园艺和园林设计十篇

发布时间:2024-04-25 18:49:32

园艺和园林设计篇1

[关键词]人与环境和谐艺术园林设计

中图分类号:S611文献标识码:a文章编号:1009-914X(2014)05-0353-01

引言

环境艺术设计从中国园林“和谐自然”的设计思想中得到启示,在现代运用中扩展和延伸观赏者的感知能力。说到园林,中国是真、善、美三位一体的自然王国,虽以假山假水组合,表现出一个由花草、山水、建筑等组合而成的综合艺术品,却宛若天成,富有诗情画意。中国园林强调和谐,以“和谐自然”的设计风格和“人天同源”的哲学态度为造园主旨,对现代环境艺术设计有着巨大的影响。

一、人与环境和谐艺术园林的发展

目前,我国城市化进程在不断推进,环境也跟着日益恶化,人们的环境保护意识逐渐增强,越来越担心居住环境的质量。城市景观设计师们利用自己的聪明才智,把崇尚自然,力求人与自然的高度融合作为园林景观设计的基本思路,走出了一条可持续的城市发展之路和人与环境和谐艺术园林发展道路。近年来,在国内现代城市的规划与建设中,城市规划部门及社会各界已经认识到园林景观建设的重要性。建设园林景观,展现园林的生机和活力成为园林景观设计的重要理念之一。相关部门不断加大园林景观建设的资金投入力度,逐步将园林规划放在城市生态建设的高度上去思考,并根据气候特点、自然风貌以及地域文化特征等差异,营造出了富有地方特色的环境。其中一些城市十分重视生态环境保护和可持续发展,坚持生态优先,科学地布局园林景观,使城市的经济效益、社会效益、生态效益等得到了均衡发展。一些城市在园林景观建设中坚持创新发展与科学管理相结合,依据本地区的发展现状、景观风貌、历史文化等实际状况,逐步形成了一套科学、独特、切实可行性的园林景观规划理念。还有一些城市从实际出发,为满足城市规划的整体需求,通过有效的景观设计突出城市深厚的文化底蕴与历史内涵,完善了园林绿地系统,创造出了指标先进、质量良好、环境改善、有利于城市生态系统平衡运行的具有地域特色的园林绿化作品、标志性园林景观雕塑和游乐设施,在园林系统绿地的布局上形成了包括块状绿地、带状绿地、楔状绿地和混合式绿地4种空间布局和模式,达到了全面展现城市乡土风情,提升城市品位的长远目标。总而言之,人与环境和谐艺术园林发展越来越得到人们的重视,正以不同方式在城市建设中呈现。

二、人与环境和谐园林艺术设计方向

随着社会的进步与时代的发展,营造人与环境和谐的园林艺术设计,恰恰满足了人们追求高质量生活环境的需求。其中在人与环境和谐园林艺术设计中可以从以下几方面着手:

(一)善用自然美

善用自然美,一是利用自然本质之美;二是利用自然山水之美。人与自然是息息相关的,自然是一切美的来源。山水、植物、是构成自然风景的基本要素,山水有清晖,清晖能娱情。以自然界的高山流水,郁木繁华有意识的加以改造、调整、开垦、修理,从而再现一个融于自然,高于自然的完美结合。自然之美的运用,不仅发掘了资源,也使设计者运用科技手段去概括和突出自然景观,更能赋予和谐自然的情趣,使人们更好的亲近自然、享受自然。

(二)巧用空间之美

园林环境空间又概括为序列空间、层次空间、边界空间、内外空间,各个空间之间巧妙的联系,使人们在无法察觉的状态下被引导,从而完成空间的转换,获得完美的空间体验和心理体验。园林空间之美,使人深陷其中,从而唤醒人们内心深处的情感意识,使观众在轻松、顺畅的方式下享受景观中的乐趣。增强人在环境中的安全感和舒适感,体现出更富有活力的景观空间。

(三)善造界面之美

界面在表现形式上善于隐藏,注重含蓄美,界面是界定空间的要素。景观中界面的竖向设计与整体的规划设计,空间布局密不可分。顶界面相对开放,底界面的形式关乎园林空间的美感。竖界面提高空间的艺术质量,使园林设计更融入自然美、艺术美、生活美之中。相对于顶界面的开放和地界面的单一,侧界面更诠释着无限的变化和多样的表达。

三、现代和谐艺术园林的设计方案

(一)从人文角度分析

我国古代“天人合一”的哲学思想,蕴含了丰富的人文内涵,将人、自然、建筑看为一个统一的整体,这种观念对园林景观艺术设计有着重要的实用价值和实际意义。使园林艺术设计和设计师们不断地从生活中获取灵感、从社会中获取素材,使我们的园林景观更有艺术欣赏价值,更贴近于日常生活,充实着设计中的人文内涵。在设计中应注意人文景观的有效借鉴,接受历史的熏陶,从中捕捉传统的精髓,将其运用到新的设计理念中来。

(二)从生态角度分析

景观是人类世界观、价值观、伦理道德观的反应,而生态价值观则反映了人类的新梦想,新追求。改善周围环境成为园林景观建设的先决条件,大气、风沙、噪音等都成为园林景观的一大杀手。利用园林改善城市生态环境,注意落叶树木的种植,水池、湖塘耐湿乔木的配置,根据不同的周边环境,选择适宜的水生植物,保护生物多样性,维持生态平衡,减少噪音、大气污染、水土流失的现象。着眼于整个城市的生态环境,遵循生态学原理,合理布局,绿地不仅绕在城市周边,且把绿地引入城市之中,将各个方面划入理想的生态园林中。

(三)从景观角度分析

文化是引领景观的第一要素,园林景观设计的素材依据源于地域、历史、民族及人类日常生活中的文化积累与沉淀。景观建设的终极目标是将建筑、城市、人的一切活动和生活的地球和谐相处。园林景观是以植物为主体,结合建筑、水体、地形等要素营造出空气清新、安祥舒适的生活环境,从而改善人们的生活,提高生活质量,让人们更加亲近自然,爱护环境。园林景观使人们释放心灵,是身心享受的过程。

四、结语

总之,完美的艺术设计需遵循大自然的规律,以表现大自然天然的山水为主旨,再保护原有景观的基础上,不断地研究设计使人与自然更加和谐的发展。保护原有景观不仅保护了它本身的美感,也减少了园林景观养护的成本。追求生态、文化、景观、经济、等多种价值、实现生态、经济、社会等综合效益达最佳状态的设计还需要不断地发展进步需要人们不断地学习努力,才可推陈出新,使人与自然和谐、友好相处,让人们充分感受到人与自然之间深厚的感情。

参考文献

[1]朱建宁.促进人与自然和谐发展的节约型园林[J].中国园林,2009(2):78-82.

[2]梁国智.探讨人与自然和谐的住宅小区园林绿化设计[J].中华民居,2013(12):33-34.

[3]黎英杰.追求人与自然的和谐――园林设计生态双理念的建构[J].城市建设与商业网点,2009(25):154-155.

作者简介

园艺和园林设计篇2

关键词:现代艺术;园林设计

艺术具有穿透人类灵魂的能力,在创造的同时重新认识其本身,园林设计是以设计为基础且运用于风景园林建设的专业项目,是园林设计重要的一门课程,也是一门综合性和应用性很强的艺术。

1现代艺术对园林设计的影响

我们知道现代艺术是美的结合,美的象征性手法运用,现代艺术影响现代园林设计主要有3个方面的内容:首先,现代艺术使得园林设计注重社会与功能的园林设计;其次,现代艺术使得园林设计采用生态的方法进行设计;最后,园林设计能够从现代艺术和现代建筑中吸取养分。

2现代艺术应用到园林设计

2.1从现代艺术的自然性出发

园林设计应当遵循自然为美的原则,在园林景观设计层面上,艺术模仿自然的思维不仅仅局限于单纯模仿自然生成的景观。不管是古典的传统园林还是现代园林景观设计作品,都是在自然的基础上表达了人与自然互动的关系。因此,在园林景观设计中,以天地万物为元素来进行设计都要围绕自然,尽量回归自然,这也是我国古代园林设计的一大优点,对于现代园林设计也应当传承下去。

2.2从现代艺术的时代性出发

园林设计应当时刻考虑到园林与周边现代建筑物的匹配度以及园林周边的人文环境,毕竟现在时代不同,建筑风貌发生变化的时候,园林设计就要跟随当代艺术的潮流设计入流的园林。当然园林设计也要考虑园林周边的交通状况和人们的社会习俗,甚至也要兼顾法律法规的规章制度。另外,设计师也要考虑不同地域、不同民族对形象、材料质地和色彩有不同的偏爱或禁忌,这些应当遵循现代艺术的时代性,创作出与时俱进的园林作品。

2.3从现代艺术的前沿性出发

园林设计应当考虑当代艺术的流行趋势,人们的喜好,了解人们对于园林真正的需求。设计理念应当偏向当代艺术前沿思潮,往往前卫而又独具风格的设计能够让人眼前一亮,因此,园林设计应当遵循现代艺术的别具一格,严格把握前沿脉搏,打造出具有前卫色调搭配的园林景观设计。

2.4从现代艺术的试验性出发

园林设计师应当大胆地将自己的设计理念富于实践,在创新中求生存,在创新中求发展,往往这样总是会收获到不同凡响的效果。试验是对前人的批判性地继承,全面继承前人总是会一成不变,而彻底前人又显得更加不成熟,因此,设计师通过试验性地加入现代艺术中的各种手法,将真正的艺术通用化,能够给园林景观设计带来新的亮点。

2.5从现代艺术的传统性出发

园林设计可以加入一些适合本国、本民族特色的传统元素,比如,中国园林往往可以加入中国元素为园林加入标志性色彩。大家耳熟能详的中国元素包括中国剪纸、中国戏曲脸谱、中国书法、中国武术等,将这些具有中国特色的艺术元素加入到园林设计中,相信中国园林一定能够收到园林爱好者的特别青睐,这也许是每一个设计师比较喜欢的创作手法。

3对中国现代园林设计的展望

首先,在与西方园林文化共同成长的今天,中国园林的设计想要在国际园林设计中占有一席之地,真正应当做到的就是“取其精华,去其糟粕”。要敢于吸收西方园林设计中有益于中国园林设计的精华元素,并且加以应用,当然比较不好的地方一定要舍弃。同时,中国园林本身所拥有的优点和特色一定要传承和发展,以传统文化为根基才能真正地将中国园林推向世界。

其次,要紧随时代的发展,正确地处理好现代艺术性与民族特色性的关系,使现代中国园林的整体精神引申到人类普遍关心的意念上。合理应用现代艺术特点,中国现代园林创作可望像优秀的中国古典园林那样再度迈入世界先进行列,继续出色地引导国人以积极的态度与大自然交流,与优秀的文化交流,与先进的科技交流。

最后,现代园林的发展前景是广阔和多元化的,应该感谢我们生活的这个处于国际一体化的时代,这是一种现代化的标准。它需要一些设计师在接受不同文化之间横向联系的同时,继承传统文化的纵向脉动,发掘中式园林中的精髓,在景观设计中得以应用和发扬,这样才能设计出更具有旺盛生命力的作品。

园林是我们生活中的一部分,成熟的园林设计往往是文明社会发展最完善、最复杂的人工艺术,它涵盖了相当数量的知识、经济和物质资源,它表达了人们对世界的期望,使人在物质和精神方面都受益。当然作为现代园林的设计,真正将现代艺术运用到园林艺术设计中来,将现代园林设计更加多样化、现代化、前卫化,这也是每一个当代园林设计师们所不懈努力奋斗的目标。

参考文献

园艺和园林设计篇3

关键词:城市园林设计;现代艺术;应用;分析

中图分类号:K928.73文献标识码:a文章编号:

早在十九世纪,现代艺术就被人们所应用,究其实质就是一种综合了哲学、美学、文学及建筑学的艺术,其设计源点就是现在生活的各个方面的内容。按照其应用的方面,现在艺术可主要分为现代音乐艺术、现代舞蹈艺术、现代绘画艺术、现代建筑艺术等等。当前它在城市园林设计的应用越来越广泛。现代艺术与城市园林设计有机结合不但可以提高城市园林的整体艺术性,还可以提升城市园林设计的蕴含内容和表现其特有气质。

一、什么是城市园林设计

园林作为城市标志性要素,和人们的生活息息相关,因此在设计时,能够深刻表现整个城市的特色和注重其功能的表现。城市园林设计就是把建筑、美术、雕刻、文化等多个艺术与自然完美融合一体用于园林的建设,主要体现在园林的分部格局、绿化方面、所用材料以及装饰品等方面。目前,城市的园林设计更注重于人与自然的和谐、生活环境的文化艺术处理等,其关键内容是对空间的规划布局和对整个城市形态的表达,根本目标是改善人们的生活环境、提高生存质量以及促使环境的可持续发展。

二、现代艺术在城市园林设计中的影响

作为装点生活的必要元素之一,现代艺术具有渗透力强、发展迅速、内容多、范围广、多种多样的特点,所以在建筑、美术、绘画以及雕塑等方面得到了深入的应用。现代艺术的广泛应用正是人们对生活对艺术高要求的体现,能够满足人们的心理和生理需求。为了更好地设计城市园林,可在其设计中合理融入现代艺术,与多种艺术科学如音乐艺术、舞蹈艺术、绘画艺术等有机结合,满足人们的心理要求,使人们身心愉悦,享受美好生活。其对城市园林设计的影响主要体现在以下两个方面:

(一)艺术观念

现代艺术观念可指导城市园林的设计与布局的规划。作为艺术语言思维基础的一种,现代艺术观念向城市园林设计渗透的时候,要有一个步骤。现代设计理念的具有多样性的特点,我们常用的有如多角度多视点观察的观念、有关秩序法则建立基础的抽象派的逻辑形式观点等等。园林布局作为一种艺术,需设计者细心的想象思构以及合理地安排层次,运用现代艺术让城市园林更加让人们身心愉悦。例如在有限的空间内怎样合理对亭子、假山、花草、座椅等进行布局,采用什么措施让它们更具层次感与静态美等都是设计者要认真考虑的问题。最后要考虑城市园林的建设地址,有效利用每一寸土地,设计一个充满现代气息的有鲜明个性的现代园林来。

(二)艺术语言

对于艺术语言影响方面,在表现方式和技巧方面上城市园林设计要尽可能地借鉴并加以合理应用。在设计城市园林层次设计方面,要注意应用平面层面和空间层次的方式,让二者统一结合,充分达到现代艺术在园林设计中的艺术成效。

常见的平面层次设计方法有秩序设计法和动态构成设计法两种。以简洁线条构划分层次地表现十分丰富现实内容的设计方法就是秩序层次设计法;为更好地开拓与延伸空间,就可采用以钢琴线、锯齿线等曲线构划的动态构成法。而在规划设计立体空间时,应注意园林整体布局的形象,清除空间内的障碍,亦可在某个网络体系中加入特殊的规划对象,让布局的整体具有逻辑性及无限性。城市园林设计的拔高需要一定的艺术语言,这是设计者进行设计的基础前提,我们在观赏城市园林的过程中,能够感受到艺术语言带来的独特魅力。

三、如何在城市园林设计中应用现代艺术

(一)空间整体布局

在设计城市园林的时候,规划的空间面积一般都都很大,所含的内容也多种多样,如花草树木、假山土石、楼阁湖水、小动物等等,这些元素的组成分割了整个园林的布局空间。基于这个论述,在城市园林设计时就要考虑到整个园林空间布局是否合理,该如何布置才能达到整个空间规划的良好效果,除此之外,还要照顾到这些元素的具体的空间位置,详细了解城市园林的平面场地与空间结构,对每个细节都了然于心,如配合比例的大小、静态与动态的变化、良好和谐的节奏等等,按照实际的具体情况进行规划设计,以便调节好城市园林空间内部的和谐一致,让整个场地布局合理、美观,最终能够将现代艺术的特殊本质完美地与整个城市园林设计融合在一起,达到很好的设计效果。

(二)植物绿化艺术的设计和安排

植物绿化艺术,就是在城市园林设计中在植物如乔木、灌木、花草复层植物群落结构等得到良好的生长的同时,更要让绿化植物与四周的特性建筑、园林小径、水流山石等园林景观高度协调一致,让绿化植物的形体结构、外观线条、色彩效果等特点尽可能地展现,从而达到城市园林的整体美观,既满足了人们的身心需求,更突出了城市园林设计的独特魅力。在规划城市园林中,对绿化植物进行选择的时候,要充分考虑到城市的特性、地理、人文、当地人的生活习性等特征,全方位调查后进行合理采用。如在城市园林的建筑与四周花草说木的高低配合方面,设计时要注重它们的颜色是否搭配,怎样规划才能体现建筑和植物各自的特性与精神。

作为城市园林设计中一个重要组成部分,城市园林绿化艺术是非常必要的,不容忽略的,其对整个园林的布局效果有着重要的影响。现代艺术与人们普遍的审美意识密不可分,在城市园林设计中更是占有重要的应用地位。

(三)在城市园林设计中的现代雕塑的应用

我们在游赏城市园林的时候,看到雕塑作品,就觉得眼前一亮,身心愉悦。作为现代艺术的常用表现形式之一,现代雕塑艺术在城市园林规划中具有完美的点缀效果,可以有效提升整个园林的设计效果。目前雕塑作品各种各样,具有独特的造型和老少咸宜的艺术特质,在城市园林规划中体现出一种赏心悦目的艺术效果,满足人们的审美需求,去除精神烦扰。在城市园林设计中应用现代雕塑,既美观又环保,还体现了人文与自然环境的和谐统一。

四、结论

基于以上论述,随着现代艺术在城市园林设计中的广泛应用,它在城市园林设计的地位越来越重要。在设计方案中提出现代艺术的构想,全方位地提升城市园林设计的整体效果,使人文与自然环境高度和谐统一,在满足现在人们的生活要求和精神审美的需求的同时,为更好地规划现代化的城市作出应有的贡献。

参考文献

[1]郑文婷.浅析现代艺术在园林设计中的应用[J].黑龙江科技信息,2013(1).

[2]陈贵栋.浅谈城市园林设计中现代艺术的应用[J].民营科技,2012(11).

园艺和园林设计篇4

论文摘要在园林规划设计中,要注重园林景观的艺术性、对传统文化的继承并突出园林规划设计的前卫性,重视园林景观的人性化设计及生态性设计等基本理念。同时,在设计中要考虑经济合理性的原则,以最少的投入创造出宜人的的景观环境。

园林景观的美学功能和艺术性是园林规划设计的目的之一。当景观设计解决了园林景观的技术课题与使用功能,艺术便成为其永无止境的追求。当园林景观在其功能基本一致时,园林景观的艺术设计风格符合大众的审美心理,这种园林景观就能受到人们的欢迎,通过人们在心理上对这种设计形式的接受,以便实现设计师在经济、道德、大众审美等方面的影响,强化所设计园林景观的社会认同感。因此,在园林规划设计教学中,强调基本理念在园林规划设计理论与实践中的重要性具有十分积极的作用。

1园林规划设计的艺术性

园林规划设计是从审美的角度出发,以实用功能为目的再创造。艺术形式层出不穷,纯艺术与其他艺术门类之间的界限日渐模糊,艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、音乐、建筑、自然景观等的创作手法,创造了媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等一系列新的艺术形式,而这些反过来又给其他艺术行业的从业者以很大的启发[1]。现代园林规划设计,从一开始就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。而对园林规划设计中影响最大而且稳定不变的主观因素是人类的感官对园林景观的感觉。因此,自然景观也好,文学绘画也罢,对于园林景观的规划设计,以三维空间为主的园林景观视觉毕竟是其核心基础。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义,到后来的极简艺术,每一种艺术思潮和艺术形式都为设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。因此,园林规划设计既要考虑园林景观的使用功能,同时还要考虑园林景观的艺术性,我国园林规划设计艺术正是传统与现代文化的综合。

2园林规划设计对民族文化的继承与扬弃

园林规划设计离不开生活,并与历史和文化相联系[2]。一个国家园林规划设计的发展都是以本国的民族文化底蕴作为背景的。对于园林景观的艺术创作,如果没有传统的、历史的、文化的、人文的东西,就不可能成功。中国园林是世界三大古典园林之一,对世界园林的发展有着巨大的影响。但我们还要接受现代园林的设计理念,结合我国优良的传统文化和民族艺术进行创造,以促进中国具有世界性、有中华民族艺术特色的园林规划设计学科的迅速形成。

3园林规划设计的前卫性与多变性

园林规划设计既然是艺术,就要有一定的时代性。在最近的半个世纪中,艺术设计从一开始就扮演着前卫的角色。园林规划设计发展至今,无论是社会的进步,还是城市的发展,园林规划设计都起着先锋的作用[3]。因此,作为园林规划设计师,必须把握住那些相对稳定而不变的园林规划设计元素,并能接受新的设计元素,包括新理念、新材料,紧跟时代的发展。事实上,要设计一个好的园林景观,不管其形式有多么新颖,如果没有传统的精华,没有未来的展现,就很难能成为打动人心的艺术珍品。

4园林规划设计的意境创造

园林规划设计的意境美是指通过园林景观的结构、图案和文字所反映的情意使消费者触景生情、产生情景交融的一种艺术境界。园林景观的意境产生于园林景观境域的综合艺术效果,给予游客以情意方面的信息,唤起以往经历的记忆联想。当然,不是所有园林景观都具备意境,更不是随时随地都具备意境,然而有意境更令人耐看寻味、引兴成趣和深刻怀念。所以意境是我国多年来园林规划设计的名师巨匠所追求的核心,也是中国园林景观外形设计具有世界影响的内在魅力[4]。通过这种意境的创造,在空间物质化的表现与无限的联想之间,以空间、形体、文化、寓意所呈现出的信息载体,它涉及这样一种理念:即存在着一种超越个人理解力并能借助于一种中间媒介达到的群体共通的普遍的状态。挖空心思,想尽办法,来寻求、创造、组织、表现这些中间媒介,这是工业规划设计中最为基本而重要的工作。

5人性化设计理念

人性化设计理念就是以人为中心,设计师从关注园林景观转移到关注到园林景观的使用者上来,以设计出更人性化、使用更便利、使人愉悦的园林景观为重要目标的设计思想。使人愉悦是人性化设计的审美原则,使用过程中使用者感受到设计的精巧而产生愉悦感,同时,将这种愉悦感升华为一种审美意象,从而真正体现出设计为人、以人为本为中心的人性化设计思想。园林规划设计其主题是人本身,设计的使用者和设计者也是人本身,人是园林规划设计的中心和尺度。因此,把心理学、行为艺术等学科引入到园林规划设计领域,研究设计的目的与人的行为在不同人、不同环境、不同条件下的互补关系,扩展园林规划设计的内涵。分析现代成功的园林规划设计实例,不管无心还是有意,所有的设计大都取自人们对于大自然的印象,取自历史上由于完全不同的社会原因创造出来的园林景观。

6生态性设计

由于工业化、现代化的发展,生态环境逐渐恶劣,席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业,景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。尊重自然发展过程、倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持、发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。人本身来自于大自然、属于大自然,只不过是由于生活和工作将其强行分开。人是需要回归自然来放飞心情、解除疲惫、张扬个性的,户外园林景观是居住环境中不可分割的一部分,而只有可参与性的景观才能让环境与居住最大限度的融为一体。因此,充分考虑到园林景观环境对人心情的影响力,注重实用、生态、功能、观赏性紧密联系是至关重要的一环[5]。正如斯坦利怀特所阐述的那样,“如果我们的设计能含纳草地、森林和山,那我们能占据的景观将富含原土地之奥妙。景观特征应被加强而不是被削弱,而最终和谐应存在于一个复合体上,这些人为化的景观是最动人、最可爱的,只要景观的结构和灵魂能被保留,我们就会感到快乐和兴奋。”

因此,园林规划设计必须根据实际情况和项目条件,把所设计的园林景观与周围环境相协调、与当地的民族信仰和传统文化相结合,并恰当地融入现代元素,同时注重成本,从而以最少的投入,获得最优美动人的园林景观。

7参考文献

[1]张冰,王小平.浅谈园林艺术民族风格的形成[J].新疆职业技术教育,2006(3):78-80.

[2]周武忠.中西古典园林艺术风格比较[J].东南大学学报(哲学社会科学版),2003(6):90-94.

[3]朱建宁.中国传统园林的现代意义[J].广东园林,2005,28(2):6-13.

园艺和园林设计篇5

园林景观设计从本质上来讲也是一种设计艺术,它综合了建筑、绘画等多种艺术,进而形成了一种新的审美形式,与其他艺术都或多或少存在着某些联系,其中,绘画艺术是影响园林景观设计的重要一环,绘画艺术凭借自身特有的特点深深影响着现代城市园林景观的设计,基于此,本文就探究在绘画艺术影响下园林设计的特点,并重点审视绘画艺术对园林景观设计的影响。

1.受绘画艺术影响下的园林设计特点

绘画理念从印象主义、野兽主义到立体主义及抽象表现主义,这些绘画理念对园林景观的设计都具有深远的影响。

1.1平面布局抽象化

抽象艺术突破了传统绘画的限制,不再局限于对自然的模仿,开始重视自身的艺术价值。该绘画艺术对园林景观设计具有一定的影响,使设计更加开放,为市民提供足够的休闲空间,平面的布局也更加抽象化,在园林设计中存在很多曲曲线设计。

1.2外在形式与功能相结合

绘画艺术一直在追求新的表现形式,现代园林景观的设计也开始注重体现自我的价值,将园林的外在形式和使用功能进行有效的结合是自我价值的体现,这也是在绘画艺术的影响下,将新的设计形式运用在园林景观设计中,满足人们的需要。

1.3空间趋向流动性

受立体主义绘画的影响,园林景观设计突破了传统设计的限制,将时间概念引入到设计中,使现代的园林景观设计更趋向于流动性、连续性。

2.对园林景观设计的影响

2.1对园林景观设计的外在形式的影响

2.1.1多样统一

凡是被称为美的东西,都是针对视觉艺术而言的,园林景观的设计也是如此。在进行园林设计的时候,切不可轻视园林形式美的设计。对于艺术领域而言,多样统一理论是其处理构图最本质、最概括的基本原则,园林受到绘画艺术的影响,自然也不例外。绘画就是在相应的画面中描绘多变的图案,园林艺术也是如此,在一个有限的空间中,塑造多样的风景,需要无限且有规律的变化,在无穷的变化中,缺乏统一,就会导致变化杂乱无章,过分强调统一,又会造成设计的单调、乏味,因此,只有将两者进行有效的结合,才能给人带来优美、自然的感觉。对于园林设计而言,造林要素复杂多样,因此,在设计时要充分考虑景物和空间的调和,当然更加不能忽视对统一的考虑。

2.1.2力求对称和非对称的均衡

城市园林设计的目的是给市民提供休闲的场地,要求设计的景观具有赏心悦目的特点,因此,对于园林设计中的动态或者静态的景观都有一个要求,那就是力求对称与非对称的均衡。对称均衡不难理解,就是在对称轴线的两侧设计相同的景观,对于西方古典造型艺术而言,对称均衡是园林设计的必要内容。在我国,对称均衡艺术已被应用,像门前的设计的一对石狮、对称的行道树等,它们在材料、数量、色彩等方面都是相同的;近年来,随着绘画艺术形式的不断变化,对园林设计也产生了重要的影响,非对称均衡逐渐受到人们的关注。将非对称均衡应用在园林设计中,形成了动中有静,静中有动的艺术形式,例如:园林设计中的假山堆叠,树桩盆景的布置等,非对称均衡具有较大的美学价值,切实达到了步移景异的效果。

2.1.3运用对比的方式

在绘画艺术创作的过程中,对比的手法比较常用,例如:绘画中的虚实、浓淡、明暗等,这些对比一般都呈现在一个整体中,相互影响和衬托,能够产生较强的艺术效果。园林艺术设计受绘画艺术的影响,将这种对比手法巧妙的运用在园林设计之中,对于园林的布局,讲究明暗、色彩、疏密、虚实等艺术手法,在园林设计中形成鲜明的对比,并进行巧妙的处理,使对立中有统一,达到较好的艺术效果。例如:扬州何园,到处都是大小开敞、封闭的对比,给人浮想联翩之感。

2.1.4比例和尺度

受绘画艺术的影响,比例和尺度在园林设计中具有重要的作用。恰当运用比例和尺度至关重要,所谓恰当就是多一分嫌多,少一分嫌少,在进行设计时,要从局部到整体,合理把握相互间的比例关系。

2.1.5韵律和节奏

绘画过程中,想要达到图案的和谐统一,就要恰当把握韵律和节奏。在园林设计中也不例外。在园林景观设计过程中,地形、地貌、水岸线等高低起伏,加上静水中突起的涟漪,溪流的声音,空间的流动、相互渗透,景观的疏密、藏露等,将有声无声,有形无形的因素融合在一起,交织成节律感,没有节律就会显得设计的刻板,缺乏生动之感,只有进行合理的布局,做到有疏有密,有藏有露,有宽有窄,只有这样,才能体现出节律感。

2.2对园林景观内在设计的影响

2.2.1意境来自于景物

对于绘画艺术而言,其对意境的要求是非常高的,一副好的作品,总能让人透过画纸内容,感受到作者的内心世界,体会作者的境界,给人以无限遐想。我国的园林设计具有意境美的特点,充满意境的景观对整个园林格局具有较大的烘托和渲染的作用,意境和景物是相辅相成的,造园的形式与意境美也是相互联系的,意境美依附于景物,而景物的展示又体现了造园者的思想感情;园林中对景物的设计,给人们营造一种优美的外部空间,从园林景物中感受到优美意境又是人的思想境界和修养的具体体现,思想境界超尘脱俗的设计当属苏州拙政园,该园造园的意境美难以诉诸笔端,建筑上以远香堂与之呼应,以远香堂北侧的主水面和南面的假山营造外部环境,水中以荷花为主景,突出荷花出淤泥而不染的品格,充分体现了造园者的思想境界,这也是景和境之间有机融合的典型。

2.2.2意在笔先

在我国古代的山水画中,意在笔先是一个重要理论。这个理论也同样适用于园林景观的设计。受绘画艺术的影响,意境逐渐成为园林设计的出发点,对园林设计的成败起着关键性作用。园林的意境先于园林景物的设计,在园林景物布置前,景物表现的思想已存在,事实上,意境主导着园林设计的整个过程,当然,园林的意境也是依靠景物进行传导的。

2.2.3意境因人而存在

意境的产生,是通过人的感受而体现的。园林意境的营造,离不开景物,意境是精神所在,而精神是人类特有的情感,没有人,就没有意境可言,园林的设计,只有通过人的观察、感受,从而产生共鸣,肯定园林景观的意境所在;园林建成后,需要人身临其境充分感受,它是景物本身之外的境界,只有人才能细细体味,意境因人而生。

园艺和园林设计篇6

关键词:城市园林设计;现代艺术;运用

我国城市的发展建设步伐在不断加快,人们居住环境变化也较大,生活环境也更加多元化,传统的园林设计理念应用在现代化城市中,显得有些的调档,和城市发展完全不相符,人们也就意识到去创新城市园林设计理念,将现代艺术融入到其中,以期设计出更优美的园林景观,让城市环境也得以改善,这也是现代艺术应用的主要目的,让其结合城市园林设计,打造绿色生态城市。

1城市园林设计以及现代艺术的内涵

1.1城市园林设计内涵。

城市发展建设是不能和园林设计相脱离的,而城市园林设计则有着较强的综合性,它所涵盖的范围非常广,既融合了城市规划理念,又将建筑学以及现代艺术等领域的知识内容含融合进来的,让其成为人文艺术和自然科学的结合体,最终成为独立的学科,其中融合了文学、书法、雕塑以及建筑等多么多种知识。城市园林设计最核心的内容就是城市空间布局,以及表现出城市的形态,最终的目的就是打造舒适生活环境,提高居民幸福指数,让居民生活质量有所提高,这样也能让城市走可持续性发展道路。总体来说,城市园林设计和人们生活有较大的联系,园林绿化、园林空间布局等等,这些都能将园林设计重要性给体现出来,让城市得到较好的发展空间。

1.2现代艺术内涵。

人们都将现代的艺术形式和新的艺术形式称为现代艺术,这是新时代的标志性产物,随着新事物的产生,旧的事物也必然被消亡。现代艺术主要是的创新基准就是现代社会以及现代生活,并将建筑学、哲学以及美学等诸多学科知识融合进来,现在这种新型的艺术形式已经被广泛应用。现实生活中,有很多现代艺术已经融入在其中,最常见的就是城市公园设计,还有园林设计,不管是绘画内容还是建筑工艺上都能体现出现代艺术,这使城市环境得以优化,也让人们生活更加丰富多彩,让人们的审美要求得以满足,对社会也是提供了较多的服务。现代艺术如雨后春笋般在传统的设计理念中做到了推陈出新,在众多艺术品中能够引人注目、脱颖而出,其代表人物有:勒?科布西耶、沃尔特?格罗佩斯、米斯?凡德洛等,他们奠定了现代艺术思想的基础,并影响到全世界设计的发展。

2城市园林设计中所应用的现代艺术

2.1城市园林设计和现代艺术的关系。

不管是城市园林设计形式,还是园林设计思想,都深受现代艺术理念的影响,而且城市园林设计中有很多元素都渗透了现代艺术内容,比如园林中渗透了色彩艺术,还有绘画艺术等等。早在19世纪的时候,人们就已经意识到的设计应结构现代艺术,并添加较为先进的技术,这样才能让的建筑或者物品建造的更加美妙,从那以后诸多艺术家就走进各类的设计中,这样也就产生了现代艺术,并在很多设计中得以使用。尤其是现代化社会,城市园林设计更是和现代艺术有着比较密切的关系,现代艺术思潮也影响着城市园林环境的建设。

2.2现代艺术在设计中的具体表现。

(1)城市园林设计中应用雕塑艺术,现实生活中有很多园林设计都有效应用了雕塑艺术的,最常见的就是城市花园中的植物,人们将这些植物给修剪成各种不同样式的造型,还有城市广场中,那么雕塑摆设也都利用了雕刻艺术。现在人们生活质量在不断提高,对城市基础设施的美观性也有较高的要求,加上雕塑材料的多样性,让原本单一的雕塑材料有了较大的创新,不再拘泥于普通的石头、木材以及金属材料的,有很多种新型材料在雕塑艺术中都有所应用,且有着较好的应用效果。

(2)城市园林设计中应用空间流动设计艺术,这种设计手法最初还是应用在巴塞罗那的德国馆中,在这个场馆中,整个结构都是由柱子来承担,解放了整个建筑墙体,这种墙体可以自由布置,形成了一种连续的流动的空间,让建筑平面足够自由,也体现出建筑的自由塑像的,还能让流动景观空间得以塑造,堪称完美。这种空间不光有流动性,其存在模式也并非是消极静止的,空间秩序也比较灵活,让整个建筑空间都有较好的流动感,人们在浏览这个空间的时候能感受到得一种积极的视觉感受,让空间美感具有一定的力量性。城市园林设计向来讲究动静结合,空间流动设计艺术手法便极大地迎合了现代空间的需求。

2.3现代艺术中网格设计艺术在城市园林设计中的应用。

网格设计艺术手法是将特定的设计对象纳入网格体系的一种设计手法。各类建筑、山水、树木、石等通过起伏、交错、层叠、凹凸等方式形成了丰富的空间层次。园林网格空间由于方格边界的节点具有无限扩展的特点,单一的纯空间可自由、多向地发展,形成无尽头的水平透视效果。在这种空间中,借鉴建筑用墙来分隔空间的原则,例如用花卉、绿篱、植被、乔木等作为绿墙来严格的按网格平面形式来分隔空间,植物以直线、平行、方块、三角形的简单规则式种植来达到组合空间的目的,利用网格空间强烈的透视感,使得空间具有某种“空间—时间”同时的“透明性”。

2.4现代艺术中现代绘画艺术在城市园林设计中的应用。

色彩作为一种艺术性的语言,是充分表达艺术思想的工具。由于自身线条和色彩的因素,现代绘画成为城市园林设计中的基础元素,深刻影响着城市园林设计。现代绘画艺术是通过对客观事物高度提炼,用具象图形表现出来的一种设计手法,是对现实的高度浓缩,具有鲜明的形象特征。换个角度看,城市园林设计其实就是一种现代绘画。将抽象的绘画运用到城市园林设计中,以深浅不同的植物颜色为基调,通过醒目的颜色对比,让城市园林设计得到有差异的统一。例如里约热内卢的科帕卡巴纳海滨大道,从空中看,科帕卡巴纳海滨大道的人行道就像一幅巨大的抽象画,棕榈树种植在其间,富于变化的曲线让整个图案颜色更加丰富逼真。

结束语

现代艺术在城市园林设计中的应用对我国城市发展有着重要的影响,现代城市园林设计中加入了可持续发展的理念,使城市园林设计与自然环境更加和谐的发展,符合现代人的审美要求,更加符合现代环境发展的要求。现代艺术和城市园林设计的结合,在提高人们的物质文明和精神文明水平的同时,进一步改变城市形象,促进地区和国家经济的良好发展,不断推动城市发展和社会进步。

参考文献

[1]张春嘉,王立君,韩晶宏,闫世杰.现代艺术在城市园林设计中运用的讨论[J].中国农学通报,2011,4:238-242.

[2]王晓.现代艺术在城市园林设计中的运用[J].北京农业,2014,6:54.

[3]王璞,陈武现,周杰,赵真.现代艺术在城市园林设计中的应用研究[J].现代农村科技,2014,4:54-55.

园艺和园林设计篇7

1.1整体性原则

整体性是园林工程设计体现园林形式美必须遵循的基本原则。在园林工程设计中,通过组合线条与图形、风格与流派、内容与形式、材料与肌理、局部与整体等要素,增强园林工程的统一性和有序性。如,为了营造庄重、威严、力量的园林景观视觉感受,可对行道树、廊柱、篱笆进行统一设计,把握好景观构成要素的高低、大小、疏密等特性,营造园林景观的整体性,从而增强园林的形式美感。

1.2对比性原则

对比手法是借助两种或多种景物之间各自的性状,将其至于同一环境中进行对照,进而突出彼此不同的特色,给观赏者营造强烈的视觉美感。在园林工程景观设计中,可以运用差异和变化营造对比效果。尤其在配置植物时,可以利用植物的色相差异,采用对比色的配置方法,增强醒目的美感,如红色与绿色对比、蓝色与橙色对比、黄色与紫色对比等,这种植物色彩对比配置手法可以应用于园林中花坛、花柱的搭建,起到烘托气氛、突出主题的作用。

1.3协调性原则

协调原则是通过统一规划园林布局形式、造园材料、色彩搭配等因素,促使园林整体景观呈现效果更加和谐。在设计植物景观时,要注意植物之间在性状上的异同之处,找出相似点进行合理搭配,进而产生植物配置的协调感,给予人以舒适、愉悦、平静的审美感受,营造园林环境的艺术氛围。

1.4生态性原则

生态园林设计是现阶段园林设计发展的必然方向,通过构建多结构、多层次、多功能的植物群落,形成园林生态系统的新秩序,以达到生态美与艺术美的和谐统一。在生态园林工程设计中,要处理好自然与人工的关系,充分考虑到人们对艺术的审美需求,在保证园林生态功能的基础上,美化园林景观,促进人与自然和谐共处,让人们置身于园林中能够充分感受到自然美与人工美的完美结合。

2艺术性在园林工程设计中的表达手法

2.1景观空间布局设计的艺术性

园林工程设计要在空间布局上把握景观的整体分布形式,优化园林的结构布局,开敞空间给人豁达舒适的感受,闭合空间使人享受自然宁静,充分展现园林的艺术之美。园林景观空间布局要对地形进行合理改造,根据地形的实际情况,采取依低挖湖、据高堆山。水是景观的灵魂,山上景观基底,依托山水格局,营造多种形式的园林景观,增加园林景观的生态多样性。在园林工程设计时,还要充分利用地形组织空间,通过与园林景观的相互配合,对视线起到控制作用,进而构建起富有形式美的空间环境。

园林景观空间布局应兼顾与周边区域相协调,可借景周边特色建筑,山体、滨水空间等环境,表达出园林的艺术美。

2.2园林人造景观设计的艺术性

人造景观是园林景观设计的重要组成部分,为了体现人造景观设计的艺术性,必须依靠来源于大自然的设计灵感,达到预期的美化效果。园林工程设计要立足于丰富的自然元素,运用综合式的手段对景观区域进行调配,体现最佳的景观形态,使其与自然完美融合。如,在新加坡圣淘沙的景观设计中,在岛中心设置了一个具有多功能的树阵广场,并配备了花池、舞台。从整体上来看,树阵广场周边围绕着河水,广场仿佛漂浮在水面上一般,营造了韵致盎然的景观特色,充分体现了生态设计理念和艺术设计品位。

2.3园林植物配置的艺术性

在园林工程设计中,可以通过不同的植物景观配置,表现不同的园林主题,彰显情境交融的艺术效果,使观赏者产生情感共鸣。设计者要根据植物形态、色彩、芳香等特性,营造契合园林主题的环境氛围。如,在休闲公园的植物配置中,可采用暖色调作为设计基调;在烈士陵园的植物配置中,采用冷色调作为设计基调。同时,在植物配置时,不仅要考虑植物的生活习性,还要考虑到地域文化特色,遵循因地制宜的原则将代表城市或地域特色的树、花配置到园林中,使园林体现出文化艺术美感,展示城市历史内涵。

2.4园林铺装设计的艺术性

铺装作为园林的空间背景,是园林工程设计所需考虑的重要设计要素,具备以下两个功能:一是对空间格局进行划分,引导游客视线和行走路线,体现铺装的基本功能;二是利用铺装增加景观效果,彰显园林整体的艺术美感,帮助园林增添景色。在选择铺装的色彩基调时,要从园林的整?w性出发,将中性色作为色彩基调,并利用偏冷或偏暖的装饰性纹样色彩,对中性色基调加以衬托,从而增加铺装的鲜明特色。此外,在铺装外部形态设计中,要保证铺装与园林的整体氛围相契合,能够起到烘托的作用。如,在较为正式的场所中选用素雅的铺装,烘托庄重的氛围;在欢快热闹的场所中选用纹样多变的铺装,使铺装与场所氛围保持一致性,并根据场地的变化采取不同铺装纹样,体现场地的差异性。

2.5园林小品设计的艺术性

在园林景观设计中,园林小品是重要元素,能够起到画龙点睛的作用,有助于突出园林设计的艺术特色。在设计园林小品时,要保证园林小品具有美观性和观赏性,利用小品的配合组成独特的风景线,对园林空间进行分割或联结,提升园林整体的设计艺术水平。除此之外,园林小品还要拥有自身的思想内涵,渲染其所在空间的气氛,使人在观赏过程中感受到园林景观的魅力。所以,设计者在进行园林小品设计时应选择别致、优美、精巧的小品,提升园林景观艺术美感,增强园林氛围的艺术表达力。

2.6园林造型设计的艺术性

随着人们审美要求的不断提升,人们对园林的欣赏不再局限于自然形态下的植物景观,而是还要欣赏人工造型下所营造的植物景观,将其作为自然景观的重要补充。所以,在园林工程设计中要重视造型设计,从艺术的角度出发,通过栽植、修建植物,使植物体现艺术观赏性。常见的植物造型手法包括造型式、建筑式、图案式,不同的造型手法能够营造出不同的景观欣赏感受。如,造型式的植物景观设计包括动物造型、几何造型,通过人工立体想象,整修、绑扎植物,达到造型目的;建筑式的植物景观设计包括圆柱、绿篱造型等,通过聚集大量植物,对植物进行配置与修剪,打造观赏景观;图案式的植物景观设计要选取花舟、纹样等造型元素进行设计,表达出不同的观赏效果。此外,在园林造型设计时,还要合理选择植物种类,为了保证造型在一段时间内的完整性,应选择生长速度较慢的常青植物。

园艺和园林设计篇8

关键词:现代艺术;城市园林;设计;运用

0引言

随着城市化进程的不断加快,人们的生活环境也发生了很大的改变,传统的城市园林设计已经不符合现代城市发展的要求。因此,创新园林设计理念成了城市园林设计的重要内容,同时也是构建绿色生态城市的重要目标。

1城市园林设计

城市园林设计的目的就是要设计出景色如画、环境舒适、健康文明的场所。园林是反映社会意识形态的空间艺术,同时也是满足人们精神文明的需要,不仅是社会的物质福利事业,同时也是现实生活的实景。园林设计是现代城市建设的重要内容,城市园林设计的质量和人们的生活环境质量有着直接的联系。城市园林设计涵盖的范围广,是一门综合性很强的学科。随着社会的不断发展,城市园林设计也呈现出新的发展态势,逐渐向艺术化转变。在园林设计中,最重要的两部分表现为空间整体结构布局和城市形态建设。优化处理好这两方面可以使人们的生活环境得到改善,生态环境得到保护,促进了城市的可持续发展。

2现代艺术对城市园林设计的影响

2.1城市园林空间布局中的艺术

在城市园林设计的过程中,都需要运用大面积土地资源,包括绿地建设及园林建筑等。通过对整体结构的分割,让园林建设更加具有美观性和艺术性。在城市园林设计中,涵盖的内容非常多,需要对其布局结构的合理性进行重点考虑,将设施功能作用最大程度的发挥出来。在实际设计的过程中,需要对园林设计的整体结构有一个全面的了解,即园林建设内部结构比例、环境协调情况等。按照整体的结构规划,在保证园林建设美观、科学的条件下,开展园林建设工作,同时在园林建设过程中科学合理的运用现代艺术。

2.2城市园林中的小品艺术

在城市园林设计中,小品艺术的呈现也是其重要的艺术表现形式。虽然在城市园林设计中环境小品的设计并非主角,但是,在现代城市园林设计中发挥着十分重要的作用。除此之外,环境小品能够起到渲染气氛的作用,将小品同附近的环境融合在一起能够起到不一样的效果,使得园林环境更富感染力。小品艺术的运用和城市建筑都为城市良好形象的建设创造了条件,都能够到达美化环境的作用。在城市园林设计过程中,运用小品艺术,需要将其功能作为出发点,在能够保证整体结构协调的基础上,并能够和周围的绿化植被完美融合,将园林设计中的艺术美体现出来,使园林景观的艺术内涵得到提高。在城市园林设计中,环境小品内容不同,在园林建设中扮演的角色和发挥的作用也存在着一定的差异性,因此,在实际设计的过程中,需要合理运用小品艺术。

2.3现代雕塑艺术与园林设计

现代园林设计逐渐进入到了繁荣的发展时期,人们对环境质量提出了更高的要求,而园林环境和雕刻艺术有着直接的联系。从目前我国园林设计来看,从园林设计的平面设计图到效果呈现图再到整体的结构施工图,雕刻艺术的运用不只是一种符号的呈现和表达,同时它也是现代艺术的重要表现形式。将雕刻艺术表现在园林设计中主要有以下表达方式。第一,将雕刻作品在园林设计展示厅中展现出来,使之从单纯的雕刻艺术成为园林艺术中的雕刻艺术。第二,将雕刻艺术的位置预留出来,把园林景观设计方案制定出来之后,通过举办雕刻艺术大赛等活动,挑选出最优秀的作品设置在预留的位置中。除此之外,将雕刻艺术运用到园林景观设计中,能够满足广大观众的审美需求。将雕塑艺术作品运用在现代园林景观设计中,不仅能够起到美化环境的作用,更重要的是能够吸引公众的眼球,满足审美需求。

2.4园林植物绿化中的艺术

在城市园林设计中,园林植物的绿化也是非常重要的内容。不管是将植物作为主要的景观,还是将植物和其他的园林建设要素共同构成主景,在植物种类的选择。植物数量的确定、位置的安排以及各种方式的运用上都需要突出主体,达到主次分明的效果,将园林空间景观的特色和风格表现出来。在园林植物绿化设计过程中,可以运用植物的不同结构特征,将植物的叶形,生长形态进行对比,将植物更好地融合在园林设计中去。另外,在植物绿化设计过程中,要避免景观单调,需要将乔木、灌木以及花卉等植物进行多层次的配置。花色花期不同的植物分层配置,能够使植物景观变得更加丰富。值得注意的是,在对植物种类选择的时候,需要根据不同区域之间的气候条件合理的配置树种,尤其是在一些经济和技术条件发展薄弱的地区,选择合适的植物尤为重要。

3结语

总而言之,社会的发展,现代艺术的创新,给城市园林设计带来了一定程度的影响。将现代艺术在城市园林设计中完美的体现出来,就需要与时俱进,不断地创新园林设计理念,体现其审美价值,促进城市建设的持续发展。

参考文献:

园艺和园林设计篇9

关键词:园林建设;艺术性

园林是各种艺术相互综合而来的一种独特的艺术。在实践中,园林艺术的传统人文价值因为商业化取向和学科教育中普遍的浮躁而受到较强的冲击,导致错位的人才培养,城市中的很多环境设计都缺乏文化内涵和艺术创造,形式雷同的现象比较严重。基于这种现状,探究如何在园林设计中体现艺术显得十分重要。

1.利用铺装材料体现园林设计的艺术性

园林铺装材料随着不断发展的现代科技而出现越来越繁多的种类,这些种类都表现出不同的风格,一般情况下,园林铺装都不会成为空间的主景,而是以背景的形式存在,它凭借多样化的纹样和形态对环境起衬托和美化的作用,为园林增添景色。因此,其一般都是以中性色的色彩为基调Ⅲ,再结合少许偏冷或者是偏暖的色彩做装饰性纹样,实现鲜明却不俗气,稳定但不沉闷的效果。铺地的色彩需要同园林空间的整体氛围形成协调性,如可以在部分比较正式的场地中用色彩比较素雅的铺装,而在一些儿童游戏场就应该用色彩比较鲜艳的铺装。铺地纹样也是一样,也需要根据场所的差异性而有所变化,比如,如果要增强空间的方向感,那么就可以用与视线垂直的直线做铺地纹样。铺装主要依靠材料质感美来体现其艺术美。因为相同的材料其质感也会有不同的分类,要根据空间的大小来选择质感不同的铺装材料。如在大空间中可以选择线条明显、厚实、质地粗大的铺装材料;小空间则可选择精细、圆滑以及细小的铺装材料。

2.利用绿化植物来体现园林设计的艺术性

植物造景在园林艺术中能够发挥出丰富和美化空间的作用,在园林建设中,所形成的很多景观都和花木存在着直接或者是间接的关系。比如“金莲映月”、“梨花伴月”、“松壑清月”、“万壑松风”等都是以花木为主题的景观,只有结合客观环境和人们的主观感情才能够创造出优秀的艺术作品,园林形式的不同,往往就会形成不同的园林主题和园林环境。比如,提供休闲服务的公园和节日广场,需要营造出喜庆和欢乐的氛围,应该以暖色调的色彩为主;对于一些主题园和烈士陵园,因为要体现出庄严、肃穆的基调,所以应该以冷色调的色彩为主。植物种植的艺术性除了表现在植物的习性上之外,还表现为植物和其外形的协调搭配上。在保证各自园林特色的前提下,要兼顾到植物材料的芳香、风韵、色彩、形态等美的特色,重视形式和内容的统一,促使园林艺术能够实现情景交融的审美效果。

3.利用空间布局来体现园林设计的艺术性

园林规划设计过程中,进行空间布局是很重要的一个步骤。只要是一个优秀的园林作品,在设计之初都需要认真分析设计的场所和对象,包括园林的使用对象、规划空间的组织、建筑的分布,无论是居住区的园林空间,或者是公共的园林环境,都应该具备其自身的唯一性和特殊性。现代城市,在建设园林时,合理利用每一块土地都显得十分必要,所以,空间布局的艺术性在这种情况下就会显得更加重要,每个设计师在园林设计时都必须要本着以人为本,因地制宜的原则,使园林空间体现出合理性和美观性。设计师们要对园林空间融合加以重视,要遵循艺术美的原则进行园林构图,使园林风景能够在比拟和联想、比例与尺度、均衡与稳定、节奏与韵律、对比与微差等的艺术创作中趋于完美。

4.利用园林小品体现园林设计的艺术美

在现代园林设计中已经开始越来越广泛的运用园林小品。园林小品在园林空间中发挥的主要作用就是可观、可赏、可组景;不仅能够分隔空间,同时又能联系空间;能够渲染空间气氛,园林小品只有具备一定的思想内涵、相对的对立意境,才可以形成感染力。这些作用都是园林小品的生命力和核心内容,运用独特的语言向观赏者述说动人的故事。好的园林小品就像是无字书,品位不同的人可以通过它产生不同的想象空间,园林小品的内在美通常都是隐藏在外在形式中,需要观赏者用心交流与感受。

园艺和园林设计篇10

关键词:园林设计;艺术性;概念;表达层面

艺术性作为园林设计中的一个重要的因素,是所有工作进行的基础和最终目的,表达了一个城市的特点和态度,对社会中的人类活动进行引导并得到认可,这是这项工作和这个行业的目标。笔者根据自身的经验和已有的研究,从艺术性和园林设计的概念出发,总结艺术性在园林设计中表达的原则,并提出切实可行的不同表达方式。

一、艺术性在园林设计中表达的概念

因为艺术性和园林设计的概念在实际生活中应用不太广泛,而应现代社会建设和人们审美需求的要求,就需要结合现阶段环境对其概念和定义进行分析,使得园林设计能够在表达理念的过程中更具艺术性,才能实现城市建设和社会发展的有关目标。正是因为园林设计涉及的领域非常多,工作中很有可能在追求艺术性时失去了实用性的特点,使得园林设计的应用受到阻碍。根据这种需求和问题,本文对艺术性和园林设计的概念进行阐述,并提出其表达的原则,为相关人员的研究提供合理和实际依据。

(一)园林设计和艺术性的概念

首先,园林是指工矿区,疗养区,居住区等的广场街心花园和专用绿地,或者是公园,植物园,动物园等的园林绿地。在现阶段发展中,园林的设计不仅体现在美观和实用上,还应该注意人与自然的和谐相处,努力达到节能减排和绿色环保的目的。其次,艺术性可以是园林设计中的因素,要求或是追求,其作用主要体现在对人们的精神和审美需求中,这既是人们生活水平提高的标志,还是园林设计和城市未来发展的指示和引导方向。

(二)艺术性在园林设计中表达的原则

为了更好地在园林设计中进行艺术性的表达,需要从一下几个方面进行分析。第一,对比和协调。比如可以通过有形物质的对比,突显各自的特点,使得人们在欣赏中达到视觉上的冲击感;而在相似物体的比较中,则可以获得更加和谐的感觉,增加人们的舒适感。第二,多样性和整体性。在进行园林设计中,要把整体性和多样性在同一个地方进行统一,这就需要设计人员进行配置和调整,在满足大部分人审美需求的同时做到独具匠心。第三,发展生态园林。这是现代社会发展的要求,是人们面对环境危机的对策,需要在每个领域尝试和实行,从而达到绿色发展和节能减排的目的。

二、艺术性在园林设计中不同层面的表达方式

在对艺术性在园林设计中表达的不同定义有一个整体概念的基础上,为了深入研究和探索不同表达方式的特点和作用,找出符合现阶段发展的表达方式,就需要从不同层面进行分析,使得表达方式的应用变得实际可行。根据园林设计实行的特点,从规划,设计,细节和后期养护四个层面对艺术性在园林设计中表达的不同方式进行说明,使得相关行业和工作人员在尝试中不断调整和改进,在现阶段社会建设和城市发展中发挥更大的作用,并能对园林建设和艺术性研究产生积极的影响。

(一)规划层面

规划层面是整个园林设计的基础环节,既是后续艺术性表达的前提,又为相关项目的发展和完善打下了良好的基础。一方面,规划层面艺术性的表达要注重土地利用规划,生态栖息地基础设施规划等,对土方问题,生态问题,雨洪管理问题等进行解决和控制;另一方面,工程技术的差距也是决定其园林设计艺术性表达好坏的重要因素,可以举例进行说明。比如在土方问题的艺术性上,我国园林设计中有群的表达非常多,颐和园地形设计结合了城市水形和蓄水特征,将与万寿山不相称的小水面扩展形成了山水相映的昆明湖就是其中的典型。

(二)设计层面

设计层面是对规划层面的深入和实践,涉及到各种方法,技术,设计尺度和其他与设计息息相关的问题。相关人员和设计项目既要遵守相关的规范和标准,又要对假山,园路,照明等多个方面进行艺术性的设计和应用,使得园林设计的表达达到一定艺术高度。除此之外,工程技术本身也是艺术,处理方法不同带来的效果也不同,特别是应用了相关原则之后更加明显。例如,雪铁龙公园两处水景设计不同,急促和平缓形成了鲜明的对比,即工程技术张力的表现。

(三)细节层面

园林设计艺术性的表达还会体现在其中的细节中,比如涉及与使用者接触的相关空间围合程度,色彩,照明,气味等因素,直接影响了使用者的感受,所以考虑细节层面是艺术性表达的重要组成部分。而细节也是设计人员和设计观念表达的关键,也就是艺术性在园林设计中的表达内容和内涵。

(四)后期养护

后期的养护是保证园林设计艺术感的重要层面,具有本身长期性和养护对象生命性的特点。而正是由于后期养护的这两个特点,使得材料的选择和后期养护的管理成为园林设计养护层面的重点。第一,后期的养护要针对前面的规划,设计和细节,才能达到事半功倍的效果;第二,相关管理人员要进行定期和科学的检验,保证各层面工作的有效性和可靠性。

三、总结

总而言之,艺术性在园林设计中的表达研究是实际有效的,在促进了园林设计艺术性表达的同时为城市建设做出了巨大的贡献。为了迎合绿色发展和节能减排的发展趋势,结合现代社会和城市建设中审美需求,就需要对园林建设中的艺术性重新定义,使得其在实践和发展中能发挥其独特的作用。本文对艺术性在园林设计中的表达进行研究,得出了合理和可靠的结论,仅为相关行业的研究人员提供借鉴。艺术性在园林设计中的表达研究不仅发现了潜在的问题并加以解决,还为城市建设和园林设计未来的发展和创新提供了新思路。