环境艺术设计就业方向篇1
环境艺术设计专业培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德和人文素养，掌握室内外环境设计的相关知识，具备制作室内、室外设计效果图及施工图，以及完成不同类型工程项目的方案设计能力，从事室内设计、园林景观设计、建筑外立面设计以及室内外环境工程的施工指导与项目管理工作的高素质技术技能人才。
环境艺术设计专业就业方向
本专业学生毕业后可在建筑设计研究院、室内装饰设计或工程公司、景观设计工程公司等各类相关行业企业从事环境艺术设计和建筑设计工作，可在大专院校等教育单位从事该专业的教学工作，也可在房地产开发公司或政府部门从事城市规划和建筑设计管理以及相关领域的研发应用工作。
从事行业：
毕业后主要在家居、建筑、广告等行业工作，大致如下：
1家居/室内设计/装潢;
2建筑/建材/工程;
3广告;
4房地产;
5互联网/电子商务;
6新能源;
7家具/家电/玩具/礼品;
8影视/媒体/艺术/文化传播。
从事岗位：
毕业后主要从事室内设计师、软装设计师、设计师助理等工作，大致如下：
1室内设计师;
2软装设计师;
3设计师助理;
4平面设计师;
5景观设计师;
6设计师;
7空间设计师;
8室内设计师助理。
环境艺术设计专业就业前景
现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高，设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解，除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等，是近年来的一个新兴的行业。
环境艺术设计就业方向篇2
关键词:环境艺术设计;人才;素质;教育
中图分类号:G642文献标识码:a文章编号:1002-7661(2012)02-00-013-01
一、环境艺术设计人才应具备的素质
1、素质的内涵
所谓素质,是指人在先天禀赋的基础上,通过教育和环境的影响所形成的适应社会生存和发展的比较稳定的基本品质,它是能够在人与环境的相互作用下外化为个体的一种行为表现。素质教育,就高等教育来说,就是以全面贯彻党的教育方针、全面提高教育质量和人才素质为宗旨的教育。具体而言,素质教育应包括政治思想和道德素质、文化素质、健康的身体心理素质及专业技术业务素质等几个方面的内容。其中政治思想道德素质是方向、是先导,应放在首位;文化素质是基础;健康的身体心理素质是条件;专业技术业务素质是本领。
2、环境艺术设计人才应具备的素质
环境艺术创造的关键在于构思,构思是其设计创作的灵魂。作为一个合格的环境艺术设计师,要养成勤于构思的良好习惯。通过四年的大学学习,学生应该把握“由外到内”和“由内到外”进行构思的方法,使其设计对象的外部环境、现场条件、空间布局与其使用功能、技术、经济、美观要求等能有机结合,并能在繁杂的设计关系中,化不利的制约条件为有利的构思契机,从而激发出设计创作的灵感。同时,能够运用历史的、民族的、地方的建筑形态和文化特征,对其设计对象进行“历史文脉”与“文化意境”方面的构思。第三,能从结构带来的空间形象及其所产生的艺术效果,以及技术特征等方面来进行设计构思。第四,能利用设计艺术形式美的创作规律,创造出有时代特色的环境艺术设计形象。
在环境艺术设计中,空间是其设计的本质与主体。一个合格的环境艺术设计人才,在几年的设计学习中,一定要掌握从环境空间设计入手的艺术设计手法,由浅入深地了解与把握其设计的规律与手法,使之表达的设计对象,能成为名副其实的环境空间艺术设计作品,而不至于使设计对象的表达语言被异化。从这一点来说,每一个设计师都必须明确其所表现的所有内涵都是围绕环境空间艺术设计来展开的。
人类生活在不同类型的建筑所限定的空间场所之中,而环境艺术设计师是依靠形象来塑造空间的,因此,一个合格的专业设计人才,要具备对环境空间中各种类型的形象都应具有敏锐的分析与观察能力,以及好的记忆能力。
当今世界,各种信息与资料充斥着人们的生活空间。因此,作为一个合格的专业设计人才来说,要善于准确发现信息、选取信息并为自己所用。而善用与选取信息是建立在日积月累的大量积累与获得信息及知识的基础之上,因而一个合格的专业设计人才要勤于阅读与收集信息资料。
一个合格的设计师,必须具有能用“图示语言”来娴熟地表达设计构思意图的能力。这就需要设计人员能够熟练掌握徒手画、工具画、污染图与绘图,以及制作设计模型等方面的设计意图表达技能,并且能够较好地掌握设计艺术的形式美学规律,这样才能创造出设计师心灵中美好的艺术形象。
二、对环境艺术设计人才的培养策略
1、转变教学观念,把提高学生的综合素质
在高校环境艺术设计教学中必须实现这样几个大的转变,由过去比较封闭的办学模式向开放型办学模式转变,与社会接轨,与市场需求接轨;由以传统的教学方式为中心向以教学、科研为中心的方向转变,形成教学、科研、生产三结合的设计教学新形式。环境艺术设计专业应面向经济建设的主战场,在科技、环境、能源、生态与可持续发展等方面进行教学内容与方式的更新与探索。高校设计教育还应从过去单一的学科发展向学科群的方向转变,以发展交叉学科与发挥多学科的优势;对学生的培养应由过去重视设计技能和表现技巧的建筑设计教育观,向综合型艺术设计教育,即重视设计技能和表现技巧的培养,加强和环境艺术设计师所承担的各种社会职能的学习方向转变。除此之外,在教学中教师对学生的培养也应由重知识的传播,逐步转变为注重学生创造能力的培养,重学生个性与素质的培养;往日那种熏陶式的设计教学形式也应逐渐向理性与熏陶式相结合的教学形式转变。
2、拓宽环境艺术设计教育的领域
在环境艺术设计的教学中,教师应更多地指导学生学会思考、学会学习、学会自己提出问题与回答问题,以促使学生明确在境艺术设计上自己所应承担的责任。学习能力和责任感是拓展其他能力的基础,学生只有具备了学习能力和责任感,才能够不断汲取新知识,不断学到新本领,也才能对社会负责、为大众服务。
参考文献:
环境艺术设计就业方向篇3
【关键词】财经院校环境艺术设计艺术设计教育
“人文光芒的照耀，和谐境界的追求，自主精神的张扬”是对高校教育个性化的生动描述。环境艺术设计行业在我国短期高速的发展过程中，逐步呈现出自身独特的市场形态。行业的规模化发展必然导致分工的层层细化，同时，随着公司体制的完善，各部门的职责分工越发明确，市场对环境艺术设计专业人才的需求呈现针对性、多元化的趋势。由此可见，单纯地从设计美学的角度来培养环境艺术类设计人才，已无法满足市场的需求。环境艺术设计专业与其他专业相结合，同时拓宽与其相关的经济、管理、业务等方面的专业性人才培养，是该专业未来发展的必然趋势。
一、历史的名义：环境艺术设计个性化教育的必然性
进入21世纪，纵观新时期高校艺术设计教育，我们期待着由传统的“硬性”灌输教育向“软性”的挖掘教育潜能的视角进行转变。高校的艺术设计专业已经不再是单一专业的发展模式，而环境艺术设计教育在其范围之内必然呈现出多种学科交叉所形成的个性特质。这种思想又使艺术设计不再是原生美术概念下的工艺美术，而是一次突破性的回归，标志着艺术设计的独立价值从一个边缘学科到中心综合的文化形态的建立。
（一）环境艺术设计整体教学概况
最初，开设环境艺术设计专业的院校一般都具有自身专业依托，比如在建筑学专业或风景园林专业的基础上，进一步拓展出环境艺术设计专业；或是在艺术院校内以艺术类专业为背景，将环境艺术设计作为实用艺术的一个支脉进行扩展。随着该专业的进一步发展，一些综合型大学在没有明显专业条件的情况下也开办了环境艺术设计类专业，院校间相互借鉴效仿，形成了几乎一样的课程设置。
目前，在环境艺术设计类专业中所采用的教学体系之根源要追溯到1919年在德国魏玛创立的包豪斯国立建筑学院。包豪斯在设计思维上用科学的、理性的思想来代替艺术上的浪漫主义和自我表现；社会需求是明确的教学导向，也决定了教学模式的基本格局，即教学、研究、实践三位一体。在作坊式训练的过程中，不断启发学生对形式美感的探索与追求，更教会其掌握具体工艺的方法与技巧。毫无疑问，这一套理论与实践相结合、教学与市场相联系的教学体系对今天的现代设计依然具有很强的现实意义。且不论当前我国环境艺术设计行业与包豪斯设计思维之间遥远的距离会不会导致院校教学细节上的不适，单就对包豪斯教学思维的借鉴而言，多数院校目前也是“缩水”的，特别是在实践环节上有所缺失。
由此可见，对于一些开设在没有专业背景支撑的综合性大学的环境艺术设计专业而言，如果走不出一条拥有自身学科优势的特色化之路，该专业的开设最终只能沦为学校的一项“渔利之举”。
（二）非专业院校环境艺术设计专业学生的普遍状态
近期，某财经大学艺术设计学院的107名环境艺术设计专业大四学生，展开了一项关于专业学习状况的问卷调查，调查显示：当初选择本专业的动机，有41.7%的学生是因为“便于升学”，33.3%的学生是出于“喜欢”。而在喜欢的学生中，78.2%的学生表示选择本专业前，对该专业只是“大概了解一点”，仅有21.8%的学生在此之前对专业“比较了解”。那么，为何要选择在财经类院校中学习环境艺术设计专业呢？68.8%的学生选择了“受考分影响，有学上就行”，而选择“认可学校排名”的学生为21.9%，仅有3名学生选择了“对学校的课程设置感兴趣”。四年学习即将结束，认为本校与其他开设本专业的高校比，在专业教学水平上处中上水平的有13.5%，认为处中间水平的有41.7%，认为处中下水平的有33.3%，其余学生则认为水平较低。但是，有67.7%的学生认为自己学到了在其他院校中不能涉及的“财务和管理方面的知识”。关于毕业以后的去向问题，30.2%的学生表示要“继续本专业”，表示“不一定，有工作就行”的学生占43.8%，而明确表示会改行的有26%，大部分学生在回顾整个专业学习过程时都提到“实践经验不足”。
另一方面，从毕业生在专业岗位上的适应度来看，大部分学生不能立刻满足公司对专业人才的需求，一般都要经过1至2年的学习适应期才能真正担任一定的具体事务。这也导致了一部分学生在这个过程中难以为继，最终在行业选择上再度进行调整，使得该专业的改行率进一步升高。对于普通综合性大学中环境艺术设计专业的学生而言，如果缺乏自身在专业上的独特性，那么在和具有专业背景院校的学生竞争时，几乎没有优势可言。当下正处在新媒体教育变革的叙述岁月中，学校应通过个性教育重新营造出一个有文化价值并蕴含人文生命体验的艺术设计教育体系。
（三）环境艺术设计行业的基本市场反馈
自1987年实施的新《普通学校社会科学本科目录》中工艺美术领域下增设环境艺术设计专业以来，环境艺术设计在我国成为了一门独立的学科。受到整个社会经济和房地产行业迅猛发展的带动，环境艺术设计市场一直处于人才相对匮乏的状态，这也是各高校纷纷设立该专业的又一社会契机。但随着近30年的专业发展，这种市场的单向偏颇已渐渐趋于平衡。市场需要的不再是仅仅是对形式美有一些理解和创意的人才，而是逐渐对环境艺术设计专业人才提出了更高要求。
此外，行业的迅速发展也大大促进了行业内部的分工细化。一些从事环境艺术设计行业的公司内部部门不断分化，对人才的需求层面也越来越多元化。设计公司需要的并不仅仅是设计师，同时也需要对设计内涵有充分了解的业务员、预算人员、施工人员、财务人员、管理人员等。鉴于对这种市场需求的反馈，一些普通的综合性大学可以利用自身在其他方面的专业优势，与环境艺术设计相结合，创造出具有自身特点的环境艺术设计教学体系，扬长避短，以环境艺术专业的基础培养为主，广泛拓展学生在相关领域的适应性，形成自己的特色化教学之路。
二、现实的探索：环境艺术设计专业的特色化思考
目前，无论是在艺术类、建筑类院校，还是在综合性院校里，课程设置和教育模式都大致相同，基本是复制或延续中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）环境艺术设计专业的教学体系（该教学体系为包豪斯模式的一种本土化形式）。尽管根据院校自身状况和专业特点有一定调整，但并未发生根本性的转变。以南京财经大学艺术设计学院为例，环境艺术设计专业教育课程基本分为四个部分。第一部分为公共基础课，有美术基础课（素描、色彩、水彩），设计理论课（设计概论、艺术设计史、中国美术史、外国美术史、艺术概论、美学），形态基础课（装饰基础、形态设计基础、影视语言基础），另加部分技术性课程（摄影、计算机平面设计、计算机三维设计），特点就是在这部分加入了管理学原理这种具有学校背景特征的课程。第二部分为专业基础课，主要有设计表达、设计制图、人体工程学等课程。这些课程可对学生进行设计语言、思维方式和表现技巧方面的训练，是进入专业设计之前的技术准备课程。第三部分为专业主干课，以建筑设计初步、家具设计、室内设计、环境景观设计等课程为主，循序渐进地让学生掌握内容不同、规模不同的项目设计过程和设计方法。第四部分为毕业设计创作和毕业论文写作。各校在排课的内容和顺序上略有差异，但大致框架不变。
现阶段，开展专业个性化教育对于满足社会和学生素质提升有重要意义与价值。个性化教育是融合了物质环境、精神环境、管理制度、人际关系、教育活动、教育教学模式在内的综合性发展共同体。对于环境艺术设计专业目前所呈现出的问题，各院校相关专业人士也都有自身的思考与提议，其内容主要集中在以下几个方面：
（一）加强人文与科学思想的引导，提高学生的创意与表现能力
基于我国现有环境艺术设计专业作为艺术类招生的种种诟病，综合素质弱、理性思维差、知识面狭窄、重形象思维、轻逻辑科学几乎是该专业生源的普遍特征。因此，对学生创新思维及独立化个性的培养，首先应是对其人文与科学思想的引导，对学生的综合素质进行培养，使其建立自身价值观，能够扎根民族文化，面向国际视野，形成具有自我个性的立场。只有具备独立思考的能力，才能谈得上创意的思维。以美国艺术教育思想为鉴，在艺术教育中强调视觉艺术的文化属性，从人类学、社会学等视角来重新审视艺术学科，认为艺术是人类行为的一种现象，其形式、线条、色彩是人类用来进行交流的符号，注重发展跨学科的、以研究为基础的课程，倡议教师设计涵盖多门学科的课程方案，在课堂上以师生共同探讨的形式完成知识的传授过程。教师是课堂教学的组织者、学习氛围的制造者、教学研究的推动者。显然，这对教师个体的素质和教学手段也提出了更高要求。
（二）重视环境艺术设计的技术向度，提高学生解决实际问题的能力
环境艺术设计专业在课程设置中对美术基础的强化似乎带有一种暗示性，即该专业更注重表面的形式美感。学生在开始进入设计阶段时，也很容易忽略设计的功用性。然而，环境艺术设计本身同时具有艺术性和技术性特征，是一项具有明确服务对象和使用目的的活动，而纯艺术则完全不关注物质结果，只追求从表象之后反映出的作者的精神层面，环境艺术设计却是在理性的指导下，严格尊重自然、科学的规律来完成的，其艺术性则体现在处理问题的灵活性、创造性和对人性的充分关注上。因此，在教学中必须通过技术训练与设计教学中技术意识的建立，使学生获得解决实际问题的能力，从而夯实设计创新的基础，能够在设计创造力与现实转化力之间找到自身定位。
（三）实行双轨制教学，加强专业课程的社会实践环节
包豪斯设计学院一开始就要求艺术与技术的统一，其工厂化的教学模式更是将理论与实践紧密地结合起来。作为一门实践性很强的学科，单一地接受课堂教学显然远远不够，因此要实行双轨制教学，一方面聘请具有丰富实践经验的企业人员开设讲座或第二课堂，帮助学生完善专业知识体系；另一方面，大力发展工作室教学，鼓励专职教师对外承接项目，让学生可以在真实、具体的实践项目中进行理解、体会和领悟，将所学的理论知识和实际应用结合起来，以提高操作能力。
三、前景的设想：针对财经类院校中环境艺术设计专业特色化的基本策略
《中华人民共和国高等教育法》中规定：高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专业人才，发展科学技术文化，促进社会主义现代化建设。可见，“创新精神”和“实践能力”是高等教育对学生能力培养的核心内容。个性化艺术设计教育是将学校的办学理念和理想目标通过各类教育实践活动植入学生内心，学生再将这类因素有倾向性地分类和解构，整合为自己的个性成长路径，在某种程度上也是运用学生的心理因素和生理特征通过社会教育的深切影响并遵循学生的学习成长规律而实现。
以南京财经大学艺术设计学院为例，作为一所以经济管理类学科为主，经济学、管理学、法学、工学、文学、理学等多学科支撑配套的省属重点建设大学，为环境艺术类专业在一些管理课程上的拓展提供了先天条件，在尝试将环境艺术设计与设计管理、环境工程投资规划、资金控制等方面相互结合提供了相应的学科优势。如能结合这些学科优势，补足环境艺术设计行业在发展过程中需求的相关管理人才空缺，形成特色化的环境艺术设计专业培养方案，不仅对院校学生具有积极意义，而且对这一行业的发展也具有良好的推动作用。要将学院的学科优势和环境艺术设计专业真正结合起来，就目前情况而言，笔者认为，可以先从以下几个方面开展：
（一）促进生源选择理性化，完善教学管理个性化
从前期对学院环境艺术设计专业大四学生的调研情况来看，大部分学生对该专业的选择是盲目的。学生的目光总更多地集中在自己的分数与学校的排名方面，而忽视了自身特长和学校的学科设置是否能与未来发展相匹配的问题。因此，在招生阶段的对外宣传上就须强调专业特征和相应的教学计划及课程设置，以便在生源的控制上有所节制。学生一旦步入与自身特长相悖的专业，后期的学习热情往往会被削弱。因此学校要实事求是地宣传，学生要客观理性地选择，当学生对未来的职业和生活设想与正在学习的内容相互契合时，学习才会呈现出巨大的成效。
另外，高校艺术设计专业的教学管理个性化也是对整个教学任务、教学课程以及教学模式的优化和提升，过去由于不同的社会发展模式，以及考试制度、招生制度、课程体制等方面的影响和制约，教学管理存在机械的、与时空脱节的现象，表现在对业绩的管理、机械考核量化以及制度制约等方面。这些教学管理体制使得艺术设计专业学生的艺术天分被抑制。当下，我们要从教学管理的个性化、弹性化层面来挖掘学生的学习和心理空间，使其拥有良好的机制条件，并结合自身特征进行针对性的专业学习。
（二）结合背景专业重新整合课程，制定有特色的教学大纲
“课程”是高校艺术设计专业人才培养的主要载体。然而，课程固化几乎是新中国成立以来中国大学课程的一个特征。作为教育个性化和特色化基础的本体性思考语境，我们要积极、稳妥地优化课程和实现本校课程的开发与设置，构建国家、地方、学校“三位一体”的校本主干和适应社会发展的认知课程。深化课程管理制度并科学地安排不同时段的课时与课程，使课外活动开启学生内在的潜质，这是一种将人才创新构建、自主招生、特色课程等方面相结合的教育发展集体意识状态。
从南京财经大学艺术设计学院环境艺术设计专业目前的课程设置来看，学院与其他背景的高校之间并无明显差别。要想走出一条特色化之路，教学体系的重构必不可少。作为艺术类招生专业，学生在进校之前就已具备了较好的美术基础，因此可以适当削减美术基础类课程的课时，增加部分经济管理类课程。初期可先作为选修课切入，逐步将一些管理类基础课设置在环境艺术设计的基础课范围内。事实上，了解一定的公司运行方式和经济管理模式，无论是对能融入公司管理，与公司形成良好合作关系的学生，还是对未来选择自主创业、自行成立工作室的学生来说，都极有价值。因此，美国、英国等国家向来注重设计教育与管理、商业和经济等学科之间的结合。在后期的环境艺术设计专业课开展期间，可以再增设一些策划、文案类课程。这些课程一方面与环境艺术设计的专业性相联系；另一方面也是对前期经济管理类专业基础课内容在应用性方面的提升。充分利用资源优势，加强院系合作，使学生不仅具有环境艺术设计方面的专业知识，更具备公司整体营运发展的长远视野，必然可以大大提高他们走上工作岗位后的竞争实力。而南京财经大学艺术设计学院也可以扬长避短，形成独具特色的环境艺术设计教学体系。
（三）开辟新的实习基地，参与多方位经营实践
实践是践行教育真谛的主要方面。从课堂的理论演变到实际环境中，需要用实践环节去锻炼自身，通过建构具有教育原生态的自我创新机制和多空间发展模式，赋予传统教育文化的开创性诠释框架。创新是一种思维，它源于实践的存在。实践教学是艺术设计专业实现和提升教学自觉个性的探索。从某种意义上讲，实践和文化个性化是教育者开掘自身教育理念的主题内容和对教育生命世界的体悟。
一直以来，环境艺术设计专业的教学都主张建立实习基地。南京财经大学艺术设计学院也不例外，但这一类实习基地在具体操作过程中往往有名无实，而且基本只限于对具体设计实践的了解。因专职设计师的操作能力远强于实习学生，学生在实习阶段无法真正参与实际操作。一旦让环境艺术设计专业在教学阶段融入经济管理的基本内容，那么学生的适应性就会更加广泛，因此学校在建立校企联合关系、增设实习基地时，可以有意识地强化教学特色，有针对性地在环境艺术设计行业的实习基地开辟涉及经济管理内涵的实习内容。而具有经济管理知识背景的环境艺术设计专业学生，目前在此类公司中也比较缺失。这种做法比较容易帮助学生找准定位，让其在实习过程中真正发挥自己的作用，体现实习的意义，从而进一步拓宽学生就业前景，提高该专业毕业生的就业率。
（四）拓宽多种教育模式，协调各种教育资源
艺术设计要以“学生发展”为起始，以基础拓展为目标，在发展教育模式中以课堂教学中不同的方法、活动为框策，以“重能力、长个性、抓基础”为情感诉求的联系面，打造现代教育理念下的教育主动认识过程，拓宽多种教育模式。好的课堂教学模式不仅是帮助教师传授知识的手段和方法，更是用以创设情境，成为会话交流及协作式探索知识的工具，使学生从传统教学模式和教材专案中脱离出来，不断探索真正符合自身个性特征的学习方式。
另外，信息时代是各种教育资源相互流通整合的良好平台。长期以来，各校环境艺术设计专业之间相似的课程设置已在该行业市场内形成一定的惯性思维，用人单位更多倾向于在后期的企业培训中，对所招收学生进一步细化岗位分工，而对于在校期间的特色化教学并无多少期待。因此，对于学生毕业后的就业针对性应做好多方位宣传。同时，目前优越的网络条件也为学生提供了前所未有的便利性，学院应积极搭建各届校友之间的联络平台，帮助他们沟通联系、共享信息、分享资源，建立有利的互助条件。
结语
本文仅以财经类院校为例论述环境艺术设计专业的特色化方式。当前这种无论何种专业背景的高校，都以相似的教学计划开展课程的方式并不符合行业发展需要。因此，笔者期待不同性质的院校都能结合自身学校学科特点来开展环境艺术设计课程，为行业操作提供全方位的技术力量，为行业发展注入新的动力。从长远看，以当下信息化为主要元素的大学艺术设计个性教学为创新发展的教学模式，正在和教育本体命运相衔接。我们要摒弃那些不符合现代教学理念的传统固化思维，以学生和教师为主体，让他们充分发挥出个体的内在潜能，以推动设计行业蓬勃发展。
（注：本文为南京财经大学高教研究课题“与财经类专业结合的环境艺术设计教学模式研究”研究成果，项目编号：mLmXw11001）
参考文献：
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环境艺术设计就业方向篇4
1.1在行业标准方面没有明确的规定环境艺术这样一个综合性很强的行业在我国还没有公认的行业规范和标准，更没对应的系统的理论学科建设.我国还没有完善的环境艺术企业的资质等级规范，也没有环境艺术设计师执业资格制度，所以，目前我国的环境艺术还处于一个尚未成熟的状态.这种未成熟的状态使得在环境艺术设计领域中对规划师、建筑师所起的作用认识还不够全面.也正是因为如此，使得我国综合型的环境艺术设计师十分缺乏.该领域人才的匮乏又促使高校高质量教师的缺口无法得到充分的补充，继而影响学生所受的教育水平，形成恶性循环.因此，建立系统、科学、统一的行业标准迫在眉睫.
1.2在教学方式方面不适应社会需求环境艺术专业其实是一个特别自由和开放的专业，它需要给予学生大量的自由时间和开放空间，让学生去接触社会，去亲身体验.但与之相反，我国目前的一些综合性大学，虽然设置了该专业，但在教学模式上非常的死板，教材的设计没有新意，教学工具老套化，教学空间局限化，专业的交流、课程的设置与市场的结合度都不够.高校注重于学术型人才的培养，忽略了环境艺术设计专业的应用性，使很多该专业的学生不得不面临毕业即失业的窘境.这种教育结构使得该学科的理论性多于实用性，学术性多于技能性，造成了学生们所学与社会所需相脱离的局面.另外，就教育手段而言，传统的灌输式的教育手段无法调动学生对该学科学习的主观能动性.学生更多的是被动接受，而不是主动获取相应的知识.这也带来了高校通过这种旧式的教育手段教导出的学生在分析问题、解决问题、创造力、独创力方面有很大的欠缺.这都不利于环境艺术设计专业学生在面的社会实践中应用能力的提升.
1.3在教学质量方面有待提高综合来看，现各高校主要存在整体生源质量普遍不高、教师缺乏专业性、教学结构不合理、教学内容设置不科学、教育观念的落后，以及教学评价取向偏差等现象.从生源角度来看，传统的应试教育使得在环境艺术设计专业的生源中弥漫着过于看重结果、想走捷径的思想,认为只要学好课本上的知识，掌握稿酬的电脑操作技能，就能够满足社会对他们的要求.就生源的自身素质而言，文化水平普遍偏低、基础知识欠缺、知识面较窄、应用能力较弱.从教师方面来看，因为近几年来高校的不断扩招，教师队伍不论从数量还是质量，各大高校都面临着巨大的缺口.
2提高环境艺术设计专业的应用能力的措施
随着我国高等教育的蓬勃、高速发展，为满足经济发展的要求，环境艺术设计专业如雨后春笋般在我国的各大高校中纷纷成立.这种快速地发展，在一段时间内满足了发展的需求，同时也说明另外环境艺术设计专业领域的广泛性和应用性，是各高校可以根据自身特点发展不同的办学方向.当然，过快的发展也为这门学科带来了很多隐患，最主要的就是环境艺术设计专业的应用性与社会需求相脱离.针对该专业存在的应用能力弱的问题其可以从以下几个方面进行克服、解决.
2.1明确专业定位，矫正发展方向环境艺术设计专业是一门专业性与综合性相结合的实用性专业，明确的专业方定位将决定着这个领域的发展方向.作为综合性专业，踏出“室内设计”的局限性是环境艺术设计专业迫切需要做到的.只有打破这个局限性，将环境艺术设计专业充分拓展到建筑学、艺术学、园林学等领域，该专业才能得到更宽广的发展，挖掘出更大的应用性.当然，环境艺术设计专业的教育有其自身的规律和特点，在强调课程体系的结构化、科学化、综合性的同时，还要求在某一点上有一定的专精深度.结合各行业自身的特点，设计出不同方向的环境艺术设计专业，并且深化其专业性是十分有必要的.专业性的显现将会改变该专业与社会需求严重脱节的现状，使得环境艺术设计专业走的更加长久.
2.2制定统一、系统的行业标准环境艺术设计专业想要提高自身的应用性，制定出系统、统一的行业标准是非常有必要的.任何专业的存在与发展都离不开与实际相结合，环境艺术设计专业也是如此.系统的、科学的行业标准对于该专业来说，如同灯塔一般，完善的行业标准的建立会使得高校在教学方向、教学方式、教学内容的发展方向得到更加明确地指引，更加适应社会的潮流，增强该专业的实用性、应用性.
2.3转变教学方式，注重培养学生的创造力注重创造力的培养，才能为环境艺术设计专业的发展提供源源不断的发展动力.创造力的培养必然要求高校转变现有的教学模式.传统的教育模式过于刻板，这与环境艺术设计专业自身的自由性和开放性背道而驰.高校应将教学重心由设计结果向设计过程倾斜.在环境艺术设计教育的长期实践中，可以发现对设计过程投入更多的关注，更有利于有创造力和个性的学生的培养.将教学重心侧重于设计过程强调的是高校对学生设计产品的全过程进行跟踪，引导学生依据设计目的进行各项准备，如背景认知、社会调查、数据收集等等，促使学生形成自己独立的设计理念并完成应用性与设计性相结合的设计作品.这个过程不但使学生的主观能动性得到充分的调动，发现问题解决问题的能得到培养，创造力也在无形中得到很大的提升.环境艺术不同于其它的艺术，它有其它艺术不具有的一些特质.环境艺术是随着社会的需要慢慢的演变形成的一个特殊的系统工程.在二十一世纪的社会里，人们越来越感受到环境艺术的重要性，每一个学习环境艺术的人感觉未来的职业前途光明.现在环境艺术的职业者慢慢的从学到的理论知识转化为应用能力，造福社会，使自己变对社会有用的人才.中国的教育体制不太注重人的创造力，但是创造力恰恰是环境艺术的核心，因为创造力的提高使得学生更能应对高速发展的社会，提高自身对社会需求的应用能力，也就是环境艺术设计专业的应用性.
2.4结合社会需求改变教学内容，增强该专业的应用能力高校对于环境艺术设计专业的教学内容与社会实践相脱节是造成该专业学生应用能力普遍需要提升的主要原因之一.环境艺术设计教育的发展决定于教学质量，决定于教学成果是否能够满足时展的需求.想要改变这种现状，就促使高校必须要结合社会的真正需求改变教学内容.教学内容的改变，首先要做到课程内容实用化，传统教学把学术理论作为教学重心，而高校现在需要改变的正是这一点.所谓的课程内容实用化就是将教学重心由学术理论替换为学术理论与社会应用相结合.改革高校环境艺术设计课程体系的课程开发正日益星升起来，其中以校本文化课程设置最为突出.其内容主要包括教学内容课题化、教学结构科学化、教学内容综合化.这样做的好处在于学生在学到理论知识的同时也得到了实践的锻炼.而合理的教学结构和内容使得学生们在知识掌握上，既能掌握理论知识，也能掌握技能性知识，使学生们得到全方面的发展.其次,高校教学内容的改变要做到充分重视学生的实践能力的培养.社会发展的需求决定了高校的环境艺术设计专业必须要从理论走到实践.在教学安排方面，高校必须要面对应用性的培养.高校可以通过采取设立教学基地、与企业联合办学等方式，让学生大量的接触到实际设计、参加到实际设计中.这不但对学到的知识印象更加深刻，提高了学习的兴趣，也大大提升了学生对该环境艺术设计专业的应用能力.
2.5关注对学生素质的培养素质教育是中国教育所追求的，希望学生们在学到知识的同时，德智体美劳全面的提高，学校不仅仅让学生提高智商，还要提高学生的情商.在高校的教育中，要提高高校环境艺术设计专业学生的应用能力，学生自身的素质教育是学生具备扎实的基础知识，足够的实践积累的基础.培养学生内在的素质显得尤为重要.每一门学科都不能与其他学科完全割裂开来，想要更好的掌握环境艺术设计的知识，必然需要从其他领域获取相关的知识.这就需要学生自身有良好的学习习惯，能够充分发挥自身的主观能动性，积极地去获取更多的知识来完善自己的知识体系.同时这也需要学生有自己学习和理解其他学科知识的能力.
3结语
环境艺术设计就业方向篇5
一、新环境对环境艺术设计人员职业能力的要求
(一）环境艺术设计人员职业能力的要求
职业能力是指一个人从事职业活动的多种知识、能力、素质和思维的综合能力，包括业务能力、创新能力和灵活应变能力等。对环境艺术设计人员而言，主要表现为专业基础能力和专业核心能力两个层面。
首先是专业基础能力，我们知道环境是人类赖以生存的空间，环境的优劣直接影响着人类的发展。人生活在环境中，环境反作用于人，环境艺术设计首先应该学习“环境”了解“环境”，明白艺术运用于环境设计中的必要性。这就要求环境艺术设计人员掌握手绘表达物体的结构、色彩、质感和实物写生的基本技能，能够手工绘制方案设计图纸，掌握物体空间造型的基本要素和形式具备敏捷的艺术设计创新能力。除此之外，还要掌握CaD、3DmaX、photoshop、Lightscape等设计软件的应用技能，最大程度和真实的展现自身对环境的表现。
以此为基础，艺术设计人员还应该了解装饰材料的种类、性能、用途及其工艺，以便能够合理的使用装饰材料；掌握室内设计的构思和技法；掌握多种设计方案表现方法和技巧；熟悉各种家具形式与风格、家具与环境，家具与人的关系以及材料工艺的运用；要具备指导和组织施工、分析解决装饰设计工程，园林工程实施过程中技术问题的能力；能够通过市场调研、掌握建筑材料和植物材料的价格以及工程量的规则和计算方法；识别园林植物的种类，了解其生长发育特性，并能将其合理的应用与园林绿化中。总的来说，就是要在了解材料、熟悉工艺、熟练操作设计软件的前提下，具有室内外装修设计、展示设计、园林规划设计和模型制作的能力。也就是说新环境下的环境艺术设计人员必须是复合型的，集基础知识与实践技能为一身的新型人才。
此外，环境设计会面临客观对象的各种问题，环境设计需要协调业主、建筑工程施工、设备工程、消防工程、规划等之间的关系。因此环境设计专业人才还必须具备团队意识、合作精神和协调能力。
(二）新环境下的职业能力要求对课程设计的要求
高校是培养环境艺术设计人才的摇篮，高校要以学生职业能力的培养为主线，明确课程与岗位能力培养的关系，使教学的目的性与专业培养目标贴的更紧。比如透视基础教学可以考虑以建筑物、室内陈设等物体透视中的平行透视和成角透视为主，而不是单纯的讲授透视规律；素描课程考虑侧重于形体速写而不是只画静物、人物头像和石膏等；写生课可以考虑侧重于淡彩、速写，内容上更为关注表现居民建筑、城市建筑群、集贸市场等而不是传统的用水粉画表现室外风景写生的程式。对于专业课而言，要以学生职业能力的培养为主线，充分考虑课程的开课时间、先后顺序和课时安排，即满足课程设置合理性的要求，又达到使学生充分实践和实训的目的。
二、适应新环境的环境艺术设计教学改革要点
(一)从实践中来到实践中去
环境艺术设计是一门实践性、应用性很强的和实际工程项目相结合的综合性专业学科。在教育教学过程中，学生仅仅掌握基本理论知识还远远不够，必须充分得到专业实践锻炼，切实培养实际操作能力，才能达到该专业的教育教学目标。传统的教育教学培养模式，迫切需要在观念、内容和方法上做出重大的调整与改进，以适应社会与市场对专业设计人才的需要。笔者认为，环境艺术设计专业教育教学应加强应用性实践环节，紧密与市场对接，使学生能够更多地参与实践活动，从而将课堂中所学的理论知识通过实践环节得到巩固，真正培养出具有创造性设计思维的设计师，否则，环境艺术设计专业教育教学就成了空中楼阁、无本之木。
要特别重视建立以实践为主要教学形式的实践教育教学模式及实践基地。实现教育教学与市场对接，与相关企业广泛联系，加强校企合作，签订协议，建立长期的学生实践实习基地。让学生在实践基地灵活运用书本理论知识，直接接触社会，了解市场，与各种客户打交道，在实战中提高水平，增强实践能力。通过在基地的实践，学生会在学习中更有主动性、积极性、针对性，教学效果更为显着。此外，还可以建立环境艺术设计车间、室内外设计灯光效果实验室、建筑材料工作室等专业实训室，作为课堂理论教学的有益补充，帮助学生在学习理论的同时，获得充分的感性认识。
(二）转变传统教育教学思维模式
设计教育的最终目的，是使学生真正获得解决实际问题的能力，这就要把提高学生的综合素质与能力作为教学的主要方向，过去比较封闭的办学模式需要向开放型办学模式转变，与社会接轨，与市场需求接轨；要面向经济建设的主战场，在科技、环境、节能、绿色设计与可持续发展等方面进行教学内容与方式的更新与探索；环境艺术设计是新兴的、综合型的边缘学科，设计教育还应从过去单一的学科发展向学科群的方向转变，发展交叉学科；对学生的培养应由过去重视设计技能和表现技巧的设计教育观，向综合型艺术设计教育、计算机辅助设计和环境艺术设计的各种社会职能的方向转变，从而将环境艺术设计人才培养成能适应多方面需要的设计、科研与管理等方面的专业设计人才。
(三）循序渐进地培养学生的创造性思维
创新是环境艺术设计的灵魂，设计就是寻求新的设计理念方案、新的空间、新的造型符号、创造新的生活环境。学校可以考虑增设系列讲座，开阔学生的视野，请在社会生产实践一线的高级技师来授课，讲授新的设计思维及社会鲜活实例。要培养学生的设计表现能力，提升学生使用现代设计语言的能力。现代设计语言包括现代设计理论、现代设计观念、现代设计思维方法和现代设计形式表达。具体而言就是在技术教学领域中，注重技术原理与理论原理教学，突出培养动手能力，同时加强计算机辅助设计教学。强化计算机辅助设计在实践教学中的应用，同时加强计算机设计教学的建设与管理。通过计算机辅助设计教学，使学生全面具备计算机辅助设计的能力，以适应人才市场需求。此外要拓宽教育视野，全面提高学生借鉴、吸纳异域文化精华的能力。
在理论教学领域中，以艺术原理的发生、发展文脉为基础，建立能够科学阐述产业发展和艺术设计属性关系的论证体系。有步骤地加强学生感性观察、理性思维、科学认知的学术能力。
三、改革方案有效实施的保障
（一）需要教师具有开阔的视野和多学科的知识环境艺术是一门交叉学科，把建筑学、园林、室内装潢，环境绘图（如标志牌和信息公告牌）的创意结合在一起，并涵盖了社会科学、卫生保健学、环境科学和自然科学。相比其他专业设计门类，更需要从事设计艺术教学的教师自身要具备综合素质。作为教师要涉及其交叉学科的相关知识，作为院系，吸收其他院校以及国外优秀的教育经验，是现在设计艺术教育开放式思想的体现。
(二）需要教师具有较强的商业意识和实践经历要使环境艺术设计专业教育教学与市场对接，从事专业教育教学的教师的能力与素质是非常关键的因素。从事专业教育教学的一些教师，没有参与过实际工程的设计施工和管理等社会实践，很难正确指导学生的实践活动。目前大多数高校教师从美术院校毕业后，考取研究生，然后在学校内工作，他们缺乏社会实践的工作经历。因此，在实际的教学过程中，所传达的是美学、纯艺术的信息，而忽略了学生将来就业。我们提倡教师的关注范围是可以扩展的，除了关注专业知识的传授外，还可以与设计公司有长期的接触与互动关系，并从中汲取最新的商业动态、设计趋势、就业信息等，这样不但可以让自己的教学增加实用性，同时还可以拉近与学生的距离，帮助他们制定有效可行的就业计划。
四、结语
环境艺术设计就业方向篇6
【关键词】环境艺术设计专业实践型教学社会接轨
【课题来源】南通大学杏林学院教育教学研究课题，项目编号：2010J210。
【中图分类号】G64【文献标识码】a【文章编号】2095-3089（2013）10-0252-01
一、环境艺术设计专业的特点
环艺专业在本学院众多的艺术类专业中因先进的教学理念和优秀的管理制度而独具一格，成为本院校的特色专业和重点扶持专业，它将理论与实践结合使艺术不再停留在视觉感官方面的认知，而是衍生到更高层次的理性认知。为了使艺术的领域更贴近生活，原有的教学模式必须与时俱进，在不断变化着社会中重新找到自身的价值定位，先进的教学机制要针对本专业本质的应用程序而深入开展，让学生在理论与实践的知识结构中建立既动脑又动手的思维观念。环艺专业的教学模式的最终目标是培养出一批高素质的实践性和操作性很强的专业的设计大师。
环艺专业时刻把握社会需求动态，依据人才市场调正产业知识结构，制定出符合本专业发展的人才培养计划，因此它具备一定的市场预见性。而环艺专业立志培养的可塑性人才必须必备一定的创造性和新颖性，这样才能与时俱进，不断跟上社会急速变化的脚步。为了更好的适应社会对不同层次和类型的人才需求，环艺专业必须将功能、科学、技术与艺术等多门学科结合起来，用系统性的教学方式网络更宽更全面的应用知识，而特色性的办学模式在对知识的系统性的要求上应运而生，使环艺专业不同于普通的其他专业，而是深入到对艺术和生命的研究。因此概括说来，环艺专业具备市场预见性、思维创造性、社会适应性、知识系统性、办学特色性等几大特点。
二、环境艺术设计专业人才的现状
随着我国经济建设的不断深入，人们越来越意识到生态环境与景观建设的重要性，因而衍生出了与之相关的学科与理论体系，环艺专业将环境与艺术景观融合为一，城市公园、居住区、风景名胜地等都是环艺专业的应用范畴。因其重要性、应用的广泛性和发展的必然性，人们对环艺专业的设计人才往往供不应求。
高校存在的必要性就是为了培养出高质量和高标准的专业性人才，社会对人才的需求状况也成为一个专业是否成活发展的重要因素。目前社会对环艺专业人才的需求一直是供不应求，而真正能适应社会的发展和发挥自身专业技能的环艺人才却寥寥无几，这说明了多而不精的这个道理，环艺专业毕业的学生比比皆是，而真正的人才却可遇不可得。要想改变环艺专业人才的就业难的困难局势，必须从源头抓起，从强化教育开始。
三、环境艺术设计专业人才培养模式实践
1.市场决定专业教学内容
市场对人才的需求模式有效的决定了高校的教学内容和专业的针对性。为了与时俱进，适应社会的发展趋势，本学院原有的教学方针和教学内容必须做出相应的调整，对现有专业课程不能适应社会发展要求的急需改进。
现有的环艺专业虽然一直深受社会的青睐，然而设计界审美意识的改变使环艺专业也从对环境的美化处理向对美好环境的创造转化。以市场需求为导向的环艺专业应该顺从市场的变革而进行自我调整，当反射效应波及到高校市场时，对应的环艺课程的教学模式和教学内容应当根据社会发展的要求做出整改。
2.根据专业设计程序提出环境艺术设计专业的教学方法
专业设计程序在某一方面定位了环艺专业的教学方法，本学院的专业设计程序是为了适应社会对人才的需求而建立的一套规范的有效的教学程序，当学生学习期满之际，三年的系统学习使学生在理论与实践结合中对专业的理论知识有了一定的梳理和统筹，学生可以选择本学院开设的《学期项目设计》用来补充专业知识的不足，提升实践应用能力。这种以学生为主教师为辅的引导式教学方法能有效的调动学生的参与性与学习的能动性。
而在成绩测评方面也一改以往传统艺术类学生作业的考核形式，将教师的主观评定成绩与客观成绩评定结合，学生自己也可以参与评定。例如教师通过对学生的毕业课程设计的客观考察，包括学生课程设计的项目立项、市场调查、应用文字、陈述与答辩等各个环节的测评给予公正的测评。如客观评定是50%的成绩，再加上教师对学生平时表现的主观评价给予50%的成绩。双向式的测评模式既保证了公允性，又增加了人情味，使学生尽早形成良好的职业素养与操行。
3.根据企业特点及招聘标准，确定培养学生在不同方向的侧重点
通过多年的企业及教学经验累积和实践活动的专项研究，再加之笔者对本学院刚毕业的2013届学生就业情况的调查，证实了现今企业或单位所需求的人才模式，即应用型、技术型的合格加特色的本科人才。根据企业的特点及招聘标准，学院教学体制必须培养学生在不同方向的侧重点，学生必须系统全面地掌握一门专业知识这样才能符合社会对“一专多能”型人才的需求。
笔者所在的院校的环艺专业的教学模式正是为了适应企业的用人标准而不断的在更新和调整，从最初的教学计划的制定到教学方法的研究，直至每一门课程的教案、大纲等方面，事无巨细的进行了统筹布局。在变化中唯一不变的就是本学院一如既往的教学主题：培养合格加特色的应用型、技术型的本科专业人才，以十年树木百年树人的建校目标而努力。通过不断的努力，笔者相信最终会取得真正的属于本院校的特色的人才培养之道。
四、结论
环境艺术专业的社会实践培养是一个潜移默化、循序渐进的过程，逐渐培养将创意、设计、施工、协调合作等原则与环境艺术设计相结合，学会站在社会化的市场角度去思考问题。因此，环境艺术专业在高校专业设置与培养中的意义越发重大，加强环境艺术专业大学生的实践与社会接轨与培养任重而道远，力争做到创意无限、学以致用、图纸规范。
参考文献：
[1]孙健.综合化与实践化――我国高等环境艺术设计教育课程改革的趋势[J].北京理工大学学报（社会科学版）.2011（01）：09-11.
环境艺术设计就业方向篇7
关键词：环境艺术设计；手绘表现；技法
环境艺术设计主要是指设计者通过计算机绘图、手绘等方式，具体表达出自身的设计思想和设计理念，并最终向大众展示出有审美价值的艺术作品的一项工作。然而随着当今信息技术领域的不断快速发展，计算机绘图作为一种高效、快速的绘图方式，越来越多地得到了环境艺术设计行业的重视。虽然计算机绘图为现代环境艺术设计行业带来了诸多好处，但手绘绘图却仍旧以一种自由、细腻的表现方式，在环境艺术设计行业之中散发着自身无可替代的巨大魅力。
1手绘表现技法
1.1手绘表现技法的概述
手绘表现技法，即是指环境艺术设计过程中，设计者通过徒手绘制方式，所最终绘制出的一种具有表现性的图纸。在这种情况下，手绘表现技法的高低优劣便直接影响到了手绘设计图的整体效果，对设计者绘画功底以及相关绘图规范要求相对较高。相比于计算机绘图，手绘图纸不仅具有极高的艺术观赏性，同时还兼具文化性、科学性与说明性，能够让观赏者在短时间内，快速而又直观地了解到设计者的设计思想和设计理念，在环境艺术设计工作中，具有相对较为广泛的应用范围。
1.2对于手绘表现技法的正确认识
现如今，计算机技术在环境艺术设计领域的大面积应用，逐渐降低了传统手绘绘图方式在环境艺术设计相关领域的应用频率，并对传统的手绘表现方式造成了一定的冲击。尽管计算机绘图方式有着快速、高效等诸多方面的好处，但这并不意味着在今后的发展进程中，计算机绘图就能够行之有效地代替传统手绘在环境艺术设计领域中的重要地位。在环境艺术设计过程中，设计者通过对不同手绘技法的组合应用，不仅能够将设计者自身的风格与个性完美展现出来。同时，还能够将周围环境空间中所包含着的具体事物以一种极为细腻生动的方式呈现出来，在设计者的创意发挥、理念传达、艺术表现等方面都发挥着不可替代的重要作用。因此，在环境艺术设计过程中，设计者应首先正确认识传统手绘表现技法，立足于实际，在传统中不断创新，在当今社会为手绘技法谋求到一条新的发展之路。
2环境艺术设计中的手绘表现技法
2.1环境艺术设计中手绘表现技法的风格体现
环境艺术设计中的手绘技法表现，通过设计者对周围环境空间、物质形态、结构、色彩、线条的具体重现，在绘制的过程中，就已经被注入了设计者所独有的设计思想和设计理念，从而以一种极其细腻的方式，将不同设计者的不同艺术风格展现得淋漓尽致，并最终使一个简单的设计理念生动形象地展现在众人眼前，让观赏者能够更加深刻具体地感受到设计方案中的艺术审美魅力。
2.2环境艺术设计中手绘表现技法的价值
首先，随着当今时代的不断发展，现代人们对于环境艺术设计的要求也随之不断提升。因此，设计者在具体实践过程中，不仅要充分表达出设计作品的艺术审美情趣和实际使用功能，同时，还要在一个相对较为短暂的时间内，将自己的理念以设计图的方式准确表达出来，而对手绘表现技法的充分应用，便是平衡这一矛盾的关键所在。其次，艺术是人类社会发展到一定程度而产生出的一种审美形式，其最主要的特点就是充分的自由性和强大的表现性。手绘表现，作为一种极其传统而又特殊的艺术表现形式，在实际应用过程中，采用不同的表现技法和表现形式，就能够得到各种不同的艺术表现效果，而不论是哪一种的艺术表现效果，都会因绘画者的不同，最终体现出极为不同的艺术风格和艺术个性。因此，在环境艺术创作过程中，通过对手绘技法的合理化运用，不仅能够使设计作品展现出高端的时代艺术气息，同时，还能为设计作品增添一份不可估量的艺术审美价值。
3结语
综上所述，随着我国环境艺术设计相关行业的发展壮大以及现代化信息技术的不断成熟发展，环境艺术设计当中的主要表现技法也在随之发生翻天覆地的变化，现如今，尽管手绘表现技法由于其本身的局限性，在当今的环境艺术设计工作中已经逐渐淡出了设计者的视野，但其在行业发展过程当中对于环境艺术设计表现所产生出的深远影响却是不可否认的。因此，在宽广的艺术海洋之中，环境艺术设计者理应按照具体情况，合理化创新继承并使用相应成熟的现代化手绘表现技法，可以在表达艺术设计者自身独特审美情趣和作品艺术魅力的同时，大力促进环境艺术设计相关行业的向前发展，并为现代的环境艺术设计注入一丝新的时代特色。
参考文献
1孙艳.环境艺术设计手绘表现手法探究[J].戏剧之家，2016（5）
环境艺术设计就业方向篇8
本文就哈尔滨工业大学建筑学院(原哈尔滨建筑大学)环境艺术设计专业的建设和发展，分析阐述进一步办好专业教育工作的思路和观点。
一、对环境艺术设计专业社会需求的再认识
社会需求是办好专业的必要条件和直接动力。在我国"环境艺术"这一名词才出现不长时间，但年轻的环境艺术设计专业及建筑装饰业，似乎越来越显示出它独特的魅力，目前已成为令人倾心的行业之一。显然，中国近些年来的发展，以经济建设为中心的"大环境"为环境艺术建设的发展提供了一个前所未有的空间。这种随着社会、经济以及人们对生存环境和历史传统认识的改变和新的要求，追求更有意义的人文环境，改善人的空间环境质量，从而提高人的生活品质，成为一个新焦点。在经济和文化向更高层次发展过程中，环境艺术是体现崭新生存观念、审美情趣，以及积极乐观生活态度的重要标志。现代社会的发展，人们开始关注自己周围的环境，由于文化生活的普及和生活与消费水平的提高，对所生活的环境空间有了更广泛的文化艺术需求。环境艺术在中国正经历着从对环境的美化处理向对美好环境的创造转化。环境艺术工程建设越来越多，规模也越来越大。据有关部门不完全统计，仅北京市每年竣工的公共建筑约300万平方米，如用作装饰工程费按2000元/平方米计算，工程总量在60亿元左右。北京市的住宅每年竣工面积为600万平方米，约12万户，按每户平均用作装饰工程费2万元，总计约24亿元。如果统计全国用在建筑室内外环境装饰工程上的费用将是一个天文数字，这个潜力巨大的市场，正呼唤具有专业水准的环境艺术设计工作者去建设。
目前在全国许多省、市的建筑设计部门都设置了环境艺术设计所(室)，上海市、江苏省、深圳市、大连市等相继设置了环境艺术设计或建筑装饰设计研究院，各种大小环境艺术设计工程公司更是如同雨后春笋般出现，仅哈尔滨市就有近千家注册的专业装饰公司。国家建设部门也正在进一步规范环境艺术设计和工程建设市场。
据有关部门对目前从事环境艺术设计工作的人员调查，主要由三部分人员组成，一是由建筑学专业转为从事室内外环境艺术设计，二是由美术专业转为室内外环境艺术设计，三是受过环境艺术设计专业教育的人员担任，但这部分人仅占百分之计二十左右，院校培养的专业设计人员，还远远满足不了社会的需求。
从生源情况看，近些年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数，在有些省区甚至接近百里挑一。从生源和就业两个方面看，继续办好环境艺术设计专业是大势所趋，是社会发展的必然。
二、在动态发展中完善专业教学体系
环境艺术设计专业的开办在我国历史较短，在工科院校中如何办好环境艺术设计专业更没有现成的经验可借鉴。只有不断地研究探索，总结经验在办学实践中完善教学体系。
环境艺术设计专业是涉及建筑和美术两大学科而形成的一个新型的边缘学科，如何把握好两者在教学体系中的结合和比重是搞好专业建设的关键，它们不是简单的拼凑，而需要寻找两者内在的结合点，这是我们需要解决好的一个新课题。从哈工大建筑学院的专业建设看，参与环境艺术设计专业策划与教学的人员主要由建筑学专业和美术专业两类学科的教师组成，彼此都在寻找作为围绕建筑展开的内外环境艺术设计，从本专业角度如何相互渗透并实施教学。教学内容的结合，各环节的连接，教师知识结构的更新等等是进一步调整和完善环境艺术设计专业教学体系的焦点。经过多次社会对人才知识结构需求的调查，教师和学生在教与学两个方面的意见反馈，一个相对完整并具有工科院校特点的环境艺术设计专业教学计划基本形成，课程内容也进行了切合专业实际的改动，在探索中大家逐步达成共识，明确了环境艺术设计即涉及逻辑思维又涉及形象思维，它具有工程性，又具有艺术性，把握好两者的结合是教师教好同时也是学生学好环境艺术设计专业的关键。几年来，哈工大建筑学院教师们在教学过程中总结经验，修正不足，使专业教育不断完善，一个相对完整的专业教学体系基本形成。
三、以建筑学为依托办出专业特色
从广义建筑学的角度看，环境艺术设计也可作为大建筑学概念的组成部分，都是为人类开拓高品质生活空间的环境科学和艺术，同建筑学有许多共同点，也同样具有功能、艺术与技术的统一体的特质。国际建筑师协会在《华沙宣言》中把建筑学定义为:"建筑学是创造人类生活环境的综合的艺术和科学。"这一定义也同样适合于"环境艺术设计"，只不过在文化内涵上环境艺术更为深入，在形式上更多具有艺术特性。对环境艺术的研究主要是围绕着建筑的内外空间环境展开，所以，以建筑学为依托组织环境艺术设计专业的教学是办好专业的原则。
哈工大建筑学院环境艺术设计专业的创办正是在这样一个特有的条件下发展起来，构成了区别于我国艺术院校及其它工科院校开办环境艺术设计专业的特点，以建筑学为依托成为办学的优势。应充分认识社会对环境艺术设计人才的需求状况并把握时机，把环境艺术设计专业办成面向二十一世纪，具有建筑行业特色和较高专业水准的环境艺术设计专业人才培养基地。
四、课程建设是专业建设的重要环节
即将到来的二十一世纪将是充满机遇和挑战的年代，如何培养我国社会主义市场经济和现代化建设设计人才，需要重新审视传统的教育观和人才观，只有敢于面对现实，才能跟上时展的步伐。当前重要的在于转变教育指导思想，改革人才培养模式，这一切是抓好课程建设的前提条件。
在教学体系、教学内容中强调基础知识扎实，专业面宽泛的指导思想。在环境艺术设计专业的课程体系中，改变有些院校只围绕"室内装饰设计"建构课程体系的思路，强调围绕建筑的内、外空间环境艺术设计及公共艺术设计进行课程体系建设的思路，强调围绕建筑的内、外空间环境艺术设计及公共艺术设计进行课程体系建设的思路，充分利用在建筑院校办环境艺术设计专业的优越条件。在基础阶段选择部分建筑学专业的专业基础、技术基础课程，同时加进具有本专业要求的基础课程，使学生打下良好的专业基础。在专业学习阶段强调以建筑室内空间环境艺术设计为主，以建筑室外空间环境艺术设计及公共艺术设计为辅的主干课程设置，拓宽专业面。使学生在本科学习阶段，掌握较宽泛的知识。提高综合素质和适应性。在实践环节方面，充分利用短学期习，有计划有目标地安排社会实践，参观调研，让学生接触社会，接触实践工程，在提高专业认识的同时，提高交流沟通能力，协作能力，组织能力，语言表达等方面的能力。
充分认识设计教育的实质是培养学生的创造能力，并将这一指导思想贯彻于课程内容、教学方法之中，这也是课程建设追寻的重要目标。"创造"是设计的灵魂。环境艺术设计是创造性地对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育要以人的创造力培养为主线，它的目的是对学生进行合乎社会发展趋势的、感性和理性协调发展的创造力的培养。在课程建设中如何把这一教育主题与教育重心在实际操作中贯彻与落实，是培养综合设计能力人才的关键，这种综合能力包括了理解能力，研究能力，构想能力，表现能力等。作为以行业划分为基础的本科教育，往往是一种静态目标的培养方式，侧重于技能的培养，而忽视人才素质、创造能力的培养。只有树立正确的设计教育目标，认真对本学科的课程设置，教学内容进行合理优选，才能保证环境艺术设计专业教育发展的健康性。
五、把握时机，完善环境艺术设计专业建设
环境艺术设计专业经过近些年的发展，初步完成了教学体系的建立，今后的完善和发展还有许多的工作，下一步专业建设的重点主要是加强内涵建设。
1、加强教学管理，提高教学质量教学质量的提高，有赖于完善的教学管理和秩序。在教学工作中，规章制度的建立、健全及落实与监督等方面的工作是提高教学质量的必要保证。
2、发挥、科研、生产作用，带动教学发展产学研相结合，促进教学的发展已被许多成功经验证实。在知识经济时代即将来临的今天，教育和科学技术对经济发展的重要促进作用备受世人瞩目。抓住时机结合专业建立有效的"产学研"机制是进一步推动专业发展的重要一步。
作为以建筑内外环境设计展开的环境艺术设计，涉及到诸多学科的内容，并形成一个多样文化现象的复合体，反映了环境和人的关系，结合教学和设计实践，这一新兴学科在许多方面，都需要更深层次的探索和研究。
环境艺术设计是一门应用性学科，工程实践对促进教学及专业研究具有重要意义。同时作为教学实践环节将会更有效使学生把书本知识转化到实际工作中。
环境艺术设计就业方向篇9
1该省环境艺术设计行业现状分析
城市发展战略的实施为河北省城市建设创造了巨大的商机，建筑业及房地产业的飞速发展也带动了装饰工程行业的发展。但设计行业的现实的情况却不容乐观，例如：现有的行业从业人员素质整体偏低；管理和技术人员大都是从其他岗位转岗而来；施工工作大都由农民工担任，未经过任何专业培训等等。与此同时，环境艺术设计相关企业规模偏小，信誉保障和抗风险能力较弱。更为重要的是专业人才的紧急短缺阻碍了行业企业竞争力的提升。
随着行业需求的发展，该省的环境艺术设计行业内职业分工开始细化和专业化，高档次、个性化的环境设计需求会日益旺盛，配套服务的标准也会不断提高。程式化的设计逐渐被高档次、个性化的环境设计所取代。这就对现在的从业人员提出了更高的要求。针对室内外装饰装修行业的发展现状，培养大量专业型实用人才成为了解决问题的关键。
2行业市场需求下的环艺人才培养目标定位
现行的环境艺术设计专业教学模式主要是传统的“三段式”人才培养模式，即公共课程、设计基础课程、专业设计三大块。课程之间联系不够紧密，学科之间缺乏紧密的联系。社会需要全面的设计人才，传统的割裂式的课程建设不能够形成全面系统的教学体系，更难以培养出适应社会需求的专业人才。为使研究更具有实效性，笔者对上海工艺美术职业学院进行了实地走访调研。该学院与国内外多家知名企业建立合作，积极开展“工作室化教学”改革，将行业中真实的优质项目引入教学，并以此为主线打造全新的教学体系，以此来培养学生的职业意识与职业精神，为专业人才培养模式的改革提供了新的思路。
由此可见，社会需求是办好专业的必要条件和直接动力。结合环境艺术设计行业的发展特点与需求，反观目前的人才培养模式与教育教学体系，发现问题，明确专业人才培养的目的。环境艺术设计专业的发展就应该以培养具有一定理论知识和较强的设计实践能力，面向职业岗位的实用性、技能型专门人才为目的，以培养职业能力为目标，进行人才培养模式的设定。
3注重环境艺术专业人才的职业能力的培养
3.1尽早明确自身的专业发展方向和就业领域
环境艺术设计是一个涵盖面大，实用性强的专业。其中包含了很多不同的方向，每个方向又面临着更为专业化的就业去向和职业岗位。比如：规划设计方向、景观设计方向、室内设计方向等等。要充分了解环境艺术设计专业的广博性，同时也要术业有专攻，在广博的基础上对某个方向的培养更加专业化、细致化。
3.2加强职业岗位技能和职业精神培养
岗位技能是学生进入岗位的敲门砖，职业精神是职业人所必须具备的素质基础。环境艺术设计专业的学生毕业后大多数并不能直接进入公司的设计层面进行工作，更多的人是在从事与设计相关的一些辅助类工作。比如：业务员、绘图员、施工销售员，施工协调员等。环境艺术设计的专业教育应尽快走向职业教育，培养学生的知识运用能力和职业技能，增加相应的职业道德和职业精神的教育，真正为职业岗位培养相应的职业人才。
3.3加强学生的动手能力培养
环境艺术设计作为一门实用型极强的学科，需要的是实际操作能力的培养。与之对应的职业能力包括方案设计、图纸绘制、施工监管等等都需要实际动手操作。用人单位在招聘考核环节中也主要是以实际操作的考核为主，因此，加强学生的实际动手能力作为提升学生就业能力的又一关键因素。
设计思路与方案的呈现需要设计方式的表达。对于设计师来说，设计的表现形式就是设计师的语言和表达方式。例如：各类图纸、模型、草图等等，都需要专业的制作技能。对于环境艺术设计专业的学生来说，对于绘图能力与模型制作能力的培养要求要高于其他设计专业。学生的规范化基本制图技能需要进行集中的强化训练。其中既包括手绘图纸的技能，对应到透视及建筑识图制图等相关的专业基础课程能力的培养，同时也包括电脑制图能力的训练。
为了达到上述职业能力和实践能力的有效培养，环境艺术设计教学体系的设计要根据不同的教学需求，形成不是绝对而是相对稳定的、动态的教学系统。教学注重培养学生的实操能力。实操能力的培养是学生进入企业工作的敲门砖，也是企业对学生的首要技能要求。因此，职业能力的培养对学生的职业生涯的发展起到至关重要的作用。
4“工作室制”教学模式引入课堂
4.1将工作室制引入教学有助于学生职业能力的培养
在工作室模式的教学环境中，教师不再只从事单纯的教学活动，而是有计划的组织创造性的设计活动。教师充当着管理者和组织者的角色，学生在教师指导下为完成某项任务有针对性的学习相关的专业知识及运用技法，同时对掌握的专业重新建构，换一种新的角度去学习与思考。
工作室制的教学培养模式需要开放型的教学管理。一般来说，学生在课堂及社会中的实践应该有一定的比例规范，比如低年级的学生实践应该倾向于课堂实践，高年级的学生应该更倾向于社会实践。社会实践连接与教学的良好结合，为学生进入实际工作状态做了很好的衔接准备，学生能够直接深入了解行业一线的企业的生产状况、设计工艺流程、经营理念乃至复杂的人际关系等等，增强社会适应力及临场应变力，特别是在工作环境中解决实际问题的能力。
在工作室制的教学模式下，教学不仅能够完成正常的教学任务，同时教学还可以服务社会、回报社会。由于学生不是真正的企业职员，从某种程度上讲不会受到来自企业内部运作的现实条件的制约，因此，他们能够为行业及企业提供一些新的创造性的思维和尝试性的大胆的探索思路。
4.2工作室制的实施能有效的促进行产学研结合
专业人才的培养必须适应社会生产实践的需要，其培养目标是培养出具有创新精神、创业能力和较强的实践能力，能够胜任生产、管理、服务第一线工作的职业人才。
工作室是一个对外的社会实践窗口，对职业人才的培养很重要。专业人才的培养离不开社会实践，培养人才的模式也应该与社会实践接轨，在从实践中总结出教学的不足，得到经验和体会，来丰富人才培养的内容，提高教学的质量。工作室的一切课题都来源于社会，引入真实的项目作为课程实践内容，通过实际案例使学生直接或间接的参与社会实践活动，力求形成产学研一体的教学模式。
环境艺术设计就业方向篇10
[关键词]高职高专环境艺术设计专业室内设计课程教学探讨
[作者简介]杨广荣（1978—）男，江苏南京人，江苏农林职业技术学院，讲师，硕士，研究方向为艺术设计。（江苏镇江212400）
[中图分类号]G712[文献标识码]a[文章编号]1004—3985（2012）29—0138—02
高职高专环境艺术设计，在专业就业内容上一般分为室内设计和景观设计两大块，室内设计既是一个专业方向，也是一门专业课程，国内室内设计是装饰艺术设计、建筑装饰工程技术、室内设计技术、建筑设计技术四个专业的基础课。以高职高专环境艺术设计专业为例，学生在毕业后的就业方向主要包括景观设计、室内设计、设计施工、陈设设计与相关配套等，而室内设计课程是专业方向的核心与基础，对于环境艺术设计专业有着广泛的影响。在国外，室内设计专业课程更多地倾向于视觉传达能力的培养与实践，与国内高职教育的现状差异性较大，可参照性较小。因此，进行室内设计课程教学方面的研究，对提高室内设计课程教学效果有较大的帮助。
一、高职高专环艺专业室内设计课程教学方面存在的问题
在高职高专环境艺术设计课程体系中，室内设计通常作为一门专业主干课程安排在第二、三学期，约90～120学时，教学内容主要为室内设计史论、室内空间划分、室内界面设计、设计色彩、风格、不同性质室内空间设计以及室内陈设等。室内设计课程是一个系统性较强的课程，涉及美术、建筑基础、工艺装饰、人体工程学、材料学、色彩学等多个学科领域，教学目的是培养学生全面分析室内空间并进行系统设计的工作能力。高职高专学生在校学习时间多数为五个学期，第六学期为顶岗实习阶段，在校学习时间相对较短，结合生源素质和教学模式，高职高专环境艺术设计专业的室内设计课程教学普遍存在着以下问题：
1.学生的基础能力薄弱。随着招生规模的扩大和“艺考热”，高职高专艺术类在校生数量呈上升趋势，但对于艺术设计相关专业的学生来说，高考考试内容一般为基础的美术加试，学生缺乏一定的专业认识，对室内设计专业缺乏了解。室内设计是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、设计、建筑、装饰等领域，学生除了要有扎实的美术和设计基础外，还要有良好的学习习惯和较好的综合素质，而这恰恰是高职高专学生的薄弱点。
2.专业教学课程设置不合理。首先，体现在人才培养方案制订方面，一些学校环境艺术设计专业人才培养目标方面不够明确，室内设计方面的课程教师引导的多点，学生就以室内设计专业自居，相反学生就以景观设计专业自居，弱化了“一个界面两个就业方向”的人才培养目标。随着各大院校室内设计精品课程的建设以及网络资源的共享，在室内设计课程教学方面，很多学校相互模仿，教学内容大同小异，在课程的理论教学和实践教学的比例上处理不当。其次，各大学校缺乏自身的专业特色，在环境艺术设计专业建设方面缺乏个性，导致毕业生缺乏相对突出的竞争力。室内设计课程教学内容综合性强，在常规教学过程中，专业教师必须具备广泛的知识面，提高学生学习兴趣，否则会使学生学完课程印象不深。从企业回馈信息反映，学生在进行相关室内设计项目时，往往不知如何全面、系统地分析和操作。
3.课程教学方法定位不准确。当下，各大高职院校环境艺术设计专业多数专业课程都在推进项目化教学、工作室式教学等教学模式，而相对于环境艺术设计专业课程体系而言，室内设计课程属于实践类课程，有一定的理论性课程性质，而对于大一下学期或者大二上学期的学生而言，根本不具备室内设计实践操作的能力和条件，学生必须具备一定的理论基础，配以相应的案例分析，才能不断积累实践项目操作能力，因此过多地模仿项目化、工作室化等教学模式，不依据自身专业体系的个性化特征，往往会让学生在学习过程中感到迷惘。
4.课程实践环节的缺乏。室内设计课程是技术性和艺术性特征的综合体，要求学生除具备一定的造型、色彩等能力基础外，还要有一定的实践体验。而在常规教学过程中，实践环节相对较少，体现为实践教学学时、“双师型”专业指导教师、实践基地等方面的短缺，使得常规理论教学成为“纸上谈兵”。有些学校要求学生利用假期到企业实习，这种实践方式在时间上不连续，学生难以获得对室内设计系统的认识；校外企业实习地点分散，教师无法跟踪指导，企业没有接纳和指导学生的义务，部分学生甚至找不到实习机会，因此学生在大学期间，利用假期到企业实习这一举措往往效果不够理想。
5.相关课程教学内容较“独立”，缺乏相互贯通。在环境艺术设计专业的课程体系中，在室内设计课程开设前，一般辅以专业基础课程，包括设计制图、造型基础、建筑理论等，这些课程在教学过程中，往往以大环境为主，缺乏对专业的考虑，不能顾及后续课程的教学需求，使得各课程相互孤立，导致专业课程体系不够完整。此外，环境艺术专业在开设室内设计课程时，还开设其他专业课程，如景观设计、观赏植物等相对于户外的课程，但在教学和实践上缺乏一定的协调性，导致同一时间内，学生专业学习丧失方向，目标不明确，学习效果不理想。
二、提高室内设计课程教学效果的改革措施
1.找准课程定位。在找准室内设计课程定位前，必须对高职高专环境艺术设计专业的就业方向以及对人才需求的标准和要求进行讨论。环境艺术设计专业最终是面向人居环境的艺术设计与技术实施，人居环境从狭义方面讲包括室内和室外，因此，室内设计课程是满足环境艺术设计专业室内设计方面的基础课程，也是专业课程体系中的核心课程，往往能够引导学生往具体的职业方向发展。课程应在相应基础课程开设后进行，如设计制图、设计基础、建筑理论等，使得学生在学习室内设计时，能有一定的专业设计思想和基础性知识。
2.依据特色，合理安排课时分配。除艺术类高职高专外，普通高职高专在开设环境艺术设计专业时，必须有自己的特色和较强的职业竞争力。因此，课程教学必须因地制宜，在具体室内设计的课程安排与课时分配方面有以下考虑：
一是室内设计课程在环境艺术课程体系中的定位与安排。根据环境艺术设计专业室内设计就业方向来看，需要学生在学校期间能够较为系统地掌握室内设计基础理论，同时具备系统室内设计的技能，因此，在室内设计课程定位方面，应将室内设计课程分成夯实基础和综合实训两个阶段，分解成室内设计原理和室内空间专项设计两门课程，前者室内设计原理在一年级下学期或者二年级上学期开设，为专业基础课程，重点以室内设计基础理论为主，配以专题设计训练，提升学生对室内设计基础理论的认识；后者室内空间专项设计课程在三年级上学期开设，为专业核心课程，采用项目化或者工作室化教学模式，以学生团队形式完成不同专题的综合设计项目，系统运用所学各课程知识完成不同性质、功能的室内空间设计。
二是室内设计课程的具体课时规划。以普通高职院校的环境艺术设计专业为例，从室内设计基础原理的性质考虑，室内设计课程每周4课时，总计90学时左右，在课时分配上采用“1/2学期的理论讲授+1/2的理实一体讲授+1周的课程设计环节”的形式。第一部分的理论讲授旨在让学生较好地认识室内设计，了解室内设计的任务和工作内容；第二部分的理实一体讲授主要依据相应的专业知识，设计一些室内空间的局部环节，如背景墙设计、顶棚设计等；最后在课程内容结束后，通过一个星期的课程设计，完成教师制定的空间设计，一般以某一性质、功能的室内空间为设计平台，全面地完成某一空间设计，包括室内界面、装饰造型、照明设计等，最终完成平面、顶面、侧立面的设计，以及主背景的设计图纸和相应的空间装饰透视效果图。从室内空间专项设计角度出发，在大三上学期之前，基本上完成了与室内设计专业方向的专业支撑课程，包括装饰材料与构造、家具设计、陈设设计等，通过结合前面所学课程，融会贯通，开设室内空间专项设计，一般考虑课时90～100学时。在这个环节里，宜采用项目化、工作室形式的教学模式，在课程上课过程中，以“案例分析+命题”的方式，小组团队合作的形式完成整体设计方案，包括全面系统的设计图纸，最后模拟项目招投标的形式进行方案评讲，模拟公司实际业务操作流程，以实现课堂教学与企业实践的无缝对接。期末再进行一周的课程设计，由专业教师命题，学生单独系统地完成全套设计及图纸。
3.合理使用教学方法。（1）理论内容“实务化”。在室内设计原理基础教学内容方面，以实际工作中的目标任务为行动导向，讲授在实际设计过程中比较有用的专业理论或者实务知识，应由市场为导向，配以相关设计理论，达到“教而不空，学而不乏”，不空放理论的教学效果。（2）专题内容“模块化”。无论是室内设计原理课程的教学过程，还是室内空间专项设计的教学过程，都要将教学内容按照专题分成若干模块，在一些概念性、规则性理论方面，以专题模块化形式的教学，让学生重点认识、掌握相对应知识点的核心内容，从而使得教学内容和配套训练更加紧密，具有实际生产性意义。（3）项目分析法。项目分析法适合于室内空间专项设计课程。室内空间专项设计内容一般包括居住空间、交通空间、商业空间、办公空间、旅游空间、医疗空间、餐饮空间等不同性质、功能空间的系统设计方法和实践，因此要以项目分析法，结合案例分析，如主题别墅室内空间设计项目、某地铁站或火车站大厅设计项目、某中型主题商业广场室内空间设计项目、某企业写字楼设计项目、主题酒店设计项目、某美容院室内空间设计项目、某主题酒楼室内空间设计项目等，对给定空间进行全面而系统的设计，通过课堂的案例分析，学生会形成一定的思维模式，并结合自主创新，较好地完成相关设计。（4）工作组模式实训教学。在室内空间专项设计课程中，进行项目操作时可将班级学生分成若干个项目组，以工作组为实践单位；在实行模块化教学的过程中，项目组成员根据各自的特长完成方案设计、图纸设计、图纸绘制、技术图纸、设计方案投标解说等一系列过程，教师予以指导，实现课堂项目与企业实际项目的无缝接轨，达到较好的团队训练、团队合作效果。
三、结语
室内设计课程在环境艺术设计专业的课程体系中占有重要的地位，对环境艺术设计专业学生从事相关室内设计行业有着决定性的作用，室内设计课程中的理论教学与实际教学必须根据专业特征以及办学优势、特色，进行合理调整和布局。在室内设计课程教学过程中，要不断向学生灌输企业实际操作过程中的一些市场规则，如招投标的运作、项目操作实务、工程施工实务方面的具体方法与规则等，使课堂项目紧紧围绕企业实践开展。在室内设计课程艺术性设计方面，必须加大学生对文化、民俗、材料工艺、宅配等的认识，提高其对室内设计项目内容的认识，从而系统地学好室内设计课程，为就业打下坚实的基础。
[参考文献]
[1]蒋庆斌，徐国庆.基于工作任务的职业教育项目课程研究[J].职业技术教育，2005（22）.