幼儿绘画活动总结篇1
关键词：培养激发兴趣；以游戏激发兴趣；手工与绘画相结合
中图分类号：G623文献标识码：B文章编号：1002-7661（2014）20-083-01
幼儿的兴趣很广泛，所以调动幼儿学习绘画的动力就是兴趣，是求知的起点。幼儿是在活动中发展的，幼儿的活动就是与周围环境的相互作用，每一次相互作用就是一个潜在的发展机会。从事幼儿绘画工作十几年的我总结了一下如何去施教和如何调动幼儿的学习绘画积极性的方法。积累了一套有效的教学方法，下面仅从调动幼儿的学习兴趣方面谈谈自己的感受。
一、培养孩子的欣赏能力，激发绘画兴趣
儿童的世界是一个充满幻想的世界，有人说儿童是天才的画家。但是儿童的这种天性随着年龄的增加、逻辑思维的上升会逐渐退化，因此儿童的丰富想象力仍然需要从小进行培养。绘画是儿童认识世界，表现世界的方法，表达情感的手段。因此我在日常教学中使用多媒体教学让孩子们多接触优秀的古今中外的儿童画，引导孩子们欣赏绘画作品、发表自己的感想。并且在班级布置上把优秀的儿童绘画作品做一版面展示给孩子们。其次是把本班的幼儿绘画作品也展示在教室里。给孩子们营造绘画艺术的环境，陶冶情操、熏陶孩子们的绘画艺术情感。
二、以游戏来激发幼儿学习绘画的兴趣
儿童绘画是一种以兴趣为基础的自发行为，是儿童想象和个人创造相结合的投影。兴趣是学习绘画的动力，是求知的起点，而游戏是所有孩子都感兴趣的事，幼儿绘画活动过程，在某种意义上说是一种有趣的游戏过程。教材内容是“死板”的，而我上课前总是先把教材处理成“活”的，利用特殊技法设计成有趣的游戏形式。例如，画《春节放烟火》时，我用过三种游戏法：（1）油水分离法：要幼儿用五颜六色的油画棒在白纸上画出短射线，看谁画的颜色艳丽，之后我让大家用水粉笔蘸上深蓝色或黑色，并对他们说：“在晚上放烟火更好看，现在我们把天空涂黑色吧！”有的小朋友迟迟不敢下笔，怕把自己辛辛苦苦画的烟火彩线涂没了，我就示范画了起来，当孩子们看到涂画过后留下鲜艳的彩线没有变黑，又惊奇，又兴奋，兴趣大增，个个十分活跃地涂画起来，还不停地说：“好神奇！”我趁机再告诉他们油画棒和水粉不融的道理。（2）涂色刮蜡画：先让幼儿们用鲜艳的浅色油画棒在白纸上涂色块，激发幼儿对色彩美的感受，后要求用黑色油画棒覆盖一遍，变成“乌黑”一片，彩色被压盖没了，完全成了黑纸。有的孩子不高兴了。这时，我给每人发一根牙签，说：“来，我们开始放烟花吧！”我先示范着用牙签刮出了多彩的线条，小朋友顿时惊讶万分，争先恐后地刮画起来。我也趁机讲解了刮蜡技法。（3）吹色游戏法：将液体颜色滴在白纸上用一根细管吹出簇簇烟花。趁机讲授用此法可以吹出大树、花纹等。
三、手工与绘画相结合，激发幼儿绘画兴趣
幼儿绘画活动总结篇2
教师对幼儿绘画作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与绘画活动的兴趣和积极性，影响幼儿对绘画的态度，对美的鉴赏能力。很多时候，绘画评价活动只是流于形式，没有很好地发挥其应有的教育功能，问题缘于很多方面。
一、读不懂幼儿的画
教师看不懂幼儿的作品，对作品评价十分简单。经常看到教师们以布局是否合理、线条是否流畅、画得像不像、美不美等来评价幼儿的作品，而对于看似一塌糊涂，实则思维独特的画置之不理或予以否定。
对策：不用成人的眼光来衡量幼儿作品。
评价幼儿绘画作品的优劣，不能以成人的眼光、成人的绘画艺术作为标准，它应建立在对幼儿自身发展认识的基础之上。幼儿即使是乱涂乱抹完成的作品，也会希望与人分享，得到承认和赞赏。如果成人此时给予责怪或表示不理解，那么此后他的那些自我创作意识会渐渐消失得无影无踪，继而代替的是小心翼翼的模仿，力求达到成人要求的标准。成人评价时应认识到：最可贵的是幼儿的创作兴趣与绘画热情。对看不懂的作品，不能抗拒，而应该去领悟幼儿为什么用这种画法来表达自己的感受。
孩子们画的是自己眼中的世界，他们看事物的角度、思考问题的方法与成人不相同的，画的小草可能比树还高，这是孩子欣赏与表达的趣味。即使画中各事物间的时空关系并不准确，也不符合客观情理中的真实情况；即使幼儿的绘画技能还相当拙劣，不熟练，画面形象不规则；即使幼儿的绘画构图很不合理，或画面也不整洁，我们都不能任意地将他否定掉。应该站在幼儿的立场，以幼儿的眼光去看待幼儿的画，并能读懂作品中所包含的意思，这才叫面向幼儿，理解幼儿。
二、只重结果轻过程
教师评价往往偏重于作品优劣的结果，注重幼儿作品中涉及到的诸如构图，着色，形象性，技能技巧等，而对幼儿绘画过程中所表现出来认真的态度、良好的习惯、顽强的毅力、稳定的注意力、浓厚的兴趣等非智力因素缺少引导与肯定。
对策：评价要看结果和过程两个方面。
1.评价幼儿绘画作品的整体效果有两方面，一是符合幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分体现幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点。二是具有一定的艺术性，如线条有力连贯，形象清晰完整，画面饱满均衡，涂色均匀协调，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作品进行评价，帮助幼儿提高对绘画作品的欣赏能力、表现能力。
2.评价幼儿绘画活动过程，看其活动中的兴趣性、主动性、持久性，习惯方面等，如观察幼儿是否主动从事绘画活动；是否完全沉浸其中；还是对绘画活动迟疑不前或张望别人等；观察幼儿对绘画活动的注意集中与持久程度；观察其作品是自己决定完成的，还是模仿他人完成的。
三、只注意横向评价
许多教师在评价幼儿作品时，忽视幼儿绘画能力前后的差异，忽视幼儿绘画的发展和进步过程，只是采取横向比较的方式，缺乏爱心和细心，不注意观察幼儿的微小进步。
对策：多用纵向比较看幼儿的作品。
幼儿绘画活动总结篇3
关键词：教育评价彩绘“话”“画”融合
新《纲要》提出：教育评价是幼儿园教育工作的重要组成部分，是了解教育的适宜性、有效性，调整和改进工作，促进每一个幼儿发展，提高教育质量的必要手段。彩绘是幼儿园的特色活动，孩子们非常喜欢。在彩绘活动中，我们引导幼儿在掌握彩绘方法的基础上，尝试在不同的材料上进行彩绘，如：啤酒瓶、葫芦、扇子、衣服、瓦片等。材料非常丰富，这都是在锻炼孩子对画笔的控制能力。同时，在彩绘活动开始、活动中和结束后，我引导孩子对自己的作品进行简单的评价，我发现孩子们在操作时会不自觉地发出一些声音，或是自言自语，或是与他人讲话。那么，怎样把这些“话”与孩子的“画”有机融合呢？对此，我结合活动开展的顺序，以及在组织中班幼儿的彩绘活动的经验进行了分析。
一、画前，聊一聊
当孩子们看到老师在准备颜料、画笔、洗笔筒等材料时，就会说：“今天又要画画了！”“老师在调颜料。”对于“今天画什么”不知道。不妨将幼儿的这一好奇转移到活动中，引导幼儿大胆猜测今天的绘画内容，从而激发幼儿彩绘的欲望。
“生活经验”是孩子们创作的源泉，引导孩子们结合自己的生活经验彩绘，让他们在彩绘活动中体会到生活的美及自己自由创造的美。
比如，孩子们在幼儿园里会观察，平时中午吃完饭后，我会组织孩子户外观察，孩子们会看到许多树。有的孩子会把自己看到的告诉我：“老师，我在树上看到小蚂蚁在爬。”孩子的一句话使我产生一个想法：能否就在树上进行彩绘呢？经过与有经验的老师的一番讨论后，我决定让幼儿尝试在树上画蚂蚁。孩子们非常感兴趣，彩绘效果不错。
灵感源于生活，正是生活中的一些无意的讨论或聊天，就可以产生一个新的想法，老师在平时生活中与孩子交流是很重要的。
二、画中，提一提
根据我班幼儿的实际情况，当孩子们知道彩绘的内容后，必定有自己的想法，也会迫不及待地与同伴讨论，我没有要求幼儿安静地听老师讲，而是引导孩子大胆地讨论，大胆地发表想法。给予幼儿充分讨论的时间，引导幼儿各抒己见。肯定幼儿的想法与构思，再教授他们新的彩绘技巧。这样不仅尊重幼儿主体，而且提高幼儿对彩绘的兴趣。
在中班下学期《纸杯房子》彩绘活动中，桌上摆放了纸杯与各种颜色的颜料，孩子们有的会好奇地问：“老师，这和纸杯是用来干什么的呀？”有的孩子发表看法：“今天会不会在纸杯上画花朵呢？”“我觉得肯定在纸杯上画小动物吧！”孩子们的想法多种多样，我不否定他们，只是点头示意有这个可能。当孩子们知道彩绘内容后，老师教授新的彩绘技巧后，孩子就可以自己创作了。有的孩子问我：“老师，看我画了三角形房子，好看吗？”我说：“嗯！你的想法不错，小蚂蚁可以住在你的三角形房子里，如果有大象或者其他大一点的动物就住不进去啦！”作品太小了，在纸杯的一个角上，看不太清楚，但是我没有直接说出来，而是以小动物的口吻给他提了建议，孩子发现了问题，在边上画了一幢稍微大一点的房子，说：“再画一幢梯形房子给大象住吧！”
过程评价很重要，老师对孩子在彩绘过程中作品的评价态度往往直接影响孩子对彩绘的兴趣与下一步作画的情绪和想法，还会影响孩子的自尊心与自信心。当幼儿主动询问自己的作品如何时，要看老师的反应和语言的表达，即使发现了孩子作品中的一些问题，也不要直接说出来，要选择孩子比较容易接受的方式或语言评价和建议。
三、画后，评一评
有人说，假设幼儿园绘画教学过程是一幅张扬个性的图画，那么评价则是画卷中画龙点睛的一笔。根据彩绘内容和彩绘作品的呈现，我提供与彩绘内容相关的展板，让孩子们能清楚欣赏自己与同伴的作品。当孩子们把作品呈现在展板上时，我们大多比较关注的是孩子作品的好坏，构图如何，画面色彩如何，等等。其实孩子的作品本身不存在好与不好，只是每个孩子的发展水平、表现形式和对作品理解的能力不同，作品最后呈现的效果不同。正是因为孩子之间存在个体差异，所以在评价时不应该总是横向比较，对于个别能力较弱的孩子来说，他纵向比较如果进步了，老师就应该给予表扬与鼓励。许多专家指出，只要孩子能说出自己画的是什么就好了。如何倾听孩子对自己作品的评价呢？
1.自评和互评。在活动中由于时间关系，没办法请每个孩子都发表想法，老师要选择一些画得比较抽象、或者比较有想法的作品进行评价。先请幼儿自我介绍作品和讲述方法与想法，目的在于培养孩子的表现、表达能力。
再请同伴评价，要注重体现以人为本的教育观，让孩子说说想法，或提出建议，因为孩子与孩子之间的想法与评价是不同的，孩子的互评主要是让孩子自主学习，仔细倾听他人的意见或建议。这样就能形成互补、互相启发，提高幼儿的评价、欣赏、审美能力。
2.教师的评价。教师在倾听孩子自评、互评的过程中，可以根据幼儿的作品内容、形式、创造性、水平等进行横向分析。也可就孩子本身的发展进行分析。教师根据孩子的自评、互评进行小结、提炼。对能力较弱的孩子予以鼓励，对能力较强的孩子，先肯定他们好的地方，可以用语言或肢体动作给予鼓励和安慰，在孩子自评或互评的基础上补充，并用婉转的话语对孩子提出建议，提高孩子的创作热情。
在彩绘活动《青花瓷》中，我引导孩子围绕盘子的中心点进行绘画装饰，我没有要求孩子一定要中心对称，因为对于中班孩子来说这样的要求太高了。但是出乎我意料的是，个别能力强的孩子居然能画出中心对称的图案。评价时，孩子说：“我画了一圈小鱼围着球转圈圈，我在外面一圈还画了水草。”其他小朋友恍然大悟，有的孩子提出建议：“小鱼要吐泡泡的，应该再画一点泡泡。”对此，我没有否定，而是让孩子自己考虑。我总结了他们的评价，并及时给予了表扬与鼓励。
教育的终极目标是培养全面发展的人，不仅是未来社会的合格公民和人才，还应是有能力追求幸福生活的个体，学会做人，学会做事，学会合作，学会学习。幼儿绘画教育同样如此。教师在对幼儿的绘画作品进行评价时，应该注重评价内容的全面与多元化，不仅包括绘画知识技能，而且包括情感、态度、价值观、学习过程及方法的评价。在评价时应该注重孩子的兴趣、主动性及自信心的评价。
幼儿绘画活动总结篇4
关键词：美术活动；开发;绘画潜能
中图分类号：G613文献标识码：a文章编号：1992-7711（2012）13-054-1
幼儿对美术有一种自然的需要，他们是那样地喜欢涂涂画画，美术活动为幼儿提供了自我情感表达和与他人情感沟通的机会，因而美术活动更成为幼儿喜欢的活动之一。在美术活动中，教师应讲究一定的指导策略，开发幼儿绘画潜能。
一、巧设氛围，激发幼儿绘画兴趣
以新激趣：在进行绘画“跳舞的娃娃”活动时，我把画好的娃娃用双面胶贴在一块磁铁上，并立在泥工板上，用另外一块磁铁在泥工板下来回移动，利用磁铁吸引力做成了一个会跳舞的娃娃。孩子们情不自禁地鼓起掌来。我趁势要求孩子画一个最美丽的娃娃，让美丽的娃娃在泥工板上翩翩起舞。这样的导入活动一下激发了孩子画画的欲望，我还让他们比比谁的娃娃最漂亮，装饰得最可爱，结果，每个娃娃都被打扮得妖娆多姿。
以情激趣：美术活动在设计好方案的同时，还要充分调动幼儿情感的参与性。在进行关于“小鸡”的绘画活动时，我画了大幅的背景画，在背景上贴了一只母鸡，告诉孩子，母鸡妈妈现在很伤心，因为它的孩子被黄鼠狼偷吃了，这一下激发了孩子的同情心，我恰到好处地提出要求：我们画许多可爱的小鸡送给鸡妈妈做孩子吧。在同情心和爱心的鼓动下，孩子们积极地投入到绘画活动中。最后结束时，我以鸡妈妈的角色口吻充满感激地对孩子们表达了谢意，孩子们得到了满足感。这样的感激也使孩子们在学习绘画的同时也提升了关爱别人的快乐情感。
二、循序渐进，教给幼儿绘画技能
运用语言技巧：遵循绘画学习的原则，运用形象的比喻、生动的语言来加深幼儿对事物的认识。比如教小班的孩子在掌握线条时，我以“笔宝宝跳舞”表示画短线条或点，用“笔宝宝走路”表示画长线……这样形象的语言有利于幼儿理解，幼儿在绘画过程中一边说笔宝宝在干什么，一边画出画面所需要的基本图形。
富有感性经验：幼儿通过观察，在情境中培养情感、激发兴趣，在活动中思维活跃，也就能够主动地创造表现。例如，学习绘画线条时，先带孩子去观察饲养角，看看里边的小动物，观察一下笼子的样子，再在绘画时为每个孩子准备一张画有大灰狼的纸，最后以故事的形式开头，要求孩子把凶恶的大灰狼关到笼子里。幼儿因为有了观察笼子的经验，自然而然地画出了许多密密麻麻的线条。
三、鼓励诱导，培养幼儿幼儿绘画信心
给幼儿大胆下笔的信心：在美术活动中，教师常会面对自认为“我不会画”的孩子，她们对于画画没有信心，不敢下笔，喜欢依赖老师，总想在教师的帮助下完成作品。对于这些孩子，教师应认真分析原因，积极鼓励诱导，帮助他们克服依赖的习惯，培养他们的自信心。
给幼儿恰到好处的指点：幼儿的绘画作品不可能是尽善尽美的，经常会有一些幼儿带着不完整的画纸交“作业”，对于这样的情况，老师的观察和指点很重要，告诉他们哪里可以继续丰富，哪里还可以再变换，使作品呈现最佳效果。
教孩子画大画的习惯：从小让孩子画大画，不仅能使孩子全身心得到舒展，而且能培养一种气质，培养孩子们一种驾驭事物的能力。以往画画时，教师总是给孩子小小的纸，小朋友画画时缩得很紧，不敢大胆地舒展铺开来画，使人感到很拘束。在绘画活动时，尽量给孩子大纸，训练的第一步就是画一根长长的弧线，从纸的这一端一直滑到纸的那一端，孩子在画线的过程中，既锻炼了手对笔的控制能力，又体验到笔对纸的驾驭能力。线画得越长，轮廓就能画得越大，画面也会越丰富，这种画大画能力的培养对孩子气质的形成影响很大。
四、大胆想象，发挥幼儿的创造潜质
给孩子自由创作的环境：让孩子以独特的方式去表达自己的观察和思考，同时给予他们必要的鼓励和指导，以最大限度地发挥幼儿的艺术知觉和创造潜能。每个幼儿都有创造的潜力，只要我们正确引导，启发孩子思考，就能使他们在活动中创造性地表现自己独特的想象，促进其创造能力的发展。
给孩子勇于创作的信心：孩子的思维是广阔的，他们表现主题的想法有时候是奇特的。教师要善于用幼儿的眼光和想象方式去解读画面。幼儿对许多画面的解释都超出了常规，教师只有多观察，多和孩子交流想法，才能真正走进他们的童心，保护他们的创作萌芽。在东东的一幅图画上，出现了小鱼在草地上散步的画面，老师：“东东，小鱼应该是在水里的啊，在草地上可就要晒死了”。东东：“老师，我发明了一个自动喷水器，小鱼只要带上这个喷水器，就永远不会缺水而死了。”我一看，边上果真有根管子，一端连着小河，另一端是一个类似莲蓬头的东西，正在不断地喷水。
五、合理评价，促进幼儿富有个性的表现
幼儿绘画活动总结篇5
关键词：幼儿；绘画教学活动；实践；体会
我国教育家陈鹤琴先生曾经说过：“凡属人种都有图画之贡献，凡属幼儿都有绘画之兴趣。绘画是口语的先导，表达美感之良器。”孩子从刚开始的胡乱涂鸦到描绘出有声有色的图画，是他们生活真实体验的写照。在教学实践中，如何对孩子进行具体有效的指导，引领他们大胆地摸索与探究，激发创作的兴趣与热情，我进行了一定的思考与创新，下面是我在这方面的尝试。
一、兼顾幼儿的个体差异，借助赏识的力量，树立幼儿的自信心
对于每个幼儿来说，在绘画实践中教师的赏识是意义重大的，尤其对那些发育迟缓、发展水平较低的幼儿更是如此。幼儿是纯真无邪的，只要我们善于发现，哪怕是最微弱的一点变化我们也要及时表扬、鼓励。而且，对于中等水平幼儿的赏识，我总结出，给予肯定的同时再提出更高一点的要求。在绘画活动中，教师要做个有心人，要善于发现每个孩子细微的进步，并用语言、动作对他们的进步表示肯定，让孩子在小小的成功中逐步树立自信心。把单独的个体融入整个集体之中，在一个集体中营造良好的学习环境。教师鼓励、表扬、赞赏的评价语言对幼儿具有神奇的激励作用，不仅能激发幼儿积极主动地参与学习、投入学习，而且能让幼儿在不断受鼓励的情感体验中树立参与学习的信心。
二、丰富幼儿的感性经验，鼓励大胆尝试，让幼儿体会创作的乐趣
艺术来源于生活。《幼儿园教育指导纲要》中指出“要引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。”还指出“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。”只要我们善于给幼儿创设宽松的环境，让他们在探索观察中积累经验，满足他们对学习技巧的需要才会收到事半功倍的效果，使其逐渐体会到学习的乐趣。
三、重视幼儿的心灵感悟，采用多种绘画形式，让幼儿自由表现
我们每个人都知道，绘画活动就是将眼睛所见、引起内心冲动而通过手的动作描绘出一个“无中生有”的世界的活动。美国专家认为，幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。绘画中的许多要素、法则，如色彩、比例、对称等都在大自然中，教师要多带孩子到大自然中去，利用旅游、散步，有规律地组织孩子春游、秋游、冬游，随着孩子接触的事物增多，他们对美的理解和表现也会逐渐提高。
四、尊重幼儿的审美感受，接纳独特的表现方式，让幼儿展开想象的翅膀
以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，这样做有可能会压抑幼儿的创造性。长此以往，不仅使幼儿失去绘画兴趣，而且可能会扼杀幼儿表现出来的艺术天赋。
教师要有良好的教育素质和一颗求异创造、理解关爱的心，接纳幼儿的差异性、独特性和创造性，并能正确处理好绘画活动中想象和幻想的关系，把握尺度，将创作与幼儿的情感发展积极联系在一起，为他们插上想象的翅膀，使他们体会到成功的快乐，才能为幼儿打开通向艺术殿堂的大门。
五、读懂幼儿的绘画作品，遵循开放性评价原则，使其感受成功的喜悦
经常看到成人以布局是否合理、线条是否流畅、画像不像和美不美等来评价幼儿的作品，而对于看似一塌糊涂，实则思维独特的画置之不理或予以否定。幼儿年龄小，缺乏对自己作品的评价能力，一般幼儿大多依从于成人的评价，因此，成人的鼓励，对他们的发展有决定性的作用。尤其对于自信心不足的幼儿，更要尽可能发现其优点，及时进行鼓励，只有走进幼儿的心灵，充分鼓励幼儿积极表现，才能读懂幼儿的作品，树立儿童的自信心，培养幼儿的创造性思维，让幼儿感受到成功的喜悦。
总之，幼儿绘画教育不仅仅是美感教育，更是情感教育、创造教育与个性教育的整合体。教师应结合幼儿绘画学习的特点，兼顾幼儿的个体差异，借助赏识的力量，随时观察幼儿的情绪，树立幼儿的自信心；尊重幼儿的审美感受，接纳独特的表现方式，对积极思维、大胆想象的幼儿及时予以鼓励，让幼儿展开想象的翅膀；同时走进幼儿的心灵，读懂幼儿的绘画作品，遵循开放性评价原则，正确评价幼儿的作品，使其感受成功的喜悦。吸收当前幼儿教育中“以人为本、终身教育”的先进理论，开启幼儿的智慧，促进幼儿身心和谐地健康成长。
参考文献：
幼儿绘画活动总结篇6
游戏绘画幼儿兴趣融合幼儿园的小朋友非常喜爱游戏活动，爱游戏也是他们的天性之一。通过适当的游戏活动，幼儿的身体可以得到锻炼，心智可以得到锤炼，技能可以得到提高，游戏是幼儿教育过程中不可或缺的。因此，教学设计时要充分考虑如何融入适当的游戏活动。
绘画，也是幼儿园小朋友非常喜爱的活动，但限于他们的认知能力，他们在绘画时往往是机械地模仿学习，注重临摹训练。通过和老师的画作进行对比，他们得出自己的画和老师的画像不像，如果像就是好画，如果不像就是不好的画。结果越画越不像，久而久之，其绘画的兴趣就会渐渐降低，甚至害怕绘画、讨厌绘画。
游戏和绘画都是小朋友喜爱的活动，如何从幼儿的身心发展的特点出发，从幼儿园的教学资源实际出发，遵循幼儿身心发展的规律，在教学过程中把二者有机地结合起来，更大地促进幼儿教育教学的发展呢？这是摆在我们每一个幼儿教育工作者面前的一个重要的研究课题。
一、教材的选择上，应从幼儿的实际生活出发，突出游戏性的教学内容
由于幼儿刚刚从家庭进入学校，其身份角色刚刚转变，受其心智发展水平的限制，他们的认知能力有限，缺乏生活经验与常识，但他们往往对家庭中经常接触和十分熟悉的事物感兴趣。所以，我紧紧抓住这一特点，在绘画活动教材的选择上，多选一些他们熟悉的、感兴趣的题材。
例如，从幼儿非常喜爱小动物的特点出发，我选择“小熊玩皮球”，“小兔子吃青草”，“小狗捉蝴蝶”，“小蜗牛搬家”等题材。从幼儿熟悉的人物特点出发，我选择“我和爷爷一起买菜”，“我帮奶奶梳头”，“我和妈妈拍拍手”，“我和爸爸玩拆拳（即石头、剪子、布）”等题材。
教材的选择还应突出游戏性，例如幼儿不太喜欢临摹画，因为它死板，没有创造力，只能照画画画。但幼儿却喜欢运用多种颜色进行绘画，于是，我从幼儿这一特点出发，选择有趣的涂色题材，像幼儿小班学生，我选择让他们运用红、黄、绿三种颜色来涂抹交通信号灯。并且在涂抹过程中让他们分别说出这三种颜色各表示什么意思。由于交通信号灯是他们十分熟悉的，他们都能很快地画出来，并基本上能说出信号灯表示的意思，即红灯表示禁止通行，绿灯表示准许通行，黄灯表示警示。能迅速画出来，并能说出信号灯寓意的小朋友十分的自豪，这种游戏活动，消除了平时绘画的单调性、枯燥感，提高了幼儿参与教学的主动性。
二、绘画活动带有游戏性
幼儿的教学是教师的“教”与幼儿的“学”双边的活动，在教学过程，幼儿是学习的主体和学习的主人。因此，教师要创设带有游戏性的绘画活动环境，让幼儿主动地参与到教学活动中。游戏是孩子们喜欢的活动，因此，在绘画活动时可以设置带有游戏性的活动进行绘画，使幼儿在玩中学、学中玩，即我们常说的寓教于乐。
1.绘画材料要丰富多样，并且有趣味性
绘画材料的丰富性、多样性，可以迅速引起幼儿的注意力，使他们主动参与到教师设计的教学中。绘画材料的趣味性，更能引起幼儿学习绘画的兴趣，一旦有了兴趣就有了学习的动力，这易使幼儿学习的兴奋度高一些，活泼、生动、有趣就成了绘画课堂的种种音符，在绘画过程中他们的动作协调性、操作能力也容易提高很多。这样的材料选择，既有利于幼儿对绘画产生兴趣，也有利于幼儿绘画的成功，教学效果十分明显。
例如，在进行喷画教学时，我自制教学用具，把各种水粉装入不同的小喷壶中，然后让幼儿选择自己喜欢的水粉喷壶进行喷画，幼儿忙的不亦悦乎，轻轻一喷，一朵朵美丽的花朵瞬间就呈现在在他们的面前，幼儿看到自己的杰作高兴得手舞足蹈、欢呼雀跃，而我看到教学的成功则感到十分欣慰。可见，绘画材料的选择也需要下一番功夫的！
2.创设让幼儿自主参与绘画的情境
既然幼儿对绘画那么感兴趣，作为教师，就要想方设法创造幼儿主动参与绘画的教学环境，真正使绘画成为幼儿生活的一分部。例如，教室里，课堂上，画室等等，可以放置一些孩子们感兴趣的实物、球体、玩具，当然也不能缺少最基本的绘画工具。为此，我专门向园里申请，为我们班的幼儿设置了一块学生黑板，让他们在这块特殊的黑板上想画什么就画什么，并可以把自己认为得意的美术作品张贴上去，使他们充分体验到自主绘画的快乐。
三、游戏中融入绘画活动
幼儿的好奇心很强，善于模仿，凡是新奇的东西，都想探个究竟。作为教师，就要善于抓住幼儿的好奇心，在游戏中引入绘画活动，使幼儿的好奇心转化为学习的兴趣和动力，从而有力促进幼儿的健康成长。
1.以游戏的方式导入绘画教学
大部分幼儿喜欢玩积木拼图游戏，用不同的积木可以拼出形状各异的图案，如果在绘画时，运用拼图游戏的方式来导入新课，幼儿在游戏玩耍中既可以享受游戏带来的乐趣，又可以提高绘画的能力。
例如，我在教大班画中国地图时，我把学生分成2个组，让他们拿着不同省份的积木进行中国地图的拼图游戏，看哪一组拼的又对又快。这样的拼图游戏导课，抓住了幼儿的兴趣心理，赋予幼儿适当的游戏角色，幼儿非常乐于参与这类游戏活动，能为随后的中国地图绘画教学打下良好的基础。
2.游戏中发展幼儿的绘画能力
游戏、绘画都是幼儿学习知识、提高能力的一个载体，在绘画过程中融入以娱乐、玩耍等游戏方式，使幼儿在看一看、想一想、画一画、做一做、玩一玩中，进行绘画教学。这种玩中做、做中玩的方式遵循了幼儿的身心年龄特点，他们可以在轻松、愉快的环境中，增长智力、陶冶品德、提高技能。
幼儿往往把绘画等同于游戏，所以，一旦绘画起来，就十分认真、大胆、细心。例如，在练习洗笔的方法时，我设置了“大熊猫形态”的游戏，让一部分学生说出大熊猫的各种形态，让另外一份学生做出大熊猫的各种形态。像走路的姿态，游泳的形状，睡觉的样子，吃竹子的模样等不一而足，学生边玩边做边练习洗笔，寓教于乐，学中玩，玩中学，一举两得。在游戏中融入绘画，学生既玩得兴奋，也学得高兴，也一一化解了教学的重点与难点，何乐而不为呢？
总之，在幼儿教育过程，教师通过艺术化的教学手段和方法，把游戏与绘画有机地融合在一起进行教学，完全可以使游戏和绘画真正成为幼儿喜爱的一种教学活动！
参考文献：
[1]张立.关于小班游戏材料的提供.学前教育，1995，（Z2）.
[2]史春梅.在游戏中培养大班幼儿绘画能力的教学探索.美术教育研究，2011，（11）.
幼儿绘画活动总结篇7
幼儿美术集体活动审美教育全面发展幼儿园领域课程中的音乐、舞蹈、美术教学活动，其教学目标、原则、方法是相似的。其区别在于，美术活动相比其他的艺术活动是相对静一些的。美术活动结束后一般会有鉴赏性和保留性，会从容地反复欣赏和评论。当然，有组织的集体美术教学活动时根据幼儿的身体和心理的发展规律来进行的。
一、发展幼儿视觉审美感知能力和想象能力
美术活动中的审美感知是视觉器官对欣赏对象的形状、色彩、光线、线条等要素组成的形象的整体性把握。幼儿的感知能力使得他们在美术活动中，总是选择那些对于他们来说丰富的、形象的及其结构特征的对象作为自己的欣赏对象。他们的审美知觉杂乱无章或者井然有序，这全都是幼儿以他们自己的审美原则。所以，我们在幼儿的作品中经常看到：凡是与他们的审美趣味吻合的部分被突出夸大，而与审美趣味无关的部分就被淡化或者直接忽略。美术是一种视觉艺术。幼儿的美术教育应顺应幼儿视觉上的这种主动选择性，给他们充分的视觉资源，发挥他们的视觉感知力，充分利用幼儿这个年龄阶段的发展特点对其进行丰富的资源输送，使他们获得足够的视觉经验，形成敏锐的审美能力。
在幼儿阶段，幼儿的想象能力占据幼儿精神世界的主要地位。在绘画中，幼儿起初的圆形涂鸦线条都能被幼儿用来代表任何一样事物，他们会对自己的作品进行讲述、评论，甚至能讲出一个长长的故事。他们可以在精神世界里自由地想象。这种自由的、个性化的想象，就是幼儿的审美意象。培养幼儿的想象力，就是要帮助幼儿形成审美意象，让幼儿在自由放松的环境中而又能专注于自己的审美想象，以便让幼儿在欣赏活动中更深的感受到对象的感性形式所蕴含的意义，同时也为幼儿在美术创作中积累丰富的、生动的、鲜明的图式。
二、集体美术教育活动中的创作
1.幼儿的美术活动中充满了情感色彩，在幼儿时期他们的心理发展在美术欣赏中表现得更加明显，在美术创作中，他们往往沉醉于自己的活动中，以积极的态度，借助于描述来表达自己的情感。比如，一个5岁幼儿在画《愤怒的爸爸》时，用蓝色来描绘爸爸生气的脸，表示气得铁青铁青，用大红色来表示冲冠的头发一根一根地竖起来。幼儿通过色彩来表达他爸爸在生气愤怒时的体验。其实每个幼儿在完成一幅作品时都会流露出一种愉悦的、放松的，甚至恋恋不舍的情绪来。因此，美术活动的过程与美术作品加强了幼儿的满足感。
2.集体美术活动可以分为三种不同的类型：集体手工、绘画和欣赏。集体手工培养幼儿初步尝试不同手工材料的基本用法。绘画主要是学习用造型、色彩、构图能美术语言进行创造性的表现，具有创造的意识，体验绘画的乐趣，能积极投入绘画活动，初步尝试不同绘画工具和材料的用法，形成良好的绘画习惯。欣赏是通过周围环境和具体作品的欣赏，初步感受对称、均衡、节奏、和谐的美，感受不同风格的美术作品。
3.集体绘画教学活动是指幼儿使用笔、纸、颜料等绘画工具和材料，运用线条、色彩形体等艺术语言运用艺术手段，将其生活体验与思想情感通过加工改造转化为具体、生动、可感的艺术形象，以发展幼儿的审美创造能力。这就要求老师应深入了解幼儿，选择幼儿感兴趣的，与他们生活经验相关的内容最为绘画的题材。在作画之前老师要引导幼儿完整的观察、理解物体的结构特征，要让幼儿记住物体的表象，可以采用特征对比、形象比喻、几何图形等方法，帮助幼儿获得物体的视觉表象。教师要帮助幼儿通过各种感官、感知，掌握事物的基本形态，抓住事物性的特征、色的特征来进行观察和分析。当然，对于不同年龄班的幼儿，观察的要求是不一样的，对于小班幼儿，只要求他们在教师的引导下观察物体的大致轮廓，形成一个基本的视觉印象。对于中班幼儿，不仅要求他们看到物体的轮廓，还要求他们看到物体的基本组成部分及其形状、大小、结构、颜色等。对于大班幼儿要求会更全面、细致的去观察分析。教师也可以利用一系列的课题帮助幼儿掌握物体的造型。系列课题可以帮助幼儿学会从不同的角度来描绘物体不同的造型特征，便于幼儿更能形象生动的表现物体的特性，有了造型的基本能力幼儿在下一步的作画中创作中就游刃有余了。
三、教师要给幼儿提供宽松的创作环境
1.给幼儿创设一个宽松的创作环境
幼儿自发的美术创作是他们集体无意识和个人无意识相互结合的能激发幼儿动力的结果，也就是说，幼儿的无意识在创作中起着情感激发作用。因此，教师应给幼儿创设一个宽松的创作环境，让幼儿大胆、轻松地去描绘心中想画的东西和情景，而不是去限制、条条框框地去约束幼儿。
2.帮助幼儿进行创作构思和表现
对于意愿画的创作，有些幼儿会觉得自己不知道要画什么，这就需要教师帮助他们进行绘画的构思，可以通过谈话-提问问题的方式进行启发幼儿，在这个过程中，首先要确定要画的主题是什么？即想画什么？例如，幼儿在假期结束回到幼儿园后的第一幅意愿画，这时就可以启发幼儿思考：自己在假期里做了什么？什么事情是最有趣的？在什么地方做的？当时的情景怎么样？和什么人一起去做的？他们有什么样的装束，当时每个人都在做什么？做完这件事的心情是什么样的？当儿童确定好绘画的主题以后，要引导他们思考如何表现这一主题，即如何画的问题，一般可以从造型、色彩、构图等方向对幼儿进行启发，但是需要注意的是，教师不能以自己的思考方式来代替幼儿的思考，否则就失去了幼儿意愿画的意义。同时还需要注意教师的谈话、提问问题的方式要在幼儿作画之前进行，在他们开始描绘之后尽量不要随意地和幼儿进行谈话，更不能用自己的描绘来代替幼儿的创作。在幼儿遇到困难时，要及时地提供思路和技术上的帮助。
四、从美术活动切入看幼儿的全面发展
1.自从法国的“做中学”科学教育体系、意大利的“瑞吉欧”幼儿园课程体系等课程拓展和教学组织观念被引入我国以后，利用幼儿的绘画或者自创视觉符号进行学习并借此发展幼儿的思维表达能力，已经成为教师经常鼓励幼儿的一种策略。从而使幼儿能够在教师的指导下学习环境管理和自我管理等，促进幼儿全面发展的考虑，已被老师整合到自己的美术教学设计的实施过程中。
幼儿绘画活动总结篇8
一、培养幼儿想象力的重要意义
从心理学上来讲，想象力在人类成长进步、认识世界、改造世界中起着重要作用。
（一）想象力是人类创新的源泉。
爱因斯坦曾经说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步。”科学假设、工程设计、文学创作、艺术造型、技术革新等等这些生产生活活动都离不开想象，可以说，人类的创造性活动无一不是想象的结晶，没有想象，就不可能有创造发明，也不可能有经济社会的发展进步。
（二）想象力是幼儿认知世界的重要形式。
幼儿对大千世界没有系统的形象概念，他们在听故事、欣赏音乐、绘画、游戏这些认知世界的学习活动中，都需要展开想象的翅膀，只有借助于想象，在头脑中产生一幅幅生动的画面，进而捕捉形成事物形象，才能较好地认知世界。
（三）想象力是促进幼儿绘画学习的重要因素。
黑格尔在他的《美学》中指出：“最杰出的艺术本身就是想象。”幼儿对世界充满好奇感，富于想象力，他们心中有很多天真的想法和超逻辑的形象，在缺乏语言表达能力的情况下，只有通过绘画的方式来表达自己的情感，通过绘画，把周围的一切赋予自己独特的感彩，他们可以飞上天空，也可以潜入海底，而想象力正是促进幼儿绘画学习的重要因素。
二、当前幼儿绘画教学中存在的问题及案例分析
结合自己的教学体会，通过绘画活动培养幼儿想象力的工作中还存在一些问题，主要变现在以下几个方面：
（一）重技巧，轻感受。在目前的幼儿绘画教育活动中，部分幼儿教师强调掌握绘画知识技能，将绘画教育活动片面地作为技能教育方式。我有过这样一次经历：（化名），男孩，5岁，画画动作迅速，但是每张画的颜色都会涂到边缘线的外面。因此，在活动中我总要在他的身边提醒：“先沿着边缘线图几圈，涂的时候动作要慢一点，然后再去涂里面。”然后对所有的孩子强调：“涂色要均匀，不要涂到线的外面去，要顺着一个方向涂”。这样会挫伤孩子们自由作画的积极性，甚至会扼杀孩子们的自主创造力。
（二）重画得像，忽略个性表达。
在教学过程中只看重画得像，忽略个性表达，抹杀了幼儿的想象力和创造力。在作画中，我发现凯凯（化名）画了两个太阳，而且大小不一，我好奇地问：“老师只看到天上有一个太阳，你怎么画了两个呢？”凯凯闪着眼睛天真地说：“老师，今天天气太冷了，要是有两个太阳，我们就暖和了，你就可以带我们出去玩了。”反思我们的教学行为：追求真实，忽略幼儿年龄特点的事在我们身上时有发生。要激励幼儿富有个性和创造性地表达自己的想法。
（三）重结果，轻过程。
在教学过程中，我让孩子自己选择画什么，画画前，我是这样引导的：可以画我们以前画过的，也可以画自己想画的。当孩子打开作画工具后，迟迟没有下笔。几分钟过去，只有寥寥几个开始下笔，大部分孩子都眼巴巴地看着我：“老师，我能画什么呀？”“老师，我不会……”我不断问自己：这是为什么？再看看孩子的画，我感到很困惑。后来，经过反思我明白了：一直以来主观认为孩子作画“很简单”，但是自由画太随意，在指导自由绘画的过程中，缺少必要的讲解，导致幼儿在作画过程中无从下笔。
三、关于通过绘画活动培养幼儿想象力的思考与建议
通过绘画活动培养孩子想象力的重要性已经逐步为广大幼儿教育工作者、孩子家长甚至全社会所认可，对此，我有以下几个方面的思考与建议：
（一）创新方式方法，丰富绘画活动内容。
游戏是幼儿最喜欢的一种活动，根据幼儿好玩好动的特点，应力求绘画活动游戏化。在开展美术活动时选择带有游戏性的题目并结合故事、猜谜、模仿等形式，使幼儿获得愉悦、新奇的情感体验，激发幼儿创造出独特的想象。激发了幼儿的创作热情，而且使幼儿陶醉在游戏当中，玩的开心，画的认真，幼儿都很喜欢，乐于参与。
（二）适当结合主题，运用多种材料进行美术活动。
发挥绘画活动的综合教育功能，让幼儿综合运用多种材料和不同画法，保持幼儿浓厚的绘画兴趣，激发探索欲望，满足好奇心。我们可以尝试刮蜡画、线描画、绳子画等不同的画法，激发幼儿将多种材料进行综合创作的欲望，使他们的思维越来越活跃。开展这样的主题活动也给孩子们创造了自由想象的空间。
（三）注重走近自然，启发幼儿想象源泉。
法国术家罗丹有一句名言：“自然总是美的。”我国近现代教育家、著名儿童教育家陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材。”他主张让孩子“多到大自然中去直接学习，获取直接的体验。”让大自然启发孩子的想象力。自然界的美景千姿百态，真实生动，是幼儿绘画活动的最好课堂，教师应常常带孩子走出活动室，看看美丽的大自然，为幼儿开启想象的大门，作品自然就充满灵气和丰富的想象力。
（四）注意评价方法，创设自由想象空间。
幼儿绘画活动总结篇9
工作总结最好是要根据领导的意思来展开，把日常工作叙述一下，好的工作方法分享一下，不好的工作方法写出改进措施。下面小编给大家分享一些美术教学工作个人总结范文，希望能够帮助大家，欢迎阅读!
美术教学工作个人总结范文1转眼间，一学期的美术教研工作又拉下了帷幕。本学期，我们将结合各年龄段及各班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征，在《纲要》、《指南》等指导书籍的贯彻下，主要针对美术活动中手工活动如何培养幼儿的创造力这个问题来开展教研工作，现总结如下：
《3～6岁儿童学习与发展指南》中指出：艺术领域是从感受与欣赏、表现与创造两个方面，而且提倡从生活、大自然以及艺术家作品中去感受和欣赏美的形式和内容，并用自己独特的方式把对美的体验和感悟创造表达出来。所以本学期我们着重围绕“指导幼儿手工制作最主要的任务就是培养幼儿的创造性——幼儿凭着自己的感受会大胆地、无拘无束地用一定的方式去表达出来”展开研讨。强调手工活动质量的提高，为幼儿提供了更大的发展空间，不仅锻炼了幼儿的手肌肉动作，还使幼儿的想象力、思维力、创造力得到了发展。
本学期我们进行了多次理论的学习和研讨，学习文章《手工活动中幼儿创造力培养初探》，在学习中，我们懂得了手工制作是幼儿非常喜欢的一项活动，它有许多的形式，如：撕纸、折纸、剪纸、染纸、泥工、点画、吹画等。手工材料五花八门，一张纸、一块布、一个盒子、一片树叶，都可以信手拈来，随意制作。
与大家一起分享，手工制作是培养幼儿动手、动脑，启发幼儿创造性思维的重要手段。主要从以下几方面着手：1、了解幼儿的发展特点，提高幼儿对手工的兴趣。2、唤起幼儿的创造情感，激发幼儿手工制作的欲望，期间可以欣赏同伴的作品、提供丰富多彩的手工材料、手工游戏与绘画相结合等3、丰富幼儿的感知，提供创造的源泉。4、注重激励，增强幼儿创造的信心。
最后，我们开展了一课三研活动。我们美术领域组的老师一起收集优秀教学案例，分享、甄选后，进行集体备课，研讨氛围浓烈。于是我们选择了大班美术活动中的手工活动《纸筒小猴》，由钱雪骅老师执教。活动设计巧妙，利用废旧纸筒、毛根等材料，一切以孩子为主，一切以发展孩子的创造性为主，进行教学，取得了良好效果，受到了听课老师的好评。当然活动结束后，我们可以把一些成品及材料投入到班级的美工区角里，引导幼儿相互交流欣赏，并进行再创作等，进一步激发幼儿的创造力。
当然，我们的教研工作还很稚嫩，不够成熟，今后我们将继续深入、扎实地将教研活动开展下去。
美术教学工作个人总结范文2转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况
学期初，我认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。
参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。
除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
5、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼.
美术教学工作个人总结范文3孩子眼里的世界，充满着各种神奇的色彩。无论是花草树木、飞禽走兽，还是人类生活的景象，无一不是孩子所追求的对象，孩子们乐于用画画来表现自己的感受和内心意愿。因此，绘画在幼儿健康成长过程中作用是不可低估的。
本学期美术3班实施三十二节教学活动，以油画棒画为本学期活动主题，同时还穿插着线描画、素描、国画和水粉画。在本期教学活动中，以培养孩子的兴趣为目标，孩子有了兴趣，才能有绘画的愿望，才能提高绘画的技能。
首先，选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系，没有好奇产生不了兴趣。因此，我在选材上下功夫。根据我班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如：幼儿喜欢动物鸡、鸭、鱼------喜欢交通工具汽车、轮船、火车------我把绘画的内容编成故事，并随着故事情节展开来教幼儿画画，这样既吸引幼儿的注意力，提高幼儿作画的兴趣，而且幼儿乐于接受。
其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，如果是依样画葫芦的临摹教学方法，让幼儿简单地服从老师的命令，象木偶一样，幼儿就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，用鼓励的口吻，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此，在美术活动中，我根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式
最后，运用多种绘画材料，激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料，会使幼儿索然无味。在教学中，我给幼儿尝试新的绘画材料，激发他们探索欲望，满足幼儿的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果，使幼儿体验成功的喜悦。
在教学过程中我总结了许多的经验当然也有许多的不足。面对不足我将在以后的学习生活中不断地学习总结，学会运用更多、更好的教学方法，让幼儿想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高幼儿绘画的质量。
美术教学工作个人总结范文4在本期教学活动中，根据中班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。充分利用丰富多彩的游戏形式。让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。
1、在美术活动中，让观察、大胆想象、能用绘画、手工作品来表现自己对生活的认识和情感。
2、通过欣赏与制作，让幼儿了解民间工艺，感受其独特的韵味。
3、鼓励幼儿认真观察、大胆想象、能用绘画、手工作品来表现自己的日常生活的认识和情感。
4、通过观察与想象，会抓住动物、植物的特征来作画。
学会关注并表现生活中美好的事物，充分想象，大胆创造，培养幼儿对美术的学习兴趣。
5、培养幼儿自己大胆设计水果车、动物车，学会独立设计与创作的兴趣。
会选择与物体颜色相近的颜色绘画，做到涂色均匀。
6、了解丰富多样的中国民族服饰，启发幼儿从服饰的款式、色彩、图案、质地等方面去欣赏。
鼓励幼儿自己设计民族服饰。
7、鼓励幼儿结合实际生活，大胆表达自己的情感、对生活的理解和想象等，能用自己喜欢的绘画、手工作品等形式来表现。
8、激发幼儿积极参加美术活动。
让幼儿自主大胆地，用棉签、纸团做添画，印画。
9、会结合日常生活中的经验，设计各式各样的图案、花边等。
做到色彩写鲜明。学会在纸上进行简单的布局，画辅助物，表现简单的情节。帮助幼儿提高绘画和手工的表现技能和制作能力。
美术教学工作个人总结范文5本学期由于学校实际工作需要，我承当了中专五——中专十二班的美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作总结如下：
一、激发学生学习美术的兴趣
在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主，美术教育为辅的整体教学模式，它和专业的美术性质学校有很大的不同点，中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务，它涉及到了形体，色彩，创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，而且大部分都是学习不是很好的学生，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为以后学习奠定基础。
三、发挥教师为主导的作用
1、备课深入细致。
平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。
针对中年级学生特点，以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。
3、坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。
经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。
四、积极改进教学方法
(1)每个教师都不是十全十美的，在教学方法是有有很大的区别，而自己的缺点也是存在的，要及时的发现自己缺点，以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己，积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸，并且可以在以后的教学中灵活应用。
(2)在教学硬件设施上，由于我校的房屋紧张状况，很难达到美术正常教学所需要的水平，但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面，并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。
美术教学计划
时间：__年2月——__年7月
幼儿绘画活动总结篇10
关键词：幼儿美术问题对策
中图分类号：G612文献标识码：C文章编号：1672-1578（2017）06-0267-01
教育家德廖莫夫说“并非所有的儿童都会写诗和唱歌，然而所有是儿童都会画画”正是说明儿童在绘画上天赋异禀，因为儿童喜欢随地“涂鸦”，例如在家墙上、板凳上，只要能够看得见的地方，都会不遗余力地画上一笔，这是幼儿独特的绘画天赋表现方式。同时幼儿园美术教育是培养幼儿想象力、创造力和耐力的重要方式，美术被形象比喻为开发大脑的钥匙，让他获得持久的专注力、思维的想象力，再通过画笔一一呈现。在应试教育情况下，数学英语横行，很多人的美术爱好被抛弃，现在随素质教育的发展，越来越多家长认R到美术教育对于孩子的重要性。幼儿时期是美术发展的成长期，要尽可能让幼儿感受到美术的美。在幼儿中，发挥幼儿艺术潜能，培养无穷丰富想象力，拥有一个快乐简单的幼年。
1幼儿美术教育的重要意义
赫伯・里德指出：“教育的目的在于启发培养人的性格，顺应儿童本性的发展”随着素质教育的深入，人们认识到幼儿艺术教育的重要意义，家长对孩子的美术教育更加重视。
1.1美术训练儿童观察力，思维力和创造力
绘画是很抽象的事，具体画什么，怎么画，全在儿童一念之间，通过自己看到的事物用画笔描绘出来，人们形象比喻“眼睛就是摄像机”，透过眼睛，仔细观察事物，经过头脑想象加工才有了画作呈现。要传神，先走心，只有绘画者通过不断的观察和思索才会有好作品，经过长久时间训练，对幼儿的观察力和想象力具有重大提升。
1.2美术教育使儿童有独特的审美观
绘画，是一个颜色搭配的过程，通过长期学习，幼儿对颜色异常敏感。能够在绘画中很好去使用颜色。在生活中，他自己会定义什么颜色最漂亮，家中家具颜色搭配最好看，以及摆放位置是否顺眼，这些都表明了幼儿在美术教育过程中与社会生活相结合，并开始有了初步审美标志。
1.3通过美术让幼儿参与社会
小孩会长大，大人会变老，这是更古不变的命题，幼儿在学习美术过程中，通过画展和拍卖会以及积极参加大小绘画比赛，为接触社会提供了机会。幼儿通过画展，可以结识到不同的朋友，观摩到大师画作，也让幼儿看到绘画道路其漫漫兮，让幼儿对社会有更深刻的了解。
2幼儿美术教育的误区
事物都有两面性，人们在追求美术素质教育时，也发现有些结果并不尽人意，幼教老师也是在积极寻找问题，努力改正，希望把美术教育越做越好，让更多人爱上美术。
2.1教育理念的落后
美术教育是一个开放式的教育，在中国课堂上，绘画如同描摹，只做到形似而没有神似，并且大小模样如同复制。这样的画作如何称之画作，老师只是浏览一遍完成任务。而幼儿对于是画画始于兴趣，不为完成任务，例如可以选择绘画的苹果是是歪脖子的，也可以是凹凸不平，越长大，幼儿被磨合得越多。总之，没有一个标准答案，这才是美术。
2.2偏离教育规律
长辈说“不听老人言，吃亏在眼前”，中国父母总是以自己经历来规划幼儿道路。就算幼儿选择美术教育，父母总会想学习国画好还是素描好，或许他们什么都不懂，就这样决定了幼儿学习路线。既然是启蒙教育，何不让幼儿长大以后自己决定道路呢！
2.3不注重鼓励教育
幼儿在小时候，绘画本是兴趣而为，结果被老师和父母道德绑架。老师首先夸奖画得最棒的，以及经常得奖的孩子，父母对于成绩的看重比孩子有没有学到东西更加看重，忽略了儿童的感受。不论是老师还是父母都应该多多关心孩子，学会鼓励他们，才是孩子最大的动力。
3幼儿美术教育的改进方法
世间万物的学习和运用，都是有一定技巧和方法。针对传统课堂美术教育学习，强调是知识的接受，没有考虑接受者的状态及运用，这种教学方式会使美术学习者丧失学习兴趣，影响美术未来发展，所以，教师应采取指导措施，改进教育方法，激发创作激情。
3.1多形式与绘画相结合
传统课堂讲解，枯燥乏味，作为教育者，将现代多媒体相结合，幼儿由于年纪较小，接触事物有限，老师将课堂内容用媒体播放，动画形式演绎能获得更多好感，并且，屏幕中漂亮的风景，美好的事物都让幼儿记忆深刻，激发绘画的热情。或者以幼儿日常生活为题材，作为幼儿美术活动主题，还可以记录下生活中感恩的事。
3.2故事与情境像联系
作为幼儿，每晚睡眠故事必不可少，并且平时也可以给幼儿讲故事，激发幼儿学习兴趣，让他们在轻松愉悦的环境下学习，通过美丽故事的描绘，幼儿凭借想象力，完成自己的故事画作，让学习与玩乐完美结合，最大刺激幼儿的创造力。
3.3因地制宜解决问题
美术是幼儿另一种表达方式，通过美术直观的表述自己喜怒哀乐。老师作为幼儿长时间的接触者，对不同幼儿的不同美术表现方式有所了解，针对不同情况教育方式也不一样，给幼儿一个自由创作空间，让他们自由发挥，并适当鼓励儿童，增强他们的自信心，让幼儿在自由空间完成学习任务。同时，运用科学有效的办法进行幼儿技能训练，因为绘画技能是学习美术的基础。
3.4创办互动型课堂