小学生美术辅导篇1
一、发挥主渠道作用
1、发挥文化馆的专业优势
文化馆是国家设置的群众文化组织、辅导的专业艺术机构。从事专业辅导的美术干部大多是受过正规的专业训练，而相当一部分人又是科班出身，加上多年从事美术创作的经验，基本是业务较过得硬的能手。但目前看，在农村来说这样的美术辅导专业人才还是寥寥无几。在这种形势下努力调整自身的辅导教学水平，在专业上胜人一筹，准确地、高质量地、扎实地向学员传授辅导美术基础知识和基本技巧，从而使接受辅导的学员能够经得起时间的考验，经得起各级各类专业部门的评定，这样才能得到群众的信任、社会的认可。
2、发挥信息优势
市、县级文化馆辐射全市县的群众文化工作。首先要搞好文化艺术的信息服务，要一改过去的辅导形式，只管教学不问窗外事，很明显已经不适应现在群众文化发展趋势了，应该把国家、省、市的各类人才需求和社会市场对美术人才的需求，例如：专业院校的报考、市场的用人、各级各类展览、评奖等实用美术的各类信息抓准、抓好，同时还应该积极主动地开展各类美术活动和组织艺术人才参加省、市乃至国家的美术活动，也使文化馆工作提高了知名度，增强了凝聚力。
二、拓宽服务领域，搞好多层次辅导
1、配合学校素质教育，培养少儿美术兴趣
目前国家越来越重视素质教育，而美术这个学科正是通过直观的美引导学生的审美情趣的一个重要方面。因而要改变过去那种为培养专业人才、辅导少数人才的教学道路，要重在培养兴趣，开启中小学生爱艺术的心智，要适当增设欣赏、想象、创意等课程；在辅导内容上注意思想性。小学生是正在成长的幼苗，他们所处的文化环境和文化氛围对成长有着直接或间接地导向作用，潜移默化的影响着他们的思想品德、行为规范的形成和生活方式的选择。在辅导方式上注意趣味性，调动孩子的学习热情，激励学习劲头。在充满兴趣的花样辅导中，对孩子们启发灵感，发展思维，培养和锻炼他们的学习毅力，不断提高学习能力和鉴赏能力有很好的推动作用。办好课内和课外的美术辅导班，是目前美术辅导工作的重要一项。
2、办好美术高考辅导班
在农村乡镇美术专业过硬的人才匮乏，使得农村想要报考美术学校的人无处求学，无奈只好“有病乱投医”，在不了解师资水平及背景的情况下，有班就学，这样往往误了高考，又误了终身。基于这种原因，我们市县级专业美术辅导员有责任办好美术高考辅导班，在引导他们正确学好美术专业知识的同时，更主要是帮助他们当好参谋，如：报考哪类美术院校，这些院校的招生考试情况等等，这是最能反映辅导实力的时刻，也是出人才的时候，因此市县级文化馆应办好高考辅导班。
3、为下岗职工做实用美术专业辅导
对于下岗职工来说，多一份技术就多一份生存求职的能力。实用美术这些人才在农村乡镇又很少，面对市场社会的需求我们也应该为下岗再就业贡献力量。特别是为那些下岗的工人办好实用美术辅导班，把课程内容界定在市场需求上，同时最好在辅导中加上具体的实践机会，让受众能够尽快的成长，还要帮助联系用人单位等等。
三、明确认识，注重“三心”及方式多样化
1、辅导中要做到“三心”
每一名辅导员首先要熟悉本质专业，具有相当水平的专业技巧，有扎实过硬的基本功，并做到能示范、会教学。对此辅导员应有明确认识，做到“三心”，即：第一要热心，真正热爱群众文化，尽心竭力，细致周到，严格要求，精心施教。第二要有信心，爱好的人很多，学好的少，学成的更少，但只要有信心，世上无难事，有志者事竟成。第三要有耐心。贪玩好动是学生的本性，辅导员要有耐心，从一点一滴教起，一个个的矫正，循序渐进，有扎实的基础，就有成功的希望。
2、辅导方法的多样化
在辅导过程中必须针对每个学员的特点，采取多样化的辅导方法，在基础知识的普及期，不分年龄大小，集中辅导上大课，统一起步，了解和掌握所学美术的基本知识与要领。由于学习内容和进度上拉开档次后，学员心理容易产生变化，要针对情况需要进行个别辅导吃小灶，一个一个教学和示范，安排课程和作业，再安排考核，因人施教，才能收到事半功倍的好效果。
小学生美术辅导篇2
关键词：群文美术创作；辅导组织；辅导人才；辅导对象；辅导方法
群文美术创作，顾名思义就是群众文化美术的创作，是普通大众为反映广大人民群众的生活而创作的美术作品，是老百姓为表达自己对生活的看法而进行的美术创作活动。群众美术创作辅导就是要发挥艺术馆、文化馆等专业美术机构以及专业美术人员的辅导功能，对城乡群众美术创作进行艺术以及技术上的指导、培训和评价。改革开放后，我国美术创作辅导工作一直不断发展，也曾出现过许多优秀的群众美术作品。但是，近些年来辅导工作却一直停滞不前，辅导人员、创作队伍及作品的质量都在不同程度上引起了我们的担忧。因此，如何做好群文美术创作的辅导工作是群众文化美术工作顺利进行的重点。
一、协调群文美术创作辅导组织，全面性辅导
作为群众文化重要组成部分的群文美术创作要发挥好辅导组织的作用，首先要协调群文美术创作辅导组织，要从整体出发，将地区美术创作融入地区文化的总体战略，对群众美术创作进行全面性辅导。例如，将社区美术创作融入社区文化，可以在社区举办美术培训班和美术展览，邀请专业人士到此参观、点评并适时做一些培训讲座等；可以组织群文美术创作者进行作品展示与沟通，取长补短；可以不定期进行各种群文美术比赛活动，吸引美术创作骨干加入到各种群众美术活动中去，让他们在精神和物质上得到提高和鼓励。
二、培养群文美术创作辅导人才，示范性辅导
“没有辅导就没有农民画，有怎样的辅导就有怎样的农民画”，这种说法虽然片面，但却道出了辅导开发和塑造美术作品的重要性。群文美术工作人员不明确辅导的责任，没有较高的文化素养和专业创作水平，没有对美术创作辅导的热情与激情，是做不好群众美术创作辅导工作的。目前，群文美术工作干部的流失及素质不高等问题日益凸显，群文美术创作辅导工作举步维艰。要发展就要不拘一格降人才，发现和引入一批热爱辅导工作并拥有高专业技能、高素质水平的高级人才。要解决现有人员素质不高的问题，就要对他们灌输提升思想并对他们进行专业技能及业务水平的培训，尽快使之提高。
三、明确群文美术创作辅导对象，针对性辅导
1.儿童美术创作辅导
儿童是国家和民族未来的希望，而儿童画的辅导与创作直接关系到民族艺术和审美观念的发展与未来。因此，我们要学习外国的教育方式，为其提供一个健康的艺术教育环境，让学生从小就浸染在浓厚的艺术氛围内，使其在潜移默化中受到教育。在进行儿童画辅导时，不是指手画脚、严苛以求，而是要启发和启迪，循序渐进，培养他们的观察力、想象力和创新能力，使之保持对绘画的热情和兴趣。
2.社区群众美术创作辅导
社区群众是一个由各种阶层、各种职业形成的不可忽视的群体，他们在观察生活、反映生活方面更加多元化。社区群众美术活动是社区文化繁荣后的新生事物，其辅导应该是让社区群众在休闲、娱乐的基础上，观察社区新生活的变化及社区文化活动并鼓励他们先模仿后创作，从而创作出与时代相适应的作品。
四、创新群文美术创作辅导方法，科学性辅导
1.利用媒介进行传播辅导
在这个信息发达的时代，网络无疑已成为进行传播辅导的最好手段，但这也只限于经济和文化较为发达的地区。对于一些欠发达地区，更加适合纸质媒介，要根据辅导目标和辅导对象，编写层次多样、内容丰富的教科书，免费赠予或低价出售给一些辅导对象，增加他们对美术创作的了解。
2.利用语言进行交流辅导
语言交流辅导，是指辅导者与辅导对象之间、辅导对象相互之间对美术创作作品和活动进行语言上的沟通交流，从而达到辅导的效果，主要包括两个方面：一是邀请知名专家、学者到当地开办讲座、开设画展、研讨会等，让群众了解当下文化信息，开拓创作视野；二是地区内可以定期举办群文美术创作展，让群众可以聚集在一起，互相交流探讨，取长补短，提高创作水平。
小学生美术辅导篇3
由于素质教育的提出和实施，小学美术教学正在日益受到重视。然而美术学科教学法建设毕竟不及语文数学那么完善。美术课堂教学中存在语言堆砌过多，形象提供不足，作业辅导和讲评不适当等状况，昭示我们应尽快搞清楚小学美术教学究竟是怎么一回事。
小学美术教学是小学各科教学的一部分，前人总结的普通教育学对小学教学基本适用，普通师范对小学教师的就业要求规定为各科都能教，有它的合理性。然而美术教学和语文、数学等教学之间存在着巨大的差异，美术教学有它的特殊性。
下面从知识技法传授、练习辅导、作业讲评几方面谈谈对小学美术教学特殊性的认识，与同行们一起来分析美术教学的现状，揭示美术教学的误区，使今后的工作更科学一些。
1.关于传授知识
留意看看美术技法工具书，我们发现有一个共同特点：美术知识的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半图例。这简短的文字加大量的图例，是美术知识得以流传的习俗，而决不是因为美术家做不成大块文章，只好以美术作品充塞工具书。我们可以从这样一种特殊的表述方式中领悟到，美术知识的传授固然离不开语言文字，但那些只有用眼睛去看和用心灵去感受的“美术语言”，只能由美术作品去说话，用语言作注解有时会说不清道不明。如果把美术和其它学科作横向比较，语文课中语言的运用是至关重要的，因为语言文字本来就是其学习内容；数学课中语言则是传授数学知识、进行数学思维的首要工具；在美术课又是另一番景象，形象成了传授知识的首要角色。形象作为美术知识的载体呈现在学生面前，能直接传播美术知识、技法的“形象语言”。语言固然也可以传递美术信息，且必不可少，但它毕竟只能用语言符号描述形象知识，相对于用形象直接传授美术知识，它就显得间接乏力多了。唯其如此，在美术课中，作为传授知识的工具，课堂用语应为形象服务，因为我们所从事的是美术教学，是视觉形象，而不是语言文字或其它。
传统美术教学已把精讲多练列为重要特点，对精讲和多练引起重视，这是对的，但对发挥美术作品的直接传授知识作用尚认识不足，不够重视。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画葫芦画上半小时了事的情况比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知识，学生就难以得到了，至于发展视觉感受能力、审美情趣的培养更是谈不上。试想，美术课充斥口头语言的讲述、讲解、谈话、讨论，却抽去了形象的提供，抽去了让学生感受造型艺术作品的视觉思维活动，抽去了直接从美术作品中获取知识的机会，那还剩什么呢？如果标签贴错了，那只会压抑而不是推动美术教学，在这里我要强调的是，美术教师的注意力应保持在直接的视觉观察，对美术作品的目力接触，学生自己对美术实践的体验，直接的美术体验才是美术教学值得讨论之处。我之所以坚持这一点，就是因为将注意力转移到美术作品其它方面的诱惑力既强大又普遍。美术作品的体验很难用语言表述，很难抓住，也很难评价，而用语言表述作品中有些什么东西、作品表达了什么意思则要容易得多，因此很多老师便将精力投于此道。实践证明，根据教学内容的需要，制备具有审美价值的美术作品作为教具，引导学生从具体作品中可以看到的东西出发，也就是从作品所传达的表现内容的特定感觉出发，充分地感知对象，同时以作品讲评，启发谈话的简炼语言讲解知识要点，是体现美术教学特殊规律的好教法，这种引导学生在观赏对象中“看”到美术知识的教学活动，理应成为美术教学的重要方法，它对于培养学生的审美情趣、传授美术“双基”，提高运用形象表达感受的能力，提高美术素质，具有一举多能的功能。
演示对于传授美术基础技法有着特别重要的作用。教师的演示能使技法操作过程一一呈现出来，从而使学生能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤、作品效果等等基础技法知识，这是看作品、听讲解所得不到的，是美术教学中又一特别需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教学中，往往被曲解为“完成作业的示范”，或者说是“完成作业的规定”，老师在演示，学生亦步亦趋练完为止。事实上这样的演示反而成了束缚学生的框框，因为学生在作业中的表现是老师的演示无法实现的。从提高课堂教学效率的角度分析，演示确是引导学生理解教学内容、解决教学难点的好方法，不可不用；从提高学生美术素质的角度看，运用演示的教法应是为了使学生尽快地掌握教学内容中的基础技法，而不能使之成为作业的最后效果的规定和示范。
2.关于练习辅导
学生掌握美术知识的过程不同于掌握语文数学知识。学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半靠练习中去体验，去领悟。美术的练习过程本身也是体验、理解知识的过程。另外，语数作业强调独立完成，因为那个相同的答案一经抄袭或交谈就没有了练习的意义。而美术练习恰恰相反，它需要在群体的互相影响中进行，哪怕是画家培养自己的子女学画也宁可送去业余绘画班学习。因此，美术课的练习时间中，根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，是符合美术教学特殊规律的。美术课中的如此安排，非但不属于组织纪律问题或抄袭作业问题，反而是体现美术教学特殊性的良好方式。
美术课的这种在练习中学习知识的特性，在专业美术学校能普遍予以理解和应用于教学，但在小学美术教学中要开花结果却艰难得多。我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。研究解决此问题，对于实现全面发展的素质教育有很大的价值，于是我常留意于思考这个问题。调查研究表明，学生的美术能力并不是全面低下的。主要在美术技能的低下。例如五年级安排了一个学习水墨画的单元，在检查学生的学习结果时，学生对于用墨有焦浓重淡轻之分、用笔有中锋和侧锋之分，用水有干湿之分的浅显知识都能对答如流，取出一张练习过的示范画让学生指出哪里是中锋用笔哪是侧锋用笔，则正确者较少，命学生画一只练过的小鸡，则效果更差。又例如六年级的操作水平确是普遍存在“低幼化”现象，但欣赏课却可以收到良好的效果，同样是没有见过的名画，经老师讲解都有所掌握，欣赏后写一段文字，还都有一番见解呢。看来学生好象天生喜欢接受口头表述的知识，而对操作技能反应迟钝。其实不然，剖析美术教学内容和学生学习的内幕，我们可以发现美术教学内容中认知的那一部分和技能的那一部分相比，其难度和所花时间差距较大。墨分五色的认知用3分钟即可掌握，可是，掌握在练习纸上画出五种墨色的技能则需30分钟，甚至更多。尽管美术课的时间分配总是练习时间多，但由于练习质量问题和练习时间不足，难以使认知和技能平衡发展，于是学生的认知水平和技能水平拉开了距离，这是技能低下的原因之一。可这还没有涉及问题的根本，学生掌握技能较难，就要求教师在教学活动中突出技能传授，突破技能教学的难点，在技能获得的重要环节——练习时间抓紧抓好辅导。但老师往往只重新课讲授，轻作业辅导，表现在备课和教学活动中总是投于如何讲授新课，而很少过问如何辅导练习，在观念上认为练习是知识的运用，是学生的事。甚至有的校长听美术课也只是注意讲课如何，学生练习时就离去了，认为听课就是听老师如何讲课。其实，美术的练习不是简单地象语文、数学的练习那样运用知识解决问题，知道了墨分五色，并不能画出五种墨色，这后面的练习需要作更多的辅导。课堂练习时间老师不作巡视辅导，或巡而不视、视而不导地走一圈了事，学生诚如在黑暗中各自摸索，其作业失败率自然是居高不下，这是由于教学不当造成技能低下的又一原因。我们老是埋怨学生年级长高了，可美术作业仍然很幼稚，《中国美术教育》载文称此为“低幼化现象”，形成此问题固然有心理发展的规律性，从课堂教学研究来分析，没有把好练习辅导关也有不可推御的责任。我们应正视这一教学上的失误，重视练习时间的个别辅导，尽可能使每一次作业达到练习要求，以提高技能辅导的效率来推动作业质量的提高，这也是教学上所能做到的改变“低幼化现象”的切入口。目前，在备课和课堂教学活动中如何作练习时间的个别辅导研究较少，提高学习效率还大有文章可做。我认为一次作业至少要进行二次面向全体学生的巡视辅导。第一次是作业开始的3～5分钟内。每次作业总有学生在构思构图等问题上做得不妥，这类学生的练习若不予以及时纠正，则后面的大量练习时间即便很认真也是失败成定局。作业开始，教师快速巡视一遍，画面布局不当之类的问题及时纠正掉，为全体学生的作业可能达到成功创设一个好起点。第二次是续第一次后至完成的较长时间内，主要是观察分析学生对教学重点难点的掌握运用情况，以及个性创造性能力的发挥情况，据学生的知识能力起点予以不同辅导，使教学内容中规定学生必须掌握的技能在这一时间内予以落实——一个学生一个学生地落实。如此抓课堂练习效率，学生只会说不会操作的“低幼化现象”定可改观。
从真正意义上说，儿童美术作品是儿童独特的个性和创造性的表现。正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。练习过程中，教师应鼓励全体学生用独特地观察、思维、想象，大胆表现各自的独特感受。同时，应俯下身去，观察每个学生的作业效果和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，应是对学生渲泄个别独特情感的渠道的沟通，是美术课特有的提供给学生发现个性、发展个性、发挥创造才能的机会。美术课有大量的练习时间，这时教师的责任是忙于“不一样”的个别辅导，这是区别于其它学科的又一重要特点，是美术老师在课堂练习时间应承担的责任。
3.关于作业讲评
美术课的作业讲评一般都是老师拿了几张作业，讲讲好在哪里不好在哪里。这样做本来没错。可重复多了，发现表扬批评的总是原来几位同学，讲的也总是原来的话。对此，因搞教学研究就自然会提出一些疑问：是否符合素质教育的面向全体学生？是否符合每课不同的教学内容和要求？是否符合美术教学的特殊规律？另外，值得一提的是常有老师出于鼓励学生积极性的愿望，搞作业评比竞赛，其结果往往是表面的热热闹闹掩盖了有悖于美术教学规律的弊端。小孩子会因为评比的导向而改弦易辙，使自己的作品迎合得奖需要，丢弃那“不一样”的个体创造，却不会意识到这是一次自我意识的丢失和创造意识的封闭；小孩子会兴致盎然地为第一名拍掌称贺，却不会去为第一名打个问号——认为那是老师定的，肯定无疑。比赛的效果往往会引起这样的思考：还是不要比赛为妥，换个角度换种说法不是更好吗？
小学生美术辅导篇4
由于素质教育的提出和实施，小学美术教学正在日益受到重视。然而美术学科教学法建设毕竟不及语文数学那么完善。美术课堂教学中存在语言堆砌过多，形象提供不足，作业辅导和讲评不适当等状况，昭示我们应尽快搞清楚小学美术教学究竟是怎么一回事。
小学美术教学是小学各科教学的一部分，前人总结的普通教育学对小学教学基本适用，普通师范对小学教师的就业要求规定为各科都能教，有它的合理性。然而美术教学和语文、数学等教学之间存在着巨大的差异，美术教学有它的特殊性。
下面从知识技法传授、练习辅导、作业讲评几方面谈谈对小学美术教学特殊性的认识，与同行们一起来分析美术教学的现状，揭示美术教学的误区，使今后的工作更科学一些。
1.关于传授知识
留意看看美术技法工具书，我们发现有一个共同特点：美术知识的表述往往是前面薄薄的一部分文字，后面厚厚的一大半图例。这简短的文字加大量的图例，是美术知识得以流传的习俗，而决不是因为美术家做不成大块文章，只好以美术作品充塞工具书。我们可以从这样一种特殊的表述方式中领悟到，美术知识的传授固然离不开语言文字，但那些只有用眼睛去看和用心灵去感受的“美术语言”，只能由美术作品去说话，用语言作注解有时会说不清道不明。如果把美术和其它学科作横向比较，语文课中语言的运用是至关重要的，因为语言文字本来就是其学习内容；数学课中语言则是传授数学知识、进行数学思维的首要工具；在美术课又是另一番景象，形象成了传授知识的首要角色。形象作为美术知识的载体呈现在学生面前，能直接传播美术知识、技法的“形象语言”。语言固然也可以传递美术信息，且必不可少，但它毕竟只能用语言符号描述形象知识，相对于用形象直接传授美术知识，它就显得间接乏力多了。唯其如此，在美术课中，作为传授知识的工具，课堂用语应为形象服务，因为我们所从事的是美术教学，是视觉形象，而不是语言文字或其它。
传统美术教学已把精讲多练列为重要特点，对精讲和多练引起重视，这是对的，但对发挥美术作品的直接传授知识作用尚认识不足，不够重视。课堂教学中老师手拿课本讲上十来分钟，然后学生照课本依样画葫芦画上半小时了事的情况比比皆是。如此，那些只有用眼睛去看的知识，学生就难以得到了，至于发展视觉感受能力、审美情趣的培养更是谈不上。试想，美术课充斥口头语言的讲述、讲解、谈话、讨论，却抽去了形象的提供，抽去了让学生感受造型艺术作品的视觉思维活动，抽去了直接从美术作品中获取知识的机会，那还剩什么呢？如果标签贴错了，那只会压抑而不是推动美术教学，在这里我要强调的是，美术教师的注意力应保持在直接的视觉观察，对美术作品的目力接触，学生自己对美术实践的体验，直接的美术体验才是美术教学值得讨论之处。我之所以坚持这一点，就是因为将注意力转移到美术作品其它方面的诱惑力既强大又普遍。美术作品的体验很难用语言表述，很难抓住，也很难评价，而用语言表述作品中有些什么东西、作品表达了什么意思则要容易得多，因此很多老师便将精力投于此道。实践证明，根据教学内容的需要，制备具有审美价值的美术作品作为教具，引导学生从具体作品中可以看到的东西出发，也就是从作品所传达的表现内容的特定感觉出发，充分地感知对象，同时以作品讲评，启发谈话的简炼语言讲解知识要点，是体现美术教学特殊规律的好教法，这种引导学生在观赏对象中“看”到美术知识的教学活动，理应成为美术教学的重要方法，它对于培养学生的审美情趣、传授美术“双基”，提高运用形象表达感受的能力，提高美术素质，具有一举多能的功能。
演示对于传授美术基础技法有着特别重要的作用。教师的演示能使技法操作过程一一呈现出来，从而使学生能清楚辨认材料性能、操作方法、制作步骤、作品效果等等基础技法知识，这是看作品、听讲解所得不到的，是美术教学中又一特别需要的教法。值得一提的是，演示在以往的教学中，往往被曲解为“完成作业的示范”，或者说是“完成作业的规定”，老师在演示，学生亦步亦趋练完为止。事实上这样的演示反而成了束缚学生的框框，因为学生在作业中的表现是老师的演示无法实现的。从提高课堂教学效率的角度分析，演示确是引导学生理解教学内容、解决教学难点的好方法，不可不用；从提高学生美术素质的角度看，运用演示的教法应是为了使学生尽快地掌握教学内容中的基础技法，而不能使之成为作业的最后效果的规定和示范。
2.关于练习辅导
学生掌握美术知识的过程不同于掌握语文数学知识。学习美术知识技法，除了接受老师讲授的那一部分，还有一大半靠练习中去体验，去领悟。美术的练习过程本身也是体验、理解知识的过程。另外，语数作业强调独立完成，因为那个相同的答案一经抄袭或交谈就没有了练习的意义。而美术练习恰恰相反，它需要在群体的互相影响中进行，哪怕是画家培养自己的子女学画也宁可送去业余绘画班学习。因此，美术课的练习时间中，根据需要和可能组织同学互相看看，讨论作业，是符合美术教学特殊规律的。美术课中的如此安排，非但不属于组织纪律问题或抄袭作业问题，反而是体现美术教学特殊性的良好方式。
美术课的这种在练习中学习知识的特性，在专业美术学校能普遍予以理解和应用于教学，但在小学美术教学中要开花结果却艰难得多。我们常会看到高年级学生低着头、埋怨自己无能，面对美术作业愁不能完成，然后在这种心理驱使下，虽努力为之仍交了一份连自己也不满意的作业就算了。久而久之，美术低能就成了定局，在“全面发展”中形成一块美术低能的缺憾。研究解决此问题，对于实现全面发展的素质教育有很大的价值，于是我常留意于思考这个问题。调查研究表明，学生的美术能力并不是全面低下的。主要在美术技能的低下。例如五年级安排了一个学习水墨画的单元，在检查学生的学习结果时，学生对于用墨有焦浓重淡轻之分、用笔有中锋和侧锋之分，用水有干湿之分的浅显知识都能对答如流，取出一张练习过的示范画让学生指出哪里是中锋用笔哪是侧锋用笔，则正确者较少，命学生画一只练过的小鸡，则效果更差。又例如六年级的操作水平确是普遍存在“低幼化”现象，但欣赏课却可以收到良好的效果，同样是没有见过的名画，经老师讲解都有所掌握，欣赏后写一段文字，还都有一番见解呢。看来学生好象天生喜欢接受口头表述的知识，而对操作技能反应迟钝。其实不然，剖析美术教学内容和学生学习的内幕，我们可以发现美术教学内容中认知的那一部分和技能的那一部分相比，其难度和所花时间差距较大。
墨分五色的认知用3分钟即可掌握，可是，掌握在练习纸上画出五种墨色的技能则需30分钟，甚至更多。尽管美术课的时间分配总是练习时间多，但由于练习质量问题和练习时间不足，难以使认知和技能平衡发展，于是学生的认知水平和技能水平拉开了距离，这是技能低下的原因之一。可这还没有涉及问题的根本，学生掌握技能较难，就要求教师在教学活动中突出技能传授，突破技能教学的难点，在技能获得的重要环节——练习时间抓紧抓好辅导。但老师往往只重新课讲授，轻作业辅导，表现在备课和教学活动中总是投于如何讲授新课，而很少过问如何辅导练习，在观念上认为练习是知识的运用，是学生的事。甚至有的校长听美术课也只是注意讲课如何，学生练习时就离去了，认为听课就是听老师如何讲课。其实，美术的练习不是简单地象语文、数学的练习那样运用知识解决问题，知道了墨分五色，并不能画出五种墨色，这后面的练习需要作更多的辅导。课堂练习时间老师不作巡视辅导，或巡而不视、视而不导地走一圈了事，学生诚如在黑暗中各自摸索，其作业失败率自然是居高不下，这是由于教学不当造成技能低下的又一原
因。我们老是埋怨学生年级长高了，可美术作业仍然很幼稚，《中国美术教育》载文称此为“低幼化现象”，形成此问题固然有心理发展的规律性，从课堂教学研究来分析，没有把好练习辅导关也有不可推御的责任。我们应正视这一教学上的失误，重视练习时间的个别辅导，尽可能使每一次作业达到练习要求，以提高技能辅导的效率来推动作业质量的提高，这也是教学上所能做到的改变“低幼化现象”的切入口。目前，在备课和课堂教学活动中如何作练习时间的个别辅导研究较少，提高学习效率还大有文章可做。我认为一次作业至少要进行二次面向全体学生的巡视辅导。第一次是作业开始的3～5分钟内。每次作业总有学生在构思构图等问题上做得不妥，这类学生的练习若不予以及时纠正，则后面的大量练习时间即便很认真也是失败成定局。作业开始，教师快速巡视一遍，画面布局不当之类的问题及时纠正掉，为全体学生的作业可能达到成功创设一个好起点。第二次是续第一次后至完成的较长时间内，主要是观察分析学生对教学重点难点的掌握运用情况，以及个性创造性能力的发挥情况，据学生的知识能力起点予以不同辅导，使教学内容中规定学生必须掌握的技能在这一时间内予以落实——一个学生一个学生地落实。如此抓课堂练习效率，学生只会说不会操作的“低幼化现象”定可改观。
从真正意义上说，儿童美术作品是儿童独特的个性和创造性的表现。正因为儿童具有天真率直的心灵，没有拘束，尽管他们没有具备画家的技法水平，也能把自己的感受大胆地诉诸形象，创造富有特点的美术作品。儿童个性和创造性表现在美术作品中，决定了作品的面貌人人不一样。这种“不一样”的存在，要求教师对每一学生的个别辅导也“不一样”。练习过程中，教师应鼓励全体学生用独特地观察、思维、想象，大胆表现各自的独特感受。同时，应俯下身去，观察每个学生的作业效果和心态，轻声地个别交谈，给以恰当的个别辅导。这样的个别辅导，应是对学生渲泄个别独特情感的渠道的沟通，是美术课特有的提供给学生发现个性、发展个性、发挥创造才能的机会。美术课有大量的练习时间，这时教师的责任是忙于“不一样”的个别辅导，这是区别于其它学科的又一重要特点，是美术老师在课堂练习时间应承担的责任。
小学生美术辅导篇5
王民义，男，一九五五年出生，河北行唐人，自幼酷爱美术，一九七九年毕业于河北师范大学美术系，现为河北省美术家协会会员，石家庄市美术家协会理事，河北美术学院特聘教授，行唐县文化馆馆长。
作为文化志愿者，我们有机会参加了河北省边远地区人才支持计划，在行唐县认识了行唐文化馆馆长王民义。王馆长把一个县级的文化馆搞得红红火火，同时他自己还是一位画家，不仅辅导了很多农村美术爱好者，还用手中的画笔不断描绘着今日农村的新景象，新变化。
我出生在农村，从小也是在村里长大。在我刚上小学的时候就对画画产生了浓厚的兴趣，每天晚上写完作业后，就临摹课本上的插图、旧报纸上的漫画，或者是小人书、连环画等。有一次，当过美术老师的父亲发现我的作业本、课本的空白处，全部被红灯记、沙家浜、智取威虎山等革命样板戏里的英雄人物占满了，便开始细心辅导我的每一张画作。
1972年，我初中毕业考上了行唐中学，由于有一定的美术基础，班主任老师让我负责班级和校园内的黑板报插图。我利用这一机会“好好表现”，看着大家经常聚拢在黑板前，对着我的画作评头论足，年轻的我，虚荣心也得到了极大的满足。
高中毕业，回乡做了代课教师。其间，有幸认识了县文化馆的郭林、李玉春两位老师，他俩是天津美术学院毕业的高材生，为人善良、热情。如同伯乐发现千里马一般，经过两位老师专业而系统的辅导，我在素描、彩色、速写等基础知识和技法方面，有了质的提升。
1976年春天，郭林老师带着我参加了石家庄地区群艺馆举办的版画创作班，在郭老师的辅导下，老师带着我和另外两名同学一起创作出版画作品《银龙潜飞》组画14幅，参加了河北省美术作品展。
同年，考入了河北师范大学美术系，毕业后分配到河北无极师范学校，成为全校唯一的一位美术教师。1983年，河北省教育厅举办“河北省师范学校学生美术作品”展览，我辅导的学生积极参展，取得骄人成绩，一时引起不小的轰动。
1985年，我调至行唐县文化馆，开始从事群众性美术辅导和美术创作。近三十年来，辅导了一批批美术专业的学生，他们以文化馆为平台，专业素养得到了极大提高，涌现出一大批高水准画家，并引起关注。
小学生美术辅导篇6
当前高校美术类学生兼具艺术生和“90后”大学生双重特点，通过对“90后”美术类学生的研究分析，不难发现其群体特征：其一，高校美术类学生个性鲜明、思维活跃，但是组织纪律性不强，政治觉悟有待提高。高校美术类学生大多从小接触艺术，相对于非艺术类学生，美术类学生的思维比较活跃，更具有创新精神。但是美术类学生具有自身特点，在追求个性的同时不愿受管束，处事方式比较感性化，尤其是在参加大型集体活动时，美术类学生往往表现为组织纪律性偏差，集体意识比较淡泊。另外，美术类学生长期接受专业化的教育，忽视政治理论学习，对国家时事政治类事件的关注度不够，政治敏感性不高，政治素质尚需提升。其二，高校美术类学生敢于面对社会竞争，自我表现欲强，但是缺乏公平竞争意识，抗挫折能力不佳。高校美术类学生的自我认同感较强，敢于在人前表现自己，这一点是值得肯定的。但是部分美术类学生在进入大学之前，生活和学习的环境并不单纯，由于受到社会不良风气的影响，导致其在面对竞争时不能公平、公正的对待，表现出急于求成的心态。在面对失败的时候，不能从自身找原因，而是把失败的原因归结为外部因素，美术类学生适当调节自我情绪的能力以及内在抗挫能力不强。其三，高校美术类学生重视专业课程的学习，专业基础扎实，但是从思想上疏于基础理论知识的学习，文化基础较为薄弱。高校美术类学生普遍缺乏扩展知识层面的意识，认为在大学期间只要学好专业就会找到好工作。因此美术类学生把大量的时间精力都投身到自身的专业学习和实践中，忽视了思想政治、英语等公共基础课程的学习，思想方面的不重视，导致美术类学生基础课上出勤率较低，即使迫于任课教师点名的压力，学生在课堂上也不能集中注意力，课堂纪律比较松散，基础课程挂科率较高。高校美术类学生的教育管理有待加强。
二、对高校美术类学生进行思想政治教育所存在的问题
当前我国高校美术类学生思想政治教育工作开展难度大、成效不佳。究其原因，主要与高校教育管理方式、辅导员队伍建设情况以及美术类学生自身政治素养有关。一是，高校对美术类学生的思想政治教育内容缺乏针对性，方式比较单一，实效性不佳。高校美术类学生与非艺术类学生相比，具有其特殊性，这就需要高校根据美术类学生的特点，采用适当的理论，具体相应的方法对其进行思想政治教育。但是目前高校在对美术类学生进行思想政治教育的过程中，除了采用传统的思想政治教育理论以外，并没有“以生为本”的将思想政治教育内容与美术类学生专业特点相结合，美术类学生思想政治教育不具针对性。另外，高校对美术类学生的思想政治教育方式过于简单，通常是采用开大会、听讲座等形式对美术类学生进行思想政治教育，未结合美术类学生的特点从根本上解决其思想及心理等方面的问题，思想政治教育工作流于形式，远未达到预期目标。二是，高校辅导员队伍建设有待加强，管理机制趋于完善。辅导员是高校思想政治教育的主体，由于辅导员自身学历、专业、管理能力等方面的限制，辅导员队伍建设还未达到职业化、专业化水平，另外辅导员人数的配备也远远满足不了学生的需求。以四川省一所省属高校艺术学院为例，全院专职辅导员5名，所管理的学生人数接近3000人，按照教育部提出的高校辅导员1：200的配备要求，该学院缺编10名辅导员。这就导致辅导员每天都要将大量的精力投身于表面事务性的工作中，对学生的心理状态、思想状况、生活情况以及学习情况无法深入了解与指导，对学生所进行的思想政治教育效果不佳。三是，高校美术类学生思想政治意识薄弱，理想信念模糊，社会责任感不强，展现出多元化的价值观。高校美术类学生对政治理论知识的学习缺乏热情，不会主动关心时事，对时政类新闻不感兴趣。美术类学生思想意识比较狭隘，认为在大学期间时政与己无关，最重要的是学好专业。因此导致美术类学生的思想政治觉悟不高，不会从大局考虑问题，坚持个人利益至上，集体主义荣辱观较为淡薄，缺乏社会责任感的同时忽略了自身政治素养的提升，因而造成其价值取向出现偏颇，自身价值观有待修正。
三、改进高校美术类学生思想政治教育的措施
作为高校美术类学生辅导员，本人从自身角度提出了一些加强和改善高校美术类学生思想政治教育的应对方法和思路，目的是为了促使高校美术类学生形成正确的人生观、世界观和价值观，从而促进高校美术类学生思想政治教育工作的有效推进。一是不断改进学校制度，加强学校对美术类学生的管理，促进高校美术类学生思想政治教育工作大力开展。高校是美术类学生思想政治教育的主阵地，加强学校对美术类学生的管理，制定有针对性的规章制度，不仅能够增强美术类学生对学校的认同感，还能够促进高校的思想政治教育工作的顺利开展。首先，学校应规范美术类学生的奖学金评定制度，从多方面考察美术类学生的综合表现。除了学习成绩以外，还应将参加集体活动、社会实践活动、专业讲座的情况以及学生在公寓的表现情况等统统纳入到奖学金的综合评定中，综合打分，督促美术类学生更好的完善自我。其次，加强美术类学生的集体主义观念，强调集体成绩，充分增强美术类学生的集体荣誉感。在美术类学生中树立集体意识，使其充分认识到个人是集体的一份子，只有优秀的集体才能培养出优秀的个人。通过集体主义教育，严格管理美术类学生的行为，在班集体中树立正气。最后，高校在美术类学生的管理过程中，应重视专业教师的作用。从传统观念而言，高校美术类学生的思想政治教育工作都应是辅导员的工作，进而忽略了专业教师的作用。实际上，高校美术类学生对专业素质过硬、政治素养较高的专业教师，具有天然的亲近感和认同感，希望今后能够成为一名和专业教师一样受人尊敬的人，因此美术类学生对专业教师的教诲更容易听从。学校应加强专业教师的思想政治素质的把控，督促专业教师尤其是党员教师提升思想政治修养，对学生做好言传身教，为国家培养思想道德素养高、综合素质强的艺术工作者。二是着力完善辅导员队伍建设，提升辅导员的综合素质，改进辅导员管理机制，增强辅导员对工作的归属感和认同感，促进高校美术类学生思想政治教育工作的有效推进。鼓励辅导员提高学历层次，丰富辅导员的知识底蕴，提升辅导员工作能力的同时不断提高辅导员自身价值，增强辅导员的敬业精神。面对高校美术类学生，辅导员应灵活运用思想政治教育手段，转变思想政治教育观念，人性化、科学化的开展美术类学生的思想政治教育工作。辅导员在开展思想政治教育工作的过程中，应转变管理理念，找到教育与管理之间的平衡点，积极引导美术类学生对自身的管理，做到感性与理性并存，指导和引导相结合。另外，辅导员要努力提升自身艺术素养，了解美术类学生所学专业，经常性的请教专业教师，明确专业定位及专业需求，做好高校美术类学生职业规划以及就业指导工作，保证美术类学生“联合培养”机制的顺利推行。最后，采用热点讨论法，经常性的以班级为主，探讨社会热点问题，打消学生的极端情绪，促使学生以平和的心态面对社会中存在的问题。目前，我国处于多元化意识形态时期，网络、电视、报刊、杂志等媒体介质伴随着人们的生活。高校美术类学生对社会热点问题中娱乐问题、生活问题的关注度较高。由于高校美术类学生自身政治修养不高，极易受到社会不实言论和别有用心者的蛊惑，动摇自身的政治信仰，对社会产生不满情绪。针对这一现状，高校辅导员应采取科学的指导方式，经常性的与美术类学生就近期发生的社会热点问题进行探讨，及时掌握学生的思想动态，纠正学生的偏激片面观点，消除学生的政治迷惑性，坚定学生的政治信仰。
四、总结
小学生美术辅导篇7
（云南省文山州丘北县第一中学校音美办公室 663200）
【摘要】合理地运用分层教学法，因材施教突破传统的中学美术教学框架，能使不同层次的学生接受不同层次的学习要求和辅导，进行不同层次的目标检测，充分调动学生的学习积极性，从而提高教学质量，为学生美术技能的提升打下扎实的基础。
关键词分层教学法；中学美术课；因材施教；学习积极性
美术教育课程标准提出了一个基本的美术教育理念：即美术教育不是针对少数人的，不是以专门培养美术人才为目的的。在美术课程改革中必须尊重学生，面向全体学生，以学生发展为本，坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。因此在全面贯彻美术新课标的过程中，我们在中学美术教学中开展了分层教学的实验与研究，在学生分层的基础上，有针对性地进行分层设标、分层授课、分层训练、分类指导、分层评价，做到课堂教学的因材施教，有效地调动学生学习的积极性，使每个学生的潜能得到尊重和发挥，关注学生成长与发展的每一点进步，帮助学生发现自己，肯定自己，大面积地提高教育教学质量。我县使用的教材是人教版的美术课本。在高中阶段，高一年级学生主要是以《美术鉴赏》为主，高二学生是以《绘画》教学为主的教学。在高一年级的教学上，整本书主要以鉴赏为主，去不断地培养学生的审美观察能力，作为一名美术教师，我觉得应该对美术教育的重要性有重新的思考。老师主动担负起美术教育的导演特色，充分挖掘美术教育的潜力和资源，根据本校学生的实际情况，因校制宜，因材施教。著名教育学家朱熹曾经说过：“圣贤施教，各应其材，小以小成，大以大成，无弃人也。”所谓因“才”施教，是指在教学过程中，教育者应该尊重和承认学生的个性差异。针对学生个性差异特征，教师要采取相应措施，使所有学生都能在全面发展的基础上突出自己的某些特长。
一、要根据学生的个性差异分层，在教学上设计出不同的情节
高中的美术课堂，不要求学生能完全的掌握教师所传授的知识，重在于怎样去激发学生的兴趣，让学生能更好地享受美术带来的乐趣。在初次的教学课堂上，要根据学生的不同家庭背景、性格、爱好和学习接受程度去从不同的角度去提出问题。一般，课堂上都会分为三个层次的学生：高、中、差。所以教师要联系班主任，在心里去给学生分层定位，这样在上课之时就能游刃有余的传授讲解。比如，在开学初的第一节课上，没有完全讲课本知识，而是讲到了美术中的“美”是怎样存在的。讲到美，在学生心里就会有不同的认知，对美的理解程度也参差不齐。从学生的表情、语言上大概就能看出学生的理解程度。于是，在不同的问题上，就能从不同的学生着手，避免了问题回答时的尴尬行为。这样也能让学生在开学初对美术课增加兴趣。同时，以学生的感觉优势和感觉劣势进行编组，且动态编组，每组训练内容的设计务必尽量合乎学生的特点和训练的目标。这样，每组学生的教学内容类似，但目的、目标不同，针对性较强。这种针对性的教学训练，既有利于教师辅导，又有利于学生的提高，实践证明：它对有效地提高学生的感受能力和专业水平效果显著。苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失”。美术教学能否做到全员参与，是衡量学生主体性的一个重要指标。异质教学要求教师把感觉相类似的学生编在同一组进行教学，不仅照顾到了每一个学生优点和缺点，而且让教师的教学实效性更加具体，更有利于达到教学目标。分层教学是按小组组织教学和绘画训练，在绘画训练中再进行小范围的优化调整，有针对性地解决学生存在的问题的。
二、要在课堂上让学生作为主体，去增强不同层次学生的自信心和兴趣
教师在课前备课，要注意设计出以学生为主体的环节，时刻在心里提醒自己，上课的主体是学生，而教师则是起到启发、引导作用。在讲《培养审美的眼睛》一课时，我设计了一个个的包袱，在提问中，引导学生去把这一个个的包袱给打开，打开之后，他们会发现原来里面蕴藏着很大乐趣，然而这些乐趣和知识都是由他们联想出来的。当然这些兴趣点都是要结合当今的社会以及他们所生活的年代的，不然脱离了时代，学生是很难理解和感兴趣的。这些根据学生为主体，以社会现象为乐趣的教学，在很大程度上能感染所有学生，就避免了层次差异所带来的阻碍。这也使每个学生都能轻松的接受知识，增强对美术课的重新认知，从而达到一种求知的欲望，在不断地学习中无形中提高了自身的素质和美术修养。同时，课堂教学时，教师要分组布置绘画内容，每组内容必须精心设计，在绘画之前要给每组的学生讲清楚训练目标，让每一组学生的课堂活动围绕着各自的教学目标进行。我反对无限制地增加机械性练习来提高学生绘画能力的做法，主张加强针对性的训练来启发他们的思维，发展他们的能力，着眼于他们的均衡发展来促进他们绘画技能上的进步。分组辅导作为异质教学模式的一部分，具有举足轻重的作用。一般地，在辅导过程中，教师对以提高为目的的学生可采用提示性辅导，给他们提供广阔思考的空间，提高其感悟力，创造力；对以完善为目的学生采用方法辅导，教给他们科学的观察方法，逐步提高其绘画能力。对于一组学生确实无法自主达到的某些地方，教师一定要作示范性修改，让学生看清修改的方法以利于认识理解。当然，我认为课堂辅导的重点还是应该放在观察方法、思维方法和表现方法的辅导上，要及时地因人辅导，满足学生个性的发展，促使转化，并逐渐达到长远的目标。
三、要对不同层次的学生，在教学上实施不同的教学法
在校的每一位学生都是不同的，在美术的课堂上他们都有着不同的眼光和理解能力。所以我们要根据这些不同层次的学生设计一些教学方法。比如，在课堂上，要让不同的学生针对同一个问题发表自己的理解和看法，并用自己所能想到的语言、词汇去诠释对美的理解。然后教师可以根据不同学生的回答，在学生回答的基础上，去用不同的语言去鼓励、肯定学生的问题，而不是一味的说不对，这样既能尊重学生，也能提高他们的自信心。再者，可以让不同层次的学生对自己的见解做出自我评价，发现自己的闪光点，从而再次激发学生的学习兴趣，让学生有一个质的提升。其次，在美术的课外课堂，也要注重学生的差异，布置不同难易程度的作业让学生去体验。
总之，在美术的教学课堂上，不光要尊重课本知识，还要有一个明确的教学目标。对待学生要从不同层次入手，去激发学生对美术的兴趣。自己所理解的方式去获取知识。
参考文献
小学生美术辅导篇8
关键词：群众文化；群众美术创作；辅导
中图分类号：J022文献标识码：a文章编号：2095-4115（2013）10-154-1
自从改革开发以来，国内的群众文化美术创作辅导工作取得了巨大的成果，曾经出现过很多优秀的群众美术作品。但是在近年来，群众文化美术辅导工作却几乎都没有取得良好的进展，辅导人员、创作队伍以及所创作出来的作品的质量都在不同程度上存在一定的问题。为了能够更好地为和谐社会的构建出力，我们需要加强群众美术创作的辅导。
一、对群众美术创作辅导理念进行重新
群众美术干部的缺失、活动经费的不足这些都是老生常谈的问题，但是对群众美术创作辅导工作进行创新是必须要引起重视的问题。要有效地解决这些问题首先就需要对理念进行更新，为此需要树立起以下的几种理念：（1）要能够不拘一格的对人才进行引进，要对文化素质高、拥有过硬专业技术水平以及热爱群众文化事业的人才进行大力引进；（2）注重对现有人员文化素养以及业务水平的提高。对于经费不足的问题，需要注意的是全部由政府来解决是很困难的，为此可以通过政府、地方以及企业三方进行结合的方法，在这个基础上通过文化馆艺术干部采风、创作以及辅导培训班等多种方式来探索出适合当前形势的群众美术发展道路。与此同时，需要注意当前社区文化发展相当快速，这为群众美术创作与辅导提供了新的平台，虽然社区群众美术活动在当前仍然是属于新生事物，但是我们却必须要对其进行重视，这为新时期的群众美术创作与辅导工作提供了新途径。
二、对群众文化美术创作辅导组织进行协调，开展全面性辅导
群众文化美术创作作为群众文化中的重要组成部分，其辅导组织能够发挥出的作用非常巨大。要让辅导组织发挥出作用，首先就需要对群众文化美术创作辅导组织进行协调。从大局出发，将本地区的群众文化美术创作融入到本地区文化的总体战略之中去，对群众美术创作开展全面性的辅导。例如可以在社区文化中添加社区美术创作，在社区中开办美术培训班以及美术展览，并邀请那些专业人士进行参观与点评，在适当的时候做些讲座；可以多开展活动让群众文化美术创作者之间多对自己的作品进行展示，多沟通、取长补短；可以定期或者是不定期地开展各种群众文化美术比赛活动，让群众美术活动更具有吸引力，可以吸引到更多的美术创作骨干，并让这些美术创作骨干能够获得精神与物质上的激励。
三、进一步发挥文化馆群众文化美术辅导作用
（一）对管理人员意识进行改善，树立并落实为人民服务的宗旨
文化馆作为国家所设置的群众文化组织以及专业性的辅导艺术机构，在群众文化美术辅导中有着非常重要的作用。而作为文化馆中的管理人员必须要能组织馆内的专业辅导人员积极地对有需求的人民大众进行相应的辅导，让更多的群众能够对美术这门艺术有着更加深刻的认识和了解，并让人民群众能够自己主动地去学习，去创造出属于自己的文化作品。这样不仅仅是可以满足人民群众的精神需求，而且还能够提高人民群众的文化素养。
（二）对群众文化美术创作辅导网络进行重构
如果不能够对辅导的职责进行了解与研究，在文化素养、专业创作水平以及辅导热情上都存在有欠缺，那么就很难胜任群众文化美术创作辅导工作，特别是文化馆中的高层辅导干部。为此，需要对群众文化美术创作辅导网络进行重构，让所有的地区可以均享信息，并对信息的盲点进行消除，这是一项相当庞大的工程。因此，在开设各种培训班与辅导班的同时，还需要多邀请专家学者来讲课、交流，提供更多的实践机会，让文化馆中的群众美术工作者能够进一步地拓展视野，产生出献身于这一事业的工作热情。
（三）对专业辅导队伍水平进行强化，对辅导设施进行完善
文化感需要对专业的辅导队伍进行强化，逐步地完善辅导功能，招收或者是提拔具有较高水平的从事美术专业辅导的辅导人员，同时对现有的人员进行专业化的培训，让他们能够掌握相应的技能。在拥有了较为专业的辅导团队之后，还需要拥有良好的辅导设备，为文化馆开展美术辅导工作提供重要的物质基础。只有拥有了较为完善的辅导设施，才可以让辅导队伍拥有一个良好的发挥平台。
总之，文化馆是最贴近群众的单位，在为群众传播各种知识，向群众提供多种丰富的、优质的文化产品与服务中扮演着非常重要的角色。文化馆需要在第一时间就能准确地把握群众的文化需求与精神需求，在此基础上开展各种活动。而群众文化美术创作指导工作则属于其中重要的一项内容，需要我们去对其进行深入的、持续的研究与改进，更好地服务于社会和人民群众。
参考文献：
[1]金柱南.县级文化馆美术辅导浅议[J].戏剧之家，2010，（03）.
[2]王小华.浅谈美术在群众文化中的作用[J].戏剧之家（上半月），2010，（09）.
小学生美术辅导篇9
关键词：辅导员；人文素质；要素
高校辅导员的人文素质，就是辅导员所具有的人文精神及其在日常工作中体现出来的思想、道德、情感、心理、性格、思维模式等方面的气质和修养。具体表现为：对做学生工作有责任感和成就感；以学生为本，遵循学生成长成才的规律，尊重学生、相信学生、关爱学生；在学生管理中渗透人性化管理，注重人文关怀；具备宽泛的人文知识和素养。对于高校辅导员来说，良好的人文素质是形成良好业务素质、思想道德素质、身体心理素质的重要基础，是成为人类灵魂工程师的必要条件。辅导员人文素质构成要素应该包括政治素质、文化素质、道德素质、心理素质、审美素质。
一、政治素质
政治素质是“一种特殊的素质，是人们为实现本阶级根本利益而进行各种精神活动和实践活动的特定品质”。政治素质是辅导员首先应具备的最基本的素质，它是政治方向、政治立场、政治观点、政治水平、政治品质、政治气节等的总和。把政治素质作为辅导员最重要的素质，这是由社会主义高校的育人目标和辅导员的工作性质决定的。高校辅导员的政治素质主要有如下内容：坚定正确的政治方向。政治方向是一定阶级、派别、政治集团利益和要求的目标。政治方向是否正确是检验高校辅导员政治本色的根本标志。高校辅导员首先要树立坚定的共产主义信念，高举马列主义、毛泽东思想和邓小平理论伟大旗帜，全面贯彻“三个代表”重要思想，努力实践科学发展观，坚定中国特色社会主义共同理想；坚定不移的政治立场。政治立场是指人们在观察和处理政治问题时的基本出发点和态度，它集中反映所代表的阶级、派别、政治集团的利益和要求。在阶级社会里，不同的阶级对社会政治制度、法律、社会意识形态的基本看法、态度根本不同。高校辅导员作为思想政治工作者，决定了本身必须站在无产阶级和广大人民群众的立场上，坚持四项基本原则，坚持党的路线、方针、政策，坚持与党中央保持一致，警惕并自觉抵制国外敌对势力的渗透和国内资产阶级自由化思潮的侵蚀；旗帜鲜明的政治观点。政治观点是人们对政治问题的看法和主张。旗帜鲜明的政治观点就是在重大原则问题上立场明确。旗帜鲜明的政治观点就是要求高校辅导员坚持用马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和科学发展观的观点来指导自己的实践。
二、文化素质
辅导员作为思想政治工作者，从事的是一种文化含量很高的职业，是人类灵魂的工程师，代表着一种素养，更需要高文化、高素质，需要依靠最新的社科研究成果和大量的自然科学知识。第一，辅导员要有宽广的知识面。辅导员既要“博古”，熟悉世界历史尤其是中国历史、人文知识等，从历史中挖掘辅导员工作的优良传统、教育素材，吸收丰富的人文养分；也要“通今”，掌握现代的科技知识，尤其要学会运用现代的科技手段。网络思想政治教育成为我们争夺青年一代的一个新的领域，要求政治铺导员要具备先进的网络知识，掌握计算机语言，主动抢占网上思想阵地。这样才能更好的融入学生的生活、了解他们的心理第二，辅导员要有过硬的专业技术知识。除了掌握党的教育方针、政策、法规、马克思主义的基本理论和精深的思想政治教育理论知识外，也要有专业技术知识，既是理论家也是实干家；第三，辅导员还要有特殊的专长和造诣。辅导员应是某一领域的专家，不仅是理论的权威、人格的权威，同时也是技术的权威。如辅导员可专攻心理辅导方面的难题，研究学生的思想和行为规律，并对不同学生的心理特点能够进行分析总结、归纳，以掌握学生的心理活动特点，成为解决学生心理问题的技术骨干。
三、道德素质
道德素质是人们的道德认识和道德行为水平的综合反映，包含一个人的道德修养和道德情操，体现着一个人的道德水平和道德风貌。作为社会主义高校从事思想政治教育工作的辅导员，始终肩负着“为谁育人”，“育什么样的人”的光荣使命，而他们的道德素质程度，直接关系着所培养学生的道德水平，关系到大学生正确世界观、人生观、价值观的树立，所以，辅导员要时刻注重加强自身道德修养，将社会主义道德内化为自身稳固的道德素质。第一，优良的道德品质。良好的师德是学生的学习榜样，对学生健全人格的形成和发展会起到潜移默化的感染熏陶作用。前苏联教育家申比廖夫说过：“没有教师对学生直接的人格影响，就不可能有真正的教育工作。”因此，辅导员要用自身高尚的道德品质、职业精神，严谨的治学态度，良好的处世方式，积极的生活态度教育、影响和感染学生；第二，杰出的人格魅力。人格魅力指一个人在性格、气质、能力、道德品质等方面具有的能吸引人的力量，是一种人品、能力、情感的综合体现。辅导员杰出的人格魅力能有效的吸引和影响大学生，促使大学生由知向行转化。辅导员作为教师队伍和管理队伍的重要组成部分，承担“传道、授业、解惑”的职责；第三，无私的奉献精神。奉献精神是一种爱，是对自己事业的不求回报的爱和全身心的付出。对辅导员而言，奉献精神就是热爱本职工作、笃信马克思主义、对辅导员工作抱以极大的热情，将此当成自己理想的职业追求，将对学生工作的强烈认同感和执着追求作为做好工作的内在动力。
辅导员无私的奉献精神表现为对职业的热爱和理想的追求以及高度的责任感和事业心，使他们以争创一流业绩的热情和创造精神，以坚忍不拔的奋斗精神直面压力和困难，处理好劳与乐、奉献与报酬的关系，默默耕耘，在无私的奉献中，追求自己的人生目标，实现人生价值。
四、心理素质
在现代高校教育进程当中，辅导员是高校学生工作的主要承担者，在大学校园里，学生“有困难找辅导员”，辅导员是大学生最紧密的朋友；实际上，辅导员除了从事大学生教育、管理工作外，还有一些非本职工作压在他们肩上，导致辅导员的工作繁杂、细微而又艰巨，并目很难以正常的工作日加以计算；另外，当今社会的快速发展，人们面临着各种竞争的压力，大学生也不例外，这个时侯辅导员心理素质的作用就显得比以往任何时候都重要。这就要求辅导员必须具备良好的心理素质。第一，辅导员要有坚强的意志品质。辅导员的个性意识要端正，要有探索新知识的兴趣和远大的理想、信念。要有克服困难、完成各种实践活动的坚强意志。对工作要有明确的目的性和自觉性。要保持充沛的精力和坚韧的毅力；第二，辅导员要有合理的心理教育能力结构。辅导员的工作特点要求其具备：记忆能力、观察能力、分析问题能力、解决问题能力、表达能力、社交能力等等，并且在此基础上还要有较广泛的兴趣爱好，通过兴趣爱好拉近与学生之间的关系，了解学生心理状况，以保证学生有了问题，做到及时发现，及时解决；第三，辅导员要有开阔宽广的心胸。思想政治工作的工作性质决定了辅导员要具有良好的性格，要求具备“猝然临之而不惊，无故加之而不怒”的开阔、宽广的胸怀。面对学生发生的各种情况，要耐心细心的做好调查研究，谨慎处理。要以平静的心态对待每件事情，以豁达的心胸包容学生，不要用放大镜的眼睛看学生的缺点，更不能用显微镜的眼睛强化学生的缺点，应以乐观的情绪和幽默的语言改善师生关系；第四，辅导员要有一颗平常心。正确的看待自己的工作，要树立一个坚强的信念，即：辅导员工作是一门职业，既然从事它，就要做好它，既来之，则安之，利用这一工作机会，锻炼自己，提高自己，完善自己，不断成熟、坚强，不断的调整好心态，努力培养自己的良好的心理素质。教育实践证明，辅导员完全可以用自己良好的心理素质去引导学生、教育学生、做好学生心理健康教育工作。
五、审美素质
辅导员的审美素质与其智能素质、品德素质、身心素质的发展都密切相关。审美素质对个体的认知活动和认知能力具有调控作用，审美的功能在于形成和发展具有特定性质的道德、法纪、政治、思想内容并使之内化，个体审美素质的发展既是身心和谐发展的基础又是结果，所以，高校辅导员必须要努力提高自身的审美素质。
（一）培养审美情感，为情商提高奠定基础
审美情感是主体对客观对象的反映，是对象是否符合主体需要的一种心理反应，是主体与客观对象间的共鸣。审美情感是一种不同于他人的独特的生命体验，辅导员只有主动的参与到各种教育活动中来，才能不但拥有自己的感受，还能充分表达出自己的感受，才能感受学生的青春美、健康美，体会学生工作者的勤业美、敬业美，才能和学生相处融洽，进而帮助学生培养审美情感。
（二）树立健康的审美观，为指导学生审美做好铺垫
社会主义精神文明建设的重要方面，就是社会主义一代新人的心灵的建设，所以，作为思想政治工作者的辅导员更加肩负着重要任务，他们只有努力提高自身辨别美丑的能力，提高对各种美的形态——社会美、自然美、艺术美、形式美等的欣赏和创造，才有助于塑造青年大学生的心灵美。
（三）提高审美能力，引导学生张扬审美个性
面对同一审美对象，不同的人获得的美感是不同的。当前，大学生正处在人生观、世界观的发展形成阶段，没有足够的审美经验，再加上当下世俗化、平面化的社会文化风尚的影响，容易在审美判断中出现一些偏差，这就无疑给从事思想政治工作的高校辅导员提出了新的挑战。
综上所述，辅导员要形成良好的人文素质，必须从以上五个方面加强自己的修养，这是辅导员工作性质决定的，是培养符合党和国家发展要求的接班人的现实需要、是辅导员工作复杂性和职责多重性的内在需求、是打造一支甘于奉献的辅导员队伍的重要手段、是完善并实施学生评价体系的有利保障、是在稳定的基础上推进学校发展进而构建和谐校园的必备条件，也是目前的教育形势的必然要求。
参考文献
［1］袁贵仁.人的素质论阅[m].北京：中国青年出版社，1993.
［2］梯清.思想道德修养[m].河北：河北大学出版社，2003.
［3］伶庆伟，秋实.个体素质结构论[m].北京：中国科学技术出版，2001.
小学生美术辅导篇10
本文以2012年对兴趣小组学生电脑艺术设计的培训经历，总结了我近几年在电脑艺术设计辅导工作上的经验，讲述如何开展辅导工作，及其一些成效。通过实例阐述了电脑艺术设计辅导怎样能进一步使学生创新能力得以发挥，论述了培训的措施及注意事项，提出了一种新的可行培训模式
关键词:
电脑;艺术设计;辅导;反思
我教的现有兴趣组里几位学生的计算机操作技能的基础很差，普遍只会文件与文件夹的基本操作技能，但是对创作类型的软件非常陌生，不会使用专业的软件，只能使用简单的图像软件，比如美图秀秀来处理些照片。通过展示以往获奖的学生作品，激发学生的参与兴趣，给她们树立信心。从过去每届的优秀作品中，他们获得了启迪，别人可以设计，你也可以，我特别强调了过去的学生零基础，经历过程，最后也成绩斐然，设计出比较理想的作品。在展示以前学生作品的时候，学生小伟问了一个棘手的问题，有没有做得不好的作品!我回答的很快:没有!但是事后我反思，学生提交的作品里的确有做得普普通通的例子，在学生的作品展示中，其实也应该一并展示。从专业角度出发，其实作品都有缺点，教师也不需要遮遮掩掩，只把获过奖的作品展示，而忽略了其他作品的欣赏。“老师，这是我的作品”，眼前的一幅精美的JpG图片，让我眼前一亮，完美搭配的图片素材，一个抽烟的人，在烟雾中，凸显了一个骷髅头突出了环境保护的主题，若隐若现。但是似曾相识的图像感觉不是他的原创。我问:“你告诉我，是你自己做的吗?实话实说没关系的。确定的说!”他低下了头，“老师不是的，是我在网上下载的。”我的心一沉，本来希望得到的是一份肯定的回答，因为这幅广告画的确处理得不错，从立意到后期的渲染，图层的叠合都无可挑剔。可是我也不能责怪他什么，毕竟他说了坦诚的实话，只是我心底还是相当的有失落感。小伟，他是一个不起眼的高一学生，爱好动漫，篮球，学习科目上语数外成绩虽然一般，但是每次来机房教室里上课，他总是班级里第一个早早的来了，还主动的帮其他同学开电脑主机电源，值得一提的小伟上我的信息课总是认认真真的，还喜欢问问题，上次就问我问题，老师苹果公司的商标为什么缺一个口，让我语塞，这不学生电脑艺术创作兴趣小组的报名活动，小伟是第一个举手的。充满活力和表现力，特别想表现自己，有创造的动力，且对计算机知识的相关内容非常感兴趣，当然不仅仅是小伟，在这次的兴趣辅导班里几乎每个其他的同学都有如此特征。学生不能坚持原创只是我在辅导中遇到的一个问题，除此之外还有很多问题都是我们教师在辅导时候会遇到的。
一、学生电脑艺术设计辅导中出现的问题与解决
对学生的宣传这块，学生说参加辅导班会浪费学习时间，对学习不利，其实不然。兴趣小组以高一学生为主，高一的学生们在期末会迎来选科分班的时刻，我们高中学校的美术特长班一直是传统优势，将来有志于学习美术专业的学生更能在艺术设计领域找到自己的学习的动力和选科的理由，譬如我以前辅导过的高一学生他们绝大部分同学都选择了美术高考专业，对他们的成长道路来说大有裨益。
二、其他教师与班主任的配合
辅导需要课余时间，在通常情况下高一班主任都是比较配合任课老师的，信息老师也应征求班主任意见，选取那些自愿，思维活跃的同学来参与，不过小伟有次没来，班主任以为他不在教室是去了机房，其他同学告诉我，他偷偷去了外面网吧，因为发现的比较及时，只有过一次，同时也好好教育了其他的学生要遵守纪律，严格时间。
三、学生的选题有偏差
主题明确，内容健康向上，能科学、完整地表达主题思想内容，切合学生的学习的和生活实际，有个学生一开始就选择了网络游戏的宣传画，过度宣扬游戏情境，不能很好的展示一个健康的主题。经过提示，改成了警示网络游戏的提示语。
四、信息技术课堂与课外内容衔接
电脑艺术设计内容和我们的教学内容可以衔接，比如网页设计里，需要设计图片，logo，banner这些都是电脑艺术设计的范围。课外是课堂教学的延伸，多年来我们提倡分层教学，但是课堂上都是很难开展，那也只有抓住课外辅导，提优补差，让学有所长的学生更好的发挥自己的长项。
五、教师不要过于指手画脚
每个学生的作品都有值得修改的地方，但教师也应当更多看到他们自己的可取之处，鼓励自己发现，修改。所以教师应用启发的，探讨的语气来和学生共同认识艺术设计的成功，比如学生喜欢的色彩，主题等等，不能强求一味的都是立意高远，也允许有点小个性的发展。
六、坚持学生原创作品