空间设计论文篇1
展示空间设计指的是提前做好计划，根据计划拟定某个主题，确定此次展示的目标，选定某个特定场所，对所选定的物品进行设计和摆放，达到具有某种特色的信息传递效果。其主要在室内或室外进行，可以在商店、广场等公共场所对某些物品进行陈列。在不同的环境、场所，会展示出不同的艺术文化特色。展示空间设计不仅渗透着文化气息，也体现着不同的专业特色。其旨在通过营造一个独具特色、拥有个性色彩的艺术文化空间场地，向公众传达设计者想要传达的信息。展示空间设计内容丰富，不仅蕴含深刻的文化色彩，也充满时代特色，采用各种新颖的方法和设计技巧，展现出丰富多样的空间样式。随着信息全球化的传递，展示空间设计在国际交流与合作中也充当着重要角色，发挥着文化交流与传播媒介的作用。
二、文化对展示空间设计的影响
随着历史的演变，博大精深的文化呈现出多维度、多视角的表现形式，文化在设计中同样具有重要的影响。在当今的设计中，无论是传统文化还是现代文化，在设计中都被设计师多次利用，虽然随着现代化技术水平的日益发达，设计的手法和工具都有很大的改变，但是在设计中文化理念和现代文化气息仍有着重要作用。展示空间设计讲究符号信息的表达，注重色彩的搭配、场景的适宜，既要有现代设计的艺术美，还要有传统文化特色，讲究一定的规律性、线条的美观性，力求空间展示既独特又不离奇。如，有的展示空间的设计讲究大气、稳重、祥和，体现出中国文化中的中庸思想；有的讲究线条对称、方圆有序，体现出中规中矩的文化气息，具有十足的中国风格；有的不拘泥于传统文化，结合现代科技，讲究意蕴和时尚，在潜移默化中渗透中国文化。另外，不同的地域文化在展示空间设计中也体现出不同的特色，根据不同的民族特色、地理条件，设计师在展示空间设计中会结合当地或某一特色民族文化进行设计，在创新与传承中寻找两者的结合点，达到既有设计又有地域或民族文化特色。设计都是建立在一定文化基础之上的，无论是传统文化还是现代文化，创新设计并不是简单的超凡脱俗、标新立异，只有充分结合文化元素才能更好地进行空间设计，获得美的效果。
三、展示空间设计中文化的传承与创新
1.传承传统文化中的人文信息
展示空间设计传递的是一种综合的文化现象，传递出社会、经济、科技、自然等综合信息。在展示空间设计中，不同领域相互影响，相互作用。展示空间设计师向人传递一种空间艺术信息，在展示空间设计中抓住人文符号信息的传递尤为重要。现实生活中，人文空间符号的形式反映着现实社会环境。只有在展示空间设计中注重人文信息的传递，才能在公众活动的场所营造一个充满文化气息的交流空间，在展示中使人获得愉悦和舒适的感受，形成精神的力量。在传递人文信息的同时，也可以帮助人们净化心灵，形成正能量，把传统文化的积极信息不断传承下去。
2.传承地域文化特色
目前，越来越多有地域、民族文化特色的展示空间出现，这不仅体现出展示空间设计风格的多样性，也表现出多样的民族文化和地域文化特色。在展示空间设计中，要注重结合民族文化和地域特色加以设计，在设计的手法、色彩、风格上要融入民族文化元素。除了注重从室内、室外建筑文化元素中提炼，也要注重从精神文化中吸收。无论是室内还是室外的展示空间设计，都要充分运用具有鲜明特色的地域文化元素，营造出具有地域文化色彩和民族特性的个性化的展示空间。这样既应用了不同的特色文化元素，也彰显出具有独特魅力的展示艺术效果。
3.展示空间设计中文化信息的创新
空间设计论文篇2
1.生态性原则对于公园绿地及城市环境来说，边缘空间起着保护其生态系统的作用，而且公园绿地所具有的生态功能也需通过边缘空间传递出来，因此，在进行边缘空间设计时，一定要坚持生态性原则，充分利用边缘空间周围的自然环境，降低对原始生态环境破坏的程度。另外需要使用材料时，要选择环保型材料或者可再生型材料。
2.文化性原则每个城市都有着自身所特有的文化，公园绿地属于城市中重要的组成部分，在设计时也要充分体现出城市的文化，尤其是大众文化部分。边缘空间起着连接城市与公园绿地的作用，在进行设计时要充分挖掘城市的历史文化信息，并通过恰当的方式将文化表现出来，让人们在观赏的过程中体会文化。层次性原则公园绿地在空间结构上应该具有层次性，体现在纵向及横向2个方面，纵向的层次性是指边缘空间内部层次的变化，而横向的层次性是指边缘空间中各个小的空间部分层次性。除了空间结构上具有层次性外，景观也要具有层次性，景观植物的高低错落等就属于景观层次性的一种，因而在进行边缘空间设计时要注意景观设计的层次性。
二、不同类型开放性公园绿地边缘空间的设计方法
1.与居住用地相邻的边缘空间设计方法在设计这个类型的边缘空间时，要充分考虑居民区内的私密性要求，以免居民的生活受到打扰。一般来说，与居民区相邻的公园绿地使用者大多数是居民，因而设计时除了要满足人们的私密性要求之外，还要注意便捷性与安全性要求。具体设计时，要进行必要的空间划分，以便将交通人群与休闲活动人群区分开来，可采取的形式为水体、植物绿化等。
2.与商业用地相邻的边缘空间设计方法一般来说，城市居民及商业人群都会集中于商业用地范围内，因此在设计边缘空间时，要设置出入口、休闲娱乐区、外部通行区等。这个类型边缘空间的主要功能就是为人们提供休息的场所，因而在边界形式上要采取绿化、辅装变化等形式。另外，有很大一部分都是驾车到达商业用地，因此边缘空间中还要具备足够的停车空间。与城市道路相邻的边缘空间设计方法当公园绿地建设在城市道路边缘时，很容易受道路的影响，进行边缘空间设计时，要利用边缘空间形成隔离区，将噪音、污染等要素隔离在公园绿地之外，使公园绿地内部保持良好的生态环境，隔离区的设置以植物或者地形的营造为主。
3.与城市文物古迹相邻的边缘空间设计方法在一个城市中，都会或多或少地存在一些文物古迹，这些文物古迹中蕴含着优秀的城市历史文化，因此，在进行边缘空间设计时，要对文物古迹进行保护，并通过恰当的方法将其中蕴含的历史文化表现出来。文物古迹自身具有比较厚重的历史感，因而在设计边缘空间时要轻松、自然，使文物古迹的厚重感能够得到缓解，增强人们对文物古迹观赏的兴趣。
三、结论
空间设计论文篇3
现代会展空间设计通过艺术与科技的结合达到美轮美奂、变幻莫测的效果.在功能上，会展空间创意要凸显参展企业的文化和展品，符合会展项目的定位，进行科学合理的空间划分，方便布展与观展.在形式上，会展空间创意要满足形式美法则，与“多样统一”的美学标准一致.创意对象包括常规空间的六个面处理，以及空间的过度、融合、组合等细节方面.会展空间有别于建筑空间的最大特点是为了展示服务而不是用来长时间的办公和居住，因此具有临时性、外向性等性格.空间材料以轻型材料为主，大范围使用半透明的玻璃、布艺等材料来烘托气氛.创意线索源自地域特色、企业文化、空间氛围、色彩搭配、陈设道具等.空间创意可以允许多条线索平行展开，但是其中要有明确的主线.对空间创意主线的把控体现了设计整体性的要求，好的设计应该是一个有机整体而不应该留下七拼八凑的观感.现代人的审美要求复杂多变，审美品位日趋提高.创意主线的选择要恰当合理、迎合消费趋势，力求解决项目场所的主要矛盾；创意辅线的安排要配合主线，增加设计项目的趣味性、丰富性和完整性.
其空间创意重点考虑了参观者的政府官员身份，以“气韵贯穿”作为主线，通过大红地毯、巨型顶灯、弧线型射灯组等体现空间的气质和张力.与主线并行的还有两条辅线，一条以较为单纯的色彩（橙、绿、蓝）使展厅与周围的灰色厂房区别开，一条以高反光的有机玻璃材质增加空间的层次.空间创意强调“新”“、奇”、“特”，差异性越是强烈的设计越可以吸引观者的注意，在众多方案中崭露头角.2010年上海世博会各大展馆的创意主线分别以文化、地域、科技、生态、魔幻、视听、色彩、植物等内容进行创作，再集合多条辅线，给观者带来了一场空前的感观盛宴.其中，德国馆主打科幻、飘逸概念，以简洁时尚的有机造型作为空间创意主线，辅以灵动的线状光源和配色，加上虚拟讲解员的全程陪同，让观者感受到强烈的科幻、奇妙的空间体验.意大利馆主打环保、低碳概念，以构成味十足的现代造型作为空间创意主线，辅以干净纯粹的色彩，将意大利城市中的各类建筑元素布置在统一的主题之下.美国馆则以未来元素作为创作主线，通过虚拟现实、四维空间等技术实现设计初衷.日本的“紫蚕岛”展馆以体现日本社会潮流热点为创作主线，通过实景再现和影像技术，辅以音乐、历史、机器人等综合展示得以实现.
2流光溢彩的光影创意点亮空间
光影创意作为空间艺术不可或缺的部分，始于人类对太阳的迷恋.对火的掌握开启了人工照明之路，时至今日各种新技术的照明工具构成了我们五彩缤纷的光影世界.从功能层面上说，照明首先要满足产品展示的需要，无论使用什么样的设备，将展品完整的呈现出来是前提.从精神层面上说，光影设计要考虑观者的心理需求，在满足基本活动所需光线的基础上进行辅助的空间气氛营造.因此，光影设计具有照亮空间和提升气氛双重意义.设计师根据空间创意选择合适的灯具、光源，通过照明设计中的色温、位置、类型等提升空间的意境。
会展空间光影创意要考虑光源、空间、氛围、颜色、观者五个方面的因素，通过光影创意努力营造出舒适明亮、魅力独具且充满艺术气息的环境.光、物、影三者的有机结合构成了光影世界，其舒适性、美感度、认知度、体验度都是重要的评价指标“.设计空间就是设计光亮”，光影创意对会展空间设计的影响极大，尤其是一些品质较高、有特殊要求的项目.总体来说，会展空间光影创意的光源选择有点光源、线光源、面光源、体光源四种方式；投射方式有整体照明、局部照明、重点照明、气氛照明四种方式；光源类型有自然光源和人工光源两大类，其中人工光源又包括热辐射光源、气体放电光源和半导体光源三类.设计师根据整体创意，选配合适的光源照度营造梦幻般的会展空间.在政府建设生态环保社会的号领下，会展光影创意也适时引入低碳环保的设计风尚.回归自然光源的主导地位，尽量使用LeD、无极灯等低能耗光源都是具体措施.运用空间设计中的框景、障景、借景、对景等“移步换景”、“隔而不断”的设计手法，利用纱、网、格栅等半透明或通透的材质引导和分流光线，结合镜面不锈钢、玻璃等反光材质产生的折射现象，可以在全自然光线的情况下设计出非常丰富的光影效果.同时要减少大面积整体照明光源的使用，通过局部重点照明和背景照明达到烘托场所气氛和降低能耗的双重目标.
3合理有度的色彩计划锦上添花
色彩计划是会展设计活动重要的组成部分，设计师根据创意需要安排色彩搭配、协调色相、明度和纯度.色彩本身没有美丑之分，色彩之间的组合、色彩与环境的关系则体现了好坏.会展空间设计不同于平面绘画，其色彩创意要充分考虑材质的表面肌理、涂料类型和观感等细节，观者视觉心理的感受与体验才是最终的评价标准.会展项目的色彩计划要与三维空间造型、二维平面构成形成协同创新，通过不同类型的色彩组合烘托空间意境，例如热烈浓郁的色彩组合适合节庆类的会展空间，素雅清新的色彩组合适合文化教育类的会展空间等.优秀的色彩计划可以提高展品的视觉观感，扩充空间的引导作用，强化设计整体的意图与情调。色彩设计要与会展空间整体保持高度协调，其灵感来源可以从地域色彩文化、会展项目类型、企业文化标识、展品性格特点、观者身份喜好等多方面寻找.色彩计划中需要特别注意留白、中性色和新技术三个方面.首先，色彩创意切记过满，适当留白会给观者留下想象的空间.中国画论中“密不透风、疏可走马”讲的就是留白艺术，形式美的图底对比也是一种留白的体现.空间创意中要突出重点、抓住主线，蓄意的留白不仅可以强调“密不透风”之视觉重点区域，还可以在“疏可走马”的同时放松紧张的视神经，给观者带来休闲的享受和自由发散的空间.其次，要注意中性和灰色系色彩的使用.一般的中性色包括“黑、白、金、银”四种，中性色既可以与鲜艳色彩搭配产生“浓墨重彩”的装饰韵味，也可以调和场所的空洞与偏重.灰色系色彩在现代会展空间设计中已经得到大规模运用，究其原因一方面是灰色系本身比较时尚，符合会展商业性的特征.另一方面是因为会展发生的城市过于喧嚣杂乱，反而刺激人们回归休闲、清雅的环境.最后，要适时引入色彩的新技术.例如通过新型投影设备可以在幕墙上产生不断变幻的色彩与图案，利用新型材料和表面处理技术可以产生在不同视角和环境中变幻色彩的效果.
4灵动优雅的设施产品交相呼应
会展空间设计中涉及展品陈设、公共设施、导向系统、企化系统等众多与产品设计相关的内容.在空间创意的统领下选择需要的产品，以产品作为空间布置的工具已然成为一种趋势.设施产品可以预制完成并现场装配，其加工精度和美观程度是装修施工所无法企及的，其安装撤离的快速便捷也更加符合高效高速的时代要求.同时，根据同一个创意设计的系列产品摆放在同一个空间中，可以极大提升空间的整体气场和观感效果。通过声光电等新技术对会展公共设施产品进行视觉的美化、亮化和轻化工作也属于会展设计的范畴.体量巨大、厚重敦实的设施构件可以通过表面罩蒙纱布、玻璃等半透材质，结合漫反射照明达到靓丽、轻盈的目的.空间六个面之间可以通过产品设施的灵动与穿插形成连续、有机的生命整体，突破常规空间的思维定势.总之，会展空间设计向产品设计的衍生大大拓展了会展设计的工作领域，两类设计师之间的对话也产生了许多新的火花.
5结束语
空间设计论文篇4
随着生活质量的不断提高，人们对赖以生存的环境开始重新考虑，并由此提出了更高层次的要求。特别是生活水平和文化素质的提高，原先简单的室内设计已经不能满足人们的需求了，现在设计师们要做的不仅是从色彩，材料，总体预算上为人们考虑，而且更要在室内空间使用上下功夫，只有这样才能作出更符合人们要求的设计。
一、室内设计的诠释
室内（interior）是指建筑物的内部，即建筑物的内部空间。室内设计（interiordesign）就是对建筑物的内部空间进行设计。室内设计作为独立的综合性学科，于20世纪60年代初形成，在世界范围内开始再现室内设计概念。自古以来，室内设计从属于建筑设计，为建筑师主持，没有得到应有的重视。人们对室内设计也看得很简单，没有认识到它是空间艺术、环境艺术的综合反映。17世纪，因室内设计与建筑主体分离，室内装饰风格、样式逐渐发展变化。19世纪以后，室内设计开始强调功能性、追求造型单纯化，并考虑经济、实用、耐久。20世纪初室内装饰反趋向衰落，而强调使用功能以合理形态表现。
现代室内设计是根据建筑空间的使用性质和所处环境，运用物质技术手段和艺术处理手法，从内部把握空间，设计其形状和大小。为了满足人们在室内环境中能舒适地生活和活动，而整体考虑环境和用具的布置设施。那么，室内设计的根本目的，在于创造满足物质与精神两方面需要的空间环境。
二、现代室内设计中空间的分隔的方式
“设计”是处理人的生理、心理与环境关系的问题。室内空间设计是反映人类物质生活和精神生活的一面镜子，是生活创造的舞台。人的本质趋向于有选择地对待现实，并按照自己的思想、愿望来加以改造和调整。现实空间环境总是不能满足他们的需求，不同时代的生活方式，对室内空间提出了不同的要求。现代室内空间设计就是运用艺术和技术的手段，依据人们生理和心理要求的室内空间环境。它是为了人们室内生活的需要而去创造、组织理想生活时空的室内科技设计。室内空间的分隔可以按照功能需求作种种处理，随着应用物质的多样化、立体的、平面的、相互穿插的、上下交叉的，加上采光、照明的光影、明暗、虚实、陈设的简繁及空间曲折、大小、高低和艺术造型等种种手法，都能产生形态繁多的空间分隔。
1、封闭式分隔采用封闭式分隔的目的，是为了对声音、视线、温度等进行隔离，形成独立的空间。这样相邻空间之间互不干扰，具有较好的私密性，但是流动性较差。一般利用现有的承重墙或现有的轻质隔墙隔离。多用于卡拉ok包厢、餐厅包厢及居住性建筑。
2、半开放式分隔空间以隔屏，透空式的高柜、矮柜、不到顶的矮墙或透空式的墙面来分隔空间，其视线可相互透视，强调与相邻空间之间的连续性与流动性。
3、象征式分隔空间以建筑物的梁柱、材质、色彩、绿化植物或地坪的高低差等来区分两间。其空间的分隔性不明确、视线上没有有形物的阻隔，但透过象征性的区隔，在心理层面上仍是区隔的两个空间。
4、弹性分隔有时两个空间之间的分隔方式居于开放式隔间或半开放式隔间之间，但在有特定目的时可利用暗拉门、拉门、活动帘、叠拉帘等方式分隔两空间。例如卧室兼起居或儿童游戏空间，当有访客时将卧室门关闭，可成为一个独立而又具有隐私性的空间。
5、局部分隔采用局部分隔的目的，是为了减少视线上的相互干扰，对于声音、温度等设有分隔。局部分隔的方法是利用高于视线的屏风、家俱或隔断等。这种分隔的强弱因分隔体的大小、形状、材质等方面的不同而已。局部划分的形势有四种，即一字形垂直划分、L形垂直划分、U形垂直划分、平行垂直面划分等，局部分隔多用于大空间内划分小空间的情况。
6、列柱分隔柱子的设置是出于结构的需要，但有时也用柱子来分隔空间，丰富空间的层次与变化。柱距愈近，柱身越细，分隔感越强。在大空间中设置列柱，通常有两种类型：一种是设置单排列柱，把空间一分为二；一种是设置双排列柱，将空间一分为三。一般是使列柱偏于一侧，使主体空间更加突出，而且有利于功能的实现，设置双列柱时，会出现三种可能，一种是将空间分成三部分，而是会使边跨大而中跨小，三是边跨小而中跨大。其中第三种方法是普遍采用的，它可以使主次分明，空间完整性较好。
7、利用基面或顶面的高差变化分隔利用高差变化分隔空间的形式限定性较弱，只靠部分形体的变化来给人以启示、联想划定空间。空间的形状装饰简单，却可获得较为理想的空间感。常用方法有两种：一是将室内地面局部提高；二是将室内地面局部降低。两种方法在限定空间的效果上相同，但前者在效果上具有发散的弱点，一般不适合于内聚性的活动空间，在居室内较少使用。后者内聚性较好，但在一般空间内不允许局部过多降低，较少采用。顶面高度的变化方式较多，可以使整个空间的高度增高或降低，也可以是在同一空间内通过看台、排台、悬板等方式将空间划分为上下两个空间层次，既可扩大实际空间领域，又丰富了室内空间的造型效果。多用于公共空间环境。
8、利用建筑小品、灯具、软隔断分隔通过喷泉、水池、花架等建筑小品对室内空间划分，不但保持了大空间的特性，而且这种方式既能活跃气氛，又能起到分隔空间的作用。利用灯具对空间进行划分，通过挂吊式灯具或其他灯具的适当排列并布置相应的光照。所谓的软隔断就是为珠帘及特制的折叠连接帘，多用于住宅类、水面、工作室等起居室之间的分隔。
三、现代室内设计中空间的分隔的注重点
现代室内设计中空间的分隔主要体现在光环境、色彩、声与材质上。
就人的视觉来说，没有光就没有一切。空间通过光得以体现，没有光则无空间。在室内空间环境中，光不仅是为满足人们视觉功能的需要，而且是一个重要的美学因素。光可以形成空间、改变空间或破坏空间，它直接影响到物体、空间的大小、形状、质地和色彩的感知。光环境是由光（照度和布置）与（色调、饱和度及显色性）在室内空间中建立的与空间形状有关的生理和心理环境，是现代建筑和室内设计中一个重要有机组成部分。它既是科学、又是艺术。
路易斯·康曾经说过：“对我来说，光是有情感的，它产生可与人合一的领域，将人与永恒联系在一起。他可以创造一种形，这种形是用一般造型手段无法获得的。”他在一九六六年设计的克拜尔博物馆，选择了螺旋线作为剖面的形式，这样有利于降低空间高度并提高采光的均匀度。
良好的采光设计也并非意味着大片的玻璃窗，而是恰当的布置方式，即恰当的数量与质量。影响采光设计的因素很多，其中包括照度、气候、景观、室外环境等，另外不仅要考虑直射光，而且还有慢射光和地面的反射光。同时，采光控制也是应该考虑的，它的主要作用是降低室内过分的照度，影响室内空间的功能和层次。
光和色不能分离，这一点已不言而喻。色彩设计作为室内空间分隔设计中的一种手段，当它与室内空间、采光、室内陈设等融为一个有机整体时，色彩设计才可算是有效的。因此，室内空间的整体性不但不排斥反而需要色彩系统的整体性。可以这样认为，色彩既然与室内环境的其它因素相依附（如色彩在室内环境中主要依附与空间界面、家具、装饰、绿化等物体），那么对色彩的处理就要依据建筑的性格、室内的功能、停留时间长短等因素，进行协调或对比，使之趋于统一。
艺术材质的选用，是室内空间分隔设计中直接关系到使用效果和经济效益的重要环节。对于室内空间的饰面材料，同时具有使用功能和人们的心理感受两方面要求。对材质的选择不仅要考虑室内的视觉效果，还应注意人通过触摸而产生的感受和美感，例如坚硬平滑的大理石、花岗岩、金属、轻柔、细软的室内织物，以及自然亲切木制材料等等。随着工业文明的迅速发展，人们对室内空间材质要求逐渐把目光移向大自然，“回归大自然”成为室内设计的一大重要发展趋势，一些天然材料开始受到设计师和大众的宠爱。
空间是固定的，而光线，色彩与材质上是可以灵活运用的。而通过光线，色彩、声与材质上的灵活运用又可以更体现出空间分隔的妙处。总之，现代室内设计环境中的光、色、质最终融为一体，赋予人们以综合的心理感受。
四、现代室内设计中空间的分隔的新趋势
现代室内设计中空间的分隔有了一些新的趋势。美国住宅的内部设计正反映了这种室内设计的新趋势，考虑了空间的流动感和视线的赏心悦目。当代的美国设计师已经不再像国内这样，按以前传统的方式来分隔空间，而以功能区为标准将室内空间划分为五个区。以“区”来重新定义空间类型，功能规划更为细腻，为全新生活方式提供完美的空间与室内外动线支持，充分满足个性与生活品质的追求。大致可分五大功能区，礼仪区：入口、起居室、餐室；交往区：早餐室、厨房、家庭室；私密区：主卧、卫生间、次卧、书房；功能区：洗衣间、储藏室、车库、地下室、阁楼；室外区：沿街立面、前院、后院、平台、硬地。
五大功能区的划分使室内设计科学地体现了日常生活中对空间利用的规律，满足了主人饮食起居、交流礼仪等各方面的家庭生活需要，是对建筑设计非常有价值的革新，是最值得倡导的一点。在五大功能区的设计中设计师又特别注重礼仪和私密空间的营造，体现了现代人更高层次的精神和心理需求，是对人性更深刻的体贴。国内不少人到美国后发现其实有些美国住宅的面积并不很大，但住在里边生活很方便、很舒服，感觉特别流畅，功能分区的合理恐怕是一个重要原因。
现代室内空间的设计呈现千姿百态，眼花缭乱的态势。回顾过去，展望未来，更重要的是面对现实。当今的社会经济和环境使人们日益感到现代审美价值观念难以适应资源日益枯竭的高科技社会，新技术和新问题促使设计师努力探索用来表达时代需求和解决问题新方法和新形式。各种设计风格、流派、样式所形成的多元化局面也落到了实处并提供了自由竞争的可能性和良好的育人环境。随之，将给我们带来室内环境艺术设计与理论的真正繁荣。
参考文献
1、刘森林，《世界室内设计史略》，上海书店出版社，2001，p90
空间设计论文篇5
我们这里所指的商业品牌设计包括品牌餐饮、品牌专卖店、品牌连锁店等，不包括企业的内部办公环境。这类设计将涉及到品牌的产品销售，消费者的服务体验等。由于商业空间直接面对消费者，相对于产品包装、广告媒体等，商业品牌空间则更直观的向消费者展示品牌的形象，从而引发互动体验。商业品牌设计的体现是企业形象识别系统（Ci），它包括理念识别（mi），行为识别（Bi）以及视觉识别（Vi），我们这里主要讲的是视觉识别系统，也就是通常所说的Vi系统.在传统的Vi系统中包括办公用品、生产设备、建筑环境、产品包装、媒体广告、陈列展示等，而我们接下载所说的空间设计则包含在“建筑环境”中，由此可见，商业品牌设计包含了空间设计的内容。
二、商业空间设计的概念
商业空间是企业品牌形象推广的重要载体，是消费者与企业互动的主要渠道，在整个视觉系统（Vi）中，具有较强的传播力和感染力，最容易被社会大众所接受，具有主导地位。商业空间设计包括对环境的选址、面积的大小、空间的布局、空间形象的定位、家具的设计与选择、人流的动线，材质的运用等等。商业空间设计能够在消费者面前直接反应品牌的形象定位、核心价值观、企业实力等，从而在消费者心理有个自己对品牌的认知。一个完美的商业品牌空间设计方案，能够更好的展示出企业自己的品牌文化和形象，可加强品牌的知名度，提升消费者对品牌的认知程度，最终达到提高营销效率的结果。
三、国内商业空间设计现状分析
在我国一些国外的知名商业品牌在空间设计中的应用方面做得比较完整，例如“星巴克”、“哈根达斯”、“必胜客”，“赛百味”等，也有一些国内知名品牌做得比较好，例如“满记甜点”、“仟吉西饼”、“食之秘”等。然而大部分的企业的品牌设计与空间设计属于脱节的状态。具体体现在两个方面：首先是企业甲方，一些甲方往往拿着自己企业的logo找到空间设计公司，表达想通过空间设计来体现企业实力的设计诉求，把独立的空间设计看的无比重要，而另一些甲方找到品牌策划公司制作一个LoGo形象，然后随意的植入到空间当中。其次，作为品牌设计方和空间设计方而言、两者都是独立的设计机构，各自强调自己领域的重要性，独立进行设计，两者毫无关系，使得甲方企业不明白品牌设计决定空间设计还是空间设计决定品牌设计，从任何一个不明确的角度出发都有可能造成反复的否定设计，最终使企业遭受损失。以郑州的商业市场为例，2013年郑州市场上引进了一个叫“漫咖啡”的韩国品牌，之前郑州市场上的咖啡品牌的空间设计多为欧式商务风格，如“迪欧咖啡”、“歌德咖啡”也有诸如“星巴克”这种美式连锁风格，郑州的其他商业风格还停留在欧式、中式、现代这些风格中，而“漫咖啡”则属于完全不同的钢筋混凝土式的开放式设计风格，一时间风靡整个城市，消费者好评如潮，非常多的商家错误的认为是“漫咖啡”的空间设计风格影响了消费者，商家们争相模仿这种风格，大家甚至叫这种风格为漫咖啡风格，于是乎城市街头出现了很多漫咖啡风格的咖啡厅、火锅店、理发店、书店，烧烤店……，之后给人的感觉很多是不伦不类。“漫咖啡”之所以成功是因为其空间设计是整个企业文化的延续，空间设计完美的反映了企业的形象特点，它的空间设计风格也不是所谓的漫咖啡风格，而是当下比较流行的开放式风格，也称“LoFt”风格，国内知名餐饮品牌“外婆家”就是这种风格。可见品牌空间设计在整个Vi系统中和其他部分同属于企业符号化的内容。而其他企业的极端模仿行为更会混淆消费者的感受，造成企业形象的混乱。
四、商业品牌设计中空间设计的应用方法分析
1.商业品牌形象理念的介入。
商业品牌形象理念的介入是企业品牌的核心价值观在空间设计中的体现。品牌理念在空间中的推广不只是单纯的将视觉元素植入空间中，商业品牌设计应从理念出发，通过造型、家具陈设、色彩、材质等整体表现出企业理念。
2.品牌LoGo的介入。
品牌LoGo是整个Vi系统的核心，LoGo介入空间设计看似比较简单，一些设计师只是把LoGo图形平面化的贴在墙上了事，使得空间设计无法有效的传达品牌文化，导致品牌在消费者心中的形象降低。品牌推广阶段结合空间设计来打造形象，品牌形象中LoGo图形的介入方法可从LoGo图形中体现出抽象的构成元素运用到空间设计中，从三维空间中的构成元素来表现二维的LoGo图形，最终体现企业的形象特点。例如阿迪达斯专卖店空间设计常用的表现手法是在吊顶与地面造型图案中运用其LoGo的构成元素。
3.品牌标准色的介入。
商业品牌在设计Vi手册中一般会首先确定品牌的标准色，标准色的介入对于商业品牌的影响很大，例如红色的肯德基、黄色的麦当劳、绿色的星巴克等，这些形象色大都运用到它们的空间设计当中，空间设计师在设计中不是根据个人喜好来确定空间颜色，而是要根据品牌的标准色来确定，这些标准色也不是在空间中随意应用，使用标准色中的辅助色作为空间背景，考虑视觉的主次关系来丰富空间的层次，还要结合灯光与材质本身的光线折射因素，来调整灯光的照明度，结合立体空间的特点来营造文化氛围，达到空间与色彩的统一。
五、结语
空间设计论文篇6
一、湖湘文化的定义与溯源
文化，是一个广义的范畴，既包括物质财富，又包括精神财富。[1]两者并不是独立的个体，而是有机联合，相互影响，共同构成了完整的文化。所以我们要深入地了解湖湘文化，也要从一个宏观全面的角度去审视它。
（一）湖湘文化的定义
湖湘文化是中华五千年文化历史中独具特色的一个分支，它经过多年来的丰富与发展，已经形成了稳定的文化特质。从时间跨度上说，湖湘文化是自两宋时起发展到近现代的一种地域性文化；从空间跨度上说，湖湘文化是指湖南省境内的区域文化。在前人对于文化的定义语境下，湖湘文化可以被定义为是一个自两宋到近现代的湖湘人民在本地区创造的风俗、道德、艺术、知识、实物、信仰和其他在社会上风俗习惯和历史文化的复合体。湖湘文化自成一派，有着丰富复杂的文化系统。具体来说，其内涵可以分为三个方面：首先是湖湘文化中的生活民俗和日常习惯，即湖湘人民对于家庭生活、考学升官、生老病死、节假庆祝等生活中的方方面面所表现的行为和态度；然后是湖湘文化中的物质财富，即反应湖湘人民的观念变迁的历代物质载体。如各种湖南的古代文物、流传下来的湘式建筑风格、生活中的劳作工具等等，都在向人们传达着湖湘文化的广博与绚烂；最后是湖湘文化中的精神特质。湖南人的思维方式，性格特点，价值观念等表现湖湘人民精神世界的内容，也是展现湖湘文化的重要组成部分。
（二）湖湘文化的源头
想要了解湖湘文化的形成原因，就要从它的历史人文和地理环境的源头来追溯。首先是中原文化和荆楚文化的双重作用造就了湖湘文化。中原文化即儒家思想和行为准则经过多年的渗透和影响，成为湖南地区的正统思想；而以屈原闻名的荆楚文化则代表着本土文化，群苗文化受地理环境的影响，虽蛮野刚烈，却血性十足，有着强烈的本体特色。儒雅清俊的中原文化与刚强野性的本土文化相互交融磨合，便形成了湖湘文化刚毅、倔强的独特风格。其次是湖南独特的地理环境对湖湘文化的重要影响。地域文化的形成与所处环境条件有着密不可分的关系。湖南地区一面临湖，三面靠山，其内部也多是群山，交通很不发达，信息比较落后。而且因地理环境关系，其夏季十分炎热，到了冬季则异常寒冷。春秋两季同样时冷时热，骤晴骤雨，十分易变。在古代时期因其气候条件的恶劣，成为历代官员的放逐之地。尽管后来湖南经过多年的开发与发展，成为丰足的“鱼米之乡”，但是这种地理和气候环境的恶劣还是将湖南人民锻造出憎恶分明，勇敢无畏的性格特点。
二、室内空间设计的特点与文化展
现室内空间设计是一个西方概念，是完完全全的舶来品。对于中国古代的建筑，大多强调的是整体性，是从整个建筑群落的角度下对其进行评断，很少强调建筑室内空间的独立性。而随着全球化脚步的加快，我国的建筑领域也开始注重起室内空间的设计感和文化内涵。
（一）室内空间设计的特点
室内空间设计是建筑设计的延伸，它建立在建筑本体之上，是对建筑的二次完善和再设计。[2]所以室内空间设计与建筑设计十分相似，但又有些许不同。相同之处在于，两者在设计时都要考虑工艺、材料、造价、功能性等方方面面的可行性，有很强的技术性和科学性。不同之处在于，建筑本体注重的是整体性和宏观性，与周围环境的和谐，而室内空间设计则更注重细节，在意的是各个构造之间的连贯与合理，保证满足人在室内的舒适度和情感需求。可以说，在室内空间设计的语境下，人本位的思想更为突出。此外，在进行室内空间设计时，还应考虑到一个重要的因素，即设计风格。风格是风度与品格的结合。它体现的是设计师的审美观念和艺术造诣，更多的强调其精神性。一个好的设计风格能够触动人心，不仅要有艺术的外在形态，也要有艺术的内在韵味。可以说，风格是一个成功的室内设计案例的关键所在。
（二）空间室内设计的本土文化展现
虽然室内空间设计是一个外来概念，但是为了让西方设计思想在本土文化的土壤上生根发芽，首先应充分了解中国传统文化。中国古代奉行的是宗法制，孟子有云“天下之本在国，国之本在家”。在中国传统思想中，家的概念一直占有十分重要的地位。所以在中国的传统观念里，一直是集体大于个人，这也在很大程度上影响着中国的建筑风格和布局。例如中国最典型的四合院，其空间布局就严格按照辈分资历进行设计，体现出中国的伦理文化。具体来说，空间设计所展现的本土文化构成分为三类。首先是室内空间的布局和外形，与西方的空间设计理念不同，中国的传统建筑强调的是生活的趣味性与艺术性，对于功能性要求不高。其次是室内空间的结构。即构成空间的框架，这就涉及到建造人民的材料选择、价值观念、历史文化等方面。例如，中国人偏爱木材，他们认为，木材吸收了大自然的灵气，会使居住的人生活更加富足美好。这其中也暗合了中国传统文化中倡导的“天人合一”的思想。最后是室内空间设计中的装饰。恰到好处的美化装饰可以为空间设计起到画龙点睛的作用。让人们在满足基本生活需求的基础上实现对美的更高层次的追求。在中国传统文化中，空间的装饰充分体现了民族特点。
三、湖湘文化在室内空间设计中的应用
在室内空间设计领域中，地域的差异往往会带来文化表现的不同。[3]近年来，随着湖湘文化的崛起，学术领域的研究者纷纷将目光转向它。如何将湖湘文化的特色和文化精髓很好地应用于室内空间设计，成为每个设计者都需要考虑的问题。以下试举两例，来展示湖湘文化在室内空间设计中应如何应用。
（一）心忧天下思想在空间设计中的展现
湖湘文化的核心思想即是“心忧天下”，无论是古代的“楚虽三户，亡秦必楚”，还是近代的“救中国必从湖南始”，湖南人一直对国家民族的兴衰成败抱有着一腔奉献的热血和极高的责任感。这种先天下之忧而忧，后天下之乐而乐的“心忧天下”的精神一直贯穿始终。这种精神同样适用于室内空间的设计理念，我们在进行空间设计时，同样应抱有高度的责任感和为他人着想的使用感。如20世纪八十年代末开始兴起的“绿色设计”理念，即是强调保护环境与资源的循环再利用，将实现社会的可持续发展的思想放在设计首位，避免材料的浪费，尽量使用环保材料，以减少对居住者的人身损害和对环境的污染。这与“心忧天下”的核心思想是不谋而合的。
（二）实事求是精神在空间设计中的体现
在湖南的文化殿堂——岳麓书院中，高悬着一块“实事求是”的牌匾，这也是湖湘文化的重要精神指导。古往今来，在湖南地区有无数的仁人志士在实事求是精神的指引下进行了社会政治、文化领域的成功改革。实事求是的精神在空间设计中，则可以体现为设计的实用性和经济性。作为一个考虑全面的设计师，在进行室内空间设计时，不能一味只追求视觉上的绚烂和不切实际的美感，还应求真务实，考虑到材料的造价、设计的合理性，以及居住者在此空间中生活的便捷度和舒适度。才能在符合预算预期和实用性的基础上设计出具有深厚文化内涵、高水平艺术风格的室内空间作品。
四、结语
空间设计论文篇7
关键词：新中式装修；家居设计；风格
以前传统的家居设计非常受中老年人的欢迎，随着家居设计风格的不断创新，新中式设计风格也受到了年轻一代的欢迎，并且逐渐成为一种时尚。因为新中式设计风格不仅吸取了传统设计风格精髓，而且还把现代设计理念以及一些时尚元素融入其中，这两种文化不断碰撞，推陈出新，使得设计出来的家居更加适合现代人的需求。
1新中式家装风格的界定
1.1新中式家装风格概述
新中式家居的设计不仅保留着以前传统设计的精髓，还体现出现代的设计理念，是现代家居设计理念和传统设计理念不断借鉴、创新、融合发展而来的一种符合当代人审美的设计风格。新中式设计和现代化家居用品的协调搭配，让家居环境更加赏心悦目。
1.2新中式风格中在现代家居空间的实用性
家居空间设计的目的就是为了给居住者提供一个舒适的生活环境，所以在设计的过程中，实用性显得尤为重要。家居空间设计不仅要设计出一种清新脱俗的生活环境，而且要考虑到它的实用性，总而言之，现代家居空间的设计就是为了更好地为居住者提供一个实用性能极强的空间。现代家居空间设计的特点就是让室内空间得到合理的规划，充分有效地利用每一处空间。当代人选择某一种家居设计风格更多的也是考虑到了它的实用性，在多种设计风格中，新中式设计风格就特别注重空间的可利用性。
2新中式风格特征与家居空间中的设计
2.1整体统一协调
新中式风格设计一直强调室内设计是否看起来是整体统一的，尤其注重整体的统一协调性。在家居空间设计中，往往会通过一些具有代表性的色彩来渲染出整体性，但是需要尤为注意的是，不能在空间中过多的表现，不然就会影响到整体的协调性。在隔断的设计上构思巧妙。传统屏风把室内的空间灵活地化分成两个使用区域，这种简单时尚的隔断设计不但能增加室内装修的层次感，也与室内的整体设计相协调。特别是在一些小户型的设计当中，隔断还具有划分空间的特效。比如餐厅和书房相连，当客人比较多的时候，餐厅就会显得比较小，如果在设计的时候把中间的隔断设计成那种仿古式的屏风，平时就类似于墙一样起到划分空间的作用，客人多的时候就把它打开，增加了使用空间。
2.2空间层次分明
新中式风格讲究的是空间层次分明，以实用性为主，审美性为辅，注重空间的应用与合理安排。在设计过程中注重整体的统一协调性，家具风格的选择要和室内的设计风格相一致，有时候也会根据居住人数从而合理地进行空间划分。为了给居住者带来更加舒适、温馨的空间感，设计时会注入更多的传统思维，使用一些仿古的隔断来划分空间，传统的屏风已经成为中式装修中不可或缺的物品。在现代设计中融入这些传统的设计元素，不仅仅会营造一种复古的意境，更能使得使用空间变大，让每一处空间都能得到最大化的利用，这种空间设计也更符合现代家居的设计理念，从而受到大众的欢迎。
2.3色彩搭配合理
新中式风格设计的色彩搭配和以前的传统设计相比，不再以黑、褐、深红为主要基调。为了适应现代人的审美，适当增加室内的明亮度，现在家居的设计为了和整体设计相协调，让空间的使用感觉更宽敞，色彩的搭配出现了多样化的改变。设计者把传统设计中的色彩和现代人的需求相融合，使家居设计的色彩更鲜明、更有活力、更适合现代人的审美气息。室内使用面积和色彩的搭配密切关联，室内空间使用层次增加，和传统家居的设计色彩格调越相近，反之室内的家居使用空间层次越小，使用现代的浅色格调越多，浅色格调的应用能让空间显得更明亮、温馨。
3新中式家居空间设计发展
3.1新中式家居室内布置的设计发展
中国古代传统家居设计是非常注重对称美的，新中式家居设计也从中吸取了很多好的设计理念，但是现在很多住宅的设计格局不规范，缺少整体的中轴线以及左右对称设计，但是设计者们为了追求中和之美，通过自己的努力，把这种美好的视觉观感，在某些使用区域内采用一些隔断来体现布局中的对称，使一些局部地方对称和整体的设计相协调，这样整体布局的层次感也会凸显出来。新中式家居设计很巧妙地把传统文化中的精髓部分融入设计中去，对传承中华文化起到了一定的作用，同样也是今后家居设计的发展方向。
3.2新中式设计材料的发展
我国传统家居设计理念强调与自然环境相协调，新中式设计同样也是如此，设计所需的材料主要是以纯木质为主，这样的设计会让人有种回归自然的感觉。但是木质材料一般价格都很高，得不到广泛的应用，为了适合市场的需求，新式应用材料便在发展中得到了推广，并带给了人们全新的视觉美感。新式和传统材料的相互融合开发出了一个全新的设计空间。希望在今后新中式家居设计应用材料的发展中，新型环保材料会成为人们的首选。
3.3新中式家居室内装饰
随着生活水平的不断提高，人们对于生活质量的要求也越来越高，生活的品位也发生了一些变化，在一些普通的百姓家会经常看到一些古玩、墨画、刺绣、瓷器等文化气息浓郁的装饰，为整个空间增添了文化韵味。同样，一些具有现代和异域风情的艺术品也会出现在家居设计中，为整体的生活环境注入了无限的活力，新中式家居室内装饰品的变化从某一方面也反映了人们对于生活的态度。
3.4新中式家居设计功能发展
现在人们的家居设计不但对设计格局、应用材料、色彩搭配有着诸多的要求，而且更注重家居设计的使用功能。通过对传统家具进行不断的改造及创新，从而更好地为人们服务，同时也使得新中式家居的设计焕然一新。比如现在使用的沙发就是通过古代的床榻演变而来的。现代有很多洗浴器具上都印有古代的印花式样，但它的规格和造型发生了一些变化，从而更加符合当代人的使用需求，为现代人的使用提供了方便。
4结语
家居环境和人们的日常生活紧密相连。新中式设计越来越受到大众的欢迎，新中式设计不单单是简单地把传统的设计元素融入现代设计中，更注重的是通过现代设计和传统设计的不断借鉴、创新、融合成为集美观与实用性于一体的设计。把现代人对空间的应用、色彩的搭配、整体协调性，以及对古典文化需求等元素加以考虑，并作出相应的改进，适应现代人的审美需求，走出一条具有独特韵味的新中式家居设计道路。
作者:邵锦单位:湖北工业大学
参考文献：
［1］刘治保，史博文.新中式风格在室内设计中运用［J］.现代装饰（理论），2015（01）.
空间设计论文篇8
一、基于开放性实训中心下的居住空间设计教学探究
1.重视实训教学，强调理论结合实践，强化学中做；结合开放性实训中心将教学内容细分为“学”与“做”两部分，做到“有学有做”，理论知识的学习重视在“学中做”，“做”中体验和深化理解理论内容，并通过课程任务的形式再次深化学生的知识掌握能力。讲解居住空间设计尺寸和尺度概念时，采用理论知识学习和实操任务同步进行的手段；在课程前中期，在结合理论知识和相关数据进行概念讲解的情况下，创设课程案例实操训练情境，通过设置不同尺寸、尺度空间的分隔组合，让学生从实践角度感受空间的尺寸和尺度的理论知识，使学习过程更加生动有趣，达到“做”与“学”相辅相成、共同促进的目的。课程后期在总结授课内容的同时课程的课后实训内容，即利用课程所学居住空间设计尺寸和尺度知识进行居住空间户型平面图布置设计，进而深化教学效果和知识深度，加强学生对知识的掌握和运用。同时，做好课程衔接，在下次授课前集中检查学生对任务的完成程度，了解学生的学习效果和普遍存在的问题，并及时进行纠错和讲解点评。2.强调实训教学，在实现理论知识应用到实践中的同时，突出实践实操对理论知识深化和理解的作用，做到理论学习的再次认知，突出“做中学”。实训教学要注重在“做中学”，学生要重视在完整的项目训练过程中掌握实现艺术创意的技术手段，材料性能和运用设备、工具的能力，提高艺术创新能力、艺术表现与鉴赏能力，增强原创意识、环保意识和就业意识。依靠实训中心的仪器设备和环境进行校企联合，促进实战能力培养，将社会研发项目放入实训教学过程中，让学生参与项目研发的各个环节，贯通所学知识。逐步形成“强化能力、服务地方、实现双赢”的教学模式。将社会实际项目作为课程的最终任务选题，与企业和单位同步设计和制作，以任务制带动教学，教学理论与社会实践紧密联系在一起。并与企业设计师及相关人员紧密联系，学生可以亲临项目现场和校企合作的基地，从而进行实际观摩和测量感受，同时将自身作品与企业作品进行阶段性对比，从中发现自身的不足，及时进行调整和修改。学生还应深入项目施工与制作阶段，从中学习常规课程之外的实践技能，真正做到自主学习、拓展学习。3.突出教师的辅导性作用，强调引导式学习。基于开放性实训中心框架下，教师的作用不仅是讲授课程内容的主体，更强调在教学环节中的辅和引导性作用。不仅进行实际经验性的引导，同时更应该重视引导学生主动追求知识和勇于探索的精神。在教学环节中，教师在课程前段主要通过对知识生动有趣的讲解和多种授课方式及形式的配合，使学生在掌握基本理论内容的同时热爱课程，热爱知识，起到知识的普及者和学生学习积极性的调动者的作用。在学生制作作品的过程中，教师要引导学生观看和查阅大量优秀案例、作品，提高学生的认知能力和专业认知水平，真正起到引导者和引路人的作用。
二、探索中的几点思考和反思
1.注重知识讲授的趣味性、避免授课形式的枯燥与内容的乏味，活跃课堂气氛，营造建积极的授课环境。如，在居住空间设计概念课程讲解中，为调动学生学习的积极性可以引入视频教学环节，并在视频观看之前预留问题，让学生带着问题观看，通过探索和发现自主在过程中寻找答案。观看后以抢答的形式回答问题，提高学生的积极性和竞争意识，从而调动课堂气氛，加强教学效果。2.有针对性地掌握学生情况，根据学生的学习进度和自身特点建立学生个人档案，并在理论学习和实操制作的关键节点上及时给予指导，帮助学生更好地完成授课任务，增强学生的自信心，进一步强化教师的引导作用，提高学生的学习水平和学习热情。3.专业知识灌输的同时加强对学生专业素养和综合能力的培养。注重对学生探索精神、科学思维、实践能力、创新能力的培养，积极探索大学生知识创新和实践创新学习机制，从根本上改变实训教学依附于理论教学的传统观念，形成理论教学与实训教学统筹协调的理念和氛围。
作者:李吉单位:绵阳职业技术学院
参考文献：
空间设计论文篇9
关键词：办公空间；秩序；人性化
办公空间是工业革命后人类生活所必不可少的一种场所，办公空间的营造也成为人类文化活动必不可少的一环。自从西方工业革命以后，社会化大生产需要社会上大量的劳动力。工业化的一个影响是社会分工的细化，人们要到统一的场所去工作，以提高社会生产率。随后的全球经济一体化将各大洲纳入一个大市场，再加上产业结构和信息革命的升级，人们对办公空间的要求也越来越高。办公空间的设计，除了实用的考量之外，也更多融合了美学、科技、心理学的要求，让办公场所更好地为人的生活服务。
办公空间设计的要素包括以下几个方面：
一、空间的秩序营造
人在一定的环境中会有一定的心理感受和反应，办公空间设计的过程中就要围绕着这种心理来合理安排。人都有一定的空间需求，即他需要占有一定的空间来维系自己的安全感，不想让别人打破这种隐私空间。同时，他又需要一定开放的空间，“环境心理学家认为，人们希望从禁锢中解放出来，假如在一个空间中从一个区域往外看的时候能觉察到其他人的活动，将给人精神上的自由感。”①所以办公空间在做区隔的时候，应当充分考虑这种封闭与开放的辩证关系，这样才能设计出让人有舒适感的空间效果。在分配空间时要给每位员工安排一个小的空间，作为依托给予他安全感。但是这个小空间又不能完全封闭，它在视野上应当是开阔的，让员工还可以自由与他人连通，因此我们可以多采用一些小的辅助手段来帮助分割空间，但是不能封死空间。比如隔扇、矮墙、镂空等手段可以让空间有所隔离，又适度地保持了连通性，也可以采用灯具、陈设、绿化等小的细节来更加巧妙地作以区隔。整体上的空间又越宽敞越好，我们可以采用玻璃、镜面等来延伸空间。
二、色彩的协调搭配
色彩也能对人的心情造成影响，如红色、黄色等暖色调，和阳光、火焰的颜色类似，让人产生喜悦、积极、兴奋等的情绪，并且感觉到温暖；蓝色、紫色等冷色调，和大海、天空等广阔的空间有关，让人产生神秘、忧郁等的心情，并感觉到寒冷。同时，明度高的色彩让人有前进的视觉效果，明度低的色彩让人有后退的感觉。办公空间的设计过程中应当对这些色彩加以合理利用。在人们的一般习惯中，办公空间往往在色彩的使用上比较保守，给人印象最多的就是黑白灰的常用色系，这几种颜色很容易和其它任一种颜色搭配，本身不具有太多情绪，因而让人感觉到严谨，符合工作空间色彩设计的陪衬属性。然而久而久之，这种搭配也让人产生厌倦感，有种提不起精神的感觉。因此办公设计可以适当引入色彩的搭配，基本的原则就是保持整体的和谐一致，在门框、桌椅、陈设、地板的色彩选择中要注意保持大体和谐，如使用了过多色系的用具会让人产生一种不适，或是觉得太花哨，整体的统一让人觉得舒适。而且这种统一中要稍微有所变化，引入纯度不是很高的色彩，让人感觉平衡中稍微有一点的点缀，这样就使整体的稳重和局部的丰富统一起来了。
三、声光要素的辅助
声音和光线的设计在环境设计中起到辅助的效果，但是不要小看这种效果，它对于整体空间的营造往往能产生奇效，一点点的修补也许就挽救了整个空间。既然是工作空间，当然不希望被各种杂音所打扰，而且安静的环境才能让人专心工作。所以办公空间应当首先考虑噪音的控制。通常的噪音水平应当控制在42—48分贝间，过低的分贝会让人产生紧张感，过高也会影响人的专注状态。由于办公空间内经常会有电话、公务交谈等环境干扰音，因此办公空间设计的过程中应当尽量采用隔音效果良好的设置。特别是一些专门为高层商务人士设计的办公室、会议室等，要把隔音放到一个更高的级别上去考虑，为了防止商业机密被泄露，这些地方最好是安装性能优越的隔音设备。
传统设计往往对光线没有做过多安排，通常利用自然光或一般照明就够了。现代的办公空间设计应当根据工作人员的不同职能，以及不同工作需要来分配照明。总体上可仍然采用一般照明来满足环境空间的基本光线需求，在个别地方可以采用可调光的灯具来控制光线。而光线的色调也可以在原来基本是冷色调的基础上，适当加入一些暖色调，来形成一个张弛有度的空间。总之，设计者可配合前面对空间的不同安排，调动不同的光源方向和色调等手段，充分利用自己的匠心进行局部照明的设计。
工业革命对人的生产生活方式带来了巨大的变革，经济全球化让这种影响扩大到世界范围。人们的日常生活已经和工作环境深深地结合在一起了。我们对现今办公空间的设计作以考察，发现存在着环境密度大、形式主义、缺乏生态保护等缺陷。因此我们应当对它有所改变，首先要在设计过程中了解企业职能、文化和品牌的背景，然后再确定部门面积与工作流程，最后进行空间的细节配置和点缀，同时对于空间设计中的秩序营造、色彩搭配、声光要素的辅助等基本环节也要做好安排，运用巧妙的构思为整个空间增添活力，而不是再让它成为过去那种单调乏味的空间。最后也是最重要的，是引入现代化的设计理念，让环境保护的理念、办公和生活的一体化、人性化设计等观念融入设计的整个过程。
办公空间的设计，应以人性化和维护生态平衡为重要诉求。这是现代化生产和科技条件下，人们按照人本主义的观念进行工作的必然要求，也是我们建设和谐社会，建设“资源节约型”和“环境友好型”社会的必然要求。
参考文献：
空间设计论文篇10
[关键词]空间展示设计人性化
展示设计是一项强调空间环境和道具形式的独立设计职业,它是一种空间形态的构成。展示环境分为室内空间和室外空间。室内空间是以展品本位为出发点,在展示道具形式作用下的空间形态。本文就针对展示环境中的室内空间设计所涉及的一些问题做相关的探讨。
一、展示设计中的空间概念
展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们可以发现，“空间”这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。
1.空间的两重性
空间这个概念有着相对和绝对的两重性，这个空间的大小、形状被其围护物和其自身应具有的功能形式所决定，同时该空间也决定着围护物的形式。“有形”的围物使“无形”的空间成为有形，离开了围护物，空间就成为概念中的“空间”，不可被感知；“无形”的空间赋予“有形”的围护物以实际的意义，没有空间的存在，那围护物也就失去了存在的价值。
2.空间的时间性
在展示设计中我们所说的空间是四维的，在此给通常意义上的三维空间加上“时间”这一概念。空间是可见实体要素限定下所形成的不可见的虚体与感觉它的人之间所产生的视觉的“场”，是源于生命的主观感觉。而这种感受是和时间紧密联系在一起的，人们在展示环境中对展品的观赏，必然是一种动态的观赏，时间就是动态的诠释方式。
3.空间的流动性
在展示环境中，空间具有流动性是必然的，是由展示空间的功能特点决定的。展示空间是一门空间与场地规划的艺术，是在特定的空间范围内用一定的表现手段向观众传达信息，它使观众犹如置身于一个巨大的艺术雕刻中，用陈列手法的动态表现，规划上有意识的引导，使观众在三维空间中体验时空产生的第四维效应。二、展示空间设计的一些基本原则
1.采用动态的、序列化的、有节奏的的空间展示形式
前面提到展示空间最大的特点是具有很强的流动性，所以在空间设计上采用动态的、序列化的、有节奏的展示形式是首先要遵从的基本原则，这是由展示空间的性质和人的因素决定的。人在展示空间中处于参观运动的状态，是在运动中体验并获得最终的空间感受的。这就要求展示空间必须以此为依据，以最合理的方法安排观众的参观流线，使观众在流动中，完整地、经济地介入展示活动，尽可能不走或少走重复的路线，尤其是不在展示的重点区域内重复，在空间处理上做到像音乐旋律般的流畅，抑扬顿挫分明有致。使整个设计顺理成章，在满足功能的同时，让人感受到空间变化的魅力和设计的无限趣味。
2.在空间设计中考虑人的因素，使空间更好的服务于人
展示设计需要满足人在物质和精神上的双重需求，这是在进行展示空间分析时的基本依据。人类需要舒适和谐的展示环境，声色俱全的展示效果，信息丰富的展示内容，安全便捷的空间规划，考虑周到的服务设施等，这些都是人类在精神上对展示设计提出的要求。这就需要设计师仔细地分析参观者的活动行为并在设汁中以科学的态度对人机工程学给以充分的重视，使展示空间的形状，尺寸与人体尺度之间有恰当的配合，使空间内各部分的比例尺度与人们在空间中行动和感知的方式配合得适宜、协调，这是最基本的空间要求。同时人们应该是在一个舒适的环境中进行活动，如果不能创造一个给人以心理上亲近温暖感觉的空间，那即便是利用了最先进展示手段的环境也只是冷冰冰的机械组成的没有生机的躯壳。一个充满人性化的展示空间才是一个“合情”、“合理”的设计。
3.以最有效的空间位置展示展品
展品是展示空间的主角，以最有效的场所位置向观众呈现展品是划分空间的首要目的。逻辑地设计展示的秩序、编排展示的计划、对展区的合理分配是利用空间达到最佳展示效果的前提。因此，设计师中必须将空间问题与展示的内容结合起来进行考虑，不同的展示内容有与之相对应的展示形式和空间划分。给展品以合理的位置是展示空间规划首要考虑的问题，也是能否做成一个成功的展示设计的关键。
4.保证展示环境的辅助空间和整个空间的安全性
在一些大型的展示活动中，可能包括各种仪器、机械、装备及模型等需要消耗能源的设备。这些设备的运行大都需要一定的动力支持，如电力、压缩空气、蒸汽等，这些辅助设施也都需要占据一定的空间，而且必须考虑将这些设备的空间与展示环境隔离开，以防止噪声、有害气体的污染，并做好安全防范。考虑好对这些辅助空间的处理是顺利完成整个展示活动的保障。
在空间设计的过程中，观众的需求是第一位的。所以必须重视展示空间的安全性。如设想到各种可能发生的意外因素，如停电、火警、意外灾害等，必须考虑到相应的应急措施。
三、结语
展示设计是一个有着丰富内容、涉及广泛领域并随着时展而不断充实其内涵的课题。以上我们讨论了展示设计中所涉及的空间的问题，可以得知空间在展示设计中处于灵魂地位，展示活动需要传达的信息必须通过空间展现在公众面前，空间为我们的感知活动提供了场所，没有空间，我们将无法获得信息也无法和人交流。总之，正确处理好空间的问题是展示设计中的精髓；正确认识空间与展示设计的关系是做设计的前提和基础；较好的运用“空间”语言则可以赋予一个设计以实质的意义和生命力。
参考文献：