文章与人品篇1
2016年浙江高考满分作文议论文赏析:言自心文成人古人云：言为心声，文如其人。作者的性格特质乃至人品在很大程度上都溶解在个人作品之中，性格褊急则为文局促，品性澄淡则下笔悠远。固然“心画心声总失真，文章宁复见为人”，文品与文章有背离的可能，然也有边角可见其为人。内在人品、精神形象与外化表现息息相关，即便达不到完全一致，也终有相应透射。美国史学界在研究二战时流行过一句话：一个性格温驯善良的男人，他做梦也不会把刀插进一个孕妇的肚中。同样，人的人品特质也是如此，倘若纯情温良，怎会行文浮躁局促;倘若个性褊急，又怎能完全定性行文呢?因而文章或多或少都会透露出作者的性格特质与人品，即“文如其人”。人清，文明，此之谓“言为心声”。内在人品特质是外化表现的操纵者，常有人说我心思细腻，因而行文结构缜密，文字灵动，大抵也出于此。生命的经历塑造了性格与人品格局，而人品格局又框架了文章格局。“*”之时参军的毕淑敏稚嫩而湿润，在悬崖峭壁上俯瞰时积蓄了对生命的珍重;在恶劣高原上庆生时体悟了青春的沉甸。“动辄行者无疆”，生命的沉重塑造了她清澈如水的医心，给予了她有条不紊的规章，历练了她苦口婆心的耐性。她下笔常常令人震颤，这般凝结于文章中的精神正是她性格特质与人品的外化啊!“我不相信手上的掌纹，但我相信手掌加上手指的力量”，这是她对生命的坚定与执着;“气质是女人的化妆品”，这是她对个人修养的提炼升华。诸如此类的的撼人心灵之言比比皆是，正所谓“文如其人”，每一句哲言都以其情蕴哲思的细密针脚缝缀成其人品与性格特质。文清，人明，此乃文字的反作用，即为“以文辅仁”。文字以一种无形力量使人与之发生共鸣，即便个人品行与行文有轻微错位，人也会受文字陶冶，走向文中所向往追求的特质，从而完满自身，更使人与文相接近，共同走向美好一端。周国平曾言：“阅读作为一种精神财富，任何人都无法剥夺。”如此看来，文字所迸发的力量着实能深刻影响人，那么个人文章中所言之品性又何尝不会与人缓慢靠近呢?文与人品相辅相成，共同致力于人与文的趋向完满。性格与人品并非瞬时性组构的，复杂的内在诚然与文章之内涵时而不对应。但必须承认一点：文如其人，言为心声。真正值得被亲手写下的文章不需要虚与委蛇般奉承，即便如此，也只表现出其为人的假意逢迎，也不失为显现人品的一种方式。由此也可见文与人的一致性。文至清，人至明。“文如其人”既是必然，又为清正之人的终生追求。
文章与人品篇2
[关键词]物尽其用；分析设计；交换旧物
中图分类号：tp393.092文献标识码：a文章编号：1009-914X（2015）05-0133-01
1引言
与朋友交换物品，在情感上会过意不去，直接送吧！朋友也不一定用得着，用得着还好，用不着，也就只有占用朋友的狭小的空间，有时朋友也不一定住在附近，去看朋友带着几件旧物总是不好的，当垃圾扔了，怪可惜的，当废品卖了，那是废品吗？何况收废品的也只收废纸、塑料瓶、等一些物品，可没有收戴过一次的发饰的，那个女孩子没有几件发饰的，可是戴发饰的却是少之又少，戴发饰也没有戴满头，有的发饰戴过一两次就不戴了，也有只是在买的时候觉得可爱，买回来从来就没有用过的，还有一些书呀！包包啊！像《购物狂》里的方芳芳房里堆满的东西，该怎么处理呢？那就交换吧！
本系统是为交换旧物的“物尽其用”旧物在线交换平台，在网上交换旧物，可以避免朋友之间交换的尴尬，也可以选择自己所喜欢的东西，双方的满意，还可以交到新的朋友，在有网络的地区，选择交换的地方也不会太难，因而开发出“物尽其用”旧物在线交换平台。
2应用需求分析
“物尽其用”旧物在线交换平台主要是为了给换客们提供一个网上在线换物的平台使换客们可以方便快捷的查询各种换物活动，“物尽其用”旧物在线交换平台可以对会员信息、换物活动、文章、评论、留言进行管理。
可以实现会员信息管理、物品交换管理、交换意向管理、留言信息管理、发表文章管理、评论管理、信息搜索管理。都可对以上进行编辑，删除，保存等操作。
系统的数据流图是由会员开始的，会员要添加换物活动、查看换物活动，参加换物活动、留言、发表文章，发表评论、搜索换物活动、搜索换客信息。
会员参加一个换物活动的一个总过程，客户进入网站首先注册登录，然后进入会员空间，完善会员信息，添加换物活动；在首页查看各种换物活动，查看详细信息，发出交换意向（或留言），等待换友确认，如果换友同意换物克约定换物时间和地点进行换物，换物完成后换客克对换友做出评价；也可以根据要换物的种类搜索物品，进入换客空间后换客还可发表文章，交流换物经验等整个换物活动就完成了。
3系统功能规划
在需求分析的基础上，“物尽其用”旧物在线交换平台分为六个模块，分为会员信息管理模块、物品交换中心模块、交换意向模块、留言信息模块、发表文章模块、信息搜索模块。会员信息管理模块主要对会员的信息进行管理，有修改密码、修改基本信息、修改头像等。物品交换中心模块主要对物品交换进行管理，有添加物品、显示待换物品。显示成交物品的功能。交换意向模块主要换主的意向管理，有换主已发出交换意向的动向和换主换物活动收到的意向。留言信息模块主要是换主和换客的交流模块。发表文章模块主要换客们自己的一些见解交给大家来评论。信息搜索模块主要对物品的搜索和对换客的搜索。
4系统功能模块设计
系统能模块设计主要是分析“物尽其用”旧物在线交换平台的各个模块的组成。
会员信息管理模块：主要对会员的信息进行管理，有修改密码、修改基本信息、修改头像等。
物品交换中心模块：主要对物品交换进行管理，有添加物品、显示待换物品。显示成交物品的功能。
交换意向模块：主要换主的意向管理，有换主已发出交换意向的动向和换主换物活动收到的意向。
留言信息模块：主要是换主和换客的交流模块。
发表文章模块：主要换客们自己的一些见解交给大家来评论。
信息搜索模块：主要对物品的搜索和对换客的搜索。
5数据库设计
根据功能分析得出数据库的数据项和数据结构以后，就可以设计出能够满足用户需求的各种实体以及它们之间的关系，为后面的逻辑结构设计打下基础。这些实体包含各种具体信息，通过相互之间的作用形成数据的流动。
包含的实体有会员、物品、文章、评论、留言、密码。图中也标出了会员与换物活动、会员与文章、会员与评论、评论与文章、会员与密码、换物活动与留言、会员与留言之间有联系，联系类别分别为添加与查看、发表与查看、发表与查看、对应、拥有、对应、提交。图中也标出了实体与实体之间的对应关系多对多或一对多的关系。最后是每个实体的属性，每个实体的属性在后面有单独画出来。
会员（会员iD、会员昵称、性别、年龄、所在省、所在市、电话、email、QQ、个性签名、信誉度、会员头像）
换物活动（换物iD、会员iD、我的物品名、我的物品类别、新旧程度、我的估价、物品数量、详细介绍、物品图片、想交换物品名、想交换物品类别、想交换的物品估价、有效期、联系人、email、电话、传真、地址、时间、交换意向、是否成功交换）
文章（文章iD、会员iD、标题、内容、提交时间）
评论（评论iD、文章iD、内容、提交时间）
留言（留言iD、标题、发送方iD、接收方iD、换物iD、留言内容、发送时间）
密码（密码iD、会员iD、密码）
由于换物平台中会员的人流会很大，因此数据库中建立一个会员表，用于存储所有的会员信息。
换物活动实体的主要属性有换物iD、会员iD、我的物品名、我的物品类别、新旧程度、我的估价、物品数量、详细介绍、物品图片、想交换物品名、想交换物品类别、想交换的物品估价、有效期、联系人、email、电话、传真、地址、时间、交换意向、是否成功交换。
由于会员的人流大，而每个会员随时可以添加换物活动，因此换物活动的活动量也会很大，需要为换物活动建一个表利于对换物活动的管理。在数据库中建立一个换物活动表，用于存储所有的换物活动。
文章实体里的主要属性有文章iD、会员iD、标题、内容、提交时间。
当会员换物完后，会员可以根据换物经历写文章以交流换物经验，每个会员可以写多篇文章，系统将会员的文章存储到数据表中，以便会员对文章的管理，在数据库中建立一个文章表用于存储会员的文章。
评论实体的主要属性有评论iD、文章iD、内容、提交时间。
会员查看文章，可以对相应的文章发表相应的评论以交流经，每篇文章可以有多个评论，每个会员可以对多个文章发表评，为了方便对评论的管理，在数据库中建立一个评论表用于存储所有的评论。
留言实体主要属性有留言iD、发送方iD、接收方iD、换物iD、留言内容、发送时间。
会员为了参加换物活动要对换物活动发出交换意向，也可以留言征求意见或询问物品的信息，每个会员可以对多个换物活动发出留言，每个换物活动可以有多个留言，为了对留言进行管理，在数据库中建立一个留言表，用于存储留言。
密码实体主要属性有密码iD、会员iD、密码。密码用于会员登入所用。
文章与人品篇3
被告人董成章，男，38岁，原系香港装修工人，1991年8月9日被逮捕。
被告人何文东、董成章走私毒品案，由广东省深圳市人民检察院向深圳市中级人民法院提起公诉。深圳市中级人民法院经公开审理查明：
1991年3月23日，贩毒分子邝荣国（香港人，在逃）纠集被告人董成章携带走私的16包毒品，住进深圳市名都酒店。当晚11时许，邝荣国打电话约被告人何文东来接运毒品。次日8时许，何文东应约驾驶小汽车来到名都酒店。邝荣国将毒品交给何文东，让董成章押车回香港。何文东、董成章共同将16包毒品藏匿在汽车座位的暗格内后，由何文东驾车到沙头角口岸。出境时，所藏毒品被我海关人员查获，何文东、董成章也因此被抓获归案。经检验，16包毒品为甲基苯丙胺，重31500克。
上述事实，有查获的毒品甲基苯丙胺和刑事科学技术鉴定结论、证人证言证实，被告人何文东、董成章亦供认不讳。
深圳市中级人民法院认为：甲基苯丙胺属于全国人大常委会《关于禁毒的决定》第一条所指的国务院规定管制的能够使人形成瘾癖的精神药品。被告人何文东、董成章违反海关法规，逃避海关监管，偷运毒品准备从海关出境，其行为已触犯《关于禁毒的决定》第二条的规定，构成走私毒品罪。何文东、董成章走私毒品数量特别巨大，犯罪情节特别严重，应当依照《关于禁毒的决定》第二条第（一）项的规定，予以严惩，还应当依照刑法第五十三条第一款的规定，剥夺政治权利终身。对查获的毒品和走私毒品使用的小汽车，应当依照《关于禁毒的决定》第十二条的规定，予以没收。据此，深圳市中级人民法院于1992年1月3日判决：
一、被告人何文东、董成章犯走私毒品罪，判处死刑，剥夺政治权利终身。
二、查获的毒品甲基苯丙胺31500克，走私工具小汽车一辆，予以没收。
第一审宣判后，被告人何文东、董成章不服，以“偷运出境的是化工原料‘洗水碱’，并非明知是毒品而走私，不构成走私毒品罪”为由，向广东省高级人民法院提出上诉。
文章与人品篇4
[关键词]经济类学术期刊编辑；经济类高品质作者库；智库
[Doi]10.13939/ki.zgsc.2015.46.044
1序言
经济类学术期刊是指图书馆藏中归于F类的刊登学术论文的期刊。主要分为综合性经济科学类、经济学（除会计，企业经济）类、世界经济类、中国经济、经济计划与管理类、会计类、农业经济类、工业经济（含企业经济）类、贸易经济类、财政类、货币/金融、银行/保险类等。新时期提高经济类学术期刊的影响力与受关注度，与编辑的各项能力密切相关。经济类学术期刊只有建立高品质的作者群，才能提高刊登论文的质量，从而使期刊整体质量得到大幅度提高。因此，建立一个高品质作者资源数据信息库对于经济类学术期刊来说，至关重要。下文从高品质作者的分类及其建立路径方面展开具体分析。
2经济类学术期刊高品质作者分类
经济类学术期刊的高品质作者一般有三种类型：知名经济学家、重点研究机构研究人员和文章被引与转载率较高的作者。
知名经济学家是经济类学术期刊高品质作者首要组成部分。知名经济学家文章一般针对当前经济热点问题提出新观点、新思路、新方向；高屋建瓴地探索经济前沿理论，促进经济发展实践，能够推动经济学术研究，引领经济改革方向。经济类学术期刊登载知名经济学家的文章可以借助经济学家的知名度提高杂志的知名度、扩大阅读面，引起中央政府、各级地方政府及重要研究机构对杂志的重视。
寻找高品质作者也可以从作者的工作单位入手，重点研究机构一般承接国家省部级研究课题，研究人员不一定是知名经济学家，甚至有可能是非常年轻的学者，但其研究能力较强，所写文章节选自所承接的课题，针对当前实际发生的经济问题，研究该问题的现状，存在的解决难点，针对问题构建评估体系或者对新的领域进行已有研究的系统性综述，并提出解决问题的办法与路径。重要的基金课题在开题时，专家团队已对课题的架构、内容、研究方向已做了论证与评价，因此选择这些课题的承接人作为期刊作者库的成员，可以减少编辑在选题与编辑标题时的工作量。此类文章的刊登也可以提高杂志的关注度。因此，重点研究机构的研究人员也是经济类杂志高品质作者组成部分。
提高学术文章被引率与转载率是提高杂志影响力的重要途径。《新华文摘》、《中国人民大学书报复印资料》、《社会科学文摘》等对于期刊文章的全文转载或目录索引，对于提高杂志的关注度与社会认可度具有重要的意义。在北京大学图书馆组织编选的《中文核心期刊要目总览》中，经济类学术期刊所刊文章在中国知网的下载率与转载率是入选核心期刊要目的重依据。而入选“全文中文核心期刊”的学术期刊也受到大多数高校及研究机构的青睐。
3建立高品质作者库的路径
建立高品质作者库的主要路径是：通过重要的会议或者论坛发现作者；通过重要的研究机构联系作者；通过重要的转载机构搜寻作者。
3.1通过重要的会议或论坛发现作者
通过重要的会议或论坛方式发现或者认识作者，较为适用于建立经济学家或者知名经济学者的作者库。经济类学术期刊登载知名经济学家的文章如果单凭约作者写稿件这一种方式往往会遇到周期长、沟通难的问题。通过整理会议发言这种方式来形成本刊登载的学术论文，一方面可以快速捕捉当前的经济热点；另一方面经济学家的观点也更具有时效性，因为是会议发言，整体上会更通俗易懂，便于阅读；同时，会议发言的整理也为与会者形成了较为整齐的会议资料。在文后将发言者所写书籍与文章作为参考文献在杂志上刊登，起到了宣传作者观点与向读者推介作者研究成果的效果。这需要编辑事先盘点本年度的主要经济会议。年度重要经济会议可以通过“新浪财经频道――会议栏目”查找，一年12个月的重要经济会议名称、主办方、时间及地点均可查到。通过会议索引，既而可与主办方媒体联系人取得联系，现场参加会议，与参会的重要发言者交换名片，获得知名经济学家的邮箱及助手联系方式，会后在会议的媒体联系人处获得会议资料与发言速记实录，整理发言实录并进行精编辑加工，形成学术论文的形式并署上发言人的姓名作为论文的作者，列上与发言内容相关的发言人所写的书或者文章，以及发言中提到的观点所涉及的其他经济学家所写的书或者文章作为论文的参考文献，与发言人或其助手确认文章，与经济学家建立起编辑与作者的关系。除了新浪财经频道――会议栏目是搜索重要经济年度会议的引擎之外，重要研究机构的官方网站也是搜索重经济会议的途径。
3.2通过重要的研究机构联系作者
研究经济问题的中国重要研究机构有：国务院发展研究中心、国家发展和改革委员会宏观经济研究院、中国社会科学院、中国科学院、国家信息中心、上海国际问题研究院、中国现代国际关系研究院、中国国际问题研究所、天则经济研究所、中国国际战略学会、中国国际经济交流中心、中国科学技术协会、中国太平洋经济合作全国委员会、北京大学中国经济研究中心、清华大学中国与世界经济研究中心、清华大学国情研究中心、中国人民大学书报资料中心等。这些机构的举办方大多为中央政府机关或者是著名的高等院校，因此可称为我国经济问题研究的官方或半官方智库，而民办的智库可以查询为各大公司提供战略咨询服务公司。国内较为著名的机构有和君咨询、长城战略，也可以查询各个上市公司，尤其是各大银行及有跨国业务的公司均下设有研究部，对国家经济的发展趋势、行业发展持续进行短、中、长期的分析与预测。通过这些机构的官网可以搜索到其月度会或季度会。如中国国际经济交流中心的“经济每月谈”、中国经济50人论坛长年设在清华大学经济管理学院的“长安讲坛”、北京大学国家发展研究院的“中国经济观察”季度论坛等。
另外一个途径是通过对各个重要研究机构的官网，对其内设研究部门进行了解与研习，如国务院发展研究中心网站上的每一个研究所均有其研究人员名单，有些重要的研究人员标明电话与邮箱联系方式，负责不同栏目的编辑可以根据自己栏目文章的需要与不同研究所的相关人员取得联系，获知其正在进行研究的课题，并从课题中找到自己需要的文章，与作者建立起联系。具体承担课题的研究人员一般是年轻的博士或博士后，他们年富力强，是单位重点培养对象，且有发表研究成果的愿望与需求。在不断地发表研究成果的过程中，杂志与年轻的研究人员共同成长。
第三个途径是通过查找重要研究机构的内部刊物，与刊物负责人取得联系，获取刊物，选择文章，相应地就与文章的作者，即该研究机构的研究人员建立起联系，建立经济类学术期刊的作者库。上文所列的重要研究机构一般会有自己的内部交流刊物登载研究人员的研究成果，关于国家经济发展与行业动态的数据新，信息量大，如果登载在公开发行的经济类学术期刊上，容易引起其他的同行业研究人员及高校研究人员的兴趣，受到他们的关注。
3.3通过重要的转载与论文收录机构搜寻作者
下文就人民出版社的新华文摘杂志社和中国人民大学书报资料中心这两个目前国内影响力较大的、重要的转载机构来展开分析。《新华文摘》系人民出版社主办的，综合性、学术性、资料性的文摘半月刊，栏目设置有政治、哲学、经济、历史、文学艺术、人物与回忆、文化、科技、读书与出版等，受到党政中高级干部领导；宣传、咨询机构国家公务员；大型国企、事业单位的中高层管理人员；科研单位、大学及其他教育部门的研究、教学、管理人员知名的专家学者、重要媒体的主要负责人的认可。期刊登载文章得到《新华文摘》的转载，对于编辑与作者而言都是一种荣誉与认可。有些单位还规定了相应的奖励制度。由于刊期相对少，还需涵盖各领域的重点文章，使得《新华文摘》对文章的转载要求质量非常高。从经济栏目来看，每期登载篇数不超过4篇，作者要求一线经济学家或者是重要研究机构高级研究人员，选题要求新颖，内容上解决问题要求具有可操作性和指导意义。对每期《新华文摘》杂志的研习可以发现高转载率作者，摸索到转载文章的选题规律。
编辑还可以通过订阅中国人民大学书报资料中心经济、管理类“复印报刊资料”，通过对“复印报刊资料”的研习，找到在复印报刊资料中转载率较高的作者，并通过互联网查找其工作单位与联系方式，与作者取得联系，向其约稿。中国人民大学书报资料中心是新中国最早从事人文社会科学文献搜集、整理、编辑、集成、的信息资料提供机构，也是中国重要的智库之一。被中国人民大学书报资料中心“复印报刊资料”全文转载文章数量多的杂志，受到重点研究机构、高等院校与各级政府机构的重视。一些单位设立了对转载文章作者的奖励制度，视同刊登于核心期刊。
通过中国知网按全文转载率情况排列，查找高被引率与下载率经济类文章及其作者。经过查找发现，中国知网文章被引率与下载率较高的作者不一定是知名度高的经济学家与职称高的教授或博导，中国知网被引率与下载率与文章的选题有关，与作者的身份关联度相对小。初级职称、中级职称、本科生、硕士研究生通过知网下载文章的需求量较大，他们通过知网将已发表的文章下载下来，主要参考文章的结构框架、文章对相关问题的论述角度与观点。对于文章的选题要求具有贴近本人工作环境、与专业的相关性及自我驾驭性的特点。教授、博导与经济学家的文章大多具有专业性、针对性，构建的经济模型大多具有独创性，选题较为宏观，重在解决国计民生重大问题，行业评估及未来发展方向，区域或地域的经济问题，国家与国家之间、区域与区域之间的经济合作，与绝大部分作者的选题在内容与水平要求上贴合度不强，他们的文章多被同层次作者下载引用。由此可见，中国知网的转载率与被引率取决于刊登文章选题，与作者的身份联系不密切。
4作者库建立后的维护
可以按知名经济学家、重要研究机构的重要研究人员、文章高被引率与转载率作者对数据库进行分类，建立起包含作者身份、工作单位、电话号码、邮箱的信息数据库，对相应的信息要及时进行更新。通过与作者的交流，及时了解作者的研究方向，发展情况，发生工作变动、电话号码变更、邮箱变化要及时更新。除了文字联系以外，编辑还可以通过节日问候、会议、论坛通知、文章转载祝贺等方式加强与库内作者的交流与联系。总之，经济类学术期刊建立高品质作者库需要持之以恒，工作需要具有连续性，作者库才能在稳定的基础上继续扩大，为期刊提供更多更好的文章。
参考文献：
[1]孙书平.论学术期刊编辑的策划意识[J].山东省青年管理干部学院学报，2007（6）.
[2]刘红霞.策划编辑要有一双善于发现的慧眼[J].中国编辑，2011（2）.
文章与人品篇5
关键词：离骚；神曲；综述；比较研究
20世纪80年代起对《离骚》和《神曲》进行比较研究的文章逐渐增多。这些文章大体可以分为三类：一类是就但丁和屈原出身家世、时代背景、人格精神等进行的比较研究。如1988年发表在《西北民族学院学报》上的《屈原和但丁》一文，[1]从两位诗人的出身家世、生活的时代背景、生活经历、创作动机，以及作品的思想内容、创作手法、写作技巧、对后世文学的影响等七个方面，进行了多方位的比较研究。
蔡守湘先生《屈原与但丁》一文，通过二者比较研究来探讨世界浪漫主义文学发展规律，指出屈原与但丁创作浪漫主义文学的心理机制相同，形成这种心理机制的主客观条件也类似，他们强烈的集体意识和鲜明的个体意识结合，凝结为创作的主体意识，成为创作内驱力；之后探讨了构成浪漫主义文学的三大要素：“驰骋想象，纵笔虚构；取材诡异，进行超现实的描写；运用象征等表现手法”；最后论述了二者的相异之处及原因，得出了浪漫主义文学的发展规律，即无论是中国的或外国的浪漫主义文学，都是从古代神话发源，以主体意识作为内驱力，进行虚构，运用象征手法，进行超现实艺术描写奇特诡异的题材，借以评判现世人生，表达作者的理想。[2]该篇文章立意较高，力图通过对两位作者及作品的比较探究浪漫主义文学产生、发展的规律。
李昌云等《求诚与求真：屈原与但丁之比较》一文，结合两位诗人身世、作品，认为他们身上体现两种不同的人格核心：求诚与求真，屈原一生只为对君主表明其诚心，这是因为中国知识分子始终依附君主，未能获得人格独立和自由思想；但丁的人格核心是求真，即对真理的追求，“西方知识分子求真，首先是针对自身的，即是认识真正的我，对自己人性中的善恶都要进行梳理”；中国知识分子“求诚”，解决的是一个人应该怎样的问题，而西方知识分子“求真”，实际上解决的是一个人是怎样，为什么会这样，怎样更好的问题；最后探究了形成这种差异的原因：中西方地理环境与物质生产方式、社会政治制度、知识分子的产生方式等。[3]这篇文章挖掘比较深刻，通过两位作家作品比较，深入到了各自的文化内核，以各自的文化系y作为参照背景，触及到了中西方知识分子人格核心等深刻问题。
常勤毅《比较美学视角下的但丁和屈原》一文，探讨两位有诸多相似的诗人如何得以产生及他们作品不朽的美学特质。该文指出，孕育着改革风暴的动荡时代，矛盾、复杂又开放的思想和忧患意识，以爱国主义为精神内涵的高洁人格，具有开拓性的艺术独创等是一个伟大作家得以产生的条件；指出两位作家作品的不朽在于规模宏大的体制及浪漫主义表现手法。[4]
可以看出这一类文章中有的挖掘比较深入，丰富了比较研究成果。此外还有几篇也属于这一类文章，但是相对来说属于浅层的比较，论述需要进一步深入，此不多做介绍。
第二类比较研究两部作品的思想内容及艺术特色。黄颇《比较论》从两位诗人生活的时代和国度、出身的阶级、个人的社会理想、政治遭遇和才情学识出发，比较二诗的思想内容和艺术形式，指出二诗都塑造了诗人理想化的美女形象，都采用了梦幻文学形象。[5]
吕永《与》指出两者在“匡恶顺美、激浊扬清”上的相似性，两部作品采用幻游形式，采用了当地民歌格律，都吸取了方言俗语入诗。[6]
翟振业指出《离骚》和《神曲》都表达了对现实的不满，都批判现实社会，艺术上两者比喻和象征的运用都十分出色；指出《离骚》继承了《诗经》的赋、比、兴手法，将直陈与象征结合起来，构成完整的象征性艺术形象；《神曲》擅长明喻，使用明喻有两种方式，一是先写主体，后以客体作喻，二是先写客体，后与主体相比；《神曲》的象征则有丰富的表现，有的人物是象征的，有的事物是象征的，作品结构也是象征的。[7]
这类文章都遵循了一定的模式，即先谈两部作品的思想内容，再讨论艺术特色。这些文章并没有摆脱传统的从作家身世、时代背景、人格精神等出发进行研究的方法，但是开始聚焦于两部作品本身的艺术特色。比如翟振业《与的比较研究》这篇文章对两部作品的比喻和象征进行了比较详尽的研究。但是由于仍旧是采取主观阐释的方法，论述起来层次不怎么分明，没有看到象征实质上是位于文本不同层级上的。
第三类文章聚焦于比较研究两部作品的审美特性或者文学性。李万均比较了《离骚》和《神曲》的戏剧性，指出《离骚》中的灵氛、巫咸等就是扮演的戏剧角色，《神曲》的天堂篇几乎全部由对话体组成；此外还比较讨论了两部作品的象征性及形象塑造，指出它们的比喻多具有象征性，分析了丈夫、美人、花草、太阳、动物形象等的不同象征意义，辨析了作品中的女性形象。[8]李万均的论文摆脱了从作家生平身世、时代环境出发的社会学研究方法，深入涉及到了两部作品的审美特色，就戏剧性、形象塑造、象征意义等进行了较为详细的分析论证，对于从美学特征上认识两部作品有很大的帮助。
文章与人品篇6
本文以“孟勇”和“其他作曲家”声乐作品艺术特征及演唱为分类依据，对检索到的相关文章进行梳理、分类，仅选取其中较有代表性的文献进行详细述评。
一、对孟勇声乐作品的艺术特征及演唱的研究
中国著名作曲家孟勇创作了恒河沙数的声乐作品，他创作的民族声乐作品也获得难以计数的奖项。然而与之难以计数的奖项不相称的是，系统地研究其声乐作品基本特征及整体艺术风格的文献却寥若晨星，但是这为数不多的相关文献也可按各自的研究视角及维度进行分类论述。
（一）宏观把握，全面分析
湖南师范大学饶荣在其2011年学位论文《孟勇声乐作品的艺术特征与演唱探析》中，以孟勇的学习、艺术经历及艺术创作成果为切入点，从“曲名新颖”、“取材丰富”、“运用本土音乐元素”、“词、曲结合完美统一”、“作曲技法新颖独特”等7个方面对孟勇声乐作品的艺术特征进行论述。又以孟勇的8首作品为例，从情感解读、润腔技巧的运用和演唱处理三个方面进行研讨，进而对孟勇声乐作品的演唱进行分析。最后深入对孟勇声乐作品在教学中的运用进行研究。
这篇文章中的“孟勇声乐作品的艺术特征”这一部分涉及到“曲名新颖”、“取材丰富”等7个方面，但仅仅重点深入的分析了“词、曲结合完美统一”这一方面，其他方面都未能深入剖析。在“取材丰富，韵味独特”这一部分中，根据孟勇在作品创作上运用音乐素材的不同将孟勇声乐作品分为以少数民族音乐素材为题材、民间故事为题材、现代生活内容为题材、地方戏曲音乐为题材的四类，是一种可取的分类方法。对声乐作品分类的方法有很多，先将作品分类，通过对每一类作品的研究，来探析其艺术特征是一种好的研究思路。笔者将继承并发扬这一思路，对孟勇的声乐作品进行更科学的分类，以类别为基点深入地论证孟勇声乐作品的艺术特征。文章对于孟勇声乐作品的演唱的分析，情感解读、演唱处理都很到位，不难看出作者对8首代表作品的创作背景、表现内容以及作曲家对作品的演唱要求了如指掌。笔者曾对孟勇进行访问，掌握了孟勇具体的学习、艺术经历，每首作品的创作背景、表现内容，以及演唱其作品的一些要点等重要的第一手资料，参考价值较高。
对孟勇声乐作品的艺术特征在宏观上把握分析的学术论文还有张佳发表在《音乐大观》2013年第9期的《浅谈孟勇声乐创作的民族特色》和李咏云发表在《歌海》2014年第4期的《孟勇及其声乐作品特色探析》。张佳的《浅谈孟勇声乐创作的民族特色》一文对孟勇作品《阿妹出嫁》和《山寨素描》进行音乐本体分析，然后从“在歌曲选材方面”、“曲式结构独特新颖”、“多元化的结构特征”这样三个方面研究孟勇声乐作品中的民族特色。笔者认为，孟勇很多声乐作品都是以湖南的山水人情为题材，有着浓郁的民族色彩。在曲式特征上，孟勇很多作品都是典型的民族调式。而且其创作常常采用湖南民歌的主题旋律作为作品的主题动机旋律，在此基础上延伸扩展主题乐思，因此旋律上有着鲜明的民族特色。但是张佳重点论述了孟勇作品曲式结构灵活新颖，调式调性转换频繁，而没有抓住作品曲式特征上的民族特色来进行研究。曲式结构包括了歌曲的曲式特征和结构特征，“多元化的结构特征”不能与“曲式结构独特新颖”并列，而且“多元化的结构特征”这部分也并没有研究孟勇作品结构上体现的民族特色，而是概括孟勇的创作特征。文章没有充分的论证孟勇声乐作品的民族特色，结构混乱，逻辑不清。
可见，关于孟勇声乐作品整体风格及其作品的演唱艺术的系统的研究是相当匮乏的。
（二）微观切入，精深剖析
对孟勇声乐作品整体风格的把握固然重要，但是对某一具体作品的深入探究更是不容忽视。学术界也有关于孟勇《阿妹出嫁》、《斑竹泪》等具体作品的艺术特征与演唱的研究。本节选取两篇研究歌曲《斑竹泪》的艺术特征和演唱的文章进行对比评述。
王芳发表在《安徽文学》2012年第10期的《泪洒斑竹潇湘情――对歌曲<斑竹泪>演唱教学的思考》一文，以歌曲《斑竹泪》的演唱教学为出发点，引出作者对此作品的思考。文章首先从歌曲的时代背景和结构调式特点两个方面进行分析，在此分析之上，强调了歌曲中的气息运用，引用沈湘教授所言的“呼吸是歌唱的基础，气息是歌唱的动力”，着重体现了呼吸在歌唱中的重要性。同时，以歌曲的情感变化为线，串连了不同情感之下呼吸技巧的变化规律，也顺势引出了歌曲之中语言和润腔技法的运用。最后指出演唱者要想唱好一首声乐作品并达到歌曲演唱的一定境界，歌唱处理起着重要的作用。只有进行反复的推敲和研究，将自己的实践体会融入到歌曲演唱中，才能更好地诠释作品。
谢菁、胡建军发表在《黄河之声》2009年第3期的《泪洒斑竹瑟鼓湘灵――谈〈斑竹泪〉的艺术特色及演唱技巧》一文，以《斑竹泪》歌曲的创作背景故事为引子，对歌曲进行了细致独到的剖析，首先指出了此曲曲式的结构图，并分析说明此曲主调为商调式的写法，运用了三个调式的转化，从而进一步表现人物的情感变化。作者再根据自身演唱的切身体会和感悟，特别是对歌曲中润腔的处理作了细致入微的探讨。
以上两篇文章都以歌曲《斑竹泪》为研究对象，都从艺术特征和演唱技巧进行分析，但是透过文章的字里行间体现出的是王芳与谢菁、胡建军在文字功底、学术思维及表达逻辑上的本质区别。在文字功底方面王芳的论述更具口语化的特点，而谢菁、胡建军的表述则更具学理性语言的特点：精确、深入、简洁。在学术思维及表达逻辑上谢菁、胡建军的文章具有更强的严谨性和学理性，整篇文章在写作逻辑思维上更具有质感。两篇文章都对《斑竹泪》的曲式结构进行了分析，谢菁、胡建军的文章中调式转化结合曲式结构图直观的体现出《斑竹泪》中调式特征与曲式结构的综合发展。而王芳的文章则以语言叙述为主，在歌曲结构和调式特点的论述上较为抽象，意义表达较模糊。通过比较可以看出谢菁、胡建军的文章更胜一筹。
综上所述，学术界对孟勇的研究已经有一定程度地展开，但研究之深度和力度仍显浅薄、苍白，也缺乏专门、系统地对孟勇的作品进行研究的文章。因此，对孟勇的作品进行研究，还有较大的空间和研究价值。
二、对其他作曲家声乐作品艺术特征与演唱的研究
在中国音乐界，有影响力的作曲家非常多，如王志信、徐沛东、印青等，他们创作了很多优秀的声乐作品，一直受到社会的广泛关注。这些作曲家声乐作品的艺术特征与演唱研究也是学术界的研究热点。
浙江师范大学黎莉在其2011年学位论文《印青歌曲的创作特征及演唱分析》中，先按时间顺序介绍印青的艺术生涯，通过列举印青在同时期创作的各类题材的作品来回顾其歌曲创作历程。接着对印青歌曲作品进行分类以及本体分析，概括出印青歌曲基本创作特征。文章将印青创作的歌曲作品分为三大类：主旋律歌曲、军旅歌曲、其它社会题材的歌曲。选出印青具有代表性的四首作品从调式调性、和声、歌词、曲式、创作背景等方面进行音乐本体的分析。文章认为印青的歌曲有“歌词与音乐的完美结合”、“紧跟时代步伐，弘扬时代精神”、“通俗化与艺术性的融合”、“艺术风格‘精、美、真’”这四个创作特征。再从“演唱中声乐技巧的运用”、“与伴奏的配合”、“情感处理”三方面入手，对印青歌曲作品的演唱进行分析研究。最后对印青在创作之外的其它社会影响及贡献作了简要介绍。
文章中对印青作品的音乐本体分析这一部分是最为出彩的。一方面，分析的四首作品选取得很好，四首作品都是印青流传度很广、评价很高、很有影响力的代表作，并且它们是不同的四种风格。《走进新时代》是典型的主旋律歌曲，它反映新时期党的方针政策，代表广大人民群众的精神面貌，政治气息厚重，时代感强，是祖国繁荣富强的时代赞礼。《天路》是一首有着浓厚西藏地域风格的创作歌曲，有着西藏山歌的特点，可以称得上是西藏的新民歌。《西部放歌》是西部开发的标志性文艺作品，有一股浓浓的西北信天游的味道，民族色彩厚重。而《芦花》则是一首抒情的艺术歌曲。所以文章选取的这四首作品是十分具有代表性的。另一方面，文章对作品的分析全面到位，从创作背景、创作过程到曲式结构、调式调性、旋律、节奏再到歌词，条理清晰、分析深入透彻。除此之外，文章对印青歌曲创作特征的总结也比较全面且对每个特征进行了深入剖析。印青歌曲的演唱分析方面，文章从演唱中的呼吸共鸣、咬字吐字、音色音量、速度节奏以及与伴奏的配合，情感的处理这些方面深入细致的分析了《走进新时代》、《天路》、《西部放歌》、《芦花》四首作品的演唱，理解深入、思路清晰。所以文章有很多的可借鉴之处，值得学习。
山东师范大学路敏在其2014年学位论文《王志信民族声乐作品风格及演唱研究》中，先简单介绍了王志信的艺术人生，并对其主要音乐创作进行分类，文章认为王志信的声音作品根据创作题材可分为历史故事、民间传说为题材、现实题材、古诗词题材和借物抒情题材四类。然后归纳出王志信声乐作品具有民族性、多样性、时代性的风格特征，并对这些风格特征分别进行了剖析。再对王志信声乐作品的演唱进行了深入研究。文章分别选取王志信具有民族性、多样性、时代性风格的代表作品分别从歌曲背景、歌词内涵、曲式结构及演唱处理这三方面对作品进行分析。最后总结了王志信对中国民族声乐艺术的贡献。
整篇文章内容充实、结构层次很清晰，各级标题高度概括了各部分内容而且用词准确，语言耐人寻味。文中“王志信声乐作品的演唱研究”这部分以不同作品为例，每个作品都分别从歌曲背景、歌词内涵、曲式结构及演唱处理几个方面进行分析，使得文章结构很规整，很可取。在分析作品的同时紧扣前文论证的民族性、时代性、多样性的风格特征的意图也是很好的。但是某一首作品所体现的风格特征一定不是单一的，要演唱好一个作品应该要全面把握好它的风格特征，文章从民族风格的作品如何演唱、时代风格的作品如何演唱、多样性风格的作品如何演唱三个方面来论证王志信声乐作品的演唱的这一思路笔者不敢苟同。而且文中所选取的《兰花花》、《昭君出塞》、《孟姜女》是三首风格类似的作品，而文章却将他们分别归为三种不同风格的代表作，笔者认为有些欠妥。
湖南师范大学李霞辉在其2014年的学位论文《徐沛东声乐作品的民族特色与演唱风格研究》一文中，先介绍了徐沛东的创作理念的形成与发展，接着从戏曲元素、民间歌曲、方言三个方面来分析徐沛东作品的民族性，然后分析了徐沛东声乐作品的民族性与时代性、世界性的结合，最后从演唱风格的形成与发展、表演实践与自我理解相结合、演唱风格与作品风格相结合等方面阐述了演唱风格与作品风格的有机结合。
文章与人品篇7
出人意料，进入2007年，中国艺术品市场的新一年的首轮热潮被小小的印章夺得先机。
1月份里，地处江南腹地的西泠印社拍卖公司于13日推出的一场印章专拍，以及22日北京中国寿山石研究会举办的一场百枚田黄石展，将中国印章的收藏热推到了一个前所未有的高度。
西泠印社的“犀象印萃”近现代名家篆刻专场被业内人士称之“有史以来，全世界最大规模的印章艺术品专场”，之所以敢言“最”，主要是专场汇集了近800方犀角象牙印章拍品，几乎囊括了中国近现代篆刻界名家的作品，相当于一部近现代篆刻的艺术史。前西泠印社副社长、著名篆刻家方介堪为张大千所刻的“潇湘画楼”印，以99万元创下了单方名家篆刻拍卖的最高纪录。98.5%的成交率，1335.675万元的成交额，也使该专场成为了迄今为止国内成交额最高的一场印章拍卖会。
1月22日至2月1日，借北京市工艺美术馆举办的“中国百枚田黄艺术展”更是多年来国内规模最大的一次田黄石展，其中不乏天价田黄印章。展览展出100件田黄石作品、100件寿山石等名贵石种印章及100件名石摆件。尽管此前被广泛宣传的重738克的清代田黄狮子印钮对章未能如期展出，但是记者两次前往参观所见，这似乎并未影响业内人士对田黄和印章爱好的热情，参观者络绎不绝。据主办展览的中华全国工商业联合会古玩业商会中国寿山石研究会常务副会长郑强介绍，“早在预展期间，此次展览的重点展品――清田黄狮子印钮对章就已经被一位买家以3500万元签约成交，由于买家不愿意将这对印章公开展出，成为了此次田黄展最大的一个遗憾。”
印章拍卖因规模较小，受行情影响不大。2006年11月22日，北京匡时国际推出了97件拍品组成的“中国历代玺印”专场，取得100%的成交率，291万元的成交额。尽管上拍印章的数量和成交额不大，但对印章拍卖的后续效应不小。此场拍卖是印章专拍取得的第一个大满贯，全场最高价被齐白石为其友人夏寿田所治“直心居士”寿山红花芙蓉阳文印以26.18万元夺得。
近现代名家印章价格不断攀升，虽行情不能与中国书画、瓷器、油画相比，涨幅度还是可喜的。如匡时国际印章专场以19.8万元成交的邓石如刻“在心为志”竹根印是近现代名家竹根印章精品，艺术表现几近完美，多次著录于重要的印学名著，曾是2003年中国嘉德秋拍“艺e轩藏明清印章”专场的封面拍品，当时以16.5万元成交。
自中国艺术品拍卖市场形成以来，历代印章就一直是杂项专场常客。早在1995年，就已经有成规模的印章拍卖，当年10月4日，首次举办拍卖会的北京荣宝斋推出“印章文玩”专场，上拍192组印章拍品，绝大多数是近现代篆刻大家的作品。现为北京永乐拍卖公司拍卖师的刘新惠主槌此场拍卖，据刘新惠介绍，专场“里面有赵之谦、吴昌硕、吴攘之、黄士陵、来楚生、齐白石等名家的一系列非常重要的印章，都是名家名刻名人收藏，80%以上都曾出版过，当时的成交率已达到了80%。如果拿到今天来拍，每一方印章都会是当时十几二十倍以上的价格。”
严格意义上的首场印章专拍当属中国嘉德2003年的“艺e轩藏明清印章”专场，但因拍品数量少，成交情况不尽如人意，一向乏人提及。该专场拍品74件，成交43件，成交比率58.1%，成交额108.5万元。仅两件拍品成交超过十万元，明代篆刻大家文彭的青田石印章“时还读我书”以22万元成交，另一方即邓石如刻“在心为志”竹根印。
专场拍卖历来是拍场上判断可靠行情最有说服力的依据，时过3年，当印章再次以专场拍卖的形式出现时，行情已今非昔比，匡时国际和西泠印社两个专场所取得的高成交率，充分反映出了经过几年的市场酝酿，今年中国近现代名家篆刻作品将要迎来一个黄金时期。有业内人士认为，既便是以这两家公司拍卖成交的价格来看，印章的价格仍然偏低，艺术价值远未被市场充分发现。匡时国际总经理董国强认为，“目前印章的价格很不合理，普遍不高，一件齐白石的书法或绘画，最便宜也要十几万到几十万，出版著录过的印章也很难卖到十几万，一般情况都是几万元。近代印坛大家类似赵叔孺、陈巨来这样的就更便宜了，卖好了也就是一万元左右。”
“印石三宝”田黄独舞
素有“印石三宝”之称的田黄、芙蓉和鸡血，是最名贵的印章用材，特别是田黄价格持续上涨。2006年10月9日，香港苏富比秋拍清代雕刻大家杨玉旋的一件田黄石雕瑞狮纸镇，创下4167.92万港币的天价。据雅昌艺术网统计，到今年1月30日，拍场上成交价在10万元以上的田黄拍品超过200件。其中百万元以上的26件，去年成交的占10件，排名前三位的拍品中，有2件都在去年创出。可见田黄在2006年热度之一斑。26件超百万元拍品中，印章19件，各式摆件7件。
到目前为止，世界上最贵的三件印章拍品皆出自清代乾隆时期，最贵的套章成交价格是2918.24万港币，为2003年香港佳士得春拍的清乾隆帝御玺五件套章夺得；最贵的单枚印章价格是1400.24万港币，由香港苏富比2004年秋拍的乾隆帝御宝《纪恩堂》交龙钮白玉玺创出；最贵的单枚田黄印章成交价为790.24万港币，是乾隆皇帝所用的御宝“契理在寸心”田黄龙钮玺。
2006年以来，几大名石中，田黄石的价格大幅攀升。杨玉璇刻田黄石雕瑞狮纸镇的天价成交，带动了田黄石整体盘面的价格上涨。2006年成交在百万元以上的10件田黄拍品，印章占6件，各式雕像、摆件4件，详见下表。
拍场上极为推崇皇室遗物，无论是瓷器，还是各类玉器杂项品种，皇家御用品价格呈持续攀升的趋势，印章更是如此。从历年的行情看，屡创高价的几乎全是皇帝玺印。由于明清时期皇家对珍贵石料的绝对控制权，精品印石大部分都进入了皇宫内院。
业内人士指出，印章拍卖已分出几个层次，第一层次是明清皇家玺印，独成体系；处在第二层次的是田黄印章，由于材质珍稀，一直是拍场上最为活跃的品种，价格遥遥领先，成交率较高；第三层次是历代古印章，主要以金、银、铜、铁等材质的，数量不少，价格普遍不高，而明清以来的其他石质印章，主要以鸡血、青田石为主；第四层次是玉印和竹木牙角材质印章；第五层次是当代名家印章，这一层次远未形成气候，随着印章拍卖热潮的影响，相信这一板块的发展速度将会非常迅猛。
中国高级工艺美术师林文举在接受本刊采访时表示，“经过几百年的开采，福建寿山石藏量已经非常有限，质量上乘的好料由于量少，价格不断上涨。田黄已近绝产，两三年前，售价还按两计，大约一两5万元至10万元，现在好的田黄价格一两已达50万元，特别上等的远不止此数。田黄交易的计量单位也从原来的一两降到了半两、三钱。”林文举说，为了不浪费珍稀的田黄材料，产生专门的田黄雕刻技艺――薄意艺术。同样一块田黄，印章的价格要远远高于摆件，因为破章料，就要损失很大一部分料。
濒临绝产的田黄一方面因为量少而价格高涨，另一方面也由于量少而考验着雕刻工艺。那么，究竟应该怎样来评价一件田黄作品的价值？林文举认为按重量来判定作品的价值和价格是不可取的，每一件田黄材料都是独一无二的，评价时要从质地、形状、大小、颜色、品相、新旧、艺术工艺等方面综合考虑。
中国高级工艺美术师林东认为，对于田黄而言，还是要看石头本身的质量，“田黄因为材质本身很稀罕，很珍贵，所以应把材质列为第一，然后是雕工。一般来说，石头材质好，工肯定会好。对于买家或藏家来说，一般的雕工会妨碍材料的价值。”
田黄价格的猛涨，是否就意味着田黄未来的行情也将是持续上涨？在当前的背景下，田黄的上涨空间还有多大？在郑强眼里，“田黄将成为金球最昂贵的石头”，他认为，“钻石的世界矿藏量都很大，世界各地年产量在1亿克拉左右，全世界钻石的储量已探明的储量大约有25亿克拉，中国探明的钻石储量亚洲第一，分布于几个省。而全世界出产田黄的产地只有福州市晋安区寿山村，只有十亩三分的面积，且世上再也找不到第二块能生产田黄的地方。这十亩三分地的田黄开采历史有千余年，目前政府已经用水泥封了仅有的二亩田黄产地。田黄有史以来全部的开采量加起来不到500公斤，所有田黄的买卖、交易、馈赠都只能在这500公斤的范围内进行。”“历史上有早就有田黄石‘易金三倍’之说，但从田黄石雕瑞狮纸镇的成交来看，仅200克却拍出了4000多万元，每克田黄的价格达到了20多万元，是当下黄金的400倍。”
但在专家看来，“田黄炒作得太厉害了！”，故宫博物院宫廷部玺印副研究员郭福祥在接受本刊记者采访时表示，“就田黄本身材质看，目前的价格有些过高。我们不能拿田黄石雕瑞狮纸镇的价格来衡量田黄的价格，这件作品仅是特例，首先是雕刻者杨玉璇是清代数得上的雕刻大家，是一件少见的名家名作；其次是这件珍品曾经过民国时一位收藏大家的收藏，流传有绪。也因此，才创下了如此天价。”
印材纷繁 谁主沉浮
印章用材，金银铜铁、竹木牙角、瓷玉石无所不及，但自明以来，石章成为了主流印材。拍卖场上，也以几大名石为主体。
说到名石，一个不能回避的题外话是国石之争。国石评选滥觞于1981年，中国地质博物馆在《地球》杂志上首次提出“中国国石”概念，珠宝专家田树谷、古玉专家周南泉、珠宝玉石专家栾秉敖等撰文研讨。1999年8月，中国宝玉石协会组织召开“中国国石”定名学术研讨会，国石评选正式启动。辽宁岫岩玉、新疆和田玉、福建寿山石、浙田石、内蒙古巴林石、浙江昌化鸡血石、台湾红珊瑚、河南独山玉、福建华安玉、湖北绿松石曾入选候选国石，最终确定岫岩玉、和田玉、寿山石、青田石、巴林石、鸡血石的候选国石地位。迄今召开5次专家荐评会议，组织两次中国国石精品展览，设立的“中国国石”精品展厅荟萃精品近千件。国石之争至今未有定论，多数人倾向中国玉文化灵魂的和田玉，而每个玉石产区都坚信国石非自己产区的玉石莫属，如记者问询林文举和林东先生，他们的态度一致：寿山石是当之无愧的中国国石。国石评选刺激了玉石产区的玉石产业，当地政府和企业积极投入，玉石产业发展列入经济发展的中长期规划，相继建起博物馆、交易中心、加工基地与培训学位，举办“玉石节”招商旅游，繁荣经济和提升文化品位。国石评选，除了能增加地域的自豪感外，背后是若隐若现的经济因素。国石评选也为玉石价格上涨推波助澜。
2006年，在拍场上创天价的印章，皆在几大名石的范畴，“印石三宝”中依旧是田黄名列第一（见“2006年田黄拍品成交前10名”统计表）寿山石印章的整体价位远高于其他石种。鸡血石印章成交价最高的是44万元，是北京轲尔多秋拍的清末吴大刻印（藕粉冻鸡血石）。芙蓉石成交价最高的是19.8万元，即中国嘉德秋拍的清康熙尚均制黄芙蓉冻博古纹钮（一对）方章。芙蓉石印章目前成交价最高的是乾隆皇帝御用的双龙纹玺，在2004年香港苏富比秋拍上以191.04万港币成交。
受拍卖的影响，自1月中旬以来，有媒体报道，几大名石的印材价格正在飞速上涨，以寿山石、鸡血石和巴林石为主。
但有专家认为，目前这些印材的价格上涨，炒作的成分偏大。刘新惠在接受本刊采访时建议藏家若要购藏，首先寿山石，他认为“寿山石矿估计很快就可以挖完，好的已经很少了。寿山的品类很多，都可以买，比如连江黄系列、白芙蓉系列、将军系列等，都是非常优秀的石材，而且如果雕工好的话，就更不在话下。现在感觉已经很贵，但是对于中国印章本身来说，第一是讲的是印材，第二才是篆刻。因为把篆刻实施到印材上面毕竟是少数，印材本身的雕工就是一件雕塑品，他是中国手工艺品至精至高的智慧，是中国的雕塑艺术。在寿山石的雕刻上，雕塑艺术占到了80%以上，中国民间的雕刻艺术能工巧匠大部分都集中在寿山，这是真正的文化。”
郑强认为，目前寿山石雕刻也面临着一个难题――“缺少文人参与”。“理解寿山石的雕刻，不应该仅停留在技艺的层面上。”单从技巧来看，寿山石特别是田黄的雕刻，可以说“极为精到，独步天下”，无论是材质还是雕工，都是其他石种难以比拟的。但是有关寿山石文化的专著仍然很少，仅有那么几部专著，在对文化的探究和挖掘上，与雕工相比，处于劣势。这也可能是未来制约寿山石文化发展的一个瓶径。
从刻印的层面看，很多篆刻大家看重的并非寿山，而是青田石。篆刻大家韩天衡先生在其《天衡印话》中语，“印家治石尚青田，求其运刀之挺爽随和，得于心而应于手，似作画之有陈纸。寿山石中，田黄味近青田而稍硬；芙蓉刻来似青田佳石而乐感过之，故得印家青睐。又，性虽近而色差远，性不易为晓者道，而色易为外人悦，故寿山石每为人赏爱，青田石多被人冷落，大不公。然平心而言，寿山性艳，青田色雅，前者乃杨玉环，后者属浣沙女，识者当谓吾言不谬。”韩天衡认为，“青田石质不乏名品，而其所以不足以与寿山石等价，吾以为：历来少有文人鼓吹，此其短之一；作工粗陋，缺乏装潢感，此其短之二；色调单一，虽纯洁而乏华彩，不讨局外人欢喜，此其短之三；近今以炸药采石，作工业原料，石多裂痕，此其短之四。然以其质论，印人捉刀，锋入石开，心手双畅，则非刻田黄、芙蓉，不足以与之论短长矣。”
拍场上石质印章拍品主要还是以寿山、青田为多，荣宝斋的“印章文玩”专场、中国嘉德的“艺e轩藏明清印章”专场，以及2006年匡时国际的“中国历代玺印”三次专拍，青田占有相当大的比例，但即便是一些大师作品，青田的成交价格也远逊于寿山，就是明代篆刻大家文彭作品，青田石“时还读我书”2003年也仅以22万元成交，其缘由或许正如韩天衡先生所言。有资深藏家认为，“当前印章价格猛涨，田黄、芙蓉的天价也非一般藏家所能接受，在这种情况下，下手收藏青田，从丰富的数量中定能获得上佳的作品。”
相比之下，鸡石石的数量远逊于寿山、青田。鸡血石有昌化与巴林两种，据刘新惠介绍，“昌化鸡血石基本上早不产了，很多鸡血石现在都是巴林鸡血，我学篆刻就是从巴林石开始的，以前巴林石根本就不是印材。1980年时，巴林石论斤买卖，四毛钱一斤。”“最早是荣宝斋将巴林石推向市场，当时荣宝斋的门市部因为寿山和青田越来越少，印材短缺，巴林的出现可以增加一个新的印材品种。但是巴林石太粘，从篆刻的角度来说，太肉，不太容易体现刀法，不像寿山和青田。鸡血石大部分不受刀，想刻一方上好的鸡血石印章很难，很少有优秀篆刻作品是在鸡血石上完成的。”
而正当藏家们都在追逐田黄印章时，西泠印社别开生面的推出了一场象牙犀角印章专场，将牙章的价值与行情提升到了新的层次。这场来自“华海楼”收藏的印章，366组拍品中，石质印章仅数十件。如此规模的犀角、象牙印章拍卖前无古人，也可能后乏来者。99万元成交的方介堪刻张大千象牙用印“潇湘画楼”，是近现代印人成交价最高的象牙印章。而以89万元成交的邓散木110方象牙章的整体拍卖，更是印章拍卖史上拍卖个人印章数量最大的一个标的。
“华海楼”主人王水衷多年以前就独辟蹊径，潜心收藏了这批牙章，此次拍卖的成功，也印证了选择冷门在收藏中的重要性。王水衷在接受媒体采访时表示，“不急功近利，要耐得住寂寞”，是投资收藏艺术品的首要经验。“当年他着手收藏印章时，印章的市场表现很冷清。有的具有名家微雕的象牙印章在小型拍卖会上成捆卖，才几千元，便宜的甚至几百块。”
当然，王水衷的经验也并非适合于每一个人，随着艺术市场的稳健发展，收藏投资行为的日益理性，要想寻找冷门的难度也越来越大。但有一点是肯定的：要想收藏成一定的体系，即便是印章，“另辟蹊径”、“不盲目跟风”是至关重要的。
名家名刻名人藏“名”是关健
与收藏书画、瓷器所不同的是，除材质之外，印章的收藏讲究的是名家印章。这个“名”，包涵着两层意思，一是名工，即出自篆刻名家之手；二是名人使用，这个名人主要是指文化艺术界的。“印章集篆刻艺术、人文历史、珍贵材质、精美工艺于一身，它的价值主要体现在所蕴含的文化内涵上。”自明代以来，印章广泛使用，但真正有收藏价值的只有两种，一种是皇家玺印，另外一种就是文人印章。文人印章的价值即在于文人的参与，明清到民国，是中国文人印章的黄金时代，流派纷呈，名家辈出，拍场上屡创天价的多出自名家之手。由于印章实用性极强，保存不易，就当下的拍卖市场来看，大部分是晚清民国的遗物。
2006年，创下拍卖天价的印章皆出自于名家之手，比如前文所述的匡时国际的齐白石刻的“直心居士”寿山红花芙蓉阳文印、邓石如刻“在心为志”竹根印；西泠印社的方介堪所刻的“潇湘画楼”象牙印、邓散木110方象牙章；北京翰海以242万元成交的清董浩刻的田黄龙钮方章，这些印章不论材质，不仅是名家所刻，而且用印之人，皆是当时名家，其价值也正在于此。
但是，收藏者应该对篆刻名家怎样界定呢？
有收藏家指出，明清到民国的篆刻名家及各种流派，早有定论，可以借鉴各种出版物来评定。受争议最大的是当代篆刻名家，当代名家都还在世，需要收藏家根据自己的审美喜好来进行选择。“名家印章收藏，‘名家’二字是关键，印章收藏的真正文化内涵就体现在这里，没有名家的概念，收藏的就是一方印石。尽管中国印被选为奥运的会标以后，带动了印章收藏热潮涌起，但是印章因其有着独特的文化蕴含，没有深厚的文化学养，很难介入其中，收藏者必须认识到这一点。”
收藏家对于各个时代名家的界定有着不同的看法，当前的印章收藏与书画收藏同样存在着一个“厚今薄古”的现象，清代的名家印章卖不过民国的，民国的卖不过当代的这种现象普遍存在。匡时国际的总经理董国强认为，“和当代篆刻家比，近代篆刻家们的价格也显得过于便宜。”“厚今薄古既是问题，也说明市场潜力所在”。在去年印章专拍前，董国强曾坦言运作印章专场“不赚钱”、“白忙活”，原因是“印章的收藏家相对书画和瓷器收藏家来说本来就少得可怜”，“印章的价格普遍不高”。但随后专场以100%成交的结果，似乎印证了董国强所看好的市场潜力，而且这种潜力前已经初步显现。
文章与人品篇8
【内容提要】所谓追求高品质的语文教学，实际追求的是有品性、品位和品格的语文教学，是价值、效果、效率和魅力相统一的语文教学。要达到这一目标，必须提高语文学科的学术含金量，提升语文教师的专业素养，并最终体现于日常的语文课堂之上。
程红兵先生在为胡根林博士新作《追求高品质的语文教学》撰写的序言中，对该书关键词“品质”的内涵给予了清晰和准确的界定：“根林在这本著作中从语文学科的学术品质，讲到语文课堂的教学品质，再到教师发展的专业品质。”①也就是说，该书对语文教学品质的认识包含着三个维度：学术品质、教学品质和教师发展专业品质。胡根林针对目前语文课程和教学“高耗低能”的普遍现状，明确指出，当前的语文课改应当体现出四种趋势：教学应当基于课程标准、基于内容关联、基于资源整合、基于评价设计。在《追求高品质的语文教学》一书中，对三种“品质”的分析无疑成为归纳和得出四种趋势的前提基础，由此可见，在胡博士看来，提升语文教学品质乃是语文课改的内在诉求和题中之义。“四趋势说”的提出显然可以导源于泰勒（R.w.tyler）在《课程与教学的基本原理》一书中提出的四项课程和教学计划开发的基本原则。舒伯特（w.H.Schubert）则在《课程：视角、范式和可能性》一书中进一步将泰勒的四原则浓缩为四个范畴：“目标”、“内容”、“组织”和“评价”。
从上面的分析中不难看出，在该书中，胡根林博士要在三个品质维度和四种发展趋势之间建立某种逻辑关联，从而真正将“高品质”的内涵诉求同语文教学的发展趋势勾连起来，进而形成一种目标明确、结构合理的学理及实践格局。结合舒伯特的“四范畴说”和文本上下文可以发现，胡根林提出的四个趋势主要致力于处理四方面的关系：①教学品质和教学目标的关系;②教学品质和教学内容的关系;③教学品质和教学组织的关系;④教学品质和教学评估的关系。这里的“教学品质”自然包含着学术品质、教学品质和教师发展专业品质这三层内涵。那么，随之而来的问题就是：在《追求高品质的语文教学》中，这三个层面的“品质”和“四趋势”之间究竟存在着怎样的逻辑关联？搞清楚这个问题就可以使我们对整本著作的结构形成一个比较宏观和全面的理解，从而一窥本书之堂奥。这里，我们用如下表格来梳理该书中“三品质”和“四趋势”之间的关系（图表1）：
将“品质”的概念分解成三个维度，分别讨论三种不同维度上的“品质”和教学目标、教学内容、教学组织及教学评价之间的关系，从而清晰地勾勒出语文教学“品质”的现状及值得努力的方向和可能的变动趋势，这应该就是《追求高品质的语文教学》一书的初衷所在。
“他的研究不是纯粹的理论研究，而是理论和实践相统一的研究，他的很多结论是在大量的课堂案例研究的基础上形成的。”②正如程红兵所说，为了能够充分地阐述自己的观点，胡博士在该书中既分析了大量的理论资源和数据资料又解读了许多教学案例、实录。限于篇幅，这里仅选择两个实例来作分析，以期窥一斑而知全豹。
语文作为一门学科，其内涵素有争议，关于语文学科与汉语、文学和文章三者之间关系的讨论萦绕耳畔已有多年。对这个问题的讨论实际上就是对语文学科教学目标和教学内容的讨论，因为可想而知的是，当教学内容存在汉语、文学和文章之分的时候，教学目标也自然会发生相应的变化。当胡根林在这本书中回顾我国上个世纪50年代中叶汉语、文学分科教学失败历史的时候，他的视野并没有停留在对分科本身的批判上，而是掘进到一个更深入的层面，因为他感到仅仅在“汉语”和“文学”这两个层面兜圈子根本无法回避另一个更为严峻的问题，“现在回过头看，汉语、文学混合教学造成了‘两败俱伤’，分科教学后，还是‘两败俱伤’。”③这种双重失败并非导源于“汉语”、“文学”的互相掣肘，而是由于它们在推进的过程中都同时出现了某种所谓“一般文章”的缺位：两套文学课本“忽视了一般读写能力的培养……一般文章的读写无所依托”;而“汉语课的篇章结构”也没能“反映一般文章的篇章结构”④，“一般文章”的缺位使文学课和汉语课彼此脱节，造成两者“互相配合的构思无法实现”。然而，问题似乎并不那么简单，文学课和汉语课的彼此脱节，是否仅仅因为“一般文章”的缺失？文学和汉语这两个概念之间是否存在某种需要厘清的“龟酢保恳话闳衔，汉语和文学的分科是基于语言和文学乃是并列的两个概念这一前提，但是，胡根林通过对李海林和伽达默尔等人的引用指出“文学与哲学、科学、宗教、道德等处在一个层次上，语言则处在另外的层次上”⑤，语言不过是这些学科的“背景”或“媒介”。如此一来，汉语、文学的分科教学就因概念的错位而彻底丧失了其学理依据。这种釜底抽薪式的尖锐解剖从根本上解释了汉语、文学分科失败的原因，较之意气用事的价值判断，无疑更能折服人心。正因为汉语、文学的分科从学理上说是非法的，而“文章”却和“文学”处在同一层次上，因而引进“文章”教学就成为了必要。胡根林认为，文学教学承担文学语言教学的功能，文章教学承担文章语言教学的功能，又因为“文学和文章都是篇章语言”，因此它们共同承担篇章语言教学。此外，文学教学、文章教学又与要素语言教学（包括语音、语法、语汇等）并立，共同服务和统摄于语言教学，构成了所谓的“语文学科复合性结构”。
胡根林对分科问题的看法并没有在上述结论的基础上止步不前，反而余绪绵绵，令人玩味。笔者不揣冒昧，试论一二。
其一、胡根林指出“文学与语言并不在同一个层次上”，“既然语言（汉语）和文学不属于同一层次，它们也就不存在分立并列的关系，语言（汉语）、文学分科教学就失去了理据。”⑥但吊诡的是，从图表“语文学科复合性结构”上来看，作者除将“文学教学”和“文章教学”并立之外，又额外列出“要素语言教学”（语音、语法、语汇）一项与前两项并立。在此前的所有表述中，胡根林都使用“语言（汉语）教学”一词来与“文学教学”形成并立，但在图表“语文学科复合性结构”中，“语言（汉语）教学”一词别有深意地被“要素语言教学”一词所替代，而原先与“文学教学”并立的“语言教学”则从语文教学内容的组成部分一变而为语文教学的根本目的。这种遣词造句和概念排布的调整暗示着什么？我们知道“语言是一个复杂的系统，它包含一些较小的系统，如语音系统、词汇系统、语法系统”⑦，这些系统都被胡根林纳入到了“要素语言教学”的范畴之中，以与“篇章语言教学”形成并立。不难看出，“要素语言”和“篇章语言”这对概念同“语言”和“言语”这对概念之间显然存在对应关系。“语言是工具，人人都可以使用它，造出千差万别的句子，那就是言语了。”⑧也就是说，言语是语言的实践应用，由此推理，在胡根林看来，篇章语言是对要素语言的实践应用，而教导学生如何运用要素语言表达个性“言语”恰恰是语文学科的职责所在。“篇章语言教学”和“要素语言教学”的分立在笔者看来只是一种权宜之计，实际上暗示出胡博士对“言语教学”的强烈认同和蓬勃热情，但并不应该存在孤立的所谓“要素语言教学”，否则又难免重蹈“语言”、“文学”分科的覆辙。
其二、“一般文章读写缺失的结果是，汉语课本与文学课本‘互相配合的构思无法实现’。”这里，所谓的“一般文章”扮演着类似“一般价值形式”（马克思语）的角色，这种“一般文章”是文学和汉语知识的载体，但又不等同于文学和汉语，而是对文学和汉语的一种抽象，它囊括了文学和汉语的知识要素，因此具有独立于文学和汉语的教学价值。问题是，如果“一般文章”既包含了文学和汉语的知识要素，又能够避免文学、汉语分科教学所带来的种种尴尬，那么它就应当像黄金从一般价值形式蜕变为货币形式时一劳永逸地摆脱“普通商品”的身份那样一次性地获得在语文教学中的唯一性、支配性地位，但事实上，在“语文学科复合性结构”图式中，“文章教学”只是语文学科教学的一部分而已。这就使我们明白，并不存在一种抽象的“一般文章”（尽管“一般”一词容易使人产生抽象联想），胡根林因此也在论述中将自己的“文章”概念定义为狭义的实用文章。可麻烦还没有结束，实用文章和文学作品之间的界限从来都是模糊和变动不居的，比如书信既可以被理解实用文章，但不可否认很多书信本身又是出色的文学作品（遑论书信体小说），如何在文学教学和文章教学中将两者的分野凸显出来呢？在实际的语文教学中确实会遇到这样的尴尬，对此，胡根林也承认“文学教育要分立，和什么分立，这方面的理论探讨还很薄弱，表现为实际教学中的倒不是文学教学和语言教学的混淆，而是文学教学和文章教学的模糊一团。”⑨这确实值得每一位语文教学工作者深思。
除了深湛的理论探究，《追求高品质的语文教学》中也不乏对教学实践的关注。该书第五章以马飞龙等人提出的以变易学习理论为抓手，以行动研究为载体，通过对当前语文教学学情分析现状的解读及对关键概念“教学起点”的学理追溯，具体深入地探讨了语文教学过程中评估“学习起点”的必要性和重要性。目前语文教学界对学情分析日益重视，但对“学情”的普遍理解主要是指“学生情况”，拘泥于探讨学生的“当前状态”和“特征”，这在一定程度上导致学情分析游离于学习内容。为此，胡根林提出，分析学情更要关注“学习情况”。要想了解学生的“学习情况”，就必须对学生的“学习起点”有一个准确的把握，当然，这里的“学习起点”不等价于“当前状态”，在胡根林看来，“当前状态”“囿于对学生已有知识和技能及学习态度的思考”⑩，因而不免失之宽泛，引进“学习起点”概念能够使问题进一步聚焦于当前的具体教学内容，从而“探明学生的已知内容，评估教学真实的起点”{11}。
胡根林对“教学起点”的认识是建立在国内外相关研究的基础上的，其中维果茨基和赞科夫的儿童“最近发展区”理论为评估“教学起点”提供了既定的认知区间范围;加涅的“任务分析”理论则通过对终点目标和任务层次的强调提供了“教学起点确定的逆序思维方式”。国内的一系列实践研究丰富了胡根林对教学起点研究复杂性的认识。在这些理论成果的基础上，胡根林指出，所谓的“教学起点”“就是教授新知识、开展教与学活动过程，以达成教学目标的起始状态。”{12}为了准确评估“学习起点”，胡根林引进了“变易学习理论”，该理论认为：一个人对某事物的理解取决于他所能关注或辨识到的该事物的关键属性，学习就是学生对特定事物关键属性的辨识和确认，课堂上有四种可以帮助学生辨析学习内容关键属性的认知图式：对照式、类合式、区分式、融合式{13}。胡根林进而指出，变易理论主要关注三个层面的变易：学生认知变易，教师认知变易，作为指导教学设计工具的“变易”。
在胡根林博士的带领下，我们开展了《教学设计起点评估的行动研究：基于变易学习理论的视角》课题，通过大量的案例研究探索了评估“教学起点”同辨识教学内容关键属性之间的深刻联系，取得了一系列成果，部分成果被收入《追求高品质的语文教学》一书。这里仅以《二十年后》起点评估为例略作介绍。对于短篇小说《二十年后》，一般教师会以梳理情节、理解铺垫为抓手来组织教学，但笔者在对任教班级学生展开的学习起点评估中发现：虽然该小说的情节是大多数学生的关注重点，但由于小说本身篇幅短小，内容简单，学生基本可以一览无余，如果要在课堂教学中就情节铺垫问题大做文章显然难以引发学生的学习兴趣。笔者进而发现，62%的学生尽管已在不同程度上注意到了该小说中人物的重要价值和意义，但由于《二十年后》情节十分精彩，在一定程度上遮蔽和阻碍了学生对人物价值的理解和认识，学生因而难以找到一条探索小说人物价值的有效途径，而这恰恰可以成为教师组织教学的突破口。如何将学生最初对情节的兴趣同之后课堂教学中对人物的关注勾连起来，如何将小说的环境要素同对人物的关注勾连起来……这些都成为筹备教学时的思考重点：“我意识到，既然学生的原有经验是读情节，那么如果要突破对人物的理解，就必须从分析情节和人物之间的关系入手;此外，我还考虑引入叙述视角，这是揭开人物内心世界的一个很好的窗口。”{14}因此，要经由对情节、叙述视角和环境的思考实现对人物的理解就不能孤立地讨论人物，“要理解和把握小说中的人物，必须处理好‘关系’，换言之，这里的关键属性是‘关系’――情节和人物的关系、叙述视角和人物的关系、环境描写与人物的关系。”{15}关键属性一经确定，情节、叙述视角和环境等要素就都变成了理解人物“关系”这一关键属性的手段和工具，教学重点也自然水落石出了。
通过上面两例，胡博士关于语文教学品质（学术品质、教学品质、专业品质）与教学目标、教学内容、教学评估之间关系的思考已可见一斑。实际上，我国语文教育界多年来对语文学科的“品质”一直多有关注。如袁爱国在《辨微知著：提升语文教学品质》一文中认为，高品质的语文教学应以“立人”为核心，着力培养学生运用祖国语言文字的能力，具体包括：“①钻研教材，提升阅读教学品质的起点;②因材（文本）施教，根据不同文体确定适宜的教学内容;③关注学情，明晰各阶段语文教学实施方法及评价指向;④引入知识，在实际运用中逐步体味把握。”{16}这里主要讨论的是教学品质与教学内容、目标、评估和组织之间的关系。袁爱国又提出“境界语文”一说来充实其关于语文教学品质提升的认识，他指出：“基于教学品质提升的境界语文追求教学的内在价值，强调生活品质、创造品质与关系品质的融合，以培养学生的语文素养为核心，以发展学生的创新精神和实践能力为主要方向，是教学效果、教学效率和教学品位三者的集合。”{17}不难看出，这里讨论的还是教学品质同教学内容、目标、组织之间的联系。《提高高中语文教学品质的途径分析》一文从语文学科提高学生欣赏水平、追求教学效果、正确塑造学生三方面出发，阐述了语文教学“解放学生，开拓学生的思想，发扬自己的个性，使学生全方位成长”{18}的做法和价值。该文结合具体教材内容分析了教学品质和教学组织、教学内容、教学目标之间的关系。《提升语文教学品质的两点思考》以作者教授《兰亭集序》《沁园春・雪》和《祝福》等文的亲身经验阐明了文言并举、平等对话等教学组织策略对于提升语文教学品质的价值和意义{19}，着力探讨了教学品质和教学组织之间的关系。《证伪：优化语文教学品质的硬动作》一文指出，语文学科属于社会科学范畴，不少问题难做定性、定量分析，而名人作品虽是经典，但偏狭和疏漏在所难免，因此，教师在教学过程中应当培养学生证伪的眼光，“以平等对话的方式科学地认识名人及其作品”{20}，反对毕其功于一役式的僵化解读，鼓励学生提出不同见解，挑战既往观点。勇气固然可嘉，但究其实质仍是在讨论教学品质和教学组织之间的关联。
可以发现，关于语文学科“品质”问题的思考大多将“品质”的内涵囿于“教学品质”一端，而真正对语文学科“品质”的另两个层面（学术品质、专业品质）进行深入思考的作品并不多，《追求高品质的语文教学》一书在这方面进行了有益的尝试和探索，尤显难能可贵。笔者在本文中虽对该书内容略有绍介，但吉光片羽势难阐明全书真谛，读者亲自展卷定能有更全面的收获。
随着语文教育界对“品质”问题的深入思考，“高品质”的语文教学或可根深叶茂、蔚然成林。
注释
①胡根林：《追求高品质的语文教学》，上海教育出版社，2015年版第3页。
②③④⑤⑥⑨⑩{11}{12}胡根林：《追求高品质的语文教学》，上海教育出版社，2014年版第3、18、14、16、17、20、172页。
⑦⑧胡裕树：《现代汉语》（重订本），上海教育出版社，2011年2月。
{13}卢敏玲：《课堂学习研究――如何照顾学生个别差异》，教育科学出版社，2006年版。
{14}{15}姜毅：《〈二十年后〉起点评估――基于学习内容关键属性的辨识》，《中学语文》，2012年第6期。
{16}袁爱国：《辨微知著：提升语文教学品质》，《语文学习》，2012年第3期。
{17}袁爱国：《境界语文：提升语文教学品质》，《语文教学通讯》，2012年第9期。
{18}吴方平：《提高高中语文教学品质的途径分析》，《中学语文》，2014年第2期。
{19}钱为民：《提升语文教学品质的两点思考》，《学语文》，2010年第9期。
文章与人品篇9
关键词：近现代；章草；沈曾植；王世镗；王蘧常
中图分类号：J29文献标识码：a
近现代地下文献的出土震惊了考古界、学术界，同时也为书法研究、创作提供了更为广阔的视野和拓展空间。王国维曾说：“吾辈生于今日，幸于纸上之材料外，更得地下之新材料，由此种材料，我辈因得据以补正纸上之材料，亦得证古书之某部分全为实录，即百家不雅驯之言亦无表示一面之事实。此二重证据法唯在今日始得为之。”可见，新材料的出土对于学术界的重要影响，同样，它对于当时的书法研究、创作也注入了新鲜的因素。
在考古学家、历史学家不断研究出土资料史料价值的同时，书法家们也将目光悄悄地从古代经典转移到这些无名书作上来。在这些出土资料中，殷墟甲骨、汉晋木简、敦煌写经都与书法有着直接的联系，也直接的影响了当时人们对篆书、隶书、草书、章草的认识。而与章草创作直接相关的为部分汉晋简牍及敦煌写经。匈牙利人斯坦因与瑞典人斯文・赫定先后在我国西北部发现的大量汉晋简牍和一系列珍贵文物，并迅速对其展开研究。二人的一系列发现及研究成果震惊了世界，也为国人敲响了警钟。随后罗振玉、王国维等人迅速对这些资料展开搜集与研究工作，其他考古部门也开始对我国西北部地区进行考古发掘与保护。《流沙坠简》的成书与流传吹响了这一大潮的号角。
殷墟甲骨、汉晋简牍、敦煌写经等资料的出土对于书坛的影响是空前巨大的，人们开始尝试以甲骨文、汉简隶书进行创作，而大量汉晋简牍中的章草也刺激着当时章草书家的创作神经，在沈曾植首先对《流沙坠简》中的章草进行研究、临习之后，王世镗、高二适、王蘧常等人对这些出土墨迹也进行了大量的学习与研究，可以说这一时期大量新鲜资料的出土是章草复兴的助推剂。汉晋简牍、敦煌写经中大量的章草墨迹极大地开阔了书家的视野和取法范围，而西方先进影印技术的传入及国内出版印刷业的繁荣为书家接触这些资料提供了极大的方便，使他们能够更快捷、更清晰的看到出土资料的面貌。
章草在近现代得到了诸多书家及文人学者的关注，其创作、研究均取得了很高的成就。近现代章草表现出的“古拙”、“厚重”等风格特点与汉魏章草相一致，这是唐宋元明清所未有的，是对章草“古意”的回归，而其创作观念、笔法、章法等方面的发展又对前代章草有所拓展。
近现代擅长章草的书家众多，尤以沈曾植、王世镗、王蘧常三人最具代表性，而三人的章草创作均不同程度地受到近现代出土古书迹的影响。这些古书迹的出土与流传轰动了文化界，同时也对当时书家们的创作思想产生了极大影响，这主要体现在以下几个方面。
一、“过江十纸犹不足贵”的章草崇简论
由于种种客观条件的限制，前人难以见到汉晋时期的章草墨迹，对于章草的理解与学习多是通过《月仪帖》、《急就章》及淳化阁帖中流传的一些章草法帖来进行。但这些经过加工过的章草已难以显现出墨迹之神采，近现代出土的大量章草墨迹弥补了这一缺憾。而当时之文人书家见到这些资料后，惊喜之情溢于言表，罗振玉曾对《流沙坠简》中《公辅》一简进行评述：
此简章草精绝，虽寥寥不及二十字，然使过江十纸犹在人间，不足贵也。张、索遗迹唐人已不及见，况此更远在张、索以前，一旦寓目，惊喜何可量耶？①
罗振玉口中的“过江十纸”是指庾翼所收藏的张芝章草十纸，相传：
羲之尝以章草答庾亮，亮示翼，翼见乃叹伏，因与羲之书云：“吾昔有伯英章草十纸，过江颠沛，遂乃亡失，尝叹妙迹永绝。忽见足下答家兄书，焕若神明，顿还旧观。”②
罗振玉称《公辅》简中的章草即便张芝章草在世“尤不足贵也”，况且“张、索遗迹唐人已不及见，况此更远在张、索以前”，可见其对此简的推崇之情，而当时书家对于简牍章草的接受速度也十分迅速。
王世镗晚年之章草古拙厚重，受《流沙坠简》的影响极大。《百宝九天》联是王世镗经常写的一个内容，我们在他流传不多的书作中发现了两件同样内容的《百宝九天》作品
其一（图1）的落款中写道：
癸酉初夏，以集爨宝子之联语，用西陲竹木简笔法书之，时赁庑梅溪山庄，盛暑挥毫，殊不计工拙也。
其二（图2）的落款又写道：
癸酉以集《爨宝子》文，用流沙坠简中笔意书之。
两件作品同是书于癸酉年，即1913年，这时恰逢《流沙坠简》出版发行不久，可见王世镗对于《流沙坠简》的接受也很快，并将其迅速的与自己的创作相结合起来。而且，王世镗晚年在于右任处见到了更多的简帛资料，获益匪浅，1930年甘肃额济纳河流域出土了大量汉简，王世镗激动不已，可惜天不假年，没等到这批资料面世他就去世了，于右任挽诗中称他“垂死犹呼木简香”，可见王世镗对于汉晋简牍的神往。
宋元以来，人们对于书法绘画的态度往往是重“文”轻“匠”，这些出土古书迹恰恰是无名氏书家甚至是一些工匠所为，而从罗振玉的评述及王世镗的落款中我们可以看出时人对于这些无名氏书作的重视丝毫不亚于对历代名家、名帖的推崇，时人对于这些章草资料的接受是果断和迅速的。而且这股潮流一直流传至当代，这些无名氏书作在书法史上的地位在近百年中得到了史无前例的提升。
二、“取其意而不拘形似”的章草写意论
沈曾植在指导学生谢凤孙临习《流沙坠简》中的章草时称：“试悬臂放大书之，取其意而不拘形似，或当有合。”之后，王蘧常也多次提到沈曾植说的这句话，可以说“取其意而不拘形似”也体现了沈曾植章草创作的一个主要思想。“形”与“意”是相辅相成、辩证存在的，二者是构成一幅书法作品的重要因素。沈曾植则主张取“意”而舍“形”，这显然是有他自己的道理的。我们看赵孟、宋克等人临摹的《急就章》，可谓无微不至，但字字排列如算子，反而失去了自然之意。而沈曾植则主张“不拘形式”，他本人的章草创作往往奇肆动宕、不拘小节，曾熙评沈曾植书法：
工处在拙，妙处在生，胜人处在不稳。③
沈曾植在“生”与“熟”之间选择了“生”，而赵孟也正是因为太过精熟，反而失去了自然之趣，董其昌评赵孟：
吾于书似可直接赵文敏，第少生耳。而子昂之熟，又不如吾有秀润之气。④
这也正应了沈曾植的理论，而沈曾植章草的“生”与“拙”也正是他将早年所用的碑派笔法与《流沙坠简》中简牍笔意融会贯通的结果。
沈曾植在接触到《流沙坠简》之后，书法风格发生了极大的变化，王蘧常认为：
先生于唐人写经、流沙坠简亦极用力，晚年变法或亦得力于此。⑤
这一时期，沈曾植临习了大量的唐人写经与简牍章草，作品笔法与气息均产生了重大变化。
王世镗也是这个观点的忠实继承者，他曾在一幅自作论书诗作品（图3）中写道：
不经意处妙天然，岂在规规描摹间。胸有奇书千万卷，从无外不应鸣弦。
他又写道（图4）：
从来书画本相通，首在精神次在工。悟得梅兰腕下趣，自然指上有春风。
王世镗之“不经意处妙天然”、“首在精神次在工”与沈曾植之“取其意而不拘形似”岂非如出一辙？
我们可以看到沈曾植、王世镗等人对于章草的临习与创作已全然不同于赵孟、宋克等人，《流沙坠简》中的章草书无论字形、笔意均千变万化，仅仅拘泥于其形恐怕是自找苦吃，也非善学之人所为。因而，沈曾植、王世镗等人在对章草的学习上共同采取了“遗貌取神”的写意态度，这种写意态度恰恰是他们在章草创作中发挥创造力，突破前人规模所不可或缺的。
三、“冶汉碑、汉简、汉陶、汉帛书于一体”的章草融冶论
王蘧常为沈曾植弟子，十九岁便拜沈氏为师，王蘧常在自记中称：
师又知予学《十七帖》，曰：“右军书远承章草，旧有传本，已不传。今传章草，仅皇象《急就章》，索靖《出师颂》，萧子云《月仪帖》，数种而已，疆域褊小，殊难光大，汝能融冶汉碑、汉简、汉陶、汉帛书，而上及周鼎彝，必能开前人未有之境，小子勉之。余敬志不敢忘。此余究心章草之始。”⑥
沈曾植勉励王蘧常“冶汉碑、汉简、汉陶、汉帛书于一体”，他自己便是这个观点的率先实践者。沈曾植在一幅临作的落款中写道：
用汉砖笔意写急就文。
从作品来看，沈曾植对于原作进行了较大的艺术处理，与《急就章》字形、笔意相去甚远，更像是一幅自己的创作。
此外，另一幅作品“临十七帖”，也全无《十七帖》之意，其笔意、神采反而更接近于简牍章草，可见，沈曾植对于章草的学习已非简单的摹写，而是以自己对章草的理解对原帖的改造与融合。
王蘧常听了沈曾植的建议后便开始主攻章草，他并非仅仅抱着几本传世的章草字帖来学习，而是全方位的学习书法传统，涉猎面极广。王蘧常对篆隶用功至勤，其弟子王运天称：
他练习篆隶更勤，写在报纸上，堆积如山，但是不为人写。说：“我所写篆隶，意思并不在篆隶啊。”我们不懂，他又说：“意思仍在真草啊，要把篆隶的笔意，运用在这里面啊”。⑦
王蘧常对于章草的学了对传世章草及出土新资料的取法外，更融篆隶、简帛于一体，充分的利用了时代优势，开创了章草历史上的独特风格。如果说沈曾植、王世镗二人的作品还保留着浓重的传统章草的影子的话，那么我们在王蘧常的作品中已经找不出丝毫传统章草的痕迹。他已经以自己独特的用笔与结体将传统章草法则打破，并融汇为自己独特的艺术语言。王蘧常的章草作品不同于前二人之处在于他纯用中锋，这除了得益于大篆的营养之外，如前文所讲他在各种汉简、汉碑、陶、帛中吸取的营养也是促成其章草风格的重要因素。其章草呈现出来的是一种雄浑、高古、苍茫的艺术风格，我们将王蘧常的章草作品无论放在二十世纪甚至整个书法史中，都可以看到他的卓然不群。
综上所述，大量汉晋简牍等资料的出土流传不仅开阔了书家的视野，更改变了其对于章草的认识，这种认识直接颠覆了传统观念与法则。沈曾植、王世镗、王蘧常等人包容的接受态度促使自己将视野放到更广阔的资料和更新颖的创作方式中去，这也为他们章草创作的新变提供了坚实的理论支持。
①罗振玉、王国维编著《流沙坠简》，中华书局，1999年版，第221页。
②王运天编著《王蘧常教授年谱》2000年征求意见稿，上海公牛广告公司，第59页。
③《晋书》卷八十《王羲之传》，中华书局，1974年版，第2100页。
④马宗霍著《书林藻鉴》，文物出版社，1984年版，第244页。
⑤崔尔平编《历代书法论文选》，上海书画出版社，2004年版，第544页。
⑥王蘧常《忆沈寐叟师》，载《书法》，1985年第4期，第19页。
⑦同②，第9页。
参考文献：
[1]徐利明（著）.篆隶笔意与四百年书法流变[m].北京：中国社会出版社，2002.
[2]徐利明（著）.中国书法风格史（修订本）[m].北京：人民美术出版社、河南美术出版社，2009.
[3]罗振玉、王国维（编撰）.流沙坠简[m].北京：中华书局，1993.
[4]沈曾植（著）.海日楼札丛[m].上海：上海古籍出版社，2009.
[5]王世镗.王世镗先生翰墨[m].西安：陕西人民美术出版社，1988.
[6]书谱（章草专辑）[J].香港.2008，（总第95期）.
文章与人品篇10
1.选取博尔赫斯的作品作为文学教学素材的原因
博尔赫斯在世界文坛上的影响力使得很多西方文学史、拉美文学推广一类的书籍中有不少讨论这位作家的文章，国内也有众多学者研究博尔赫斯，翻译他的作品。在1999年博尔赫斯百年诞辰之际，《博尔赫斯全集》得以在中国出版，博尔赫斯也成为了“在中国的拉美文学出版中第一个按照国际出版惯例成功引进其全集版权的作家”。[1]
除博尔赫斯之外，拉丁美洲还有很多优秀的、具有影响力的作家，但由于国内接受度等种种原因，他们的作品没有得到很好地宣传和系统地翻译引进，甚至在对其原文作品的获取上也有着相当的困难。对于在文学课上讲授的作家和作品，这种文本资料的匮乏是个致命的障碍。而路易斯·博尔赫斯的作品的情况则相当乐观，学生不仅可以相对容易地获取中文译文的文本，甚至可以获取相当一部分的原文。
博尔赫斯在世界文坛的重要地位，使得他的作品在西语文学教学中受到重视成为了一种必要。在中国出现的引进和研究博尔赫斯的文学浪潮则成为博尔赫斯出现在西语文学课堂上的必然性。
2.从教学材料选择的角度分析博尔赫斯作品的特点并对其分类
博尔赫斯的作品种类涉及短篇小说、散文、诗歌。在这里对他三种作品的教学适宜性特点进行分析。
a.短篇小说
博尔赫斯的小说，在文字艺术外，更加吸引人的是他的构思。看似怪诞的故事情节之间的联系需要敏感的读者去体味。他注重故事内部的关联性，甚至，注重故事中的世界与现实世界的联系。也就是说，要读懂博尔赫斯的小说，不是研究透故事本身就可以了，故事中的隐喻是与故事外的某种哲学思想，与某段历史相呼应的。这种前后呼应性，内外呼应性使得博尔赫斯的小说作品在阅读中具有不可分割性，从这点上来说，截取性的阅读是对博尔赫斯作品的一种破坏。
因此我们可以将博尔赫斯的短篇小说界定为适合在专题性较强的文学课上讲授，不适合在介绍性的课堂上学习的一类题材。
B.散文
博尔赫斯的散文多为探索思辨类，主要围绕着其他作家及其作品和作品中的人物、轶事传说和历史故事、学术理论探索和意象等主题进行探讨。
探讨作家及其作品和作品中的人物的散文有《塞万提斯与吉坷德的预言》[2]、《克韦多》[3]、《马丁·费耶罗》[1]、《济慈的夜莺》[2]等。博尔赫斯热衷于探讨的作家中有像塞万提斯、卡夫卡、王尔德这类的，中国读者比较熟悉的作家，也有柯尔律治、马丁·费耶罗、弗朗西斯科·德·克韦多之类的中国读者较陌生的作家。因此，可根据学生对文章主题人物的熟悉了解程度可把博尔赫斯的作家、作品、人物类散文分为两种：第一种是学生具备一定知识基础的，对主题比较了解的文章，适合在文学课堂上作为教学资料使用;第二种则是主题相对学生而言比较陌生的文章，不适合在非专题文学课堂上作为教学资料使用。
探讨轶事传说和历史故事类的散文有《柯尔律治的梦》[2]、《铭记J.F.肯尼迪》[1]、《俘虏》[1]等。轶事传说和历史故事一样在教学中存在着对事件了解程度的问题。这类的文章博尔赫斯处理的方式有两种：一种是在文章中对事件进行简述;另一种则是直接对事件进行展开，回顾历史中相关的片段，而对事件本身并不多加描述。作者对事件的两种处理方式也在一定程度上影响了学生对事件的了解。第一种，学习的前期工作较少一些，对事件的了解可以通过文章本身而进行;而第二种就考验了学生的知识面，学生面对这种文章可能对博尔赫斯所探讨的内容一无所知或一知半解，也可能因为之前读到过相关的历史文章，进而能够把握文章的内涵。本文把博尔赫斯探讨轶事传说和历史故事类的散文分为两种：学生课前所需事件背景了解工作较简单的文章和需要大量事件背景了解工作的文章。
学术理论探索类的散文有《阿美利科·卡斯特罗博士的惊恐》[4]、《天地创造和p.H.高斯》[1]、《帕斯卡圆球》[1]等。这类文章中的绝大部分对于学生来说都是极大的挑战，尤其是以语言学和文学为专业的学生。因为这类文章的理解难度高，所跨知识面广（神学、哲学、数学、物理学等），阅读前期的知识准备工作非常繁重，因此这类散文在教学材料选取的角度上都属于不适合在课堂上使用的。
意象的探索类文章有《模糊的镜子》[5]、《指甲》[2]、《迷的镜子》[1]等。这类文章隐喻众多，同时也很有趣味性，对于教师的教材选择是一个考研。教师需要高度把握文章的难度，并需提前确定文章学习程度。此处本文并不做硬性的种类划分，学习目标的高低决定了文章的可用度。
C.诗歌
博尔赫斯的诗歌主题主要涉及以下方面：其他作家及其作品和作品中的人物、轶事传说和历史故事、意象以及抒情。
以其他作家及其作品和作品中的人物为主题的诗有《致约翰·济慈（1795-1821）》[6]、《亚历山大·塞尔科克》[7]、《约翰福音·第一章第十四节》[4]等。
以轶事传说和历史故事为主题的诗有《亨吉斯特需要人手（公元449年）》[3]、《萨洛尼卡的钥匙》[4]、《亚当被逐》[4]等。
以意象的哲学探索为主题的诗有《象棋》[2]、《镜子》[2]等。