平面广告创意与设计篇1
[关键词]实验课程；教学方式；解决方案doi：10.3969/j.issn.1673-0194.2013.010.062
[中图分类号]G64[文献标识码]a[文章编号]1673-0194（2013）010-0108-02
广告创意与平面广告设计是一门综合化很强的课程，需要掌握创意、设计、制作等各方面知识。在本实验课程项目的建设过程中，以注重培养学生理论联系实际的能力为主的方针，在实验教学过程中贯穿以能力为主线的宗旨，打破以知识体系构架为基础的常规教学模式，将各种知识整合到具体实验中，各实验环环相扣，通过“理论实践一体化”、“实验式”教学方式，使学生在“学中做，做中学”，达到很好的教学效果。
1本实验课程的教学目的
让学生真正掌握平面广告设计的精髓，在教学过程中注重学生实际操作及设计能力的培养，将理论探究与实践结合作为一种习惯，帮助学生形成设计思维，提高创作敏锐力，帮助学生进入创作领域，为部分能力较强的学生能较好地完成毕业设计或参加策划大赛打下坚实的基础。
软件操作不是独立的部分，它服务于设计作品，在软件操作练习中学习设计，又在逐步的设计实践中提高软件操作水平，二者是相得益彰、有机统一的。因此，在软件操作训练中，适当结合设计创作，引导学生充分认识从软件操作学习走向设计创作，再由设计创作进入市场，形成一个贯通的环节。
2本实验课程的教学方式
本实验课程共51学时，分两部分：广告创意、平面广告设计。前期集中讲授广告创意，后期在讲授平面广告设计软件photoshop的同时将广告创意应用于实验教学的各个环节中。
每组学生在实验课程中都要选择一个企业，以该企业的Vi设计为主线，为该企业的视觉形象系统作总体设计。共分2部分。
2.1企业识别标志
（1）企业标志；
（2）企业名称标准字；
（3）企业标准色；
（4）企业品牌专用字体。
2.2企业视觉形象设计项目
（1）公司证章类：名片、旗帜等；
（2）办公事物用品：信纸、信封等；
（3）建筑装饰类：建筑外观、环境装饰、室内装饰等；
（4）服装类：t恤；
（5）广告类：路牌广告、广告旗等；
（6）车辆运输工具：车体广告。
共设计制作10幅广告作品，作为考核内容。
3实验内容
本实验课共分9个实验。
3.1操作基础
在此实验中，重点培养学生的实际操作能力，讲授的内容以实践出发，讲授各类广告制作的基本要求，讲授与此相应的喷绘知识、印刷知识、网络广告设计知识。让学生做出的作品可直接用于户外广告、印刷品广告、网络广告等。在此实验的操作部分已介绍了颜色的设置，因此，在此实验中要求学生确定“企业标准色”。
在此实验中，以如何选取图像为基础操作，讲授如何通过选取不同的图像设计制作广告作品。并在此实验中应用广告创意所学的广告编排设计广告作品。此实验中要求学生完成Vi设计中“建筑外观”设计部分。
3.3绘制图像
在此实验中，用画笔、自定义形状等工具可绘制出广告作品中所需要的各种元素。并利用色彩的运用及广告编排设计技巧达到突出主题，增强视觉效果的目的。此实验中要求学生完成Vi设计中“企业标志”设计。
此实验的主要目的，是通过各种操作编辑修改已制作出的广告作品，并在前面所设计的广告中加入广告标语。标语要短小精悍、顺口易记，它的位置非常灵活，或斜放、或直立、或呈半圆形等，在广告设计中，标语可起到平衡构图的作用。此实验中要求学生完成Vi设计中的“企业名称标准字”、“品牌专用字体”、“企业名片”、“企业旗帜”、“企业信纸”、“企业信封”等部分设计。
3.5图层应用
图层是photoshop的重点内容，是广告设计中技巧性很强的一部分，有了图层的应用，使得广告制作更加方便，修图简单，也使制作出的广告有了更好的效果。此实验要求完成Vi设计中的广告类设计部分。广告要以不同的媒体形式制作。即：路牌广告、杂志封面广告、报纸广告、网络广告。
3.6滤镜的应用
滤镜是广告制作效果的工具，没有它广告作品是单调的，很多的创意都是依靠滤镜来达到理想的效果。本实验讲授了内置滤镜和外挂滤镜，要求学生使用滤镜加强Vi设计中所作广告的视觉效果。此实验完成Vi设计中的“t恤”服装类广告设计部分。
3.7颜色调整
颜色应用是照片修饰不可缺少的工具，也是广告设计中调整图像颜色的重要手段，通过此实验的学习，可以调整Vi设计中各广告的颜色以达到理想满意的效果。此部分要求学生练习电脑画像。
3.8通道的应用
美国人称：“通道是核心，蒙板是灵魂”，足以说明通道在photoshop中的重要地位。通道的作用非常强大，它对你的图像可以做各种修饰，达到设计中理想完美的效果。多用于特效字体及底纹的设计，此实验要求学生设计制作“日光灯效果”、“凹凸字体效果”、“木纹效果”、“岩石效果”。
3.9路径的应用
路径是一组绘图工具，可绘制出设计者所需要的任何图形。此实验要求学生完善Vi设计中的“企业标志”部分。
4实验课程设计内容
4.1实验教学大纲
根据本实验课程的特点编制了教学大纲。
4.2实验指导书
根据本实验特点编写了实验指导书。其内容包括：“实验目的”、“实验原理、方法与手段”、“实验组织运行要求”、“基本知识点与参考”、“实验内容和步骤”、“实验注意事项”、“思考题”、“考核形式”、“实验结果分析与实验报告要求”等。
4.3实验报告
根据本实验课程的特点编制了实验报告。主要内容包括：“实验目的”、“预习的基本知识点”、“实验方法、步骤及内容”、“设计项目”、“创意思路”、“实验结论与分析、存在的问题”、“指导教师评语”、“成绩”等。
4.4实验教学辅助资料
4.4.1课件
按本实验课程的要求编制了教学课件。
4.4.2网站
为了让学生在课下能随时学习到课上所讲的内容，设计制作了多媒体教学网站，网站上提供了课堂上所讲的大部分内容，使学生能在课下轻松地复习课堂所学知识。
4.4.3图库
为了满足学生设计制作广告作品的需要，特提供了649m的图库，放在网上供学生设计时选用。
5本实验课程存在的问题
5.1创意与设计分离
广告创意与平面广告设计由原来的2门课“广告创意”和“平面广告设计”合并而成，一直以来先由一位老师讲授“广告创意”部分共21学时，后由另一位老师讲授“平面广告设计”部分共30学时，这种分离式的讲授方法使学生不能很好地把创意应用在平面广告设计中。理论与实践很难相结合。
5.2教学软件使用的是盗版的photoshopCS
目前，在本实验课程的教学中使用的是盗版的photoshopCS，经常出现以下问题：在使用过程中经常出现错误提示，然后自动关闭photoshopCS系统；有些功能不能正常使用；通道中不能使用汉字等。影响教学过程的正常进行。
5.3本实验课程学时不足
广告创意与平面广告设计是实战性非常强的一门课程，平面广告设计中所用到的软件应该有2个，一个是photoshop，主要用于处理图像，广泛应用于户外广告，婚纱影楼；一个是illustrator，主要用于印刷品的设计制作。目前，由于时间不够只介绍photoshop，这使得学生在实战设计中少了一条腿走路，不能达到圆满的教学效果。
5.4分组的困惑
由于本实验课程所有考核内容都将在平时完成，如果分组并按每组设计制作的作品给成绩，从积极方面来看，可培养学生的团队精神，发挥集体创意力量，但此方式将有一部分不爱学习的学生在此门课中不会受益；如果不分组（目前采用此方式），老师的工作量将呈10倍的增长，且不能培养学生的组织能力、团队协作精神。
6解决方案
6.1将创意与设计融为一体
创意与设计是不可分割的2个部分，设计中需要用到创意，创意中需要用到设计。因此，在教学中应该是一体的。重新修改教学大纲，将创意部分融于9个实验中，用到什么创意内容就讲什么，这样学生在实验中直接应用创意思路，使创意能更好地为设计服务。
6.2购买正版photoshop软件
正版软件稳定性、兼容性好，很少受到电脑病毒的感染。操作上不会出现上述所说问题。当然商业用photoshopCS5为5800元一套，一般学校也买不起，但有一种教学用的photoshopCS5价格相对较低，但只能用于学校的教学。希望学校给予考虑。
6.3增加学时以满足教学需要
在平面广告设计中，印刷品广告占很大的比例，在实验课程的Vi设计中90%的广告是印刷品广告，如果课时不足，只能用photoshop软件设计，但在实际工作中是行不通的。为了让学生能真正达到学以致用，望学校能为本实验增加课时。
平面广告创意与设计篇2
关键词：平面广告设计；图形创意；设计方法
在生活质量不断提升人们消费观念不断变革的时代背景下，图形创意已然成为了现代平面广告设计中不可或缺的内容。基于此，为切实有效的满足消费者越发多元化的需求，图形创意就必须要重视不断丰富自身的形式来对平面广告设计进行优化。这就要求平面广告设计师对图形创意的特征及其在平面广告设计中运用的原则有充分的了解，进而确保其能被充分有效的运用到平面广告设计中，并充分发挥其自身所具备的信息传递和艺术表现作用。
1.图形创意的内涵及特征
图形创意是基于图形以及图形设计所衍生而出的一种新的设计形式，因此要了解其内涵往往还必须要从图形与图形设计的角度进行充分的分析。所谓图形指的是一种现实物体抽象化和艺术化的视觉效果形式，强调在平面设计过程中运用抽象化思维对设计事物的原型进行平面化并通过艺术化的手段进行表现的形式；所谓图形设计也可被称之为是视觉设计，具体到平面设计中亦被称之为信息设计，其最终的目的是让人在看到图形时便对其所要传达的信息有明确的了解。在实际的设计过程中，设计师应以此次设计的主题作为设计的核心，并确保能利用抽象的思维在平面广告中对其进行更加艺术化的处理。而为确保平面广告能更加符合消费者的审美要求，设计师往往还必须要重视对图形进行精修并合理的对其进行排版；而所谓图形创意实际上指的就是在图形以及图形设计的基础上对图形进行更加创造性处理的过程，即以最初的图形为依据在图形设计的基础上通过更加创新的手段来推广告设计的主题进行创意处理的过程。从本质上来看，图形创意具有艺术性、抽象性、多样性等特征，能有效实现文字与图形之间的相互转化，而其在平面广告设计中运用最根本的目的就是吸引消费者以达到产品宣传的目的。
2.平面广告设计中图形创意的作用与应用原则
2.1平面广告设计中图形创意的作用
在平面广告设计中图形创意的作用主要表现在以下的两个方面：首先，阐明平面广告设计的信息。在平面广告设计中通常会使用文字和标记来进行广告信息的传递，而通过图形创意则能在这两者的基础上对广告的信息进行更进一步的阐明，仅更为有效的吸引消费者的注意；其次，提高平面广告设计的感染力。与文字和标记相比而言，图形创意往往能给予消费者更加为明显的视觉冲击，进而帮助消费者在此基础上获取更多的产品信息。究其原因主要是因为图形创意本身的特征非常鲜明，能切实有效的对产品的特征信息进行表现，且作为一种特殊的艺术设计形式，其本身具有明显的艺术审美特征，因而在平面广告设计中的运用能更为有效的吸引消费者。
2.2平面广告设计中图形创意的原则
在平面广告设计中，图形创意最主要的目的就是在传达产品信息的同时吸引更多的消费者，因此其在设计过程中就必须遵循如下的原则：首先，趣味性原则。所谓趣味性原则强调的是在进行产品信息传递的同时还能进行轻松氛围的营造，要求能通过潜移默化的方式激发消费者的购买欲；其次，简洁性原则。简洁性原则指的是在图形创意中应在掌握广告主题信息内涵的基础上以最为简洁的方式利用图形创意进行表现来帮助消费者更为直接的获取产品信息；最后，针对性原则。所谓针对性就是要求图形创意能针对产品对其诉求进行传达，并能针对消费者的实际审美需求来进行设计，以确保能有效对消费者的购买欲加以激发。
3.平面广告设计中图形创意的主要方法
图形创意的作用在平面广告设计中是否得到充分的发挥往往需要衡量平面广告设计在消费者群体中是否具有影响力。因此，要确保图形创意能充分发挥其宣传的作用，首先就必须保证其与大众的审美需求之间相符合，这就要求设计师在设计中遵循如下几点：
3.1图形创意要充分突出广告的主题
平面广告设计最主要的目的就是通过平面艺术设计的形式来进行相关信息内容的宣传并帮助消费者加深对信息内容的印象，因此平面广告设计师在图形创意中就必须要保证图形创意设计与广告主题之间的相符合，以确保能准确有效的对相关的信息进行传达。基于此，在平面广告设计的图形创意中，设计师就必须保证自身对广告的主题以及此次广告宣传的目的有明确的把握，进而确保在图形创意中既能充分体现其创意的艺术性，又能有效实现其在平面广告设计中商业化的目的，这也就要求设计师在平面广告设计的图形创意中能充分围绕广告设计的目标与主题来进行设计构思，以更好的实现对产品的宣传与推广。
3.2对图形创意的数量和面积进行合理控制
平面广告设计不仅要实现其对产品宣传的目的，同时还必须保证其作为平面设计应具备的艺术性，这就要求平面广告设计师在设计过程中既能确保图形创意的主题与平面广告的主体相符合，同时还能合理有效的对图形的数量及在平面广告设计中所占的面积进行控制。一方面，针对图形创意在平面广告设计中的数量，设计师在设计过程中应选择一至两个具有代表性的图形进行创意设计，究其原因主要是因为具有代表性的图形往往能充分有效的突出主题，能有效吸引消费者的目光。如果图形创意的数量过多。不仅会造成平面广告设计的画面过于拥挤，同时也在很大程度上减弱的图形创意在信息传递方面的突出性，而在很大程度上影响了平面广告信息宣传效果的发挥；另一方面，针对图形创意在平面广告设计中，设计师通常要不同图形创意重要程度的不同来对其面积进行合理有效的控制。在通常情况下，如果图形创意在平面广告设计中的重要性越高，那么其所占的面积也将越大。究其原因主要是因为，图形的面积越大其对消费者产生的视觉冲击效果也将越高，这对发挥其所具备的感染力有着良好的作用。且大面积的图形创意也往往能对相关的信息进行更加充分的传递，这对帮助消费者了解图形的内容也具有良好的帮助。
3.3强调平面广告设计中图形之间的联系
要切实有效的发挥图形创意的作用，除了要求其与平面广告设计的主题之间相符合之外，往往還要求能充分保证各创意图形之间的关联性，即基于平面广告设计的主题来探寻不同图形元素之间的联系，进而在此基础上通过分析与想象对图形进行创意重组来完成一幅完成的作品。基于此，为通过有效的图形创意来丰富平面广告设计的艺术效果，就必须保证平面广告设计师在设计过程中能充分探寻不同图形之间的联系，确保能通过合理有效的手段在平面广告设计中将图形进行多形式的组合来充分有效的提高平面广告设计的艺术性，以确保其能符合绝大多数消费者的审美需求。
4.结语。综上所述，对平面广告设计而言，图形创意在其广告信息的传递和艺术设计效果的展现方面有着重要作用，且更加符合当代消费者越发多元化的需求。究其原因主要是因为，图形创意在平面广告设计中的运用不仅能丰富设计的内容促进设计效果质量得到相应的提升，同时还传统设计的风险规避中发挥着良好的作用。基于此，将图形创意充分有效的运用到平面广告设计中对平面设计师而言就显得至关重要。
参考文献：
[1]汪振泽；贺萧含.图形创意在平面广告设计中的表现及应用研究[J].设计，2015，（11）.
[2]刘永强.图形创意在平面广告设计中的应用研究[J].艺术科技，2013，（6）.
平面广告创意与设计篇3
一、平面广告设计中的视觉创新的效果分析
1．传递信息与内容通常情况下，人们在购买某产品或享受某种服务时，会根据其平面广告的设计效果来进行选择，其首先给消费者的印象就是传递有关的信息与内容，其属于信号与信息传递的一种语言，人们通常会相信眼睛所看到的事物和情景，可见视觉效果的关键性。在平面广告设计中，设计理念应与相关的产品属性进行有效的对接和统一，保证设计理念的一体化，设计要凸显产品的特点、性能和独特之处，利用创新性的视角将产品的细节部分充分展示出来，借助色彩、图形等的创新性设计来传递内容，具有重要的价值意义。
2．增强广告的吸引力广告视觉上的创新，有利于增强广告的吸引力，获得受众足够多的眼球与关注度，能够深入民心。如今，人们的生活水平在不断提升，审美观也在不断完善，更为注重精神与心灵上的追求，强调对新鲜事物与创新性事物的追求，且往往会被第一印象所感染。可见，对于产品来说，广告设计的视觉创新很是重要。视觉上的创新，能让整个平面广告设计作品更加具有生命力与说服力，会对受众的视觉感官神经产生冲击，进而影响受众的心理感受，提升整个设计作品的画面感。
二、平面广告设计中的视觉创新策略
1．创新广告设计理念。通过对平面广告设计的具体性分析，应注重视觉创新点的激发，运用创新性的广告设计理念，实现平面广告设计的规范化与个性化。平面广告设计工作要凸显艺术性，要充分了解受众的需求，根据现代受众对艺术的观点和审美观设定视觉创新的方向。在平面广告设计中，应加入足够的广告设计理念。现系转变传统死板的广告设计理念，设计师运用自己独特的观点和设计风格将整个广告作品予以诠释与优化，结合大众化的欣赏角度来设定广告方案。
2．增强图形设计的创新性。在平面广告设计中，广告的视觉性创新很是关键，其中图形的设计最为引人注意，强调图形、造型设计的创新性是吸引要求的重要因素。因此，若想让平面广告作品提升影响力，设计师应根据所描绘的产品属性来进行图形的合理化设计，借助图形来传递产品信息，同时以更具创意性与意境性的方式进行呈现。例如，以“崔字牌小磨香油”为例，其广告设计图标为古代人磨制香油的过程，人物的刻画生动形象，具有浓郁的古典气息，同时也充分体现了香油制作这项工艺具有悠久的发展历史。与此同时，“崔字牌小磨香油”的外瓶以红棕色为例，具有一定的古典气息，以彰显香油制作的纯手工工艺，也是对中国文化的一种推崇与传播。图形的创新性设计，能给人以良好的视觉冲击感，将图形与产品属性紧密结合，定能达到理想的设计效果。
3．充分发挥想象力。设计师在注重视觉创新性设计的过程中，应规范化的选择合适的视觉性材料，借助这些材料的敏感性与吸引力，提升人们的关注度，通过添加一定的想象力，来增强平面广告设计的画面感与立体感。想象力的发挥并不是凭空存在的，其会对广告的主题予以良好的诠释，要立足于产品的实际特点之上，禁止天马行空思想的出现，注重将情感元素融入其中，增强视觉冲击力与感染力。例如，针对牛奶的平面广告设计，可将广告图示中的牛奶杯设计成人类骨骼的形状，设计牛奶被倒进骨骼的广告创意图片。在该广告设计中，既是对日常生活中人们喝牛奶方式的一种直接呈现，也是对牛奶作用和营养价值的充分体现。通过创意性的设计，既能将产品广告设计的理念传递给受众，还能以创新性的方式进行呈现，定能吸引大量的受众，是刺激消费的有效途径。在平面广告设计中，充分发挥想象力，设计师应融入足够的情感，设身处地的从受众的角度予以考量，及时掌控受众的心理变化，进而设计出更具吸引力与震撼性的视觉效果。
4．发扬简约清新的风格。设计师在设计平面广告设计时，强调风格的简约性是关键。通过市场分析与调查问卷，大部分人群都崇尚平面广告设计的简约性，无需用太过华丽的修饰即可获得更具创意性的设计作品。强调广告作品设计的简约性，并不是缺乏内涵的表现，要简约设计而不缺内涵，设计师应利用更为简约、独特的方式参与设计工作，以此来增强视觉上的美感，太过复杂的内容不一定能受到好评，其可能会丧失产品所要传递的基本内涵，打造简约的广告设计风格，能让人感到舒服，定能获得大众的青睐与追捧。
三、结束语
综上所述，对于平面广告来讲，视觉性的创新是彰显作品价值的灵魂与条件，加强视觉效果的创新，应紧紧抓住观众的眼球，增强吸引力，适合现代大众对创新性事物追求的特点，是平面广告设计的精髓。为此，为了增强平面广告设计的视觉创新性，应注重平面广告设计的规范化，打破传统的视觉呈现理念，发挥想象力与创新力，以提升平面广告设计中视觉的创新性设计，增强广告的影响力。
作者:孙立伟单位:河南工业职业技术学院
参考文献:
［1］刘念．平面广告设计中的视觉符号传播途径研究［J］．现代装饰，2015，(02):85－86．
平面广告创意与设计篇4
商业平面广告的重要作用为企业和商家所认可。作为高效的市场推广方式，商业平面广告设计必须充分考虑相关的各方面资源因素，如市场、品牌、消费受众、创意等，文章对此进行阐释。
关键词：
商业平面广告；市场；品牌；视觉接受；创意思维
商业平面广告是集商业广告与平面设计的特性于一身的信息传播媒介。随着信息时代的到来，对商业平面广告来说，关键在于牢牢把握商品信息的准确转达。在市场经济下，商业平面广告的重要性越来越凸显。作为一种高效的市场推广方式，商业平面广告设计通过商业化的设计思维提高设计作品的整体市场效果。在市场经济潮流中，以市场营销策略赢取利润，建立品牌形象，是一个企业必须考虑的营销战略。在市场经济下，有商品销售就存在商业竞争。商业平面广告设计的作用就是帮助企业、商家在市场竞争中获取先机。商业平面广告设计若想发挥市场效应与经济效益，必须考虑以下因素：
一、市场因素
在进行商业平面广告设计时，首先要充分重视和考虑市场因素。同类产品的竞争是商品经济的必然产物。商业平面广告设计重要的功能在于市场推广，增加商品的竞争力。一个优秀的商业平面广告必须以竞争力为前提，最大限度地实现产品的价值。对于企业来说，优秀的品牌也要适应市场，既要符合大众的需要，又要把握好商机。商业平面广告对其市场定位、推广点以及自身的品牌形象具有重要的作用。因此，企业、商家要想把握好市场效应，在市场经济环境中站稳脚跟，必须重视市场营销。商业平面广告对于市场营销能够起到很大的促进作用。
二、设计定位与品牌价值
商业平面广告必须明确设计定位，营造相应的品牌价值。广告设计的优劣与市场营销的成败、品牌效应的好坏有着密切的联系。现代企业利用市场营销策略是企业实现经营战略的基本保证。企业和商家的发展都有一个既定的目标或方向，在对产品的市场环境分析完成后就着手决定目标市场。商业平面广告必须整合各方资源，针对商品市场中不同的目标群体进行广告定位。有了设计定位，找到了设计的重点，才能以差异性广告设计和产品设计满足目标消费者的需求。占领了市场，销售额就会随之增加，品牌价值也会随之提升，进而树立起品牌形象，为获得更多的利润创造空间。因此，定位好商业平面广告设计有助于提升经济效益和品牌价值。
三、实效性与受众的视觉接受
商业平面广告目前是企业和商家考虑选择的推销方式之一。但是，在多媒体流行的今天，要想在各种新媒体广告竞争中保持自身的优势地位，就必须具有实效性。实效性是商业广告的生命，它要求广告能吸引消费者的眼球，也强调商业广告对于产品的阐释力和对消费群体的说服力。商业广告只有具备实效性，才能在同类商品的市场竞争中抢得先机。要保证商业平面广告的实效性，必须对消费群体进行研究，并通过优秀的设计创意吸引受众。创意广告设计师斯坦芬•普斯曾说过：“平面广告虽是一种无声的言语，但是却能够触动人的心灵。速度虽慢，但更富理性。它有自身特有的属性，使得广告本身和广告受众为之雀跃欢腾。”良好的视觉表现是优秀商业平面广告的标准之一，也是验证商业平面广告实效性的一个关键因素。在充分考虑商业平面广告媒介形式的基础上，必须结合受众接受视觉信息时的心理状态，增加设计的创意表现，提高创意的实效性。
四、创意思维
对于商业广告而言，平面广告的优势并不明显。产品的信息描绘和发挥的空间仅是一张各种视觉元素组成的画面。若想在有限的空间给人留下深刻的印象，并具备一定的说服力和吸引力，一定要有奇思妙想才行。以大众汽车的商业广告设计为例，大众汽车的宣传中为了突出表现CC电子刹车辅助系统进行了以下设计：画面选择了几个比较典型的突况进行表现，贪玩的少年、粗心的女孩、慢悠悠的绵羊……广告以特有的凸透镜视觉效果进行处理，把对象面对急速驶来的汽车的恐惧表情刻画出来，而大众汽车CC电子刹车辅助系统的优秀性能此时将一切惊吓化为浮云，这是一则巧妙而贴心的广告设计。
综上所述，商业平面广告在企业、商品和消费者之间起到了桥梁作用，也是促进消费群体认知企业品牌的方式之一。考虑到广告设计涉及的各方面因素才能更好地表现创意，优秀的商业平面广告能帮助企业创造品牌价值，发挥更大的市场效应与经济效益。
参考文献：
[1]任丽敏.商业平面广告的色彩表达与视觉效应.开发研究，2015（4）.
[2]杜娟.浅析在平面商业广告设计中的创意及表现手法.中国高新技术企业，2008（22）.
[3]陈峰.浅谈平面广告设计中的艺术性与商业性.美术大观，2013（7）.
[4]徐明君.广告创意设计与消费心理研究.安徽工程大学硕士学位论文，2011.
[5]赵炬宇，赵坚.平面广告设计的创意及其表现方式.大舞台，2014（3）.
平面广告创意与设计篇5
关键词：绘画元素；现代平面广告；应用分析
绘画本身是一种形象生动的语言，能够对事物进行有效展示，并且是表现事物的最佳手段。在现代平面广告设计过程中对绘画元素进行充分应用已经成为比较普遍的现象。因为在平面广告设计过程中应用绘画元素，能够提高平面广告作品的内涵，并且可以使平面广告作品与品牌形象相统一，具有较强的审美价值。例如在迪奥的2013年秋冬系列成衣平面广告设计过程中，就对绘画元素进行了充分应用：广告设计主要参考的是法国著名画家马奈的油画作品《草地上的午餐》，根据油画作品的构图将模特设计为油画中的贵妇。这些贵妇身着迪奥秋冬系列成衣，在迷雾森林中展示迪奥的当季产品，能够给人以比较强烈的视觉美感。并且利用油画的元素凸显了品牌的艺术气质，在极大程度上提高了平面广告的宣传效果[1]。
一、绘画元素在现代平面广告设计中应用的可行性
绘画元素因为其独特的审美特性和艺术价值，在现代平面广告设计具有较强的应用价值。但是需要注意在绘画元素应用过程中需要注意对不同绘画元素进行适当处理，使绘画元素能够与现代平面广告设计要求相符合。绘画元素比较多：油画、国画、水彩画等可以被应用在现代平面广告设计中。但是并不意味着可以随意使用绘画元素。而是要根据平面广告设计对象，综合考虑产品的具体特性，对绘画元素进行适当选择后，才能将绘画元素与现代平面广告设计融合。
二、绘画元素在现代平面设计中的应用意义
绘画艺术与现代平面设计中存在一定差异的，首先绘画艺术更倾向于表现创作者的个人个性与情感，而平面广告设计更侧重表现对产品特性的表现。但是两者之间也具有一定的相似性，就是都会在最终的作品中表现出创作者的意识。因此，绘画作品与平面广告设计之间具有一定联系。绘画创作可以说是平面广告设计的基础，两者具有相似的创作规律。因此，在促进绘画元素在现代平面广告设计中的应用发展时，需要对二者的共性进行深入分析，掌握绘画元素在现代平面广告设计中表现的视觉效应，促进现代平面广告设计的发展[2]。现代平面广告的风格比较多，并且随着现代平面广告设计理论和设计原则不断丰富与发展，现代平面广告设计的风格也更加多样。这为绘画元素在现代平面广告设计中的应用提供了坚实的基础。在现代平面广告设计过程中，可以从绘画艺术的审美意境、美学思想出发，促进其与现代平面广告设计的观念、形式以及技巧的充分结合,能够创造出具有独特审美价值，并具有丰富表现内涵的平面广告设计作品。从而促进现代平面广告设计艺术语言、表现能力的丰富化发展。这也是绘画元素在现代平面广告设计中进行应用的重要意义。这就需要现代平面广告设计发展中，设计创作者不断以新的观念和技术对绘画元素进行应用，提高绘画元素的应用效果，提高现代平面广告设计水平。
三、绘画元素在现代平面广告设计中的应用策略
（一）重新拼贴组合绘画元素在现代平面广告设计过程中，对绘画元素进行应用时可以进行重新拼贴及组合是促进绘画元素与现代平面广告设计相融合的重要措施。也就是利用解构的手法将绘画元素融入现代平面广告设计过程中。解构手法是以格式塔完形理论为基础建立的，主要指的是事物在观察者的心中可以形成具有高度组织水平的整体。在实际应用过程中，设计人员可以根据古今绘画元素为主要对象，然后根据平面广告的设计要求对绘画元素中的符号意义进行分解以及重构。也就是将绘画元素分成符号图式的简单元素，然后对这些符号元素进行重构设计。这一设计过程就是解构过程。在现代平面广告设计过程中，利用解构手法对绘画元素进行充分应用具有较强的表现力，但是需要注意在解构过程中不能随心所欲，必须重视绘画元素符号内在结构因素以及整体性。重新拼贴以及组合的手法与现代主义设计原则与形式之间存在较大差异，主要是以新的面貌促进未来设计的不断发展[3]。例如iBm招贴广告中，对作品进行设计时，将欧洲现代派的毕加索艺术、图示美学概念、马蒂斯的色彩体系进行解构，将这些绘画元素运用到广告设计过程中，促进了广告设计作品的创新，对发展平面广告设计也有重要意义。平面广告设计师保罗兰德在设计过程中能够对各种绘画元素进行解构，根据自身的设计需求可以引导受众，使受众对广告作品的内涵进行主动探索与诠释，提升了作品所传达的内涵，并且丰富了作品的艺术价值。在设计时，保罗兰德并不是简单的对绘画元素进行拼贴以及组合，而是将绘画艺术中的元素利用符号意义进行分解和重构，然后将重新分解和重构的绘画元素应用在平面广告设计中，增强平面广告设计的个性化以及风格化。利用这种方式设计出来的平面广告作品既能够体现出所需要传达的内容，而且可以提升设计作品的创造价值。
平面广告创意与设计篇6
关键词：图形创意；平面广告设计；表现方法；应用策略
图形创意是平面广告设计的灵魂，它在平面设计中起着举足轻重的作用，能准确表达设计作品的主题内涵，能更加直观准确地传达信息，能吸引更多人的关注，并给更多人的留下更深的印象。在当今这个读图时代，图形创意在平面广告设计中的应用越来越广泛，受到越来越多的人的重视与喜爱。所以研究图形创意及其在平面广告设计中的应用，对平面广告设计更具趣味性、艺术性和审美性具有十分重要的意义。
一、图形创意的内涵及特征
1.图形创意的内涵
图形创意，简而言之就是“图形的意思”。设计者运用创造性思维，运用新颖独特方式，对传统图形进行突破改造，使图形能够呈现出别具一格的含义，将传达的信息内容艺术化、形象化、具体化，能更加快速准确地传达信息内容，能给人们留下更加深刻而难忘的印象。富有创意的图形，就是图形有独特的意念、有别样的构想、有新颖的表现，具有强烈的表现力和创造力，能够带给人们强烈的视觉冲击力，在较短的时间内引起受众产生强烈的反应。
2.图形创意的特征
（1）传达信息的准确性。图形设计是设计师用自己的图形创意来准确表达作品的主题内涵，积极迎合消费者心理和消费行为，来激发消费者的消费欲求。（2）视觉感受的独特性。图形设计是设计师在追求准确表达信息的基础上，着力追求视角独特与众不同、图形新奇别具一格，能引起人们的特别关注，能给人们的特别的视觉感受和心理印象。（3）目标对象的局限性。设计师在图形创意时总是希望提高受众影响面，但不可能满足所有大众的审美需求，只能追求尽可能多的受众在短时间内领悟到广告传达的信息与内涵。
二、图形创意在平面广告设计中的表现手法
1.同构图形
同构图形是设计师运用合理的逻辑思维，将两种或多种外表上没有联系却存在内在联系的物体组合起来而构造出来的新形象。
2.共生图形
共生图形是让两个或两个以上的形象共同享用同一空间，其中一个形象生动巧妙地融入到另一个形态中，并且相互共同构成一个有机的完整体。
3.正负图形
正负图形是指在一个大图形结构中隐含着一个正形与一个负形的图形，正负形之间相互依存、相互借用。正负图形的图形和背景之间的分界线是两者的共用线，图形和背景存在互变共存共生现象。
4.矛盾空间图形
矛盾空间图形是在二维空间里运用三维空间的表现形式，利用人的视觉错误，所表现出来的空间图形。矛盾空间图形是不存在的幻想空间，具有表现多视点的特性，多应用在艺术设计上。5.异影图形异影图形是指客观物体在光的作用下产生的不同于客观物体的对应物。设计者对影子造型进行变幻，影子造型所隐含的意义是设计师真正所要表达的思想内涵所在。
三、图形创意在平面广告设计中的应用策略
1.图形创意要直接表达主题思想
平面广告设计中，图形是传达信息内容、表达广告设计主题的最重要的视觉要素和最直观的视觉语言，所以论如何创意设计都要力求使图形简洁直观、要有强大的视觉冲击力，让受众主动观赏、过目不忘。图形数量要少而精，且每个图形都要非常切合广告主题，图形中心思想要一针见血地表现广告主题。广告图形面积要适当地大而显，生动形象地突出主题，渲染画面气氛，起到以一当十的作用。如陈泓的海报作品《人与自然》，画面将人、鱼和标志三者结合得天衣无缝，既给大众优美的造型美感，又让大众产生与自然更亲近的感觉，表达出人与自然和谐统一的主题思想。如中国道教中的太极图，黑白两个鱼形纹，图式虽然简单，内涵却非常丰富，表达出世间万物相辅相成、阴阳轮转的生成变化规律。
2.图形创意要严格切合广告总体创意
图形创意，不能凭设计者的主观臆想来创造，要根据广告主体和产品特色来进行创造，要在广告总体创意范围内开展创意设计，要兼艺术美感与实用性于一身。广告作品所传递的信息在平面布局上要有条理性和规则性，要设法把这些信息转化为图形视觉符号，并且使信息传递相对集中，创意图形具有独特性，吸引人们的眼球，提高受众对产品的兴趣。如平面广告《安托尼和克雷欧佩特拉》，设计师在女性和蛇之间用正负形分割，一线两用，既能表现出女性柔美的形象，又能让人们感受到蛇在游动，女性和蛇的形体灵动变化随着人们的视觉的变化而不断变化，创意非常独特，给平面广告营造出一个灵动而美妙的艺术空间，也加深了广告的文化内涵和艺术魅力。
3.图形创意要关注受众心理需求
广告目的是让受众看到广告，能在最短的时间里让更多的受众看到广告产品及其优势和特点，能引起更多的受众的兴趣，进而使更多的受众关注这个产品、购买这个产品。所以设计师在设计时应该关注大众的文化需求、审美需求和产品的功能需求，也要了解这类产品在市场上的各类型的广告行情，便于自己的广告创意独树一帜、别出心裁，使受众比较容易接受，也会加深受众的记忆，最终促进受众购买消费。如百岁山矿泉水的广告图形创意设计，使用王子形象来展现产品质量。设计师就针对当前生态环境恶化形势，根据人们渴求能喝上干净卫生放心水的心理需求来设计的，作品从侧面表现出了“喝百岁山水，享受皇家生活”的受众消费需求。图形对平面设计而言，地位和作用是非同小可的，仅次于品牌名称的影响力。图形可以突破地域、语言和文化的限制，为所有大众所接受。图形创意就是图形表现手法要有独特创意，使广告作品形成核心竞争力，能够有效地将广告中的信息流畅的传递给受众，使产品能够深深地印入受众的印象之中，充分体现平面广告的文化价值和审美价值。
作者:王上单位:四川艺术职业学院
参考文献：
平面广告创意与设计篇7
【关键词】平面设计创意能力
从应用范围来看，平面设计已逐步渗透到社会的各个行业，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计、从营销推广到视觉传达。因此中职阶段设置平面设计专业，是针对目前广告行业市场人才需求所设立的应用性专业。作为平面设计专业的中职生，不仅要掌握各种设计软件的操作方法，更重要的是创意性思维的培养，只有具有优秀的创意，再结合软件工具予以实现，才能够将广告的内涵发挥出来。这也是突出教学的实用性和学生能力实践性培养的迫切需要。
一、学生创意能力培养的重要性
广告是为了向公众或群体传递信息，从而达到宣传产品、传播思想的目的。从信息传播的角度来讲，平面广告设计是在二维层面所进行的传播有关商品或服务信息的设计并形成作品。因此广告的本质在于它的传播性，而灵魂则来源于创意。只有作品具有一定的创意才能更好地实现广告的营销目的。
目前在我们的平面设计专业教学中，由于缺乏对学生创意能力的传授，单纯地教给学生设计技术、技能，使学生只成为在技术上有较强能力。但涉及进行实际的广告设计时，很多学生缺乏创意思维的能力。为此我们应该从长远的角度看待目前缺乏创意能力的问题，并在教学中进行适当思考，培养学生的创意能力，使学生既会创意又能把创意用技术完美执行，从而更好适应广告公司对有创意水平的设计师的需求。为此笔者认为，中职教育阶段所开展的广告设计专业，旨在培养学生的“设计”能力，应将教学的重点放在学生的“创意”思维培养上。
二、中职生创意能力的表现方法
（一）版式布局
版式设计是视觉传达的重要手段，它将有限的视觉元素进行有机的排列组合，将创意思维个性地表现出来，表面上看是一种编辑和排版能力，实际上技术和艺术的高度统一。创意重在表达，版式就是要让人理解产品所传达的信息，看懂设计师的设计意图。
（二）图形创意
以图形语言来传达设计主题，表现设计者心灵世界和精神向往的全部情感。图形是创意表达的视觉语言，又是现代视觉传达设计的核心。设计者借助视觉化的图形符号向受众传达自身的思维过程与结论，达到传递信息的目的。同时，受众也通过设计者的图形语言，了解设计者所表达的思想感情了。
（三）色彩设计
色彩作为一种心理现象成为人们发泄思想和表现情绪的工具，丰富和加强了人类精神世界的需求和创造生活的勇气。设计师只有把创意融入色彩设计中，整个设计才能丰满而完整。当受众和色彩相遇的那一刹那，可以意会到或浓或淡、或冷或暖的色彩里面所传递的讯息，这样的设计才能真正做到千变万化、摇曳多姿。
（四）文案表达
文案是平面设计的指导思想，是平面设计创意的动力。在将创意进行表现的过程中，文案作者对创意的理解和把握，对创意的表现能力都将直接影响设计效果的实现。文案的使命是去形成动力和欲望，建立信任感，给消费者选择的理由。
三、中职生创意能力培养的实施方法
（一）培养学生兴趣，激发创意潜能
中职阶段受教育的学生是一个较为特殊的群体，其年龄特征、兴趣特征等都是教学活动开展所必须掌握的前提。针对中职学生群体，在课程安排过程中，尽可能选择与学生接受能力相符、兴趣爱好接近的广告实例作为教学素材，一方面有利于学生的理解，另一方面也有利于教师与学生的沟通，使创意教学并不是脱离了思维基础而独立起来的。每个学生的个体有所不同，因此，对于广告创意每个学生的思维角度也各不相同，鼓励每一种创意的表达，不但是对学生创意性思维的肯定，更是发掘创意很好的来源。
（二）合理利用资源，提供展示平台
教学资源的选取是具有针对性的教学活动的开展基础，广告设计专业是一门综合性较强的学科，因此，广告专业的授课内容应当淡化学科界限，并重点强调各学科知识之间的相互融汇、相互渗透的原则，鼓励学生广泛的吸取各个方面的知识，注重积累与灵活运用。我们可以利用学校的图书馆或者展览室，定期举行学生作品展，把优秀作品展示给全校师，从而激发学生的创意，使他们认识到自己的天赋和才华，为自己所学的专业和技能而自豪。
（三）延伸教学空间，丰富教学内容
目前，中职广告课程的教学空间相对闭塞，大多的学校实施封闭教学，阻断了学生与自然、社会的交流，而主要依赖各种课堂内的硬件来组建教学空间，使学生的学习情况较为被动。广告是一门突出应用与实践的社会学科，因此应当突破教学空间的束缚，将教学活动延伸到课外，通过学生自身的观察力来发现知识，培养学生的学习能力和思考能力。
（四）培养审美意识，提高审美水平
目前现实教学中，在我们设计专业教学中，没有系统专门的广告鉴赏与分析课程。中职生没有及时形成对广告设计的理性和全面认识，在设计广告的实践中，只注重画面的表现力、冲击性，而忽视广告设计中创意存在、元素组合以及是否与产品特征相符合。为此，在平面广告设计教学中，应该考虑添加经典广告鉴赏与分析课程，通过对广告的鉴赏让学生感受经典平面广告的创意，同时通过具体作品结合实际市场背景来分析广告，并传达与广告相关的知识，学生在具体的分析中就会逐步培养一定的广告审美水平。
鉴赏的能力对于设计师来说好比眼睛，也就是通常所说的眼界。他决定着这个设计师最终的设计水平。我们可以创造条件来提高学生的鉴赏力。如：提供大量的优秀作品，潜移默化，让学生跟着设计大师的脚步去学习。介绍优秀设计大师的传记，让他们揣摩大师的设计心得和成长历程。还可以组织学生参观一些设计展，拓宽学生的知识面。
（五）训练学生表达能力，提高学生创造能力
表达能力的提高需要更多的经常性的训练，好在职业学校的学生心理素质都比较好，对于各个方面的锻炼多数比较配合。针对这项能力的提高可以从以下几个方面着手：在设计课程中，学生每次的设计作品都需要他们自己进行设计说明的阐述，完全把作品的意义表达出来，定期让学生直接参与广告公司项目，切身体会，更直接的表达和沟通，获得宝贵的工作经验。
丰富的创造力和想象力是设计工作所必需的。在提高学生创造力方面，我认为可以从以下方面入手：发挥网络信息全面迅速的特点，及时让学生了解最前卫的设计观念、设计潮流等，让学生学会用其他的思维方式去思考设计中的问题，耐心引导其思维方式，不能否认学生的设计观念与教师设计观念相违背，此时，教师要尝试去接受去理解，然后提出中肯的建议。
（六）构建“双导师”教师模式，促进创意向设计转变
开展创意教学，首先应以教师为根本出发点。教师应当认识到当前广告发展已经突破了传统广告的束缚，在广告的概念和设计操作上都发生了巨大的转变，沿袭式的教学方式已经不能满足当前市场需求。因此，教师应该在教学工作中做到有的放矢，将创意的重要性、创意的来源以及创意的培养等信息传递给学生，从而将创意教学在中职阶段作为平面设计专业的基础教学的重要部分。
针对某一广告设计课程，可以考虑由理论老师与设计老师共同完成课程教学任务。理论老师先进行理论讲授，设计老师进行相关知识讲授，最后由两位老师共同帮助学生完成广告作品的设计。这样可以在不断指导的过程中让学生学会进行广告设计的实践，并保证一定的教学效果。如果有条件的情况下，考虑与广告公司合作，共同完成相关的项目，这样就可以使学院派与实战派能更好的互利互惠，达到三方面的共赢。
通过对学生广告创意能力的培养，加上较强的设计技能，才能更好满足广告公司对复合型人才的需要。只有更好地把教学与实践结合，把创意与设计结合，我们的广告教育才能培养出社会认可的人才。奥格威说过：“我们做广告是为了销售产品，否则就不是做广告”，而广告的创意与设计的完美结合，就是为了最佳地完成这个任务。
【参考文献】
平面广告创意与设计篇8
广告业是知识密集、技术密集、人才密集的现代服务业[1]。恩施职业技术学院的广告专业创建于1995年,并于1999年招收高职学生,15年来培养毕业生5000余人，现有在校学生100余人，为现代广告业的发展和中国广告的“生态文明”[2]作出了积极贡献，促进了区域文化创意经济的发展。到2009年底，恩施州共有广告经营单位126个，较2007年增长35.5%；广告从业人员850人，较2007年增长5.1%；广告经营额达5400万元，较2007年增长63.6%。按照国家工商行政管理总局、国家发展和改革委员会《关于促进广告业发展的指导意见》（2008年4月）和《湖北省人民政府办公厅关于进一步促进广告业发展的意见》(2009年8月)精神，重新认识广告业，从国家战略的高度定位广告业，重视广告人才的培养和职工队伍素质的提高，才能赢得广告业的大发展[3]。国家工商总局广告监管司统计数据表明，目前广告业急需五类人才：一是需要了解国际市场、通晓国际广告运作经验和较强沟通能力的人才；二是需要有敏锐洞察力和市场驾驭能力的高层管理人才；三是需要具有整合营销、传播、策划的复合型人才；四是需要能够自己创作、设计的人才；五是需要高层次的各类广告制作，特别是擅长影视广告制作的技能性人才。学院应立足恩施，面向武陵和湖北省，辐射全国，加强广告教育的专业建设，提升广告从业人员整体素质。配合国家教育改革政策，优化教育结构和课程设置，提高广告师资水平，改革教材体系，创新教学方式，开展广告新媒体研究，促进现代科技在广告专业教育中的普及和运用。[4]这些都对高技能广告设计与制作专业人才培养提出了更高要求。
二、培养目标定位与专业标准制定
学院广告设计与制作专业人才培养方案确立的培养目标：面向现代服务业，培养社会主义建设需要的，具有良好职业道德、创业创新精神和可持续发展能力，能在各企事业单位从事平面广告设计、网页设计、商品包装设计、Ci设计、商业广告设计与作品制作、广告策划创意等项工作的高技能人才。毕业生面向职业岗位：各广告公司、文化传媒机构、印刷装潢公司、其它企事业单位的广告设计、制作、策划、创意工作岗位，从事商业广告设计与制作、商业会展广告设计与制作、商业橱窗广告设计与制作等工作，成为设计师助理、设计师。按照广告设计师素质与能力要求制定专业标准。构建基础课程和“工学结合”课程相结合的课程教学体系；按照广告设计师工作业务流程重点建设业务核心技能课程，制定标准开发“工学结合”课程；利用校内外资源条件，建设真实的广告公司学习情境；实行毕业证书、广告设计师职业资格证书对接；健全“工学结合”实训教学和实习教学的管理机制与制度；加大力度培养广告设计与制作专业骨干教师；提高专业社会服务能力，扩大专业社会影响力，把本专业建成有实力、有前沿意识、符合地方经济建设发展需要的重点特色专业。
三、创新人才培养模式
围绕广告行业“有素养、懂艺术、善策划、会设计、能制作”的人才需求目标，坚持广告人才定位与学院人才培养特色，创建“技艺兼融，学做一体，一岗多证，三创并举”的高职广告人才培养模式。具体要求是：技能艺术融合：以广告设计师职业技能为本位，通过校内教学实训、校企合作、工学结合、学习与社会需求研究结合等教学形式，学生集多门类艺术的应用为一身，成为技艺兼融的广告专门人才。教学做一体化：在基于工作过程的教学中把学生对专业技能知识学习情境、专业业务流程学习情境以及学生体验“真实的工作”和“雇员情境”中的设计能力、制作能力融为一个整体的能力训练；把学生对“真实的工作”和“雇员情境”的体验真正落实到课程教学中，为学生创建有利于职业能力培养的真实工作情景，在基于工作过程的教学中实现“教、学、做”一体化，教学过程结束，广告策划创意、设计制作作品完成。岗位证书对接：毕业条件要求，学完所有计划课程考核合格获得毕业证书的同时，参加考核合格获得广告设计师证书（三级）或平面广告设计证书（中级）、计算机等级证书、英语等级证书。创意创新创业：广告业是文化创意产业，学习与工作过程就是创意过程。要求学生全面具备专业岗位应有的素质、知识、能力结构，在学习领域里有创意思维、项目实施中有创新成果，毕业就业时有创业精神。“技艺兼融，学做一体，一岗多证，三创并举”的人才培养模式，要求在“校内广告实训室”基础上，建立市场化经营的生产性实训基地，与校外实训基地开展深度融合，采取课堂内外的多种措施，培养学生的创意创业创新能力。
四、建设“三师”结构教学团队
“三师”结构教学团队：老中青相结合的艺术师（美术师、书法师、工艺师）、职业师（广告设计师、助理广告师、广告师）、教师职务结构合理的教学团队。力争一年建成院级教学团队、三年建成省级教学团队。
1、培养专业带头人和负责人。制定专业带头人和负责人培养标准和计划，通过各种方式培养广告设计与制作专业带头人和负责人各1名，首先成为“三师型”，带领专业教师完成专业建设任务。
2、培养专业骨干教师。通过到企业锻炼或专业进修等方式提高教师素质，明确骨干教师培养要求，确定骨干教师培养对象，通过实施培养计划确实培养出多名“三师素质”的骨干教师。骨干教师负责一门专业核心课程或主干课程的建设、教学设计和主讲；一年以上企业工作经历或下企业顶岗实习半年以上，并与企业合作完成主讲课程开发；骨干教师取得相应职业资格证书；骨干教师参与企业课题；骨干教师学习培训，掌握课程体系开发、设计手段、最新的教学方式。
3、以“恩施职业技术学院书画艺术研修会”为平台，积极举荐教师加入州内相关艺术团体。不断提高作品鉴赏与创作能力，创作艺术精品，产生社会效应。
4、以“广缘艺术设计公司”为平台，鼓励老师参加“广告师”专业职务考试或参加相应的职业资格培训，获得相应职业资格证书；
5、聘请行业企业兼职教师。按照专任教师与企业兼职教师1：1的比例建设企业兼职教师队伍。建立兼职教师数据库，根据教学需要动态地聘用企业兼职教师，形成专兼结合的专业教学团队。兼职教师参与人才培养方案的制定，参与教材和实训指导书的编写，参与实训室建设并承担教学任务，根据教学需要动态地聘请实习指导教师。使兼职教师队伍的规模适应教学需要，兼职教师的作用得到充分发挥。
五、课程体系结构改造
以就业为导向，重构课程体系，以基于工作过程的教学要求，进一步明确广告设计与制作中的典型工作任务，以完成项目所需的能力培养为核心，以“有素养、懂艺术、善策划、会设计、能制作”为目标，构建以广告设计与制作专业知识技能为主的“项目任务导向”制的课程体系。课程体系的内容完全按照广告公司“设计业务项目”流程为依据，具体安排设置课程及课时。广告公司的“设计业务项目”的主要流程为拉定单、客户沟通、创意和设计、计算机辅助设计、制作与印刷、作品提案等，在具体课程实施中，带入真实或虚拟的“广告设计项目”。
1、设置广告设计岗位业务核心技能课程体系。广告业务核心课程按照“工学结合”、校企合作原则，紧紧围绕广告公司业务流程广告文案写作、广告策划、字体设计、电脑美术（设计软件）、图形创意设计、版式设计、广告摄影、网页与网络广告设计、平面广告设计与制作、包装设计与制作、Ci设计与制作、型录设计、广告客户与媒介、毕业展示设计与作品制作、设计师业务流程实训、广告市场拓展等典型工作任务进行系统建设。学生毕业设计选题与广告业务核心课程相结合。课程系统开发与广告职业技能证书开发相结合。广告业务核心课程课时占50%，每门课程课堂实训50%、企业顶岗实习50%，实行课堂实训与企业顶岗实习一体化学习与管理。
2、推行“多证书”制度。学生通过三年的学习，在取得毕业证书的同时，还需获得相应的职业资格证书。职业资格证书包括：人力资源与社会保障部认证的“广告设计师”和“平面设计师”等职业资格证书、行业普遍认可的“Ciw网页制作专家”证书和“pHotoSHop平面设计专家”证书等。
3、加强基于工作过程的课程体系开发。现有课程体系尚未完全按照职业岗位能力与职业素质的要求进行构建，需要进一步加大基于工作过程的课程开发力度，构建基于工作过程的课程体系。
六、专业核心课程的项目化改革
建立以项目为导向的教学模式。把企业的真实业务项目引入教学中，按照公司的实际业务流程，完成项目的立项、调研、设计、制作、成果提交；通过“教、学、做”一体化，强化对学生职业能力的培养。广告是市场经济的先导，专业核心技能课程是广告业务工作的先导。教师应依据服务于“恩施州加快发展特色生态农业、优势资源开发型工业，以生态文化旅游业为重点带动现代服务业发展，构建特色产业发展新格局”[5]的原则，从企业项目中精心挑选典型工作项目，加工后形成教学项目库，并运用于课程教学过程。在毕业实习与毕业设计环节，将顶岗实习与毕业设计相结合，做到真题真做，即毕业设计作品就是企业的真实设计项目。尽力把基于工作过程的项目教学模式落实到每一门课程教学中。在基于工作过程的教学模式中，需要进一步创新教学模式，现有课程体系中项目教学偏重于在毕业实习与毕业设计环节，尚未完全把基于工作过程的教学思想融入到每一门课程设计中，尚未完全做到在基于工作过程的教学模式中把“真实的工作”和“雇员情境”真正落实到以技能培养为目的每一门课程教学中。按照广告设计师工作岗位要求和业务流程，重点建设“工学结合”的广告策划、平面广告设计与制作、网页与网络广告设计、包装设计与制作、Ci设计、字体设计等专业核心技能课程，并确定教师负责项目化改革和精品课程建设。
七、规范校企合作管理，全面展开深度合作
为进一步完善校企工学结合的教学模式，在校企工学结合的教学模式中，突出项目教学中工与学的结合，把以项目为导向教学模式做真、做实、做深、做透，达到培养高技能人才的要求，必须规范校企合作管理，全面推进校企深度合作。
（一）完善校企共建专业的领导体制
在2003年艺术类专业建设委员会的基础上，调整充实专业建设委员会，吸收行业专家参与教学管理，重新构建校企合作共建专业的领导体制。专业建设委员会的基本职能是组织开展专业人才培养方案论证；定期对专业人才培养方案的实施进行检查；组织实施校企合作师资互动，鼓励教师到企业兼职，为企业提供服务；吸纳企业专家到学校任教或承担合作项目等。
（二）制定校企合作年度计划、组织实施、检查总结
1、校企合作年度计划实施：一是组织学生到企业顶岗实习；二是为企业培训员工；三是用设计技术为企业服务；四是聘请企业专家讲课和负责学生顶岗实习管理。
2、稳定和发展校企合作企业。延期州内规模以上上广告企业合作协议；与州外多个广告企业建立合作关系。
（三）规范对校企合作的管理
1、建立校企合作的长效机制体制。落实校企合作政策措施，使校企合作制度化。
2、按照学院校企合作的文件，规范校企业合作行为。
3、规范校企合作协议文本，由学校、企业和学生及家长三方签署合作协议并在主管部门备案。
（四）加快适应校企合作的基础能力建设
1、调动教师积极性和创造性，全员参与校企合作、工学结合人才培养模式的课程教材开发。
2、增加与新人才培养模式相匹配的校内实训基地，加强实习指导教师的培养培训。提高现有实训室的利用率。
3、学习先进的典型经验，加强校企合作的人员培训和经验总结。
4、探索校企合作的有效形式。依据学院的校企合作政策，增加实习、顶岗实习、工学交替的类型，在时间上给予更多的灵活性。利用政府事业单位、企业单位等搭建校企业合作服务平台。
（五）以校企合作为契机加快专业改革和创新
1、从校企合作的人才培养模式切入，深化教学改革。在专业人才培养方案中明确：人才培养的前期要以“学中做”为主，侧重基础性学习、基础性技能训练，掌握更宽广的职业生涯基础技能；后期要以“做中学”为主，侧重专业性应用、职业性的工作训练。把职业教育的职业性与职业教育的教育性有机结合起来。
2、以校企合作的长远建设为突破口，加快专业“三师”教学团队建设。
3、以校企合作的互利为目的，主动寻求专业教师为企业服务的项目。
4、以校企合作宣传为依托，让广告及相关行业认识广告职业教育的重要作用，促进校企业合作社会环境和舆论环境进一步改善。
八、改善实验实训条件
（一）有效利用校内实训室创建真实职业环境整合资源，构建“公司+实训室+教研室”运行机制。成立“广缘艺术设计公司”。在公司内设置相应机构，艺术教研室全体教师为各部门负责人，在校学生为公司员工，师生融“教、学、做”为一体，直接面向市场和客户。
1、艺术设计作品制作室为公司业务机构。拥有喷绘机、写真机、条幅机、冷裱机、割字机等生产型设备。承担广告喷绘、广告设计、包装设计、平面设计等实训（工作）项目。
2、图像处理实训室为公司业务机构。拥有高配置、高性能计算机生产型设备。承担电脑美术设计、Ci设计、型录设计、标志设计、平面广告设计、网络广告设计、包装设计等实训（工作）项目。
3、建立学生毕业设计作品与应用成果展示室。
（二）利用校外实训基地，组织学生顶岗实习
恩施州和声走商贸有限责任公司：在广告创意、策划、平面设计印刷、三维效果图制作、多媒体动画及企业公关活动策划等方面能为本专业学生提供实践教学条件。项目：广告创意、策划、平面设计印刷、三维效果图制作、多媒体动画及企业公关活动策划恩施市超力广告公司：主要从事大型广告喷绘、在广告创意、策划、平面设计、企业公关活动策划等方面能为本专业学生提供实践教学条件。项目：大型广告喷绘、广告创意、策划、平面设计、企业公关活动策划恩施州天成设计工程有限公司：主要从事专业广告设计、企业文化规划、包装设计、小区规划、市政工程等业务。能满足本专业学生进行相关课程的实训要求。项目：广告设计、企业文化规划、Ci设计、包装设计、室内设计施工等业务。
平面广告创意与设计篇9
关键词：平面广告设计图形创意
中图分类号：S611 文献标识码：a 文章编号：
一图形创意在平面广告设计中的运用
图形创意是一种有目的的艺术符号的再创造，德国图形创意大师霍尔格?马蒂斯曾说：“一幅好的广告，应该是靠图形语言而不是仅靠文字来注解说明。”由此可见，图形创意对于广告来说是相当重要的，对于平面广告则更为重要。可以说一个好的图形创意，能更好的把主题思想传递给受众，能更好的吸引受众的眼球达到过目不忘的效果。对于商业性质的平面广告，好的图形创意除了能宣传产品本身，最重要的目的是能促进销售，也就是我们通常所说的能够使受众产生强烈的购买欲望，最终达到购买。
二 图形创意在平面广告设计中的构图规则
“简洁”，是图形创意的核心。也就是我们要用最简单的图形，来表达主题思想。
掌握形式美法则有助于更好的运用形式美原理进行图形表现。图形创意在平面广告设计中的表现手法主要有.和谐与统一、对称与均衡、主导与从属、对比与调和、连续与反复，比例与适度、虚实与留白等。现就主要的构图形式介绍如下：
和谐与统一
和谐意味着整体，整体意味着和谐之美，当广告构图都和谐和统一，就构成了广告构图的协调性。毕达哥拉斯学派认为，调和即“多样的统一”，创造广告构图的和谐之美，就要在统一中寻求变化，在变化中寻求统一。统一的方法有同质元素的统一、类似要素的统一和异质要素的统一。画面上的一切要素要互相联系，相互呼应，协调统一，既是独立的要素，又是关联的统一体。
2.对称与均衡
对称是指以一点为起点，向左右或者上下同时展开的形态。对称是同形、同量、同距、同色的组合。对称体现出秩序和规律，形成平稳、庄重、严谨、宁静的视觉体验与心理美感。对称分为上下对称、左右对称、三面对称、四面对称和多面对称。
均衡不是形式上的机械平衡，而是感觉上的均衡，均衡的广告画面能引起安全、平稳的心理感受，给人以安逸、生动、灵巧的美感。
对称与均衡形式分类明显，各自具有鲜明的特点。在设计中两种形式都经常出现。有时在同一图像中两种形式同时出现，如外形求对称，内形求均衡。也可以反过来，在均衡构图时局部采用对称形式。因此，运用好对称均衡的法则，是处理好构图设计的重要基础。
3.主导与从属
在一则广告画面中，主导性是指广告作品必须具有吸引观众注目的焦点，与其他部位有关联的，并以它为中心的主导内容。主导性产生于主导单位，或是素材的大小、轻重，同时又因色彩、形状以及意图的适当配合而产生。从属体必须考虑主体的形状和大小，为主体内容服务。其位置最好能使主体更生动，更突出。例如，自然界中，大树木的主干是树的主导，而小树枝就是从属。意见好的设计作品，需要有主导性，也要有从属性，就是所谓的主宾关系，作品才不致显得平淡而无生机。
4.对比与调和
对比又称对照，是绘画中一切形式要素的矛盾冲突。线、色、形、体、质等形式要素只要有两个单元就会构成对比。对比，在设计语言中，能给主题增添变化，并且能对单独事物做出客观的判断。以复合对比为目的构成时，可以产生多彩多姿的表现力或具有特别的活泼效果。调和是两种以上的形式要素，同时出现在视觉画面时，相互之间不排斥，感觉和谐是统一和对比的的中间层。调和的反面是不调和。单独的一条线或是一种颜色，就无所谓调和。
5.连续与反复
连续是变化之间的联系统一，反复是有规律地伸展连续。运用连续与反复，既可以强调广告信息，加强读者记忆，又可以增强广告画面的韵律美和节奏感。
6.虚实与留白
虚实—“虚”就是指虚形，它是对平面心理空白的比喻。“实”就是指实形，它是平面中看得到的图形、文字、和符号等。留白—处理虚的具体方法。留白的大小、形式、
比例，决定着平面作品的感觉。
三实践图形创意在平面广告设计中的作用
图形是一种视觉言语，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。随着现代科技的开展，计算机辅助工具对设计的介入，图形设计的手法与表现也日趋多样化。它能够依托摄影、绘画、素描、色彩的方式呈现，也可以用最根本的点、线、面构成来表现。表现方式也是多样的，它能够是具象的也可以是抽象的；能够是二维的，也能够是三维的；能够是真实的，也能够是矛盾的。图形给了我们无限的想象空间，在这个空间里，能够注入设计者的激情和梦想、思想和技巧，使所要表达的意念呈现出来。在研究这个项目的这段时间里，我们通过较多的图形创意实践，完成现实的广告案例的设计制作，通过不同的平面广告设计项目，实践图形创意在平面广告设计中的作用。
四结语
图形创意以其丰富想象的空间，多变的艺术表现手法，新奇的视觉形式刺激着人们的感官，轻松着传达着信息。好的图形设计能够在没有文字的情况下，通过视觉表现打破言语的障碍，交融文化的差别，地域的限制起到无声文化的交流。好的广告源于好的创意，一幅有创意的图形，它就像是一个窗口，我们能在漂亮形式的载体下，领会其中包含的深刻内涵。精确、生动的图形言语对于设计主题的表达，其中广告信息的传送是至关重要的。文章通过图形创意思路在平面广告设计中的应用，通过图形创意手法表现及构图规则，来创作富有内涵、生动有趣、富有美感，令人记忆深刻的广告，来更好地为企业产品推广服务。本项目的研究，有利于创作富有美感，时效性更强的广告。用更有创意的图形使广告更具推广价值，在很短的时间内被认同与记忆，使企业节省成本，并能够产生更好的效益。
参考文献
[1]张建华.《广告学概论》.机械工业出版社，2011年3月
平面广告创意与设计篇10
我们通常认为，做设计的基本靠的是创意，创意的基本是特色，特色的基本是独到，要想到独特的创意并不是人人能做到的。笔者认为，设计并没有成功，同样没有失败，因为设计是活的，很多东西是矛盾的，并不可以凭个人做出准确的评价。
曾在报纸上看到一个广告，广告的是某家广告公司。该广告的诉求点是：我们是最有能力的广告公司。那么它如何证明自己是最有能力的广告公司呢?广告的主画面是一面面飘扬的小红旗，每一面小红旗上，都写着一个事件某年，我们创作的某某广告，获得某某广告大奖。
截至目前，全世界的各种广告大奖，其评选标准主要是该广告的“创意”。由此我们似乎得出一个结论，即评价一个广告的好坏，就是看它是否有“创意”，而“创意能力”也就被看作是评估一家广告公司能力的主要标准。这几乎已经成为了广告行业的主流思潮。“要有创意”，是企业广告主管对他们的广告机构最常见的要求；“要有创意”，也是广告从业人员设计广告时的最高追求。甚至有某些广告人，喊出了“没有创意，我宁可去死”的壮烈口号。然而，市场的事实，却常常告诉我们的企业和广告人：所谓的广告创意，并不如他们所说的那么重要。
我们经常可以看到某品牌护肤品的广告，这个品牌的所有广告都可以说“没有创意”，全部是在直接阐述产品的功能。这也是该品牌的母公司在其所有品牌上一贯的广告风格。广告没有创意，但在市场上，该品牌在同类产品中市场占有率第一，消费者对其评价颇高。不仅仅是这个品牌，这个从来不追求“广告创意”的公司，在市场上取得了成功。
抛开那些广告理论不谈，我们仅仅把自己作为一个普通消费者回想一下，我们有几次是被所谓的有创意的广告打动，从而产生购买欲望的呢?在现实中，广告是否有创意，与消费者是否对该产品产生好感、认知、信任直至购买冲动，关联度很小。
每一则广告都必须传达完整的销售讯息，因为一般人并不会循序渐进、有条不紊地看到产品所有的广告。广告文案必须亲切、简单易读，而且瞄准目标市场诉求。针对这个市场的广告，如果出现自我意识浓厚的画面和华而不实的文字，通常只会使消费者产生提防的心理。
广告中的每一个字都要有意义。模糊不清的诉求必须以具体的数据取代，陈词滥调的说法也要以确切的事实替换，同时避免不着边际的训诫辞令，而改用引人入胜的产品诱因。
平面广告设计的发展离不开对自身的准确定位和价值判断。所谓的平面广告设计，就是把不同的基本图形，按照一定的规则在平面组合成图案所表现出来的立体空间感，即用视觉语言来传递信息和表达观点。它的设计范围和门类非常广泛，如各种媒体、建筑、工业、环艺、装潢、展示、服装、广告等等，总之，有多少种需要就有多少种设计，具有广阔的发展前景。
由于平面广告设计要运用视觉元素来传播设计者的设计和计划，用文字和图形把信息传达给受众，并让人们愿意和乐于接受。因此，平面广告设计不仅涉及到多种元素的运用，而且还涉及到不同的表现手法和技巧的运用。任何一个设计都必须按照客户的要求去打动受众。从这个意义上说，设计者除了具备专业知识以外，还要在设计中倾注自己全部的感情，只有首先感动设计者，才能让客户满意，进而感动受众。因此，平面广告设计艺术必须具备综合知识和相关技能，才能正确理解和把握自己所要设计对象的本质特征，运用各种设计元素进行有机的艺术组合，形成图形有创意，色彩有品位，材料质地能打动人的作品。我们可以说，一个好的设计，不仅是图形的创作，也是中和了许多智力劳动的结果。由此，我们可以肯定，平面广告设计艺术具有文化产业中的一切特征，即横跨经济、文化和技术的综合性特点。