诗歌类型篇1
“意境情感”型
【命题特点】
此类题型一般从两个方面来考查：一是分析诗中景（景中情）、诗中境、诗中形象（景象），并能概括其特点；二是考查学生对内容思想感情的整体把握情况。
命题点主要有：意象特点概括，意境再现与特点概括，形象（景象）及其情感的分析。
【答题步骤】
分三步走：描摹诗歌画面、概括意境特点、剖析作者思想。
第一步：考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来，这里有两个要点，一是用自己的语言，切忌直接引用；二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物，语言力求优美。
第二步：考生在描摹出画面后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静、或萧瑟、或生机勃勃、或孤清……
第三步：根据这首诗歌情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。
【例题解析】
阅读下面这首宋诗，回答问题。
吴松道中二首（其二）
晁补之
晓路雨萧萧，江乡叶正飘。天寒雁声急，岁晚客程遥。
鸟避征帆却，鱼惊荡桨跳。孤舟宿何许？霜月系枫桥。
注：吴松：即吴淞，江名。
（1）开头两句描写了怎样的景色？营造了怎样的氛围？
（2）请结合全诗分析“孤舟”这一意象的作用。
解析：这一首是诗人行船在吴淞江上时所写。
诗中的“天寒”、“叶飘”、“雁声急”、“岁晚”、“霜月”诸语，点明季节已是晚秋。前三联描写了由盘门到枫桥的一路景色，兼及诗人自己的心情。天刚破晓，船又启航。头天傍晚下了一场大雨，这一天清晨依旧是秋雨霏霏，兼以风声萧萧，江南水乡便满天飘舞着木叶。深秋天寒，时时听到空中大雁，鸣声惶急，向着南方飞去而无留意。诗人不由得又低头思量自己：“大雁急急归去，顷刻使能回到南方，而我一年将尽，旅程却还遥远着。”为排遣乡思，诗人便留心观看船的四周，发现了两个极有意思的景象，其一是“鸟避征帆却”：他所乘坐的这艘远行之船，在湖面上一摇一晃地前进着，水鸟们“啾啾”鸣叫随在后面，有时船身猛一倒退，鸟儿们便急急避去；其一是“鱼惊荡桨跳”：鱼儿们聚游在船的两侧，船家一起一落地摇动着双桨，偶尔声音响了一些，便惊得鱼儿慌不迭地散了开去。看着有趣，不知不觉间，夜已来临，尾联便写夜宿枫桥。枫桥在苏州城闻门外十里枫桥镇，原本称“封桥”，因唐代张继《枫桥夜泊》诗而得此名。天既已黑尽，诗人便盘算着：今夜，这艘孤舟该宿于何处（何许）呢？放眼望去，一轮霜月下，他看见了那久负盛名的枫桥。因此，诗人一见到枫桥，便兴致勃勃地嘱咐船家将船系在桥下，决定这天晚上夜宿于此处，以一抒幽思。
答案：（1）描写了清晨起航时，江南水乡风声萧萧，落叶飘飞的深秋景色。营造了凄冷、感伤的氛围。
（2）孤舟联结者雁、鸟、鱼、霜月、枫桥等意象，把航程中的所见所闻所想贯穿在一起，是全诗的线索；作者融情于景，表达了漂泊、思乡、孤寂之感。
“关键字句”型
【命题特点】
古人写诗十分讲究构思，十分注重炼字、炼句，往往一字一句关乎全诗主旨、思想感情，因此这一字一句便成了诗歌构思的线索甚至是关键。命题者抓住这一点以小见大来命题，可以考查对诗歌的整体把握程度。这种题型是要求品味这些经锤炼的字或句的妙处。
命题点是要能悟出某字、词和句是全诗之关键，要求加以理解鉴赏。有时和评价性题目命题格式一样，要求先判断，再阐明理由。
【答题步骤】
（1）解释该字或该句在句中的含义（诗句总有表面含义和深层含义或言外之意两层意思，要读懂诗句的深层含义或言外之意）；
（2）展开联想，围绕该字或该句描述景象（形象）；
（3）点出该字或该句烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情；
（4）评价表达效果（突出了……作用）。
【例题解析】
阅读下面这首诗，完成后面的题目。
送邹明府游灵武
贾岛
曾宰西畿县，三年马不肥。债多凭剑与，官满载书归。
边雪藏行径，林风透卧衣。灵州听晓角，客馆未开扉。
注：明府：对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武县）。
贾岛注重用字推敲，请对第三联中的“藏”“透”二字作简要赏析。
解析：本题是对关键词语所表达的思想情感的理解，结合上下文，含义不难理解。曾经在西畿县就任三年，勤于政务，衣食节俭。以至于马都没有长出来肥膘。（更欲指人，没有，人为清廉）是为偿还高筑的债台，只好把佩剑卖了，说明他为官清廉，两袖清风。所以任满以后，没有搜刮民脂民膏，仅有学赋诗书满车。边雪就可以让你找不到他的踪迹，说明他所处的地方比较偏僻，徐风吹来就掀起了他身上的睡衣，说明他衣衫简朴，没有什么锦衣华冠。更显得他，大方，简朴，不拘小节。他就住在灵州的一个角落，每天早上可以听到报晓的号角（说明他还是住在灵州的，不可能是深山老林里面），家里的人客房根本没有开过，说明基本也没有什么人来往。
答案：①“藏”字，运用拟人手法，描绘人行之迹很快便为大雪覆盖的边塞雪景，写景生动，颇有画意；一个“藏”字，已包含大雪纷飞、道路莫辨、行人稀少等多重意蕴。②“透”字，极为传神地展现了林间朔风砭人肌骨的穿透力，同时还隐含风急、天寒、衣单等内容，富有想象力和感染力。
“表达技巧”型
【命题特点】
诗歌的表达技巧很多，通常包括修辞方法、表达方式、表现手法和艺术手法等。诗歌鉴赏题命题点考查表达技巧的方式主要有判断技巧名称、分析技巧用法、比较技巧异同、评价技巧效果等。
【答题步骤】
（1）先对表达技巧进行定位（具体手法），准确指出用了何种手法；
（2）结合诗句阐释为什么是用了这种手法；
（3）此手法有何作用（效果）或传达出诗人怎样的感情。
【例题解析】
阅读下面的诗歌，然后回答问题。
余杭四月
【元】白e
四月余杭道，一晴生意繁。朱樱①青豆酒，绿草白鹅村。
水满船头滑，风轻袖影翻。几家蚕事动，寂寂昼门关②。
注：①朱樱：樱桃的一种。②昼门关：从蚕孵出到结茧期间，养蚕人家为防外人冲犯而终日紧闭门户。
诗的颔联在写景上用了多种表现手法，请指出其中一种并结合诗句简要分析。
解析：考查对文学作品的表达技巧的鉴赏能力。要熟练掌握诗歌鉴赏中的各种表达技巧，答题时准确指出用了何种手法，并结合原诗分析答出此手法的表达效果及有效传递出作者怎样的情感，可采用“手法+分析+效果”的答题模式。
答案：①颔联运用了映衬（衬托，对比，烘托，渲染）、列锦的表现手法；②映衬类：朱、青，绿，白，颜色明丽喜人，相为映衬，烘托出一种清新的四月乡间独特的风貌，传达出诗人愉悦而闲适之情；或列锦类：颔联采用意象叠加的方式巧妙了将乡间独特物象樱桃，豆，草，鹅排列在一起，勾勒出一副生动的乡村春意盎然的图景，烘托静谧的气氛，表达了诗人的闲适而悠游的情怀。
强化训练
1．阅读下面这首宋诗，然后回答问题。
次石湖书扇韵①
姜夔②
桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。
家住石湖人不到，藕花多处别开门。
注：①石湖；南宋诗人范成大（1126―1193）晚年去职归隐石湖（在今江苏苏州），自号石湖居士。②姜夔（1155―1221？）：字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西波阳）人。浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年（1187）夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。
这首诗描绘了一幅什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。
2．阅读下面这首宋词，完成后面问题。
鹧鸪天代人赋①
辛弃疾
陌上柔桑破嫩芽，东邻蚕种已生些。平冈细草鸣黄犊，斜日寒林点暮鸦。
山远近，路横斜，青旗②沽酒有人家。城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。
注：①这首词作于作者遭弹劾解官归居时。②青旗：酒旗，酒店门外用青布做的幌子。
词的最后两句作者用了哪种写作手法？表达了什么样的感情？
参考答案
诗歌类型篇2
分析语言特色属于考点“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧”的范畴。由于社会背景、个性经历及审美喜好不同，诗歌语言往往呈现出不同的风格与特色。一般来说，诗歌语言可分清新自然（淡雅）、质朴平淡、绚丽华美、简练生动、多用口语、明白晓畅、委婉含蓄、婉约细腻、沉郁顿挫、浑厚雄壮等特色。
二、题型突破
1.了解、熟悉并积累有关语言特色的常见鉴赏术语。在复习时可从以下角度展开：
（1）根据不同的诗歌题材进行记忆。如山水田园诗的语言往往平淡质朴，清新自然，冲淡深远；边塞诗（词）往往豪迈雄壮、慷慨悲壮；怀古咏史诗往往沉郁顿挫、含蓄深沉。
（2）根据诗人个性及经历进行记忆。如李白的诗语言豪迈飘逸，清新俊逸；杜甫的诗沉郁顿挫，慷慨悲凉；王维的诗清新空灵；李商隐的诗瑰丽含蓄等。
（3）根据诗歌流派进行记忆。如现实主义类的诗歌，语言一般质朴平实、明白晓畅、沉郁悲慨；浪漫主义类的一般绚丽华美、雄浑奔放等。宋词中的豪放词豪迈奔放，浑厚沉雄；婉约词一般委婉含蓄，细腻雅致等。
（4）对诗、词、曲等诗歌体裁之间的风格差异，如诗庄、词媚、曲俗等，也应有基本的把握。
当然，对诗歌语言特色的准确把握，还是应该建立在对具体文本的深入分析上，具体问题具体分析，不可死搬教条。
2.了解常见提问方式。这首诗在语言上有何特色（语言风格），请简析。或：本诗如何体现了××的语言特色？请结合诗句分析。
3.一般答题思路。（1）阅读判断，用积累的鉴赏术语准确概括诗词的语言特色。（2）结合原诗的诗句，具体分析语言特色。（3）指出诗歌语言的表达效果，或综述诗歌的情感意旨。如：
阅读下面的古代诗歌，完成题目。（2011年湖南卷）
春暮西园高启
绿池芳草满晴波，春色都从雨里过。
知是人家花落尽，菜畦今日蝶来多。
（1）请任选一个角度赏析本诗。
分析：此题的设计甚为开放自由，此处试从语言特色的角度进行赏析，并组织答案。
答案：此诗的语言朴素自然，清新平淡。（第一步，以术语准确概括诗歌的语言特色）绿池、芳草、晴波、春雨、人家、菜畦等意象，用语简朴浅显，不事雕饰，展现了一派清新自然的乡村风光；满、过、知等动词，明白简练，表现了春水明媚、春色将尽而生机依旧盎然的景象。（第二步，结合诗句，具体分析语言特色）诗歌语言清新自然，形象地表现了作者对美好的田园生活的喜爱之情。（第三步，总结诗歌表达的情感思想）
4.难点突破。纵观近几年全国各地的高考真题，此类题型一般很少作大而空泛的提问，命题人往往会选择某一角度切入，甚至直接给出诗歌的语言特色，要求学生作具体分析。
因此，突破该类题型，提高理解、分析能力尤为重要。那么，该从哪些方面对诗歌的语言特色展开具体分析呢？正确的思路是：紧扣原诗的文句，尤其要结合诗歌的具体意象、意境、形象，或从想象、联想等角度出发，深入、具体地剖析诗歌语言的特点与魅力。必要之时，再联系诗人的个性气质、所属流派、所处时代等，进行深入分析。如：
阅读下面的古代诗歌，完成题目。（2013年天津卷）
鹧鸪天送廓之秋试？？[宋]辛弃疾
白苎？？新袍入嫩凉。春蚕食叶响回廊。禹门？？已准桃花浪，月殿先收桂子香。
鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫。明年此日青云去，却笑人间举子忙。
[注]？？秋试：科举时代秋季举行的考试。？？白苎：用白色苎麻织成的布。？？即龙门，古时以“鱼跃龙门”喻指考试得中。
（2）“鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫。”怎样体现了辛词豪放的特点？
分析：题目选的是原词中的一句，要求学生分析该句如何体现辛词豪放的语言特色。豪放一词本虚泛，倘若就虚写虚，胡子眉毛一把抓，必然陷入迷局，或错失得分点。然参考答案分别从意象、意境及人物形象三个方面展开分析，充分展现了诗歌语言豪迈、雄阔、刚健的特色，透析深入，条理分明，实乃答题至佳范例。
答案：大鹏、丹凤，意象豪迈；北海、太阳、路茫茫，意境开阔；携书佩剑，显示出既儒雅又刚健的气概。
阅读下面的古代诗歌，完成题目。（2013年湖北卷）
临江仙[宋]欧阳修
记得金銮同唱第，春风上国繁华。如今薄宦老天涯。十年歧路，空负曲江花。
闻说阆山通阆苑，楼高不见君家。孤城寒日等闲斜。离愁难尽，红树远连霞。
【注】欧阳修贬任滁州太守期间，一位同榜及第的朋友将赴任阆州（今四川阆中）通判，远道来访，欧阳修席上作此词相送。词中的“曲江花”代指新科进士的宴会，“阆苑”指传说中神仙居住的地方。
（2）前人评此词，称其“飘逸”。请结合“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家”两句作简要赏析。
分析：该题要求结合原词中的一句诗句，赏析其“飘逸”风格。从参考答案的两点来看，无不是紧扣原诗文本进行分析的绝佳范本。答案第一点，从想象入手，分析诗句虚实相生的意境，以浪漫色彩作结。第二点咬文嚼字，点出语言的洒脱灵动，境界的飘渺，照应了飘逸一词。此题难度较大，然而从思维上看，只要扎根文本，紧抓住意象、意境、形象、联想、想象等基本点进行分析，题目是可以做好的。
答案：①想象奇特，虚实相生。词人忽发奇想，将本来荒僻的阆州点化为神仙阆苑，赋予阆州神话般的美丽。虚实处理得当，富有浪漫色彩。②境界缥缈开阔，语言洒脱灵动。“阆山”通“阆苑”，“滁州”望“阆州”，展现了多重时空的组合变化。“闻说”二字导入传说，忽又接以“楼高”句设想将来，灵动飘逸，挥洒自如。
诗歌类型篇3
关键词：美国诗歌荣格集体无意识原型
引言
20世纪，现代主义的思潮开始风行欧美，从意象派诗歌起始，美国诗歌跨越了现代主义和后现代主义，经历了从一元到多元的转变，多种风格和流派并存，展现了这个时代的种种矛盾和各种现象。诗人们开始更多地注重表达一种人类历史的情感和人生的追求，表现出一种强烈的返祖寻根的历史情怀。本文采用荣格的理论和原型的批评方法对美国现代主义诗歌的杰出代表进行研究，探讨原型诗歌的写作根源，对诗歌中出现的一些原型意象进行论证，解析原型和诗歌关系的内涵，帮助读者更好地把握美国现代主义诗歌的艺术特质。
一、“原型诗歌”的写作根源
原型的始祖应当归属于心理学大师荣格，他将“集体无意识”理论运用到文学作品的分析中，荣格的一生都在思索无意识和种种人生的神秘现象，他用精神病学知识来解释无意识，来思考人类的各种神秘的原型现象，试图将人们带出困惑的精神迷宫。荣格认为：集体无意识是亿万次的人的社会活动的一种心理积淀，它通过种族遗传的方式传达给个体，集体无意识同时又是一种先天的精神模式，它在很大程度上支配和规范着人的精神活动。[1]这种集体无意识现象就叫做原型，集体无意识就其本质而言，是一种先验的存在，是一种人类历史文化的沉积，具有预测未来的功能，是人的先验存在的原型。因此原型应当是一种心理反映的先验形式，储存于人的大脑中的一种信息密码，作为一种生理机制遗传下来，人要认识自己的内在真实，必须要思考自己的集体无意识和原型。一定意义上讲，荣格进一步扩展了柏拉图的理念论，同时也复活了康德的“先验判断”，确定了理念的本质含义就是集体无意识或原始意象。原型具有集体的含义，具有远古的特征，对于整个民族和时代来讲是普遍的，有时我们也称原型为原始意象，荣格认为：“每一个原始意象都凝聚着一些人类心理和人类命运的因素，渗透着我们祖先历史中大致按照同样的方式无数次重复产生的欢乐和悲伤的残留物。”[2]美国现代主义诗歌中，有很多杰出的诗作堪称“原型”诗作，这个时期，人们的意识形态及审美发生了巨大转变，内心开始回归，在人类集体无意识的茫茫海底世界中，人类向往万物平静，天地之间完美和谐。诗人们的复杂情感多借助于自然元素的原型倾泻而出，诗人们主张大胆直白地吐露心声，内心深处更愿意思考自己的内在真实，思考自己的集体无意识和原型，从中得到启示，再来将自己淹没于与繁杂的外部世界的种种关系中。按照荣格的理论，“原始意象无疑表现了无意识心理内容，然而却并不是其全部内容，而仅仅是那些在一瞬间集合起来的内容，这种集合，一方面固然是无意识自发活动的结果，另一方面也是意识处于某种瞬间状态的结果。”[3]这种集体无意识的本能经过诗人们艺术技巧的延伸和拓展，原型在诗作中的表现更加地真实，也更加突出了诗歌的主题本质。
二、诗歌中的各种原型解读
艾略特是美国现代主义诗人中一位震惊英美文坛的于荒原中行走的诗人，他的影响力从20年代开始到六七十年代才渐渐衰退。艾略特是一位典型的原型诗人，从代表作《荒原》到《普鲁弗洛克的情歌》《四个四重奏》《燃烧的诺顿》等作品无不体现着原型的模式。而西方现代文学中没有一首诗像《荒原》这样整整体现了一个时代，体现了整个西方文明所处的尴尬境地，《荒原》中出现了生死原型、仪式原型、水火原型等，堪称原型的经典之作。艾略特提到受人类学家弗雷泽《金枝》的影响较大，因而将生死与死而复生的仪式原型表现得最为具体。“去年你在花园里种下的尸体，开始抽芽了吗？”“你还活着？还是死了？你头脑里什么也没有？”“那个曾经活着的人现在死了，我们曾经活着现在正在死去”。[4]诗歌中体现出的这些生死观，正是以古老的祭祀仪式为原型，表达死而复生的愿望。人类学家弗雷泽在《金枝》中详细叙述了宗教仪式的源头和神的死而复生。弗雷泽认为植物是有灵魂的，在原始人的观念中，植物的枯荣象征着帝王的死亡与复活，而两性关系也常常影响着植物的荣枯，这些观点都在《荒原》中展现出来，由于渔夫王丧失了生育能力，因而他的国土变成了一片荒原，人类陷入了死亡的境地。弗雷泽在《金枝》中这样描述：男男女女都一齐纵情狂欢，太阳和大地神秘的交合就这样公开地在歌舞声中、在男男女女于树下真正进行的活动中戏剧性地体现出来。听说这宗节庆活动的目的是为了向太阳族求得雨水，求得丰富的饮料和食品，子孙兴旺，牲育繁殖，多财多福。[5]在弗雷泽的描述中，我们看到原始人认为播种者的可以引导种子生长，启发了艾略特在《荒原》中的创作。植物的荣枯作为原型的寓意表达死亡与再生，以及国土的繁荣和衰败，在这种最初的原始情境中，集体无意识通过诗人的笔抒发出来，成就了伟大的作品，《荒原》中的再生原型是一种人类无意识的原始情结。《金枝》中描述的原始仪式和农作物的丰收，还有神的死亡和再生这些现象经过代代累积，已经成为隐藏在人类内心深处的一种集体无意识结构，符合荣格的理论。
另一位著名诗人弗罗斯特是一位典型的田园诗人，诗歌中同样也充满了很多原始的意象，弗罗斯特一生的经历比较坎坷，大器晚成，偏爱于乡村题材，在普通的生活中抒发了深刻的人生哲理。弗罗斯特对乡村生活的感情主要源于他的乡村生活的经历，而这些经历也奠定了他原型写作的基础。弗罗斯特的乡村生活的诗歌题材是广阔的，大地、树木、农舍、河流、老人、邻居、小草、马匹、还有苹果等等这些都是诗人建构的世界，诗人就在这样的世界中沉思。《摘苹果之后》中，摘苹果的老人在丰收的喜悦中睡去，“冬夜本来就该休息，苹果的香味使我瞌睡”，[6]《补墙》中的好邻居“墙高有睦邻”，[6]《刈草》中抒发出“事实，那是劳动所知最美的梦”[6]的感情，《没有走的路》中描绘的两条小村小路，“黄色的林子路分两股，可惜我不能两条都走”，[6]《雪夜林边驻脚》中“林子真美，幽深，乌黑，可是许诺的事还得去做”，[6]一边描绘了乡村夜景，一边阐释了人生体会。弗罗斯特笔下的世界是一幅和谐美好的画面，有劳动的场景，有乡邻之间的闲谈，夫妻之间的争吵，还有对大自然中的牧场、树林、落叶、小鸟等普通景物的描写，诗人的这些描述充满了生命力，象征着人类向自然本性的回归，散发着古老原始村庄的气息。弗罗斯特笔下的乡村世界，是人类社会共同的生活形态，在人类的潜意识中不断地体现，经过长期的文化积淀，形成了集体无意识形态，人类最初就是在这样的乡村中生活，有树木、有农舍，还有互帮互助的好邻居，人类在这样的乡村中生存、繁衍，这是一个共同的集体性的乡村。
这个时期很多诗人的诗歌中展现了用原型写作的特征，例如有土地原型，罗宾森《幽暗的远山》中“幽暗的远山映着西天的黄昏”，[6]桑德堡的《大草原》中“哦，大草原母亲，我是你的一个孩子”，[6]斯蒂文斯的《坛子的轶事》中提到的山巅和荒野，这些诗歌中出现的山脉或者荒野都属于土地的范畴，诗歌中充满了人类对土地原始的渴望，土地与人类的起源密不可分，日出日落、大地、山脉等在诗人的笔下展现了无尽的生命力，万物都在自然界中生存，这些原始的自然元素回归到了原古环境里。还有很多关于“水”的原型的诗歌，弗罗斯特的《春潭》中“这些水潭虽然深藏在树林中”，[6]威廉斯的《海边的花》中“而大海却旋转着，安详地，在茎上摇曳，像花一样”，[6]杰弗斯的《晚间退潮》中“大海很久没有这样宁静”，[6]这些诗歌中出现了众多的水意象，水和人类的生存相辅相依，人类文明的发祥地都在水边，尼罗河、爱琴海、中国的黄河、幼发拉底河等等。水埋藏在人类的内心深处，作为集体无意识的情感，诗人在诗歌中唤醒了人类对水的原始情结。这个时期很多诗人以自然景物为主题，描写了大自然的景物，赞美了大自然的美，在大自然的美中我们仿佛走进了原型的世界。
结语
美国现代主义的诗歌庞杂，众多诗人的诗歌中充满了原型的痕迹，诗人笔下的生活也许是现代的，也许是古代的，也许是跨越了时空，可是无论怎样的时代变换，这些生活代表着集体的无意识，是人类从幼年到成年的一段集体记忆，由于时间的久远，这些集体的记忆便隐藏在了无意识的茫茫大海中，诗人原型式的表达抒发的不是简单的山水和对话，而是具有原始意味的神秘色彩的人类的集体无意识形态。现代主义诗歌是美国历史上的宝贵财富，从原型的视角去研究美国现代主义诗歌，使我们更好地理解埋藏于人类心底世界中的集体无意识，能更好地把握在20世纪这个大背景下诗人进行诗歌创作的深层理论基础，从诗歌中追寻原型、呼唤人性、回归远古生活的最初记忆，为现代人找到灵魂的栖息处和心灵的故乡。语
参考文献
[1]C.G.荣格.心理类型学[m].吴康，丁传林，赵善华译.西安：华岳文艺出版社，1989.
[2]叶舒宪.神话：原型批评[C].西安：陕西师范大学出版社，1987.
[3]荣格.心理学与文学[m].冯川，苏克译.北京：三联书店出版社，1987.
[4][6]赵毅衡编译.美国现代诗选[m].北京：外国文学出版社，1985.
诗歌类型篇4
古典诗歌鉴赏，是近年来高考语文必考的一种题型，从考试情况来看，考生得分偏低，普遍反应较难。下面就结合我在高考复习中的经验，谈谈如何鉴赏古典诗词。
一、整体感知，读懂古诗词
1.读懂诗题，明白意旨
一首诗歌，首先跃入眼帘的是题目。古人云：“题者，额也；目者，眼也。”人们常说，标题是文章的窗户和眼睛。标题常常能透露出作者的观点或感情倾向，暗示文章的主旨。是古典诗词鉴赏的开端。题目内容呈现出不同的类型。写人的，如高适的《别董大》；表地点的，如刘禹锡的《石头城》；表时间的，如白居易的《暮江吟》；表事件的，如陆游的《书愤》。从诗题就可以看出诗歌的内容。
2.知人论世，读懂诗歌
我们在鉴赏古典诗歌时，要读懂作品，既要深入了解诗人的生平和为人、思想、风格。还要了解作品的创作背景。这就是所谓的“知人论世”的欣赏方法。比如，我们在读杜甫《蜀相》时，除了对作品中诸葛亮的生平和功绩有所理解，还要对杜甫一生遭际、政治理想，以及杜甫写这首诗的心境作全面深入的探究。才能明白这首咏怀诗借歌颂诸葛亮的丰功伟绩，抒发诗人功业未就的感慨。
3.学会诗词翻译，读懂古诗词
要读懂古诗词，要学会诗词译文，古诗词翻译注重意译，而不讲“字实”，即将古诗词的意象、意境、主旨等基本内涵译到就行了，再译文过程中，尽量多使用诗中原有的词语，将修饰“意象”的定语多保留，另外还要根据句子常式句的成分规则，对省略句、倒装句、句子词语错位现象要学会处理，译文时既要忠于原诗，又要用联想和想象使诗词图景画面生活化。如白居易《邯郸冬至夜思家》中，邯郸驿定逢冬至，定语“邯郸”，保留，“抱膝灯前影伴身”，想得家中夜深坐（词语错位，应为“想得夜深家中（人）坐）。译文到位才能鉴赏到位。
二、分析意象，体会意境，把握感情主旨
诗歌是形象和抒情性的统一。诗歌中的感情是通过诗歌中描写的形象表达出来的。所以，在理解诗歌时必须先从鉴赏诗歌形象入手，进而把握诗歌传递出来的感情。诗歌形象包括意象和人物形象。意象是诗歌中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者根据现实中的各种现象加以艺术概括所形成的具有一定思想内容和艺术感染力的具体生动的人、物、景。诗歌中的人物形象，既可以是诗人塑造的客观形象，也可以是诗人自己。因此，只有真正地了解诗歌中的形象，才能更好地鉴赏诗歌思想感情。作为考生要积累一定量的意象。下面，笔者就把一些常见意象归类，供复习备考之用：1.送别类意象。表达依依不舍之情，或叙写别后的思念，如杨柳、长亭、南浦、酒等。2.思乡类意象，或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂，如月亮、鸿雁、莼羹鲈脍、双鲤、佳节、捣衣等。3.愁苦类意象，或表达有仇，或悲伤心情，或渲染悲凉、凄凉气氛，如梧桐、芭蕉、流水、猿猴、杜鹃鸟、斜阳等。4.抒怀类意象，或表达不屈不挠，坚强坚贞，或显示高洁的品质，如、梅花、松、柏、竹、疏离、冰雪、草木等。5.爱情类意象，表达爱恋、爱情、相思之情，如红豆、莲、连理枝、燕、孔雀等。6.战争类意象，或表达对战争的厌恶，或表达对和平的向往，如投笔、长城、楼兰、请缨、羌笛等。7.闲适类意象，或表达清闲恬阔的心情，或表达对隐居生活的向往，如五柳、东篱、三径等。
意境可称为境界，是中国美学和文艺理论的重要范畴之一。它是诗歌所描绘的生活图景和所表现的思想感情相融合而形成的艺术境界。意境是由意象组成的，意象是诗歌艺术最小的意义单位，而意境则是诗歌整体的艺术境界，能把握一首诗的意境，则能把握一首诗的思想感情。怎样鉴赏诗歌意境呢？首先熟悉掌握诗歌意境的基本特征：（1）表现特征：情景交融（2）结构特征：虚实相生，分造境和写境两种。（3）审美特征：韵味无穷。分“有我之境”和“无我之境”。其次，掌握意境的答题步骤：（1）描绘诗中展现的图景画面。（2）概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词，如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等。（3）掌握常见意境词：（1）表现宏阔：苍凉、苍莽、辽阔、壮阔、壮丽、雄浑、高远、深远等。（2）表现细腻：缠绵、幽静、幽美、宁谧、明净、婉转等。（3）表现繁复：热烈、高亢、繁华、喧闹等。（4）表现冷淡：暗淡、渺茫、寥落、萧条等。
三，鉴赏诗歌表达技巧
诗歌类型篇5
试题回眸
例1阅读下面这首宋词，然后回答问题。
满江红登黄鹤楼有感
岳飞
遥望中原，荒烟外，许多城郭。想当年，花遮柳护，凤楼龙阁。万岁山前珠翠绕，蓬壶殿里笙歌作。［注］到而今，铁骑满郊畿，风尘恶。
兵安在？膏锋锷。民安在？填沟壑。叹江山如故，千村寥落。何日请缨提锐旅，一鞭直渡清河洛。却归来，再续汉阳游，骑黄鹤。
【注】万岁山、蓬壶殿：指宋徽宗时构筑的土山苑囿、亭台宫殿。
问题这首词中的对比是由哪两个句子领起的？“万岁山前珠翠绕”一句中用了哪种修辞手法？
答案想当年，到而今。借代。
解析本题主要考查对全词结构的整体把握。这首词创作于南宋绍兴四年作者出兵收复襄阳六州驻节鄂州时。通篇对比手法鲜明，“想当年”引起对故国往昔“繁华”的回忆；“到而今”写眼前所见的铁蹄践踏，民不聊生的惨痛情景。“万岁山前珠翠绕，蓬壶殿里笙歌作”一句描写了歌舞升平的景象，与“千村寥落”形成强烈对比。其中“珠翠”，本指妇女佩带的首饰，这里指代宫女。
问题词中写了哪些“风尘恶”的景象？
答案铁骑满郊畿，士兵“膏锋锷”，百姓“填沟壑”，千村寥落。
解析本题考查对诗歌内容的筛选、概括。从诗歌的结构来看，“风尘恶”的景象主要由“到而今”加以表现，研读词的相关内容，不难加以提炼概括，提取信息注意全面，关注题干中关键词“哪些”景象。
问题词的开头写作者登黄鹤楼遥望中原，结尾说“再续汉阳游，骑黄鹤”，反映出作者的思想感情有何变化？
答案由开头对昔盛今衰的悲慨，对外敌入侵践踏大好河山的愤恨，对统治阶层奢侈误国的隐隐痛心，对抗击敌人收复失地的决心，转到想象中“提锐旅”“清河洛”之后再登黄鹤楼的舒畅心情。
解析本题着眼于整首词感情的鉴赏。“想当年”与“到而今”，昔盛今衰对比悲慨。一“叹”字抒发了作者内心的悲苦；“何日请缨提锐旅”，作者恨不得立即统兵北上解民于水火之中。最后三句，作者乐观地想象胜利后的欢乐。“待重头，收拾旧山河”，重续今日之游以尽兴，乐观必胜的情绪洋溢于字里行间。
考查特点
自2004年江苏省高考语文自主命题以来，“古诗词鉴赏”题有如下特点：
1.唐诗宋词为主，诗词兼具。从选材方面来看，体现了《考试说明》中“考查材料以唐宋诗词为主，也可选择其他时代、其他体裁的作品”的要求。自主命题8年来，选材唐诗5次，宋词2次，2006年选择了诗人魏初的一首元词。唐诗宋词代表了中国古代诗歌的最高成就，是高考命题者的首选，重点关注“名家非名诗”，对“其他时代、其他体裁的作品”也应予以适当的关注，备考的视野应宽一些。
2.内容广泛多元，题材多变。从题材的方面来看，主要考查了对边塞诗、送别诗、怀古诗、思乡怀人诗的鉴赏，考查的内容较为广泛，题材呈现多样化的特点。其中2005、2006、2011年考查了对思乡怀人诗的鉴赏，2007、2010年考查了对送别诗的鉴赏。备考注意从诗歌“类”的角度，积累如咏物诗、咏史诗、边塞征战诗等诗歌的思想内容、表现技巧、鉴赏分析角度。
3.注重整体把握，由点及面。从命题的角度来，设题注重诗歌的整体理解把握，例如2004年要求结合诗题“征人怨”，分析句句“怨情”；2005年要求同学们对诗以“微风”开头，并贯穿全篇作具体说明；2011年设题为“说说这首诗的构思脉络”。同时，又注重对炼字、炼句、修辞手法的考查，题量为三道，一题多点，综合设题，将对诗歌的形象、语言、表达技巧和思想内容的评价综合考查。
应对策略
1.夯实考点，注重积累。
古代诗词鉴赏考什么？《考试说明》对这一考点有具体要求，即“鉴赏诗歌的形象、语言、表达技巧，评价诗歌的思想内容和作者的观点态度”。古诗词鉴赏要求高、难度大，在复习备考中必须夯实各个考点，在量化诗歌鉴赏积累中提高诗歌鉴赏能力。品味语言，咀嚼词句，赏析语言风格；积累意象，知晓常见意象的含义，体悟诗歌意象构成的意境；注意表现手法、修辞手法的区别，结合诗句能准确辨别常见表现手法和常见修辞手法，体会、积累其表达上的作用；分“类”积累诗歌情感，能准确把握山水田园诗、咏史怀古诗、思乡怀人诗等诗歌的思想感情。
2.立足诗本，学会分析。
在鉴赏中常有同学忽视了对诗本的分析，或架空分析，或拔高分析，忽略了对题干中信息的把握，造成答题偏差或错误。因此诗歌鉴赏必须立足于诗本，抓住标题、序言、注释、作者、题干等一切信息，解读诗歌内容，把握诗歌情感。从诗题、文本入手，了解诗歌大意；关注注释、联系作者，了解诗歌背景；注意炼字、炼意，分析意象，把握意境氛围；领会诗歌主旨，评价作者的观点态度。在实际的诗歌鉴赏中，同学们最大的难点在于如何读懂一首诗歌，要进行有效的诗歌解读，除了以上说的几点外，还需要了解并掌握一定的古代诗歌常识，例如古诗中的绝句、律诗、词的基本常识，古代诗歌讲究韵律和谐，多用整句、对仗等。此外，古代诗歌中的倒装、词类活用等文言现象，也要引起我们的注意。
3.明晓题型，规范表达。
概括起来，古代诗歌鉴赏的题型主要有分析意境型、分析技巧型、分析语言型、炼字型、一字或一句领全诗等几种类型。不同类型的诗歌鉴赏题，有不同的答题模式。规范的答题，层次清晰，要点齐全。例如炼字类诗歌鉴赏题的一般答题步骤是：①解释该字在诗句中的含义；②展开想象，将该字放入原诗句描摹景象；③探讨该字烘托了怎样的意境或表达了诗人怎样的情感。在诗歌鉴赏答题中，还要注意题干中一些信息的挖掘，用好题干，理清答题思路，明确答题方向。例如，
“词中写了哪些‘风尘恶’的景象？找出诗中点明送别季节的词语”、“这首诗的开头四句从哪三个方面对李白的诗作出了什么样的高度评价？”
这一类同属于信息筛选题，只要对相关信息加以筛选、摘取就可以了。有些是鉴赏分析题，就需要联系诗句，结合全诗分析。读题还要注意“哪些”“那种”的区别，答题力求问什么答什么，不蔓不枝。
远大的希望造就伟大的人物。
现场练兵
阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
送韩十四江东觐省①
杜甫
兵戈不见老莱衣②，叹息人间万事非。
我已无家寻弟妹，君今何处访庭闱？
黄牛峡③静滩声转，白马江寒树影稀。
此别应须各努力，故乡犹恐未同归。
【注】①这首诗是诗人在成都白马江畔送韩十四去江东探亲时写的。②老莱衣：相传春秋时隐士老莱子，七十岁还常常穿上彩衣，模仿儿童，使双亲欢娱。③黄牛峡：位于宜昌之西。
1.“万事非”在诗中具体指哪些内容？
2.请简要分析颈联在写景上的主要特色。
诗歌类型篇6
第一部分：领悟诗歌
要想真正理解古诗词，我觉得应做好以下几个步骤。
1.抓住意象，把握意境，弄清基调，分清类型
鉴赏古诗词，首先应当明确，作者是通过什么意象来表达自己的内心感受的。意象，即被赋予了特定意义的事物。如杜鹃，往往代表着思乡；柳与留谐音，与留恋有关；月亮与思乡念家、思念亲人、盼望团圆有关……了解通过这些意象所创设的生活图景，知道作者是如何将思想感情和生活图景相融合的，从而从整体上把握诗歌的感情基调是明快高亢还是阴暗低沉，是喜悦欢愉还是凄苦悲凉，是豪迈壮观还是闲适淡雅……根据诗词内容将其大致分为五类：
（1）咏物言志诗
这类诗歌主要有两种，一种是借景物来表达自己高远的志向，一种是表达自己高洁的品质。
（2）送别诗
送别诗或是叮咛对方、劝慰对方，或是表达一种依依不舍之情，或是表达别后的思念等等。
（3）怀古诗
这类诗主要是凭吊古代的人和事。对人，表达缅怀之情；对事，抒发昔盛今衰的感慨。
（4）战争诗和思乡诗
一般来说，战争诗中除了有一些表现英勇作战，保家卫国这样壮阔主题的少数诗词外，大多表现对战争的厌恶，或是对家乡、对亲人的思念。
（5）闺怨诗和羁旅诗
这类诗大多与妇女有关，有的是通过写对出门在外的丈夫的思念，表达女子的离愁别绪，忧郁伤感。
2.赏析语言，辨明风格，分清抒情，理出手法
不同的作家，使用的语言是不一样的。有“小荷才露尖尖角”的清新，有“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”的质朴，有“飞流直下三千尺”的壮丽等。正是这些体现了作家卓尔不群的风格，如李白的飘逸豪放，杜甫的沉郁顿挫，白居易的通俗平易……读唐诗就要分清初唐、盛唐、中唐和晚唐社会政治不同导致的诗风的巨变，同时还要注意田园诗和边塞诗的差别；读宋词就要弄清柳永和苏轼在词的发展中的地位，婉约派和豪放派的区别。
不同诗作风格迥异，那么作者是用什么方式来抒感的呢？其实很简单，抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种。像“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”就是直接抒情；类似“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月”的就是间接抒情。间接抒情还包括借景抒情（也可叫托物言志）和寓情于景等。
我们要明白，诗歌的形象性和抒情性往往是要借助各种艺术手法来表现的。而诗歌常见的表现手法主要有比兴、对比、象征、衬托，其中艺术手法中包括修辞手法，如比喻、比拟、夸张、借代、设问、反问等。
第二部分：答题技巧
光对诗歌有了以上总体大致的把握还不够，在具体的做题过程中，我们还需要掌握一定的答题技巧。一般来说，高考诗歌鉴赏题不外乎以下几种。
1.对诗歌“字”的考查。这种题型我们称其为“诗眼”题型
这类题的设题方式：①对诗中的某句某字，你认为写得好不好？为什么？请作简要分析。②找出诗句中最能体现诗人情感的一个（或两个）字，并作简要分析。③该诗的某联中有的版本用某字，你觉得这两个字哪个更好，为什么？④某字在表情达意上的作用是什么？
解题指导：我们知道古人作诗讲究炼字，追求一字传神。我们要品味出所炼字的妙处何在，但回答问题时，不能就字论字，应将其放回原句中，结合整首诗的意境、题旨和诗人的感情来分析。
答题技巧：①首先肯定好不好，或肯定哪个字更好。②接着解释该字在句中的意义。③运用联想和想象，描绘出好的字在句中所展现的画面、意境。④点出该字表达了作者什么样的感情或烘托了怎样的意境。
2.对诗歌中句意的考查，我们称其为句意型题
这类题的设题方式：①诗的最后两句是什么意思？表达了作者怎样的思想感情？②结合全诗谈谈你对某一句（联）的理解或赏析。
解题指导和答题技巧：诗句往往有两层意思――表层意思和深层意思。要结合全诗，指出其表层意思，有时要挖掘出其深层含义，同时要指出诗句的描写作用，或表达了什么样的思想感情。
3.考查对整首诗意境的把握，我们称其为意境型题
这类题的设题方式：①诗中写了什么意象，请分析其情景交融的意境。②解释诗中某一联的意思，分析其情与景的关系。③整体感悟全诗，简析某两句是如何创造意境的。
解题指导：意境就是诗中通过意象所营造的艺术境界展现出的诗的韵味，其具有“言有尽而意无穷”的效果，是诗词鉴赏中的核心。
答题技巧：①先找出诗歌中的物象、意象。②运用联想和想象，用诗一样的语言将诗歌的画面描绘出来。③用两个双音节形容词点明意境特点，如：清新质朴、凄凉悲怆、冷清孤寂、闲适淡雅等。④全诗表达了诗人什么样的感情，给人什么样的启迪等。
4.考查对诗歌主旨的把握，我们称其为“主旨型题”
这类题的设题方式：①关于这首诗的内容，有人认为这样，有人认为那样，也有人认为兼而有之，你认为如何？请简要说明理由。②这首诗明写眼前之景，暗寓历史沧桑。请结合诗中有关语句，加以赏析。
解题指导：我们知道，诗言志，诗歌最终是要抒发感情表达志向的。因而分析诗歌的主旨要结合作者的观点和作品的社会意义。
答题技巧：①先分析具体的诗句的内容，看其具体写了什么。②抒发了什么样的情感，有什么深刻含义。
5.对诗歌语言特色的考查，我们称其为“语言特色型题”
这类题的设题方式：①谈谈这首诗的语言特色。②赏析这首诗的语言风格（语言艺术）。
解题指导：答这类题，不可只突出个别字运用的巧妙，而应对整首诗的语言风格进行品味。回答时也应多用形容词，如简练传神、凝练雄浑、沉郁顿挫、豪放雄奇……
答题技巧：①用一两个词语或一两句话，准确概括语言特色。②结合诗中有关语句具体分析这种特色。③阐述诗歌表达了诗人怎样的思想感情。
6.对诗歌手法方面的考查，我们称其为“技巧型题”
这类题的设题方式：①这首诗运用了什么表现手法？②这首诗运用了什么艺术手法？诗人如何抒感的？有什么作用？
解题技巧：我们要明确，诗人抒感，往往要借助一定的手段，这种手段就是表现方法（也叫表现技巧）。
诗歌类型篇7
翻阅2005年、2006年的全国各地近100套中考语文试卷，我们不难发现几乎所有的省市都考了诗歌鉴赏类试题，尽管全国各地的试卷所表现出来的难易度不尽相同，但是，无论难易程度如何，我们发现这一部分的失分很多，分析其原因，一般不外乎三点：一是理解出现偏差。二是审题不清，三是答题不规范。对于理解出现偏差、审题不清这两个问题，如果说还有智力方面的问题的话，那么如果在答题不规范这个问题上失分，我就觉得有些说不过去，为了能帮助2007年参加中考的学生在诗歌鉴赏题的答题过程中解决答题不规范的问题，笔者一方面结合自己平时的诗歌教学，一方面参考有关资料，对如何规范诗歌答题进行了一番整理，相信通过这些规范，一定能对你有所帮助。
【格式规范】
我们知道，这些年来对诗歌鉴赏题的考查，主要还是从诗歌的特点这个角度命题，如：诗歌具有强烈的感彩；诗歌是通过现象来表达感情：诗歌的想象丰富；诗歌的语言精练：诗歌押韵，有节奏感。归纳一下这些特点，我们发现主要是从四个方面来进行考查：一是诗歌的内容，二是诗歌所表达的情感，三是诗歌的表现手法，四是诗歌的语言。正由于如此，所以我想也就从以上四个方面对考试中所遇到的一些题型该如何进行答题进行一番归纳。
首先，对诗歌中所刻画的形象应该如何去进行操作，我们知道，诗歌中的形象不仅包括人物形象，还包括动物和植物，也就是说即使是动植物形象，诗歌在表达时也赋予形象以人物的情感。因此我们在答这类题必须使用这样的格式：
身份+性格。
比如：2006年桂林市(非课改区)中考试题第14题，是一道选择题。其中a、B两个义项都考到塑造这种形象的作用问题，事实上就是通过形象来表现人物的性格。
又如：2006年南昌市中考试题第18题，也是一道考查诗歌形象的试题，我们在答题时还是从身份和性格两个方面去作答。
其次，对诗歌所表达的感情应该如何去进行操作，我们知道，诗歌最大的特点就是具有强烈的感彩。对这类试题的考查几乎每一个省市都考到，比如2006年河南的第22题，2006年黄冈市的第6题，以及许多省市的选择题当中都涉及到这个问题。那么针对这样的题目，我们应该采用这样的格式去作答：
通过什么内容+抒发(寄寓／揭露)什么感情。
就拿2006年河南省的第22题来说，问：诗歌中直接抒情的是哪一句?抒发了怎样的感情?我们的同学在作答时就必须严格按照我们所给出的格式进行操作：通过“断肠人在天涯”这一特定的场景，抒发了羁旅者孤苦寂寞，思念家乡亲人的思想感情。
当然，这里只列举了其中的两个例子，如果遇到其他题目，我们在答题时也必须严格规范，所以这里，我想把这些格式列举出来，供大家答题时参考。
1，对诗歌意象、含义的分析：表层含义+深层含义(即解释诗句)。
2，体会诗歌所体现的意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境。
3，品味诗歌中的关键词句：含义+手法(修辞手法或表现手法)+表达作用(情感)。
4，赏析修辞方法的作用：修辞手法(术语)+分析表达作用(句意+主旨情感)。
5，赏析表达方式的作用：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情。
6，赏析表现手法的作用：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)。
7，概括评价诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)。
【问答格式】
为了能够让考生在考场上准确应答，我们还必须对这些年来中考诗歌鉴赏的考题类型作一番归纳，翻阅：2005、2006年全国各地的中考试题中有关诗歌鉴赏类的试题，我们发现其实考题的题型并不是很复杂，甚至可以说比较单一。在完成答案时，也不是就很难很难，为了让大家能够掌握住这些考试题型，我想对这些题型以及解答这些题型时所使用的格式，不妨也作以下的分析。
第一种类型：
提问的一般方式：这首诗歌采用了何种表现手法?
变体的提问方式：这首诗歌运用了怎样的艺术手法(技巧)?
甚至有的问答题就直接这样问：诗人是怎样来抒发自己的情感的?
正确解答这类提问，着重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应该从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。答案一般应该在下列词语中选择：直接抒情，间接抒情(又分为借景抒情、托物言志)，映衬(又分为正衬和反衬)，象征，联想，想象，用典，对比，动静结合，对比衬托，讽刺夸张等。
解答这类提问时，很多考生常犯的一个错误是对诗歌某个局部的修辞手法进行阐述，这是不对的，因为再怎么说，修辞手法与表现手法、艺术手法还是有所不同的，当然在阐述具体某句诗时，是可以谈及修辞手法的运用的。
如：
塞下曲 李白
五月天山雪，无花只有寒。
笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。
愿将腰下剑，直为斩楼兰。
问：谈谈本诗表达技巧上的妙处。
答：颔联用典。也使用了反衬手法。“笛中闻折柳”，听到有人吹起了曲子“折杨柳”，自然引人想起家乡的春色和亲人，但眼前春色全无，亲人遥遥不能相见：就是在这样的情况下，将士积极参战，英勇杀敌。颔联言简意赅，对表现战士们对国的忠勇，起了有力的衬托作用。(要切合原诗，有观点、有分析)
第二种类型：
提问的一般方式：这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围?表达了作者怎样的思想感情?
变体的提问方式：这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面?表达了诗人什么样的思想?这首诗歌描写了什么样的景物?抒发了诗人怎样的情怀?
正确解答这类试题，它的固定格式分为三个部分：
第一部分，考生应该用自己的语言把诗歌所营造的意境描摹出来。这里有两个要点，一是用自已的语言，切忌直接引用：二是要描摹出主要的景物，不必每句、每个景物都写到，但要写到大部分的、主要的景物。语言力求优美。
第二部分，考生在描摹出图景后，用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，或幽静、或萧瑟、或生机勃勃、或孤清
第三部分，根据这首诗歌意境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。
常见错误：考生在解答此类问题时常见的失误有两点，一是描摹景物时采用直译的方法，变描摹为翻译：二是考生往往着重于“思与境谐、情景相融”的正衬模式，而忽略了一些诗歌是通过景物来反衬
思想感情，造成理解思想感情的错误。在这种情况下，应多从诗人的生平、抱负或标题来思考，避免出错。
如：
山居秋暝 王 维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
问：作者在这首诗中塑造了怎样的一种意境?这种意境表现了作者怎样的理想?
答：山雨初晴，万物一新：初秋的傍晚，幽清明净。清泉淙淙、翠竹成林、月下青松、水中碧莲，是空山秋天恬静幽美的景象。作者通过塑造这样一种幽静深寂的意境，反映了诗人对安静淳朴生活的向往和对污浊官场的厌恶。诗中以物芳而明志洁，以人和而望政通。泉水、青松、翠竹、青莲，可以说是诗人高尚情操的写照，也是对诗人理想境界的环境烘托。
第三种类型：
提问的一般方式：这首诗歌在语言方面有何特色?
变体的提问方式：这首诗歌具有怎样的语言风格?或谈谈这首诗歌的语言艺术。
正确解答这类提问，着重的是诗歌语言的层面，考生应该从语言的风格或特点来解答。一般从以下这些词语中选择答案：清新淡雅、平淡自然、明快浅显、辞藻华丽、委婉含蓄、简洁洗练、沉郁顿挫、浑厚隽永、多用口语、明白如话，有很强的感染力和表现力。
常见错误：有些考生从语言的使用上去揣摩作者的炼词、炼字，阐述字词运用的巧妙，这是以前诗歌点评的做法。语言的特色不能等同于语言的使用，这样的解答显然不对。
如：
长干曲四首(其一) 崔 颢
君家何处在?妾住在横塘。
停舟暂借问，或恐是同乡。
问：品评这首诗歌语言上的特色。
答：这首诗歌的语言朴素自然，明快清新，有如民歌。“何处在，在横塘”，通过自问自答的对话形式，采用朴素的口头语言，不加雕琢，烘托出一个朴素直率的船家女形象。
【试题链接】
2005年全国各地中考诗歌鉴赏题列举(部分)：
1.哈尔滨市的第5题：
2.无锡市的第4题：
3.广州市(课改区)的第15题：
4.黄冈市的第6―8题：
5.四川省B卷的第二题：
6.苏州市的第11-13题：
2006年全国各地中考诗歌鉴赏题列举(部分)：
1.河南省的第22、23题：
2.沈阳市的第7题，第18题：
3.济南市的第4、5题：
4.南京市的第6题：
诗歌类型篇8
一、主旨情感型这种题型主要考查我们对诗歌主题思想和作者情感态度的领悟。解答这类题目,要用一句话概括诗歌形象的特点,并根据所描写的形象特点推断诗人的情感态度。常见提问方式:这首诗描写了怎样的景物?营造了怎样的氛围?表达了作者怎样的思想情感?或者,这首诗塑造了怎样的形象,抒发了诗人怎样的情感?答题格式:这首诗通过()形象或景物,写出了()的情境或氛围,表达了诗人()的思想感情。应答材料:(情感类)优国忧民,或怀古伤今,或建功立业,或忆友怀旧,或思念亲人,或寄情山水,或怀才不遇,或蔑视权贵,远a}}}e丽碑如os}印或相知相见,或离情别恨。例:(2011山东滨州卷)阅读下面诗歌,按要求回答问题。次北固山下王湾客路青山外,行舟绿水前。潮平两岸阔,风正一帆悬。海日生残夜,江春入旧年。乡书何处达?归雁洛阳边。问:这首诗表达了诗人怎样的思想感情?答:思念故乡。
二、表现手法类这种题型主要考查我们对诗歌表现手法的赏析和领悟能力。解答这类题目,要从诗歌的整体构思上来把握,不能只答其中一句所运用的修辞手法。找出全篇诗歌所用的表现手法后,还要结合具体的诗句分析一下运用的好处。常见提问方式:这首诗运用了什么表现手法?或这首诗运用了怎样的艺术手法?或诗人是怎样来抒发自己的情感的?答题格式:这首诗运用了()的手法,表达了诗人()的思想感情。应答材料:比喻、拟人、借代、对偶、夸张、对比、象征、比兴、托物言志、动静结合、情景交融、借景抒情、直抒胸臆、烘托渲染、小中见大、虚实相间、怀古伤今、借古讽今。例:(2011四川内江卷)阅读下面的诗,完成下题。武陵春李清照风住尘香花已尽,日晚倦梳头。物是人非事事休,欲语泪先流。闻说双澳春尚好,也拟泛轻舟。只恐双澳炸般舟,载不动,许多愁。问:全词是如何表现作者对故人的思念这份“浓愁”的?答:作者先用“日晚倦梳头”和“欲语泪先流”两个外在的行为具体地表达了她内心的浓重哀愁;用形象的比喻(“载不动”的困中考加油站愁),抒发愁之重,重得无法承载。
三、想象描述类这种题型主要考查学生对诗歌内容的理解和对所描述画面的想象能力。解答这类题目要在读懂诗歌、理解内容的基础上,发挥联想和想象,扣住画面,抓住形象,用诗化的语言加以描述,不能偏离诗歌的意境、主题和诗人的情感。主要提问方式:这首诗展现了一幅怎样的画面?请用你的话把诗中的画面描绘出来。例:(2011甘肃兰州卷)阅读下面的诗,完成下题。兰溪掉歌戴叔伦凉月如眉挂柳湾,越中山色镜中看兰溪三日桃花雨,半夜鲤鱼来上滩问:“半夜鲤鱼来上滩”一句极为生动传神,写活了诗歌意境,请你发挥想象,对这句诗的画面加以描写。答:鱼抢春(新)水,(调皮地)涌上澳滩,(拨鳍摆尾)啪啪瑞跳。
四、品味炼字类这类题主要考查我们对精练词语的感悟能力。解答时,要抓住诗歌中的关键词语来点评,可以从词性、色彩、修辞,以及所表达的思想感情上去把握它的内涵。值得提醒的是,分析是要结合全诗的意境和作者的情感去回答,不能孤立地谈这个词的作用。常见提问方式:这首诗中某词为什么不能换成某词?这个词为什么用得十分传神?这个词在诗中有什么特定的含义?你最欣赏的是哪个字?请赏析。例:(2011江苏连云港卷)阅读下面一首唐诗,按要求答题。使至塞上王维单车欲问边,属国过居延。征蓬出汉塞,归雁入胡天。大漠孤烟直,长河落日回,萧关逢候骑,都护在燕然。
诗歌类型篇9
着力培养良好语感、注重领悟诗歌主题、灵活运用解题技巧。
关键词高中生诗歌鉴赏能力方式方法诗歌鉴赏不但能提高文学审美情趣,而且能培养中学生良好的文化涵养。从近几年的高考命题看，诗歌鉴赏题一改以往客观选择题的命题方式，而以主观表述的形式考察学生诗歌鉴赏能力，答题更加富有开放性、创造性。这种转变在一定程度上加大了诗歌鉴赏的难度，考生普遍存在把握诗歌特点不准、综合分析能力不够、答题形式不规范等问题，其根源在于学生诗歌鉴赏能力不高。如何提高中学生诗歌鉴赏能力？
一、着力培养良好语感
“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。大量诵读、反复吟咏是培养语感、提高鉴赏能力的有效图径。
（一）体味韵律之美
诗歌语言高度凝练，并富有韵律之美。如《念奴娇赤壁怀古》，无论是描绘景物，还是塑造人物；无论是叙事还是抒情，都体现了诗歌的高度凝练美。描写赤壁，主要状写山高水急；塑造人物，突出周瑜雄姿英发；刻画战争，着笔一个“火”字，全篇用语不松不散，三言两语，勾勒形神，吟诵脍炙人口、感人肺腑。
（二）把握感情基调
诗的韵脚往往与诗的情感相映照，通过反复吟哦韵脚，不但可体会其音乐美，也可体会其感情基调。如杜甫的《闻官兵收河南河北》用“江阳”韵，读来明快流畅，表现的是极度欢喜之情；而他的另外一首诗《登高》用的是“灰堆”韵，读来低沉抑郁，表现的是悲苦感伤的心境。
（三）领悟关键词语
有些词语本身就带有喜怒哀乐等感彩，抓住一些关键词有助于体会诗情。如“大漠孤烟直”中的“直”，“长河落日圆”中的“圆”，不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中。
（四）融入诗歌意境
意境是作者描绘的生活图景和所抒发的思想感情相融合而形成的一种艺术境界。如宋人雷震有一首《村晚》：“草满池塘水满陂，山衔远日浸寒漪。牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。”这是一首描写夏季山村风光的诗，细细品味，诗中有画，画中有诗，融入其中，可以真切感知诗人愉悦的心情和对山村风光的热爱。
二、注重领悟诗歌主题
诗以言志。语言、形象、结构特点、表达技巧等都是为表达思想感情服务的，抓住诗歌所表达的思想感情，也就抓住了鉴赏诗歌的关键，其他问题便有了解决的基础。
（一）要读懂标题
诗歌标题是探明诗歌内容主旨的窗口，往往交作的对象、内容和题材的时令特征，点明作品的感情基调，明示作品的分类和体裁。仔细玩味标题，便能初步探明诗人的思想感情脉络，进而比较准确地把握诗歌的主旨。如《采桑女》能点出所写中心人物，《寄远》突出了客心孤寂、思念家乡的情感。
（二）要了解作者
主要从作者的时代背景、人生际遇、个人品行、文学成就和写作风格等方面加以分析。如李白的清新俊逸、傲岸不羁，杜甫的沉郁顿挫、忧国忧民，王维的寄情山水、闲适自然，高适的壮怀激烈、建功异域，苏轼的豪放自适、达观坦然等。
（三）要寻找诗眼
诗眼是指诗歌中最精炼传神的一个字、一个词或一句话。透过诗眼，能快速准确捕捉到诗人心理脉动、情绪色彩和思想痕迹。如“西山通虎穴，赤壁隐龙宫。形胜三分国，波流万世功。沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿。最羡渔竿客，归船雨打篷”一诗，“最羡渔竿客”是该诗诗眼，由此可以推知，该诗表达了作者的隐逸之情。
三、灵活运用解题技巧
古代诗歌鉴赏是高考必考题，一般涉及对诗歌主题思想、形象、语言、表达技巧等的分析鉴赏。从体裁上说，诗、词、曲都有可能是考试范围，其中律诗和绝句是常考的重点。
（一）熟悉命题类型
根据《考试大纲》的要求是，鉴赏诗歌作品的形象、语言和表达技巧，评价文章的思想内容和作者的观点态度。由此分析近几年的高考命题，大致分为分析诗歌意象情感意境、分析诗歌表达技巧、分析诗歌语言特色、炼字、一个词语引领全诗等类型，这类试题鼓励学生有自己独到的见解，给考生的自由作答提供了更广泛的空间。如2005年重庆卷“‘高高秋月照长城’与前三句写法上有何不同?这样的写法有什么好处?”考查的就是表达方式的选用及其作用，这就要求学生明确叙述、描写、议论、抒情等表达方式类型，并掌握其各自的作用，增强答题的针对性和准确性。
（二）理清答题思路
每个命题类型都有其答题特点和技巧，因此要针对各个类型，分别掌握答题要领，理清答题思路。如2009年重庆卷第二问“‘白鸟飘飘，绿水滔滔，嫩黄花有些蝶飞，新红叶无个人瞧’描写了什么样的景色？表达了什么样的感情？请简要分析”，这类分析意象意境型题增加了题目的考察内涵，不仅考察学生对于景色、形象的理解，还以此为基础考察学生由此体会作者感情的能力。其答题思路是：描绘诗中展现的图景画面、概括景物所营造的氛围特点、分析作者的思想感情，景、情、境三个方面三方面缺一不可。
诗歌类型篇10
在以往的研究中，诗性知识并没有被提及，所以我们先从以往对知识的评价中来获得我们对知识的见解，以再次旁证诗性知识的特殊性。或者这样解释，诗歌自然是一种知识，我们可以从学者们无所不包的知识的讨论中来获得对诗性知识的辩证认识。社会学大体上探讨了知识的四种视角：（1）词语（；2）语言（；3）认知方式（；4）意识与思维。我们也可以从这个方面来讨论诗性知识。社会思想家福柯主张从词语的角度来观察语言的流变来管窥社会现实的变异，他甚至创立了“知识考古”一词专门指代他的话语实践研究。福柯认为知识是世界观的反映，他从词语与物的关系中阐述了他的知识型理论。知识型理论中他区分了四种知识型，分别是文艺复兴时期词与物统一的知识型、17到18世纪的用词的秩序表现物的知识型、19世纪的用词的秩序再现人对物的秩序知识型和现代的词与物的分离的知识型。[7]256福柯的知识考古学视野让我们看到了词语系统走向独立的历史。无独有偶，法国社会学家在“模拟社会”的论述中同时指出，符号系统的独立使得社会被拟象物控制，这难免有些悲观。不过我们需要承认词语已经走向某种独立，或者脱离事实、脱离客观，但是它仍然来自于现实。就像鬼神之说，仍然在人类的掌控之中。诗歌以词语的形式表现，词语开始独立为一个系统，它仍然是诗人的创造物，或者某种意义上是出版的创造物而已。以词语表现的诗性知识只是一种呈现，而这种特殊的呈现或许惊世骇俗，这恰是诗歌作为自由表达的体现。当代的诗歌词语更多地表现为一种挑战词语秩序的倾向，诗歌内容里大谈、死亡、存在的逻辑等等，而这都是人们在生活中极力想要避免的话题。词语同时作为一种语言，它与社会现实有着深刻的联系。语言社会学就是以此为出发点来探讨语言的知识是如何反应社会现实的。语言社会学从不同社会群体使用不同语言的角度来开展的社会学研究，而诗性知识之间体现的语言的差异，即使有不同流派、不同地域，甚至成长历程都会影响到诗人的诗歌写作，但是这些差异往往是无规律地随意的，因为诗歌写作本身就是一种随意的创作，而且来自于外部的借鉴对诗歌语言的获取也有重要的影响。虽然没有确证的统计数据来证明诗歌语言的自由性，但是我们仍然相信，因为如果诗歌语言是一个公式或者规律的话，那么诗歌创作早就走向了死亡。知识被看作是脱离于身体的话，自然就需要主动去获取，这就是认知。现象学社会学等派别倾向把世界认为是一个分类系统，这个分类系统使得知识获得意义，那样也可以说这个分类的系统就是知识，需要去内化这个分类系统形成现实世界的真实感。可以说诗歌区别与小说、散文等其他文学形式，也是某种分类系统的内容。这里借用哈贝马斯关于共同知识的论述，诗人自然有一种自然知识，这来自于诗人对自己和对诗歌的界定和感受，当然也会存在相异的知识。这里的讨论主要是知识是人的产物还是独立于人存在的，而我认为是前者，因为几乎所有的知识都体现为一种事后解释，事后解释源自于我们时间的一维性，这里就必须要提出，事后解释的缺点——不确定性和多种解释。而诗歌则是一种创作中的知识，恰和亚里士多德的解释相符。诗性知识是一种正在被创造的知识，而不是在事物发生之后做出的解释。当然基于人思维的稳定性，知识的稳定性与其同期的稳定性被一部分人质疑是否存在关联，而我以为这种关联更像是一种虚假关系。卡尔•曼海姆承继马克思的意识形态的思想开展他的批判，他指出思想认识的发展并不遵循自身的逻辑规律。在诗歌方面这一点能够得到更好的体现。很多时候诗人恰是正不断尝试着突破被别人称之为思维惯性的意识形态，他们的文字和思想来往于一个没有意识形态的国度，甚至没有国家民族的界限。这是对现存分类系统的某种挑战。但是这种挑战又是遵循诗歌的原则和逻辑的，诗歌总是有一种模糊的创作逻辑，诗人总是不满足于现实逻辑，因为那本身就不是完美的，完美的只存在诗歌的意向和诗人的脑子里。通过上述四个方面的反思，我们可以得到诗性知识的几个特点：（1）诗性知识是一个词语的自成系统，它是诗人个人的创造物，是某种模糊的诗歌逻辑指导下的产品（；2）诗性知识是一种自由的象征，它们是用来表达情绪和体悟，这种表达就是目的本身，而不是手段（；3）诗性知识的获得不仅仅是词语本身的意思，而是以诗歌为形式所体现出来的某种特殊语言体系，这种语言体系中包含一种内在的价值（；4）诗性知识是一种正在创造的知识，而区别于一般的事后解释，从而避免了事后解释的人的价值型的扭曲（；5）正是因为与事后解释的价值改造的其他知识的区别，使得诗性知识存在某种意义上的反知识，这种“反知识”是反对那些违背诗歌模糊逻辑的现实，诗歌在当代文学发展的流变中获得了这种“反知识”的自我认同（；6）诗性知识是现实秩序的一种有益补充，这种“反知识”存在着某种正功能，即充实知识类型，丰富视野和传递思想等功能。
二、社会学视野下的诗性知识
1.诗性知识产生的社会背景虽然说诗性知识是一个相对独立的系统，但是仍然存在于人类社会，自然会受到社会的塑造，这些则可以从社会环境来讨论。事实上，新诗是现代性的产物，至少在中国是如此。所以为了区别于古体诗，取名为现代诗。这种现代性却在中国近百年的历史中发生着悄无声息的变化。美国社会学家贝尔较早地观察到了一种区别与工业社会的现代性的新的类型，他称之为后工业社会的现代性。他关于后工业社会的五个预测中已经被证实或者正在被证实，除了一点——他所认为的社会的中轴：理论知识。他认为在后现代社会理论知识会处于中性地位，成为社会革新和制定政策的源泉。这一论断难免有些理想主义，毕竟社会还在人类的手里，但是他也开启了后现代主义研究的先河。德国社会学家乌尔里希•贝克关于第二现代性的研究对理解知识有一个较好的借鉴作用。他把区别于工业社会的现代性命名为自反现代性，意指一种自己反对自己的现代性。[7]284而中国的新诗也开始呈现出这一特点，传统的知识秩序在造反。伊哈布•哈桑就在《走向后现代文学》中对后现代主义的文学做出了阐述，现代主义与后现代主义文学的强烈对比，我们不得不醒悟，原来文学发生了这么大的变化：从象征主义走向了怪诞，从形式的走向反形式的，从等级制的走向混乱的，从创造走向了结构等等。[8]174后现代主义似乎已经打乱了我们对秩序井然的文学作品的印象，而中国诗坛梨花体、羊羔体、下半身等也无一不是一种尝试。所幸的是，任何文学的尝试都没有对错。
2.诗性知识的意义转向和现实境遇古体诗所要求的平仄和对仗，在自由主义浪潮中被抛弃。如此诗性知识失去了自我确认的一个标尺。那么诗性知识是如何形成本身的个性，以保持对别的知识的界限的呢？而回答在于意义的深度挖掘。除了对词语的广泛引入，其意义外延也得到很好的拓展。中国新诗写作越发倾向于一种实验——破坏性实验。破坏性实验是常人方法学派创始人加芬克尔创立的一项独具特色的研究方式，它的意涵在于通过打破生活秩序来观察社会现实如何得以建构的。也正如鲁迅曾经提到的那样，一流的文学作品在于毁灭美，从而获得对美的认知，而这就是诗性知识对其意义的建构。一首诗总会有一些破坏秩序的句子，而那些破坏秩序的句子所呈现出来的秩序就是写作的意义所在。古体诗和早期的朦胧诗中的词语一定是人或者物，而现代诗中的词语开始涵括一些社会事实。社会事实是由法国社会学家埃米尔•迪尔克姆提出的用以指代那些外在于人的社会之物，例如制度、现象和结构。现代诗为表现的诗性知识则是一盘散沙式的表现，任何只要能够想到的、写出来的词汇都可以用来放进诗里，而且加诸一种社会意涵，使之成为新的意义的代名词。按照马克思对社会实践的定义，诗性知识的生产是社会实践的一种，参与社会实践的个体应当获得相应的生产资料。但是，以破坏秩序为特色的诗性知识被称为非主流，这种破坏在很多时候并不能够被接受。这就使得诗性知识生产虽然成为了产业，却少有收入。诗性知识的生产者难以从生产中获得与其付出对等的回报，诗人不再与诗性知识亲近，而转而生产一种近乎谄媚的伪诗性知识，这里的“伪”体现在情感的职业化上。一个诗人在观潮时赞美大海，这是真实的感情，而他赞美一个观潮景点的时候就显得他感情失去了标的。资本的社会运作使得诗性知识的生产也不再那么纯粹，政治资本、经济资本、社会资本所把控的诗歌出版使得诗性知识产出质量降低。
三、诗性知识的走向