初中美术学科知识重点篇1
【关键词】初中美术初中学生课堂教学教学现状
中图分类号：G4文献标识码：aDoi：10.3969/j.issn.1672-0407.2017.01.133
提升学生的综合素质，促进学生的全面发展，是现代教学的指导思想。美术作为一门能够提升学生思想情操，能够使学生掌握一门专业技能的学科，在新时期的教学中理应受到广大师生的高度重视。初中阶段正处于学生发展的关键时期，开展美术教学具有重要意义，虽然初中美术课堂教学质量有了很大的提升，但依然存在一些影响课堂教学有效性的因素。本文就目前初中美术课堂教学的现状进行分析。
一、初中美术教学现状分析
美术是一门个性十分突出的学科，通过美术学习一方面能够使学生的欣赏能力得到有效提升，更好地体会美与发现美；另一方面，也能够使学生很好的掌握绘画技能，通过绘画表达个人的思想。基于美术的学科特点，很多初中学生对美术都怀有浓厚的兴趣，在课堂教学中学生能够积极的学习，然而目前初中美术课堂教学中还存在一些问题，影响了课堂教学的有效性，本文就目前初中美术课堂教学的现状进行分析：
（一）教师对学生的美术学习没有提出严格要求
美术是一门能够有效促进学生全面发展的学科，对学生的人生发展具有重要意义，然而美术却不是一门考试科目，因此，虽然美术教学十分重要，但是在某些方面却没有引起师生的重视。目前影响美术课堂教学有效性的因素之一，就是教师对学生的美术学习没有提出严格要求。美术是一门艺术，表面看学生可以任性的进行绘画，实际上确有其严格的知识性与技巧性，由于没有被列入考试内容，教师在授课的过程中思想上出现了懈怠心理，没有按照美术教学的标准对学生提出严格要求，势必会影响学生学习的有效性。
（二）理论知识与实际绘画结合不够紧密
美术能够有效促进学生的全面发展，既是一门理论性很强的学科，同时也是一门操作性很强的学科，教师在教学的过程中只有将理论知识的教学与学生的实际操作结合起来，才能收到良好的教学效果。而目前影响初中美术课堂教学有效性的因素之一，就是教师在授课的过程中，没有将理论知识的讲解与学生的实际操作结合起来。美术理论知识较为抽象，初中学生还没有丰富的美术学习经验，因此，教师如果单纯的对学生进行知识点的讲解，势必会影响学生有效理解理论知识。同时，学生在没有掌握理论知识的情况下进行绘画，也会影响整体的绘画效果。
（三）学生欣赏优秀作品的机会较少
初中美术教师应该将美术教学与美术学科的特点结合起来，想要使学生画出有思想的优秀作品，就需要学生有一定的欣赏能力，进而更好的去发现美。在实际教学中，能够陶冶初中学生情操的方法有很多，其中一个十分有效的方法，就是教师在授课的过程中让学生欣赏一些优秀的作品。优秀的美术作品不仅能够给学生带来较大的视觉冲击，而且能够给学生带来极大的享受，引导学生深思，使学生更好的体会到美术作品的思想性与艺术性。而就目前的初中美术课堂教学而言，教师在让学生欣赏更多优秀的美术作品方面还存在一些不足。
（四）课堂教学形式较为单一
初中美术教学肩负着重要的使命，尤其教师在教学的过程中要通过多种途径促进学生的全面发展。而想要使学生取得更好的发展，也为了使学生更好地掌握美术知识点，要求教师在授课的过程中能够采取多种多样的教学形式，对课堂教学时间进行合理安排。然而目前初中美术课堂教学中教师在实现课堂教学形式多样化方面存在不足，有些课堂教学采用单一的教学形式，不仅使课堂教学显得比较枯燥，同时也不利于教师对学生进行多种知识点的讲解，最终也在一定程度上影响了课堂教学的有效性。
二、提升初中美术课堂教学有效性的措施研究
本人作为一名初中美术教师，结合实际的教学经验，就目前初中美术课堂教学的现状进行了分析，发现目前初中美术课堂教学中还存在一些影响课堂教学有效性的因素。为了有效提升课堂教学的有效性，也为了通过美术教学更好的促进学生全面发展，要求我们及时采取有效的应对措施。就上文中提出的目前影响初中美术课堂教学有效性的问题，本人提出如下几种有效的应对措施：
（一）对学生的美术学习提出严格要求
针对目前初中美术教师对学生美术学习过程中没有提出严格要求的情况，要求教师在新时期的教学中对学生提出严格要求，教师不管在对学生进行较为简单的知识点讲解的过程中，还是对学生进行难度较大的知识点讲解的过程中，都要对学生提出严格要求，使学生能够准确的把握知识点。初中阶段的学生具有很强的可塑性，教师只有对学生提出严格的要求，才能使学生养成良好的美术学习品质。
（二）将理论知识点的讲解与绘画结合起来
针对目前初中美g教师在授课的过程中，难以将理论知识的讲解与绘画有效结合起来的情况，要求教师能够实现理论知识的讲解与学生的绘画有效结合起来。教师一边对学生进行理论知识点的讲解，一边指导学生的绘画活动，即使学生在接受理论知识点的过程中会出现一些疑惑，也能够通过实际的操作释疑，对学生更加有效的进行理论知识点学习有很大帮助。同时在理论知识点的指导下开展绘画，也更有助于学生绘画水平的提升。
（三）为学生提供更多欣赏优秀绘画作品的机会
针对目前初中学生在美术课上欣赏优秀的绘画作品，尤其是名人之作的机会不多的情况，教师要采取多种措施为学生提供更多欣赏优秀绘画作品的机会。本人在实际的教学中为了为学生提供更多欣赏名人之作的机会，经常会通过多媒体将绘画作品展示给学生，这样学生就能够欣赏到更多的优秀作品，对提升学生的多种绘画能力都有很大帮助。
（四）实现教学形式的多样化
初中美术学科知识重点篇2
关键词：初中美术教学兴趣教学法
一、兴趣教学法在初中美术教学中应用的重要性
1.有利于深化教学理论
教学实践证明，学生通过美术学习，右半脑可以得到锻炼，因而可以有效提高学生的思维创造能力。然而在教学实践中，很多教师更加注重对学生绘画手法和技巧的传授，却忽略了对学生学习兴趣的培养，使学生产生厌学情绪。而兴趣教学法在教学中的应用，能够激发学生的学习热情，引发学生的思考，深化了教学理论，推动了美术教学的发展[1]。
2.有利于促进师生之间的交流
在传统美术教学中，教师是课堂的主导者，学生处于知识的被动接受状态，学习效率不高。而兴趣教学法，主张以学生为中心，突出了学生的主体地位。在教学环节，教师更加注重对学生的引导，师生互动增强，在交流与沟通中，教师对学生有了进一步了解，利于兴趣教学法的研究与实施。兴趣教学法不仅能够提高学生的学习兴趣、改善教学质量，同时还能够促使师生之间能够形成良性的互动，增加了师生之间的语言交流与情感沟通，利于和谐师生关系的形成[2]。
二、初中美术教学现状
尽管在新课标影响下，初中美术教学取得了显著成果。但是在美术实践教学中，还存在很多不足之处，部分教师还依然受到传统教学思想的束缚，受应试教育影响还很深，往往忽略了美术教学的重要性，并且在美术课堂教学中，时常采用单一化的教学手段，长此以往，降低了学生的学习兴趣，影响了美术教学质量。
1.美术教学重要性认识不足
美术作为一门艺术学科，是初中学习中的必修课程之一。但是很多教师、家长和学生往往对美术学科的重要性认识不足，将其看成一门“副科”。而且在实际教学中，美术课程数量安排不足，尤其是在临近时期，在“抢课”现象影响下，有时美术课程名存实亡，严重阻碍了美术教学目标的实现[3]。
2.美术教学投入不足
当前的初中美术教学，普遍来看，教学中的投入不足。美术是一门充满了艺术气息、声画并茂的学科，很多时候教师仅是依托教科书，其他辅助教具较为缺乏，不能很好的展现出美术色彩缤纷的特点，影响了美术教学的效果，同时也限制了学生审美能力的提高。
3.美术教学方法较为单一
美术教学中，教师经常采用单一化的教学方式，教师讲解、示范，学生进行临摹，之后教师点评，这种固化的教学模式，不仅缺乏创新性，同时也降低了学生的学习积极性，阻碍了学生主体性的发挥。
三、兴趣教学法在初中美术教学中的应用策略
1.更新观念，丰富教学方法
兴趣是学生主动进行学习的内在驱动力，只有学生对所学知识充满兴趣，才会积极主动的投入到学习中，而且学习效率和效果会大为增强。在新时期的美术教学中，教师要更新教学理念，认识到美术教学的重要性，同时要加强教学方法的研究，打破传统教育思想和教学模式的束缚，改变以往“灌输式”的教学方式，突出学生的主体地位，使学生理论联系实际，加深对美绘画技能的掌握与运用[4]。
多媒体技术在中学美术课堂中的合理应用，是现代化教育事业发展的需要。多媒体技术在教学中的应用，丰富了课堂内容，使学生能够接受到更多的知识。由于科学技术日新月异，多媒体技术也不是一层不变，为了更好的适应现代化美术教学的需求，教师在美术课程上，要科学合理的增加一些课外美术知识，给学生带来新颖化的视觉效果。多媒体集声音、图像、动画和文字于一体，教师通过图文讲解可以使知识更形象、具体，抓住学生的眼球，提高学生学习兴趣调动学生的全部感官，激发学生的学习兴趣，增强学生的记忆。与此同时，多媒体非线性的信息特点，也就极大的美术丰富了教学内容，优化学生的知识结构，增强美术教学效果。比如，在学习到《让人们的生活更美好》绘画知识内容时，教师可以利用多媒体辅助教具，首先让学生欣赏室内与室外的设计图画，光、色、形、声一体的情景有利于对学生的感官造成刺激，从而使其更好地认识到美术设计与各个功能之间的关系，同时教师也可以引导学生对自己家的家居设计风格进行点评，从而发散学生思维，提高创造能力[5]。
2.情感教学，构建良好师生关系
情感教育在整个教育系统中，扮演着重要角色，深深影响着学生的学习与成长。美术教学中，教师在传授基本文化知识的同时，也要充分挖掘出学生的情感因素，使其发挥重要作用。和谐的师生关系，能够挣脱传统教学中师生之间心理障碍的束缚，通过增加与学生之间的交流、沟通，了解学生的兴趣爱好和内心深处的真实想法，帮助学生克服学习中的困难和难题，从而使学生树立起学习的信心。
结束语：
美术是一门综合性较强的学科，一堂成功的美术课，不仅是要传授美术方面的知识，同时还要培养学生的兴趣，提高综合素质。在美术教学实践中，教师要提对兴趣教学方法的认识程度，加强研究，不断丰富教学方法，针对当前初中美术教学中存在的问题，及时采取具有针对性的措施，提高教学效率。同时要改变传统教学方式，结合中学生的性格特点，采用多元化的教学方法，激发学生的学习兴趣，加强师生互动，增强课堂实效，促进美术教学的发展。
参考文献：
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初中美术学科知识重点篇3
【关键词】初中美术；美术教育；教学特色
随着中国素质教育改革的不断推进，学生综合素质的培养变得越来越重要，初中美术教学在这个培养的过程中发挥着至关重要的作用。然而近些年来，相关教育部门一直没有重视初中美术课堂教学，其实这门课程的影响还有很大的发挥空间。那么，我们应当如何挖掘初中美术教学的潜力呢？笔者以此为主题展开探讨。
一、初中美术教学存在问题
1.传统观念的存在和专职教师的匮乏
初中美术在相当长的一段时间里没有得到教育部门的重视，只是作为一门附加课存在。很多人存在学习美术没有前途的想法，这就导致初中美术没有得到广泛的普及和学校的重视。此外，师资力量的不足是另一个重要的原因。从当前的教学资源来看，从事美术教学的教师还很匮乏，开展美术教学工作存在很大的困难。有时，同学们提出一些相关的美术专业问题，很多教师不能作出令学生满意的回答，这样慢慢地使学生对学习美术不再感兴趣。有时美术教学内容十分枯燥，缺少情趣，这些都是导致学生缺乏学习美术兴趣的原因。
2.美术知识的贫乏
在初中美术教学的过程中，美术教师应该注重培养学生的美术基础和兴趣爱好，不要对学生的专业水平要求过高，也不能妄想把每位学生都培养成专业画家。所以，美术教师更应该注重学生思维创新能力和综合素质的培养。然而从当前的教学形式来看，在美术教学方面，有些美术教师只是注重美术基础知识的教学，并没有真正地挖掘出学生的思维创新潜力。
3.忽视学生的内部发展规律
学生是学习的主体，但是每个学生的美术基础水平是不同的，他们对待学习美术的态度也不尽相同。虽然学生都处在同一个成长阶段，但是他们在智力、性格和知识发展水平上都存在显著的个体差异。在初中美术教学中，很多美术教师往往不能正确地认识学生之间的这些差异性，对学生要求过高，长此以往，学生慢慢地就会失去学习美术的兴趣，教学效果可想而知。
4.教学投入十分匮乏
很多学校不注重美术教学的一个重要原因是政府对美术教学的投入资金太少，因此，常常缺少一些专业的美术教学设备，只有一些最基本的教学设备，如画板、彩色粉笔等。有一些美术教师也受到了传统教育思想的影响，并没有把足够的精力和时间放在美术教学方法研究上来，这些都影响着美术教学的效果。
二、如何发挥初中美术教学特色
初中美术教学不能仅仅面向那些有美术特长的学生，更是要面向所有的学生。这就决定了初中美术课堂教学的特点必须具有开放性、多样性和综合性，同时，在美术教学的过程中，美术教师要将学生的日常生活与美术教学活动有效地结合起来，从而达到更好的美术教学效果。要发挥初中美术教学特色，教师应主要做到以下几点：
1.创设美术课堂文化情境
学习美术不仅是学习一种技能，同时也是学习一种文化。初中美术学科的主要特点是知识面广、综合性强，它与其他学科都有着或多或少的联系，如社会科学、人文科学和自然科学等，其在培养学生综合素质和思维创新能力方面有着其他学科所不能发挥的作用。所以，初中美术教师不能仅仅地讲解一些基础知识，更要有意识地讲解一些美术文化，例如画家生平、作品背景等等知识，这样可以让学生更加全面、深刻地了解美术真谛，从而提高学生的思维创新能力和综合素质。
2.教学方法多样化
在教学方法上，教师首先需要做的事情是激发学生学习美术的兴趣。心理学研究证明：当学生对某一学科感兴趣时，就会有源源不断的内在动力促使他们去学习，从而最大限度地激发学生的求知欲。
（1）运用实物教学。研究表明教师能够利用的最有效的教学工具往往是实物。有时，利用实物教学会得到意想不到的效果，它可以使教学内容变得简单明了。如在讲解《春天》这一课时，当教师拿出一些植物标本给大家看，他们的注意力就会高度集中，课堂气氛也会变得异常活跃。
（2）鼓励学生积极参与美术教学。有些美术教学内容比较枯燥，这时我们可以组织一些美术知识竞答活动，将学生分为几组，以小组的最终得分定胜负。这种方式可以提升学生学习美术的积极性和热情，使他们在活跃的课题气氛中掌握美术知识。总之，教师应结合多种教学方法，使美术课堂变得活跃起来，充分发挥学生的主体性。
3.健全教学效果评价机制
教师在评价教学效果时，应当充分发挥鼓励评价的作用，因为鼓励式的评价往往可以激发学生学习的兴趣和求知欲。运用一些简单的考核方式去评价学生的学习水平，会慢慢地消磨学生学习美术的兴趣和积极性，所以作为美术教师应创新教学理念，不应仅仅从平时的考核成绩上区分学生，而应将重点放在如何促进学生美术才能的发展和美术创造能力的提升上。因此，当批改学生作业时，教师既要客观公正地指出学生作业中存在的一些缺点和不足，也要适当地保护学生的学习积极性，鼓励学生继续学习。对于质量较高的作业可以在班级或全校进行美术展览，对于那些作业质量还有待提高的学生，教师可以写上一些鼓励性的评语。
结语
初中美术学科知识重点篇4
关键词：农村；应试教育；初中；美术教育
初中美术教育是中学教育的重要组成部分，是对学生进行美育的重要途径，它对于陶冶情操，启迪智慧，提高学生的审美能力、形象思维和创造思维能力，具有至关重要的作用，能够培养学生热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣和意识，能够提高学生对美的观察力、想象力、创造力和比较力。
古代西方哲人曾说：“人类思维着的头脑用艺术的、宗教的，实践精神的和理论的（科学的）四种方式掌握世界”。美术作为艺术的重要表现形式，是人类掌握世界必不可少的一种方式，广泛地体现在人们的生产、生活中，在这个世界上无处不存在着美术的印记，美术教育是极其重要和必需的。
国家《中小学美术课程标准》中明确指出：美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，要力求体现素质教育的要求，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
美术教育作为素质教育的重要组成部分，是提高全民族艺术修养的重要手段和有效途径。但是对于初中阶段的美术教育教学来说，由于受传统的语、数、外学科为主要学科，音乐、体育、美术学科为副科，特别是音乐、美术属于那种可有可无的，可上可不上的学科，一直以来备受忽视。
现在，随着时代的发展，特别是面对现在日新月异的经济社会发展的变化，人们已经认识到必须更新知识结构体系，重视学生的德、智、体、美、劳等方面的全面发展，更应认识到这种发展的趋势，结合本地学校的客观实际情况，通过具体美术课程的实践来培养学生的创新意识，发展学生的个性特长。
正如《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》中所指出：“按照面向现代化、面向世界、面向未来的要求，适应全面建设小康社会、建设创新型国家的需要，坚持育人为本，以改革创新为动力，以促进公平为重点，以提高质量为核心，全面实施素质教育。”、“同时必须清醒认识到，我国教育还不完全适应国家经济社会发展和人民群众接受良好教育的要求。教育观念相对落后，内容方法比较陈旧，中小学生课业负担过重，素质教育推进困难；”、“教育结构和布局不尽合理，城乡、区域教育发展不平衡，贫困地区、民族地区教育发展滞后；教育投入不足，教育优先发展的战略地位尚未得到完全落实。”
在当前广大农村地区，初中美术教育的现状依然不容乐观，受传统应试教育观念影响，美术教育长期以来作为副科而为大众所忽视，其现实状况主要体现在以下几个方面：
首先，美术课的重要性遭到普遍忽视。在广大农村地区的初中，多数教师、家长和学生一直认为美术课是副科，无关紧要，甚至担心会影响到主课的成绩而遭扼杀。据一项调查显示，某地10多所农村初中，初中一、二年级学生近一半没有教材，开课率为86%；三年级学生全部没有教材，开课率少于14%。正如当地一位农村中学教师所说：“美术课其实就是名存实亡。”
其次，软硬件建设投入严重不足。其一，硬件条件不足，大部分美术教师除了教科书、彩色粉笔、单调的几个石膏模具外，没有更多的辅助教学设备、图片资料等，更不用说电脑等多媒体材料，与城市同类学校条件相差悬殊。其二，软件条件匮乏，美术教师自身能力不足，缺少高学历、专业性的美术指导教师，大部分现任美术教师水平亟需提高，仅能教授简单的绘画，缺乏对学生的审美教育，重技能，轻美育，不能有效激发学生对美术的向往，更无谈培养学生的美学兴趣，扼杀了学生在这一时期最重要的创新性、创造力的源泉，且大部分学校教学方法陈旧，教学模式老化，思想观念落后，教学效果很难实现。
同时，还存在对现有资源的开发利用不够、对新课标认识不足、改革意识淡薄、因循守旧等一系列问题，严重影响了广大农村地区初中阶段学生的美育课程培养。
面对当前窘境，要想有所突破，必须按照课程大纲对初中美术教学的要求，结合农村初中美术教学的实际，以审美教育为主线，首先从以下几个方面着力：
第一，引起教育主管部门重视，真正将美术教学上升到美育教育的层面。要以各地教育主管部门为领导，层层提高认识，重视美术教育，加强教育监督力度，定期或不定期进行检查，督促各校的教学实施情况，大力推进素质教育，充分认识美术教育在素质教育中的重要地位。树立美术教育作为基础教育学科的地位，改变过去的大课、小课或主课、副课之分，给美术等艺术教育应有的地位和待遇。
第二，要加大硬件设施投入，改善教育资源投入不均衡、不合理的现状。应加强农村初中学校的软、硬件设施配备，加大教育资金投入，配齐美术专业师资，合理利用教育资源，适当增加多媒体、网络信息资源等的应用。
第三，给农村中学配齐美术专业教师，暂时不具备条件的，可以组织专门人员对乡镇美术教师进行培训，以提高教师的美术专业理论知识和技能，逐步适应农村初中美术教育教学的要求。把切实开齐课程、配备好美术等专业教师的情况作为评价一个学校办学成功与否的一个重要指数，以引起农村中学校长的重视。教育主管部门还要为美术教师创造好的学习、交流和培训机会，以避免美术教学的随意性再次重演。
另外，还要加强学生兴趣培养，兴趣是最好的老师，要激发广大学生的学习兴趣和创造能力，强化审美教育，并学会就地取材，挖掘身边的各种形式的艺术作品，寓教于乐，广泛取材，培养学生从不同的视角认知和创造美术作品，拓宽视野和思路。
当前农村地区初中美术教育，要以审美教育为先导，以美辅德，以美益智，以美建体，以美助劳，促进学生素质的全面发展，深化素质教育实施，激发学生探索未知，体验成功和愉悦的情感，在自发的兴趣和学习中获取知识，培养学生的审美创造能力，使学生的综合素质得到全面提高，完成教书育人的光荣使命。
参考文献：
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初中美术学科知识重点篇5
【关键词】初中美术美术文化思考应用
随着素质教育的深化实施，美术教育也迅猛的发展起来，人们越来越关注美术教育的实效。但是，受以往美术教育“轻文化重技能”思想的影响，美术文化在美术教育中的作用一直不被美术教师所重视，这就导致学生在没有美术文化支撑的基础上进行美术学习，只知其形，不知其意的情况。在这样的背景下，初中美术教师在美术教学中，应以素质教育理论为基础，深挖美术教学中的文化因子，科学、有效的将美术文化渗透到初中美术教学中，这对学生美术创作和探究能力的培养具有重要意义。
一、美术在社会及文化中的角色和作用
美术作为一门古老的艺术学科，在社会以及文中充当着重要的角色，对社会文化潮流的发展起着关键的作用。在社会的节日庆典、庆祝活动以及各色社交和宴会场合，美术作为一种艺术的表现形式，在社会中充当着重要的角色，赋予了社会文化活动深厚的内涵，发挥出美术在推动社会文化建设中的作用。初中美术教师在教学中，要让学生感受到美术在社会以及文化中所充当的角色，从美学角度、历史渊源、吉祥寓意、美好向往等方面来进行美术内容的理解，更有利于提升学生的知识理解能力，体现出美术育人的功能。
1．美术在社会及文化中的角色
长久以来，人们对美术的印象就是绘画的技术，将所看到的东西画下来就是美术，与社会文化和其他学科基本没有什么联系。其实，这是人们对美术理解的误区，当你深入到社会以及文化当中，你就会发现美术无处不在。美术几乎渗透于生活的各个角落，与所有的学科都有交集，每个人、每个行业都有美的追求，美术创新的产生和发展都是基于文化的基础上的，美术教学看似只是对学生进行技能和基本知识的教授，其实涉及的学科和内容却很多，如审美学、美术史、风俗人情、社会背景、宗教文化、社会现象等各个领域的知识。教师要注重美术在社会及文化中所扮演的角色，让学生通过美术的学习和探究，走进美术的艺术世界，了解美术的社会和文化功能，从而更能加深学生对美术内涵的理解，健全学生的美术文化结构。美术是文化艺术的载体，在社会中起到传承中华文化载体的功能，并结合当时的社会环境进行创新的作用。纵观美术的绘画、建筑特色、工艺美术品以及雕塑，都彰显出社会的时代特征，体现了社会的文化氛围，通过美术将历史文化知识串联起来。
2．美术在社会及文化中的作用
美术的教学其实就是美术文化的渗透，美术在社会和文化中有着广泛的应用，对于推动人们的审美观念，丰富人们的美学知识，提升社会的文化建设具有重要的作用，具体体现在以下几个方面。（1）丰富社会及文化美术形态学知识就初中美术的教材安排来说，美术教材更注重对学生进行文化的渗透与传播，涉及到不同类别的美术艺术特征，如雕塑、建筑艺术、工艺美术、绘画、壁画等，极大的丰富了社会及文化美术形态学知识，将美术与社会和文化联系起来，让学生能够掌握美术的主要形态，掌握美术形态在社会和文化中的具体应用。在美术形态学的基础上对学生进行美术知识的传授，就更能让学生体会到美术材料、色彩、明度等方面的知识，丰富学生的色彩知识，更有利于促进学生的美术理解力。（2）丰富美术历史知识美术教育虽然不是历史教育，但是从社会和文化的角度来看，教材中设计的美术知识基本上贯穿于整个人类的文明史，其中蕴含的历史知识是非常丰富的。初中美术教材基本包括了从美术起源到现在各个时期的艺术特征，如绘画、壁画、石雕、建筑、工艺品等方面的内容，几乎是一部美术的发展历史，见证了美术知识的变迁和不同时代人们对美的不同追求。通过美术学习，可以让学生掌握美术的历史，了解各个时期的美术经典作品和主要艺术家的美术艺术成就。对美术不同地域、不同社会以及不同时期作品的欣赏，其实是对其背后社会风貌和文化知识的学习，在此基础上进行美术知识的理解就更加的容易了。（3）推动社会的发展美术教育内容涉及到社会的各个方面，与经济、政治、文化、宗教、习俗等方面都有很强的关联性。美术既是文化的传承，同时也融入了时代的元素，对文化进行不断地创新和应用，从而不断推动社会文化的发展，体现出不同时代的美术元素。在教学中美术联系社会进行各种创作活动，可以更深刻的明白美术作品在人类进步与反映社会现实的作用，增强美术工艺品在商品活动中充当的角色，领悟人类文化在各个社会时期的特点，通过民间美术作品，如剪纸、工艺品、糖人等，掌握美术在民俗文化中的扮演的角色，了解民间美术的形式，就像窗花一般以鱼和莲的组合为多，寓意连年有鱼。
二、对当前美术文化的思考及应用
1．注重美术文化的渗透
初中美术内容和社会以及文化联系密切，教师可以根据学生的熟悉的事物入手，引导学生进行美术在社会角色与文化作用的探讨，从社会和文化的角度进行美术知识的理解，并让学生能够将美术知识运用到社会实践中。如“门”这一课，学生每天都接触各种功能和各种样式的门，但是却并不了解有关门的文化，教师可以结合学生熟悉的知识进行有关“门”美术文化的渗透。就如大家所熟悉的天安门，其所承载的是古代建筑的礼制文化，明代的天安门为“承天门”，是“五门”中的“皋门”，是颁布“诏书”的地方，因此位置在南北中轴线的正南方向，采用城门楼的形式，中间门洞大，两边各有两门，依次降低，前面与之对应的是金水桥，中间的为御桥，跨在金水河上的栏板9块，南北延伸各5块，都装有云气纹样。天安门建筑中体现出的“九”“五”数字既与古代的阴阳有关，也体现了帝王的九五之尊，这些数字不是巧合，而是美术艺术的表达。
初中美术学科知识重点篇6
关键词：新背景；初中美术；创新研究
传统教育侧重的知识本位性和学科本位性对后期美术教学产生了重要影响，就目前来看，初中美术教学中以绘画和教师为中心的教学现象并没有完全避免，但是新环境的变化对初中美术教学提出了更多要求和挑战，新背景下初中美术教学改革势在必行，教师要全力改变现有的古典式教学模式，努力转变教学角色，将学生作为课堂的主体，着力提高学生的综合素质，为培养全面人才而努力。
美术是九年义务教育阶段的重要课程之一，美术教学对初中生身心健康发展有重要作用，是其他任何学科都不能代替的。初中美术教育要尽可能让教学面向现代化、面向未来，要随着时代的进步不断革新，使知识点不断扩充，帮助学生逐渐形成完善的形象思维，促使中学生养成全面、多角度思考问题的习惯。另外，还要重视学生审美鉴赏、道德情操等能力的提升，培养学生热爱生活、积极向上的性格和态度，引导学生追求真正的美，陶冶艺术情操。此外，初中美术教师要明确，教学的目的不是为了培养出又一代画家或美术家，而是通过美术教学拓宽学生的知识面，引导其正面面对人生、学会全面看待问题。下文将对初中美术的创新教学展开论述，希望能够给相关工作者带来帮助。
一、初中美术教学要引导学生发现美、感知美，重点提高审美素养
在实际生活中，美是无处不在的，秋天到了，马路上一层层金黄色的落叶是美的；太阳出来了，天空中金灿灿的火轮是美的；下雨了，雨滴打落在玻璃上溅起的水花是美的；阴凉下，一只只蚂蚁，忙着寻找食物是美的……生活中的美，是细小而纯真的，或许没有美术作品那么惊天骇地，但是无比真实和美丽。我们都知道：“艺术来源于生活，却又高于生活。”初中美术教师要在充分了解学生性格特征以及心理特征的基础上，将教材内容和真实的生活联系在一起，将美术教材作为一个让学生发现美的工具和途径，并在合适的时候给予学生一定指导和教诲，使学生潜移默化中受到熏陶，掌握必要的美术技能。
对于初中美术教师来说，充分利用大自然的美是人类艺术的升华，是帮助学生揭露世界本质、感受大自然魅力的重要途径，而对于美术教学来说，着重提高学生的审美能力和思维创新能力，培养学生的人文素养才是最关键的。
美术课程是锻炼学生审美能力和鉴赏能力的载体，初中美术教材综合西方经典的静物画、风景画，还包括中国古典的人物画和山水画，都囊括了过去和现在世界范围内的美术精品，内容整体偏于素雅、朴实，最重要的是非常贴合真实的生活，另外新课标要求初中美术教学教师必须要根据学生的兴趣爱好制订适合中学生心理发展规律的学习计划，并要求学生根据自身的兴趣爱好，搜集一些相关资料，搜集的方式可以有很多种，网络计算机技术如此发达的现代，教师可以要求学生从互联网或者书籍上收集自己感兴趣的信息和图片，拿到课堂上跟同班同学分享自己的观后感、欣赏心得，并且用自己所学的知识分析作品表达的深层含义，引导学生用专业的眼光看待问题。
同时，初中阶段的学生在一定程度上已经有了自主探究的能力，在美术教学过程中，引导学生对最基础的知识进行自主学习，能够在很大程度上提高学生的积极性和主动性，将课堂还给学生，更利于学生充满成就感，而成就感是学生在美术道路上越走越远的根本。例如，对于初中美术教材中关于作者介绍、艺术风格赏析、代表作品鉴赏以及逸闻趣事浏览等。对于初中生来说，完全可以自己担任，这样教师就可以放手让学生自己“折腾”，这样的学习效果完全不低于教师讲授。
二、重视点评过程，开展因地制宜的教学活动，提高学生的审美鉴赏力
初中美术学科知识重点篇7
关键词：初中美术；愉快教学；教学策略
中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2015）05-0388-01
在传统的教学中，初中美术课作为一门副科，形同虚设。传统的美术教学过于注重专业知识和技能的培养，教师的授课呆板枯燥，不仅忽略了学生的学习主体地位，扼杀了其学习的兴趣，也束缚了学生思维与创造力的发展，愉快教学作为一种新的美术课堂教育方法被引入课堂，即能让学生在愉悦轻松充满趣味的环境中主动参与、快乐学习，也可增强师生之间的互动，提升教学质量，从而使学生更好地感受美术的魅力与乐趣。
1.愉快教学的内涵
孔子曾在其代表作《论语》中有过这样的表述："知之者不如好之者，好之者不如乐之者"，这是对愉快教学最经典的论述。简言之，愉快教学就是让学生在教学活动中愉快的思考、学习，获得相应的知识和技能，并达到既定的学习目标，在这一过程中，学生不仅能体验到学习的乐趣还能感受到通过学习所带来的愉悦情绪。愉快教学并不是指在课堂上玩玩乐乐，它是教师在热爱学生、尊重学生的情感基础之上，富有激情的进行课堂教学，努力营造愉快的课堂气氛，以便提高学生的学习兴趣，充分调动师生之间的互动合作及积极性，从而达到教学目标，完成教学任务的一种教学活动。总的来说，愉快教学就是指在教学活动过程中要以学生为课堂的主体，以其学习兴趣为导向，同时也要注重学生愉快情感的体验，培养融洽的师生关系。
2.初中美术实施愉快教学的必要性
科学实验已经证明，美术的学习不仅能够锻炼人的右半脑，对促进人的智力全面发展也具有非常重要的作用。受过良好的美术教育的人在观察事物、区分形状、判断明暗、理解空间、辨别色彩等方面的能力一般都优于没有受过美术教育的人。初中美术课是义务教育的一门必修课程，学生在美术教育的过程中学习基本的美术技能和审美艺术，这对于提高学生的素质，陶冶其情操，培养其观察力、想象力、创造力等方面都是十分有益的。但是当前我国的美术教育大多只是盲目的灌输学生知识，课堂教学刻板无趣，在应试教育的大环境下，美术教育的重要性被忽略，得不到应有的重视。新的美术课程标准指出："美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。"在新课程标准的指导下，当前的美术教育工作者必须要对其教学方法进行革新，激发学生的学习兴趣，提高美术课堂教学的实效性。因此，在初中美术课堂教学中实施愉快教学是很有必要的。
3.在初中美术课教学中实施愉快教学的策略
在美术课堂实施愉快教学要求教师必须要从本学科的特点出发，寻找教材中能够激发学生学习兴趣的因素并以灵活多变的方式展现给学生，从而提高其学习兴趣，使其在愉悦的环境中学到知识，并能体会到愉悦的情感。在初中美术课堂实施愉悦教学具体措施可以有如下几点：
3.1教师的态度应情切自然，与学生一起创造愉悦的课堂氛围。学生是课堂教学的主体，而教师使课堂教学的主导，在课堂上教师的语言表情及行为举止等都对学生的学习产生着直接或间接的影响。教师良好的教态能带给学生亲切、轻松、愉快的感受，从而可以提高其学习兴趣，相比于一个严肃严厉的老师，亲切和蔼，面带笑容的教师更能让学生接受，从而在课堂中更能达到师生之间良好的互动，从而共创一种和谐愉快的氛围，使学生能够在愉悦的氛围中接受美的教育。
3.2要合理使用现代电化教学手段，激发学生的学习兴趣。传统的美术教学方法只是教师枯燥的向学生灌输知识，进行单调的讲解，教学的方式也是过于单一，从而导致课堂教学枯燥乏味，学生也对这一课程失去了学习兴趣。在科技发达的今天，新媒体在教学中的运用也越来越广泛，我们要充分利用这一特点，改变当前初中美术教学的现状。美术是一种视觉艺术，它需要通过视觉来获取信息，因此，必须加强直观教学。将现代化的电化教学引入美术课堂，丰富美术教学的手段，通过电影、游戏、音乐、录像等方式来调动学生的视觉与听觉来参与感知进行学习，从而激发学生的学习兴趣，提高其想象力与创造力，这更有利于愉悦教学的进行。
3.3结合教材特点，勇于革新教学方法。美术教育的一个特点是生动形象、鲜明直观，其教学方式也可进行多变，因此在初中学生的美术教学中，教师应充分挖掘并利用教材中能激发学生学习兴趣的因素，结合学生的兴趣特点及认知规律等来大胆创新，改革教学方法，努力为学生创造一个轻松愉悦并赋予趣味性的学习环境。如在上"山、石、树"的画法时，可带学生到户外参观，在感受大自然中学习，让学生自己去感受美、欣赏美，从而使学生在学习中体会愉悦的情感。
小结：愉快教学是美术学习的兴趣源泉，它一改传统教学强调以"教"为核心，忽视学生课堂的主体地位及学习的自主性的"填鸭式教学"方式，强烈的激发了学生学习美术的兴趣，同时也改变了教师的枯燥教育方式，增加了教师的教学乐趣，使原本毫无激情的美术教学格局变成了互利双赢的教学格局。我们现代的教学不再是一味地知识灌输，现在更注重的是学生的全面发展，在初中美术教学中实施愉快教学不仅能提高家长及学生对美术的重视，同时也能缓和师生之间的关系，在课堂愉悦的教学氛围中，双方都能陶冶情操，从而提升自己。愉快教学的实施对我国的美术教学改革具有重大的意义。
参考文献：
[1]陈素绢.愉快教学可以激发学生学习美术的兴趣[J].学生之友（初中版），2011（4）
[2]冯燕."美"中取乐――兴趣激发美术课堂的愉快教学[J].科学大众（科学教育），2011（10）
初中美术学科知识重点篇8
现代教育要求在学科之间相互整合的理念下，用学生的发散性思维代替学生的单一方面的知识运用能力，使学生的综合能力全面提高。新课程标准对美术教学提出了新的要求：“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联……”简单地说，就是要重视学生能力的培养，突出教学中的综合实践活动。
把美术课与其他学科的活动课有机地结合起来，动漫社团活动是非常有益的形式，它涉及到劳动技术、行为习惯、科学技术、创造、审美、卫生等内容。通过组织动漫社团，让学生在小组合作中学习动漫知识，让他们通过各种渠道收集、整理知识和各种信息，熟悉因特网以及相关的动漫网页，并学会归纳所掌握的知识，然后通过多媒体这一现代技术手段，和全班同学一起分享研究成果。同时，学生以集体合作的形式进行动漫创作，利用各种多媒体器材，通过绘画、剪纸、雕塑、表演等艺术形式进行各种各样的动漫活动，用艺术的形式表现他们的生活和理想，不但体会了动漫艺术的魅力，而且在活动中将不同学科的知识相互融合，提高了他们对知识的综合运用能力。在艺术作品的展示过程中，让学生尝试进行多维的评价，也提升了他们认识评价事物的水平。
通过动漫社团的活动，学生在欣赏、创作动漫的同时进行交流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以提高，鉴赏能力得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，对促进学生的全面发展起到了积极的作用。
二、通过对初中美术社团的教学辅导，提高学生的美术技能技巧
美术技能技巧的提高，需要有一个漫长的过程，并不是一朝一夕就能达到的。必须通过大量的实践活动，并经过充分的练习，学生才能学会和掌握。从目前初中美术课的课时安排来看，课时少，每周只有一节，这完全不能保证学生美术学习的连贯性，更不能实现美术技能训练的有效性。这种情况，使初中的美术课程只是走马观花，学生根本没有达到技能技巧的学习和掌握。长此以往，学生长期“眼高手低”，在得不到学习美术的快乐的情况下，对学习美术失去了兴趣。
动漫社团活动，以美术课程的学习为基础，以其他社团活动和课外小组活动为辅助，开展活动的方式是将集中辅导和业余创作结合起来。举例来说，社团活动时间为每周二、周四的两个中午，社团活动形式主要以讲座为主，成员之间互相交流动漫知识，分享动漫信息，研究动漫作品或进行集体的动漫创作。通过这些活动，拓展了美术教学的空间，从根本上解决了课时太少的问题；同时通过开网站、办简报、出杂志等活动灵活多样地实现了师生互动，提高了学生自主学习的能力。在这种动漫社团的活动中，还让不同层次的学生得到了不同层次的辅导，有针对性地对需要帮助的学生实行帮扶计划，而能力强的学生也在这种帮助辅导中，提升了自己的能力和水平，从而让全班同学的作业从数量到质量都有了相当的提高。
三、深入开展初中美术社团活动，培养学生的创造能力
与其他美术作品有所不同的是，动漫的创作不但注重技法，而且更加讲究原创精神，在创意和构思上更加讲究独到之处。相对来讲，其他美术作品比较注重技法，即使是构思相同或者内容一样的作品，比如临摹的作品，只要在技法方面有独到之处都可以发表，就这一点来讲，动漫作品则不然。动漫作品要求独立构思，学习动漫就不能不注意到它这种艺术特点，注意它和其他绘画技巧的不同之处：它以开放式的思维活动、叙说性和深刻性的特点更侧重于思想，它突出情节，要求学生细致地观察生活，能够捕捉和挖掘能表现深刻思想的生活亮点，它还注重造型的夸张和手法的幽默。
动漫创作的过程其实就是一种创造的过程。动漫教学就是引导孩子们在学习、创作的过程中全面掌握动漫的一般创作规律，从而提高孩子们的创造能力。动漫社团活动通过开发与学生生活经历密切相关的学习内容，在培养学生的思维品质，发展他们的创新思维能力方面取得了较好的成效。促进了学校的美术课外教育质量的提高和学生综合素质的提高，学生的创造性思维得到了极大的提高，产生了一批有质量有水平的作品。学生动漫作品不仅填补了本地儿童美术作品中的空白，而且连续在各级比赛中获奖，在各级刊物上发表。
四、精心管理初中美术社团活动，开发研究美术教学资源
随着多媒体的出现，信息时代随即到来，这是对美术教育资源的很好的补充。为了更好地满足学生学习的需要，充分开发、深入挖掘美术教育资源，是美术教学的一个重要课题。动漫艺术作为文化艺术的一种，深受学生的喜爱，对学生的思想和生活产生着重大的影响，对于美术教育课程来说，这是一个很有价值的尝试。
笔者所在学校自2009年以来，一直将动漫活动作为培养学生创新意识和创造能力的重要教学活动，常抓不懈。加强动漫社团的组织和管理，可以在不影响正常教学的前提下，获得更为灵活的研究阵地。所以“开发动漫教学资源的美术教育研究”是我们在长期的社团组织和管理实践的基础上进行的，并随着课题研究的开展根据学校实际情况积极探索新的活动模式，在实践中把社团活动与科研紧密联系起来，在活动中搞科研，以科研促动漫活动。
在组织和管理学校动漫社团的过程中，我们紧密结合中小学学生的年龄特点，结合学生智力水平的不同层面，相应安排适合不同层次学生的动漫教学课程资源，使学校美术教育开发出与学生生活经历和兴趣爱好密切相关的学习内容。通过实践，课题组收集了一部分有研究价值的作品与文字资料，开发出可以灵活、互动、符合学生思维和接受能力的教学内容，形成了一整套较为完备的动漫教学课例体系。
初中美术学科知识重点篇9
【关键词】初中美术教学方法学生教师优势
中图分类号：G4文献标识码：aDoi：10.3969/j.issn.1672-0407.2016.01.044
众所周知，美术这门艺术和学科，早在人类刚刚起源的时候就已经产生了，并且伴随着人类的不断发展，美术也由原来的简单、单调，转变为如今的丰富、多彩，形成了现在美术界上的多种美术派系共存的现状。美术的繁荣昌盛，从而形成了庞大的艺术类别和学科类别。
虽然对于美术这门艺术类学科来说，大部分在初中学习阶段以前就已经早早的接触过了，但是严格的来讲，初中的美术学习过程才是真正意义上的美术学科的基础和入门。因此美术这门庞大的艺术学科学习，对于学生来讲才是真正踏出了寻找美，追求美，发现美，创造美最关键的一步。但是如果学生没有真正领悟美术这门艺术，尤其是初中美术的学习，那么不仅对于学生今后在美术上的学习产生不了任何的帮助，反而会让学生失去寻找美，追求美，发现美，创造美的勇气和动力。不利于学生的人文精神和审美能力的培养，甚至还会影响到学生自己的健全人格的形成。由此可见，初中美术的学习过程，对于学生来说，是一件多么重要的事。所以初中美术任课教师在对学生进行教学的责任和使命是很艰巨的。那么如何能够真正意义上让学生学好，领悟到初中美术这门课程的内涵，就是我们作为教师所要解决的，也是必须解决的一个问题。
在传统的美术教学课堂上，大部分教师都是只采用和注重关于美术的专业知识与专业技能的传授和讲解，把学生的大部分关于美术的学习过程仅仅限制在教材上，忽视了培养学生的自主学习能力和发散性思维能力，以及实践能力。再加上，因为美术这门艺术和学科有些缥缈和不好琢磨，所以我们教师往往会在初中美术的教学过程中忽视和脱离学生的日常生活实际和思维界限。在这种教学观念的影响下，学生会越来越觉得初中美术不好理解，无法掌握，从而失去对于美术学习的学习热情和学习的积极性，长此以往，恶性循环。教师不仅很难培养出学生的创造精神和思维活跃性，而且还会泯灭学生对于初中美术学习的学习兴趣，最终影响学生以后在美术上面的发展，甚至是学生今后在各科学习上的发展。
这种学习现状不仅局限于初中美术这样一类学科，还困扰着包括音乐类、舞蹈类等艺术类学科中。但是，新课改的提出，有效的改变这样一种现状，而且作为一名初中美术任课教师，结合我在教学过程中的经验，配合着新课改的中心思想，总结出了以下有效解决这类问题的方法，如果这些方法有不足之处，还望海纳。
一、教学思想的改变
传统的初中美术教学过程中，我们部分的任课教师，只重视依照初中美术课程的教材，照本宣科的进行美术知识的讲解和美术技能的传授，在这种教学思想的影响下的初中美术的教学过程会导致学生，如同傀儡一样，依葫芦画瓢照着我们教师所讲解的知识和传授的技能来进行自己的美术创作。这样会严重影响，甚至泯灭学生对于美术的创造精神，也会让学生对美术的学习产生抵触情绪，被动的、消极的配合我们教师来进行美术的学习。这样既不利于学生对于初中美术的学习效率的提高，也不利于我们教师提高我们的教学效率。而新课改的提出，我们教师所引领的教学、学习目标应该由原来的学习美术专业知识和专业技能，转变为促进学生顺利、高效的进行初中美术学习，即教学、学习目标由原来的关注初中美术专业转向关注学生本身学习的情况。这一教学、学习目标的改变，使得我们教师在初中美术的教学课堂上更加注重培养学生的学习兴趣和创造精神，不仅有效的培养了学生对于初中美术的学习兴趣，更有效的提高了学生对于美术的学习效率，而且还能帮助我们教师顺利、高效的完成教学计划和教学目标。
二、教学方式的改变
正如上文中所提到，在传统的初中美术教学过程中，我们部分的任课教师，只重视依照美术课程的教材，照本宣科地进行美术知识的讲解和美术技能的传授，完全忽视掉了教学方式的重要性，这次新的美术课程标准伴随着新课改的提出，重新回到了我们初中美术任课教师的视线中，新的美术课程标准中所蕴含的内容告诉了我们，我们教师应当充分满足和适应新课改提出的素质教育的要求，而且我们教师所讲授的内容必须面向全体学生，不再是少部分学生。我们教师所讲授的知识，培养学生的能力要以学生的发展为本，促进和帮助学生形成健全的人格和以后全面发展的基础。所以我们教师应该好好地把握这次机会，结合现在使用的初中美术课程的教材和新的美术课程要求合理改变我们教师的教学方式，采用更加适当的，更加符合学生的，新的教学方式来正确引领学生顺利、高效地进行初中美术的学习。
三、课堂教学的改变
初中美术学科知识重点篇10
播种吧——就在这个季节！
一、教学指导思想：
在教学实践中，继续推行新课程改革，结合实际工作，反思课改以来得与失，反思一年来学习贯彻《美术课程标准》的体会以及对教材的感受。在新的学年里制定符合学校、教师自身特长的整体教学方案。本学期教学重点以抓常规教学为基础，探讨具有学校特色、教师自身特色的教学模式；建立以学生为中心的教学机制；养成课前思考、课后反思的工作习惯。做到大处着眼、小处着手。
小学：
小学年级多、跨度大。从一年级到六年级学生心理、生理、情感有较大的变化，对美术学习的兴趣点也呈跳跃发展，由于小学美术教师跨多个年级教学，容易麻木学段的教学特性或忽视学生在小学期间学习美术的整体性。因而，教师对所教的学段有个清晰地认识，无论教那个学段都要从整体出发。如：学生认知美术的特点；学生学习美术的规律；教师教学科知识技能的连贯性；避免盲目被动教学。在教学中注重学生情感与教学内容的结合，注重学科知识技能与学生学习兴趣地结合。注重学生学业评价的多样性、人文性、整体性、真实性。
初中：
因目前各学校的教学结构都有侧重，学生学习的侧重点也不同，以及高考的风向标都会影响到学生学习的志向，这些都无疑给中学美术教学造成明显困境。这就要求美术教师以高度的责任感来从事教学，不自卑自弃矮化美术学科。在教学中以教科书为基础，根据学校条件、教师自身特长、学生兴趣大胆创设具有新意的教学内容。把趣味性、知识性融入到每一节课堂中。初中美术教学，最大的困难是课堂纪律与带学习用具，这就要老师学会运用多种课堂管理方式管理课堂教学。起初老师培训学生养成良好学习习惯事关重要；多方位多角度评价学生学业也会起到一定作用。如把学生带用具、课堂表现、作业效果等一并记入学生成绩册。在初中阶段就逐步灌输高中模块学分制理念，为学生升入高中学习美术打好基础。
高中：
根据高中课程改革精神，高中美术学科模块学习制度和学分管理制度即将在教学中逐步实施。这就要求全体高中美术教师更新课堂教学理念、学业管理理念以及自身知识结构。市、区教研室将有组织有计划指导高中美术教师深入学习《普通高中美术课程标准》和《广州市普通高中美术教学指导意见》。使每一个教师理解普通高中课程改革的目的和价值追求，理解课程的基本理念和特点。根据目前天河区情况，高中美术教师缺少，要求高中美术教师熟练掌握两个模块知识技能和两个一般掌握的知识技能。
（以下为建议）现高一为过
渡年级，考虑到他们两年后毕业将要有学分成绩，建议现在高一就实施模块学习和学分管理。把目前选修美术课的学时划分三段，学三个模块，必选一个自选两个。有条件的学校可向学生提供校本课程。美术课模块由教师、学校共同制定，目前不宜多，学校根据自身情况制定3——5个模块供学生选修。根据目前教师情况，建议开设以下模块：
1、作品欣赏（必选），
2、国画或水彩或素描（自选）
3、硬、软书法、工艺设计、陶艺、摄影（自选）