冰心散文集读后感篇1
关键词：冰心儿童散文，创作特色，爱的哲学
1冰心儿童散文的前后期题材不同
2冰心儿童散文的独特艺术风格
3冰心儿童散文风格变化的原因
绪论
冰心，原名谢婉莹，福建长乐人，出生于福建一个具有爱国、维新思想的海军军官家庭。幼年的私塾启蒙学习，为她后来的创作提供了极大的帮助。冰心说，是“五四运动”的一声惊雷，将她“震”上了写作的道路。她自1919年开始文学创作，到1994年基本搁笔，度过了她漫长的创作生涯。
《寄小读者》是中国散文园地里的一朵奇葩，确立了她在中国儿童文学史上的开拓者地位，而她丰富的知识，纯洁的感情、新颖的形式，清丽的语言为“五四”以来的小朋友们开了一扇启迪心灵的窗户。在文学创作中的鲜明特色以及她对新文学运动的贡献和影响，在20世纪的中国文坛是非常突出的。
冰心是“五四”以来一位有影响的女作家，同时也是第一个有影响的儿童文学家。冰心的创作风格，使她在“五四”以来灿烂的文学星河中，成为一颗独放异彩的星星。茅盾说：“在所有‘五四’时期的作家中，只有冰心女士最最属于她自己。……在这一点上，我们觉得她的散文的价值比小说高。”①她的个性和艺术特色更集中地体现在散文创作上。而在丰饶多彩的散文作品中，她为儿童所写的那些篇章格外显得绚丽多彩。
探讨冰心儿童散文的特色，评价其中的得失，对繁荣我国现阶段的儿童文学创作，特别是促进儿童散文的发展，无疑是有重要借鉴意义的。
1
冰心儿童散文前后期风格不同。从冰心赴美前夕的1923年7月开始写作，一直持续到学成归国后的1927年，冰心通过描写她的“幼稚的欢乐”和“天真的眼泪”，尽情歌颂祖国、母爱、童真和大自然，尤其是母爱，②虔诚地讴歌母爱和童心是冰心早期儿童散文的主要内容和重要特色。而这一创作特色是和‘爱的哲学’分不开的。冰心“爱的哲学”是超阶级的。她幻想把“母爱”作为改造世界的原动力，用“爱”来感化世人。这当然是行不通的。在“五四”时期，资产阶级知识分子之所以与她产生了强烈的共鸣，一起逃进“爱的哲学”的避风港里自我陶醉，是因为当时的资产阶级虽站在统一战线的一边，但却缺乏彻底的反帝反封建的勇气。受到这种阶级氛围影响的冰心，作品中自然表现出若于改良主义的色彩，对于那些“悬在天上人间的中段”的青年，当感到人生虚无时，当在黑暗的现实中受到心灵的创伤，以用本能的、天性的、无条件的、血统的母爱来疗伤，无疑是“一剂良方”。
但是冰心提倡的母爱和童真还是有它积极可取的一面，不能一概予以否定。冰心的爱的歌唱，既传达出全人类普遍相通、凡人皆有的一种高洁情愫，也表现了生活在充满虚伪、奸诈的现实生活中的人们对于纯真、无私的感情的渴求。③这爱的启迪正是现代人性的初步觉醒，是典型的“五四”启蒙话语。也正是从冰心开始，母爱才受到理直气壮的认可和普遍的文学关注。冰心是世界文字中把母爱表现得淋漓尽致的作家之一。冰心以最炽热的语言讴歌母爱，把母爱宣扬为至诚至大、至高无上的伟力，把母亲宣扬为孕育着一切的“万有之源”。在她的笔下，母亲的爱是博大、深厚、忘我的，母亲的爱又是具体可感的。“我的头发……就是你(母亲)付给我的万缕柔丝”。母亲的爱“包围着我”，“听得到她心脉的和缓跳动”。她因此常常沉浸在母爱的怀念之中。当不安宁的心灵需要寻求安慰和归宿的时候，母亲就成为最安全的寄寓之所。特别是在去国三年所写的《寄小读者》通读集中，她以悱恻缠绵的笔触把这种赤子之情写得十分动人。《寄小读者》是冰心“最自由、最不假思索”的作品。在《通讯，十》中，她几乎是怀着一种颤抖的欣喜，津津回味着母亲对她述说过的有关她幼年的事，“当她说这些事的时候，我总是脸上堆着笑，眼里满了泪。听完了，用她的衣襟来印我的眼角，静静地伏在她的膝上。这时宇宙已经没有了，只有母亲和我。最后我也没有了，只有母亲，因为我本是她的一部分”。而在《往事(一)之七》中，她更是发出了这样的呐喊；“母亲啊！你是荷叶，我是红莲，心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽?”风雨中，红莲旁边一个大荷叶慢慢倾侧了下来，正覆盖在红莲上面，为它承受了全部的风雨。这一带有偶然性的自然景象立即触动了作者温柔的情怀，联想到柔弱的自己与恩慈的母亲之间的亲情，由衷地发出对崇高母爱的赞叹。这种感情是多么的纯洁、美好，也是值得珍重的。
有时，她对母亲的挚爱又和祖国的抒怀融合在一起，达到一种崇高的境界。如她在给母亲的信里写道；“故国纵是一无所有，然已有了我的爱，便是有了一切!……飞扬的尘土呵，何时容我再嗅着我故乡的香气……”(《寄小读者·通讯二十》)而在返家的途中，她是那样欣喜若狂；“亲爱的母亲，我的脚已踏着了祖国的田野……母亲，你是大海，我只是刹那间溅跃的浪花……在最短的时间中，即又飞进母亲的怀里。祖国的海波，一声声的洗淡了我心中个个的梦中人影。”(《寄小读者·通讯二十八》)。对于“可爱的海棠形的祖国”，她怀着深切的眷念之情。贯穿在冰心散文中游子的那种“仰首欲攀低首拜”的思绪和爱国情愫，像一根红线串联着她所有的作品，赋予它们更积极、更丰厚的内涵。因此，郁达夫评论道：“对父母之爱，对小弟兄小朋友之爱，以及对异国的弱小儿女、同病者之爱，使她的笔底有了象温泉水似的柔情。”同时，冰心总是用一种亲切细腻的叙述口气，娓娓道来，详略有致，充满了恳切的情意。这种叙述语气，是冰心儿童散文的重要特色，加强了她作品的“温柔”色彩。
对纯真童心的歌颂，是冰心宣扬的母爱向另一方向的自然延伸。冰心把童真看得格外珍贵。她认为“可爱的，除了宇宙，最可爱的只有孩子”，她视儿童为世界上最纯真、最可爱的朋友，以童真之美善反衬社会之丑恶及世风的堕落：“真理，在婴儿的沉默中，不在聪明人的辩论里。”她把儿童作为纯真的象征。她自己在青山沙穰疗养院里养病时，也就“不妨重做小孩子”!“一切思想，也都照着极小的孩子的径路奔放发展”，“有时对自己说些极痴的话……偶然睡不着，就自己轻轻的为自己唱催眠的歌”，从思想到行动都进入了“童心完全来复”的境界。在《往事·十四》里，她借小朋友杰的话，把海想象成一位女神：“海霞是她的扇旗，海鸟是她的侍从；夜里她曳着白衣蓝裳，头上插着新月的梳子，胸前挂着明星的璎珞；翩翩地飞行在海波之上……”这种充满童心的想象显得奇特美丽i难怪会使儿童读者感到亲切，受到感染。而这种感染力的实现，正是借助于作者的“童心来复”。童心是沟通作者和儿童读者间的桥梁，也是开启儿童思想和心灵世界的钥匙。冰心的儿童散文，抒情阐理的方式和语气也特别注重儿童的特点，遵循“童心”特有的逻辑。她从儿童的特点出发，寓教育于情趣中，以情感人。她从不以少年儿童的教育者出现，不是以空泛的说教，生硬的训诫来教育儿童，而是侧重于爱的启迪、美的熏陶，尊重儿童的主体性，培养他们成为心灵健康的现代文明人。她象一位知心的大姐姐，在与孩子们促膝而谈，“用孩子的口气，说天真的话。”特别是她在大洋彼岸的美国，却翘首远望，怀念着军阀混战中的破碎的山河，字里行间流动着淡淡的乡愁……这些都在孩子们的心灵里播下了爱的种子。这种爱的启迪点点滴滴化作作者的真性情，化作作者的悄悄话而传递给小朋友。她的现代民主思想与传统的“师道尊严”的封建等级制度观念是水火不相容的。她以自己“从前也曾是一个小孩子，现在还有时仍是一个小孩子”而自傲，甚至自勉“要保守这一点天真，直到我转入另一世界为止”。她将自己的整个内心世界袒露在儿童读者面前，让自己的心灵与读者的心灵相撞，不时爆出感情的火花。
解放后，冰心有机会较广泛地接触国内外的现实生活。因而冰心儿童文学作品反映的社会生活面有了很大扩展，作品中就多了许多丰富多彩的生活图画。她回国以后献给读者的第一件礼物——《陶奇的暑期日记》，写的是一个小孩子在一个半月中的生活记事，然而作者却尽可能地在作品中展示出广阔的生活，幸福的小伙伴们丰富多彩的暑假活动，正面表现了新中国儿童的幸福生活和他们在党的抚育下健康成长。除此以外，作品还广泛地涉及了旧社会的黑暗与痛苦，解放以后祖国沸腾的社会主义志愿军抗美援朝保家卫国的正义行为，以及从侧面表现了日本人民的灾难和美帝国主义的罪恶，这一切都构成了作品的富于时代气息的广阔背景。在《还乡杂记》中，她以明快的调子、清丽的语言描绘了故乡的深刻变化，赞美了勤劳的故乡人民，在《二寄小读者》中，展现了一幅幅国际间人民好往来的动人画面和绚烂多姿的异国风情，她描绘出了意大利西海岸绮丽的风光，英国格拉斯哥城的苏格兰民歌晚会的情景，塔什干亚非作家会议的盛大；也向读者诉说了意大利农民和工人的苦难生活，美国、非洲黑人的不幸命运和他们的斗争。而《三寄小读者》则是循循善诱地向儿童讲小道理，进行“五爱”教育。她已经基本放弃对身边琐事的描写，而努力用她的笔来吹响同时代的号角。在创作中努力以新的革命的思想来教育小读者，作品中闪耀着一种以往所没有的新思想的光芒。冰心这个时期作品里明显的变化就是再也看不到那种缱绻动情的亲子之爱的描写。此时的冰心，正努力用她的笔来描绘祖国伟丽的生活和时代风云的变化。冰心还常常在文章中巧妙的糅进一些天文、地理、历史方面的知识，使小读者在妙趣横生的情境中扩大知识面，增添智慧，培养儿童的博爱之心和进取之心。
如果说，跳出母爱的狭窄小圈子，使她作品的题材面扩展了，那么，避开写母爱，则使她早期散文所特有的情感魅力消减了。同时，童心也在悄悄地变化。作者不再是那位“模仿小孩子的口气，说天真的话”的大姐姐了，变成了一位慈祥的老师，而在《三寄小读者》中，甚至出现了大段的“社论”式的语言，儿童文学的意味便淡了许多。这些变化都是“左”的文艺思潮的影响造成的结果。冰心以觉醒的眼光发现了母亲，发现了儿童，则照亮了一片被遮蔽的生命世界。他们是“五四”文学旗帜下的两大重要命题，体现了“五四”文学现代化的实绩。它对现代人性建设的努力，对20世纪中国文学的贡献，应该得到历史的承认。
2
冰心是一位有独特风格的散文艺术大师。郁达夫对她曾给予很高的评价：“冰心女士散文的倩丽，文字的典雅，思想的纯洁，在中国算是独一无二的作家了”(《(新文学大系)散文二集·导言》)。柔和细腻的笔调，微带忧愁的色彩，含蓄委婉的手法和清新明丽的语言，是冰心早期散文艺术风格的基本特色。
冰心的散文总是以情感人。她善于撷取生活中的片断，将其融汇进自己的情感波澜之中，用温柔的情思和微愁的意绪感染读者，把读者带进诗一般美妙的境界。这种微愁的意绪正是冰心所刻意追求的自己情感的独特性，也是她作品的内在旋律。冰心幼年受到祖父和父母亲的溺爱，刚懂事时，她随着父母住在烟台海边。冰心爱海，为人所共知。大海陶冶了她的性情，开阔了她的心胸。在她稚嫩的目光中，世界便是“一望无际的湛蓝湛蓝的大海。”单调而孤寂的生活，使她的思想发展不同于常态的小女孩。她与大海为友，常对着大海沉思默想。那漫长的海岸，孤独的灯塔，萧索的村庄以及如咽如诉的喇叭声，都以忧郁的色彩深深地印进了童年冰心的脑海里，化作一种潜在的情感力量。一经触动，便会形成强烈的旋律，影响着作品的基调。《寄小读者》等三组散文大部分是在客居美国时写的。她说；“去国以前，文字多于情绪。去国以后，情绪多于文字。”(《通讯·十六》)去国怀乡，思亲恋母，便是她这一时期作品里流露出来的主要情绪。冰心写道，当客船一离开黄浦江岸，她便想起“海水直下万里深，谁人不言此离苦”的诗句。而且“无意中看到同舟众人，当倚栏俯视着船飞溅的浪花的时候，眉宇间似乎都含着凄恻的意绪。”而到了威尔斯利，一天到湖上玩，忽然忆起左辅的《浪淘沙》词，“觉得情景悉合，随手拾起一湖石，用小刀刻上：‘乡梦不曾休，惹甚闲愁?’两句，远远地抛入湖心里，自己便头不也回地走转来。”并且这样想：“只要湖水不枯，湖石不烂，我的一片寄托此中的乡心，也永古不能磨灭的!”(《通讯·十六》)把个思乡之情写得何等感人，何等淋漓尽致。这种客居生活的愁绪和童年生活的感情印记叠印在一起，表现为冰心作品中具有独特情感的“乡愁”。她在《往事(二)》的序诗里这样写道：“她是翩翩的乳燕，横海飘游，在她频频回顾的飞翔里，总带着乡愁！”这正是她这一时期生活和创作情感的自我写照。由于归思而漫涌起的无边乡愁，经过冰心着意的渲染和诗意的处理，变得格外凄恻感人。如在《往事(二)·六》中，她这样写着乡愁：“乡愁麻痹到全身，我掠着头发，发上掠到了乡愁；我捏着指尖，指上捏着了乡愁。是实实在在的躯壳上感着的苦痛，不是灵魂上浮泛流动的悲哀!”把乡愁写成是实实在在的感觉，虽是作者的夸张，却形象、真切。应该看到，冰心的乡愁里深蕴着爱国情感。无论在日本抑或在美国，她总是在怀念故乡。她告诉小读者：“小朋友，我不是一个乐而忘返的人，此间纵是地上的乐园，我却仍是‘在客’。”（《通讯·二十》）而山河破碎、贫穷落后的故国又不能不使客游他乡的冰心平添几分乡愁。这种流贯于冰心作品之间的淡淡的乡愁，形成一种内在的旋律和笼罩整个作品的艺术气氛，使之更具艺术魅力。如果说，冰心是写母爱最成功感人的作家之一，那么，她也是写乡愁最成功最感人的一位作家。
冰心更是一位语言艺术大师。许多墨客文人对她的语言充满羡慕和独特的见解。引用王欣先生的话说“她感觉细腻、想象舒展、谈吐生香、举止凌风，她用平易的白话文娓娓讲述，却旋起了数千年文学的伏雅柔美的乐感。”王欣先生还说，“胡适甚至撇开了自己对文言的蓄谋攻击而明确的褒扬了冰心白话文中注入古典汉语诗文的首创佳绩。”并声称：“这一语言高度至今未被超越。”④她的散文作品里，不但清词丽句随处可摘，而且文字铿锵悦耳，节奏感强，富有音乐美和图画美。她善于把抽象的不可言状的情感表达得十分具体生动，因而能抓住儿童的心使孩子们得到美的享受。这种魅力是和作者在语言上的磨炼分不开的。在家塾启蒙学习期间，冰心就已经接触了中国古典文学的名著，7岁即读过《三国演义》、《水浒》等。冰心对中国古典文学有比较深厚的修养，在创作中合理地吸取和融化某些文言词汇和句式，精心地推敲、锻炼，变成自己独有的清新、典雅的语言．在当时被读者誉为“冰心体”的文学语言。试举《通讯·七》中例子：“痴绝的无数的送行者，在最远的最重的离愁，飘然西去!”这里便是活用了李清照的词句；“只恐双溪舴舟，载不动，许多愁。”温柔多情，微带忧郁的色调，含蓄不露的艺术表现，清新隽丽的文学语言，这一切就养成了冰心在作品中所努力追求和精心创造的艺术风格。
解放后，冰心不但大力呼吁为儿童写作，而且身体力行，“只拣儿童多处行”，写下了许多优秀的儿童文学作品，其中大部分是散文。她尝试用“旧皮袋装新酒”，发扬自己原有的艺术风格，用以反映崭新的生活和崭新的时代，在《还乡杂记》、《再寄小读者》通讯集等作品中，依然洋溢着“冰心体”的迷人风采，而且结构更其严谨，笔墨更其精到。冰心称得上是一位用文字代替色彩的超等画家，她绘景设色从不用重彩浓抹，往往极简约深淡雅的几笔便能达到传神之妙。如《海恋》中，冰心描绘了童年时的那片海，是她“童年的游伴”。屏蔽似的连绵不断的南山，围抱过来的丘陵，一层一层的麦地，平坦无际的沙滩，横亘南北的大海，层次清晰，色彩分明，画面宽阔而又雅致。如《还乡杂记》中，写闽北公路：“是细细的红土铺成的，光滑如拭，纤尘不生。”写森林：“浓郁的森林，深绿的帐幕一般，把我们围盖起来。”至于描写国外风光的篇章，更是琳琅多姿，“声，色、味”俱佳。如《再寄小读者·通讯五》写西西里岛海边生活的风味：“枕上听得见鸥鸣和潮响，用饭的时候，仿佛也在啖咽着蔚蓝的水光……”正如冰心自己所说的那样，她这一时期的作品，“去掉了早期那种温柔的色彩和忧郁的调子，涂上了明丽的色彩，换上了明快的曲子。”那种微带忧愁的悱恻的情调再也不成为她乐曲中的旋律，这是因为她所要表现的生活和题材起了变化，她作品的调子自然也要跟着变化。如果说冰心早期的创作在清丽。典雅与抒情韵味中既含着温柔、又泛着忧愁，因为她“五四”时期所追求的“诗神是满蕴着温柔，微带着忧愁的。”⑤那么解放后，她则保持了自己原有的语言个性，原来的清丽、隽永等风格也得到了发展，其中的忧愁荡然无存，取代的是喜悦、明快、刚健的乐观主义精神。这是冰心前后期儿童散文创作特色的一个重要区别。值得一提的是，冰心后期所写的《我的故乡》和《我的童年》等篇章，感情真切，文笔朴美，具有高度的文学性，既是优秀的传记作品，又是儿童散文佳作。冰心说；“十几年来，我还没有这样畅快挥写过！我的回忆象初融的春水，涌溢奔流。”读它，就象读《寄小读者》一样，平易、自然、亲切、动情。让人欣喜地感到，冰心终于冲破了“心有余悸”的禁锢，又敢于并开始了“写自己”，从而重新焕发了艺术青春，使她在散文创作上取得了新的成就。从讴歌超阶级的“母爱”，到尽情歌颂共产党的英明伟大，讴歌祖国翻天覆地、日新月异的变化；不再以小资产阶级的情怀描写自然，而是透过美好景物的描绘，讴歌当家作主、用辛勤劳动改造和装扮祖国的美丽河山的人民——写的是朝气蓬勃，生机盎然之景，抒的是对人民热爱感激之情。这些无不深深地刻印着伟大的民族艰难而稳健的足迹，无不凝聚者作家对历史的深刻的思考。几十年来，她也曾彷徨过，但她总是不停地进步，即使是泥泞、荆棘，她也踏过去，在时代的风雨里摸索着，跋涉着，寻找着真理，追求着光明。如果说，冰心过去那种艺术风格只能得到旧社会的资产阶级。小资产阶级的知识分子所欢迎和喜爱，那么可以说，冰心今天的艺术，已经成为广大人民的艺术财富了。
3
冰心儿童散文创作风格不同的原因。冰心出生于一个海军军官家庭，这个资产阶级家庭与旧民主主义革命思想有着联系．她从小就接触了封建统治者视为禁书的宣传品，在家庭的小环境中耳闻目睹的是父亲身上那传统的爱国思想。迈出闺阁，在“五四”运动的高潮中，这位大学一年级生更为爱国思想所唤醒。作为当时的一个资产阶级知识分子，冰心对封建势力和旧礼教有所否定和揭露，对被磨牙吮血地吞食的弱小者有所同情；但也对软弱中国资产阶级的改良主义方式有所肯定。面对复杂的社会环境，冰心还无法懂得当时的真正雄心壮志是怎样在父辈的旧民主主义革命失败的情况下，探索新的革命道路。她看不到出路，她彷徨、迷茫、忧愁，只好躲进“爱的哲学”自我陶醉，远离现实斗争．这在一定程度上反映了文化革命统一战线中的资产阶级知识分子的软弱性。他们迫切需要找到一个容身之处，而冰心以她特有的女性的纤巧和情怀，让人们从母爱的深沉，童心的纯真，自然的壮美中找到精神的慰藉。当感到人生虚无时，就用无条件的母爱来治疗，她的超阶级的爱通过感情的诱导使儿童的心灵产生了强烈的共鸣。
淡淡的忧郁是冰心散文的感情基调。冰心为什么在前期总是怀着淡淡的忧郁?是家庭的原因构圃了她社会经验的锻炼了吗?在远离祖国，远离母亲又遇病魔缠身的情况下，冰心脆弱的心灵里，充满着怅惘的忧郁的情绪，但这不是她作品中忧郁色调的本质。冰心虽然时常思考着生活，思考着人生，可是由于她当时没有先进世界观的指导，没有与广大群众密切结合，她对于自己的思索就不可能得到正确的科学的答案。正如她所唱的，“我是一个盲者，看不见生命的糊途，心头有说不出的迷惘和胡涂。”这才是她忧郁的真正原因。
解放后，她回到了祖国，享受到了党的亲切关怀。同时，党和政府还为她提供了接近劳动人民和参加政治活动的良好条件，沸腾的建设生活和劳动人民建设社会主义的英雄气概，经常激励着她；世界各国人民反帝的革命怒潮，又不断地鼓舞着她的战斗热情。面对着灿烂的现实和英雄的人民，她的作品呈现了崭新的面貌。她关心儿童文学，但已经不是为了“解放个性”的需要，而是认识到这是革命的接班人和坚强的后一代。于是，冰心在她的创作中就努力以新的革命思想来教育读者，描绘社会主义祖国容光焕发的生活，闪耀着一种以往所没有的新思想的光芒，给小读者勾画了一幅幅国内外的美好风光。然而，全新的题材，全新的人物，全新的主题对冰心来说是陌生的，她以旧有的手法描绘崭新的内容，使她呈现的艺术比较粗糙，在艺术上的特长也未能得到很好的发挥，但冰心的与她原有的风格既有联系又有区别的新的艺术风格在她的作品中已逐渐形成(《小橘灯》)。冰心在解放以后所形成的艺术特色是：一种由深沉的战斗激情，明朗的艺术色调，含蓄地表现手法和清新秀丽的文学语言和俊逸明丽的美。
纵观冰心的作品，可以看到“爱”的主旋律与其多重奏回响在她所有的作品中，虽然她很少正面表现时代的风云、重大的事件，但是，她的创作具有净化人的心灵、陶冶人的情操的作用，纯正的审美趣味与强烈的道德力量，使她的作品葆有永不凋萎的艺术青春，因而赢得一代代读者的喜爱。
冰心是我国现代文学史上一位具有独特艺术风格的著名作家，也是在儿童散文这块土地上辛勤耕耘，并取得非凡成就的艺术大师。作为一名女性作家，她深受老舍先生的影响，以老舍辛勤的劳动为榜样，以一颗热爱儿童的心为本世纪之末的四个现代化的社会主义祖国主人努力写出一点有益于他们的东西。从冰心半个多世纪来创作的丰赡多姿的儿童散文作品中，我们不但能得到美的陶冶，而且可以得到许多有关儿童散文创作的宝贵的启示。从这个意义上说，冰心对儿童文学的贡献是无可比拟的!
注释：
①茅盾，《冰心论》，1934年8月《文学》第3卷第2号，p22
②陈恕，《冰心佳作选》，浙江少年儿童出版杜，2005年7月出版，p48
③王欣，《冰心创作“五期论”》，海峡文艺出版杜2000年出版，p122
④吴宏聪、范佰群主编，《中国现代丈学史》，武汉大学出版杜，1991年2月出版，p481
⑤歌者，《论冰心的创作》，file：∥G:／论冰心的创作．htm
参考文献
[1]冰心．《樱花赞》(散文集)．百花文艺出版社．1963年12月出版
[2]冰心．《冰心论创作》．上海文艺出版社．1982年10月出版
[3]冰心．《冰心散文选》．人文出版社．1953年出版
[4]吴宏聪、范佰群主编．《中国现代丈学史》．武汉大学出版杜．1991年2月出版
[5]卓如．《冰心全集》（1919—1922年）第一卷．海峡文艺出版社．1994年出版
[6]汪文顶．《冰心散文的审美价值》、《文艺评论》．1997年第五期
冰心散文集读后感篇2
一直非常喜欢冰心的文字并认真地向我的学生推荐。她的散文始终如一地给人一种自然舒服之感，特别是她的儿童散文，总以爱温暖我的心房。随着阅读面的不断扩大，研究的不断深入，我的收获良多，也对冰心散文的语言特色有了更进一步的了解。
一、语言活泼明朗不浮躁
冰心在《归来以后》中写道：“我素来喜欢小孩子，喜欢描写快乐的事物，喜欢使用明朗清新的字句。”
冰心善于提炼口语本文由http://收集整理，使之成为文学语言，明朗清新的句子在冰心的儿童散文中处处可见。《拾穗小札》中有一段描写：“直到前几天一觉醒来，看见檐前光辉夺目，赶忙爬起凭窗一望，原来昨夜下了一场大雪！屋上地上厚厚软软的一白无际，几只寒雀在蒙着一层雪片的枯枝上啁啾上下；几个上学的、穿着红色蓝色棉猴儿的孩子，手里握着雪球在新扫出来的一条小道上，嚷着笑着地奔走追逐。”这些句子均被涂上了明朗的色彩，换上了清新的曲子，让读者在回味语言的同时，仿佛在享受一道“声、色、味”俱佳的烛光晚餐。
再如《只拣儿童多处行》文章第三自然段,作者用明朗清新、清丽爽洁的语言，温婉细致地描写了在知春亭畔活动的孩子。首先是写了孩子们的多，多到了“座无隙地”，任何可以坐的地方都挤满了孩子；其次是写了孩子们的欢，欢到了“叽叽呱呱、说着什么、笑着什么；小船在波浪上荡漾，一鲜红的队旗，在骀荡的东风里哗哗地响着”。这是一幅动态的、有声响的活泼画面。在“多”与“欢”的描写中，作者用了“东一堆，西一簇，叽叽呱呱，说些什么，笑些什么”等纯口语词汇，这些词汇没有淡化和俗化作品语言的典雅之美，也没有华丽浮躁之感，反而更增强了语言的亲切感和自然流畅之美；也使散文语言句句铿锵、音像俱足，从而令读者获得了视觉和听觉上的美的愉悦，让人觉得孩子就在你面前。她的创作保持了一贯的清新隽丽的艺术风格，但却没有了过去的迷茫和淡淡的惆怅，而是展示了丰富多彩的生活画面，呈现出明朗乐观的情调。
二、儿童散文的用词精炼传神讲雕琢
如果说叶圣陶的儿童作品在用词上有一种没有雕琢、毫不造作的朴素美；那么冰心的儿童散文在用词上却有一种精于雕琢，又不堆砌的生动美。冰心十分强调作家应该有浓厚的感情表现。她在《关于散文》中写道：“文章写到有了风格，必须是作者自己对于他所描述的人、物、情、景，有着浓厚的情感，他的抑制不住冲口而出的，不是人云亦云东抄西抄的语言，乃是代表他自己情感的独特的语言。”正如她所追求的一样，冰心在《只拣儿童多处行》里，没有追求曲折的情节，也没有描写离奇的事物，她专心捕捉和描绘的是儿童生活的细节，通过精炼准确的用词倾诉了自己的情感，并给读者以无限遐想，使读者产生共鸣，仿佛置身其中。
在《只拣儿童多处行》的首段中，写孩子的多，冰心没有用“成百上千”而改用了“成百盈千”，把“上”字改为了“盈”。为什么要说“盈”？汉语词典内，“盈”解释为“满、往外溢”，冰心在这里用“盈”，这个概写的数字就变成了动态的画面，“盈”再与下面的“闹嚷嚷、飞涌”联系在一起，不正说明此时的冰心已经被孩子们的热情所打动了吗？不正倾诉了冰心多么喜欢这些孩子们吗？再纵观整篇文章，作者是在赞颂春天里无限的生命力，“盈”的运用也是在为后文表达“春天的欢畅、生命力旺盛”作铺垫。本篇散文的第三段，她细致地捕捉到了孩子们鼻尖上“闪”着的汗珠，我想那汗珠一定是晶莹的，是活力的闪现；感受到了“身躯上喷发着太阳的香气息”，甚至她还嗅到了“太阳的香气息”。冰心巧妙地运用了动词“闪”与“喷发”。“闪”与“喷发”的运用不仅体现了作者锤词炼句的精炼，突显了文章活泼轻快的基调，还强调出了孩子们身上散发着的太阳的气息，更进一步表现了春天的活力是藏不住的，孩子们表现出来的活力是藏不住的，而且这活力旺盛得很，强劲得向外发散着，表现着。并且，这里的“喷发”更显出冰心用词上的匠心，“喷发”也隐含了一个“嗅”，“太阳的香气息”，冰心嗅到了吗？因为她对充满生命活力的儿童的喜爱而产生的想象——八九点钟的太阳，怎么不让人觉得他们在“喷发着香气息”呢？文中我们的“笑”“迎”“挤”等，一“笑”一“迎”，流露出冰心奶奶对儿童的喜爱之情；一个“挤”字，表现出冰心奶奶那颗不老的童心，希望融入他们中间，他们是惹人喜爱的，作者看到这样的情景，内心产生了极大的快乐。
在这些精炼而准确的用词中，我们丝毫感觉不到做作，也没有堆砌之感，而是充满了作者内在情感律动的再现，同时也充满了语言的音韵美，令读者获得了视觉和听觉上的美的愉悦。
这些精心的雕琢，让我们充分感受到了文字的魅力，感受到了冰心在行云流水般的行文里，词语的精炼传神，看到了冰心的匠心独具。广大读者读完后不仅交口称赞，更学到了很多。
三、儿童散文的修辞文情并茂显灵活
“腹有诗书气自华”，冰心的文章，使读者受到
爱和美的教育。作为女性作家的冰心温柔细腻的性格体现在文章上则是抒情委婉轻柔，风格清新明丽，想象深远而富有诗意。她善于运用灵活多样的修辞手法，来熔炼优美的文学语言，表现出女性的细腻、婉约、柔美隽丽，让作品充满明朗俊逸的色调。
1.化用古代诗词进入自己的文字。冰心自己也在1963年的《谈点读书与写作的甘苦》中写道：“在手边和枕边，常常放几本古典的散文或诗词，为什么说古典的呢？因为今人的一些好的词汇有不少还是从古典书里来的。”正因为冰心精通古代文学，能非常熟练地背诵大量古代诗词，甚至养成这样的习惯：对于眼前的景物人事，或心中的喜怒哀乐，常常会脱口而出地引用古代诗词中的某些句子来表达她的感受，抒发她的情绪。
除了经常引用古代诗人的诗句外，冰心更多的是把古代诗句加以变化剪裁，用来作为表情达意的语汇，从而使自己的语言色彩更加丰富。冰心的散文中经常用到的“浮云蔽日”“山雨欲来”“斜风细雨”“柳暗花明”“雨雪霏霏”等，都是把古诗句化作自己的用语。《寄小读者通讯十六》冰心写在冰雪中行走：“下楼微步雪林中曲折行来，偶然回顾，一身自冰玉丛中穿过，小楼一角，隐隐看见我的帘幕。虽然一般的高处不胜寒，而此琼楼玉宇，竟在人间，而非天上。”这些文字很明显是从苏东坡的《水调歌头》中的“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间”演化而来的。
又如《只拣儿童多处行》中写道：“这情景实在有趣！我想起两句诗：‘儿童不解春何在，只拣游人多处行’，反过来也可以说，‘游人不解春何在，只拣儿童多处行’。”这句很明显是引用了李商隐的《暮秋独游曲江》中的诗句，并进行了巧妙而贴切地化用。这样不仅增加了文章文采，也彰显了她散文明朗的艺术色调。
2.在散文创作中运用了多处比喻，使文字更加具体化与形象化，给人以鲜明深刻的印象，使文章形成了明快的节奏美。如《只拣儿童多处行》的开头写道：“从香山归来，路过颐和园，看见颐和园，看见成百盈千的孩子，闹嚷嚷地从门内挤了出来。就像从一只大魔术匣子里，飞涌出一群接着一群的小天使。”这是一个形象生动的比喻句，用“魔术匣子”来比喻颐和园，突出了颐和园内涵的丰富，给人以巨大的想象空间；用“小天使”来比喻孩子们，“天使”本来是指宗教中神的使者，西方文学艺术中，天使的形象多为带翅膀的少女和小孩。冰心说孩子们是“从大魔术匣子里飞出的小天使”，把颐和园的大门一打开，变幻出了无数让作者挚爱的惊喜——漂亮的、可爱的、充满活力的儿童！一个“飞”字，既让我们想到天使的翅膀，更让人看到了孩子的活泼可爱。这里冰心用生花妙笔，把情景再次呈现在我们的脑海里，让读者感受到儿童的多与欢快。又如“走进玉澜堂的院落里，眼睛突然地一亮，那几棵大海棠树，开满了密密层层的淡红的花，这繁花开得从树枝开到树梢，不留一点空隙，阳光下就像几座喷花的飞泉……”冰心用“喷花的飞泉”比喻密密层层的海棠花，突出了花开之多、之密、之美，既让人感受到海棠花旺盛的生命力，觉得海棠花充满了勃勃生机和活力，更让人感觉到春光的饱满与烂漫。
冰心散文集读后感篇3
课前激趣：前印度总理尼赫鲁说：“世界上有一个古老的国家，它的每一个字，都是一幅美丽的画，一首优美的诗歌。”她就是我们中国文字。
一、整体观照，明确目标
1.游戏导入：先来看看古代的小朋友他们在读什么书？
ppt：云对雨，雪对风，晚照对晴空，来鸿对去燕，宿鸟对鸣虫。——《声律启蒙》
天对地，雨对风，大陆对长空。山花对海树，赤日对苍穹。——《笠翁对韵》
设计解说：《声律启蒙》《笠翁对韵》都是中国古代儿童蒙学教材，是训练对对子用的。课前热身以玩对子游戏来吸引学生，与课文紧密结合在一起。
2.教读课文：第一遍读有拼音的课文，第二遍读去掉拼音的课文，第三遍加上分隔号读出停顿（诚实|赢得|千家|赞，虚伪|招来|万户|嫌），第四遍用红笔圈出生字，提醒自己读的时候要留心这些生字，再读读课文。
设计解说：有研究表明，儿童识记往往呈现出先整体输入后逐步细化的特点，这是由小学生心理发展水平决定的。识字教学必须利用儿童形象记忆的特点，教孩子们把课文读得滚瓜烂熟，当孩子们对字形的感知已有了五六成时再分词组句，单个指认。这种文、句、词、字的学习顺序显然是从整体走向分散，符合儿童的形象思维特点。现代教学中字、词、句、篇的学习顺序是从分散走向整体，只适合于抽象思维强的成人。
二、追根溯源，析形索义
（一）理解汉字的结构
“短”字是左右结构，“矢”（shǐ）就是箭，甲骨文、金文的“矢”字，正像一支弓箭，有箭头、箭杆、箭尾。箭是武器，用来射伤敌人或野兽。在古代，矢和箭的含义稍有区别：木箭为矢，竹箭为箭；现在基本通称为箭。“矢”字是个部首字。在汉字中凡由“矢”所组成的字，大都与“箭”有关。
“豆”（dòu）是个整体象形字，古代的“豆”像一个高脚杯，中间一横是指示符号，表示里面装有东西。“豆”是古代贵族用来盛肉盛粮食的器具。后来从秦汉开始，“豆”字又借用来表示豆类作物，如“豌豆、豇豆”。“豆”字也是个部首字。在汉字中凡由“豆”字组成的字，大都与“食器、礼器、器皿、用具”有关。
“矢”（箭，表义）和“豆”（一种食器，表声）组合成了“短”duǎn字。为什么“短”要用这两个字来表示？在古代一张弓长六尺，就像我这么高；一支箭短一半，长三尺，于是，衡量长的东西用弓去量，衡量短的东西就用矢箭来量了。在横着用的工具中“矢”是最短的，竖着用的器具“豆”最短。所以要表示“短”（不长）这个意思，当然就用“矢”和“豆”两个字组成。
指导学生书写：播放“短”字的笔顺演示，大家边看边讨论“短”字是个左右结构的字，整个字形要写得左窄右宽。先写左边“矢”，短撇；短横；第三笔横略长，写在横中线上；第四笔近似竖撇；第五笔点不要拖长。右边，“口”小，靠近竖中线，封口横在横中线上，最后一横长，延伸到“矢”的下面。在习字本上练习写两遍“短”字。用投影仪展示学生练的字。
设计解说：“短”字有12个笔画，用笔画教学法一笔一画去数，不利于学生理解，更不利于记忆。研究发现低年级的儿童无法完成对八个笔画的复杂部件的准确编码。教师应通过对整字的分解示范，帮助儿童进行以部件为单位的视觉组块记忆。随着学生对独体字认识数量的增加，就要尽可能地用部件分析代替笔画分析。这样做的好处是：一是运用已经掌握的字形来识记生字，分散难点；二是字形分析单位的数量越少，分析综合过程缩短，简化了识字的心理过程，提高了识记的效率；三是有助于儿童发现汉字声旁与读音之间的内在联系，建立字形与语音之间的有效联接，大大提高记忆效率。部件意识的培养，不仅能有效促进儿童对当下所学汉字字形的记忆，并且对儿童今后的写书技能的发展也具有良好的促进作用。
（二）彰显汉字的生命
看图猜字：
老师引导：“有理走遍天下，无理寸步难行”。一只手，手掌下面一寸的地方加上一小横作为指事符号，表示这个地方叫“寸口”，中医号脉的地方。“寸（cùn）”字是部首字。凡由“寸”组成的字大都与手或手的动作有关。
一只手拿着丵（zhuó小樹苗）就像点燃的蜡烛，下面有烛座，表示“对着、面对、应对”的意思。应对必讲分寸，所以篆文把“又”字写成了“寸”。“對”（duì）是繁体字。简化字右边的“寸”不变，左边的“丵”换成了一个既不表音、也不表义的符号“又”，就像简化的“鸡（雞）”字、“观（觀）”字一样，这种简化的方法叫“符号代替”。“对”的意思是我们俩面对面、对着，两个相对。
设计解说：利用多媒体辅助教学或者设计一些教学辅助卡片，再现古人造字时的原生语境，对汉字进行文化溯源，从原始图画开始，到甲骨文、金文、篆书、隶书到楷书的发展演变，对汉字字形进行追根溯源，帮助学生建立起直观的感知：“实物图片—甲骨文金文—现代汉字”，以字义教学为核心，充分挖掘汉字以形表义的内在特点和汉字的规律，通过对形义联系中的文化蕴涵的分析去理解字义，在理解字义的基础上反过来再去巩固字形。让学生知道汉字怎么写，还知道为什么要这样写，“知其然”，也知其“所以然”，不仅增强了学生对汉字的理解能力和记忆能力，消除了对汉字的畏难情绪，还能提高学生的学习兴趣，有效地预防错别字的产生，从而提高识字质量。
（三）品味汉字的韵味
“冷”字是一个容易写错的字。把“冷”字拆分成“冫”和“令”，先强调容易少写一点的“令”字。教“令”字，利用字源图片，一个人坐在屋内发号施令；展示字形的演变过程，金文跪坐的“人”画得惟妙惟肖，小篆下面的“人”已伪变了，楷书下面跪着的人变成了“マ”，千万不要忘记那一点，像跪着的“脚”。“令”（lìng）就是命令，发令，号令。“令”字比“今天”的“今”字多了一点，记住要多写一点，这只跪着的脚哦。
水冻结成了冰块，这两点水“冫”（bīng）就像冰块，就是冰冻的意思。“冫”是个部首字。有“冫”旁的字大都跟冷冻、冰、寒冷或者凝固有关系。
“冫”加上一个表示读音的“令”字，就是今天要学习的形声会意“冷”，“冷”就是“寒冷，冰冷；冷淡，不热情”的意思，跟热相对。“冷热”是一组反义词
组词：冷战冷静寒冷冷门冷暖冷落冷清冷漠冷淡冰冷冷峻冷水冰冷冷汗冷冻
成语：不冷不热残羹冷饭炒冷饭打入冷宫放冷箭横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛忽冷忽热冷板凳冷嘲热讽冷嘲热骂冷冷淡淡冷冷清清冷眼旁观冷言热语如人饮水，冷暖自知闲言冷语心灰意冷艳如桃李，冷若冰霜坐冷板凳
设计解说：汉字源远流长、博大精深，它体现了我们的祖先观察大千世界的独特思维方式；折射了先民的生活环境和文化背景；昭示了历史发展演变的轨迹。可以说，每一个汉字，都在以自己独特的构形，向人们诉说着一个生动的故事。教师力图从汉字源流演变的角度生动地为学生解析汉字，形象具体地再现汉字的构型与发展过程，使学生真正地了解汉字、热爱汉字。
比较“氵”和“冫”：“氵”是水流，是液态的水；“冫”是冰块，是固态的水，凝固了的冰，表示冰冷。“水”是个象形字。这是一条弯弯曲曲的水流，旁边的几个点儿表示水滴或浪花。“水”作部首出现在字的左边，由三个水点儿组成，叫做“三点水”。
“氵”加上表示读音的“炎”字，就是“冷淡”的“淡”。为什么“淡”有“氵”呢？酸甜苦辣咸各种味道只要遇到水，味儿就淡了。“淡”就是味道淡薄，味儿不浓，跟浓相对。“浓淡”是一组反义词。
设计解说：当我们站在一个文化的角度来讲一个字，让汉字承载的文化内涵和历史积淀，激起学生对古老文明的敬畏，孩子们记住的就不仅仅是一个字，同时还有对汉字的审美和对中华民族多元文化的感受，这开启儿童的多元智能。这也许才是教育的价值理性。教汉字更要教文化，对一些具有典型意义的汉字则要进行更深层次的文化剖析，让汉字承载的文化内涵和历史积淀，激起学生对古老文明的敬畏。
瞧，熊熊的大火烧起来了。“火”（huǒ）在字的下边时多写成四点“灬”（部首变体），叫做“四点底”。天冷的时候，古代人怎样取暖呢？古代人们烧火取暖。你瞧，火烧起来了，好暖和，好热哦。古代人拿什么来烧火呢？树枝、柴火、树木。烧火取暖做饭也要烧掉很多木柴，木柴烧掉了就没有了。怎么办呢？
瞧这个“热”（rè）字，甲骨文和金文还没有发现“热”字。最早的热字出现在篆书里。
瞧这个篆文“热”字，火上面是一个“埶（yì）”字，“埶”是什么意思呢？一个人弯着腰在种一棵树，这就是“埶”字。
瞧这幅字源图片，“火”字上面还有一幅画，咱们用彩色线条画一画：蓝色的线条是那个弯着腰的人；金黄色的是他的手，有五个手指头呢；绿色的是一棵树苗；棕色的是泥土。这个人弯着腰拿着一棵树苗栽进土里。“热”字描绘的就是人们一边烧火，一边栽种树苗。瞧我们的祖先环保意识多强啊。我们的祖先创造“热”字在告诫后人燃烧木柴取暖做饭，千万不要忘记植树造林。
设计解说：教师的娓娓诉说，引导学生直接触摸汉字，理解字义，领悟汉字背后所蕴含的丰富的文化内涵。此时“热”字在学生眼中绝不是枯燥符号，而是一个生动的情景、一个有趣的故事。如此学生在浑然不觉中沐浴着中国璀璨的文化，感受了祖国语言文字的魅力。学生能不对汉字产生浓厚的兴趣吗？
下面这是个象形字，画的就是一颗心脏。古人误认为心是思维的器官，所以用它代表思想、意念、感情。
“心”（xīn）旁在字的左边时写成竖心旁。有“忄”旁的字大都跟心理活动有关系。
“忄”加上表示读音的“青”字，就是“感情”的“情”（qíng）。你能用“热情”说一句话吗？
设计解说：儿童的思考方式与成人不同，他们是先整体后部分，先记忆后理解，所以，不要进行繁琐的字形分析，特别是不要对汉字中不认识的部分、字形复杂的部分做详细的分析，而应通过各种形式，在整体感知中把握字形。过度的穷尽字理的解释也会挫伤学生的识字兴趣。
三、把握规律，形成能力
（一）课内巩固
6个生字学完了，再来读读课文，体会一下。
今天学习了的6个生字，给生字“搬了个家”，看看你还认识吗？
设计解说：随文识字能赋予生字新词以具体的语言背景，有利于学生对生字词的理解和识记，但由于分散，容易让一些学生特别是学困生淡忘了识字学词的学习任务。因此，分散识字后还得来个集中复习或回归语境，让学生把注意力集中在识记生字词上。分散与集中优势互补，识字学词的效果才会更佳。
（二）拓展形声字
氵：江河沙浅酒
我们做个游戏吧，来认识几个带有“氵”的字。想一想：这几个有“氵”的字你认识了几个？
有“氵”的字大都跟水有关系：
在古代，“江”特指“长江”，现在的“江”指大江大河。
古代，“河”专指黄河，现在“河”就是河流的通称。
水边、水里散落着许多细碎的物体，这就是“沙子”。
这是“浅”字，水不深。
“氵”指用泉水、稻谷、曲（酒饼）酿造而成的酒水；“酉”指八月是农事完毕、谷类丰收、天气转凉、酿酒的最佳时间。
学习形声字有个巧妙的方法：你瞧，我们认识了“氵”，就可以举一反三很容易地认识“氵”家族里的成员。
冰心散文集读后感篇4
2022最新关于优秀《繁星春水》读后感范文 《繁星春水》这篇作品给我的启迪很大，她告诉我人类对爱的追求，告诉我母爱的伟大，告诉我要乐观地对待人生。这些使我冰心奶奶这种伟大的精神和善良的品性所折服。
《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
她的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡。那一滴滴的波浪，无不在触动我内心的一根快要绷断的弦，思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。
冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。
此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。
2022最新关于优秀《繁星春水》读后感范文
我从不肯妄弃一张纸，总是留着——留着——你知道这是谁写的吗？没错，这正是我最崇拜的冰心女士在1923年8月27日在太平洋舟中给母亲写的一首诗——《纸船》。
《纸船》出自于冰心女士的诗集——《繁星春水》。这首诗表达了作者对母亲的怀念。这就能看出冰心女士认为母亲是博大无边，伟大无穷。像这样的诗冰心女士还写了很多，
如：母亲呵！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。
这些短短的小诗都能表现出诗人真挚热烈的情感，对母亲的热爱。可我这才知道母爱的伟大。
2022最新关于优秀《繁星春水》读后感范文 在灵魂的深处，有一种快乐在冥冥中跳跃。轻轻地拨动着我的心弦，在一次次静谧中的夜里滋润我干涸的新。感动，洗涤着我雀跃的灵魂，我安静的聆听。哦。我听到了童年银铃般的欢笑与父母慈爱的教诲。于是，我悄悄的将其谱写成童年与母爱的五线谱。在繁星闪烁下一遍又一遍的弹奏。
《繁星·春水》这部让我们怀念和感动的书，是伟大的作家冰心老人写的。在她这些闪动着灵光和真情的小诗中，数量最多的就是歌颂自然、母爱、和童心了。自然是美好的，母爱是伟大的，而童心是，是纯洁的，是她将这些赞颂集于笔尖从而酝酿成了文字。
诗中颂道：“那深蓝的大海”，“闪烁着的繁星”，“飞溅的浪花”，“晚来的潮水”，“嫩绿的芽儿”，“淡白的花儿”……流星、大海、山影、晚霞，无不包含着温柔的情思，散发着生命的气息、诱人的芳香。景是如此之美，华光四散，而人也是美丽的。在诗人的笔下，“母亲就是大写的人”，“母亲是人类最崇高、最无私的爱。是生的慰安，是美的典范。”
读“母亲呵，天上的雨来了，鸟儿躲在它的巢里;心中的雨来了，我只能躲到您的怀里”，领悟到：母亲是我们心中的依靠，是风雨的臂膀。母爱如水，静之的温柔浸泡你。
在《春水》中有一段诗：自然的微笑里，融化了人类的埋怨。我读懂了自然用它的微笑化解了人类的怨怒。还有它博大的胸怀容纳我们，让我们洗尽铅化，重获新生。这是对自然多么崇高的礼赞!人类的枯燥与冷漠和大自然的新鲜与热情，如此鲜明的对比!在广博、崇高的大自然面前，人类该是多么渺小啊!去爱自然吧!与自然融为一体。那该是何等美妙的境界啊!
书中这样写着：“别了，春水。感谢你一春潺潺的细流，你带去我许多思绪。向你挥手了。缓缓地流到人间去吧，我要坐在泉边，静听回响。”这让我浮想联翩：春天的山涧里，清凉潺潺的溪流。涓涓的流向田野、树庄，流向人间。它带来的信息向山泉天穹无尽的流响，其中既有春水的温柔和清冷，也有诗人冷暖不定的心情意绪——诗人天意。流水有情，一幅交相融合的春溪图跃然纸上。
冰心散文集读后感篇5
――编者
应重视对作家生活经历的研究
邓友梅
吴泰昌是我的老朋友。他的“亲历大家系列”首辑所写的巴金、朱光潜、冰心三位老先生我也都很熟悉,特别是冰心。作者我认识,被写的我也认识,所以读这三本书我感到很亲切。也许可以找到比吴泰昌写得更好的文章,但对三位文坛大家写得那么具体、那么亲切、那么形象的书很难找,这三部作品确是难得的好书。
读这三本书,还让我产生一个想法,就是我们以往的文学研究,研究作品的多,对作家本人的生活和经历研究的少。但实际上作家的生活和经历对作家和作品的研究是非常重要的。吴泰昌的这三本书是对几位大家生活和经历的珍贵记忆,也是对当代文坛和当代文学的珍贵记忆。他的这套书有很重要的历史和文学意义。
仰视“大写的人”
吉狄马加
多年来,我与泰昌先生交往甚密,并且一直是他优美散文的忠实读者。泰昌先生的文字就像他的为人一样,表面看起来很随意、很恬淡,易于接近和理解,但内涵中却充满了细致、认真和深刻的执著。泰昌先生的文字继承了我国特别是五四以来重要的散文传统,让人联想到林语堂、朱自清、季羡林等老一辈学者作家的文风。我认为泰昌先生的散文具有两个鲜明的特点:一是学者的深邃大气,二是诗人的敏锐简洁。应该说,他在中国众多的当代散文家里已经独树一帜。
读泰昌先生的散文,我有一个深切的感受,就是无论写人还是纪事,他的文字里都透出一层积淀丰厚的文化底蕴,显示一种超越凡俗的精神境界。他总是站在一个更加高远的层面观察和描述。我相信,这与他长期在北京大学师从名家大师得来的丰富学养密切相关。另一方面,这些深刻的意义和思想,却是通过一种极其简朴生动的语言表述出来的。这是个性化的语言,诗的语言。我历来有一个观点:真正的散文,一定是用诗意话语写出来的,文字纯粹、鲜活、饱满,简朴而不苍白,凝重而不繁缛,优美而不浮华。能够运用充满张力的朴实话语写人纪事,对散文家来说,除了卓越的语言修炼之外,更需要对生命和人性的深刻理解。因此泰昌先生的散文不仅具有很高的审美价值,同时还具有重要的思想和文化价值。在喧嚣与躁动的消费主义、物质主义洪流中,泰昌先生的精神和文字,送来一股高贵的玉兰花香,吹来一缕凉爽的原野清风。所以我读泰昌先生的散文,既是学习领悟他的思考与见解,也在享受他的智慧。
泰昌先生和郭沫若、钱锺书、巴金、冰心、朱光潜先生等都有近距离的接触,对于中国当代作家来说,这是令人羡慕的幸运和机遇。读他的散文,不仅感受到语言创造本身的美,而且由于他对亲历的人和事都经过了心灵和思想的长久过滤,从而使我还能看到文坛大家的美好心灵,领悟前辈大师的深刻思想。他的作品里所写的这些文学大家,都是我们民族文化精神的代言人;他写的这些人,应该说都是“大写的人”,代表了我们民族的精神力量。
泰昌先生亲历并且见证了中国当代文坛不同时期重要的人物和事件,他的叙述实际上也反映了时代重大的变迁。这种对文坛重大事件的回顾其实也是对时代的一种深刻的记录。前苏联作家爱伦堡曾经写过《人・岁月・生活》,记述自己所经历时代中的人和事,已经成为文化史的财富。我觉得泰昌先生的这套系列丛书,也具有同样重要的历史文化价值。泰昌先生拥有高雅的品位,又是一个细致用心的人,他的记述和大量珍贵的历史图片,对我们回顾走过的道路、对世道人心、对了解当代文化发展史,特别是对理解一些重要作家在特定环境中的心路历程,是具有非常意义的。这不仅是泰昌先生的人生财富,也是我们社会、民族和文化事业的宝贵财富。在经济飞速发展的时代,如何使精神生活更丰富?如何提高国家的软实力,扩大我国对外的文化影响?泰昌先生的作品给了我们启发。
我称泰昌先生这个散文系列为“大写的人”,并不仅仅因为他记述了大师,还因为他以大师的视角传达了人性的伟大、灵魂的高贵、艺术的神圣和文化的尊严。他所描述的形象,我们需仰视才见。我衷心希望泰昌先生把这套书继续写下去。这是一个浩大的工程。当我们再回顾历史,我们会发现,除了散文本身的文学价值,泰昌先生做了一件功德无量的事情。
贵在亲历
张抗抗
吴泰昌先生近年来闭门耕耘,终于完成了他心里积存已久的心愿。如今“亲历大家系列”的前三册《我亲历的巴金往事》《我认识的朱光潜》《我知道的冰心》已由三联书店正式出版。多年来,泰昌先生于我亦师亦友,我由衷地为他感到高兴。
泰昌先生在文坛大半生的经历中,与众多前辈作家建立了深厚的友谊。几十年从事文艺批评与领导工作,更是积累了大量亲历的史实。他由资深文艺批评转向文学人物研究,相当于开掘了一座厚重的富矿。他把大师级文学前辈们的精彩谈话、真情实感、待人处事的点点滴滴,以及相关信件、图片、资料尽收囊中,集腋成书,那需要拥有何等自觉的史料意识和文化责任感。
该书的价值,贵在“亲历”。亲历是真实的、亲历是可信的、亲历是感性的,亲历是不可复制的。泰昌先生在亲历亲闻的往事中,记录下自己亲眼观察所得的“大家”的小故事和怀,并加以作者本人的阐释与解读,因而带有鲜明的时代与个性色彩。
文学大师已然远去,但泰昌先生这“亲历”三部曲,为文学史留下了大师们真切的音容笑貌,留下了令人回味无穷的余响。感谢泰昌先生对文学史的贡献。盼望并等待着他的“亲历大家系列”持续不断地向我们走来。
另类的文学史料和作家传记
冯骥才
泰昌是常常令我感动的好友。他感动我的是那种经常表现出的对文学冲动的爱,以及对先辈大家由衷的敬重。他站在这两点上写作,便使他的写作迥异于他人。
他用一种文学史家的眼光关注健在的文学大家生活中平凡又非凡的细节,一点一滴决不放过,忠实地记录下来,几十年如一日,最终他为我们留下一本本另类的文学史料;同时,他又以一种散文家的体验生活的方式去感受他经常接触的文学大家,把许多珍贵的场景、画面和瞬间记在心里,最终他为文学史写出一本本另类的作家传记。所以我说,吴泰昌是“下世纪文学派到本世纪来的特约记者”。
我祝贺泰昌的多本新作出版。希望他再接再厉,继续写下去。他笔记本里、相册里、肚子里、心里边的东西多着呢。
对文学史研究很有参考价值
严家炎
吴泰昌这三本书我看后感觉写得很真实。作为一个研究20世纪中国文学史的人,我要感谢吴泰昌,感谢三联书店出版这套书。
吴泰昌跟几位传主都有几十年的交情,很多问题探索得相当深入。他写出了三位大师的性格和人格,这是非常重要也是非常宝贵的,比如冰心有一次看到巴金、邓颖超的发言被删掉了,没有好好发表,她表现的愤怒;比如巴金居然几十年没有拿国家的工资,完全靠自己的稿费生活,最后捐给中国现代文学馆15万元,后面还不断用零星的稿费赞助中国现代文学馆;比如巴金帮助沈从文解决居住条件。沈从文几十年住在15平米左右的房子里,巴金有一次到沈从文家里后非常感慨,于是想办法找了几方面的人物,特别是一直找到了同志,终于解决了沈从文的住房问题。冰心上世纪90年的散文是非常了不起的散文,就像《我知道的冰心》一书中写到的钟敬文赠冰心诗所写的:“谁意雷霆动地日,女儿曾现健儿身。”雷霆万钧掀起的时候,作为女性作家,冰心表现了男儿气概。这许多事情都是吴泰昌亲历的。这是一套对文学史研究很有参考价值的书。
一个亲历者的文学史
贺绍俊
三联书店很有眼光,看中了吴泰昌的这三本书――不仅是这三本书,这是一个系列。这套书非常独特,作者也非常独特。作者是新时期文学的亲历者,而且还是推波助澜者。新时期文学的很多活动,很多事情作者都参与,甚至起了很大的作用。所以我觉得吴泰昌对新世纪文学来说既是见证人又是一个太史令。《史记》作者司马迁就是太史令,他是记录历史的。吴泰昌有这样的意识,记录当代文学发展的步履,他是一个有心人,可以说他是活的档案,肚子里装了很多有关当代文学的东西。这套书可以说是一个亲历者的文学史。作者不仅仅亲历了这些小事件,还把这些小事件综合起来,让人看到文学史的发展脉络。书里有个人的体验、个人的眼光,也有个人的档案。把这些组合起来就成为了很特别的文学史。
冰心散文集读后感篇6
语言的风格美
冰心散文的语言风格突出地表现为柔婉、纤巧，这个特征是通过多种艺术途径表现出来的。首先表现在比喻和拟人等修辞手法的运用方面。冰心散文中的比喻如绵绵春雨，温柔、沁人心脾，本体和喻体之间通过作者的想象常常结合得非常贴切而富有诗意。例如在《笑》中，描写雨后树叶上的残滴，在月光的照耀下“好似荧光点点，闪闪烁烁地动着”。在《往事（二）》中，描写月下青山“仿佛万一，只能说是似娟娟的静女，虽是照人的明艳，却不飞扬妖冶；是低眉垂袖，璎珞矜严”。这两个句子中的“荧光点点”、“娟娟的静女”都体现了语言的纤细与轻柔。
冰心散文中的比喻，不仅运用于写景的语言中，也运用于寓意深厚地描写抽象事物的语句里。在《再寄小读者・通讯四》中，谈论的话题是“生命”，冰心在文中是这样写的：“生命像东流的一江春水，它从最高处发源，冰雪是它的前身……”“生命又像一棵小树，它从地底里聚集起许多生力，在冰雪下延伸，在早春润湿的泥土中，勇敢快乐地破壳出来。”生命本是一个严肃的话题，而在冰心的笔下，则把生命比喻成了“一江春水”与“一棵小树”，真是绵里藏针，既富哲理，又不乏柔情。
从冰心的散文中，我们也可以领略到拟人的奇香。通过拟人，化静态为动态，把事物写得生动形象，柔婉而不失生气。《樱花赞》中这样写樱花：“日本到处有樱花，有的是几百棵树拥在一起”，不用着笔墨大肆描写，轻轻一个“拥”字，就将樱花树的茂密和勃勃生机挥洒得淋漓尽致。又如《再寄小读者・通讯四》中的两段：“有时候它经过细细的平沙，斜阳芳草里，看见了夹岸红艳的桃花，它快乐而又羞怯，静静地流着，低低地吟唱着，轻轻地度过这一段浪漫的行程。”“有时候它遇到了晚霞和新月，向它照耀，向它投影，清冷中带着幽幽的温暖，这时它只想睡眠，而那股前进的力量，仍催逼着它向前走……”在这里，大段大段的描写，完全把春水拟人化了，春水会羞怯、会吟唱、会前进了。冰心通过这丰富、新奇的拟人化描写，尽情地表达了春水那种欢笑的情态，满蕴着温情。
其次，表现在富有创新和极具个性的语言上。“语言贵在创新，新的语言，来源于生活的矿藏，也来源于作者独特的个性色彩。”②例如冰心很爱海，也很善于写海，而海是一个大题目，每个人笔下对海的描写都是不同的。写海的作品，大都是雄浑的，像曹操笔下的海是“水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里”，这些语句充分表现了海的雄浑和豪迈。而在冰心笔下，海却另有一番特色。在《往事（一）》这篇散文中，作者借女神的气质象征海的人格；将海拟为美女，海岛拟为诗人；将海霞比作扇旗，新月比作梳子，引用“艳如桃李，冷若冰霜”这一诗句来描写女神的风采。这样，冰心把海的柔婉细腻体现得淋漓尽致，也充分显示了其文笔的纤巧。
再次，散文创作中，冰心可谓是一个用语言绘画的大师，她总是“选用丰富新鲜、简洁明丽的辞藻，写景如画、叙事如画、抒情如画”。③通过用语言绘出的一幅幅画，透露了她清丽纤巧的文采。冰心用语言描绘的画中，色彩是淡雅的，它往往以秀笔着淡色，描绘出色彩协调、浓淡相宜的生动画面，例如她笔下海的画面是这样的：“冬天，大地一片枯黄，海水蓝蓝的；春天，青草给南山坡披上绿装，村舍顶上偶尔露上一两树桃花，海水荡漾着翠绿的波浪……”（《海恋》）又如月夜的画面：“流动的光辉之中，一切都失了正色：松林是一片浓黑的，天空是莹白的，无边的雪地竟是浅蓝色的。”（《往事（二）》）没有浓艳的大红大紫的华丽辞藻，没有着意的雕饰，却勾勒出一幅幅清隽的水墨画，清新、细腻、柔和的线条，体现的是清丽、柔婉的特征，给人以美的享受。
冰心散文中还引用了很多古典诗词中的婉约诗句，这些诗句为冰心散文的语言增色不少。在《山中杂记》中，描写沙鸥飞翔在浪花之上，引用了曹植《洛神赋》中的“凌波微步，罗袜生尘”一句来表现沙鸥飞翔的轻盈姿态，而写海鸥则是引用《洛神赋》中颂扬美人的句子“婉若游龙，翩若惊鸿”。有时还引用整首诗，如在《寄小读者》中，写乡思，引用了左辅的《浪淘沙》；写愁，引用了辛弃疾的《罗敷媚》等。丰富的古典诗词句的引用，使语言显得典雅精致、古色古香，从而更具柔婉的魅力。
语言的节律美
节律是指语言的节奏和音律。冰心通过多种形式的排比、对称的句式、同义异形词和叠音词的使用等方式，使语言音节节奏长短相间，参差错落，从而形成了文章“言之长短”与“声之高下”和谐一致的节奏感和音律美。
第一，为了增强语言的整齐美，冰心往往运用多种形式的排比，突出散文句子的节奏和音律美。如：“于是平常你听不见的声音，也听见了；平常看不出的颜色，也看出了；平常想不起的人物和事情，也一齐想起了；多热闹，多灿烂，多亲切，多新鲜！”（《无家乐》）“故乡没有这明媚的湖光，故乡没有的大海，故乡没有葱绿的树林，故乡没有连阡的芳草。北京只有尘土飞扬的街道，泥泞的小胡同，灰色的城墙，流汗的人力车夫的奔走。”（《寄小读者（二十）》）在这两段文字里，冰心选用了三个“平常……也……”和四个“故乡没有……”的句式，接着又选用了四个形容词非主谓句“多……”和四个名词性偏正短语“……的……”，这些排比句子使语言畅达明快，富有节奏感，产生了铿锵的艺术效果。
第二，冰心散文所采用的对称、均衡的句式也增强了语言的节奏感和音律美。例如，《图画》中有这样一段描写：“半山里，凭高下视，千百的燕子，绕着殿儿飞。城垛般的围墙，白石的甬道，黄绿玻璃瓦的门楼，玲珑剔透。楼前是山上的晚霞鲜红，楼后是天边的平原村树，深蓝浓紫。暮霭里，融合在一起。”在这段文字里，“楼前是山上的晚霞鲜红”“楼后是天边的平原村树”搭配得很对称、均衡，它们的字数、节拍一样，结构也基本一致，念起来使人心里产生顺畅、舒适的。在对称、均衡的句式中，冰心还运用了大量“a的a、B的B……”和“B的a、C的a……”的结构，以突出语言的节奏感。如：“他们拿着种种工具，锄土的锄土，铲土的铲土，安放矮栏的就在场地的边上，安插下小铁栏杆。”（《春的消息》）“那两天，队员们……砌花洞的砌花洞，编席子的编席子，安窗户的安窗户……”（《像蜜蜂一样劳动的人们》）“这圆片里重叠着无数快乐的图画，憨嬉的图画，寂寞的图画和泛泛无着的图画……”晚晴的绿荫，朝雾的绿荫，繁星下指点着的绿荫，月夜花棚秋千架下的绿荫！”“一会儿要到台上，要说许多话，憨稚的话，激昂的话，恋别的话……何尝是我要说的？”（《往事（一）》）“在课室里听讲的我，在院子里和同学们走着谈着的我，从早到晚和世界周旋的我……”（《我》）这些“a的a、B的B……”结构和“B的a、C的a……”结构，不论是描述劳动人民的生产劳动情景，表现他们在紧张的生产过程中有条不紊地分工协作，还是描写景色，抒发感情，或者是表达时间匆匆逝过的感受，都起到了很强的描述作用，收到了很好的表达效果。在这些句子中，相同的结构形式鱼贯而下，很有节奏感，使语言呈现出整齐、均衡的和谐美。
第三，同样的意思如果在同一语言环境里反复出现就会使语言显得呆板，为避免语言的单调、呆板，冰心选用同义异形词来避免字面重复，从而调整音律，使语言和谐。如《樱花赞》中写道：“在日本，樱花就是多！山上、水边、街旁、院里，到处都是。”《五月一号》中写道：“各人心中有他的理想国，有他的乌托邦。”在这里，“边”和“旁”、“理想国”和“乌托邦”这两组词各自所表达的意思相同，由于变换使用，防止了用词的重复，使语句显得整齐中有错综，文句活泼，音律和谐。
第四，冰心散文中还有很多叠音词，“叠音词不仅可以增强词语的描绘力，加重文字的抒彩，而且由于声音的重叠，还可以加强语句的音律美”。④在《往事（二）》的第一小节中，作者描写了雪中送朋友的情景，是“郁郁黄昏之中”、“绒绒的雪上”、“轻轻地掩盖了我们去时的踪迹”，接着用“我的心因觉悟而沉沉地浸入悲哀”这一句话道出自己的心情。最后，在对生命的感慨中写道：“明明觉得砭骨劲寒；他又匆匆吹过，飒飒地散到树林子里”、“生命的历史一页一页翻下去，渐渐翻近中页，页页佳妙……”，这一连串的叠音词，自由地书写了真挚感情，如行云流水，从容不迫，使人觉得琅琅上口，富有音乐美感。
语言的情理美
冰心散文的语言还很富有哲理，并且满蕴着感情，闪烁着睿智的火花。⑤这一美学特征是从描述多方面内容的语言文字中体现出来的。
首先，表现在描写生活和人生的文字里。例如，在《无家乐》中，作者用简练而形象的语句揭示了生活的哲理，她把家庭主妇比喻成蜗牛，把蜗牛的身体比喻成家，在诉说了无家的种种快乐后，笔锋一转，写道：“上帝创造蜗牛的时候，就给它背上一个厚厚的壳”，“一来二去的，它对这厚壳发生了情感。没有这个壳，它虽然暂时得到了一种未经验过的自由，而它心中总觉得反常，不安逸”，家就是这么一个壳，不管这个壳多么厚、多么重，还是要钻进那个壳，这当中隐含着对家的依恋、渴望，启人深思。又如，在《力构小窗随笔・做梦》中，作者用抒情式的语句，阐释了对生活真谛的领悟：“单调的生活中，梦是个更换；乱离的生活中，梦是个慰安；困苦的生活中，梦是个娱乐；劳瘁的生活中，梦是个休息――梦把人们从桎梏般的现实中释放出来，使他自由，使他在云中翱翔，使他在山峰上奔走。”在这段文字中，作者通过写做梦，把梦与生活联系起来，互相排斥的两个概念或判断巧妙地连在一起，从而表达了深邃的人生哲理。又如：“生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐和痛苦是相生相成的。”（《再寄小读者》）“更何必以人间暂时的花朵，来愉悦海中永久的灵魂！”（《往事（一）》）在这两个句子中，“快乐”与“痛苦”、“暂时”与“永久”正反对照，互相映衬，从而使作者思想的火花闪耀得更清楚、更鲜明。
其次，表现在描述爱，尤其是母爱的语句中。冰心认为母亲的爱是最纯洁、最无私的。在《往事（一）》中的第七篇，作者描绘了雷雨中大荷叶遮覆了亭亭玉立的红莲，保护了莲花免遭雨点敲打的景象，文中最后写道：“母亲啊，你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的荫蔽？”作者借助荷叶和红莲，用象征的手法，赞颂了母爱的一片深情。又如在《给日本的女性》中写道：“母亲的爱是慈蔼的，是温柔的，是容忍的，是宽大的；但同时也是最严正的，最强烈的，最抵御的，最富有正义感的！”一连串的“的”字结构，写出了母爱的无比崇高、神秘和伟大。把母爱写得如此美好、如此深刻，让我们体会到了人格之美以及人性的崇高和圣洁，从而使母爱得到了升华。
再次，表现在描绘自然美的词句里。对大自然的欣赏和讴歌，是冰心散文中的一个重要主题，大自然中一切壮丽的、纤巧的、优雅的景物都被作家独具匠心地摄入自己的镜头，而作者对自然景观的美的描述也是很富有理趣的。在《山中杂记・说几句爱海的孩子气的话》里，冰心用对比的手法，把山同海作了个有趣的对照：“海阔天空，山却不能给人这样的感觉；海是蓝色灰色的，含着庄严淡远意味，而山是黄色绿色的，未免浅显小方一些；海是动的、活泼的，而山是静的、呆板的；四周是山，光景就显得臃肿、崎岖、僵冷，而四周是海，则是何等妩媚、遥远而璀璨。”通过对比描写，用山衬海，用山的窄、小气、死板、臃肿来衬托海的广阔、庄严和活泼妩媚，不但使我们联想到美，还使我们联想到丑，丰满感性的语言渗透着理性的光辉。
以上所述，从三个方面领略了冰心散文的语言美。它们为我们学习和运用文学语言提供了范例，同时也使我们深刻地认识到：美的文学作品必定具有美的语言。
注释：
①汪文顶：《冰心散文的审美价值》，《文学评论》，1997（5）。
②王希杰：《汉语修辞学》，北京：商务印书馆，2004年版。
③刘家鸣：《论冰心散文的历史发展及其艺术特色》，《南开学报》，1991（4）。
④黄伯荣等：《现代汉语》（下册），北京：高等教育出版社，2002年版。
⑤吴龙：《用爱的哲学追求真善美――冰心散文艺术特色新探》，《江西社会科学》，2003（9）。
冰心散文集读后感篇7
俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”杜甫说：“读书破万卷，下笔如有神。”这两句话讲的都是读与写的关系：读是写的基础，写是读的体现。巴金小时候把《古文观止》上的两百多篇文章都背得很熟，他说：“读多了，读熟了，常常可以顺口背出来，就可以慢慢地体会到它们的好处，也就能慢慢地摸到文章的调……这两百多篇古文可以说是我真正的启蒙先生，我后来写了20本散文，跟这个启蒙先生很有关系。”（巴金《谈我的散文》）冰心也是如此，她7岁就读完了《三国志》，11岁读完了《水浒》《聊斋志异》《西游记》《再生缘》《说岳》《东周列国》《封神演义》《红楼梦》等。“这时，我看书看迷了，真是手不释卷。海边也不去了，头也不梳，脸也不洗；看完书，自己嬉笑，自己流泪，母亲在旁边看着，觉得忧虑；竭力劝我出去玩，我也不听。”（《冰心全集・自序》）冰心后来写出那么多优秀的作品，与她博览群书、广为借鉴，是分不开的。可见，熟读一定数量的好文章是写好文章的一个重要途径。
今天的小学生，不可能有那么多充裕的时间去读很多古今名著，更不用说背诵《古文观止》上的两百多篇文章了，但是，做到以下几个方面，对提高写作水平也是大有裨益的。
一是多读语文课本里的重点课文。这些课文都是编者精心选编的，在选材布局、叙述描写、议论抒情、语法修辞、遣词造句等方面，都有讲究和窍门，要一字一句地读，达到熟读成诵的程度。
二是熟读、背诵一定数量的优秀诗文。小学生记忆力强，课业压力较轻，因此应该多背诵些优秀诗文，为中学乃至大学学好语文打下坚实的基础。人教版小学语文里有65首古诗（包括的诗词及“日积月累”里出现的古诗），教师课外再要求背诵三十多首，在小学毕业时，学生背诵百首古诗是没有问题的。我常对学生说，学语文应做到“四个一”，即：一笔好字，一张铁嘴，一肚子诗文，一手好文章。“装”一肚子诗文的最佳时期就是小学中高年级阶段。
三是在家长和老师的指导下，选一部经典名著，有计划地精读。现在市场上各种名目的书籍良莠不齐，精华糟粕并存，因此我们在给孩子选书时一定要慎重。像《西游记》就可以选，该书有很多的诗、词、联、赋；整部书的句子有长有短，有整有散，文笔优美，思想内容也健康。像这样的书，精读要“精”到什么程度呢？细读两年，每天读半小时，每句话每个词都不应放过，要反复斟酌，“须读得字字响亮，不可误读一字，不可多一字，不可少一字”，“琅琅上口，久远不忘”（陕西师大阎景翰教授《学会读书》）。精读的同时还要做好读书笔记。对中小学生来说，读书破一卷，下笔也会有神的，关键是要“破”，读一遍不算“破”，读了好几遍，文章字里行间的语言文字美没有感受到，精彩的句段没有记住多少，作者独特的表达方法没有领会到，也就不算“破”。
四是订一两份优秀报刊来读。读报刊上的新闻，积累作文素材；读报刊上的文章，积累词汇，领悟写作方法。像《中国少年报》《语文报》《语言文字报（小学版）》《作文周刊（学生版）》《读者（校园版）》《美文》等都非常适合小学生阅读。
冰心散文集读后感篇8
因为我们学校没有图书馆，距离县城又很远很远。小学时候的图书馆就是家里木书架上一本本枯黄的书册，也是父亲曾经读过的书刊。上面被细灰浅浅的覆盖着，我不在意那书上的小拂尘，我在意的是书中的知识。它带给我文化和内涵。升入初中后，我走进了真正的图书馆，扑鼻而来的是一股浓厚的清香味，展现在眼前的是那有条不紊的堆砌在书架上的一本本新书。我一靠近它们，变会产生一种贪婪的欲望，如饥似渴的品味每一本书。这里的藏书有几十本，是我一辈子都读不完的知识圣殿。
有句话说的：“不为黄金屋，不为颜如玉，不为千钟粟。”这话一点也不假，喜爱读书的人只是为了满足自己读书的渴望，享受读书的乐趣。这座丰富的知识宝库～～图书馆，大大得满足了求知者的强烈欲望，孕育出一代代优秀人才。在这片知识的乐土里，多少有志青年勇敢的追求，努力的探索，用灿烂的青春谱写着与图书馆感人的故事。
在图书馆我最喜爱的图书就是冰心的文章。她的小说《斯人独憔悴》，《法国》等探索人生问题。读着她的作品，感觉冰心是个严谨认真的人，她有意图的通过故事阐述一些东西，告诉人们一些道理，这种顶真的态度很值得我们借签，也是我爱看她作品的缘由吧。在这里，我还读了冰心的散文《南归》、《冬儿姑娘》、《归来以后》……郭沫若的《星空》、《潮汐集》、《骆驼集》，贾平凹、张爱玲等许多作家的文学类书籍，这些文人的作品大部分闪烁着哲理性的火花，读着他们的作品，带动我全身的细胞，仿佛我的整个身心也随着文中的主人公在经历人生的体验和感悟，很有身临其境之意。
哈哈，现在我的生活圈子变样了，很少闲情逸致的坐在图书馆浏览图书了。也只能是忙里偷闲，只要有空余时间，我变会溜到图书馆，匆忙摘要一些精美文章，拿回家深读。回忆落寞的岁月，图书馆带给了我无穷的欢乐，教会了我世界上无法割断的亲情，培养了我对世界善意的爱心。我不禁感慨岁月的无情，多想让时光倒流，渴望着能够回到风华正茂的少年，渴望着把以前虚度的全部光阴埋在在这片知识的乐土里。渐渐的心中充满了对图书馆的依恋之情，它会在我的人生路上一直延续下去。
图书馆伴我度过了空余时间，让我知晓天文地理，了解到了上下千年历史，领略文字的魅力。畅游在知识的海洋里，我们的生活不再是庸庸碌碌，我们的人生不再迷茫，不再困惑。置身于这片乐土里，我们尽情的挥洒，不让青春无悔，更不让人生遗憾。图书馆它象一位博爱仁慈的母亲，它这种无私奉献大爱的精神，给予我更多，更好的人文精神教育。这么好的一个地方，是我一生永远快乐的天堂，我永远迷恋着你——图书馆！
冰心散文集读后感篇9
冰心(1900～1999)现、当代女作家，儿童文学作家。原名谢婉莹，笔名冰心女士、男士等。她生在一个海军军官家庭里，在海边度过了童年，自幼喜欢大海，酷爱文学，接触过大量的古典文学作品。冰心的创作具有独特的艺术风格：温柔亲切的感情，微带忧郁的色彩，含而不露的手法，清新秀丽的语言。她的诗集《春水》和《繁星》，多是哲理小诗，受到泰戈尔诗歌的影响。她五四时期的散文，委婉、秀丽、清新，自成一家，被人称为“冰心体”，以其文笔的优美而著称。
冰心说，她永远感到读书是自己生命中最大的快乐！她还从读书中得到了做人处世的“独立思考”的大道理。坷灵说，是书给了他一把金钥匙，诱导他打开浅短的视界、愚昧的头脑、闭塞的心灵……是阅读，让贫乏和平庸远离了他们；是阅读，让博学和睿智丰富了他们；是阅读，构成了他们生命的重要组成部分。在简淡的回忆中，在平实的文字里，他们记录了对阅读的一往情深，抒写着浓浓爱意……
一谈到读书，我的话就多了！我自从会认字后不到几年，就开始读书。倒不是4岁时读母亲教给我的商务印书馆出版的国文教科书第一册的“天、地、日、月、山、水、土、木”以后的那几册，而是7岁时开始自己读的“话说天下大势，分久必合，合久必分……”的《三国演义》！
那时我的舅父杨子敬先生每天晚饭后必给我们几个表兄妹讲一段《三国演义》，我听得津津有味，什么“宴桃园豪杰三结义，斩黄巾英雄首立功”，真是好听极了，但是他讲了半个钟头，就停下去干他的公事了。我只好带着对于故事下文的无限悬念，在母亲的催促下，含泪上床。
此后我决定咬了牙拿起一本《三国演义》来，自己一知半解地读了下去，居然越看越懂，虽然字音都读得不对，比如把“凯”念作“岂”，把“诸”念作“者”之类，因为就只学过那个字一半部分。
看《三国演义》我第一次读到关羽死了，哭了一场，便把书丢下了。第二次再读时，到诸葛亮死了，又哭了一场，又把书丢下了，最后忘了是什么时候才把全书读到分久必合的结局。
这时就同时还看了母亲针线箩里常放着的那几本《聊斋志异》，聊斋故事是短篇可以随时拿起放下，又是文言的，这对于我的作文课，很有帮助，时为我的作文老师曾在我的作文本上，批着“柳州风骨，长吉清才”一的句子，其实我那时还没有读过柳宗元和李贺的文章，只因那时的作文，都是用文言写的。
因为看《三国演义》引起了我对章回小说的兴趣，对于那郎述说“”的《水浒传》大加欣赏。那部书里着力描写的人物，如林冲――林教头风雪山神庙一回，看了使我气愤填胸！武松、鲁智深等人，都有其自己极其生动的风格，虽然因为作者要凑成36天罡72地煞勉勉强强地满了一百零八人的数目，我觉得也比没有人物个性的《荡寇志》强多了。
《精忠说岳》并没有给我留下太大的印象，虽然岳飞是我从小就崇拜的最伟大的爱国英雄。在此顺便说一句，我酷爱看典诗词，但能够从头背到底的，只有岳武穆的《满江红》“怒发冲冠”那一首，还有就是李易安的《声声慢》，她那儿个叠字：“寻寻，觅觅，凄凄，惨惨，戚戚……”写得十分动人，尤其是以“寻寻觅觅”起头，描写尽了“若有所失”的无聊情绪。到了我11岁时，回到故乡福州，在我祖父的书桌上看到了林琴南老先生送给他的《茶花女遗事》，使找到于林译外国小说，有了广泛的兴趣，那时只要我手里有几角钱，就请人去买林译小说来看，这又使我知道了许多外国的人情世故。
《红楼梦》是在我十二三岁时候看的，起初我对它的兴趣并小人，贾宝玉女声女气，林黛玉的哭哭啼啼部使我厌烦，还是到了中午以后，再拿起这部书看时，才尝到“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，一个朝代和家庭的兴亡盛衰的滋味。
总而言之，统而言之，我这一辈子读到的中外的文艺作品，小能算太少。我永远感到读书是我生命中最人的快乐！从读书中我还得到了做人处世的“独立思考”的大道理，这都是从“修身”课本中所得不到的。
我自1980年到日本访问回来后即因伤腿，闭门不出，“行万里路”做不到了，“读万卷书”更是我唯一的消遣。我每天都会得到许多书刊，知道了许多事情，也认识了许多人物。同时，书看多了，我也会挑选，比较。比如说看了精彩的《西游记》就会丢下繁琐的《封神演义》，看了人物如生的《水浒传》就不会看索然乏味的《荡寇志》，等等。对于现代的文艺作品，那些写得蒙蒙的，堆砌了许多华丽的词句的，无病而呻，自作多情的风花雪月的文字，我一看就从脑中抹去，但是那些满带着真情实感，十分质朴浅显的篇章，哪怕只有几百上千字，也往往使我心动神移，不能自已！
书看多了，从中也得到一个体会，物怕比，人怕比，书也怕比，“不比不知道，一比吓一跳”。
因此，有某年的六一国际儿童节，有个儿童刊物要我给儿童写几句指导读书的话，我只写了几个字，就是：读书好，多读书，读好书。
何 灵：书的抒情
柯灵(1909～2000)，原名高季琳。1026年在上海《妇女杂志》发表叙事诗《织布的妇人》而步入文坛。
柯灵出身贫寒，靠自学成才。他在一本散文集的序言中曾写道：“饥来驱我，还在浑浑噩噩的少年，就过早地投身社会，赤手空拳，迎接命运的挑战。人海辽阔，世路多歧，幸而和缪斯萍水相逢，春雨如酥，润物无声，才使我睁开蒙的心眼，避免了好多可悲的沉沦迷误。”文学写作不仅使他免于“沉沦”和“迷误”，而且使他能够更细致地体察人生，识辨人间美丑真伪。
说到书，我很感动。因为它给我带来温暖，我对它满怀感激。
书是我的恩师。贫穷剥夺了我童年的幸福，把我关在学校大门外面，是书本敞开它宽厚的胸脯，接纳了我，给我以慷慨的哺育。没有书，就没有我的今天。――也许我早就委身于沟壑。
书是我的良友。它给我一把金钥匙，诱导我打开浅短的视界、愚昧的头脑、闭塞的心灵，它从不吝惜对我帮助。
书是我青春期的恋人，中年知己，暮年伴侣，有了它，我就小再忧愁寂寞，不再怕人情冷暖，世态炎凉。它使我成为精神世界的富翁。我真的是“不可一日无此君”。当我忙完了，累极了；当我愤怒时，苦恼时，我就想亲近它，因为这是一种绝妙的安抚。
我真愿意成为十足的“书迷”和“书痴”，可惜我还不够条件。
不知道谁是监狱的始作俑者；剥夺自由，诚然是人世最酷虐的刑法，但如果允许因人有读书的权利，那还不算是自由的彻底丧失。我对此有惨痛的经验。
对书的焚毁和禁锢，是最大的愚蠢十足的野蛮、可怕的历史倒退。
当然书本里也有败类，那是瘟疫之神，死亡之师，当与世人接弃之。
作家把自己写的书，送给亲友，献与读者，是最大的愉快。如果他的书引起共鸣，得到赞美，那就是对他最好的酬谢。
冰心散文集读后感篇10
冰心（1900～1999）福建长乐人，原名谢婉莹。其父是一位爱国海军军官。冰心在海浪、舰船中度过了童年生活，1914年就读于北京教会学校贝满女中，“五四”时期，在协和女子大学学习，并投身学生爱国运动。先后出版了小说集《超人》，诗集《繁星》《春水》等。1923年赴美留学，把旅途和异邦的见闻写成散文寄回国内发表，结集为《寄小读者》。十一届三中全会之后，冰心迎来了生平第二次创作高潮，她说“生命从八十岁开始”。她的短篇小说《空巢》，获全国优秀短篇小说奖。接着又创作了《万般皆上品》《远来的和尚》《我的自传》等作品。其数量之多，内容之丰富，创作风格之独特，都使得她的文学成就达到了一个新的境界。
【选段+赏读】
《繁星》《春水》的内容可以分为四类：
（一）对母爱的赞颂
“母亲啊！
撇开你的忧愁，
容我沉酣在你的怀里，
只有你是我的灵魂的安顿”。――《繁星・三三》
在诗人笔下，“母亲”就是大写的“人”，“母爱”是人类最崇高的、最无私的爱，是生的安慰，美的典范，是作者灵魂的安顿。母亲温暖的怀抱永远都是孩子疲倦心灵的归处。孩子永远渴求着母亲的怀抱。
母亲呵！
乳娘不应诓弄脆弱的我，
谁最初的开了
我心宫里悲哀之门呢？
――你拭干我现在的
微笑中的泪珠罢――
楼外丐妇求乞的悲声，
将我的心从睡梦中
重重的敲碎了！
她将我的母亲带去了，
母亲不在摇篮边了。
这是我第一次感出
世界的虚空呵！――《春水・一八》
冰心有一位温柔无私，慈祥善良的母亲，母亲爱她，理解她；她也爱母亲，理解母亲。浓得化不开的母女之爱，凝成这精短的小诗，倾吐着女儿的殷殷心语，表达着女儿无限眷恋的深情。以她“满蕴着温柔，略带着忧愁”的抒情风格，浓烈地歌吟着纯真的母爱。母亲可以给她安全感，而一旦离开，她心中的悲哀之门就开启了，我们每一个人又何尝不是如此呢？
（二）对童心的咏叹
童年呵！
是梦中的真，
是真中的梦，
是回忆时含泪的微笑。――《繁星・二》
冰心的童年，温暖，幸福，父母呢喃的爱语像蜜一样甜。然而，逐渐长大的她，回首远逝的孩童时光，也生出丝丝忧怅和眷恋，是梦，还是真？――既然无法挽留住甜美的童年，那就把它浓缩在诗句中，用心去呵护一份纯洁的记忆，去赞叹美好的童真童趣，留存一份诗的、梦的童年。
婴儿，
在他颤动的啼声中
有无限神秘的言语，
从最初的灵魂里带来
要告诉世界。――《春水・》
冰心以女性特有的敏感，把婴儿的啼声也看作是一种语言，而且是“有无限神秘的言语”，需要人们去用心去听，去体会。对孩子的万般呵护之情淋漓尽致地表现出来。
（三）对自然的歌颂
大海呵！
哪一颗星没有光？
哪一朵花没有香？
哪一次我的思潮里
没有你波涛的清响？――《繁星・一三一》
平凡的池水――
临照了夕阳，
便成金海！――《春水・二三》
冰心崇尚自然，热爱自然，在她纯洁欢悦的心中，自然是天之骄子。那水，那山，那星，那海无不饱含着温柔的情思，散发出生命的气息。在大自然中，海是诗人最为珍爱的。坐在海边，大海的阵阵涛声将诗人带入遥远的国度，陶冶了她最丰富的最灵慧的想象力，赋予了她最华美最绮丽的诗情画意。难怪诗人说：“每次拿起笔来，头一件事忆起的就是海。”
（四）对人生的探索
寂寞增加郁闷，
忙碌铲除烦恼――
我的朋友！
快乐在不停的工作里！――《春水・七六》
在寂寞里我们只会想到那些令我们烦恼的事，而在忙碌中，就会没有时间去想烦恼的事，自然而然忙碌就会铲除烦恼。有的人不喜欢忙碌，然而在不忙碌的时候，就会增加烦恼，所以快乐在不停的工作中！第一句中的“增加”用得妙，这个词的本身意义就是在原有的基础上又增加了，而不是只是在寂寞中才有郁闷。
聪明人！
在这漠漠的世上，
只能提着“自信”的灯儿，
进行在黑暗里。――《春水・九》
这首诗像是冰心对聪明人的一个警告，警告那些聪明人不要自以为是。聪明人，只能提着“自信”的灯儿，否则聪明反被聪明误。
残花缀在繁枝上；
鸟儿飞去了，
撒得落红满地――
生命也是这般的一瞥么？――《繁星・八》
寓情于景，在抒情中蕴含着哲理。生活中看似平常的花，被诗人写成文字，便不觉得普通。细细品味诗，它会告诉你很多的道理。恬淡而自然的语言饱含深情，词清句丽，细腻含蓄，清新又凄美，流露出的感觉是淡淡的哀愁。像春天的微风一样，明白清爽，洒脱自然。
（注：（选段依据张定远主编京科版《繁星・春水》2006年4月版）
【考点练习】
1.冰心原名__________，现当代著名的作家，儿童文学家。她一生热爱孩子，尊重孩子，发表了我国最早的现代儿童文学作品__________。
2.冰心1923年先后发表的两部诗集是__________、__________，创作上受到印度诗人__________的作品__________的影响。
3.诗集《繁星》、《春水》的名字的内涵是什么？
_________________
4.诗集《繁星》、《春水》中，主题所包含的三个方面的内容是什么？
_________________
5.诗集《繁星》、《春水》的三个特点是什么？
_________________
6.读下面的短诗，你从中悟出了什么道理呢？
阳光穿进石隙里，
和极小的刺果说：
“借我的力量伸出头来罢，
解放了你幽囚的自己！”
树干儿穿出来了，
坚固的盘石，
裂成两半了。
――《繁星・三十六》