中学音乐教学计划篇1
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
二、指导思想：
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
三、工作任务：
1、初
一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
四、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
五、教材分析
1、初一级学沿海版第二册，以唱歌为主，分五部分共9课。安排19课时，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。
2、初二级学沿海版第四册，以欣赏为主，分四部分，共8课。安排20课时，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。
六、教学措施
1、初
一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
七、具体安排：
周次初一级初二级
1《岭南春早》《编钟》
2**音乐古琴
3**民歌印安人的音乐
4《故乡的亲人》欧、非黑、白人的音乐风格和特点
5《噢！苏珊娜》北美洲的音乐
6亚洲的歌中国民歌的题材
7圆舞曲中国民歌形式的分类
8小步舞曲民管乐简介
9玛祖卡、**舞曲古曲欣赏
10中考中考
11进行曲简介民族调式
12《军队进行曲》《在太行山上》
13《送别》《黄河大合唱》
14《问》抗战时期的音乐
中学音乐教学计划篇2
活动内容
时 间
地 点
参加人员
主讲人
音
乐
艺术（音乐）教学工作报告
3月13日（周四）10:00
七小
中小学音乐教师
周浩
中学音乐翻版课
3月27日
（周四）10:00
七中
中学音乐
教师
宋倩
全国第五届音乐现场优秀课观摩
4月3日
（周四）10:00
六中
中小学音乐教师
周浩
新疆第四届音乐教学优质课、论文评选
4月
教研所
中小学
音乐教师
周浩
青年教师教学比赛观摩总结交流
5月15日
（周四）10：00
教研所
三楼
中小学青年音乐教师
杨军、刘翠等
市首届班级教材歌曲（录像）比赛
5月
教研所
中小学音乐教师
周浩
07-08学年第二学期小学音乐教研活动计划
学科
活动内容
时 间
地 点
参加人员
主讲人
音
乐
艺术（音乐）教学工作报告
3月13日
（周四）10:00
七小
中小学音乐教师
周浩
小学音乐翻版课
3月20日
（周四）10:00
九小
小学音乐教师
张蕾
全国第五届音乐现场优秀课观摩
4月3日
（周四）
10:00
六中
中小学音乐教师
周浩
新疆第四届音乐教学优质课、论文评选
4月
教研所
中小学音乐教师
周浩
青年教师教学比赛观摩总结交流
5月15日
（周四）10：00
教研所三楼
中小学青年音乐教师
杨军、刘翠等
市首届班级教材歌曲（录像）比赛
5月
教研所
中小学音乐教师
周浩
注：1、如无特殊通知，安排以此为准。
2、青年教师系为十年以下教龄教师。
中学音乐教学计划篇3
白城师范学院是吉林西部一所省属本科院校。其前身是始建于1958年的白城师范高等专科学校。为了合理配置教育资源，强化高等学校为经济社会发展服务的功能，2000年8月，原隶属于国家林业总局的白城林业学校并入白城师范高等专科学校。2002年3月经教育部批准升格为白城师范学院。
学校占地面积81.29万平方米，校舍建筑面积35.5万平方米。资产总值7.3亿元。设有20个学院，2个教学部，48个本科专业，涵盖了法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、管理学、艺术学9个学科门类。全日制在校生12340人，生源来自全国29个省(市、自治区)，与韩国、俄罗斯等多个国家的大学开展了合作办学，开办了少数民族预科班。现有专任教师641人，其中，正副高级职称教师224人，具有博士、硕士学位的教师494人。拥有省级优秀教学团队6支，省级高校创新团队1支。建有特色专业2个，省级特色专业6个，省级品牌专业1个，省级重点学科2个，大学生校外实践教育基地1个，省级高校实验教学示范中心3个，省级人才培养模式创新实验区3个，省级工程技术中心1个，省级高校人文社会科学重点研究基地1个，省级特色文化研究基地2个，省级高等师范教育研究基地1个。共承担和省(部)级教科研课题200余项。学生的文化素质、专业素质、实践能力和创新能力不断提高，在全国大学生数学建模、全国大学生“挑战杯”系列竞赛、全国大学生电子设计竞赛等各级各类学科竞赛中屡获殊荣。
学校始终不渝秉承“艰苦奋斗，自强不息”的优良传统，弘扬“厚德、明辨、博学、笃行”的校训精神，科学谋划、真抓实干，抢抓机遇、迎难而上，带领全校师生员工创造了令人瞩目的发展成就，学校面貌发生了翻天覆地的变化。2007年学校开始与东北师范大学等多所高校联合培养硕士研究生;2008年以优良的成绩通过了教育部本科教学工作水平评估;2009年学习实践科学发展观活动取得实效;2010年全日制在校生首次突破万人，2012年基本实现了“十二五”规划的全日制在校生1.2万人的目标;2011年，学校成为吉林省高校中第一个荣膺“全国五一劳动奖状”的单位;2012年，学校整体搬迁到新校区，圆满完成“东迁西建”任务，被评为“全省文明单位”，成为吉林省依法治校示范校，全面开启了学校发展新的里程碑;2013年，《中国高等教育》杂志全面介绍了学校发展概况;2014年，学校荣获“全国文明单位”荣誉称号，社会影响力逐步提高。
建校50多年来，学校培养出了央视2013年“寻找最美乡村教师”活动“特别关注教师”奖获得者——杨富生式的基础教育合格师资和经济社会发展所需要的应用型高级专门人才6万余名，被誉为吉林西部基础教育“教师的摇篮”、经济社会发展的“人才培育基地”、党政干部的“黄埔军校”和科学研究的重要高地。近几年来，在就业形势比较严峻的情况下，学校的毕业生就业率均保持在85%以上。
当前，面对全国高等教育布局结构调整的新时期，面对省委省政府实施“高教强省”战略的新背景，面对经济社会发展的新常态，学校党委审时度势、科学谋划，在全面研判当前面临的“攻坚爬坡、发展提速、稳定凝聚、转型崛起”总体形势的基础上，提出坚持“八大发展”、实施“八大工程”的办学思路。“八大发展”即坚持内涵发展、转型发展、特色发展、创新发展、统筹发展、开放发展、协调发展、安全发展。“八大工程”即实施学科专业建设工程、教学质量工程、人才强校战略工程、科研兴校战略工程、“三全育人”工程、校园文化建设工程、办学能力提升工程、社会服务工程。全面深化改革，稳中求进，有序推动学校各项工作实现新突破，为把学校建设成“国际有合作、国内有影响、省内创一流、办学有特色”的应用型综合性大学而努力奋斗!
为鼓励学生努力学习，提高素质，全面发展，对在校读书期间为学校做出贡献或在参加国家、省组织的大学生活动取得较好成绩或学习成绩优异的学生进行特殊奖励;为帮助困难学生顺利完成学业，鼓励他们勤奋学习、努力进取、促进他们德、智、体全面发展并结合我校实际，实行优秀奖学金制度。具体奖项有：国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金、吉林省政府奖学金、院长奖学金、白城移动奖学金、白城邮政奖学金、金辉律师事务所奖学金、专业奖学金等。
音乐学
培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展的中等职业学校、中小学新型的音乐师资，
并为其成为音乐骨干教师、学科带头人打好基础，树立正确的艺术观，建立扎实
的音乐理论基础，掌握多项音乐技能，具有一定音乐表演和音乐创作能力，既能
从事音乐教育工作，又能从事音乐活动策划和组织工作，成为地方经济社会发展
的具有创新精神和创业能力的应用型高级专门人才。
主要课程乐理与视唱练耳、和声、曲式、复调、歌曲写作、钢琴及伴奏、声乐、舞蹈、电
脑音乐制作、中外音乐史及名作欣赏、器乐及合奏(民族、西洋)、影视音乐、
中国现当代音乐概述、合唱及指挥、音乐专业教学法、音乐活动组织与管理等。
就业方向可从事中等职业学校、中小学的音乐教学工作及文艺活动的组织、辅导和管理，
能从事电台、电视台、出版部门的音乐编辑工作以及企事业单位的群众文艺工作。
学制本科四年学位艺术学学士
音乐表演
培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握音乐学科基本理论、基础知识与音乐
表演技能，具有较高的艺术修养，具备现代音乐观念和较强的音乐文化、演艺市
场开拓创新能力的复合型应用人才。
主干方向声乐表演、钢琴表演、器乐(西洋、民族)表演、舞蹈表演等。
主要课程声乐、钢琴、器乐、合唱、合奏、伴奏艺术、中国音乐史、外国音乐史、乐理
与视唱练耳、曲式、和声、复调、音乐赏析、艺术概论、表演学概论、舞蹈与形
体训练、舞台表演等。
就业方向可从事歌舞表演、演艺活动策划、文化及演艺市场经营、企(事)业单位文艺活
动组织、音乐制作与编辑及音乐教育等工作。
学制本科四年学位艺术学学士
音乐表演(中外合作办学)
培养目标本专业根据学校的办学方向，培养具备现代音乐观念和创新精神，具有国际视野、通晓国际规则、能够参与国际竞争和实践能力的音乐制作与编辑、音乐管理及文艺团体演出的国际化人才。
合作学校俄罗斯莫斯科国立人文大学
主要课程声乐、钢琴、器乐、舞蹈、中外音乐史、和声学、视唱练耳、基础乐理、和声、合唱指挥、作曲技术理论、音乐美学、音乐赏析与实践、舞台表演、表演学概论等。
教学根据合作协议，教学计划由中俄双方共同制定，共同实施。其中三分之一专业主干课程由外籍教师讲授。教学过程坚持理论与实践相结合，注重中西文化的融合，突出对学生的技能训练和能力培养，帮助学生全面适应社会和市场，为学生的就业创业、继续深造、出国留学奠定扎实的基础。
就业方向可从事歌舞表演、国际文化及演艺市场经营、政府部门、文化部门、群众团体或其他企事业单位文化活动的组织、策划、编辑与制作及中小学、艺术培训机构、青少年宫的音乐教育等工作。
学制本科4年
学位艺术学学士
美术学
培养目标培养高质量、高素质的适应现代教学需要，具备扎实的专业基础，有一定的艺术
表现和创作能力的中小学美术教师及为地方经济建设服务的应用型人才。
主要课程素描基础、色彩基础、书法、实用美术、解剖学、透视学、中国
美术史、外国美
术史、艺术概论、学科教育论、外出写生、体验生活、毕业创作等专业课程及国
画、油画、水彩、雕塑、造型基础、艺术设计等六大专业方向课程群。
就业方向可从事中等学校的美术教学、美术活动的组织、辅导和管理工作，能从事文化、
宣传、科技、商业、出版等部门的美术工作。
学制本科四年学位艺术学学士
环境设计
培养目标本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理
论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合
的，具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专
业设计领域能够胜任现代设计与研究，具备在环境设计机构从事公共建筑室内外
设计、居住空间设计、城市环境景观设计及园林设计规划等设计项目上的统筹设
计、项目策划与经营管理能力的高素质的应用型人才。
主要课程设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、制图与表现、人体工程学、工程预
算与管理、家居设计、商业空间设计、公共空间设计、展示设计、模型制作、快
题设计、园林景观设计等。
就业方向艺术设计教育与研究机构、室内外装饰设计公司与实体、从事园林景观规划与设
计的公司与实体从事环境艺术设计的相关专业设计及其项目经营与管理工作。
学制本科四年学位艺术学学位
视觉传达设计
培养目标本专业立足以素质教育为基础，以创新意识培养为核心的基本教育理念，构建理
论教学与专业技能培养紧密关联的教育平台，培养专业理论与专业技能相结合的，
具有广泛人文素养、系统专业知识和实践技能的，适合创新时代需求，在专业设
计领域能够胜任现代艺术设计教育与研究、媒体传播和广告策划的视觉传达设计
的创新型、应用型专业人才。
主要课程设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、图形设计与表达、设计史、计算机
辅助、民间图案、字体设计、标志设计、书籍装帧设计、包装设计、版式设计与
印刷、广告设计、Vi设计、网页设计、商业摄影等。
就业方向艺术设计教育与研究机构、广告公司、出版发行单位、数字媒体、网络宣传与营
销、品牌管理等。
学制本科四年学位艺术学学位
环境设计(中外合作办学)
培养目标培养学生具有一定的设计创新思维意识，初步具备可以综合运用所学专业知识分析和解决室内外环境设计工程中遇到的科研、教学、设计等方面问题的能力，能在综合把握环境的功能、空间、材料、结构、外观、尺度、施工工艺和市场需求诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。能通过草图、模型、效果图和计算机图形技术生动、准确地表达设计意图，综合运用各种设计表现手段进行室内外环境设计的基本能力。
合作学校俄罗斯乌拉尔国立师范大学
主要课程设计基础、平面构成、色彩构成、立体构成、制图、透视学与表现技法、人体工程学与家具设计、材料工艺与预算、建筑史、版式设计、商业空间设计。
教学根据合作协议，教学计划由中俄双方共同制定，共同实施。其中三分之一专业主干课程由外籍教师讲授。教学过程坚持理论与实践相结合，注重中西文化的融合，突出对学生的技能训练和能力培养，帮助学生全面适应社会和市场，为学生的就业创业、继续深造、出国留学奠定扎实的基础。
就业方向本专业可从事数字艺术设计、环境艺术设计、新闻出版行业、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、绘图员、平面设计师、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。学制本科4年
学位艺术学学士
广播电视编导
培养目标本专业培养较高的政治水平、理论修养、艺术鉴赏能力和德智体美全面发展，具
备广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的专业理论与知识，具备电视节
目的采编播能力，能在广播电影电视系统和文化部门从事电影、电视节目编导、
制作、撰稿、编剧、导演、艺术摄影、音响设计及节目主持等方面工作的广播电
视艺术学科的应用型高级专门人才。
主要课程影像语言、广播电视传播概论、图像处理、摄影基础、电视摄像、广播电视写作、
电视画面编辑、影视造型艺术、广播电视栏目与频道策划、艺术学概论、影视美
学、传播学概论、广告学、新闻写作、网络编辑、非线性编辑制作技术、影视后
期特效、Flash动画、广播电视采访、现场报道、纪录片创作、DV创作训练、电
视节目导播、广播电视文艺节目编导、广播创作基础、电视晚会编导、广播电视
音乐节目编导等。
就业方向毕业生主要进入各级电视台、电台、电视节目制作单位、电影制片及发行机构、
网络媒体公司、音像制作与出版机构、影视节目制作公司、电视广告制作公司、
各级各类报社出版机构、各企事业单位宣传机构及其他影视创作部门从事广播
电视节目的策划、文字撰写、编剧、导演、制片、采访、主持、运营、摄像、
播音、后期制作等工作。
学制本科四年学位艺术学学士
招生范围
吉林、辽宁、黑龙江、山东、河南、河北、湖南、江西、江苏、安徽、广西
招生计划及收费标准
音乐学：总计划125人，师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演：总计划40人，非师范类本科，学费6200元/年;
音乐表演(中外合作办学)：总计划50人，非师范本科，学费22000元/人;
美术学：总计划185人，师范类本科，学费5400元/年;
环境设计：总计划80人，非师范类本科，学费5400元/年;
环境设计(中外合作办学)：总计划50人，非师范本科，学费22000元/人;
视觉传达设计：总计划75人，非师范类本科，学费5400元/年;
广播电视编导：总计划125人，非师范类本科，学费6200元/年。
考试科目
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)
考试内容分四项，考生可根据自己的兴趣和专长自选其中一项。即：
一、钢琴(考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
二、声乐(美声、民族、通俗，唱法不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
三、器乐(西洋管弦、民族管弦乐器不限，考生自选一首作品)，满分100分;听音模唱，满分60分;旋律视唱，满分40分。
四、舞蹈(民族舞、芭蕾舞、现代舞不限，考生自选成品舞3—5分钟)，满分100分;节奏模仿，满分40分;基本功展示，满分60分。
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)
1、素描(100分)
2、色彩(100分)
广播电视编导
面试(100分)：1、自我介绍(40分)2、才艺展示(40分)3、考官提问(20分)
笔试(100分)：编写故事
报名手续
考生报名时须持当地招生办公室提供的《2016年普通高等学校艺术类招生专业课考试报名资格证》及本人身份证，同一底片的近期正面二寸免冠照片2张，填写报名登记表，领取准考证。
报名费用
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)200元/人
广播电视编导200元/人
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)150元/人
如考点有其它收费项目，以考点要求为准。
录取原则
音乐学、音乐表演、音乐表演(中外合作办学)
美术学、环境设计、视觉传达设计、环境设计(中外合作办学)专业：在文化课成绩达到考生所在省最低控制分数线，专业成绩合格的考生中，按文化课成绩总分的60%+专业课成绩总分的100%，从高到低择优录取。
广播电视编导专业：在高考成绩达到考生所在省最低控制线并且专业课成绩达到合格的考生中，按照文化课成绩由高分到低分择优录取。
学校地址：吉林省白城市中兴西大路57号
邮编：137000
网址：bcsfxy.com
中学音乐教学计划篇4
关键词：科学制定；幼师音乐；教学计划
一、科学计划的体现
当今很多老师在制定教学计划的时候，总是生搬硬套参考用书等等资料，对于实际的教学情况和经验尤为欠缺，更别说是去自我完善教学的目标了，所以，当一堂课结束以后就会面临这样那样的困惑，首先老师就连自己都不是十分清楚明白课堂的主角到底是谁，然后自己教授的知识点学生没法掌握，真正学到的音乐知识的学生还是很少，即便有些老师其实很能调动起音乐课堂的气氛。应该可以说是老师在设定教学计划路线上本就出现了偏差轨道，所以也是其根本原因。而且其本身并没有明确的教学认识目标，由此致使教学计划谈不上秩序。计划可以说是教学活动的行为指向，在这期间我们可以直观准确地了解到教学的实施能够为学员带来些什么，这是来衡量以及指引教学活动达到最终的指标。老师们在有限的教学资源内更加合理地计划接下来的教学内容，制定教学计划是为了能够监督督促教学目标最终的落实，梳理融汇整个教学过程中的思路，这样如此在教学初期也就能明确好教学的难点。以此达到教学目标，这样的教学的根本落脚点。所以制定科学的教学计划是在开展教学活动之前的首要任务，后续教学活动内容和结果也是计划的关键工作。那么，想要构建一个理想的音乐天堂，最终的设置也要从音乐的本身特性来看，必然是要以制定好教学计划为主的，切合教材和学生来科学地制定教学计划。
二、明确教学计划呈现学科的本位
（一）抓住内容的侧重点
现在教材单元里的大致内容分为表演聆听、演唱编创等等活动，在经过编者精心挑选细致编排以后，才呈现在我们的眼前。如今教师在教学活动中存在很多认识的误区，如果老师不懂得计划摄取好课堂的内容，比如对艺术过度的借鉴和综合学科的内容讲解包括延伸到人文涵养的拓展，那么可能大部分的时间被一些非重要的音乐信息所占有，这样的教学就偏离了音乐教学本位要求。如果教师仅仅是将教材的选材限定在教学内容和目标，而非根据音乐的特性科学地明确教学计划，那么自然无法抓住课堂上学生的心，更加就无法达到良好的教学目的。所以，由此可见在目标设计上老师必须抓住本位的音乐内容，设置本课教学目标的时候要科学的结合实际的去设计。年纪以及年级不高的学生能力自然是有限的，根据乐器节奏的学习使得学生领悟到该乐器的特点，教师还可以选择了某样乐器作为教学的切入点，从而深切感受到民间艺术的美感。那么教师让同学们感受了解民间艺术就对教学目的有了明确并且良好的可行性的可能，是因为年级低的学生往往具备活泼好动的天性。设计从各个角度方式来吸引学生聆听音乐的音色和节奏起伏特点，并将教学环节紧紧环绕乐器展开。在听演奏的多方刺激下和老师的精心指引下学生便很有可能从而取得理想的教学效果，并全身心地投入到音乐活动中去。所以说淋漓尽致的发挥出音乐学科教学的本位，教学设计不仅可以把预设的教学目标达成，让学生真正体会到什么是音乐，更加充分体验了乐器的魅力。
（二）结合实际安排课程
根本上讲，不同年级的教材承载着不同年级的教学目标，立足教材来设定目标，教材是用来密切结合相关老师教学的目标设定并使用的，目的也就是为了让同学们拥有一定程度上的音乐鉴赏的能力，教学计划的制定和执行等于明确了教学方向。大体上的特点是：以单元为单位的显性教学目标以及以学生音乐能力的养成的隐形教学目标。在设计教学目标的时候应当立足于教材的内容来科学合理的制定每堂课的教学目标。例如欣赏一课的时候，教员在制定的教学计划时候可以分为：“鼓乐”、“散板”、“震音”等等音乐技能知识，依照听奏的^程来掌握，比如在体会了那些技能的前提下，这样也就可以明白这些民间器乐合奏中产生的合奏的作用，才有可能理解节奏力度速度音色等等音乐形式要素的表现手法。二要在教师进行实物鼓、实物核桃等等乐器物件带入课堂的时候，在演奏创编打击合奏等等表现活动中能激起学生学习的热情，然后才能学以致用。其实对于每个人而言，暗示学生去仿照学习鼓乐的造势，描绘突显生活客观的内容，如果有真实事物的体验会更加易于带入理解音乐表现出来的生活内容，来激起学习的兴趣。操作如下：将目标设计在立足教材的基础上，诱导学生积极地参加具体的音乐实践，可以以书桌为鼓、以指为鼓槌，这样设计出来的教学目标设计才会很有可能呈现出最为理想的音乐课堂，也就利用了客观条件实施模拟合作以及创作。
（三）按照层次背景教学
推行实施教学的计划是以学生为本的来，在不同的地区学校的教育水平也都是不一样的，因为我国是个多民族国家。依照教研所得见，那么音乐教材作为一个仅仅只能算的上的导向的存在，音乐学科本身比对其他学科就有着特殊性质，在极大的空间上拓展，也就很难存在具体教学目标，所以其计划自然没有办法去硬性规定他们，老师也就只能结合实际情况来决定左右。比如，开始学习乐器演奏又什么时候合适？开始学习五线谱什么时候合适？教师应该怎样利用教学活动来达到《义务教育音乐课程标准》中提出的价值观要求等等，教师又可以通过那些乐理知识和实用技能来可以增强学生的鉴赏能力等等。所以这些都需要结合当地的教学水平、教育环境等等因素来考量和决定，根据每册教材、单元来定位，切实的音乐学习计划准备才是达到设计音乐教学目标的关键。相对很多学生而言，好比音乐教材中收录的《闪烁的小星星》《静静的夜》等等曲目，这是让人熟知的曲目，根据不同的学生背景和学习情况也可能导致一些学生完全不晓得这些曲目，更多的学生还能一次做到完整地演唱曲目。所以任教老师在授课之前大有必要去切实的了解学生情况以及该学期要教授给学生的曲目，造成这些现象的原因有很多，地区教育水平家庭背景文化等等，首先看看是不是学生熟悉了解的曲目，那么老师也就需要结合实际情况来安排其他丰富多彩的教学内容和活动了，使大多的学生对某曲目很熟悉还能基本上完整的演唱完。
三、结语
总而言之，音乐课堂教学计划的制定应当注意三个方面：一是用具体能见的实际行动的话语来叙述，不要空泛的高谈阔论。二来学科本身的性质特点要切合符合，幼师教育的目标与计划是要全面发展的，倘若偏向某层面或层次，就很有可能出现“大头小身子”的营养不良的效果；最后是要切合实际需求，是指学生的实际需求，在同学们能够接受的范围内实施起来，这样最后的考核检验的结果才是真实可靠的存在，培养优秀未来人才的目的才能淋漓尽致的体现到眼前。
参考文献：
[1]张群明.幼师音乐教学课程体系建设之思考[D].南京艺术学院，2008.
中学音乐教学计划篇5
【关键词】中小学音乐；特长生；培养
随着现代经济与科技的迅速发展，社会对人的素质结构的要求也越来越高，音乐教育作为全面素质教育的一个有机组成部分的观念已被普遍接受，学校基础音乐教育在硬件与软件上也逐步完善。与此同时社会音乐教育与家庭音乐教育也蓬勃发展起来。音乐特长生”顾名思义就应该是那些在音乐方面非常突出之人。在中小学音乐特长生培养中，怎样才能更好的发挥学生的专长，为学生提供更为广阔的发展空间呢？下面，本文就针对以上问题进行深入探究。
一、设计和开发适合特长生的音乐教材
提高学生音乐素质的重要前提之一就是系统的音乐教育体系，让学生掌握系统的音乐知识和技能。在任何基础课程中，都会有较为系统的知识与技能体系，所以，对于音乐特长生来说，必须设计和开发适合特长生的系统音乐教材，这是提高学生音乐素养的基本需求，也是促进学生不断发展的必然条件。但是从目前出版社出版的音乐教材来看，音乐知识与技能对于特长生来说稍嫌浅薄，不利于深层次挖掘学生的学习动力。在这种情况下，只有不断为学生提供新的知识，才能给予学生新的刺激，促使学生努力追求和探索。从心理学角度来说，好奇心是驱使学生努力探究与学习的最佳动力，因此，为了满足学生的学习需求，激发学生的学习兴趣，教师可以根据学校和学生需求自主编制符合学生认知规律的《声乐》、《乐理》、《视唱》等教材，作为国家统编艺术类教材的补充，适当提高音乐知识和技能的难度，充分满足学生的认知需求。通过歌唱及基本乐理知识的讲授与训练，提高学生基本功和歌唱技巧，培养学生独立视唱的技能，深入挖掘学生的音乐记忆能力，培养学生良好的节奏感，巩固学生的基本功和基本能力。此外，还可以让学生充分感受学习音乐的重要性，巩固学生对音乐的感受能力、表现能力、鉴赏能力、创造能力，为全面提高学生的音乐素养奠定基础。
二、根据学生实际制定科学的培养计划
任何教学都要有科学合理的计划，音乐特长生的培养也不例外，需要教师依据学生的学习实际，制定科学合理的培养计划，这在特长生培养中，不但具有很强的指导性，而且是不断优化教学方法的重要依据。教学和训练计划主要包括以下几种：学期教学计划、每月教学计划、教学进度具体化等，都是保障学生专业技能训练的重要方法。学期教学计划可以帮助教师避免教学进度的盲目性，有助于提高教学工作的科学性，因此，教师在制定学期教学计划时，应依据学生的学习基础、接受能力、思维能力等方面，分别制定月计划和周计划，保证学生在相应的时间内顺利完成学习任务。例如，在钢琴教学中，教师要给学生布置月作业与周作业，结合学生的不同情况，灵活设置作业的难度，如果曲目的篇幅较长，需要学生用一两个月的时间完成，那么可以将其作为月作业；如果篇幅较短，能够在一两周内完成，那么可以将其作为周作业。另外，可以根据学生对知识和技能的掌握情况，在适当补充一些和弦、音阶、琶音等方面的知识和技能，让学生互相监督、互相促进、共同完成，不但不会影响正常的教学进度，而且可以调动学生的学习兴趣，减轻学生的心理负担。
三、每一节课前都做好充分的准备工作
在新课标教学背景下，教师要转变传统的教学理念，不再充当课堂教学的主体，而是要认识到自身的主导地位，充分发挥引导者、参与者、指导者的作用。实际上，音乐特长生培养过程，不但是让学生掌握知识和技能的过程，也是师生相互促进、共同进步的过程。这就要求教师在课前做好充分的准备工作，根据不同的教学内容设计不同的教学方法，采用不同的教学手段，为促进学生的全面发展做好充分的准备。例如，在上钢琴课之前，教师要弹好每一首即将教授给学生的曲目，把握扎实的基本功，只有这样，才能将知识准确的传授给学生，帮助学生夯实基础知识；在上声乐课之前，教师要练好歌唱功底，科学合理的运用各种歌唱技能；在上舞蹈课之前，教师要熟练掌握各种类型的民族舞，这样才能在课堂上游刃有余。此外，乐理、视唱练习、欣赏等课程都是一样的，需要教师不断学习和更新自己的知识库，便于从容回答学生问题，给予学生更好的指导。
四、广泛开展丰富多彩的音乐交流活动
不管是声乐、舞蹈还是乐器表演都是舞台艺术，离不开实践活动，实践是检验培养效果的最好方式，也是进一步提高学生舞台技能的重要方法。因此，教师要经常组织学生开展多种多样的音乐交流活动。一般情况下，特长生每周或每月的作业都是由教师进行检查，同学之间的交流活动并不多，导致学生的思路狭窄，思维不开阔，缺乏相应的创新性。因此，教师要努力创设良好的平台，让学生经常参与实践锻炼，如：定期举办校园文化艺术节、鼓励学生自主编排节目，充分发挥每一位成员的特色和特长，让学生在合作交流的过程中取长补短、共同进步。
总之，培养音乐特长生的过程应该是平衡的、和谐的过程，教师要遵循学生的成长规律，依据学生的认知特点，设计有效的培养方案，提高特长生的综合素养。
参考文献：
中学音乐教学计划篇6
六年级下册音乐教学计划
一、学生基本情况分析：
本届六年级学生，总体来说学生在音乐审美能力方面有所提高，课堂上能积极参与各种演唱活动，并能对老师的要求做出恰当的反应，演唱歌曲时能姿势正确，声音自然流畅，节奏音准把握较好，在进行合唱时多数同学能注意积极配合他人，能对同学的课堂表现做出合理评价，在欣赏方面能乐于倾听各种乐曲，并能对所听乐曲做出简单分析，多数同学音乐想象力丰富，对所听音乐能即兴表演相应动作，叙说音乐内容，有较强的音乐创造能力。但对于歌曲视唱旋律方面难度较大，还不能单独视唱，在以后的教学中多加强这方面教学，增强音乐教学实效性。
二、教材分析
本学期教材内容包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏及选用乡土教材。本册教材共有歌曲七首，补充歌曲四首，其中中国民歌一首，外国民歌一首。综合训练以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目共有七首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。
三、教学目标：
1、思想教育。
引导学生热爱民族、民间音乐，激发学生热爱祖国的思想感情，教育学生做共产主义接班人；培养学生的集体主义思想，了解一些西方音乐文化，提高音乐修养。
2、审美教育。
用热烈而又欢快的情绪，轻松、柔美、富有弹性的声音来表现歌曲，通过欣赏，培养学生对音乐的兴趣以及欣赏和感受美的能力。
3、技能训练。
培养学生对音乐的表现能力，学会自己看谱，读懂力度、速度等音乐符号。培养学生的创新能力，鼓励学生大胆创编旋律，并为自己创编的旋律配上歌词，并用其他形式表现出来，使学生的创造能力得到发展。
四、教学措施：
1、总结经验，认真备课，认真学习音乐教学大纲，全面了解本学期的教学任务，备教材、备学生、备教法，教学目标明确，重难点突出。
2、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
3、积极参加组里的教研活动，多听同行老师的课，吸取他们的长处，不断提高自己的业务和教学能力。
4、了解学生情况，因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学方法，使学生能够充分发展。经常征求学生对老师的意见，不断改进教法，提高教学效果。
5、根据学生身心发展的特点，适当放第要求，防慢教学进展，打好基础，培养学生的学习兴趣。因材施教法，针对不同学生采取不同的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。
中学音乐教学计划篇7
厦门大学位于厦门岛南端，背依连绵起伏的五老峰，面临碧波万顷的东海。这里风光旖旎，四季如春，具有培养艺术人才的优良的学习和生活环境。艺术学院拥有雄厚的师资力量和完备的教学设施，现有全职教师107名，其中教授25名，副教授29名。
厦门大学艺术学院创办于1983年，1984年起招收本科生。1986年获准设立音乐学、美术学硕士学位授予点;2003年获准设立艺术设计硕士学位授予点;2005年获准设立艺术硕士(mFa)学位授予点;2006年开始招收艺术管理方向本科生;2008年开始招收文化创意与艺术管理方向研究生;2011年获准设立音乐与舞蹈学、美术学和设计学硕士学位一级学科授予点;2014年获准设立音乐表演理论、造型艺术研究二级学科博士点。学院各专业同时面向海外招收外国留学生和台、港、澳、侨学生。目前在校本科生1075名，在校硕士生398名。
厦门大学艺术学院依托厦门大学作为综合性重点大学学科门类齐全的优势，以学兼中西为基础，全面提升学生综合素质，在跨越式发展中建立交叉学科、特色学科，培养既继承优秀传统又富于创新精神的高层次艺术人才。
一、招生计划
(一)专业计划
厦门大学艺术学院音乐系、美术系、设计系2016年面向全国部分省份招收艺术类本科生。具体各专业招生计划如下：
1、音乐系(122人)
(1)音乐表演专业(需参加我校校考)：72人。具体各项目计划如下：
键盘方向：钢琴12人，手风琴1人，双排键电子琴1人。
管弦乐方向：小提琴10人，中提琴2人，大提琴5人，低音提琴2人，长笛2人，单簧管2人，双簧管2人，大管2人，小号2人，圆号2人，长号2人，大号1人，竖琴2人，打击乐2人。
声乐方向：12人。
民乐方向：二胡1人，笛子1人，琵琶2人，扬琴1人，古筝2人，埙(含陶笛)1人。
(2)音乐学专业(艺术管理方向)(不用校考)：10人。
(3)艺术教育专业(音乐教育方向)(不用校考)：40人。
2、美术系(65人)
艺术教育专业(美术教育方向)(不用校考)：30人。
绘画专业(含中国画、油画、漆画、雕塑方向)(不用校考)：35人。
3、设计系(75人)
设计学类(含视觉传达设计专业、环境设计专业、数字媒体艺术专业(含多媒体方向、动画方向))(不用校考)：75人。
注：
①考生报考我校音乐表演专业各招生项目需参加我校组织的校考，报考其他专业均不用校考。
②考生报考我校音乐表演专业只可选报其中的一个项目(乐器)，不得兼报。
③考生可根据我校计划安排情况和自身情况兼报我校音乐学专业(艺术管理方向)、艺术教育专业(音乐教育方向)和音乐表演专业。
④若我校在考生所在省份同时安排美术系和设计系的招生专业计划，考生可以兼报。
⑤艺术教育专业(音乐教育方向)、艺术教育专业(美术教育方向)的高考文化成绩要求达到考生所在省份普通类本一线，具体详见录取规则部分。
(二)分省分专业计划安排
1.我校根据教育部有关要求编制招生计划。组织专业校考的专业(方向)不做分省计划，不用参加校考的其它专业(类)安排分省分专业(类)计划，具体招生计划请查阅考生所在省级招生部门编印的招生计划手册。
2.我校艺术类各专业实行文、理科兼招。因招生计划数有限，我校艺术类专业可能在部分省份只招文科或理科考生。
3.对于艺术类专业计划不分文科、理科的省份，我校将根据当地省级招生部门具体要求安排艺术类专业招生计划。
二、招生对象
符合教育部和考生所在省份有关本年度普通高校艺术类专业招生报考规定的考生。
三、专业考试
(一)专业省统考
2016年我校招收的音乐学专业(艺术管理方向)、艺术教育专业(音乐教育方向)、艺术教育专业(美术教育方向)、绘画专业、设计学类专业全部采用专业省统考成绩录取，我校不再组织专业校考。
(二)专业校考
1.校考对象：报考我校音乐表演专业(含键盘、管弦乐、声乐、民乐4个方向)各项目的考生。其中，键盘、管弦乐、民乐只受理我校指定招收器乐的考生报考，除此之外的其它器乐考生，若参加校考，校考成绩均为无效。
2.网上报名：符合我校报名条件和专业校考范围的考生，请于2016年2月15日-2月22日登录我校考试中心网站(kszx.xmu.edu.cn)的网上报名系统进行报名。考生按要求准确填写报考信息、上传照片，并缴纳报考费，系统将自动生成《厦门大学2016年音乐类专业考试报名表》。考生报考我校音乐表演专业只可报考其中的一个项目(乐器)，不得兼报。
3.寄送材料：考生须于2016年2月26日前(以我校所在地邮局收件日邮戳为准)将以下初试材料寄达厦门大学考试中心(地址：福建省厦门市思明区思明南路422号，厦门大学考试中心;邮编：361005。为确保材料及时、准确寄达，请统一使用中国邮政特快专递emS寄送)。逾期寄达或所寄材料不符合要求者不予受理;所有材料均不退还。
①《厦门大学2016年音乐类专业考试报名表》，须经考生本人签名、所在中学签署推荐意见并盖章;
②考生有效居民身份证复印件(无居民身份证者使用户口簿复印件);
③DVD视频光盘和U盘各一份(考生按初试规定内容和要求自行摄录，需制作成DVD格式，声音和图像需同期录制，不得编辑加工，视频中所摄录的内容及表演服装、场地背景等不得出现任何涉及考生姓名、生源地、所在中学及培训机构等个人信息)，光盘上需用记号笔(油性笔)注明网上报名号、考生姓名和曲(节)目名称，U盘需贴上标签并注明网上报名号和考生姓名，U盘内存储内容标题(文件名)为考生考试方向，例如钢琴.mpg(其中mpg为视频格式。标题上不得出现考生姓名、报名号、曲目等信息)。
4.初试：我校将组织评委对考生提交的DVD视频内容进行专业评判，择优确定参加复试名单。复试名单将于2016年3月15日晚前公布，考生可通过我校考试中心网站的网上报名系统查询结果。
我校初试成绩不计入总分，以考生参加复试的成绩作为专业校考成绩进行录取。
考生寄送光盘和U盘不符合规格要求的将被取消参加初试的资格。如有弄虚作假等行为，将按《国家教育考试违规处理办法》等法律法规的有关规定严肃处理，处理结果报送生源所在省级招生部门，并将违规事实记入考生高考诚信电子档案。
5.复试现场确认：取得复试资格的考生应于2016年3月19日(上午8:30-11:30)由本人持以下材料到我校艺术学院(厦大海滨东区)办理现场确认手续。未按时间和要求参加现场确认的，视为放弃复试资格，不予安排复试。
①考生有效居民身份证原件(无居民身份证者使用户口簿原件);
②考生所在地高招办颁发的艺术类专业省统考报考证和本科合格证原件;
③我校音乐类专业考试准考证(取得复试资格后，考生可自行登录网上报名系统打印)等有关材料。
6.复试时间：2016年3月19日下午-21日(具体复试日程安排见报到现场公告，我校可根据报考情况适当调整考试时间)。未按时间和要求参加复试的，视为自行放弃考试资格。
7.厦门大学2016年音乐表演专业各方向初试、复试考试内容及要求见附件1、厦门大学2016年音乐表演专业乐理与视唱练耳考试大纲见附件2;
8.报考费：170元/生(闽价费[2015]267号文)，通过网上报名系统在线支付。报考费一旦缴交，无论是否寄送报考材料和参加考试，恕不退还;逾期未交，视为自动放弃考试资格。
9.我校音乐表演专业各项目(乐器)将根据教育部要求划定各招生项目专业校考合格线，合格生源与招生计划之比原则上不超过4：1。专业校考成绩和上线考生合格证可登录我校考试中心网站(kszx.xmu.edu.cn)的网上报名系统自行查看、下载，我校不再另行寄发。
10.港澳台侨学生报考我校艺术类专业要求：
①拟报考厦门大学音乐表演专业的港澳台侨学生，须按上述时间和要求进行网上报名和寄送材料，经审核取得复试资格后，参加我校组织的专业校考，考试安排与内地考生相同，音乐表演专业各招生项目(乐器)专业校考合格线与内地考生相同，专业校考成绩合格的考生方可报考我校音乐表演专业;
②拟报考厦门大学美术系和设计系招生专业的港澳台侨学生，须于2016年2月22日至3月7日通过厦门大学台港澳侨本科生报名系统(报名系统网址后续公布)进行报名，我校将于2016年3月份在厦门大学另行组织专业测试，专业测试成绩达到我校要求者方可报考我校美术系和设计系专业。
四、文化考试
考生均须在本人户口所在地报名并参加本省组织的高考。
五、志愿填报
1.报考我校美术系和设计系招生专业的考生，如我校2016年在当地省份有安排招生计划，只需参加专业省统考，专业成绩须达到所在省本科专业合格线，文化成绩须达到所在省划定的相应批次艺术类专业高考文化成绩录取控制分数线，方可填报我校对应专业志愿。其中报考艺术教育专业(美术教育方向)的考生高考文化成绩须达到所在省份普通类本一线方可填报。
2.报考我校音乐学专业(艺术管理方向)、艺术教育专业(音乐教育方向)考生只需参加专业省统考，专业成绩须达到所在省本科专业合格线，高考文化成绩须达到所在省划定的相应批次艺术类专业高考文化成绩录取控制分数线，方可填报我校相应专业志愿。其中报考艺术教育专业(音乐教育方向)的考生高考文化成绩须达到所在省份普通类本一线方可填报。
3.报考我校音乐表演专业(含键盘、管弦乐、声乐、民乐四个方向)的考生，须参加厦门大学组织的专业校考并取得我校艺术类专业校考合格证，高考文化成绩须达到所在省份普通类本二线的65%方可填报我校相应专业志愿。若考生所在省份统一组织专业统考，考生还须参加所在省的专业统考，且成绩须达到所在省本科专业合格线。
六、录取规则
1.音乐学专业(艺术管理方向)、绘画专业(含中国画、油画、漆画、雕塑方向)、设计学类(含视觉传达设计专业、环境设计专业、数字媒体艺术专业(含多媒体方向、动画方向))
根据教育部有关要求编制分省分专业招生计划。
在专业省统考成绩达到各省本科专业合格线和文化考试成绩达到各省艺术类本科合格线的出档考生中，根据招生计划，结合考生填报的专业进行综合评价，以考生的综合分择优录取。综合分以750分为满分计算，具体折算方法如下：
考生综合分=考生高考文化投档成绩÷高考总分×750×50%+考生专业省统考成绩÷专业省统考总分×750×50%。
2.艺术教育专业(音乐教育方向)、艺术教育专业(美术教育方向)
根据教育部有关要求编制分省分专业招生计划。
在专业省统考成绩达到各省本科专业合格线和文化考试成绩达到所在省份普通类本一线的出档考生中，根据招生计划，结合考生填报的专业进行综合评价，以考生的综合分择优录取。综合分以750分为满分计算，具体折算方法如下：
考生综合分=考生高考文化投档成绩÷高考总分×750×50%+考生专业省统考成绩÷专业省统考总分×750×50%。
注：我校的艺术教育本科专业是可授予艺术学学士学位的非艺术类本科专业，按照教育部的录取要求，高考文化成绩要求不得低于我校非艺术类专业所在第一批次录取控制分数线。
3.音乐表演专业各招生项目
在专业省统考成绩达到各省本科专业合格线、专业校考成绩合格和文化考试成绩达到生源省份普通类本二线的65%的出档考生中，根据考生填报的专业(方向)志愿和我校的专业校考成绩，结合考生德智体美等方面情况，全面考核、综合评价、择优录取，凡已合并录取批次的省份，考生有关文化考试成绩要求按照省级招生考试机构划定的相应批次艺术类专业录取控制分数线执行。专业校考成绩低于70分不予录取。
注：
①以上“出档考生”指各省本年度按省级招生部门确定的投档规则投档给我校的考生。我校基于各省投档出来的考生，按以上录取原则，择优录取。
②专业录取实行“平行志愿”投档方式的省份，在按照当地省级招生部门确定的投档规则投档给我校的合格出档考生中，按照我校的录取规则进行录取。
③对福建等省份实施“一档多投”而造成录取后生源流失，以致未完成我校公布招生计划的项目(乐器)，我校无法再录取其他校考合格生源。
④部分音乐表演项目(乐器)如无合格生源或生源不足，取消(或减少)本年度该项目(乐器)的招生，收回该项目剩余招生计划在高考录取时统筹使用。
⑤按设计学类招收的2016级新生，入学后将按照学校和艺术学院有关专业(方向)分流的规定进行专业(方向)分流。
七、学费
厦门大学艺术学院艺术类专业学费收费标准为每生每学年9360元人民币。
八、监督
我校艺术类专业考试和招生录取工作接受监察部门的监督。对我校艺术类专业招生考试工作有异议，可向我校监察处申诉，电话：0592-2180299。
九、入学与复查
我校录取的新生须按规定的日期到校办理注册入学手续。入学后，学校将根据招生政策和录取标准进行专业水平复查和身体健康状况检查，凡不符合录取条件或弄虚作假的，取消入学资格。
十、附则
1.对于在参加我校专业校考时，尚未明确能否取得专业省统考本科合格证的考生，若最终其专业省统考成绩未达到考生所在省份本科合格线，则取得的我校专业校考成绩视为无效。
2.报考我校的考生参加所在省份专业省统考的考试专业类别必须是音乐专业和美术专业，不包括其它艺术类专业。
3.在音乐表演专业录取中，对于本二线分为a、B线的省份，我校采用本二线a线的65%做为文化考试成绩的最低要求。若在我校艺术类专业录取期间，个别省份尚未划定本二线，我校采用本一线的55%做为文化考试成绩的最低要求。
4.我校将在专业校考结束后及时网上公布校考成绩和合格线，并及时公示校考合格名单。具体公布时间和查询方式考生可留意厦门大学招生办和考试中心网站的相关通知。
十一、本简章由厦门大学招生办公室负责解释。
联系方式
厦门大学招生办公室电话：0592-2188888传真：0592-2180256
网址：zs.xmu.edu.cn
中学音乐教学计划篇8
时间过得太快，让人猝不及防，成绩已属于过去，新一轮的工作即将来临，写一份工作计划，为接下来的工作做准备吧!好的工作计划都具备一些什么特点呢?下面是小编为大家整理的音乐教师个人工作计划，希望能够帮助到大家!
音乐教师个人工作计划1一、指导思想
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，努力完成好本学期的工作任务。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的学习，观念不正确。
三、工作任务
1、音乐教材课堂教学，每班每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作。
四、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。
使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
五、教学措施
1、音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
音乐并不是一门很重要的课程，所以每个班级一个星期也就只有一节音乐课，所以我带了整个年级的学生音乐学习。在我不断的教学中，我有了更多的进步，这才是我一直以来最渴望自己做到了。音乐教学并不困难，主要是培养学生的艺术气息，这才是我最看重的，在以后的教学中，我会重点注意这一点的!
音乐教师个人工作计划2一、指导思想
本学期学校整体工作可以概括为：围绕一个目标，抓住两大重点，实现三项任务，贯彻四大理念。
二、主要工作及目标
(一)师德方面
1、向身边的同志学习
向身边的一实验老师学习，学习他们永不满足的钻研态度;无私奉献的工作精神;与时惧进的创新意识;爱生如子的崇高品质。在这学期里我要加快脚步，早日成为一名名副其实的名校教师。
2、规范教育行为
尊重学生、爱护学生。在语言上不挖苦学生，不体罚与变相体罚学生。不私自办班，不在本校以外的任何地方授课。严格要求自己，不，不做违法的事情，坚决抵制一切歪理邪说。用自己的一言一行树立教师威信。
3、详细了解学校制度，形成自己个性化的规范和要求。
长期坚持，力求做一名学生喜欢的老师。
(二)德育方面
本学期德育工作以构建魅力德育为目标，以行为习惯养成和法制安全教育为重点，力争通过德育目标的优化，德育内容的细化、德育工作的长抓不懈，从而在德育实效上有所突破，最终能培养出具有我校特色的、让家长和社会满意的魅力学生。
1、坚持面向全体学生，关注每一个学生。
做到因材施教。
2、发挥我的特长，用自己的言传身教引导学生去喜欢音乐，热爱音乐。
3、抓住一年级学生的特点，严密组织课堂，在日常教学中养成良好学习习惯。
a、积极参与护导工作。
B、按时到岗，不空岗。
C、在工作中对学生多一分关怀、多一分微笑、多一分真爱、多一分严谨，多一分热情，多一分耐心，控制好自己的情绪，决不能因为自己的一时疏忽，影响孩子上课的热情。
D、评价工作做到客观、公正。
e、向学生进行教师承诺，并请学生予以监督。
4、抓好学生的安全工作。
学校正在建设阶段，在这特殊时期，要作好学生的安全工作。我要是自己为学校的主人，每时每刻都要教育学生注意安全。
5、充分发挥自己的作用，运用恰当的手法让孩子懂得真、善、美。
是他们在亲身体验实践中把做人做事的道理内化为健康的心理品格，转化为良好的行为习惯。
(三)教学工作
1、备课认真仔细，尽力做到科学、准确、严密。
在备课的过程中，我除了认真钻研教材，多方参阅各种有关书籍外，积极向备课组其他教师请教，力求深入理解教材，准确把握重点和难点。同时我还注意认真编写教案，并不断归纳总结教学中的经验和教训。
a、在平时的教学过程中，以启发式教学为主，坚持学生为主体，教师为主导的教学思路，注重对学生音乐能力的培养。
B、坚持听课，尤其是组内其她教师的课，学习他人的宝贵的教学经验，来提高自己的教学水平。
C、不断充实自己的教学内容，丰富教学方法。
D、及时总结工作中的不足，加以纠正和改进，不断完善自己的教学工作。
2、虚心向上级领导和同事同行学习。
一个工作者有什么样的工作思想和教育理念，会直接体现在一切工作之中，只有通过不断的学习，不断接受新观念，充实完善自己的教育教学思想，才能有不竭的动力和创新的源泉。
3、突出特色工作，在上新台阶。
a、完成好一年级的合唱特色教学，从基础学起，让更多的孩子在平时的歌唱中找到乐趣，逐渐感受声乐的魅力。通过辅导学生演唱，掌握歌唱的技巧，培养学生的音高意识。
B、放下课本，在课外书中找些孩子们喜欢歌进行演唱。培养孩子的演唱情绪。
(四)科研方面
1、确立课题，作好笔记，及时反思。
2、结合自己教育教学工作，开展好《怎样让孩子的注意力更持久一年级音乐课堂教学内容安排》的课题研究。
3、多读书、多积累，提高自身的业务水平及文学素养，更好的做好科研工作。
4、及时把自己的文章感悟上传博客，达到和其他教师资源共享。
(五)艺术工作
带好一年级的特色班，把合唱教学抓到实处。从基础声音训练开始，在短小的儿歌中训练学生的演唱技巧。一期结束后达到会唱八首课外歌曲。声音基本统一的程度。
三、主要措施
1、充分利用业余时间，不断丰富自己，加强自身建设。
2、请领导、同行多听课、多指导，大胆实践，不断创新，形成自己的教学风格。
音乐教师个人工作计划3一、指导思想
本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻市教育局、教研室和学校的相关工作意见，以学校为基础，坚持以新课程标准理念为导向，以各项教育法律法规为准绳，充分发挥音乐课程的多元化和人文特色，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色的发展。
二、工作目标
巩固老成果，强化质量意识。加强音乐教师队伍建设，提高音乐教师素质;坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐课堂教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，促进校园文化建设。
三、主要工作
1.加强理论学习和研究，提高理论水平
音乐组的所有老师都应该主动参与专业学习，因为他们热爱教育，对我们学校的教育工作有很高的责任感。我们将定期组织小组内外学习，查阅平时的相关教育和教材
2.严格规范“五种意识”，注重课堂教学，提高教学效率。
构建知识与技能、过程与方法、情感、态度与价值观相结合的教学目标体系;构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体性发展课堂教学模式;构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、思、行、做、画的方法，鼓励学生在活动过程中积极参与、大胆表达、体验、感受，培养兴趣，提高能力。
3.灵活选择各种教学形式和方法，利用直观教具和现代教学手段，根据教学内容创设场景，引导和鼓励学生积极参与，顺利完成教学任务。
组织课外活动，让课堂学习得以延伸，让学生在活动中获得新知识，巩固兴趣。抓声乐、器乐、舞蹈尖子生，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。
4.以学校为导向，提高教学和科研水平
积极参加学校内外的各种教研活动。以校本培训为主要阵地，开展定期、专题、系列化的教学科研活动，加大研究力度，不断探索实践，努力提高教学科研水平。
(1)注重平时业务学习和提高，加强基本技能训练，不断提高专业和教学技能。
(2)积极开展集体备课，注重了解新教材，创造新模式，设计新课程，运用新方法，突出研究性和实效性。
(3)开展一系列经常性的讲座和评价活动，做到听、评、导、学，促进课堂教学效果的提高，丰富教师的教学经验。
(4)用现代教学理论指导实践，不断学习现代教学方法，大胆改革课堂教学，拓宽活动形式，完善评价体系，不断总结，成长为科研型教师。
5.继续研究科研课题，提高教学和科研水平
音乐教师个人工作计划4一、指导思想
音乐教学需要师生共同塑造、表达和创造音乐美，创造充满音乐美的课堂环境。在新课程标准的教育思想指导下，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生生活经验的结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，注重学生音乐实践和音乐创作能力的培养。
二、学校教学环境分析：
音乐是一门情感艺术，在音乐教学过程中，应以审美为核心，以兴趣为动力，让学生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐美化生活。我校音乐教育的目标是开展创造性教学，丰富学生的想象力和发展他们的思维潜能，促进学生创新能力的发展。但是我们学校有专门的音乐教室，但是音乐教学设备并不齐全。比如只有一架钢琴：几乎没有打击乐器。老实说，要让音乐课堂丰富多彩是非常困难的，所以我们只能进行“互动”的教学实践，提高了音乐教学质量，取得了良好的效果。
三、学生情况分析：
这学期我继续在1(3)班做音乐老师。他们活泼好动，对一切新事物都有浓厚的兴趣，音乐也不例外。所以每周的音乐课都是他们期待的。经过一个学期的学习，学生对小学代码中的学校规章制度有了一个大致的了解。所以他们上课都比刚来的时候做的好。唱歌方面，以前经常锻炼，表现很好。孩子的情况也差不多。虽然他们中的一小部分人对音乐理论知识不足
作为一种全新的教材，它体现了以下基本理念：
1.强调“以学生发展为本”，注重学生个性的发展;
2.注重审美;
3.以文化为主线;
4.加强实践和创造。
一年级第二册由10个主题单元组成，基本内容包括听、演、作曲、活动，新教材的选择，作品思想性、艺术性、民族性的考虑，歌曲的演唱和听的重视，降低语言识别难度要求和过度技巧。一年级主要采用图集，开展多种形式培养学生在创作和活动中的创新精神和实践能力。考核多面多角度，形式丰富多彩。如：
1.突出“以学为本”的教学思想。
根据小学低年级学生的心理特点，教材的内容和颜色有趣，鼓励和启发学生学习。比如第六课，《我有一双万能手》，歌词从我是谁开始?会有什么技巧?让学生自由想象。
2.它降低了音乐知识的学习难度，如声音的强弱(F强，p弱)，让学生在生活中发现和比较，并利用乌龟和兔子的特点，让学生区分高音、低音、快慢，让学生快速分辨。
3.充分发挥音乐教学的创新优势，给师生留下足够的自由想象和自由发挥的空间。
4.建立了发展性综合评价体系。
课后——《音乐花儿开了》包括：今天的表演很棒，音乐感觉真的很好，我班的小明星，老师告诉我的，父母告诉我的。
5.教学目标
在音乐教学中，德育因素无处不在。它要求教师善于发现，善于挖掘，会像“风催物急，春雨滋润田地”一样深入学生心中。
音乐教师个人工作计划5本学期担任高__班和高__班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：
一、教学目标：
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美和歌唱的能力，树立正确的审美观念。
2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。
3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。
二、教学要求
音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。
1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。
2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。
3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。
三、教学措施
面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。
1、强化管理，突出重点，抓住高考生命线
2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水平
3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量
4、加强合作，优势互补，共同提高
四、教学内容
1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
五、教学内容要求
5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。
6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。
中学音乐教学计划篇9
关键词：声乐教学；歌唱曲目；学生特点
美声唱法源于意大利的佛罗伦萨，传入中国已有近百年的历史。在美声唱法的传播教育过程中，声乐教师对于教授曲目的选择有各自的审美取向与特点。任何事物的发展都要遵循事物本身的发展规律以及社会需求。我认为，声乐教学也是如此。而在声乐教学中正确引导学生选择学习的曲目也是如此，不但要遵循学生的个人特点，因人而异，而且要把目光放远，对学生的未来发展需要做好曲目的学习计划与积累，以学生的需要为根本。
一、依据歌唱程度选择曲目
每一位学习声乐的学生都会经历初级、中级、高级三个学习与演唱阶段，当然这三个学习与演唱的阶段并没有明显的划分界限。除了声乐教师的正确判断之外，还需要学习者对个人的歌唱程度有一定的自我判断。如果在学习与演唱中能正确地选择适合自己的曲目，将会达到事半功倍的效果。
对于初学声乐的学生来说，由于其对于歌唱的腔体、气息、共鸣等方面的技术运用能力比较低，处于待开发的阶段，一般要选择音域跨度不大，旋律发展多平稳，速度以中速或慢速的歌曲为主；有一定音域跨度，旋律发展有一定对比，速度快速的歌曲为辅。例如：古典意大利歌曲《我亲爱的》《别再使我痛苦迷茫》《我心里不再感到青春火焰燃烧》等，中国作品《西风的话》《送别》《大海啊，故乡》等。当经过一段时间的学习，学生的歌唱能力有所提高时，对于歌曲的选择可以适当的提高程度，例如：古典意大利歌曲《假如你爱我》《在我的心里》《虽然你冷酷无情》《我多么痛苦》《我怀着满腔热情》等。之所以把一些古典意大利歌曲作为美声学习的基础曲目，是因为这些17、18世纪的意大利歌曲在声乐演唱技术上树立了良好的歌唱典范并拥有当时的进步思想，他们对于学生建立科学的发声方法，学习美声唱法是必不可少的一些作品。并且在当今世界各地的各个音乐学院的声乐系中都被列为必修的曲目。处于初级程度的学生，由于对个人的评估能力有限，在选择歌曲上要以教师的选择为主。
而对于中级或高级程度的学生来说，他们在经过一段时间的声乐学习以后，各方面能力都有了较大的提高，不但形成了一定的歌唱能力，而且在声音概念、音乐审美、歌唱的自我判断方面都有了不同程度的提高，并且自学能力也会加强，有了一定的曲目积累。此时他们对于歌曲类型的喜爱也会有所显现，由于声乐作品的种类繁多，在作品的选择上学生往往有自己的偏好：有些学生偏爱中国作品，有些学生偏爱歌剧作品，有些学生偏爱艺术歌曲……我认为，任何单项的偏爱都是不利于学生的声乐歌唱事业的发展的，学生对于作品的涉猎、掌握的种类、数量、质量等方面，声乐教师要给予一定的层次性、逻辑性与理性的引导。在发掘其适合演唱的曲目种类的基础上要适当地发展其他的曲目类别，这样可以拓宽其视野。
总之，对于处在中级或高级程度的学生来说，声乐教师不但要激发他们的学习热情，而且要把握好时机与分寸，适当地进行引导，才能为学生的歌唱学习做好铺垫。
二、依据个人条件选择曲目
每个学习声乐演唱的人声音的生理条件都是不同的，不同的声音生理条件会构成不同的声部类型。在美声声部划分体系中，男生和女生分别可以划分为高音、中音、低音。在我们日常的声乐教学中，最常见的是高音声部，其次是中音声部。而根据不同的声部的不同特点采取具有针对性的训练与歌曲选择，才是严谨的科学教学方式。在具体的声乐教学中，每个学生的声音都会有自己的特点，即使他们属于一个声部时也会存在着很多细小的差别，因此根据每个学生的声音特点来选择歌曲是非常重要的。
以女高音声部为例，我们一般把女高音声部划分为：抒情女高音、花腔女高音、戏剧女高音。我们在声乐教学中，经常会遇到一些学生由于个人对于声乐作品或人物角色的喜爱，而去演唱的情况。在这种情况之下，作为声乐教师要根据学生个人的嗓音条件作适当的引导，同时声乐教师也要严格遵循以学生的个人嗓音条件以及歌唱能力为原则的选择歌曲，而切忌拔苗助长式的教学方式。例如：当学生处于学习的中级阶段时，各方面能力都有所提高，对于音乐的欣赏水平也逐渐提高，有了自己选择歌唱作品的能力，如果她是一位小号的抒情女高音，但是她又非常喜欢普契尼或威尔第的一些作品中的大号抒情或戏剧女性角色，此时如果她选择的作品是不符合她本身歌唱条件的话，将会对其歌唱的发展产生极大的影响，如果练习不善的话会毁坏她的嗓音乐器。如果遇到这种情况，教师就应做适当的引导，尽量向学生介绍一些适合其歌唱条件的作品。当然，学生的声部类型会随着其技术的发展以及其年龄的变化而发生些许的改变，这就更加需要声乐教师要以发展的眼光来看待问题。
对于声部的划分，大学的声乐教师一定要注意把握分寸，因为在学生大学四年的学习过程中，由于其年龄和技术的限制，其声部并不能最终的确立，虽然早发现学生的声部类型有助于其声乐学习，但是真正具有专业意义的声部类型确定，是必须等到学生生理成熟并且专业技术接近职业水平时才最终确立。因此，在大学声乐教学中，声乐教师要做的是尽量做好学生声乐学习上的引导，在曲目的选择上以艺术歌曲为主，适当演唱部分咏叹调。
三、依据人才培养计划与社会需求选择曲目
人才培养计划是每一个院校、系部都有所制定的对所要培养人才的整体规划，它包括培养目标、培养规格、培养内容等等部分。作为一名声乐教师，首先要对自己所在学校的人才培养计划了然于心，这样才能有计划、有目标地制定教学计划并按计划实施教学内容。
例如，某一专业院校的人才培养目标是大中专院校的专职声乐教师，此时作为此院校的声乐教师就应按照所招学生日后的工作岗位及适应人群制定相应的培养计划，并为自己的学生在专业学习上制定相应的计划，对于学生应掌握的歌唱曲目以及应了解与涉猎的曲目计划有所安排。如果声乐教师对于这一学生群体的曲目选择与培养专业歌唱演员的曲目选择计划是同样的话，就会造成其学无所用的结果。当然，并非是在培养教师的专业院校中就不会出现好的歌唱演员，也并不是在培养专业歌唱演员的院校中就不会出现未来的声乐教师，计划永远是为多数人指定的，而且计划也不排除教学中的特例，这就需要声乐教师在具体的声乐教学中根据学生的具体情况，在遵循人才培养计划的前提下，对学生进行个性上的引导。
在声乐教学中，我们为学生选择的歌唱曲目除了要依据其歌唱程度、个人的条件以及学校的人才培养计划外，还要注意以社会的需求与发展为依据。美声唱法的传播要通过各种演唱活动，近年来，大众对于一些外国的声乐作品也有一定的了解，例如《今夜无人入睡》《饮酒歌》《我亲爱的爸爸》等，但是就大多数的歌剧作品以及外国艺术歌曲来说，对于中国的大众依然是阳春白雪、曲高和寡，这并非是说我们不要去演唱这些曲目，而是说我们在这条音乐传播的路上还有很长的路要去走，那具体的实施首先要从教师做起。在对学生选择曲目的引导上，要选择一些便于理解、旋律性较强的作品，这样在一些小型的大众性演出中，学生既能进行适当的表演，同时也会获得良好的传播效果，让人们去认识、了解一些曲目。
总之，在声乐教学中，我们在教给学生歌唱技巧与方法的同时，更应该时刻注意去引导他们如果选择适合自己的歌唱曲目，这对于其专业水平的提高以及歌唱乐器的保护与发展有着举足轻重的意义。
参考文献：
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中学音乐教学计划篇10
根据特长搭建艺术表演组
首先需设计制作一份《音乐教师发展性业务档案》(下称《档案》)，用它来记录教师学习、教学、培训、成果及参加艺术实践活动等情况。《档案》的意义还在于能个性化地关注教师的成长过程，使教师在体验成功、享受进步中得到激励，也为组织者策划艺术实践活动或业务培训提供参考数据。 组别设置从教师特长爱好及相近片组两方面考虑，教师即演员，组成声乐组、器乐组、舞蹈组及戏曲组等艺术组，教研员和各组组长再组成导演组。之后，大家利用教研活动时间开展声乐、器乐、舞蹈及戏曲等多种艺术形式的实践活动。 《档案》由九项内容组成。表中“艺术组，职务”栏指该教师所属艺术组和组内所担任的职务；“每届成绩”栏主要填写参加艺术实践后所获得的奖项与级别，栏次根据需要可增添；“艺术特长”栏主要记录该教师最初的专业强项和经培训后的情况。表中的每项内容可视实际情况需要和变化做增与删、重与轻的选择。
由于“艺术特长”栏记录了该教师的专业强项，这对艺术实践活动过程中的人员选择、人员搭配和艺术形式安排带来极大的方便。此《档案》全体音乐教师人手一份，以作为临时性节目替补队员的备用。《档案》既可用来记录每位教师参加艺术实践活动的情况，又可作为组织者对教师业务培训与再提高的参考；既可作为艺术实践活动的考核管理办法，又可作为向有关部门提供该教师提薪升职时的参考依据。
因地制宜制订学期节目单
根据教师特长及全体教师的专业起点，结合本地区音乐教学实际水平和目前所能承担的经费开支，制订__一份既可提高教师业务水平，又适合舞台表现的节目单，是此项活动成败的关键，也是音乐教研员必须进行的首要任务。
节目内容可以现行部编中小学音乐教科书为主，辅以其他。可重点针对某一册，也可按需将各册内容灵活重组。节目编排的原则是通过教师的舞台实践和学生的现场观赏，使现行音乐教材综合价值最大化，同时完成教师的业务培训计划，达成音乐教研的目的。如先安排口琴齐奏曲《剪羊毛》，目的旨在通过排练来增强培训活动的娱乐性和实效性，又通过舞台实践，激发学生对口琴的学习欲望。再次安排口琴合奏曲《剪羊毛》，旨在让教师在齐奏的基础上深入学习小型乐队的编配技法，进一步掌握高、中、低音口琴的配器方法，是一种纵深的业务培训。作为学期或学年教研和培训计划，节目单须在开学前由“导演组”精心制订，并在第一次教研活动时向全体教师公布，再按实际情况做微调，形成最终的演出《节目单》。《节目单》的内容除目录外，还可配以排练照、教师简介等，起到榜样作用。节目单分发对象为各级领导、各校教师。
节目单的制订过程，是“编导”(教研员)对教材深入细致再研究的过程，也是了解音乐教师现有业务水平，因人而异、因地制宜地设计培训计划的过程。教师情景式的艺术实践活动，既拉近了教师与教材的距离，又提高了教师自身的业务水平；既发挥了自己的一技之长，又激发了同伴的学习欲望，达到了教学相长的目的。通过实践，教师们以音乐教材为基础，同唱一首歌、同奏一首曲、同编一支舞，将歌唱、器乐、视唱练耳、音乐欣赏、舞蹈创编及专业知识与现行教材有机地结合起来，做到会弹、会唱、会编配、会编舞，进一步梳理教材、熟悉教材。
试想，如果教师在平时的课堂中，能为学生唱上一首优美的歌，弹上一首动人的曲，跳上一支扣人心弦的舞，说上一段幽默的小品……那将会让学生回味无穷、终身难忘。
一份丰富多彩的节目单，其实就是一份严密的学期教研计划和培训计划。
开展灵活多样的排练活动
由于大组教研受活动次数约束，容易影响教学(节目)计划的完成。为使艺术实践活动既能保质保量完成，又不影响其他教研计划的实施；既能促进教师业务水平的提高，又不增加教师过重的压力，我们采取以下活动形式：
大组形式：以大组教研的形式开展排练活动，包括合唱、合奏、舞蹈及各片组已成品的节目等。有条件时还可邀请行家或当地专业乐团著名演员进行艺术辅导，以进一步提高节目质量和教师的艺术水平。
片组形式：以片组或家庭式的形式展开排练活动，包括器乐独奏、独唱、小组唱奏及小品等小型节目。有条件的可结合本校学生或教师，进行对既定节目内容改编性的排练。活动时间可由相关人员自行协商解决。
边培训边排练：以培训的形式开展排练活动，包括口琴、竖笛、口风琴等进课堂乐器，小型乐队的编配，京剧唱腔培训，集体舞培训等在较短时间容易掌握的内容。笔者十分提倡此类形式，因为它能促使培训深入持久，增强培训活动的实效性，提高培训形式的娱乐性。
送“戏”下校，汇报演出
经过―定的艺术处理，将平时教师们排练的节目以音乐会的形式，有计划地、分期分批向基层学校巡回汇报演出。送“戏”下校，让台下十年功不限台上一分钟，让艺术成果不以比赛获奖为最终目的，并充分发挥基层学校现成的舞台、现成的观众和现成的劳务人员优势。
每学期应事危制定汇报演出计划，该校音乐教师负责落实演出所需器材、场地布置等，以确保艺术实践活动的顺利进行。“导演组”根据该校音乐教学的实际情况，将音乐会的观摩与音乐的普及教学结合起来，组织节目内容与相关音乐常识、知识的抢答，演员与观众形成现场互动，以增加音乐会的知识性、趣味性、娱乐性和参与性。
作为对教师基本功考核的一项制度，此活动规定每学年举行一次。同时，应力邀各级领导参加，以形成一种强大的感召力，激励和鞭策音乐教师的信心与热情，以保证此项活动的落实。另外，对艺术实践中的节目单和演出录像，应及时整理归档，及时上传下达、反馈信息、总结分析，为制订下学年节目内容提供参考依据。