提高[4]。

三、跨文化背景下提高高校艺术生传统文化素养的对策完善高校人才培养体系,加快课程改革,将传统文化教育贯穿在高校艺术生培养过程中,高校要从艺术生、高校和社会等方面着手,找到合适的切入点,提高教育的针对性,提升我国高校艺术生的传统文化素养。

1转变教育观念

传统文化素养与高校艺术生的艺术创作活动之间具有密切的联系,高校要充分认识到传统文化素养教育开展的重要性,建立完善的传统文化教育体系,根据艺术生的实际需要开设相应的传统文化教育课程,并将其贯穿在艺术生的教育全程中,这是涉及到高校艺术生发展的第一要务,这个问题如果能够得到良好解决,其他工作将得以顺利开展。但是高校要认识到,教育观念的转变不是单纯依靠简单的宣传教育就能够解决的,需要政府和高校的相关政策为引导,对高校教师进行培训,从根本上解决高校教师的思想问题。

2加强艺术生文化素养教育,培养正确的价值观

首先,高校艺术生要树立正确的人生观和价值观。市场经济的发展对我国人才培养的方向和学生就业方向产生剧烈影响,但是也不能忽视高等教育的初衷。高等教育的最终目标是培养一批有责任、有担当、专业技能和道德水平高的人才。但是功利主义和实用主义对高校艺术生的思想产生较大的影响,高校人文课程的发展也受到很大的影响,高校和社会要充分认识到传统文化素养教育在解决高校艺术生发展问题中所起的作用,认识到我国传统文化中的优秀成分能够解决艺术生的思想问题,帮助高校艺术生树立正确的人生观和价值观。高校艺术生要充分利用教育机会学习我国传统文化,阅读大量的传统文化教育书籍,主动参与高校组织的各种活动,将传统文化的精髓转变成自身的优秀素质,全方位地提升自身的传统文化素养,为创作活动提供思路。

3在教学过程中展示传统文化的魅力

我国传统文化源远流长,在几千年的开发展历程中,我国劳动人民用自己的劳动和智慧为我国留下了大量的文化精髓,这些丰富的历史文化在当今时展中焕发出了新的生命。例如,北京奥运会的标志是以京字为主要元素,不仅直接点明了奥运会的主办地和承办方,并且通过文字的变形将京字演化成跳舞的人物形象,從不同角度来看,组成龙的形状,同时又像一个文字,传递了四个重要信息:中华儿女是龙的传人,北京奥运会的举办地,博大精深的中国文化,中国人民的热情,仅仅一个标志就将我国的主要文化传达出来了[5]。这个例子都是传统文化在艺术创作中的具体体现,显示了我国传统文化在艺术设计中的重要地位。由此可见,传统文化能够为艺术生的创作活动提供灵感来源,在高校艺术生发展中发挥了重要作用。

4正视实际,把握人类文化需求

人类对文化的需求主要体现在文化意识能够增强个体的审美情趣,便于艺术作品形象的传播,能够带来更多的受众群体。例如各大吉祥物最初是以独特的卡通形象获得大众的好感的,吸引大众的注意力,便于人们记忆,从而减少大众对产品和企业文化的认知困难。但是随着后续发展,吉祥物发挥的作用远远超出了人们的意料,只要大众看到吉祥物就能想到吉祥物背后所代表的企业,已经逐渐发展成企业的一个重要符号。最为典型的例子是海尔兄弟的成功。随着动画片海尔兄弟的热播,这两个卡通形象已经深入人心,在孩子心中留下了深刻的印象。海尔电器同样以这两个卡通形象为标志,人们只要一看到这两个卡通形象,就能够知道这是海尔的产品,不需要过多的文字说明就能被消费者所认知。这就是艺术设计的魅力之处,事实上吉祥物只是我国文化的一种表现形式,是企业文化的一种特殊表达方式。与实物相比,文化能够引起人们的共鸣,使人们能够从内心深处对产品进行接纳,促进艺术设计者与受众之间情感的交流,提高受众对艺术作品、提高消费者对产品的认可度。

5促进高校艺术专业课程改革

艺术素养的重要性篇5

幼儿园美术教育活动的主要目的是促进幼儿全面发展,培养幼儿的审美能力。兴趣是最好的老师,在幼儿美术教育活动中,大部分活动旨在培养幼儿对艺术的兴趣和感受能力。绘画和美工对幼儿有极强的吸引力,他们会全身心投入,发挥自身想象力和创造力,表达自己的思想和情感。同时,在幼儿美术教育中不仅有审美情趣和价值培养,活动延伸中如教室环境布置能培养幼儿艺术素养。美术教育对幼儿艺术素养的培养影响很深远,是对幼儿艺术能力的启蒙性开导和指引,是引导幼儿艺术能力发展的重要标杆,起着导向性作用。

二、如何更好地在美术教育中培养幼儿艺术素养

幼儿美术教育对幼儿艺术素养的培养有不可或缺的作用,但是如何在幼儿美术教育中培养幼儿的艺术素养呢?1.教师自身的艺术修养和能力需要提升。教师给幼儿艺术素养发展的启蒙性指导,所以教师的艺术素养如何对幼儿艺术素养的发展有不可忽视的影响,所以教师首先要提高自身的艺术修养,带领幼儿萌发艺术新芽。2.教师要给幼儿艺术创作提供一个轻松自由的环境。幼儿艺术素养的萌发需要一个相对宽松自由的环境,如大胆进行艺术创作,大胆表达自己的思想和情感。教师不能压抑和扼制幼儿艺术素养的发展,更不能妄加批评幼儿的艺术作品。因为从另一方面说幼儿有可能是教师的艺术指导老师,因为幼儿的创造力是充满童真的。3.运用多种感官活动培养幼儿的艺术素养。教师不能局限于从一个方面挖掘幼儿的艺术特质,更要从多方面发展幼儿的艺术特质,如从多种感官活动入手,充分调动幼儿的艺术特质,发挥幼儿的创造力,为幼儿艺术萌芽发展做必要的准备。4.教师要及时鼓励幼儿,给予幼儿艺术创作的信心。幼儿对新鲜事物都充满好奇,但是会有陌生感和排斥感,在艺术素养培养过程中,教师要给幼儿充足信心,让幼儿自信地创作各种艺术作品。对艺术作品要及时地给予肯定和褒奖,如此幼儿艺术素养才能多方面提高。5.开展综合活动,多方面培养幼儿艺术素养。综合活动对幼儿艺术素养的形成很重要,如歌曲和绘画活动的结合,欣赏活动和舞蹈的结合,美工同绘画相结合,这些对幼儿艺术素养的培养都有重要影响。在实际美术教育中,教师要多方位考虑幼儿艺术素养的形成和提高,为幼儿艺术素养的培养奠定坚实的基础。

三、结语

艺术素养的重要性篇6

关键词:艺术教育;大学生;素质教育;引导

艺术教育和素质教育是不可分割的主体,是当前高校综合型人才培养的有效途径。艺术教育的功能不仅仅局限于培养大学生的艺术素质,还具有净化心灵、陶冶情操的重要作用,促进了大学生综合素质的培养。充分发挥艺术教育在大学生素质教育当中的引导作用,使大学生对艺术教育建立全新的认知,对大学生良好的素质、品格的养成有着积极的意义。

一、艺术教育的价值体现

(一)情感教育

艺术最大的魅力就在于能够深入到人的情感当中去,有着净化心灵、陶冶情操的重要作用。艺术能够影响一个人的情感,引导心理、行动的变化,具有情感教育的效果。通过情感教育,大学生受到艺术的熏陶,学习的热情有了极大的提升,能够全身心投入到学习和生活当中,对大学生未来的发展有着积极的影响。

(二)审美能力的提升

艺术教育的有效开展,大学生的审美鉴赏能力会得以提升。艺术教育并不是局限于某一艺术形式的专业领域,艺术技巧和能力同样也不是艺术教育的全部。而在以往的高校教育模式当中,艺术教育所潜藏的价值并没有挖掘出来,始终无法发挥素质教育的职能。从素质教育的角度来说,艺术教育除了培养艺术技巧和能力之外,艺术审美能力的培养,对于大学生的成长来说有着积极的作用。艺术作品当中所表达的情感能够传达给大学生,其中包括对“正能量”的赞扬和“负能量”的批判,让大学生能够从中明辨是非黑白,树立正确的价值观念,有效的提升大学生的思想品质。

(三)创新能力的提升

直觉、灵感和想象力是提升创新能力和创造性的重要元素,同样也是艺术创作的基本需要。通过艺术教育,大学生的创新能力得以有效的提升,思维能力和创造力得到有效的锻炼,促进了创新型人才的培养,极大的提升了大学生自身的竞争力。促进大脑的开发,拓展思维空间,提升大学生的想象力和创造力,都是可以通过艺术教育来实现的,有效弥补了以往高校教育当中存在的不足。

(四)营造良好的校园文化氛围

艺术教育对高校校园文化建设有着积极的影响,结合当前的社会文化形势,将艺术教育有效的融入到校园文化当中,营造良好的校园文化氛围。对大学生学习、生活的多个方面都有着深远的影响。新时期的高校艺术教育,具有鲜明的时代特征,对大学生有着重要的引导作用,在校园文化建设当中充分得以体现。良好的文化环境对大学生综合素质的培养有着重要的影响。引导大学生树立正确的思想观念。

二、高校艺术教育的现状

(一)重视程度不够

在非艺术类高等院校对于艺术教育的重视程度不够,缺乏系统性与科学性的艺术教育体系。教师的专业素质与文化素质有待于提升,教学模式单一,教学方法落后,对于非艺术类专业的大学生来说,艺术教育只是一种形式,并没有起到实质性的效果。非艺术类高校未能真正将艺术教育作为教学工作的当中仅仅是在专业教学中有所展现,艺术教育的作用也仅仅局限于艺术技巧、能力的培养,艺术素质教育在高校教育中价值未能有效的体现。

(二)大学生的积极性不高

从高校大学生自身出发,受到学业压力和就业压力的影响,大学生更多的精力都投入在了专业学习当中,对于音乐、美术等艺术学科没有时间去学习,艺术教育活动的参与积极性不高,另外,还有一部分的大学生对艺术缺乏一定的兴趣。导致大学生对艺术教育参与积极性不高的原因除了以上所述之外,大学生对于艺术教育的认识不足同样是最主要的原因,加上高校对于艺术教育的重视程度不够,高校艺术教育有待改进。

三、高校艺术素质教育的创新思路

(一)创设良好的艺术环境

高校艺术教育对大学生的思想意识和价值取向有着重要的影响,推动艺术教育的开展对高校素质教育推广与普及有着深远的影响。创造良好的艺术环境,为艺术教育的有效开展打下良好的基础,对大学生有着积极的引导作用。作为高校素质教育当中的重要内容,艺术教育充分反映了当前时代的需要。艺术教育的改革创新,是高校素质教育发展的必然趋势。良好艺术环境的创设,给艺术教育提供了更为宽广的平台,教学活动能够更加轻松愉悦的展开。高校要给予艺术教育足够的重视,为艺术教育提供生长的土壤,让大学生从中受益,在良好的艺术氛围下,大学生受到艺术的熏陶和感染,审美能力和艺术品位得以显著提升,对大学生良好素质、品格的养成有着积极的作用。实现艺术教育活动的拓展与延伸,深入到校园文化活动当中去。通过艺术活动的有效开开展,大学生对于艺术的积极性有了极大的提升,对艺术素质教育的普及与推广有着积极的推动作用。

(二)转变教育观念

一直以来,艺术教育都是围绕着专业技巧、能力的培养来展开教学,对于大学生审美能力、思维能力和创新能力的培养较为忽视,对学生的艺术潜力挖掘不够。在高校素质教育全面普及的形势下,艺术教育的观念需要适时的转变,从素质教育的角度出发,围绕大学生综合素质培养为目标,引导大学生树立正确的思想观念,艺术审美能力的提升,能够有效促进大学生良好素质、品格的养成,以更加坚强、乐观的心态来面对生活,这样的高素质人才,正是当前社会所需要的,充分体现出艺术素质教育的重要价值。

(三)推进艺术教育的层次化发展

艺术教育的标准化发展,容易将其固定在某种模式当中,需要做出适应性的转变。围绕大学生综合素质的培养,结合学生的性格、爱好、能力、水平等个体差异,开展多层次的艺术教育,首先确定学生在艺术方面的能力和水平,进行科学合理的评价。然后依次为参照,进行层次化的课程设置,分成多个类型,因材施教,根据不同的层次开展不一样的教学,让每个层次的学生都能够从中受益,以获得良好的艺术教学效果。

四、结论

艺术素养的重要性篇7

【论文摘要】在现代职业教育领域,人才培养目标已不仅是掌握专业技能和社会综合能力,具备一定的艺术素养,提高个人的文化内涵已然成为社会对职业教育学生的更高要求。那么,艺术素养的具体含义是什么,又包括哪些方面呢?艺术素养的提升对职业教育有哪些重要意义,又应该如何提高学生的艺术素养呢?

改革开放以来,我国经济飞速发展,人民生活水平也随着社会的发展日益提高,而更随之发展起来的是人们对更高层次的精神生活的追求,尤其是对艺术的欣赏和追求变得更为突出,有一定文化内涵已经不能满足人们对自己的要求,而追求更高的艺术素养已经成为人们普遍的价值理念。

职业教育作为我国高等教育的重要组成部分,正面临着巨大的挑战,除了职业教育方式的改革外,还应注意对学生各方面素质的全面协调发展,使学生拥有专业技能的同时也拥有较好的身体素质、心理素质、文化内涵、社会综合能力等等,而良好的艺术素养亦是不可或缺,下面我们就将对职业教育学生的艺术素养现状和提高学生艺术素养的重要性及方法进行探讨:

一、什么是艺术素养

艺术素养是具备艺术范畴内的内在理论知识水平和外在表现力、创造力相协调统一的一种综合水平和能力,是文化素养的一部分。艺术素养也可概括为三种能力:艺术观察力、艺术想象力和艺术创造思维能力。

二、职业教育学生艺术素养之现状

职业教育学生的艺术素养状况就目前情况来讲还未能乐观,主要表现为以下几个方面:

①学生审美意识不强,甚至对美与不美没有具体概念只凭个人喜好进行判断;

②艺术基础知识和常识知之甚少,不具备基本的艺术修养;

③艺术兴趣不高,只接触少量通俗的艺术门类,对其他艺术形式不闻不问;

④艺术想象力和创造力差,思维方式比较具象守旧。

那么,导致这种现状的原因是什么呢?我认为主要有以下几方面因素:

第一,职业教育学生的生源多数来自中小城市或县乡一级的地区,这些地区都存在一个普遍特点,即群众生活水平较低,对精神生活的要求也相对不高,对艺术的欣赏能力较落后,艺术作品(如戏剧、电影、音乐会、画展等等)普及性低。这些都导致了学生在大学之前较少有机会接触大量的艺术门类及作品,艺术兴趣低,艺术素养相对不高。

第二,个人艺术素养的高低与家庭氛围有很大关系,据调查,大多数艺术家都出生于艺术世家,如欧洲著名的古典音乐家贝多芬、莫扎特、约翰·施特劳斯等等,都出身于著名的音乐世家,并且从小就开始进行音乐知识及乐器演奏的训练,在年幼时就已经有很高的音乐造诣;;又例如中国古代著名的“二王”、“三苏”都说明了家庭氛围对孩子的影响,可见,父母艺术素养不高的情况下,也很难为孩子营造出后的家庭艺术氛围。

第三,小城镇艺术教育和艺术特长培训机构较薄弱,乡镇一级的地区除民间艺人外甚至没有艺术门类的职业从业者,这就使得学生没有机会参加艺术培训和接受正规艺术课程的教育,导致艺术理论基础差,艺术思维无法发展,创造力也得不到激发。

三、提高职业教育学生的艺术素养的重要意义

首先,从学生自身素质来说,艺术素养的提高有利于学生提高对艺术的欣赏力和感受力,从而更好的认识艺术、认识生活、认识社会以及整个世界,帮助学生在精神方面实现质的飞跃;

其次,从学生的发展能力来看,艺术素养的提高有利于学生思维方式和创造力的提升,在今后的职业生涯中,生动的思维模式和良好的创造力将成为通往成功的垫脚石,尤其是从事艺术设计相关专业的学生。

职业教育作为高等教育的重要组成部分,是社会人才的一个重要来源,新时代对人才的要求不再是只掌握专业知识,个人素质修养及各个方面的能力也是至关重要的。现如今,职业教育正方兴未艾,职业教育培养出的人才也将是未来社会的重要组成部分,所以,提高这一阶层的艺术素养对提高国民整体素质也有着推动型的意义,是我们职业教育从业人员不能轻视的问题。

四、如何提高职业教育学生的艺术素养

艺术素养的提高对职业教育学生有着重要的意义,我们又应该如何实施开展这项重要的工作呢?我认为应从以下几个方面入手:

1、艺术常识及艺术基本理论的了解

开设艺术门类的选修课和兴趣社团,以各种形式在学生中普及艺术理论教育,使艺术常识及各艺术门类不再“神秘”和“遥不可及”。

2、艺术作品的分析与鉴赏

学校尽可能多的为学生提供接触艺术作品的机会,比如组织观看艺术影片、戏剧,参观画展、艺术展、艺术节,听音乐会演奏会等等,让学生亲身经历感受艺术氛围并加以分析和总结,学会如何欣赏艺术和感受艺术。

3、校园内开展学生艺术节、学生艺术作品展等活动。

学校可经常开展艺术节、艺术展等活动,加强同学的参与性,使同学的艺术创造力和表现力得以发展的空间,从欣赏者向创作者的方向转变,培养学生创作艺术的主动性和对艺术创作的热情。

4、艺术学科与专业课程有机结合,艺术理论与实践无缝对接。

如设计类专业除对学生进行美术基础的训练、构成训练、艺术史、设计史、设计概论等课程外,还要经常性的组织学生结合艺术理论和专业技能进行创新实践,帮助同学构件完整的艺术知识体系和应用技巧,从而更好的为今后的职业生涯做准备。

5、注重实践,鼓励创新

校方可为学生提供条件鼓励学生自行组织兴趣小组,进行艺术创作活动,同时开设创新奖学金等方式,对有突出表现的学生予以奖励。

五、小结

中国的职业教育正在面临严峻的考验,未来的发展之路是否能够越走越宽越走越顺,完全取决于我们职业教育工作者的决心和努力,只要我们坚持以学生为主体,从专业角度出发,使学生拥有过硬技能的同时也具备良好的自身素质和艺术素养,就能打造出我们职业教育的品牌,为职业教育的发展贡献力量。

参考文献:

[1]胡知凡等编著:《教师艺术素养导论》,北京大学出版社,2011-8-1.

[2]张海鹏:《大学生艺术素养》,兰州大学出版社,2009-9.

[3]王一川:《谈谈国民艺术素养及其意义》,人民政协网,2011-9.

[4]汪青松:《加强大学生人文艺术素养》,光明日报,2009-03-25.

艺术素养的重要性篇8

【论文摘要】建立新媒体艺术实验室,是培养人才艺术素质的新途径。

高校是培养人才的地方,培养人才的艺术素质是各师范院校的职责。师范院校应该继承本地区的优秀传统艺术资源,引进现代教育的新观念新模式,补充当代最先进的艺术形式和教育方式。加强新媒体艺术实验室教学是当今培养人才艺术素质比较有效的手段。

一、传统培养方式的意义

笔者认为对人才的艺术素质培养有两个途径:其一是针对普通人常规的普及性艺术素养教育;其二是专业性艺术教育,也可称为传承性艺术教育。对于提高人才的艺术素质,二者具有同等重要的作用。长期以来高校习惯采用常规性的组织形式加强学生的艺术素质,比如:举办校园文化艺术节,成立各种形式的读书会、诗社、摄影协会、绘画书法协会、电影戏剧社等社团,可以称为传统的方式,无疑是培养学生综合素质的较好方式。通过这些具有普及性、常规性的活动,丰富校园文化生活,营造清新高雅、健康文明的校园文化氛围,展现学生的青春风采,让他们发挥个性特长,在活动过程中相互学习,形成良好的学风,加强综合素质修养。

进行多种形式的社会实践活动,让学生检验学过的知识,学会理论与实践相结合,是增强素质能力的重要方式。它对于培养人才的实践能力和创新、创业能力十分重要。积极开展美术作品展览交流与音乐演出教学实践活动,经常进行学术交流,是教学基础与科研创作实践的重要内容,它直接反映出教学基础与科研创作的实际水平,是人才培养的重要环节。因为展览和演出活动不但能促进学术交流的开展,促进教学水平的提高,也能最终衡量教学水平与教学质量的高低。在综合型师范院校,这种教学实践活动更具普及的意义,它不但使艺术专业的学生得到锻炼,也使其他专业的学生同样受益。他们通过经常观看展览和演出,懂得理解和欣赏艺术,得到美的享受,性情得到陶冶,精神得到升华。

几千年来所形成的生活习性,孕育了各地区独特的文化艺术,是别类艺术无法比拟的,自然的生存法则使艺术魅力逐渐显示出来,凸显出人们的精神特性和生存的价值取向。了解和挖掘各地区的优秀传统文化资源,探寻更深层次的精神内涵,能更好地掌握该地区文化资源优势,有利于制定出最佳的传承和融汇方式。

二、艺术素质培养的新途径

艺术素质教育是整体教育的一部分,这里着重强调了艺术素质教育的重要性,艺术素质教育是充满智慧的教育。教育体系中的师范教育更是关注人和传承性的教育,师范教育强调对人良好的素质教育,使高尚品格得到传承。教育是民族精神良性传承的最好方式。与时俱进加强民族地区师范艺术素质教育,是培养高素质人才的保证,就现代教学而言,新媒体艺术实验室教学应是落实的主要方式。

(一)新媒体艺术实验室在现代教学中的重要性和作用

新媒体艺术实验室,又称电脑多媒体实验室。它是根据目前国内国际媒体艺术发展现状需求所设立的新的专业实验室。目前多媒体技术几乎运用到社会的各个领域,它已成为现代社会的标志。新媒体艺术实验室是以电脑媒体为主要操作手段,结合影视、播音主持等传播内容所组成的现代媒体教学,可进行平面设计、环境艺术设计、影视动画、宣传广告、现代传媒与印刷艺术设计等专业技术教学。其具有极强的实用性和专业发展前景,并且能利用最新的传媒艺术成果,使其进入教学环节,学生通过专业性、实用性课程的学习提高艺术素养。

新媒体艺术实验室是培养高素质人才新的平台。在科技高度发达的今天,为我们提供了新的机遇与挑战,需要我们积极探索,建立多学科实验室是最理想的选择。根据社会经济发展的需要,建立具有全新学科性质,有实际运用意义的实验室是培养高素质人才的必然需要,它能为培养学生具有良好技能提供基本条件。新媒体艺术实验室可满足学生由低到高,由简单到复杂,由非专业到专业的实验内容需要。艺术专业由于学科特殊,专业构架宽泛,专业程序性复杂,因此要求必须有相应的实验室学科构架,才能较好地发挥学生的主动性与创造性。

(二)新媒体艺术实验室的运用

新媒体艺术实验室与学生、教师形成三位一体的关系。实验室提供最基本的实验条件;教师根据培养计划和学生基本情况灵活地进行教学;学生可根据教学安排,从吸收知识的目的入手,利用实验室条件,学习更多的知识。

根据媒体艺术发展的实际需要建立影像与动画制作实验室等新媒体艺术实验室。新媒体艺术实验室教学可满足专业教学和非专业普及型教学需要,以培养学生素质为准则,以社会需要为主导,以学习多媒体基本知识、基本技能以及应用掌握为目的,培养熟练掌握多媒体制作基本技能和艺术应用的人才,把实验室建设成为能反映学生创新能力的实验基地,为专业必修和非专业选修的学生提供服务。学院可根据自己的办学特点,进行有目的的扩充,更新多种实验室,(下转第114页)(上接第112页)提高综合性实验比例,构建满足教学需要的基础平台,组成现代教学的立体构架,满足艺术教学与实用普及型教学的需要。

新媒体艺术实验室中的现代传媒与印刷艺术设计实验室,立足于现代传媒与版式艺术设计教学与研究,既可服务于教学和研究工作,还可为其他专业的学生提供普及实践平台,面向特定群体开展勤工俭学,成为产与学的两用基地。实验室可整合资源,优势互补,利用新媒体艺术实验室仪器设备,使专业和非专业的学生同时受益。

当今,实验室建设已成为培养高素质人才的重要基地。教育作为民族精神强盛的核心正日新月异地向前发展,时代科技的进步为教育注入了全新的内容,要求教育紧跟时代步伐。当代信息社会的发展使多媒体技术融入大学专业课的教学中,成为教学的重要组成部分,更多地适应专业教学和非专业普及教学的要求,成为培养高艺术素质人才的重要手段。

参考文献

[1]聂振斌.艺术化生存[m].成都:四川人民出版社,1997

艺术素养的重要性篇9

关键词素描大学生艺术素养养成

中图分类号:J05文献标识码:a

素描教学单一的教学观念被美术教学持续发展趋势打破,各个院校发展进一步加强了对素描工具间的应用,同时更加注重素描带来的艺术表现效果和艺术手法。但是,现阶段很多素描教学始终停留在单纯的技法训练阶段,学生虽然具备了素描技术,但是缺少对客观事物本质和内涵的理解,无法培养和锻炼自己的艺术素养和创新性思维。这种现象的出现不利于提高学生的艺术素养,限制学生创造性思维的发挥,为此需要有关人员对素描训练和大学生艺术素养的养成进行分析。

1素描训练中的重要内容

素描训练中的重要两个问题是观察和表现,观察对表现具有重要的决定意义,而素描教学的重要内容则是如何去观察以及观察什么。大学生观察能力的好坏在很大程度上决定了他们对艺术的领悟能力和素描水准,素描训练中的观察是一种积极性的视觉思维和探索活动,是对人视觉能够观察到事物的一种高度性提炼和选择,观察活动不是对事物表象的肉眼看见,而是对事物变化的一种无形感受。观察和看见之间的区别在于一个是主动,一个是被动。画家能够画出优秀的作品在于他们具有一双敏锐的眼睛,能够发现平常食物中奇特的地方,把握住事物之间的内在联系。

2大学生素描教学中存在的问题

2.1对素描教学认识不充分

高校艺术教学中由于教学策略的失误,导致学生对素描学习的认识不够,主要表现在以下几方面:第一,学生对素描和自己艺术能力培养之间的关系认识不够。学生的素描学习受自己主观因素影响较大,限制了素描的学习。第二,学生对素描训练和艺术创新能力培养关系认识不够。素描训练注重的是学生全方位艺术能力的培养,包括观察力、艺术能力、耐力。学生的素描创作需要灵感的支持,还要对事物观察到位。

2.2缺乏对素描训练中科学方法的认识

素描训练主要是训练学生的绘画能力,绘画能力的训练需要科学方法的支撑,但是现阶段学生对素描意义认识不够,很多学生认为素描训练就是重复素描动作,对枯燥事物进行描摹。这种认识是局限的,素描训练是为了培养学生掌握更多的观察方法、分析方法和对事物的领悟能力等,良好的素描需要加强对各种方法的把握。

2.3学生的整体素描观念不够

这种现象的出现往往是由于学生缺乏长期性的素描训练导致,学生的素描学习是为了升学服务,由此导致其学习急于求成,忽视了素描学习整体和局部之间的协调关系问题。

2.4学生的敏锐反应能力不够

素描需要学生具备良好敏锐的观察能力,及时捕捉到素描对象的特殊之处。但是很多学生的素描作业无法对对象的内涵特征进行敏锐的捕捉,画面缺乏敏锐性。

3加强素描训练,提高学生美术素养的策略

3.1加强学生的素描基础训练

素描教学的任务是为艺术造型奠定基础,艺术造型在素描训练中具有重要的意义。学生的素描学习需要树立正确的形态概念,形成科学的艺术造型意识。在具体的教学方法上要鼓励学生根据实际需要选择不同的方法来进行素描。比如以研究结构为目的的教学需要应用以现行为主的结构素描来表现。

3.2提高学生速写和默写的能力

经过素描教学实践可以发现只有很少的学生具备迅速捕捉形体比例的能力,对素描图形的观察能力较为迟钝,想象力不够,由此导致不能在绘画构图中进行取舍。为此,在素描教学中,需要教师采取有效的措施将速写和默写能力培养进行有效的结合,在课堂上对人体解剖知识进行讲解,在课下对静物的描写进行练习,对于素描学习中发现的问题,教师要能够引导学生采取有效的措施解决。

3.3进一步加强学生的艺术修养

在美术素描教学的过程中不能忽视学生的文化素质,在文化学习不够的情况下会导致学生素描素质低下,对素描知识的认识变得表面,针对这种现象,教师要从教学实际出发,根据自己的知识和能力水平引导学生提升自身的素描艺术素质。首先,要培养学生对美术的欣赏能力,将欣赏能力培养作为素描训练的重要组成部分;其次,在素描教学中要尽可能地选择思想和艺术特征较为明显的素描教学内容,达到素描学习形式和内容的统一,启发学生用自己的真情实感来进行素描学习。

3.4注重对学生素描个性化能力的培养

(1)要注重进一步加强学生的艺术修养,提升学生的艺术素质;(2)在进行基础知识讲解的时候,不仅要注重素描结构、素描线条等客观因素的内容,还要注重把握学生的审美感受、素描艺术语言和表现形式等方面能力的培养;(3)要引导学生能够从客观事物的表象中感受到素描描写的技巧,加深学生对素描创作的感受。

4结语

综上所述,素描教学是美术类教学的基础性学科,一方面具备美术基础学科的特点,另一方面也具有自身发展的规律性特点。素描教学通过对素描对象形体结构、空间体积、明暗虚实等因素的认识,能够教授给学生认识世界、观察世界、感悟世界的能力,充分调动和激发学生的创造性,对提升学生的艺术素养和绘画能力具有重要作用,为此需要引起教育人员的重视。

参考文献

艺术素养的重要性篇10

【关键词】高校;思想政治教育;艺术教育;综合素质

随着“互联网+”时代的到来,社会对高校思想政治教育有了新的要求,其中的素质教育作为一项综合系统工程包含了较大的学科容量。高校思想教育工作具有复杂性、系统性等特征,其课程的合理进行有利于调动大学生学习的积极性与主动性,增强师生的爱国意识及政治觉悟。各种教育因素对高校思想政治教育过程都会产生影响,其中,艺术教育对于建立健全学生人格、提升学生综合人文素养具有重要影响,其在高校思想政治综合素质教育中的作用正在逐渐显现。

一、高校思想政治综合素质教育

“坚持以人为本,全面推进素质教育”是我国高等教育改革发展的战略主题,也是贯彻党的高等教育方针、适应时展要求、培养高素质创新型人才的重大战略举措。从教育学的角度出发,大学生的综合素质应包含道德修养、心理生理、文化修养、人文情怀、专业素养、技艺技能等方面。其中,道德修养主要是指人们的道德认识能力和道德行为技能,在每个人的成才过程中都起着引导和推动的作用。大学生拥有较高的认识价值和奉献、回报社会能力的前提,是要具备较好的道德修养素质。高校是培养大学生的教育阵地,综合素质教育更是一项长期、复杂、系统的教育工程,需要引起高校及教师的充分重视。

二、高校艺术教育的基本特征

当下,艺术教育已经成为中国教育事业中的重要内容之一,对大学生的综合素质培养起着重要的作用。艺术教育的水平已经成为衡量我国教育水准的一项重要指标。高校的艺术教育是平等、普及、以促进大学生全面发展为目标的教育行为,要努力做到去崇高化、去专业化、去精英化,致力于提高大学生的审美能力和艺术水准,以及他们的综合素质水平。高校艺术教育有四点基本特征。第一,艺术教育是一种综合性的教育形式,可通过对艺术的批评与探索,实现“由技入道”和“由理入道”两种教育方式的有机结合,最终实现对学生整体素质的提高。基于以上目的,艺术教育的重点不是对学生进行相关知识的传授,其内容不同于一些艺术院校中的纯技法教学,更不是抽象的美学理论训练。艺术教育倡导提升学生创造性思维能力、发展和健全学生的个性和人格,对相关知识的传达与教育应通过倡导性和引导性的方式方法。第二,艺术教育是在相关理论指导下对艺术进一步的深化理解和认识,并在实践的基础上进一步解读艺术理论。艺术教育可通过作品欣赏、作品体验、作品创等实践方式进行,要深化这一教育过程,还需借助艺术批评、美学探讨和艺术史学习等方式对其进一步完善和提升。理论和实践的结合与相互促进是艺术教育中不可或缺的环节。第三,艺术教育在当今社会呈现出有序性、多学科性、综合性特点,脱离了传统的手工制作和作品欣赏课程的初级范畴,日益成为融合戏剧、音乐、舞蹈、视觉艺术、艺术批评、艺术史、美学等学科知识的综合化、系统化、多元化的培养模式。第四,艺术教育作为一种全程性和全民性的终身教育,应伴随学校教育的整个过程,贯穿人们成长的全部历程。艺术教育不能只作为学校某阶段教育的组成部分,还应该切实肩负起培养人格健全、有创造性、有责任感的公民这一长期教育任务。艺术教育必将超越学校教育的阶段,走出校门、走向社会、走进家庭,成为一种继续教育、终身教育、全民教育。由此不难看出,艺术教育的本质目标是为了提升学生的综合素质,艺术教育是高校思想政治综合素质教育不可或缺的组成部分。

三、艺术教育在思想政治综合素质教育中的作用

全球化背景下,我国的主流意识形态受到西方各种文化思潮的冲击,高校思想政治综合素质教育工作面临了许多新问题和新挑战。在教学中,思想政治综合素质教育更偏重理论讲解,学生理解起来相对困难。同时,传统思想政治综合素质教育的教学结构和教育模块相对单一,缺少立体交叉的互动体验,趣味性不足,这些都制约了学生的学习兴趣。可以说,高校思想政治综合素质教育相对缺乏趣味性、文化感染力和艺术美感,成为其发展的瓶颈。而艺术教育包括音乐、舞蹈、美术等多个门类的知识,能在感性教育的同时陶冶学生情操,是思想政治教育方式极好的补充。艺术教育对于高校思想政治综合素质教育具有不可替代的作用与意义。首先,艺术教育能培养和提高学生的审美趣味和审美能力。学生通过亲自动手、亲身参与体验课堂艺术教学和课外艺术活动,在艺术氛围中培养乐观的情绪和性格,对艺术审美有更加直观、全面的认识,以有效培养和提高自身的审美能力。其次,艺术教育能帮助学生获得审美的能力和技能。艺术教育要使学生了解人类艺术发展的历史和脉络,掌握艺术的基础知识、基本技能、基础理论,并在艺术的陶养下端正学习态度。再次,艺术教育能激发学生的爱国主义情怀。在优秀艺术作品的引领下,学生能感受“江山如此多娇”的盛景,体会“天地有大美而不言”的大气,感受“月是故乡明”的牵绊,从而饱含深情的热爱脚下这片古老土地。最后,艺术教育能培养学生的创新精神和实践能力。相比于传统教育,艺术教育更像是春风化雨般润物无声,在潜移默化中培养学生乐观向前的精神。高校思想政治综合素质教育可借助开展各类艺术形式和艺术活动,发挥艺术教育在素质教育中的作用,大幅度提高学生的审美素养。

四、发挥艺术教育作用的措施

当前,在部分高校中,一些非艺术专业学生功利性地看待艺术教育的心态和现象并不少见,对培养自身审美能力并不重视。在以往的教育模式中,艺术教育与思想政治综合素质教育在大多数状态下是两门并行的课程,两者之间没有实现资源的结合和互补。如何积极有效地借助艺术丰富的资源进行思想政治综合素质教育,是一个具有探索价值和现实意义的教育新课题,如果相关教师能做好这一点,对高校思想政治综合素质教育工作的开展将具有非常大的益处。

(一)向开放化和多元化方向发展

在思想政治综合素质教育领域开展艺术教育时,教师可积极采取组织、引导、协调、推进的开放式教学,同时积极发挥课堂教学传道、授业、解惑的传统功能,培养学生的人文素养、技术能力、创新能力、国际化视野等。这些都需要教学模式的与时俱进,更应侧重对学生学习方法与创新能力的培养。同时,教师还应鼓励学生参加艺术实践,如增加舞台表演、写生创作等内容,让学生在大量的实践中领悟真理,也让理论知识更好地服务于实践。

(二)提高教师的综合素质和教学水平

高校思想政治综合素质教育工作是由高校各级各类思想政治工作者和教师承担的。提升高校思想政治素质教育教师个人的综合素质和教学水平,加强师资队伍建设是确保艺术教育的坚强保证和后盾。高校思想政治工作者和教师要深入学习贯彻同志的重要讲话精神,不断提高马克思主义理论素养,练好“三门功”:经典研读功、社会实践功、科学研究功,不断推动高校思想政治综合素质教育的向前发展。可以说,教师的政治立场与人文素养决定了其认知与教学水准的高度。

(三)构建艺术类教学评估体系

近年来,大多数高校都建立起完整的教学评估体系,有力地推动了教育实践的发展,但一些评估标准并不适用于部分教学中的具体实际操作。例如,高等院校艺术类教学评估体系如果简单地套用理工科或文科的教学方式或评估模式,容易忽视艺术学科自身发展的规律性和建设艺术专业学科的需求。因此,高等院校艺术类教学应构建符合自身特点的教学评估体系。

(四)充分利用、开发、整合教育资源

高校要充分利用、开发、整合艺术教育资源,让学校艺术教育与社会文化建设相融合,如邀请艺术界的相关专家走进学校,让学生与艺术家面对面进行交流,并开展戏剧演出活动和“非遗”进校园活动。同时,高校应鼓励学生参加社会艺术实践,锻炼其处理人际关系的能力,如组织学生定期开展登台汇报演出、声乐比赛等,把思想政治综合素质教育融入其中。

结语

综上,艺术教育在大学生受教育阶段有着不可或缺的作用,对于塑造大学生的综合素质具有十分重要而深远的影响。高校应用≠国际化视野,用“互联网+”思维来看待今天的艺术教育,努力把大学生塑造关怀和理论素养兼备的优秀公民,培养其应具备的品格、能力、思维与行为方式。这是教育工作者及教育领域应深入思索和研究的重大课题。

参考文献:

[1]许萌.思想政治教育:大学生素质教育的核心[J].学理论,2013(2).

[2]陈迪立.艺术教育的价值及其在高校思想政治教育中的作用[J].辽宁医学院学报(社会科学版),2015(3).

[3]毕迎新.发挥艺术教育在素质教育中的重要作用[J].青年工作论坛(山东省青年管理干部学院学报),2003(1).

[4]张治银,韦文英.练好“三门功”推动高校思想政治工作“强起来”[n].人民日报,2017-2-20.