数字媒体技术培养方案篇1
关键词：实验教学示范中心数字媒体教学体系
一、引言
高等教育中的数字媒体专业是一个新兴的交叉学科，它是顺应社会的发展、信息技术的不断创新升级而兴起的一个新兴学科，是信息学科向文化艺术领域拓展的新方向，是当今最前沿的、将艺术与技术相结合的一个宽口径应用型专业。数字媒体艺术是文化、艺术与技术的融合，在艺术创意与科学技术不断发展的过程中，数字媒体从业人员要具有创新意识。在数字技术不断发展更迭的时代，数字媒体艺术的创作不仅仅是技术层面的，它还需要创作人员具有完善的知识结构和全新的认知与判断能力。也就是说数字媒体艺术人才不但需要具有深厚的文化底蕴和较高的数字技术能力，还需要有丰富的想象力、开阔的艺术创作思维。只有具备应用实践技术基础，创新性才能得以发挥，如虎添翼。
二、数字媒体专业教学现状分析
为了培养社会急需的高素质数字媒体技术人才，国内外不少高校重视数字媒体专业的人才培养。在人文艺术素质提高的同时，加强学生面向网络、新型的数字媒体技术研究与开发能力，得了可喜的成果，大大推动了数字媒体产业的蓬勃发展。究其成功的因素，大致有以下几点：
1、注重实践能力的培养。数字媒体专业应用性强，实践教学内容针对性和实用性强。可根据课程特点，采用项目教学法、案例教学法、任务驱动法等，将项目或完整案例分解为多个局部案例，对应不同的知识点和技能点，通过案例精讲理论和方法，通过课内实践基本掌握局部技能点。
2、加强技术与艺术的结合。数字媒体专业应培养学生较强的多媒体技术应用和开发能力，同时具有艺术鉴赏基础，从而使学生既具有计算机数字媒体专业设计和制作能力，又具有艺术创意能力。
3、个性化培养方式灵活。各个高校也为学生提供了充分的选择范围，学生可以根据自己的兴趣进行选择，学校按照自身学科的发展和学生的选择进行特色教育。
但就各高校数字媒体专业的发展现状看来，传统的培养模式存在的主要问题是：虽然注重实践能力的培养，但是实践教学缺少层次化。而数字媒体专业不同于传统的专业，是一个复合交叉专业，因此，人才培养更应该循序渐进，按照由低到高、由基础素养到专业技能再到创新能力这样一个完整的体系，培养厚基础、强实践的应用创新型数字媒体专业人才。
三、基于实验教学示范中心平台的数字媒体专业实践教学体系
1.数字媒体专业主干课程的综合案例设计。对每门主干课程，要将课程中的基本理论知识和实践技术相结合，设计一个囊括该课程主要理论、算法、原理和软件操作技术或编程技术的综合案例，将这些案例作为主线构成数字媒体基础实验项目和应用实验项目。学生在实现该项目的过程中，可培养分析和解决综合问题的能力。
2.围绕综合案例开展新型实践教学。在实践教学中，可将案例分解成与各个主要知识点对应的小模块，教师讲解每个模块的实现所需要的基本知识，并将每一模块都设计成可专项训练的实验项目，学生自主完成各模块并最终整合成整个案例。
3.将案例教学与培养学生专业技术能力的各类科技竞赛相结合。可将案例与齐鲁软件大赛、aCm大赛相结合，案例中涉及这些大赛所需的知识、获奖大赛中的题目作为案例的一个组成部分，从而激发学生对专业基础实践项目的兴趣，培养学生的专业技术能力。
四、总结与展望
随着社会对人才需求的改变，教学实践体系也将不断改进。我们将继续加强与企业的合作，跟踪数字媒体专业的发展趋势与企业需求的新变化，不断完善我们的应用创新型人才培养模式，满足社会对人才的需求，促进文化产业、数字媒体产业的发展。
参考文献
[1]廖琪男廖玉龚秋华佟小娟王继军面向应用的数字媒体技术专业课程体系的构建[J].计算机教育，2009，（18）。
[2]尹文龙数字媒体技术专业的教学实践体系探讨[J].计算机教育，2008，（15），23―27。
数字媒体技术培养方案篇2
关键词：数字媒体；跨科学；创新型；人才培养模式
1背景
在相当长的一段时间内，我国本科教育都是以“学科中心论”为主线构建本科专业培养方案，但随着社会的发展和知识经济的日趋高涨，对复合型人才的要求也越来越多。本科教育如果沿袭传统意义上划分的几百种学科体系和“对口式”专业培养模式，忽视学科专业发展的广度与交叉融合性，使学科之间缺乏学术联系，必然会导致培养人才的知识面过窄，不适应时展的需求。比如，现有的大部分院校都局限于工学领域开设软件工程和数字媒体技术等专业，或者在艺术学领域开设动画、工业设计、数字媒体艺术等专业，从而导致艺术学专业的学生缺少计算机辅助设计和媒体制作技能方面的基本训练，而工学专业的学生缺乏艺术修养。因此，我们需要改革现有的人才培养模式，制订出新的培养方式和培养目标。
1.1跨学科人才培养模式的客观需求
人才培养模式是多个要素综合的复合体，主要包括培养目标、专业设置、课程体系、教育评价等多个要素以及制订目标、实施培养、评价和改进培养方式等多个环节。一般而言，制订跨学科人才培养模式有两种方案：一是构建课程式交叉培养模式，在原有专业设置格局不变的情况下增设其他学科的课程，以扩展学科的专业面；二是构建专业式交叉培养模式，在原有专业目录外设立边缘性和复合性的新兴学科，以培养复合型人才。我国高等教育本科人才培养体系已经从上个世纪50年代强调学科知识系统性与完整性的知识型教育，转变成既重视学科知识传授又重视专业技能培养的知识能力教育。目前，我们则致力于“融传授知识、培养能力和提高素质为一体”的素质型教育，因此，大力发展跨学科培养模式是人才培养模式改革的进步，是社会发展的必然要求。
按照这样的发展趋势，培养的新兴专业数字媒体技术人才必须既具有共性，又要具有数字媒体产业需要的个性，同时还要具有一定的艺术修养。这就要求我们从学科发展的综合化和整体化方面考察我们的人才培养体系，将学科体系中最实质和最深刻的跨学科内容传授给学生，使技术和艺术能够相互融合，以培养高素质学生为目标构建数字媒体技术本科专业培养方案，精心构建人才培养体系并将人才培养理念付诸实践。
1.2数字媒体行业的兴起和蓬勃发展
近年来，数字媒体技术如数字动画、游戏设计、数字艺术设计、数字出版、网络广告、影视特效等飞速发展。数字媒体的视觉表现手段和形式具有自由、创新力和想象力的特征，数字媒体产业也以数字媒体技术与艺术为主要支撑而产生。其中，15个部级“动画产业基地”已经被国家广电总局命名，数字媒体企业发展也越来越迅速，产业发展商机剧增。
数字媒体产业的快速发展需要大量不同层次和不同岗位的专业化人才。同时，众多行业领域如数字杂志、数字报纸、数字出版、数字广播、手机短信、移动电视、网络媒体、桌面视窗、数字影视制作、数字媒体远程医疗、数字媒体展示、游戏制作、触摸媒体和在线培训等，也为数字媒体专业人才创造了众多就业机会，为数字媒体专业的存在和发展提供了坚实基础和良好机遇。
2数字媒体人才培养目标
数字媒体创新型的人才培养目标应该是什么？传统的说法是应该以市场需求为导向，以满足企业的需求为目标，培养社会应用型人才。此类说法不能作为职业生涯的长远规划，而只能针对社会短期应用目标培养高就业率人才。我们培养的学生应该具有长久竞争力并有望成为行业内的高端人才，即具备统筹、策划、管理能力的人才，如编导、制片、游戏策划、设计师等。根据上述目标，我们可将各类数字媒体人才由高到低划分为创造型、设计型和操作型3个层次。其中，创造型人才指可以对作品进行能够彰显个人风格和展现作品灵魂的创作；设计型人才则从具体业务出发，根据总体规划对作品进行具体的技术处理；操作型人才则是进行具体步骤的操作，负责产品制作。根据上述培养层次，学生应获得以下几方面的知识和能力。
①就创造型人才而言，学生应富有创新精神，具有良好的美学鉴赏和领悟能力以及独立进行艺术创作的潜力；学生应对现代媒体具有独立分析能力和保持一定的敏感性，能够综合运用所学知识解析媒体并进行独立创作。
②就设计型人才而言，学生能够掌握复杂的计算机技术，不仅可以操作辅助媒体软件进行创作设计，而且能够自行编制一些软件进行原创性的软件设计；学生具有较高的美学修养，具有一定的新媒体艺术创作能力。
③就操作型人才而言，学生应掌握媒体传播的基本理论和基本知识，能够运用计算机进行创作设计。
严格而言，数字媒体人才的培养目标应是从创造型、设计型和操作型多层次角度培养应用创新复合型人才。
3数字媒体创新型人才培养模式设计
数字媒体行业是一个融合了艺术设计和计算机技术的新兴行业，相应的课程实践体系与传统的专业课程体系有所不同。教师在课程教学中不但要让学生积累丰厚的理论基础，而且对学生的实践能力提出更高要求。如果教师仅偏重基础知识和深奥理论知识的传授，采用较单一的教学体系和相对传统的教学模式，或者只是加强对学生动手技能的培养，那么学生只能得到书本知识或操作技术的堆砌，甚至失去对本专业的兴趣。借鉴国外先进的教育理念和成功的教学模式，我们主要从以下几个方面设计创新型人才培养模式。
1）设定交叉型的教学计划。
根据跨学科的特点，我们整合课程资源，在教学上确定以重技能（信息技术和艺术设计两方面技能）、求创新（数码艺术创意求新求异）和促交叉（技术与艺术相融）为基本的教学指导方针；在对学生进行计算机软件教育的基础上，同时开展数字技术、交互技术、多媒体技术与艺术修养、艺术创意等艺术类课程。这种技术与艺术结合的教学计划正好有利于交叉型人才培养的专业建设与发展。数字媒体培养知识结构如图1所示，亦即数字媒体技术教学计划，它融合了计算机专业基础和文化艺术技术以及数字媒体专业特有的专业基础课程。
2）进行课程改革，开设拓展课程。
教师在课程教学中，不仅需强调基础理论的传授，而且要结合数字媒体专业的具体特色应用。比如，教师在进行数据结构课程教学时，需要结合游戏开发中常用的案例进行介绍；同时指导学生开展相应的专业活动，组织学生参加与专业相关的科技竞赛，拓展学生的知识面并激发学生的专业兴趣。
3）组建课程实验室，开发核心课程教学资源数据库及管理系统。
数字媒体专业涉及的教学案例比较多，技术和艺术方面的案例和资源需要统一管理，学生的作品也要在学习阶段具有一定的衔接性。为了保证此种延续性以及统一管理，我们有必要组建课程实验室，开发具备教学功能、资源功能、管理功能以及二次开发功能的数字媒体核心课程教学资源库，包括专业标准库和网络课程库等。
4）建立校企合作基地，健全社会实践与实习机制的人才培养模式。
我们与多家传媒企业建立校外实习基地，同时与各种移动媒体、网络媒体、数字媒体企业建立长期业务合作关系，共同研发项目课题。我们引导学生以实习或与企业合作研发的形式参与实际应用，让学生学会将理论与实践相结合；学生的毕业设计将在软件企业或项目开发实践中完成，以适应将来工作岗位要求和社会需求。
5）建设复合型数字媒体师资队伍。
培养复合型数字媒体创新人才需要建设复合型数字媒体师资队伍，要求我们不能只是简单融合各个专业，而是能够以各种灵活的方式培养出既具有艺术功底，又具有深厚理论基础和实践能力的教师，因此我们从偏重学历和学术水平转变到学历、学术水平和教学实践能力并重的方向上来。
我们所采用的方式是一方面创造机会鼓励教师进行专业进修，与国内外先进的数字媒体技术开发机构和教育机构开展学术交流和进行课题研究，提高教师的技术研发能力和教学水平；另一方面，外聘企业中经验丰富和有实际项目经历的业界人士到学校授课或开设讲座，使学生所学的知识与市场接轨，为学生成为应用型本科人才奠定扎实基础。
4结语
数字媒体技术培养方案篇3
【关键词】人才培养专业改革探索
【中图分类号】G【文献标识码】a
【文章编号】0450-9889（2015）12C-0116-02
我院数字媒体专业开设于2010年，作为一个近几年兴起的复合型专业，知识范围广、技能要求高，目标在于培养动手实践能力强的人才，而对于很多高校数字媒体专业而言，与快速发展的社会要求相比，在人才培养方面或多或少存在着一定的差距。本文以广西农业职业技术学院数字媒体技术专业为例，从人才培养目标、培养方案、培养体系、考核方式等方面进行探索与实践，培养了学生的职业素质、职业能力、创新能力和就业竞争力，取得了一定的成效。
一、明确数字媒体技术专业培养目标
数字媒体技术专业培养具有遵纪守法、爱岗敬业、踏实肯干、勇于创新职业素养，具有视音频数字化、多媒体设计制作、数字影视制作、网络动画与广告制作等职业能力，可以从事广告设计、网站开发与设计、动画创作与设计、数字影视特效制作与合成、网络界面及用户界面设计与制作和电视栏目及频道包装等后期合成技术的高端技能型人才。
根据广西农业职业技术学院数字媒体技术专业培养目标，结合区内外企事业单位的调研走访结果，整理数字媒体技术专业就业主要岗位、主要从事工作及就业方向，从而得出其职业岗位群，具体如表1所示。
表1数字媒体专业岗位群
职业岗位群主要岗位名称主要就业方向与工作任务
平面设计与制作岗位1.摄影师
2.图像制作员
3.平面广告设计师
4.网站设计师（美工设计）在数码摄影、广告、数码设计、数字排版与印刷等公司以及各类企事业单位宣传部门从事摄影、数码图像制作处理、广告设计、数码排版、产品包装及网络界面设计与美化工作
数字影视制作岗位1.摄像师
2.多媒体制作员
3.数字视频合成师
4.数字视频（DV）策划师在影视制作行业如：影视、婚庆、网络媒体、影视广告等公司以及各类企事业单位宣传部门拍摄与录像、素材加工与处理、特效合成与美化、宣传片策划与制作等工作
三维设计与制作岗位1.三维制图员
2.三维设计师在影视公司、小型动漫公司、室内装修公司等从事三维建模和设计工作
二、建立数字媒体技术专业人才培养方案
在制定人才培养方案时，结合农类学生接受知识和形成能力的特点，循序渐进，按学期将培养过程分成职业引导、职业养成、职业素养三个阶段，通过工学结合、校企合作、专兼职教师结合等多种方式，采用项目导向、任务驱动、案例示范等多种方法，分别训练学生的基础能力、综合能力、创新能力和岗位能力，实现高端数字媒体技术专业技能型人才的培养目标。具体方案如图1所示：
图1数字媒体专业人才培养方案
第一阶段：主要是引导学生了解职业的要求，完成专业基础知识、专业基本技能的学习与训练，主要在多媒体教室和计算机机房完成，考核主要由授课教师完成。
第二阶段：主要侧重专业技能的提高和综合能力的强化，主要在多媒体技术实训室以及校内工作室完成。其中基本技能训练由校内教师讲授，专业技能训练由企业兼职教师授课，通过真实项目、真实经验的训练和分享，提高学生专业技能及强化学生综合能力。
第三阶段：主要侧重岗位能力的训练。教师可以安排学生在工作室、校园电视台等真实岗位进行岗位能力训练，然后到校外实训基地、校企合作单位进行顶岗实习，在校外导师指导下完成相应岗位的工作任务，从而具备岗位能力和职业素养。
三、构造数字媒体技术专业人才培养体系
数字媒体技术专业人才培养体系构建应该以职业素质、职业能力的培养为中心，以校企合作、工学结合等多种形式作为人才培养的切入点，突出农类高职院校的职业性、开放性、应用性，从而形成由理论知识教学体系、实践技能教学体系及职业素质教育体系三部分组成的人才培养体系，如图2所示。
图2数字媒体专业人才培养体系
（一）理论知识教学体系
根据高职高专人才培养目标的要求，数字媒体专业理论教学体系以够用、适用、能用、会用为原则，突出专业知识的针对性和技术的实用性，并根据就业方向，把职业技能分为平面设计、数码影视和三维动画三个方向。理论知识教学体系包括文化基础知识、艺术设计基础知识与数字媒体专业基础知识三部分。
（二）实践技能教学体系
实践能力培养是数字媒体技术专业能力形成的关键，我们通过课程实训专业综合实训企业实践创新实训（毕业论文设计、创新课题）毕业顶岗实习五个层次安排实践技能教学，形成“五段渐进式”循序渐进、层层递增的实践教学体系，培养出实践能力强，下得去、用得上、留得住的高技能实践型人才。
（三）职业素质教育体系
职业素质的培养是人才培养的终极目标，是学生从实习生到职业人转变的本质。在职业素质培养过程中，我们注重实践教学环节，强调专业技能的培养以及工学结合的模式、产学研的联系与互动，从而让学生掌握扎实的技能，积累实用的工作经验，培养良好的职业品德、职业素养以及社会责任感，从而让他们更快地胜任工作要求，提高就业竞争力和综合素质。
此外，我们也提倡学生参加各种职业培训和职业认证，推行“双证制”，要求学生在校期间必须具备一本专业技术证书或者取得一个行业或者专业的从业资格证书，从而强化学生专业技能的培养，成为高素质、多技能的数字媒体技术专业人才。
四、创新数字媒体技术专业考核方式
专业考核是评定学生是否达到人才培养目标、是否达到专业能力要求、是否形成职业素养的唯一标准。为了能让考核方式更加公开、公平、合理，我们对评价体系进行了探索与实践，通过多样化的考核方式对学生进行评价，从而激发他们自主学习、主动探索、大胆创新的学习热情，从而更有利于他们专业技能、岗位技能的培养以及职业能力的形成。具体实践与探索如下：
所有课程必须参加知识和技能的考核，包括必修课、选修课、职业能力拓展课以及岗前实训课等，通过考核合格者方可取得相应的学分。
考核成绩与学分挂钩，成绩采用百分制，成绩合格才获得学分。技能考核是由行业真实项目构成，重点考察学生是否能达到岗位职业能力的要求，由专业课教师负责组织考核与评定。
鼓励学生参与专业比赛、专业认证等活动，并以此作为学生评价的标准之一。组织学生参加国家、自治区和学院牵头的行业专项技能比赛，如果获得相应的名次，证明学生已经具备对应的能力，可以免考核并直接给予学生相应的学分;专业认证是行业对从业人员水平评价的标准，通过相应的职业资格认证的学生，也可以直接给予相应的学分。
专业能力培养课程的考核方式方法要改革与创新。专业能力是学生能否胜任工作的关键，因此，在考核时，我们应该突出专业技能应用，强调技能的综合运用能力，采用过程考核与终结考核相结合的方式，加大过程考核所占比例，从而让考核结果真实体现学生的能力水平。过程性考核侧重他们平时表现和项目实训时的表现，完成的效果和质量;终结考核则根据课程特点灵活运用各种方式，比如笔试+操作、作品+答辩等，结合平时考核、实训考核、终结性考核的比例和分值，计算出学生的总评成绩。
顶岗实习的考核是评价学生是否能马上胜任工作、是否具备岗位技能要求、是否具备岗位职业素养的标准，一般由企业指导老师和学校带队老师共同考核，主要对学生在企业真实工作岗位上工作完成情况进行评价。
随着国内数字媒体产业的不断壮大，对数字媒体技术专业技术人员需求不断扩大，各高校都应顺应时展要求，努力优化人才培养模式，探索一条适合自身发展的道路。
【参考文献】
[1]吴昊.数字媒体艺术的发展现状及人才培养的若干思考[J].新乡学院学报（社会科学版），2012（01）
[2]刘觉敏.关于数字媒体艺术专业人才培养的探讨[J].大众文艺，2012（20）
[3]付百学，张平，王兴彬，杨林.构建数字媒体专业人才培养模式[J].艺术科技，2013（01）
【基金项目】2013年新世纪广西高等教育教改工程项目（2013JGB363）
数字媒体技术培养方案篇4
关键词 数字媒体艺术 教学模式 问题
中图分类号：G642文献标识码：a
1 我国数字媒体艺术专业发展概况
20世纪80年代，数字技术的发展迅猛，数字媒体艺术设计便依托技术的发展而迅速发展起来。进入90年代，数字技术更加成熟，多媒体类的电子产品成为人们日常沟通交流的主要通讯工具，数字媒体艺术进入全新的阶段并逐步形成势头强劲的产业。
我国数字媒体产业起步比国外晚了至少十年，但近几年的不断努力，中国已经进入到一个混沌中发展的阶段。现在已形成动画、网络、数字设计等为主体形式，以数字化媒介为载体的产业链，涉足传播、信息、广告、通信、电子娱乐、网络教育等多个领域，形成较庞大的产业队伍。据相关统计，我国数字媒体产业产值至2008年已经达到9000亿元，成为我国的支柱型产业。
目前，我国数字媒体艺术设计的发展是必然趋势。本国从事数字媒体艺术设计的人才正在成为市场中非常具发展潜力的一个新群体，吸引着大量的年轻工作者投入到数字媒体的设计工作中。数字媒体艺术专业是目录外专业，是技术与艺术相结合的心专业学科，其交叉性强、应用领域广。因此目前，各相关学校都在积极申办该专业，截至2009年，全国开设数字媒体艺术专业的院校54所。由于数字媒体艺术专业涉及了科技、传播、艺术（设计）等学科相关知识以及在各个领域里的广泛应用，因此开设该专业的学校大多都结合本校的优势学科有针对性设置相应的专业课程，以体现本校专业特色。数字媒体产业的迅猛发展，人才缺口的巨大，使数字媒体艺术专业得以在全国高校普遍展开。
2 当前数字媒体艺术教育存在的问题
2.1 人才培养方案定位不准
面对新的数字时代的到来，一些院校借鉴国外办学经验的同时，从课程结构、课程设置、教学方法等方面进行了大胆的尝试和改革，并取得了一定的成果。但由于数字媒体艺术是一门新兴的艺术形式，目前国内外尚没有深厚的理论积淀，国内在数字媒体艺术教学中突出缺乏理论基础和创意启发。在制定数字媒体艺术专业人才培养方案中存在偏重计算机操作，而忽视艺术美感培养和扎实的艺术理论知识。由于数字媒体艺术专业是一门集文理、艺术、技术综合型的学科，需要有相关学科的只是作为理论背景来进行艺术创作。而高校过分注重软件的学习，院校开设的数字媒体艺术设计课程实际上就是大量数字媒体设计涉及的软件课程，美术理论课程只是蜻蜓点水带过。过多停留在技术层面上，最后培养出只能成为一个复制现有数字媒体作品的技师，毫无自己想法和创意的学生。这对学生的职业生涯发展造成极大的局限性。
2.2 专业师资和教材缺乏
许多高校在组建数字媒体专业教师团队时，都遇到很大的困难。由于数字媒体体专业是一门年轻的学科，专业教师接受的教育多数都是传统的美术教育或者传统的理科教育，部分教学者也是本身对“新媒体艺术”的概念缺乏清晰的认识情况下，进行教学实践活动。这些也是成为制定一个合理的数字媒体艺术人才培养方案的障碍。国内根本没有对数字媒体的专业培训机构，教师专业水平的提高也成为了难题。也正因为学科年轻，国内与数字媒体专业相配套的教材也十分缺乏，而教师也就只能就地取材，甄选一些较为符合要求的教学教材。
2.3 教学内容、教学方法有待完善
数字媒体艺术专业是一门艺术性与技术叉很强的学科，这要求我们在教学内容和方法上要打破传统的艺术教育方式。根绝专业特点对教学计划、人才培养方案进行调整，过于艺术过于理科都不行。教育方法上要结合专业特点，和学生的素质，不断进行教学方法上的创新尝试，让学生更加快更加好地接受知识。此外，还要有相应的新设备来作为强有力的保障。新思维、新创意以及新技术的快速发展，新软件的层出不穷，教学设备的不断更新换代直接引来了一场数字艺术教育领域的革命。而高校现实教育过程中很多教育方法和理念以及技术设备问题由于种种原因得不到很好的解答而很难贯彻到教学中。
3 数字媒体艺术人才培养的新思想
首先是认识的问题，数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面：（1）计算机辅助艺术设计。（2）数码新媒体艺术设计（包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面）。（3）非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面，数字技术是一种辅助手段，而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式，或是一种工艺和创作手段。（4）数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和符合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解，如果还保持原有对艺术类理念的认识，它既不符合学科的发展，也不符合市场的需求，因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。
其次是教学模式的改革。数字媒体艺术的教学模式应该要分成两大模块，一块是艺术理论模块，一块是计算机软件模块。这两个模块既要互相有所区别，也要有所联系。艺术理论对学生深厚的人文素养和美学素养的培养是做出有内涵和深度作品的基础。所以在艺术理论在授课过程中，要多注重学生美学素养的培养。教导学生如何去欣赏和分析市场的多媒体作品，重点剖析作品制作过程。在制作数字媒体作品中，要更加注重人机交互方面的设计。在数字媒体产品不断飞速发展的今天，用户对数字媒体产品提出了越来越人性化的要求。设计者不能再站在自己的角度去思考如何去设计产品，更多时候需要站在用户的立场去设计产品。只有做到以人为本的设计，产品才更加容易在短时间得到用户的信赖和支持。
再者是学生生源的改革。国内许多高校在数字媒体艺术专业的招生中，只招收艺术生或者文科生。由于数字媒体艺术专业是一个交叉性很强的学科，所以需要不同类型的学生在接受知识的过程中对问题的思考，也会有不同的角度和想法。所以在数字媒体艺术专业的招生中，应该招收艺术、文、理科目的学生。让不同类型的学生在一起共同学习、思考和交流，有利于学生在此过程中开阔思维，产生更多富有创意的想法。
最后是学校多支持教师外出参加国内有关数字媒体课程的培训，提高教师对数字媒体艺术的了解和认识，才能将知识更好地教授给学生。对国外一些最新关于数字媒体的资料和教材，应及时地购买，以保证教学资料的品质。
传统的媒体产品逐渐地被数字媒体产品所替代，人们依靠数字化媒体更加及时、方便、快捷地获得大量的信息。数字化环境的形成，改变了并将更加深刻地影响人们生活理念和生活方式。在数字媒体艺术专业的教学过程中，教师需要密切地关注市场的动向，与时俱进，只时调整教学模式和方案，培养出更加符合市场需求的数字媒体艺术人才。
参考文献
[1] 景东，易龙.论复合型数字媒体人才培养目标下理论类课程的设计及教学模式[J].继续教育研究，2012.1.
数字媒体技术培养方案篇5
关键词：数字媒体技术专业tRiZ理论创新能力
tRiZ（teoriyaResheniyaizobretatelskikhZadatch）理论是一种知识化、系统化、科学化的创新方法，成功地揭示了创造发明的内在规律和原理，能够提高人们的创新思维能力，为人们创造性地发现问题和解决问题提供了系统的理论和方法工具。许昌学院数字媒体技术专业成立于2010年，立足社会需求，扎根学生实际发展，旨在培养具有综合知识和技能的应用创新型人才。我院在数字媒体技术专业课程的教学过程中，引入了tRiZ理论进行指导，在一定程度上提升了学生分析、解决问题的能力和创新思维能力，有效提高了教学质量。
1.tRiZ理论概述
tRiZ理论是由前苏联以G.S.altshuller为首的研究人员在研究了近250万件发明专利的基础上总结出来的，对发明专利进行了分析和分类，总结出创新原理，以解决新出现的发明问题。运用tRiZ理论解决发明创造问题一般可分为分析技术系统、确定技术矛盾、解决技术矛盾三个步骤。
针对实践中需要解决的问题，tRiZ理论提供了一套分析问题和解决问题的工具。这套工具首先帮助人们克服思维惯性，如九屏幕法，让人们既关注问题本身，更了解问题发生的环境因素和问题内部的各个子问题等。其次，系统分析法帮助人们分析各个子问题及它们之间的关系，从而准确定位解决问题的关键点。最后，S曲线和金华法则帮助预测技术、产品发展规律等。tRiZ理论包含的方法和工具很多，通常挑选其中部分方法进行逻辑组合，形成一套适合解决相应实践问题的完整算法[1]。
运用tRiZ理论解决实际问题的一般过程为：首先可以将具体问题抽象成tRiZ模型，然后运用tRiZ理论的标准方法和工具，例如发明原理等，从而得到该问题的普适解，最后根据实际情况将这个普适解进一步转化为特解（领域解）。经过上述一系列步骤，得到的特解就是具体问题的tRiZ解决方案。这样，原有的技术系统得到了进化，原有的冲突得到了解决，即在原有问题的基础上产生了发明和创新[2]。
图1tRiZ理论解决实际问题的一般步骤
2.许昌学院数字媒体技术专业课教学现状
数字媒体技术专业是一门多学科交叉的复合型学科，应用性、实践性很强，传统的理论为主、实践为辅的教学方式并不适合该学科以技术为主、艺术为辅的专业教育。许昌学院数字媒体技术专业教学团队根据市场需求，结合学生实际情况积极探索合适的课程教学模式，注重学生创新实践能力的培养。
首先，专业课程体系设置注重因材施教，尊重学生的个性化需求和自主性发展。教学体系中除了专业必修课程和专业限选课程外，大量开设专业任选课程，大致包含游戏设计、影视后期、影视广告三个方向。学生可以根据自己的爱好灵活自主地选择课程。
其次，结合专业和课程特点，给学生提供充足的实践时间，实施全实践教学。我院数字媒体技术专业课程的教学全部安排在多媒体机房开展。在授课过程中，学生边学边练、教师边讲边演，师生实时互动。教师在授课过程中，引导学生从不同侧面分析问题，提供多种技术解决方案；在辅导过程中，对学生展开分层次指导，最基本要求是重复教师的案例，同时强调教师提供方案的优化角度，并鼓励学生积极探索新的解决问题的方案。
最后，结合数字技术专业以技术为主、艺术为辅的特点，在实践教学过程中，注重新教学方法的引入和熟练教学方法的修正。在具体授课过程中，课程组教师积极引进和改进案例教学方法，尝试全案例教学法；同时，考虑到案例教学虽然以其特有教学理念和方式在创新型人才培养方面具有不可替代的作用，但是，创新需要一种科学方法来指导。tRiZ理论与传统创新方法相比，优势在于揭开了创造发明的内在规律和原理，快速确认可解决案例中的问题，有效激发学生活泼、自主的学习与创新兴趣。因此，在实施案例教学法过程中，课程组教师引入tRiZ理论进行指导，有效促进了教学目标的完成。
3.tRiZ理论在数字媒体及技术专业课程中的应用
许昌学院数字媒体技术专业开设在信息工程学院，但该专业的实践课不同于该院开设时间较长的计算机科学与技术专业的实践课，更加注重学生分析问题、解决问题的实践能力和创新意识的培养。课程组在专业课程中引入tRiZ理论指导，改变了传统的教师讲、学生做、只注重技能培养的情况，有效增强了学生的创新意识，提高了学生的创新思维能力。
（1）tRiZ理论在教学内容规划中的应用
教学内容是传授给学生的知识和技能、灌输的思想和观点、培养的习惯和行为等，是根据教学目标确定的，在教与学的相互作用过程中起着重要作用。
近年来，我院特别重视课程改革，关注优质课和精品课建设，注重学生实践能力的培养。作为我院近年来新开的专业之一，数字媒体技术专业不同于计算机科学与技术专业，教学内容的审定要结合专业特色和培养目标。课程组教师为了增强学生的创新意识，在教学内容的制定中，引入tRiZ理论为指导，增强教学过程的实践性，引导和鼓励学生尝试使用多种不同于教师课堂讲授的创新的方法完成一些案例，注重培养学生实践能力、创新意识。除此之外，教学内容还要注重广度和深度[3]。广度方面，每一门专业课教学内容的制定都要围绕专业体系，使学生每学完一门课，就能对数字媒体技术专业有一个更全面的认识，能认识到已学专业课的作用，并使用创新理念把易学知识灵活应用于专业发展。从深度方面，运用tRiZ理论为指导，尽量挖掘一门课程的知识点在诸如室内外设计、游戏设计、影视后期等方向案例中的灵活应用。例如，在制定《计算机图像处理基础》课程的教学内容时，课程组通过关注该课程在专业中的地位和其他专业课的关系、课程知识点在其他专业课程中的被需求程度和应用程度等，让学生站在专业体系角度认识该课程的地位和知识点在专业的应用范围；在具体的课程环节，注重案例的安排，深入浅出地让学生理解一个知识点在不同案例中的灵活应用方法，并让学生运用tRiZ理论进行思考和讨论，提升其分析问题和解决问题的能力。
（2）tRiZ理论在教学方法改革中的应用
教学方法是教师和学生为了实现共同教学目标，完成共同教学任务，在具体的教学实施过程中运用的方法，常用的有演示法、讨论法、练习法、项目驱动法等。
我院数字媒体技术专业课程组教师根据专业特点和培养目标，在教学过程中积极转变角色，从单纯的知识传授者转换为知识点学习的引导者、合作者、参与者，探索新的多样化教学方法，在实际的授课过程中，采用以全案例教学法为主、启发式教学和任务驱动法为辅等的综合教学法，并引入tRiZ理论指导，提升教学方法在学生创新意识培养方面的作用。例如，在《计算机图像处理基础》课程的授课过程中，在不同案例的实施过程中，注重鼓励学生对已有方法进行改进，引导他们依据tRiZ理论尝试新的案例解决方案。
（3）tRiZ理论在成绩评价方式构建中的应用
传统的实践课成绩评定方式是比较松散的，一般由教师根据学生的迟到、早退情况、操作的熟练程度、作品提交情况、课堂的活跃度等给出。
引入tRiZ理论后，实践课内容和授课方法都有了不同程度的改变，成绩的评价依据和评价方法也要相应地做出修正[4]。首先，评价依据要有所改变，以往的评价依据更看重学生技能方面的培养，新的评价依据在适当保留以往的评价依据外，还应着重提高实践方案的完善和创新程度、成员之间的合作程度、作品的完善程度等，整体上更加看重学生自主创新能力。其次，评价方法也由教师一人评分变成由团队间互评、团队内成员互评和教师评分三部分，更激励学生自主学习。
4.结语
数字媒体技术专业不同于其他的理工和文科专业，具有技术为主、艺术为辅的特点，更加注重学生实践能力和创新能力的培养。该专业课程教学内容、教学方法等规划必须结合专业特色，突破传统教学过程中的惯用技法，采用多样化教学方法，并引入tRiZ理论为指导，注重学生创新思维的启发和创新能力的培养，真正培养出理论知识、实践能力、综合素质等多方面拥有良好素养、具有数字媒体技术制作和开发技能的应用创新型人才。
参考文献：
[1]方微.什么是tRiZ理论[J].安徽科技，2012，（11）：20-22.
[2]江敏，刘立军.基于“tRiZ-CDio”的计算机基础课程教学改革研究[J].电脑知识与技术，2012，8（35）：8435-8437.
[3]张学龙.《系统工程》教学方法的改革与实践：tRiZ理论视角[J].科技经济市场，2013（7）：70-72.
数字媒体技术培养方案篇6
关键词：新媒体；数字媒体艺术设计；教学改革
随着信息技术的迅猛发展，数字媒体艺术设计专业在各行各业都得到了全方位的推广与应用，呈现出日渐壮大的发展趋势。在国务院的《“十三五”国家战略性新兴产业发展规划》和重要配套文件中，将数字创意产业纳入国家战略性新兴产业发展规划中，数字创意产业成为与新一代信息技术、生物、高端制造、绿色低碳产业并列的五大新支柱之一。这意味着对数字创意产业提供了重要的方向性政策，为数字媒体艺术设计专业的发展也提供了新的机遇与挑战。同时，作为培养技术型人才的高职院校的教学提出了更高的要求。由于数字媒体艺术作为新兴专业，又是多学科交叉性专业，贯穿着人类的生活、文化、传统、科技等社会要素，高职院校就要反复不断地以培养技术型人才优化人才培养方案，细化并完善教学体系，构建综合型评价标准，以提高学生的实践水平和创造性能力。因此，高职院校数字媒体艺术设计专业的教学改革工作，就成了必然要求。其中，如何使高职数字媒体艺术设计专业实践性更高也是重点关注的话题之一。
一、高职数字媒体艺术设计专业教学现状
高职院校数字媒体艺术设计专业作为新兴的产业，无疑对数字创意产业的发展起到了重要的支撑作用，但就现阶段高职院校本专业教学而言，部分实践性课程依然采用以往的传统教学法进行授课，存在课堂教学与职业能力培养脱节问题。
（一）学生基础与跨学科的课程性质之间的矛盾众所周知，数字媒体艺术设计课程是艺术与技术相结合的跨学科的专业课程。本专业所学软件居多、内容具有难度、学生水平参差不齐，在基础软件掌握后要求学生综合性的运用所学软件进行设计，更加注重设计思维、创新思维进行设计作品或解决方案。然而学习该专业的学生大多为艺术专业学生，学生在高中时文化理论基础掌握得不够牢固，也没有养成良好的学习习惯，在运用到数学和英语时就会产生抗拒的心理，导致对学习软件没有兴趣，更没有信心。同时，在学习过程中缺少自我管理的意识，课下更没有学习的主动性，尤其是对一些难度较大的学习任务不能够坚持完成等特点。
（二）教师的专业实践能力滞后与当今时代的发展之间的矛盾当前我国处于新媒体的时展下，其中离不开新技术、新方法的支撑。在数字媒体艺术设计课程设置和教育教学中提倡通过不同专业学生共同合作完成真实的企业项目和任务进行综合性的项目化教学，运用形成协同合作的机制，在教学过程中注重以学生为中心，教师根据学生反映出来的问题将教学内容、环节等依据数据的变化进行重新整合，精心设计教学环节和内容，逐步引导学生在项目过程中进行自主设计、自主分析、学生间的互动讲评，最终完成教学目标。因此，在专业理论基础上还要求任课教师具有丰富的适应当前社会背景下的专业实践能力。然而，通过大量的调研分析，目前大部分的专业教师缺乏在企业专业岗位的实际参与项目的实践经验。因此，在课堂上只能依附以前的教材内容，无法根据自身经历项目的经验对学生进行指导，更好地完成项目实践；教学内容往往脱离社会生活实际，与时代脱轨，没有更新教学材料，教师与学生产生代沟，无法形成共鸣，学生学习没有兴趣，产生教师在知识传授时困难，学生想要学但没有能够激发学生兴趣的知识点，最终形成了恶性循环的课堂教学，教学效果无法达到要求。
（三）教学资源与新媒体时代的发展之间的矛盾数字媒体艺术设计课程专业教师常常面临课程教学资源准备的巨大压力，因其更新速度快，其中必学软件在更新速度上更是难以想象的，只有不断地进行更新换代，才能保证课堂教学资源的有效性，从而与新媒体时代同步发展。另一方面，由于高职院校资金和实力等限制，一些学校无法实时更新换代教学设备，也间接导致部分毕业生在就业前期仍然需要进行相关岗前培训，不利于学生的发展。
二、高职院校数字媒体艺术设计专业教学改革的必要性
目前，高职教育的主要任务是培养满足社会需求，实践能力强，具有高素质的技术型应用人才，从而为社会输送优秀的新鲜“血液”。数字媒体艺术设计专业作为特殊学科，体现在其作品的呈现方式为数字化的，在面向数字媒体相关的产业需求下，针对如：网页设计师、界面设计、交互设计师、虚拟现实、数字拍摄、数字视频编辑等相关的岗位技能需求，在高职院校数字媒体艺术设计专业主要培养界面、影视、媒体等行业岗位，从事数字媒体创意设计、数字化制作等工作，能够将基本技术与艺术设计专业技能结合应用，同时，在设计时能够做到“有创意、通技术、强应用”，具有较高文化水平和艺术修养的复合型人才。目前，在高职院校的发展中可以看到一些教育方式上出现了不符合当前社会需求的偏差，例如：在教育上只看中知识本身，而弱化了学生动手实践能力的培养。因此，在新媒体时代下高职院校数字媒体艺术设计专业应采取全方位的教育教学改革进而为社会的发展贡献自己的力量。
三、高职院校数字媒体艺术设计专业教学改革策略
（一）实现高职院校数字媒体艺术设计专业课程的分层、分类教学，强调以学生为本的教学理念的新突破在教学中，应用多媒体教学模式，基于学生的文化基础、学习习惯等复杂多样的差异性，高职院校必须要创新人才培养模式，重构课程标准，分层分类进行教学，注重个体差异，创新课程体系，提高人才培养的质量。同时，应不断鼓励以增加学生学习的自信心，在学习专业知识的基础上注重学生的思想道德的培养。利用与时代接轨的现代化手段让复杂的知识结构更容易被学生所接受，学习兴趣高等特点自主开发高职院校数字媒体艺术设计专业课程移动资源app，实现教学方法上的实质性突破。首先，利用移动app的方便快捷、时效性强、传播广泛的等特点突破传统上信息传播的时空性。其次，利用移动app的双向高效的交互性，由传统的单向灌输转变为新时代的双向或多向交流，师生之间、学生之间的互动性得以充分体现，改变传统单一的教学模式。最后，教师通过移动app能够更迅速、更准确地将把知识点和技能点指导信息传输给学生，学生也可以把自己已掌握和未解的问题反馈给教师，让教师在第一时间掌握学生的学习情况，以便更好地进行教学重难点的设计，提高课堂学习效率，让每位学生能接收到更适合的知识技能，从而为行业培养出高素质的人才。
（二）实现高职院校数字媒体艺术设计专业教师综合素质的提升数字媒体艺术设计专业的教师要从以往的“填鸭式”教学模式进行全方位的改革。在以往教学中，教师注重知识的灌输和实践操作的能力，往往却忽略了对学生的德育教育的培养。在新时代、新媒体背景下要求专业教师应主动提升自身人文素质和思政教学理念，通过与时俱进、丰富的行业经验和独特的视角，将思想政治教育更好地融合到专业教学中，做到潜移默化地对学生进行思想教育，使学生无形中改变世界观、人生观和价值观，基于行业标准对自己进行职业规划，力争做到在注重对学生专业技能培养的同时更注重教书育人的核心理念，确保学生在掌握最新技能和知识的基础上培养具有德、智、体、美全面发展，符合社会需求的高素质强技能人才。
（三）实现高职院校数字媒体艺术设计专业在新媒体时代下创新实践技能教育与思政教育相结合的飞越数字媒体创作人员需要多学科的知识储备，具有良好的人文素质和社会责任，对于社会上的热点问题应具有敏锐力和洞察力。这样才能够创作出具有内涵、又富有影响力的作品。但高职学生大多文化基础薄弱，与行业要求形成较大的差距，这种差距需要通过德育教育进行弥补。高职数字媒体艺术设计专业可以结合本专业的特色和优势，定期举办优秀作品展，提升学生的人文素养和精神内涵；定期带领学生到所在的地区进行写生，熟悉本土历史、文化、传统、建筑，培养学生的文化修养。引导学生积极参加数字媒体专业技能比赛，用作品生动讲述弘扬社会主义正能量。充分利用学院微博、公众号等新媒体平台，鼓励学生创作优秀的动画短片、微视频、动画角色设计等作品，激发学生的积极能动性。
（四）实现高职院校数字媒体艺术设计专业网络资源的共享和教学经验的分享在当今信息时代下，网络资源的意义在于更快捷、方便地使各项资源和经验得到共享。作为新兴产业的数字媒体艺术设计专业就更加要具有敏锐性，充分利用网络资源、多媒体技术、虚拟现实技术等手段将与时俱进的知识点、典型案例、实践操作剖析等进行资源共享，实现合作共赢的效果。同时，教师通过自主开发的移动app，打破不同专业之间的界限，以相似或相近专业的学生提供开放的学习平台，为高职学生提供接触更多不同学科知识的机会，扩大知识面和获得教学资源的范围，完善知识结构，实现教育资源的整合，探索出符合新媒体时代要求结合学生自身特点的新型教学模式，有效推动教育教学的改革发展进程。
数字媒体技术培养方案篇7
关键词：数字媒体产业 复合型人才培养 影视类高校 实验教学
数字媒体产业(digitalmediaindustry)是以数字媒体技术为支撑，以数字媒体内容设计和制作为中心，涵盖多媒体，软件，网络，通讯等信息产业的集成和对传统文化艺术娱乐产业的数字化。数字媒体技术为不同传媒提供了资源整合的平台和基础，也就为不同传媒形态或业态的聚集，如广播、电视、互联网、短信、数据库、报纸、刊物等等，提供了新的基础，提供了分享资源和影响力空间的内在机制与条件。在影视特效，数字动画，游戏娱乐，广告设计，多媒体制作，网络应用及教育，医疗，建筑等领域有广阔的市场应用前景和巨大的经济增值潜力。
数字媒体产业被称为是21世纪知识经济的核心产业，具有经济受益丰厚和能源损耗低等特点。据统计数据显示，2004年全球游戏、动画业相关衍生产品产值在5000亿美元以上。而在不远的将来，由数字媒体产业带动的信息、通信、数字家电、软件及其他相关产业的国际市场规模将达到20000亿美元，比现在任何一个单一产业，乃至于能源产业的产值都要庞大。目前，我国的数字媒体产业相关的技术研发、数字娱乐内容的生产虽较发达国家仍有差距，但发展速度迅猛。预计在未来3至5年内，数字媒体产业将成为我国it和娱乐业的支柱产业之一，涉及影视、游戏、出版、图书、新闻和信息技术等各类文化和技术产业。可是，相关人才匮乏，特别是具有较高人文素养、掌握数字媒体核心技术并具有艺术创意能力的复合型数字媒体技术开发与设计人才更是稀有。国内有关专家预测全国对数字媒体人才需求的缺口预计同期人才缺口将达60万之多，专业的数字媒体人才的缺失成为了中国数字媒体产业发展的软肋。在我国数字媒体技术和产业发展的关键时期，作为影视类高校应如何来培养专业的数字媒体人才是当前应该重点研究和探讨的课题。
一、影视类高校面临数字媒体产业所需人才培养的巨大挑战
1.数字媒体产业对所需人才提出了更高的要求
数字媒体产业作为新世纪迅速发展起来的知识经济的核心产业，涉及的领域和市场应用的范围广阔，因此，对所需人才各方面的知识和能力的要求也具有很高的标准：
首先，应具有一定的自然科学和人文社会科学基本理论知识，掌握数字媒体本专业的基础知识、基本理论、基本技能，具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力及开拓创新的精神。其次，应具备较高的艺术素养，掌握数字媒体艺术的基本理论和计算机网络的基本理论，灵活应用各种先进技术手段，运用艺术思维进行网站整体形象策划与包装，网络动画、网络广告、多媒体交互艺术、网络动态影像与宽带流媒体应用等网络多媒体艺术创作。第三熟悉多媒体制作和网站建设的方针、政策和法规；了解商业网络、网站运行的各个环节和网络传播的基本规律及特点；具备创新思维能力和充分的艺术创造力和想象力。第四，掌握文献、资料查询的基本方法，熟练掌握英语，具备良好的听、说、读、写能力，能阅读专业外语文献资料，具有一定的科学研究和实际工作能力。第五，具有健康的体质和心理素质，具备道德完善的人格。善于沟通和交流，富于团队合作精神。
2.复合型人才的培养成为影视类高校数字媒体教学的主要目的
影视类高校以培养社会需要的复合型专门人才为主要目的。数字媒体产业人才的培养是一门交叉学科，涵盖了计算机、艺术设计和管理等多门学科。以数字技术、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业，用“文化为体、科技为媒”准确地反映了技术在数字媒体产业中的地位。传统的教学方法导致培养的人才两极分化，懂艺术的人不熟悉技术，而懂得技术的人则缺少艺术素质，培养懂艺术又熟悉技术，兼通“数字媒体艺术与技术”的复合型人才，是影视艺术类高校教学的重要任务之一。
数字媒体艺术专业以计算机科学技术为基础，以艺术设计为依托，将数字技术与设计艺术有机地结合在一起，形成的一个多学科交叉的专业。培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面工作的专业技术人才。学制四年，授予工学学士学位。毕业生可以在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作。
3.实验教学是培养复合型人才的重要途径之一
实验教学的目的在于培养学生综合素质，其能力的培养包括以下四方面的内容：
(1)动手能力的培养。该培养层次的目标是让学生掌握影视基本技术、基本实验理论、实验规范、实验方法和常规实验仪器的使用方法。该层次的实验内容以验证性实验内容为主，强调理论与实践相结合，突出以学生为主体。(2)综合能力的培养。综合能力培养层次的目标是培养学生综合运用理论知识分析问题和解决问题的能力。该层次的实验内容综合了影视各单元的实验内容，将摄、录、编等多个环节结合在一起，培养综合运用能力。(3)设计能力的培养。设计能力培养层次的目标是培养学生独立思考、独立设计、自己动手及创新能力，由此。提高综合素质。该层次的实验项日和方案由学生自主进行设计，充分体现“以学生为本”的教学理念。通过设计性实验，让学生独立完成从查找资料、拟定实验方案，直至实现所设计实验内容的全过程。(4)研究能力的培养该层次的培养目标是使学生通过参与科技课题的开发，掌握科学研究方法，为将来从事科学研究打下基础。这是一个在本科教学阶段最高层次的实践教学层次。其教学内容全部来源于科学研究和产品开发等科技开发课题，其中包括省(部)级科研攻关项目、市(局)级科研课题和科技服务项目。
二、影视类高校数字媒体实验教学的对策
1.以适应数字媒体产业对创作设计人才、制作人才、技术人才和管理人才的要求设置专业实验教学。
从具有艺术与技术特点密切融合的数字媒体产业的发展和产业水平提升的需要出发，影视艺术类高校应在传统的影视艺术教学的基础上，注重计算机软硬件技术和视听艺术的融合，注重在影视、设计、计算机、管理等不同学科方向之间的交叉复合。
结合产业发展的实际需要，除培养学生的基本艺术素质，要侧重于培养数字媒体产业所需的专业技术人才，逐步增设相关的专业和课程，如开设“游戏程序设计”、“动漫设计与制作”、“计算机多媒体技术”等数字媒体技术相关专业，开设多媒体应用系统与制作、游戏软件编程技术、中外优秀作品赏析等专业性强的课程，为培养一批具有较好艺术素质和过硬it技术的数字媒体人才开发队伍打下坚实基础。
完善现有的基础教育体系提供数字艺术人才系统的基础理论教育。要从艺术创意、策划、制作和技术研发、艺术与技术方向等多方面，设置影视特效、数字动画、游戏。互动媒体、数字音效、数字媒体管理等研究方向和专业课程，包括造型设计基础、影视理论、动画原理、计算机图形学、虚拟现实与人机交互、游戏设计、游戏编程、音视频处理、数字媒体产业市场知识等课程，专业设置可分为数字媒体艺术和数字媒体技术两个专业方向。前者主要培养数字艺术创意、导演、设计和编辑等方面素质的高级艺术人才，后者侧重培养数字艺术的技术指导、支持、开发和制作方面的高级技术人才。
以培养学生的创新精神和实践能力为核心，鼓励学生个性发展、帮助学生培养终生学习的能力。结合社会需求使专业定位更加明确，特色更加鲜明，实验课设置更加科学合理，课程体系更加完善，课程内容进一步优化。
注重基础，加强实践，强化能力培养。进一步加大综合性、设计性实验的比侧，提倡分专业开设大实验和专业系列实验课；着力改革实践教学环节，精心设计实践教学内容，注重实效；第二课堂与第一课堂有机结合，在拓展文化素养的同时，重视创新、设计能力和操作技能的培养；注重实验教学方法改革，引导学生开展研究性、设计性实验。
因材施教，尊重个性。注重个性化教育，积极推进启发式教学和研究性学习，为学生发展各自的兴趣、潜力和特长创造条件。
加强通识教育。增加选修课数量，提高各专业全校公共选修课的比重，为学生提供更多的选择机会。
设置创新学分。为进一步加强学生创新思维、创新精神和实践能力的培养，积极鼓励学生参加学科竞赛、社会实践等创新活动，对学生在创新活动中取得的创新成果给予一定的学分，促进学生知识、能力和素质的协调发展。
设置名家讲堂。聘请教学名师或专家来开设讲座、公开课等，激励学生就专业的前沿课题和社会生活中的热点问题进行积极思考和讨论。
2.充分发挥影视类高校实验设备的优势，建立功能完善、设施先进、符合时展要求引数字媒体技术前沿的先进实验室和实验教师队伍。
为了使学生尽快掌握数字媒体新技术，使他们紧跟数字媒体技术前沿和迎合时展要求，影视类高校实验室的建设其数字化设备是首选，也是主流机种。
影视类高校实验室的建设应具有鲜明的办学特色。实验室的建设应充分考虑其特殊性，即专业性强，实验设备更新换代较快，且必须与广播电视行业发展同步等。作为影视类高校教学重要组成部分的实验教学的进步是与仪器设备的更新、技术手段的变化联系在一起的，影视类高校实验室建设的特殊性，不断改进和提高的技术手段，要求实验仪器设备的不断升级。
健全实验室管理技术人员队伍。影视实验室其仪器设备配置档次普遍较高，有些甚至代表当今广播电视技术发展水平的，实验室技术人员必须有技术、有专长。他们既要掌握实验技术，又要懂得使用仪器设备、维护和开发的能力。管理综合类型的实验技术人员必须具备综合素质，不但具有实际应用能力，而且必须有综合性实验的设计、实验教学的创新能力。
3.通过搭建数字媒体实验基地，为数字艺术人才系统的实践训练培养提供发展平台。
构建网络，搭建平台，积极促进数字媒体企业与高校数字媒体教育的联系和数字媒体艺术人才之间的交流。建立产学研集于一体的数字数字媒体复合型人才培养基地，重点培养既通晓数字媒体产业内容又擅长经营管理的管理者和灵感进发、创意达现的数字媒体方面的创意人才，使高校真正成为中国专门培养数字媒体人才的“摇篮”。企业与教育和研究机构之间，联合组建数字媒体产业专业培训网络，以市场需求为导向，以职业技能培训为主体，采取“订单式”的培训模式，为企业培训高技能的数字媒体产业技工。
同时，实施“走出去”战略，以高校和各专业机构联合互动为主体，加强国际间和高校间学生交流互换、合作办学。实施数字媒体人才赴海外培训计划。通过多种方式，持续培育数字媒体产业优秀人才。举办数字媒体产业国际高峰论坛等活动，搭建国内外数字媒体人才交流的平台。
数字媒体技术培养方案篇8
榆林学院新闻学专业秉承学校的人才培养思想，旨在培养学生的新闻业务实践能力。新闻摄影的教学任务就显得十分重要，只有让教学跟上业界发展的脚步，才能培养出新媒体环境下需要的能在新闻、出版、宣传及公关、广告、网络等部门从事图片编辑、静态图片记者、动态影像记者、移动记者及图片策划等工作的高素质全媒体人才。
一、定位培养，改变教学手段，突出新闻摄影教学的时代性。
新闻媒体是一个快速发展、变革迅猛的行业，这要求新闻摄影教育紧随时代脉动，与新闻传播事业的发展保持同步。
根据榆林学院新闻学专业特色教学建设方案，针对新闻摄影课程特点，将新闻摄影课程安排在开课学时的第三学期。这可以让接受了传统新闻业务训练的学生初尝实战演练的成果。教学手段主要从以下几方面进行改变：
首先，拓展新闻摄影课程教学空间。媒介融合的大环境下，新媒体对新闻摄影的影响较大，使得复合型新闻摄影记者的需求加大。新闻媒体对流媒体、多媒体应用娴熟的新闻摄影记者需求更大。同时受众的信息需求越来越多元化，新闻摄影在传统教学手段的基础上必须进行一系列改革，如在课堂上增加静态新闻图文的视觉排版内容，配合同期声、配乐；增加新闻摄影互动教学网站建设与管理等教学手段，丰富除纸媒以外的视觉传播教学手段，最终达到良好的教学效果。
其次，分析和设计新的教学方案。首先推进教材更新。每一次的教材更新不能只在原有基础上增减内容，而要在认清当前业界新形势，明确新闻摄影当前教学目的和定位培养方向之上做新的调整。当下是一个媒介传播手段转型时期，新闻摄影教学也要紧随大的社会形势进行改变。
新闻摄影是一门操作性较强的实践课程，传统教学手段就是将理论和图片案例、新闻事件案例结合来讲。长此下去势必会与新媒体环境脱节。因此必须理清教学思路，突破传统教学，变花样地丰富课程内容，强化新媒体时代所需的技能，合理设计教学方案，并建立有效的激励制度，留有充分的实践空间让学生自主创作，从而结合系统立体的课程结构突出新闻摄影教学的时代性。
二、定位培养，创新教学模式，正视新闻摄影教学的价值。
新闻摄影的教学价值是显而易见的，当代文化在数字化环境的影响下，创造了很多视觉文化，其中摄影在创造和传播视觉文化中起到了至关重要的作用。当下媒体在进行新闻摄影报道传播的同时，自觉地培养了受众的视觉教养，并于潜移默化中提高了受众的视觉需求。
高校教师必须调整教学计划，明确定位，创新教学模式，着重培养学生的新闻摄影能力，摆脱以往重摄影技术、忽视照片新闻性的弊端。丰富教师的理论知识储备，从本质上把握图片的新闻性。使新闻摄影的价值、功能、特性、评价标准和构成要素都得到足够重视。
其次适应新媒体环境，加强图片编辑的传授是关键。图片编辑是未来视觉传媒需求量最大的职业之一，图片编辑可以寻找最合适的照片，为不同媒体选择照片，可以设计出报纸头版的照片版式，还可以对图片进行编辑、裁剪等处理，图片编辑工作是监控整个过程中图片准确适用的核心。在照片产量成倍增加的时代里，照片的数量已经不是问题，而如何把照片用好则成为更重要的问题。
三、定位培养，强化教学实践，培养转型期的新闻摄影人才。
新媒体在新闻传媒行业的渗透已经成型，传统静态新闻图片报道方式已经日渐式微，而以动态视频为主的多媒体影像伴随网络报道的兴起不断壮大。高校新闻摄影实践教学必须探索新的、切合实际的教学实践模式。适应这种以传播渠道的变迁为基础的、技术到理念进行全面转型的现象，加强培养新型的应用型新闻摄影人才。
数字媒体技术培养方案篇9
摘要：本文以北方工业大学为例，首先分析了开展数字媒体设计竞赛的必要性及有利条件，然后给出了北方工业大学保障数字媒体设计竞赛顺利开展采取的措施，接着阐述了数字媒体设计竞赛所促进的实验教学改革工作，最后进行了总结。
关键词：数字媒体设计竞赛；创新能力；实验教学改革；创新实验室
中图分类号：G642
文献标识码：B
1引言
截止到今天，国内招收数字媒体专业本科生的高校还不是很多。北方工业大学数字媒体艺术专业是在北京市教委重点扶持下申请成功的新专业，于2006年9月开始招收本科生。目前该专业第一批本科生已经进入专业课学习阶段。
众所周知，培养创新人才是社会发展的需求，更是当前高等教育的首要任务。《高等教育法》[1]第五条规定：“高等教育的任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才”。同样，教育部颁发的《关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见》[2]，明确要求“着力提高大学生的学习能力、实践能力和创新能力，全面推进素质教育”。因此，全面推进素质教育，培养具有创新精神和创新能力的优秀人才，是当前我国教育改革和发展的方向，也是高等学校办学的根本宗旨。实践证明，学科竞赛是培养学生创新精神、提高学生动手能力的有效途径，也是检验大学生实践能力和创新精神的有效形式[3-5]。因此，北方工业大学数字媒体艺术专业积极组织数字媒体设计竞赛，即“卓立杯”校园原创数字媒体设计竞赛。
北方工业大学数字媒体艺术专业已连续主办三届“卓立杯”校园原创数字媒体设计竞赛。竞赛作品形式多样，分为设计类、艺术类、策划类及其他类。设计类包括游戏设计、计算机动画、DV制作、电子报刊、网页制作等；艺术类包括绘画、雕塑等；策划类包括各种创意新颖的游戏、动画作品及稿本；其他类包括有代表性的调查或论文等。“卓立杯”竞赛的开展，丰富了大学生业余生活，激发了大学生的兴趣与潜能，培养了大学生的团队协作意识和创新精神。同时，“卓立杯”竞赛的开展，也促进了北方工业大学数字媒体艺术专业的实验教学改革。
2开展数字媒体设计竞赛的必要性
2.1满足首都文化创意产业发展的需求
相关资料表明，我国数字媒体、动漫、游戏等专业人才奇缺。针对当前的形势，国家、北京市相继出台相关政策，鼓励数字媒体行业的发展，在北京市石景山区成立了北京数字娱乐产业示范基地，发展网络游戏、动漫制作、数字影视、网络文化传播、现代文化服务业等文化产业及衍生产业。而北方工业大学是石景山区唯一的一所高等学府，我们有责任和义务为北京市、特别是石景山区的发展做出自己的贡献。数字媒体设计竞赛的开展，丰富了大学生业余生活，激发了大学生的兴趣与潜能，培养了大学生的团队协作意识和创新精神，提高了学生的实践能力，为首都文化创意产业的发展输出优秀的数字媒体专业人才做好准备。
2.2提高大学生综合素质
大学生在参加数字媒体设计竞赛过程中，既加强了专业技术培训，又参与了竞赛。通过专业技术培训，大学生学习了新知识，掌握了实用技术。而竞赛过程比较复杂，要经过选题、分析、查找资料、浏览文献、确定方案、设计、编程、测试、调试、撰写论文、答辩等若干步骤和过程。复杂的过程考验了大学生的耐心，提高了大学生的动手能力和综合素质。
2.3增强大学生就业竞争力
开展竞赛时，我们鼓励指导教师提出企业实用课题供学生选择，使得竞赛内容趋于实用化。同时，我们还聘请企业技术骨干作为竞赛成果评审专家，使得企业了解我们的竞赛水平。企业在招聘本科实习生或者本科毕业生时，首选竞赛获奖的学生，其次是参加过竞赛的学生。因此，数字媒体设计竞赛的开展，增强了我校数字媒体艺术专业学生的就业竞争力。
2.4促进学校人才培养机制的改革
大学生参加数字媒体设计竞赛，促进了我校在教学计划中设立专业设计竞赛学分的人才培养机制。北方工业大学在人才培养计划中，专门设立“专业设计竞赛”学分。参加数字媒体设计竞赛的学生可以取得2个学分，该学分可以替代公共选修课或专业选修课的学分。实施专业设计竞赛学分制度，表明北方工业大学的人才评价机制已经发生重大转变，培养具有较强的科研能力和创新能力的人才，才是学校最终的培养目标。
3开展数字媒体竞赛的有利条件
3.1北京数字娱乐产业示范基地“人才培训中心”的落成
2005年，北京市经过多方考察及论证，最终决定将北京数字娱乐产业示范基地“人才培训中心”落户北方工业大学，依托北方工业大学数字媒体艺术系、计算机系丰富的师资和先进的教学设备，以及基地内上百家数字娱乐公司一线的优秀技术人员亲临讲台，为北京数字娱乐产业示范基地培养大批合格的数字娱乐人才。培训的内容都是根据企业目前的实际需求讲授的，可以大大缩短大学在校学习与企业实际岗位技能要求之间的差距。我系教师在给学员进行培训教学过程中积累了丰富的经验，也深入的了解了目前企业所需要的人才与技术，这为数字媒体设计竞赛选择实用型题目与技术指导方面奠定了良好的基础。
3.2北方工业大学数字内容实习基地的成立
2008年初，北京市石景山区发改委投入巨资与北方工业大学共建北京数字内容制作公共服务平台及北方工业大学数字内容实习基地。该基地配有国内外先进的动画制作软硬件、非线性制作软硬件、平面制作软硬件等。学生的很多实践学习与培训都在该基地进行，这为数字设计竞赛的开展提供了先进的软硬件条件。
3.3汉王科技股份有限公司与我院开展数字媒体领域合作研究
2008年4月29日，汉王科技股份有限公司与北方工业大学信息工程学院签订合作协议，成立联合实验室，开展数字媒体、模式识别等先进技术领域的研究。该联合实验室的建立，将引导学生对国内外数字媒体领域内的先进技术进行研究，将会提高数字媒体设计竞赛内容的科技含量，将会大大促进我校数字媒体专业的发展。
4保障数字媒体设计竞赛顺利开展的措施
4.1修订教学计划
2008年，北方工业大学启动了新一轮教学计划的修订工作。我系结合大学生数字媒体设计竞赛，在教学计划中列出了“人工智能基础”、“游戏引擎应用实践”、“网络游戏设计与开发”、“手机游戏设计与开发”、“maxscript程序设计”、“maxSDK程序开发”、“mayaapi程序开发”、“mayameL程序设计”、“嵌入式技术”等专业选修课。同时专门设计“专业设计竞赛”学分，参加数字媒体设计竞赛的学生可以取得2个学分，可以替代公共选修课学分和专业选修课的学分。
此外，北方工业大学还对课程中的实验进行了认定，包括验证型、设计型、综合型实验。学校积极鼓励开设设计型、综合型实验来培养学生创新精神、提高学生的动手能力。
4.2保证经费
北方工业大学非常重视学生参加数字媒体设计竞赛，专门批准教学仪器设备经费专项，用于购置各类数字媒体软件、硬件设备，以满足竞赛需求。自从2006年9月，学校相继批准了600多万元成立了“数字媒体基础实验室”、“数字媒体专业实验室”和“虚拟现实实验室”三个大型实验室，购买了国内外先进软硬件设备，这为数字媒体设计竞赛奠定了良好的基础。
为了鼓励大学生积极参加数字媒体设计竞赛，北方工业大学每年还批准若干项大学生申请的数字媒体研发项目，每个项目1万元，用于资助学生科技竞赛项目的研发。
4.3开放实验室
北方工业大学为充分利用实验室资源，培养学生的创新与实践能力，吸引更多的学生参加实验室开放的教学与科研活动，免费开放数字媒体专业实验室。实验室对本科生完全免费开放，采取学生选做公开的研究题目或学生自拟题目，选择指导教师的方式，受到了学生的大力欢迎。
5数字媒体设计竞赛促进实验教学改革
5.1深化实验教学改革，四年不断线
积极鼓励大学生参加数字媒体设计，启发学生的创新思维，培养学生的创新意识。在进行实验教学改革时，张扬个性，突出特点，分层次设置实验课，并开设必修性实验课、选修性实验课、创新研究性实验课等。其中，创新研究性实验又分为短期型和延续型；短期型是一学期完成，难度系数低；延续型是分四个学期完成，分步骤学习先进技术，难度系数高，创新型强。通过延续型方式，学生在大学毕业时应能提供一个完整的大作品或软件。
5.2更新实验教学大纲内容
北方工业大学明确强调要在实验教学大纲中设定综合性、设计性实验内容，以培养学生实践与创新能力。这促使专业教师们按实验教学改革的要求重新修订和编制新的实验指导讲义。实验项目的设置在深化理论教学知识的基础上，要求能够循序渐进地反映基本技能和实际动手能力的培养，由验证性实验到设计性实验，再到综合性实验。当然，真正落实实验时，不拘泥于理论教学的次序，适当增加一些趣味性和实用性实验。
5.3鼓励参与研究性实验
北方工业大学提倡，专业教师要安排学生参与研究性的实验。研究性的实验一般与教师的科研有关。先由教师提出实验课题，学生根据兴趣选题。学生在教师指导下，查资料，制定实验方案，设计，实现，测试最后以论文形式完成实验报告。采用这种形式，为学生的个性发展创造有利的条件，使学生的动手能力、独立工作能力和心理素质等多方面得到了训练提高，培养了大学生的创新意识和创新能力。同时，也促进了教师的科研活动。我系大部分教师的科研项目都有本科生参加。
5.4建立创新实验室与创新基地
大学生在进行数字媒体设计竞赛时，一般需要先进的高性能计算机、先进的人机交互设备、先进的数字媒体软件，这些仪器设备软硬件价格都非常昂贵，传统的实验室难以满足这种需求。因此，结合数字媒体设计竞赛和实践技能训练的需要，建立创新实验室与创新基地是非常有必要的。2008年，北方工业大学批准了专项，购买了先进的设备，包括数据手套、头盔显示器、六自由度空间位置追踪器、三通道环幕、三维模型扫描仪、网络游戏平台、学生专用手写板等。这为数字设计竞赛的开展奠定了了良好的基础。
6结束语
北方工业大学数字媒体艺术专业已连续主办三届数字媒体设计竞赛，即“卓立杯”校园原创数字媒体设计竞赛。数字媒体设计竞赛的开展，提高了大学生的学习兴趣，调动了他们的积极性，培养了他们的创新意识和动手能力，提高了他们自身的综合素质，更好地适应社会和市场的需求。同时，竞赛的开展还促进了我校的实验教学改革，如更新实验教学大纲、开设研究性实验题目、建立创新实验室与创新基地等。
当然，我们的这些研究只是开始，我们将继续深入研究，不断探索，搞好数字媒体设计竞赛，提高教师教学水平，改革和完善实验教学体系，为北京市文化创意产业、为社会和国家培养优秀的数字娱乐技术人才。
参考文献：
[1]中华人民共和国高等教育法[m].北京:法律出版社,2002.
[2]中国国家教育部.关于进一步加强高等学校本科教学工作的若干意见[eB/oL]./policy_673/20060323/t20060323_150372.shtml,2005.
[3]刘长宏,张恒庆,王刚.电子设计竞赛与创新能力培养[J].实验科学与技术,2006,4(1):70-72.
数字媒体技术培养方案篇10
一当前高职影视多媒体技术教育存在的问题
（一）学生生源与培养方式的问题
高职生入学的整体素质较差，不少学生文化课成绩较低，艺术潜质较差，家庭条件也不优越，客观条件难以满足专业要求，需要正视现状。与本科、美院、高专相比，高职学生专业面向太广，一专水准不高，多能强化不够，导致专不胜任，多能不能的现象普遍。作为一种新兴的、以视频作品呈现为主要成果的专业，影视多媒体技术人才的培养应注重激发学生的个人兴趣，在专业大方向下注重“一专多能”的技能人才培养，在课程建设中只开设必要的专业理论知识课程，加强实践实训环节，在教学方式上以项目带动实践，在实践中积极的去学习理论知识。
（二）师资结构不合理
影视多媒体技术专业的技术性和实践性很强，专业人才的培养不仅需要专业理论知识丰富的教师，更需要理论知识扎实、实践经验丰富、技术能力强的双师型教师。现在处于教学一线的教师大部分一般都会经历硕士研究生阶段的学习，从学校走向学校，缺乏企业工作经历、缺少参与实际设计项目的经验，在实践动手能力、实训教学方面都处于弱势。影视多媒体技术的人才需求比较高，设计专业的教师设计感强但技术能力有欠缺，计算机专业的教师追求技术的同时会有审美的脱节，这也是师资方面不尽完美的原因之一。因此，影视多媒体技术专业人才的培养需要一支有丰富实践经验和系统理论知识的强大师资团队，这样才能培养出符合社会实际需要的人才。
（三）教学设备、技术方面的不足
影视多媒体技术专业对教学设备要求很高，需要电脑设备、摄影摄像设备、非线性编辑设备等，各方面的设备资金投入都较大。这样较大的设备投入并不是每一所学校都可以承担的。没有教学设备的支持，专业的开办就会受到制约。由于数字设备与技术更新较快，对技术的要求也就较高。大量一线教师大部分时间都处于教学岗位，一方面承担繁重的教学任务和相关教务工作，没有时间更新自己的专业知识，另一方面没有相应的有力的机制保证教师进修。因此，在教学设备、技术等方面的不足最终也会影响影视多媒体技术专业人才培养。
二高职影视多媒体技术专业的培养路径
（一）客观分析高职影视多媒体技术专业培养面临的挑战
高职院校大多是以工科类专业为主体的办学体系，艺术类专业开设的时间较短，发展的经验有限，理论上的茫然和实践上的一昧盲从突出反映在人才培养方案上的拼凑和嫁接，高职艺术设计教育如何打造自己的人才培养特色，走出“模仿、抄袭”本科教育甚至专业艺术院校的影视多媒体技术人才培养模式，至今尚无成熟的人才培养模式可资借鉴。
当前高职艺术教育由于客观要求的必须性，已由精英教育转向了大众培养的轨道。面对众多农村生源、专业能力较低状态和三年短暂的培养周期，如何彻底改变夹在各艺术、本科院校培养出“高精尖设计人才”和各艺校、职业中专培养的“基础实力型人才”中间尴尬的就业处境，怎样避免由人才培养方案设计上的缺陷导致的人才培养模式与当今时展和市场需求较大的错位，是目前亟待解决的现实问题。
（二）理性分析影视多媒体人才的职岗流向
影视多媒体行业是随着社会经济的繁荣发展而兴起的新兴行业，有着较好的发展前景。随着广电媒体为基础的影视广告产业和综合型影视传媒行业中摄影摄像行业的蓬勃发展，大量需要有扎实的平面、影视广告专业理论知识，同时又具有实际应用动手能力的摄影摄像和剪辑的专业型技术人才。
当前，我国正加快发展区域经济、会展经济、平面广告媒体、影视广告媒体、二三维动画等产业，极需大量平面设计、动画、影视特效等以计算机辅助设计为主的数字媒体人才。省、市级本科院校影视专业工作者的主要职能最主要的还是面向电视台、影视广告公司及高校教育工作，高职毕业生往往因为学历而局限就业范围。因此，高职层次的培养可以针对地方市场需求量较大的影视公司、摄影摄像公司、婚庆公司等，仍应以加强素质教育，强化职业道德，以就业为导向的专业技能型的人才岗位需求。
三创新高职院校影视多媒体技术专业的人才培养方案
高职影视多媒体技术专业人才培养方案新思路，即“四方向模块阶段设置+双证书条件式培养+纵条式课程组合”。具体解决以下两方面的问题：其一是通过模块阶段设置和双证书条件式培养来解决社会对人才需求的多样性、易变性与学校教学相对稳定性的基本矛盾；其二是通过纵条式课程组合构建课程体系调整职业性教育与人的全面素质教育之间的矛盾。
（一）明确人才培养方案的目标定位
依据对社会需求与高职“职业化、技能化、实践化”的办学特色综合考量，高职影视多媒体技术人才可归纳为四个方向：影视后期包装制作类的技术型人才；摄影类的技术型人才；摄像类的技术型人才；二维flash多媒体、短片制作类的技术型人才。本方案的培养目标定位的原则是将专业素质高、外在条件好而培养难度最大、成才人数最少的塔尖层目标压缩；扩展就业率高、职业岗位面积大、发展前途广阔的中坚层和基座层人才的培养。
（二）人才培养方案的实施
影视多媒体技术人才培养模式中的四个方向阶段式模块设置，即将专业的培养体系按照专业方向的一致性分别设置为影视后期包装制作指导模块，摄影类指导模块，摄像类指导模块，二维flash多媒体、短片制作指导模块。围绕每个模块构建阶段性教学内容和课程体系，安排理论与实践教学。影视后期包装制作指导模块的培养重点是：掌握三维动画制作、非线性编辑、配乐、节目包装、后期特效等技术。摄影类、摄像类指导模块的培养重点是：掌握多媒体素材采集与处理的基本知识、摄像专业技术、摄影专业技术。二维flash多媒体、短片制作指导模块的培养重点是：熟练运用平面图形与图像处理、二维flash多媒体等技术软件、掌握短片创作技能。
影视多媒体技术人才培养模式中的“双证条件式培养”，即针对不同模块阶段性的培养目标，学生在毕业前必须获取毕业证书外的相关职业资格类证书或受社会认可的行业准入证书及技术等级证书，并将此列为毕业的必要条件之一，强调双证的关联与并重。实施“双证条件式培养”是培养高素质的高等技术应用性人才的有效途径。在专业建设上，学校应争取相关培训与鉴定机构的认可，提供证书的获取途径，促进证书的获取率的提高。
影视多媒体技术人才培养模式中的“纵条式课程组合”是指在构建四模块阶段方向化、目标化、职业化三位一体的课程体系，最终达到综合能力的深度延伸。课程体系是根据每个模块阶段的职业岗位的知识与技能要求以及最终的培养目标，设计由浅入深，循序渐进的序列性纵条式课程体系，每一条线的教学目标都体现了其职业特性与要求，如影视后期包装制作指导模块的“设计软件技能”、摄像类指导模块的“摄像技能”、摄影类模块的“摄影技能”、二维flash多媒体、短片制作指导模块的“短片制作技能”，每个方向的阶段专业课程也形成了环环相扣不可分割的纵深排列发展体系。
（三）确保人才培养方案的实施效果
1正确的培养目标
根据遵循高职高专的办学规律，结合高职教育的生源特点，确定高职影视多媒体技术人才培养方案，培养在数字摄影、摄像、二维flash多媒体制作及影视后期领域的实用型专业技能型的人才。
2强力推进技艺培养标准
在饱满核心能力的前提下，学历证书与职业资格证书双管齐下，将资格证书的获得作为合格毕业生的重要条件，目标性地提高培养规格、有效地提升社会认可度，并促进提前学习相关技术，缩短上岗适应期的良性循环。
3强化教风学风
加强管理队伍与骨干教师的观念更新和教研水平的全面提高，力避少数教师在教学中的故弄玄虚、压课缩水、随意脱岗、漠视责任岗位、看重个人创收，导致局部教风下滑，学风不振诟病的发生，打造重课堂、重实践、重创新、重奉献的严师团队。
4加大实训推动就业
在管好用足现有的硬件设施为实践教学服务的基础上，争取学院和上级主管部门的投入支持，在全能训练上增加教学实训投入，加大校企合作、行业共建的培养力度与推介力度。高职影视多媒体技术人才培养模式的构建，明确培养目标，突出实践能力的培养，应该通过一系列的人才培养计划建立起专业人才的培养模式。不仅要做好专业定位，加大课程建设，加强实训、实习基地建设，而且在设备配置，教师专业教学团队建设等方面应紧紧围绕人才培养的需要，有计划有目标的开展，培养出合格的满足社会需要的高素质技能型专门人才。
参考文献
[1]胡克.高职多媒体设计人才培养模式改革与探索[J].职业教育研究，2009（3）.