影视策划十篇

发布时间:2024-04-29 02:51:58

影视策划篇1

关键词:电视剧;市场策划;营销策划;收视率

收视率是指一定时间段内收看某一节目的人数(或家庭数)占观众人数(家户数)总体的百分比。电视竞争在本质上就是对电视观众的争夺,收视率直接评价和衡量一部电视剧的受欢迎程度。我们所做的电视剧策划,从某种程度上讲,就是通过对电视剧各流程进行策划来提高电视剧收视率的手段。

一、市场策划与收视率

如果说剧本策划解决的是电视剧的“本子”,那么市场策划要解决的就是电视剧的“票子”,即资金的筹集、使用与回收等。资金对于一部电视剧的重要性不言而喻。它直接关系到制片人对整个剧组的筹建,选择导演、演员,选取拍摄场地,对后期制作的投入,采取何种宣传方式等等。说到底,市场策划就是一个从投资到收益的过程。那么,市场策划与收视率有什么关系呢?这里要提到一个预期收视率,预期收视率就是电视剧投资商在对电视剧进行投资时很重要的参考依据,也是衡量一部电视剧是否拥有高收视的指标。制作人和投资商根据对收视率分析所得出的结果,确定拍摄题材,开始电视剧的拍摄。

二、电视剧的市场价值与收益

价值决定价格。一部电视剧成功与否,不仅仅体现在它所产生的经济效益上,更体现在它所产生的社会效益上。经济效益是指一部电视剧播出后所获得的资金收益。一般来说,经济效益是通过收视率间接体现出来的,收视率高的电视剧通常会有较高的广告赞助。社会效益是指电视剧播出后引发的社会关注度及其范围、强度、好坏程度。一部能够产生社会效益的电视剧既具有市场价值,又可以获得长期收益。也就是说,社会效益可以带动经济效益,电视剧的市场价值决定了它的市场价格。

三、平衡好市场价值与收视率的关系

能够产生社会效益的电视剧,会获得较高的收视率,而较高的收视率又会带来相应的经济效益。一般来说,电视剧的市场价值高,预期收视率相对较高,而市场价值低,预期收视率相对较低。那是否可以说,市场价值和收视率成正比呢?以往播出的电视剧如《康熙王朝》《大宅门》《激情燃烧的岁月》等,就是既有市场价值又获得了高收视率的作品。但现实中,往往有“叫好不叫座”“叫座不叫好”的现象。以近几年在湖南卫视播出的于正版《笑傲江湖》为例,这部由金庸先生所著的经典武侠小说在经过于正重新编剧后,再度搬上荧屏。与以往各版本不同的是,新版《笑傲江湖》未播先火,创下高收视率后,却差评如潮。究其原因,新版《笑傲江湖》为追求“创新”竟将东方不败这一角色由原著的男性直接改为了女性,甚至和令狐冲产生了感情,令观众和金庸迷大跌眼镜。这就是典型的“叫座不叫好”现象。那么我们在电视剧的策划中要注意哪些因素,才能成功的创作出一部既叫好又叫座、使收视率和市场价值相平衡的电视剧呢?

(一)做好前期市场调查

前期市场调查包括对电视剧题材、类型的确定,好的电视剧一定要把握市场脉搏,摒弃过时、过于超前的电视剧类型。值得注意的是,题材既要吸引观众,又不能跟风走求同策略。除了在电视剧的题材、类型上下功夫外,还要根据调查结果做好预期收视率。

(二)确保电视剧整体质量

电视剧整体质量是电视剧策划的内因,内因又分为剧本策划和制作策划。俗话说:“电影靠导演,话剧靠演员,而电视剧靠编剧,即剧本。”好的剧本是吸引观众的关键,这也是近年来畅销书、小说纷纷改编成电视剧的原因之一。有了好的剧本,还要筹建好的剧组,好的剧组能保证电视剧的精良制作,从而确保电视剧的整体质量。

(三)以观众意识为主

一部电视剧的播出,直接目的是吸引观众,从而获取高收视率,高收视率间接带来相应的经济效益。经济效益除了包括电视台播放、图书、音像出版、相关产品开发带来的经济利益外,广告和赞助也占了很大一部分。虽然,对于制片人和制作机构来说,最终目的是获得经济利益,很多制作方更注重广告主和赞助商的意见,但是,究其根本,电视剧要以观众为本,应该时刻把观众放在首位,以观众意识为主。

(四)坚持正确的导向

很多题材新颖、剧本优秀、制作精良的电视剧,虽然获得了高收视率,却没能够产生相应的社会效益,这是因为制作方忽略了电视剧正确的导向。比如久播不衰的电视剧《还珠格格》在播出后,就有儿童模仿电视剧中的“轻功”从高楼坠落身亡,在全国引起了较大轰动,也引发了关于此剧的各种争议。可见,正确的导向也是电视剧产生市场价值的关键因素。

四、电视剧营销与宣传

一部电视剧,经过前期的市场策划,选取了优秀的剧本,组建了制作精良的剧组,基本可以确保该电视剧的质量。那么,如何将好的电视剧推广出去,从而获得高收视和高回报呢?这就需要电视剧的营销策划。电视剧营销策划关键在于宣传。俗话说:“万事俱备,只欠东风。”宣传对于电视剧来说,就相当于“东风”。那么,我们应该如何做好宣传工作呢?

(一)在预算范围内追求影响和效果的最优化

对于一部电视剧来说,宣传十分重要。通常一部影片的宣传费用与摄制费用投入比例为1:2,而中国电视剧在宣传上的费用却不超过总投资的5%。虽然近年来,各制作方已经在宣传方面加大了投入,但是要做好宣传,重要的是要在预算范围内追求影响和效果的最优化。因此,要在市场调研的基础上,根据电视剧的题材、类型、风格等,制定出具有针对性的宣传方案。

(二)宣传要适时

电视剧要想获得好的宣传效果,就要把握合理的宣传时机。在电视剧开机时的开机仪式、电视剧拍摄期间的媒体宣传、电视剧拍摄封镜前后的宣传、电视剧播放时的宣传……每一个时期的宣传对电视剧来说都十分重要,只有将各时期的宣传做好,形成一个整套的宣传系统,才能算是成功的适时的宣传。

(三)宣传要适度

电视剧宣传一定要把握好“度”。如果到不了这个“度”,那么电视剧的宣传就达不到应有的效果;但是如果过了这个“度”,电视剧就有可能起到相反的效果。现在一些制片方,为了给电视剧造势,甚至不惜编排一些假新闻,进行一系列人为的炒作。也有的电视剧在宣传时,过分夸大其艺术质量、社会效益,吊足了观众的胃口。但当电视剧播出时,观众发现,其内容远远偏离了它的宣传,反而起到相反的效果,给电视剧造成负面影响。

(四)电视剧宣传要有“看点”和“卖点”

电视剧在宣传中还要明确要宣传什么,即电视剧的宣传要有“看点”和“卖点”。“看点”是指一部电视剧吸引观众保持连续观看状态的关键点,而“卖点”则指一部电视剧引发购片方购买欲望并付诸行动的关键点。电视剧要想有受众,保证其收视率,那么电视剧的“看点”很重要,有了“看点”,收视率就有了保障,电视剧也就有了“卖点”,就能够成功地吸引购片方的购买欲。因此,电视剧的“看点”在“卖点”之上。这就要求电视剧的宣传方要有高水平的鉴赏能力,充分了解观众的收视心理和审美取向,为电视剧的宣传把握好“看点”与“卖点”。

作者:郭嘉慧单位:哈尔滨师范大学传媒学院

参考文献:

1.胡智锋.电视节目策划学[m].复旦大学出版社,2014.

影视策划篇2

媒介环境是指所有影响到媒介发展因素构成的社会情境,主要有媒介政治环境、媒介经济环境、受众认同环境等。我国的媒介环境受政治因素影响较为显著,因为传媒在我国肩负着传播任务和宣传义务,是党和人民的喉舌。在政策影响下的传媒必须服务于国家制度并达到国家宣传目的。20世纪90年代末媒介开始推行“集团化”,一方面是政府为了减轻财政负担进行的整合行为,另一方面也是传媒行业进入市场化的突破口,为实现我国传媒“事业性质,企业管理”奠定基础。

二、媒介环境与电视节目策划制作关系

从媒介环境到电视节目策划和制作是从宏观到微观的过程。媒介环境的各个因素对电视节目主题策划与内容的生产有着直接或间接的影响:而电视节目策划与制作为受众营造的“拟态环境”也会进一步影响整个媒介环境。

1.媒介环境对电视节目策划与制作的影响。

第一,媒介政策环境是影响电视节目策划的第一个方面。

媒介政策对电视节目策划主体的影响。我国媒体隶属政府直接管理,电视媒体是政策宣传的重要窗口。因此当重大事件发生时,各家媒体节目策划更多的是考虑政策要求,而对受众的需求考虑较少,因而不利于各媒体多角度看问题,为受众提供更加新鲜的资讯平台的能力也受到了一些限制。

政策环境影响电视节目策划的另一个表现是对电视节目内容生产的控制。例如,重大新闻或政治性新闻的报道,各个地方电视台多直接采用央视的权威报道,最大程度地控制新闻内容的生产,从而避免某些新闻报道不符合我国政策环境。这样的传媒环境对全国各大电视媒体影响深远,使其在报道重大新闻事件时表现出单一性。

第二,资金投入对电视节目制作的影响。

媒介环境对电视节目制作的一个重要影响体现在节目内容生产的资金投入方面。目前,我国电视产业化程度较低,需要大量资金投入到电视节目的制作当中,但是,我国政策壁垒阻碍及政府对电视节目的控制作用,大量的业务资本并不能轻易地进入传媒的投资市场。这主要表现在我国没有区分公共电视与商业电视。电视节目制播分离的实施状况有待改善。正如北京光线传媒有限公司总裁王长田所说,“没有强大的制作业,就不可能有强大的电视业”。因此,面对电视节目供应量不足。民营资本或外资资本进入传媒门槛较高阻碍电视媒介发展的现状,资金投入是提高电视节目策划制作的重要方面。第三,受众对电视节目制作的影响。

受众是构成媒介环境的重要因素之一,主要体现在电视与受众之间的关系上,体现在受众对媒介环境的影响,将这种影响量化表现为电视节目的收视率和满意度。从我国目前的电视市场来看,收视率高的节目会在一定时期内引出同类的节目。例如,相亲节目在2010年风靡全国,先是江苏卫视的《非诚勿扰》,之后又是湖南卫视的《我们约会吧》及浙江卫视的《为爱向前冲》。另一方面,收视率对电视节目制作的直接影响表现在盈利方式上。电视节目的播出实际上是将电视节目受众卖给了广告商,因此,受众对电视节目的认可直接影响着节目的收视率和满意度,对电视盈利有重要的影响,进而影响整个电视产业链。

2,电视节目制作必须适应当前的媒介环境。

影视策划篇3

象征性符号,是人类因生活所需而创造的一种具有代表意义的标识,象征着某种既定的习俗韵味,又因国家、地域、民族、文化的差异,符号的既定习俗所代表的内涵也各不相同,加之语言文化的差异性,使各国人们在理解符号所蕴含的意义时存在着困难与差异。如冯小刚《甲方乙方》的影片海报,以红色为主色调,演员葛优、刘蓓穿着中国传统的红色结婚礼服,显示出强烈的喜庆气氛;但是红色在欧美地区象征着残暴、血腥与危险,红色是不吉利的颜色,这种区别的原因就是由不同国家或民族不同的习俗文化决定的,所以在设计过程中要充分考虑这一层面的影响因素。人类在创造符号的过程中赋予其意义,使其具有象征性含义,这种象征经常被运用到艺术作品中,通过既定的象征性事物来传达信息,赋予作品深刻的内涵,使其具有社会价值。但象征又存在缺陷,即会受到地域、民族因素的影响,使同一事物的象征意义发生改变。当然,也存在着一个物体具有多种不同的象征意义,如玫瑰本质上象征着爱情,但不同的枝数却分别有不同的象征意义。对于影视海报来说,海报内容的选择上也要注意其所代表的象征意义,不管是色彩的意义还是图片本身所含有的意义,以便充分发挥其象征。

中国汉字成了最有艺术美感的符号形式,因此在影视海报设计过程中文字不仅有能帮助表达影片主题的作用,同时还有装饰、美化的功能,为影视海报的设计拓宽了发展途径。影视海报的内容以图像和文字为主,但两者各自发挥着不同的作用,图像是一种直观的视觉符号,而文字既是一种显性直观的视觉符号,又是一种内在客观的隐性信息,有助于对图像内容的解释与补充,影视海报上的文字不是毫无意义的出现,它不仅起到装饰的作用,同时也为观众提供更多影视信息或起到激发观众好奇心的作用,达到良好的宣传效果。因此,文字在影视海报设计中发挥着不可替代的重要作用。汉字是由简单的点、线构成的,在影视海报设计中的作用不仅在于它自身所具有的外形装饰作用,最主要的是汉字的不同组合能表现不同的语意,赋予影视海报深厚的文化内涵。福田繁雄(日本海报大师)认为海报不单是商业宣传手段,它体现了人类的智慧,融合了文化之精髓,从而向人们说明了文字对影视海报设计的重要影响力。如《画皮》的影视海报,只是单纯地由“画皮”这两个繁体字组成,占据了整个海报空间,文字的颜色是棕色与红色的混合色,醒目又突出,给人一种不安、血腥的感觉,又以黑色为底色,更加衬托出一种阴森、恐怖的氛围,两者的结合为影片蒙上了一层神秘的面纱,让观众想要去一探究竟。汉字本身就具有艺术美,再加之色彩、应用软件的运用,更加凸显出影视海报的独特之处。图形对影视海报的设计影响影视海报的构成要素包括图形、文字和色彩,它们各自发挥着作用,但图形是影视海报最重要的一部分,因为海报最终是以图形符号的形式展现在人们面前的。这里的图形即图像,指通过光学作用在人的视网膜上留下的对世界面貌的视觉显现,能让人们把握世界的形态或式样,同时再通过现代科学技术(二维技术、三维技术等)将视觉形态的艺术形式转变成实物的视觉产品,如二维平面技术可以将事物绘画下来,以平面的方式展现出来;或用三维技术将平面设计图片制作出立体效果,像雕塑、建筑等就是先通过三维技术制作成图像,然后转化为实物;又如戏剧、舞蹈、影视作品等这些是通过图像的方式为人类提供休闲娱乐。现在,图形已形成了一套自身的图像系统,具有图形语言的功能,可将物质世界的视觉形态用符号的形式呈现出来。图形是由面、线构成的,面经常被运用到影视海报设计当中,通过线的运动轨迹、线的长度与宽度形成面的形态,构成不同的图形。对于图形,人们将其分为两类:规则性的图形(方形、圆形等)、不规则的图形(指没有规律性、随意、自由的形态)。图形是影视海报中不可或缺的一部分,通过它来展现不同的艺术效果。如《咒怨2》的影视海报,整幅海报被一个孩童的半张脸占据着,这样的构图方式打破了一般的上下、左右的对称构图规律,这就是不规则图形的典型表现。该部影片是一部恐怖片,讲述的是一个鬼小孩所经历的故事,所以为了表现影片的主题,制造出恐怖、阴森的气氛,鬼小孩的半张脸被放大成为海报的主要部分,以灰、白两色为底色,更加衬托出恐怖的气息,凸显了影片的恐怖主题。又如《神鬼尖兵》的影视海报,该海报别具一格,注重立体感,海报中对人物的排列采用由远及近、由大到小的方式,海报最前面的人物是影片中最主要的人物角色,逐次安排人物的位置,体现出不规则性、自由性,给人新奇、独特的感觉。由此可见,图形对影视海报设计具有重要影响,达到吸引观众的目的。

色彩运用同样要考虑不同国家、民族、宗教等因素的影响,以此避免设计作品触犯不同国家人们的思想。但色彩对影视海报设计的影响同样不可小觑,因此影视海报的设计需充分重视色彩的功效。影视海报通过色彩的不同运用以制造不同的氛围,突出影片的主题。如恐怖片的海报设计一般是采用冷色调的颜色,黑色、灰色、白色,以衬托出阴森、恐怖的气息。就像前面介绍过的恐怖片《咒怨2》的影视海报,黑、灰是海报的主色调,鬼小孩的脸色是惨白的,眼睛是血红色的,瞬间给人惊恐的感觉。但相同颜色的组合也能产生不同的心里感觉,如《生命之旅》的影视海报,该图像的颜色由灰白色组合而成,在灰白色的灯光下一个美貌的女子正从床上慢慢起身。虽然该海报使用了大量的白色、浅灰色,但却不会给人恐怖的感觉反而增添了几分温暖与神秘,该影片的主题就是要表现出对生活的迷茫,精神世界的转变。这就是艺术的魅力,在艺术的范畴里色彩、图像、文字以不同的形式出现,给人不同的视觉与心理的体验。三、结语影视海报是电影艺术的产物,是电影作品很好的宣传手段,两者荣辱与共,共同向前发展着。影视海报作为一种图像符号,其具有浓缩性、瞬时性、象征性,将影片的主题与内容涵盖在一张海报中,是视觉传达艺术的典型代表,经历了诸多的转变过程,如身体符号、语言符号、图画符号、文字符号、电子符号等,直到现今仍在持续发展着,蕴涵了丰富的文化内涵。随着时代、语境发生改变,符号的象征语义也随之转变,适应着发展的需求,扩充着它的语义系统。由此可见,词汇因素通过文字、图形、色彩的不同运用,影响着影视海报的视觉传达设计。因此,影视海报在视觉传达设计中要充分运用词汇因素来促进自身的发展。

作者:赵志策单位:石家庄经济学院艺术设计学院

影视策划篇4

关键词创新思维;广播电视;新闻节目策划;影响因素

中图分类号G2文献标识码a文章编号1674-6708(2015)141-0011-02

0引言

广播电视新闻节目策划的关键是策划,主要是将新闻事件加以分析、整理、编排,全部整合以后制定出相应的策略和报道方式。进行广播电视新闻策划,可以为节目报道提供参考依据,明确传播目的,增强传播效果,取得受众的认可。当前,无论是在哪一个领域中,创新思维都是行业进步的动力之源,广播电视新闻行业也不例外。通过应用创新思维,可以使广播电视新闻节目从立意、选题、报道等方面都与众不同,提升节目质量,使电视新闻节目在激烈的市场竞争中脱颖而出。

1广播电视新闻节目策划概述

新闻策划指的是对一个单个的新闻或者是一系列的新闻进行一些符合新闻事实的策划,并通过新闻手段去获得最好的效果,而策划是广播电视新闻节目能够众多的节目当中占有一席之地的决定性因素。以创新思维的角度来进行广播电视新闻节目策划,策划者需具备创新意识,融入自己的个人思想,以创新模式来不断改进新闻节目,使新闻节目更加新颖。在我国当前的电视新闻节目策划中,主要以内部工作人员的原创性节目为主,能够促使媒体更好地定位自己,展现栏目风格,以独特的节目来获取受众的认可。创新意识在广播电视新闻节目中的应用是媒体机构和策划者对受众负责的表现,是电视新闻节目提高自身市场竞争力的必然选择。目前,我国广播电视新闻节目的发展停滞不前,只有坚持以创新思维来进行新闻策划,才能从根本上改变这一状态,促进我国广播电视新闻节目的进一步发展。

2广播电视新闻节目策划创新的影响因素

在广播电视新闻节目策划的过程中,如何将创新思维运用其中,需要策划者在节目主题、风格、形式等多个方面融入自己的个人想法,其中,新颖性则是创新思维的核心要素[1]。影响电视新闻策划的创新思维运用的因素主要有创作方式、运作机制和创新机制,其中,市场化的创作方式对新闻节目产生的正面影响和负面影响是同时存在的。广播电视作为党和政府的喉舌,通过树立正确的舆论导向,可以宣贯主流意识形态,达到教化大众的目的,广播电视新闻的节目特性决定着新闻节目具有意识形态色彩,影响着策划者创新思维的发挥。一套较为科学的评价标准和培养机制可以提升策划者的创新意识,激发策划者的创新意识。当前,许多广播电视新闻节目在策划的时候,人为编造和安排新闻事件的现象比较严重,甚至会为了吸引受众眼球而片面炒作事件,造成比较严重的后果,不利于正确舆论氛围和社会风气的形成,增加社会的不安定因素。

3广播电视新闻节目中创新思维的应用策略

3.1遵循广播电视新闻节目策划的原则

在广播电视新闻节目策划的过程中,新闻工作者需要对与新闻节目有关的要素进行分析,而这要以电视节目所呈现出来的特征作为基础,比如新闻事件的内容、制作之前对新闻所提出的要求等,以此得到关于新闻报道的思路、架构等,并制定科学合理的广播电视新闻节目的传播方案,针对广播电视新闻节目传播中可能会出现的问题做好相应的准备。广播电视新闻策划质量的好坏直接影响到广播电视新闻节目传播的质量和范围,关系到广播电视新闻节目能否被受众所认可,一旦策划不当,新闻就失去了最真实可靠的依据[2]。由此可见,广播电视新闻策划的重要性,在任何一个广播电视新闻节目当中,其策划都需要遵循以下三个原则:新闻可观性原则,即新闻报道的具体事件必须要客观地陈述事实,不能带有报道者个人的感彩,要做到有理有据、客观公正、不偏不倚;受众需求第一原则,新闻节目与节目策划者面对的都是受众,新闻节目策划要将受众需求放在首位,吸引受众的眼球,主要是要运用创新思维来进行新闻节目策划;引导舆论原则,媒体人承担着引导舆论的重大责任,新闻报道要体现出这一原则,积极引导公众形成正确的舆论导向。

3.2利用创新思维从多个角度选题

我国电视新闻节目在选题上的落入俗套、内容陈旧、形式单一的现象较为严重。在进行电视新闻节目策划的时候,要求策划者要避免这些问题,从多个角度进行选题,挖掘较为新颖的题材,尽量体现出策划者的创作意图,强调在报道采访时体现出创新思维[3]。策划者还要运用创新思维对编制方式方法进行创新,策划出独具特色、内容新颖、形式多样的新闻节目,转变固有的工作模式,丰富节目内容,使节目被广大受众认可。此外,在以往的工作状态下,对权利、荣誉、金钱等的追求是策划者产生的主要动力,对此,应当创新策划动机。创新策划动机要求给予策划者一定的发挥空间,运用激励机制激励策划者进行节目创新,比如采用独立制片模式。策划动机创新可以充分发挥策划者个人的才能,满足策划者更高层次的需求,从而为新闻节目策划的创新做出更大的贡献。

3.3利用创新思维进行新闻节目策划

就目前的广播电视节目来看,各种类型的电视节目层出不穷,且大多数的电视节目缺乏创意,电视新闻节目要想占据一定的受众市场,就需要从新闻策划的角度出发,以创新思维来进行新闻节目策划,这也是电视新闻节目的生命力之所在[4]。在进行新闻节目策划的时候,新闻策划者要充分利用自己的创新思维,在节目的选材、选题、内容等方面体现出创新思维,创作出更能吸引受众眼球的新闻节目,取得更加良好的传播效果。以黑龙江卫视的《新闻夜航》为例,这是一档民生类新闻节目,采用公众身边发生的事情作为新闻素材,在进行新闻传播的同时,也运用记者采访播放的形式为公众解决了许多难题,具有较强的现实意义。纵观当前的电视新闻节目,在创新思维的指导下,具备较强创新能力的电视新闻节目比例有所上升。

3.4强化新闻策划者的创新意识

大多数的策划者在进行新闻节目策划的时候,都缺乏相应的创新意识,局限于新闻事件本身,无法从新闻节目的整体出发去考虑新闻事件,忽略了新闻事件以外的内容,无法深入挖掘新闻事件,导致展现给受众的新闻节目创意缺失,深度不够[5]。新闻策划者要强化自身的创新意识,开放思维,跳出新闻事件本身,深入挖掘新闻事件的内涵,具备全局意识,从新闻节目的整体出发,策划出独具新意的新闻节目,增强新闻节目的市场竞争能力。以中央电视台法制频道推出的《新闻普法栏目剧》为例,这是一档普法类节目,以电视、电影创作的性来展示案件,再配以主持人对案件的分析、独白,策划者思维较为开阔,节目具备较强的创意。

4结论

综上所述,广播电视新闻策划对广播电视新闻节目的质量产生重要影响,新闻策划者应当通过多种途径激发自己的创新能力,为广播电视新闻节目的发展做出更大的贡献。

参考文献

[1]韩杨.浅析广播电视新闻策划的创新思维[J].中国报业,2014,6:65-66.

[2]张艺凡.基于创新思维的广播电视新闻策划研究[J].新闻研究导刊,2014,11:63-64.

[3]邢红文.新媒体环境下电视新闻采编策划特点及创新措施[J].西部广播电视,2014,17:139,149.

影视策划篇5

一、培养策划班底。现在电视节目好看不好看,策划很重要。“超女”现象的出现与湖南卫视的策划班底分不开。据了解,湖南卫视在筹办大型活动时,都会成立策划团队。这个团队以富有创造性的策划班底为骨干,分工科学、责任明确,围绕大型演出活动各个项目进行竞标策划。

江西卫视也需要培养这样强有力的策划班底。这个策划班底由几个“有感觉”的核心人物组成,因为在做节目的过程中,感觉很重要。感觉就是灵感,感觉一般的人只是操作者,而感觉极佳的则是操纵者。我们需要通过组织学习、培训等方式来培养这种感觉好的人,多培养出几个“有感觉”的核心人物,在他们的带动下,节目一定会办得好看。

二、节目生产形成专业流水线。目前,我们许多大型节目的活动安排还停留在大包大揽阶段,其实节目生产应该像现代化企业的生产流程一样,前期的研发、中间的标准化生产和后期的节目包装与推广,每个环节都不可偏废。

前期节目研发部负责节目的策划和市场研究分析,而大型节目演出就像是工厂的生产车间,只负责生产出好看、符合质量控制的节目,而后就是总编室和广告部对节目编排的包装与市场推广招商。要进行多兵种的联合作战,既要考虑到前期的策划思路,又要考虑到后期的市场开发。这样,大型节目才能够形成良型发展循环,越做越好看,越做越有市场。

三、明确受众的定位。由于电视市场竞争的激烈,观众对于节目频道的选择越来越多,因而大型节目的策划者必须明确节目是做给谁看的,如何让观众更好地接受等问题。在策划大型节目活动前,策划者必须进行观众调查、节目分析和互动性环节设置,拉近与观众之间的距离,让他们感觉到我们的活动就发生在他们的身边。

目前,江西卫视主要策划的大型活动就是《中国红歌会》。如何让这个大型活动的影响力更加持久,使它成为提升收视率的法宝,是摆在《中国红歌会》策划者面前的现实问题。《中国红歌会》现在处于品牌推广阶段,要让观众提到《中国红歌会》就想到江西电视台,还有很多工作要做。这些工作做得好才能给江西卫视带来持久的竞争力。

首先,做好红歌会品牌的延伸工作。江西卫视的《中国红歌会》这一品牌是独有的,但我们还要利用好这个品牌,将品牌的外延拓展出去,比如在做《中国红歌会》大型活动的同时,我们可以在电视上开辟红色论坛、红色讲坛,并邀请革命前辈的后代以及研究红色革命史的专家参与,把红色资源做深做透,让节目具有不可模仿性。

其次,可以凭借重大事件扩大节目的影响。重大事件的发生能聚焦人们的眼球,让人们产生联想。这就像为大型活动的影响力提升插上了翅膀,比如在“八一”建军节到来时,在向反动统治打响第一枪的所在地南昌举办特别的红歌专场,将活动现场设置在具有特殊意义的“八一广场”。这样将《中国红歌会》与重大事件结合起来,扩大《中国红歌会》在全国的影响力,从而提升《中国红歌会》品牌的外延度。

第三,要加强跨媒体的合作宣传。在大型活动和节目的运作过程中,我们应该注重与报刊、杂志、网络等媒体的合作宣传,为大型活动和节目造势。目前,全国有1.3亿网民,其影响力是巨大的,可以通过建立专门的网站消息,还可以引导网友们在各大热门论坛进行讨论。报纸与专业杂志也是我们不能忽视的跨媒体合作对象。另外,网络电视是我们将要开发的另一个跨媒体合作的重要平台。

影视策划篇6

截止2005年5月31日,湛江金视网在全球5000万网站中排名34222名,比当年1月17日统计的前进了2.8万名。已超过不少省台网站的排名。湛江金视网何以在短短的半年时间里崛起?就在于他们以全新的策划理念来打造媒体网站品牌。

借船出海

湛江金视网依托湛江市电视台传媒优势和湛江广电宽带数据网资源优势,提供湛江电视在线(湛江电视台节目网上点播)、资讯频道、音乐频道、在线影院、电视频道、mtV频道、金融频道、聊天频道、游戏频道、软件频道、湛江教育频道、商务频道等服务。其中品牌栏目“湛江电视在线”、“音乐频道”、“在线影院”、“电视频道”、“mtV频道”等,采用最新的流媒体技术,实现了互联网与广播电视的融合,区别于传统网站文字、图片为主的传播模式,深受用户的喜爱。

湛江金视网总共只有六名工作人员,人少力薄,而且创办初期知名度和影响力都极低,因此只能依托其母体湛江电视台的优势,借助传统媒体的权威性和公信力,借助电视媒体强大的采编资源,实现“借船出海”。

每年的湛江博览会是全市政治经济文化生活中的大事,为此湛江金视网选择这一良机策划推出“湛江新闻”视频点播,在网上可以点击湛江工业博览会的相关资讯,成为工博会期间的最大亮点,湛江电视台及其他报刊媒体争相进行报道,更让全市人民知道了湛江有了一个金视网。

下一步,湛江金视网相继把湛江电视台各名牌栏目和相关资讯挂上网,湛江金视网还策划组织与湛江电视台、湛江声屏报联合举办“湛江十大电视新闻评选活动”,实现了网络媒体与传统媒体的多媒体联动。

借鸡生蛋

湛江金视网除于借助电视媒体优势外,还独立策划和参与一系列重大的有影响力的活动,以图“借鸡生蛋”,达到“四两拨千斤”的效果。

2004年世界第三区(亚澳)滑水锦标赛暨亚洲滑水锦标赛在湛江举行。湛江金视网抓住这一机遇,争取成为大赛唯一指定官方网站(中英文)。然后,网站工作人员与大赛组委会一起周密策划、严密组织全方位多角度地对大赛进行全程跟踪报道。通过CDma无线上网传回图文信息,第一时间将最新赛况传回网站,成为这次大赛信息资料最全,信息最快的媒体。国际滑联官员盛赞湛江金视网报道快速及时,信息量大,版面设计精美。国际滑联官网站在最显眼位置转载和链接。

据不完全统计,开赛以来,湛江金视网每天传回近500张照片,上万字的文字资料,日访问量已超过10万人次。滑水赛着着实实让湛江金视网“火”了一把。

湛江金视网还借助其他重大活动进行捆绑式推介,如举办湛江有线数字电视试播暨央视国际“今日湛江”开通仪式,借助数字电视和央视国际网站的影响在全市进行一次推广。尤其是与央视国际及其他主流网站的对接,湛江金视网在对外宣传方面首次超过了本地其他媒体,得到湛江市委市政府的高度评价。

以民为本

“以民为本”、“三贴近”是新一届中央领导集体对新闻媒体的要求,湛江金视网在策划定位中,强调社会责任感,强化网站服务功能,始终把为广大用户服务放在最重要的位置。

一方面为湛江经济文化服务,策划开办特色栏目、原创品牌,如特色文化村、湛江民间民俗等,为湛江市欢乐节、美食节开辟主页,湛江金视网还利用自己的技术优势,为企业制作网站和提供相关服务。

另一方面为市民生活消费服务,策划开展群众乐于参与的活动,如湛江人服饰搭配比赛、欢乐家庭大赛、有奖竞猜等。

群众利益无小事,针对时下由于劣质奶粉造成的“大头婴”,群众中形成的对奶粉品质的疑惑和恐惧心理,湛江金视网联合消委会、妇幼保健机构和商家,适时策划了“育儿全接触”系列活动,开辟了“育儿知识”、“奶粉介绍”等市民关心关注的栏目,受到了广大群众和有关部门的欢迎。

吸引眼球

湛江金视网是在竞争中发展的,敢于向本地久负盛名的网站(如我市的碧海银沙网站)挑战,为了吸引网民眼球,湛江金视网想了不少点子,进行注意力策划。

一是充分发挥网站图文并茂的优势,如在滑水赛期间举办摄影大赛、会徽和吉祥物评选等活动;在“育儿全接触”系列里的儿童摄影大赛中,湛江金视网策划把小孩与父母的合影上网,举行“最像父亲”和“最像母亲”评选,吸引了众多父母和家庭的关注。湛江金视网还利用视频点播的优势,举办“湛江电视台获奖节目展播”、“湛江十大电视新闻评选”等活动,让受众在网上从容地欣赏精品节目。

二是策划组织或介入市民关注程度高的活动,如欢乐家庭大赛、湛江人自驾车“跨越青藏高原”活动等,目前湛江金视网正与湛江电视台一起策划组织湛江市传统的“美女秀”――第三届南珠小姐比赛。湛江金视网还将一些观众关注的电视栏目搬上网站,如“社会视点”、“缤纷周末”,还有“点击主持人”等。

湛江金视网还经常策划一些有奖竞猜活动,增强网民的参与性和互动性。湛江金视网坚持不以低俗媚俗来吸引公众眼球,始终坚持正确的导向和健康的品位。在“今日湛江”中,湛江金视网配合创建文明城市,把“港城在变”摄影展览放上网,让市民更真切地感受到港城湛江变绿了,变美了,变亮了。同时,湛江金视网还把“中国醒狮之乡”、东海人龙舞、雷州石狗等民间艺术瑰宝放上网,让世界了解湛江历史久远、绚丽多彩的红土文化。

影视策划篇7

科学技术的不断发展已经极大的改变了这个世界,很多传统行业受到极大的冲击和挑战。柯达公司的轰然倒塌就说明了一个时代的终结,视觉艺术也全面进入了一个全新的数字化时代,伴随科学技术的不断创新,摄影的观念和意识也在不断发生这变化。

视觉艺术的观念意识也在发生着不断的变化,数字技术的应用冲破传统的束缚,那种胶卷选择、冲洗、放大、遮挡到画框制作的流程成为少数群体赏玩的复古情趣,一些仅对于质感、颗粒的追求也成为部分艺术家孜孜不倦视觉实验,根本无法满足当今社会对于快速、便捷、丰富的图像需求。影像的表现也变得更加多元化,书籍、海报、网络、视频等多种手段并存成为更加符合与满足自我表现的手段,影像的多元、复合型的表达方法成为当今社会主要需求。对于影像的思想、观念性的重视远远超越以往。

因此,视觉艺术也由单一艺术化表现功能转变为视觉传播、信息传播的媒介。几年来国内视觉设计市场环境的发展是十分迅猛,很多全新的设计行业与相关领域的出现冲击着大学的设计教育体系:大量全球顶级图片库纷纷进入中国市场,全球最大的商业图片库公司――Gettyimage图片库开设中文网站,并成为2008年北京奥运会官方图片社。国内的图片库公司也如雨后春笋一般蓬勃发展。经济的快速发展,国内企业越来越重视自身的宣传与企业文化建设,对于影像、展览、网站等图像宣传越来越重视。

手机媒体技术、工具支撑下的影像观看(阅读)方式和影像传输(传播)方式的改变,亦即,这些技术与工具之于使用者价值观的改变。手机媒体艺术正在改变着全媒体视觉艺术的方式。

市场的变革在不断的发展,而高校艺术设计教育无论从课程体系与课程内容上明显滞后,培养出的学生很多都改行从事其他专业,很难找到理想的工作,其根本原因在于所学知识与社会职业的需求不甚一致,专业设置及培养目标不尽合理,观念意识跟不上社会发展变化脚步以及技能培养的侧重点明显有悖于职业需要。这就迫切需要高校探索出创新性的艺术设计人才培养模式与实践。

所谓视觉策划型人才是指将视觉设计作为一种传播媒介,不仅掌握视觉设计的必备的技巧与视觉表达方式,而且还要弄得通过多元化手段策划、包装影像作品,使其成为完整的视觉消费产品的人才。这就需要学生不仅掌握摄影、摄像所需要的用光、构图、拍摄等基本能力,还要具备设计、策划、编辑以及网站制作等多种视觉传达所必须的能力。视觉策划型人才培养研究与实践的意义在探索出一种复合当今多元化艺术设计发展的教育教学模式,坚持以市场为导向,满足社会不同行业对于影像人才的需求,将跨专业、跨学科的核心内容有效、合理、科学的整合,在教学体系与实训体系当中不断完善,从而引领行业发展具有较强的理论价值与现实意义。

首先,项目研究目标,1.充分调查和分析,调研国内外高校艺术设计人才培养模式,了解视觉传达、影视制作等专业结合的利弊与特点。2.探索视觉策划型人才培养模式的教学体系。3.探索视觉策划型人才培养模式阶段性岗位目标与能力。4.探索视觉策划型人才培养模式实训项目的内容与具体操作实践。5.探索视觉策划型人才培养模式考核体系与评价标准。

其次,具体研究内容,1.跨专业整合利弊及其特点研究。深入了解国内外高校的艺术设计视觉人才培养模式及发展历程,调查掌握学生对目前课程教学模式的意见和改进需求及其社会对毕业生的素质及能力要求,分析创新性人才培养模式的利弊及其特点。2.创新型教学体系,借鉴国内外高校视觉传达专业、影视制作专业的课程体系内容,整合出一套符合视觉策划型人才培养模式教学教学体系。3.结合人才培养目标与核心能力培养,分阶段探索出不同时期的人才培养核心能力,根据核心能力构建课程内容与阶段性岗位目标与岗位所需的核心能力。4.根据理论与实践相结合教学原则,导入项目制教学体系,分阶段设计提升学生核心能力的项目,设计项目的计划、实施、考核等内容。5设计符合视觉策划型人才培养模式考核评价体系。

最后,拟解决的关键问题,1.重点把握教学体系的科学性,符合学生对于知识掌握的客观规律,在课程内容、理论与实践教学比重、课程安排的顺序以及相应的项目来使得学生能够达到预期的效果。2.学生能力的形成与社会需求相吻合,在校内设置合理的企业情景化实训平台,是学生在实际的职场环境中提升能力。3.构建适合新型人才的考核体系,有效激励学生学习积极性。

具体项目的实施方案:1.对已有的有关成果进行系统归纳、总结分析。调查是研究的基础,深入了解国内外高校艺术设计视觉专业人才培养模式,调查掌握学生对目前课程教学模式的意见和改进需求及其社会对于当今视觉传达专业人才的素质以及能力需求。2.在前期已经做的一些工作的基础上,探求视觉策划型人才培养模式培养目标与方案,整合教学体系、实训体系。3.以视觉传达设计专业的学生为具体实施对象,撰写视觉策划型人才培养模式的研究报告和具体实施方案。

影视策划篇8

关键词:城市规划设计;决策支持;技术方法

abstract:withthedeepeningoftheconceptofsustainabledevelopment,theplanninganddesignofsustainablecityenvironmenthasbecomeanimportantemergingtopicsinthefieldofmoderncityplanninganddesign.todothistask,notonlyneedprofessionalknowledge,fieldsynergymulti-disciplinaryexperts,thereareanumberofdecisionsupporttechnologyandmethod.inthispaper,thesustainabilityofthecityenvironmentplanninganddesignbasedontheconceptoftheproject,thespecialneedsofdecisionsupport,andbasedonthis,someimportantdecisionsupporttechnologyofenvironmentalplanninganddesigninthecontemporarycitycanuseandmethodaresummarizedanddiscussed.

Keywords:cityplanning;decisionsupport;technicalmethod

中图分类号:tU984文献标识码:a文章编号:

1可持续性城市环境规划设计的概念

根据可持续发展三基线(triple-bottomLine)原则,城市环境规划设计应当注重自然、经济和文化三方面的持续发展,建设与自然和谐共生、经济健康发展、文化生活丰富多样的人居环境。相比传统意义上的城市规划设计,它更加注重节约自然能源、减少环境污染、促进居民交往、开辟就业机会、丰富文体医疗设施等问题。其决策因素更加多样,决策过程更加复杂,对规划成果的预见性分析要求更高,因此也更加需要先进的决策技术和方法的支持。

2可持续性城市环境规划设计的决策需求

人类聚居的城市,可以看作是由互相关联的价值体系和各种活动构成的复杂、动态的有机体,它所包含的内容,远远超出了给排水、交通、土地使用、经济发展、社会公平等特定学科领域或学术问题的范畴。可持续性城市环境规划设计要求不同决策者能够充分理解和把握城市这个有机体之中众多因素之间的复杂关系,而且能够在项目进展的不同段,使包括城市居民在内的各方相关人士能够有效地参与到决策过程之中。传统的以个人创作加专业小组讨论式的规划设计决策过程,以及图纸和模型等表达手法,已经无法满足可持续城市环境规划设计项目的复杂要求,它需要更加先进而有力的决策支持,这尤其体现在项目设计方案的三维视觉化表达、项目进程中的互动交流与过程控制、以及项目建成后的环境影响分析与环境预测等三方面。

(1)三维视觉化表达

可持续性城市环境规划设计提倡多专业、多背景、多层面相关人群共同参与的规划设计过程;其中,清晰的表达和顺畅的交流是决策成功的关键。传统上,规划设计方案通过各种专业设计图纸、技术文件以及手工模型来表达。对于普通市民或非专业人士来讲,前两者往往很难理解,人们更希望看到模型。但手工制作模型耗时费力,而且成品很难做进一步调整,因此有很大的局限性。可持续性城市环境规划设计决策过程需要能够将复杂的专业术语和项目成果转化为直观的三维、动态视觉语言,并将其中各类因素及其关系清晰表达出来的技术,以及有助于专业人员在项目进展过程中不断进行多方案比较、调整和改进的视觉化手段。

(2)互动交流与过程控制

如前所述,可持续性城市环境规划设计强调多方参与的设计过程,而众多不同背景的决策人群必然对当地自然、经济、文化和社会等方面因素有着多种不同的理解、愿望和需求,同时,规划设计方案的形成与各种内外因素之间也有着广泛而复杂的联系。在方案进展的不同阶段,都需要方便操作的互动交流平台,以促进项目参与各方全面了解信息、互相理解愿望、最终达成决策共识。

(3)环境预测与环境分析

在可持续性城市环境规划设计项目中,人们需要较为清楚地了解项目的实施对未来环境可能产生的影响,包括对自然环境的影响、对服务设施的影响,对城市居住人口密度的影响等等。对这些影响能够做出准确预测和综合分析的技术将成为项目设计决策的重要依据。

3适应以上需求的当代决策支持技术与方法

当代的规划支持系统(planningSupportSystem,简称pSS)最早由哈里斯(B.Harris)提出。20世纪90年代中后期得到逐步应用,进入21世纪以来,得到了更多的关注和研究,在世界范围内的应用也逐渐增多。尽管大多数还处于研究阶段,但也出现了少量比较实用的、甚至是商品化的规划软件。其中所采用的一些新兴的技术与方法,能够在一定程度上适应和满足可持续性城市环境规划设计对决策支持的需求。

影视策划篇9

关键词:城市活动;城市形象;发展;影响

中图分类号:F293.1文献标识码:a

随着城市活动这个词高频率的出现在我们的视野中,人们对其的关注也越来越多。城市活动在我国发展也有了20多年的历史,在这20年中,我国城市活动与城市活动策划已经逐步形成规模跟套路。但是作为年轻行业,仍有较大的发展空间。城市形象是一个城市整体面貌的高度概括,它是外界观察和了解这个城市的窗口,所以对一个城市来说是至关重要的。城市活动作为一个浓缩的城市形象任重而道远,对城市形象产生的影响也是极其深远的。

一、城市活动概述

如今,城市活动活跃在各城市之间,已经进入公众的视野中,并不断影响城市的发展。城市活动不但是城市形象的一部分,更是城市形象的一个标杆。具有代表性的城市活动已经成为这个城市给公众一个城市形象的缩影,成为公众走进这个城市,了解这个城市的入口。

(一)城市活动的定义

所谓活动,是由共同目的联合起来并完成一定社会职能的动作的总和,而城市活动在本质上就是指城市居民参加的活动。它的相关概念是在以美国为中心的西方国家最先提出并形成与发展的在我国临近的日本60年代东京奥运会举办之后,随着经济的飞速发展,逐步走进人类的生活。城市活动一般包括由城市所举办的一系列活动或事件,例如节日、庆典、具有城市特色的活动等,或者一些具有特殊意义的事件。随着经济的飞速发展,城市活动也越来越活跃,较为频繁的出现在人们的视野中,城市活动作为一种重要的城市经济社会和文化活动形式已经广泛应用为我国个城市间用来提升城市形象,发展城市经济等的有效途经。

(二)国内外城市活动的发展状态

城市活动源起于西方社会,因其提出时间早,形成与发展期较为充沛,故而城市活动在西方社会发展的比较成熟。在西方国家,多数的城市活动是以民间自发性活动为基础的,大致可分为七大种类:即全国或城市性狂欢类活动,体育赛事,文化艺术节,娱乐休闲类活动,健身运动,会议、博览会,宗教和地方性的庆典活动。呈现出的发展状态可以总结成一下几点:首先,国外城市活动公众参与热情高,参与程度高,参与人数多,总的来说是参与性高。其次,国外城市活动具有鲜明的活动个性。最后国外城市活动具有极高的市场运作程度起源于社区自发的民间活动,是完全市场化的。

我国的城市活动大体始于上世纪80年代,当时我国正处于经济建设的黄金时期,由各地政府带头发展了一批能够彰显城市特色,提高城市知名度的城市活动。进入90年代初,国内城市普遍接受城市活动并加速了城市活动的进一步发展,在全国具有广泛意义。在当代,我国城市活动发展迅猛,受到各界的高度重视。就目前我国城市活动发展,呈现出数量多但规模不等、类型众多但内容雷同、由政府为引导缺少市场化运作特点、历史较短,品牌处于成长期等特点。这些特点普遍反映了我国城市活动的目前发展状况。

二、开启城市活动策划时代

每一个新的热点的出现,便伴随着相关产业的迅速崛起与发展。在城市活动突飞猛进的态势之下,城市活动策划逐步进步市场,进入公众的视野。著名的未来学家托夫勒先生曾经大胆放言“主宰21世纪商业命脉的将是策划,因为资本时代已经过去,策划时代已经来临!”。接下来,我们就来走进策划时代。

(一)城市活动策划概述

城市活动策划区别于一般的活动策划,这主要是因为城市活动策划的主体是城市本身,而其出发点是城市,目的是以城市为中心,发展经济、文化等产业,推动城市发展,塑造城市形象。从活动分类来看,城市活动策划属于混合型活动策划,是兼顾盈利和城市宣传的策划。

城市活动策划进行时需要充分顾及到两大理念:和谐理念和人本理念。在策划中充分兼顾到各方面的和谐和体现对人的尊重与关怀。同时,要严格按照个性化原则、系统性原则、市场化原则以及可行性等原则进行策划,充分保障城市活动策划的完整性。

(二)城市活动策划对城市形象的影响

1、打造城市标签性活动

在未来学家托夫勒放言策划时代已经来临的时候,策划所带来的深远影响就已经开始。城市活动策划将会把城市活动推向一个新的高度――打造城市标签性活动。就像上述的慕尼黑啤酒节的案例,在慕尼黑政府接管了啤酒节之后,不断有新的元素融入啤酒节中,而人民并没有因为这些元素的后期加入改变对啤酒节的忠诚与喜爱,反而更符合了大众现在的需求。纵观国际,世界上有三大啤酒节,分别是英国伦敦啤酒节、美国丹佛啤酒节和慕尼黑啤酒节,然而慕尼黑啤酒之所以能成为世界三大啤酒节之一并能具有明显的辨识度就是源于对与这个活动的活动策划,它将慕尼黑啤酒节打造成面向社会各阶层的大众,吸引了大批量的游客,增加了慕尼黑这个城市的知名度和美誉度,扩大了城市的影响力,从而促使了慕尼黑这个城市的啤酒节活动成为慕尼黑的标签,能从众多的啤酒节中准确的被辨识出来。

2、引领城市经济的发展

每一种流行的热点都将带动一个或一系列的新的产业的萌发、崛起与发展,从而引领城市经济发展。城市活动策划赋予每届城市活动一个不同的主题概念,再由这个主题概念为始点,展开相关的策划,而相应的周边产业将配合城市活动的主题概念开展设计生产活动,从而在城市活动中受益,促进经济发展。专家估计,由城市活动经济的产业带动系数为1.9,具有长运的经济效益。首先,城市活动策划将对城市旅游经济发展带来新契机。旅游经济是城市经济发展不可缺少的一个环节,同时也是全球经济活动中发展最为快速的一个行业,城市活动的举办将吸引大量的游客。其次,城市活动策划将会带动城市投资经济的发展。好的城市活动策划会带来新的投资来源,这就增加了城市资金流入量,有利于城市的经济建设。城市活动策划也将影响城市餐饮业、住宿、交通购物产业带来巨大的经济效益,引领城市经济发展。3、弘扬城市文化,发展城市新文化

城市活动策划的文化策划是基于城市固有的传统文化的基础上,这就对城市的传统文化的弘扬创造了有利条件,给游客以及世界了解本城市文化提供了一个平台。通过城市活动策划,弘扬了城市文化的同时,也吸引了来自其他地区的文化与时下流行文化融入,有利于进一步的促进多方文化的交流与合作,促进文化传承和文化的与时俱进,有益于城市发展新文化,彰显城市活力与个性。

4、容易引发的负面影响

任何事物都是具有双面性的,优秀的城市活动策划会催化城市活动的发展,带动城市的发展,然而不完善的城市活动策划将阻碍城市的发展,严重影响城市活动的举办,带来经济上的损失,同时会影响到城市公众和各方游客对城市形象的判断,严重影响城市形象。由此,在进行城市活动策划时,一定要尽善尽美,避免给城市形象带来负面影响。

(三)城市活动策划对于城市形象的意义

城市活动策划对城市形象具有较为深远的意义,它是外界观察和了解城市的一个窗口,是城市经济、文化等方面整体面貌的缩影。优秀的城市活动策划会将城市最为光鲜的一面展示出来,有利于扩大城市的影响力,提高城市的知名度和美誉度,完善城市形象。

三、城市活动策划的发展之路

我国现代的城市活动策划发展时间短,仍属于年轻的行业,但是在其发展阶段中仍然暴露出一些在短时间内迅猛发展才引发的一些问题。为了保障其能够健康的发展,我们必须要开辟出一条道路适合其发展。

(一)目前我国城市活动策划面临的挑战

城市活动在我国已经经历了20多年的发展,现在仍处于如火如荼的发展态势,然而却存在许多问题,致使城市活动策划面临着诸多挑战。首先,多数城市活动策划缺少长期发展的思想。目前,多数城市活动策划单单考虑到眼下的城市活动如何策划与举办,缺少中长期发展思想与计划,导致城市活动在传承中出现断层现象,前后两届城市活动缺乏联系。其次,缺少差异化,内容有雷同。在盲目追逐城市活动所带来的经济利益的现象下,城市活动主办单位忽视了城市活动策划的重要性,导致城市活动在主题和内容上出现模仿跟风行为,致使国内城市间的城市活动内容雷同,缺少差异化,阻碍城市活动创新。再次,政府主导,缺少市场化运作。就我国范围内来看,城市活动多数为政府干预,这就促使了城市活动策划的相对片面,市场化运作没有充分发挥,引发资金紧张和赞助企业不能合理发挥其主观能动性。最后,形式单一缺少创新。一个优秀的城市活动策划的面市,往往会引发其他城市的攀比、跟风,导致同类型同主题的城市活动鳞次栉比,生搬硬套缺少城市本身特色,缺少创新。

(二)走名片性城市活动策划发展路线

想要将城市活动策划做的出色能够走出国界,就要以城市为载体,探索发现城市本身的历史跟文化,挖掘城市本身区别于其他城市和地区的魅力所在,以城市固有特色为基点进行策划,城市活动只有立足于发掘本地文化基础上才具有持久的生命力。力图做到能够彰显城市个性,展现城市风采。城市活动策划要充分考虑到城市所处的地理位置,根据城市所处环境,因地制宜,策划出城市专属的城市活动。在我国通过对城市本身特色的发掘而成功举办城市活动的优秀案例就是山东潍坊的潍坊国际风筝节。山东潍坊是风筝的发祥地,早在20世纪30年代的时候,潍坊就已经举办过风筝会。改革开放给中国经济带来新的生命力的同时,也给潍坊的风筝带来了新契机。1984年的4月1日,第一届潍坊国际风筝节拉开了帷幕,也是我国最早冠以“国际”的城市活动,传承至今。可以说,潍坊国际风筝节是典型的以城市特色为出发点的城市活动策划案例。

影视策划篇10

关键词:数字化校园电视台素质教育微电影栏目生产力管理

中图分类号:G224文献标识码:a文章编号:1009-5349(2017)10-0195-01

一、创作前期

俗话说,凡事预则立不预则废,这句话用在视频创作领域再合适不过了,尤其是微电影创作。因为在拍摄前期,具体的讨论、分工、策划等前期工作都不需要耗费太多人力、物力以及资金,一旦进入到拍摄阶段,各项前期工作没有准备到位,那么将会造成巨大的损失。可以说几乎所有栏目的成功与否都与创作前期工作的开展息息相关。那么作为以制片人为管理核心的制片人制校园栏目而言,如何才能驾驭好前期的各项工作与人员分配管理呢?

为了充分发挥制片人制的人员组织优势,作者通过在校园电视台长期的工作研究,得出以下最优人员分配方案:制片人1名(作品的总负责人);导演1名(作品创作的总指挥);编剧1名;摄影1名;灯光1名;录音1名;策划:1名;场记1名;后期:1名;美术指导:1名;场务1人;这样,各司其职,只需要11人,就可以开始进行微电影的创作。

(1)第一阶段:栏目策划阶段(参与人员:制片人、策划)。校园电视台的主要传播目标是学校师生,而宣传目的也是以教学或信息、文化艺术传播、丰富学生校园生活为主要目的,所以它的栏目策划相对来说简单很多,只需要按照制片人对于微电影的各项具体要求,写出微电影的拍摄策划案,包括主题、立意、宣传内容、传播途径以及大体涉及的场地、大概预算还有最后达到的效果等。由总制片审批通过后,就可以进行第二阶段。

(2)第二阶段:剧本或脚本创作阶段(参与人员:编剧或总撰稿)。剧本剧本,一剧之本,作品好不好,剧本是首当其冲的。编剧或者撰稿,应当根据策划案的要求,写出与之相适应的微电影剧本,要在具有文化内涵的基础上既接近学生和校园生活,又要不失观赏性和艺术性。

(3)第三阶段:剧本可行性讨论阶段(参与人员:制片人,导演,编剧)。以制片人为主导,充分讨论剧本的可行性,对剧本提出建设性修改意见,保证剧本在制片人的把控下,符合预期的整体要求,编剧对剧本进行修改后再次进行讨论,以制片人意见为主,直到制片人确定剧本为止。

(4)第四阶段(同时进行):场景选择阶段(参与人员:导演,摄影,制片人)。导演与摄影对剧本中涉及的场地进行分析,由于校园电视台投资较小,不适宜摄影棚搭景棚拍,所以需要实地考察,确定拍摄的场地,将场地需求反馈给制片人,由制片人协助确定场地使用权。

(5)分镜头脚本创作阶段(参与人员:导演,摄影)。导演与摄影一起进行分镜头脚本创作,将每一个要拍摄的镜头的技术参数和艺术要求以脚本形式写下来,以确保能够在拍摄时有本可依,有章可循。

(6)选角阶段(参与人员:制片人,导演)。

导演通过分析剧本,对剧中涉及的角色进行选角活动,保证演员符合要求。

(7)服装道具与拍摄器材准备阶段(导演,美术指导,摄影,灯光,录音)。

导演与美术指导讨论确定好演员所需要的服装、妆容,以及所需要的道具。导演与其他相关人员确定好器材,然后进入拍摄期。

二、拍摄期(参与人员:除编剧外所有人员)

拍摄期考验的是团队的协同合作能力,只要前期工作到位,那么拍摄期也会是顺水推舟,乘风破浪。

(1)统筹表制定与演员排演阶段。

策划根据分镜头脚本,建立统筹表,包括每天不同时段的拍摄任务,吃饭的时间、地点,剧组每天的行动路线等等,与此同时,导演指导摄影进行镜头的预练,指导演员进行重要场景的排演。以及确定服装道具、妆容的效果。

(2)实拍阶段。实拍阶段需要注意的是,一定要保证各个人员的工作落实到位,确保每个环节都相辅相成,使拍摄过程顺利进行。制片人管理经费的使用,人员的管理,场地的协调;导演负责整个作品的创作;美术指导负责服化道等。

(3)后期制作(参与人员:制片人、导演、后期)。

后期制作是对作品的三次创作(编剧一次,导演二次),所以后期是一个非常重要的阶段,可以化腐朽为神奇。导演和后期需要在制片人的整体要求下,对作品进行剪辑、调色以及增加相关特效和字幕。