美术教育研习篇1
【关键词】美术教学研究性学习乡土美术
一、在当代历史背景下的研究性学习
从广义上理解，研究性学习是让学生通过自己收集、分析和处理信息来体验感受知识的过程，学会学习，培养分析、解决问题的能力。这种课程的核心是要改变学生的学习方式，强调主动探究式的学习，是一种新的教育尝试和实践。于是一些学校不约而同的在活动课板块中增加了面向部分学生，引导他们在自主探究学习的内容。但传统的美术教学模式多着眼传授系统知识技能，使培养学生全面发展的教育宗旨不能真正落实到实处。而现代的教育要求，美术教学的价值不是单纯学习知识，主要是发展人的创造能力，以形成独立个性，能适应未来世界的发展变化。因此，笔者在探索乡土美术教学的过程中，积极鼓励学生体验活动参与研究的过程，使得收获成功的乐趣和喜悦。
二、研究性学习在乡土美术教学中有其突出特点
在探索乡土美术教学中，研究性学习是培养学生解决问题的能力为基本目标；以提出问题和解决问题的全过程中学习到的科学研究方法、获得的丰富的科学文化知识为基本内容，让学生在选择中学习，自己发现问题，解决问题，为实现上述目标，笔者在研究探索乡土美术课题过程中，让学生积极体验了研究性学习，其特点表现在以下几个方面。
（一）有利营造精彩多元的审美情境
美术欣赏教学目的是通过对优秀艺术作品的欣赏，初步培养学生的美术兴趣，创设精彩多元的情景导入来提高学生的审美能力，使学生对艺术有初步的感受和理解。据这一目标，笔者在探索乡土美术过程中从实际出发获取很贴近学生真实活动的内容，如：
“温州陶韵”
师：播放学生西山“寻宝”录象。
师：这些同学在干什么？
生：掏宝（瓷）……（学生触摸叠烧的碗、刻划的盖、壶，以及其他）
师：据学生调查，这里是宋代著名窑址――西山窑址，这里的陶瓷以造型别致而畅销国内外。而在1700年前，就有人说“器择陶拣，出自东瓯”可见温州古陶瓷在古代影响之大。
师：这里我准备八张温州陶瓷发展不同时期的照片的图片（狮型烛台、点彩鸡首壶、曲流壶、龙泉瓶、瓷砖、陶豆、印纹陶、双系罐）请我们的同学凭个人的经验为他们排排出现的先后顺序，将时代和作品相连接……
为调动学生的学习兴趣，设计了一个集视觉、触觉、听觉于一体的多元情境导入，努力的去调动学生的所有感观器官，学生在这种兴趣控制下会主动地去认识某些事物，各种智能也将在兴趣的促使下得到发展。因此创设精彩的审美情镜，使学生保持良好的心境，是在乡土美术教学过程中是否顺利进行的关键。
（二）有利实践丰富多样的课余活动
与其他学科相比，乡土美术可以说是没有教材，于是就没有了可操作的”样本”。虽然这给我们留下了很大的创造空间，但更多的是增加了在实施乡土美术课程中的不确定因素。但是我们要弄清楚研究性学习和此前很多学校已经实施的活动课比较，事实上有很大的不同，其实这更加有利于学生实践课余的活动，笔者见地有三。
首先，两者的课程价值指向不同。活动课旨在培养学生的特长，发展个性，而研究性学习强调的是改变学生的学习方式，让学生在自主探究的过程中学会学习。
其次，两者的课程实施方式和流程不同。活动课有许多种类，每一门课都有自己特别的课程组织实施的方式和流程，相互间会有较大的差异；但是在探索乡土美术研究性学习过程中，不管学生研究什么课题，其课程的实施基本都按照”提出问题，寻找资料，分析研究解决问题”这一思路进行的。
最后，两者产生的时代、背景不同，所包含的教育理念也不同。就学校层面的操作来说，这两类课程之间没有巨大的鸿沟，完全可以并存和促进。因此丰富多彩的课外活动为学生的研究提供了保障；在活动时间里，带着问题去请教老师；去图书馆查阅及网上查询。也可以到社会上去实践访问，收集大量的资料和信息，分析数据，编写感受，其中有位同学，在第一次老师带他去做鞋坊的时候，他很认真的拍摄了和记录了鞋坊制作的基本过程，还亲身体验了制作过程。
（三）有利共享寻美探知的成功喜悦
在老师的指导下同学们饶有兴致的将收集来的资料、调查问卷和各种数据经过整理、分析得出结论，制作课件，把最生动，最科学，最具价值的内容带进课堂和大家一起分享。将亲自获得的知识与大家一起分享，即体验了研究学习的酸甜苦辣，也培养了自己严谨的科学态度以及创新精神。
当然，这些研究虽然还显得稚嫩，也没有什么惊人的研究成果，甚至称不上科学研究，但从中我们不难发现，它有利于学生创新独立能力的培养无疑有着积极意义的，也是在探索乡土美术研究过程中所要达到的目的之一。
三、对研究性学习评价的积极性
通过体验研究性学习，有利于培养和锻炼学生寻找、阅读、分析、思考和综合他人研究结果的能力，是要求他们得出自己结论和综合的结果，可以是写成书面文字的可以是口头报告的也可以是不同形式的创作，既培养了学生用自己的眼光去探求生活中的美，同时也丰富了我们的美术教学的内容。实践初步证明，让学生体验研究性学习的过程中，也丰富了我们的美术教学内容，可见是比较有效的。
参考文献：
[1]常锐伦《教育论文集》陕西人民美术出版社
美术教育研习篇2
一、学习单的特点
第一，由于学习单的特性，其可以使课程不受局限，能够更好地因材施教，更机动灵活。第二，后置学习单都是在没有教师的情况下完成的，这样便促使学生独立自主地学习。第三，学习单的设计一般都是由游戏和问题展开，答案一般为开放性答案，减少对学生的约束，可以激发学生的创意。第四，促进学生合作学习、亲子共同学习。第五，学习单的反馈和交流的作用。学习单正是具备这些特点，才能满足社区课程的需要。当然，课程设置和完成课程的手段都在不断变化，这是一个发展的过程，由于学习单本身的灵活性，更能适应这种变化。在实际教学中，教师将学生频繁地带到学校以外的地方是很不安全且不容易实现的，面对丰富而生动的社区课程，要实现将社区资源纳入课程，建立社区与学校、社区与学生的联系，学习单扮演着不可或缺的角色。
二、如何搭起桥梁
第一，寻找联系点，通过资料的收集、筛选，确定课程主题（该主题能够体现该社区的特色，具有鲜明的区域性、独特性），以主题为核心搜寻可以利用的校外课程资源，通过学习单的设计与使用，使其建立紧密联系。第二，学习单的设计应该注意课堂教学和校外学习单之间的联系。第三，学习单之间也应有联系。社区取向美术教育课程是由一个联系点建立起来的跨学科的统整系列课程，因此在设计学习单时，不仅要注意课堂内外的联系，还应注意课与课之间的联系。第四，校外学习单和其他学习单、导览单等建立联系。校外资源实际上也包括一些场馆或者展览的导览单、讲解单等，充分利用已有的学习单，使之相互联系，不仅能使自身自然地融入社区，还能减轻教师的负担。第五，建立各学科之间的联系。社区取向美术教育课程一般都是统整课程，也就是说会有两个甚至更多的学科融入一个课程，要协调这些学科之间的壁垒和矛盾，可以同参与该课程的各科教师进行协商后制作出新的学习单，这便充分体现了学习单的灵活性。学习单的形式多种多样，根据一般的课程设置，学习单可以按时间划分为前置型学习单、课堂学习单和后置型学习单。三种学习单不仅使用的时间不同，还各自分工，扮演不同的角色，使用不同的方式，达到不一样的目的。在社区取向的美术教育课程中，后置型学习单起到重要的作用。社区取向美术课程的最大特点是让课堂延展到以学校为中心的社区中。这一方面是一种对本土课程资源的开发，另一方面在情感上，通过课程能够增强学生对家乡的热爱。因此，学习单的重要任务就是加强社区与课堂的联系。要加强这种联系，更多的要靠使用学习单来发放任务，将在课堂上不能实现或者效果不好的教学任务通过学习单的方式来完成。学习单可以充当学生的参考资料，教师也可以通过学习单的设计来实现教学，即在没有教师的情况下，学生也能够通过学习单的指导完成学习。如，在“浣花溪公园”一课中，由于浣花溪公园紧邻学校，历史悠久，极具地方特色，是课程重要的一部分，而如何让学生熟悉这个地方，并且能够在没有教师引导的情况下有目的、有步骤地完成学习任务？学习单的设计能够完全达成。为了让学生能够全面了解和喜爱浣花溪公园，并进行相关的美术创作，笔者特别设计了与浣花溪公园相关的学习单，设定的内容为通过“找一找”和“你知道吗”这两根主线，引导学生游览整个浣花溪公园。因为学习单中需要学生找的景点分布在公园的各个地方，若要找到每一个景点并回答问题，即使有地图也必须走完整个公园才能完成。在设计时，笔者希望将这个学习任务安排得更加有趣，要求学生由家长带领，这样的安排不仅有利于完成学习任务，还能够增进家长和学生之间的感情；通过巧妙设计的问题，也能够使学生在没有教师的指导下完成学习任务，并收获比在传统课堂上更好的学习效果。
作者：刘慧单位：四川师范大学
美术教育研习篇3
小学美术学期工作计划一、指导思想：
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点，认真贯彻落实《新课程标准》的精神，落实各项要求，充分发挥教学研究、教学管理、教学指导和教学服务的功能作用，引领教师参与教学研究，进一步推进课堂教学的改革，提高新课程实施水平，促进教师的专业发展，全面提升教育教学质量。积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。组织并开展好学校兴趣小组活动并落实到实处。
二、本学期的任务目标：
1、督促教师进行正常的教学工作，做到按表上课，不使美术教学成为虚设，而使美术教学落到实处。
2、通过听课、评课活动，促使教师备好、上好每一节课，努力提高教学艺术水平。
3、通过组织美术研讨和交流活动，使全体美术教师互相学习取长补短，不断提高专业素质。
4、通过各种美术竞赛活动的开展，激发学生学习美术的兴趣，从而使他们能从中学到知识，陶冶情操，提高品位，并使校园充满生机和活力，营造出浓厚的文化艺术氛围。
5、通过课内教学活动和组织的课外兴趣小组活动，培养一批美术特长生，以点带面足以带动其他学生学好美术，从而全面提高美术教学质量。
三、方法和措施：
1、根据教导处的教学要求，并结合本学科特点，安排并组织教研活动。
2、杜绝不备课而上课的现象，使美术教学能正常开展。
3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流，提高教师的业务水平。
4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，发挥直观教学的作用。
5、结合本校实际情况，举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣，丰富校园文化生活。
6、组建美术兴趣小组并积极开展好活动，培养和发展学生特长。
四、教研活动安排：
九月份：
1、制订、收缴美术教学计划。
2、成立美术兴趣小组。
十月份：
1、举办国庆书画展。
2、兴趣小组活动
十一月份：
1、参加组内听课评课活动。
2、优秀案例评比。
十二月份：
1、组织美术期末考核。
2、撰写美术教学工作总结。
小学美术学期工作计划面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。
认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。
学习新课程标准，认真设计教案。
准备、积累资料编写美术案例。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。
认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。
加强对美术优秀生的辅导。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
小学美术学期工作计划一、指导思想：
认真贯彻学校工作重点，通过美术教学进一步培养学生的创新精神和实践能力，以课程标准改革为中心，着力抓好新课程标准的培训、实验和推广工作，结合我校实际组织组内教师探索课堂教学创新策略的研究。本学期继续将课程改革作为美术学科教学研究的中心工作，通过教学实践与探索深入领会课程理念，通过多种教研方式唤起美术教师参与教改的积极性和主动性，认真总结新课程改革实施中形成的经验，加强对教师素质的培养，搞好美术阵地建设，全面提高我校美术教学质量。
二、工作目标：
1、对学生进行传统的文化艺术教育和当今的艺术文化教育。
2、通过各种方法特别是现代教育手段采用形象直观的教学形式即能引起学生广泛兴趣的，达到积极的教育效果。
3、要与学校密切合作与班级教师紧密合作，开展多种形式的美术课堂教学和美术创作活动，对学生进行美育教育，凸现美术教育的特殊审美教育功能。
4、从理论上把握好美术课教学的专业教学特点，特别是要注意：文化教育与知识技能的相互关系问题，在教学改革中既要突破传统的教学方法和形式，但又不要丧失美术课的专业知识和技能凸现的重要问题。
5、同时要把握好面向全体学生的教育方法，既要关注个别学困生，加强辅导，又要在不断提高发展学生的艺术方法提高上狠下功夫，以点带面。
6、通过开展一系列的组织辅导学生进行绘画创作。以艺术节、科技节等节日为契合点，构建学生课外活动小组龙头，开展贴近学生学习生活的教育活动艺术创作，培养学生的创作意识，增强创新意识，尝试感受成功的喜悦情感，以及正确对待失败的情感;形成正确的价值观取向。对学生作业、作品参加的各种竞赛活动，要给予积极的鼓励和表扬，不断激发学生的学习兴趣，提高对美术学术的价值观取向和培养学生积极间上的进取精神。
三、主要措施
1、紧紧抓住美术课堂教学，使教育质量不断提高，进一步实践探究美术课堂教学的新教法，促进学生全面发展，进行深入研究、认真学习、努力研讨、认真实践、突出教学效果。
2、加强课堂教学常规管理，积极配合班主任、各位教师对学生进行良好的行为习惯培养，加强组织纪律教育，形成正常良好的教学秩序。
3、认真备课，上课，进行认真的反思，随时改进调整自己的教学方法，每星期进行教材进行深入的学习，贯彻新课程改革方案，保证美术课的质量。
4、结合道德教育为主题的教育活动，运用美术语言独特的表达方式，对学生进行直观形象、活泼生动的教育，达到德育教育的效果。
5、努力探索和完善美术课学习，进行探索学习实践，进行校内艺术资源的开发，积极配合学校综合实践活动，注意结合儿童的学习生活经验进行美术与其它课程的整合，实现美术教育，审美教育功能的特点和效果。
6、积极组织和辅导学生参加各种形式的美术创作活动，大力开展以班为基础的美术创作活动，活跃我校艺术教育的气氛，营造校园浓厚的文化艺术氛围，并在此基础上，组织辅导学生参加各级的儿童绘画比赛活动，为培养学校的艺术人才，为上一级学校输选艺术人才而努力工作。
7、教研组内教师要加强自己的教学理论学习，在学习提高的同时，要注意自己专业素养和能力的发展和提高，要加强美术专业知识和技能学习，使自己在美术教学和专业能力方面，都有大量的进步，以适应学校的发展和要求。
8、认真开展学生日常成绩的检查与评价，积极引导，注意培养学生对自己作品的收集与整理，作好期中期末的学生学习成绩的检查与考核，引导学生自我评价，对他人进行评价的意识，不断完善学生美术成绩评价体系，认真做好对学生的成长评价工作，把握好评价中的鼓励与激励作用。
9、每位教师要加强自己的教育理论学习，并能对自己教育实践进行总结与提炼，上升到理论认识高度，结合新课程的理念，认真撰写论文、教学随笔等经验文章，为学科教研积累丰富的精神财富。
10、结合学校的课题研究,进行认真的总结,确立研究主题,结合学校的培训,撰写课题报告。
11、结合学校的信息技术特色，发挥现有教育资源库应有的效应，不断提高教师计算机的使用效率。并充分运用现代教育技术，努力拓宽教育渠道。
12、搞好组内的互帮互学，团结合作，使我们组内教师业务不断发展，努力学习，钻研教育教学业务，提高自己的教育教学理论水平，虚心学习，向前发展。
13、积极争取参加校内外的学习与培训，参加校内外的教学课研究活动。
14、注意加强教研组博客教师个人博客的建设使用，特别是注意对教研组组内信息和教师个人信息的收集和上传，强化信息资源的建设和资源共享。
四、具体工作安排
1、各学段每周增设一节书法课，中低年级主要以硬笔为主，高年级以软笔为主。
2、利用课余时间开设兴趣小组。
3、举办全校的关于“国庆”、科技节的绘画比赛，从中选拔各年段各班级中绘画较好的同学参与美化校园的绘画制作，同时把同学们较好的作品表框放在班级中促进同学之间的美术绘画交流。
4、利用标准化学校建设的机会，让学生充分发挥聪明才干，培养学生积极参与美术活动的热情，自行设计、创作美术作品。
美术教育研习篇4
高中美术教学新课程标准在实施建议中论述：“中学动漫教育社区中的助学效果分析研究开展美术教学。鼓励学生在学习过程中，利用计算机技术和国际互联网资源主动地收集、筛选、分析、整理视觉图像和相关背景资料，扩展学习资源，开阔视野;指导学生学习用计算机技术创作美术动漫作品，并利用国际互联网大胆发表和传播自己的美术作品和学习心得。”这是非常确切而具有前瞻性的。
一、研究内容
1.美术教学内容与中学动漫教育社区中的助学效果分析研究相结合
美术教师应用动漫和动漫助学对课程内容要相互了解，相互协作。美术课可以学习中学动漫教育社区中的助学效果分析研究的内容，在动漫课上也可以充分显示美术学习的成果与技能，从而使两个学科紧密地结合在一起，达到有关教学内容的相互交融。如美术欣赏教学，学生把从网上选择的动漫、评价内容等，通过分类整理，制作成网页，到学校网站上，或链接到本课的教学站点上相互交流，这就锻炼了学生制作动漫的能力;而制作动漫的设计图片的信息技术教学，则可以充分展示学生美术设计的才能，看谁制作的动漫更精美、更有艺术性。在进行美术设计教学时，可以结合学校的艺术节、校庆、运动会、文艺会演等制作动漫，通过比赛、征稿的方式，让学生充分利用动漫资源，设计出更有意义的作品，同时提高学生的动漫水平。类似例子的教学内容在课程整合中是很多的，有着十分广阔的探索空间。
2.教师的指导性和学生的主体性相结合
中学动漫教育社区中的助学效果分析研究教学可以培养学生的创新精神、研究能力和实践能力，美术教学也是培养学生的创新精神和实践能力的，然而在美术基础训练和欣赏教学中，最容易形成“一言堂”，通过课程的整合就能凸显美术研究性学习的优势。研究性学习是最适合在动漫中进行的，学生可以充分利用课余时间发挥自己的能动作用，也可以和社会上的专家联系，帮助学生进行网络环境下的动漫研究性学习。但是，这种学习不是一种无人管无人问的放任自流，教师的指导性意见尤为重要，教师可以在课堂上或网络上提出问题，加强引导和控制;也可以在讨论中适时介入，在成果展示时适当评价，这对学生的自主学习、研究性学习都是不可缺少的。
3.美术专业训练和美术欣赏教学相结合
目前多数的高中美术教学存在两块教学内容，即参加美术高考的美术专业训练和面向全体学生的美术动漫欣赏教学。面对高考升学的压力，美术专业训练往往成为各校竞相追逐的热点，而提高全体学生的审美素质是美术学科具有广泛影响的基础，二者不可偏废。
在专业训练中，对中学动漫教育社区中的助学效果分析研究课程的整合运用，往往是在某一专题训练时，教师先讲述训练重点，示范训练方法，提出问题。学生练习后，上网搜寻相关动漫资料，进而寻求更适合自己个性特点的方法，然后在训练课上交流讨论，在实践中运用、完善。平时利用数码拍照或扫描技术，把学生的动漫优秀作业在网站上，形成新的教学资源，运用于美术欣赏教学中。把欣赏教材内容作适当的调整、划分，形成各自独立的教学模块，连同师生作品，制成课件、vcd，加上电影、音乐等手段充实课堂，以便学生欣赏、评价，并和网上动漫优秀作品、名家名作进行比较，以开阔学生的眼界。
4.课堂教学与课外教学相结合
美术课程与中学动漫教育社区中的助学效果分析研究在目前的高中课程设置中还是边缘学科，教学时间太少。教师要通过教学活动锻炼学生的能力，增加学生的知识，提高学生的修养，要善于利用学生的课余时间，让学生的课余时间丰富起来、活跃起来，而不沉溺于游戏和故事之中。课堂时间是有限的，教师可以利用它充分发挥自己的主导作用，课外时间则大胆留给学生，布置具体任务，发挥学生的主观能动性，从而实现课堂内外的互动。
毋庸置疑，中学动漫教育社区中的助学效果分析研究的发展将给美术教育带来新的发展契机，现在对教师来说，最重要的就是去做。最初的探索总是艰辛的，但也是最有开创性的。通过一年多的教学探索，取得了一些成果和经验，然而很不成熟。笔者将继续研究下去，相信会越做越好，为美术教育的普及、为美术学科更具有普遍意义作出自己的不懈努力！
二、创新之处
1.特色建设研讨与反思制度。
2.依据我校自身特点形成专业、文化、思想素质“合力”教育的新思路。
3.发挥两团体各自的优势、寻找共同点，建立相互学习、扬长补短、相互激励的学习氛围。
4.利用学校公共资源的功能特点，搭建思想交流的桥梁、思维意识碰撞的平台。如：动漫制作室（学校投资30多万）、美术展厅艺廊、“礼山学堂”论坛、黑板报、校讯公开栏等等。
美术教育研习篇5
【关键词】田野式调查点线面引导教育
高中美术教育长生的专业学习有利于学生系统、快速地掌握专业技术，从而进入理想的美术专业学府和相关大学进行深造，实现教育优势最大化。故此，笔者对蕉岭县高中美术特长生进行问卷调研，了解他们在人物速写基础造型学习中存在的问题，以便给高中美术教育单位及其教育工作者与学习者提供可行性建议与可借鉴性报告资料。
一、学生学习活动调研
笔者于2012年11月10日针对蕉岭县华侨中学、蕉岭中学美术特长生的人物速写学习状态和存在困惑进行调查，深入学生的个体学习生活中。在调研中逐个研讨，以点为切入点，进行分层归纳，从线到面针对性调研，以便更直观、确切地解决教学活动中存在的问题，促进专业教学与学习。
蕉岭县高中美术特长生学习人物速写情况调查结果统计表
1.你为何学习艺术？个人兴趣爱好55.556%；为了考入理想大学42.857%；增强文化素养0%；其他1.587%。
2.你对速写的概念清楚吗？清楚46.032%；不清楚42.857%；没想过7.936%；教师未讲自己不知道3.175%。
3.你怎样解决人物速写中存在的疑难困惑的？自己查阅资料，思考问题所在，主动解决47.619%；等教师讲解被动接受12.698%；机械临摹17.460%；自学15.873%；其他6.349%。
4.你对人物速写中结构、解剖理论知识是否了解？了解很全面0.001%；了解不多90.476%；基本没有了解7.936%；其他1.587%。
5.你经常看人物速写类优秀作品和书籍吗？从来不看1.587%；偶尔看一两次79.365%；经常看14.286%；其他4.762%。
6.在你人物速写学习中最大的问题是什么？构图问题6.349%；结构解剖问题44.444%；用线问题26.984%；光影问题22.222%。
7.你更喜欢哪种美术教育学习方式？听教师讲即被动学习15.873%；自学即自主学习22.222%；和他人探讨合作学习12.698%；和教师同学一起学习49.206%。
8.你最喜欢的美术类表现形式有哪些？线描36.508%；线面22.222%；表现性全因素光影33.333%；其他7.936%。
9.你是否胸有成竹地画画？大多数36.508%；少数53.968%；基本没有4.762%；不清楚4.762%。
综上可以看出，一些学生还是因为喜欢美术而选择了专业学习，但更多是为了考入理想大学，把接受美术专业学习作为考取大学的一种途径，所以进一步研究势在必行。
二、调研归纳
通过多层次、多渠道的了解与研究可知，蕉岭县美术特长生教育现状存在以下优势与不足之处。
该地区美术特长生教育发展优势是学生兴趣比较浓厚，美术教育前景乐观、辐射面大；学生考大学愿望强，受升学教育即应试教育体制影响，学生能够明确认识山区孩子考取大学通过知识技能改变命运与创造美好生活的重要性。
蕉岭县高中美术特长生人物速写学习存在的问题是：并非所有学生对速写的要义都很清楚。学生主要对速写的比例、构图、结构解剖知识不清楚；对如何用线、线面、光影处理比较纠结，没有专业理论知识的沉淀和积累；很多学生缺乏自主研究学习，只是被动接受；部分学生有主动学习意识，但眼手不同步，不能胸有成竹地绘画；有的学生知识构架不清晰，作画比较迷茫，在学习中需要针对引导教育；学生看书太少，需要教师引导开拓眼界，建立各自的评价知识储备；对线描、线面、光影都有兴趣，需要分类引导和训练。
三、解决在蕉岭县高中美术教育特长生人物速写调研中存在问题的措施
1.注重审美，调整内容，提高学生的艺术素养与鉴赏能力
转变美术教育观念，面向全体特长生，分类分组教学，培养学生的主动学习能力。增强专业理论知识讲解，特别是构图原则、构图种类、结构透视，以及用线规律讲演。
2.针对训练，分层指导，逐步突破
以趣味教学为主，让有兴趣的学生更加勤奋，乐于主动研究。让为了考大学的学生逐步喜欢，直到主动接受，研究学习的趣味性，建立专业自信心。通过时间规划，让学生从临摹、写生、默写、画照片与主体创造进行逐步突破，教师分层指导，合理地渗透相关知识技巧。加强线描、线面、明暗的阶段性训练，帮助学生寻找更适合自己的学习方法。加强学生评画互动交流能力培养，杜绝学生迷茫的现象。
3.开阔眼界，强化突破
教师针对训练并及时布置学生学习任务，如推荐优秀书籍、范本针对学习等。逐步渗透高考专业考试内容，并分阶段进行高仿真模拟高考，培养学生的适应能力和综合美术专业素养，让学生明确接受美术教育的真正目的。促进蕉岭地区美术教育的优良发展、推进艺术教育的正常发展，充分发掘并积极培养艺术专业人才。
通过田野式调查，即深入学生个体学习生活中，通过统一发放调研问卷，以点带线到面逐个了解其人物速写学习活动中所存在的疑惑并进行分析归纳与总结探究，及时进行有针对性的引导教育，让其快速解决人物速写学习中存在的问题，建立专业自信心与基础造型能力，从而培养正确、积极的审美教育观，推动美术教育快速发展。
艺术教育任重而道远，我们需要通过调研不断完善美术特长生人物速写教学方式，以促进美术教育正常快速发展。
参考文献：
[1]林墉，陈衍宁，周波.人体速写[m].广州：岭南美术出版社，1985.
美术教育研习篇6
摘要：湖南第一师范学院教育科学系美术学科对网络环境下的美术教学非常重视，美术是湖南第一师范学院六年制小学教育专业师范生的必修课目。六年制师范生只有两年的时间修习美术，且课时有限，但美术技能的掌握需要定量的练习。因此通过构建主题网站，完善网络化激励等方式，以期帮助师范生实现自主学习美术的模式形成，是本文的探讨重点。
关键词：主题网站；小学教育；师范生；自主学习
主题网站是网站内容、网站功能都相对有较明确受众的网站，也可以称为主题资源网站，是围绕特定的主题，完成特定信息的搜索和提供、组织与的网站。它是一个基于网络资源的主题研究、学习的平台。
自主学习（selfaccesslearning或autonomouslearning）又叫自我定向学习（selfdirectedlearning）或自我指导学习，它是一种主动的、积极的、学习者能够对学习负责的学习过程，是学生自主地确定学习目标，选择学习内容和方法，评价、调控学习过程，并自主地进行观察、思考、想象、创造等一系列学习活动过程。
1自主学习对于小学教育师范生美术技能培养的意义
六年制小学教育专业是湖南第一师范学院于全国首开的专业，从培养方式（以2+4的方式，前2年综合培养，后4年分科培养）、生源（农村初中毕业生）上说与其他高校普通的小学教育专业师范生相比有一定的特殊性。尽管如此，自主学习对于培养他们的美术技能的意义是一样的。
2主题网站在师范生自主学习美术过程中的定位
在师范生培养过程中引入主题网站可分二步。第一步：前两年，在重视师范美术基础教学与兴趣培养的同时大力引导其运用主题网站，形成良好习惯；第二步：后四年，在完全由师范生自主性选择学习美术时，通过主题网站的优势，持续激励师范美术学习的兴趣，并以多种教研活动间接发展师范生的美术教学技能。简言之，主题网站在师范生自主学习美术过程的定位是：以师生间桥梁的角色，激发师范生学习美术的兴趣，培养师范生的信息资源素养，帮助师范生形成自主学习美术的习惯，促成师范生自主学习美术的良性循环――美术自主学习的模式。
有了良好的定位，构建主题资源网站（主题网站即主题资源网站）通常不是难题。因为目前的网络平台中不管是空间、博客、还是论坛或微博都有良好的资源上传、收集或功能。具备相应功能的平台与针对性创建的平台相比，只有运用得习惯、熟练的区分，并无可用与不可用的差别。
合理利用主题网站资源的“”与“获取”两种渠道，分步构建对师范生自主学习美术的有效激励机制，以引导师范生完成自主学习美术模式构建。
3强化师范生自主学习美术的意识――充分利用主题网站的互动性形式
师范生通过入学前的教育经历，普遍具备了一定的网络信息素养，他们或多或少具备了不同程度的信息搜集技能，只是对运用主题网站进行自主学习的意识较弱。利用课堂教学，分阶段、有侧重地开展丰富的线上线下交互，提高师范生与主题网站的粘度，是强化师范生与主题网站间粘度的有效方法。湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室针对师范生们的这一特点采取了一系列举措，以强化师范生通过主题网站自主学习美术的意识。
（1）前期，以参考资料形式，要求师范生养成向主题网站找资源的意识，逐渐强化师范生对主题网站的粘度。湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室2010年建立“湖南第一师范学院教育科学系美术博客（以下简称美术博客）”（http：∥/），并以大量专业图、文资源营造了一个实用性极强的主题性网站平台，在日常教学中教师以课后作业的形式要求师范生在美术博客中查找相应的图文作参考，并在课堂对表现较突出的班级与个人进行表彰。以此不仅让大批师范生作业效果得以提升，并且在师范生的心里种下了一颗向主题网站找资源的种子。
（2）中期，以比赛、校园事件报道等美术活动的形式，引导师范生主动关注主题网站的资源更新。湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室每学期都开展了丰富的教研活动，其中有大部分活动是以主题网站为载体，重在培养师范生美术学习兴趣。
（3）后期，以学生社团、主题论坛的形式，帮助师范生完成对主题网站的情感投射。当师范生对美术学习有了兴趣，下一步则要引导师范生对主题网站产生主人翁的经营意识。学生社团活动与管理的网络化、网络讨论的生活化是较好的切入点。
经过上述三个阶段，资源网站与师范生的美术学习建立起了良好的互动粘度，下一步则需要以“资源”入手强化粘度，引导师范生完成自我激励的循环。
4设计师范生自主学习美术的良性激励――紧扣主题网站的资源性形式
引导师范生通过主题网站建立自我激励机制，可分两个步骤：一是利用现有的主题网站使激励效果最大化；二是根据激励客体的需求创建有针对性的主题网站，使激励效果深入化。
（1）利用现有主题网站，使激励效果最大化。现有的主题网站，通常是指博客、论坛、微博等资源型平台。以资源为主体的主题网站，要达到激励效果最大化，一般需要扩大资源类型、提高资源数量与原创性。湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室在美术博客中通过日志、相册功能为师范生提供了大量原创资源，这些资源紧扣培养方案与师范生的年龄特征，且拓展了资源类型（如加入动漫、插画资源等），因此师范生对美术博客的依赖性得以增强，以致毕业后的师范生也会经常访问美术博客来获取资源。
（2）根据激励客体的需求创建有针对性的主题网站，使激励效果深入化。现有的主题网站，在互动上有一定限制，个体的特定需求不容易被运用到强化激励效果。因此，在条件允许的情况下创建有针对性的主题网站是必要的。网络环境中的师范生通常都有自己的网络“专属地”，如QQ空间、微博等，他们会花大量的时间来经营与管理，在经营与管理的过程中会自主产生大量的资源并同时提高人机粘度。要实现师范生完善自我激励，就必须要将主题网站资源的呈现与传播方式个体化，小众化。湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室，于2011年实验性地创建了第一个个体化的主题网站――“aeKido儿童美术教育”网，该主题网站较之美术博客，在功能上有很大的拓展，但由于技术条件与资金的限制，该主题网站在交互功能的设计上有较多瑕疵。2012年湖南第一师范学院教育科学系艺术教研室在“aeKido”的基础上调整架构，改善Ui界面，推出了ikido（奇豆）网（）。
美术教育研习篇7
一、内蒙古地区农村牧区美术教育现状
众所周知，美术教育能够促进素质教育的发展。但就内蒙古地区农村牧区目前的现状来看，美术教育的影响作用非常有限，主要存在以下问题：第一，基础设施落后。农村牧区学校缺乏充足的教育资源和必备的教学设备，受到材料和工具的限制，许多地方无法开展美术教学，美术学习成了学生们的“奢望”，美术教育缺失现象严重。第二，师资力量薄弱。农村牧区缺乏优秀的美术教育师资力量，主要原因有：1.部分主管领导没有认识到美术教育的重要性；2.专业教师隐性流失，部分教师改教“主科”，严重影响美术教育的学科发展；3.因编制原因，师资力量得不到及时补充。第三，农村牧区学校缺少美术教师，多数中小学生无法得到美术的沁润，师范毕业生因缺少编制无法开展美术教育活动。这些现实状况令人担忧，需要积极探索出一条可行的路径，改善这一局面。应大力发展农村牧区美术教育实习，促进“教、研、学”一体，提升教学质量，改善农村牧区美术教育现状，促进美术教育改革和新课标的实施。
二、开展农村牧区美术教育实习的意义
第一，提升科研和教研效果。实习生理论联系实际，认真学习积极探索教育规律，并获得初步的教育科研训练。通过实践表明，农村牧区美术教育能达到较好的教学效果，城市学校条件优越却不易达成理想效果。主要原因是农村牧区教学机会明显增多，师生之间交流活跃，农村牧区教师也学到许多新的教学思路和技能技巧，共同点燃了师生相互学习的热情。第二，培养和树立实习生的生活观。培养实习生的劳动技能和态度，改变其原先散漫的生活态度。农村牧区具有很强的境遇性，需要实习生认同牧区，才能产生积极的情感。第三，凸显实习生的专业优势。实习生在农村牧区能够发挥专业特长，留下丰富的精神食粮，包括纸本作品、墙上壁画、浮雕与圆雕、校园文化长廊乃至班级的板报，以培养实习生对作品的表现能力。
三、开展农村牧区美术教育实习的有效措施
开展农村牧区美术教育实习活动有利于解决农村牧区缺乏美术教育的状况，因此，需要积极探索出有效措施，以保证农村牧区美术教育活动的顺利开展。
（一）积极做好宣传动员工作开展农村牧区美术教育实习活动应当积极动员，调动师生参与的积极性。如组织观看有关教育成长的电影并开展讨论，研读《乡民艺术的文化解读》《银说话》等反映农牧民生活的书籍，分别从专业知识与应用能力等方面，解读农村牧区美术师生教育实习的优点。选派经验丰富、综合素质高的教师担任带队实习教师。同样的教育实习，因带队教师的优劣会带来差异极大的教学效果，优秀的带队教师会通过高涨的工作热情和严谨务实的态度感染实习生，增强实习效果。
（二）加强理论与实践的联系树立实习生的教师意识、加强角色培养，以农村牧区教育实习为契机，使实习生有足够的空间与时间消化吸收，实现理论与实践相互转化和融合，产生良好的教学效果。
（三）增加实习时间高校美术教育实习时间一般于四年级第一学期进行，实习时间为四周。这样的课程设置与安排，虽然有利于高校的教学集中，但是对学生综合能力的培养和锻炼的作用非常有限。实践证明，加强实践环节的训练是培养应用型和复合型人才的有效途径。笔者建议从大二开始每年安排一定的时间，把每四年一次，为期四周的实习时间调整为每年一次，为期一至两周。让学生走出校门，培养他们教与学的能力，还可以与外出风景写生进行结合，让美术专业学生在教学之余，也能进行专业实践，让他们更早更好地适应环境。
（四）与农村牧区学校建立合作关系学校尝试建立美术教育教学试验区，与农村牧区学校或基层单位建立长期合作关系，有效调配师资力量，缓解农村牧区美术教师不足的现状。可以将美术专业实习生编成几人一组，在校学习的四年里，与一个农村牧区学校建立合作关系，每年或每学期定期组织进行美术教育实习活动，实习生能够深入地研究和参与教学，并由双方学校进行引导与评价，切实提高农村牧区学校美术教育效果。
（五）改变教学模式，创新教学手段农村牧区学校虽然缺少硬件设施，但同样能够开展丰富多彩的教学活动。农村牧区学校学习条件差、信息资源不足，也能转化为有利于开发课程资源的优势①。教师可以巧妙地利用时间的差异性、地域的独特性与民族地区的多元与交融性，开发与建设地方教材②。把民间美术和民间艺人请进课堂，对农村牧区的地域文化生态等资源进行整合，以获得实践的收获和精神上的升华。
四、结语
美术教育研习篇8
【关键词】高等院校美术教育实习
目前，我国普通高等学校的教师教育模式呈多元化发展趋势，形成以高等师范院校为核心，其他普通高校同步参与，培养和培训相联系的开放式教育体系。美术学的学科建设不断创新，特别是在培养目标、指导理念、运作机制和评价方式上呈现日新月异的发展，当前高校不仅对人才培养的目标和规格比较重视，而且对于人才质量的要求也很高，因此，美术学的课程改革需要进一步发展和完善。针对上述问题，笔者认为，对于高校美术教育实习的研究，重点应关注美术教育实习的发展方向和课程改革，为我国美术教师教育专业的发展提供重要的指导意义。
一、高校美术教师教育专业实习存在的问题
（一）学生的教学技能不达标
高校美术教师教育专业的实习一般安排在中学进行，实习内容主要分为美术课堂教学和课外辅导两个方面。如果学生缺乏美术教育的调研实习经验，就无法完成实习工作。高校美术教师教育专业主要是为了培养合格的中小学美术教师，因此教学实习是重点。如果学生的实习能力较差，缺乏班级主持能力，就很难很好完成实习任务。笔者调查发现，在美术教育的调研实习过程中，一些学生没有通过调查就写调研报告，报告内容与事实严重不符，助长了学生对待实习的消极态度。此外，对于美术教师来说，基本功十分重要，如“三笔一话”(毛笔字、钢笔字、粉笔字、普通话)和美术教学的常规工作要求等。很多学生没有达到美术教师关于基本功的要求。尽管有先进的设备可以辅助教学，但是教学基本功也是至关重要的。
（二）实习内容有待调整
首先，学生需要拓展美术技能知识水平和知识范围，否则就无法达到中学美术课程标准的要求。美术教师教育专业学生在校学习的课程内容以素描、国画、油画等为主,对于陶艺、电脑美术、影像艺术、版画、剪纸等方面的课程了解不够，不能很好的适应当前中学美术课程的发展。此外，美术教师教育专业的课程体系较少涉及到中学美术课程标准的内容，且学生也没有太多机会了解中小学的美术教材。因此，很多学生临时抱佛脚般背诵中学美术教案进行试讲，这样就很难达到中学美术课程的教学目标。其次，学生在学习期间缺乏师范职业技能的培训，在实习中常遇到一些基本的问题无法解决，比如说三笔字不达标，缺乏表达能力和教学技巧，无法准确运用自己的专业技能等。这些问题已经成为美术教师教育专业学生的实习水平偏低的重要原因。
（三）实习基地不稳固
一些高校与中小学之间的合作关系缺乏稳定性，一般为临时联系中小学校提供实习机会，因此学生对于实习学校的教育质量、教学秩序、管理水平、师资队伍等都不了解，这就决定了美术教师教育专业的实习质量得不到保障，使高校实习基地呈现不稳定状态。只有改善这一问题，才能确保实习质量的稳步提升。
二、改革高校美术教师教育专业实习现状的途径
（一）深化美术教育理论课程的教改
当前，在高校美术教师教育专业中，学生对于基础知识理论的掌握程度偏低，导致其教学能力难以提升。随着基础美术课程的发展，中小学美术教学出现很多问题，共同推动了美术教育理论的改革。首先，要在当前的美术教师教育专业课程中加入新的课改内容，开设一些基础性的美术课程，如美术史论、美学等方面的理论课程，通过学习和借鉴优秀的理论或学术论文，加深学生对美术教育的理解。其次，开展丰富多彩的教学形式，拓展学生的学习渠道，安排固定的时间用于学生研究与教学相关的资料，即教材的编写、教法建议和课程资源的开发利用等。同时，教师要注意帮助学生整理模拟教材和撰写教案，帮助学生找出适合中小学生学习美术的教材重点和课题难点，丰富学生的教学经验，为实习奠定坚实的基础。此外，教师要鼓励学生积极思考，提升学生的主动思考能力和交流沟通能力，提升学生的艺术素养，确保他们能够面对教学中的各项挑战。
（二）建立健全美术教师教育专业的课程体系
在美术教师的培养体系中，培养学生的综合素质至关重要，除了注重培养学生的技能水平外，还要注意其他知识和能力的培养，如素描、色彩、中国画、艺术设计等，同时还要注重培养学生的艺术批评、美学、艺术心理学等方面理论知识。高校应利用地方资源建立美术实践基地，为学生参观、学习、创作以及调研提供方便，并鼓励学生参与社会调查和艺术考察等活动，让他们了解美术教育的意义和内涵，要让学生深入了解中国传统美术与西方美术的艺术价值、社会功能的区别，提升学生的艺术鉴赏能力。高校还可开设多学科的选修课程内容，采取辅修制和双专业制相结合的教学模式，不断建立和完善专博结合、专教渗透的课程体系，让学生充分了解专业课程的意义，培养出综合能力较高的中小学美术教师。由此可见，高校美术教师教育专业的教师除了本身要具有较高的专业技能水平外，还要具备一定的美术教育教学素养，这样才能够帮助学生全面提高，成为学生学习的良好榜样，从而推动我国美术教育事业的长远发展。
（三）注重课内外、校内外学生教学实践活动
不管是课内外还是校内外的实践活动，高校都要注意全面培养学生的教学实践能力，为学生的教学实践提供良好的学习环境和实习环境。比如，高校可开展模拟课程，加强学生对专业学科的教学了解。此外，还可利用节假日等时间，鼓励学生参加中小学课外课程辅导活动，增加学生的实习经验，促进学生教学能力的提升。
（四）建立规范的美术教育实习基地
高校在美术教育实习基地的选择上应重视两个方面：一是实习基地的美术教育的教学质量，二是学校对美术教育教学的重视程度。在选择实习学校的时候，除了考察校领导对美术教育实习工作的重视度，还要考虑学校的美术师资力量、教学理念、教学设施，以及学生对美术类型的喜好程度和人数。以上这些都是保障美术教育实习工作顺利开展的重要因素。高校在为学生选择实习学校时，要针对不同类型和不同层次的学校选择不同的学生，帮助学生尽快熟悉该校的基础美术教育现状和发展方向。因此，在选择美术教育实习基地时，要选择一些有代表性的学校，比如美术特色学校、重点学校、一般学校和职业学校等。此外，公办学校和民办学校之间的美术教育也存在差异性。因此，高校在选择实习基地方面，要充分发挥代表性原则的作用，指导实习生根据自己的实际情况选择适合自己发展的实习学校。高校美术教师教育专业也要根据实习学校的不同，对实习生开展有针对性的培训。
结语
美术教育实习为高校学生提供了实践机会，能够使高校学生直接参与到美术课堂教学和课外教学实践活动中，帮助他们明确美术基础教育的现状和发展方向，在提升学生教学能力的同时，激发学生对教师职业的热爱。目前，我国的一些高校采用“平时试教与集中实习相结合”和“教育实践活动与教育实习相结合”的实验教学方式，全面培养学生的组织从教能力，并已经取得相应的成果，但是这种教学模式也存在一定弊端。美术教师教育专业的实习是一个机遇，同时也是一项挑战，不仅能够培养学生的专业素养和综合技能水平，同时也能够提升高校美术教师教育专业的办学水平。因此，对美术教育实习的研究，其目标就是实现教学质量的提升，为社会输送更多高水平、高素质的美术教师，促进美术教育的长远发展。
参考文献：
[1]武丽敏.高师美术教育专业课程设置应突出示范性[J].忻州师范学院学报,2011(4).
[2]杨晓英.如何加强美术教育专业的微格教学[J].佳木斯大学学报,2012(10).
[3]谢芳.当前美术学科教育学课程存在的问题及改革发展策略[J].艺术中国,2011(4)
美术教育研习篇9
关键词：信息技术；与时俱进；中学美术；研究
从当前的教育发展情况来看，美术教育仍然受到忽视，除艺术生外，很多学生认为美术是一门可有可无的课程，其实美术教育的核心理念是拓展学生的思维能力和培养他们的动手创造能力，进而升华为对美学的独特感知，形成自己独特的风格，重点是给学生一个展示自我思想的良好平台，我们在教学中要给学生起到很好的引领作用，让他们正确认识美术，伴随着信息技术的广泛推广，我们也要与时俱进，将其与美术教育更好地结合在一起，帮助更多的学生领悟美术教育的意义，从中受益终身。
一、从理论角度研究中学美术教育与信息技术的结合
中学美术教育和信息技术的一个最重要的结合点是建构主义，建构主义即一种主张将学习与知识相结合的理论，在这个理论中强调主动学习，对于教学设计有着重要影响。在之前的计算机教学中忽略了教学设计这一个环节，而是把重点放在了教学理论上，伴随着对教育的研究，学者提出了教学设计这个概念，进而建构主义应时而生，改变了传统的教学理论与实际相结合的教学模式，建构主义推进了人们对教学的进一步认识，建构主义很自然地将中学美术教育和信息技术结合在一起。
二、从实际情况着手研究中学美术教育与信息技术的结合
1.情境教学法
情境教学法是将教材的内容再现情景，通过将文字转化为场景、图画模型等内容，让学生从理论知识回归到实际生活中，帮助学生营造一个可见的氛围，进而引导学生去触摸、感悟真实的场景，从而升华为自己的情感，可以说是激发创作灵感，调动学生的学习热情，起到很好的启发作用。兴趣是最好的老师，所以在美术教学中最关键的一步是培养学生的学习兴趣，只有这样才会让学生主动去挖掘美术这门课程的真正魅力。
2.有效利用网络
网络已经得到了普及，网络上信息量大、资源丰富，是很多教师在课堂有限时间内讲不完的，所以网络可以提供给学生一个很好的交流平台，比如，学生之间可以交流一下学习经验与学习感悟，帮助大家更好地取长补短，师生之间通过交流，教师可以了解学生的想法与学习情况，以便在教学中因材施教，帮助每一位学生在学习中能够健康有效地成长，进而取得优异成绩。
3.利用工具主动探究
在教学中，计算机始终是一个辅助工具，尤其是近年来，国家大力提倡教育与信息技术的结合，很多学校将多媒体技术引入课堂，美术教育也不例外，通过做ppt课件，将教学内容通过课件的形式展现出来，一方面降低了书本的枯燥程度，进而调动学生的学习热情，另一方面可以更加直观地呈现给学生，增进学生的理解，提升学习效率。不管使用什么方法进行教学，始终将学生放在教学工作的第一位，让他们能在学习中找到属于他们自己的一个世界。
三、如何将中学美术教育与信息技术很好地结合
1.探究性学习
探究性学习注重强调学生的学习积极性、主动性，在老师的指引下，学生靠自己和团队协作去研究课题，通过自己的努力从而挖掘其中的知识内涵，一方面锻炼学生的思考问题与解决问题的能力，另一方面提高学生的主动创新与实践的能力，正所谓“授人以鱼，不如授人以渔”，尤其是计算机的普及，借助计算机，帮助学生搜集丰富的学习资源，让他们能够得到全面的认识，通过师生之间的交流，能够在之前认知的基础上得到提升。
2.协作式学习
根据哲学理论，我们可以发现整体的作用之大，所以我们要充分利用团队的作用，将学生分成不同的小组，让他们每个人在小组中得到不同的分工，尽可能达到事半功倍的效果。学生之间可以借助计算机展开进一步的合作式的学习，一方面网络储存的资源比较丰富，另一方面学生借助于网络，使得交流变得更加
方便。
一直以来，计算机受到各行各业的追捧，教育行业更应该紧随其步伐，将信息技术和教育合理地结合在一起。美学是一门反映社会现实的学科，具有深刻的现实意义，尤其是信息技术的发展，将其进行了拓展，可以借用信息技术呈现出图片、声音、动画等内容，拉近学生与现实的距离，从而降低美学的学习难度，调动学生的学习兴趣，提高他们的学习效率。
参考文献：
[1]王大根.美术教育的背景及含义[m].华东师范大学出版社，2000.
美术教育研习篇10
关键词:美术专业化 美术教育 美术教师 美术教学
教育要发展,关键在于教师,这已经在全社会形成了一个共识。然而美育在我国教育体系中一直是处于相对薄弱状况,如何搞好美术教育是一件刻不容缓的事情。
一、教师队伍专业化对美术教师提出了新要求
美术教师与其他教师一样,应该是一个“反思型的实践者”,美术教师的教育教学实践涵盖了政治经济、伦理文化、社会等诸多领域,时代已经赋予美术教师的角色以全新的内涵。
1.美术教师是一个学习的促进者和教学的组织者。教育的发展使我们认识到,美术教师在教学活动中不应仅充当一个“独唱”的主角,而是教学活动的参与者和组织者,学生学习的辅导者和促进者。美术教师的主要任务就是激励和鼓动学生对事物探索研究的热情,以朋友和知音的身份帮助学生克服困难,使学生获得成功。
2.美术教师是教育的探索者。美术教师在教学过程中的探索体现在两个方面:一是在教学实践中,将新的教育教学研究成果通过应用、检验、发展、逐渐消化吸收成为自己的知识和经验。二是在对自己的教学实践过程中发生的事件以及业绩进行反思。提出进一步的改进措施以应对下一步教学。
3.美术教师是创新教育的实践者。现代教育的发展,呼唤每个中学美术教师在美术创作中要具备持续不断的勇于创新的精神,大胆地从传统的教学模式中跳出来,把学生的被动学习变成主动参与,把对学生的机械训练变成共同探究,把属于自己表演的课堂舞台,变成师生之间交往。
4.美术教师是现代教育技术的运用者。以计算机技术为核心,以多媒体和互联网为主的现代教育技术,已经深入到教学实践中,以计算机为主的辅助教学已顺应时代的需要走进了美术课堂。计算机运用于美术教学将大大拓展中学美术教师的思维与教学方法,充实自己的教学,为了教育教学的更大发展,为了教师自身的素质的更大提高,中学美术教师拥有现代教育技术的运用能力已成为时代的必然。
二、美术教师教学过程中的行为研究
随着社会的进步,美术教师已经专业化。专业化的要求意味着美术教师从传授知识和技能的角色退役至促进者的角色,从前台转移至后台,由主角变为配角,教师的精力更多地投入在教学的前后,促使教学达成有效性,避免无效性和盲目性。
1.美术教师教学过程中的行为研究。美术教师研究更多的是对自己实践经验的反思和总结,在通过与学生的观察与交谈中发现问题、解决问题,通过实践的检验和调整,不断积累、无限发展。在整个过程中,美术教师研究的涵盖面十分广,包括艺术规律和相关领域知识的学习、学生心理发展水平与艺术实践能力以及个体人格发展与艺术学习的相关性研究。
2.美术教师教学过程中研究的基本方法。美术教师通常采用的是调查研究法和实验研究法,调查研究一般是通过观察了解和获得初始信息,并做好记录,在此基础上,和学生进一步交谈,了解学生思想状况,与学生进行沟通,以已有的理论和实际经验为基础提出假设,并通过实践检验真伪和有效性。
三、美术教师教学过程研究中存在的问题及应对措施
从教研导向上看,教研不注重过程,只看结果。注重形式、追求时尚、急功近利等风气影响了教育教学研究的深入,有把局郎经验任意提高,视为自己创设的理论框架。要改变这种现状,首先必须搞清楚教师研究的真正目的,如果说没有认识到教师的工作是一种不断改进,不断探索的创造性工作,很难保证我们的研究所应该达到的目的。其次,可以通过“公开课…‘论文”的交流与评比,促进美术教师教学的提高和激发理论研究的兴趣。
1.改变教学过程缺乏研讨的内容和方式。增加研讨性的教学交流,减少表演型的公开课的观摩,倡导独立完成研讨课的教学方案,提倡教学的个性化,使教学中的研究和交流真正成为“分享工具、分享知识、分享智慧”的教学活动。