环境艺术设计的发展篇1
[文献标识码]a
doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2015.09-043
[文章编号]1671-5918（2015）09-0092-02
[本刊网址]http：//hbxb.net
环境艺术所包含的内容比较多，例如关于环境美化设计的艺术品，建筑界的景观艺术、地景艺术、偶发艺术等等。换句话说，在现实生活当中我们所看到、听到的所有事物、景观、环境艺术等，从广义来讲其涵括自然界中所有的事物，例如山水树木，人文建筑、市政设施等等，此外还涵括我们穿着的服装、休闲运动所用的设施等。目前，在人类社会快速进步的推动下，人们不仅仅注重物质方面的追求，更加关注精神层次上的审美需求。基于此，以下文章围绕环境艺术设计的相关内容展开了分析，并探讨了其现实意义。
一、环境艺术设计的相关介绍
（一）就环境艺术设计定义实施简要阐述
二十世纪商品经济快速发展的推动下，工艺方面取得了显著进步，并带动了环境艺术设计更好的发展，这也凸显了经济科学与艺术相融合的效果，环境艺术设计开展是基于人类改善生存环境所实施的活动，此种行为带有极强的目的性、意识性。但是环境艺术设计为人们所关注的主要原因在于：它可以协助人类把生存环境改善的愿望得以实现。现实生活中，我们所提及的环境艺术，主要是指可以促进生存与生活环境得以改善的艺术，主要是使用艺术的形式优化人们的生存环境。自古以来，环境与人类的关系一直备受关注，对于人和自然间的关系人们一直在努力协调，以实现人类生活条件的改善。是以，环境艺术设计的实质就是以人为本，力求为人们高品质的生活需求得到满足，其主要特点是有较强的安全性、便利性、舒适性，打造的环境会给人以精神层面上的满足。
（二）简要阐述中国近代环境艺术设计的发展历史
自上世纪70年代以来，中国工业取得了突飞猛进的发展，社会经济越来越繁荣，但是从另一个角度来看，经济的发展给自然环境带来了一定程度的破坏，生态平衡遭到了严重的破坏，这已严重的威胁到了全球的生存环境，致使能源问题越来越严峻，在此种形势下，人们越来越重视资源和环境问题，环境设计也自然成为人们关注的热点，由此环境设计要以人为本，以环境意识为主。
上世纪80年代至90年代之间，中国环境设计领域的设计师对环境设计定义和其发展开始深入研究，在这个过程之中，世界上的所有国家几乎都制定了一些基本国策，以实现可持续发展，是以可持续发展成为全世界人类的共同追求的目标。在此种形势下，中国很多环境艺术设计师为满足时展的需求，在专业环境设计的时候融人了可持续发展思想，并把其当作基本指导思想。
于上世纪90年代到本世纪初期，中国的改革开放取得了丰硕的成绩，推动了中国经济迅猛发展，城市建设也越来越多。在这个时期下，中国的环境艺术设计开始慢慢起步，最初是传统的室内环境艺术设计，之后发展到外部空间设计上并且逐步转移到公共环境的开发与设计
二、环境艺术设计目前形势分析
（一）中国环境艺术设计的目前形势。中国最初对环境艺术设计的丁一比较模糊，其真正得以发展是在改革开放以后，其起步比较晚，与发达国家而言其发展比较缓慢，但是中国经济社会的高速发展，人类对于环境有了深层次的认知，由此环境艺术设计也得到了重视。中国的环境艺术设计正处于机遇与有挑战并存的形势，其在发展的过程中不乏问题存在，但是其潜力还是比较大。
（二）西方设计思想影响下中国环境艺术的分析。中国的城市环境艺术设计方面，其设计风格、形式缺乏创新，雷同现象比较频繁，中国城市设计上缺乏艺术性与特色性，并且对于设计理念只是套用，这也所设计的城市环境更缺乏特色。纵观发达国家的环境艺术设计，结合国外成功的环境艺术设计案例来看，他们在设计的时候很好的融人历史文化、人文气息、将现代科技与理念熟练地使用，这也正是其环境艺术设计得以成功的主要原因。
（三）新技术融入下环境艺术设计的形势。在科技发展的推动下，环境艺术设计之中融人了许多新科技，例如计算机技术。在信息化时代之中计算机的使用比较普遍，并且在环境艺术设计之中的使用也比较广泛。于上世纪90年代以前，对于环境艺术设计的效果展示上，中国所使用的手段是手工绘制，一直到了上世纪90年代初期，计算机融人到建筑业之后开始参与环境艺术设计。计算机的辅助设计方法在建筑设计之中得到了迅猛发展，突出体现在上世纪末.已成为建筑设计效果展示的主要途径。截止到现在，在计算机相关技术快速发展的推动下，环境艺术设计下的辅助设计技术应用越来越广泛，突出体现在许多绘图软件和、相关的教学课程都相继的出现了。
三、中国目前环境艺术设计中存在的不足
（一）在环境艺术设计过程的时候公众参与性不强。目前，中国的环境设计，包含市政设施设计、建筑设计，广告、绿化设计等等，以上这些设计大都是由私有单位或个人设计，对于城市公众的看法与建议融入的很少，这样城市环境艺术设计就有失公众性，只是体现设计者的个性，不完全符合公众的审美需求。
（二）环境艺术设计与自然因素之间的协调关系处理不好。纵观中国传统园林设计，一直都奉行环境与自然的和谐，然而现代环境艺术设计的时候在与自然因素关系的处理上不是很关注，这样就致使建设功能与自然之间的关系不能协调发展。一般情况，中国城市环境艺术设计对于高新技术和高科技材料的应用比较多，但是对于自然资源的应用却比较少，不能充分的发挥其自然功能，这样就造成人类与自然的关系不够协调。
（三）环境艺术设计方法简单，没有时代性，缺乏地方性风格。最近几年，中国城市环境之中对于广场设计时使用的大草坪设计方法得到了人们的大力推崇，这在很大程度上使得城市环境艺术设计中的现代艺术特色缺失，对于一些成就的设计思想，人们依旧采取模仿的形式，出现了设计克隆的局面，这样使得设计的地方性和时代性风格急剧缺失。
（四）城市环境监督管理的模式不注重创新。环境艺术设计和城市环境管理紧密相连。从当前的形势来分析，中国城市环境管理突出体现在：建部门对建筑设计实施管理，市政部门对道路交通实施管理、林业部门对城市绿化实施管理，环卫部门对环境场所的日常维护实施管理。这种纵向的管理模式要想实现公共环境设计与日常管理协调发展存在一定的困难，会抑制环境艺术设计的整体质量的提升，会造成城市环境设计的艺术水平偏低，无系统性等现象发生。
四、未来环境艺术设计发展前景分析
（一）以生态化为其设计核心。生态和谐是我们一直倡导，人类的生活与自然环境是不可分割的，由此对自然实施有效的保护是我们一直以来的重任。我们要清楚的认知，自然环境遭受破坏，人类也必将面临巨大的损失，所以，在环境设计的时候以生态化为核心是很有必要性的。目前人类的环境保护意识逐渐的提高，人们对于自然有了深层次的追求，不仅要求饮食方面要实现自然，更期望生活的环境更加的自然。自然环境是人类赖以生存的保障，在人类生存环境恶化、资源损耗等方面环境艺术设计发挥着巨大的作用。环境艺术设计对自然的重新创造是不可能做到的，然而把现有的环境实施改变，促进环境朝着人们所预想的方向发展。
（二）在设计的时候要充分考虑其便捷化。设计的实质是为人服务，环境艺术设计也是如此。在当下城市人口愈来愈多，人们更需要便捷式的生活。对于服务性设施的设计之中要融人科学技术，比方说车站的自动购票系统自动检票系统、自动存取款系统、自动贩售设备、自动问询系统等等，这些设计成果的出现使得人们的生活实现了便捷化。
（三）设计要围绕民族化展开。在全球化进程加快的推动下，许多城市的发展都趋于国际化、世界化，但是对于民族性这方面却比较忽视。中国的设计者们为促进自身的设计能力的提高，引入了外国的优秀设计，并加以研究和引用，这种汲取国外的优秀经验的做法虽说是正确的，但是对于现代化设计的发展来说，只是学习和借鉴是远远不够的。要立足于本国的环境艺术设计，开创出一条适合中华民族传统特色发展的设计之路。把我们民族特色融人设计之中，这样不仅会增进我们的设计水平的提高，更会使得设计具有民族化。我们要坚信不久的将来环境艺术设计领域之中，民族化设计并将占据首位。
环境艺术设计的发展篇2
我国现在处于社会发展的特殊阶段，轰轰烈烈的大规模城市建设，大量的农村居民涌入城市，加快了社会城市化的发展进程。环境艺术设计专业作为连接精神文化和物质文化桥梁，可以改善人类居住环境，提高生活品质的门类，遇到了自己的春天。但是，由于社会发展太快，对自然环境所带来的影响、破坏、甚至灾难接踵而来，更令人担忧的是面临资源的枯竭以及作为世界产品加工生产市场对环境的污染。在可持续发展和节约型社会的大背景下，人类应该协调与自然环境间的关系，保护自己的生存环境。建立可持续发展的、生态的、人文的环境艺术设计，使得自然与人文相互交映，物质与精神不断融合，促进新的生态文明和和谐社会。
二、环境艺术设计的发展趋势
（一）环境艺术设计重视可持续发展
随着社会的发展，人发、环境恶化及资源匮乏等环境问题日趋严峻，人类生存环境面临着巨大的威胁。环境问题逐渐成为全球关注的焦点。如何在现在资源紧缺的调教下，要处理好人与自然之间的关系，为人类生活环境进行设计是每个环境设计人士考虑和把控的问题。就应该立足于“可持续发展”的概念。从字面理解这一概念包括两个方面，一是持续性，一是发展。为了当代和后代的经济和社会的进步，既满足当代人的需要，又不损害子孙后展需要的自然资源。在环境艺术设计中尽量实施简化设计，避免复杂设计对资源造成的消耗和占用，增加资源的利用率。这一发展理念为环境艺术设计的科学发展指明了方向。
（二）环境艺术设计趋于人性化
环境艺术设计的最终目的是为人服务的。环境艺术设计的本质就是将科技与人文恰当的融合，一方水土养一方人，每个地方都有着自己独特的地方特色和历史文化。环境设计要突出体现出设计的独特性和地域性，设计规划人类与自然、文化和谐发展的优美生活环境。人类制造了环境，一个城市的环境制造首先要考虑人类生存空间的现实问题，让人与环境和谐发展，让人感觉到自己是环境的一部分。人性化的环境艺术设计就是要以人文本，以人的需求进行人居环境设计，对应其生理和心理，对应物质和精神需求，把“人性化”充分释放和满足，达到设计初衷。符合人性化气息的环境艺术设计才是完美的环境艺术设计。
（三）环境艺术设计重视生态性
大自然是人类的母亲，请人类在利用自然的时候，尊重自然，爱护自然。生态优先是生态设计的最基本内涵。充分认识到人是自然的一部分，建立新的生态伦理观念。变破坏为尊重，变掠夺所取为珍惜共存。真正的生态，是从设计、建设、使用、废弃整个过程都做到无害化。充分利用阳光、气候、植物、土壤、水体等自然和人工材料，减少资源消耗。要做到这一点，需要把绿色设计理念用科学的手段表达出来。
（四）环境艺术设计重视防污染性
社会的快速发展和科技的进步一方面给人们的生活带来大量的财富，合乎人性，使人精神愉悦的生活空间越来越多，但另一方面，在一些建筑结构中广泛使用一些材料和设备，如油漆、涂料、和空调等，都在不同程度的散发着污染环境的有害物质，土地大面积酸化，矿物的燃烧将二氧化碳排入大气之中，温室效应对环境产生巨大的危害。所以，当前环境艺术设计的重点应该是开发一些绿色、环保、健康、无污染的材料，避免环境污染，使设计的环境最大程度上接近大自然。既可以改善环境，又给人带来高品质的生活。
（五）环境艺术设计趋于科技化
社会飞速发展，人类已经进入了信息时代。高新科学技术成果在环境艺术设计中广泛地运用。多媒体技术是信息时代的标志性技术之一，改善人类信息交流的方式和效率，一些适于应用在环境艺术领域的多媒体技术，如视觉媒体技术中的投影、三维立体显示、蓝幕技术，提出了新技术时代下环境艺术设计的新途径。科技使自动化、智能化建筑的出现、新材料的不断涌现，现代环境的设计不再是简单的规划和美化问题，而是社会环境的全面再创造。
三、结语
环境艺术设计的发展篇3
关键词：环境艺术设计发展中国传统思想西方先进的技术
中图分类号：tU-859文献标识码：a文章编号：1673-9795（2014）01（a）-0222-02
1环境艺术设计在我国的发展现状
1.1环境艺术设计的定位
“环境艺术”一词是随着改革开放于近30年才出现的，它是指通过对环境的利用与重塑，创造出一种新的艺术空间，以此来满足人们更高的物质需要和精神需求。作为一个专业“环境艺术设计”是交叉性、系统性的学科，集成性和跨学科是其本质特征。其包括了人体工程学、建筑学、城市规划学、景观学、植物学、室内设计学、行为科学、环境心理学、经济学等多门学科。
1.2环境艺术设计对现代生活、文化的影响
1.2.1环境艺术物质层面的意义
环境艺术设计是一种为人类创造生存和生活的空间艺术行为。它既能够满足人们对于空间功能方面的需求以此来方便人们的生活；同时也能够使人类社会与大自然互相沟通、和谐共存与发展，并以其自身的发展对人类社会产生潜移默化的影响，从而构建人类物质空间的模式，为文化的发展创造物质基础。
1.2.2环境艺术设计精神层面的意义
环境艺术设计不仅是带有一定审美价值的艺术载体，而且是具有物质基础与文化内涵的双重性及文化归属感的序列空间。它的意义就是实现人类的生活和思想全面协调的融合，高度完善的统一，并创造出具有较高品质的生活空间物质载体，以其本身所具有的文化内涵影响人们的思想和审美。
2在现代艺术的背景下学习西方技术、发展传统精神
环境艺术设计在正处于一个文化断层有待复苏和中国经济社会各方面大力发展的时期。当今国内越来越追捧国外的建筑和艺术的发展模式，环境艺术学科也还没有形成完整的自身发展模式，面对这些，教育工作应如何为即将走出学院的学子们进行指导，是继承传统还是借鉴西方成熟的模式？是直接的照搬还是有所突破？这关系到学生的前途和这门学科的未来。
2.1辩证的看待西方文化与现代艺术
2.1.1西方文化的发展历程与现代艺术的关系
欧洲艺术经历了几千年的发展，从古罗马、古希腊所崇尚的写实时期，到灭绝人性、神学至上、低沉凝重以装饰为主的中世纪，又到以人文主义新世界观为指导的文艺复兴的庄重典雅、和谐含蓄、充满着古典意蕴的世俗情调，再到巴洛克、罗可可的宫廷装饰、繁缛精致、豪华奢丽，再到新古典主义的复古、典雅写实主义时期。由于西方人擅长线性的、个体的、机械的思维方式，使得欧洲几千年的历史基本上遵循写实―装饰―写实―装饰―写实的历史怪圈之中，循环往复、裹足不前。由于蒸汽机的发明、工业时代的到来，西方艺术家们开始倡导通过集体的力量来探索现代工艺美术的语言，要用新的工艺美术形式表现出时代的特征，进而产生了包豪斯和新艺术与手工艺运动，并将实用功能作为工艺美术制品的先决条件，克服了以往只重视审美和片面的装饰性的表现，为现代设计奠定了基础。因此，现代的西方艺术是西方人几千年的智慧的结晶，是艺术史上的伟大突破和创新，他不仅是西方艺术史也使人类艺术史上一次伟大的变革，他以“人”为创作的首要对象，更注重设计的人文关怀，并且紧贴时代脉搏，利用科学技术更好地为人类服务，从这一点上说西方的现代文化是先进的，是值得借鉴的。
2.1.2西方艺术推动全球化的背后――艺术的殖民行动
虽然西方的设计观点是西方人几千年来的突破，对现代生活有很重大的指导意义，但是我们不得不承认现在的全球化过程实际上就是艺术的西化过程，是西方在文化上对我们的侵略。我们环境艺术的领域中有很多人一味的崇尚西方的建筑、西方的设计风格，全身心地研究西方的体系，这是必要的，但不考虑我国的国情，盲目的跟随西方的发展，谁能否认这不是我们的悲哀。
2.2正确地认识传统，对我国传统文化理性的继承与批判
2.2.1正确理解传统的含义，对环境艺术设计发展的影响
传统是由“传”和“统”两个字构成，“传”是指时间上的延续；“统”是指空间的扩展和权威性。所以我们的今天也可能是明天的传统。我们作为中国历史长河中接力的一代有义不容辞的责任将我们的传统延续和发扬而不单单只是继承。这一点是我们作为教育工作者首先应该明白的。
2.2.2辩证的认识中国传统的发展历程，了解精神是传统得以延续并保持完整性的关键
（1）传统的可变性和不确定性。
就像周代吸取了商代暴政灭国的教训而提出了“德”的观点，主张“皇天无亲，唯德是辅”的思想；春秋战国继承了周的礼制却摒弃了其重祭祀的宗教气氛而转向了实用，使得在工艺美术中形成了百花齐放的繁荣景象；秦朝的暴政统一了中国，也使自己早早的毁灭，汉代则引以为戒，追求长生不老羽化升仙；六朝上承两汉下启隋唐，并流行玄学，崇尚清淡，好放任不羁，超然物外；唐代脱离了以前古朴的特色，艺术风格变的博大清新，华丽丰满；到了宋代，又出现另一种完全不同的艺术特色，变得优雅严谨而含蓄，一洗“绮罗香泽之态”，摆脱了“绸缪婉约之度”形成了高雅的艺术格调；元代尚武，统治者十分重视加强思想方面的统治，利用宗教麻痹各族人民反抗的意识，因此，工艺美术作品上常反映出宗教内容的装饰题材；到了明代，又形成了宫廷工艺和民间工艺两大体系：宫廷工艺专为统治者服务，做法细巧严谨；民间工艺则生活气息浓厚，具有质朴、豪放、自然、健康的特色；清代工艺美术侧繁缛、精巧……
由此可见，我们所崇尚的传统艺术的发展也并非一成不变，每个时期既继承各自前人的优秀之处，又有自身的特点并发扬光大成为后人的传统。为此，我们作为环境艺术发展30年的、后人的先导，应该如何继承、又如何传承是一个值得思索的问题。
（2）传统意识精神是中国传统保存其完整性的原因。
历朝历代各有特点，可他们在一起是却如此有条理、有连续性，他们所处的环境不同，社会发展的程度不同，但却又有如此天衣无缝的连成一体而不限突兀。历史已经证明，是儒家思想维护了中国传统文化的完整性。
从汉武帝开始，我国的历朝历代的君王都将儒家的思想作为自己治理国家的指导思想，除了有一定的安抚国人的用意之外，也是与儒家传统思想的博大精深分不开。在民间，各种思想争奇斗艳，老子、庄子、风水学、禅宗等也占有很重的文化份额，致使我国的文化一脉相承历经几千年而不衰。
但是，孔子在推行儒家思想，“效法先王”的同时，极力推崇“华夷之辨”，上古时中国已形成“内华夏，外狄夷”的旗号以求霸业，儒家不但拥戴“尊周攘夷”，而且使这一思想的传播者，这阻碍了各民族间的文化交流和中外间的文化交流。
为此，我们得出这样的结论，中华民族的文化博大精深，一脉相承，但不是我们这个时代都应该拿来借鉴的。孔子的儒家思想维护了中国传统文化的完整，同时也阻碍了我国许多方面的发展。我们应该辨别历史的精华与糟粕，以一种文化层面上的优秀思想和一种传统中国人的思维方式为借鉴，将这种精神层面的东西应用到环境艺术设计的方方面面中去，以此影响现代人的精神，并且将之发扬光大。
3对中西方文化的双重吸收――吸取西方现展优势，发展中国优秀的传统思想
3.1利用西方现代的模式与优点，发展中国优秀传统思想的可能性
作为物质层面的西方设计模式和领引我国传统古代思想并不矛盾，他们在环境艺术设计的领域中是可以相融合的。因为环境艺术设计同时具备物质性和思想性两种形态，而西方的模式与中国的传统思想又正是两种设计文化的精髓之处。将西方先进的物质基础和服务大众的理念为环境艺术物质发展的导向，将我国优秀传统思想作为环境艺术发展的最终精神指导，而不是一般意义上的折衷，并且我国的“和而不同”的思想也为这种融合提供了思想上的先决条件，西方先进的技术使这种融合成为一种可能。
3.2合理借鉴西方文化，不做崇洋和狭隘的民族主义者
现代的西方国家所取得的成绩不置可否，在环境艺术方面有很多值得我们借鉴的内容
3.2.1以人为本，使环境艺术设计更好美化人的生存环境
人文主义，是西方的主导思想，而中国传统历来的设计对象基本都是皇宫贵族，新中国的成立使得人民当家作主，这一点与西方现代工艺美术的发展契机相一致，且西方在几千年的发展中一直有类似的思想，确实得较好，值得我们借鉴。
3.2.2借鉴西方先进的艺术语言
西方的现代工艺美术最大限度的展示各种材质的魅力，注重作品肌理效果给人的视觉美感和强烈的刺激。巧妙的应用新形材质，创造别致的肌理效果，充分利用材质肌理，不断创造工艺作品独特的艺术语言。
3.2.3与科技同步，更好的为国民更好的服务
西方环境艺术的发展紧随时代步伐，与科技紧密地联系，采用新技术新工艺，有很强的创造性，以此来为人们提供更好的生存空间。
3.3设计者应对传统思想有深刻的认识和理解，心怀强烈的时代责任感
3.3.1吸取我国传统思想的精髓，做中国的艺术设计人
孔子的儒家思想强调天人合一、大自然与造物冥冥之中的联系和和谐。天、地、人三者相互依存相互制约，人可与天地抗衡，高于万物，又受制于自然，三者和谐成于一体密不可分。环境艺术设计正是一门建立在自然与人基础上的艺术，儒家思想树立我们正确的设计出发点。
老子的道家思想玄虚缥缈，内涵丰富，有很强的抽象性和超验性，不是逻辑、理性、语气可传达的，这正应与艺术的创作方式和在设计中引入传统的方式有异曲同工之处。
孟子认为“万物皆备于我矣，反身而诫。”说通过对于自身的认识和修养，达到与“天的共识，强调个人修炼，以达到和谐”，这为对我们对传统的学习指出了方法。
庄子认为，言者所以在意，得意而忘言；书不过语，语有贵也，语之所归者意也，意有所随者，不可言传也。这强调了我们设计环境时讲究的意境，也为我们的设计创造了很高雅的基调，我们应该将其很好地领会并应用到设计之中。
墨子强调的是廉爱、非攻和尚贤，要我们爱所有的人，不因不同亲属贫富而有异，我们可以从中体会到作为一个设计者应有的品格。
……
除此之外，禅宗的超脱，太极的永恒和对立都为我们的创作提供了素材和创作的出发点。
这些优秀的思想是我们炎黄子孙共同的根基与脉络，是我们独特的思维方式和处事甚至是我们的设计原则，是世界上任何一个国家和民族无法理解和模仿的，这也正是我们的骄傲。
3.3.2作为环境艺术设计者，了解祖国文化的必要性
了解祖国的文化是一个设计者的成长过程中重要的组成部分，设计者有自己的成长经历，有自己的文化记忆，也会有自己的立场，如果我们不忠实于这些，就会丢掉自己，我们的设计就会没有根。忠于自己的生活，在孕育了自己的文化中学习传统，开拓思路，吸取养分，形成自己的风格。那么这些作品必然呈现出设计师所属群体的文化特质，即那个群体的文化的根。
在设计的学习与实践中，民族传统的继承应是自然的和自觉的，一个出色的设计者的敏感心灵应会对自己的生生不息的传统文化有一个认同与体悟，这也正是形成他个人风格的不可少的源泉。
4结语
对中国传统的继承，不是一个人、几个人能解决的简单的问题，它需要我们千千万万的、几代华夏子孙共同的努力；对于西方的借鉴，借鉴什么、怎样借鉴、如何把握尺度而不磨灭我们作为中国人的思维方式的延续。这些都是我们所处在这个时代的教育者所应该铭记于心并且深刻思索的，因为在历史的长河中，中国人必将以博大的胸怀和过人的智慧领引世界的和平的发展！也许我们几辈子的努力都不足以名垂千史，但是每个时代的人都有自己的使命和责任，都有作为后人的先人的义务，也许我们看不到祖国未来的美好的瞬间，但是我们心存希望，中国的明天必将辉煌！
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环境艺术设计的发展篇4
1.1可持续发展观概念
可持续发展观是科学发展观的核心内容，可持续发展是指既满足当代人的需要，又不损害后代人满足需要的能力的发展。
1.2可持续发展观解读
可持续发展从字面上的理解是指促进发展并保证其具有可持续性，它包括两个概念：可持续性和发展。所谓的可持续性，在生物方面的解释为维持或提高地球生命支持系统的完整性，为了当代和后代的经济和社会的进步，应当为将来提供尽可能多的选择。包括提供：一是足够的措施以保持生物多样性。二是保护和合理使用生物圈的大气、水和土地资源，并保持其完整性。另一种对可持续性定义的基础是保持生态系统的潜力，即为了使生态系统可以提供同过去一样数量和质量的商品和服务。发展意义之传统狭义的发展，指的只是经济领域的活动，其目标是产值和利润的成长、物质财富的增加。当然，为了实现经济成长，还必须进行一定的社会改革，然而，这种改革也只是实现经济成长的手段。随着认知的提高，人们注意到发展并非是纯经济性的，发展是超脱于经济、技术和行政管理的现象。另外，在现在的观念中，保护也是发展的一部分。正如《世界自然保护大纲》所定义的，是人类对生物圈的利用、管理，以便它能对当代人产生最大的持续效益，同时维持其潜力以满足后代的需求和追求。因此，保护是积极的，包括保护、保存、持续利用、恢复和自然环境的改善。所以，目前发展的涵义包括经济繁荣、社会进步及保护的观点，不但有量的成长，而且有质的提高。
2.环境艺术设计的内涵
2.1环境艺术设计概念
“环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等，其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。
2.2环境艺术设计解读
环境艺术设计对外部空间环境进行规划、整理及再创造，对建筑提供的内部室内空间进行再创造，专业内容涵括了城规建筑设计、园林广场设计、景观艺术、壁画、雕塑艺术品的配置、室内设计，以及各类公共设施的设计。设计的对象涉及自然生态环境和人文社会环境的各个领域，是一个与环境可持续发展有着密切关系的专业，也是与一个国家、民族、地域文化的可持续发展有着密切关系的专业。
3.可持续发展观与环境艺术设计的关系
3.1环境艺术设计三原则
环境艺术设计的开发、建设与人的生存、生活息息相关，从世界范围看，专业和行业的发展进度很快，大规模的环境艺术设计开发成果引人注目，各国设计师都在积极探讨摸索，运用已经掌握的高新科技探求人类生存、生产和生活环境空间的可持续发展模式。在实践过程中，已被国际社会承认的设计原则可归纳为三条：（1）有利于保护人类生存的生态环境；（2）有利于使用者身体健康；（3）有利于使用者的精神和谐，身心愉悦。这三条被国际社会广泛承认的设计原则都是有利于“人”这一主体的从使用功能到精神需求的最根本的人性要求和生存要求。因此环境设计中的人性化主题——“人文关怀”必然是今天广大设计师面对的最重要的课题。
3.2环境艺术设计与可持续发展
从人与自然关系看环境艺术设计的发展型建筑的基本理念可概括为：节约能源、节省资源、保护环境、以人为本。真正意义的生态住宅，应该是从设计、建设、使用到废弃整个过程都做到无害化。把这种绿色理念贯穿到人居环境中去离不开科技的发展，只有使人、建筑与自然生态环境之间形成一个良性的系统，才能真正实现环境艺术的可持续发展。例如，福斯特设计的德国国会大厦就是典型的高技术生态建筑。其自然采光通风联合发电及热回收系统的广泛使用，不仅使新的大厦能耗和运转费用降到了最低，而且能作为地区的发电装置向邻近建筑供电。被视为柏林新象征的玻璃穹顶不仅有助于采光，还是电能和热能的主要来源，自然通风系统的重要组成部分。生态技术的使用使整个大厦设备的二氧化碳排放量减少了94%。近年来，覆土种植、庭院化中庭、呼吸型幕墙、太阳能集热发电板日益成为生态建筑常用的手段。生态型的建筑形式将是越来越多的人的必然选择，也将是越来越多的人为社会所应承担的责任。以“可持续发展”观点为指导的21世纪的人居环境不仅是更适合人类居住的地方，而且应有深刻的文化内涵，应保护和发扬已有的文化传统，具有独特的地区性、民族性。在建筑的功能与情感，在自然的保护与人类的发展之间找到一种美妙的平衡是当代环境设计者的使命。
建造生态城市，营造绿色生活，是人们追求的现代生活方式。环境保护是21世纪永恒的主题，人们对生活环境质量、节约能源的重视，社会与自然的可持续发展，决定了各类生态建筑、绿色建筑、环保节能建筑将更加受到大众青睐。大自然是人类的母亲，在人类利用自然的同时，请记住尊重自然，爱护自然。环境设计这一最重要的人类与自然沟通的方式将在21世纪找到它新的出路，为了自然，也为了人类自身。
4.我国环境艺术设计现状
4.1环境艺术设计人才缺乏
我国环境建设已经有了20多年的发展历史，20多年的教育已经培养了十几万学生，但环境艺术设计人才依旧缺乏，尤其是业内优秀人才更是奇缺。据一份调查资料显示，2011年我国国内室内设计师存在20—30万的缺口。在广州、上海、深圳等城市，相应的供需矛盾更显突出。
4.2环境艺术设计水平不高
深圳目前环境艺术设计专业人才虽然已经有2万余人，但设计水平不高，多数设计水准尚不能满足需求，“垃圾工程”随处可见，既浪费了国家资源，又污染了环境。
4.3环境艺术设计人才素质不高
城市环境建设与高素质设计人才的积累密切相关。在我国，由于高素质的环境艺术设计师还很缺乏，使得一些环境艺术设计作品只能是一些摆设，缺乏艺术性和美感，而成为失败的设计。有一些城市进行改造建设时，仅仅是把国外的作品直接拿来，而没有考虑到中华民族自身的民族特色，没有考虑到当地的风土民情。结果只能是生搬硬套，失去了作品本身的韵味。这也使得很多城市“越长越像”。
4.4与国际环境艺术设计水准差距较大
国际环境艺术设计具有很高的水平，对中国的环境艺术设计领域产生了很大的影响。中国的环境艺术设计师也向其学习，但是很多设计师并不是掌握真正的学习要领，只是一味地简单模仿，使得国内的环境艺术设计不仅不能体现国外建筑的精彩，反而失去了本民族的特色。这些问题不能不引起国内环境艺术界在文化和哲学的领域里进行深刻的研究和反思。环境艺术作为一种艺术表现形式，是有归属的需要的，它的发展与完善离不开中华民族五千年来的历史文明，如果割断传统，割断与历史的联系，则环境艺术设计只能给人们提供一个陌生的环境，而无法带给人心灵上的美感。
4.5环境艺术作品将现代与传统割裂
从文化的发展历程来看，传统与现代并不是断裂的，当然更不是对立的，而是一个继承、发展、互动的过程。一方面，传统文化必然受对现代文明产生影响，另一方面，现代文明必然是由传统发展演变而来的。现代文明来自对传统文化的扬弃，通过与传统文化的相互整合和融合，使得现代文明得到更加趋于完美的发展。同理，我国环境艺术的发展一样离不开对传统文化的发展和继承。只有在继承传统文化的基础上，才有可能创造出符合本国人民，乃至世界人民审美需求的艺术作品。只有民族的才是世界的，同样是环境艺术设计领域应该峰持的真理。
5.可持续发展观在环境艺术设计中的应用策略
5.1立足于可持续发展
可持续发展观具有三个基本特征，即维持全面的生活质量，维持对自然资源的永续利用，避免持续的环境损害。在进行环境艺术设计创作时，要创造舒适健康又可持续发展的人居环境，就必须立足于可持续发展观，将可持续发展观的理念贯穿于环境艺术设计创作的始终。在设计时，必须考虑自然资源的稀缺性、考虑未来、考虑生态平衡及子孙后代的利益。
5.2以人为本
环境艺术设计必须按人的理想和需求，按人的特点、按人的模式进行。环境艺术设计的关照也应从过去多注意对人的生理的需要发展到对人的高层次的心理需求方面。从过去的设计的重心在建筑或环境转向人，从对环境的单相思考转向对人与环境的整体和全方位的思考。
5.3人与自然和谐
环境艺术设计的最高原则是人与自然的和谐。“人是自然之子”这句话，揭示了人与自然须臾不可分离的关系。一切建筑都是以使人与自然相对分离和隔绝来保护人，避免人“风餐露宿”、“披星戴月”。但凡人造环境，都意味着对自然环境的改造和破坏。环境艺术设计正是要在这种改善与破坏中，重建人与自然的和谐关系。
5.4融入中国文化元素
中国文化历史悠久、博大精深，随着社会的发展，科研工作者更需要不断地发现，并且找到它们在环境艺术设计中的平衡点。设计时，充分考虑文化的渐进性、指导性、差异性、创造性、历史性及大众性特点，做到现代与传统的有机结合。
6.结语
在可持续发展思想指导下，单单靠技术并不能造就一个更好的社会。时代的发展越来越重视环境保护的问题，使得环境艺术设计也越来越以“绿色”为重点。在进行艺术创作时，必须用可持续发展的观点看待问题，对设计作品和所处的环境做深层次的思索，使人们的生活条件变得更加健康、便利，使我们的建筑不仅利于当世，还要造福子孙后代。随着人类社会的发展，人类文明朝着更高级的方向前进，中国的环境艺术也将随着文化的发展而趋于成熟、趋于完善。
参考文献：
［1］陈娜，徐丽爵.我国现代环境艺术设计现状探讨与分析［J］.大家，2009，（9）:54.
环境艺术设计的发展篇5
1可持续发展的概念
可持续发展的原理基础即为生态控制论中的持续自生，渐渐发展成为国际化术语的可持续发展，涉及社会、政治、经济、自然、环境、科技等各个方面的内容，关于人类生产的一切都存在可持续发展，所以，就广义上而言，必须和人们生活相适应，不会产生过大的危险，并能实现长远发展，有利于人类世界的进步，在制约人们需求的同时又能和人们的需求保持平衡。可持续发发展离不开人们的生存环境，也是社会和生态发展的共同需求。
2环境艺术设计概论
环境艺术该门专业的综合性较强，重点是规划环境艺术工程空间上的内容，在整合所有创造性的设计构想的基础上，规划设计造型设计、环境设置、空间装饰设计和选择材料颜色等，大大提高综合性设计方案的功能性和审美性。其范围包括自然、人文等各种环境。该专业密切关系到环境的可持续发展，有利于弘扬地域乃至国家民族的文化，保证其可持续发展。在设计中必须保持强烈的情感，和人类生活密切联系在一起，提供具有创造性的生活服务给人类，有利于帮助人类创造具有视觉审美功能的生活环境。
3环境艺术设计与可持续发展的关系
基于人和自然的关系的视角，概括环境艺术设计和建筑的基本概念的发展之间的关系即为节约能源，节约资源，保护环境，以人为本。在人类居住的环境中始终贯穿居住环境的绿色概念，唯有在建立人、建筑和生态环境三者协调发展的系统中，建立环境艺术的可持续发展体系结构，由此可见，建立健康系统和自然环境具有密切的联系。最近一些年来，生态建设广泛应用呼吸式幕墙、覆土种植、太阳能集热发电板等手段，人们将来的生活必将朝着生态建筑形式发展，并且人们就此必须承担相应的社会责任。二十一世纪的发展以“可持续发展”为核心理念，提高了人们的生活质量，也加深了人类生活的文化内涵，因此，必须结合保护和发展文化传统，显示其民族性和地域性的特点。逐渐发展功能和情感并和自然保持一致，能有效平衡自然和人类社会发展，这是设计者必须承担的历史重任。现代生活追求的是生态城市、绿色生活，也是一种全新的生活理念。环保是现阶段各个领域关注的核心，和人类居住环境质量密切相关，必须重视节约能源，促进社会和自然可持续发展，当前亟待纷纷改善的问题包括建设可持续发展的绿色建筑、生态建筑和绿色节能建筑等。
4可持续发展思想在环境艺术设计教学中的应用
4.1培养可持续发展观的核心设计理念
由于社会进步和发展，极大提高了人们生活环境的质量，更加丰富了社会、经济、文化等方面的功能和内涵，并且日益增强了人们对环境问题的重视，提高了人们对环境恶化的预警。在此形势下，也逐渐深化了环境艺术设计内容的丰富和范围的拓展，进而进一步关注借助技术的优势对环境进行改造，保证生态可持续发展和平衡。在环境设计师看来，环境艺术设计即为寻找人和环境和谐相处，形成良性循环的本质，并探究如何实现二者的和谐共存，提出环境艺术设计的宗旨即为利用和居住者展开积极交流，建立和自然良性互动的生态体系。由此可见，当前环境艺术设计的核心理念即为可持续发展思想，并且培养环境艺术设计学科受教者的核心理念之一即为可持续发展思想。树立受教者的可持续发展观的核心设计理念，即为将这一理念深深根植于受教者的心中，并贯穿于设计的全过程。应当让受教者对可持续的生态化审计理念进行确定，景观设计不单单是绘画简单的平面图案，或者堆积景观元素，而必须全面考虑“社会”、“历史”、“人文”、“生态”等方面的内容。让受教者深刻领会到人工设计及建设对其所在的生态环境系统产生的各种影响，充分增强受教者的环境保护意识，保证资源消耗的最小化，尽可能降低对环境的破话，达到最佳生态效益，才显示其设计的合理性。
4.2对传统的工程技术类课程进行整合
虽然环境艺术设计是一门复杂的交叉性学科，包含科学、艺术、工程和技术各个方面的内容，然而环境艺术设计对形式过于重视，而忽视技术的现象较为严重。尽管近些年已经开始积极探究环境艺术设计方面的课程体系，然而依然不够重视包括农学、生态学、植物学在内的环境科学和材料学、构造学、结构施工在内的工程技术等方面的教育。就算建立相关的课程，主要也是开展课堂理论讲授，仅有一两次现场参观，使学生拥有感性认识，但是很少涉及如何结合这些工程技术知识和设计方面的研究。该类技术类课程教学和设计课教学对学生探索和创新可持续环境设计具有至关重要的作用。因此，亟待从课程体系改革着手，在生态可持续设计课程的基础上，进一步有效整合传统工程技术类课程。首先，必须构建全方位的生态素质教育，传授普通的生态知识，提高环保思想，传授生态伦理学相关的知识，积极建立良好的生态观念；其次，和建筑构造、建筑环境、装饰材料和构造等工程技术类课程，在各种类型和各种深度的课程设计题目，将生态思想及其相关设计知识和理念传输给学生，对生态建筑、生态城市设计案例进行正确分析，促进学生深入了解这些案例深刻地内涵，并灵活应用在实践当中。
4.3突出开放与整体性的教学模式构建
环境艺术设计的发展篇6
关键词：儒家思想；艺术设计；影响
中图分类号：J505；B222文献标识码：a文章编号：1673-2596（2016）10-0186-03
一、当代儒家思想的变化和意义
“儒道同源”是我们对儒家思想比较广泛的认识，然而，儒家思想的影响力和传播范围比道家思想要深刻和广泛得多。在中国，儒家思想长期占据社会统治思想的主导地位，而在新加坡、日本、韩国等亚洲国家，儒家思想在其社会思想体系中也有不可磨灭的地位。我国在追求变革的途中，也曾经打出“打倒孔家店”的旗号，但随后，人们对传统文化的重视程度有所增加，进而使儒家思想得以再度兴起。而目前，受到西方文化等的冲击，我国以儒家思想为代表的传统文化也面临着适应当代社会的境况，而经过一定阶段的探索和发展，现在的儒家思想已经具有较高的社会意义，取得了广泛的认可。
（一）儒家思想的要义
无论时代如何改变，一种思想的主流要义是应该保持其独立性的。而儒家思想的要义中，贯彻始终的是“仁”，其次是“义”、“礼”、“智”、“信”。这“五常”始终贯穿于中华民族的主流思想之中。而儒家思想的道德制高点则在于“中庸”。尽管随着时代的变化，其内涵和解释方式呈现出多样化、阶梯性的发展，但是其核心内容仍然在社会的文化和价值体系中占据重要的地位。
（二）当代儒家思想的意义
1.当代儒家思想仍是人们道德体系的基石。尽管受到西方文化一定程度的冲击，当代的儒家思想仍然在大多数人的思想中占据基础而又重要的地位，进而形成人们的思想道德体系和价值体系。而“仁”、“义”始终处于大众道德体系的顶端，经过其自身的理解和演变，形成独特的行为和思维模式，对其精神建设具有重要的影响意义。
2.当代儒家思想仍具有较强的现实指导意义。儒家思想所设立的行为标准并非遥不可及，根据当前社会的实际情况，其在保持核心思想的基础上，已经产生多重衍生意义，并且在保持其现实性的同时，也具有较高的亲和力。因此，即使是普通的百姓，也能够在实际生活中应用或者遵循。例如，“诚实守信”的到的观念已深入人心，成为大多数人的行为准则。
3.当代儒家思想具有更强的包容性。儒家思想一直保持着“兼容并包”的特征，面对异质文化的冲击，其更加能够“独善其身”。但是，儒家思想并不拒绝承认个文化主体之间的矛盾，而是使其能够并行，进而和谐相处。站在较高格局而言，这对解决民族文化的冲突，构建和谐中国以及和谐社会都具有十分重要的指导意义。
二、中原地区主要的传统艺术形态及其特征
从五帝时代开始，中原地区的文明就一直带动着中华民族的文化发展，并且在波澜壮阔的历史长河中，笔笔浓墨重彩，期间发展起来的广泛艺术形式，至今仍旧受到全国乃至世界各地人民的追捧和探索，并且已经成为了中原地区软实力的重要组成部分。
（一）中原地区主要的传统艺术种类
中原文化博大精深，在我们的祖先努力与自然环境做斗争的同时，将自身朴素的审美观念与实际的生活需要相结合，并且就地取材，创造出具有一定审美价值和艺术价值的产物，甚至有的艺术种类直到如今，仍旧让人叹为观止。
1.中原地区的工艺美术资源。审美情趣的发展使依靠人民的实际生活体验为基础，并且使之与相应的技术结合，进一步产生精美的成果，继而陶冶人们的情操。中原地区资源丰富，文化发展繁荣，自然风光秀丽，也正因为如此，我们的祖先制造了许多的工艺美术产品。例如在瓷器方面，有洛阳的唐三彩、宇宙的钧瓷；更值得一提的是，中国四大名镇之一朱仙镇的版画，将传统的工艺设计与中国的丰富文化结合在一起，不仅具有很高的审美和欣赏价值，更具有较高的文化研究价值。此外，南阳的玉雕也是一门精美的艺术，并繁荣发展至今，据多方考证，开国玉玺“和氏璧”即出于南阳。中原地区也是青铜器的故乡，青铜器的历史比唐三彩更悠久，价值也更高，因而也越来越受到瞩目。作为四大名砚之一的澄泥砚，其精品也出于中原，加之其上所雕刻的精美图案，具有极高的艺术欣赏价值。除此之外，仍旧值得一提的还有淮阳的泥泥狗以及中原某些地区发展成熟的剪纸艺术、以及洛阳宫灯即彩灯艺术等。
2.中原地区的其它艺术形态。除了传统的手工艺品等艺术资源之外，中原地区还有较多的其它艺术形态。例如从夏朝开始即形成一门艺术的舞蹈形态，从仅具祭祀性的舞蹈逐渐发展成为兼具娱乐欣赏功能的舞蹈，不仅受到了宫廷的重视和支持，也引发了出儒家之外的道家、法家等各个学派对乐舞的关注和评价，促进了中原乃至全国舞蹈艺术的发展，如今已经自成体系。另外，中原的音乐发展也时刻与文化和政治历史等深刻结合在一起，具有是跟重要的地位。除此之外，中原地区在服装的装饰方面，也发展了良好的艺术审美形态，例如中国传统刺绣工艺中的洛绣和汴绣等技术，其款式和图案都被赋予了美好的寓意，另外，服装的饰品诸如“荷包”等，不仅体现了古代女红的高超水平，更变大了当时社会的审美情趣以及人们之间美好的祝福。
（二）中原地区传统艺术的主要特征
1.传递情感、折射民俗。无论是荷包还是剪纸，都传递了广大劳动人民的朴素情感，至今看来，仍旧充满了弄弄的“人情味”。同时，这些传统的民间艺术，也承载着传播民俗的重要使命。其中的内同与神话传说、时令节气等都有着密切的联系，而其表达出来的形式则涵盖了飞禽走兽、花鸟鱼虫、人物山水等方方面面。无论是传递人与人之间美好而纯粹的情感，还是表达对自然和信仰的敬畏和折服之情，这些传统的工艺品无不向我们展示着曾在这篇土地上生活的祖先以及他们的勤劳品性、智慧以及朴素的审美。
2.结合了各个时期的文化特征。中原民间艺术的形式种类繁杂，内容丰富多样，但是，在不同的历史时期，其主流文化都在传统艺术的表现形式上得以深刻的体现。仅仅以一个小荷包而言，就能体现出传统文化中儒家思想的重要缩影。例如，荷包的形制千姿百态，颜色千差万别，皆因使用者的性别、等级不同而严格分类，这是传统儒家文化“礼”制中的尊卑、等级等的直观体现。再者，以中原地区的传统民间服饰而言，其中的装饰图案和款式设计都极力依照对称和均衡的形式美法则进行相应的设计，体现了传统儒家思想中的“中庸之道”，而具有美好寓意的各种装饰图案，则体现了中华文化中以善唯美的纯粹思想。
三、儒家思想对中原地区艺术设计发展的新影响
即使是在传统的中原艺术表达形式中，其所在时代对其艺术表达的方式、效果等都具有重要的影响，甚至其文化特征、情感、民俗等都直接作用于艺术表达的过程和结果之中，继而展现出独特而又别致的审美情趣，为后世研究提供了一定的范本和线索。而在当代，随着对传统文化的推崇，儒家思想再次成为影响着大多数人的主流思想，尤其是对于中原地区而言，这里自古以来就是儒家思想发展和传播的重要地区。新时代赋予传统儒家思想的新意义势必会对中原地区当代艺术设计的发展产生新的影响。
（一）对艺术设计理念的影响
设计理念是设计师对产品的概念等进行的构思，它直接体现在产品的设计成果中，并直接作用于产品的风格形成等。而设计理念的形成与设计师所处时代和社会的文化都具有重要的联系。设计师灵感的来源需要丰富的文化熏陶作为沃土，而儒学思想中的美学观念运用到如今的社会当中也具有十分重要的意义。
1.“中庸”对设计理念的影响。“中庸”亦称“中和”，是儒家道德体系中的重要标准，运用在艺术设计中，它具有两方面的含义，一方面是要求产品的设计效果与其周围环境等具有较高的切合度，尽管设计需要一定程度的创新，但是其产品不至于太过标新立异，从而导致与其应用环境格格不入。同时，产品的设计理念应当贯穿于整个设计过程当中，每个细节的考量都应该收到足够的重视，不偏不倚，从而达到完美的效果。另一方面，则是针对外来的先进理念保持平和的态度。在面对外来的优秀技术时，既不盲目追求其新意而导致忘本，又不过分拘泥于中国传统设计理念的限制进而使产品设计理念落伍，而是取两者之精华，并经过自身的感受进行一定的融合，使二者之间形成相辅相成，互相促进的有利状态，进而呈现出极致、完美的效果。
2.儒家“仁”学思想对设计理念的影响。“仁”的思想，其本意是人与人之间的亲密关系，但是运用在艺术设计中，它主要体现于对设计理念的考量过程中人文思想方面的运用。一方面是“爱人”。无论是传统艺术还是现代艺术，都是为人类服务的，其设计目的在于增加人类生活的方便程度，或者提高大众的审美情趣。因此，在有关的艺术设计中，理应以人为本，充分考虑各个因素所能影响到的人文情怀，与细枝末节中展现“爱人”的良好品德，使其更好地为广大群众服务。另一方面，是爱自然万物，以现代的理论而言，即为艺术设计中的环保理念，这是对自然界中生命的珍视和爱护，也是对其保持怜悯情怀。
（二）对艺术设计效果的影响
设计效果直接体现在产品的运用过程当中，这不仅包括对产品的实用效果的影响，也包括对产品的审美效果的影响，体现在实际的经济活动中，其直接衡量标准就是大众的购买度和认可度。
1.“中庸”对设计效果的影响。大多数艺术设计面对的消费者人群是具有一定经济能力的中层消费阶级，其对产品的接受度和认可度直接展示了设计效果。中原的消费者深受“中庸”思想的影响，并且，由于自身购买力的限制，大多数群众会选择价格适中、质量适中的产品，既不愿承受更大的经济压力购买价格高昂的产品，又不愿降低自身的需求选择质量较差的产品，这就是儒家“中庸思想”的间接体现。
2.儒家美学对设计效果的影响。儒家美学包含的方面极广，传统的儒家美学，以“仁”为本，将文化的智慧与艺术的审美充分结合，大气而不标新立异，并于微小细节之处体现人与人之间、人与自然之间的高度和谐。而中原地区的群众深受这一影响，对产品的审美需求既不停留在较为陈旧的审美观念中，又不盲目追求标新立异的方式，而是将智慧之美与产品的设计效果相结合，进而选择既适于自身又落落大方的产品。
（三）对现代设计师的影响
对中原地区的艺术设计师而言，他们是幸运的，因为他们植根的这篇土地，其艺术设计的发展历程经历了几千年的时间，积累了相当丰富的经验和历史可以借鉴和引用，同时其艺术发展过程中，中华民族的主导思想在这里兴盛和传播，每一件传统艺术品都充分体现着浓厚的文化气息，但是，也正因为如此，他们的压力也是十分重大的，资源的利用似乎已近极致，这对他们的创新性要求更高。
1.儒学思想帮助设计师保持平和心境。面对不同地区甚至不同国家层出不穷的艺术设计产品及其飞快的更迭和淘汰速度，如何抵抗这样纷乱的干扰，而是关注于产品设计的本身，同时，保持自身特有的审美观念，对设计师而言是一种重要的考验。在这样的大环境中，面对压力和诱惑，设计师保持自身的平和心境，专注于对设计的精确考量，不断积淀自身的专业知识和修养，继而拿出优秀的艺术产品，才能取得最深层次的广泛认可，这也是儒学思想的积极作用真实的体现。
2.儒学思想帮助设计师形成自身的独特风格。一个成熟的艺术设计师，必然有自己引以为傲，同时广受他人认可的设计风格，这也是将自己及自己的成果与他人进行区分的重要途径。而自身风格的形成，必然需要不断的积累和创新。在保持自身风格稳定性的同时，追求其细节等方面的动态变化，并吸收相应时代和地域的特点，加以借鉴，进而使自己的成果得到更广泛的认可和更久远的流传。
综上所述，儒家思想在当今社会中经历了一定的发展变化，而中原地区的多种传统艺术形式深受其影响，二者的结合对现代艺术设计的发展具有重要的指导意义和积极的影响。
参考文献：
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〔3〕周冰.中原地区艺术形态的传播与传承[J].美术大观，2013，（11）：66.
环境艺术设计的发展篇7
1环境艺术设计发展的现状
环境艺术设计发展在抽象图纸中的存在感是环境艺术设计发展的一个主要矛盾，大众的存在感和对设计的感知度在一定程度上可以说从根本上决定了艺术设计的发展方向，但是在现在的技术而言都存在着一定的“认知门槛”，大众不能明白设计的蓝图，设计人员的艺术敏感度差，这些都成为阻碍环境艺术设计发展的主要问题。
2?h境艺术设计发展的趋势
2.1精细化发展
环境艺术设计的不断发展的必要准备就是环境艺术设计内容不断地精细化，设计能力不断提升。由于时代的信息化、数字化的发展，人们对于现代环境艺术设计的水平要求越来越高。大多数精密计算都由计算机控制，对于图纸的精密性越来准确。现代环境艺术设计发展向着精细化发展是不可逆转的趋势。图纸的设计以及微缩模型技术是现代环境艺术设计不可缺少的一部分。向着精细化发展，手绘形式也能够得到有效的改善，精细化程度越高，设计效果的严密性就越强，整体艺术形式的观赏性。可靠性得到保障，设计质量得到明显的改善，设计的精度准度直接影响到整体方案的实施状况和日后的日常完善工作。与此同时，环境艺术设计不断地精细化可以加强对资源的优化配置，减少对原材料不必要的浪费，与生态化发展相辅相成，这也有助于扩宽市场，加强国际竞争力。所以不断地研发创新，改进技术，加强与高科技公司水平的交流合作是精细化发展的必然选择。更好更快完善环境艺术设计水平，促使环境艺术设计有效发展。
2.2智能化发展
随着经济的不断发展，我国环境艺术设计技术的专业人才不断增加，在环境艺术设计领域的科技含量也越来越高。智能化环境艺术设计在国际设计的发展中有着不可逆转的趋势。智能化环境艺术设计简单来说就是利用高新科技水平，采用三维立体技术、虚拟现实技术等，通过信息化系统计算机平台等新媒体通讯技术综对建筑工程内的连接处，安全防范系统，测试系统等内部结构进行精密的仪器计算，实现智能化建筑工程系统性、自动化管理，熟练掌握利用科学仪器严密的控制测试分析出建筑工程设施的实际情况，实现建筑工程技术的现代化操作，可以避免传统中人力测试计算导致的误差，有效避免了不必要事故的发生，减小误差，杜绝错误，更好的监察建筑工程的遗漏。控制建筑工程质量，降低危险性，提高安全性能。将建筑工程技术信息化，电脑统一控制，提高科技水平，提升建筑工程技术自动化能力，人工智能代替人力劳动，不仅有效的节约了劳动力，还能够有效的实时监控建筑工程设施情况，发现错误，统一指挥，减轻人力资源压力。
2.3生态化发展
在以往的环境艺术设计中，设计师们往往忽略保护生态的概念，在材料的运用中采用了大量的不环保油漆、涂料等有害物质，这种传统方式极大的破坏了生态的平衡，导致空气中二氧化塘含量增多，破坏大气臭氧层，导致温室效应加快。秉承着绿色环保理念，生态环保的环境艺术设计逐步的深入大众的生活，生态化发展环境艺术设计是一个典型的现代设计理念，利用新型的现代环境艺术设计技术，采用生态环保材料，调研生态环境中的存在的问题，尽可能采用风能，太阳能等可再生资源进行设计，减少不必要的生态污染，抛弃传统劣质原材料的使用，在保护环境的前提下充分利用发展自然中可再生的绿色资源。生态环保环境艺术设计在很大的程度上维护了生态环境的平衡，减少了空气中二氧化碳含量。保护生态的环境艺术设计使设计图纸不单单是一个理念，它是环保理念的继承，采用生态环保的方式，利用绿色设计促进与大自然和谐相处，生态环保艺术设计不仅仅保护生态环境，相比之下生态材质使用寿命长，安全性能足，无污染等优势也可以给大众带来一个安全舒适的环境。
3环境艺术设计可持续发展的措施
3.1与虚拟现实技术相结合
科技要立足于生活，将环境艺术设计的发展与虚拟现实技术相结合，才是将科技能够运用到实处的具体措施，这样环境艺术设计才可以真正的融合科技，智能化发展，发挥科技引领作用，虚拟现实技术利用人体对外界的感官，采用高新科技将人们日常生活的环境传导到计算机中，计算机统一集成，投射出一个三维立体的表象，这是环境艺术设计图纸中所缺少的部分，环境艺术设计可以通过虚拟现实技加强环境设计中的相似度十分逼近，并且利用人体对外界的感官，进行模拟现实中的触感，将大众带入一个更真实的环境，更贴切的呈现出自己的设计意图。另外虚拟现实技术中的宽视野的立体显示技术利用现实生活中的广角镜头和鱼嘴镜头，将图形不再局限在日常人眼中看到的范围，形式如同鸟瞰图一般，这样环境艺术设计就可以用一种更广泛的角度去了解设计的整体布局，将整个设计布局、设计蓝图展现在眼前，并且可以随着视觉的改变而环绕，较多的观测，立体显示，更好的发现环境设计中的不足。
3.2提高环境艺术设计人员的能力
提高环境艺术设计工作人员的素质离不开对职工的职业技能培训，这也同时离不开员工的自我学习、自我完善。并且提高环境艺术设计工作人员的职业素质不仅仅是提高专业的科学理论知识那么简单，更重要的是还要加强环境艺术设计工作人员的审美水平和大局意识，在提升环境艺术设计工作人员的专业素养的同时要求工作人员加强对手绘形式的表现力，增强艺术的敏感度，并且在设计大纲完成的时候及时对环境设计图纸作出正确的预览、评估。全面提高环境艺术设计工作人员的专业文化素养和设计能力，进一步加强环境艺术设计工作的艺术表现力，要求环境艺术设计工作人员要紧跟时代的潮流，顺应时展的潮流，创新新观念，不断优化设计方式，提升环境艺术设计的科技能力，不断提升自己的设计能力。
环境艺术设计的发展篇8
关键词：环境艺术；传统文化；意境探讨；艺术设计；审美特征
近年来，伴随着社会的发展和人们生活水平的不断提升，环境艺术设计得到了快速的发展，迎来了新的发展机遇。本文主要结合实践，对环境艺术的意境的内涵进行了探讨，同时就环境艺术设计过程中传统文化的应用进行了探讨，重点阐述了环境艺术设计意境的中的审美，以期能够为环境艺术设计的实践提供一些借鉴，更好的促进环境艺术设计的健康发展。
1环境艺术设计中的意境内涵探讨
环境艺术设计的意境是设计师创意过程中最能够体现其设计理念和设计品质的重要内容，环境艺术中的意境主要在于把握空间的神韵，应用合理的设计方法凸显空间的个性和价值。在开展环境设计的过程中设计师可以将自然景观、地域文化以及都市时尚等方面的元素应用到环境艺术的设计之中，以便能够更好的开展人和人、人与自然之间的对话，已达到环境艺术设计的目的。环境艺术设计的不断发展，产生出了很多不同的设计风格，形成了一些不同的设计思路，但强调自然脱俗、饱含意蕴是目前环境艺术设计的主要发展方向。环境艺术设计围绕着时展的要求进行设计意境的创新和突破，不断的应用先进的理念进行空间意境的表达，不断地优化环境艺术设计的理念，使之能够更好的为社会进行服务，实现环境艺术设计的价值。所以，环境艺术设计中意境的显示出了独特文化内涵的设计理念，综合体现了现代的设计理念和设计价值的重要特征，因此研究环境艺术设计中的意境就显得十分重要。
2环境艺术设计过程中传统文化的应用分析
中华民族经过了几千年的发展，积累了大量的艺术设计素材，也产生了非常做的已设设计风格，这给现代的环境艺术设计奠定了很好的文化基础。环境艺术设计可以结合传统文化元素，在开展创新设计的过程中运用现代的一些设计材料和设计理念，满足空间功能的设计需求，这有利于环境艺术设计的健康发展。以下主要就传统文化和现代环境设计结合的几种思路进行分析，以期能够更好的促进环境艺术设计的不断发展。
（1）嫁接或者移植。历史文化长河中的遗留下来的宝贵财富给了环境设计师很多灵感，环境艺术设计师通过对于这些文化素材的理解与应用就可以转化为优秀的环境艺术作品，提升环境艺术设计作品的文化魅力。在目前环境艺术的发展过程中，对于文化的传承和运用是设计师们的主要任务，同时对传统文化进行移植或者嫁接也能够给环境艺术的设计带来新的活力。作为新时期的环境艺术设计师要积极的应用传统文化中的元素进行环境艺术设计，在推进对传统文化保护和发展的同时，也提升自身设计作品的文化内涵，有利于环境艺术设计的健康发展。
（2）应用符号拼贴。符号是生活中最为常见的一些图案或者一些物品，在开展环境艺术设计的过程中很好应用这些符号能够更好的表达设计师的理念，增强设计的美感，能够对空间更好的布局，提升环境艺术设计的效果。设计师在进行环境艺术设计的过程中应用人们所熟知的一些传统文化符号进行抽象或变形，使之能够成为表达设计师思想的象征意义的符号，这样往往可以获得比较好的设计效果。传统文化在环境艺术设计过程中的拼贴应用，能够在传统文化和现代设计建立起很好的联系，促进环境艺术设计的健康发展。
（3）应用简约抽象的表达。简约抽象的表达手法是对于传统文化的局部所进行的一种抽象与提炼。而抽象的过程中必须要保持传统文化的特有神韵，使得传统文化能够和现代环境艺术很好的结合，从而促进传统文化的发展和延伸，也能够在一定意义上拓展环境艺术设计的方式。应用简约抽象的表达要对环境艺术的设计从整体上进行把握，抓住大众的审美需求对传统文化进行应用，同时还不能够破坏整个作品的整体风格，最终是为来达到简约而不简单的效果。
3环境艺术设计意境的中的审美特征探讨
环境艺术设计中的意境能够充分的体现和表达中国艺术精神所追求的独特美学范畴，这对于传承中国古代文化有着十分重要的现实意义。分析研究审美的特征，对于如何在环境艺术设计中创造意境与欣赏意境都是十分必要的。
（1）审美中的自然之美。大自然的美是最为自然、最为淳朴的，对现代人有着很强的吸引力，在中国古代也有大量的文人墨客、能工巧匠追求自然之美，并创造出了很多优秀的艺术作品。如何在进行环境艺术设计的过程中传承艺术之美是需要广大的设计师所思考的重要问题。目前在环境艺术设计过程中对于自然美有两种不同的追求方向，一种是追求返璞归真的平淡美，一种则是追求清新脱俗的自然美。作为环境艺术的设计师要很好的利用自然之美开展环境艺术设计，将自然的一些元素利用到设计的作品之中，可以提升设计的美感，促进环境艺术效果的提升。
（2）审美中的虚实相生。情境交融的设计理念是环境艺术在设计创造的过程中重要手段和方式，而虚实则能够在很大程度上揭示出环境艺术设计中意境之美的规律和本质。虚则主要是指设计过程中虚景，是指环境艺术设计形象之外的一些审美境界，而实则主要是指实景，就是说的环境艺术设计中的实体形象，实和虚在一定程度上代表了中国古代人的世界观和宇宙观，从本质上体现了中国环境艺术设计的审美精神。环境艺术设计过程中的虚实结合，是开展环境艺术设计所采用的重要手段，恰当的应用虚实结合的手法往往能够在环境艺术设计中营造出很好的意境，促进环境艺术设计效果的提升。
（3）审美中的情景交融。环境艺术设计中非常注重情和景之间的交融，因此意境中最为基本的审美特征就是情景交融。所谓情景交融主要是指审美主体的审美认识和审美客体的审美特征之间所产生的一定的审美关系。情景交融理念的产程有着一定的哲学背景，在中国道家和儒家思想中都将人看作是自然地一个组成部分，都有着对于理想的追求，中国古代也有很多文人雅士希望自己能够达到这个境界。在开展环境艺术设计的过程中要想达到情景交融的境界，就要对意境的意义深刻的理解，这也是开展在环境艺术设计过程中形成意境的重要基础。
4小结
伴随着近年来环境艺术学科的快速发展，环境艺术设计中意境的创造也伴随着社会的进步得到了一定的发展，有着一定的时代性的特征。时代的发展使得人们对于艺术创造的追求不断的提高，这对于环境艺术设计的发展是机会也是挑战。如何应对新时期环境艺术设计发展中的新要求是摆在设计师面前的重要问题，只有分析和研究环境艺术中的意境及其相关因素才能够更好的做好环境艺术设计工作。本文主要以环境艺术设计过程中的意境作为研究的对象，从现代人对于环境艺术设计意境的理解出发，通过对中国传统文化的深度万巨额来寻找能够融入传统文化的一种设计方法和思路，使得环境艺术设计能够更好的贴近现代人的审美情趣，更好的促进环境艺术设计的健康发展。
参考文献：
[1]李锡锋.从诗歌的鉴赏浅谈美学范畴中的意境[J].出国与就业（就业版），2010（23）.
环境艺术设计的发展篇9
中华民族经过了几千年的发展，积累了大量的艺术设计素材，也产生了非常做的已设设计风格，这给现代的环境艺术设计奠定了很好的文化基础。环境艺术设计可以结合传统文化元素，在开展创新设计的过程中运用现代的一些设计材料和设计理念，满足空间功能的设计需求，这有利于环境艺术设计的健康发展。以下主要就传统文化和现代环境设计结合的几种思路进行分析，以期能够更好的促进环境艺术设计的不断发展。
（1）嫁接或者移植。历史文化长河中的遗留下来的宝贵财富给了环境设计师很多灵感，环境艺术设计师通过对于这些文化素材的理解与应用就可以转化为优秀的环境艺术作品，提升环境艺术设计作品的文化魅力。在目前环境艺术的发展过程中，对于文化的传承和运用是设计师们的主要任务，同时对传统文化进行移植或者嫁接也能够给环境艺术的设计带来新的活力。作为新时期的环境艺术设计师要积极的应用传统文化中的元素进行环境艺术设计，在推进对传统文化保护和发展的同时，也提升自身设计作品的文化内涵，有利于环境艺术设计的健康发展。
（2）应用符号拼贴。符号是生活中最为常见的一些图案或者一些物品，在开展环境艺术设计的过程中很好应用这些符号能够更好的表达设计师的理念，增强设计的美感，能够对空间更好的布局，提升环境艺术设计的效果。设计师在进行环境艺术设计的过程中应用人们所熟知的一些传统文化符号进行抽象或变形，使之能够成为表达设计师思想的象征意义的符号，这样往往可以获得比较好的设计效果。传统文化在环境艺术设计过程中的拼贴应用，能够在传统文化和现代设计建立起很好的联系，促进环境艺术设计的健康发展。
（3）应用简约抽象的表达。简约抽象的表达手法是对于传统文化的局部所进行的一种抽象与提炼。而抽象的过程中必须要保持传统文化的特有神韵，使得传统文化能够和现代环境艺术很好的结合，从而促进传统文化的发展和延伸，也能够在一定意义上拓展环境艺术设计的方式。应用简约抽象的表达要对环境艺术的设计从整体上进行把握，抓住大众的审美需求对传统文化进行应用，同时还不能够破坏整个作品的整体风格，最终是为来达到简约而不简单的效果。
2环境艺术设计意境的中的审美特征探讨
环境艺术设计中的意境能够充分的体现和表达中国艺术精神所追求的独特美学范畴，这对于传承中国古代文化有着十分重要的现实意义。分析研究审美的特征，对于如何在环境艺术设计中创造意境与欣赏意境都是十分必要的。
（1）审美中的自然之美。大自然的美是最为自然、最为淳朴的，对现代人有着很强的吸引力，在中国古代也有大量的文人墨客、能工巧匠追求自然之美，并创造出了很多优秀的艺术作品。如何在进行环境艺术设计的过程中传承艺术之美是需要广大的设计师所思考的重要问题。目前在环境艺术设计过程中对于自然美有两种不同的追求方向，一种是追求返璞归真的平淡美，一种则是追求清新脱俗的自然美。作为环境艺术的设计师要很好的利用自然之美开展环境艺术设计，将自然的一些元素利用到设计的作品之中，可以提升设计的美感，促进环境艺术效果的提升。
（2）审美中的虚实相生。情境交融的设计理念是环境艺术在设计创造的过程中重要手段和方式，而虚实则能够在很大程度上揭示出环境艺术设计中意境之美的规律和本质。虚则主要是指设计过程中虚景，是指环境艺术设计形象之外的一些审美境界，而实则主要是指实景，就是说的环境艺术设计中的实体形象，实和虚在一定程度上代表了中国古代人的世界观和宇宙观，从本质上体现了中国环境艺术设计的审美精神。环境艺术设计过程中的虚实结合，是开展环境艺术设计所采用的重要手段，恰当的应用虚实结合的手法往往能够在环境艺术设计中营造出很好的意境，促进环境艺术设计效果的提升。
（3）审美中的情景交融。环境艺术设计中非常注重情和景之间的交融，因此意境中最为基本的审美特征就是情景交融。所谓情景交融主要是指审美主体的审美认识和审美客体的审美特征之间所产生的一定的审美关系。情景交融理念的产程有着一定的哲学背景，在中国道家和儒家思想中都将人看作是自然地一个组成部分，都有着对于理想的追求，中国古代也有很多文人雅士希望自己能够达到这个境界。在开展环境艺术设计的过程中要想达到情景交融的境界，就要对意境的意义深刻的理解，这也是开展在环境艺术设计过程中形成意境的重要基础。
3小结
环境艺术设计的发展篇10
【关键词】环境艺术设计；历史；概述；发展；特征
一、环境艺术设计的历史和概述
远古时期的中国，就已经存在了“设计”这个意识，只是当时的人们并非真正意义上的比喻罢了。从古至今，各个阶段的设计艺术我们都可以用简单的言语来巧妙表现当时的设计风格。正是有这样悠久的历史文化做基石，中国现当代的环境艺术设计才能紧跟世界的潮流不断发展。
环境艺术不是纯欣赏的艺术，是人创造的、人类生活的艺术化的生存环境空间，而“环境艺术设计”是指通过艺术设计的方式对室内外环境进行规划、设计的一门实用艺术。对于大多数人而言，注重的是环境的实际品质，并不关心这类概念，对其理解一般还停留在凭经验和情绪化的描述上，环境艺术理论也没有引起设计师和理论家的足够重视。环境艺术作为现代艺术设计学科中的一种，它的艺术风格的形成、变化及历史变迁常与建筑学有着密不可分的关系，而且在某种程度上，极为类似，但它们还有着很大的差异。
二、环境艺术设计的发展
中国近现代的环境艺术设计主要出现在北京、上海等一些大城市的官方建筑、民间建筑和公共建筑当中，艺术设计风格受西化影响较重，尤其是受“新艺术运动”和“装饰艺术运动”的影响十分强烈。新中国成立以后，我国的国民经济发展较快，提出了“独立自主、勤俭建国”的方针，因此，环境艺术设计也提出了重在追求功能，强调使用的原则，以朴素大方、自然为主，突显出建国初期的简朴风格。80年以后，中国的对外开放政策，使得国民经济迅速的发展起来，人们生活水平逐步提高，中国的建设发展也进入了一个新德发展高潮，这也给环境艺术设计尤其是室内设计、建筑设计提供了一次很好的发展机会。这时，各种发展格局也一一被提倡出来：一是强调和追求传统风格和民族形式；二是将传统文化与现代设计进行有机的结合；三是简洁大方的现代主义设计风格。以上这三种设计风格，之后经过演绎、流变，现今仍然广泛流行与各类的室内装饰装修设计中。
同时，大规模的城市建设的发展，促使设计师们对整体规划、整体设计意识有了必然提高，也促使了中国环境艺术设计的诞生。