美术课程的作用篇1
关键词：微课；拓展课程；作用
中图分类号：G633.955文献标识码：a文章编号：1992-7711（2016）05-0033
社会在不断地发展，我们的教育也在不断地发展，拓展课程在各校正热火朝天地进行着。拓展性课程是专门为儿童开发的课程，同时也是由儿童创造的课程，因此自主、选择、生活是开设拓展性课程非常重要的三个尺度。拓展型课程是由综合实践活动、地方及学校课程整合而来的学校特色课程。拓展型课程作为其中重要组成部分，是在学校课程总框架下，由教师们自主细化、研发，具有鲜明特色的校本课程。它追求技趣互促，全面焕发学生生命活力。如果想有效达到小学美术课程的目标，并且让美术课堂丰富多彩、引人入胜，教师必须自行开发一些美术课程资源。当然，作为一名美术教师，笔者也参与到了学校拓展课程的开发和授课中。笔者开始尝试把微课融入到拓展课程中进行课堂教学。
通过对微课视频的初步探索和应用，一个学期下来，微课犹如微风细雨般，润泽着这群可爱的小家伙们，让他们茁壮成长。作为教师，笔者也得到了升华和滋润。笔者感受最深的课堂教学成效是以下三个方面：
一、促进学生的发展
1.激发学生的美术学习兴趣
微课程将完整的课堂片段化，化整为零，突出本堂课的重点、难点。虽然只是一个片段，但把知识进行一个动态的、具有强烈视觉冲击的画面呈现，深深地吸引着孩子们的注意力，并且饶有兴趣地想把它看完。相对比教师的讲解演示，学生只是识记式地在大脑中过了一遍，很多学生还会经常心不在焉地听教师的讲解，或许在每天面对同一个教师时，他们也产生了学习倦怠。并且不是每个教师上的课都是那么引人入胜，笔者自认为也并不是每堂课都能上得那么有趣。在课堂上进行微课教学，很大程度上激发了学生学习美术的兴趣。而且笔者记得有一次放完二年级《卡通宝宝》一课的微视频后，有些学生调皮地说，老师真有趣啊，画卡通好像变魔术一样，好想再看一遍哦！笔者惊奇地发现，原来我们的孩子还沉浸在微课的世界里，意犹未尽。笔者有时候在一堂美术拓展课程上会播放两个微课视频，让学生深入学习知识点。孩子们的学习兴趣被激发出来了，同时，教师的斗志也会翻倍上涨。
2.促进学生的自主学习能力
引入微课进行课堂教学，改变了以教师授课为主导的课堂教学模式，取而代之的是以学生为中心的教学模式。学生通过学习――操作――学习――再操作的反复的环节来落实本节课的重难点。有研究指出，课堂上有效的学习时间就是最初的5～20分钟，之后的学习效果和注意力都会减弱，而我们五分钟的微课程，刚好抓住了这个关键的时间点，让学生自觉地在这五分钟内进行学习，以达到良好的教学效果。以笔者这几年的拓展课程教学为例，谈谈微课对学生主观能动性的课堂调动效果。
美术拓展性课程在教学设计时，就是考虑到让学生对某一个知识点进行深入的学习，并不是浅尝则止，所以参加拓展课程的学生能学到普通课堂上学不到更深入的知识，来提高他们的绘画艺术修养。笔者尝试上了两个学期的pop海报设计的美术拓展课程，从计划的制定，教学目标、重难点、教学过程的设计等都是需要笔者一人操作完成，从最初到现在，这其中存在着很多不足，但是笔者也尽力去慢慢地完善它。刚开始上海报设计这个内容是由于笔者自己比较感兴趣，第一个学期笔者没有将微课融入到拓展课程中，只是通过自己的讲解和示范进行教学。从教材设计的难易程度上也是循序渐进、从易到难。先从简单的pop字体的书写方法开始教到最后教海报设计的整体美观性。学生的学习并没有达到笔者预期的效果，但是多多少少还是有进步的。
而第二个学期，自从笔者在美术拓展课程中融入了微课程教学，很多东西却发生了微妙的变化。教材的内容还是pop海报的设计，本以为学生的学习热情会不高，可是学生却个个充满活力，好似微课为他们注入了一股新鲜的血液。通过微视频的学习，学生不但能带着笔者的问题，在课堂上进行自主学习，同时还能自己发现作品的不足之处，去纠正作品，这样在无形之中起到了一对一指导教学的效果，充分体现了学生学习的主观能动性。比如，在教pop字体的书写方法时，视频会边演示书写方法，边语言总结方法：（1）pop文字书写时横笔倾斜15度。（2）pop文字书写时笔画要方头方尾，粗细均匀。（3）pop文字书写时要注意文字的整个外型结构呈梯形，上紧下松。视频的演示加上文字的说明，学生能自主的学习pop文字的书写，并且以这几点方法为标准，及时纠正自己的书写错误，孩子们找到了更直接的“老师”。
这种以学生为本的教学模式，突出自我发现、自我学习、独立思考、动手实践的过程，让学生的主体性得到了充分发挥，避免了学生超负荷接收知识，导致学习效果不佳的后果。学生按照自己的需要去选择，按兴趣去探索，更能激发学生学习的主动性和积极性。
3.提升学生的学习效率
以前的美术拓展课程都是两节课一张画，有时候甚至是三节课一张画，10节课下来，学生能交出的作品只有三五张，效率真的是非常低。相对比现在的情况是学生的作业能达到十来张，甚至更多。因为学生在课堂上的学习效率提升了之后，留给学生的作画时间加长了，学生能更好地完成绘画作业。而在课余时间、在家里，有些学生还在家进行微课学习，并画一些作业，这样的微课学习，大大提升了学生的学习效率，充分利用了课上的五分钟学习和课后的学习。
二、促进教师的发展
1.点燃教师的教学激情
当我们看到学生在微课程的课堂教学中兴趣高涨时，你是否也会被他们的热情所感染；当看到学生能根据你提出的问题进行微课程自主学习时，你是否会感到欣慰；当你看到学生的学习效率大大提高时，你是否会感到一丝丝的兴奋和骄傲；当你看到学生的课堂学习作业成果时，你是否会笑逐颜开。当这点点滴滴的成效，慢慢积累到一定量的时候，你是否会瞬间点燃你的教学激情。
2.助推教师的专业成长
第一次接触微课，就发现并没有想象中那么简单，随之而来的挑战一大堆：材料的选择，音乐、电脑技术的使用，语言是否合适，最后的美化包装。作为美术教师，我们其实都是有短板之处。你会明显地发现自己的不足之处和优势。在这个创作过程中，可以看到教师自身业务领域空间的拓展，以及自身语言表达的能力限制，微课已经奏响了教师自身业务发展的篇章，更具微言大义。教师的专业发展包括专业理念、专业知识和专业能力三方面的内容。微课不断地助推教师的专业进行成长，才能给予学生更多的知识，提高自身的整体教学素质。
三、建立平台：更上一层楼
刚开始，笔者只是在拓展课课堂上让学生看微课视频，但是笔者发现学生远远不满足于课堂上的微课学习。笔者在课后反思了一下，应该把有关海报设计的微课视频传到一个学习平台，教师按照不同的学习目标录制教学内容，让学生回家也能自学课上没有掌握的内容，学生遇到自己不会画的地方，会打开视频，自主进行学习，何乐而不为呢！所以，一个微课已经不能满足所有学生的需求了，教师需要用变化的眼光来看待微课，如从学生的特点和长远发展的角度来衡量微课的价值，以动态的课程来丰富微课的构建。这就需要教师用集体的力量去参与和搭建，形成资源共享并及时更新的动态平台，从而满足不同时期、不同阶段的孩子的发展需求。这会让我们微课教学的价值和意义更上一层楼。
总之，微课在美术拓展课程中起到了良好的作用，培养了学生主动观察的能力、系统的理解能力、科学的思维能力、大胆的想象能力和独具一格的创作能力。学生能在课堂上通过微课学习掌握一定的绘画知识，并用画笔尽情地挥洒出心中绚丽、多彩、充满无限美好的童真世界，是学生在思索和创作中感悟生命、体验艺术文化和人文文化带给心灵的震撼和净化魅力，挖掘学生的无限潜能，让教师在课堂教学中引领学生在主动、快乐、有效的成长中焕发出生命的光辉。
参考文献：
[1]（美）艾德华著，张索娃译.像艺术家一样思考[m].哈尔滨：北方文艺出版社，2006.
美术课程的作用篇2
【关键词】电脑美术创意思维素养技能
在信息技术飞速发展的今天，计算机的应用几乎渗透到社会的各个领域。从计算机的总的发展趋势来看：网络化、多功能化、行业化是计算机的发展的主要走向。从目前就业形势来看：具备计算机广告设计制作、算机辅助设计、计算机网络管理和计算机图形图像处理等专长的人才普遍被看好。在这样的背景下，仍有一些中职学校取消或不开设计算机专业的《电脑美术基础》课。笔者认为：中职学校计算机专业应该开设且上好《电脑美术基础》课。
一、中职计算机专业各类设计离不开学生的电脑美术基础
举个简单的例子：photoshop是功能强大的图像处理软件，但很多学生用photoshop制作出的作品平淡、乏味缺乏视觉冲击力。造成这种状况的主要原因是没有“美”贯穿他们的作品。要设计出美观、新颖、个性的作品就需要更多地掌握基础美术知识，将美术理论、美术规律合理地运用到作品中，以丰富作品的视觉美效果。
在中职教学中：大到工业产品设计、服装设计、数字影音后期制作、包装设计、广告设计、动画设计，小到办公自动化的一个简报或演示文稿的设计，无不考验设计者的电脑美术功底；现代社会竞争激烈，兼具自己专业特色的过硬的计算机操作本领，是让毕业生们在职场崭露头角的重要“卖点”。
二、中小学美术教育的缺失
我们的中职在校学生，都是接受过九年义务教育的初中毕业生。理论上在义务教育过程中，并不缺少美育这一环节，但实际上美术素养很差主要是由于：
1.边远山区师资力量薄弱：能把科班出身的主课老师配齐就很不错了，至于美术、音乐、体育，就由这些老师兼任了。美术课就谈不上什么教学目标了。这一点在中职生的各类电脑设计制作中尤为明显：同样的初中教育基础，城市学生的作品在整体上要比农村学生的作品色彩更协调。
2.教育资源的分配不合理：缺乏美术专业的人才。
3.学校的重视不够：由应试教育导致的片面追求文化课成绩而忽略了美育。很多城区的学校让年轻力壮的美术系毕业生在代小学的文化课，而年老体弱的文化课教师却在代美术课。美术被认为是副课，无关紧要。
所以中职学生在以往接受教育的经历中，学校虽然开设过美术课，但由于以上这些因素，导致了他们不具备完整的美术知识、没有形成良好的美术素养。
三、《电脑美术基础》课程开设的重点内容和意义
1.该课程的性质和内容。电脑美术不同于美术课，在这门课中计算机技术和美术被结合在一起了，创作者不仅要懂美术还要懂计算机。它把电脑只当成工具，依照美学原理，借助图形和图像的形式使信息得到交流和升华，形成了自己的特色，不同于前两者中的任一个，是一种新的艺术形式。这要求教师既要精通电脑又要有相当的美术素养。
2.该课程的任务和要求：该课程的教学需要要对学生创造性思维和语言表达能力进行培养，得从艺术设计基础知识、基本素养和基本技能诸方面进行。学生艺术素养和语言表达能力的提高有两个方面：创意思维能力的提高和审美鉴赏水平的提高。本课程的教学目标是：由于该课程教学过程分为认知概念、体验方法、培养能力的三个阶段，所以在该教学过程中学生首先学习该课程的理论知识、在学习的同时学习优秀作品的鉴赏、再通过师生互动交流、教师指导作业等多种教学方式的巧妙运用，最终学生获取了该课程给予的设计营养，最后能独立完成设计任务。
3.该课程教学目标
（1）知识教学目标
①了解素描在多媒体设计中的运用。
②理解平面在多媒体设计中的运用。
③理解透视原理，能够运用其创作透视图像。
④掌握色彩在多媒体设计中的运用。
⑤能够运用photoshop进行广告设计、包装设计、书籍装帧设计、标志设计等。
（2）能力教学目标
①熟练运用构成原理于设计中；
②灵活利用构成要素进行设计；
③能独立进行设计制作。
（3）思想教育目标
①培养学生的自主思考能力和创新能力；
②激发学生创新意识和创新欲望。
四、美术基础不是短期的速成学习
学生的美术素养不是几十天或几十课时就能速成的，计算机设计能力也不是短时间就能提高的，这都需要开设该课程的基础上抽时间有目的和针对性地练习，在课外多关注开拓眼界、积累经验。最后完成学习的迁移。
五、该课程的开设可以提高对学生非智力因素的培养
美术课程的作用篇3
美术课德育教育渗透
《新美术课程标准》明确指出：“在美术学习过程中，激发学生创造精神，发展美术实践能力，形成基础的美术素养，陶冶高尚的情操，提高学生的审美能力，完善人格。”这是与教育的最根本目标“教学育人”保持一致的，也是对于这一个基本目标的体现。所谓的教书育人包括两方面内容：其一，是教书。对于美术课程而言，自然就是教会学生基本的美术欣赏方法与美术制作方法。其二，就是育人。即教育人成长，这个成长主要是指对于学生世界观、人生观及价值观的培养，在美术课程中体现为对于学生德育水平的提高。那么，如何实现德育教育在美术课程中的渗透呢？
一、美术课中渗透德育教育要发挥教师的模范作用
尽管在学习过程中，我们常提到：“教师领进门，修行在个人。”我们一再强调，教师在教学活动中不过起到的是引路人的角色。但是，我们也不得不承认一个事实，教师们的言谈举止往往都是学生思想道德素质形成的一个重要影响因素，特别是对于音乐、美术等类似的学科教师，这个影响深度更是我们所不能够忽视的，这就是我们通常所讲的师德的重要导向作用。所谓高尚的师德，就是在教学活动中或者是在学校生活这个大环境中要体现出来教师所具有的高尚品格的一面，表现为在课堂上不迟到不早退、不在上课时接电话、不随意地打骂学生，等等。在学校生活中则表现为平易近人、多与学生进行交流、用朋友的角度去和学生沟通、节约用水、自觉捡起地面垃圾、主动帮助别人、吃饭时排队等候，等等。从教师的模范带头作用来看，教师必须要注重自身素质的提高，在美术教学活动中以及在校园生活中体现出较高的自身素质，以此来言传身教，不断地在潜移默化中对学生进行德育教育。
二、美术课中渗透德育教育要从美术教学的各个环节入手
完整的美术课程应该包括以下几个环节：美术欣赏课、美术绘画课、手工艺课程以及美术拓展课。美术课程中要渗透德育教育，也应该从以上的几个方面分别入手：
1.德育教育在美术欣赏课中的渗透
美术课程教学大纲对于初中美术课程中的欣赏课程的教学目标给予了明确肯定，它指出，初中美术欣赏课的教学目标在于：教会学生学会多角度的去欣赏自然美以及人工艺术品，并对这些自然美和人工艺术品进行一定的品鉴，了解中外美学的发展历程，并能对某一幅美术作品做出正确的评价，进而形成学生正确的审美观，扩大学生的知识面，培养学生的高尚情操，促进学生的身心健康发展。一个优秀的美术作品，它不仅仅包括表面上的艺术美的体现，同时也要体现出所处阶段的文化特征及生活特征，甚至包含着一个故事。如我国著名美术作品《清明上河图》，它不仅仅体现了艺术层面上的美，同时也体现出了当时的社会状态以及人们的生活方式和生活习俗，等等。因此，在美术课程中要渗透德育教育，首先要在美术欣赏课中渗透德育教育。在进行美术欣赏课的教学活动中，教师所应该做的“不仅仅是让学生学会鉴赏美，同时也要利用这些美所蕴含的内在对学生进行德育教育。”如在中国的水墨画欣赏课上，要让学生体会美的同时，培养出学生对于祖国大好河山、祖国美丽风光的热爱之情，培养学生的爱国情操。在欣赏徐悲鸿作品《八骏图》这幅作品是，既要学生感受到这幅作品的美，也要让学生学会八骏图中所透露出来的那股坚韧的、不服输的精神品质。
2.德育教育在美术绘画课中的渗透
美术教育最根本的教学目标，就在于让学生学会简单的美术作品的制作，掌握基本的美术绘画技巧及其使用技巧，能够进行简单的美术作品的创作。美术课堂是理论课程与实践课程的统一，对于学生而言，时间的趣味性要远远的大于理论的趣味性，因此，相较于理论课程而已，学生对于实践课程的投入则显得注意力更加集中，花费的心思也最多。因此，在美术课程中渗透德育教育，一定要着力抓住美术绘画课程中的德育教育的渗透。美术绘画课程中渗透德育教育，不同于美术欣赏课对于学生的德育教育，它更大程度上的依赖于实际交流来实现，而非像美术欣赏课那样通过作品欣赏来体现。因此，它对于学生的德育教育的教育效果相较于美术欣赏课程而言就显得更加明显了。具体说来，在绘画课程中进行德育教育的渗透，主要表现在以下几个方面：首先，在待人接物的态度上，通过美术绘画课程，通过教师与学生、学生于学生之间的言语交流，培养学生良好的待人接物的态度。其次，在品质、礼貌方面，通过学生在绘画过程中相互之间借绘画工具，培养他们的良好的品质、礼貌。最后，通过对于大型作品的协作绘制，也可以逐渐培养学生团结协作的团队意识和互助品质。
3.德育教育在手工艺课程中的渗透
传统的美术课程专指对于美术作品特别是绘画作品的欣赏及创作技巧，而近代教育中的美术课程则涵盖了包括自然风景、手工艺品及绘画作品在内的所有的美术层面上的东西。近年来，伴随着各种地方物质文化遗产的申报，手工艺品逐渐走上了初中美术教学的舞台，手工艺品的制作和欣赏也成为了中学美术课程不可或缺的一部分。当然，作为美术课程的重要组成部分，它也要实现教书育人的目的，特别是要注重教学过程中德育教育的渗透。首先，在手工艺品的制作过程中，既要教会他们制作技巧，同时也要让他们体会到手工艺制作者的不易，让他们学会珍惜，学会认可别人的劳动成果。其次，手工艺品《陶瓷》的制作是一个环环相扣的过程，通过整个流程下来，逐渐培养出学生的耐心及谨慎的心态和思维模式。最后，通过对于某一方面的手工艺课程的教学，如通过初中美术手工艺课程《编制与生活》这节内容的讲解，培养学生的想象性思维和美学欣赏能力。
4.德育教育在美术作业中的渗透
美术课作业，指的是教师为学生布置课下做作业以及学生完成所布置作业的过程。学生作业不仅仅是一个体会课堂知识，应用工作实践的过程，更是一个通过美术制作与欣赏，不断的感悟人生，形成自己世界观、人生观、价值观的过程。德育教育要实现与美术课的融合开展，就必须涉及到美术拓展课，融入到学生作业过程中。如通过对于课下作业“以《家乡》为主体，制作一副美术作品”这个题目的布置，学生通过对自己家乡的风土民情的思考，让学生完成作业。在这个过程中，学生所发现的不仅仅是家乡的美的方面，更重要的是学会了去欣赏家乡的美，去感恩家乡，去热爱自己的家乡，培养了对家乡父老乡亲的爱心。
参考文献：
[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准.2011.
美术课程的作用篇4
关键词：小学教育专业；校园实用美术；校本课程；探索与实践
一、关于“校园实用美术”
实用美术也称“应用美术”，指具有社会实用意义、反映生活应用目的的美术，用于衣、食、住、行、用等生活领域，经过设计和艺术加工并结合生产的美术。以实用为主要目的，并不限于物质产品的生产，还包括各种以实用为目的的美术设计。校园实用美术，是直接服务于幼儿园、中小学和大学校园的美术，利用美术技能为各学科教学服务和宣传美化校园的美术与设计。校园实用美术是专门用于校园的美术与设计。
二、校本课程的开发的政策依据
《基础教育课程改革纲要》提出了三级课程的重要概念，将原来国家过于集中的课程决策权分配一部分给地方和学校参与课程开发，形成国家课程、地方课程、学校课程并行组成的课程结构。同时，对高等师范院校提出了明确的要求：“应根据基础教育课程改革的目标与内容，调整培养目标、专业设置、课程结构、改革教学方法。”校本课程是“以校为本”相对于国家课程、地方课程而言的特色课程。《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》指出，“促进高校办出特色，发挥政策指导和资源配置的作用，引导高校合理定位，形成各自的办学理念和风格，在不同层次、不同领域办出特色。”高校有开发校本课程为基础教育服务的权利和义务，这为开发校园实用美术课程成为湖南第一师范学院的校本课程提供了政策依据。
三、校园实用美术校本课程开发“以校为本”的特色
学院要办出自己的特色，一定要在校本课程开发上下功夫，美术校本课程的建设应“以校为本”作为校本课程开发的原则。只有这样，才能取得学院管理层的支持和帮助，使美术校本课程的开发得以借助学院的管理手段，实现以学院为课程策源地和实施依托的美术课程的结构统整。使得校园实用美术校本课程的开发一方面能够获取和利用优势资源条件，以突显学校的办学特色，另一方面使其真正成为国家和地方课程的有效补充。
湖南第一师范学院源远流长，前身是南宋时期张栻创办的长沙城南书院，2008年初升格为普通高等本科院校，并更为现名，素有“千年学府、百年师范”的美誉。秉承百年师范教育传统、创新小学教师教育模式，致力于培养高素质小学教师是我院在小学教师教育方面的办学传统和特色。我院的小学教育专业紧扣农村小学教育实际，于2010年6月被教育部批准为部级特色专业。小学教育专业构建了“综合培养，分向发展”的培养模式，规定了“一专二能三艺四技五证”的培养要求，其中“三艺”即具备识谱视唱、少儿舞蹈和教学简笔画三项艺术素养。教学简笔画就是校园实用美术校本课程中重要的教学内容之一。
四、校园实用美术校本课程开发“以生为本”的特色
校园实用美术课程的教学对象是初中起点六年制本科层次小学教育专业的师范生。为了更好地适应我省农村小学教师队伍建设的需要，省教育厅从2010年开始启动并实施初中起点六年制本科层次小学教师公费定向培养工作，由湖南第一师范学院独家承担培养任务。培养模式严格按照国家《基础教育课程改革纲要》小学阶段课程设置的要求，实行分专业培养，为湖南省县以下农村小学培养德智体美全面发展、基础知识宽厚、专业知识扎实、教学能力强且具有实施素质教育能力和一定教育教学研究及管理能力的本科层次小学教师和小学教育带头人。2010年9月，已面向全省招收了1400余名初中毕业生，前两年综合培养，后四年分专业培养。校园实用美术课程是处于综合培养阶段的校本课程。
初招起点本科层次小学教育专业师范生年龄偏小，女生较多，自我管理的能力相对较弱。他们来自偏远的农村，受应试教育的影响等诸多原因，其教师职业综合技能几乎为零，但他们勤奋好学，可塑性强。如何在两年内训练好没有任何美术基础师范生的实用美术技能，是摆在小教部美术教师面前的重要研究课题。目前，我国高校很少有人研究小学教育专业的美术教学改革，与教育部对师范院校提出的重教师技能培养要求是不相适应的，也是造成当前高师小学教育专业师范生实用美术技能低下的主要原因。本人以初中起点本科层次小学教育专业师范生为校本课程的教学对象，开发校园实用美术校本课程，培养初中起点本科层次小学教育专业师范生的实用美术技能，并付诸实践。
五、在实践中开发校园实用美术校本教程
校本课程开发专家斯基尔贝克(skilbeck)认为，校本课程开发一般要经历以下五个阶段：①分析校本课程开发的情境②拟定校本课程开发的目标③制定校本课程的具体操作方案④进行校本课程的实施⑤校本课程方案的修订与完善。
（一）情境分析是开发校本课程不可或缺的前提条件。
校本课程的开发在实施情境的分析上，仅限于学校内部和周边的资源条件与课程实施环境的分析是远远不够的，还必须兼顾源自国家、地方的课程理念及相关的政策导向。校园实用美术校本课程的开发能顺应时代潮流，兼顾“以校为本”、“以生为本”，符合校本课程开发的条件。
（二）拟定适合的目标是校本课程开发重要的环节。
开发校园实用美术校本课程的目标，是培养能够利用实用美术技能为小学教学服务和宣传美化校园的高素质小学教师。美术所特有的直观造型功能在小学各科教学中有特殊的辅助工具作用，是其它学科所无法比拟的。校园实用美术可以丰富各科教学的表现力，优化教学效果；可以美化校园环境，丰富校园文化生活。因此，加强校园实用美术教学，全面提高小学教育专业教师美化校园的能力和辅助各科直观教学的能力，对于提高师范生的综合素质具有积极的作用。
（三）制定校本课程的具体操作方案，自主编写相关教材或教案。
笔者曾于2008年主编了湖南省五年制专科层次教师教育系列教材之一《小学实用美术》，设置平面手工、立体手工、校园报刊设计、校园平面设计、教学用具设计、校园环境布置、校园舞台美术与展示设计等八个章节。教材由湖南省五年制专科层次农村定向师范生使用了三年，普遍反映实践操作性较强。从2011年起，在原有教材的基础上，不断完善编写体系，还与时俱进增加了校园实用计算机美术与网络美术等内容，编写既能立足师范美术技能培养，又能顺应时展的本科层次教师教育系列教材之一《校园实用美术》。本教材分为三个部分、八个章节。第一部分的编写目标是强化师范生的基本美术技能训练，包括字体设计、教学简笔画、黑板报、手抄报、墙报、校园海报等内容。第二部分的编写目标是运用多种工具材料和表现技法，设计制作与儿童美术发展相适应的实用美术，包括纸艺创意手工、综合材料创意手工、重彩画、创意版画、沥粉装饰画、铜丝沙画等特殊技法装饰画。第三部分的编写目标是综合运用各种传统与现代化手段，美化校园与服务教学，包括校园与教室环境布置、校园舞台美术、校园会展设计、电脑美术在教学中的运用、电脑美术在校园活动中的运用、电脑美术与网络教育等内容。
（四）将校园实用美术校本课程付诸实践，收到良好的教学效果。
通过开发校园实用美术校本课程，编写《校园实用美术》教材，并通过美术教师认真实施校本课程教学，收到了良好的教学效果。
1.加强校园实用美术技能训练，满足校园文化建设的需求。
赏心悦目的校园环境能给人美的熏陶和爱的启迪，美的刺激能增进儿童的创造力，学校环境的布置本身即构成一种潜在课程。校园为教育的场所，它的环境布置也会间接影响学生的学习。初中起点六年制本科小学教师将致力于营造浓郁的书香味，将校园文化渗透到学校的各个角落，渗透到学生的学习生活中去。
2.加强校园实用美术技能训练，满足各学科直观教学的需求。
直观教学可以将学生带入情境，缩短学生同教材的距离。使用直观的教学方法，可以吸引学生注意力，使他们快乐地得到知识，有助于理解教材内容，提高审美素养。直观手段是培养学生学习兴趣的有效方法，也是促进学生思维发展的必要条件。
3.美术技能求实用，教学方法求灵活。
校园实用美术课程强调美术技能在小学的应用功能，以实用为目的。本课程的实施要注重培养师范生的独立精神，倡导自主学习、研究性学习和合作学习，创设良好的教学环境，让师范生灵活运用不同工具材料的使用和设计制作方法，为在未来工作岗位上美化校园环境和优化课堂教学，掌握扎实的校园实用美术基本功。
4.强调创新精神，培养解决问题的能力。
校园实用美术校本课程要面向学生的生活和发展，引导学生逐步形成敏锐的洞察力和乐于探究的精神，鼓励想象、创造和勇于实践，用美术及其与其它学科相联系的方法表达与交流自己的思想和情感，培养解决问题的能力，促进美术和其它学科的学习。
（五）校园实用美术校本课程的修订与完善
美术课程的作用篇5
沿着这个教学新理念的思路，我校积极响应了国家新课程改革号召，为贯彻落实新课改精神，开发新的美术课程资源，提高我校的美术课程研究和教育教学水平，学校成立了以教研室为领导全体美术教师参与的课题组，开展了新疆民间美术资源开发与运用的课题研究工作，旨在开发利用民间美术资源，将新疆民间美术融入到美术课堂教学中。
一、改变思维方式，树立“大美术”教学观念
《美术课程标准》指出：美术教学要创设一定的文化情境，增加文化内涵，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。把美术教学由原来单纯的绘画技法的传授上升到美术文化的学习层面上来。
新疆民间美术蕴含着各民族社会生活、历史文化、风俗习惯、宗教信仰和美学观念等方面的丰富内涵，合理地开发和利用新疆民间美术资源，对于拓宽美术教学的空间，促进新疆民间美术的传承和和发展具有深远的意义。
以前美术课的代名词是“图画课”，今天这个名词再也容纳不了美术这一艺术学科的概念，囊括了绘画、雕塑、工艺美术、建筑、电脑美术，多媒体设计等等内容，其广泛性已经包括到了生活的各个方面。从国内外美术教育改革的趋势来看，如何把学校美术教学与文化与社会联系起来，设计一种开放的既能容纳又能扩展的美术课程，让美术教育不再局限于美术学科本身，而是扩展到更广阔的范围已经成为各国美术教育的共识。
课改未动，理念先行。随着社会的发展进步，随着我国新美术课程标准的全面推进，社会、家长、学生对教学的要求越来越高，美术教师首先要改变观念，变革教学行为方式，再不能把教学局限在课本和美术技法的学习上，而是要建立开放式、多渠道、全方位的美术教学，为学生学美术、用美术开辟大的空间，真正提高学生的审美能力和综合艺术素养。
二、开发利用民间美术资源，让美术教学更有新意，更有特色
在以前的教学中，教材一直是教师教学的主要课程资源，以至于大家都认为教材是教学的出发点和全部，处处以教材为中心，教师所做的就是如何把教材上规定的内容教给学生，长期以来已经形成思维定势，认为教师只要把教材上的教学内容完成就可以了，开发课程资源不是教师要考虑的事。由于缺乏对教育教学资源开发研究的理论和实践经验，使得美术教学没有体现出地方文化特色，和学生的实际生活脱节，新疆优秀的民间美术资源没有得到充分的开发和利用，学生普遍缺乏对本土民间美术的认识了解，使身边的民间美术成为了“熟悉的陌生人”。
新疆民间美术涉及的内容十分广泛，包括民间绘画、雕刻、民族建筑、民族服饰、民族手工艺设计制作等内容。为我们研究开发美术课程提供了很丰富的素材，在课题研究过程中，我们结合学生的兴趣，搜集了大量的民间美术资料，经过筛选和整理，编写了《哈萨克族图案装饰》、《哈萨克族服饰》系列课程，经过课堂教学实验，收到了很好的教学效果。例如《哈萨克族图案装饰》一课，我们先让学生了解哈萨克族的历史、生活习俗，再了解哈萨克族图案的特点、设计方法及艺术美感，又让学生尝试运用哈萨克族图案元素做剪纸图案练习。学生表现了很强的学习积极性和参与热情，设计制作了很多优秀的图案作品。图案设计本来就是学生比较感兴趣的内容，再加上哈萨克族图案是新疆本土艺术，比较贴近学生的生活，内容有亲切感和亲和力，既让学生领略了民族图案的独特魅力，又增强了学生热爱家乡，热爱新疆的情感。事实证明，艺术不分民族国界，只要是优秀的学生都很喜欢并且乐于接受。
新疆历史悠久，民族众多，蕴含着丰富的美术文化资源，美术教师可以根据美术教学的需要，充分利用当地的文化遗产与自然资源，例如壁画、岩画、雕塑、宗教建筑及自然景观等，还可以利用城市的广场、街道、建筑、桥梁、雕塑、广告、橱窗等，将现代美术设计与传统民间美术相结合开发成美术课程，例如我校的《我也来设计――亚博会吉祥物》、《大巴扎街角公园的雕塑欣赏》等校本教材教学设计，这些课程都和学生的生活相结合，具有很强的实践性，因此更能激发学生学习参与的热情。
由此可见，民间美术课程资源的开发与利用，不仅是课程改革的目的，也是美术教学扩展空间取得更好的教学效果的手段。作为美术教师，我们不仅仅充当课程的实施者，还要面对课堂以外，主动去开发和利用教学资源以充实课堂教学，让美术课教学更有新意、更有特色。
三、创造性的“用”教材而不是“教”教材
美术课程资源的开发首先要依赖于以一线的教师，在新的教育改革大形势下，教师要结合本地区本学校的实际情况创造性地利用一切有助于实现课程目标的资源，充分发挥其在课堂实施过程中的作用，以适应本地区美术课教学和学生发展的需要。
如人美版八年级有一节《手绘线条―物象空间的表达》这一课主要内容是让学生了解西洋绘画中的焦点透视法和中国画中的散点透视法，练习手绘线条表现的基本技法。教材中安排了一张北京长安街的图片，要求通过画长安街来掌握焦点透视画法。在上这一课时我根据课题理念对课程内容作了调整，做课堂练习时我找了一张学生都熟悉的具有新疆民族特点的建筑―国际大巴扎的图片让学生写生，同时又给学生简单介绍了新疆伊斯兰建筑的风格特点及相关历史背景，这样就把教材中的知识点和新疆民间美术有机地结合起来，让学生既练习了手绘线条画的技法又增加了对民族建筑相关知识的了解。
四、充分利用现代化信息手段丰富美术课程资源
美术是一种视觉艺术，美术教学需要大量直观的资料用于教学。当今信息科技的飞速发展，为美术学科提供了大量的信息资源，包括图像资料和文字资料，这为我们提供了更为高效和便捷的教学条件。我们要积极开发信息化美术课程资源，充分利用网络不断获取最新的美术和与美术有关的信息，了解更新的美术教育思想，开发具有创意的美术教学内容与方法。
美术课程的作用篇6
构建基于互联网技术的高中课程教学运行机制，是时展的必然趋势
1.教育公平、优质发展呼唤新的教育体制机制作为保障
教育公平、优质发展已成为世界各国政府和民众的共同诉求。2015年11月4日，联合国教科文组织举行了第38次教科文组织大会并“教育2030行动框架”。
党的十八届三中全会报告也明确指出：“推行初高中学业水平考试和综合素质评价。加快推进职业院校分类招考或注册入学。逐步推行普通高校基于统一高考和高中学业水平考试成绩的综合评价多元录取机制。探索全国统考减少科目、不分文理科、外语科目社会化考试及一年多考。试行普通高校、高职院校、成人高校之间学分转换，拓宽终身学习通道。”为此，2014年教育部在上海、浙江启动了史上幅度最大的一次考试招生制度改革试点工作。2014年12月，教育部了《关于普通高中学业水平考试的实施意见》和《关于加强和改进普通高中学生综合素质评价的意见》两项高考改革配套方案。2017年考试招生改革将全面推进，到2020年基本形成分类考试、综合评价、多元录取的考试招生模式。在上述政策文件的背景下，2016年起广东省普通高考使用全国统一命题试卷，2016年3月3日，广东省人民政府印发《关于深化考试招生制度改革的实施意见》（以下简称《意见》），提出广东省统一高考实行“3+3”的考试模式，本科院校招生不分文理科设置考试科目，普通高中学业水平考试和普通高考外语科目为有需要的学生提供同一科目参加两次考试机会，成绩择优。《意见》明确指出，考试招生制度单项改革从2016年陆续展开，2018年启动高考综合改革，2021年实行新的高考综合改革方案。
考试招生制度改革促进教育体制机制创新，为教育服务供给方式、课程教学和管理模式的变革提供保障，为教育公平、优质发展提供保障。
2.互联网技术的发展为高中课程教学改革提供了良好的条件
互联网技术的发展正以领跑的态势，引发人类经济、政治、文化、教育等领域的深层变革与发展，改变着人类已有的生存与发展的观念与模式。面对即将到来的2030年，教育部副部长杜占元描绘了以下新的特征：“面向2030的教育，在全球化加速推进和信息化迅猛发展的背景下，应该是更加开放的教育；信息技术与教育的深度融合，改变了传统教学的组织方式，突破了时空界限和教育群体的限制，人人、时时、处处可学，都有机会畅游在网络学习的海洋中；更加重视学生的个性化和多样性，应该是更加适合的教育；更加关注学生的心灵和幸福，应该是更加人本的教育；更加尊重学生，关爱学生，以学生为本，为学生一生的幸福和成长奠基；让所有孩子都能享受到优质教育资源，应该是更加平等的教育；强调学习能力的养成和终身教育，是更加可持续的教育；教育是实现人人享受尊严生活，实现可持续发展目标的核心；社会发展日新月异，学习能力的培养和终身学习显得越来越重要。”这一论述，对教育与技术、教育与生命、教育与社会的深度融合发展等做出了清晰的、科学的判断，为考试招生制度和高中课程教学改革指明了方向。
大数据的创新应用支撑高效精确的教学与管理，利于研究和促进学生全面而有个性的发展。目前，虽然学校教育信息化建设已经具备一定的基础并发挥着重要作用，但现有平台、产品无法满足考试招生制度改革下的走班教学需求。高中学校还普遍存在教育大数据尚未有效建立，缺乏统一支撑平台，以应用为导向的教育信息化投入、建设和评估机制尚未建立，政、校、企尚未形成合力以实现供需的有效对接等问题，与形成良性信息化生态以更好地支撑和引领课程教学改革仍有较大差距，考试招生制度改革呼唤教育技术的进步。
3.创新驱动发展战略为高中课程教学可持续发展指明了方向
以广东省深圳市为例，深圳市2016年高考报名人数达41220人，据预测，“十三五”期间高中学生规模将扩大一倍，至8万考生左右；广东省政府规定的异地高考政策为“两个合法、三个三年”，深圳市高考异地考生必然会增幅较大；深圳市公办、民办高中集团化趋势明显，单一高中学校一个年级的学生超过2000人的学校必将大幅度增加。综合以上因素，靠传统的经验和人力统计学生报考、选课信息和安排课程教学，以及进行教学和教育资源的调配、教育教学的评价显然不可能满足需求。建立基于互联网技术的学生选课系统，已成为区域高中教育管理部门和高中学校急迫需要解决的重大的现实问题。
实施考试招生制度改革和高中课程教学创新驱动发展战略，对形成中国特色社会主义教育体系、增强我国人才培养自主发展机制、提高我国基础教育质量、加快转变我国教育的运行方式、有效减轻学生学业过重负担、实现我国“两个一百年”奋斗目标具有十分重要的战略意义。当前，我国高考和高中教育存在着教育理念传统僵化，教育优质、公平差异较大，高考技术化单一化倾向严重，教育内容过于封闭传统，教学功利化普遍存在，学生学业负担过重，家长和社会对教育过度期望等问题，已严重制约了高中学生的身心发展和国家对人才的要求。
考试招生制度改革的目的是要实现“尊重学生个体差异，全面培养可持m发展的学生”。建设基于互联网技术的课程教学服务平台，借助大数据和云计算，通过走班教学排选课平台收集、整理、分析学校业务数据，促进学生自主学习、协作学习能力的提高和学习方式的改变，有效改进校园教育生态系统，构建“便捷高效、互动智慧、互联开放”的课程教学体系，实现信息技术与教育教学的深度融合，进一步提高普通高中的整体办学水平，最终实现教育的公平、均衡、优质、开放。
基于互联网技术的高中课程教学建设与管理的路径
1.统一规划，建立基于互联网技术的区域学校和学生高中课程教学管理体制机制
教育大数据是信息化生态的核心与基础，是提升教育管理与教学质量的必要支撑。目前，大数据的采集与应用存在以下问题：一是数据孤岛仍旧存在，数据整合和资源共享的C制不完善；二是学生学习过程中的数据采集，无法通过数据分析和应用来帮助学生高效学习和全面发展；三是采集数据的质量参差不齐，没有建立统一的数据规范和标准。
因此，需要成立区域基于互联网技术的高中课程教学改革工作领导小组，由区域教育局分管领导任组长、区域教育相关部门和有关学校负责人任成员，负责项目的策划、组织、实施和评价管理工作。建立工作小组，制订部门工作的方案、制度、职责、考核、激励等规范，落实日常工作进度安排表和责任倒查机制，确保项目能够持续深入稳健进行。
2.统一部署，建立基于互联网技术的区域学校和学生高中课程教学管理技术平台
学校在新高考政策下的应用需求，缺乏精良的技术支撑；校长、教师有好想法，却找不到有效的实施者。所以，有必要建立由区域教育部门主管、政府财政支持、区域教研部门负责、学校组织使用的区域大数据基础管理平台和学校大数据基础应用平台。采集学校教室、课程、教师、学生等各类基础信息数据，提供走班教学顺利实施的数据支撑。采用基于云计算开发的多层次的软件集群架构，承载大规模的并发量，保障大数据基础平台在用户高峰时段的高性能以及大数据流对接时的平稳运行。大数据基础平台应采用开放的api接口，实现与学校现有软硬件系统对接，实现校园大数据的动态流转；通过大数据的集合与分析，“导航”学校教育管理信息化，“预测”教学效果、学生未来的发展趋势，充分发挥大数据处理系统在教育改革发展中的支撑与引领作用。
3.统一管理，建立基于互联网技术的区域学校和学生高中课程教学管理质量保障体系
搭建核心应用智能排选课大数据应用平台，采用多样化的排选课模式，全面支持以行政班、套餐式及混合式等多种模式展开排课任务，最优化地使用学校资源。通过先到先得、志愿申报等多样化的选课模式，提供试选、重选、二次选、预选等多种选课实施方案，最大化地满足学生的个性化意愿，实行灵活全面的规则配置。通过灵活配置教师、教室、课程等资源，以及多种排课方式和选课方式，保障学校个性化的走班教学策略和排选课需求。提供多维度的数据报表及分析，将学校实际排选课过程中积累的数据生成多种数据分析报表，帮助教育管理者从多个维度实时了解走班教学情况。区域高中教育管理部门定期分析和高中学生选课、高考报考情况，及时引导学生和家长规划学习和填报志愿，为学生可持续学习提供保障。
美术课程的作用篇7
关键词：中学美术；欣赏课教学；必要性；措施
中图分类号：G632文献标识码：B文章编号：1002-7661（2015）09-050-01
一、中学美术赏析课的教学目的与作用
中学美术赏析课的教学目的是让学生在赏析古今中外美术作品的过程中，提高学生的审美能力和培养学生对美的创造能力，完善学生的个性和精神内涵。
中学美术赏析课的教学作用主要体现在以下几个方面：在中学美术赏析课教学过程中，对美术课程的教学目标的具体要求很严格，培养学生在以客观现实为前提的情况下对美术作品赏析的能力，这样就使得美术教师要有高水平的美术素养和对美有敏锐的捕捉能力和判断力。中学美术赏析课教学重点关注师生对审美能力的获得，以及参与到美术赏析课过程的积极性。在赏析美术作品时，通过对隐藏在作品中的创造性因素要深入探究，以此增强学生在审美上的感情和对美的感受。在中学美术赏析课教学过程中为学生给予视觉和触觉等方面的教授，以此来触动学生创造美的想象力和赏析能力。在欣赏和感受生活中美的事物时，让学生掌握捕捉美的能力，来实现对学生性情的熏陶和精神境界的提高。
二、中学美术赏析课的教学现实状况
截止目前，在新课改的深入推动下，对学生创新精神和实践能力的培养成为在素质教育教学过程中的关键环节，促使所有的美术教育工作者在新课改的贯彻落实下要加强自己在美术赏析课教学过程中的使命感，让美术赏析课教学变得更加切合实际和富有趣味性，进而让美术赏析课在素质教育过程中展示出它的价值。但是从美术赏析课教学的现实状况调查发现，很多美术教育工作者由于受到传统的教学理念的作用，其美术赏析课的教学形式和教学理念都比较落后，这是当前存在最大的现实问题。在一种闭塞的美术赏析课教学方式下，美术教师的教学思想也比较闭塞，因此对美术教师在赏析课上的教学思想进行改革显得特别困难。因而，中学美术赏析课的教学要从学生的学习情况作为出发点，给学生创造一种自由的教育空间，让学生在最大程度上的发挥创造美能力和激发学习的积极性，使各个学生都能在个性方面得到完善。
三、完善和提高中学美术赏析课教学的重要性
目前的中学美术赏析课仍然沿袭着传统的教学思想和方式，这种教学思想和方式在对待教师和学生的人格上是不平等的，因此学生在美术赏析课教学中的主体观念没有得到展示，美术教师一直以来是美术教学过程中的主体。
在美术赏析课中，教师很难将其他各学科结合在一起，对美术作品也是简单的阐述，并未能对美术作品深层的含义进行讲解，培养不出来学生自主赏析的能力，对作品赏析的观点也都大致相当，这与赏析课的教学宗旨相去甚远。
四、完善和提高中学美术赏析课教学的措施
1、重新定位中学美术赏析课的教学理念，着重强调美育的价值
中学美术赏析课是素质教育的传播介质，因此美术赏析课教学的最终目的就是提升学生对美的感受能力和审美水平。美术教育工作者要想提高美术赏析课的教学效率，就得对赏析课的教学理念进行重新定位，以此来加强教师的艺术涵养。因而，中学美术教师就要从美术赏析课的具体实践来感悟和总结，同时对自身要不断有整体的综合实力提升，在美学的理论方面以及人文自然学科上都要融会贯通，这样中学美术赏析课的教学效率和效果才会得到提高。
2、对传统的美术赏析课的教学方式进行转变，在教学过程中显示出学生是教学活动的主体
中学美术赏析课最根本的出发点是培养学生对美的创造能力，这种能力水平不仅仅只是让学生通过赏析众多的美术作品就能锻炼出来的，相反是在长时间对美术作品进行赏析的过程和自身经历相结合中逐渐积累出来的。因此，中学美术赏析课的教学活动不可以仅仅围绕在简单的对美术作品进行开展，而是要通过具体的美术作品赏析来引导学生掌握通过发挥主观能动性来自主欣赏美术作品的能力，从传统的灌输式教学方式过渡到独立自主和引导学生的教学方式中。教师也要经常和学生进行平等的交流沟通，在课堂上尊重学生的人格和主体地位，根据学生的学习情况来制定教学计划，这样才能使教学效率和效果事半功倍。
3、最大程度的探究美术作品传递的精神文化意义，重视中学美术赏析课与其他各学科之间的联系
在美术赏析课教学过程中，美术教育工作者要使学生明白每个美术作品都是作者进行细致的构想后，联系自己的审美趣味以及创作时的情感感悟而创造出来的，蕴含了很浓厚的精神文化内涵。要让学生自己发挥主观能动性来想象作品传达出的精神文化意义，从而有助于培养学生美术赏析的能力。在具体的教学过程中，美术教师可以将物理、人文历史、音乐等其他学科结合起来，有利于丰富美术赏析课教学的内容，也更有利于调动学生学习的热情。
4、在中学美术赏析课中有效地运用多媒体进行教学
美术最主要的功能是让我们进行视觉上的享受，因此在具体的美术赏析课教学过程中，教师要按照这一观点进行组织教学。众所周知，美术的核心内容是视觉上来感受和用心来感悟美术作品。所以，教师有效地运用多媒体来为学生展示更为直观的美术作品，可以将文字、图片、动画以及音乐等多种视听语言联系在一起，让乏味的美术赏析课成为很有趣味的课，更能激发学生积极参与到美术赏析课的教学中，以此来提高美术赏析课的教学效率和效果。
参考文献：
[1]卢瑾.中学美术欣赏课的教学思考.教师，2011（18）.
[2]李小荣.如何提高中学美术欣赏课教学效率.中小学教学研究，2010（6）.
美术课程的作用篇8
[论文关键词]美术教学论 实践性 教学技能 课程改革
一、高师美术教学论课程的重要性
中学美术教学论“目的在于研究中学美术教学、探索中学美术教学规律、促进中学美术教育改革、提高中学美术教师素质”，是研究和揭示美术教学一般规律，指导美术教学实践的理论学科，是美术师范生由理论知识学习向教学实践能力转换的核心课程。
高师院校担任着人才培养的使命。美术教学论课程具有理论性、实践性和综合性的特征，该课程的学习有助于使学生形成新课程改革背景下适应社会变革和人才需求的新美术教学理念，掌握并运用进行中学美术教学的各项实践能力，达到社会对美术高素质教师的迫切需求。
二、高师美术教学论课程改革的必要性
1 基础美术教育对美术教师提出了更高要求。教育部面对最突出的师资队伍状况问题，提出了“要健全教师培养机制，加大对教师尤其是农村教师的培训力度，促进教师专业发展”的战略性政策。
2 美术教学论课程存在主客观问题。为了强化该课程的管理和实施，学校制定了试讲、说课检查验收制度；出台了微格教学规定；制定了教育见习、实习工作要求；组织了专家检查验收；进行了教育实习汇报、学生赛课等若干活动，推动了该课程的发展，提高了学生的教学实践操作和综合能力。但美术教学论课程存在的问题，表现在学校对该课程授课教师引进、培训不足，教师授课、指导质量不高，教学监管不到位，阻碍了学生教学技能水平的掌握与提高；对试讲、微格教学硬件支持不足；在教育见习上流于形式，学生观摩学习机会少；学生文化理论基础薄弱、逻辑性差、主动性差，对美术教学论课程重视不足，存在认识误区；学生重专业术科、轻理论实践的观念阻碍着学生对该课程的发展。这些问题的存在，促使美术教学论课程必须进行改革。
3 美术教学论课程设置存在不合理性。美术教学论课程涉及教学设计、课件制作、教学交流、管理技能、教学研究等教育教学技能，同时还涉及试讲、说课、微格、教育实习等实践环节。课程设置中应考虑其先修课程和相关课程的设置调整。应强制设置足够量的形式多样的书法学习；有针对性地组织普通话训练；新开设多形式的表达技能技巧的训练课；设置课件制作、多媒体系统应用操作的课程；有组织、有步骤地请进基础美术优秀教育工作者、教研员等对学生进行新课程教育教学示范和理念的传播与学习；进行针对性强的试讲、说课、微格练习，促进学生教育教学实践能力的提高。
4 传统教学效果与现代新课程改革高效要求的矛盾反差。该课程可借鉴的教学模式单一陈旧，同时教师往往采用传统教学模式，关注一般原理的教学，忽略具体操作及技术层面的研究和处理，导致教学效果不理想，教学质量达不到要求。而随着新课程改革的强劲势头，强化教学方法的最优化，这迫使高师美术教育必须直面基础教育改革的现状。
三、美术教学论课程存在的问题和改革的举措
1 调整教学计划，增设教学时数，修改教学大纲，重设教学目标。首先，由于美术教学论课程涉及内容众多、知识面广，理论、实践和综合性强，需要较多的时间进行学习并加以运用，原有的课时不能满足教学需求；其次，2007年教育部调整了大学师范生的教育实习的安排，由原来的大四一学期实习2个月调整为大四一学期教育实习2个月，大四二学期顶岗实习3个月；再次，各地方招考美术教师出现了新的形式；最后，国际先进的教学论方法对国内产生深刻的影响。因此，调整教学计划，增设教学内容，修改教学大纲，重设教学目标成为首要任务。
2 更换教材，增强教材与现行基础美术教育的适应性。教材的选用直接关系到学生知识与技能的掌握，教材是教师和学生进行教学活动的主要媒体，是“教师讲课的重要依据，也是学生获得知识的主要源泉，体现教学内容和教学方法的知识载体，是进行教学活动，实现培养目标的工具”。选择恰当的、与基础教育紧密结合的中学美术教学论教材就是重要的举措。
3 加强教学论课程教师的选派、培养，以各种方式提高该课程教师水平。美术学院的教法教师主要由美术专业教师担任，其能较好地胜任专业指导方面的工作，但教学论知识和教育理论知识上存在不足，教学方法教学手段简单乏味，与基础美术教育之间关系的处理上存在教育理念陈旧，缺乏特色和创新。因此，针对美术教学论课程的重要性和实用性特点，教学论课程改革，一方面应加强美术教学论课程教师的选派，选取教学责任心强，教育教学理论高，教学综合素质高的教师任课。另一方面吸收专职美术教学论课程教师任教；组织任课教师到高一级学校参观、体验、进修、学习；派遣教师到美术基础课程改革成功的省份进行课改体验，参与基础美术教学，直接和基础美术教育面对面；请进优秀地方美术教师进行体验、交流、实践、提升；通过网络平台进行课程提升等各种方式，改善目前各高师美术院校教学论教师的现状，提升教师水平，提高教学质量。
4 调整相关教学课程、内容的序列性，强化教学内容的应用性和针对性。美术教学论课程在定位中，教学机构应立足于宏观基础上的把握，涉及该课程的教育学、心理学、普通话、粉笔字、课件制作、多媒体系统应用操作、教育见习、教育实习等教育理论课程和实践环节内容应充分关注序列性，设置合理的时间段，合理的教学时数，并进行课程的整合，以保证学生美术教育理论与实践领域的课程修习的进行，体现课程的师范性、应用性和针对性。在改革中，可分阶段在起始年级就安排美术教育见习、实习，让学生接触、熟悉基础教育美术教育实际，及早培养职业意识。
美术教学论课程的实践性和应用性特征明显，强化教学内容的针对性和实用性是极为重要的。教师在教学内容方面应强化教学设计部分的教学，如理念中的主题、教学三维目标、人文关怀、创新性等；针对教学重难点的处理上应使学生明确读懂教材、理解教材、明晰重难点，然后设计处理解决方式，最后实践、完善的模式来处理，能起到立竿见影的效果；微格、试讲、说课实践教学内容从根本上说，是为了解决学生的教学设计和实施能力的，因此通过细致的分析和实践是至关重要的。
5 改变教学方法单一的方式，于多元和优化中促进教学论课程发展。教师应加强教学方式和方法的学习和探究，通晓情景教学模式、激励教学模式，让学生开展自主学习、探究性学习和合作学习。教师根据教学内容、学生情况、教学场地、教学目标等内容有效组织、因势利导进行教学，充分发挥学生的主观能动性，达到教学目标。在具体操作中，教师应改变教学方法单一的方式，摒弃一讲到底的手法，在教学中通过范例讲授、演示、练习、参考、观摩、讨论等各种方法让学生融人情境，愉快感知，发展学生自主、独立的学习能力。
在具体教学内容中，教学理论、课件制作、教案、说课方案设计等可通过课堂范例讲授、演示、练习、参考、观摩、讨论等方式，让学生愉快感知、创设隋景、学习探索；在教案编写、说课方案设计、课件制作等可以通过课堂讲解点评、课外练习、小组互助的方式对知识加以掌握与完善；在师生角色转化的演练、教学方法、教学内容、教学效果展现、教学评价等方面，则以教师课余指导、学生练习、教师评价、学生评价、分组练习等方式交易学习和优化，充分运用范例教学模式在学生“讲、说、评、演、练”的实践中发挥；通过录像摄取学生现场状态，并予以回放等微格教学方式修正学生行为进行教学；以反思与对比相辅相成进行教学，短期提高学生实践能力；加大对地区优质资源的利用，将地区优秀美术教师引进来，作为特聘教师以优质课示范、学生点评、指导等方式运用于美术教学论课程，以范例教学模式达到教学效果的最优化。积极加强教育见习和教育实习的管理，让学生“走出去”实践观看、感受、体验、操作、演练到较纯熟地运用教育教学理论，将教学因素综合性地组织、处理，从而达到“学——用”的一致性，“理论——实践”的一致性。通过多种教学方法的综合运用构建美术教学论课程的多元动态、开放式教学模式，促进教学论课程发展。
美术课程的作用篇9
关键词：美术欣赏课校本课程开发
校本课程开发，是一种与国家课程、地方课程相对应的课程开发策略，是对国家课程、地方课程的有益补充，它实质上是以学校为基地，由学校校长、任课教师、课程专家、学生以及家长和社会人士共同参与学校课程计划的制订，实施和评价的民主决策的过程。
“校本课程”不同于“国家课程和地方课程”，它更能体现“以校为本”的理念，有利于激发地方和学校在课程决策方面的主体性，促使学校办出特色，促进教师专业素质的提高，从而满足学生个性发展的需要。
中学开设美术欣赏课是实施素质教育的重要形式，如何在美术欣赏课教学中利用江西省特有的艺术文化资源，对学生进行贴近生活的审美教育，提高现实生活中学生发现美、感知美的能力，是中学美术欣赏课课程改革的重点。本文试图依据校本课程开发的基本理论，对江西省美术欣赏课校本课程开发的基本理念和主要价值及课程目标的定位、课程内容的设置和影响校本课程实施因素进行研究，使美术欣赏课程能够体现出江西省地区的特点，进而推动素质教育的实施。
一、进行美术欣赏课校本课程开发的依据
1.美术欣赏课课程内容设置与学生喜好的矛盾冲突，促使美术教师进行美术欣赏课校本课程开发
目前，学校美术欣赏课课程实施的课程内容单调，缺乏时代感和多样性。教学方法死板，教材安排不够合理，存在重复现象，缺少接近学生生活实际的知识内容。因此，学生对美术欣赏课课程内容的喜欢程度与教师的课程内容安排出现了比较大的反差，教师的主观意向取代了学生的兴趣和爱好。以上种种问题都反映出开发校本课程的必要性，因为美术欣赏课校本课程的开发可以弥补、拓展现有课程设置存在的诸多弊端。
2.美术欣赏课校本课程开发，有助于教师专业发展和教学水平的提高
在美术欣赏课校本课程的开发过程中，美术教师成为课程开发的主体，提高了美术教师对课程的兴趣和满意程度，增强了教师工作的积极性，同时赋予美术教师参与开发的权利和责任。由于校本课程开发有教师的参与，故能激励他们从教育实践、学生现状、社会需求等方面来拟订美术欣赏课课程目标和选择课程内容。这样更能激发美术教师的创造欲和教育实践活动积极性，并有助于美术教师教学专业发展水平和能力的不断提高。
3.美术欣赏课课程的自身特点，为进行校本课程开发提供了较大的空间
美术欣赏课属于非考试课程，是教养性课程，不是升学考试科目，因此，课程内容不受应试需要的限制，具有较大的选择空间。另外，美术欣赏课课程内容具有可代替性。教学中教师可以根据课程目标，有选择地进行教学内容的安排，不受特定教材的限制，因此，课程内容的选择具有较大的灵活性。以上特点为进行美术欣赏课校本课程开发提供了较大的空间。
二、江西省美术欣赏课校本课程开发的基本理念和价值取向
中国的陶瓷艺术驰名中外，在世界文化艺术史上有着重要的位置。景德镇陶瓷源远流长，是中国陶瓷史的重要组成部分，其丰富的内容有着很高的艺术欣赏价值和传统文化内涵。中国的建筑同其他国家相比也有着鲜明的特点，其精髓不仅体现在大型的宫殿建筑和园林建筑上，徽派的民居建筑也毫不逊色。
景德镇陶瓷和徽派的民居建筑，两者似乎并无直接联系，但仔细探究，它们却有不少相同的地方。以装饰图案的内容而言，两者都有秩序井然的图案、花鸟虫鱼、神仙瑞兽，历史典故，虽借助的媒介不同，但生动的形象却有异曲同工之妙，都是民间艺人高超的技艺和智慧的结晶。弘扬我国传统文化，发挥江西省地方资源的优势，把陶瓷艺术和民居艺术引入课堂，并把两者的知识同科学、文化、艺术、环保等知识结合起来，作为对学生实施素质教育的一种载体，是一项很有价值的探究和尝试。
开展景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术的欣赏课。通过图片和声像资料的欣赏，理论知识的系统讲解、实地考察、课堂讨论等形式，让学生生动直观地了解本省的文化艺术资源和特点，提高其审美素养，增强其主人翁的责任感和自豪感。美术欣赏校本课程能够充分发挥其优势，对推动素质教育发挥良好的作用。
三、江西省美术欣赏课校本课程开发的程序
1.美术欣赏课校本课程开发目标的构建
陶瓷艺术和民居艺术都是集艺术、科学、技术为一体的综合艺术，是美的表现形式。它们都是创作者运用高超的专业技术，将物质材料同自己的审美追求进行统一整合的结果。鉴于此，美术欣赏课校本课程的总体目标是通过对陶瓷和民居两种艺术形式蕴含美的元素的赏析，培养学生审美能力，增强学生审美情感，丰富学生的审美经验。
美术欣赏课校本课程的具体目标是：第一，景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术源远流长，使学生通过翻阅资料和教师的系统讲解，通过讨论的方式，让学生了解景德镇陶瓷和徽派民居建筑的特点，以及同其他种类的陶瓷和民居建筑的区别。第二，了解景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术所用的材料和技艺，对两者所表现的纹饰内容进行比较，寻找共同点和不同点。第三，景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术都蕴含了丰富的历史文化内容，学生通过对陶瓷艺术和民居艺术的观赏和考察，拓展视野，丰富审美经验，激起学生对传统文化艺术的热爱和探究的热情，增强其主人翁的自豪感。
2.美术欣赏课校本课程内容的设置
基于每所学校的地理位置、教学设施、师资力量等都有差异，可根据各校的实际情况,灵活机动地开展教学活动。根据景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术的特点，制定以下教学内容：
（1）两门古老的艺术——陶瓷和民居的发展历史与类别。
（2）江西省的陶艺和民居文化——景德镇陶瓷与徽派民居的特点。
（3）金、木、水、火、土——景德镇陶瓷和徽派民居中所用的材料和技艺。
（4）美丽的纹饰（一）——景德镇陶瓷和徽派建筑中的植物形象。
（5）美丽的纹饰（二）——景德镇陶瓷和徽派建筑中的动物形象。
（6）美丽的纹饰（三）——景德镇陶瓷和徽派建筑中的人物形象。
（7）美丽的纹饰（四）——景德镇陶瓷和徽派建筑中纹饰内容表现的异同。
（8）景德镇陶瓷和徽派建筑中的文学艺术。
（9）景德镇陶瓷和徽派建筑中的书法艺术。
（10）景德镇陶瓷和徽派建筑中的绘画艺术。
（11）感受陶艺和雕刻艺术——陶艺浮雕的实践(可同美术实践课相结合)。
3.美术欣赏课校本课程的评价指标的确定
课程评价是指依据课程的实施可能性、有效性及其教育价值，可以作出价值判断的“论据的收集与提供”（钟启泉：《现代课程论》）。课程评价主要包括教学活动中教师的评价、学生受益情况进行评价和课程内容的评价。美术欣赏课校本课程的评价指标，对美术欣赏课课程的特色建设有着很强的导向作用。
在角色上，教师是学生学习的引导者，要确立以学生为中心的教学观，进行教学活动。结合美术欣赏课校本课程的特点，教师的评价指标确定为：（1）教师能够引导学生自主地对美术欣赏课的内容进行学习，创造良好的学习氛围。（2）教师能够通过教学方法的运用，促进学生之间互动和师生间的互动。（3）教师对美术欣赏课内容相关的信息与支撑材料的搜集与掌握。（4）教师在传递教学内容的过程中，对教学活动有良好的组织和调控能力。
对学生的评价：（1）学生积极主动的学习态度和团结互助的合作精神。（2）学生与同学、教师之间的信息交流，以及对美术欣赏课相关信息的搜集与整理能力。（3）对美术欣赏课内容了解的深度和广度。（4）美术欣赏课的学习效果，对学生素质和谐发展的影响。
对美术欣赏课课程内容的评价：（1）美术欣赏课课程内容的合理性、科学性和特色的体现。（2）美术欣赏课课程内容的综合性，及与其他学科的联系。（3）符合学生接受和理解能力的发展的实际水平。（4）美术欣赏课课程适宜推广和普及。
四、影响美术欣赏课校本课程实施的因素
将景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术引入课堂，作为美术欣赏课的主题内容，这是一个新的尝试，在具体的实施中，会受到以下因素的影响：1.学校教育理念的影响。在推行素质教育的今天，美术欣赏课成为提高学生审美素养的重要手段，但学校在面临应试教育的压力下，对美术教育的投入相对较少。因此，美术欣赏课校本课程的顺利实施，首先要得到地方和学校的肯定与支持。2.教师素质的影响。对于陶瓷艺术和民居艺术的相关知识内容，各校美术教师掌握的信息有限，需要个人搜集大量的实物、图片、影像、文字等资料。对材料进行系统的整理和对比、引导学生探究性地学习，对于教师也是一种新的挑战和学习。3.学校地理位置与实施能力的局限性的影响。为了加强学生对景德镇陶瓷艺术和徽派民居艺术的直观感受，欣赏课中要有参观考察的环节，让学生通过对陶瓷制作流程以及作品的观赏和对民居建筑的考察欣赏，身临其境地感受这些艺术不同的美。由于学校所处的地理位置不同，所以在参观考察的环节上其便利性存在差异，部分乡镇学校、周边地区就可见到陶瓷工场或民居建筑，为美术欣赏课程的考察环节提供了便利条件。相反，对于地处市区的学校，考察环节使学校在实施上存在一定的困难。
结语
综上所述，江西省美术欣赏课校本课程能够充分体现出本地区的特点，并对学校推动素质教育起到良好的作用。课程开发是一项持续发展与不断完善的工作，无论在理论上还是在实践上，都需要不断地研究和探索。面对江西省丰富的艺术文化资源，美术教师应结合自己独特的审美视角，去挖掘探索新的具有地方特色的艺术资源，来丰富和完善美术欣赏课校本课程。
参考文献：
[1]张磊.关于美术校本课程开发的几点认识.中国美术教育，2004（3）.
[2]崔允漷.校本课程开发：理论与实践.教育科学出版社，2000年版.
美术课程的作用篇10
关键词基础教育美术课堂教学发展策略
一、目前美术课堂教学的现状
（一）美术课堂教学的组织形式
目前，在小学美术课堂教学中主要是以课堂内的教学形式为主要的授课形式，而很少进行过课堂外授课的形式。而新课程标准要求教学要加强学生对现实生活、艺术环境的美术现象进行了解。但实际上，当前的美术课堂教学很少进行室外的教学，学生一般没有课外作业，偶尔会有时，学生在课外完成作业的质量极其不好。同时，部分教师认为学生既然在课外完成作业质量差，也就不再布置课外作业，以为其他科目让步。
（二）美术课堂教学中的学生完成作业情况
目前，许多教师认为这一学习领域的课内时间有限，学生的基础较差，所以不能进行口述和文字的学习检测。但实际上平均每学期学生只能完成一半的课堂作业。学生不能完成作业的原因有：(1)教师课时安排不合理，学生不能完成随堂作业；(2)学生进行练习时遇到的困难较多，如工具准备不全、学生对课堂内容不理解等；(3)部分学生对练习不感兴趣或不重视等。
（三）美术课堂教学设备状况
目前，从美术课堂的教学使用设备看，比较好的学校一般情况的教学设施较完善。尽管如此，能够到专门的美术教室去上美术课的学校极少。有的老师认为，如果没有专门的美术教室，学生不能完成像“国画”类的课程；有的教师认为，没有计算机室也就不能完成让学生在课堂上查阅电子资料的过程；还有的教师觉得，即使有现代化的教学设备对教学的用处也不大，或存在操作不熟练、麻烦等原因也不在课堂教学中应用。
二、目前美术课堂教学存在的主要问题
（一）在造型与表现、设计与应用学习领域中存在的问题
这个领域中存在的主要问题主要表现在以下几个方面：(1)在美术课堂教学小学生缺乏口述、文字表达方式和评价环节；(2)教师缺少对整体教学进度的计划安排和精心设计教学的过程；(3)学生作品中形象摹仿过于严重，缺乏创造和想象；(4)学生作品中缺乏知识性和趣味性的结合；（5）学生在设计和创作过程中缺少对美术学习的回应；(6)美术课堂教学中无法在传统遇到创新的变革中处理好教学矛盾。除此之外，学生缺乏创新意识的培养。教师在创作、设计和制作过程中没有注重学生自身对美术学习的思考和感性认知的升华，没有给学生足够的想象空间。
（二）欣赏与评述领域学习领域中存在的问题
欣赏课最大的问题就是教师没有设定欣赏课明确的课程目标，教师没有目标就不能按照欣赏课的内容、环节以及意图进行教学。主要表现在：第一，在课堂教学中的无效环节过多，教师在教学中没有给学生一个角度，使学生参与时过于被动，没有讨论的核心问题，这样就更无感受。第二，在欣赏教学中，知识代替了体验。这样就缺乏强烈的艺术感染力，不能让学生的视、知觉同时活跃起来。第三，在欣赏教学中，教师的提问缺乏质量，这不能引起学生兴趣。第四，在欣赏教学中与生活和时代联系较少，忽略对美术现象的欣赏。第五，缺乏学生对实物的欣赏和在一定艺术氛围中的欣赏。除此之外，教学太过模式化，没有结合新的理念和参照课程标准进行教学。
除此之外，在综合与探索学习领域中存在的问题。教师对此学习领域的教学不理解甚至采取放弃的做法。
三、加快美术课堂教学发展的主要策略
（一）认清美术基本知识、技能与美术课堂教学之间的关系
美术教育是要培养学生的审美能力，而这种审美能力的培养是要通过美术的基本知识来实现，离开了艺术知识也就不是美术课堂的教学。在美术教学中，基本知识和技能是连接教师和学生的一种媒介，对美术学科学习的根本目的是要提高学生的艺术修养、完善其人格、丰富精神生活等，所以美术知识和技能只是一种载体。艺术知识和技能与美术课堂教学的关系是：美术的基本知识和技能是课堂教学的主要依据，同时美术基础知识和技能的学习不是课程教学的最终目的。因此，在美术课堂教学中掌握基本知识和技能在课程中的呈现方式，是进行课堂教学设计的重要方面。
（二）重视大学美术教育教学的实践环节
大学美术教育除了注重教师基本知识结构的培育的同时，应该重视大学美术教育教学的实践环节。在培养过程中，融合美术课程设计理念，并结合基础美术教育教学的过程进行教学，关注教学的变化，注重教学的设计等。
（三）完善美术课堂教学的设计和开发美术课程资源
现在的美术课堂教学具有模式化，这降低了学生对学习的兴趣和从学习过程中获得知识和快乐的程度。因此需要加强完善美术课堂教学的设计和开发美术课程资源。首先，在课堂教学中重视教学设计环节，从最基本的对教材的研究开始。其次，课程资源的开发应首先着眼于最容易利用的资源――教材；再次，从教材出发，将课程资源的开发与课堂教学设计相结合。
（四）注重学生的艺术体验
美术课堂丰富的创作教学活动可以使学生获得包括幸福感在内的丰富的体验；美术作品中的色彩、线条、材质等视觉元素可以满足学生对这一体验的审美需求等。因此，在关注学生快乐的学习中就要注重学生从美术课堂教学中得到艺术的体验过程，发觉学生在学习过程中能否得到快乐和促进学生身心健康的发展。这就要求教师应注重完善和采用多样化的教学方法，创设情境的讲故事导入法，鼓励学生体验多种材料、工具在创作中带来的不同感受，引导学生运用丰富的视觉表达符号，在学生进行创作的过程中对物体形象进行变形创造等。
（五）完善美术课堂教学评价体系
在这一教学环节中，重视学生的自我评价、注重对学生美术活动表现的评价、采用多种评价方式评价学生的美术作业、建立促进美术教师不断提高的评价体系。通过评价，使学生了解自己，增强学习信心，有助于学生提高解决实际问题的能力，有利于教师因材施教，认识教学效果，改进教学设计，完善教学管理。评价的类型分为真实性评价、表现性评价、形成性评价、终结性评价等。
参考文献: