室内空间设计概念十篇

发布时间:2024-04-25 22:43:02

室内空间设计概念篇1

关键词:低碳概念;室内设计;应用

中图分类号:S611文献标识码:a

随着人们对自身健康和周围环境的日益关注,环保的低碳概念将会得到普遍的推广。在室内设计中融入低碳概念,居室更加舒适,还能保护环境,节约资源,践行国家可持续发展的战略口号。低碳不只是一句口号那么简单,它应该在未来的室内设计中被实实在在的落实,不只是室内设计,应该在我们生活的每个小环节中贯彻低碳的理念。在本文中,笔者通过从低碳概念在室内设计中的理论和实际中的应用向读者展示了未来室内设计的一个发展趋势。

1低碳概念在室内设计中理论应用

要在室内设计中贯穿低碳概念,首先设计师在设计时,就应该对相应的低碳概念有所了解。对于设计师来说应该做到低碳概念的5R原则:减少污染(Reduce)、环保选购(Reevaluate)、重复使用(Reuse)、分类回收再利用(Recycle)和保证自然与万物共存(Rescue)。将这种理念在方案设计、方案施工、方案投入使用以及使用寿命终结的整个周期中都有所体现。

2低碳概念在室内设计中的实际应用

2.1树立低碳概念,合理布局房屋空间

越来越多的消费者逐渐摒弃那种奢华的装修风格,逐渐走向清新典雅的装修风格,这一转变对于低碳概念应用是非常有帮助的,因为简约的路线不但降低了装修的成本,而且也使得室内环境有所变化。除了风格上的简约之外,对于空间的布局也是非常重要的。低碳概念的室内设计的空间布局方面要更加趋向人性化,给居住其中的人带来便利。在空间组织布局方面,将接待室布置在建筑中间,其它房间分布在周围的方式,可以使让空间布局达到最大合理化与舒适化。比另外,可以对门和窗进行相应改造,保证屋内的温度和隔音效果,若有可能的话,可以将门和窗改成塑钢门窗或者调整门窗,采用内外遮阳的手段可减少建筑物的整体能源消耗,是一种既美观、投入少、效果好又便于实施推广的一项措施。其次,对于厨房、餐厅、卫生间可以进行管道集中改造,从而保证卧室、客厅的舒适度。总之,对于空间的布局一定要合理,防止出现后期施工时造成的不必要的资源浪费。

2.2合理的自然通风和采光

人类每天工作、生活的基本动力就是空气,呼吸新鲜空气、享受阳光是保障人类身体健康、生活舒适的前提。自然通风是一种可再生资源,室内能够做到自然通风,这是室内设计合理性的一个重要标志。另外这里说的采光是指自然的太阳光,自然采光是室内空间中低碳概念的重要体现。通过自然通风和自然采光舍弃了很多高耗能的材料,是低碳概念的一种应用。在室内设计中,可对墙体分割进行适当改变与调整空间布局,以确保空气流通,室内各空间获得足够自然光照,便能够减少对环境造成的污染,节约能源。尽可能做到自然采光与自然通风是合理设计与组织空间的基本要求,也是实践低碳概念的主要任务。对于室内空气流通时,要尽可能减少自然风的流动阻力,将占据在通风口的比较大型的储物柜或者其他家具材料尽量摆放在通风质量较差的区域。对于卧室和客厅应该尽量选择通风和采光比较好的区域,而对于这两者条件不太好的区域则可以设置为书房或者卫生间。另外对于采光,可以再采光条件比较好的地方设置折射无,将阳光充分利用起来,达到低碳环保的要求。

2.3坚持选择绿色、低能、环保型的装饰材料

使用绿色建材,也是低碳概念在室内设计中的一个重要的应用。目前这种建材非常受欢迎,一方面是因为一些化工材料会对人体健康造成很大的伤害,有的甚至会对人的生命造成威胁,另外,这也符合现代人绿色环保的理念。设计师在选择装饰建材时,不但要对装饰材料本身造成的污染加以注意,而且要注意避免材料使用过程中的浪费,对不必要的稀缺材料及贵重材料的大量使用,将会给自然资源造成极大的破坏。低碳概念下的装饰,不只是说建材上的绿色、低能、环保,还应该响应国家的可持续发展策略,坚持一些基本建材的再利用、再循环和可再生。在对建材进行选择时,不但要重视其形式,还要注意其适用性,比如,现在有的家庭在吊顶时,不再采用原始的铝材或者木材,而是选择使用竹材,这不但节能环保,而且还个性新颖,这是非常值得提倡的。另外值得注意的一点是,在对材料的选择上应尽量使用当地的建材,因为建材行业是一个会产生大量能源消耗的行业,它在采集原材料、加工过程、运输过程中很少能够坚持低碳概念,所以尽量选择当地自有成形建材,避免一次或者多次加工,这样售后服务也能够能到保证。

2.4采用节能技术,合理的运用清洁的自然能源

在室内设计中可以安置一些节能的设备,比如太阳能、节水器、节能灯这些都是低碳概念在室内设计中的应用。应用节能型灯具,有效控制照明方式。新型的很多灯具,小巧精致,价格上相比普通灯具昂贵,但是从长远的利益上来讲,非常适合室内设计时应用,比如LeD节能灯在照明上要比普通的做照明灯更加节电,并且照明的效果更好,而且这种灯的使用寿命很长,一般在四五年内都不用更换,也省去了很多人工的成本。若能够大范围推广,还能够为整个社会节约电能,是一种非常时尚环保的选择。另外,在门廊上可以设置红外线感应灯光系统来节约电能,做到人走灯熄的节能效果。合理的使用节水产品。水是一种可再生的宝贵资源,现在的很多家电都倡导节能环保,比如,节能洗衣机,节能淋浴器、节能水龙头等,适当的在室内设计时选择一些这样的产品,在经济、环保、社会价值上都是非常有益的,对于节约水资源有可以起到一个良好的效果。减少高耗能设备的使用,减少碳的排放量。为了减少室内碳的排放量,应尽量减少使用空调这样的高耗能产品,或在使用时,夏季不用将温度调的太低,适宜即可。另外,还可以在室内添置一些绿色植物,不仅能够降低装修污染,还能够达到净化室内空气的效果,对你和家人的身体健康当然是大有裨益的。

结束语

21世纪是一个新时代,随着人们生活水平的不断提高,人们逐渐开始重视低碳环保。在全球开始倡导低碳生活的背景下,作为与民生相关的室内设计行业,也逐渐刮起一股“低碳”风。通过考察和研究出低能耗、低污染、低排放为基础的新技术、新工艺、新材料等,并成功将“低碳”理念融入住宅室内设计中将具有非常巨大的意义。

参考文献:

[1]彭近新.以科学发展观为指南发展中国特色低碳经济―人类从应对气候变化走向低碳经济[J].环境保护,2009,17(09):947-948.

室内空间设计概念篇2

1.1外因———与客户有良好、完善的沟通

这需要深入挖掘设计对象的企业背景、企业文化、业主的设计要求、兴趣爱好等内容。比如做某电脑公司的展示空间设计,便要做深入的市场调查,了解业主是it企业,代表高科技,在这里我们便找到诸如高科技、尖端、现代等词汇,这就是此空间应该给受众生理及心理上的第一映像。设计过程中,要充分的重视与业主的沟通,以获得全面的资料,它们是设计师获得设计概念的源泉。

1.2内因———设计师自身的积累

即设计师的阅历及对生活、对艺术的感悟能力和他的美感经验。设计概念是设计师灵感的迸发,这灵感可来自任何时候、任何地点,是量变到质变积累的必然结果,也是设计师用敏锐的心灵和双眼认真体会生活的必然结果,是设计师个人对生活的感受、审美品位、教育背景等各方面综合因素融会贯通的结果。如一个对音乐感悟力强的人在听到《雨打芭蕉》这首清脆、动听的古典民乐时,能够将此种感觉运用到空间中(类似于文学创作中的通感),营造出一个坐窗听雨声的闲散、惬意的空间;再如某设计师生长在海滨,蓝色的海洋与金色的沙滩形成鲜明的对比,因此在他的居室设计方案中,以此感受提炼出“沙滩与海”作为整套方案的设计概念,使设计具有鲜明的地域特色和个性特征。

人类的设计思维源于生活,源于思考。从上述内容我们可以看出设计概念的定位关乎于想象与灵感。室内设计创作是一件煞费苦心的事,且又要它有益于生活。我们正处在读图时代中,电脑图片极度泛滥,一大部分人陷入会使用绘图软件就是设计师的误区,实际上是不能用电脑代替人脑的。室内设计师不是只会做电脑效果图,若是这样的话,那么设计便会陷于平庸“。艺术必须有‘创造的想象’。既是‘想象’,就不能无中生有,因为它不能离开意象,而意象是由经验得来的。既是‘创造’的,就不能只是复演旧经验,必须含有新成分。创造的定义可以说是:‘根据已有的意象作材料,把它们加以剪裁综合,成为一种新形式。’材料是固有的,形式是创新的;材料是自然,形式才是艺术。凡是艺术创造都是平常材料的不平常综合,创造的想象就是这种综合作用所必须的心灵活动。”①从以上可以看出,普通平凡的生活积累是寻找并确定设计概念的基础,设计概念的定位是内、外因相互综合的结果,设计概念是设计师个人的智慧、情感、记忆在作品中的综合体现。

2设计概念的分析与提炼

此过程也就是将属于情感语言的设计概念变为可实际操作的实体符号,使空间有个性、有表情、会说话。举个例子:如何将“赛车”这个设计概念运用到一个主题酒吧空间中?这需要设计师把从已定位好的设计概念那里得到的最初感性语言进行打散、颠倒、夸张、变形等手法来获得最终的艺术效果。这其间要对设计概念进行分析与提炼。对“赛车”这个设计概念展开开放性思维,挖掘一切与之相关的事物,如材料、形态、色彩等等,使所设计的空间有内涵,有说服力。同时,也正是因为有了固定的设计概念,此空间才有了高度统一的表情语言,而不致使空间东一块,西一块,一会儿现代情调,一会儿古典意韵。

此过程也是“放”与“收”的过程。将运用开放性思维所得到的结果进行取舍,这也是对设计概念进行分析和提炼的必然要求。将所得结果进行总结和概括,从而得出最具代表性的符号,使其作为掌握设计整体性的视觉映像。

另外,它还是由具象到抽象的过程。物质先于意识,人的意识反映客观存在,这里所说的设计的“具象”是指设计师在长期的生活中,对客观存在的自然物如人、动植物、山、石、水等有所认识“。抽象”是指在对客观存在认识的基础上,将所获得或积累的信息如形态、个性等进行艺术加工,将其转变为设计语言来获得既定概念下的艺术效果。再回到前面的“赛车”概念的酒吧中,可以将轮胎的形体夸张、夸大,形成卡座,以此来渲染赛车概念下的主题空间环境。这样的设计语言,使空间既有了十足的视觉元素,又不乏实际功用。设计的抽象与具象是相对而言的,是通过几何符号、色彩、点、线、面的组合等抽象元素来表达设计概念,传递情感。经过对设计概念的分析和提炼,运用开放性思维我们便逐渐找到了表达空间、传递情感的设计语言及设计元素。总之,在设计概念形成之前,需要设计师投入较多的时间和经历去调查、沟通、观察、分析,从而获得大量的信息。这些信息经过筛选、提炼和概括。

3设计概念的物化

设计概念的物化阶段是指将前面两阶段获得的设计语言综合运用于室内空间中,精心收集和审慎挑选有助于训练设计师的头脑和眼力。将设计作品的灵魂———设计概念及其形成的设计语言、符号等通过造型、色彩、材质、灯光等手段来传递给受众。这个环节是设计概念的具体体现,是设计概念的物化过程,通过装饰材料、工艺、制作、科技手段来作用于空间,以达到设计概念的具体表现和实施。一个好的室内设计作品要既满足于物化功能,又能满足精神需求,还要具有独特魅力。于是,设计概念的主导地位和灵魂的作用不可忽视,它贯穿于设计的始终。在追求创意美的同时,设计师还要兼顾造型美、结构美、色彩美、材质美、灯光美、工艺美等方面。这样,一个有个性、有特殊旨趣的空间便赫然出现了。

4结语

室内空间设计概念篇3

关键词:室内设计;绿色设计;安全性;节约性;社会性

一、室内设计中绿色设计的由来

绿色设计,又称环保设计,该概念的提出可追溯到20世纪60年代的美国,是一场旨在反对资源浪费和工业污染造成生态不平衡的反消费运动,具体指在产品的设计及其使用过程的全部过程中,充分考虑其对环境造成的危害,使产品的使用对资源消耗降到最小[1]。虽然绿色设计理念概念的提出时间离我们并不遥远,还处于一个初级阶段,但是它已经成为设计中不可阻挡的趋向。室内设计中的绿色设计理念,显然我们可以理解为把绿色设计理念贯穿于室内设计的全部过程。当然,在具体实践中,必须在保证人们基本功能需求的同时,保障人们的舒适度,让人们的生活变得更加健康、绿色有机,缓解人与自然的紧张关系。

二、室内设计中绿色设计应用的必要性

在室内设计中融入绿色设计理念的原因有很多种,这里就几个重要的因素进行讲解。

1、从中国的实际出发

室内设计或其他设计早已提出绿色环保问题,特别是西方国家,他们的设计发展起源早,同样的出现问题也早于我国。当西方国家意识到绿色设计的必要时,中国似乎不以为然。中国是一个人口大国,快速发展的经济追求使环境恶化加剧迅速,中国应该重视绿色设计,因为只有改善了环境,地球才能健康运行,人们才有生存空间。每年我国因为甲醛中毒的小孩住进医院的案例不在少数,甲醛是室内设计中常见的问题,我们意识到了,但却没有采取实际行动去改变这个结果。室内空间是人停留时间最长的空间,只有从室内设计出发,我们才能呼吸道健康的空气,才能拥有赖以生存的生态环境。

2、从设计师的社会责任出发

设计师是设计的执行者,通过设计传递信息,创造美的空间,设计师让生活变得更加美好。在设计中融入绿色设计理念,传播了绿色设计思想,最重要的角色是设计师。环境恶化的消息从四周传来,如全球变暖、雾霾、海平面上升等等。如何才能让人们意识到问题的严峻,设计是最重要的方式,这是设计师的责任。设计师通过室内设计作品,从材料、颜色、空间布局等方面向人们传递绿色设计信息,人们每看到的、听到的、感触到的都是合理、健康的产品与空间环境,人们自然而然就会拥有环保意识。

三、绿色设计理念在室内设计中应用的特点

1、绿色设计理念贯穿于室内设计的全部设计过程绿色设计在室内设计中的应用,不只停留在观念上。在设计方面对自然资源和能源造成浪费的现象中,最大一部分便是施工工艺与材料。随着科技进步与国家综合能力的提高,人们生活变得富裕起来,对设计的要求也提高,但也出现了一些问题,如:过度装饰设计。因此,绿色设计应该从每一个方面贯穿于室内设计。在材料应用上,通过技术的发展与创新,出现了许多环保材料,如:建筑中的生土材料;在色彩搭配上,设计师更加考虑与自然环境的融合,如:绿色,各种舒适的植物颜色;在空间延伸上,设计师通过大玻璃窗,将室外自然阳光洒入室内,将室外景观映入室内空间,如:日本的流水别墅;在施工工艺上,设计师也特别讲究,尽量不破坏原有建筑结构与材料。一个设计并非做完了就结束了,它还注重消费者的体验与反馈,从而推动设计的完善与进步。因此,绿色设计不仅仅考虑当前的感受,特别是居住空间,会对人们未来几十年的安全性、舒适度进行综合考虑,让人们持久享受健康。

2、许多特殊植物成为室内绿色设计的新装饰

绿色设计肯定是包含植物的,想与大自然更亲密地和谐的相处,我们将景观移入是室内空间。多肉植物在室内设计中的应用非常受欢迎,多肉是近几年才走进人们的视野。多肉被放入室内空间的原因,主要是考虑其功能。首先,它可以净化空气。大家把多肉运用到电脑旁,减少电脑对人体的辐射,同时净化室内不舒服的气味,让空气变得更清新。其次,它具有装饰功能。将多肉放在小盆里栽种,让人觉得“萌萌哒”。除了小盆栽,也可以大面积摆放,还有多肉与其他植物的重组设计景观,小巧而精致,受到了许多办公空间的白领们的喜爱,窗台、办公桌等随处可见。

3、绿色设计主题室内空间

许多室内设计都以绿色设计为主题。如餐厅设计,很多商家把餐厅的主题定位绿色餐厅,从餐具、食物,再到整个空间环境都充分体现了环保概念。记得在江西的一次考察,我们去了一家名为“大探险”的餐厅,我和老师讨论了许久,这家餐厅的设计理念是:500年前的环境是人与自然和谐相处,没有这些空气污染问题,加入给你一次机会,你会珍惜和保护500年前的它吗?是的,500年前让我们的生活空间变质了,我们都该反思自己的行为,作为设计师,我们应该从设计的角度去提倡绿色设计,践行绿色设计。其实很多餐厅的餐具开始用水果、蔬菜等代替,如冬瓜、南瓜、、葫芦等等,这让人吃得很健康,对环境也没有不良影响。

四、室内绿色设计的建议

1、安全性——减少材料的浪费和能源的消耗

现代设计中许多问题,尤其是环境问题需要我们立马去解决。在室内设计中,我们应该保证人们的安全性,即使许多环保材料,我们也要控制使用量,多运用太阳能、风能等可再生能源。

2、节约性——提倡简约设计

新现代主义设计是现代设计的一支,受到人们的青睐。新现代设计更注重人情味,考虑人的心理需求。简约设计最为典型,简约而不简单的设计理念,它同时实现设计的功能性与审美性,特别值得一提的是它有一个非常大的优点--减少过度设计。简约设计,没有过多的材料,没有多余的装饰,对节约资源和能源保护做出了贡献。3、社会性——全人类的绿色意识一个人的力量总是显得那么微弱,当全人类都有了这个绿色环保意识,我相信我们的自然环境不会再现这样或者那样的问题,不会再在电视上看到中毒的消息。人们对室内设计的认识提高,室内设计才会更好的融入绿色设计理念,设计师才能打造舒适、安全。健康、环保的室内空间。

五、结语

只有设计师和人类社会都拥有绿色设计概念,室内设计才会更加向前发展,减少对资源和能源的消耗;只有室内空间做到了绿色设计,其他空间乃至整个自然空间都会变得更加和谐,人们的生存环境才会有保障,人与自然和谐相处才不会遥远,才能实现可持续发展。

作者:罗冰单位:湖南师范大学

参考文献:

[1]尹定邦主编,邵宏等编著.设计学概论[m].湖南:湖南科学技术出版社.2015(2):26.

室内空间设计概念篇4

室内设计就是对建筑空间进行二次布置和陈设,进而创造出新的、符合人们居住要求的室内环境。而符号应用在室内设计中就是用来填补室内设计的空洞。在室内设计中符号的应用一般表现在对室内造型、色彩、工艺以及装饰材料的选择和设计上。在室内设计中,巧妙使用不同的符号能够体现不同的设计风格,符号在这里就成为了一种特殊的语言,表达各种各样的环境语言。一个设计的好坏,关键在于设计者对符号的运用是否合理,合理的设计符号加上形式美的修饰和布局合理的室内空间,就能够形成一个令人满意的设计。举一个例子进行说明,贝聿铭设计的香山饭店就很好的使用了符号理论。在饭店的设计上,门窗、墙面的砖饰、漏窗的花格以及宫灯等都大胆使用正方形;楼梯上的栏杆灯以及脚灯采用的是正立方体形。在设计时,他又将方与圆巧妙的结合在一起,饭店的宴会厅前廊的墙面装饰、茶几、灯具、月洞门都使用了圆。饭店房间门号使用的也是圆形。这样的设计向人们表达的是一种丰富和韵律,暗含了设计师在设计时的深思熟虑。在色彩的应用上,楼梯、竹窗、室内装饰格带等都是用三种色彩进行喷绘上色,整体和谐统一,十分高雅。现代设计中,高科技无处不在。人们在多种高科技的包围之下更加注重个性化的发展和表现。室内设计也从高科技逐渐向情感表达方向发展。设计者在设计时经常使用设计符号来提升室内空间的情感交流度,为室内设计增加审美性。符号总能够用简单的形式来表达丰富、深奥的意义,这正是室内设计运用设计符号的原因所在。符号能够表达设计的真实感受,设计符号的使用既经济又能够表达出极强的艺术效果。例如广州著名的“家乡水”主题设计—白天鹅宾馆中庭设计,它将江南水乡典型的碧水、青山、亭阁水榭组织融合在一起,给人们创造出了一个内外相通、情景交融的艺术氛围。在这个设计中,设计师就是运用了设计符号来表达这种艺术氛围的。碧水、青山、亭阁水榭,这些就是作为设计符号,在加上点睛之笔“家乡水”,整个中庭便给人浓浓的视觉冲击,创造出了自然、清新的美感,人们置身于此感到格外陶醉。设计符号可以分为三种类型:指示型符号、肖似型符号、象征型符号。指示型符号表达的是符号的形式和指代对象之间的逻辑关系,例如窗就指示采光;肖似型符号代表的是符号的样式和指代对象之间有着共性。例如在欧式风格的室内,设计者通常使用的是欧式常用的符号,如门窗、家居以及工艺品,甚至是色彩都是仿照欧式符号;而象征型符号就是具有一定含义的实物或者图形,这些符号在室内设计中通常是起到象征或点缀作用。例如古代的华表、牌坊等,这些既起到提示领域场所的标志作用,又起到彰显功德的象征性作用。例如苏州博物馆,为了体现中国的传统风韵和现代文化,设计者匠心独运,分别从民居建筑和中国园林中提取出现代几何造型,以此作为象征符号。

2符号和设计概念的融合

在室内设计中,设计概念作为一条主线支撑着整个设计思路。符号形成依靠的就是设计概念,设计者从概念出发,通过对室内环境的统筹思考,将设计概念进行转变,形成设计符号。在设计一家餐厅时,将设计概念定位“上海风情”,那么就需要将上海独具的“都市”、“小资”、“外滩”等元素进行改造和创新,形成符号,经过艺术设计构成一套完整的环境语言,这样的环境语言就是该餐厅的特色。在进行餐厅空间设计时,可以借用上海建筑物所用的标志性装饰物,这样能够激起食客对上海风情文化的幻想。当人们走进餐厅时就仿佛置身于大上海的繁华之中,浓浓的上海风情尽在眼前,而这正是设计符号的功劳。

3设计符号的创新

每一个符号的诞生都有其诞生的基础,而这就是文化发展的产物。室内设计需要不断进行创新才能够迎合时代的发展,因而符号也需要创新。符号的创新本质上是形式上的改变,是在原有符号的基础上进行改变,而新的符号它所展现的就是同时代的气息和人文内涵,这也是室内设计对设计符号的需求。

4结语

室内空间设计概念篇5

毕业设计实践部分所提供建设的空间为尚美楼的公共空间区域。这一实践环节以班级为单位进行设计和创作。此外每个学生各自完成个人的创意方案设计。室内1201班所选空间为公共展厅的空间建设,建造之初对现有的空间条件进行测量和分析,并在此基础上进行空间的概念构思和设计工作。在概念构思阶段,班级分组进行设计,并进行汇报选出优胜方案。此阶段因和个人方案同时进行,有同学精力有限,借此较少参与班级空间方案的构思。这是毕业设计分为个人方案和班级空间建设的不足处,可改为灵活的操作选题,将两部分内容相互渗透,班级空间的方案也可作为个人方案的选题,这样对空间建设感兴趣的同学可以深入空间建设方案的设计,也实现从方案到实施的完整性。从教学结果看,确实有对空间建设感兴趣的同学投入非常多的时间以致个人方案较草率完成。通过多轮前期概念构思的推敲,室内1201班空间建设最后确定为日式风格茶室的建设,主题为“诧语”。

二、空间建设实施阶段

空间方案确定后,全班分工协作——有方案图纸细化、材料设备的选择和购买、材料加工制作、软装配饰搭配、主体框架建设、后期布置与扫尾工作等环节。空间建设施工的过程最体现班级的团队协作性和优秀学生的领导能力,同时对教师的管理能力也是一项考验。空间建设的过程就是不停遇到问题解决问题的过程。在动手建造的过程中,学生们充满了实干的热情。创意方案的实现过程是曲折的,具体到较为复杂的主体框架的施工及电工、木工等难度较大的施工环节,学生的技艺、施工水平难以达到水准,在多次尝试失败后采取与专业施工人员合作方式进行,如茶室主体木质框架请木工制作等。常规有难度但在系里工作室设备条件下可自行完成的部分仍严格要求学生多尝试自行进行设计和制作。如茶室的茅草屋顶制作,学生通过查找资料学习茅草屋顶的编制技巧进行制作。施工过程中材料的找寻、工艺的精度要求等诸多问题都容易使学生想要走弯路或退而求其次,空间建设在于按照最初的方案设计进行实施,建造环节需对材料选择、工艺制作等进行严格把关。材料选择和配饰搭配在公司就是软装设计师的工作内容。而木工、水电的施工了解也涉及到施工图纸的深化和设计监理及合作的重要性。空间建设按照最初方案标准实施的过程中,学生对于今后实际的设计工作和设计从方案到实体空间都有了切身的体会,反之对前期方案设计要考虑更多的可行性问题有了深刻的认识。此环节不足之处在空间建设过程始终在教学楼进行,涉及到噪音较大的木工、金属切割等工艺对正常的教学有较大的影响,其次因经费的节俭,对于材料环保性能缺乏考虑,造成教学楼空气的污染。此次毕业设计的空间建设实践推动了系里木工制作等工作室的建设,对于今后的实践教学创造了更完善的设施条件。对于一些特殊的工艺如陶瓷的烧制或玻璃的加工等,也可尝试与工厂联系对接的方式,探索更为灵活可行的实践教学模式。

三、空间建设成果展示

毕业设计之空间建设从最初的概念方案设计到材料选择、主体框架制作、家具配饰制作及后期的布置摆件的实施是毕业设计实践教学一次重大的突破,在不断解决难题的过程中取得了实在的设计、制作经验和空间建设的成果。室内1201班“侘语茶室”设计说明——茶室以侘寂美学理念来阐述茶室的意义,茶室的东西都是小而简洁、安静内向的,茶室空间整体是比较狭小孤立而私人的,有助于个人进行哲思,不在任何地方却也处于任何地方,在茶室里每一样事物的实际尺寸恰与其重要性程度成反比。

四、结语

室内空间设计概念篇6

各个国家对建筑工业的规范标准和规划范围都有所不同,一方面要充分考虑到本国的经济水平、地形环境、人文因素和居住习惯的影响,另一方面则是要在结构安全、建筑美学、建筑功能和环境保护上进行权衡。在新时代背景下,建筑不仅仅是提供室内空间,还是一种多功能复合型的健康生活理念。正是在这样的大环境下绿色建筑的概念得以提出,本质上来讲,绿色建筑就是人性化与绿色化的简称,绿色建筑要求建筑师要从人性化的角度去重新阐述人与自然、人与建筑的辩证关系,综合考虑建筑设计对于居住者的心理状态变化、行为规律变化、生活质量的改善、工作效率的提高以及建筑在环境保护上的潜在价值,使建筑学逐步形成涵盖科学、技术、人文,美学以及心理,保健,环境、社会等门类在内的实用环境艺术理论。从大的方向看,绿色建筑的理念已经深入到城市建设的各个方面,在城市规划方案设计、城市园林设计、地标性建筑设计中都可以看到绿色建筑的身影,但是如何让绿色建筑发挥更大的价值,将会是新时期建筑设计领域研究的新话题。

二、室内设计阶段的绿色建筑理念

当前的绿色建筑更多的是寄望于在原有建筑内容的基础上,嵌入绿色建筑模块或者嫁接上绿色建筑的概念,从发展趋势上来说,这促进了绿色建筑的普及和推广,但是从本质上来说,只有将绿色建筑的理念深入到建筑设计尤其是室内设计阶段中去,才能真正看到改变的成效。

1.绿色建筑理念下的室内环境设计

居住者对于室内环境的感知源于五官的观感和室内设计营造的气氛,因此,在室内设计阶段,绿色设计的核心工作,应该是聚焦在构造室内空间、物理环境以及生活环境。室内装饰的基本元素是灯光、声音、色彩、空气以及上述元素的不同组合,根据居住者的个人需求和室内设计的基本原则,进行不同风格的搭配,绿色建筑要带来的改变是,究竟那些是纯粹的室内装饰,那些是浮华;在室内空间设计中,要根据不同功能区的实际需求,进行灵活舒适的空间间隔,使不同的功能区之间过度平缓而不失美感;重视复合型家具、电器和其他家装产品的使用,在保障生活需求的前提下,最大限度的提高生活空间,在选材上,尽量以木材、石材等纯天然材质产品为首选,重视不同物件之间的人体工学设计;通风和保温是现代室内设计最为重要的环节,绿色建筑强调能量的优化利用和自然能源的最大化使用,通过优化室内采光照明和保温系统的可调设置,可以在局部和整体营造合适的保温区域,并且生活区、厨卫区、客厅等等区域提供不同级别的通风保温设置;为了保障居住者的身体健康,使用无害化的绿色建筑,提倡使用防菌、自洁的建筑材料,减少挥发性有机化合物的使用,对于室内辐射、有毒有害气体的管制要提升一个档次,重视室内绿化区域的分布,营造清新的生活环境。

2.绿色建筑理念下的室内文化设计

数字化和高科技术已经成为全球性的发展方向,但是在彰显个人性格的室内设计中,每个人都有自己的文化喜好和品味。绿色建筑倡导室内设计中有机的融合地域因素、文化特色和个性化元素,让室内建筑不仅仅是一个简单的生活居住场所,更是居住者生活理念和人生价值的体现。从室内设计的整体风格上来说,要突出居住者的鲜明特点,比如颜色的搭配、室内装饰物的风格、家居布置特点、民族特色物件、等等,增强居住者的主人翁意识,并且通过不同的搭配方案营造出或轻松明快、或激扬活泼、或沉稳大气、或庄严简约的室内特点,对居住者的文化诉求的关注将会是未来室内设计发展的重点方向。

3绿色建筑理念下的室内安全设计

室内安全设计是室内设计的重要环节,绿色建筑理念要求,室内设计不得侵犯室内结构安全,墙面涂料以天然涂料为主,避免燃烧时产生毒害气体;室内布局要清晰,方面室内不同区域在出现险情时能够及时逃离;同时要重视室内装饰耗材和固定件的使用,通过合理布置这些材料的使用范围,为室内维护和室内重新设计留出余地。同时要大力提倡节能设备的使用,包括节能灯、节能电器、节能水具等等,选择适应当地环境气候的材料和装饰品,提高整个室内设计的使用寿命和可靠性。

三、总结

室内空间设计概念篇7

关键词:主题构思;创意和表达;学生作品;设计竞赛

中图分类号:J05文献标识码:a文章编号:1005-5312(2012)32-0024-02

新学期的第一门专业课是商业空间专题设计,教学课时安排48课时。任务书是2012新人杯全国青年学生室内设计竞赛,竞赛的命题为“品牌服饰店的商业空间及展示设计”。

在本课程教学中,本人深有体会。在理论课讲解后,布置了任务书,但一周下来同学们前期准备都不充分,还不清楚到底设计什么样的一个商业空间。究其原因是学生缺少对生活的体会和实践的磨练。为此,老师应寻找突破点,循序渐进的让学生完善设计作品。根据学生当时现有的问题和难题进行了分析和解决,主要归纳以下四种情况:

一、对室内设计专业的理解不够全面

具体问题在于错误的认识,不少学生认为所谓设计就是学好CaD、3D+VR、SketchUp、pS,所谓设计就是电脑效果图,所谓设计就是昂贵建材和品牌家具,所谓设计就是一种职业。设计创作的源泉在于设计者的修养,需要了解室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准,运用物质技术手段和建筑美学原理,创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间既具有使用价值,满足相应的功能要求,同时也反映出历史文脉、建筑风格、环境气氛等精神因素。一个成熟的室内设计师应该具备建筑专业与室内装饰专业有关的知识、艺术相关的知识、表现技能、风土人情、人文地理、文化历史背景、经营管理、为人处事等素质。这些素质不是简单的相加,而是有机的融合在一起,相互促进相互提高。

室内设计师需要清楚的知道室内设计专业属服务行业,要深刻认清设计师和艺术家的区别,艺术家完全可以实现自己的价值,成就自己的梦想,而设计师绝对不是这样的,设计师是对方出问题你来解答的这么一个过程。

二、不清楚到底怎样的系统创意和表达

不少学生会说设计无处不在,创意无处不在,这话没错但我感觉说得过于笼统,使得无从下手,对于初学者而言更是如此。

(一)从主题构思法引发创意思维

如同人的个性特质一样,设计作品均有着鲜明或隐晦的主题(或称概念)。在室内设计教学中主题构思法是指设计师为了形成某种明确的创作意图所进行的逻辑思维活动,这种活动在构思的初期阶段往往表现的比较强烈。在室内设计创作中,不同的空间类型有着不同的主题,或传递人文关怀,或突出民族特色,或表现个人情趣,或体现空间意境,或强调时代感,或表现文脉和本土文化。主题表达了设计师的设计理念,反映了设计的修养。富有特色的主题设计能够加深人们的视觉记忆力,激发人的情感,营造情景交融的意境。绘制一张图、阅读一本书、行赏一台演出都能让设计师得到体验和感悟。空间主题目标就是这样一点一滴中形成的。设计目标也是一种设计理念,是形成主题设计的前期阶段,具有模糊性、概念性的特点,往往通过文字的表达和概念草图来表达。主题性的表现题材也十分丰富,空间意境、时代气息、社会科学、自然历史、文化传统、风土人情、民族风俗等等都是主题挖掘的源泉。

时代主题,也称时尚主题。随着科学技术的发展,资源环境的开发利用,人类生存环境正面临着前所未有的挑战。自然资源的日益匮乏,环境污染正日趋严重,人类物质生活水平的大幅度提高和对环境资源的无止境索取,都对当今人类的生理及心理造成了很大的压力。室内设计师结合现代特征开始寻找新的主题,这些主题应具有强烈的时代性。比如,人类模仿自然并不是单纯地照搬,而是模拟万物的生长机理,以及一切自然生态的规律,创造一种结合设计对象的自身特点以适应新环境的设计主题。这类作品都体现了“从自然中生成并还给自然”的设计理念和主题思想。

民族主题则文化的发展状况与社会生产息息相关。随着国际交流的增多,中国设计师已认识到“民族的就是世界的”的深层意义。自从缔造和谐社会成为自上而下的主旋律以来,设计思潮中的和谐也无一例外地反映出与时代大背景紧密相连、以融合为主体的语境。这里,融合不仅仅是不同文化间的对接概念,而是超越这种概念上升为全球化与本土化两大主题下的现代设计中国式表达的探索。无论是时代主题还是民族主题,其间并无绝对的分离,相反,这些主题经常相互渗透、相互关联。这就是创意中的多样性与繁杂性。

(二)从二维平面向三维空间思维的转化

在这里引用台湾室内设计师刘东澍一段话:“平面做好,设计就完成了一半”,我理解为好的开始则是成功的一半。在室内设计方案的平面中,要时时把握住空间的特点,每一处形体、每一种功能的转换以三维形象在思维中出现,这样平面布局就不仅仅是二维的点线关系,它的每一条线段及其所呈现出来的内容都是一种空间形象。

(三)从相关设计中借鉴创作灵感

室内设计既是建筑设计的延续又是深化,还是多门学科的整合,与相关专业有着千丝万缕的关系。因此没有理由不向其他设计专业学习和借鉴的道理。如贝聿铭先生在设计苏州博物馆时,有一侧的墙角运用了堆石,以示对周边的回应,就是借鉴了国画的意蕴。

室内设计整个设计的过程,会呈现出各种设计的要素、多层次穿插交织的特点。从概念到方案,从方案到施工,从平面到空间,从装修到陈设,每一个环节都会接触到不同的专业内容,只有将这些内容高度统一,才能在空间中完成一个符合功能与审美的设计。

三、很难摆脱陈腐的概念束缚

需要学会经常使用视觉感知能力,学会尝试从不同寻常的视觉角度去看问题,训练利用多种感觉感知事物,如同一物体不同视觉角度去观察,得出的结果肯定不一样,可能在某个视觉角度观察时则引发了意想不到的创意灵感,又如对一种建材不仅仅是在理论上听说,还要去看实物以及了解其用途,施工工艺技术等,同一种建材用在不同空间效果截然不一样,即使同一空间,但在不同色彩和灯光效果下也是截然不同的。还要掌握变熟悉为陌生,变陌生为熟悉的技巧。

四、在表现他们的设想时,往往会碰到很多障碍

主要是技巧(无论手绘或电脑)方面基本功十分薄弱,对于技巧的学习而言,模仿是初学者必需和有效的学习手段之一,设计修养的学习也不例外。技巧与修养的区别就好比武侠小说里武林高手的功夫,技巧是招数,是外在的,是短时间内通过反复练习,熟能生巧,可以达到相当熟练的程度。修养好比内功,是内在的,这个是需要知识的储备和人生的积累,这个是短时间很难达到相当的高度。技巧既然是外在的,熟能生巧的。作为学生而言设计有想法表现不出来就是空谈,彻彻底底的空谈,从侧面反映出一个人的学习态度问题,这是十分可怕的事情。必须要训练手、眼、脑的协调,提高动手能力是解决这一难题的必经之路。

通过学生作品来分析学生对该课程的理解和掌握:

学生作品一(主题:睿变ZaRa品牌概念店设计)该组作品具有很强的视觉吸引力,同时体现出专卖店的特色。设计元素为拼图,充分利用元素“拼图”的各种演变来传递专卖店空间效果,从门面设计到室内空间,从展柜、展架到收银台都很好的将拼图元素贯穿整个空间,在色彩上延续了ZaRa惯用的黑白,但加入了灰色系,使其商业展示空间统一协调,布局合理,主题元素突出。

拼图游戏是广受欢迎的一种智力游戏,它的变化多端,难度不一,让人百玩不厌。这组作品则是典型的从主题构思法引发创意思维的一组作品,该组学生通过对其理论的理解和掌握,从中引发设计灵感,很好的解决了室内设计创造性问题,虽然有一些细微之处考虑不够,但整体设计思路和创意流程是正确的。

学生作品二(主题:映日·莲叶江南布衣旗舰店)该空间是典型时尚主题作品,具有强烈的时代性。由思维的发散到灵感的来源,由具象的荷叶到抽象的转变,由视觉的梦幻到空间的构成,主题元素突出,此作品完全是新概念下的商业展示空间,学生在构思中不受束缚,充分发挥自己的想象力,使人感觉有种俯仰生姿的森林或是梦幻仙境的阿凡达场景空间。

该作品缺点其实也不少,较为突出的是色彩把握不够,过于重视造型,整个空间考虑的很多,元素的提炼做的还不够精炼。作品可以清晰的看出设计者的创新设计思路,这一点倒是为今后的设计奠定了基础,不可否认。

五、结语

此次商业空间设计过程对有效教学思路做了实践上的尝试和创新,通过集体讨论和分组合作方式为学生打开了设计思路、规范了设计方法、明确了设计师的定位与方向。与此同时,我们期望通过在教学中的不断完善和创新,创造更好的教学效果。

参考文献:

[1]宫六朝主编.环境艺术设计[m].石家庄:花山文艺出版社,2002.3.

[2]晋洁芳,王启照编著.室内环境艺术设计创意指南[m].上海:上海科学技术文献出版社,2009.4.

室内空间设计概念篇8

【关键词】装饰艺术环境室内设计

现代社会,对于居住环境的要求,不仅取决于房屋的居住功能,更是取决于房屋对于个人在生活方面所给予的满足。在这一形势下,室内设计也显示出更大的意义和作用。就目前来看,人们"轻装修、重装饰"的装修理念,设计风格也逐渐的从功能化装修转向个性化的软装饰,这是我国家装行业趋于成熟的标志之一。

一、环境艺术的概念

在我国,环境艺术设计就是指室内装饰、室内外设计、装修设计、建筑装饰和装饰装潢等等。尽管叫法很多,但其内涵相同,都是指围绕建筑所进行的设计和装饰活动。要说有区别的话,那就是室内装修和室外装修的区别。由此我们可以看出,室内设计的叫法也很不妥,其限定性概念显然是将室外装饰设计排斥在外,致使围绕建筑外立面和小环境的装饰设计,出现建筑、室内、园林、景观等各设计施工行业竟相插足的现象。装饰艺术的概念随着人类文明的发展,我们生活中的衣、食、住、行又有哪一项不是充满了装饰艺术之美,无处不在地体现着人类装饰美化环境的本性呢?从古代原始几何纹样到当下人类对装饰艺术的自觉创造,都体现出了人类对美的追求和向往。

装饰这个词在西方最早出现于17-18世纪,泛指艺术修饰;在中国最早出现于5-6世纪,指修饰、打扮。"女求作布衣麻履,织作筐绩之具。乃嫁,始装饰入门。"(《后汉书?梁鸿传》)。其实,装饰艺术都是后人定的名称。社会越往后发展,艺术、设计及装饰艺术设计等等一些细分学科自然而然地出现了。历史唯物论还告诉我们,生产力是社会发展的最直接动力,他带动着经济基础及受它影响的上层建筑的发展。装饰艺术设计作为一种文化意识的表达方式即上层建筑的一个方面,最直接的影响动力同样是特定历史条件下的生产力,是特定历史环境中物质基础与精神基础的统一。

二、装饰艺术在环境中的作用

一般地说,所谓装饰,大体上就是把一事物美化于另一物体上,因此凡是人类对自身和环境所作的一切美化点缀均可称为装饰。在此基础上,装饰的内涵为我们提供了更广泛的思维空间。我认为大致可分两个方面:一方面它是行为的结果,人们在日常生活中看到的客观对象,像布匹上的花纹、建筑物的内外构件等都是人类行为的结果;另一方面是指行为的思维方法。诸如各种审美风格的体现和流行,像罗可可和巴洛克的艺术风格或者其它抽象艺术表现手法。

今天,我们的生活由后工业时代转向信息时代,装饰的概念几乎渗透到了更加崭新而广泛的领域,在环境艺术设计中装饰艺术的运用举足轻重。改善生存环境是人类区别于其它动物的一种实践活动,美化生存环境是改善生存环境的组成部分。美化生存环境必然少不了装饰艺术,装饰艺术也离不开生活环境,装饰艺术是一种美化生活环境的艺术,但装饰艺术并不是以城市景观、城市文化形态为对象的"环境艺术"。改善生存环境是人类区别于其它动物的一种实践活动,美化生存环境是改善生存环境的组成部分。美化生存环境必然少不了装饰艺术,装饰艺术也离不开生活环境,装饰艺术是一种美化生活环境的艺术,但装饰艺术并不是以城市景观、城市文化形态为对象的"环境艺术"。

室内设计是人类创造更好的生存和生活环境条件的重要活动,它通过运用现代的设计原理进行"适用、美观"的设计,使空间更加符合人们的生理和心理的需求,同时也促进了社会中审美意识的普遍提高,从而不仅对社会的物质文明建设有着重要的促进作用,而且,对于社会的精神文明建设也有了潜移默化的积极作用。提高室内造型的艺术性,满足人们的审美需求。强化建筑及建筑空间的性格、意境和气氛,使不同类型的建筑及建筑空间更具性格特征、情感及艺术感染力,提高室外空间造型的艺术性,满足人们的审美需求。保护建筑主体结构的牢固性,延长建筑的使用寿命;弥补建筑空间的缺陷与不足,加强建筑的空间序列效果。室内设计是以人为中心的设计,是空间环境的节点设计。室内设计是由建筑物围合而成,且具有限定性的空间小环境。

总之,内设计设计的中心议题是如何通过对室外小空间进行艺术的、综合的、统一的设计,提升室外整体室空间环境的形象,提升室内空间环境形象,满足人们的生理及心理需求,更好的为人类的生活、生产和活动服务并创造出新的、现代的生活理念。室内设计的空间存在形式主要依靠建筑物的围合性与控制性而形成,在没有屋顶的空间中,对其进行空间和地面两大体系设计语言的表现。室内设计是整体环境中的一部分,是环境空间的节点设计,是衬托主体环境的视觉构筑形象,同时室内设计的形象特色还将反映建筑物的某种功能,以及空间特征。室内设计与任何环境一样,都是由环境的构成要素及环境设施所组成的空间系统。环境是门综合的艺术,它将空间的组织手法、空间的造型方式、材料等与社会文化、人们的情感、审美、价值趋向相结合。

参考文献:

[1]黄艳,《陈设艺术设计师手册》,中国建筑工业出版社,2009.

室内空间设计概念篇9

近年来,厦门理工学院土木工程建筑学院建筑学二年级建筑设计㈠课程实行以空间设计为发展线的教学改革取得了初步的成效。本文以此为重点研究对象,从调整学生的设计方法出发,在教学过程中注重提高学生创造能动性、想象的物化能力、强调建筑的整体性和空间设计的概念;并通过对最终的考核方式和教学成果反馈进行整理分析,对教学思路和教学方法进行提出体会和思考,以培养学生的创造性思维能力为目标,探索设计启蒙教学与专业设计课教学衔接的新途径。

关键词:

建筑设计㈠;空间设计;空间尺度;创造的能动性;模型教学法

建筑设计课是建筑学专业主干课程。对于建筑设计创造思维方法的研究,是建筑设计的重要课题之一,其中空间创造思维是培养过程中非常重要的一部分,它贯穿了五年的建筑学教学环节。

1.存在的问题

在建筑设计课程中,是学习如何从初步构建空间创造思维训练转向建筑空间设计训练的重要环节。然而在教学过程中我们发现,学生的学习主要出现以下的问题:(1)从一年级的基本功训练进入到二年级真正的建筑空间设计,学生起初无所适从,无从下手。如何引导学生们进行设计知识结构、思维方法与操作能力的过渡十分重要。(2)大多数二年级学生设计方案停留在口头表达的层面上,创造性思维物化能力差。(3)三年级教研组反映,许多学生在三年级阶段仍然将建筑平面布局与建筑形体塑造分离成两个独立的过程,空间设计的概念薄弱。(4)同时,三年级教研组也反映学生普遍人体尺度与活动空间尺度感较差。分析以往的二年级建筑设计㈠的课程教学,在完成了一年级下学期传统的三大构成内容之后,由二年级组教师选择适当的建筑类型,学生按照一草、二草、三草对建筑方案进行设计,学生很容易先从平面入手,然后再升起平面形成立面,这是一种单向、线性将平面立面造型分离的训练方式,这样的设计失去了设计的能动性、互动性和创造性。虽然教师们也努力改变学生的这种设计方式,但是收效甚微。因此在建筑设计㈠课程作业的设置上,应打破传统的教学模式,调动同学们的学习的能动性,强调学生的整体与空间设计的概念,并能引导学生们想象的物化能力,我们在教学改革过程中做了积极的探索。

2.加入空间设计内容的课程体系

为了将空间设计理念与方法和建筑设计教学紧密结合,提高学生们的能动性和想象物化能力,我们在2013年学习了同济大学和东南大学的课程教学。一方面对教学过程进行了调整(见表1),另一方面在教学环节的一开始先从空间设计入手,并引导学生认识建筑室内外空间尺度,将空间设计的理念和方法渐进地带入到设计教学中,力图让学生们回归到建筑设计的原点来重新审视设计的最基本问题—空间。建筑设计㈠教学改革的着力点:(1)打破原有的教学模块进行重组,以空间设计概念为先导,使教学内容构成更加有机。强化空间设计意识,突出创造性思维能力培养。(2)运用模型教学法提高对空间、环境的设计与表达能力,锻炼了想象物化能力。(3)通过体验式教学法,让同学们体验到空间尺度、空间设计的真实感。(4)将空间、尺度、人居三大教学模块环环相扣,层层递进,教学内容设置体现了较强的整体性。(5)将基础能力的培养拓宽到建筑室内外整体环境的范围,探索专业基础课程的教学新途径。(6)开放的任务书制订,在游戏中进入设计状态的教学过程,调动了学生的积极性。通过以空间设计为发展线的建筑设计㈠为主干课教学系统的改革,特别是在运用了建筑模型教学法为辅助引导建筑设计启蒙教学,完成与高年级专业教学的衔接方面,取得了很好的效果,成为我校建筑学二年级专业课教学的特色,为之后修专业课的教学奠定了坚实的基础。

3.建筑设计㈠的课题选择的优化

我们将教学分为三大模块,a模块为空间模块,B模块为尺度模块,C模块为人居模块。虽然是分成三个独立的模块,但这三个模块环环相扣,摒弃了传统教学一上来二年级就一草、二草、三草进行小建筑设计,而是“工欲善其事,必先利其器”。强调了空间设计概念,从一开始就以空间设计和认知入手。但是光有空间设计概念和方法还不够,必须认知空间室内外尺度,才能真正做好设计,在B模块中通过测绘的形式,提高室内外空间尺度的认知。a模块和B模块为C模块的小型设计做好了准备。课程的每一个课题选择设置都贯穿了空间设计思维与方法,体现了课程改革的整体性和针对性。

3.1强调空间设计概念a组模块主要是以空间为研究对象,教学目的是为学生们在进入设计学习初期建立空间设计概念和空间设计意识。此模块分成“空间生成”和“空间组织”两个单元,“空间生成”是在给定画作中选择部分线条和色块,利用板块、杆件和体块三大模型材料生成空间。此单元的训练目的在于掌握研究空间生成的基本方法,学习建筑空间的画法系统(见图1)。“空间组织”提取经典案例的空间组织模式,分析提炼其空间组织方法并将其抽象为图解和模型。课题通过解读案例图纸、制作建筑模型、绘制分析图纸三个步骤完成。此单元的目的在于掌握建筑空间分析的方法,深入学习理解优秀建筑的空间设计,并通过直接对大师们作品的描红,更加深入地理解大师们作品意义与价值,学习其创新精神(见图2)。这两个单元除了让学生们学习空间设计的方法,认识空间设计的概念,让学生们感知空间,还要求同学们将模型放置于灯光下,观察不同灯光射入角度下模型内部空间的不同光影效果;并在空间中分两次添加大小不同的“尺度人”,选取角度,绘制铅笔速写记录下来,体验随之产生的空间尺度变化,并绘制成图。

3.2提高室内外空间尺度的认知在以往的教学中,发现学生设计的功能空间经常过大或过小,如设计住宅的客厅比酒店客厅还大,设计的办公室空间狭长,椅子紧贴着桌子,人无法坐下办公等。这些不理解空间的使用功能的设计,归根结底在于没有认识人体尺度和家具尺寸的关系,以及特定活动所需要的空间尺寸,造成空间尺度感差。为了提高室内外空间尺度的认知,我们紧接在a模块之后设置了B模块——尺度认知模块。B模块分为室内测绘模块和室外测绘模块。室内测绘要求学生测绘建筑学办公室以及家具尺寸,并分析其人特定活动所需空间。室外测绘要求学生测绘微爱小木屋餐厅的室外场地布置,绘制成图并制作模型。此模块的目的在于研究场地设计的要素和人居环境的室外空间尺度。此模块试图培养学生在将来的设计中不会仅仅通过查询建筑设计资料集而进行设计,而是在遵守规范的前提下,本着人本主义精神,将自己想象成使用者,主动为使用者思考、为使用者设计,理解设计的本源。

3.3提高创造能动性a模块与B模块为C模块(即人居模块)奠定了坚实的基础,有了前两个模块,设计变得更容易入手,学生也更理解设计的意义。在接下来的C模块进入了设计主题,如何提高创造的能动性显得尤为关键。C模块也被分成两个部分,一个作业是“建筑师工作室”,一个是“院宅设计”,由小到大,由浅到深进行课程作业设置。“建筑师工作室”更多的是针对体量设计和建筑内部空间设计,学习如何运用活动空间尺度知识和空间设计手法进行小型建筑空间设计。而在“院宅设计”要求掌握整合使用、环境、技术和形式等问题的过程,将这些问题彼此协调、互动发展。(1)在游戏中进入设计状态“建筑师工作室”设计作业要求一个单层的建筑师工作室,供3-4位建筑师共同使用。在各个小组内为每位同学指定一个基地及其相应的原始建筑体量,限定其轮廓尺寸,可以根据需要添加一至两个限定尺寸的体量,且满足以下要求:建筑物轮廓不超出建筑红线,建筑总高度不高于4800mm,新添加的体量须符合格网,并对内部空间和家具进行了简单规定,使得学生有更大的空间对建筑师工作室的家具及其摆放进行设计,这些设置决定了内部空间的形态,以及建筑的体量变化(见图6)。我们为学生们联系了厦门地区知名的建筑师工作室,学生纷纷深入到各个建筑师工作室中,了解建筑师们的生活工作习惯,从而提出自己对建筑师工作室这个设计课题的理解,积极性高涨。此外,在教学上利用一个星期的时间通过二十四块孔明锁、索玛魔方、伤脑筋十二块等类似立方体构成的成人智力木质玩具,让学生们从游戏中感受到一个立方体有无限设计的可能性。然后在接下来的设计中让同学们用泡沫、纸盒、竹子等模仿木质玩具的特征,采用旋转、贯穿、拼装等方法去构建推敲建筑的形体。这种在游戏中把同学们带入设计状态的教学方法,充分发挥了学生学习的主观能动性,而且还增强了学生学习设计的自信心。(2)开放的任务书制订此设计作业要求学生自拟任务书,设计一宅邸及其院落。我们没有详细规定各个房间的内容和面积,而是提出总面积和几个重要的功能分区,至于设定什么活动内容,面积如何确定,则由学生通过调研自行完善任务书。课程安排学生到厦门市海沧区新垵村科井社调研,学生们分组自行选地测绘制成基地图。并组织学生们与村民们进行座谈,了解村民的生活习惯以及对自建宅院的要求,由学生自行拟出内容丰富的任务书(见图4、图5、图6)。比起在教室里的封闭式学习,学生们更容易真实地体会到设计的整体运作流程和设计具体细节,这种方式不仅推进了对学生创造力的培养,更重要是使学生创造的能动性在任务书制订过程的提高,而且让学生们认识到设计不是天马行空不切实际的创造,而是要本着人本主义精神进行创造设计。

4.教学方式的优化

教学环节和课程设置已经进行了很大的改进,我们对教学方式也应该进行相应的改革,让二年级建筑设计㈠课程教改得到最优化。我们在教学方式上也采取了以下改变:4.1模型教学法传统教学认为模型是最直观、有效的表达方式,但是模型却也是最有效的设计推敲手法。在二年级的整个教学设置中,我们增加了大量的模型制作环节(见表1),尤其是构思模型和分析模型环节,这在提高空间思维能力方面有很大的帮助。在a模块中我们就以模型作为设计辅助手段。学生们一个想法出现,就迅速制作简单的模型将其展示出来,模型形象通过眼睛反馈到大脑中,新的想法被激发,又重新制作模型或修改模型,让学生们从一开始就利用构思模型进行设计。在B模块的测绘作业中,通过要求学生制作分析模型,可以直观地感知真实空间的直观性。对比真实的空间,使设计者更了解客观对象的真实比例和空间组合以及与缩放模型的差别。习惯了构思模型的方式,带着这些能力进入到C模块中,学生们做设计更得心应手、“有从下手”。模型教学法很大程度上引导学生设计思维的拓展与深入。

4.2阶段考核法以往的评定是以最终图纸和模型为考核的内容,这样往往形成学生更注重最后的表达方式,设计过程松懈,时间安排不合理的问题。但此次教改中强调重视设计过程,采取阶段评分法与成果评分相结合。要求学生每个作业都制作阶段性工作手册,将设计的阶段性成果和设计构思记录在工作手册上,教师给每个阶段的工作手册打分。阶段性成果在总评成绩中所占比例60%以上,以此促进学生对于设计过程的重视,调动了学生们的积极性。

4.3小组互动教学法在建筑教学综合模块中,我们重点采用了带有建筑师工作室特点的设计小组的方式开展教学。学生在组内以分工协作的方式集体开展设计研究、模型制作、图示分析与表现的工作。大家集思广益,博采众长、相互带动,取得了在等时效的前提下,方案设计与表达练习在量与质两方面都较传统教学方式更为突出的成效。

4.4展示教学法展示与观摩是教学的延展环节。学生在各个教学模块结束后,在校内举行作品展,及时将自己的课题练习作业公开展出,形成了相互学习与交流的氛围,同学之间、师生之间、教师之间增进了了解,教学过程也得到了拓展与延伸。特别是在“院宅设计”作业,我们将作品在当地村委会中设置展览,由“甲方”(当地村民)来点评作品,让学生们真正体会到形成一项建筑方案的全过程。

5.结语

当前二年级建筑设计㈠课程教改已经进行了3年了,取得了很好的效果。教改提高了二年级学生们的空间思维能力和空间认知,学生们学会了如何进行空间设计,提高了设计的能动性。三年级教研组反映二年级与三年级达到了比以往更好的衔接。但是仍有一些不足之处,比如学生的图示分析能力和图纸表达能力较弱,需要在继续探讨课程设置与教学环节的改革。

参考文献:

[1]何苗,许勇铁.“玩转立方体”——建筑设计课程改革的尝试与体会[J].福建建筑2009,08:142-144

[2]陈静勇.“建筑构成基础引导设计启蒙的教学探讨”[J].建筑学报,2000,6:39-4.

室内空间设计概念篇10

关键词:建筑;环境设计;设计思路

1引言

由于社会经济的快速发展,人们生活水平不断提高,更加重视生活质量,对生活环境的要求也越来越高。建筑环境设计不仅仅是为人们提供一个舒适的居住环境,更重要的是满足人们的审美要求。建筑环境设计是一个非常复杂的工程,涉及到暖通、建筑、电气等多个专业,由于建筑行业的不断发展,建筑规模也在日益增大,导致建筑环境设计项目更加复杂。

2建筑环境设计的新观念

2.1模糊概念

模糊概念和精准概念是属于对立的关系,模糊概念中没有清晰的界限。模糊概念是艺术品质中的一个重要特性,通过艺术形式给人们展现模糊性,可以为人们提供更加广阔的想象空间,让建筑环境设计更具内涵。在建筑环境设计中,利用模糊概念可以将建筑环境的复杂性,采用形式多样的朦胧美展现出来,从而更好的满足公众的环境需求,将空间的景观更好的表达出来[1]。

2.2生态理念

随着人们环境意识的不断增强,生态理念在建筑环境设计中发挥着越来越重要的作用。在传统的建筑环境设计中,一味的选择个性化和豪华的设计风格,最终导致人与自然的相处不和谐。而将生态理念运用到建筑环境设计中,注重人与环境的协调统一,在环境设计中通过对空间环境的合理配置,有效减少了能源的消耗,在环境设计中也突出了生态价值观和生态美学观,让人们在利用环境的同时也承担起保护环境的责任,促进人与自然的和谐发展,让人们可以更好的尊重环境和自然,在打造优美建筑环境的同时可以确保生态平衡。

3建筑环境设计中的空间利用

3.1空间组合

建筑环境设计中的空间组合包括对比设计、流动处理、序列组合和过度引导等多种形式。空间对比设计是运用明暗对比、高矮对比、大小对比、形状对比、虚实对比等各种组合形式来增强环境设计的表达效果。例如在环境设计中,可以通过做到虚实比例的恰当,尤其应该留意环境设计的虚处,让人们看到建筑的同时可以产生无限的联想,从而产生意境,达到环境设计之外的虚境。流动处理就是利用空间的起承转合来增加建筑环境的流动感,例如在建筑物的外部环境中,在入口处留下空白的空间,充分利用封闭的空间和开敞的空间的对比以及光影的变化来营造出流动变换的艺术效果。序列组合是按照特定的内容组合合成序列,例如动物园按照动物的品种来安排设计。过渡引导是一种处理空间的重要方法,例如柱廊、檐廊等的运用。

3.2空间分隔

空间分隔就是将建筑中的大空间分成多个小空间,空间分隔又包括实隔、虚隔以及渗透等手段,例如在公园里,通常通过植物、景观、建筑、山石等将整个大空间分为若干个小空间。在居民建筑的室内环境设计中,就是根据不同的功能将整个大空间分隔成很多个小空间。虚隔主要是将交通隔开,而并不隔断人们的视线,让人们可以隔圆相望。实隔是从视线上和交通上同时隔断,例如密林、天井的设计等。渗透是在不同的空间之间通过艺术手法处理透和围的关系,例如室内室外空间的相互渗透等,不仅丰富了建筑环境设计的层次感,还增加了趣味性[2]。

3.3空间改造

在建筑环境设计中,色彩对室内空间具有改造作用,主要体现在两个方面,空间规划的功能和空间调整的功能。在室内设计过程中,色彩的搭配可以根据室内空间的功能不同来进行规划,不同的色彩具有不同的情感倾向,在进行室内空间改造的时候可以充分发挥色彩的情感倾向,从而更好的实现室内不同区域的功能。这样不仅可以节约时间和人力,同时还更加经济方便,最后需要对不同的功能区域进行调色,使不同功能的色彩与整体空间的色彩进行有效的结合。家庭住宅中的卧室,私密性比较高,如果选择鲜亮的色彩,会使人的精神处于亢奋阶段,不利于人们的休息,所以应该选择淡雅的色彩。针对办公区域,需要保持人们的头脑清醒,同时集中人们的注意力,所以可以选定纯度较低的活跃色彩,绿色和蓝色就是很好的选择,可以保持人们大脑的活跃。对于餐厅来说,可以选择橘黄色等暖系色彩。

4建筑环境设计中的色彩效果

4.1色彩烘托

在环境设计中,色彩发挥最大的作用便是烘托作用,尤其是在建筑外部环境的设计中,色彩不仅会影响建筑环境的整体效果,也会影响建筑的整体造型。合理的搭配色彩可以将色彩和室内的空间协调,很大程度上可以改变空间的设计面积,从而影响人们的视觉感,改变人们视觉中的空间大小。色彩不仅可以装饰建筑物本身,也可以装饰用户的心情。色彩对人们的心理会造成较大的影响这是众所周知的,在进行室内设计的时候,设计者就可以充分利用色彩调节人们心理的原理来进行设计,通过色彩的搭配来调节不同性格的人的心理,从而为人们提供一个良好的居住环境[3]。使用黄彩的搭配,可以营造一个温暖活波的居住气氛,让人觉得心情明朗,给人带来华贵的感觉。红色系列给人温暖、大方的感觉,紫色给人高贵、烂漫的感觉,给人一种神秘感,绿色系列给人自然、清晰的感觉,可以使人心情愉悦。

4.2色彩调和

在建筑环境设计中,还应该注重色彩的整体调和性。背景色是室内设计需要考虑的最主要问题,一般背景色的选定应该考虑到室内设计的整体风格。室内设计的背景色包括了天棚、地面和墙体的颜色,所以背景色的设计在选用了这三者的颜色之后,还应该考虑这三者颜色的协调与否,注重的是整体协调,而不应该过于重视某一个方面的背景设定。地面合适的色系不一定适合天棚或者墙体,所以在室内设计过程中也不应该过于使用某一种色系。家具色彩同样是室内设计中重要的组成部分,家具色彩的确定和背景色的确定是一样的,应该服从整体,家具色彩的搭配应该和室内设计的背景色相协调。在确定了整体装修的背景色之后,接下来需要考虑的就是装修色彩,室内设计的装修色彩主要包括门窗颜色、通风孔、壁柜和墙裙等地方的颜色使用,装修的色彩应该是和家具色彩以及背景色彩相协调的,在选定装修色彩的时候一般不建议根据自身的喜好在确定,而是更应该注重其与整体的协调。

4.3色量运用

色量是指建筑设计中运用色彩的面积和用色的纯度。色彩具有调节光线的作用,而不同的色彩调节光线的力度也是不一样的,也就是说不同的色彩的反射率是不一样的,其中白色的反射率最高,在70%-90%之间,其次就是灰色系的反射率,最后是黑色,黑色的反射率在10%以下。在进行建筑室内设计的时候可以根据楼房和房型的不同用途来进行色彩的合理搭配,使用不同的色量达到不同的效果。对于建筑的外部环境来说,色量的运用以简单为主,彩度以淡雅为主,明度以明亮为主[4]。

5建筑环境设计的艺术风格

5.1情感表达

建筑环境的艺术设计还应该关注用户的情感需求,情感元素是艺术的生命,但是情感艺术是无法精确的表达出来的,所以需要借助艺术形式将情感更好的表现出来。不同的室内空间由于色彩搭配的不一样、空间造型的不一样以及功能的不同都会给人不同的情感感受和心理体验。空间的整体感应该和进入这个空间环境的人们心理定势产生积极的情感融合,只有这样人们在进入这个空间环境之后才能产生愉悦的情感。如果环境的设计和人们的心理定势相违背,那么人们就会产生消极的情感反应,甚至会感到压抑和讨厌。环境艺术设计过程中的所有元素在进入人们的感觉系统之后,构成了人的感官体验,人们对室内环境的认知是由听觉、视觉、嗅觉等共同完成的,通过动态的组织空间设计元素让人们在生活的过程中得到满足,让人们感受到更好的艺术魅力。

5.2审美取向

随着时代的不断发展,人们越来越追求个性化,个人的丰富性慢慢就转化为物的丰富性,人们在追求新奇、个性化的东西,最终都会转化为物的形态,也就是说物是人们需求的载体。设计师往往和用户有着不同的意识形态和审美价值,这就要求设计师在设计的时候应该对用户的审美价值取向提出更高的重视。由于人们的主体审美价值取向不尽相同,用户的差异化、个性化越来越明显,设计者在进行室内设计的时候已经不能将其看成为自己个人的表演舞台,室内环境设计已经不能是设计师的自我表达[5]。用户的审美价值取向受到文化、生活经历、年龄、性别和职业等的影响,所以在实际的设计过程中,应该综合考虑这些因素,只有这样环境设计出来的最终效果才能与用户的审美取向相和谐,从而被用户接受和感悟。

5.3地域风格和传统元素

地域文化具有鲜明的地域特点和艺术风情,在建筑环境设计中,巧妙的运用地域文化,不仅可以突出设计师建筑环境设计中独特的风格和鲜明的个性,同时还更统一获得当地人民的喜爱,也可以让外地的人们感受到当地的独特文化。通过开敞通透的布局,可以让建筑形式更加轻巧优雅,表现出一种和谐统一、自然的意境。在建筑风格中,还可以注重中西文化的结合。如图2,就是兼备中国传统元素的现代建筑设计图。文化具有非常强的传承性,在建筑环境设计中充分利用传统元素,可以让人们感受到传统文化的精华。在利用传统元素的时候,并不是简单的对传统元素进行复制和模仿,而是通过对传统元素的转化和重构,对其进行重新诠释,用现代的审美观念和艺术表现手法对传统元素进行重新的演绎和创新[6]。

6结语

建筑环境设计中的环境是指室内空间环境、物理环境、视觉环境和建筑物周围环境等,从自然方面看,应该是客观环境和建筑内外环境的有机融合,具有非常明显的社会属性。在设计过程中,设计师通过对建筑物形状、色彩和风格对建筑环境进行设计,为了设计出更符合人们审美的建筑环境,设计师需要不断升华自身的设计理念,提高建筑环境的设计水平,为人们打造一个舒适、优美的环境空间。

参考文献:

[1]徐伟.环境艺术中的模糊性思维探究[J].南京理工大学学报(社会科学版),2012,25(5):124-125.

[2]李抒音.环境艺术设计中空间艺术的运用[J].大众文艺,2013,21(8):9-11.

[3]金娟.建筑环境中的色彩艺术设计研究[J].文艺生活,2012,32(8):215-216.

[4]于洋,刘剑虹.室内环境艺术设计人文关怀与人文精神的表达与呈现[J].艺术与设计(理论),2014,34(05):93-95.

[5]周成广.域网建筑协同设计平台安全性与适用性研究[J].土木建筑工程信息技术,2010,36(2):16.