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诗歌朗诵视频十篇

发布时间:2024-04-25 07:31:42

诗歌朗诵视频篇1

关键词:儿童文学实践能力培养

高职儿童文学课程小学教育专业的专业必修课程。通过本课程的学习,使学生掌握一定的儿童文学基础知识,掌握阅读、鉴赏、分析、评价古今中外优秀儿童文学作品的方法,提高学生的阅读理解能力,培养学生创编儿童文学作品的能力。儿童文学课程是理论知识学习与实践能力训练相结合的课程。小学教育专业学生未来将从事小学教师、培训学校教师等工作。小学语文教材共选作品约400篇,其中儿童诗歌(含儿童古诗)约68篇,童话寓言约66篇,儿童散文约88篇,儿童故事(含神话、传说)约92篇,儿童科普文艺约19篇。上述作品约占小学语文课文总数的80%以上。所以小学教育专业学生必须具备儿童文学教学和讲授能力。因此加强学生实践能力训练,才能为学生走上未来的教学工作岗位奠定坚实基础。

一.加强儿童文学理论知识学习,广泛阅读儿童文学经典作品

儿童文学课程内容包括儿童文学相关理论知识、儿歌、儿童诗、童话、寓言、儿童故事、儿童小说、儿童散文、儿童戏剧、图画书儿童影视文学等。该课程理论知识涵盖较广,且有一定深度,在教师讲授的基础上,应采用多种教学形式加强学生理论知识学习。可观看儿童文学相关视频,观看儿歌表演视频,直观了解儿歌内容和形式;观看儿童诗朗诵视频,欣赏优秀儿童诗作;观看儿童戏剧视频,形象具体地感受儿童戏剧的魅力等等。采用表演等形式可加深学生对理论知识的理解,加强学生实践能力培养。

高职儿童文学课程培养学生掌握阅读、鉴赏、分析、评价古今中外优秀儿童文学作品的方法,提高学生的阅读理解能力。而提高学生鉴赏、分析优秀儿童文学作品的唯一办法就是阅读优秀儿童文学作品。学生必须在学习儿童文学理论的同时,大量阅读儿童文学作品。为激励学生阅读并考查学生的阅读情况,可采用读书交流分享会的形式。结合儿童文学教材中所涉及到的作品,选取张天冀《大林和小林》、叶圣陶《稻草人》、洪汛涛《神笔马良》、郑渊洁《皮皮鲁传》、严文井《严文井童话选》、柯洛迪(意)《木偶奇遇记》、伊索(希腊)《伊索寓言》、黑柳彻子(日)《窗边的小豆豆》、刘易斯(英)《爱丽丝漫游奇境记》、法布尔(法)《昆虫记》等中外有代表性的优秀儿童文学作品,写一部书的读书心得,也可写多部书的读书心得。阅读儿童文学作品可以增加学生的文化积淀,提升学生的儿童文学素养,对学生的实践能力培养奠定基础,对于学生未来的从教工作极有好处。

二.开展多种实践教学活动,培养学生实践能力

高职儿童文学课程在完成理论知识讲授和广泛阅读儿童文学作品的同时,必须加大学生实践能力训练,通过“做中学、做中教”达到培养学生实践能力的目的。结合具体理论知识讲授,可开展相应的实践教学活动。

(一)儿歌创编表演

根据教材内容,第四章儿歌的学习,我们可以采用儿歌创编表演的教学模式。学生在完成儿歌理论知识学习后,教师下达儿歌创编表演的具体要求。具体要求包括学生五人一组,以组为单位完成儿歌创编表演,培养学生团队合作能力。每组学生創编五首儿歌,五首儿歌其中两首为拼音、识字教学服务,另外三首必须表现卫生、环保、文明礼貌这三个主题。儿歌创编内容与小学教育专业紧密结合。儿歌形式自主决定,可以从摇篮曲、数数歌、游戏歌、问答歌、谜语歌、连锁调、绕口令、颠倒歌等形式中根据内容自主选择。表演的要求包括各组学生必须运用多媒体辅助儿歌表演,如制作ppt、播放音频、视频配合儿歌表演。可以通过钢琴伴奏、舞蹈等形式表演儿歌。五首儿歌中必须有一首儿歌表演同时,要配合绘画的形式进行展示。表演的要求,就是让学生将弹琴、唱歌、跳舞、课件制作、绘画等职业技能融入儿歌创编表演中,充分锻炼学生的综合实践能力。

儿歌创编表演这一实践训练内容的设计,既培养学生的儿歌创编能力、语言表达能力、艺术表演能力、电脑应用能力、舞台设计能力等,更锻炼学生的团队协作能力和组织能力。学生自己创编表演也充分调动起学生学习积极性,达到了很好的学习效果。

(二)儿童诗朗诵

根据教材内容,第五章儿童诗的学习,我们可以采用儿童诗朗诵的教学模式。著名的语言学家朱光潜先生曾经说过:“要培养孩子纯正的文学趣味,就要从读诗开始。”儿童诗具有真率高洁的情感,丰富奇妙的想象,精粹流畅的语言,童稚优美的意境。而儿童诗的这些特征只有在反复诵读的过程中才能体会并受到情感的熏陶。学生完成理论学习后,观看儿童诗朗诵视频,学习儿童诗朗诵技巧。然后教师下达儿童诗朗诵的具体要求。具体要求包括学生5人一组,以组为单位完成儿童诗朗诵。选材要求,可自选小学语文教材中优秀儿童诗歌也可以自己创编儿童诗(200字以上)。要求从小学语文教材中选取儿童诗,就是要贴近小学教育专业学生的职业需求,让学生通过选材了解小学语文教材相关内容。朗诵要求,脱稿、普通话标准,语句流畅自然,能展现诗歌的音乐美,抒发真挚情感。对朗诵的要求也是符合对小学教师语言表现力的要求。做为未来的小学教师,学生必须具备有感情地朗读、朗诵文学作品的能力。形式要求,各组学生必须运用多媒体辅助儿童诗朗诵,如制作ppt、播放音频、视频配合儿童诗朗诵。具体朗诵形式不限,也可以辅以唱歌、舞蹈、情景剧等形式进行儿童诗朗诵。

儿童诗朗诵这一实践训练内容的设计,十分贴合小学教育专业学生实践能力培养。儿童诗朗诵不仅培养学生朗诵诗歌的能力,创新表演形式的要求也加强了学生ppt制作、唱歌、跳舞、表演等职业技能训练。而除了做为表演者学生能力得到舞台展示的锻炼,作为观众也能力在观看儿童诗朗诵的同时,增加对小学语文教材中儿童诗的欣赏和了解。

(三)讲故事训练

根据教材内容,第八章儿童故事的学习,我们让学生进行讲故事训练。在我国现行的小学语文教材中,儿童文学作品所占的比例达到了85%以上,而小学阶段的学生年龄一般为6一12岁。只有生动有趣地讲解,才能吸引小学生的注意力,提高小学生的学习兴趣。所以对小学教育专业学生进行讲故事能力的培养对学生胜任未来的工作至关重要。小学教育专业学生必须具备讲故事的能力。学生完成理论知识学习后,观看儿童故事视频,学习掌握讲故事的方法,教师指导学生讲故事。向学生下达讲故事的具体要求。具体要求包括,选材,从小学语文教材中选择儿童故事(600字左右)。人员要求,3人一组,分工合作。表演要求,脱稿,普通话标准、流畅,声情并貌、表现力强。形式要求,必须运用多媒体(音频、视频、ppt等)辅助讲故事,必须制作头饰、服装、道具等辅助表演。

讲故事这一实践训练内容的设计,学生通过准备故事,制作头饰、道具,制作ppt等,训练学生讲故事能力的同时,培养了学生的综合实践能力。

(四)儿童剧表演

根据教材内容第六章童话和第十一章儿童戏剧,我们采用儿童剧表演的教学模式。儿童戏剧以舞台表演为主,是一种融合了文学、语言、美术、舞蹈、音乐、服装、灯光等其他各种艺术类型的综合艺术。儿童戏剧的学习除了欣赏儿童戏剧剧本外,就是进行戏剧表演,通过表演的形式来掌握儿童戏剧的特征及对儿童的意义。学生完成相关理论知识学习后,上网观看优秀儿童戏剧《马兰花》。课上教师根据童话剧《马兰花》讲解儿童戏剧的特征及表演的具体要求。一部完整的儿童剧表演需要较长的准备时间。我们给学生五周的准备排练时间,并制定排练计划,学生按计划完成任务。第一周自由组队,选举队长,確定组名。第二周选定剧目,创编改编剧本。第三周确定人员分工。第四、五周儿童剧排练。第六、七周汇报表演。教师按排练计划检查学生的排练进度。第一周学生将分组情况上报课代表同学,教师授权课代表为云班课助教,课代表同学通过蓝墨云班将儿童剧表演小组分好,并标注组名,备注队长。第二周,学生选定并修改完剧本,将剧本以word文档的形式上传班课,教师审阅。第三周,学生将人员分工名单上传班课,教师审阅。第四、五周学生上传排练照片,以监督学生排练进程。

儿童剧表演具体要求,人员要求13人一组,选定组长,确定组名。剧本要求选材范围童话剧、课本剧(小学到大学语文教材内容),字数3500-4000字。表演要求脱稿表演,声情并茂;运用多媒体(ppt、视频、音频)辅助儿童剧表演;服装、道具、配乐等可根据剧情、人物自行准备;排练时需练习上场、下场,台上走位,避免背台;表演要熟练、连贯性强;充分发挥想象力,可采用多种形式进行表演(唱歌、跳舞、互动等)。

儿童剧表演这一实践训练内容是学生需要看重准备的内容。剧本的搜集、整理、修改、创编,锻炼了学生的儿童文学写作能力。儿童剧的排练、表演,培养了学生的语言表达能力和表演能力。道具、服装、灯光、音响等准备,让学生将所学的音乐、美术知识运用到实践中。每组十几个人的统筹安排,协同配合,也充分训练了学生的团队协作能力。

三.教学评价多元化,激励学生实践能力训练

国外研究学者早已提出:“评价的最重要意图不是为了证明(prove),而是为了改进(improve)。”营口职业技术学院师范教育学院儿童文学课程考查方式是理论加实践。即卷面理论知识考试60%+平时实践能力训练40%=期末总成绩。我们把实践训练教学中开展的儿歌创编表演、儿童诗朗诵、讲故事、儿童剧表演全部量化为平时实践能力训练成绩。具体项目成绩所占比重为平时实践能力训练成绩=儿歌创编表演25%+儿童诗朗诵25%+讲故事20%+儿童剧30%。教学评价内容涵盖了儿童文学课程实践训练的全部内容,不仅实现了评价内容多元化,更激励学生进行实践能力训练。

参考文献 

[1]杨海明.关于小学教育专业儿童文学课程体系建设的思考[J].河池学院学报,第2010(8). 

诗歌朗诵视频篇2

关键词:技工院校语文;古典诗歌鉴赏;教学策略;将进酒

一、技工院校语文古典诗歌教学困境分析

但是技工院校语文古典诗歌教学的现状不容乐观,常常存在学生鉴赏古典诗歌热情不高、意境审美把握不当,教师教学观念陈旧等问题。(一)存在畏难心态,学习热情不高。技工院校学生因文言文理论知识普遍薄弱,鉴赏古典诗歌水平低,读不懂古典诗歌内容,品味不出古典诗歌的魅力。加上古典诗歌的语言不同于小说、散文等文体的语言直白易懂,感到古典诗歌比较枯燥乏味,因此大大削弱了学生对古典诗歌的阅读鉴赏热情。理解古典诗歌难度大,导致在古典诗歌鉴赏课上,部分学生总是心猿意马,注意力不集中,更不用提在课外还会花时间去欣赏古典诗歌了,他们学习古典诗歌就变成了是应付考试被动接受的,古典诗歌学习氛围不浓。(二)诵读效果不佳,意境审美不到。虽然有些教师已经意识到引导学生欣赏和感受古典诗歌艺术境界对古典诗歌教学是非常重要的,但由于古典诗歌所蕴含的“意境”这一审美概念比较抽象,不知如何进行有效的教学。使得学生的情感体验受到限制,在阅读和欣赏古典诗歌时只能浅显地理解字面意思,无法与诗人产生情感共鸣,从而无法理解古典诗歌中蕴含的深刻思想。(三)教学观念陈旧,教学方法单一。在技工院校古典诗歌的教学中,有的教师没有意识到在文学教育中,古典诗歌审美教学是非常重要的,只是局限在教科书内容的教学中,觉得只要教授学生“扫清字词障碍”,理解诗词意思,掌握艺术表现手法,能够归纳总结诗人写作的思想感情,就达到了教学目的。学生在课堂上只能被动地接受老师的讲解,往往无法理解古诗蕴含的内容和情感,更不用说能够准确地掌握古诗的赏析技巧,无法实现人文素质培养的目标。这种教学方法只注重了对语言和知识的掌握,而疏忽了对思维和情感的培养,让古典诗歌教学变得死板,缺少情感培养目标。

二、古典诗歌鉴赏教学策略探究

(一)走近诗人生平,了解创作背景。每一首古诗词都是作者在特定的历史环境和情感氛围中内心的抒发,古典诗歌本身就带有作者的性格特点,阅历经验,甚至是政治倾向。因此,教师在教学古典诗歌前一定要引导学生了解诗人的生平经历,领悟古典诗歌的创作背景等。以苏轼的《赤壁怀古》为例,先让学生查阅资料,去了解词人的生平历史,苏轼因“乌台诗案”被捕下狱,出狱后贬官为闲职,游历访古,政治上失意,滋长了他逃避现实和怀才不遇的思想情绪,但在祖国雄伟的江山和历史风云人物的激发下,那种追求功业的豪迈心情,仍然是掩盖不住的。故此作者借景抒情,写下了脍炙人口的代表作——《赤壁怀古》。通过了解苏轼的生平历史和创作背景,学生在学习《赤壁怀古》一词时,对词人的人物形象、词中蕴含的思想内容和作者的情感就能够深入理解感悟了。古典诗歌《将进酒》“走近诗人”教学环节设计。教学环节:走近诗人。教师活动:一是指导学生自主学习,引导学生走近李白,主动搜集占有相关资源。二是指导学生品读名家评李白,思考李白与酒的关系。学生活动:自主搜集李白与《将进酒》诗的有关资源。品读杜甫《饮中八仙歌》、明人徐增评《将进酒》、余光中《寻李白》,了解李白的人物形象,思考李白的酒与《将进酒》是如何完美结合在一起的。设计意图:通过名家评李白与《将进酒》,让学生对诗人的人物形象有初步的了解,学生主动想走近诗人,走近古诗去了解古诗与酒的融合。(二)把握朗读节奏,感受诗韵意境。朗读是学习古典诗歌不可或缺的教学环节,古典诗歌都是讲究押韵的,富有一定的音韵和节奏,非常容易诵读。古典诗歌语言虽简洁,却意义深刻,反反复复有感情的朗读,能让我们更深刻地理解诗句中蕴含的感情和诗人的思想。所以,教师在古典诗歌的教学过程中,一定要让学生多去大声朗读,认真咀嚼、品味古典诗歌。学生们在朗读的过程中可以读出李清照的婉约、李白的雄豪飘逸、陶渊明的朴素自然。在古典诗歌教学中,教师可以将名家的朗诵视频展示给学生,让学生感受诗歌中的平仄、断句、韵律等,通过音律、节奏的高低变化来感受诗歌的气象不凡以及作者那种极致的情感,之后再模仿朗读。古典诗歌《将进酒》“诵读品味”教学环节设计。教学环节:诵读品味。教师活动:一是教师范读,学生正音。二是播放配乐朗诵视频(徐涛朗诵,乐队现场伴奏),初步感知全诗的韵律和气势。三是知韵律:指导学生分组诵读,画出韵脚,把握节奏,感受韵律;指导学生有感情、得法诵读全诗。学生活动:对古诗进行停顿与重读(加粗字)的划分,找出韵脚,感受韵律。认真聆听教师范读指导与徐涛朗读视频,有感情、得法诵读全诗。设计意图:通过教师和名家朗诵视频的范读,让学生把握诗歌节奏;划分停顿与重度,找出韵脚,让学生感受诗歌韵律,得法诵读诗歌,对诗歌感彩的把握有很大的帮助。(三)抓住诗歌意象,领悟审美意蕴。古典诗歌与其他文学体裁的区别在于它以抒情为主,篇幅短小精悍。诗人不是直接抒发感情,也不是直接灌输思想,而是常常借助某些事物表达思想(即托物言志),通过描绘某些景色抒发感情(即借景抒情),这些比较含蓄的方式抒发感情。这里借助的事物和描绘的景色,就是诗人建构的“意象”。教师应引导学生以“意象”作为出发点和落脚点解读古典诗词,在形象分析、准确理解和把握的基础上进入诗人所构建的艺术领域,真正与诗人产生“共鸣”,领略诗歌所蕴涵的审美意蕴。(四)描绘画面意境,激发学生想象。教师在王维《画》“远看山有色,近听水无声。春去花还在,人来鸟不惊。”的古典诗歌教学中,可以展示给学生一组画面,并提问学生:画面中有哪些景物、哪些人物,景色有什么特点等。学生在仔细观察和思考图片后,充分发挥联想和想象力,并用语言进行描述。然后学生们将他们的描述与诗歌进行比较,看看有没有什么不同。这一教学环节的设置,激发了学生的想象力,教会学生从意象中理解古典诗歌,注重人物、景色,再到意象,从而提升到情感。(五)引入音乐元素,开展吟唱活动。在古代,诗乐舞是三位一体的艺术形态,《诗经》大都有乐。相比较古典诗歌,学生更容易接受流行歌曲。故此,教师可以将音乐元素引入古典诗歌教学的课堂,开展古典诗歌吟诵演唱活动,通过比较现代流行音乐和古典诗歌的差异,可以大大提高学生的学习兴趣。教师将音乐引入课堂,可以使学生产生“未成曲调先有情”的效果,激发学生吟诵古典诗歌的兴趣。如在讲授李清照的《醉花阴》一词中,引入周杰伦的《台》歌曲,让歌曲与诗词联系起来,更好地理解词人对逝去的爱情充满哀伤的情感。若某些古典诗歌比较晦涩难懂,可以在吟诵古典诗歌时穿插背景音乐。比如让学生在课堂上配乐演唱苏轼的《水调歌头》,学生为了演唱好《水调歌头》,便会在课前自主学习该诗歌,了解古典诗歌的大意和思想感情,达到自觉学习的主动性。在吟诵时也会对作品与词风有更深入的感受和理解。古典诗歌《将进酒》“赏阅知诗”教学环节设计。教学环节:赏阅知诗。教师活动:播放凤凰传奇在《经典咏流传》节目中演唱的歌曲《将进酒》,并放映歌词,激发学生学习兴趣,引导学生感知全诗。学生活动:观看歌曲视频,根据歌词内容(歌词与古诗内容一致),初步感知古诗。设计意图:古诗以流行音乐唱法的方式呈现在“00后”学生的面前,突破学生对古诗学习的“畏难”情绪的困境。让学生明白,传统文化需要在创新中传承,在继承中创新。(六)创新教学方法,实现情感共鸣。中央电视台主办的《中华诗词大会》中设置的“飞花令”让观众赞不绝口,“飞花令”用于选手间的对抗赛,比赛设置一个关键字,挑战者必须在极短时间内完整说出一联含有约定关键字的诗句,且诗句不可重复,挑战选手说不出或答错即淘汰,直至站在最后的一方获胜。笔者在《将进酒》古诗鉴赏教学中,创新教学方法,也引入了“飞花令”竞赛游戏,让学生积累与“酒”有关的古诗词,展开一场“诗”与“酒”的较量,品味诗酒文化,实现情感共鸣,感受中华诗词传统文化的魅力。古典诗歌《将进酒》“飞花令比拼”教学环节设计。教学环节:飞花令比拼。教师活动:教师介绍“飞花令”比赛游戏规则,并进行活动过程指导。游戏规则:1.参赛队伍分为五支队伍,每支队伍选派一名选手参赛,按队伍顺序轮流作答。2.每支队伍作答要求必须在1分钟内完整说出一联含有“酒”字的诗词。3.每支队伍说出含“酒”字的诗词不能重复,重复则需在规定的1分钟剩下的时间内另外说出一联,说不出或说错即为失败,淘汰出局,由剩下的团队继续pK。直到最后两支队伍,有一方说不出或说错,则另一方获胜。学生活动:一是参与“飞花令”竞赛游戏,积累与“酒”有关的古诗词,感受诗酒文化,进而加深对《将进酒》诗词的理解。二是学生组建比赛队伍并进行角色扮演。角色分配:主持人:全班推选一位同学担任主持人。选手:学生进行比赛队伍组建,总共分为五支队伍,支队伍选派两名选手参赛;评委:每支队伍选派一名学生担任评委,评委需对选手说出的诗词进行评判是否过关,是否重复。记录员:全班推选选派两名学生担任记录员,记录每组共说出了多少句诗词,并将诗词记录下来,供后续同学们巩固学习的资料。设计意图:运用竞赛式游戏导入,激发学生课堂参与的热情与兴趣,活跃课堂氛围。提取思政元素:汲取古诗词精粹,引导学生感受中国诗词中诗酒文化的传统文化魅力,激发学生对古诗词的热爱,传承中华传统文化。(七)“三步曲”阅读法,合作探究学习。运用“初读感知—诵读品味—研读探究”的三步曲阅读法,让学生进行学习。采用三步曲阅读法,让学生在初读的时候解决字音、生词,对本诗歌的内容有整体感知。通过教师和名家朗诵视频的范读,让学生在诵读环节把握诗歌节奏,划分停顿与重度,找出韵脚,让学生感受诗歌韵律,得法诵读诗歌,对诗歌感彩的把握有很大的帮助。研读探究环节是本教学过程最重要的一个环节,通过任务驱动、分组讨论、自主探究的教学法,深入把握全诗情感发展的脉络。古典诗歌《将进酒》“三步曲”阅读法教学设计。初读感知:利用蓝墨云平成字词测试,快速浏览任务书上的诗歌译文,完成“内容连线”。诵读品味:教师范读,播放配乐朗诵视频,学生画出停顿与重读,找出韵脚,感受韵律,有感情、得法诵读全诗。研读探究:引导学生划分诗歌层次,从每一层次中分别找出一个字,概括作者的情感。学生分为五个小组,完成任务卡,分别赏析“悲、乐、愤、狂、愁”情感。设计意图:采用三步曲阅读法,在初读环节,让学生解决字音、生词,对本诗歌的内容有整体感知;在诵读环节,让学生感受诗歌韵律,得法诵读诗歌,把握诗歌感彩;在研读环节,让学生通过任务驱动、分组讨论、自主探究的教学法,深入把握全诗情感发展的脉络。

三、结语

总而言之,古典诗词教学的核心是培养学生对古典诗词的理解、思维、想象和审美能力,而不是简单的灌输式教学。在古典诗词教学中,教师只有结合学生的认知规律和古典诗词教学本身的特点,联系作者的情感,注重阐释和情感理解,培养学生的发展能力,才能事半功倍,大大提高学生的古典诗词欣赏能力和综合素质,激发学生对古典诗词的热爱,培养爱国主义精神,促进中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展。

参考文献

[1]贾超.如何加强高中语文诗歌鉴赏教学策略[J].才智,2016(7).

[2]张锐.高中古代诗歌教学中学生鉴赏能力的培养[D].内蒙古师范大学,2010.

诗歌朗诵视频篇3

一、“知人论世”环节中的多媒体应用

在诗歌教学过程中,对作者的详细介绍,以及对诗歌所产生的社会背景的介绍我们都可以称为“知人论世”。任何一首诗歌,不管是现代诗歌还是古代诗歌,都包含了作者主观的审美感受,都是诗人主体意识的河流,或抒情,或说理,都是有感而发。正如白居易所说:“文章合为时而著,歌诗合为事而作”。每一首诗,都有它产生的社会根源和性格根源,因此,必须对作者所处的社会环境及其个人遭遇作详细地了解,从中获悉作者的性情特点及写作特色,这样对于诗歌的理解就更加全面和具体,从而对诗歌情感的把握拿捏更准,为诗歌的吟诵和理解奠定更好的基础。而这些知识的获得,如果单凭教师自己的口头解说,就会单调而笼统,并且会占用课堂上的很多时间。如果让学生在预习中利用多媒体网络自己查找资料,既能培养学生筛选主要信息的能力,又能拓展学生的知识面,由诗人的一首诗到多首诗,由这首诗中的诗人到诗人的一生。这样既优化了诗歌课堂教学的效果,又扩展了学生的语文视野,树立了学生的大语文观。如教学海子的《面朝大海,春暖花开》,不仔细探究的话这是一首让人读后温情四溢的诗作,给人一种欢欣明快的感觉,海子用春暖花开的诗句为我们的心灵送来阳光和温暖。但实际上在这首诗里,海子的内心是极度痛苦的,在现实中遭遇着种种不如意,于是便将善良、期盼、憧憬寄托于明天。欢快明亮的背后隐藏着海子潜在的理想与现实、物质与精神的对抗。在教学中如果不对海子短暂的一生和他的理想以及他当时的生活处境做一个全面地了解,我们就无从捕捉海子那种“我只愿面朝大海,春暖花开”的心境,就不能够将这首诗解读得彻底。所以笔者建议学生搜索海子的有关资料或者有关的文章如周玉冰的《海子诗情人生》等,去解读海子的一生。而这些只需要学生将鼠标一点,完整的海子形象便可尽收心底。

二、创设情境中的多媒体应用

所有的诗歌都是优美的、令人心驰神往的、只可意会不可言传的。所有诗歌的语言又都是精炼含蓄的、跳跃的,它既有表面的意思,又有内在的涵义;既有比喻义,又有象征义。因此,学习诗歌必须充分发挥想象和联想。而这种想象和联想通过多媒体手段可以物化为画面、声音,再现在学生的眼前,从而加深学生对诗的理解。如教授徐志摩的《再别康桥》时,运用优美恬静又略带伤感的凯丽金的萨克斯《回家》,画面是西欧秋天里的风景:落叶飘零的幽静的林荫大道,清幽高远的天空,夕阳西下绮丽的霞光,静静的草地,柔婉舒缓的河流,河畔上随风舞动的金柳,水底柔柔的青荇,河中漂荡的一叶扁舟……教师伴着这些优美的意境,声情并茂地朗诵,学生伴着画面、音乐,任思想驰骋。师生共同融入到诗人浪漫的康河梦境,体味诗人对康桥的无限眷恋。不得不承认,这一切,都因为应用了多媒体,物我交融之美才可完美呈现。

三、学生听读训练中的多媒体应用

声情并茂的朗诵是诗歌教学的主要方法。运用多媒体的声音教学,旋律优美的音乐,韵律悦耳的朗读可以烘托课堂气氛,促使学生满怀激情地朗读。多媒体播放的朗读,声音清晰标准,语调抑扬顿挫,富有感染力。可以让学生跟着音频朗读,有错误再加以纠正,促进对学生朗读能力的培养。如在讲授李白的《将进酒》一诗中,一开始就播放濮存昕的朗诵,低沉浑厚的朗诵一开始,学生的精神就为之一振。然后学生自觉地放开喉咙,激情地诵读。学生们很快就读出了诗的韵味,读出了诗的抑扬顿挫,同时也受到了美的熏陶。这样李白的那种“天生我才必有用,千金散尽还复来”的豪情就在朗诵中得以呈现。实践证明,对多媒体音频教学的合理运用不仅使学生提高了朗读能力,而且有利于学生通过朗读,展开想象,揣摩诗人渗透在字里行间的思想感情。

诗歌朗诵视频篇4

关键词:诵读诗歌;感悟诗歌;体味情感

诗歌像是一位来自远古洪荒的美女,从历史轨迹中款款而来,经过岁月沉淀,出落得知性成熟,值得人们细细品味她独特的风韵。而古语又有云“不学诗无以言”“诗可以兴,可以观,可以群,可以怨”,所以在我国漫长的传统教育中,诗歌受到了教育者的关注并累积了丰富的教学经验。但往往经验累积多了就形成一种条框。导致老师们逐字解剖诗歌,解析中心句,最后概括中心,完结了事,使得充满魅力与想象的诗词歌赋变成了索然无味的文字。要是抛却考试,如何让学生既学习诗歌又能得到美的享受,情的感悟呢?莫过于诵读了。所谓“书读百遍其义自现”,“吟诵以悟情”无疑是一种最佳的诗歌教学方式,那么,如何通过诵读让学生领悟诗歌内涵,情感韵味呢?

一、读正字音。读顺诗句

首先诗歌所蕴含的内容十分丰富,往往一字传万情,故经常出现一些学生不常见的字,比如《蒹葭》中的“跻”“坻”“’址”甚至“蒹葭”,许多人读都不会,何谈学诗。这时就该发挥教师范读正音的作用,读对了,是学诗的开始。其次,把握节奏是关键,甚至有时候诗歌还有押韵,更要点明,因为节奏的划分,韵脚的把握,不仅让学生读出气势,朗朗上口,而且能让学生从划断的字词中初步感知诗歌内容,品味诗歌情感。要知道古人读书晃头晃脑的那种姿态并非惺惺作态,而是真能通过那样无我状态有节奏押韵地诵读,逐步在脑中初步构建诗歌意境,浅尝诗歌所要传达的感情。

二、初步有感情的朗读课文

提到情感,许多学生在初读时,根本不知道作者的喜怒哀乐,这时需要教师把该读重音的地方标注好,让学生初步在教师的引导下,自行体味读重音的字词,然后借此走进作者的感情世界。比如《望岳》,当把“夫如何”“青未了”加重读时,作者对泰山的仰慕之情学生就可以懵懵懂懂,再把“钟”“割”加重读,泰山的雄浑壮阔也就不言而喻,最后再重读“顶”“小”作者那种俯视一切的雄心气概也就在学生心中留下深刻印象了。

三、教师创设情境,利用各种多媒体手段让学生通过反复自由诵读感悟诗歌

当学生激起了朗读兴趣后,再加上打开了作者心扉,这时往往传统的逐句分析,以及重点词句讲解会限制了学生想象力。如若利用多媒体展示一幅有关诗歌的画或者视频,再配上音乐,那时可谓是一石激起千层浪,想象的星火大有燎原之势在学生心中燃遍,再经过反复运用朗读技巧诵读,何愁学生不会在心中产生千言万语,走进不了作者的心灵。比如《白雪歌送武判官归京》,播放一段鹅毛大雪中饮酒送行的动画,再配有胡琴琵琶奏罚当读“北风卷地百草折”一股呼啸的风声迅疾而至,“千树万树梨花开”的情景就景印脑海了,再加上音乐催情,画面应景,作者的感情不言而明。大底诗情画意,就是如此:诗中有画,画里赋诗,诗中有情,画里有意。而且南方人感受不了冰天雪地的恶劣,所以任凭如何讲解也无法让学生真正进入“瀚海阑干百丈冰,愁云惨淡万里凝”的境界,这时候一幅幅雪景图,一段飞雪中战士戍边的视频,一阵阵呼呼风声的配乐,再配上琵琶胡琴的映衬,不需要讲解,学生心中油然而生的就是边塞的荒凉以及凄清,还有战士戍边守国的悲壮。此时,已不需要教师的范读,学生自然而然从前面略带羞涩一字一顿的朗读,变成有感情的抑扬顿挫,慷慨激昂,或哀转悠扬的诵读,而在这诵读当中,学生肯定思绪万千,心中柔情百转或豪情万丈,尽付这字字句句的倾诉,这时本课教学目的也在学生反复地诵读中事半功倍。

四、配乐齐读,畅所欲言,进一步理解诗歌内容,让学生情绪高涨

有句话叫音乐无国界,他可以拉近人与人之间的距离,也可以感化每一个人的心灵,所以相信在音乐的感染力下,学生没有多媒体画面的牵绊,就能在音乐的牵引中,通过文字,在诗歌的意蕴情感下肆意驰骋。比如在教《乡愁》的时候,前面已经通过书信邮票图片,看到诗人年纪小小与母亲两地相隔,再有船票,轮船图片,看到夫妻间相爱不能相守,再由坟墓图片,看到亲人天人永隔,此时学生肯定已经通过多媒体所展示出来的画面以及淡淡哀愁的音乐,感受到诗中透着一种惆怅悲哀相思的情感,因为这些都是显而易感的,再通过反复自由诵读让感情不断升温。此刻,教师关掉画面,播放刚才的那首配乐,音乐中透出悠扬的笛声,让学生在这样的音乐下齐读,那么海峡所隔断的诗人与大陆之间距离所带来的乡愁,肯定也会在学生心中发酵,最后齐读完,让学生畅所欲言的发泄心中所感,教师再补充,那么乡愁这一情感已经不需要教师再多费任何言语去讲解了。因此,配乐齐读,再让学生畅所欲言读后的感想是诗歌教学最关键的一个步奏,因为往往这时候是学生感情达到最高潮的时刻,也是最有欲望学习倾吐的时刻,当学生的情感与诗词所传达的情感在音乐的感召下找到了契合点,再加上教师适当的点拨,那么本课的教学目的也就呼之欲出了。

五、美读课文,读出情愫,读出心意

当本课教学目的达到后,如何让诗词所透出的情意如余音绕梁般在学生心中萦怀?美读可起到最好作用。所谓美读,即是在理解诗词基本内容基础上通过读者的想象创造意境后的反复再读,这时候要求学生把前面所学到的朗读技巧以及体会到情感双管齐下运用,在无音乐情况下,做到有音调,有感情起伏,忘我的读出诗情画意,读出作者的爱恨离愁,悲欢离合,全身心的感受诗的音乐美、情感美、形式美、图画美。

六、多种朗读形式相结合,自然成背

诗歌朗诵视频篇5

关键词:朗读;现状;对策

中图分类号:G633.33文献标识码:a文章编号:1992-7711(2017)04-0075

当前,央视的“朗读者”节目在社会上引起强烈的反响。朗读是引领学生走进文本,和作者敞开心扉进行对话的手段,在语文教学中的作用不可忽视。因此,在《我爱这土地》教学设计中,笔者突发奇想:能不能不对课分析、讲解,而仅仅从朗读的角度教学,让学生自主体会作者的思想感情。为了实现这一想法,笔者搜集了大量的《我爱这土地》朗读视频,并一遍遍地试听,从中挑选了三个最有代表性的朗诵视频,其朗诵者分别是:李默然、任志宏、陈铎。学生从这些名家的朗读中,分析成功朗读几点重要因素:朗诵的态度,情感的投入,演绎的手法等。最终体会到作者的情感。

然而,我们的诗歌教学,往往忽视了朗读教学,要知道诵读是进入诗歌意境的入口,是打开体味诗词情感大门的钥匙。只有反复吟诵,文句,意境才会萦于心头,如发于己心,如出于己口。笔者针对自身近几年课堂朗读教学中出现的种种问题,结合理论分析本次课堂教学实践,提出几点浅薄的看法。

一、语文课堂朗读的教学现状

长期以来,语文以说、读、写为主要教学内容,在课堂实践中得以重点推广。在新课程培养学生综合能力,提高学生综合素质理念的影响下,说和写的能力,因为其在实际生活中应用范围较广,较易和生活学习相结合,在新课程课堂上得到了较多的重视,投入的教学资源也相应较多。在这个过程中,朗读作为最基本的语文技能,反而面临着逐步边缘化的局面。总体而言,目前我国初中语文课堂中朗读教学存在以下尴尬现状:师生重视程度不够,教学活动缺乏激情,朗读教学陈旧单一,教师指导乏力等。

二、初中语文课堂朗读教学的对策

针对初中语文课堂朗读教学中出现的种种问题,结合理论分析教学实践,提出如下对策:

1.重新学习认识《语文课程标准》

《语文课程标准》明确指出:“能用普通话流畅地朗读,恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受。”这就要求学生精读一定数量的优秀古代散文和诗词曲作品,教师应激发学生诵读的兴趣,培养学生诵读的习惯。”可见,在语文课的学习过程中,诵读的重要性,它可以加深学生对文本的理解,而且是感知文本的一种基本手段。尤其是有效的感情诵读,既可以使学生深入理解文本内在的意义,激感上的共鸣,又可以使学生的情感得到提升,从而张扬人的个性。

2.师生共同发掘朗读中的乐趣燃点,投入感情

诗歌朗读教学本来就是感性认识与理性认识相结合的一种综合性很强的思维活动。许多教师认为诗歌朗读的关键在于技巧,或在于理解力,这种看法有一定道理,但又失之偏颇,还有比技巧更重要的东西,那就是情感。情感是诗的基石(如明代谢榛《四溟诗话》“景乃诗之媒,情乃诗之胚”,道出了诗歌的本质),情感是诗人创作的出发点(如南朝刘勰《文心雕龙・明诗》说“诗者,持也,持人情性”,这里的“人”就是诗人),情感是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带(如唐代白居易《与元九书》说“感人心者,莫先乎情”,直言情之于诗歌接受、传播的重要性)。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素,朗读将变得索然无味,听众的“赏听”期待成为负值,也就没有一点感染力。

笔者认为,在诗歌朗读活动中投入的情感可细分为这几个层面:一是对读诗有神圣感,认为这是崇高的精神活动,先要沉静下来,净化一下心灵;二对诗人有亲近感,通过朗读走近诗人,亲聆謦,仰慕诗人心灵境界;三是对诗作产生共鸣,消除与诗作的情感隔阂、时代隔阂、空间隔阂。

3.开拓多媒体教学模式

一直以来,朗读教学停留在教师领读示范,学生跟读模仿的单一状态,形式较为保守。作为最基本的语文能力,朗读教学内容的出现很大程度上与过往比较简陋的教学条件和较为贫乏的教学设备有关。然而,随着物质条件的丰裕,教师只要转换思路,同样可以把朗读教学做得像口语、写作教学一样有声有色生动活泼,达到寓教于乐的目的。对于教师而言,要把朗读教学做活,首先要摒弃朗读教学是冷门,只能用简陋教学设备的错误想法,要把多媒体教学设备引进到朗读教学中。其次,要充分利用现代教学设备的创设情境、渲染课堂气氛等方面的作用。

以《沁园春・雪》为例,作为革命诗词中的重要篇章,其磅礴的气势和丰沛的革命激情是不言而喻的。在讲解时不能仅限于修正字词和领读跟读的朗读教学模式,而应充分利用影视资源,加深学生对这一革命史实的了解;利用革命歌曲等资料,唤起学生的革命激情,增强对革命精神的感悟;还应利用朗诵伴奏带来烘托课堂气氛,把学生的感情带到最高点并得以释放。通过多媒体教学手段的应用,达到创新朗读教学的教育目标。

4.把握抑扬顿挫

我们有时听到教师指导学生朗诵诗歌,只有抽象而概略地说“好好地朗读”“要朗读得更好一点”,其实对学生并无多大激励和推进作用;不如教学生学会抑扬顿挫地朗读,变粗朴的朗读为优美高雅地朗读。抑扬顿挫不是朗读艺术的全部,为什么在此单独提及?因为抑扬顿挫是诗歌朗读的最基本要领,更重要的它是学生进入朗读艺术之门的必备钥匙,教师稍作提示,学生稍作应变,朗x水平应能提高一层。

抑扬顿挫包含哪些内容?大概有语音高低、语调轻重、气息强弱、节奏快慢等,其中最重要的是两条:一是语音高低,二是节奏快慢。把握好了这些,抑扬顿挫自然发生,诗歌朗读的艺术效果也自然发生。其实都不必刻意追求,只要顺着诗句的自然语音状态来读,顺着诗句的自然节奏来读,何愁不会有抑扬顿挫的效果。

例如《雨巷》:她静默地远了,远了,其中两个“远了”

朗读起来轻重高低肯定是不一样的,不妨引导学生稍加分辨,要生出变化;再如人教版七年级上册《教师教学用书》为朗读《天上的街市》的语言节奏作了示范,这里截取片段:你看,/那浅浅的/天河,定然是/不甚/宽广。那/隔着河的/牛郎/女,定能够/骑着牛儿/来往。当然,这些划分不具有“唯一性”,可以有不同的划分形式。而且在朗读时还可以根据个人的理解和现场的需要重新整合,有的节奏可快,快到几个节奏合并起来,有的节奏可慢,慢到一字一顿,字字千斤。

5.做好各种标记

一些教师给学生讲授一些朗读的方法、要领,却只停留在“口耳之学”上,缺少更进一步的有效训练。诗歌朗读训练最好直观化,将训练所得的方法、要领等外化于各种符号标记,这种最简便的训练方法,对学生来说也是最为有效的方法。何止诗歌朗读教学行之有效,那些播音员、朗诵艺术家在处理朗读文本时也必须运用一整套惯用的符号,以确保朗读、朗诵正确无误。

处理诗作文本的符号体系是简便易行的,只要稍微熟悉一下即运用自如。下面用一些常见的符号举例说明:

“|”表示逻辑的停顿,打在该停顿的字行之间。

“v”表示感情的停顿,打在该停顿的字行之间。

“凵”表示前后句子关系衔接紧密,中间停顿极短,划在该连的字行下面。

“”表示语法、感情的重音,打在相关字词下面。

“”――表示重音轻读,打在相关字词下面。

“”表示平调,即句尾的音平而稳。一般用于陈述句,划在句尾。

“?”表示扬调(升调),即句尾的音先低后高,一般用于疑问句,或表示感情激动、亢奋、惊异和呼唤等句子。划在句尾(也可在句中出现)。

“??”表示降调(曲调),即句尾的音先高后低。一般用于肯定的语气,感情强烈的感叹句,或表示愿望的祈使句等。

“”表示节拍(节奏),一般用于诗歌,划在词后。

不过,给诗作配以各种标记不能只看重其结果,而更要看重过程,注重对文本的把握和处理,将隐藏在字里行间的情感生命和情感世界显性化、立体化。假如做得相反,只求眼花缭乱地画满符号便以为大功告成,不计较对诗作的深层内蕴的正确理解和对诗作形式的合理把握,那是事倍功半的甚至是无效的训练。

萨特指出:“阅读是一种被引导的创造。”教师在诗歌课堂教学要充分发挥其主导作用,引导他们反复朗读,从中获得独特的感悟与体验。在诗歌教学中还要扩大阅读范围,引导学生“迁移”。可以课本、读本相结合,让学生通过“比较”“迁移”,巩固知识,提高能力。让学生在读中整体感知,在读中有所感悟,在读中培养语感,在读中受到情感熏陶。

参考文献:

[1]卫春兵.浅谈初中语文教学质量的提高[J].教育科学,2009(6).

[2]夏幸.了不起的五分钟――初中语文课堂上演讲能力的培养[J].中国科教创新导刊,2009(12).

[3]陈海兰.关于初中语文的自主、探究、创新教学的尝试[J].考试周刊,2008(2).

诗歌朗诵视频篇6

关键词:文章吟诵唱

培养学生学习古诗文的兴趣,提高古诗文教学的有效性,这是很多一线语文教师急需解决的问题,积极研究并积极实践、改进,才会使自己快速成长,在教学上达到越来越游刃有余的境界。笔者在多年教育教学中与各位同仁有同感,也少有收获,2016年担任甘肃省规划课题《高中古诗文阅读兴趣之探究》以来,以发现古诗文美的意蕴和培养文言的阅读兴趣为引领,把古诗文课堂改革作为培养学生的切入点,以课堂教学为阵地,培养学生自主学习古诗文的兴趣,逐步养成学习的习惯,积累丰富的知识。学生通过丰富的想象和大胆的实践对所学古诗文有新的发现,运用诗歌吟唱的实践,在吟、诵、唱的过程中培养学生的创新思维和创新能力,促进了学生的全面发展,也从古诗文教学这一模块实现了素质教育。

吟、诵、唱的过程是一种目视其文,口发其声,耳闻其音,心通其情,意会其理的综合阅读活动。它从字、词、句到段、篇;从文字到语音语义;从表层意思到深层含义来明悟作品的思想感情,领略作品的韵味意境,体会作品的语言艺术,通达作品的奥妙之处。所以,吟、诵、唱既是Z文教学中常用的教学方式方法,也是培养学生听说能力的主要手段。古诗文是凝练的语言艺术,内容高度浓缩,内涵极其丰富,需要反复吟、诵、唱,才能了解诗意、体会诗情、领略诗境。吟、诵、唱可以贯穿在整个古诗文教学过程中,教学要点是教师精讲品与读的要领,要让学生读熟读透,要在吟、诵、唱中品味,要在吟、诵、唱中领略诗境。为了使吟、诵、唱过程更好的发挥其赏析及应有的指导作用,教师可以考虑从以下三方面入手安排相应的教学过程:

首先,教师要善于营造吟、诵、唱的教学情境

古诗文写作年代离现在久远,学生不容易理解,因此要让学生反复吟、诵、唱,带着美好的感情投入吟、诵、唱,尽情发挥合理的想象,在自己的脑海中建构出形象生动的诗词意象。在教学中教师可采用背景音乐、图像再现、视频剪辑等手段来营造一个富有情感共鸣性的空间,这样吟、诵、唱者就可以更充分地亲近文本。如教学《短歌行》一文,可先让学生欣赏《三国演义》“横槊赋诗”一节,在音乐的伴奏中,歌唱家雄浑的歌声与课文相同的历史内容使学生未进入词境就产生了一种深沉厚重的历史感慨。学生们自然就会设想,一代枭雄曹操面对滔滔江水会抒发一种怎么样的情怀呢?这就激发了学生学习的热情和欲望,然后在雄浑豪放的音乐伴奏下吟、诵、唱此文,学生们就会沉浸在文本的情感氛围中。??

其次,教师要把握好组织吟、诵、唱教学的时机

古人云:“读书百遍,其义自见。”古诗对仗工整,平仄有律,读起来琅琅上口。古诗以它特具的音韵美和节奏美,最能激起学生朗读的兴趣。古诗的教学应真正贯彻“以读为本”的理念,上承传统教育之优秀经验,下接现代教学理论的“活水”,采用各种形式的吟、诵、唱,让学生在读中理解、感悟、体验、积淀。

一般情况下,吟、诵、唱时机主要有讲解前的吟、诵、唱,讲解中的吟、诵、唱,讲解后的吟、诵、唱三种。检查学生的预习效果,了解其对文本的熟悉程度,可在教师的讲析前指名学生诵读;为激发学生阅读鉴赏的兴趣,加深学生对文本内涵的理解,在讲解中穿插播放名家的朗诵;为巩固对文本的识记,还可在讲解后组织反复齐声朗诵;为提高兴趣,培养才情,听名家吟诵,学名家歌唱。甚至可以“旧瓶装新酒”,套用现代歌曲歌谱演唱。

再次,教师要充分利用吟、诵、唱的榜样效应进行教学

宋代万岳说:“书不厌频读,诗须放淡吟。”只有让学生反复吟诵,仔细品味,而不以背诵为满足,才能使学生感受到古诗的语言美。名家吟、诵、唱,教师吟、诵、唱,优秀学生吟、诵、唱是古诗文课堂教学中的常见方式。教学中恰当运用名家吟、诵、唱,有助于营造艺术美的氛围;教师吟、诵、唱可以把自己对文本情感内涵的感悟传达给学生,并引发师生对话;学生吟、诵、唱是名家、教师吟、诵、唱的一种延伸,具有更强的平行影响作用。因此,在古诗文教学中这几种形式必不可少。

诗歌朗诵视频篇7

一、音画导入,吟诵华章

教学时,我们应引导同学们仔细聆听、深情吟诵、深刻品味古典诗歌的音韵美和节奏美,逐步掌握阅读、品味、鉴赏古典诗词音韵美、节奏美之基本方法,从而达到引导同学们在古典诗词的学习与鉴赏中真正体味到古典诗词的韵律美、音乐美之目的。比如,教学唐代山水田园诗人王维的《鸟鸣涧》这首诗歌时,我运用多媒体电教设备将从网络上下载的古诗音画配乐朗诵《鸟鸣涧》视频播放给学生试听,并引导同学们在试听中仔细聆听这首古典诗歌的节奏、感悟这首古典诗歌的音韵等美学特质后,引导同学们明白:在古典诗词中,五言诗每句一般二个音节,比如王维的《鸟鸣涧》:“人闲/桂花落,夜静/春山空。……”;七言诗每句一般三个音节,比如清代龚自珍的《已亥杂诗》:“九州/生气/恃风雷,……”为了强化同学们对古典诗词音韵美、节奏美的感知与体味,我再次播放了《鸟鸣涧》音画朗读视频供同学们观摩学习。结果在《鸟鸣涧》音画朗读视频的导读下,教室里顿时回荡起了同学们对《鸟鸣涧》兴致勃勃的、激情洋溢的、抑扬顿挫的、节奏鲜明的高声诵读声。不用说,在这种氛围下,我也情不自禁地加入到了同学们极富表情、极富韵味的古典诗词诵读之行列中了。

二、品鉴意境,展示才艺

古典诗词中的意境指作者在古典诗词作品中通过对自然景物等的描写所表现出来的情调和境界。比如王维的《鸟鸣涧》通过运用以动衬静的手法描写春山深夜中的明月、落花、鸟鸣等自然景物,不仅营造出了夜间春山的宁静幽美之意境,还让人感受到了盛唐时代和平安定的社会氛围。教学时,如果我们能够运用多媒体电教设施播放我们课前精心制作的与课堂教学的古典诗词内容相关的、画面精美的幻灯片或者音画视频等,就不仅可以引导同学们在这充满诗情画意的听觉盛宴和视觉盛宴中深刻地品鉴到作者在古典诗词中营造的优美意境,还可以引导同学们在此过程中体验到古典诗词中蕴含着的浓浓的诗意美。

比如,教学唐代诗圣杜甫的《江畔独步寻花》这首诗歌时,我将杜甫在这首诗歌中所营造的黄四娘家春天繁花似锦的画面制成精美的ppt并配上古筝名曲《春江花月夜》作为背景音乐。上课伊始就运用多媒体电教设备播放给同学们视听,并引导同学们边视听边诵读课文。之后,又引导同学们自己展开丰富的想象和联想,用自己富有文采的语言或者富有激情的画笔再现的杜甫《江畔独步寻花》中描绘的黄四娘家春花烂漫的美丽画面等二度创作作品首先在学习小组内交流,然后再由各学习小组的小组长择优推荐特别优秀者上讲台展示其佳作,结果在同学们二度创作佳作展示过程中,我发现同学们对杜甫的《江畔独步寻花》不管是用自己的语言进行再创作还是通过绘画的方式进行再创作,都不乏新鲜的创意。

三、感知形象,陶冶情操

古典诗诃中的形象,指作者运用凝练、精美、诗意的语言在作品中塑造的艺术形象,它既指咏物诗中运用托物言志的艺术手法塑造的诗人自我形象,比如明代于谦在《石灰吟》中塑造的“千锤万凿出深山,烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕,要留清白在人间”的诗人自我形象等;也可以是指写景状物的山水田园诗中描绘的自然景物形象,还可以借此构建精彩的语文教学课堂。比如,教学于谦的《石灰吟》和杜甫的《春夜喜雨》等古典诗词时,在引导同学们充分诵读和基本感知这两首诗歌大意的基础上,我曾有意“留白”一些时间,引导同学们讨论下列几个问题:

1、于谦的《石灰吟》这首托物言志诗,通过采用表面歌咏石灰、实际借物喻人、托物寄怀等表现手法,表现了作者怎样的美丽情操和高贵品质?

2、杜甫在《春夜喜雨》塑造的春雨是一个怎样的可爱的小精灵形象?这首诗表达了作者对春雨怎样的感情?

在这段“留白”的时间里,同学们纷纷查阅自备的课程辅导资料或者与同桌小声讨论。一会儿功夫,同学们就找到了与上述两道题目有关的见解独到的精彩答案。

诗歌朗诵视频篇8

同学们:

大家好,我是**三中的实习教师徐**,开设的课程为——《现代诗欣赏》。我觉得,如果将课程名称就设为这个,同学们不会太感兴趣,但如果换个名称,大家可能会想象出我的课是怎样的一种形式。那么换个什么名字呢?不如叫做《语文好声音》吧!

既然是好声音,就一定有它好的地方,让我们一起来看看吧。

首先,老师展示一首我上初中时最喜欢的诗歌——《一棵开花的树》(席慕蓉)。这首诗非常的唯美,我们可以通过朗诵来将其演绎出来。著名主持人汪涵曾经在节目中朗诵过,我们一同来听一听。

欣赏完了这首诗,我们再来看北岛的《一切》。大家说这首诗有什么特点呀?没错,这首诗每句话的开头都是"一切".那么这样一首朦胧、抽象的诗我们该如何学习呢?亦或是用何种方式将其表现出来呢?不要着急,北大的一位才女程璧已帮我们解决了这个难题,她出了一部专辑《诗遇上歌》,在此专辑中,她将很多现代诗改编成了歌曲,用动听的音乐将其演绎,我们不妨来看一下她在《天天向上》中的演出,听听这位才女是如何演唱这首《一切》的。

我们已经知道,在老师的课堂中,现代诗可以朗诵、可以唱,那么还有什么形式可以尝试呢?看下面一首诗《我爱XXX》。这首诗很长,老师只截取了一部分。同学们不难发现,这首诗跟上一首一样,开头两个字都是"我爱".那么,这样的诗我们又如何学习、如何表现它呢?看一个视频,是郭涛年轻时参演的一个话剧。

看完了话剧,我们明白了诗还可以用话剧的形式来表现。那么在我的课堂上,现代诗可以朗诵、可以唱、可以演,可以和很多很多流行元素结合,同学们是不是能想象我的《语文好声音》是怎样的一节课了呢!

诗歌朗诵视频篇9

夏历五月初五是中国的传统节日------端午节。过端午节是我国两千多年来的习惯。端午节同时是一个可以和亲友团聚一起度过的节日,端午节也可以举行许多活动,时至今日,端午节仍是一个十分盛行的节日。今天我们就来过一个特别的有意义的端午节。

活动日期:端午节,也就是农历五月初五。活动地点:**活动目的:端午节是中国的传统节日,通过端午节来进一步了解中国的传统节日,用心去体验我国的传统节日中蕴涵的意义。端午节的来源之一是纪念屈原,我们也要通过端午节来怀念屈原——这位可歌可敬的爱国诗人。活动内容:1.了解端午节的由来具体内容如下:(1)农历五月初五是什么节日?(端午节)(2)那么,你们知道端午节的来历吗?(3)学生讲述端午节的起源故事。(4)一起收看端午节各地的风俗习惯视频2.包粽子(主持人):**,在端午节吃粽子是端午节的习俗之一,粽子的味道不用说了,是十分美味的。但并不是每个人都会包粽子的。今天我们就自己动手一起来包粽子,看谁的手儿最巧,包的粽子最漂亮。材料:糯米、去皮绿豆、肉粹、粽叶、粽绳。方法:1.将粽叶折成漏斗形2.在漏斗形的粽叶里放入适量的糯米、去皮绿豆以及肉粹。3.用大拇指和食指按住粽叶的两边把那个比较长的粽叶向糯米这边压成一个三角形。4.将粽叶包好后用准备好的绳子把它绑紧。5.蒸煮。

三)诗歌朗诵(主持人):**,你们有谁知道端午节也是什么节?不知道吧,告诉大家端午节也是诗人节,诗人写了很多赞颂端午的诗歌,下面请看诗朗诵表演。第一:xx朗诵。第二:小组朗诵。第三:女生齐诵。第四:男女朗诵。第五:大家齐诵(诗歌内容附后)四)观看赛龙舟录像。(主持人):**,你们到过汨罗江吗?看过“龙舟竞赛”吗﹖端午节赛龙舟不单是传统庆祝活动,也是一项国际体坛盛事!端午节起源于诗人屈原因不满朝廷腐败而投汨罗江自尽,敬重他的村民便以喧天的锣鼓声把江中鱼虾吓走,而同时又把粽子抛进江中喂饲鱼虾,以免它们啄食屈原的躯体。(播放赛龙船庆端午的视频。)(主持人):看了刚才的录像,我们来谈谈自己的想法吧!**踊跃发表自己的观点。七.吃粽子请评委根据粽子的样式,口感评价。并且评出最佳包粽子大王;最好吃的粽子;以及最会吃粽子大王。八、领导讲话:**,今天的端午节过得很有意义。**高兴地看到同学们心灵手巧的一面,感受到学生的参与的热情,强烈的表现欲望以及作为一名新时代的少年对信息、资料的搜集能力。同时也非常感谢家长对我们活动的热情参与。通过本次活动,我们近距离接触了端午节,对它有了更深的认识。

七、活动结束

附活动资料:1、故事概况。(1)屈原投江为了纪念爱国诗人屈原,居民为了不让跳下汨罗江的屈原尸体被鱼虾吃掉,所以在江里投下许多用竹叶包裹的米食(粽子),并且竞相划船(赛龙船)希望找到屈原的尸体。-->

诗歌朗诵视频篇10

语文必修教材中绝大多数的范文是文质兼美的。但并不都适合朗诵。而且高中必修教材的学习过程没有充分朗读,所以在选修教材教学活动开展的过程中可以通过朗诵来完成学习,并且充分朗读必修教材中的作品,以期反刍,重新获得滋养。如果说范文创造了“美”,那么教师就应当指导、帮助学生一起来欣赏这种“美”,并在此基础上进行再创造。我们的语文教学要充分重视朗读,要唤起学生对朗读的“愉悦”,以教学带朗读,以朗读促效果,真正做到语文教学的艺术化。

朗读是把由文字书写的无声语言转化为更能表情达意的有声语言。语言是词汇、语法、语音三者的结合体,严格地说,书面上写的语言是不完全的语言,因为欠缺了一个语言的重要因素——语音。语音所包含的语气、语调、语势、语感,抑扬顿挫、轻重缓急等,书面语言都有局限。而朗读作为把文字作品转化为有声语言的再创作,不仅可以把语言完整地、艺术地表达出来,而且还能运用语气、语调等传达出那些“不可言传”的蕴藉,“意在言外”的含蓄。作为朗读者,不但要充分把握住文字材料语词的明确含义,尤其要精细感受文本言语形式的具体色彩,以便准确地表达文字作品的情理,使听者在有声语言中接受直接可感的刺激,透过文字符号间接地感受到世间事物的真切映象。所以是否善于最精细、最灵动地感受语词,是培养朗读者和听者语感能力的重要内容,也是朗读在语文教育中的主要任务。《中国古代诗歌散文欣赏》(选修)既是古诗文高考知识点再次整合的好素材,更是培养学生人文素养的好素材。朗读为什么是最好的学习手段呢?笔者试从三个方面浅析。

一.朗读是课文读解的“催化剂”,可以为学习其他鉴赏方法做好铺垫

本册教材诗歌部分的鉴赏方法是“以意逆志,知人论世”、“置身诗境,缘景明情”和“因声求气,吟咏诗韵”。但站在诗歌赏析策略和学生接受习惯的角度上去想,此鉴赏方法的顺序并不合理。为此,笔者进行了这样的调整:先“因声求气,吟咏诗韵”,培养朗读的好习惯;接着“置身诗境,缘景明情”,学会通过意象去把握意境;最后才是“以意逆志,知人论世”,多方面多角度地理解内容和主旨,深切感受意蕴美和情感美。

所以先上第二单元的诗作,并做好朗读点拨,可以为后面的学习做好铺垫。而且也避免把选修课上成高三的诗歌专题复习课。这样教学就有层次一些。朗诵是把躺着的书面文字,用声音立起来,出口时的声音负载着思想感情,增强了语言文字的可感性。学生通过反复多遍的朗读与课文的语言文字反复接触,才能更深刻地领会作者在字里行间的语音节律,受到更直接、强烈的感染。同时朗读又是一个眼、脑、口、耳协同活动的过程,教师或学生朗读时,眼睛所感知的文字,耳朵听到的声音,口耳相传,目视口诵,同时到达人的中枢神经,增加了传入大脑皮层的刺激渠道,大大强化了对语感对象——课文的理解。这正如看舞台演出比只看文字剧本印象更为深刻一样。教师声情并茂的朗读,具有强大的言语感染力,能让学生通过感官和心灵在感受言语的同时,发挥出对语言的直觉的感知判断——即语感能力,从而产生强烈的感情共鸣,使得“他们不用等待老师讲解,就理解了它的意思,甚至连文章的主题都能明确地表达出来”。像《将进酒》这样的篇目,非朗诵不能穷尽它的美,我们可以选取优秀表演艺术家濮存昕的朗读音频或视频给学生欣赏,让学生感受诗歌里狂放背后的压抑。

选修课文一经朗读,便具有陶冶学生的思想情操、感染学生心灵的作用。它往往比单纯的讲解分析更能使人体察入微、感受至深。况且我们的选修课本来就是审美课。在教学中本来就要少讲语文知识,淡化分析讲解,通过反复朗读让学生在课文语境中自然而然地感受课文的言语形式,从而达到提高“听读”水平的目的。

二.朗读指导是教会学生学习其他篇目的有效手段,有利于教师对教学篇目的取舍

选修教材的难度大,容量大,若以传统经验和传统方法来教,教不完教材是必然的。所以上选修首先就要克服“不敢选”,“怕落下必要知识点”的思想;其次就是一定要大胆培养教材整合意识。其实大家都知道,高考并不依据某一种版本的教材,怕漏知识点是怕不完的,只有教会学生学会学习,提高他们的学习能力,他们才能举一反三地应对考试。所以教师担心的不应该是教不完教材,而应该是通过整合教材进行教学,学生是否产生了解决问题的兴趣,是否懂得用恰当的方式去思考问题,通过有效的途径去解决问题。

语文课文都是经过编者精选的优秀而规范的文字作品。学生反复朗读多次触摸课文中的语言文字,不断地直接受到作家规范而优美文笔的潜移默化,在大脑皮层就会留下连贯的、系统的、符合语言条理性的痕迹,这样脑子对言语表达的反映就会更加快速、准确、敏感。学生经过言语“听读”的输入和语感的积淀,能有效促进写作水平和口语表达水平的提高。从读得通到写得通,从读得有感情到写得有情趣,朗读把躺在课文中的语言读出声来,通过声音传达出课文内在的思想感情,享受一种再创造的乐趣。这样学生逐渐习惯文章的遣词造句,加速了口语和书面语的沟通。这种有效的“听读”输入,不但在写作时可以进行心理摹拟,还可以在说话时对照应用那些美文的辞章,从而使学生的思维趋于精密,文字表达和口头表达趋于流畅和准确,可大大促进“说写”水平的提高。

不管是教师指导学生朗读还是教师作示范朗读,都要充分遵循朗读的内在规律。学生听老师朗读示范,更能体会到有声语言的神奇功能,从中感受到语言文字的无穷魅力。因此朗读教学比单一的“说话”训练有更直接、更明显的效果,也比单纯仿照写作印象更深,融化更快,更有利于纠正语句不通、不合规范等毛病。况且朗诵古诗文还可以让学生积累写作教材,熟读成诵就可以运用了。一些篇目直接丢给学生去朗读学习,他有了自主选择的权利,也会学得比较认真。

三.朗读作为一项学习要求,是对学生自主赏析的最轻松的干涉

通观“诗歌部分”,发现一个“可喜”现象:老师要讲的内容只有3篇赏析示例,其余的作为学生的自主赏析和课外阅读鉴赏。老师的日子似乎可以轻松一些了,但实际的学生自主学习状况、以及高考的压力迫使我们必须“干涉”学生的自主赏析。

朗读者进行朗读,听者听别人朗读,都是一种愉悦的精神享受。在朗读的语境中伴随着自如的声音、悦耳的语调、生动的语气传入耳膜,那深邃的思想内涵、高尚的情操,那美好的憧憬、语言的美感,也就同时流入听者的心田,激荡着他们的胸怀,陶冶着他们的性情,在高尚的精神享受中,在生动的美感愉悦中,提高了他们的精神境界。