小学美术教学篇1
【关键词】才能想象力创造力关键期促进
在新时代的今天，在新课程改革领域里，美术教育是不可忽视的一门课程。随着教育改革的不断深化，美育对培养全方面发展的素质人才的作用越发重要了。在美术教育方面，我有以下几点看法：
一、学生的美术才能与本身素质
一般来说，具有美术才能的孩子，往往早期就有特征。幼儿时，美术才能表现为：（1）爱涂涂抹抹，求知欲望强，兴趣广泛；（2）视觉感受和辨别能力较强，能分辨各种颜色、线条曲直、方圆等；（3）观察事物较全面、细致、准确；（4）具有丰富的想象力和创造力。
当发现这一苗头时，家长和学校就应紧紧抓住这关键期，加以培养。
研究发现：3-4岁时是儿童视觉感受能力发展的关键期，为了促进儿童的视觉感官的发展，首先，要训练孩子的观察力和感受力，如分辨物体的大小、方圆、厚薄、曲直、颜色等。其次，给孩子提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、摸一摸、画一画等，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。最后，还应帮助孩子掌握观察方法，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。
二、小学生的美术才能与教师的作用
教师的教育在儿童美术能力的发展过程中起着一定的主导作用，并影响和决定了儿童美术才能的发展。由此可见，良好的有系统的对儿童进行美术教育，可以促使儿童美术才能的发展。所以为了培养孩子的美术才能，家长一开始就应为孩子找一位好教师：教师应该有丰富的美术教育经验和方法、美术知识及传授这些知识的能力、循循善诱的态度。
通过以上因素的分析，我认为在儿童美术才能形成的全部过程中，遗传素质、环境和教育的影响及个人的主观努力是一个有机的不可分割的整体，缺一不可。我希望更多的家长为孩子的未来着想，努力去寻求发展，并点燃孩子们美术才能的那盏灯，使之放热发光。
三、改革课堂教学方法，促进学生智力发展
以前的教学方式，是把课堂教学当成只传授知识的场所，没有做到教书育人、培养才能、开发智力效果，而是教法简单化，教师讲，学生听，墨守成规老一套不变样，灌输式教学，学生思想僵化不开窍。所以，教学方法必须改革。在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要探索出一条新的教改方法，根据不同年龄特点，采取不同的教学方法。
四、教学方法是美术教学的前提
小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育、促进智力发展和进行思想品德教育等方面，其有它特有的优势，才能收到最佳效果，充分发挥优势作用。然而如何发挥或扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到轻松愉快，这样让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能，同时，还要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定的观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限在只传授知识，而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目的，每一方面都不可偏废，那么怎样才能完成这几方面的任务呢？这确实是值得深思和探讨的问题。在美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断的改进教学方法，根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维，取得预定的效果。
五、创造力的培养
小学美术教学篇2
关键词：小学；美术教学；现状
小学美术教学是小学教学中的重要组成，除了具备小学教学其他科目共有的教w价值之外，美术教学还肩负着教会学生记录美、欣赏美、发现美的重任，同时，小学美术教学对学生道德情操的培养，善良品性的培养同样具有重要意义。所以说，大力发展美术教育，做好美术教学工作，是小学美术本身的发展需求，更符合社会发展需求。那么，在当前环境下小学美术教学的现状是怎样的呢？笔者从小学美术教学取得的成绩及小学美术教学存在的问题两个方面对小学美术教学现状进行分析。
一、小学美术教学取得的成绩
上面我们已经提到小学美术教学的重要作用，正是因为这些作用的存在，社会各界对小学美术的重视程度越来越高，小学美术教学也相应取得了一定的成绩：
一方面，小学美术教学越来越重视对小学生创造力的培养。“大众创业，万众创新”，创造力已经成为当今这个时代衡量人才的重要标准，而小学生处于人生成长中的发育阶段，其创造力仍然比较活跃，自然需要合理的开发和培养，小学美术教学正是小学生创造力培养的重要学科，与过去相比，现在的小学美术教学越来越重视对小学生创造力的培养。在今天的小学美术课堂上，教师会有意识地开发学生的创造潜能，比如在美术课上，尊重学生的美术创作作品，对学生的创作给予高度的肯定，不再像过去一样，要求学生完全按照“应当是”的标准进行美术创作，天空可以是黄色的，太阳也可以不是圆的，没有“想当然”的限制，学生自然可以更好地发挥自己的创造力，不受限制地完成作品，这对学生的创造力的培养，自然是非常重要的。再比如，就某些优秀的作品进行赏析的过程中，小学美术教学的课堂上也不再只是教师进行模板式教学，相反，学生可以参与到探讨中来，对美术作品说出自己的看法，这样的学生参与过程，对学生的创造力的培养显然是非常有帮助的。可以说，在今天的社会环境下，小学美术教师已经开始关注学生的创造力，并从社会需求的角度培养学生的创造力。所以说，小学美术教学越来越重视对小学生创造力的培养，也是目前小学美术教学取得的成绩之一，更是小学美术教学现状的体现之一。
另一方面，小学美术教学开始关注小学生的美育培养。所谓美育，就是指利用美术创造及美术作品中的情感、道德等使学生产生情感共鸣，进而实现小学生道德、思维的教育的过程，也就是说，美育就是要通过美术潜移默化地影响学生，而今天的小学美术教育，也开始关注小学生的美育。比如，今天的小学美术课上，教师对美术作品的选择不再是随意进行，相反，美术作品的选择可谓是精挑细选，其目的就是想通过美术作品影响小学生，进而实现美育。我们看到，在今天的小学美术课上，很多英雄人物或者以英雄人物为核心的英雄事迹的画作逐渐增多，用这些可以培养学生英勇向前、不怕挫折的精神，同时也利用这样的方式，让学生铭记历史、铭记先烈。此外，山水风景的画作在小学课堂里也在增多，不论是学生创作的模板，还是学生赏析的作品，祖国山水画越来越多，而这样的作品，对培养学生的爱国情怀是非常有帮助的。所以说，利用美术课来实现学生的美育，同样是今天小学美术教学取得的成绩，更是小学美术教学现状的体现。
二、小学美术教学存在的问题
在看到成绩的同时我们也应当注意到，小学美术教学同样存在着一定的问题，与一般传统课程相比，小学美术教学存在的时间相对不长，所以教学经验较少，另外，小学美术也一度因为非考试科目的位置而受忽视，甚至是形同虚设或者直接被排除。最近几年，新课程理念的提出，素质教育的推行，都在一定程度上改变了小学美术教学的位置，但以当前的实际情况来看，小学美术教学仍然存在一定的问题，这同样也是小学美术教学现状的体现：
1.小学美术教学内容仍然比较局限
教学内容是教学的核心，小学美术教学同样离不开教学内容的支撑，目前小学美术教学的内容还比较局限。小学美术教学课堂上，虽然教师开始重视学生的创造力的培养以及美育，但是其教学内容仍然围绕教授学生画画以及美术作品赏析两个方面，而事实上，小学美术课堂上的教学内容可以有很多，比如基本的色彩辨识及色彩美学，油画、素描等不同形式的美术创作的分析等等，这些内容既是学生学习美术的基本功，同时也应当是小学生在小学美术课中所学的知识组成，这对小学生日后的美术能力的提高，或者美术方向的发展，都是非常有帮助的。所以说，小学美术教学需要扩大教学内容，打破传统小学美术教学内容的局限。但是，在增加美术教学内容的过程中，小学美术教师需要结合小学生的实际情况，增加的教学内容不能超出小学生的理解范围，或者对小学生的成长产生不良影响。
2.小学美术教学的形式仍然比较单一
教学形式在教学过程中同样占据重要位置，它关系到学生对课程的兴趣度，同样也关系到教学效果。目前小学美术教学仍然存在着教学形式单一的问题，比如在课堂上，教学形式多采用临摹作画或者理论式鉴赏美术作品的形式，长期采用这样的教学形式，学生对美术的学习热情就会越来越低，而美术课程本身应当是有活力、有吸引力的课程，所以丰富教学形式是小学美术教学发展过程中的必然选择。笔者认为，为了丰富小学美术的教学形式，一方面可以采用写生的教学模式，组织学生接触自然，从自然中找到创作灵感，同时也可以更好地陶冶学生的情操；另一方面可以充分结合现代技术，比如利用多媒体开展教学，让学生接触更多的优秀作品，在动态赏析中获得美术知识。
参考文献：
小学美术教学篇3
教育体制改革的目的就是更加重视并促进学生的全面发展。目前，小学美术教育存在不少问题，教学内容枯燥，教学方法、教学手段单一，教学秩序混乱等。美术作为一门美育的特殊学科，其内容的丰富性、教学方式的趣味性和有效性等将直接影响到教学质量。因此，小学美术教师要跟上时展的脚步，树立现代化教学理念，采用各种手段帮助学生学好美术课。为了加强小学美术教学质量，应采取如下具体措施：
（一）提高教师自身的素质，发挥主导作用师资力量是保证教学质量的前提，目前很多小学在美术方面的教师资源力量还比较薄弱，专业水平也不高，有的美术老师还是语数英老师兼任的。此外，教师的自身素质也会对教学质量产生极大的影响。在倡导自主学习的新课标改革的要求下，美术老师必须不断加强自身素质，改进教学方法。因此，小学美术教师首先要转变教学观念，树立现代素质教育理念。其次要加强自身专业水平。学生由于年龄和知识水平的限制，还不能完全理解教材插图的造型与艺术表现背后的含义，对美术作品的内涵、艺术风格等也没有掌握，达不到审美的要求。因此，美术老师必须加强自身素质，不仅仅要具备美术专业知识，还要善于将自己对美术的见解与经验，以积极的情感体验为基础，用学生喜闻乐见并积极主动参与的形式，提高自身美术教学水平。
（二）利用多样化教学手段，丰富课堂教学小学生比较好动，容易被别的东西吸引注意力。要想保证课堂教学规范，提高美术教学的质量，要求教师发挥教学热情，采取多样的形式，传授美术的基础知识技能，丰富课堂教学。采用现代化的多媒体技术进行美术教学就是很好的教学手段。从网上获取教学资源，结合美术课程的特点，拓展、丰富教材内容。创设生动有趣的教学情境，营造活跃的课堂氛围。创造自由互动的课堂也是非常有效地手段之一。综合使用讲授、游戏、讨论、演示等教学方法，采取合作互助的方式，让学生积极开展自主学习、合作交流，学会自己判断美丑、感悟绘画作品的内涵，并进行自己的绘画构思。使用正确的教学方法才能有效地丰富课堂，加强小学美术教学的质量。
（三）注重学生的兴趣培养，培养审美意识兴趣是最好的老师，兴趣是最强的动力。小学生的思维跳跃非常快，总是乐于对自己感兴趣的事物展开一些思考和研究。因此，美术教学要注意开发学生的兴趣资源，吸引学生主动去认识美，发现美，集中注意力在美术课堂上，学习效率必将有所提高，从而教学质量也得到了保证。探究性、综合性美术写生活动的开展就是培养学生兴趣的一种手段。让学生走出课堂，走进自然，从具有不同形态、结构、比例和色彩等的世间万物中挖掘自己感兴趣的，有特别感悟的绘画素材，不但能拓展学生的课外知识，开拓视野，还能培养学生的审美意识，通过亲身体验，从教材、从周边的人事物中发现美、领悟美，享受美术学习的快乐。
（四）实现多样化教学评价，启发审美创造不同的人对事物的欣赏角度不同，发现的美也不同，因此，对小学生美术课的评价不应该限定在分值上，教师必须多角度全方位的评价学生的学习成果。从实际从发，针对小学生的不同性格特征和不同感悟能力，制定出层次分明的适合不同程度学生的学习任务和学习目标；教师要站在与学生平等的角度，在尊重学生的艺术欣赏的同时给予客观指导，善于发现学生身上的闪光点。从构图或调色能力，从临摹相似度或创新性等多方面引导学生自由发挥，展开丰富的想象，培养学生的观察能力，锻炼学生的艺术表现力和审美创造力。
二、结束语
小学美术教学篇4
一、激发兴趣
一堂成功的美术课，首要的一点应该使孩子们对所接受的新知识具有浓厚的兴趣、极大的热情和好奇。实践证明，孩子们对所参与的事物，如果没有积极的感情参与认识活动，不可能表现出兴趣的特点来。兴趣与好奇紧密联系着，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理活动就不会产生兴趣。只有学生有了学习兴趣，才能积极参与。教师善于诱发学生浓厚的兴趣是形成活跃课堂气氛的重要一环。
著名心理学家皮亚杰曾指出：“教师不应企图将知识硬塞给儿童，而应该找出能引起儿童兴趣、刺激儿童的材料，然后让儿童自己去解决问题。”如《中国画写意蔬果》一课，由于学生是第一次接触和认识我们民族的优秀传统绘画——中国画，这节课的成败就在于教师能否通过讲述和介绍，使这一传统艺术在孩子们的心灵上烙下深深的印迹。为了激发孩子们的兴趣，教师可以把新知识编成一个个有趣的小故事讲给他们听。如，我在向学生介绍中国画的特点——“落墨不可更改”时讲了这样一个故事：相传很久以前，有位才学出众的宫廷画家，有一次得到了皇帝亲手赏赐的一幅绫子，并命他在绫子上作画。画家由于高兴贪饮了几杯酒，不料他在作画时手打颤把一滴墨抖落在了绫子上。画家吓出了一身冷汗，因为玷污皇帝赏赐之物弄不好是会掉脑袋的。后来，画家急中生智，巧把墨点儿画成一只苍蝇，这幅画后来得到了皇帝的夸奖。老师讲得绘声绘色，孩子们听得津津有味。学生听了老师讲述的这个小故事后，古人的智慧消除了他们的顾虑，孩子们便能大胆放手作画了。
二、培养想象力
美育是用人类创造的一切精神产品与物质产品的美，反过来对人进行教育，使人得到全面的、和谐的发展。人们在生产中不仅要获得物质上的满足，而且还要从中获得美的享受。随着现代科学技术的进步与发展，艺术设计和创意的范围十分广泛，美蕴藏在人类现实生活的各个方面，如色彩斑斓的大自然，优雅别致的环境装饰，五彩缤纷的生活现象，人类端庄高雅的行为举止和高尚的道德情操，优秀的艺术作品，等等，都是培养学生审美情趣的摇篮。如果一个人不懂得现实生活的美，也就无法正确认识与理解艺术美。艺术创作来源于生活，美术课的首要任务就是培养学生观察生活的习惯和能力，让学生在生活中去体验和创造性地表现生活中的美。
如，我在教《染色图案》时，经过反复琢磨和设计，特别是根据染纸图案这一民间工艺品本身所赋予的花纹自然色彩对比强烈等美感形式，分别染制了小花伞（八角形图案）、小领结（条纹图案）、花裙子（小碎花图案），还有头饰、小手帕等备用。面对黑板上两幅范作染色图案，先由教师引导学生欣赏，然后提出两个问题，使欣赏与生活联系起来以引发学生联想。提问一：“你们在生活中见过这种图案吗？”回答是肯定的。提问二：“根据你对生活的观察和记忆能不能用它设计一两件服饰？”因为图案是染在正方形纸上的，很容易使学生联想到围巾、手帕等。当学生说出“手帕”时，教师取出事先染制好的漂亮手帕对折三次插在上衣口袋。这给孩子们插上了想象的翅膀，由读懂到联想就是创造性的想象活动。这一问一答的环节诱发了学生从观察生活到联想设计的欲望。
三、陶冶心灵
美育是以真善美去净化人们的心灵。心灵包括思想感情、性格品质、道德情操、文化修养等。美育可以使学生提高正确判断人类社会中真善美与假丑恶的能力，使人的品格纯洁化、高尚化，进而身心得到美化。正如苏霍姆林斯基所说的：“美是一种心灵的体操——它使我们精神正直，心地纯洁，情感和信念端正，是道德纯洁的精神源泉。”教师的使命是启迪人类智慧，传播人类文明；教师的职责是“传道、授业、解惑”，培养创造性的人才。教师的全部活动都应贯穿着明确的教育目的，这一点是很重要的。
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关键词：小学美术；教学策略；情境教育
小学美术教师应当顺应学生的爱美需求，驾驭好课堂，多利用媒体资源，实施好美术课堂教学。
一、欣赏优秀作品
教学中，小学生通常是凭借第一印象的感觉来欣赏作品，对作品的感受总是领略不够，未能仔细琢磨。这怎么办呢？这就需要教师引导学生，依据自己的生活经验、所见所想及由画面产生的联想对作品进行评价。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。如，城市的学生从小见到的就是整洁的街道、五颜六色的霓虹灯、明亮的高楼大厦，感受不到农村的田野风光。又如，绘画作品中农村的瓦房、泥泞的小路、菜园的栅栏、有序的草垛、堋乱的石头、柴堆等，也是一种美丽。
二、兴趣爱好的培养
对学生兴起爱好的培养，除了欣赏作品以外，教师要有过硬的基本功，教师是学生学习的范本，要有拿得出手的作品，能让学生佩服自己，喜爱自己，让学生加深对教师作品的感受，课堂上最好要有教师自己的作品让学生参照。
视觉记忆常常需要伴之听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言描绘，学生对艺术作品的感受不会很深。在实际教学中，许多成功的课堂都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，让学生轻松愉快的学习，加深记忆。此外，多让学生欣赏名作，有助于培养学生的兴起爱好，培养学生热爱祖国艺术的情感。引导学生能理解和接受中国古今优秀绘画作品和工艺美术作品。让学生了解祖国历史悠久的艺术文化，增强学生的民族自豪感。
三、情境教育
随着新时期小学美术教育的要求，小学美术教学改革不断深化，愉快教育、情境教育和谐教育的改革不断进行，给小学美术教育教学注入了新的内涵。美术课堂重视学生对美的感受力、鉴赏力的培养，也重视对美的表现力和创造力的培养。学生渴望美的享受、美的冲击，更渴望去发现美、表达美、创造美。在教学中，多创设情境，给学生创造一片美丽的天空，激起他们一次又一次美的遐想，让学生把所思所想用绘画的形式表现出来，这就是我们教师想要的结果。
小学美术教学篇6
美育，对于儿童来说，主要是进行美的启蒙教育，儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望欣赏美、表现美的心情日益增强，尤其是进入小学后，对美的事物追求更加强烈。作为小学美术教师，应当满足、顺应他们爱美的要求，采用多种形势实施美术课教育教学活动。小学美术课的基本任务是为人的审美教育打下初步的基础，它应该渗透在整个美术教育中。
我在具体的教学工作中主要通过以下四个方面努力实现：
一、不断努力培养学生注意观察和发现生活中的美，并启发学生在表现美的活动中提高自身的审美素养和审美能力，从而培养健康的审美情趣
美蕴藏在人类现实生活中的各个方面如果一个人不懂得现实生活中的美，也就无法正确认识和理解艺术美。教育和培养学生在现实生活中善于观察和发现美的眼睛和心灵，敏锐的视觉感受和正确的观察方法是绘画中不可缺少的重要部分，很多学生认识不到这一点，因此在作画过程中，大部分时间忙于涂抹自己的画面，画的多看得少，这时我就积极的调动全体学生的注意力，让他们有步骤、分层次的仔细观察，并说出绘画对象的结构、颜色、明暗等规律性的绘画因素，经过多次反复的训练以提高学生敏锐的感觉事物的能力。
二、更新教学理念，改进教学方法，激发学习兴趣
得当的教学方法是完成教学任务的纽带。小学美术教育形象生动、鲜明直观，对学生进行美育，促进智力发展具有它特有的优势，然而如何发挥或扩大它的优势作用，关键在于教师能否大胆改革，勇于创新，把握儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快、有趣味的学习环境和气氛，使学生感到没有负担，是一种享受、一种娱乐，就像游戏一样，使他们感到轻松愉快，在乐趣中吸取知识和掌握技能，才能充分发挥优势作用。
在美术教学中，我认为除教师本身不断提高美术素质以外，最重要的是改进教学方法，上好美术课贵在得法，所以教师要根据教材不同的内容采取不同的教学方法，要研究方法，教者本身要有创造性思维，教者思路活跃，方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生注意力，才能引起学生积极思维，取得预期的效果。
推陈出新改革课堂旧式教学方法，促进学生智力发展。在当今大力强调素质教育的今天，教学方法的改革势在必行，要不断探索，根据不同的年龄特点，采取不同的教学方法。如：低年级的引入部分可采用讲故事、猜谜语、唱歌、游戏等多种活泼、有趣的方式。在上三原色时把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色，这一变化学生没有见过，觉得很新奇、很好玩、兴趣顿生，可利用这一效果让学生自己动手，调一调不同颜色混合后出现的颜色，最后让学生自己发现规律得出结论。兴趣是最好的老师，是学生探求知识，发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与的有效途径。
三、美术欣赏教学是美术教学的重要组成部分，采用多种形式加强美术欣赏
欣赏课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从而升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力,最终才能达成培养学生的审美情趣的目的。因此，美术欣赏课的功能所在不仅只是向学生传授美术知识技能，更重要的是培养学生对美术的兴趣、审美趣味、创新能力和个性品质。在教学过程中不仅要让学生获得了丰富的情感体验，更重要的是培养了学生对事物的好奇心、探究欲和创造力。
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【关键词】小学美术特色教学大自然
【中图分类号】G622【文献标识码】a【文章编号】2095-3089（2016）11-0166-01
美术教学也是一门艺术，上好了能起到事半功倍的效果。一堂富有特色的教学课能让学生们印象深刻，并能激发学生学习的兴趣。那么，如何上好美术课呢？其实每个教师都有自己独特的教育教学方法，形成了一定的教学特色。而要形成一定的特色可以从以下几方面入手：
一、教学过程要富有特色
在小学美术教学中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，从而一味地追求“纯艺术”忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。这种教学方式会影响到学生学习的积极性，使学生产生抵触心理，不利于学生的健康成长。
在美术教学中，教师往往在课开始出示范作后，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面。教学成了老师的一种演讲。美术教学也是主客体的统一，教学活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生学的情趣，获得深刻的体验。这样的教学则更多地体现了学生自主参与、自主发展。
二、在教学艺术上要讲究特色
小学美术教学在教学上要讲究艺术。意境教学就是这种艺术上的一种方式。什么是意境呢？唐代大画家张璨论画有两句话：“外师造化，中得心源。”造化和心源的凝合，成了一个有生命的结晶体，鸢飞鱼妖，剔透玲珑，这就是“意境”。一切艺术的中心之中心。意境是造化与心源的合一。广义来说就是客观自然景色与主观生命情感的认识交融和渗透。在教学时要发掘这件作品的意境，抓住作品的意境来教学。让学生明白一个没有意境的作品只是一些色彩、形状、线条的机械堆砌。因此，我们要教学生体会作品的意境，然后从中学会表达自己的情感。为了让学生从作品的色彩、形状、线条、空间、明暗、质感等方面充分挖掘作品意境，教师可用电脑特效、音乐陪衬、语言的生动描述、适当的形体语言以及亲自绘画等来渲染意境。
三、深入大自然感受美
在教学中，晴朗的日子里，我会带着学生走出课堂，看天上变幻无穷的云朵，看太阳光照耀下闪闪发光的绿叶，听鸟儿清脆的叫声，闻各种花香，让学生感受大自然是如此的奇妙。记得在教学《生活中的暖色》这一课前，我带领学生仔细观察了校园中的树叶，（时值深秋）并且告诉他们，可以捡拾一些从树上掉下来的你喜欢的树叶。上课时，我让学生交流这次活动的收获，其中有位学生这样说：“老师，我以前一直以为秋天的树叶都是黄色的呢？其实不是这样的，秋天的树叶是五彩缤纷的呢？有的变成黄色了;有的变成红色。”而学生在深入大自然之后便会深刻的感受到美。
四、教学方法上要富有特色
在教学方法上我们提倡快乐教学。文艺理论家贺拉斯提出应“寓教于乐”理论，深刻指出“教”与“乐”的辩证关系，教寓乐中，乐为教存。美术课的快乐教学从本学科的实际出发，抓住教材特点，充分利用教材中的快乐因素，采用学生喜爱的灵活多样的教学手段，来提高学生对美术学习的兴趣。快乐教学的具体实施中注意以下几点：
第一，教师的教态应自然亲切，师生共同创造一种和谐快乐的气氛。比如老师一个微笑，一个期望的眼神，一句幽默的话，一个暗示的动作，有时比严厉的批评更能让学生接受。
第二，运用多种教学手段，创设情境，增强课堂趣味性。美术是一种欣赏的艺术，通过各种现代化教学让学生引人入胜。通过视觉、听觉来感知，从而更好地激发兴趣。
第三，拓展知识，培养学生热爱美术的情感。在教学中，通过欣赏一些优秀的美术作品，了解古今中外的美术知识，让学生从中受到熏陶、感染，在潜移默化中，让学生更加喜爱美术课。第四，增强学生自信，体会成功的快乐。自信对一个人的成长非常重要。一个人有了自信心，不论在学习、工作、还是生活中将成为强者。因此，我们在教学中让学生参与到教学环境中，参与其中，体会参与之乐、思维之趣、成功之悦，让他们体会自己身临其境的存在价值，并在成功创造的过程中找到乐趣。第五，多与学生谈话，掌握谈话的技巧。教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正确的答案。对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还应讲究谈话技巧，要面向全体学生。提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也不宜过多批评。
总而言之，现代的美术教学是多元化的发展，美术具有最广泛的内容。在提高素质教育的今天，我们更应发展学生的个性特长，鼓励学生在美术课堂上表现自己，充分展现自身个性。教师构建特色美术课堂可以把学生们从繁重的学习负担中解脱出来，真正体现素质教育的优势。经过我本学期以来的实践，我认为适当地进行特色教学有利于激发学生的学习兴趣，也是一种比较好的教学形式。
参考文献：
[1]夏一铭.生活，美术教学的源泉――小学美术特色教学活动的实践与思考[J].美术教育研究，2015，19.
小学美术教学篇8
关键词小学美术美术教学现状优势发挥
0前言
多年来，农村美术教育一直遭受冷遇，学生的美术知识少得可怜，色彩没用过，明暗调子不清楚，等等，这些都直接影响了学生对美术的理解程度和欣赏水平，他们很难对美术产生兴趣。一些很有意义的美术创作活动，学生却感觉茫然，无从下手，无法把自己的想法表现出来。似乎美术创作不是自己所能为的事，美术创作反而成了学生的负担。
1农村小学美术教学现状
在家庭教育方面，农村孩子由于所处的家庭条件都有限，多数孩子入学前，在学前班学习中，只有任孩子随便的涂鸦。上学后不管是家长还是教师则主要以学生的学习成绩来衡量孩子，这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的，兴趣爱好是次要的，于是本来的天性被慢慢扼杀。家长们往往是忽略了孩子的身心发展，只要求孩子文化课成绩好，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养，这样就把孩子们丰富的想象力和创造力扼杀在摇篮之中。在农村学校中，受学校固有的条件限制和我国传统教育教学观念的影响，以及社会和教育主管部门的影响，致使许多学校重智育轻美育，大多数人眼里都明显有“主”“副”科之分，再加上在升学考试中很少注重美术成绩，使得美术成了可有可无的学科，不能引起人们的足够重视。有些学校在课表上排了美术课，实际上却并未开设；也有些学校一到“关键”时刻，如临近期中、期末考试，美术课就只好让位于主课。学生在业余练练笔，往往被家长和教师斥责为“不务正业”。这样，学生很难系统地接受美术基础知识教育，更谈不上通过美术教育激发学生的审美情感，培养他们的创造能力。
由于家长认识的偏颇和部分农村学校对技能学科开设无法得到保障，致使许多学生在美术课堂上，连最起码的美术学习用具都无法配备，不带美术用具现象十分严重，更谈不上按照美术教材的要求，配齐其它的材料和工具。所以，在一定程度上影响了美术课教学任务的完成，阻碍了美术教学的顺利进行。
2如何发挥农村小学美术教学的优势
通过对农村学校美术教学现状的分析，如果要想改变目前的现状，首先要转变观念，明确美术教育的美育功能。美术教育在塑造健全人格，普及教育，提高民族道德素质方面是不可缺少的。作为教育工作者应清醒地认识到，世界的竞争就是人才的竞争，素质教育不仅有着现实意义，而且有着深远的历史意义，学校教育必须满足社会各方面的需求，必须满足人类个性均衡发展的需要。各级教育主管部门必须改变旧的教育评价体系，消除“主”“副”科之分。把美育与智育放在同等重要的位置上来。
教学中，其实从一开始，学生对美术课是很感兴趣的，学生们也喜欢在课堂上画一些东西，我应该多了解学生，尊重学生的思维表现特点。美术是学生认识世界过程中的一种表现，需要对事物的认识表达时就有画画的冲动，看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学生，激发其热情。例如在用线条描绘事物美术课上，老师要求学生按照教材中描绘的物体进行临摹时，有的学生并没有按老师的要求去作，而是凭着记忆用线条描绘生活当中的一些事物，如文具盒、学习用具等，当我们看到学生有这种行为时，应积极给予鼓励，这说明学生的想象力和创造力在发挥作用了，不管学生画得好还是不好，这样，以后在课堂上，学生的画画欲望就会与日俱增。然而如果教师不当回事，甚至认为没有按教师的要求作画给予批评，那学生萌发出来的天性肯定会抹杀。因而应该给他们创作自由，让学生从兴趣开始，可以先画自己喜欢的，兴趣往往会产生“阶段性”的成果，我们要把握好学生所取得的成绩，及时地给予表扬和肯定，再画教师布置的作业，使学生乘胜进步。
美术根植于生活。让学生走进生活。蓝天白云、山川河流、红花绿叶、水中的鱼、空中的鸟、天上的彩虹，五彩斑斓的大千世界。这些事物为农村的孩子发现美、欣赏美，提供了丰富的素材。作为他们的美术教师，努力引导他们走向自然、融入社会，用自己的真情实感去描绘生活、创造生活。
（1）让学生感受农村风貌，激发美感。农村是个广阔天地。田野风光美、自然景观美等等，都是学生绘画的好题材。因此，在特色化美术教学的探索中，我们应积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。农村田野风光是学生写生极好的题材资源。田野、溪流、农舍、树木各具特色。它不但使学生兴趣盎然，领略了大自然的美，激发了对家乡的热爱之情。
（2）了解家乡之变，激发乡情。改革开放以后，家乡富了，农民的生活水平提高了，农村充满了无限的生机。一幢幢小楼拔地而起；一条条宽阔的道路四通八达；一排排现代化工业厂房。这些都是现代新农村的亮丽风景线。广阔的农村是一个取之不尽的美术资源库。我们应该多引导学生观察、体验这片质朴的、可爱的土地，捕捉身边的画面，让学生尽情去描绘五光十色的社会生活及丰富多采的内心世界，并以此来激发学生感受美术的活力与趣味。
小学美术教学篇9
小学美术现代化教学小学美术现代化教学用具是指幻灯机、电视机、多媒体电脑等传递或创作视觉形象、增强小学美术教学效果的电化教学用具。 随着科学技术的进步和我国经济的发展，现代化教学用具在小学美术教学中越来越多地应用，这对于增强学生的学习兴趣，提高教学效果发挥重要的作用。 小学美术现代化教学用具的配置主要有两种基本类型：一是单一教室的配置，即在每一教室内配置幻灯机、电视机、多媒体电脑等。这是常用的配置；另一是校园网络甚至国际互联网配置。这两种配置也都是各学科共用的。 幻灯机、电视机（附录像机或VCD机）在小学美术教学中主要用于向学生展示丰富的视觉欣赏材料或儿童美术方法的示范过程。可以满足小学美术课堂教学的多样化需要。 多媒体电脑融科技与艺术于一体，不仅具有展示、欣赏的功能，而且具有训练、创作的强大的功能。而作为与多媒体电脑密切相关的电脑美术，它的概念最早于1968年出现在英国。今天，它已作为运用高科技的软硬件进行艺术创作的门类之一，其独特的艺术表现形式已得到公认，并在现代的广告、印刷、装饰、服装、影视、建筑等等实用艺术设计领域得到广泛的应用。与此同时，很多的艺术家也直接将电脑作为自己的创作工具或辅助创作工具，因而形成了一种崭新的艺术形式。运用电脑进行美术创作的关键是利用电脑高速运算的强大功能，让它代替人去做那些繁琐复杂、枯燥无味而又非创造性的工作。让创作者可以在没有材料限制的基础上充分发挥自己的想象力和创造力。同时，由于电脑的表现形式丰富多彩，又可为创作者的创作提供了充分发挥自己创造性思维的物质条件，所以，电脑美术表现出的效果极其独特。它既可以模拟传统美术创造中的各种技法和各种效果，又可以将这些技法和效果综合地表现出来，并且产生自己独特的、传统美术中没有的技法和效果。运用电脑进行美术教育和辅助创作，既可以达到事半功倍的效果，又可以节省各种美术的工具和材料。 多媒体电脑所具有的人机双向的互动性与强大的多功能的集成性，以及由此而产生的新美术——电脑美术，在小学美术教学现代化中发挥着最重要的作用。因为电脑美术操作的简易性与游戏性，表现的多样性与创造性，所以它对好动好奇的儿童形成了非常的吸引力，并对于发展儿童的综合的创造能力与丰富的审美能力具有特殊的作用。 电脑美术软件通常分成两大类：一类是面向专业的电脑美术创作人员的，另一类是面向儿童的教育和娱乐的。专业的软件重视功能的强大，儿童的软件针对不同年龄段使用者的心理特点来设计，更重视操作的便利性和寓教于乐，特别强调对儿童的创造性思维的培养。 目前适合儿童的美术软件可分为两类：一是作为操作系统（win95/98）附件的画板；二是单一的绘画软件（面向儿童的软件一般都有友好、直观和易用的操作界面）。 在形形式式的儿童美术软件中，Dabbler（中文意译是“戏水者”）是专门为电脑美术爱好者，特别是广大少年儿童而设计的易学易用，又具有图形化、游戏化特点的电脑绘画软件。它为了让使用者像在现实生活中绘画着色一样，设计了喷笔、蜡笔、毛笔、绘图笔、粉笔、麦克笔等工具，这些工具与它们自己所对应的真笔实物一样，可以绘画出同样的样式，甚至可以表现出它们真实的同类所不能绘画出的效果。这个软件还具有一定的图像编辑功能，可以让使用者在掌握一定的素材的基础上进行更高层次的美术创作。软件的设计充分考虑到少年儿童的心理特点，以贴近人们生活的“抽屉”作为界面设计的定位，把各种绘画工具、调色板、大量纸张纹理和图形模具分别装在四个抽屉中。使用者可以在极短的时间里掌握它的使用特点，进入创作环境。少年儿童使用它能很快地掌握电脑美术的基本概念，制作出精美的、使自己意想不到的电脑美术作品。 正是由于这个软件具有强大的绘画性能，要充分发挥它的特性，可使用新型的waCom电子绘画板。（参见《电脑美术》龙念南俞必忠著 河南科学技术出版社1998） 在电脑美术基础好的小学，可让高年级的小学生初步学习居室设计（3DHomearchitect）和多媒体设计（authorware Director）的一些基本操作，以及学会运用microsoftword和excel（wpS）的字与表的基本设计。
小学美术教学篇10
1.研究缘起。随着社会物质与精神文明的迅速发展，美术教育也日惭趋于包括整个社会和人的整个一生的方向，其本质也转向培养受教育者的艺术审美和创造能力，促进其全面和谐地发展。但是，当前的中学美术教育却多置美术之美育功能与任务于不顺，只施以临摹写生的纯技能训练的应试教育；而小学美术教育又多是片面夸大稚拙童趣的艺术性，忽视基础知识与基本技能的教授，使“稚美”思想垄断整个小学发展阶段，造成儿童的审美素质与创造能力的长期“低幼化”。
2.现状略析。以上所述的“有术无美”的功利主义教育与“有美无术”的自然主义教育其本质都是一种与全面发展相背的、残缺偏窄的、停滞孤立的审美误导，在实践中产生了诸多矛盾。
（1）与教的矛盾首先，普通中小学的美术教育区别于专业学校的美术教育就是其具有普及性、基础性、综合性并有一定建立于兴趣之上的应用性，皆着眼于螺旋上升的发展。而对技能的片面强化与对拙美的静态依重均割裂了知识技能与情意美感内容的有机联系，形成小学与中学间的智能断层和中学毕业生审美素质的严重匮乏，影响教学任务的完成和教学质量的提高。其次，美术教学必须遵循以审美教育为主线、精讲多练讲练结合、循序渐进等原则，遵循思想性与艺术性相结合、情感体验与道德判断相结合、理论与实践相结合、教师主导作用与学生自觉性相结合的美育原则，在教学中也需要采用直观、形象、情感与动作相结合的方法，而前述两种顾此失彼的误导都与此相去甚远。
（2）与学的矛盾美术学习是一种促进主体美术知识、审美情感和表现技能逐渐准确和不断发展的过程，是一种比其它学科学习还要复杂的生理和心理现象。
技能教育忽视了动机与兴趣、情感与审美的心理基础，忽视了学生身心发展的平衡性；小学夸张稚美的教育则忽视了学生在右脑神经系能控制与其它神经系统密切配合下的操作性，忽视了发展的生理基矗两者都违背了学生身心发展特点。
另外，美术学习又是学生眼、脑、手和材料密切配合的智能、情感与操作活动，美术教学任务实现的具体表现也是促使学生的眼、脑、手协调并用，因而学习呈现着“观察思维（感受）表现（创作）观察……”的循环渐进过程。而前述两种教育均切断了这个螺旋型过程，不能实现视有所惑、脑有所思、手有所政、料有所用的最佳结合，也违背了学习规律。
（3）与个体完善和社会需要的矛盾美术教育作为学校美育的主要课程之一，除了对受教育者的审美结构的美育功能之外，还具有伦理结构的德育功能、智力结构的智育功能以及身心结构的健康功能。只有这些功能的全面发挥，方能培养出德智体美劳各方面健康发展的完善个体。而且，随着文化科技的进步，艺术与生产、生活日趋融合，社会要求劳动者具有高层次的综合素质，其中包括丰沛的艺术情趣与创造意识。而前途美育的欠缺与片面都是美术教育功能的畸型发挥，都将造成个体心灵、精神和行动能力的巨大失衡，使人格和个性平面化，使再生产劳动力的感官运动与审美创造相分离，从而影响民族综合素质的提高，影响社会的顺利发展。
二、中小学美术教育与发展的审美定位
1.美术的教育目的与发展中小学美术教育的目的可简单概括为审美教育、智力开发与美术知识技能培养三项。目的总是依赖于过程。如果说美术表现与创造活动是一种行为艺术的话，那么这种行为本身就是智能、情绪、道德、知觉、美感、社会感与创造性等不断成长提高的过程，而中小学美术教材也正从形式与内容上整体地表现出了这种发展性，并要求通过绘画、欣赏、图案、手工等课题予以实施。
2.美术的学科特点与发展作为视觉化的造型艺术学科，美术具有其自身的特点，即教学的直观性、形象的审美性、美术的创造性及制作的技能性。教学必须以直观性前提，以技能性为条件，运用审美性方法，追求创造性目的。故而要求不断为学生创设感受环境、提供审美对象、教授表现与创作方法，提高其美术的创造能力（美化生活的能力、美化环境的能力及艺术的综合创造力），这就体现了美术审美教育功能的特殊性－－通过形体、色彩、材质、空间等方面直接感性的视觉审美能力的提高，发展学生对视觉对象的欣赏、表现与创造能力。
3.美术教育的现代化与发展随着国家素质教育体制的完善与对艺术教育的不断重视，现代美术教育已突破了学校教育的范畴，成为一种以美术智能和审美素质教育为核心的社会活动，旨在培养人高度的创造性，这就要求中小学美术教育首先要强化美术教育意识，转变以往囿于学科内的美育思想，放眼整个社会生活空间，发掘并利用艺术、自然和社会中的一切审美因素进行全面的审美教育。
其次要加强美术教育的改革与研究，以适应社会主义商品经济的要求，适应二十一世纪对人才、素质的要求。再次，在新知识、新技术不断涌现的今天，传统的教学内容、方法与手段已不能适应时代要求，故而引进新的教学内容、运用现代化教学手段也是美术教育的基本要求。
4.美术的素质教育与发展作为普及型立体型的美术素质教育，围绕发展的核心表现出以下特征：①科学性－－基础性与系统性的统一，即向学生实施具有辅德、益智、健体（心）的美术“双基”，具有全面整体的、优化结构的、层次递进的、有序发展过程的教育，②实效性－－因材施教与以点带面的统一，即以因材施教为根本，通过针对性的教学活动，达到以点带面的全局性教育效应；③创造性－－主体性与适应性的统一，即充分发挥教学双方的主体能动性，做好相互间的合作与配合、促进教学活动从不适应向适应方面发展；④规范性－－有一定的教育评量体系与活动，即对学校美术教育实施综合评估并纳入教育、管理常规，根据甘一世纪学生美术素质的综合要求与表现，建立健全一整套过程与结果并重的美术活动的评量规则，并使之在实践中应用化；⑤发展性－－以人为全面发展和“教育是基础生产力”的统一为宗旨，即确立了面向全体学生、促进学生全面发展的教育方向，使未来的劳动者具有审美方面的生产能力和美化生活的能力的教育任务，以及培养学生具有一定审美能力并能运用美术语言手段去感受、理解和创造美的教育目的。
三、发展的审美教育的实施
1.树立“大美术”观念，将审美教育融注于一切美术教育活动之中。采用开放式的素质教育，以广义的美育思想指导学校、家庭和社会的美育活动，发挥多种美术教育要素、形态和范围的综合作用，形成美育的总体效应。
2.加强美术教研，促进美术教改。面向未来和世界，着眼于全面发展，广泛深入地研究中小学美术教育的内外因素，结合时代与学生主体特征因材施教；加大教改力度，探索出一条适应个体与社会、有特色的中小学美育新路。