小学美术课程设计方案篇1
各省、自治区、直辖市教育厅(教委)，新疆生产建设兵团教育局：
为贯彻《学校艺术教育工作规程》，落实《基础教育课程改革纲要(试行)》以及音乐、美术(艺术)课程标准，推进学校艺术教育课程改革，确立以学生发展为本的艺术教育理念，提高艺术教育行政管理人员、教科研人员和广大艺术教师的管理、教育教学能力和水平，切实提高学校艺术教育教学质量，决定举办2006年全国中小学音乐、美术(艺术)教育案例及教学设计评选活动。
评选活动委托《中国音乐教育》杂志社和中国教育学会音乐教育专业委员会、《中国美术教育》编辑部和中国教育学会美术教育专业委员会承办。
现将《活动方案》印发给你们，请按要求认真做好组织工作，并通过开展评选活动进一步加强中小学音乐、美术(艺术)教育管理及教育教学研究工作。
附件：
1．2006年全国中小学音乐、美术(艺术)教育案例及教学设计评选活动方案
2．2006年全国中小学音乐、美术(艺术)教育案例及教学设计评选活动申报表
教育部体育卫生与艺术教育司
二六年三月十四日
抄送：《中国音乐教育》杂志社，中国教育学会音乐教育专业委员会，《中国美术教育》编辑部，中国教育学会美术教育专业委员会
2006年全国中小学音乐、美术(艺术)教育案例及教学设计评选活动方案
一、评选内容
本次评选活动，包括教育案例和教学设计两个部分。
(一)教育案例
教育案例要求描述一个学校艺术教育教学的事例，这一事例应包含一个或多个疑难问题，同时也包含解决这些问题的方法。事例要具有一定的典型性与情境性，对推进学校艺术教育改革和发展具有借鉴意义和价值。选题可参考以下内容：
1．加强学校艺术教育管理的案例；
2．强化学校艺术教育功能和地位的案例；
3．实践先进艺术教育理念的案例；
4．营造艺术教育环境的案例；
5．引导学生树立正确审美观的案例；
6．学生艺术学习个性化的案例；
7．开发和利用学校、社区、家庭和民族民间艺术课程资源的案例；
8．整合多门艺术学科教育的案例；
9．音乐、美术(艺术)学科教学手段和方法改革的案例；
10．开展校本教研、提高艺术教师素质的案例；
11．艺术教育评价改革的案例；
12．开展艺术教育教科研的案例；
13．开展综合性艺术活动的案例。
也可根据本地实际情况自行选题。
(二)教学设计
教学设计的主要项目包括：课程名称、使用的教材、适用年级、主要教学内容、教学设计的指导思想、教学目标分析、教学过程和步骤的解析、教学重点难点及解决办法、教学方法手段、教学流程图及点评等。
二、评选要求
1．教育案例及教学设计应充分体现现代艺术教育理念，展示学校艺术教育成果。
2．教育案例包括两个部分。第一部分是事例，要求通过具体、生动的描述，反映学校艺术教育某一问题的重要性，并集中在一个有价值的中心论题上，对面临的疑难问题提出解决的方法和途径。第二部分为分析解读，对此案例作简要评点分析，点出关键问题，进行理论阐述。
3．教学设计要以音乐、美术(艺术)课程标准为依据，立足于国家、地方和校本三级课程。教学设计的容量为1课时，字数4000字左右。
4．教育案例或教学设计均用a4纸打印，标题用小2号黑体字，内文用小3号宋体字，正反面打印，一式五份。
5．认真填写教育案例及教学设计申报表(见附件2)，左上方加盖省级教育行政部门公章。为保证评选的公正，请勿在正文部分出现地区、单位、作者姓名等内容。
三、申报方法
1．在学校艺术教育教科研人员、教育行政部门的管理人员以及广大教师全面参与的基础上，开展省级评选活动，评选出省级优秀艺术教育案例及教学设计。
2．在各地评选的基础上，各省(区、市)和新疆生产建设兵团教育局原则上推荐音乐、美术(艺术)教育案例3篇；音乐、美术(艺术)教学设计各3篇，参加全国评选。
3．音乐、艺术教育案例和教学设计寄《中国音乐教育》杂志社，地址：北京市翠微路2号，邮编：100036，收件人：宋瑾。美术教育案例和教学设计寄《中国美术教育》编辑部，地址：江苏省南京市宁海路122号南京师范大学，邮编：210097，收件人：李静。
4．报送截止日期为2006年10月1日(以邮戳为准)。
四、评选及奖励
1．由主办单位组织专家成立评审组进行评选。
小学美术课程设计方案篇2
一、关于小学美术教学的多媒体备课
小学美术课由于其丰富的教学内容，多样的教学形式，灵活的教学方法，特独的个性化教学而受到学生的喜爱。近年来大部分小学美术教师为了丰富课堂教学，激发学生的学习兴趣而对教师的教法、学生的学法作了大量的研究和探索，也对人类发展的本质进行了很大钻研，把人的培养放到教学的第一位，让儿童在美术教学中能够更多好地发展他们的个性，同时在锻炼他们的创造能力上下了很大的功夫。要上好一节美术课，都会去做一个充分的课前准备，这不光是必要的，也是必需的。而用现在的教学要求来衡量一节课的优劣，教师在备课时更注重教材与学生的实际相结合，注重选用不同的教学媒体和方法来激发学生的学习兴趣，从而给他们提供更多的直观形象的审美对象，帮助儿童更快捷地掌握学习方法，让他们寻找到正确的学习途径。备课的方法和形式也从传统意义上的“备课”中走了出来。它更注意改变备课本身的方式，注意从改革课堂教学的目的出发改变备课的方式。备多媒体课就是结合现代教育技术而进行备课改革的一种。
所谓备多媒体课，就是教师利用以计算机为核心的多媒体设备，以传统的备课形式为基点，充分考虑教学内容的特点，将课堂教学中所涉及的教学内容（包括文字、声音、图片、动画等）根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况合理有序地整合在多媒体计算机中，以便于利用以计算机为主要设备进行多媒体辅助教学的一种备课方法。
我们很清楚，多媒体备课并不是在备课时将多种媒体简单地相加在一起，而是要通过多种媒体的优化组合，集成利用，充分运用多媒体的优势把各种教学内容组成一个有机的整体。在小学美术课中运用多媒体备课，与传统的备课相比较，有其自身较明显的特点：
（一）、多媒体备课的内容大大拓展，而且更注重多种形式教学资料的集成化。
多年来，“口耳相传”，教师讲、学生听的教学方式根深蒂固地影响着我们美术教学的每一环节，教师们在备课中较注重向学生说些什么，让学生思考些什么，回答些什么，做些什么练习等内容，也就是说，我们的备课内容是以语言文字为主。这种方式决定了不少教师的备课是通过手写为主完成，所我们也备课为“写教案”，教师们的教学目标制定、教材分析、教学过程设计等大多以文字的形式反映出来，教学检查中我们也较注重文字教案。而备多媒体辅助美术教学的课从内容到方式都超越了传统意义上备课的范围，它要求教师在备课之前先有基本的教学分析及教学设计，同时根据教学的要求收集各种有助于教学的资料，这些材料包括文字材料、图片材料、实物材料、音像材料等；在备课的过程中要根据教学设计的需要把备课前收集到的各种资料进行整理，通过不同的手段把不同的材料“整合”起来，使之能更好地用于教学，更好地为教育教学服务。
（二）、备多媒体辅助教学的课需要多种媒体的配合协调使用。
我们所准备的教学材料既要符合教学内容的需要，又要符合课堂教学形式的需要，同时还要保证在教学过程中使教师较方便地协同使用，所以在备课的过程中，要对多种形式的教学材料进行合理地“整合”，使之符合教学的各种需要，这种整合的手段就需要用到多种现代化媒体。比如，巨大的实物无法进入课堂，我们可以通过照片扫描（或直接用数码相机）成图片、录像等形式来转换，微小的实物可以通过视频展示台或摄像机进行放大展示，用计算机处理可以使各种图片变得更美观和符合需要，通过剪辑可以把不同时段的内容编辑在同一段录像内等，从这中我们可能看到，现在更多地把多种教学媒体资料整合在计算机中，制作成“课件”再用于教学。
（三）、备多媒体辅助教学的课更适合儿童的美术兴趣。
小学美术课中需要运用大量直观的形象进行辅助教学，而由于教学设施尤其是教学资料的严重缺乏，使美术课曾不得不象上语文数学那样以教师讲、学生听，也就是以语言文字为主来进行备课和教学。这种现象曾较大地阻碍了小学美术课的教学改革，因为美术课仅仅以文字表述是大大不够的，它要求教师“写好教案”的同时，更多地关注在教学过程中设计有些什么样的教学环节，这些教学环节能给学生提供哪些审美对象，如何更好地进行启发和引导等。多媒体备课正好满足了这一需要，小学美术课由于其审美性的特点，要求给学生提供大量的各种欣赏与审美资料，教师的演示过程又要让学生看得清楚明了，有些风景与现场环境还要求能给学生身临其境的直观感受，学生的作品能较全面地展示在每个学生的面前，这些要求是传统的备课方法几乎无法完成的，而多媒体备课能较好地完成这一项项特殊任务。这些量大、涉及面广的教学材料能通过计算机技术很好地集成在一起，通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美，也能让学生从中体验情感、体验创造，大大激发学生的学习兴趣，从而达到辅助教学的目的。但我们也不能一味地依靠媒体，只有在适当的时候用好媒体才能收到事半功倍的效果。
二、多媒体辅助小学美术教学的备课形式
备多媒体辅助教学课在媒体的运用上是对传统美术备课进行改革的一种尝试，寻求合适的备课方式是提高备课效率，保证备课质量的重要条件，也是上好课的必备条件。在美术课的备课中，多媒体辅助教学的备课可以进行多种形式的探索和尝试性实践。下面试从不同的角度把小学美备课作一个简单归类。
（一）、从教案服务对象来看，可以分为两大类。
一类是纯粹的“备课”（亦可称之为“教案”），这是和传统的方法相似的一种方法，备课做的是“幕后文章”，这种备课方式更多地注重教学过程的设计，教师的教学设计只体现在教案之中，不直接运用在课堂教学中。这是一种比较传统的备课方法，它有助于教师很好地钻研教材，进行教材分析，设计教学过程，包括学生的学习活动的设计等，这种备课的方法主要是为教师组织教学活动而服务的，换句话说，它更多地为教师服务。另一类是把教师的教学设计与课堂教学过程中学生的学习过程有机地结合起来，甚至把教师的部分或全部教案直接展示在课堂教学过程中，使教案更多地成为学生的“学案”。这种备课的方法既强调为教师设计教学活动服务，更强调为学生的学习过程服务。这两种方式虽然备课的角度和出发点不同，而且可能教学效果也会不一样，但追求的目标是一致的。当然，从考虑学生的主体性和教师的主导性来看，教师在备多媒体辅助教学的课中多备学生的“学案”，可能会更多更好地促进自己的教学。
（二）、根据小学美术课教材的特点，又可以把多媒体辅助教学的备课分成以下几种形式：
1、以文字资料为主要内容的备课。
这种备课的形式较多地继承了传统的备课方法，它要求教师在备课的过程中，较多地研究分析教材，钻研教材内在的关系，再根据学生的实际特点进行教学过程的设计。在多媒体备课中，以文字为主的备课主要体现为通过计算机处理文字进行备课。小学美术课以需要文字为备课主要内容的教材很多，比如各册教材中都有许多教学内容直接相关的美术知识与背景知识，这就需要用大量的文字来进行说明。
在进行以文字为主要内容的多媒体备课时，可以根据需要和教师的备课习惯，在计算机备课中建立一些相关的“超文本链接”，这是一种超越传统文字备课的计算机技术，它有助于教师在备课时准备更多的相关教学资料而又不使备课的篇幅过于冗长，可以帮助教师在备课完成后的一段时间里，尤其是在教学前查阅较多的相关资料，也有助于丰富教学内容，还可以给教师提供“非线性”的教学习惯和思维模式，使教师的教学方式和流程不固定在“一条线（固定的思维模式）”上。比如在有的画家介绍中需要对画家的生平进行比较详细地介绍，我们可以在备课中安排一些画家的生平小故事，以超文本链接的方式来展现。
另外，在美术课教学过程的设计上，还可以根据教材内容的特点，进行分解目标——教师活动——学生活动的分析式备课。也可以用列表备课的形式展示，比如教学过程的设计中我们可以围绕一个分解目标，横向地用下列表格来展示教学活动：
教学过程——需要达成的目标——教师活动安排（时间）——学生活动安排（时间）——学生可能产生的结果与问题——使用教具（学具）及方式说明教学总目标的分解目标——教师具体的教学行为与占用时间——学生活动与占用时间——学生学习的结果与问题——分析媒体与方法。
2、以图片等资料为主要内容的备课。
小学美术课程设计方案篇3
一、强调课程标准的导向性、选择性
从教育的角度看，美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程。然而由于各种原因，目前人们对美术课程的重视还远远没有达到应有的程度。美术课在中小学课程中，依然处于弱势地位。认清这一点，有助于我们制定切合实际的美术课程标准。理想的美术课程应该尽量使每个学生积极参与美术学习，并且促使每个学生在各自的基础上获得不同程度的发展，而不是制定一个所有学生必须达到的硬性标准，并用一种统一的尺度来衡量学生的发展水平。正是基于这一认识，本课程标准特别注重导向性和选择性。
本课程标准没有采取列出具体的知识点(在低年级更是如此)的方式，而是提出具有一定概括性和导向性的内容标准，并提供指向这些标准的教学活动方式建议。这些教学活动方式建议也是选择性的。例如，7－9年级的“设计·应用”学习领域的内容标准是：
了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒体特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
上述内容标准非常概括，体现大的导向性。为了指向上述标准，有下面的教学活动建议可供选择：
教学活动建议：
学习设计基础知识，做色彩的对比、调和及联想等练习。
为自己喜爱的书籍、影集、纪念册等设计封面。
为校运动会或文艺活动设计招贴画。
为商品做包装装潢设计。
了解钟表、汽车、计算机等工业产品的造型设计知识，并练习绘制简单的效果图。
用计算机或其他手段进行图案的制作练习，为家长会设计制作请柬，并对会场进行装饰美化设计。
用计算机或其他手段进行童装、学生装或校服绘制设计效果图。
学习立体构成知识，用各种线材、面材、块材进行立体构成制作练习。
对竹木、废导线、废金属箔(如易拉罐)等材料进行加工，设计制作小装饰品和实用工艺品，装饰自己的学习、生活空间或馈赠他人。
集体讨论校园或附近社区的环境美化方案，并进行设计练习。
练习制作陶艺小品。
既然标明是“建议”，就不具备强制性，编写教材或教师教学时，可根据实际情况灵活地加以选择。例如，虽然其中有“用计算机或其他手段进行图案和童装、学生服等设计”以及“练习制作陶艺小品”等建议，如果条件不允许，可以不采纳，甚至还可以自己设计具体的教学活动。这样，标准就具有了弹性，给予课本的编写和教师的教学以更大的发挥空间。
与原教学大纲(指试用修订版，以下均为与此版的比较)的比较：原大纲基本上以开列知识点的方式构筑教学内容体系，而且知识点的规定比较具体、严格，具有较强的限制性。现列出初中一年级的“教学内容和要求”部分作为比较：
1.欣赏中国优秀美术作品。
2.初步了解美术分类的知识。
3.学习平行、成角透视知识，用线条表现物体的结构，做简单的写生练习。
4.了解人体比例、结构知识，进行铅笔人物速写练习。
5.初步了解中国写意花鸟画的知识，进行花鸟小品临摹。
6.学习图案、平面构成知识，并进行练习。
7.利用黏土、石膏等材料进行小型雕塑制作。
二、以美术学习方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性
本次课程改革，要改变以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，结合美术学科的特点来划分学习领域。因此，本课程标准从美术学习方式出发，划分出“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。
美术学习方式依其特点，大致可分为创作与欣赏两类。尽管创作和欣赏都具有外化和内化两种活动的特征，但创作更倾向于外化，欣赏更倾向于内化。由于美术学习具有实践性和操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，标准将创作活动再具体划分为“造型·表现”和“设计·应用”两个学习领域。“造型·表现”是美术学习的基础，这一学习领域的活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。“设计·应用”这一学习领域的活动方式既强调创意的形成，又注意活动的功能目的。因此，以外化为主，是上述两个学习领域的相同点，而主要区别则是一个更注重自由性，一个更注重功能性。“欣赏·评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏、领悟、理解和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
综合性学习是世界教育发展的一个新特点，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为些，本课程标准特别设置了“综合·探索”这一全新的学习领域。
“综合·探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。它分为三个层次：(1)融美术各学习领域(“造型·表现”、“设计·应用”和“欣赏·评述”)为一体；(2)美术与其他学科相综合；(3)美术与现实社会相联系。三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。
“综合·探索”学习领域要求美术教师在教学时，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的“综合·探索”领域的课程。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行制作、表现和展示，唤起对未知领域的探究欲望，并体验愉悦和成就感。
但这一领域的学习，要与综合艺术课程的学习相区别，注意可行性和保持美术自身的特色。
如5－6年级的“综合·探索”学习领域的标准是：
结合学校和社区的活动，运用科学课程和其他课程的知识、技能，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境的关系。
提出了如下的教学活动建议指向上述标准：
结合传统节日，创作、设计和制作平面或立体的美术作品，体会美术与传统文化的关系。
配合班队活动以及学校的艺术节、运动会等
活动进行策划、制作与展示。
编写自己喜爱的剧本，设计、制作木偶、服饰、皮影以及相应的布景或道具，进行表演。
调查、了解社区或村庄的历史，从美术设计的角度，为自己所在的社区或村庄的未来发展作规划，设计并制作模型。
运用平衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计并制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
使用摄影、录像收集素材，利用计算机等手段来进行美术创作和展示活动。
与原教学大纲的比较：原教学大纲基本上是按学科知识体系划分课业形式，大体是绘画、工艺和欣赏，极少涉及综合学习的内容。
三、注意标准实施的可行性
本课程标准首次明确了广大中小学美术教师是最重要的阅读者和使用者。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，本课程标准对一些新的观念和方法，提供了具体可操作的案例(包括各学习领域案例25个，其他案例12个)，以便教师能举一反三，创造性地进行教学。
与原教学大纲的比较：原大纲虽在“教学要求”、“选择教学内容的原则”、“教学中应该注意的问题”和“积极改善美术教学条件”中涉及了一些指导性意见，但不及本标准具体，而且未提供具体的案例。
四、强调激发学生学习美术的兴趣
兴趣是美术学习的基本动力之一。本课程标准力求从这么几个方面激发学生对美术学习的兴趣。
第一，降低学科知识和技能的难度和要求，充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情感和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣。如标准中提到的“在美术造型游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，熟悉常用颜色和工具。”(1－2年级“造型·表现”学习领域)“以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单组合造型。”(1－2年级“设计·应用”学习领域)“走出教室，观赏校园和所在地区的景色。”(1－2年级“欣赏·评述”)“创造学生自己喜欢的漫画和卡通形象，用来表达观念、情感和思想”(7－9年级“造型·表现”学习领域)等。
第二，将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，从学以致用的角度激发学习动力，努力追求生活的艺术化。如标准中提到的“为自己喜爱的书籍、影集、纪念册设计封面。”(7－9年级“设计·应用”学习领域)“选择自己喜欢的园林、文化广场或环境艺术设计作品，从形式美的角度进行评价，并与同学交流。”(7－9年级“欣赏·评述”学习领域)“调查、了解美术与人类生存环境的关系，按社区或村庄的功能，考虑环保、居住、休闲、健身、景观等需要，设计未来发展规划图或制作模型”(7－9年级“综合·探索”学习领域)
小学美术课程设计方案篇4
一、关于小学美术教学的多媒体备课
小学美术课由于其丰富的教学内容，多样的教学形式，灵活的教学方法，特独的个性化教学而受到学生的喜爱。近年来大部分小学美术教师为了丰富课堂教学，激发学生的学习兴趣而对教师的教法、学生的学法作了大量的研究和探索，也对人类发展的本质进行了很大钻研，把人的培养放到教学的第一位，让儿童在美术教学中能够更多好地发展他们的个性，同时在锻炼他们的创造能力上下了很大的功夫。要上好一节美术课，都会去做一个充分的课前准备，这不光是必要的，也是必需的。而用现在的教学要求来衡量一节课的优劣，教师在备课时更注重教材与学生的实际相结合，注重选用不同的教学媒体和方法来激发学生的学习兴趣，从而给他们提供更多的直观形象的审美对象，帮助儿童更快捷地掌握学习方法，让他们寻找到正确的学习途径。备课的方法和形式也从传统意义上的“备课”中走了出来。它更注意改变备课本身的方式，注意从改革课堂教学的目的出发改变备课的方式。备多媒体课就是结合现代教育技术而进行备课改革的一种。
所谓备多媒体课，就是教师利用以计算机为核心的多媒体设备，以传统的备课形式为基点，充分考虑教学内容的特点，将课堂教学中所涉及的教学内容（包括文字、声音、图片、动画等）根据一定的教学过程设计、学生的特点和实际情况合理有序地整合在多媒体计算机中，以便于利用以计算机为主要设备进行多媒体辅助教学的一种备课方法。
我们很清楚，多媒体备课并不是在备课时将多种媒体简单地相加在一起，而是要通过多种媒体的优化组合，集成利用，充分运用多媒体的优势把各种教学内容组成一个有机的整体。在小学美术课中运用多媒体备课，与传统的备课相比较，有其自身较明显的特点：
（一）、多媒体备课的内容大大拓展，而且更注重多种形式教学资料的集成化。
多年来，“口耳相传”，教师讲、学生听的教学方式根深蒂固地影响着我们美术教学的每一环节，教师们在备课中较注重向学生说些什么，让学生思考些什么，回答些什么，做些什么练习等内容，也就是说，我们的备课内容是以语言文字为主。这种方式决定了不少教师的备课是通过手写为主完成，所我们也备课为“写教案”，教师们的教学目标制定、教材分析、教学过程设计等大多以文字的形式反映出来，教学检查中我们也较注重文字教案。而备多媒体辅助美术教学的课从内容到方式都超越了传统意义上备课的范围，它要求教师在备课之前先有基本的教学分析及教学设计，同时根据教学的要求收集各种有助于教学的资料，这些材料包括文字材料、图片材料、实物材料、音像材料等；在备课的过程中要根据教学设计的需要把备课前收集到的各种资料进行整理，通过不同的手段把不同的材料“整合”起来，使之能更好地用于教学，更好地为教育教学服务。
（二）、备多媒体辅助教学的课需要多种媒体的配合协调使用。
我们所准备的教学材料既要符合教学内容的需要，又要符合课堂教学形式的需要，同时还要保证在教学过程中使教师较方便地协同使用，所以在备课的过程中，要对多种形式的教学材料进行合理地“整合”，使之符合教学的各种需要，这种整合的手段就需要用到多种现代化媒体。比如，巨大的实物无法进入课堂，我们可以通过照片扫描（或直接用数码相机）成图片、录像等形式来转换，微小的实物可以通过视频展示台或摄像机进行放大展示，用计算机处理可以使各种图片变得更美观和符合需要，通过剪辑可以把不同时段的内容编辑在同一段录像内等，从这中我们可能看到，现在更多地把多种教学媒体资料整合在计算机中，制作成“课件”再用于教学。
（三）、备多媒体辅助教学的课更适合儿童的美术兴趣。
小学美术课中需要运用大量直观的形象进行辅助教学，而由于教学设施尤其是教学资料的严重缺乏，使美术课曾不得不象上语文数学那样以教师讲、学生听，也就是以语言文字为主来进行备课和教学。这种现象曾较大地阻碍了小学美术课的教学改革，因为美术课仅仅以文字表述是大大不够的，它要求教师“写好教案”的同时，更多地关注在教学过程中设计有些什么样的教学环节，这些教学环节能给学生提供哪些审美对象，如何更好地进行启发和引导等。多媒体备课正好满足了这一需要，小学美术课由于其审美性的特点，要求给学生提供大量的各种欣赏与审美资料，教师的演示过程又要让学生看得清楚明了，有些风景与现场环境还要求能给学生身临其境的直观感受，学生的作品能较全面地展示在每个学生的面前，这些要求是传统的备课方法几乎无法完成的，而多媒体备课能较好地完成这一项项特殊任务。这些量大、涉及面广的教学材料能通过计算机技术很好地集成在一起，通过多种视、听为主的设备让学生体验线条、色彩、形体、音乐等外在形式的美，也能让学生从中体验情感、体验创造，大大激发学生的学习兴趣，从而达到辅助教学的目的。但我们也不能一味地依靠媒体，只有在适当的时候用好媒体才能收到事半功倍的效果。
二、多媒体辅助小学美术教学的备课形式
备多媒体辅助教学课在媒体的运用上是对传统美术备课进行改革的一种尝试，寻求合适的备课方式是提高备课效率，保证备课质量的重要条件，也是上好课的必备条件。在美术课的备课中，多媒体辅助教学的备课可以进行多种形式的探索和尝试性实践。下面试从不同的角度把小学美备课作一个简单归类。
（一）、从教案服务对象来看，可以分为两大类。
一类是纯粹的“备课”（亦可称之为“教案”），这是和传统的方法相似的一种方法，备课做的是“幕后文章”，这种备课方式更多地注重教学过程的设计，教师的教学设计只体现在教案之中，不直接运用在课堂教学中。这是一种比较传统的备课方法，它有助于教师很好地钻研教材，进行教材分析，设计教学过程，包括学生的学习活动的设计等，这种备课的方法主要是为教师组织教学活动而服务的，换句话说，它更多地为教师服务。另一类是把教师的教学设计与课堂教学过程中学生的学习过程有机地结合起来，甚至把教师的部分或全部教案直接展示在课堂教学过程中，使教案更多地成为学生的“学案”。这种备课的方法既强调为教师设计教学活动服务，更强调为学生的学习过程服务。这两种方式虽然备课的角度和出发点不同，而且可能教学效果也会不一样，但追求的目标是一致的。当然，从考虑学生的主体性和教师的主导性来看，教师在备多媒体辅助教学的课中多备学生的“学案”，可能会更多更好地促进自己的教学。
（二）、根据小学美术课教材的特点，又可以把多媒体辅助教学的备课分成以下几种形式：
1、以文字资料为主要内容的备课。
这种备课的形式较多地继承了传统的备课方法，它要求教师在备课的过程中，较多地研究分析教材，钻研教材内在的关系，再根据学生的实际特点进行教学过程的设计。在多媒体备课中，以文字为主的备课主要体现为通过计算机处理文字进行备课。小学美术课以需要文字为备课主要内容的教材很多，比如各册教材中都有许多教学内容直接相关的美术知识与背景知识，这就需要用大量的文字来进行说明。
在进行以文字为主要内容的多媒体备课时，可以根据需要和教师的备课习惯，在计算机备课中建立一些相关的“超文本链接”，这是一种超越传统文字备课的计算机技术，它有助于教师在备课时准备更多的相关教学资料而又不使备课的篇幅过于冗长，可以帮助教师在备课完成后的一段时间里，尤其是在教学前查阅较多的相关资料，也有助于丰富教学内容，还可以给教师提供“非线性”的教学习惯和思维模式，使教师的教学方式和流程不固定在“一条线（固定的思维模式）”上。比如在有的画家介绍中需要对画家的生平进行比较详细地介绍，我们可以在备课中安排一些画家的生平小故事，以超文本链接的方式来展现。
另外，在美术课教学过程的设计上，还可以根据教材内容的特点，进行分解目标——教师活动——学生活动的分析式备课。也可以用列表备课的形式展示，比如教学过程的设计中我们可以围绕一个分解目标，横向地用下列表格来展示教学活动：
教学过程——需要达成的目标——教师活动安排（时间）——学生活动安排（时间）——学生可能产生的结果与问题——使用教具（学具）及方式说明教学总目标的分解目标——教师具体的教学行为与占用时间——学生活动与占用时间——学生学习的结果与问题——分析媒体与方法。
2、以图片等资料为主要内容的备课。
美术是一门造型艺术，又是视觉艺术，美术课的教材中有大量的教学内容需要通过直观的图片资料来进行，小学美术课由于教学对象的年龄特点更是如此。教师在备课中以图片为主要内容进行多媒体备课是一种适合多种课型的备课方式，也是一种比较可行的备课形式。它要求教师在备课时根据教材确定的教学目标和安排的教学内容，寻找较多的图片资料进行筛选，选择有助教学任务完成的图片整理到教学过程中。在教学过程中，备课中整理的这些图片内容可以直接展示给学生。
以图片为主的多媒体备课形式当然也需要插入必要的文字内容，但文字内容在整个备课内容中所占的比例不大。教师在备课中所使用的文字也只是对必要的教学过程以及图片的内容进行说明和阐述，或设计一些必要的问题等。这就要求教师合理地精心选择图片内容，使学生在各类图片的欣赏和使用中完成学习任务。比如我们在安排欣赏课时，就需要通过大量的图片展示进行，教师的备课就可以图片为主。这种备课的形式在传统的习惯上不被人所接受，主要是因为以往的图片只作为简单的“教具”来理解，而教师在备课时也只把图片当作教具来使用，导致图片只是图片，其功能还未全部发挥，而且由于教学需要的图片既要符合一定的大小（太小学生看不清，太大更是不容易使用），又要有一定数量，而美术课所需要的教学图片又几乎少得可怜。通过计算机技术，我们可以把图片、文字甚至声音整合到一起，以图片为主要内容来完成备课，完成教学，这是完全可以的。
图片式多媒体备课的重点应放在根据教学目标设计的教学过程中图片的选择和运用上，即怎样尽量合理地使用每一幅教学图片，教学环节中如何处理以图片为媒介，进行教学活动的安排等。它要求教师有良好的教学基本功，尤其是语言表述的能力和课堂随机应变的能力。
随着计算机技术、配套设备及相关软件的普及，美术课教学用的图片来源越来越多，比如通过扫描仪可以把较小的图片和照片输入计算机，通过数码照相机可以把一些美丽的风景、人物的动态场面、大幅及立体的美术作品变成数字格式输入计算机，通过素材库可以找到自己需要的教学图片资料，教师还可以通过一些制图软件自己制作一些必要的图片等。教师在有了这些教学图片以后，还要根据教学的需要进行必要的筛选，而且要通过一些图片处理软件对图片进行必要的处理，这样才能使已有的图片更加符合教学的需要。
3、以多种形式资料集成为内容的备课
这里所指的“多种形式资料”除包括上述的文字、图片资料以外，还包括声音、动画、录像等资料。“集成”即“整合”，也就是有机地组合。这种多媒体备课的形式也可以称之为“综合式多媒体备课”。小学美术课教学形式和内容的多样性、趣味性、直观性等特点要求教师根据不同的教材内容选择不同的教学媒体及相关教学资料，许多美术教师在备课时运用一定的软件制作一个或几个教学课件，这个课件就是一种集成的备课形式。这种备课形式由于其集成的功能强大、直观性强、使用方便、使用效果好等特点，目前已越来越多地被广大美术教师所采用。
集成式的多媒体备课可以在较短的时间内展现较多的内容，其重点在于根据教学设计“选择媒体”和设计媒体所展现的内容。比如为了能让学生看到一些绘画或制作过程而现场操作又需要占用较多的教学时间，我们可以设计在备课时将绘画或制作过程用录像拍下来，通过剪辑，整理在录像机或计算机中供教学使用；一些微小的操作为了让每个学生都能看得清楚，我们可以通过视频展示台或摄像机放大其局部；为了让情节性的内容更有趣，给画面配上一些声音、音乐等等。
集成式多媒体备课一般的过程为：
选择教学内容教材分析教学设计选择与收集教学资料选择与运用媒体集成制作教学资料教学实践（试用—修改—使用）
集成的多媒体备课也有一些自身的缺点，最主要的缺点在于教师备课工作量大大增加，占用时间多，而且对美术教师使用多媒体技术的要求也较高。随着教师现代教育技术水平的不断提高，目前已有越来越多的小学美术教师较好地掌握了多媒体计算机技术，并且被越来越多地运用于备课之中。
（三）、再从备课内容的展现形式来看，我们还可以把美术多媒体备课分为：
1、演示型备课。
在备课的过程中设计的教学内容（或某一环节的教学内容）所借助的媒体展现形式是以教师演示为主，也就是教师操作，学生观看。这种备课可以使教学内容变得更加直观、形象，还可以帮助教师较好地掌握课堂的主动性，较顺利地完成教学任务。
2、交互型备课。
这种备课形式需要一些基本条件，比如教师需要制作一些交互式的教学课件，如果让学生通过计算机操作，需要有一定数量的计算机设备，学生也必须掌握一定的计算机及相关软件的操作技术等。但这种备课方式在教学实践中，可以让学生较多地发挥自己的主观能动性和创造性，还可以让学生抛开原有工具，尝试新的创作工具。比如在教学“图案设计”这一教学内容（这一教学内容在许多不同年级中都有不的安排）时，在学生有一定操作基础的前提下，就可以让学生通过计算机来完成设计作业，这些设计作业要求教师在备课时就可以根据不同年龄段学生的特点设计成交互型（也可以安排一些自由创造型的内容）的练习，让学生在人机对话与主动学习中既学到一些基本知识，又能通过计算机完成一定的设计创作练习。
3、流程图型的备课。
这是一种比较特殊的备课形式，它几乎适用于小学的所有学科，兼有演示型与交互型两种备课的特点。它要求教师在备课时先设计好教学过程中的全部大环节，把每个教（或学）的环节以任务的形式展现出来，然后在每个环节中设计一些相关的任务，安排一定的教学活动，教学实践中可以按不同的课堂发展趋势通过不同的路径完成教学任务。流程图式的备课多考虑学生的主动性的发挥和创造性的体现，给教师尤其是给学生有一定的发挥空间，又能较好地完成教学任务。这种备课的方式在样式上更多地运用超文本链接方式。
4、探索式的备课。
这是除上述几种多媒体备课形式以外的一些备课方式，这就需要广大的小学美术教师在教学实践中不断地探索，寻求和探索一些新的有助于教学的备课方式。比如运用一定的软件让学生参与到教学过程的设计中去等等。
三、小学美术多媒体备课的要求。
1、多媒体备课需要一些必备的设施设备，比如计算机及相关的辅助设备及配件（要有能运行相应软件的配置），一些必要的操作平台软件等。
2、选择适合的备课形式。小学美术多媒体备课的形式很多，教师可以根据以下几个方面选择自己多媒体备课的方式：
一是自己备课的习惯。每个人的备课习惯不同，体现在多媒体备课上自然也有较大的差别，运用多媒体备课要建立在传统的备课基础之上，并不是抛弃原有的一切方式去另创一种全新的备课方式。比如在选择应用程序上，每个教师的习惯可能就不同。
二是不同的课型要求。美术课的课型较多，教学形式也较丰富。始业课要向学生明确学期学习的内容和学习要求，新授课要让学生学习许多新的美术知识和技能，练习课要向学生明确练习过程和要求，欣赏课要给学生提供大量的欣赏对象，等等。根据这些课的类型，一般有不同的备课要求。
三是教学环节的需要。要根据美术课教学环节的需要来设计使用适当的教学媒体，有些环节可能只需要教师用语言表述就可以了，那就没有必要用复杂的多媒体技术，而有助于教学任务完成和学生创造力培养的环节，可能使用了现代教育媒体效果会更好。
四是学生实际的需要。每个班的学生实际不同，相同的教材、备课方式和授课方式可能在不同的学生面前会有不同的效果。多媒体备课一定要根据学生的实际情况来设计。
四、多媒体备课中需要注意的几个问题：
1、不是抛弃传统的教学媒体，而是现代教学媒体与传统媒体有机地结合，相互补充，使传统的教学媒体和现代教学媒体都能得到更好地发挥。“媒体本身并没有先进与落后”，而媒体使用者的教学观念和使用是否恰当合理和到位显得更为重要。
2、并不是所有的美术课都需要进行多媒体备课，也不是所有的课都能进行多媒体备课。有些教师错误地以为，只要运用了现代教学媒体和技术，这堂课就一定是好课，教学效果一定好。这种片面的观点只要在教学中稍加实践就能证明，一堂好课的标准有许多，但如果媒体使用不当，只会产生负效应。
小学美术课程设计方案篇5
新课标下的小学美术教育有这样一个特征：“美术学习不再是一种单纯的练画，而是一种文化学习，更注重培养人文素养和美术素养。”《义务教育美术课程标准》明确指出：“美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师教学，促进美术课程不断发展的重要环节。”
评价方式是提高学生学习兴趣的重要手段之一。我在美术课堂中评价方式归为这么几种：（1）以过程评价方式评价。（2）以评语的方式评价。（3）以奖励贴纸的方式评价。（4）以自评、互评的方式评价。（5）美术成绩以平时为主。在这几种评价方式中往往重视的是1、3、5的评价方式，但却发现激励学生学习的成效不足。
本学期在美术作业评价上，我重新审视了自己以往的做法做了新的尝试，增加了美术作业档案袋和作业精品墙的评价方式。
【案例描述】
案例一：
新学期第一节课，我首先让学生完成“美术作业档案袋”的设计制作。学生准备了美工工具、档案袋、色卡纸、包装纸、自己的照片等。
师：我们一起为自己的美术作业设计一个袋子，就像美术作业的家一样，以后我们查找自己的美术作业就方便多了。
生（兴奋地回答）：好！！！
师：袋子的封面设计制作要有个性，但同时要有以下的内容：（1）自己给封面取个题目。（2）贴上自己的照片或者画一幅代表自己特色的画，写出自我介绍。（3）同时还可以加上自己的爱好或者警句名言等。
教师介绍自作方法，了解制作过程。开始装饰自己的作业袋……
分享学生作品，这堂课学生表现出无比的兴奋，兴趣十足地开始设计档案袋的封面，而且都给自己的封面取了个好听的名称。有“我的成长画册”“七彩画廊”“我是小画家”“XX画册”等。两位美术教师布置了美术墙，起名为“艺趣”，希望学生能在美术中找到艺术的乐趣。
跟学生明确表示，美术作业档案袋收集的是一个学期中自己所有的作品。档案袋会伴随着学生的学习成长，一学期下来回顾一下自己的成果看看自己的进步和不足是多么惬意的事情。以后我们把每学年的美术作业都收集起来，一直到自己小学毕业。
作业墙主要就是展示每一次的精品或者值得学习的绘画作品。只有学习，取长补短，这样自己的美术技能才能得到提高。
案例二：
美术作业档案袋的一次反馈（以三一班为例）
三一班大体情况是学生学习作业好坏差异较大，学生参与性强，但上课时玩心重，部分学生美术作业的完成只求速度不求质量。
上课前，当听说今天的美术课上课内容是档案袋收集美术作业，作业墙展示精品作业时，学生十分感兴趣。课时，首先表扬了档案袋封面设计优良的学生并进行了展示，激发起学生新的学习冲动和学习兴趣。其次说明美术作业档案袋收集作业的要求和作业墙的要求。
学生挑选自己认为最优秀的两张作业和一张自认为最差的作业；作业反面写上作业的题目和收集的日期；学生自主探究并进行自评和互评，写出自己和朋友的评价的话语。
学生马上拿出上期的作业开始细心挑选自己的作品。我仔细观察，发现小部分学生在挑选最差的作品时，都有意回避了最差的，把稍好的作品挑出。我心里不觉得一动，感到特欣慰，因为即使最差的学生，他们也都有强烈的自尊心，也都希望把自己最好的一面呈现给大家。找朋友写评语时，较多的学生都找了平时表现好的同学或者自己的好友。我发现每位学生给自己或给别人的作品写评语时都非常地认真写出自己的感受。在作业墙展示中，很多学生都想让自己的作品上墙，每次当我批改作业时，把分扣了，她们总会问为什么我画得不好，什么时候我的作业会上墙呢？表现出十分积极的态度。一学期下来，很多学生都拿出自己的作业在互相看，时不时地还发出感叹词、评价语，这样感觉就是把被动学习变为主动学习了。
【案例分析】
1.改变评价方式，促进学生间的合作互动学习以及自主探究学习
评价应是全面的、个性化的。过去只重视学生美术作业的完成度而忽视学生在美术创作过程中的自我审美能力。美术作业档案袋的评价方式充分体现了多元化的激励评价和学生间的合作互动学习以及自主探究学习。学生具有学习评价的能力，教师应充分相信学生，大胆放手，让学生自评、互评，让学生对自己在学习实践过程的收获和成果进行评价，以自己的眼光来评判他们的学习表现和创作成果，同时向好的同学学习。
2.自我评价方式提升了学习的乐趣
小学美术课程设计方案篇6
论文摘要：案例教学法在我国高等师范教育教学中得到一定程度的运用，但在美术理论课程中，案例教学法的研究和运用比较少，缺少理论性指导和可资借鉴的实践经验。运用案例教学可根据不同的教学目标，设计不同的典范来呈现实际教学中可能发生的教学情境，培养学生对实际教学情境做出判断的能力。
案例教学法在我国高等师范教育教学中已得到一定程度的运用，但在美术理论课程中，案例教学法的研究和运用比较少。缺少弹论性指导和可资借鉴的实践经验。运用案例教学可根据不同的教学目标，设计不同的典范来呈现实际教学中可能发生的教学情境，让学生身临其境地去主动探究学习，进而把握之中的基本原理、问题解决技巧等，促进学生的实践体验，进行评价反思，培养学生对实际教学情境做出判断的能力。
一、案例教学法概念的界定和理论研究
案例教学法是根据一定的教学目标撰写或编辑起来的原始材料、案例报告或案例研究，包含一个或多个疑难问题，同时也可能包含解决这些问题的方法，是对一些实际教学情境的描述。高师美术学理论类课程中的案例教学法可界定为：以一些典型的美术教学现象为媒介，以问题为向导，分析体验再现的、真实的美术教学情境，将理论与实践有机结合，引导学生主动探究，合作与自主学习的开放式教学方法。案例教学法在美术理论课程中的运用研究具有理论和现实两方面的意义。
美术理论课程中实施案例教学的理论依据主要有建构主义学习论和后现代教学观。建构主义认为学习是学习者主动建构自已知识经验的过程，将主体原有知识经验与新的学习活动相互联结，进而成为内化的知识经验。美术理论类课程案例教学通过创设美术教学论、中外美术史、汉画像石艺术的问题情境引导学生通过案例分析、小组讨论等活动，将美术教育教学理论知识与教学实际情境结合，从而建构起自己的亲身体验与内化知识。小威廉姆e.多尔的后现代课程观预测的教育领域是一个复杂的、多元的、不可预测的系统或网络，永远处于转化和过程之中。在教学目标、教学模式、师生关系、评价手段等环节案例教学都依据后现代课程观的理念，教师与学生在共同探究有关课题的过程中相互激发提升。
二、美术理论课程中案例教学法的应用模式
案例教学法在美术理论课程中的应用需要将案例课程的设计、案例课堂运用的基本过程和案例教学的评价与反馈，作为相互关联的部分，引导学生把美术教学理论与技能运用到教学情境中。案例课程的设计首先应明确教学目标，比如，录像案例《苏州园林》的教学目标为，通过对案例的分析让学生了解苏州园林的艺术价值和其中蕴涵的人文精神。案例在教学中施行的步骤包括案例引入、创设问题情境、案例呈现、案例讨论、诠释与总结。案例教学在本质上是以问题为中心的探究性学习，案例教学可说是随着系列问题不断深入的思维激发。教师首先向学生呈现要展开讨论的问题，引导学生以问题为中心观看案例并形成解决问题的思路。录像形式的案例比较感性鲜活，可在学习的初级阶段运用；案例教学进展到更深层面时，可使用凝练的文字形式的案例。在条件允许下，可以运用人物角色扮演、视频播放、实地调查、艺术作坊考察、参观博物馆和美术馆等新型的案例呈现形式。
三、案例教学法在高师美术理论课程中的开发运用
美术教学论课程包括美术教学的前提、美术教学理论的基础、美术教学理论与方法的演变、中国学校美术教学的历史、美术教学设计、美术教学的内容及方法、美术教育评价、美术课程资源开发、美术教学研究、美术教师专业化成长，通过案例教学，可以丰富学生对美术教育教学原理的认识。高等师范院校的学生在开始接触美术教学论时会对定义、原理等抽象概念感到枯涩、乏味，由此学习兴趣缺失。引入案例教学，在感性切入的基础上原理更简明清晰，使教学原理和教学实例一体化，具象与抽象结合，达到理论与实践统一；可使学生体验教师的教育教学工作，所培养的学生不仅具备教育教学知识，而且具有实际的教育教学技能；可让学生深入了解中学教育教学实际景况。通过教学录像等创设现实的教学情境，让学生学习经验丰富的教师怎样进行课堂教学。转贴于
中外美术史是普通高等学校美术学本科专业的必修课程，是提高学生美术理论水平和审美能力的重要手段，对促进学生全面发展有着重要作用。系统的介绍中外美术的整个发展过程，及各个时期优秀的美术作品，涉及绘画、雕塑、工艺、建筑等艺术形式，重点放在绘画部分。使学生了解中外美术史的全过程，并学会分析评价美术作品，提高学生美的鉴赏能力。通过对中外美术史历程中若干问题的讨论，引发学生对中外美术史料的把握以及对美术发展规律的探讨的兴趣，掌握美术史学习和研究的方法，为以后进一步研究美术史以及从事艺术创作奠定良好的基础。结合教学，组织学生参加社会调查、课程设计、课题研究等实践活动，播放中外美术史视频资料、图书馆阅览画册，以及参观博物馆和美术馆等。
唐代绘画是中国古代艺术的黄金时代，革故鼎新，形成了恢弘豪放、雄健宏大的风格。以唐代人物画单元探究学习为例开展案例教学，可分为兴趣导入、分组探究、实践体验及信息搜索、展示探究成果、相互评价五个阶段。兴趣导入：了解唐代人物绘画发展概况，搜索相关书籍做好笔记，并分组；各小组接受学习任务，并制订学习计划。分组探究：各小组在教师的指导下，利用校园局域网上教师提供的学习材料，以及因特网上查找的信息，了解唐代人物画文化背景知识及技法；各组将获取信息整理归纳并为制作演示文稿作准备。实践体验及信息搜索：学生通过教师的唐代人物画师生互动网页，按照自己的学习基础、学习兴趣来选择一幅唐代人物画进行临摹，对唐代人物绘画进行切身感受；学生对信息资料进行分析，并制作成演示文稿。展示探究成果：各组发言人通过多媒体制作的演示文稿，展示自主探究学习成果：学生通过发言人的讲解体会唐代人物画与现实生活密不可分的联系，并解答由发言人提出的本组研究的问题：根据演示文稿对唐代人物画不同风格的发展进行比较分析，得出自己的结论。相互评价：最后各组展示实践活动的成果，谈谈对人物画现代地位的亲身体会，发表自己对人物画与不同艺术题材之间相互作用的看法，畅谈振兴人物画的想法；学生自评、互评、教师点评，最后教师做总结。使全体学生对唐代人物画这一艺术的理解更深刻。本案例通过系统的对唐代人物画的探究学习，结合情感体验，使学生了解唐代人物画的基本特征，使凝聚着数千年来中国文化精髓的艺术精神得以传承与发扬。重点对历史政治画与绮罗仕女画进行探究，教师采用有效的情境设置，学生通过调查、比较、分析等探究性学习，掌握绘画艺术风格，进而进行临摹与创作，培养学生审美情操。
汉画像石艺术赏析主要讲述中国汉画像石艺术的基本知识和基本理论，介绍汉画艺术的产生、发展及其规律，分析汉画艺术的内容和形式，分析汉画艺术的美术史意义，为进一步研究汉画艺术奠定深厚的基础。有利于学生理解本民族和i徐州地区的艺术传统，提高民族自信心，从而培养学生自觉发扬民族传统，弘扬民族文化的精神。对徐州地区的文化特色，汉画像石做赏析式讲解，教学内容应注重科学性、应用性、实践性。结合教学，组织学生参加社会调查、课程设计、课题研究等实践活动，播放汉代画像石视频资料、图书馆阅览画册，以及参观国内画像石博物馆等。例如学习徐州地区汉画像石的艺术风格和代表作品，包括徐州狮子山楚王陵汉墓、徐州汉画艺术馆经典藏品、徐州白集画像石墓的图像配置和观念信仰和徐州茅村画像石墓考察与研究；学习作为传统文化元素的汉代画像石艺术在现代社会的古为今用，从袁运生的油画作品看汉画像石在中央美院教学的具体应用为案例，探讨汉画像石艺术在现代社会的产业化开发。充分利用徐州本地区丰富的楚汉文化艺术资源，在实地考察中加强学生对民族文化的热爱与关注，提高作为文化传播者与传承者的文化自觉性。
对案例教学的评价不应只限于课程教学结束后的终结性评价，而应采用多种评价形式，在教学活动中采取过程性评价，绝对评价、相对评价与个人内评价相互结合，自我评价、互相评价、教师评价与校外评价共同进行，从而对教与学的双向活动进行有效的调节，使学生内在素质得到成长，教师持续反思提高教学技能与智慧，促进优质课程的生成。
参考文献：
小学美术课程设计方案篇7
培训课程设计和培训主要方式
在培训方案的设计与实施过程中，基地根据在职教师职后教育的特点，坚持以现代培训理念为指导，突出先进性、实践性与实效性，着眼于科技教育理论与实际操作能力的提高。
依据教师专业发展理论，针对处于不同发展阶段的科技教师设计分层递进的培训方案：有的着眼于高端人才培养需求，重点培养和打造基础教育的领军人才，带动中小学教师队伍的整体提升；有的旨在培养坚持一线教育教学工作的骨干教师，有效促进基层教师队伍的健康成长；有的针对在校大学生，为科技教育培养新一代青少年科技辅导员。
在培训实施过程中，依托天津师大教师教育中心实验室与中小学、青少年宫、科技场馆等实践基地积极开展培训活动。在培训中采用“参与式”培训模式，强调问题情景下的深入学习，使用灵活多样的教学方式——专家讲座、案例分析、师生研讨、调查研究、参观学习等，最大限度地调动学员主动学习的积极性，使学员在学习中积极思考，获得最佳学习效果。
培训环境
“全国青少年科技辅导员培训基地”坐落在天津师范大学新校区，依托天津师范大学教学资源，环境优越、功能现代，有多功能报告厅、多媒体网络教室、图书馆、实验室等，为青少年科技辅导员培训创造了良好的硬件条件。
培训案例大学生科普志愿者培训
培训方案设计的指导思想
采用参与式培训模式，大学生科普志愿者在导师指导下自主开发设计并实施的科普实践活动。
基于实验与实践基地的培训。
培训主要课程
青少年科学普及活动概述
课程说明：本课程主要介绍青少年科学普及活动的目标、原则、内容、途径、模式、类型和方法，使科普志愿者（青少年科技辅导员后备力量）具有从理论高度把握科学普及教育实践的能力。
教学方法：讲授、案例教学。
优秀青少年科学普及活动案例评析
课程说明：本课程以我国科学普及教育改革中优秀的活动实例为案例，以“解读”的形式回答学生关注的问题，如什么是青少年科学普及活动指导方案的设计，青少年科学普及活动指导方案的设计原则，青少年科学普及活动指导方案设计的一般过程，青少年科学普及活动指导方案的一般格式等。教师指导学生总结优秀案例成功的经验，达到使学生初步了解青少年科学普及活动指导方案基本知识的目的。
教学方法：本课程包括讲授、案例分析、师生研讨等方式。
利用科技场馆进行科学普及教育
科技场馆是对青少年进行科学普及教育的重要场所，是青少年科技教育的重要教学资源。培训学员通过参观、研讨，学习如何利用科技场馆教学资源进行科学普及教育的方法。
教学方法：听取天津科技馆专家讲座，小组到天津科技馆实地参观、考察，学习研讨如何利用科技场馆对青少年进行科学普及教育。
天津中学科技教育理念、活动设计与实施
中小学是实施青少年科学普及教育的主阵地，本讲座对天津中学的科普教育先进经验进行了梳理，希望大学生科普志愿者从中汲取营养，能够站在较高的视角审视青少年科学普及活动。
讲座主要内容：
四个基本理念：“向生活学习”、“自主学习和发展”、“基于问题的学习”、“在活动体验中成长”。
目标系统：建立了以有责任感、会自主学习、有一定的实践能力和创造能力、会交往等12个基本目标为核心的目标系统。
内容体系：设计了“主题—专题—问题—课题”四题递进的课程内容体系。
学习策略：形成了情境中学、体验中学、探索中学、交往中学、反思中学，五个学习策略。
基本做法：形成了“深度交谈、个别化指导”、“成果交流展示”、“出版研究成果集”、“高年级
转贴于
学生做低年级学生的小导师”等彰显课程育人价值的六种基本做法。
评价方式：建立了“即时评价”、“成果作品评价”、“综合表现评价”课程学习的三种基本评价方式。
科技活动指导方案设计
在一线教师的指导下，从中小学科技教育实践基地的实际教育环境中选取活动主题，大学生科普志愿者分小组研究制订科技教育方案。
实践教学
参与培训的大学生科普志愿者的收获
本次科普活动让我们感受到作为一名未来的小学科学教师，无论是专业知识还是实践能力都有待提高……同时也要深深地思考对于科学教育我们应该怎样做才能更好。
我们有过争论、有过困惑……活动结束我依然在反思，在这次活动中，我是否太过强势，是否应该让组员们发挥更多？是否限制了组内同学个性、优势的发挥？我们认识到在活动前对学生学习情况的了解是必要的。如果有下一次活动，我相信，我们能做得更好。
作为指导者的我们，更是感受到了与同学们一起学习、一起制作的乐趣，遇到一个个小问题，一起讨论解决，一起收获辛劳的成果。之前紧张的情绪也在和学生的交流中消失，尤其是当他们亲切地叫我们“老师”时，心里更是觉得暖暖的。
我们作为未来的科学老师应学会如何与孩子沟通，并且我们有责任去培养孩子的好奇心，开发他们的智力，使小学生成为有创新精神、敢于挑战的新一代的青年。
2012年培训计划
“天文科学课程”培训班时间：2012年4月18-20日
培训对象：中小学科技教师（青少年科技辅导员）100人（其中全国各地区科技辅导员50名、天津市科技辅导员50名）。
“青少年科技实践活动方案设计与实施”培训班
时间：2012年10月下旬，计划5天。
培训对象：青少年科技辅导员150人。
培训团队
杨宝忠:天津师范大学初等教育学院教授，初等教育学院院长，天津师范大学初等教育研究所所长，天津师范大学初等教育实验中心主任。中国教师教育学会小学教师教育委员会副会长，中国教育学会初等教育专业委员会常务理事，中国教育学会家庭教育专业委员会常务理事，中国青少年科技辅导员协会理事。
石增:天津师范大学美术与设计学院教授，硕士生导师，美术学硕士点学科带头人，原教学院长。现任中国美术家协会会员，中国美术家协会水彩艺术委员会委员，天津美术家协会水彩艺术委员会主任、水彩专业委员会会长。
杨书远:天津师范大学初等教育学院副教授，原科学教育系主任。天津市教育学会小学科学教学专业委员会副理事长；天津市“未来教育家工程”基地实践领衔专家；天津市“265农村骨干教师培养工程”小学科学课题指导专家。
张兆瑞:天津市和平区青少年宫副主任，中学高级教师。天津美术家协会少儿艺委会副主任，全国校外教育书画名师，天津市教育学会中小学美术教学研究会特聘专家，天津市和平区首席美术教师。
小学美术课程设计方案篇8
关键词：校本课程管理理论实践研究
一、课题提出的背景
“特色高中课程管理理论与实践研究”课题小组的组建基于学校发展现状。国家教育中长期计划强调发展特色高中，我校作为许昌市唯一一家艺术特色高中，想突破如下办学瓶颈。
第一，学校只开设普通高中的文化课课程，艺术特色校本课程和艺术专业课处于零散不固定状态。
第二，文化课教师和专业课教师“争抢课时”现象严重。物理等非高考科目教师以省和地方课时标准为依据抢占课时，强调学生完成学业水平测试的重要性；专业课教师强调学校要生存，必须大力发展专业优势，确保学校一枝独秀的艺术特色龙头地位。而领导班子认为学校要生存发展，文化课、专业课必须齐头并进，不能厚此薄彼，否则会影响学生高考，直接影响学校形象。可是，说服教师时，学校又拿不出现成的特色高中政策性课程标准作为依据，这需要我们“磨合”出一套符合校情的校本课程标准。
第三，特色高中的校本课程自开设以来一直没有固定的专业教材，都是教师根据自己的感觉和经验临时现编的，没有统一的进度和计划，学校课程管理比较松散。
第四，教师们业务能力参差不齐，学校找不到相应的校本教研师资培训机构，也没有校本专业课高考备考教学计划、教学进度和考核标准，因此，我们必须摸索出一条最优的与校本课程相适应的高考备考之路。
二、课题研究的目标和对象
为实现课题研究任务，我校组建了由校长、班主任、物理骨干教师和美术教师、校外专家等组成的课程开发委员会。校长任课题组组长和学校课程委员会主任，为校本课程开发提供组织领导保障和经济保障，并直接参与物理学科教学研究任务实践。课题研究小组成员职责明确，制订了比较全面的课题小组活动计划和工作纪律，确保课题成员积极主动地参与研究工作，按要求完成各阶段的任务和要求。针对课题研究对象，我们经过多次论证，选择了高中文科美术专业的三个实验班和两门课程，其中甲班与乙班学生入校时中招平均成绩相差30分，甲班的班主任由美术教师担任，丙班与甲、乙两个班分别在不同年级，其班主任由物理教师担任。在这三个班级中我们又分别选择了两门课程：一个是美术专业课，一个是物理文化课。总之，课题研究定位在我校拳头专业――美术特色专业上，涉及两个年级、两个学科、两个学科的班主任、同一年级两个成绩层次的样本班，主要目的是研究出最佳的学校课程系统，比较科学地设置文化课与校本专业课的课时比例，探索出比较成功的校本课程备考计划，以求得最优的教育教学效果。
三、课题计划的实施
课题研究目标和对象确立之后，课题小组制订了三年详尽的跟踪观察和研究计划。课题研究各阶段我们将采取如下措施与行动。
1.课题建队伍阶段（2010年5月―2010年9月）。具体工作如下：
（1）召开课题组成员会议，根据研究方案，制订课题实施方案。
（2）组织研究人员进行理论学习。
（3）根据教师任课年段分工研读年段教材。
（4）制定问卷调查表，对部分师生进行调查，并分析、研究对策。
（5）建立资源库。
2.研究计划实施阶段（2010年9月―2011年2月）。主要抓计划落实、管理落实、任务落实、责任落实、时间落实。具体工作如下：
（1）组织人员进行理论学习。
（2）对记录数据进行梳理，集体备课，预设策略，教学实践，验证策略。
（3）不少于4次的外地学习交流。
（4）邀请专家对实施方案及策略进行论证，做好修正实践工作。
（5）撰写阶段性小结，研究人员撰写反思、案例、小报告等充实资源库。
3.修正课程阶段（2011年3月―2012年1月）。具体工作如下：
（1）按计划进一步实施。
（2）观察与反思撰写，每人不少于5篇，对比案例不少于4份，论文不少于两篇。
（3）再次邀请专家对形成的课程策略进行论证，形成第二阶段成果。
（4）充实资源库。
4.总结阶段（2012年2月―2013年12月）。
（1）收集整理课题研究的过程性资料，完善资源库。
（2）归纳总结有效的课程策略。
（3）专题讲座。收集成绩、论文，汇编研究材料。
（4）撰写结题报告。
课题小组重点做如下要求：
一要求三个实验班的班主任把班级内每个学生的中招成绩作为首要研究资料和数据备案，要求他们每学期定时提交本班学生的详细学情，以及每学期家长会、学生座谈会的详尽记录。
二要求教务科在课题小组的帮助下，定时备案三个实验班的课程表，认真记录文化课、校本专业课的课时数。认真记录每学期聘任教师的姓名及教师的反应和授课情况。记录分析学生各类比赛、测试、考试成绩，认真记录每次考试班级在年级的排名，学科在年级的排名情况和相关数据。
三要求物理教师集体备课撰写高一高二每个学期学业水平测试的课程教学计划、教学目标和教学纲要。要求以课本为主，降低教学难度，实施分层次教学，对考试成绩不同小组进行对比。
四要求三个班级的美术教师集体备课，撰写出《美术专业的课程纲要》。内容包括：三年美术备考的教学计划和色彩、素描、速写三门专业课教学阶段安排和考核的细节性要求。
五要求课题小组成员每月召开一次详细跟踪对比每个班课程计划执行情况的例会，认真记录各班研究过程中学生、班主任、任课教师、家长反映的问题，认真记录课题组例会成员、班主任、学生座谈会、家长座谈会反映情况。认真梳理问题，以便调整或修改实施计划。
最后选派骨干教师到高校进修，回学校及时分享新鲜的知识与见闻；组织课题组成员到外地专业学校参观学习，进行专业经验交流，回学校及时与课题组成员对接课题存在的问题，制订出调整方案；请重点美院专家或高考备考专家到校讲学，不断拓宽课题小组成员和教师的眼界。
四、课题研究中的问题与解决方法
课题研究中遇到了如下问题：
1.教师层面：因为是连续多年的跟踪，教师参与热情和认真程度不断变化。参与班主任和任课教师中途有更换，数据记录有时不完整。
2.操作层面：课题小组成员还没有掌握课题研究的正确方法，对数据的处理和分析处于粗浅阶段，不规范，对课题研究中发现的有些问题还没有能力完全解决。课题小组制订的计划在实施过程中会遇到各种人际阻力，有时一个很小的调整都要进行多次沟通，都要做耐心细致的思想工作，增加了课题小组工作的难度。
针对上述情况，课题小组积极寻求学校的支持，保证课题研究人员不调整，如确实需更换，及时对接任务，尽可能降低对课题研究的影响。我们积极向教育局教研部门请教，咨询课题研究专家，上网收集课题研究知识，学习成功经验和做法，使我们的研究更规范细致。针对遇到的困难，课题小组要求成员在例会上畅所欲言，互相鼓励，发挥正能量，并达成共识：做课题也是学做人，做课题也是增交际，做课题更使人长见识。
五、课题的成效与成绩
经过近三年的研究探索，课题小组在课题研究上完成了如下任务。
1.课题研究确保我校普通高中文化课物理、英语、数学等学科标准课时不减少，开足、开齐普通高中各门课程，使我校积极贯彻执行国家课程标准，消除非高考学科教师的顾虑。高一高二年级正常进行文化课教学直至高二河南省学业水平测试，全面落实物理等非高考文化课的普教教学任务。充分利用我校封闭管理的优势，高一下学期利用课外活动时间和晚自习时间开设校本专业课程，高二物理等文化课学业水平测试之后，调整加强校本课程。
2.课题研究使我校建立了较为满意和完整的统揽普高文化课与专业校本课程的学校教学课程体系。高一年级第一学期正常开设物理、数学、英语等文化课程，教学内容以初、高中知识衔接为主。高一下学期加开素描基础课，每周六节标准课时。高二年级上学期开素描提高课和速写课，保证六节标准课时。高二下学期至高三十月底开设色彩课程，每周八节标准课时。物理等文化课开课至学业水平测试，高三学年十一月前继续实行每周八节标准课时。十一月后开始美术小集训，每天下午半天全部开设美术专业课。十二月中旬开始全天的美术大集训直至美术高考。美术高考过后，全天上文化课至六月份高考前夕。
3.营造了浓厚的教科研氛围。学校加大了对教育教学的投入力度，为每位教师配发了笔记本电脑，每个班级配备了现代化的电子白板等电子教学设备，班级授课实现了“班班通”。在选用更为实用的外地校本教材的基础上，自编了我校初高中文化课衔接教材和艺术专业校本教材。
4.课题研究改变了我校学科考核机制。物理等文化课和艺术专业课的考核不再按学期进行，实行更为妥帖的打断结点式考试，使课程与考试结合得更妥帖。高三文化课备考模式，实行专业课三次模考模式。
5.课题研究培养出一批优秀的文化课骨干教师和专业骨干教师。每学期都组织相关班主任和教师接受培训学习，组织教师外出写生，到中央美院、中国美院、清华美院等学习进修，请中央美院教师培训部的教师到学校讲学。我们外派骨干教师到郑铁六中、襄樊24中、杭州国美高考培训画室、中央美院高考培训画室参观学习。针对教师教育教学能力有限、不能适应学生冲刺重点美院的需要的现状，我们积极主动地探索多元办学模式，吸引社会高水平专业美术人才到校执教，专家的言传身教使学校办学取得了长足发展。我校承办了两届许昌市中小学生“成长杯”书法绘画摄影大赛暨艺术专业教师研讨会，我校作为艺术特色学校先进典型，向全市中小学校艺术教育进行了汇报展示，荣幸地被推选为许昌市教育书法家协会、美术协会的办公地点。
小学美术课程设计方案篇9
关键词：教育教学改革；五环四步；美术教学
“五环四步”是新沂六中在探索教育教学改革，推行素质教育的过程中摸索出来的一套教育教学模式。“五环”，主要是指教学管理的五个环节：改革集体备课、打造课堂模式、变革作业形式、创新小组辅导、完善小组评价；“四步”，主要是指课堂教学的四个步骤：指导自学、交流展示、拓展提高、检测巩固。“五环四步”教学模式实施以来各个学科的教学都取得了很好的效果，这说明该模式是一套行之有效的提高教育教学效果的办法。那么，在这种模式下美术课应该怎样上呢？以下是本人在这几年的实践中总结出来的几点经验：
五环之一：改革集体备课
“自主设预案，研讨确共案，创新立个案”是新沂六中“五环四步”之一改革集体备课的核心内容。备课组提前下发每周教学内容预备表，教师自主设计简明预案，并在规定的集体备课时间内交流讨论，在此基础上确定人员主备共案，学科教师进课堂前再进行二次备课，在共案中增、删、调、换、标，形成特色独立的个案。
五环之二：打造课堂模式
“指导自学交流展示拓展提高检测巩固”是六中“五环四步”教学模式的核心内容，是六中全体教职工经过长时间的学习、实践、摸索、调整确定下来的一套适合六中的教学模式。当然，本人经过实践也证实了美术课完全可以按照这四步来操作。（具体的应对措施将在下面“四步”部分详细介绍）
五环之三：变革作业形式
《课前导学》《假日冲浪》是六中作业的主要形式。教师精心设计“导学提纲”和“导学练习”，学生晚上在家按提纲进行新课的预习和练习，并完成在《课前导学》本上。“导学提纲”重方法技巧的培训，“导学练习”重基础、小容量。
那么，作为美术课是否也适合设立《课前导学》《假日冲浪》呢？因为美术学科的特殊性，本人认为不宜在作业上过多地要求学生。“课前导学”可以将它放在上一节课的课后3~5分钟，教师带领学生对下节课的内容进行预习。预习的过程中如有需要学生回去解决的，那么就可以作为“假日冲浪”布置给学生，包括画具的准备、手工材料的收集，以及需要到互联网上查找的素材、资料等。不宜布置操作难度大、强度高的任务，要让学生在准备的过程中可以体会到一种轻松和愉悦。
五环之四：创新小组辅导
六中的“创新小组辅导”是以小组为单位，实现班级座位方式和学习方式的变革，学科任课教师和一个学习小组“结对子”，每天一次有针对性地与小组内一位同学面谈指导，将辅导过程记录于《成长的足迹》之上。《成长的足迹》全面反映小组每个学生在品德、成绩等方面的变化情况。
五环之五：完善小组评价
以“课堂教学评价”和“常规管理评价”相结合，实施以小组为单位的评价方式。打破传统的学生统一面向的格局，以小组为单位统一排为U字形座位，课堂上学生可以根据学习需要，自由改变面向。每位同学相互监督，相互帮助，形成互助互爱，争先进取的小团队。
这种以小组为单位的评价方式更适合美术课的课堂特点，合理均衡的小组分编，灵活多变的学生座位形式，管学结合的组员关系，对于有效实施美术教学无疑起到了至关重要的作用。
四步之一：指导自学
教师首先创设情境，激发兴趣，导入新课，并明确本课时的教学目标，然后指导学科组长按小组序号，从小到大顺推交换检查，组长只查做没做，书写质量如何，并按评分标准记录在课堂评价表中。教师在小组自查自评时走入学生中，了解学生课前自学情况，为展示环节作好铺垫。此外，还可以将检查导学练习改为由小组长检查画具、素材的准备情况。教师根据检查结果给出各小组的得分，记录在课堂教学评价表中。
四步之二：交流展示
充分利用前后黑板小组所属的活动阵地及教室中的其他空间进行展示，展示的形式有：绘画、制作、表演、竞赛等。小组中其他同学可以进行交流达成共识，在此基础上关注和帮助本组展示的同学。学生点评，教师对小组的整体展示情况予以评价。实现了巩固基础，培养了小组团队意识，学生在快乐中张扬个性，团结互助，共同提高。
四步之三：拓展提高
教师出示结合本课时重难点设计的思考题，学生在独立思考的基础上，进行二次合作和交流展示，教师同样对学生展示作出评价，实现了教学内容在基础之上的顺利延续或延伸。
这一点对于美术教学来讲具有一定难度，根据教学内容的不同难度也会不同。因为美术课程改革的目标就是改变过去单纯重视基础知识和技能，转向既重视知识与技能的学习，又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习能力的培养。所以“拓展提高”这一环节在美术课上应该谨慎操作。
四步之四：检测巩固
教师根据教学内容，设计分层检测题（充分利用课本练习题，也可独立设计练习）。学生独立完成，教师抽批同号作业，组内交流互批，达成共识。若发现有共误，及时讲细讲清，实现了对当堂内容的训练和巩固，获取教学实效的有效信息。
检测巩固可以理解为美术课上的作业展示，通过布置给各小组的任务（这个任务可以是绘画，可以是设计，可以是对一幅画的理解，也可以是一次社会实践）来达到检测本课教学效果的目的。比如《艺术》教材八年级上册第四课《新年喜花――民间剪纸艺术》这一课，在最后一环可以要求各个小组结合对民间剪纸艺术中图案纹样寓意的了解，以及对民间剪纸与民俗之间关系的了解，各组围绕某一主题（如年年有余、步步高升等）进行剪纸创作。学生在完成的过程当中，一定会运用到本课所学到的有关剪纸的基本知识和掌握的基本技能，通过组内合作，共同完成。因而在作业展示的过程中，学生对教学目标的完成情况就会一目了然。
“五环四步”教学模式的诞生，给新沂六中的教育教学改革指明了方向，也提升了学生的学习品质，更是为基础教育阶段的美术教学提供了一个更适合美术教学特点的教学模式。
参考文献：
［1］美术课程标准解读.北京师范大学出版社，2002-05.
小学美术课程设计方案篇10
关键词：图案基础教学装饰图案写生素材
装饰图案关系到社会生活的各个领域，从精神上和物质上妆点美化人们的生活。严格地讲，装饰图案不是一门独立的艺术，它分属实用美术、装饰美术、商业美术、建筑美术，等等。“装饰图案”一词中的“图案”二字，是外来语，是日文的译音。在西欧称作ornament或de-Coration，即装饰之意。它属于装饰性美术设计的范畴。我国传统称打扮、修饰。“人靠衣装，马靠鞍装，佛靠金装”。这说明装饰图案在人们日常的衣、食、住、行、用等社会生活中的重要性。
现在是知识经济一体化的时代，社会经济的发展呼唤着设计时代的到来，图案基础教学的发展也应该与时俱进，满足社会对于设计的需求，注重知能统一、全面发展，培养具有较强的创新能力和社会适应能力的学生。搞好图案基础教学，首先应该对图案基础课有新的认识。
1.对装饰图案与写生素材的新认识
1.1生活是源泉。艺术作品的素材应该，而且必须从生活中去取得，这样才能显示其旺盛的生命活力。生活是丰富多彩的，是取之不尽的艺术创作的源泉，在自然界这一浩瀚的海洋中，无论是有机的和无机的，无论有生命的和无生命的，都包含着自然美的因素，诸如我们在装饰图案造型和构成法则中的变化统一、对比调和、平衡均齐，乃至音乐中节奏、旋律等优美而动人的规律，只要你去追求、去探索、去分析和研究，都能将这些美的因素揭示出来。罗丹曾经说：“美到处都有。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”［1］
1.2写生素材。写生素材分直接素材和间接素材。直接素材：直接来自生活，以写生手段所取得的创作素材。间接素材：（1）借鉴古今中外优秀作品，以“临摹”手段采取写生手段所得，是“源”。（2）观摩、欣赏、背诵、默记，通过“记忆”的方式积累素材，是“流”。
1.3写生和变形。摄取生活和大自然中的美，还取决作者审美观的支配，必须加强艺术素养，否则会将象形与奇形、常态与变态、美与丑混为一气。在写生和搜集素材中的过程，应该健美、向上、具有生命活力，避免病态、颓废、离奇、消沉、恐惧等现象的出现。
1.4观察与感受。观察感受的程度如何，取决于对写生对象的描绘的程度。所谓：“绕树三周，静观终日。”说明作者对所描写的对象，不是浮光掠影，而是认真细致观察和研究的态度。
1.5整体与局部。从写生中收集图案素材，要从大处着眼小处着手，要以小观大，要小而全，要拣芝麻更要抓西瓜。不要包罗万象，但必须有整体观念。
1.6写生与写意。写生就要写意，在写生中求得写意，只有这样艺术才有生命力。追本求源、抓形求神是必不可少的。“形”是可见的具象，“神”是内在琢磨不定的。“抽象”容易写“形”难。所谓“要‘离’而得似”，“离形”的“形”是指外表而言，但“离形”不能“离神”，而“离神”正是为了达到“神似”。［2］在装饰图案写生变形中也强调这一点。坡诗云：“论画以形似，见与儿童邻。”齐白石曾说：“贵在似与不似之间。”［3］
1.7移花接木和张冠李戴。从构图出发，求全着想。根据装饰的目的要求，在收集素材的写生过程中，可采取、挪用、接用、拼凑等手段，如可任意将花冠、花蕾、叶片乃至枝干蔓滕相互挪用和拼凑使用。但必须在条件相近和不违背客观规律的情况下进行。在装饰图案写生过程中，要讲实用主义，只要为己所用，就可以“不择其手段”，移花接木和张冠李戴就是方法之一。
2.在图案基础教学中的研究
2.1图案基础课的教学，就是要让学生通过创意、采集、变形、着色等手段掌握传达主题的方法。首先应该加强“秩序化”的训练。这是因为自然界本身就是按秩序排列的，“秩序”同时也存在于人的意识之中（它包括规则、平衡、对称、节奏、韵律等）。当我们把人为的混乱作整齐序列的处理以后，同样的事物或现象，就会由复杂变得简略，由困难变得方便。所以秩序化地概括归纳我们眼中的世界，有时成为一种美感的需要。
2.2在教学中还要注意加强观念性造型原理的训练，唤醒学生心灵中的“内在视觉”，用心画画，启发他们以“知性的眼光”去观察、想象和创作。人们都希望追求艺术之中的理想境界，民间艺人剪动物，在很大程度上不取决于眼睛，而是取决于内心，即大脑中积蓄的有关动物的知识，换言之，他们不是“看着剪”而是“想着剪”，是心灵创造的过程。
2.3在教学中，兴趣相当重要。要一开始就把学生的积极性调动起来，力争使课堂气氛活跃起来，将课题设置立足于理论联系实际，把相关的知识、内容都包含在课题中的目标要求、方法程序、体裁、技能效果等方面，融入到每一个具体细节中，并根据学生的不同情况，以及其他课程配合的情况，设定若干随堂或课下的图案训练项目，每次课程学习都在愉快繁忙的动脑、动手的过程中渡过，每一项训练都有明确的命题、训练目的、完成时间，等等。
2.4我在教学中还利用大量的课件，分析有创意、有突破的优秀作品，提高学生的鉴赏能力，同时还将图案设计的基本方法结合实例讲述给学生，并鼓励学生想办法“求异”，讲求创新。培养创造想象能力,创造离不开想象。学会抽象，意味着学会概括。抽象到极致或许成为符号，任何自然的再造的传统的现代的，通过整合都将在人们的脑海中呈现出新的形式，创造出美的图案。学生体会到了综合创造联想，从此就不再受对象的限制，走上自由设计之路，会用一双审美的眼睛审视周围的一切，体会精彩的世界。启迪性的课题训练，创造了联想的可能，改变了长期以来模仿、僵硬、单调的图案教学，走进了全新的创作空间，摆脱了图案教学中令师生尴尬的处境。
3.结语
装饰图案与写生素材在图案基础教学有相对完善的教学体系，但并不等于一成不变，图案设计内容、形式、风格要符合当今时代人们的欣赏水平，甚至于应领导时代的潮流。
装饰图案设计是一项创意性活动，是集感觉感悟、构思创意于一体的过程，需要不断学习。教师不仅要更新知识和参加设计的实践，而且要研究怎样设计一些有益、有趣的课题，使学生的图案能力得以巩固提高。
参考文献：