自媒体时代的特征篇1
【关键词】自媒体微博爆料新闻线人
“新鲜事、有趣事、不平事、离奇事、为难事，欢迎第一时间告诉我们，线索和图片一经采用，即付报酬。”这是《扬子晚报》新浪官方微博“在线爆料”的推广语。2011年12月7日，扬子晚报新浪微博“在线爆料”正式运行，在腾讯微博推出的“扬子晚报微博爆料台”也正式开通。在此之前，南京另外两大报纸《现代快报》和《金陵晚报》分别于11月29日和11月21日在微博上正式开通爆料台。微博爆料台、微博在线爆料、超级QQ群和传统的新闻热线共同构成新闻线索爆料平台。“新闻线人”在自媒体时代呈现出新的特征。
一、微博爆料更加专业和有效
他们最先出现在事发第一现场，他们是事件的直接目击者甚至是当事人，他们拍照、录像，第一个打进新闻热线电话，他们是距离新闻最近的人，被称为“新闻线人”。据调查，全国各主要都市报的热线版新闻有60%来自线人爆料。新闻线人有别于专职新闻从业人员，他们活跃在社会的各个角落和行业，发现新闻线索主动提供给媒体，并从中获得酬劳。
《华西都市报》曾做过调查，每天新闻热线人员会接到上千个电话，但70%以上的电话要么与新闻线索无关，要么就是假线索，真正见报的不到10%，而微博爆料相比较电话爆料而言，爆料人的身份首先经过了筛选，爆料的内容公布于众（除私信外），新闻线索更加专业和有效。
该报在2010年围绕“成都地铁站牌该不该设数字编号”策划了一组报道，读者积极参与讨论，这一系列报道促使地铁公司最终增加了站台数字编号标牌。这一新闻线索就是来自于一位网友的微博爆料，他发现即将开通的成都地铁居然只有站名，没有数字编号，这一缺失有失国际水准。发达国家的地铁，早就采取数字编号了，因为数字编号相比较站名更易让人甚至文盲一目了然①。这些爆料内容显示了新闻线人的专业性，更易被记者采纳。在中国社科院新闻研究所研究员时统宇看来，微博爆料人具备传统媒体记者不具备的优势，传统媒体有其局限性，不能涉及各行各业、各个领域，但微博爆料人有自己的职业和圈子，他掌握了很多自己领域内深层次的内幕②，娱乐圈中的一些“猛料”大多就是明星在微博上晒出来的，无形之中明星也过了一把新闻线人的瘾，甚至还有一些明星、名人们热衷于微博爆料，乐此不疲。
一般情况下，新闻线人的爆料内容会公开在网上，线人在爆料时也会考虑到新闻线索的真实性、可信性，会尽可能用图片、视频等元素来反映新闻真相。
二、微博有偿爆料，新闻线人成新职业
“只要是您觉得可以出现在我们报纸上的，都可以采用文字、图片、视频等形式告诉我们，相关线索一经采用，即付报酬，重大新闻线索300元起步，上不封顶，多报多得，见报即有，欢迎读者积极参与。见报奖励既可以本人来领，也可以充手机话费”。这是《金陵晚报》微博爆料的宣传语，“爆料有偿”似乎进一步深入人心。
新闻线人作为松散的新闻源提供者，身份和目的迥异，有学者把他们分为五类：职业新闻线人、兼职新闻线人、客串新闻线人、举报新闻线人、专业新闻线索提供公司③，有媒体把“新闻线人”列为十大新兴职业之一，这些线人大多以获得报酬或解决问题为目的，各大报纸媒体也常常以“高额线索费”来吸引大家爆料，在发达地区做新闻线人月收入甚至超过万元。
新闻线人在西方新闻界司空见惯，著名的“水门事件”就是来自线人的爆料，西方国家新闻线人要比新闻记者的数量还多，在我国，直至上个世纪90年代才出现。在这之前，各大媒体把提供新闻信息源这一劳动理所当然视为无偿，可当媒体进入市场后，才意识到付出一些代价获得新闻线索是值得的，特别是独家线索。“北京最早掀起这股风气的是新闻晨报，上海则是新闻午报”④，报纸相继打出了“重奖征集新闻线索”的口号，设置新闻热线等方式为新闻线人开辟绿色通道。
如今，媒体竞争日趋激烈，报业能否在与新媒体的竞争中获得一席之地，还有待时间的考量，但无论如何，“内容为王，渠道制胜”是当前的最好出路，后一句话更为重要，好的内容没有好的渠道，就无法产生影响力，无法产生社会效益和经济效益。而微博，显然已成为传统媒体不可忽视的渠道。于是各大报纸相继开官方微博，精心维护。
报纸为了增强新闻的时效性，缩小报纸“每天新闻”与微博“每秒新闻”的之间差距，报纸纷纷开辟微博爆料平台，想方设法开辟新闻来源。2011年10月10日，一组照片在腾讯微博上流传，在南京街头，一个老者，手上拿着一本语文书，教身旁一个同样衣衫褴褛的少年认字，网友帮助记者们从茫茫微博中筛选出这条新闻线索，向“金陵晚报慢新闻”微博爆料，记者随后采访了当事人并对事件的细节进行修正，第二天就发了半版题为《9年了边乞讨边学认字》的报道，报社也支付给这位线人相应的报酬。
三、全民皆“线人”，人人都有麦克风
微博用140个字改变了世界，也给人类传播带来了一场变革，如今人人都有麦克风，每个人都能是新闻源，每个人都可以成为新闻者，老百姓在微博这个平台上，拥有了一定的话语权。上海交通大学公共关系研究中心、舆情研究实验室联合的《2011中国微博年度报告》称2011年某种程度上可以称之为“微博应用元年”，真正开启了“人人都是记者”的自媒体时代。
全民皆“线人”，人人都有麦克风，每个掌握新闻线索的微博网友都有可能成为消息来源，吵得沸沸扬扬的“郭美美事件”，让爆料人姜鹏勇成了“风云人物”，他提供了大量的线索，不断补充新的爆料，媒体经过查证后进行系列报道，真相慢慢浮出水面。在这之前，姜鹏勇只是一个普通人，他通过朋友认识郭美美，后来知道郭美美在微博上出名了，他才去关注，出于正义感他成为了积极的爆料人。时统宇认为应该鼓励并支持这个群体。
再快的专职记者也快不过在现场的爆料人“郭美美事件”、“7・23动车事故”、“随手拍照解救乞讨儿童”、“南京护树绿丝带”等热门事件，微博呈现出“我在现场”的直播魅力，当一个新闻事件发生后，或当事人或目击者几分钟内就能将新闻事件传播出去，有图有视频有文字，相比较传统的新闻线人，微博线人给受众带来了更多的身临其境的体验。
微博线人弥补了传统新闻线人的诸多不足，在传播新闻上的作用更加明显，关注与被关注、互相关注、转发、评论，各自思想观点的传播，给传统媒体以集结各家之言的思维角度，为报纸多层次挖掘新闻真相提供了必要的参考。
四、促进报纸采编方法的创新
新闻线人在微博上线索后，记者只要拥有一部电脑或手机，跟受访者（很多时候记者会采访新闻线人）约好，可以随时随地利用微博采访，微博140个字符的容量也能够准确而清晰地提问和回答。
微博采访的优点除了方便突破空间的限制，还不会使受访者感到紧张，便于受访者畅所欲言，还因为微博的内容在网上，有据可查，不担心内容丢失，而采访对象也会顾虑到自己所发表言论的公开性，在回答问题时更加负责。
媒体从业者已广泛关注微博，一方面锁定官方微博的爆料平台，另一方面从海量的微博信息中寻找新闻线索，尤其是一些突发事件的线索，在“7・23”甬温线特大铁路交通事故中，最早的信息就来源于微博，比国内媒体在互联网上的第一条关于“列车脱轨”报道早了两个多小时。此后网友持续在微博上发表对事故救援、事故现场处理的最新消息。
同时，一些报纸增设“微新闻”版、“网络头条”版等，从微博中选取精华，汇聚在一个版中，一个版有几十条信息，成为信息超市。记者在新闻写作中也借鉴微博写作特点，满足受众的“浅阅读”需求。
纸媒借助微博的强大爆料功能，对爆料中有价值的新闻线索进行深入采访，挖掘新闻背后的新闻，通过重新采访见诸报端，挖掘新闻的“深度”，同时保持新闻的“温度”⑤。
当然，微博爆料是把“双刃剑”，它丰富了报社获取线索的渠道，同时也带来了新的问题。比如微博爆料更易威胁个人隐私、虚假新闻扩大化、新闻价值难以保证、线人的安全面临着威胁等，这些问题使报纸记者面临新的考验，要利用好“微博爆料”平台，就要牢牢守住新闻真实性的准则，强化传统媒体的“把关”职责，规范对“微博线人”的管理和保护。
参考文献
①⑤赵晓梦，《一条微博引发纸媒变革的四点思考》，《中国记者》，2010（10）
②孙夏力，《质疑声中的微博爆料人》，《环球人物》，第158期
③张栋，《“新闻线人”：新兴的传媒职业》，《新闻天地》，2004（2）
④胡春阳，《报料的缘起和价值》《新闻爱好者》，2004（4）
自媒体时代的特征篇2
关键词：新媒体时代；传媒人才；培养模式
在我国传媒行业的不断发展中，在不同的时期都有着不同的特点。而传媒人才的培养也是经历了口语传播、纸质教材传播以及广播电视传播等等不同的阶段，这些阶段也可以称作是传统的传媒人才培养的时期。
1新媒体时代的主要特征
当前我国整体经济平稳发展，科学技术水平也在不断提升，而传播的技术手段也逐渐走的更为深远。以广播、影视、网络为代表的不同传播途径也在逐渐渗透到人们的日常生活和工作之间，并且对人们的生活有着较大程度的影响。当前我国处于多种媒w并行存在的新媒体发展时代，传统的传媒产业依旧是主流，但是通过对于新媒体时代的相关传播技术的研究，笔者发现新媒体的时代具有以下的特征：
1.1新媒体时代形成了异质媒介融合的格局。新媒体的时代不同于以往传统的传媒时代，它更侧重于数字技术的运用以及新媒体的运用，与此同时一些传统的手段，像报纸以及电视等平面媒体也在和新媒体技术相融合，从而使得新媒体技术逐渐表现出全景和立体发展的特性，让信息有着更为直观的发展空间。
1.2大众传播转为分众传播。一般来说新媒体时代下的信息传播会从传统媒体的盲目性、不分类性逐渐转变成为依据不同消费者的需求来进行特异性的针对传播，使得受众更为集中。
1.3信息的更替速度变快。信息的更替速度不断加快，而影响信息重要性的重要特征也就在于时效性变短以及其传播的速度。
1.4信息容量更大，传播范围更广。因为当前我国数字网络技术的不断发展，传统信息的传播已经不再受到整体容量的局限，并进一步可以在网络上实现“云共享”的特征。
2新媒体时代对传媒人才素质的要求
较之于传统的媒体时代而言，新媒体的时代不仅在其传播途径以及手段上有着新鲜的特征，在新媒体时代的传媒人才从业的人员队伍也有着不小的变动。首先在一方面一些不能够较好适应新媒体时代媒体需求的人才可能要面临着较为困难的行业转型，其次在另外一方面，新媒体不断发展，相对应的催生数量在不断地增加，其范围也更为广泛更需要进行多元化人才的培养模式开拓与创新。从当前我国新媒体时代对于媒体人才的素质需求来说，我们认为对于影视传媒人才的素质需求应从以下几方面进行：
2.1新媒体时代将更注重传媒人才的媒体素养。从媒体行业的整体规律来看，不管是媒体的科技发展的如何迅速，媒体的素质教育对于传媒产业来说依旧是一个重要的领域。这对于每一个从业的媒体人员来说都是必要的。而作为传媒产业的切实从业员工来说，媒体的素养也不断要求着其核心价值以及精神上的认同。
2.2新媒体时代要求传媒产业从业人员素质的多样化。由于当前我国新媒体时代不同介质中间有着不同的融合特性，这些特性进一步引发着从业人员的综合性素质。在这里我们以新闻的采集行业作为例子来说，新闻的从业人员素质需要有更为全面的具体要求。
2.3新媒体时代要求传媒产业从业人员具备更鲜明的职业精神。在新媒体的技术时代背景之下，传播的受众以及传播人员的沟通是在不断加强的，与此同时较大的信息量提升也会提升从业人员的各项能力。所以传统的传播产业将考虑到从业人员的职业精神，并且将这种职业精神作为人才传播的整体核心特征。
2.4新媒体时代要求传媒产业从业人员具备更强的创新素质。较之于传统的媒体传播特征，新媒体时代的相关从业人员应当有着更强的创新性素质，这点也在更多的新闻媒体人员主动离职的案件中得到进一步地印证。当前不同的传播介质竞相出现，更多的创新机遇也要进行转变，这些在以往的传统媒体时代是很难去想象的。
3适应新媒体时代的传媒人才的培养
就当前我国传媒人才的培养情况而言，其培养模式依旧存在许多不适应之处，而主要就反映在以下几方面的特点上：
3.1传统媒体行业中的人员，其基础的从业能力方面是比较占优势的，对于文字的表达以及信息的获取都有着较大的熟练度。但是这些人员往往对于新兴的传媒技术不能够做到熟稔于心，其利用新型传播的工具也是需要一个较长时期的综合适应阶段的。与此相反，新兴的媒体技术下，从业人员对于新兴的传播工具十分熟练，但是在一些传媒素养以及文字表达基本功上有所欠缺。
3.2在传统媒体产业的发展过程中，对应媒介素养的时代特性往往有着不足的适应性特征。因为较为缺少传统专业的技术培训，新媒体的环境依旧无法满足媒介上的需求。另外因为传统媒体的技术人才处在一个较大的工作压力之下，其对于创新的素质以及能力关注交叉，人员的整体创新意识有待提升。
3.3新媒体环境之下的影视人才应当进一步的提升自身的综合素质，相关的职业道德以及职业精神也要进行进一步的加强和改善。
4小结
在我国传媒行业的不断发展中，在不同的时期都有着不同的特点。传媒人才的培养也是经历了口语传播、纸质教材传播以及广播电视传播等等不同的阶段；而这些不同阶段的不同特征也对新媒体行业中传媒人才的从业素质提出了较高的要求。因此需要进一步去推动适合传媒人才发展的培养模式，树立起切实有效的提升传媒人才素质的策略，以便更全面的提升传媒人才的素质，为新媒体技术的发展做出更多的贡献。
参考文献：
[1]范晓林.新媒体特征背景下传媒人才的培养策略[J].江苏理工学院学报，2015，（05）：126-129.
[2]蔡琦.信息化时代影视传媒人才的培养策略[J].新闻战线，2015，（18）：123-124.
自媒体时代的特征篇3
新媒体艺术又称newmediaart，起源于上个世纪60年代录像艺术的发展。随着大众传媒技术，尤其是商业电视艺术进入到普通家庭，新媒体艺术发展态势迅猛。在这种背景下，艺术家开始反思大众电子传媒对我们感受世界方式及艺术可能带来的影响。精英艺术家极力反抗商业资本追求利润带来的对于大众声音的漠视。于是录像技术诞生后，便自然而然被这些艺术家利用起来作为反抗商业电视的武器，此时期他们将这种新技术即如录像技术和媒介命名为“新媒体”，并采用与传统不同的艺术观念来运用这种“新媒体”进行创作，藉此表达这种新的媒体以及新媒体艺术对于影响人类生活的可能性的多方面思考。[1]
进入上世纪80年代特别是90年代之后，随着电子传媒技术不断发展，先后出现了电子计算机、电子光盘和互联网，新媒体艺术的发展也不断变化着创作的媒材和观众。从激浪艺术、前卫电影、视频艺术，到数码和网络艺术，新媒体艺术的发展无不彰示着它与高科技的亲密关系。[2]人们开始把建立在60年代以来的新媒体概念基础上的以电子计算机为硬件基础，以互联网技术基础上的信息传播的带有综合性的多媒介或超媒体称为“新媒体”。这个时期的新媒体由于是以数字多媒体及互联网技术为支撑，所以在艺术创作上全面出新，几乎彻底颠覆了传统艺术观念，也改变了原先的新媒体概念；进而在艺术审美的感觉、体验和思维等方面带来深刻变革。这种新型艺术形态我们可以称为“新媒体艺术”。它反映了数字时代艺术家试图将尖端科技与先锋艺术思考相结合，探索新的艺术空间和对世界感知新方式的不懈努力。[3]
进入新世纪，数字技术和网络传播的迅猛发展，使新媒体艺术也迅速进入大众的审美接受视野，并使艺术家借助这种新型媒体来进一步实现其与大众读者的精神沟通与合作。新媒体艺术家们适应这种超媒体艺术的特征，通过显现作品的形成过程而使观众理解和支持新媒体艺术，也为了吸引观众的接受兴趣，他们便充分利用互联网的超媒介手段，促使观众积极参与作品的创作过程。新媒体的交互流，把美的生产者和消费者更紧密地联系在一起，使其共同参与美感体验，甚至难分彼此。[4]新媒体艺术对于连接性和互动性的艺术特质的强调、对于观者在艺术作品中是否参与了新影像、新经验和新思维的创造原则的确立，基本上已经成为当代艺术作品质量高低的评判标准。应该说，新媒体艺术的热潮在世界当代艺术的创作中已成燎原之势，并不断给人们的生活方式、视觉经验带来变革性力量。
新媒体艺术到底有哪些重要表现？有哪些新的艺术倾向和审美特征？下面就是我们对新媒体艺术现状与发展的一些理论思考。
二
新媒体艺术的源头包括：受杜尚影响甚巨的60年代观念艺术，以及由早期未来主义宣言和达达式行为及稍后出现的偶发艺术（happening）脱胎转变而成的70年代表演（行为）艺术，以及激浪艺术运动所倡导的综合行为、舞台、绘画、音乐、身体的互动媒体艺术等，为以技术为核心的新媒体艺术打下了坚实的艺术基础。同时，五六十年代的前卫艺术实验中，也出现结合工业时代机械技术的动力艺术（kineticart）和最早的电子艺术作品。沟通与合作成为在这些范畴进行创作的艺术家关注的焦点，他们不断探索新的行为模式与新的媒介材料，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性，促使观众（使用者）和作品进行互动并介入参与作品转化与演变的网络与数字科技当中。对新媒体艺术影响最大的还是技术语言的观念意识，以数理计算为核心的技术化设计，以及创作和放置与环境的关系等。
上世纪80年代出现的数字技术和录像艺术，开始在各种国际艺术大展上尽显风光。它挟现代数字技术之威，以其具有传统艺术媒介不可比拟的敏感性、综合性、强烈的现场感，成为当今国际艺术中与架上艺术、装置艺术并架齐驱的主要艺术媒介。而新媒体艺术另一个重要的特征是它的互动性，它体现为通过数字手段在观众与艺术家之间、观众与作品之间实现交流，并用新的科学技术成果和崭新的观念来表达创作者对人生的感悟和对艺术的重新理解。
新媒体艺术不仅仅是一种以展出为目的的艺术，它也是一种新的思维方法和创意手段，它更重视如何挖掘新媒体在运用时的新美学，或是协助传统的艺术家如何运用新技术，期望对原有作品产生变化。
每一艺术门类的特征有本质性特征和功能性特征之分，审美特征属于艺术的本质性特征。而其中造型机制的特征、活动方式的特征和交往机制的特征又是构成艺术审美特征的基本要素。新媒体艺术的这种审美本质特征就集中表现在这三个方面：
第一，近二十年来，新媒体艺术多媒体融合的造型机制实现了艺术表达语汇的变化和综合，形成了新媒体艺术审美趣味的特征。所谓多媒融合的造型机制就是将众多媒体的艺术元素有机整合，产生每一独立媒体单独所不具有的新的意义，类似依靠镜头整合产生新的意象的蒙太奇，我们不妨就将这种多媒融合的造型机制称为“媒体蒙太奇”。它包括共时的叠加和历时的链接，它是最基本的多媒体编辑和艺术语汇。新媒体艺术创作将多媒体进行链接，而后全身融入其中，与系统和他人产生互动，从而导致作品以及人的意识产生转化，最后出现全新的影像、关系、思维与经验，产生创作上新的艺术追求和欣赏中新的审美趣味。因此，我们可以把新媒体艺术看成：一百年前当电影出现的时候，尽管人们只是把它当作一种新“玩意儿”来看待，但实际上，它很快就成为当时既不同于传统的戏剧、绘画、舞蹈、音乐、建筑和雕塑，又融合了这六门艺术形式的新媒体艺术。多媒融合的造型机制就是艺术家创作时所用的材料和形式，就是后现代艺术中有别于传统艺术的装置艺术、行为艺术、数字艺术、影像艺术等具有新观念、运用新材料和新形式的纳入融视觉和声音等综合性的造型艺术。
第二，20世纪90年代末，随着it产业的发展，个人电脑以及编辑设备（包括软件和硬件）日趋廉价并得到普及。这种新技术手段带来的不仅是影像艺术日益繁荣，而且更多的艺术家着手探索互动多媒体和网络艺术形式（如超文本艺术形式），这也正在成为当代艺术中的重要潮流。新媒体艺术是以高科技数字化媒介为其创作手段的新的综合性艺术，这种新媒体艺术是随着国际互联网的普及和数字影像操作工具的出现而产生的新技术条件下的艺术形式。借助于新媒体数字技术，新媒体艺术可以实时交互的参与式艺术交往机制，如此就实现了艺术生产和传播活动方式的变化，形成了新媒体艺术美感激发的模式等特征。新媒体艺术将不同媒体及造型和传播机制的应用功能有机整合，产生更为强大的综合艺术功能。例如，将多媒体的虚拟现实功能与互联网的远程传播、实时互动功能有机整合，打造成优质艺术资源共享的远程审美平台——BBS的网络文学“复调文本”的群体写作、远程现场演奏会、互动式展览会、全球化的网络舞蹈等等。这将引发艺术创作与欣赏活动方式一系列重要变化，其中之一就是随着创作门槛的降低和欣赏者参与性的提高，使得创作与欣赏的界线不再泾渭分明。在互联网世界中，现实可以被虚拟，虚拟的超文本似乎能够被指称为一种准现实或类现实，而且这种新艺术形式依靠观众的积极参与来实现其传播和价值。作品不仅需要观众的接受来完成，而且还需要观众来激活它，赋予它实在的内容，进而推动它不断生长和丰富。这也许就是新媒体艺术的魅力所在。
第三，新媒体艺术瞬时远程的传播机制不仅造就了新型的艺术交往方式，而且改变了艺术存在的环境模式，并将导致人们审美意识的深刻变革。新媒体艺术将成为不同文明、不同文化相互接触和交流的渠道和机制，它有可能带来文化间的相互融会与整合（整合并不意味着同化、同一甚至兼并，它应该而且完全可以合而不同）；但是也有可能造成文化间的相互碰撞与冲突，从而对不同民族的文化结构以及世界的文化格局带来深刻的负面影响。这些作为环境因素必将波及人们的审美意识和艺术理想，从而改变人们的审美心理结构。
三
新媒体艺术的灵魂即在于它能够调动人们的心灵，在客观的物质的世界里创造更加深邃的精神世界，要利用多种多样的新技术作为艺术手段，探索新形式，表达新内容，使得我们的生活世界更加丰富多彩、多元包容。新媒体艺术创作既要关注科技的最新动态，又要不断充实自己的人文性观念的根基，要将为艺术而艺术和为人生而艺术在新媒体艺术形式中努力结合起来，从而祛除一百余年来关于这两者之间存在的尖锐矛盾和冲突。新媒体艺术在经历了从单媒到多媒以及从技术的跟踪到观念的升华的初创探索后，正在步入全面快速发展的新阶段，新媒体艺术已经实质性地改变了艺术的思维模式、设计模式、传播模式及欣赏模式：虚拟图像技术创造了魔幻般的世界，超链接的方法带来了完全非线性的作品体验形态，分布式多媒体技术及虚拟现实技术提供了多人交互参与的创作空间。[5]新媒体艺术理论上的重大课题包括文化本质的探讨、载体与传播的研究、审美特征的阐释以及评价标准体系的建构，这些对于今后我国新媒体艺术事业的健康发展具有重要意义。
数字化技术和新媒体空间力量不仅重新型构了哲学美学上的时间与空间概念，对数字世界艺术创作和消费的观念与实践提出挑战，同时也为研究网络空间或虚拟世界的美感经验，及其与人类思维想象空间的联系创造了更为直接的条件。数字化时代存在观念发生了深刻的变革，网络空间同样具有美感特质，建立针对数字化审美艺术的新媒体美学已是相当紧迫的问题，艺术家、美学家应面对挑战，担负起时代的责任。
*本文为三明学院科研基金项目成果（HX201006/Z）。
注释
[1]刘秋娜.新媒体艺术无界限[J].环球，2005，（14），（p70）.
[2]段运东.新媒体艺术的语言品格探察[J].装饰，2004，（12），（p24）.
[3]王秋凡.西方当代新媒体艺术[m].沈阳：辽宁画报出版社，2002，（p105）.
自媒体时代的特征篇4
关键词：新媒体；新闻传播模式；创新
一、新媒体概述
新媒体这一概念是相对于传统媒体提出的，指的是传统媒体后产生的将手机、电脑以及网络等作为媒介，使用多元化的途径，充分满足不同用户的差异化需求。从某种层面来看，新媒体等效于数字化媒体。新媒体之所有流行，有其深层次的原因。第一，新媒体可以满足受众在娱乐方面的需求。目前大众娱乐形式开始增多，人们的生活水平也不断提升，对信息需求正在发生着变化。随着现代化进程的持续加快，更多人的工作变得繁忙，生活节奏随之加快，娱乐形式也呈现出了一定的碎片化态势，新媒体在人们碎片化需求的背景下逐渐流行的。第二，新媒体本身的门槛低、兼容并蓄。各种形式的新媒体开始兴起，比如豆瓣主页、微信公众平台以及天涯社区等媒体兴起，针对个体的不同需求，开设了相对应的栏目。此外，每个人都能够开设个人公众媒体，随时随地将身边所发生的事件传到网络上，具备了一定的及时性。
二、新媒体时代新闻传播模式特征
（一）时效性
新闻时效性提升是新媒体背景下新闻重要特征。传统媒体传播作为主要形式的时代，人们得到新闻的途径是电视新闻以及报纸新闻，报纸一般是日报，人们看到的新闻一般都是前一天所发生的事情。新媒体时代，人们可以充分使用各种网络终端设备，获得实时信息，这样人们所获得信息更加具备真实性，新闻时效性也更加强烈。新闻时效性的突出优点在于，人们能够关注事态的发展，从而及时地依据新闻做出相对应的决策，在提升了新闻价值的基础上做出正确的决策。
（二）互动性
互动性加强是新媒体时代背景下新闻传播的特征。传统媒体传播过程中，新闻通常是单向传播的，新闻消费者作为受众，无法对新闻提出独特的简介，更加无法参与政策的制定，这对于公民权利的发挥产生了严重的影响，不利于社会型国家的产生。在新媒体时代背景下，新闻互动性获得了显著提升，在很多新闻背后，都存在简单投票测试受众对新闻事实所持有的态度，同时还没有相对应的评论区供读者发表意见。读者与编辑、读者之间的互动缺少相应的平台。在这种互动模式下，社会可以在宽泛的范围内对新闻当中的事实产生一致性的意见，从而传播正确观点以及保持社会和谐稳定，而不是因为无法找到发泄口从而主张社会戾气。
三、新媒体时代新闻传播模式现状
（一）圆心模式依然占据主导
圆心模式泛指电视新闻、纸媒等传统媒介的传播形式，媒体处在信息圆心位置，信息从圆心媒体的位置不断向外扩散和传播。虽然新媒体在持续发展，可是因为其信息真假难辨、门槛较低以及缺少新闻监督等特征，导致了新媒体质量参差不齐，特别是网络水军众多，试图臆造各种热点以及舆论话题，人们对于新媒体信任度不断降低，很多民众依然认为传统媒体可信度更高，传统媒体才可以肩负起新闻责任，扮演把关人的监督角色。
（二）媒体结合趋势显著
媒介融合理念来源于美国，指的是各种媒体表现出的一体化发展态势。传统媒体传播模式无法将音频、纸张以及视频等内容整合到一块，随着网络的发展与普及，新型的技术可以将不同报刊、网络媒体以及电视媒体的优点进行融合。此外，数字技术的有效提升推动了功能与属性相对单一的传统媒体朝着视听多媒体的方向发展，这为媒介的融合提供了更多的可能性，传统媒体难以满足大众需求，媒介融合将会成为发展的必然，可是因为信息产业、电视产业、电子产业等存在着利益竞争，因此，媒介融合无法打破产业以及行业壁垒，产业结构变革依然有更多的路要走。
四、新媒体时代新闻传播模式创新策略
（一）新闻和自媒体的融合
随着传统媒体的受众数量在不断减少，其本身的力量不再像过去那么强大，影响力开始减弱，在此消彼长之间，自媒体新闻迎来了发展的机遇期。比如，过去传统媒体时代，人们查看娱乐新闻只能够通过广播、电视以及杂志，等待着新闻的更新，获取娱乐资讯的渠道相对单一化。新媒体时代，自媒体的出现，使得人人都可以成为娱乐新闻传播者，新闻资讯时效性更加强烈。相较于自媒体而言，传统新闻的公信力与影响力更强，可是毋庸置疑，依然有一部分个体坚持利用电视、广播以及报纸等途径获得相关的新闻。将自媒体与新闻报道进行深度融合，有助于加强传播主体多元化，促进新闻传播的互动性。自媒体与新闻报纸的融合已经成为新媒体时代的必然发展趋势。所以，为了能够实现创新新闻传播模式的目标，推动自媒体新闻以及传统新闻的融合，通过有效的交流、互动，不断凸显二者的特征与优势，通过有效的交流、互动，凸显二者的特征以及优势，可以为受众提供更加高效以及优质化的服务。
（二）满足受众阅读习惯
在人们生活水平不断提升的背景下，新闻受众层级跨越服务持续增加，从年龄层次上看，从十来岁到几十岁的读者均有，他们对于新闻传播有着相对较大的渴求，针对层级不同的新闻受众，新媒体时代背景下，需要创新新闻传播途径为他们提供更加便捷化的阅读路径。所以，新闻传播模式的创新需要以受众阅读习惯为基础，秉承以受众为核心的理念，丰富新闻传播模式。比如针对少年新闻传播的相关内容，在内容上要保证简单易懂，树立新闻脉络要做到深入浅出，使用浅显同时又专业的语言描述新闻事件，确保新闻信息可以实现与阅读者的有效融合，借此彰显新闻传播本身的价值。那么对于那些理解能力以及阅读能力都比较强的中年新闻受众而言，在新闻传播模式上要更加注重凸显重点，保证信息的精练。如此一来，相较于单一化的新闻传播模式，根据差异化的受众层次制定出形式不同的新闻传播版本，然后新闻受众根据自身的实际需求，选择阅读的模式，彰显出受众主体性的要求，使得新媒体时代新闻传播模式更加具有成效，同时服务性也更加强烈。
自媒体时代的特征篇5
[摘要]：
奥运会的体育内涵借助于大众传媒已经延伸到民族国家认同层面，作为媒介事件的奥运会是民族国家认同的新力量，它通过现代媒介创造了民族团结，在媒介仪式行进中构筑了稳固的国家认同观。
abstract:thegymnasticconnotationofolympicGameshasbeenextendedtonationalisticidentityareabymassmedia.asamediaevent，theolympicGameswillgiverenewedimpetustonationalisticidentityandethicalidentity.itcreatesnationalsolidaritybymodernmedia，andconstructssteadynationalisticidentityinmediaritual.
Keywords:olympicGames;mediaritual;nationalisticidentity
奥林匹克运动会是一种极具竞技性质的现代人类体育盛会，它是一种特殊的沟通交流方式，也是一种独特的文化象征具现。人类可以通过体育这种活动方式激活联结人类最深层次的情感，大众传媒在其中发挥了独到的中介作用。作为塑造体育认知的主要方式，大众传媒（特别是电视）在使民众藉由传媒获得收视享受的同时，寻求体育归属感和民族认同感，使它变为一种自发参与的爱国主义行为。
一、作为媒介事件的奥运会
构成媒介事件样式本体的主要叙述形式（脚本）有三种，戴扬和卡茨将其依次划分为“竞赛”、“征服”和“加冕”三大类，[1]奥运会就是一种带征服性质的媒介事件，属于典型的“竞赛”脚本。作为媒介事件，奥运会具有媒介事件的主要重大特征：第一、它是由国际奥委会、举办方和国家大众传媒机构所组织的、广为人知的提前策划和宣传事件。新一次的奥运会从国家之间的申办成功到举行一般要经过4-8年的准备、预测时间；国家奥委会以及举办方城市借助大众传媒往往会掀起一轮又一轮的宣传提示热潮，奥运会标、吉祥物的设计、比赛会馆场所的修建、周年庆典音乐会以及地铁、露天的广告牌无不激起国民对即将到来的奥运会的积极期待和提醒。第二、借由电视现场直播的奥运会具有强烈的日常生活干扰特征，为了目睹奥运会的开幕式、闭幕式以及赛事过程，人们往往不惜放下手头最重要的事情（如延迟婚礼、工作打断等），花上1-2个礼拜去关注它，奥运会成为这期间最热门的日常谈论话题；此外，全世界的媒体也会聚焦在奥运的各个专题上，规律有序的日常电视节目安排会随着奥运会进程的高潮起伏不断做出新调整，日常收视惯例与频率将会打破。第三、奥运会具有部级的历史意义。借用黑格尔-马克思式的话来说，奥运会是一个“具有世界历史性质的过程”。对于各参赛国来说，奥运会是民族/国家荣誉与象征的体现，是历经上一个四年之后国与国之间在经济、文化、政治等领域的实力展现与竞争。第四、奥运会作为一种有组织的社会体系中的特殊事件，它有着特定的认同建构功能。作为运动员和观看者的个体在整个庆典、仪式、赛事进行过程中将自身融入到集体、民族、国家甚至是整个人类社会共同体之中，它有着维系各个国家/民族现存合法性以及世界和平友好等社会秩序的深远意义在其中。
二、作为媒介仪式的奥运会
在现代日常情景中，传媒作为一种仪式性手段已经牢固地嵌入大众日常生活结构中。媒介仪式是大众传媒和受众对特定情境的共享性活动，是对某种象征资源或象征符号的共同分享过程。媒介现代情景造就了媒介仪式，媒介传播行为、媒介传播内容与媒介收视行为在现实媒介语境中均已仪式化。奥运会作为一种现代媒介景观，经由大众媒介的惯例性传播，俨然成为一种现代仪式活动。仪式是组织化的象征活动与典礼活动，用以界定和表现特殊时刻、事件或变化所包含的社会与文化意味。[2]奥运会从开始便具有浓厚的仪式性质。它的仪式性主要体现在：
（一）奥运会形式与内容的重复性与程式化
仪式是一种重复性的活动，现代奥运会从1904年恢复起，已经基本形成一种惯例。这种重复主要体现在两个层面：一是形式上的重复，现代奥运会每隔四年举行一次；二是内容上的重复与程式化。“仪式人类学家认为，仪式作为一种表演者、表演、功能及其后果的系统是分阶段发生的，并且发生在社会及其问题（周期性或偶发的）语境下。”[1]奥运会在组织形式上已经形成固定风格，有开始阶段（开幕式）、中间阶段（竞赛）、结束部分（闭幕式），并且其中的奥运圣火传递以及颁奖已经成为公式化的仪式行为，它们既是对过去的延续，也是对未来的一种指向。此外，运动竞技过程在其中也有严格的规范，运动也成为一种仪式行为。
（二）奥运会的特定时空性与共同参与性
奥运会每四年在不同国家的特定城市（空间）和特定时段（时间）举行。相对于传统的仪式活动场所，这是一个重新营造的人类仪式语境，全世界的人们都可以作为参赛国国民代表自己的国家进行参与，感受集体的荣誉与人类的狂欢，它是带有宗教意味的庄严神圣的现代世俗仪式活动。对于奥运会的参与仪式，麦克卢汉也有着深刻洞解析。他指出：“运动员和观众共同参与就是仪式。奥林匹克更是群体仪式，远远超过一场球赛之类的普通竞技，奥林匹克有它的团体意义，它本身是在一个宏大过程中举行的仪式和积极的参与。”[3]
（三）奥运会进行过程中的表演性与象征性
仪式总是带有表演性质并以表演为手段来进行过程和象征意义呈现的。奥运会作为一种人类的体育盛事，是紧密围绕着与体育比赛相关的一切所展开的表演活动。它是一种现代媒介“景观”，涵括庆典、仪式、竞赛等诸环节，洋溢着丰富多彩的表演成分。特别是奥运会的开幕式和闭幕式，往往通过欢快、热烈、浓郁的节日庆典表演体现奥林匹克运动精神、主题以及象征意义，在构建和确认个人、民族国家与人类共同体这三重认同上有重大涵义。
三、体育奥运与国家内涵的拓展
英国历史学家埃里克霍布斯鲍姆认为，体育竞赛不仅可以填充公私领域之间的空隙，而且在和平时期体育竞赛扮演“最为盛大的人民庆典”的角色，“参赛的个人或团体都被视为是民族国家的”，而体育竞赛成为国与国之间的竞争的这种现象，在今天早已为全国人民所熟悉。[4]乔治奥维尔曾发表了一个著名的理论，他说除了军事对抗以外，其它事物很少能激发起民族主义者的爱国情感，但是战争总是悲剧性的、削弱国力的。在奥维尔看来，国际性的体育竞争，为激发国家沙文主义提供了另一种更为可观的途径，因为体育是一种“不射击的战斗”。[5]皮埃尔布尔迪厄则认为，电视对奥运会的再现虽然看上去是一种简单的录制，却将全世界的运动员之间的体育比赛变成了各个民族冠军之间的较量。[6]由此可见，体育的自然属性虽在于增强体质，但究其实质是蕴涵社会意义的活动，体育与民族性之间有莫大关联。普通意义上的体育虽是通过个体间对抗的方式来角逐胜负的，但是对于一些国际性的赛事（奥运会）来说，它则是一种团体对抗，其身后却代表着具体的地域、民族和国家。体育运动已经从一种体能技巧的竞技、社会活动或是文化实践，上升至诸如奥运会这样的体育盛事，它是民族或国家身份的表征。因此，现实社会中民族国家的身份与认同的建构大部分也借助于体育及其相关的符号而被创造出来。如刘翔是黄皮肤的“亚洲飞人”代表，是中华民族荣誉的象征；篮球运动员迈克乔丹一度成为美国篮球运动世界竞争实力的标志以及美国黑人群体自我塑造的典范；板球则被英国人视为全民普及的民族运动等等。
四、媒介奥运与国家认同建构方式
（一）媒体再现与国家意义的浓缩
我们必须通过各式各样的符号与象征来感知我们身处的世界，在此过程中我们离不开“媒体再现”这个环节。建构主义论者强调，媒介不仅反映现实，而且构筑现实。媒体再现不仅仅是一种媒介技术的产物或是单纯的各种符号具现，从意识形态层面讲，它是一种透过具象符号意义的社会关系建构。就奥运会而言，其原本的体育意义已经通过媒体延伸开来，“体育，尤其是媒体所再现的体育，已经被融入人们对自己和他人的身份界定之中”[7]。媒体再现的国际赛事俨然成为一种国家/民族的身份标识，是整个民族国家共享的精神食粮。电视奥运所呈现的国家意义以及民族认同感主要通过以下方式构建：
1.文化表演的途径
奥运会是一个系统的文化表演体系。“文化表演”是这样的一些场合，我们作为一种文化或社会反思或定义自我，将集体的神话和历史戏剧化，以不同的方式表现自我，最终在某些方面有所改变而在其他方面却又持续的活动行为。[8]约翰麦卡隆将整个奥运会的文化表演系统划分为四种类型：景观、庆典、仪式以及竞赛。[9]纵观整个奥运会历史，先有景观和竞赛，后有庆典和仪式。它们有各自的来源、在结构、组成和功能上也有着前后关联性。借助于现代大众传媒声势浩荡的渲染，现代奥林匹克运动会有着气势恢宏的场面和规模，在感官和色彩刺激着大众的视觉神经，参加者和观看者的角色定位以及整个奥运会进程中的运动及变化都使现代奥运成为一种盛大的“景观”。“景观”涵盖下的是庆典，人们在观看享受巨大盛况的场面时体验着欢腾、喜悦和幸福之感。“仪式”源自古老的宗教和民俗图腾，它是最为严肃的表演，充满神圣、尊敬和敬畏。而竞赛在其整个较量中也成为一种行动者和观看者的互动式“社会戏剧”，带有冲突和竞争。[9]
奥林匹克运动会提供给人们借助于国际体育赛事反思或界定自我的际遇，通过对自身历史和文化的方位感与变化感的把握，来确认维持个体与民族/国家之间的认同。按照克利夫德格尔茨对文化的解释，文化与意义、象征及解释是紧密联系在一起的，“人类悬浮在他自己所编织的意义之网中”。[10]通过文化表演形式对奥运会中景观、仪式、庆典以及竞赛过程的展示，有助于我们对自我以及他者的历史和现在的某些生活场景文化记忆的再现。这种以时间为序、蕴涵丰富历史钩沉的纵向的文化表演以及不同国家之间的横向的跨文化表演的分离与交织情形是一种对自我的认知和传承、对他者的界定与甄别的概念巩固过程，它是激活民族国家集体意识、强化国家认同观的一种手段。
在奥运会的整个表演体系构成中，最具现国族象征意义的当属奥运会的开幕式仪式。作为一种“文化表演”，仪式所唤起的一方面是范围颇广的情绪与动机，另一方面是形而上方面的观念。它们形成了一个民族的精神意识。[10]从奥运会的历史传统来看，举办国都竭力利用开幕式向世界民众展示本国本民族的历史文化以及民间艺术，极具民族特色，拥有强大的文化功能。奥运会的“文化表演”究其实质也是一种文化的推理过程，它采用人类学意义上的“仪式浓缩”的表现方法，将抽象的观念、神话等以某种浓缩的形式投射给外在世界，并通过该种形式获得检验与修改或肯定与赞美，使抽象的概念以具体而主动的方式被社会分享、理解和把握。[11]而对整个国家的认同建构与确认也在此仪式表演过程中不断得到认识上的“涵化”。对于举办国而言，它主要体现在两个方面：一是强化本国民众心中的祖国认同感；二是界定他者眼中的我国形象及其认同。而对于其他参赛国的民众而言，无论是奥运会的开幕式、闭幕式、入场式或是整个赛事过程中，总能从一系列的“文化表演”中目睹领悟或是解读到有关本民族/国家的象征意义文化符号。此外，比赛的项目设计及其竞赛表演过程也会刻有深刻的民族或国家印痕，如2008年奥运会对中国武术项目的设置等等。奥运会的整个文化表演体系不仅是盛大的文化节日，能够体现“美和尊严”，它还能创造出民族团结性，并且使这种团结朝着某个方向凝聚。
2.颁奖仪式中的国家符号具现
人类学家戴维科尔泽声称：“没有仪式和象征符号，就没有民族”。[12]象征符号是一种意义综合体，蕴涵着意识形态及某种权力，它的能指和所指之间有着明显的意义关联性，能具体的反映和呈现某些具象。每个民族国家都有专属于自己民族特性的象征。特定的仪式和象征符号有助于爱国主义精神的培育。在奥运会的整个仪式过程中，集中呈现国家象征意义的符号是国旗、国歌和国徽。“国旗、国歌和国徽是一个独立国家用以宣布自己的认同和主权的三个象征，由此它们立刻赢得了尊敬和忠诚。它们自身也反映了一个国家的整个背景、思想和文化。”[13]在诸多国家，国旗随处可见，并通常挂在公共场所、国家纪念馆以及居民家院，国旗凌驾于所有其他民族象征之上。在奥运会的颁奖仪式上，身着自己国家特制的运动服（胸前佩有明显的国徽或国旗标识）站在领奖台上的运动员，接受了奥委会主席颁予的奖杯，头戴奥运桂冠。随后庄严肃穆的本国国歌奏起，国旗缓缓升起，运动员往往饱含深情，对国旗行注目礼或是唱着国歌，台上、台下、电视机前该国民众一片欢腾雀跃。运动员在此期间已经不仅仅是竞赛场上角逐的胜利者，他/她俨然成为民族英雄、国家之子，他们代表的是国家的荣誉、自尊和象征。电视直播屏幕前的本国观众在国旗、国歌和本国奥运英雄的感召下，感受到本民族/国家成就的神话。国旗、国歌和本国奥运英雄此时此刻已经成为民族/国家引以为荣的精神象征，激发了全国民众的民族国家尊严感、自豪感和对祖国的无限热爱与忠诚。
（二）媒介体验与国族情感凝聚
情感体验是媒介欣赏与媒介消费的一个重要组成部件，没有任何一种媒介能超越电视对体育赛事的呈现所产生的情绪影响力。尤其是现场直播的媒介事件，它产生的影响尤为深远、重大而持久。电视体育中的一个认知现实就是竞争和获胜，电视奥运的现场直播与持续反复的系列报道更具集体情感鼓动性，能最大程度地满足民族或民族主义的自尊心需求。从认同的角度来看，电视奥运可以将“国家这个政治意念转化成为人们亲历的体验、情感与日常生活”[14]。纵观奥运赛事，媒介作为一种体验在聚焦民族国家情感方面的实效主要体现为：
1.竞赛角逐与危机情绪的制造
一般而言，体育往往是通过个人对抗的方式而得以再现的，但体育也是通过以地域或国家为标识的团体对抗得以再现的，诸如奥运会这样的国际赛事。在这种情况下，个人的身体、技能、技巧的角逐与征服已经上升到国与国之间的竞争。戴维罗伊认为，去除其身份和归属层面的象征意义，国家是与一定的空间统治权相关联的相对抽象的实体，当其内部的裂缝和空隙被暂时封堵起来的时候，国家才被赋予了积极的生命。他进而指出，只有很少的壮观场合才能唤起国家的能动力，诸如国庆节时举行的大型庆典仪式才会形成某些壮观的、具有表现力的场面，但它缺乏紧张性和不确定性。[5]而高强度、高竞技性、高度紧张和不确定性的奥运赛事场面及竞赛夺奖过程，使参赛国平时分散的民众将视线聚焦在了一个“令人颤栗不安”的、如古罗马角斗竞技那样激烈的电视直播画面；他们的根根神经随着自己国家运动员的每个动作、每个环节、每个赛点而彼此起伏、高潮迭宕、扣人心弦。代表民族国家运动员的胜利时刻往往是人们情感达到巅峰、铸就民族尊严和荣誉的一刻，意味着“我们”对“他者”的彻底征服。“国家的危机时刻也是凝聚民族力量的最佳时刻”这一说法在竞赛角逐中得到了最充分的体现和认同。
2.举国民众的集体欢腾
在迪尔凯姆的著作中，最具灵感的是用来描写“集体欢腾”的那些篇章。[15]迪尔凯姆生动地描述了从这种群体仪典的兴奋中“流溢”出来的情感。在他看来，这种仪式性的时刻充满了激情、活力、兴奋、自我奉献以及完全的安全感。[16]奥林匹克运动会在整个仪式庆典（如开幕式、“圣火”传递、闭幕式）以及赛事进行过程中充满了全人类社区或是民族/国家的“集体欢腾”。对于民族/国家而言，开幕式中身着民族特色服装或某个国别运动服装缓步入场的本国运动员及其国家形象代表能引起电视机前的参赛国民众的“集体欢腾”；竞赛过程中本国运动员的每一次项目赛场角逐的胜利、第一块金牌或突破性的奖牌的获得也会激起民族/国家的民众的“集体欢腾”。这种欢腾是一次次极度的无节制的情感疯狂，个体将自我融入伟大的集体、民族、国家的共同的唯一自我中，“他们抛弃了日常的、平凡的、个人的事物；相反，他们转入了伟大的公共领域。”[16]而用人类学家特纳的话语体系来做阐释，这便是处于阈限状态的人们的情感的最终“交融”。当然，我们不能忽视大众传媒的力量，传媒在其中起到了将各种情感因素融合为想象中的共同纵酒狂欢的作用。格雷姆伯顿指出：“媒体上有关体育的影像往往是胜利时刻的展现，也是人们的情感达到高潮的一刹那。其言下之意是，我们彻底征服了‘他者’，获得了文化上的优势地位。”[7]媒体所营造的这种欢腾的奥运语境，使民族国家将异质分散的民众聚集在了集体的庞大荣誉象征体系中，民族国家在政治上的合法性得到一如既往地维系、巩固与强化。
结语
作为世界瞩目的国际赛事，奥运会借助于大众传播手段已经成为全球性的参与和共享行为，奥运传播成为一种全世界民众共享的精神产品。全球化浪潮和后现代语境影响逐步在松动分化民族国家传统的认同基磐。奥运盛事作为全球性的“媒介事件”借助媒体的象征再现以及媒介仪式化的行为塑造了集体参与感，促使一个国家的民众在特定的时空形成了强大的向心力与凝聚力。就此而言，大众传媒对奥运的传播已经超越了普通的经济、政治和文化功能，它是作为国家民族认同的整合器出现的。这些恰如戴维罗伊所论述的那样：“所谓‘民族国家’的概念是围绕着其代表性的体育活动而建构起来的，并且这一概念通过媒体机构进行对内和对外地广为传播，从而成为在人类情感世界的深层连接媒体和体育的重要文化象征。”[5]
[注释]
[1]丹尼尔戴扬，伊莱休卡茨（2000）.媒介事件（麻争旗译）.北京：北京广播学院出版社，第30、269页.[DanielDayan，elihuKatz（2000）.mediaevents:theLiveBroadcastingofHistory（translatedbymaZhengqi）.Beijing:BeijingBroadcastinginstitutepress，p.30，269.]
[2]吴晓群（2000）.古代希腊仪式文化研究.上海：上海社会科学院出版社，第110页.[wuXiaoqun（2000）.ancientGreeceCeremonyCultureResearch.Shanghai:ShanghaiSocialScienceinstitutepress，p.110.]
[3]麦克卢汉（2006）.麦克卢汉如是理解我（何道宽译）.北京：中国人民大学出版社，第171页.[Herbertm.mcluhan（2006）.Understandingme:Lecturesandinterviews（translatedbyHeDaokuan）.Beijing:Chinesepeople’sUniversitypress，p.171.]
[4]埃里克霍布斯鲍姆（2006）.民族与民族主义（李金梅译）.上海：上海人民出版社，第139页.[ericJ.mobsbawm（2006）.nationandnationalismsince1780（translatedbyLiJinmei）.Shanghai:Shanghaipeople’spress，p.139.]
[5]大卫罗维.没有收入，就没有比赛？——传媒与体育.詹姆斯库兰，米切尔古尔维奇编.大众媒介与社会（杨击译）.北京：华夏出版社，2006，第343页.[DavidRowe.mediaandGymnasium:noincome，nocompetition?.JamesKulan，michaelGuierwe（eds.）.massmediaandsociety（translatedbyYangJi）.Beijing:Huaxiapress，2006，p.343.]
[6][法]皮埃尔布尔迪厄（2000）.关于电视（许均译）.沈阳：辽宁教育出版社，第101页.[pierreBourdieu（2000）.abouttelevision（translatedbyXuJun）.Shenyang:Liaoningeducationpress，p.101.]
[7][英]格雷姆伯顿（2007）.媒体与社会：批判的视角（史安斌译）．北京：清华大学出版社，第343、347、348页.[GramBurdon（2007）.mediaandSociety:Criticalperspectives（translatedbyShianbin）.Beijing:tsinghuaUniversitypress，p.343，347，348.]
[8]macaloon，J.J.（1984）.Culturalperformances，Culturaltheory，inJ.J.macaloon(ed.).Festival，Spectacle:RehearsalstowardatheoryofCulturalperformance.philadelphia:institutefortheStudyofHumanissues，p.1.
[9]macaloon，J.J.（1984）.olympicGamesandthetheoryofSpectacleinmodernSocieties，inJ.J.macaloon(ed.).Rite，Drama，Festival，Spectacle:RehearsalstowardatheoryofCulturalperformance.philadelphia:institutefortheStudyofHumanissues，p.242，258.
[10]克利夫德格尔茨（2002）.文化的解释(韩莉译).南京：译林出版社，第5、138页.[CliffordGeertz(2002).theinterpretationofCultures(translatedbyHanLi).nanjing:Yilinpress，p.5，138.]
[11][美]约翰菲斯克等编撰（2004）.关键概念：传播与文化研究辞典（第二版）（李彬译注）.北京：新华出版社，第245页.[JohnFiske（2004）.KeyConceptsinCommunicationandCulturalStudies(2ndedition)(translatedbyLiBin).Beijing:Xinhuapress，p.245.]
[12]Kertzer，David(1988).Ritual，politicsandpower.newHaven:YaleUniversitypress，p179.
[13][英]e霍布斯鲍姆，t兰格（2004）.传统的发明（顾杭，庞冠群译）.南京：译林出版社，第13页.[ericHobsbawm，terenceRanger（2004）.theinventionoftradition（translatedbyGuHang，pengGuanqun）.nanjing:Yilinpress，p.13.]
[14]martin-Barbero，J.(1988).CommunicationfromCulture:theCrisisofthenationalandtheemergenceofthepopular.media，CultureandSociety，10:p.456-461.
自媒体时代的特征篇6
一、狂欢化的娱乐民主:真人选秀节目的审美文化内涵
真人选秀节目是一种帮助普通人实现舞台梦想的纪实艺术类节目，它或是以普通人海选为开端，借鉴“真人秀游戏”中的层层淘汰制度，使最终胜利者成为名副其实的明星;或是给普通人短暂的专业性化包装和培训，最终实现其在舞台上展示非生活常态的“明星”光彩的梦想。①这种节目的广泛流行，一方面是与中国文化传统、国人集体文化记忆以及其当代社会境遇紧密相关;另一方面，大众传媒属性由单一政治属性向双重(政治、产业)属性的转变，则成为了真人选秀节目产生的重要媒介生态条件。我们知道，在20世纪80年代后期，随着我国经济体制改革的不断推进，整个社会政治文化领域也发生一系列复杂转型，广大公众在经历传统文化衰落和价值规范解体之后，迫切需要大众传播媒介能成为其寻求情感宣泄和价值归依的渠道。因此，2004年华裔青年孔庆翔凭借《美国偶像》一夜成名，并随之成为电视泛平民化娱乐时代的转折式人物，其平民化的“真人选秀”也迅速催生了中国电视节目平民娱乐化的发展热潮。这种以竞赛游戏内容为核心的电视节目形态出现，在无形中拉近了媒介明星与广大观众的心理距离，其零门槛的海选赛制也进一步提高了广大公众的媒介参与性。与此同时，草根娱乐民主也让更多观众从中找到自己的情感投射对象，并大大增强了广大观众对大众媒介传播的心理情感认同。在真人选秀节目中，“秀”的含义，既指节目参与者的荧屏呈现总是带有着一定的表演色彩，也指其节目形态结构表征为一场供人愉悦的视觉形式(表现)秀。从其文化内涵来看，当代真人选秀节目受到广大观众普遍欢迎的主要原因，是其中蕴含着一种草根文化与大众狂欢的内在特质。首先，“草根”一词源自英语“grassroots”，在引入社会学研究后，就被赋予了“基层民众”的文化内涵。法国学者德赛图指出，平民选秀节目之所以越来越受欢迎，其深层次的原因就在于草根文化形态的勃兴，因为它能够让观众广泛地参与并亲历其中，故而呈现出非常浓郁的草根文化气息，由此诞生的平民偶像也就成为了草根阶层的代表，并进而受到广大平民百姓的广泛追捧。②进而言之，草根文化以大众性、真实性和民主性为结构特征，由于它契合了平民偶像所富有的个性特质，所以容易对观众产生出一种特殊的亲和力，也易被建构成观众情感投射的现实对象。在真人选秀过程中，当传统英雄加冕仪式被替代为现代灰姑娘童话故事，那些长期居于社会底层的草根阶层民众，从此也有机会成为万众瞩目的媒介偶像。其次，作为一种特殊的社会文化现象，真人选秀节目试图为广大公众营造出一个对抗现实压抑的狂欢化世界(巴赫金)。杜骏飞认为它具有五个方面的特征:(一)对意识形态压抑的尽情释放;(二)颠覆旧有身份秩序的虚拟游戏;(三)新阶级属性的文化社群的模拟认同;(四)异样的和大规模的感官实现;(五)对异质文化的新鲜感。③在真人选秀节目中，随着灰姑娘童话被提升为整个媒介呈现的主体，从而实现了对精英传统的解构与权威级别的消除;与此同时，真人选秀节目所内含的主体间互动过程机制，让观众在收视过程中充分激发起参与传播的兴趣，由此最大限度地吸引了受众的眼球注意力。因此，真人选秀节目就超出了作为一种单纯电视娱乐节目的范畴，成为一种全民性的娱乐体验活动与群体体验的“社会狂欢”。④当然，真人选秀式的草根娱乐民主仅仅是某种模拟式和象征性的公众参与方式，与真正意义上的政治民主形式相距甚远。第一，选秀节目中的娱乐化民主往往是根据传播效果需要而进行设置的，并不是一种基于平等协商基础上的主体间对话交流方式。在2011年《快乐女声》全国总决赛中，评委蔡国庆为唱跳型选手李斯丹妮振臂高呼，并为此不惜与其他专业评审发生正面激烈的冲突。这一方面可以视为嘉宾评委因爱才心切而导致的情感自然流露，另一方面必然会或多或少地影响到大众评审的自主选择过程。而更重要的是，其真实用意可能更多是出于传播效果需要所精心策划的。第二，在日常传播实践中，手机短信投票权利大多情况下是通过购买短信得以实现的，其短信购买行为已经将消费群体做了消费水平上的划分。所以，其草根娱乐民主势必会被打上较为明显的市场化烙印，这显然与巴赫金界定的狂欢精神存在着本质意义的区别和差距。为此，有学者指出，“以投票为核心的‘超女民主’，不是一种好的民主，而是一种具有内在颠覆、自我否定的民粹式民主，其背后隐藏着一只看不见的手，通过短信投票的方式，制造出一种民意至上的虚幻感，以此实现主办方隐秘的权力意志和商业欲望”⑤。但不可否认的是，以民主投票形式推选出的“快女”冠军偶像，在一定意义上代表了当下(尤其是女性)观众心理的审美观念;同时，通过鼓励公众参与大众媒介传播过程，这种民主投票形式较好地打破了传统大众传播结构的封闭结构特征，其承载的社会现实意义无疑是十分重要而极其深远的。
二、过程化传受互动机制:真人选秀节目的审美文化功能
电视真人秀节目是对人类现实生活的仿真性媒介再现，真人选秀节目作为电视真人秀节目中的一个重要分支，它通过将选手的去留权交给广大观众来决定，使观众既能获得表演带来的视听感官体验，同时又因媒介权力的满足而积极配合表演的完成。在真人选秀节目中，表演者作为观众的欲望客体存在，并始终寄托了观众的某种欲望诉求，观众可以从他们身上获得审美愉悦及选择文化消费的自所带来的。此外，决定权的给予也让广大观众在参与到传播过程同时，一定程度上满足了他们追求传播权力的深切渴望。从其传播机理上讲，这种审美文化特征是由于真人选秀节目传受互动机制造成的，它主要得益于当代传媒(尤其是网络与手机)技术进步的强力支撑，从而使电视节目能较好地实现与二者之间的媒体联动传播。其中，电视媒体与网络媒体之间的联动方式，主要表现为粉丝群在网络论坛上围绕着某个话题的及时发贴与反复跟贴。电视媒体与手机媒体之间的联动方式，则主要表现在数目庞大的“拇指部落”利用电视短信开展互动传播。换言之，正是网络传播和电信传播作为两种新媒介的异军突起，以及由此将荧屏内外串连为一体的过程化互动传播机制，才使现代电视传播呈现出一种崭新而独特的媒介传播景观。首先，过程化的传受互动机制乃是真人选秀节目最主要的审美效果机制之一。借助于这种主体互动机制的复杂运作，真人选秀节目充满了矛盾、冲突和悬念等戏剧性要素，并进而表征为一种曲折起伏的故事结构形态。以《超级女声》节目为例，一种是由粉丝群在BBS留言板上的及时发贴与反复跟贴，以及双方因观点对峙和话语交锋构成的微观互动过程;另一种则是由于节目所表征的审美情趣而引发的全民辩论风暴，以及双方因赞同与批判的分歧而构成的宏观互动过程。这二种主体互动过程以选手去留决定权为桥梁，彼此协同地作用于真人选秀节目的制作播出过程，使整个媒介传播呈现出一个多元化(屏幕内外之间)的主体互动模式。同时，《超级女声》节目通常采用淘汰晋级的方式来结构传播过程，每轮晋级过程都通过多次pK来最后决定参赛选手的命运，但本轮晋级选手仍可能在下一轮中因种种原因而陷于淘汰境地。这样，参赛选手的命运结局就始终处在一种充满变数的不确定性之中，其或去或留就不仅仅取决于选手们自己努力表现的结果，它还直接取决于各类(级)评委以及场内外观众的认同程度。从这个意义上讲，真人选秀节目虽然不具有典型的故事结构形态特征，但是，主体间互动过程由于融入了一连串形式多样的戏剧性要素，因而呈现出传统故事结构模式所独有的审美风格特征。更为重要的是，作为一种较为特殊的审美效果机制，主体间互动过程呈现出一种“卷入式”的传播结构特征，广大观众在参与互动同时往往被不由自主(自动化)地被卷入到传播活动过程之中。⑥其次，过程化的传受互动机制本质上表征为一种媒介话语权力生产模式，其生产过程通常包括传播控制权力转换和传播话语秩序重构等环节。众所周知，因为受到传播结构封闭性特征的制约，早期大众传播往往呈现出一种单向独白式的传播结构特征，内容选择传播的主动权通常由传播主体所牢牢地控制着，接受主体只能被动接受传播主体选择传递的信息内容。在传受互动过程中，接受主体尽管可以选择不同解码方式改变这种被动状态，然而，这种抵抗策略的能动作用实际上是非常有限和微不足道的。
可以说，短信投票方式虽然不等同于一种真正意义上的民主程序规则，但是，与“对抗式解码方式”相比，这种“草根娱乐民主”将更有力地促进受众媒介话语权的生产与构建。也正基于此，对于以单向独白为表征的传统大众传播而言，短信投票方式运用将有效提高广大观众参与电视节目的广度和深度，从而使大众媒介传播呈现出以双向互动为特征的传播结构模式，并对当代大众传播发展产生出重要而深远的社会现实意义。进而言之，当代真人选秀节目所内在蕴含着的草根娱乐民主功能，正是体现在广大观众对电视媒介传播的广泛参与过程，贯穿于广大观众对媒介话语权力的积极争取过程之中。以2011年湖南卫视《快乐女声》为例，千人大众现场投票不但将草根娱乐民主直观化地呈现出来，而且其投票程序的更加透明也势必会提高整个投票结果的公正性。与此同时，电视节目通过采用网络QQ投票替代电信短信投票的方式，从而为更多场外观众提供了一种集体发言和公共表决的传播通道。最后，过程化传受互动机制具有一种比较特殊的分离过滤功能，它通过将孤立分散的观众群加以分化、聚合和重组，从而有效提升广大观众参与电视传播过程的能力和水平。在日常传播实践中，电视节目根据所呈现媒介人物的特征不同，传受互动机制初步把广大受众区分为不同的偶像粉丝群。以《中国达人秀》和《快乐女声》为例，前者将媒介人物锁定在有着特殊人生经历的人物，并将关注电视程度最高的中老年人群作为固定收视群体;后者则以年龄偏小、阅历较少的男孩女孩为媒介表现人物，并将“低龄化”的受众群体作为收视率的主要依靠。即使就同一个电视节目而言，随着各自所喜欢和钟情的媒介人物不同，广大观众被进一步细分为不同的偶像粉丝群，如在《超级女声》节目中，李宇春、周笔畅、张靓颖的粉丝们就被分别命名为“玉米群”“笔笔群”“凉粉群”等。从其表象特征上看，这种聚合、分化和重组过程是广大受众根据喜好不同而自发形成的;从其本质特征来讲，这种聚合、分化和重组过程则是以某种价值立场认同为基础而逐渐形成的。随着传播过程的不断向前推进，传受互动机制根据其群体成员之间的价值立场认同度高低不同，将整个观众粉丝群进一步分化为(少数的)意见领袖和(多数的)环境促进型观众。其中，(少数的)意见领袖通常是那些参与传播程度较高的“骨灰级”粉丝，他们往往基于某种价值立场而参与多环节的传受互动过程，并随着其参与传播过程的能力和水平不断提高而声名鹊起，进而深刻地影响着(多数的)环境促进型观众在参与传播过程中的价值立场认同特征。这样，经过传受互动过程的分化、聚合和重组之后，不但会提高广大观众参与电视传播过程的积极性，而且会使其媒介参与变得更加成熟、理性和富有成效。正因为如此，在2005年夏天，自《超级女声》首次开创观众通过短信投票参与节目互动的先河之后，其过程化的传受互动机制便成为了当代真人选秀节目的核心审美策略，并由此使当代大众传播实践呈现出一种整体性的传播(结构)范式转型，它不但对提高整个电视节目的收视效果起到了非常明显而强有力的促进作用，而且鲜明地呈现一系列复杂、深刻而重要的审美文化功能与社会现实意义。
三、拟剧化存在:电视真人选秀节目的媒介景观
在日常现实生活中，人们的言行举止多为习惯使然并呈现为一种自然化的表现状态，但在特定的互动情境下，人们的言行举止开始表征出一系列复杂化的表演性特征，在与自己互动的人面前注重自我形象的塑造，希望能够引起对方的关注或是得到相应的认可和赞许。美国社会学家欧文•戈夫曼在经过大量实证调研分析之后，把这种情形称之为一种拟剧化的印象管理(自我呈现)艺术，即:不管个体心怀何种特定的目的，他的兴趣总是在于控制他人的行为，尤其他们应对他的方式，并通过表达自己给他人留下某种(特定的)印象，以影响他人正在形成的情境定义，并引导他们自愿按照他自己的计划来行事。⑨实际上，在当代真人选秀节目中，大量渗透着这种印象管理(自我呈现)艺术的精心设计和熟练运作，并进而呈现出以拟剧化存在方式为集中表征的崭新媒介景观。欧文•戈夫曼进而指出，在特定的社会互动情境中，个体的自我呈现往往是借助于一系列的印象管理技术，从而戏剧性地突出并生动地勾画出那些原本含混不清的事实，即被置于表演前台的符号化呈现。⑩就其具体操作方法而言，它一方面通过常规程序的表演、表达控制的维持以及神秘化、理想化等手段，将表演前台的符号化呈现变成一种“集体表象”和自身独立的事实，使观众对这种特定的表演情境产生并维持一种敬慕感和神秘感;另一方面，它通过对前台表演过程中真诚态度、逼真感受甚至道德价值的强调，从而使个体自我呈现对观众产生出一种巨大而强烈的心理情感共鸣，并由此影响广大观众正在形成的情境定义并完成个体自我呈现的印象管理过程。以《超级女声》节目为例，其重点媒介人物(如李宇春、周笔畅、张靓颖等)往往被贴上“偶像、个性、进取、向上”的标签，并随着整个比赛进程的推移而持续不断地加以凝聚、突出和强化。从总体上来看，这些媒介人物的自我呈现不仅具有一种非常鲜明的戏剧化表演性质，而且是在电视媒体机构的精心设计和熟练运作中得以完成的，其媒介形象特征承载着电视媒体机构试图向广大公众传递的价值理念和兴趣目标。在印象管理过程中，这些媒介人物以某种特殊才艺素养而成为观众敬慕(畏)的理想化存在，以某种独特个性特征而迎合和满足观众的心理情感期待，以进取、向上的行为特征为其自我呈现赋予某种特定的道德价值内涵。正是凭借着这一系列的精心设计和熟练运作，真人选秀节目得以有效地控制传受互动过程的路径走向与运动轨迹。但是，欧文•戈夫曼从表演区域功能划分角度出发，把个体自我呈现严格区分为前台表演和后台准备二个部分，并强调前台与后台在表演过程中具有不可转换贯通的基本特质。然而，当代真人选秀节目正趋向于逐步打破这种前后台区域划分的绝对性，并借助后台区域的相对开放进而呈现出一种富有独特意味的传播旨趣和审美风格。在日常传播实践中，表演后台的相对开放主要表现为两种不同的具体操作方式:一种是“无意间”的后台区域开放，一种是“有意性”的后台区域开放。前者如，在历届的《超级女声》比赛中，多次不经意地爆出众多“门”事件:2006年长沙唱区冠军厉娜被指“学历造假”，引发“学历门”;2009年成都赛区实力唱将郁可唯被指“年龄造假”，引发“年龄门”;在2011年又再次爆出全国五强选手杨洋的“门”事件等。与这种“无意间”后台区域开放不同，在2011年《快乐女声》总决赛阶段，全国12强选手集体进驻到快女城堡开展封闭式的声乐训练。节目组采取全过程纪实拍摄的方式，特意将其后台训练过程开放呈现在广大观众的面前。表演后台区域开放至少可以从三个方面间接强化个体印象管理效果:第一，表演后台区域开放全景式地呈现出了个体自我呈现过程的原生状态，不但为个体自我呈现赋予了一种真诚态度和真实感受的烙印，而且丰富的现场纪实和适度的艺术加工，为观众提供了一种比纪录片更戏剧化、比剧情片更真实的媒介体验。第二，表演后台区域开放打破了公开与隐私的初始界限，将选手们光鲜亮丽背后的失误情境裸地放大在电视镜头面前，从而极大满足了广大观众隐藏在内心深处的好奇心理和偷窥欲望。第三，当选手们自我呈现从惯常的华丽表演沦落为某种难堪的表演崩溃时，观众接受心理也从过去的敬慕式欣赏(由下往上看)转变为当下的挑剔性审视(由上往下看)状态中，进而使观众们在充分获得某种视觉权力欲望满足的同时，对沦落于失误情境之中的表演者给予或多或少的情感怜悯和道义同情。
自媒体时代的特征篇7
关键词：新媒体时代；新闻传播；特点；发展趋势
一、引言
在以往，人们接收信息的主要方式是依靠报纸、电视、广播等传统媒体。不可否认传统媒体确实在以往为我国的信息传播带来了便利，满足了人们对信息接收的要求。但当下时代，随着互联网科技的进步，传统媒体由于更新速度慢、信息传播渠道少等局限性，已经不能满足当下人们对信息的接收需求了。新媒体崛起，人们通过手机、电脑等信息接收工具，利用各类视频、网站等皆能在第一时间接收到想要的信息、新闻，且能够参与到社会舆论中去，这是传统媒体所不具有的特点。除此之外，新媒体时代下的新闻传播可通过大数据对人们的信息需求进行分类，定期推送，满足了人们分众化、点餐化的需求，但是这也不可避免的为社会带来了一定的不良影响，更影响到了互联网的安全发展，由此，就需要依据新媒体时代下新闻传播的特点和发展趋势展开积极研究，推动新闻传播向着更好的方向发展。
二、新媒体时代的内涵与特征
（一）新媒体时代的内涵
新媒体是在传统媒体的基础上演变而来的，借助于网络科技的发展而不断更新，用于满足人们的信息接收的需求，新媒体时代不同于传统媒体时代，其具备着新的特征，且加之互联网的不断发展、数据传输、网络平台等等，不断丰富了新媒体的内涵。新媒体时代下，各类信息传输的速度极快，即便是前一分钟发生的事情，在后一分钟就能够通过网络查询到相关信息，尤其是一些娱乐新闻、地震灾害、名人事故等等，简单地说，如我们在日常生活中感受到了轻微的地震后，打开朋友圈、微博、浏览器等等，就可在平台上知晓地震的信息。如今，新媒体已经成为人们生活中的一部分，且也是这一时代的标签之一。而在相关学者的研究中也指出，新媒体时代其实就是一个人们能够通过网络进行沟通、获取信息资源、实现资源共享、参与社会舆论的信息化、网络化的时代。
（二）新媒体时代的特征
新媒体时代的到来，使得新闻、信息的传播速率不断加快，让人们从过去的被动接受新闻信息，到如今的主动筛选新闻、信息，并参与到社会舆论中去，其不仅仅是提升了信息的传输速率，还更新了人们的对于新闻、信息以及参与社会舆论的观念。而在部分学者的研究中，指出新媒体时代有着以下几个最为典型的特征。1.信息传输速率不断加快新媒体时代具有信息传输速率不断加快的典型特征，国家颁布的大政方针，地震、火灾等自然灾害以及其他的一些重要事件的发生时间甚至能精确到哪一分、哪一秒，前一分钟暴发的事件，在后一分钟就可能已经是路人皆知了。而随着当下网络技术的不断发展，5G网络的逐步覆盖，信息传输速率也将会不断加快。如在2020年的疫情暴发后，国家在第一时间得知消息，并下达了“封国”、“封城”的政策，并立即采取积极措施，救援武汉，对的感染人数、控制人数、死亡人数、救治人数等更是每一分每一秒都在持续更新。2.全民参与舆论的典型特征相比于传统媒体时代下，人们只能被动地通过广播、报纸等接收新闻，更无法对接收的新闻、信息进行评价。除此之外，广播、报纸等的传播需有一定的时间，这在一定程度上影响到了新闻、信息的时效性。当下，借助于新媒体网络平台、手机社交软件等，能够在第一时间获取到相关信息，且网络为人们提供了参与舆论的环境。如人们可借助于QQ、微信等软件就国家的某一政策进行探讨，分析政策并执行之后对社会产生的影响，尤其是税法、会计方面的政策颁布之后对中小企业、国有企业、外资企业等产生的影响。新媒体时代的到来，使得人人都具有参与社会舆论的权利，人人都可就某一件事情发表自己的看法与见解，而这也是新媒体时代最为典型的特征。3.监督政府部门的工作与维护自身的权益在新媒体时代来临前，我国人民对于监督政府事务工作的渠道不够便利，且政府权力的透明度也不足。这不仅仅会降低群众对监督政府的欲望，还可能在政府内部滋生腐败，且人民的权益受到了侵害，人们也无法通过正当途径进行维权，如以往的检讨信、实名举报等等难以越过部分官员的职权，人民的利益得不到维护。而新媒体时代到来后，人们可通过手机、电脑等工具参与社会舆论、参与网络生活，监督政府官员的工作，且党中央也发表声明，政府官员必须接受人民的监督，实行政务公开、网络评议等，让人们能够了解到政府官员的工作是否符合法律规定。除此之外，对于官员的腐败行为、侵占人民利益等行为，可有效借助网络平台进行公开，以真正维护人民的合法权益。
三、新媒体时代新闻传播的特点分析
（一）新闻传播的快捷性
这是新媒体时代下新闻传播的最典型特点，以往新闻传播的时效性相对不足，如报纸、广播、电视等等皆需要一定的整理和编辑时间，这就有可能导致新闻失去时效性。而面对当下的各类信息数据突增、人们对于新闻信息的需求量越发增大的情形，传统媒体下的新闻传播方式显然已经落后于时展的步伐了。新媒体时代下，信息传播的范围变得越来越广，且有着更多的具有新闻价值的信息可通过浏览器、各社交平台、传媒平台等进行传播，且传播速度也在不断加快，某一社会热点将会在短时间内进行大量传播，甚至还可能因为人们的关注而演变成为一个重大话题，这就极大地弥补了以往新闻传播时效性不足的缺陷。
（二）传播内容的海量化
当下，因各种网络媒体的兴起，使得各类信息皆能够通过网络进行传播，相比于以往，新闻传播的内容更为丰富。互联网将世界各国连接成为一个整体，在现实世界中，各国的地理位置未发生变动，空间距离未发生改变，但是在网络中，却可以有效地进行信息的交互。新媒体时代下，各国之间的新闻传播不再局限于本国内部重要事件的传播，而是将世界各国、各个区域内的信息进行传播、交互，且在当代，世界各国的经济、政治、教育、航空、军事、医疗等方面不断发展，取得了重大突破，导致储存在网络空间的信息数据越发增多，因而新媒体时代下新闻传播内容具有海量化的特征，且网络技术的突破，使得世界各国在进行新闻传播、信息交互的过程中早已突破了时间与地域的限制。
（三）传播主体日益增多
在以往，新闻传播的主体仅仅在于传统媒体行业，且该行业中几乎垄断了整个国家的新闻信息资源，并通过高素质、高专业技能水平的新闻人员组建新闻采编队伍，对采编的新闻资料进行整理与。而大众仅仅作为新闻的受众群体，无法参与到舆论中去，不能就某一新闻发表自己的看法。而在当下，各类媒体软件的诞生与更新，使得人们能够利用手机、电脑等参与到舆论中去，这就为新闻传播拓宽了渠道，传统媒体行业的地位明显下降，对于新闻资源不再具有垄断性，且各类社交软件的运用，账号、用户登录等系统的运用，使得人人都能够成为新闻信息的者，传播者等等，可以说，新媒体时代的到来，使得大众成为新闻信息的者以及传播者，使得新闻传播的主体日益增多。
（四）新闻传播具有互动性
在一则新闻之后，人们就新闻事件中的某一点进行探讨，且可发表自己的观点，进行评论、转发等等，这就加强了新闻传播的互动性。以往，传统媒体垄断着新闻信息资源，人们仅仅只能被动的接收新闻信息，即便对新闻信息进行讨论，也无法让更多的人知晓。新媒体时代，各类社交软件、媒体网络等，都为人们点评新闻信息提供了可能，尤其是在一些视频转播新闻中，人们可通过发表弹幕、表情包等等对新闻展开评论，与新闻者展开积极互动。新闻媒体后台通过对大众的评论进行收集，及时做出回复，并对相关事宜进行改进。由此可见，新媒体时代下，新闻传播具有高度的互动性，人们从被动的接受者转变成为新闻的者以及参与者，有效拉近了新闻信息与人民之间的距离。
（五）新闻传播形式的多样化与灵活化
以往，新闻传播重在严谨性、准确性、及时性，在报纸中多以文字作为载体，对于部分特殊性质的新闻则附带一部分图片。广播中仅仅对某一新闻事件的发生原因、造成影响等进行报道，传播形式较为单调，难以引起大众的注意。而当下，借助于网络媒体，新闻传播的方式在不断更新，且具有多样化与灵活化的特征。比如：当下通过手机自媒体推送的新闻不仅仅有着文字，其中还包括图片，甚至音频等，而在一些视频网站中，新闻信息的与推送不仅仅包含着新闻内容本身，还可在视频中穿插一些趣味事件，新闻传播者自身也可通过对新闻事件发表看法，与受众群体进行互动，参与舆论。
四、新媒体时代新闻传播的发展趋势分析
（一）新闻传播的大众化与娱乐化发展
当下，新闻传播朝向大众化与娱乐化方向发展，在传播一些重要新闻信息的同时，更多的会收集人们所喜闻乐见的信息，满足人们对于信息接收的需求。以往传统媒体对新闻信息的收集多为一些重要事件，如国家政策、方针，又如科技产品的问世、地震、泥石流等自然灾害等等，无法全面满足大众的信息需求，所传播的新闻信息也不会受到某些群体的特别关注。如今随着各类媒体的崛起，大数据进行的运用，新闻信息的传播已经意识到大众才是新闻的主要受众群体，只有满足大众的需求，新闻传播行业才能获得持续发展。如在学者龙雯（2019）研究中就明确指出新闻传播的未来发展必须要朝向大众化方向，满足大众的新闻需求，大众所喜闻乐见的新闻信息，但同时也需要重视对社会主义核心价值观的传递。总之，新闻行业要想获得持续发展，就必须立足于大众这一基础上。而娱乐化同样是当下新闻传播的一大特征，比之于以往严谨的，更具有逻辑条理的新闻传播，当下的新闻传播立足于大众，立足于吸引大众眼球，这就使得新闻传播逐渐朝向着娱乐化的方向发展。在传播政治、经济、军事等新闻信息的基础上，还更为关注对娱乐新闻的传播，如推送部分明星八卦，推送娱乐节目的信息、活动安排，各地区文化节日活动等等，受到了大众的喜爱。而在新闻传播朝向大众化方向发展的同时，还延伸出了“分众化传播”与“点餐式服务”，指的就是根据不同受众群体的信息需求，对新闻信息进行分类，并依据大数据反馈得来的信息，对不同群体实施新闻信息的推送，满足不同群体的信息需求。最为典型的就是快手、抖音、看点等等平台利用大数据反馈，对用户的信息需求进行分类，定期推送为每一用户而量身定做的信息。但是，在这一过程中，更需要重视传播积极正确的价值观，否则，可能会导致社会思潮朝着不良的方向发展，进而引发社会矛盾。
（二）新闻传播的多元化发展趋势
在未来，新闻传播必然会朝向多元化的方向发展。如今，因新媒体技术的引入，使得新闻内容不再局限于传统的文字、照片或者音频等等，而是在此基础上增添了小视频、链接，甚至是小程序、小游戏等等，且能够将文字与图片、音频、视频等等进行有机结合，这对于推进我国新闻传播的发展更有着积极的意义。且加上现代大众思维的变化，对于信息质量的追求也越发的严格，传统的单一的文字新闻、视频、广播等已经无法满足大众的需要了，这就促使着新闻传播的内容需要朝向新颖、多元化的方向发展，为大众呈现出更为新颖的、更为美观的新闻内容。且由于各类媒体的兴起新闻传播的途径不再局限于报纸、电视、广播，而是增添了社交软件、视频网站等，新闻传播途径也更为多元化，但是这也可能影响到新闻传播的质量，对此，需要我国相关部门加强对信息传播的把关，在推动新闻传播的同时，把关好新闻质量。
（三）新闻传播的全球化发展趋势
由于互联网技术的发展，使得世界各国各地区都能有效地进行信息的交互，推动，推动新闻的传播，在新媒体环境下，传统媒体与现阶段诞生的各类自媒体进行融合，并不断作出创新，这不仅仅加快了信息传播的速度，还有效地拓展了新闻传播的范围、领域。依托于互联网而不断发展的网络媒体已经使得新闻传播突破了地域空间的限制，使得不同国家、不同民族皆能形成一个紧密联系的整体。世界各国内发生的新闻事件，都能够通过互联网跨越时间与空间进行传播，以满足人们对于新闻信息的需求。而在未来，互联网以及新媒体技术必然将使得世界各国各地区越发形成一个整体，而新闻传播的内容，也必将面向全球化，更多的推送世界各国各地区的新闻信息，但在此过程中，党与政府需要严防西方意识渗透。
（四）新闻传播与国民之间的互动性将不断增强
因新媒体的交互性，新闻传播的整个过程中，国民的互动也越来越强，更多的国民能够通过自媒体对某一新闻事件进行谈论，加强与新闻传播者的交流，做新闻传播中的参与者，以此来参与到社会舆论中去。且在当下，新闻传播与国民的互动已成为一种常见现象，而在未来的发展中，互动的趋势也将不断加深。但是这也考验着我国政府对舆论的把控力度，互动使得越来越多的国民都能通过网络进行对某一事件的评论，但评论者自身的文化程度不同、思维不同，对事件的看法也不同，就容易引发争端，甚至还有可能被有心人利用，引导舆论导向，如网络诽谤、造谣等。对此就需要政府介入新闻传播中，导入正确的三观，并把关好新闻质量，分析新闻中蕴含的不良价值观等等，必要时，可通过立法进行整顿。
五、结语
自媒体时代的特征篇8
【关键词】新媒体动画后现代性解析
所谓新媒体，它是一个不断变化的概念，因其外延及表现形态是依据传播载体的不断创新而不断发生变化。但其核心内涵却是相对稳定和明确的，即新媒体是以数字信息技术为基础，以互动传播为特点，具有不断创新的显著特征的媒体形式。其根本特点是数字化、互动性、个性化，其中，数字化是其内涵本质，互动性是其根本表现，个性化是其时代特征。所谓新媒体动画，是指依据新媒体制作与传播而存在的一种动画艺术形式，其基本特征受新媒体手段的制约与规定，如交互性、衍生性、多样性、虚拟性等特点。
首先，后现代作为一种社会历史分期，是指西方现代工业社会之后的后工业社会的历史称谓。其次，后现代也代表了一种社会思潮，是指相对于现代社会的基本精神的消解面而存在的一种社会思想形态。作为社会思潮的后现代的早期思想，以其消解权威、去中心、个性化及多元性为根本特征，强调反理性、尊重差异，提倡碎片化与相对性，否认整体性与同一性，反对中性性与主客体二元划分。作为后现代的后期，除了继续消解理性的压抑，更加注重了后现代反叛的建设性，强调回归传统，尊重文化差异，注重人的终极关怀，推崇自主性和主体间性。后现代主义之所以对动画产生这么大的影响，是因为新媒体动画艺术恰好顺应与反映了后现代主义对现代性的反思与反叛宗旨①。本文运用文化分析视角，对新媒体动画所承载的后现代性特点进行解析，以透彻地理解新媒体动画艺术的发展动力及发展趋势。
一、消解与去中心
消解和结构是后现代性的根本标志和根本特征，其目的就是要反理性、去权威、去中心，反对二元对立，主张主体间性。后现端于建筑设计艺术领域，后来拓展到文学、哲学、教育学、心理学、社会学、美学、各类艺术及传播学等。之所以影响如此深远，就在于后现代思潮反映了人类对中心主义、权威主义、英雄主义、绝对真理等硬文化的厌倦和反感，而更加重视大众化、草根文化、民族化、个性主义等软文化。如果说过去人类世界运行的法则是男性主义方式，那么现在的世界运行规则似乎正朝女性主义这种相对包容和柔和的方式转变。在新媒体大力发展的推动下，动画艺术正逐步响应这种思潮，反映普通大众的文化需求，即相对主义、草根主义、去精英化。新媒体动画艺术消解了艺术的神圣和高大全形象，将宏大史诗般叙事风格拉下神坛，而崇尚个性化的、多样态的、日常生活化的草根文化形式，从而满足了普通大众的文化需求和精神需求。
经济社会的快速发展不仅酝酿了新的文化内涵与氛围，也培育了新的消费群体和审美取向，这一切都以消解传统具有压抑性的大一统为基本格调，而崇尚和倡导相对主义的个性之风。草根动画是新媒体动画艺术的必然发展结果，它不仅反映时代文化，也孕育新的动画内涵；不仅回应受众审美需求，也创造着受众的审美倾向②。面对难得的历史发展机遇，草根阶层可以绕开严格复杂的文化审核制度，借助新媒体与自媒体，自由自己的作品，在体制外开辟广阔的生存空间。草根动漫群体作品适应了新媒体的传播和接受方式，满足了广大受众，尤其“80后”“90后”“00后”等被称为“新人类”的广大群体的精神需求。它的个性化与短平快特点，就是以消解和去中心为根本特征，快速占据了广大传媒的动画空间。新媒体动画与传统动画的边界将会越来越淡化，这是对以前艺术形式的解构，同时消解了传统艺术形式所形成的艺术中心地位。
二、先锋性和反叛性
新媒体艺术的最大特点就是先锋性，一是因为新媒体技术的不断发展使得它的传播载体与形式不断推陈出新；一是新媒体作为一种不断变化的人类生存方式深刻地影响着人类的精神世界。这种先锋性与反叛性既体现着人对现代性压抑的无奈与反抗，又体现着人在不断寻找着新的自我解放的方式。
新媒体艺术的先锋性与反叛性不仅要消解权威与宏大叙事，甚至还要反叛正统，使新媒体动画走向了嬉笑怒骂、碎片化、零散化、肤浅化的时代舞台。所谓先锋性与反叛性是指后现代主义的颠覆功能。后现代主义文化无意于探究深刻、梳理崇高，打造核心与英雄，而是反其道而行，以调侃和肤浅为基本特征，以能快速反映和表现日常生活的需求与发生为根本宗旨，快速获得“80后”“90后”等新生代的喜欢，打造出了新的产业形态。在后现代的文化语境下，前卫的动画电影和数字化动画短片都以颠覆和反叛传统宏大叙事动画影片的姿态出现，很多新媒体动画艺术形式都很彰显个性，内容上都以自我表现为基本特征。
非主流动画是新媒体动画的重要组成部分，最大程度上表现出了先锋性和反叛性文化特征，以嬉笑怒骂反映着和讽刺着这个时代的种种态。非主流动画最大特点是原创③，只关注创作者世界的宣泄与表达，而不关注口味与票房，因而往往于不经意间具有了最原汁原味的艺术性，因为反映真实生活状态，从而获得极大的传播成功，最后影响主流商业动画快速与之结合，从而推动了主流商业动画的平民化和发展。这既反映了非主流动画的先锋进步性，也反映了非主流动画对传统动画模式的颠覆和反叛性质。
三、多元化与娱乐化
后现代主义消解了任何形式的中心与权威，主张差异性、多元化与多样性，崇尚个性化美学，民族的、地方的、本土的、民间的，异彩纷呈，将艺术标准从神坛拉下来，使广大人民群众成为创造艺术的普遍群体。后现代认为没有任何思想、主义、宗教能主宰这个时代，能成为一切文化的标准，标准只有相对的。新媒体艺术最大程度地响应了多元化与差异性，兼容并包、异质同存，百花齐放、百家争鸣。新媒体动画艺术的多元化首先体现在传播手段的多元化上，包括手机、电脑和网络等各种数码化设备使得互动性的多媒体动画可以快速传播。传统媒体与新媒体合作，为动画在网络、手机、公交移动、ip电视多平台上传播与互动提供了资源。其次，多媒体动画艺术的多元化还体现在感官全息化上。与传统动画艺术不同，新媒体动画艺术在感官上除了视觉刺激以外还调动了触觉、嗅觉、听觉和味觉，给人以全方位的感官体验。比如，目前有些新媒体动画作品以互动电子作品为主，有声、光、电交融的趋势，受众通过身体各种感官的转换来体验作品的内容，如三维动画、互动型游戏机。
后现代主义也追求享乐和消费主义。娱乐是后现代要消解现代性给人类带来的沉重与压抑，力图通过娱乐与消费使人们的压力得到宣泄，并在无尽的娱乐与感官刺激中消解一切沉疴④。娱乐本身反映了休闲文化和日常文化，同时也消解了深刻与权威。新媒体动画以互动性与娱人性最大程度地满足了休闲文化下，人们崇尚自由、追求放松的精神需求。新媒体动画艺术借助新媒体的快速与便捷传播特性，使人们浸身于浩瀚的无处不在的娱乐氛围中。智能手机、无线网络、三维电影与游戏、公交电视、QQ表情，使得人们日渐融入到了无所不在的娱乐氛围中。新媒体动画艺术通过提供便捷的娱乐享受快速传播，获得了市场与商机。
四、建设性与回归传统
后现代初期强调解构和反叛，后期后现代厌倦了不断反叛与消解导致的人的精神的无所依，出现了建设性的后现代主题与取向，如回升、崇尚世界和平、回归民族传统等思潮。后现代艺术也体现了寻根的审美取向，民族化和本土化逐渐成为后现代艺术回归传统的基本表现形式。这也同样回应了“民族的即世界的”时代审美诉求。经过漫长的理性与宏大叙事风格的现代艺术历程之后，受众早已厌倦了普世价值，而渴望回归人类本心，寻找精神家园。多媒体动画艺术通过现代化多媒体技术手段对民族文化和民族性不断进行艺术挖掘和精神挖掘，制作了很多精彩的使人内心安宁的优秀作品⑤。如美国1998年制作上映的《花木兰》、韩国制作的《生日男孩》，挪威与加拿大合作创作的《丹麦诗人》等动画影片，都通过挖掘民族传统文化而获得了巨大成功。
后现代的建设性对于工具理性的否定，和对于价值理性的回归，促使我们开始反思现代文明给我们带来的漂泊感，回归传统文化，寻找精神根基，是后现代的重要目标。我们应该借助新媒体动画艺术的发展特点与趋势，在中华民族的伟大传统文化中挖掘适用素材，创造出更加丰富的营养当代人们灵魂的优秀动画艺术作品。
（注：本文为2013年度黑龙江省艺术科学规划课题立项重点项目“数字交互媒介形象设计研究”成果，编号：13a0012）
注释：
①徐微徽，李立.后现代文化语境下新媒体艺术的特征[J].美术大观，2012（3）.
②杨东润.浅议新媒介中的体制外草根动画[J].电影评介，2009（13）.
③薛峰.浅析新媒体环境下非主流动画的回潮[J].南京艺术学院学报，2012（1）.
④袁潇.狂欢化：动画电影的后现代叙事手法研究[J].电影文学，2013（12）.
自媒体时代的特征篇9
目前我国的新媒体艺术发展正处于起步阶段，从最早的传统艺术模仿到现在个性化的艺术创造，我国的新媒体艺术的创新发展经过了模仿、改进、创造的逐步过渡。从发展的角度来看，我国当代新媒体艺术的发展进程已经赶上了国外发达国家的节奏，但是从作品的艺术价值、艺术水平上来看还存在一定的差距，新媒体艺术的理论学科体系、艺术评价体系等方面还亟待完善，更多的新兴艺术形式的发展有待优化。艺术院校在教育教学的过程中往往还停留于将新媒体的技g应用视作设计的工具，这种片面的理解和认知，对于新时代的新媒体艺术人才培育十分不利，当前众多的艺术院校往往盲目进行招生，在教育的过程中割裂了设计理念的创作和软件的使用范畴，造成大量毕业生成为单纯进行工作软件操作的个体，而并非艺术创作的专业型人才。因此，有必要对新媒体艺术从理论和实践两个层面进行完善，从新媒体艺术特征和本质的认知及理解进行深化和有效运用，并且通过新媒体艺术的内涵强化和理解，更好地丰富爱好者的创作内容和创作形式。掌握当代艺术界的艺术设计标准，有助于自身技艺水平的提高和改进。
金江波所著的《当代新媒体艺术特征》（2016年4月清华大学出版社出版）一书内容详实，覆盖广泛。金江波结合自身多年的教育教学经验，从多元化的角度为新媒体艺术的学科发展带来全新的认知。作者从新媒体艺术的发展历程、研究现状、研究重点和意义方面展开，从新媒体艺术的文化变革着手，为读者构建了一个具有历史文化特色的理论脉络。同时，结合作者的新媒体艺术实践经历和经验，为读者诠释了真实的艺术设计历程。该书契合当下高等教育改革创新的趋势，符合时代对人才教育的发展需求，对塑造个人艺术风格、培养新媒体的时代精英具有重要的推动作用，有助于丰富新媒体艺术的学术知识。全书主要从以下几方面进行展开，首先，从新媒体艺术的产生和分类、新媒体艺术的主要形式、新媒体艺术与传统艺术的区别入手，对新媒体艺术产生的技术动因、哲学动因和艺术动因进行了全面剖析。其次，从依赖程度、作品形态、与观者的关系、使用材料、认知模式五个方面阐述新媒体艺术与传统艺术的区别，逻辑清晰，思维流畅。再次，对新媒体艺术特征展开分析。该书还对新媒体艺术公共性的概念、要义及当前机械复制时代与大众消费文化的内容进行阐述，作者放眼未来，对当代新媒体融合的边界进行了展望，从新媒体公共性与个性体验出发，对个性体验的创作、艺术传受方式的双向变更进行了诠释。
新媒体艺术和其他的艺术形式不同，它一方面需要结合当下的社会环境生活，另一方面需要与时代变化接轨，真正反映当下时代的变迁、社会的变化。作者超越了以往传统教材中理论化的论述模式，将读者引入了艺术的殿堂，形象生动地对新媒体艺术的开放性、体验性等特征进行惟妙惟肖的阐述，这种艺术空间和人文气息交融的手法让读者可以在字里行间感受到新媒体时代艺术的特征。作者在文中撰写了自己大量的实践心得，为读者阅历的提升和技能的启迪带来了足够的扩展空间，真正帮助新媒体爱好者搭建了视觉感官和知觉体验，创造了一个融合哲学、美学等多种学科于一炉的世界，为读者探索新媒体世界、提升个人认知具有重要的指引作用。该书一改以往单纯技术论的学术作品写法，更多的篇章用于为读者构建一个多元化的新媒体艺术学科理论体系，全书通篇实现了技术与理论的相辅相成，为新媒体艺术的学科发展奠定了一定的学科基础，为更多的艺术设计从业者提供了创作实践的经验和方法。
当下，人们更多关注的是新媒体技术的方法和效用，但是技术只是一种工具，并非像艺术一样具有生命力，对于新媒体艺术从业者而言，重要的是艺术的成就，艺术本身高于一切技术，新媒体的优势只是帮助艺术作品更具审美视觉，但是代替不了艺术价值本身。并且多媒体在创作方式、创作方法上所追求的真善美也需要自身的艺术发散，随着新媒体技术和设计艺术的相互融合，新的创作思路和方法也随之不断激增，新媒体的引进所带来的艺术创作和鉴赏能力的变化，逐步将艺术设计更加普及化、大众化。新媒体艺术作品所带来的艺术成长对于艺术设计者而言是一次成熟的尝试、一种新时代背景下的创作升华，艺术只有与时俱进、贴近生活才能更加符合大众的审美认知和审美趣味，有助于创作者不断推陈出新，创作出更加符合大众艺术美感的佳作。通过借助新媒体艺术的交互平台，整合新科技的资源优势、传播优势和信息优势，借鉴国内外优秀作品的创作风格和艺术表现形式，定能更好地为我国当前新媒体艺术的发展和壮大增光添彩。
（李良箫/硕士生，大连工业大学艺术设计学院讲师；潘美妮/大连工业大学艺术设计学院本科生）
自媒体时代的特征篇10
【关键词】传播/媒介/人/数字媒介
【正文】
一、问题的提出
传播是传递、输送、沟通、交流信息的过程，它是人类社会普遍存在的一种现象。传播的历史与人类的产生一样久远，自有人类开始，就有传播。
人类传播是通过符号系统进行的，人使用各种语言符号和非语言符号（如图片、手势、姿势等）进行传播。同时，传播还需要通过媒介(media)进行。媒介是信息传递的载体，是传播进行的基础。人类社会的发展史，同时也是一部媒介发展史。
从最古老、最原始的口语媒介，到文字媒介，近代的印刷媒介，现代的电子媒介，直到今天的网络媒介。纵观媒介发展的历史，可以看到，每一种新的媒介的诞生，都给我们的社会带来巨大的变化，人们获取、传递、交流信息的方式都为之一新，信息越来越丰富，人类处理信息的能力越来越强。
麦克卢汉说，媒介是人的延伸。笔是手的延伸，书是眼睛的延伸，电话、广播是耳朵的延伸，电视是眼和耳的延伸。电子媒介延伸了人的神经系统，而今天的数字媒介延伸了人的心智，它是人的各种感官的全面延伸。随着媒介功能的增强，人也被延伸得越来越远，延伸得越来越强。借助媒介的延伸作用，人类不再是生活在一个狭小的地域里，而是生活在地球村中，整个地球变得像一个小村庄一样。
然而，我们在获得延伸的同时，又要受到媒介的限制。日益发展的媒介，在不断扩展了人的能力的同时，又裁截了人本身。我们的手，我们的足，我们的眼睛，我们的耳朵，在被延伸得越来越远的同时，我们本体的功能却在退化。
媒介是人的延伸，又是人的裁截，媒介与人到底是什么样的关系呢？怎样才能获得最佳的延伸呢？人的生存有赖于媒介，那么，人到底需要什么样的媒介呢？本文试图对这些问题进行一些思考。
二、媒介与人
媒介所传递的是信息。英国人类学家贝特森(gregorybateson)指出，个体的心灵处在一个由模式、秩序、共鸣所构成的世界，是某个大的有序系统的子系统。心灵固存于这个较大的有序系统的各路径所携带的信息中。心灵也固存于传递信息的路径中。“信息是一种能够造成不同的不同。”落在你身后的雨点不含信息，滴在你鼻尖的雨点则含信息。信息是一种“效果”的度量方式。
任何生物的生存都有赖于对信息的感知，从植物到动物，从最原始的草履虫到高级动物，它们的生存都离不开对外界的环境信息的感知。人，作为最高级的生物，更是时刻离不开信息。人类对信息有着天然的渴求。
如果说，其他生物对信息的需求是为了生存，而人类对信息的需求则不仅仅是为了生存，从一定程度上来说，还有为了心灵的慰籍。当信息与我们的心灵产生了互动，我们从中找到我们存在的意义，获得了满足。
贝尔实验室的科学家克劳德·香农与沃伦·韦弗两人写一本书《传播的数学理论》，书的开头这么说：“凡是一个心灵影响另一个心灵的过程，均称传播”。人们的心灵渴求信息的慰籍，而信息的获取有赖于交流和传播。
麦克卢汉说，媒介是人为延伸。人类发明电子科技以后，人的中枢神经系统——也就是心灵——便从身体内部向外在世界延伸了。有了因特网和万维网，我们为自我创造出新的延伸。恰似180年前出版的《科学怪人》书中，法兰根斯坦博士(dr.frankenstein)把自己的创造物拼接出来。我们现在处于关键的历史转折点。现在的一切都是可能的，我们几乎可以获得梦想的所有东西。
人与媒介是相互依存的。没有媒介，就没有人。心灵本是人力促成的外在延伸，现在变成了我们的环境本身。运用媒介，我们不断地延伸，延伸，但最终我们还是要回到我们的心灵。有了媒介，才有了社会。媒介即社会，有什么样的媒介，就有什么样的社会。有了语言媒介，人才成之为人，但人类社会还处在落后的原始社会。文字和书籍推动了文明和社会的发展。直到有了电子媒介，人类才进入现代社会。
数字媒介正在给我们带来全新的社会，我们由原来生活的物质的、原子的、有形的社会，转向现实社会与虚拟社会并存的社会。在虚拟社会里，我们有着多重身份、不同的化身，亦如我们在现实社会的不同角色。在工作岗位上，我们是劳动者；在学校，我们是学生；在家庭里，我们是成员。因特网作为全新的媒介，将会给人们的生活方式带来无可限量的变化。全球网络的发展将成为塑造这个星球上生活的决定性因素。
三、人需要什么样的媒介？
为了分析这个问题，我们先来看看人类生活世界的本质特征。人作为一种自然存在物过着一种社会生活。人的自然属性和自然条件是其进行社会生活的生物性基础；同时，人的自然存在、自然需求及其满足都被打上了社会的和文化的烙印。人的生活世界具有两个鲜明的特征：主要性和人性化。首先，生活世界是一个主体性的世界，一个以人为中心的世界。其次，生活世界还是一个人性化的世界。主体性特征和人性化特征是人的生活世界的本质特征。
人所需要的媒介，首先要具有人的生活世界的本质特征，即体现和尊重生活世界的主体性特征和人性化特征。
媒介应用造成的效应是多方面的。就积极性方面而言，媒介增强了人传递、输送、沟通、交流信息的能力，推动着社会的生产方式、社会分工与经济结构的变革。媒介是人的延伸，通过媒介，人们拓展了认识空间，扩展了自身的主体性。
就其消极性方面而言，媒介在延伸人的同时也裁截了人本身，使人本体的某些功能退化。其实质是破坏了生活世界的本质特征，即损害了生活世界作为主体性世界和人性化世界所具有的特征。尤其是现代的电子媒介和今天的数字媒介，它们是技术推动下的媒介，其发展与技术密不可分。在一定意义上可以说，现代技术具有某种非主体化与非人性化色彩。例如，作为20世纪重要发明之一的电视，也是最有代表性的电子媒介，却未能体现人的主体性特征。在电视面前，人只是受众，只能接受，无法选择。虽然我们可在有限的频道里选择收看节目，但这些都是人无法控制的。人们无法参与，即使不满意也只有被动接受，从而使人无法从根本上摆脱在机器面前的被动地位。
媒介，尤其是大众媒介，同样消解着生活世界的人性化特征。在大众媒介看来，人是一群没有个性的平均化的人。大众媒介通常都是尽量吸引大量的受众，因而它们大多在内容上是中庸的，在形式上是简单的。大众媒介以同一副面孔，面对所有的人。
人既是一种身体的存在，又是一种心理的存在。人的身体存在规定着人的存在和生活。人的身体存在又构成一切活动的基础，它作为活动的承担者起着制约作用。因此媒介应以身体存在为中心，接受身体存在对于媒介发展的导向作用以及对媒介应用的限制作用。从心理层面来看，人又是一个以自身身体认同为基点的独立的社会心理主体。人的意识生活的中心是其个体存在。自我注视与自我关注是人与人交往和在其环境中开展活动的起点，并使人在日常生活的方方面面提出主体性要求。这包括要求有一个稳定、有序和人性化的环境，一个以人为中心的媒介环境。
以人为中心的、体现人的生活世界的主体性特征和人性化特征的媒介，才是人所真正需要的媒介。
四、数字媒介是人的理想媒介吗？
数字媒介可以划分为两类，一类是介质数字媒介，包括软盘、硬盘、光盘、vcd、dvd以及更新的存储介质；另一类是网络数字媒介，即因特网。未来的主流媒介将是互动式媒介——不是光盘，不是互动式电视，而是因特网上的互动性。我们这里所讨论的数字媒介，指的是数字网络，即今天的因特网。因特网以惊人的速度增长，形成一种全新的媒介，对传统媒介产生强烈的冲击，造成媒介的变革，并将成为媒介的中心。网络媒介有着不同于传统媒介的新特性。
首先，网络媒介具有流动性。传统媒介如报刊等，以及介质数字媒介是将信息物化在原子上，尽管轻巧、便携，但信息的传输依赖于物理意义上的位置移动。因特网是将信息存放在网络主机上，任何人都可以在任何地方通过一定的方式（有线或无线），根据自己的需要来获取。因特网上的信息具有流动性，这是其与介质媒介本质不同的地方。
信息就其本性来说，即具有流动性。将信息物化在介质上，信息的使用离不开原子，这是工业时代的信息获取方式。这与信息的本性是不相符的。在人类社会尚未步入信息时代之前，这种技术和方式得到极大的发展和普及。在信息时代还未完善的社会中，它还将在相当长的一段时间里，扮演着信息传输的重要角色。信息有其天然的流动性，信息会选择满足其流动性的媒介，这就是因特网这种网络媒介，而不是光盘及在此层面上开发的更多更好的物化在原子上的媒介。在因特网上，信息不再是需要被运送的物品，而能以光速传播。传统形式的信息运送方式，例如报纸、杂志、书籍等，到了数字世界，它们所承载的信息可以立即向外传送。通过因特网，只要手指在鼠标上一点，世界那一端的信息，立刻化身为一群数位精灵，通过光纤、电缆或电话线来到荧屏前。
其次，网络媒介具有交互性。与大众媒介传播方式不同，网络传播不是媒介向接收者传递信息的单向传播，而是二者之间的交互性传播。不仅媒介作用于用户（传递信息），用户也作用于媒介，如用户可对网络信息进行加工、处理、修改、放大和重新组合等。对传统的媒介如报纸、广播、电视等，用户只能在有限的范围内选择看或不看，而对网络信息，用户不仅可在较大的甚至近乎无限的范围内选择信息，还可通过计算机操作改变传输内容和传输形式。比如，就传统报纸而言，受众不能对它有任何加工和直接交流，但网络报纸则允许用户通过信息检索等功能，只向用户展示他们所需要的、最感兴趣的信息，形成个人化的报纸；或者通过反馈等功能，发表他们对新闻的意见。实际上，交互性常常表现为用户利用网络媒介的功能对信息进行选择，从而成为操作这些信息的主体，而传统媒介则不提供这些功能。由于用户参与了传播过程，传播效果就不仅仅由媒介控制了，在一定程度上，用户的主动使用也控制了传播效果。
再次，网络媒介是多媒体的，在因特网上可以实现多媒介传播。多媒介不仅能向用户显示文本，还能同时显示图形、活动图像、声音和视频。网络传播可以根据用户的需要将同一条信息由一种媒介流动到另一种媒介。传统媒介只是单媒体传播，受众选择了什么媒介，就只能选择这个媒介所具有的传播方式。
网络传播就媒体形式而言，是从单媒体走向多媒体，就传播性质而言，是从单向性走向交互性。多媒体与交互性传播，是网络传播与大众传播的本质区别。
在图书时代，对语言的控制是私人的事，而电子媒介则使我们对语言的支配变得社会化和口语化。现在，随着因特网的出现，我们拥有了第一流的媒介，它既是口语化的又是书面的，既是私人的又是公共的，既是个人的又是集体的。
因特网从技术转向媒介，它的媒介特性一展现，人类即紧紧地依偎在因特网上。因特网第一次向人们提供了一种丰富且有趣的媒介，人们可以主动地选择我们的心灵需求的信息。而在传统的大众媒介中，我们只能被动地接受信息。
因特网这种数字媒介，它能够即时传送信息，同时，网络上的信息也极为丰富，人们可以随心所欲地寻找与自己的心灵互动的新鲜事物。同传统媒介相比，网络更能尊重人的需求，在人的心灵需要时送来人们所想要的信息。
使用媒介如同使用交通工具。我们运用口语，就如同是在散步，轻松自如，但走得慢，即获得信息的速度很慢；运用纸和笔，就如同骑自行车；使用广播和电视，就像是乘公交汽车，尽管方便，并且越来越方便，但主动权在公交公司，用户只能定点定时去乘车。因特网这种数字媒介就如同私家车，我们可以方便地想到哪里，就到哪里。
虽然只有这一点小小的变化，但主动权转移到我们手上，人成了传播过程的中心，权力从媒介转到了我们。我们再也不仅仅是受众，我们同样是创造者，是参加传播过程的重要组成部分。
面对数字媒介，呈现在我们面前的，是技术发展推动下的数字媒介飞速发展的美好图景。这是一片蔚蓝的天空。
从上面的分析可以看出，数字媒介是以人为中心的，它尊重人的主体性；同时，它又是人性化的。可以说，数字媒介是我们的所需要的媒介。针对数字媒介的特性，那么数字媒介是人的理想媒介吗？
当我们尽情地讴歌数字媒介的时候，也许，我们也该反思一下这片蔚蓝的天空是否会飘过乌云？答案显然是肯定的。除了显而易见的负面的因素，如政治、商业利益、黑客等，数字媒介本身也有着不尽如人意之处。
——当我们数字化了一切，我们是否会发现，面对如此之多的比特，我们将无所适从？
信息是人与事物互动时产生的一种东西，而人对信息有着天然的需求，以满足人的心灵。现代的每一天，我们接受大量的信息。有时，我们茫然地注意着无边的信息，这些信息只是与我们的心灵产生着浅层次的互动。
“信息崇拜”导致“信息爆炸危机”。人加工和接收信息的有限能力，与现有大量必不可少的信息发生矛盾，同时大量多余的信息又妨碍了有用信息的利用。现代社会，生存离不开信息，但无边的信息会将人们淹没，使人们手足无措。
设想我们生活在平静恬然的农业社会，当我们从田边走过，我们可以潜心去体会一朵花的开放、凋谢，认真地注视小鸟的飞翔、蜜蜂的辛勤，这些非现代社会的信息，它们会带给我们以娱悦，与我们的心灵产生感应。从这些简单的信息里，我们所获得的，难道不比从现代大量的信息里所获得的多吗？
——当数字媒体发展成为一种人人唾手可得的媒介时，数字媒介是否会丧失交互性以及今天人人欣赏的不同于电视的新特性？
——数字媒介与传统的报纸、广播、电视相比，有着明显的优势。然而，它与技术的结合更紧密。
当我们把数字媒介当成我们的私家车时，我们是否会想到，也许我们所接受的数字媒介，只是技术精英们所提供的出租车，也许我们可以方便地要求去哪里就去哪里，但是，我们得向技术精英们付出代价——“出租车费”。我们的自由也许仍然只能由技术精英来把握。
对于媒介的使用，也许如同我们的交通工具，它让我们走得越来越远，越来越快，却发现我们越来越忙乱。如何才能做到回归：我们对媒介的使用，真的胜似闲庭信步？
人是否重新成为技术的奴隶，为无边的数字化信息所驱使？……
南非大主教图图在形容非洲在殖民统治下的噩梦时说，“……我们相信了白人，接受了《圣经》，然而我们却失去了家园……”
五、设计数字媒介
数字媒介是一种全新的媒介，它正处在发展的决定性阶段。同时，因特网这种数字媒介，是技术推动下的媒介。技术的发展，将会推动网络媒介的成熟；而网络媒介的成熟，又将产生新的应用，对技术形成新的需求。由此而形成的技术与网络媒介的互动，彼此促进，从而加速向前发展。由于每种技术都延伸了我们的一种官能并超越我们的身体限制，所以它激励我们去获得对自身身体的最佳延伸。如何获得人的最佳延伸呢？我们正在走向一个全新的时代，在这个关键性时刻，是让媒介设计我们，还是由我们设计属于自己的媒介？我们选择：设计我们的数字媒介！
要设计我们需要的数字媒介，就必须发展以人为中心的、人性化的技术，形成以人为中心的人性化的媒介。以人为中心是指在设计和应用媒介时要顾及到人的身心双重需要，力求使媒介适合人的身体存在并满足人的心理需要，从而避免强迫人去适应媒介，避免让媒介变成一种对人的专制力量。
我们的理想媒介，应该是：
1.最好的交互性——网络与人的互动。
因特网是和电视不一样的媒介，它是互动式、多方向、含有几百万个交点的媒介。
网络是互动的、参与性很强的，好比坐在餐厅里谈话，而不是把东西从印刷成的报纸中往外乱撒。一来一往的对话及其流动性，使得网络生趣盎然。网络的灵魂在于人与网络的互动。
网络是基础性的，从根基发展出来的。网络属于多面体球形结构，每一个人与其他人直接相连，不是分层负责的结构。
在因特网上，用户可以接受内容，同时也希望自己给别人的，能和所收到的一样好。人们希望主动地“拉过来”自己想要的信息，并主动地“送出去”自己的思想。
网络科技最根本的作用，是它打破了现行的传播基础结构。任何一个人都可以在网络上设立站点，可以立即向百万人出版他的东西。网络这种传送的环境不需要大型传播媒介的基础设施。
因特网上的互动式业务，即将跻身于主流之列。未来的互动式经验要能跨越娱乐、信息、交易、沟通、教育等多种范畴，同时也要能跨越不同技术，跨越通讯网络和取得内容的装置。这样，我们所选择的数字媒介就与人产生了多层次的互动。
2.更多地体现个人性——个性化服务盛行。
麦克卢汉提出了“媒介即讯息”这个著名论点，还提出了一个重要论点——“媒介即按摩”。享受媒介就如同享受按摩。大众在享受按摩的过程中，被大众传播媒介通通没收了一样最宝贵的东西——大众中每一个人的自我，即个人性。电脑用户伸出自己的双手敲击着键盘，与电脑进行着真正意义上的“交往”。由于因特网提供了良好的交互性，在与因特网的这种交往过程中，用户获得了自我，重新找到了失去的个人性。
因特网将充分体现出尊重用户的个人性，提供个性化的服务，成为一种各取所需的媒介。
3.越来越人性化——媒介与人的融合。
数字化时代，电脑和网络将越来越人性化。有一天，我们会发现我们所面对的计算机和网络，将不再是一堆单调和呆板的硬件，而是会说话、根据人的语言、表情和手势做出相应反应的智能化器件。同计算机和网络打交道，将会如同和人打交道一样方便。
对于普通大众而言，数字媒介将不再是神秘的、不可捉摸的事物，而是善解人意的精灵，它了解人对信息的特定需求，在人们需要的时候，适时为人们送来信息。
人机界面不仅是由生硬到友好，而是向无界面发展，从而最终把其纳入人的本体。未来的方式将是借助已在发展中的仿生工程，把电子途径直接与我们的生物神经网络连接起来。这一思想将隐去界面以便取得直接联系。
媒介技术的人性化，从而最终体现出自然性，达到“天人合一”的完美境界。
4.媒介即人——这样的未来不是梦。
数字媒介以它的人性化角色，不断与人融合。在未来，完善的媒介，是由人控制的，各个独特的，正如口语媒介、手势语、体态语，这些都因人而异。
未来，媒介即人，数字媒介方便、易获取，人人都可以拥有。我们运用数字媒介，正如我们的一举手、一抬足，自然端庄；犹若我们的思想，一任其驰骋千里，收放自如，忽急奔，忽漫步。
人类创造出工具，然后依工具的形象塑造自我。17世纪钟表被发明，语言中便出现了有机械含意的比喻：“心脏如同一只泵。”20世纪中叶自控式工程装置问世，控制论式的比喻也出来了：“人脑如电脑。”这些概念初提出时很难接受，现在却已是过时的比喻。
今天，我们创造了因特网，并使之成为我们日益依存的媒介。未来，我们可以说：
我是网络。我是万维网。我是媒介。我是信息内容。未来，媒介将是我们自身。
【参考文献】
[1]德克霍夫．文化肌肤：真实社会的电子克隆．河北：河北大学出版社，1998。
[2]尤西林．人文学科及其现代意义．陕西：陕西人民教育出版社，1996。
[3]敬礼．科学危机、技术危机与生活世界危机．自然辩证法研究，1998,14(5)。
[4]尼葛洛庞帝著．数字化生存．胡冰，范海燕译．海南：海南出版社，1997。
[5]吴伯凡．孤独的狂欢——数字时代的交往．北京：中国人民大学出版社，1998。
[6]陶德言．知识经济浪潮．北京：中国城市出版社，1998。
[7]约翰·布洛克曼著．未来英雄．汪仲，邱家成，韩世芳译．海南：海南出版社，1998。
[8]珍尼特·沃斯，戈登·德莱顿著．学习的革命．顾瑞荣、陈标、许静译．上海：上海三联书店，1998。
[9]张隆栋．大众传播学总论．北京：中国人民大学出版社，1993。