文化传媒广告设计篇1
关键词:乌鲁木齐城市户外传媒区域文化设计原则
一、乌鲁木齐城市户外传媒的现状
1.整体意识淡薄
整体意识是指在城市户外传媒的投放过程中,要综合考虑户外传媒的各种因素,把户外传媒作为城市的一部分,使户外传媒符合视觉认知规律,形成与街道、城市片区相适应的各类广告形式,其中,区域文化在户外传媒中的文化凝聚力是其内在因素。
乌鲁木齐市城市户外广告区域分布特征不突出,对于城市的生活休闲区、中心商务区、商业繁华区、历史文化区的定位不明显,是商业区还是文化区,是行政区还是景观区,要分别根据各区的特点进行整体设计,城市区域特征才会一目了然,才会给人留下深刻的印象。乌鲁木齐户外传媒分布散乱,广告设置见缝插针,是导致户外传媒认知能力差的根本原因。同时,大大小小不同的广告都竞相在杂乱的环境中脱颖而出,看谁的颜色最为艳丽,谁的尺寸最大,缺乏整体意识,街道视觉效果严重受到干扰,甚至影响到道路指示牌。
其次,乌鲁木齐市的户外传媒设计中很少考虑到与建筑风格、建筑轮廓线的关系,本来完整的建筑外墙可能被设计不当的广告所破坏。好的户外传媒设计不仅是建筑的美丽外表,与建筑色彩形成统一的风格色调,而且有利于城市建筑的情感表达,使建筑变为可读、可感的视觉形象,而不仅仅是冰冷的玻璃窗。同时,户外传媒设施与城市建筑共同构成城市风景的轮廓线,整体考虑户外传媒与城市建筑的协调性,可以弥补一些建筑外轮廓的不足。
2.文化张力感弱
文化张力是区域文化在户外传媒中的辐射力,其建立和发展经过认识、吸收、整理、应用得以实现,文化在户外传媒设计中的体现是其生命价值的实质,没有文化的户外传媒设计是冷漠的无生命体。乌鲁木齐虽然具有鲜明的西域文化背景,但是,地域性的文化并没有及时或是恰当地在乌鲁木齐城市户外传媒中呈现出来,商品广告还处于一味的模仿、挪用与移植的过程中,缺乏独特的个性特征,进而影响区域文化的认同。
3.户外传媒形式单一
在工业技术发达的今天,商品质量几乎大同小异,企业在做宣传的过程中,要求广告能留给消费者深刻的第一印象,这种印象是不同于千遍一律的大众视觉,是大众传媒形式的多样化。乌鲁木齐城市户外广告形式总体来说比较平淡,没有过多地在形式上下功夫,主要是以人们常见的墙面喷绘广告为主,霓虹灯广告也只是在字体上有所区别,更谈不上形式多样的立体广告。同样是信息传播,令人耳目一新的传媒形式能起到事半功倍的传达效果。据统计,乌鲁木齐除了其它城市常见的霓虹灯、喷绘广告、充气膜等,还没有突出的地景广告、互动式广告等其它类型的广告形式。户外传媒的形式没有广泛考虑与城市雕塑、园林建设、公共设施、地景建设相结合,因地制宜,建立形式多样的广告形式。
二、乌鲁木齐城市户外传媒的设计原则探析
1.基于区域文化传播的设计原则
文化是地区城市户外传媒的内核,在商品经济社会,户外传媒对商业化、效益化、现代化的追逐极易造成急功近利的快餐式设计样式,从而忽视与城市环境在地域文化风格上的和谐与融洽。针对文化特征鲜明的新疆,在对其进行户外传媒设计时,应当沿着区域文化进行设计,从中找到与区域文化相对应的图形、色彩,使之达到和谐而不失之于单调。
在户外传媒设计中,图形与色彩是户外广告的两大视觉要素,在图的运用中可以尽量选用带有地方文化特色的图形,把图形地方化、本土化、区域化;区域文化的认知还可以反映在地方色彩上,在新疆,在伊斯兰文化影响下的色彩喜好可以广泛运用到户外传媒设计中,比如绿、蓝、紫等颜色就是伊斯兰建筑装饰的典型色彩,还有自然景观中的沙漠色彩、草原色彩都是区域色彩的具体体现。在新疆的户外广告中根据具体的区域功能和建筑空间形态特征有差别地制定户外广告的色彩规划,依据不同的街区风格,传达不同的文化内涵。比如,民族街多运用宗教色彩,采用伊斯兰艺术装饰风格的图形样式设计;玉石街多采用与玉相关的色彩文化元素;文化功能区、交通点是运用西域自然景观色彩最好的表现区域。
文化意蕴要与户外传媒传达的内容有机结合,设计师通过社会考察、调研去深入挖掘,合理运用,才能创造出文化含量高的户外传媒作品。
2.强调个性化发展的原则
户外传媒强调个性发展就是要提高户外传媒的关注度,以此吸引更多受众的目光。而个性的发展更多的要在户外传媒设计创意上做文章,提高创意水平。
这里所说的个性并不是一味求新求异,与周边环境格格不入来凸显自身价值,而是一种与环境相协调“度”的把握。个性与和谐并不是一对无法调和的矛盾,户外广告的环境因素,可能制约它的表现形式,但很多情况下,充分利用环境特点创作的户外广告更具表现力。这样一来,户外广告的设计可以突破实体空间上的限制,最大限度地展现创意表现空间。
平面广告设计的个性创意要有区域化的思想。新疆是一个有着古老文化的地区,自然传承下来的文化积淀是区域广告创意中的源泉。一个好的平面广告创意,不仅要能为广告主和企业带来良好的销售业绩,而且要在精神上给人以愉悦之感。要实现这些,广告设计人员必须对新疆的传统文化有深刻的了解,对民族文化进行考察,深入地了解本民族的文化和生活习惯,这样才会使平面广告的创意既具有广告主所想要的宣传力度,又有消费者所愿意接受的民族、地域特色,最大限度地表现区域户外广告的个性创意空间。
3.精品意识的原则
户外传媒设计水平参差不齐是制约其发展的根本原因,户外传媒这一古老传媒方式要想在社会的发展中与时俱进,不被日益产生的新媒体所淘汰,就要加强户外传媒的精品意识,使每一处设计都精益求精,彻底消灭城市户外传媒的视觉污染现象。
加强户外传媒的精品意识,还要实现创意与广告产品和本民族消费者的生活习惯相贴切,就要有精心独到的构思,有效地表现作品的主题、意境和风格,研究消费者对广告内容的最佳接受心理,将产品与消费者的需求进行最完美的结合,利用简单的、鲜明的形象进入消费者的心智。只有这样才能唤起人们的共鸣,使广告创意具有强大的震撼力和恒久的生命力。
把户外广告地位提升到街头艺术的高度,有了这样的定位才会使人们期盼每天有新的广告创意出现,每一处出色的广告设计才会留给人们难忘的记忆。在法国,人们对户外广告的喜爱达到难以想象的地步,除了每年一度的城市户外广告节可以让人们品评户外广告的设计创意,人们随处都会谈论有关广告的情况,广告充实了喜欢浪漫的法国人的生活。在德国,认真较劲的德国人通常以严谨出名,同样在城市户外传媒设计方面,对各类广告的尺寸都有统一的要求,体现统一的效果,街头户外广告必须定期更换,在户外广告的制作中会尽量听取艺术家、建筑师、工程师、城市规划人员与各类专家意见。
4.超平面意识的原则
城市户外传媒的超平面意识主要是指在景观意识的基础上强调户外传媒设计视觉上的尺度感觉。大尺度在城市户外传媒视觉效果上具有强烈的影响力,这也是许多广告主不顾环境因素一味求大的根源。一个城市需要一定量的超平面广告,大尺度的广告能左右城市的整体印象。
户外传统媒体尤其是大户外媒体,在塑造客户品牌上有着独特的优势,在消费群的覆盖上形成了不可替代的竞争力。著名tom户外传媒集团始终以大户外、大网络、一站式服务为发展目标,并且以“非看不可的力量”作为标志性的广告语。就是因为他们始终看到并追求这种传统户外媒体“大尺度”不可替代的重大价值。超平面户外传媒宜设置在人流量大、视觉空间深远的广场、城市入口、汽车站、火车站、飞机场等地段。尤其是在这些地段的政府公益广告、地区旅游类广告、文化介绍类广告,都宜呈现出超平面设计意识。
超平面户外广告的数量应该在城市的整体规划中具有严格的控制,确实保证超平面广告的主体地位,而且在超平面广告的类别上应该是以宣传区域文化为主的文化类、公益类、旅游类广告,防止其它商业类户外传媒在城市占有过多的超平面设计的份额,也决不允许此类广告争先恐后地往超平面方向发展,造成视觉心态上的张扬与自我满足。
三、结语
户外传媒往往直接或间接地记录和传承了一个历史时期的文化片断或某种观念意识的若干侧面,并且密切地服务于特定社会阶层或普通民众的物质和精神生活,包括审美的需求。
而在区域文化认知基础上进行户外传媒设计原则的探讨是作者提出的一种整合区域城市户外传媒的新观点,户外传媒作为文化的组成部分,不仅传播商品的信息,而且在传播文化,塑造文化,只有区域文化的差异性才能吸引人们品读区域户外传媒的好奇心。
从新疆城市户外广告整体文化感弱的情况出发,在加强区域文化认知的基础上,遵循设计过程中的个性意识、精品意识与超平面意识的原则,才能从根本上改变新疆城市户外传媒的现状。
参考文献:
[1]贾容林.平面广告设计[m].中国纺织出版社,2005.9.
[2]藤守尧,聂振斌.知识经济时代的美学与设计[m].南京出版社,2006.1.
[3]柯建军.设计表现的突破――文字[m].西安交通大学出版社,2005.1.
文化传媒广告设计篇2
关键词：新媒体广告；语境；传播
1新媒体广告特征
进入新世纪以来，由于技术的有力推动，媒体环境呈现出交叉多样化的发展趋势。所谓新媒体是相对于传统媒体而言的，新媒体是一个不断变化的概念。从互联网到户外，从短信到手机终端，从传统媒体创新到新兴媒体崛起，媒体领域里日新月异也掀起了广告作业生态的改革浪潮。
传统意义上的广告是指以传统媒体为传播平台的各类广告形式，大致分为平面印刷广告、电波广告和传统户外广告这几种主要的广告形式。其中，平面印刷广告主要包括报纸广告、杂志广告、直邮广告等；电波广告主要包括电视广告和广播广告。新媒体则以互联网为核心，一方面整合原有传统媒体，另一方面往新的应用方向衍生。对于广告设计与传播而言，媒体平台形式决定了广告形式和广告生态特征。
互联网的运用大大降低广告投放门槛，新媒体广告新的广告理念，能精准地针对目标群体给出符合特别需求的广告，打破了广告投放规模资金的定势。互联网智能地实现精确到个人的个性化广告，基于海量的用户群体的资料收集以及强大的数据分析，通过对用户搜索历史和浏览记录的综合分析，以智能化的用户喜欢表现形式向他提供感兴趣的广告信息。这种在分众广告基础上的高度个性化形式、传统媒体要做到就显得比较困难。
新媒体广告是建立在以技术为核心基础之上的新艺术形式，是艺术与文化、数字技术的融合。它以数字技术和各学科知识为依托，通过数字文字和图像、视频处理技术将传统艺术形式进行数字化处理，使得在图形图像表现力、内容和形式上更加多元化，更具整合性。
多媒体技术具有更丰富的媒体表现形式，从艺术创作来讲，也是一种文化形态的呈现，具有人文内涵，同时也揭示设计的未来及走向。新媒体艺术是一种能调动人类全部感官综合性的设计形式，它将影像、图像、文字、音乐等传统的相互分离的传播形式有机地整合在一起。
新媒体广告还体现于视觉表现的虚拟性，这种虚拟性是对设计主题的非真实的假想，是通过多媒体技术构建的非真实的空间。新媒体艺术运用这种想象，创造性的生成一个模拟真实的空间，使观赏者切实感受到虚拟现实技术魔幻般的魅力，体验新媒体艺术的魅力。
2新媒体广告的表现形式
制作手段采用数字技术给广告创作带来新变化。广告形式有了新的变化，出现了影视角色嫁接广告，植入式广告等新的广告形式，新兴的广告表现形式不断涌现，如闪屏广告、富媒体广告、流媒体广告、博客广告、游戏置入广告等。传统媒体的数字化正在被不断开发和拓展，如数字的广播、电视、杂志、报纸、数字电影等。
新媒体新位置的出现：通过移动电视节目的包装设计，以移动电视，车载电视，地铁电视等为主要表现形式，增加受众人群，便于广告投放。传统电视媒体的拓展，如楼宇电视（电梯、超市）、移动电视（公交、地铁、出租车）、户外液晶电视等。
手机新媒体：随着3G手机逐渐普及，手机媒体具有一定强制性平台，具有普及性、最快捷、最为方便形式。手机媒体的发展空间非常巨大，必将成为日常生活中普通人获得信息的重要手段。
户外新媒体：目前在户外的新媒体广告都包含一些户外互动因素，这也是新媒体艺术的最大特点之一，交互性。如户外投影，户外视频，户外触摸等，互动的设计带来了新的乐趣，充分满足了人们参与的欲望，使人们拥有更多的选择机会和自由。受众是作品主动参与者和对话者，已不像过去那样仅仅是作品的被动接受者。新媒体艺术颠覆了传统艺术中单向的传播方式，成为了双向的对话方式，同时也改变了人们以往的线形思考。以此来达到吸引人气、提升媒体价值的目的。
3新媒体广告的语境
媒体的变化对于符号传播而言，就是语境的变化。“见人说人话，见鬼说鬼话”正是符号传播的属性特长，转换语气即可以获得与受众相称的信息传达效果。因此，对于广告而言，传播语境是非常重要的决定因素，现有的新型媒体形态和传统媒体在技术推动下交叉组合，进而衍生出新新媒体形态，譬如网络BanneR广告、互动多媒体广告、户外特殊媒体以及综合性质媒体等。从平面媒体网络到电波媒体网络，从互联网媒体网络到移动媒体网络，从楼宇广告联盟到医药广告联盟，从传统媒体到新型媒体以及混合媒体，面对多样纷繁的媒体环境，如何进行合理的媒体组合，使有限的广告费用发挥尽可能大的效应，是现今创意商和企业营销部门需要用较之以前一倍甚至几倍的精力去密切关注的。
如何灵活地进行针对媒体平台特性的广告格式转换，使广告核心概念在得到统一传达的前提下，根据各类型配合媒体的特性进一步激化，放大广告的效应，是新媒体时代的新课题。新媒体平台上的广告传播需要解决的是选择在不同场景下的广告叙事方式，即根据创意策略拟定创意核心概念，为消费者在不同的媒体接触机会中埋下注意线索。这些线索与媒体平台的匹配性很大意义上决定着受众解读广告信息的结果。
4新媒体广告语境的运用
语境这个概念最早出现在20世纪20年代，由英国著名社会人类学家布罗尼斯拉夫・马里诺夫斯基所提出。他在南太平洋的岛屿原始部落上观察、研究了土著人的语言使用情况指出：“如果没有语境，词就没有意义”。语境就是认知环境，就是语言理解的前提背景。
平面广告设计，需要通过符号语言的方式来传播表达信息，就是要准确地把信息转译成广告中的视觉符号，通过这些视觉符号传达出特定的信息。平面广告被理解的语境是一个关键因素，在这一过程中，要消除信息语意的模糊性，实现信息的有效传达。
要使信息得到更好的交流，合理的语境会减少广告信息传达的模糊性，不同的语境产生不同的含义和效果。平面广告设计中的信息一般为多信道传输，多信道传输为设计信息语意的有效传达提供了有利保障。其展示的视觉图象、造型、色彩和文字等是其言语语境。平面广告设计信息的载体是设计作品及其展示通过视觉语法及视觉语汇进行有序组合，它使得设计信息得以存储并可以传递。
在进行平面广告设计时，根据一定情境中人、物、社会、环境等的关系，将设计符号置于一定的使用情境中，以此为依托赋予作品相应意象，这样更易于视觉符号语言，做到有效传达信息与内涵给受众。广告语境是人与作品在一系列交流场景中的沟通交际状况，强调在特定环境及时间内受众的心灵行为。广告设计作品要注重情景语境，把握意义的依托点，不可盲目赋予设计符号象征意义，要透过视觉符号传达信息与内涵给受众，并达成人与设计作品间相互交流。
在广告传播领域里，语境是指广告传播活动环境因素，包括传播者和受传播者的文化背景、知识水平和生活实际等，简言之，就是广告传播的环境氛围，向远可推导到受传播者接受广告信息当时心情或所处氛围。优秀的广告创作者应该洞悉这一切，在创作和媒体选择过程中清晰分类，进行针对性的创作和传播。
由于客观事物存在模糊性，使描述客观事物的语言也存在模糊性，语境有助于理解平面广告设计信息的模糊现象，符号语言反映在非语言形式的图形化中。此外，同言语交际一样，在平面广告的信息交流中，出于某种动机故意回避使用准确的表达方式，或是为了避免直接提及某事物可能带来的尴尬，通常会用一种模糊的手法来代替。受众对这些模糊视觉符号的语义进行推理、联想、排除，借助相关的语境就不难理解广告设计者的真正意图了。
在根据语境进行的广告叙事方式的转换这一方面，最有说服力的莫过于国家民族文化差异所影响到的广告创作方式差异问题。比如同样是安全套广告，在欧美可能更多地使用轻松幽默的创作基调，但在中国则大多数采用恐怖警告的叙事基调，这里折射出的是不同国度民众生活形态的差异。
语境问题不仅制约着不同文化背景的广告传播，在同一则广告的新媒体传播中，也有非常重要的辨析功能。譬如百事可乐的广告有一致的年轻的语境，而可可可乐的广告则始终传达出欢乐经典的气氛。
5结语
新媒体广告设计信息传播，在当今的视觉时代，设计的视觉形象趋于符号化，需要通过准确的图形化符号、符号语言方式来表达意义，除了之外，语境因素的影响也很关键。广告信息传播是受其语境的影响和制约的，所负载的特定信息，只有在语境中才能实现。广告为人们提供的是一种沟通和交流的关系，其信息的存在形式是以视觉符号等非语言的手段展现的。如果脱离广告语境，传受双方的交际也就无法进行，其符号语义就无法理解。
为实现新媒体平台的传播编码策略，其重点就是媒体的特点、广告诉求方向以及受众的接受习惯。消费者接受心理习惯也受到社会文化和时代潮流的持续影响，唯一不变是灵活协调的广告诉求策略和媒体组合编码策略。在此基础上，才有可能做到真正意义上的具有针对性的有效广告传播。
文化传媒广告设计篇3
所谓多媒体，即多种信息媒介的综合。多媒体技术不是各种信息媒介的简单复合，而是一种把文本、图形、影像、声音、视频、动画等形式的信息结合在一起，并通过计算机进行综合处理和控制，能支持完成一系列交互式操作的数字信息技术。在当今信息社会，以计算机科学为标志的数字多媒体技术给广告设计和传播带来了新的气息，取得了令人瞩目的社会效益和经济效益。在数字多媒体技术的推动下，广告推广战略也从单纯的品牌推广阶段向更加细化的市场推广阶段转化，开始注重和选择区域媒体、行业媒体以及更加细化市场定位的媒体，数字多媒体广告运作和的方式也更加多样化和人性化。数字化多媒体时代的广告视觉传达效应越来越受到关注，具体体现在以下几个方面。
一、传播效应好，视觉传达样式多样
传统媒体广告的信息传播是从媒体向受众单向流动，其诉求策略和表现形式因此受到限制。传统的媒体主要包括报纸杂志等纸质媒体、广播、电视、户外媒体等形式。它们受到时间和空间的限制而只能传达有限的内容。随着20世纪末数字化多媒体广告的出现，孕育着各种新的视觉样式的形成，视觉表现方式也更加生动和更具渗透力。数字多媒体将印刷、广播、电视、网络、电子出版、计算机通信等各种信息媒体联成一体，对声音、影像、文字、数据等进行一元化高速处理，全方位立体地为用户提供双向信息系统。例如，网络对多媒体技术的支持，使网络广告在视觉传达的形式手段上丰富多样；多媒体电子显示屏以不同的姿态出现在户外、商场、机场、车站等人流密集的广告场所，车载电视广告也出现在公交车和地铁，它们以新颖时尚的姿态，发挥着各自的投放优势。人机互动的触摸式计算机平台也广泛使用在展厅、书城、医院以及企业的宣传介绍中。这些新兴的广告媒体样式，不仅丰富了广告的传播媒介，拓展了传统视觉传达的层次，并且获得了较好的传达效应。具有代表性的案例如上海外滩游轮上的巨幅LCD显示屏广告，不仅因其尺寸大，而且因其良好的黄金环境，在黄浦江上移动的视觉吸引，以极强的视觉冲击力给来到外滩的人们留下了深刻印象，形成了外滩独具一格的广告风景线。随着数字多媒体技术的不断成熟和进步，在不久的将来，在广告领域将会有更多的视觉传达样式，给人们带来更多新的视觉体验。
二、交互性好，体现人性化视觉传达效应
数字化多媒体具有形成人与机器互动、互相交流的操作环境，信息接受者可以根据自身的需要对信息交流方式和过程进行调整，满足人们的参与感。受众不再仅仅是信息的接受者，而是拥有更大的选择自由和参与机会，无论从形式上或是内容传达上都给使用者更多的关心与服务，是人性化设计的体现。交互式广告的真正意义在于体现了用户、广告客户和数字化多媒体三者之间的互动关系。就是说，数字化多媒体提供高效的广告环境和资源，广告客户则可以自主地进行广告投放、更换、效果监测和管理，而用户可以根据自己的需要选择自己感兴趣的广告信息及其表现形式。也只有建立了三者之间良好的互动关系，才能实现交互式广告最和谐的环境，才可以让交互式广告真正成为大多数企业都可以采用的营销策略，广告的价值也才能最大限度地发挥出来。互动式数字多媒体广告不仅使用在商业广告运作中，甚至在非商业广告运作中也得到使用。例如，博物馆、医院、书城、旅游景点设置的人机互动的触摸式计算机平台有助于帮助人们按需要获取信息。
三、技术先进，给广告设计提供更大创意空间
人类每一次技术进步都会带来艺术的巨大变革。数字化多媒体技术在广告设计中的运用，必将产生前所未有的巨大力量，几乎可以使一切艺术想象变为现实，给新时代的广告设计师们带来创作上更大的自由度和创作空间，使作品呈现出异彩纷呈的艺术效果和视觉感染力。数字印刷技术、国际互联网、数字电视电影、多媒体电子屏幕、数字摄影摄像技术，提高了广告视觉传达的科技水准。运用电脑操作的彩色喷绘技术，使广告视觉传达作品的画面幅度加大，形象更真切感人；电脑及其相关软件在广告视觉传达创作中的运用，使广告创作从二维平面到三维动画，从视觉艺术到视听交互，从虚拟现实空间到可以由用户选取交互点的虚实结合的交互广告媒体。毫无疑问，广告视觉传达将会在不断运用高科技及其新媒体中得到发展。
四、形成跨媒体传播的整合传达效应
数字化多媒体广告使现有的各类相互独立的媒体走向融合，形成一个全方位的、整合各种传播媒介的跨媒体平台。其实质，即统一所有的信息源与传播媒介，将全面的信息与内容通过各种媒介，及时、快速、低成本地传递给最大范围的受众，以发挥不同媒体之间的协同效应。跨媒体信息在不同媒体之间的流布与互动，包含两层含义：其一是指相同信息在不同媒体之间的交叉传播与整合；其二是指媒体之间的合作、共生、互动与协调。例如，国际互联网不仅具有报纸、广播、电视等传统新闻媒介传达信息的一般功能，而且还将传统的、界限分明的语言、文字、声音、影像等各种传播形式结合在一起，具有多媒体、实时性、交互性传播广告信息的独特优势；互动电视除具备一般高质量彩色电视接收功能之外，将广播电视技术、数字技术、网络技术三者完美结合起来，实现了双向通信功能。就广告传播媒体而言，21世纪是媒体整合的世纪，是媒体创意的世纪，人类真正进入了以数字化多媒体传播为特征的信息整合时代。
结语
广告设计是科学与艺术相融合的交叉学科，目前，数字多媒体广告形式在我国已逐渐具备了社会影响力，其地位有逐渐上升的趋势，并且有着广阔的发展空间。可以预测，数字化多媒体广告形式将成为21世纪广告视觉设计的主流，甚至成为中国广告业的新的经济增长点。
参考文献：
[1]胡飞.基于网络媒介的交互设计研究[J].华侨大学学报，2003.3.
文化传媒广告设计篇4
关键词：互动性；平面广告；信息传递；媒介；设计方法
引言
信息爆炸时代，平面媒体以其覆盖性强、性价比高等优势成为广告领域不可或缺的部分。受众对于高效获取广告信息传播方式的需求与日俱增，以单向线性传播模式为主的传统平面媒体，逐渐趋于传播效率减弱，难以引发受众关注媒介。互动性广告的出现使传播模式由单向输出转为双向互动，颠覆了传统平面广告的信息传播形式。同时，媒介的融合为受众带来多方位的感官体验。蓝晓辉[1]从材料、印刷、制作工艺、维度空间等方面分析传统平面设计发展的局限性，拓展平面设计元素创新发展考究范畴。赵浩等[2]从平面互动广告的参与性、趣味性和独特性对广告特征进行分析，归纳出受众无意参与型和受众有意参与型创意，倡导应将更多的创意思维运用其中。董庆帅[3]以维度空间作为切入点，倡导设计表现多维化探究。针对平面广告由二维到多维、由静到动的新形式，举出案例验证该设计方法符合现代受众对于广告的心理需求，总结出多维空间对现代平面广告设计研究的意义。谭亮[4]分析了现阶段互动广告的环境媒介发展趋势和特征，以材料、设施、媒介等方面进行创新分析，为媒介的使用方法和展现形式提供参考。韦锦业[5]通过媒介融合视角发现互动广告发展的新契机，对广告的定位、创新及设计方法进行阐述。认为媒介融合下产生的互动创意将会提升互动广告领域水平，达到良好的宣传效果。周雅琴[6]等将互动设计理念融入平面广告设计作为出发点，通过以人为本的设计思想论证平面广告互动性行为存在的可能性及互动元素的创新设计，并结合实际案例进行分析，追踪研究设计发展走向。互动性平面广告的出现推动了平面广告领域的发展，促进广告价值的有效传递，更注重创意策略与人性化的全方位提升，成为备受欢迎的广告形式之一；本文基于互动性要素的发展，针对互动性在平面广告的特征进行剖析。采用颠覆传统广告的创作思维，结合不同维度的优秀案例探讨推动广告创新的方法，为平面二维广告多元化互动发展提供参考。
一、互动的含义
互动一词最早出现在英文当中，即“interact”，解释为：相互影响、相互作用、交流、沟通。[7]随着时代变迁，科学技术的进步“互动”一词逐渐被广泛应用于电子科技媒体中，特指人-机互动。而中文释义中“互动”一词原本指人与人之间的相互作用。现在，并不仅限使用于人与人之间，任何可以相互作用、相互影响的个体之间都可以使用“互动”一词。它既可以是行为动作的交互，也包含精神思想的沟通，借助不同的媒介实现各个领域的互动，形成不同学科交叉互动并逐渐影响着人们的行为和观念。从广告角度出发，互动性元素融入传统广告中吸引受众主动参与其中引发信息互动，转变单向线性传播方式。广告巧妙的借助媒介进行趣味性创意，深度挖掘产品特性与受众需求，运用双向互动的体验方式进行商品信息输送，进而令受众产生深刻印象；同时良好的广告体验，并非只存在于受众对产品本身价值的认可，深层信息输出将直接对企业品牌形象产生反馈。
二、平面互动性广告的特点
（一）用户体验情感化。情感是外界事物作用于人本身时所产生的一种自然生理反应[8]。由于传统平面广告过分强调功能上的信息输出，忽略了受众情感上的需求。随着广而告之传播方式的形成，受众逐渐对平面广告有更高层次的要求，此时情感化设计便应运而生。以消费者为中心抓住受众情感需求，满足广告功能的同时进行人文关怀及个性化体验。对受众进行本能层感官刺激，将广告传播带入双向互动模式。设计者将受众设定为广告的一部分，吸引受众主动参与其中，实现不同感官交叉互动。不乏趣味的交流互动，带给受众特有的情节触动。体验广告传播的愉悦性，增加产品好感度，间接进行品牌形象传播扩散，广告效果自然显著。
（二）设计形式多元化。设计形式的多元化发展，源于广告需求的多样性；传统平面广告呈现出二维空间固态化的设计趋势，主要依托单一的二维载体为设计模式。伴随科学技术的不断创新推动了新型材料雨后春笋般的涌现，设计师开始尝试将多元媒介相融合，力求突破空间壁垒，增加广告视觉语言，促使设计形式走向多元化发展；创作者将媒介、产品、受众相结合突破传统思维定势，在准确传递广告信息的基础上丰富视觉元素，将媒介创新融入其中，呈现出人意料的广告形式，使广告充满张力，契合当代受众审美需求，为产品赢得更多消费者关注。
（三）表现手法艺术性。平面广告以二维空间内的视觉元素作为表现形式进行广告诉求，视觉设计蕴藏艺术美感。但“互动”作为一种独立的艺术形式存在，不仅为平面媒体发展提供新思路，还为广告的艺术性提供灵感源泉，扩宽平面广告艺术范畴。将绘画、电影、音乐、雕塑、游戏等艺术形式与互动广告相结合，形成一种新的广告艺术，具备更广阔的创作空间，使作品同时具备美感和协调感[9]。互动广告注重艺术情节展现，融入视觉形象、时间、场景、情节、气味等元素与载体相结合，在诉求广告目的的同时以最佳的艺术效果呈现。
三、互动性在平面广告中的设计方法
“互动性”作为连接广告视觉反馈和受众心理的关键因素，形式不同的广告设计方法也不尽相同。为力求受众最大限度参与互动，各种形式的互动广告无不着力于扬长避短，将优势发挥到极致，力争“小成本出大创意”。平面互动广告借助材料、环境、新媒体等载体，以一种探索性广告的方式接触消费者传播广告诉求，深受消费者喜爱。文章归纳总结出三种设计方法。
（一）营造情景互动。情景互动设计指需要将广告主体之外的人或物合为一体，依据不同环境寻找创意灵感，力求恰如其分地出现“应情”、“应景”的广告。塑造情景互动广告往往具有特定环境因素，巧妙地借助一些公共环境中的场景与作品要素相融合，赋予作品全新的生命力。以夸张，有趣的媒介创意对受众进行本能层感官刺激，吸引其驻足体验进行信息传递。整个互动过程无形之中将受众感受时间延长，加深产品印象。图1是一组情景互动的献血广告。为了鼓励人们献血，圣保罗公共基金会和Fundaopró-Sangue合作设计了这组海报。广告的表达方式新颖，很好地借助周围环境诉求广告目的。设计师巧妙地把充电线比拟成输血管，在带有手臂图像的海报上做氛围营造，设计一条红色的充电线从海报中伸出，看起来像是从那里抽血，并且交互行为产生的意识错觉告知受众，输血的行为被你所接受，无意识中传递出公益爱心的讯号。在使用充电设备时发生的互动行为发人深思，这种情境互动创意所产生的广告效果是传统平面广告所无法比拟的。
（二）突破材料束缚。受市场需求、受众审美的影响，广告需要增添多样性材料语言进行信息传递诉求；材料作为设计表现的载体，以其自身固有的特性和语言为平面设计发展另辟蹊径。传统平面广告材料语言匮乏，严重制约广告创造性的表现；现代广告将材料融入设计，使材料更好地服务于设计。在保持平面特性的同时进行多元“材料融合”，打破传统领域媒介单一模式。将不同材料媒介融入广告，激发材质美感，使受众产生别致的感官体验；材料语言的丰富冲击了平面广告二维空间展示法则，促使广告形式多元发展。如图2。泡泡糖创意广告，作品很好地将纸质媒体与其他材料相结合，也是二维与三维的完美呈现。将泡泡以特有材质用真实夸张的设计方法表现，进而对受众进行视觉刺激，吸引受众驻足观看。假如在大街上，忽然看到几张可爱稚嫩的面庞在用力吹泡泡，多么可爱童真的画面，从而引发共鸣，让观者不禁想到自己儿时的欢乐。这样一个夸张真实的场景还原，巧妙利用不同材质的叠加组合使广告更具张力，直接传达广告主题，使平平无奇的广告散发出极强的传播力。
（三）削弱空间界限。传统平面广告形式通常在二维空间内对信息进行展示设计，而近年来互动广告媒介发展呈现出立体化传播的特性。在保留平面广告形式的基础上，将时间、环境及广告客体之间的互动关联起来，形成一个有机的“互动”整体[10]。设计者为谋求受众留下强烈的印象，往往会采用超常规的创意和表现手法，加入不同空间客体因素，形成广告形式由二维空间与三维空间相结合的创意设计，颠覆传统思维创意形式。展现形式的立体化、空间化逐渐削弱二维空间的局限性，给平面互动广告带来更大的展示空间；伴随科学技术的迭代，二维码、aR、VR等新技术不断与平面广告相结合，使媒介极具时代特性，符合受众当下对于广告新奇、有趣的期望特征，如图3。腾讯于2016年奥运会期间，曾推出“QQ-aR”火炬传递广告，以追踪当时奥运热点进行广告设计，将海报作为基础形式，投放于手机网页。受众将手机对其他媒介中的海报进行扫描后，通过手机媒介屏幕将呈现出虚拟与现实相结合的广告画面，将奥运主场馆、主火炬和QQ玩偶全部立体化呈现，极大地刺激了受众对于新鲜事物的热情；在玩偶喝完饮料后将火炬点燃完成全部信息传递。整个广告设计将新媒体技术与平面广告完美契合，受众由二维可视化直接转变成三维立体化交流，将感官冲击放大到极致，在新奇和惊喜中接受商品信息输送并产生无意识互动。海报与aR技术相结合产生的“化学反应”，将空间界限的融合推向市场，为平面互动广告的发展提供新的信息传递方式。
文化传媒广告设计篇5
媒体逐渐从一个高门槛的专业机构操作，变成越来越多的普通人自己可以人发言的自由空间越来越大，但传播的内容形式还是没有脱离广告。广告只有好看，有创意、有文化、有情感，执行佳，消费者才会爱看，才能抓住消费者的眼球，让消费者记住产品的形象与信息，从而达到设计者的目的。
关键词：自媒体时代；创意思维；文化元素；情感表达
随着科技的进步，互联网的发展，我们迎来了自媒体时代。自媒体时代是以个人传播为主，以现代化、电子化手段，向不特定的大多数或者特定的单个人传递规范性及非规范性信息的媒介时代，人人都有麦克风，人人都是记者，人人都是新闻的播者。这种媒介基础凭借其交互性、自主性的特征，使得新闻自由度显著提高，传媒生态发生了前所未有的转变。媒体逐渐从一个高门槛的专业机构操作，变成越来越多的普通人自己可以人发言的自由空间越来越大。微博对许多重点、热点事件都起到了重要的推动作用，这种推动不仅是对社会，也是对传统媒体的推动。在新媒体推动之下，传统媒体不得不变得更快、更敏感，甚至在管理方式方面，管理部门也不得不给予传统媒体越来越多的自由、越来越大的空间，但传播的内容形式还是没有脱离广告。
广告不仅仅为了刺激消费者，产生想拥有的目的；更重要的是它在潜移默化的影响消费者的生活的各个层面。人们在抱怨广告的同时，也时刻离不开广告所提供的信息，广告的存在，为商家创造了巨大的经济效益，因此现代的广告设计时刻从消费者角度出发，贴近他们的心灵，使之产生共鸣，打动消费者。
一、自媒体时代，广告信息也是爆炸式增长。广告的终极目的便是抓住消费者的眼球，让消费者记住产品的形象与信息。广告只有好看，有创意、执行佳，消费者才会爱看。例如：佳能相机广告：智能手机功能的完善，令智能手机的普及度日益增大，同时许多用户也都养成了用手机拍照的习惯。只是，手机毕竟是手机，有可能你在捕捉一张好画面的时候，突然来了一通电话，一张摄影好相片也就此泡汤。佳能相机的这则广告就从该立意点出发，广告画面相当有趣佳能相机广告：智能手机功能的完善，令智能手机的普及度日益增大，同时许多用户也都养成了用手机拍照的习惯。只是，手机毕竟是手机，有可能你在捕捉一张好画面的时候，突然来了一通电话，一张摄影好相片也就此泡汤。佳能相机的这则广告就从该立意点出发，广告画面相当有趣。
二、好的广告必须在艺术设计上融入了文化元素，使艺术与文化成为一体，现代主义标准化、简单化的诉求，使得具有国际风格样式的广告因为没有地域文化的阻隔而兴盛一时。“只有民族的，才是世界的”这句话阐述了艺术设计应该重视文化元素，中华民族有着悠久的历史文化，本身有着民族特色。我国香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识，也由于他在设计中融合了许多中国的文化元素，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化等。这充分证明了艺术与文化之间的密切关系，艺术设计与文化的融合，创造出自身文化产品的价值。因此设计师们开始重新在各种文化中认识和寻找新的设计素材。如果创意是广告的思想，那么文化便是广告的灵魂。广告必须能够吸引消费者已经疲惫麻木的感知力，文化的创新以最快的速度被运用于广告的创意之中。传统文化、西方文化、现代商业文化等元素都对广告具有巨大的影响。
三、好的平面广告设计要与消费者产生感情上的互动，也就是说设计中设计师设计的作品不是只为了宣传而宣传，更多的是感情的交流。在设计中，只有具有情感才能激发他人的激情，以感性赋予产品，使其造型充满人文关怀，实现产品的情感价值，才达到了广告的作用。平面广告设计不是为了设计者，也不是为了这个人的感情，而是为了实现广告设计的价值，为了满足使它们得以生产的客观需求的方式，为了这些需求所经受的形式发展以及设计所代表的思想。在广告设计中情感是一种高层次的信息传递过程。应用这些设计的人当然想要感受情感――他们自己的激情。设计师的情感表现在广告中是一种编码的过程；大众在面对一些广告时会产生一些心理上的感受，这是一种解码或者说审美心理感应的过程。设计仅仅戒除它自己的感情还远远不够，必须融合并激发使用者的情怀而自己保持一种中间色调。在充满灵感和激情的设计中，只有最高境界的情感才能激发他人的激情。因此，感情设计更吸引消费者，更能博得消费者的信任，从而达到广告设计者的目的。其中的物质功能要靠技术和物质生产去实现，精神功能则要靠广告的情感化设计来实现。如果一个产品的价值很低，过多进行情感化设计就要增加更多的成本，就会尽量减少情感化设计。反之，如果产品的价值很高，就会加大情感化设计，因为有更多的资金和更多回报。
在广告中感情化设计需设计者领悟社会生活，必须体验生活、感受生活、理解生活。要尽力把日常生活陌生化，将已知的事物陌生化，然后逐一审视其全部过程，联想其有关事物，展开想象的翅膀，拓展想象的空间，重新对它们进行理解和阐释，进行深入的了解。这就要求设计师回到事物的原点，重新审视周围的一切，用现代的、最平易近人的方式来探求设计的本质，以找到自己最满意的设计思维和创意。在生活中寻找灵感，赋予广告以情感，用情感表达创意，用情感表达艺术，用情感表达设计。
总之，今后广告行业文化属性是现代平面广告的底蕴，是现代文化精神的一种特殊表现，它有助于人们对广告发展变化作出思索、判断、反思，以及艺术表现的生成方式与价值，推进新的创意思维的开拓与演变。创意是广告设计的“根”，文化内涵是广告的“生命”，情感则是广告的“魂”，作为有五千年传统文化底蕴的中国，在新世纪里正展示出设计文化的一个全新面貌。
参考文献
[1]马敏.中国文化教程.华中师范大学出版社.2002年4月第1版.
[2]曹德本.中国传统文化学.辽宁大学出版社，2001年.
[3]李砚祖.平面设计艺术.中国人民大学出版社，2005年.
[4]范伟.中国古代广告设计.岳麓书社，2004年.
文化传媒广告设计篇6
多媒体智能终端的出现无疑会给传统印刷品造成巨大的冲击，相对我们所从事的许多行业也要受到这一冲击，比如平面设计。平面设计的未来命运如何？在当代，平面设计的名称也有所改变，现在我们应该称之为视觉传达设计。
平面设计是印刷时代的产物，“Graphic”有手写、手绘的意思。例如招贴、海报、报纸、杂志、书籍。而视觉传达设计是多媒体数字时代的产物，适合批量生产。现在像海报、杂志等都逐渐被多媒体智能终端所取代，例如液晶显示屏，多媒体视频、音频，网络等。只有适应社会发展的事物，才能在社会上继续存在下去。现在的平面设计，不仅仅是手绘、手写而已，已经运用电脑等先进的科学技术，运用人们所开发的软件，制作出用手绘、手写不出的作品，运用这些软件更真实的表达了事物，制作出了更精美震撼的画面。
平面设计与多媒体智能终端可以相互依存而存在。现在许多多媒体智能终端都是广告的载体。可以这么说，分众传媒就是因为广告的需要而产生的，他适应了新时代的要求。而平面广告是需要多媒体等载体而存在。在许多大城市里已经不用传统的印刷广告，全都换成了数字多媒体承载广告，甚至在教堂里，都有着液晶显示屏。宗教是很古老的一种文化，许多教堂都是上百年的历史古迹，而它却与现在科学技术结合在了一起。如果我们希望自己的广告能被人们所接受，那么我们必须从根基开始改变。运用先进的多媒体以及各种智能终端承载的有声音有图像的广告，这样既显得高端，又让人影响深刻。
文化传媒广告设计篇7
关键词：城市公共广告设施；媒体形式；创新设计
1城市公共广告设施的发展
城市公共广告设施在欧美以及一些经济发达的国家，因为其工业化程度较高，经济实力较强，发展起步较早。特别是在二战结束以后，发达国家经济的复苏、城市经济的快速发展，使得城市公共广告设施的建设更趋完善。随着新科技的不断涌现，现代城市公共广告设施的应用更是由多项技术与多种材料综合构成，城市公共广告设施设计形式也更向着多元化趋势发展，并融合了都市建筑、景物、壁面公共设施与空间等的视觉设计，是城市公共空间的视觉延伸。我国的城市公共广告设施的发展是从80年代开始的。随着改革开放的逐步深入，我国的各个城市都加快了现代化城市建设步伐，城市公共广告设施也得到了空前的发展，已成为促进城市经济发展、丰富市民生活、提高城市服务质量、完善城市整体形象的重要因素。
2对我国城市公共广告设施的思考
虽然城市公共广告设施得到了快速的发展，但是由于它在我国起步较晚，与发达国家相比还有较大的差距。首先在我国许多城市的建设中，由于传统观念的影响，城市的建设主要以建筑和雕塑等景观为主体，在前期的城市建设规划中公共广告设施却往往被忽略，城市建设后期再随意添加，导致公共广告设施没有统一的整体规划与设计，从一定程度上影响或破坏了城市总体建设风貌。
其次，在城市公共广告设施的设计表现、制作方法、传播方式上，由于从事设计与制作化队伍水平参差不齐、缺乏高级专业人才，造成了公共广告设施创新设计的滞后与制作工艺的落后，与城市经济发展水平不符的现象。因此，我国城市公共广告设施的创新发展还需受到更多的重视与深入地研究。
3城市公共广告设施创新设计
城市公共广告设施是由城市公共环境中的户外与室内两大广告媒介所组成，具有区域性传递各类信息的特殊功能。在学习与借鉴国外一些发达国家或地区的设计理念与先进技术，结合我国城市建设实际发展状况，提出以下几点创新设计方案：（1）单一媒体形式的多样化设计。针对城市公共广告媒体形式单调陈旧的现状应从三方面入手进行创新：1）pop模式的平面广告牌设计。首先，将形式单调、效果陈旧的平面广告媒体加以改进，吸收pop广告设计的表现形式，打破平面媒体有限的二维空间。这种创新可以有两种表现形式：一种是在平面媒体的外形上进行整体变化；另一种可以将广告画面中的部分形象与自然物象相结合进行夸张变异或夸张延伸，从而使平面广告媒体具有更丰富的表现效果。2）pop模式的立体广告塔设计。可以在城市主要景点处设立大型pop立体广告塔，也可以在主要商业区设立多种形式的中小型，并可供人们休闲观赏多功能pop立体广告媒体，从而拓展其功能属性，让立体广告媒体成为装点城市、服务大众的实用性公共设施。3）内、外置光源互为补充的单体灯箱设计。目前国内城市公共广告设施中的大部分灯箱媒体是以内置灯管的形式体现，给人以单调、呆板之感。其解决方案可将泛光灯、霓虹灯管等外置光源与内置光源结合起来，使单一媒体具有多重设计表现的效果。（2）多种媒体形式的组合化设计。单一媒体虽然能够承载一般规模广告的信息传播，但在表现中大型规模的广告宣传方面会稍显势单力薄。因此，在中大型广告的信息传播方面应采用多种媒体形式的组合化设计：1）广告看板与电子显示屏的组合化设计。这种创新方法是将平面广告看板与电子显示屏两种传播媒介作一体化组合设计。这样即增加了传播媒体的表现效果，同时也让电子显示屏充分发挥其大量宣传信息动态传播的优势。2）不同光媒体的组合化设计。利用不同光源作为广告传播效果的设计媒体将为城市公共广告设施增添新的色彩。在设计时可以利用特制的碘钨灯投射光源在空中形成一面幕墙作为广告信息载体，用激光将广告信息投射在这面光源幕墙之上形成广告画面，这样即节省大量的媒体材料，制作安装程序也简便，更不会对环境造成污染，新奇靓丽的光源画面也更加的赏心悦目。3）声、光、电多媒体形式的组合化设计。为了让广告信息传播更加具有感染力，可在一些大型的商业活动中心或文化娱乐区域设置集声、光、电等多种媒体形式相互配合的组合化广告媒体设计，让信息传播更加生动多彩。（3）静态媒体形式的动态化设计。对静态媒体形式的创新设计方案应从以下几点入手：1）灯箱广告内页翻转动态化设计。将静止不变的单面灯箱广告媒体改进为内设有电机装置的滚动式且页面转换的动态广告媒体，并附加转换时控器。这样既改变了单面灯箱广告的呆板表现形式又增加了广告内容，节省了空间与资源。2）广告媒体局部或整体动态化设计。在市区主要景观处设置立体广告媒体，将广告媒体的某一部分或其整体给予随主题创意运动的动态化设计，从而增加目标受众的观赏兴趣，强化企业品牌与广告信息印象。3）霓虹灯程控光源动态化设计。霓虹灯因其灵活多变，易于各种图形及文字的制作，已成为现代城市普遍使用的夜景广告信息载体。若在其电路中接入可控装置，可以得到变化丰富的彩色图形和自动循环闪烁的灯光效果，通过这种方式可以将广告信息的传播变得更为生动活泼。（4）低档次媒体形式的新材料、科技化设计。提高城市公共广告设施的档次和科技化含量是城市发展的必然要求，对材料与科技的创新设计如：1）户外路牌圆柱体旋转组合画面的新媒体形式设计。目前，国内使用三面翻看板的广告形式较多，但无论翻到哪一面最终呈现的还是静态的画面，在以后的设计中可将三角柱体改为圆柱体附贴上多格画面。利用视觉暂留原理与似动现象，将一排多格的圆柱体同时转动将会呈现出动画般的灵动效果。2）吸光或夜明材料应用的新媒体形式设计。可将各种吸光材料和夜明材料应用在城市公共广告画面的制作中。这些材料通过白天的阳光照射进行光能储备，并在夜晚将能量释放出来，既低碳环保不会对环境造成污染又节省了能源。（5）日、夜景媒体形式的一体化设计。目前我国大部分城市的公共广告设施还存在着日景与夜景表现相互脱节，既浪费了资源又有损城市景观形象。针对此种现象的改进与创新：1）内置式霓虹灯媒体形式的一体化设计。可将各色半透明有机材料加工制作成各种立体文字与图形，并将霓虹灯管置于其中，夜晚将内置的霓虹灯管开启，白天的景观在夜色中重新呈现，既增加了霓虹灯的使用寿命，同时也将媒体的日景与夜景效果有机地结合成一体。2）电子显示屏与外置光源媒体组合的一体化设计。将电子显示屏与平面广告媒体结合在一起，呈现出动静结合的表现效果。夜晚开启外置电源，根据需要将不同光源投射在广告画面上，与内发光的电子显示屏相互衬托，日景与夜景自然展现。
参考文献：
[1]minKaVe城市灯光环境规划研究所.21世纪城市灯光环境规划设计[m].中国建筑出版社，2005.
[2]岑明.城市户外广告规划与设计[m].华中科技大学出版社，2012.
文化传媒广告设计篇8
关键词：中国传统文化；新媒体广告；传播模式研究
新媒体广告是随着互联网技术发展出现的一种广告形态，其借助互联网技术、图文数据、视频影像以及其他新兴媒介形态，创作广告内容。广告的目的虽然是营销，但是作为文化产品，广告输出的是社会文化现象，承载着一定的文化价值功能，它体现了一个时代中国人的文化格调和生活形态。因此，我们有必要在新媒体广告的形态下，让广告满足大众的审美需求、精神价值、生活形式、社会理想等，最大化地形成我们这代人的集体人格。幼年受到的影响，作为潜意识存在于人的神经系统中，成为人们文化心理最基本的内容。随着我们的成长，这种影响渐渐由感觉的方式发展为理性思维的方式，从潜意识为主转变为意识为主。促使意识转变最重要的途径就是教育，通过教育人们会系统地继承本民族的文化传统，从而形成更加鲜明的民族特点。年轻受众最多的新媒体平台更有义务和需求创造好生产内容，传承文化。在新媒体广告中，中国传统文化与广告内容的融合有几种传播模式值得我们探究。
中国传统文化视觉设计
视觉设计是广告设计中重要的方法，通过图形，色彩，文字等设计对广告作品进行完整呈现。中国传统文化视觉设计包括中国传统民俗文化、图腾文化、宗教文化等的展示。在历史的积淀中，中国传统文化符号普遍具有吉祥、安康等含义，已经成为大众熟悉的文化符号。例如龙的图腾以及竹松梅在中国传统文化中都代表了高尚坚强的品格。中国传统建筑也是具有明显的地域符号的象征意义。随着时代的发展，这些传统文化符号在广告设计中形成了独特的中国文化的视觉符号，不断融合在新媒体广告内容中。在奥美北京办公室的支撑下，华为终端联合敦煌研究院，通过其p40系列手机中的华为aR地图等先进技术，在各大直播平台开启了一场莫高窟虚实融合之旅。敦煌莫高窟是我国古代文化的标志，也是佛教文化的体现，它只有少量的洞窟对外开放。为了能够让去过的人看到未开放的洞窟内景，让没有去过的人能够一览莫高窟的风采，华为终端对莫高窟窟区及崖体进行高精度的扫描和数据采集，利用厘米级的空间识别技术，复制出一个与实景相同的虚拟莫高窟空间，将数字敦煌中的高精度壁画和洞窟三维模型在华为aR地图中与真实景观合而为一。在创意与科技的结合下，敦煌沉浸式体验展示了华为p40系列的首发技术———aR地图，让受众摆脱了时空束缚，感受中国古代文化的美感和伟大。
中国传统文化故事模式
新媒体广告的表现形式比较丰富，除了动态的平面表现，视频广告在视听体验上让受众体验更立体。有些广告创作中结合了中国传统的文化故事及人物，增加观众观看的熟悉感的同时，也对中国传统文化故事进行了改编，增加其趣味性。2018年闪送进行品牌营销，强化品牌定位：紧急情况就叫闪送，同城一小时送达，24小时随叫随到。闪送推出了一系列广告，分别以白娘子、武松打虎、三个和尚的故事来讲述，对故事进行改编，增加新媒体广告的趣味性的同时，也巧妙地利用故事情节的发展增强了品牌定位的输出。在2020年4月6日晚，央视新闻客户端、央视新闻微博及淘宝购物平台共同组织了一场以“谢谢你，为湖北拼单”为主题的直播，由央视主持人朱广权与淘宝主播李佳琪共同主持。在这场直播中，受众看到了央视主持人朱广权深厚的文化底蕴，配合李佳琪活泼，丰富的直播经验，使得这次为湖北拼单的活动非常成功。让我们看看朱广权的文案———烟笼寒水月笼沙，不止东湖与樱花，门前风景雨来佳，还有莲藕鱼糕玉露茶，凤爪藕带热干面，米酒香菇小龙虾，守住金莲不自夸，赶紧下单买回家，买它买它就买它，热干面和小龙虾。藕代表着佳偶天成，无独有偶，吃了藕就不单身了，藕代表不变心，因为有句名言是，奇变偶不变，符号看象限，所以吃了藕，海枯石烂心不变。不仅在直播过程中介绍了武汉的美食，也融入了武汉这座城市的文化地标，在融合中国传统文化特色的同时，增加了观看直播的受众的兴趣。由此可见，即使是在新媒体广告的形态下，中国传统文化也是引发受众共情的重要因素。在对于中国传统文化故事的广告内容传播中，我们应该正确树立中国文化导向，不能为了出奇而减弱中国传统文化的美感。
文化传媒广告设计篇9
关键词：新媒体；广告设计；教学改革
中图分类号：G642.0文献标志码：a文章编号：1674-9324（2016）30-0113-02
随着网络、数字电视以及手机等新媒体的不断出现和迅速发展，广告的形式也趋向多元化，而且更具有影响力。新媒体对于广告的需求逐渐增加，传统的广告形式已经不能适应新媒体时代下对于广告的需求，静态的平面广告逐渐被动态的、新媒体式的广告所代替。因此，市场对广告设计人才的需求发生巨大的变化，对广告设计人才的培养也提出了更高的要求，需要我们不断探索创新，寻找有效的广告设计人才培养的教学方法及教学模式，为社会输送更多的广告设计人才。
一、新媒体时代下广告设计课程的特点
以印刷、传播等形式为承载工具的广告设计是高校视觉传达设计专业与广告传播学专业的主要课程。传统的媒体广告设计教学已经无法适应新媒体时代的广告设计需求[1]。新媒体的不断发展给广告设计课程教学提出了新的要求，广告设计课程教学理念应按照新媒体时代的要求进行改革创新，该要求是基于了解新媒体时代下广告设计课程特点之上的。只有了解新媒体时代下广告设计课程的特点，才能更好地实现广告设计的课程教学。
1.新媒体时代下的广告设计课程是具有超强时效性的信息整合。在互联网的推动下，新媒体时代的广告设计课程具有较快的信息更新速度。将大量的信息进行及时整合，将广告设计课程中完成的广告设计作品视为静止的，那么对于广告设计课程的管理则是动态的。积极掌握新媒体时代的广告设计课程教学方向，就能及时地调整教学方法，培养高素质的广告设计人才。
2.新媒体时代下的广告设计课程是具有整体性的品牌经营。广告设计是一次性地将各类信息资源进行整体展示。在新媒体时代下，广告设计课程具有的整体性特征，需要在具体的教学实践中探索。
3.新媒体时代喜爱的广告设计课程能产出具有社会公众性的作品。在新媒体时代下，广告设计课程中所产生的作品具有一定的社会认可度，只有这样才能具有较高的营销价值[2]。当然，随着信息时代的不断发展，社会大众对广告设计的要求会逐渐增多，那么，广告设计课程的要求也会增加并受到社会大众的认可。
二、现阶段广告设计课程教学中存在的问题
在广告设计课程教学中，广告设计主要包括两大方面的内容，一是由广告策划、文案写作等构成的营销策划方面的内容；二是包括图形图像处理等在内的设计艺术方面的内容。我国的广告设计课程教育经历了多年的发展，积累了一定的课程经验，但是，随着社会的不断发展和互联网时代的快速前进，广告设计的理念在发生变化，对广告设计人才培养的要求就越来越高。
在新媒体时代下，我国高校的广告设计课程的教学在不断寻求改革和发展，但是，在这样的过程中也存在一些显而易见的问题，值得我们思考。
1.广告设计课程的结构不合理，缺乏目标性。在现阶段的广告设计课程教学中，有些学校过于强调细节，在教学的过程中忽略了培养目标。主要表现在内容复杂，广告设计的分解课程也相对教多，而且彼此之间存在内容交叉重复的现象[3]。此外，广告设计课程中的许多知识在教学中没有得到体现，教学存在一定目的性，没有明确的课程规划，导致广告设计课程的拖拉现象。
广告设计课程教学中对于人才培养的目标不明确，不能按照教学大纲实施具体的教学活动，基础理论知识与实践训练衔接不紧密，师资力量严重匮乏，广告设计教学的硬件设备不齐全，没有足够的实验室进行广告设计的实践操作。
2.教学课程设置松散凌乱，没有一定的系统性。从广告设计课程的主要内容可以了解到广告设计课程是一门综合性很强的课程。但是目前广告设计课程的设置在具体的教学中显得杂乱无章。技术与工艺不能有效结合，理念与形式无法进行完美衔接[4]。学生对广告设计课程中的相关知识不能及时全面地掌握。课堂教学的板块设计不合理，学生的设计作品不能与市场相结合，无法进行广告设计的系统性发展。
3.广告设计的教学内容与具体的实践训练严重分离。传统的广告设计教学是从美术教育中分离出来的，在其发展的过程中还存在美术教育的影子，因此广告设计课程的教学内容与社会发展脱节。在具体的教学环节中对视觉审美比较重视，而忽略技术设计的表现，导致教学内容相对陈旧，不能与新媒体时代下的市场要求相匹配。
除此之外，广告设计课程的实践训练跟不上教学进度，大多数的设计知识只停留在理论层面，缺乏实践操作，不能形成优秀的广告作品，课堂教学内容与实践训练分离。
在诸多教学问题的影响下，广告设计课程的教学不能与时俱进，在新媒体时代下缓慢前进，制约了广告设计教学的改革创新。
三、新媒体时代下广告设计课程的教学改革与创新
在新媒体时代的推动下，了解广告设计课程的特点，分析现阶段广告设计课程教学中存在的问题，积极探索新媒体时代下广告设计课程教学的创新思路和改革方法，为广告设计课程的教学提供一些参考。
文化传媒广告设计篇10
本文通过对数字媒体艺术基本特点的介绍，引出数字媒体艺术中影视广告的设计，也希望数字媒体艺术使得影视广告设计朝着更好的方向去发展前行。只有对数字媒体艺术的表现形式进行更深层次的发掘，并且将各种各样的视觉元素融合到一处形成一个整体，才会使影视广告带给观众更为直观深刻的视觉冲击。影视广告在制作前期可以通过数字媒体艺术进行剪辑，后期完善影视广告风格的时候还是需要对数字媒体艺术进行优化加工。
关键词：
数字媒体艺术；影视广告设计
一、前言
截至目前，数字媒体艺术早已同我们的生活息息相关。生活中的数字电视、移动互联网、智能手机等等一系列的科技产品都已经进入到数字时代。数字媒体艺术涉及的领域很广，并没有单一的局限于科技产品中，在当今的影视广告设计中也出现了数字媒体艺术的身影，数字媒体艺术在影视广告的设计中可以说是为影视广告的发展注入了全新的生命。在这样的契机下，研究数字媒体艺术在影视广告设计中的应用，有利于我国影视广告设计的发展。
二、数字媒体艺术的基本特点
（一）语言数字化
数字媒体艺术的根本内容就是数字技术。“数字技术”与计算机一同出现在人们的生活中，它是指借助一定的设备将各种信息，包括图、文、声、像等，转化为计算机能识别的二进制数字“0”和“1”后进行运算、加工、存储、传播、还原的技术。与传统艺术所不同的地方在于，数字媒体艺术的工具不再是传统艺术的画笔，而是被电脑设备、数字软件和编程语言取而代之，创作的过程也不再是纯手工制作，很多的过程都以计算机语言的方式交给计算机完成。我们以绘画为例，人们抛开了画笔、颜料等常规的创作工具，而用鼠标、键盘、数位板等数据输入工具，结合各种绘画软件来进行创作。
（二）表现多样化
数字媒体艺术运用统一的数字工具、技术语言，使用各种数字传播载体，可以被无限复制，如此一来使得在表现的形式上不再单一固定。我们以戏剧表演为例，戏剧是一门舞台表演的艺术，在小小的舞台上表现出生活中的喜怒哀乐，演绎世界的绚烂缤纷。在数字艺术的时代，借助数码、网络、视频、音频等计算机技术，利用声、光、电等手段，综合戏剧独有的表演技巧等就形成了具有数字媒体艺术的戏剧。
（三）制作高效化
数字媒体艺术在进行影视广告设计时有很高的效率。以往的电影制作，剪辑师需要按照导演的要求一遍又一遍的查看胶片，挑选最能让导演满意的片段，剪下来再与其他胶片粘在一起，最后完成整个电影的剪辑。这样的一个过程相当耗费时间及人力，一部电影的成功放映往往需要花费大量的人力物力。现在的电影剪辑师再也不会拥有如此庞大的工作量了，数字中间片技术的诞生大大提高了电影剪辑的效率。数字中间片技术是指采用数字扫描、记录和处理的方法，替代原传统中间片所起到的影像传递和调整的作用，其技术不单包括数字校色，还有诸如剪辑、影像转换、变形、滤镜等多个方面。
（四）艺术大众化
现实生活已经告诉我们，生活越来越艺术化，艺术也越来越生活化、大众化。数字媒体艺术主要面对的群体归根结底还是广大人民群众。很多时候我们一旦聊到了艺术创作，自然的就会认为是那些拥有着过人的天赋、傲人的创作技巧的艺术家们。一个简简单单的普通人，如果没有受到过专业的技能训练，想要进行艺术创作着实是困难。但是数字媒体艺术的产生，让很多人都找到了创作艺术的机会，开始着自己的艺术创作，而传统的艺术创作手法就不再被重视了，一个人只要有思想、会使用相关的软件就可以完成创作。数字媒体艺术是完全数字化的艺术，因此数字艺术作品不再只属于艺术家，更多的变成了大众所能接受的艺术作品。
三、影视广告设计中的数字媒体艺术
由于数字媒体大面积快速度的发展，使得影视广告也有所改变，影视广告的制作拥有三个较为突出的特点：第一，影视广告通常会给观者意想不到的视觉冲击享受与非凡的创意，有了数字媒体艺术作为坚强的后盾，需要不断地提升创意思维，不断创新出新的表现形式，让现实中的事物同虚拟中的事物进行无缝的结合。第二，之前我们所熟识的广告在进行创作的过程中，大多数情况下都会受制于较低的技术水平，从而影响了最后播出的质量，然而通过数字媒体艺术创作完成的影视广告，在进行传输的过程中不必再受限于各种客观条件。运用了数字媒体艺术的影视广告要比早期的广告带有更为鲜明的色彩对比，在表现形式上也是早期的影视广告无法比拟的。因此数字媒体艺术为影视广告带来了质的跨越，使得影视广告站在更高层次的水平进行创作。第三，数字媒体艺术让影视广告设计不再是曾经通过绘画的方式或是表演完成的了，由于数字媒体艺术的形式多样，在进行影视广告设计的时候也就不需要再进行墨守成规地创作了。随着数字媒体的普及，进行影视广告设计的时候就有了更多可以采用的思路或方案，在过去这都是无法想象的。影视广告设计中的特殊人物形象构建、特殊场景表达、时空错觉置换、气氛烘托、虚拟现实等表达形式，通过数字媒体艺术的支撑，让影视广告在保留传统意义的同时以一种全新的形式出现在大众的生活中。
四、结语
当今社会已经进入了数字时代，在生活中随处可见的事物几乎都会与数字媒体艺术存在着直接或间接的联系。由于数字媒体艺术的越发成熟，在影视广告设计中运用数字媒体艺术也会只增不减，从而让影视广告发展成为数字化、网络化、智能化的影视广告的。我国的影视广告设计要充分利用数字媒体艺术中先进的科学技术，让我国的影视广告事业拥有更加美好的发展前景。
作者：潘宋媛单位：哈尔滨师范大学传媒学院
参考文献：
［1］姜浩，陈宇航，王强.数字媒体技术与互动影视应用［m］.北京：中国广播电视出版社，2006：42.
［2］付龙，高昇.影视声音创作与数字制作技术［m］.北京：中国广播电视出版社，2006：102-113.