景观设计感想篇1
园林景观设计隶属于环境艺术设计，环境艺术设计是一种独有的艺术门类，主要是通过艺术设计的手段来对建筑室内外空间环境进行设计整合，设计营造出一个优美的自然环境和生活境域。环境艺术设计对于空间的设计研究的侧重不同，主要划分为室内空间设计和室外空间设计两大类，其中园林景观设计作为室外空间设计的一大分支，越来越受到人们的重视。园林景观设计就是利用中西方的造园的手法理念和工程技术等手段在特定的地域范围内改造地形地貌，完成植物的合理配置，艺术化地建造园林景观节点，规划景观空间序列、合理设计安排景观道路等手段来创造出景色如画、环境舒适的自然环境和游憩境域。园林景观设计涉及的专业知识较为广泛，景观生态学、设计美学、建筑学、工程学、环境心理学等诸多领域。景观空间环境属于群体生活区域，与我们的日常生活息息相关，并在潜移默化中影响着我们的审美与感悟。中国作为拥有五千年灿烂文化的文明古国，其传统文化对中国园林景观设计产生了十分深刻的影响，为中国古典园林设计带来了特有的艺术形式和艺术风格。儒家思想作为中国封建社会两千年来的正统思想，是中国园林设计的理论基础和灵感来源。其通过对文人士大夫审美情趣的渗透，反映在中国古典园林的独特审美风格上，这就实现了中国园林设计的审美影响。中国园林独特的美学思想理念不仅体现在园林的布局立意与建筑营造上，还体现在各个园林景观节点间的巧妙联系与深刻内涵寓意上。当代园林景观设计是在不断发展的，我们要充分挖掘出具有中国园林美学思想理念的设计要素，融合现代园林环艺设计理论，形成一种具有中国特色的现代园林环艺设计审美风格。
二、园林环艺设计中审美的本质
在儒家思想中，仁、义、礼、智、信作为主要的道德理念也对中国古典园林设计产生了重要的影响。以儒家思想伦理道德为根基，以古典造园手法为依托，以园林景观空间环境为传达美学理念的载体，通过自然景观布置来让人们在自然和艺术的审美氛围中感受体悟人格之美。将道德人格依附于造园设计上，这种中国园林景观设计的审美本质其实是对人性美的一种赞赏。
（一）景观元素中的审美
筑石叠水、植物配置作为园林景观设计中基本元素，体现了中国园林景观设计的审美理念。在中国传统文化中，梅、兰、竹、菊被称为“四君子”，而松、竹、梅被称为“岁寒三友”，这都是将美好的道德人格依附在大自然的植物上。通过在花草树木等自然形象上寄托人的美好道德，从而达到外在景象与人内在本质的相互照应，实现对人的道德品德的熏陶和感化。“智者乐水，仁者乐山”是指聪明的人反应敏捷且思想活跃，如同水一般，仁义的人心境平和，如同山一般。这也是通过山水寄托人们对美好道德品格的赞赏。之所以采用山水、花草、树木作为道德人格的寄托，是因为这些自然存在的景物在外形或内涵上与人的内在本质具有相似性，通过对含有人性之美的自然景物的欣赏可以体会到人内在的道德人格之美。因此，在这种传统儒家思想的影响下，园林景观设计中多使用含有道德人格比喻内涵的景观元素来进行景观配置和植物种植，这也是中国园林景观设计中审美本质的一大体现。
（二）景观空间中的审美
在园林景观设计的过程中，景观空间的合理分区对其最终设计成果有着很大的影响。现代园林景观空间不仅是人们休闲娱乐的公共区域，还是人们进行社交活动的场所，用途多种多样而不再单一化。因此，充分考虑到每一个景观要素要起的作用，巧妙地结合成一个整体，使在同一空间内可以展现出每个景观要素，形成多姿多彩的环境氛围，让人们能够得到美的享受。要达到这种效果，必须遵循传统儒家思想中悦心的思想理念，不注重于所要展现的园林具体形象，而是追求园林形象之外能够给人带来审美愉悦和道德感悟的精神体验。美不是景物的外在体现，而是人们的主观感受，通过对外界景物的感知达到美的愉悦，这才是人们真正的审美体验。现代园林景观设计以传统儒家思想精髓为根据，综合考虑每个景观构成要素，满足精神与物质两者需求，带给人们道德人格熏陶与审美愉悦的双重体验，这才是中国现代园林景观设计的审美追求。
三、园林景观设计中审美的形态
我国传统儒家思想文化中推崇“天人合一”的理念，即人与自然达到一种有机的结合，这种思想更多地出现在传统园林景观设计中。传统儒家思想作为中国园林景观设计的理论基础和思想来源，其美学念形成了中国园林景观设计的核心要素，对现代园林景观设计审美理念产生了重要的影响。注重园林景观设计中的和谐统一，这是传统儒家思想的美学理念在园林景观设计审美形态中的极致体现。“天人合一”思想作为传统儒家思想的重要组成部分，其注重园林景观设计过程中的和谐统一可以分为两个部分：一是园林景观自身审美的和谐统一，即各个园林景观元素之间错落有致、高低合适、典雅美观；二是园林景观设计中人与自然之间营造出一种和谐统一的氛围。人与自然之间的和谐统一就是在园林景观设计的过程中人与自然互相影响，从而达到两者之间互相配合，形成一个统一和谐的整体。
（一）儒家思想的影响
传统儒家思想中审美理念表明，传统儒家思想熏陶影响下的中国园林景观设计有着自己独特的审美本质，还有着由这种审美本质决定的审美形态，而这种审美形态就是“天人合一”，指人与自然之间的和谐统一。《论语》记载儒家圣人孔子曾在评价《关雎》时说过“《关雎》乐而不淫，哀而不伤”。“乐”与“哀”是动，“不淫”“不伤”就是动而不过、动而适度［1］。孔子对《关雎》的这句评价表达出自己对美的形态观点，即“乐而不淫，哀而不伤”的美学理念，这就是人与自然之间的和谐统一。中国园林景观设计中最主要的审美形态就是“乐而不淫，哀而不伤”，就是人与自然之间的和谐统一。这种传统儒家思想影响下产生的美学理念对中国园林景观设计产生了重要的影响，使园林景观设计过程中追求景观设计的柔和典雅和表现方式上的恬静委婉，这也是中国园林景观设计推崇含蓄美的集中体现。在园林景观设计和审美中注重“乐而不淫，哀而不伤”的传统儒家美学思想，这使得在中国园林景观设计中体现了审美形态的新境界。
（二）和谐统一的审美形态
传统儒家思想审美理念中人与自然之间的和谐统一就是使人在园林空间环境游赏中处在一种和谐的氛围并找到与自己意气相合的景观，达到游赏园林的舒适恬静而非情绪上的大起大落，一直保持着“乐而不淫，哀而不伤”。人与自然之间的和谐统一不能只关注其表面，更要注重景观设计的整体性和空间布置的合理性，即错落有致、高低起伏、强弱合适、整体优美。园林景观设计过程中要展现传统儒家思想的情趣追求，让人们通过视觉体验的方式激发出自己的审美愉悦，实现审美需要与外在景观的内在统一。要达到这种表达效果，必须在园林景观设计过程中注意情感的表现方式，采用委婉的方式寄托情感而非直接的情感宣泄。通过对中国园林景观设计审美形态的分析总结，从而对当代园林景观设计理念的发展和进步指明了方向。现代景观设计师体悟以传统苏州园林为代表的中国古典园林中关于人与自然和谐统一的思想内核，在现代园林景观设计中根据具体情况加以采用，会带来不一样的效果和突破。传统儒家思想与现代园林景观设计理论的交流碰撞产生了新的灵感源泉，现代园林景观将人与自然的和谐统一作为设计准绳，展现了生态保护的理念。传统儒家思想中“乐而不淫，哀而不伤”的美学理念作为中国园林环艺设计的审美形态和最高境界追求，必将给结合现代园林景观设计理论的中国园林景观设计带来补充和强大的生命力，从而实现园林景观设计的发展和进步。
四、园林景观设计中审美的功能
中国传统儒家思想作为中国园林景观设计的理论基础与灵感源泉，在一定程度上决定了中国园林景观设计的审美功能，影响十分深远。在这里我们主要论述园林景观计审美中的两大功能。
（一）艺术功能
中国园林景观设计的重点不在于园林本身，而在于提供审美的艺术功能。实现人与自然之间的和谐统一，营造宁静恬适的生活氛围，注重景观元素中的错落有致、高低起伏、典雅优美、简单通透，这是中国园林景观设计中所遵循的审美功能追求。以山顶高处的亭阁为例，其作为一个提供游玩休憩的场所可便于人们观赏整个园林的美丽景色，但当游人仰观高处亭阁时，可以感受到亭阁的展翅高飞之势，从而使游人内心产生心情激荡，唤醒人们“会当凌绝顶，一览众山小”的情感，继而影响到游人的环境行为。
（二）精神功能
景观设计感想篇2
关键词：自然景观；自然设计思想；精神感受
中图分类号：J0-05文献标识码：a文章编号：1005-5312（2011）14-0082-01
西方信仰中人们渴望天堂的净土，东方佛学中人们追求来世与超度因此他们将美好的希望与向往转化成现实的景观元素并加以应用，以此来获得净化灵魂的精神感受。人们一直把自然作为最好的老师并加以学习和模仿。自然所创造的景观感受给人以极大的创作灵感。
一、自然景观与人的精神感受的关系
精神感受作为一种极其普遍和重要的思想情感表达方式，在文学艺术中起到很大的作用，同样在景观设计中也具有很大的优势。自然的精神向往是通过场所传递给人的，是人和环境情感交流的桥梁，是环境对人的生理和心理交互作用的结果。自然感受的表达也是人通过认识环境本身，显示出的精神或心理、情感态度或某种认知关系。实际上，精神感受也是人类文化的一部分，也是人类思维的重要表现形式。在需要更多人文关怀的今天，精神感受在设计中的应用尤其显得重要和多样。信息时代的科技发展给予了设计者更多发挥自然的感受的空间，将其拿出来进行分析和研究对于设计来说在新的时代下也同时具有现实意义。
二、对自然景观的精神感受应用在城市景观设计中的重要性
（一）自然景观在城市景观设计中的趋势
积极地创造出与自然和人文共存的健康的融入自然的环境，融入自然是人做为自然人其心中最坦率的要求，是我们在体验自然与自然对话时的感觉，从自然中寻找本质原点。
融入自然的设计的实现，不是只有自然生长就能完成的，在已经有了融入自然的占地环境的情形下，最重要的是要保持并充分利用环境，但是现在的土木开发大都是最先进行平整地形和道路工程，经常能看到在建造景观之前就破坏了自然环境这种事情。
（二）近现代西方自然景观设计思想的发展
从19世纪下半叶到今天，西方自然景观的生态设计思想先后出现了四种倾向，即：
1.自然式设计――与传统的规则式设计相对应，通过植物群落设计和地形起伏处理，从形式上表现自然，立足于将自然引入城市的人工环境。
2.乡土化设计――通过对基地及其周围环境中植被状况和自然史的调查研究，使设计切合当地的自然条件并反映当地的景观特色。
3.保护性设计――对区域的生态因子和生态关系进行科学的研究分析，通过合理设计减少对自然的破坏，以保护现状良好的生态系统。
三、自然景观和非自然景观在精神感受中的矛盾与联系
无论是自然的景观，还是人造的景观，好与坏的评判都不能离开人类的审美观。在古代中国，人们强调内在的精神情感与外在的形象创造的统一。中国古诗词中倡导托物寓意，由此引申出更丰富饱满的情感和精神寄托。这也是园林艺术的生命。而园林景观中最能引起人们情感变化的即为人文景观。
自然景观是园林景观的主体，人文景观是园林景观的主要组成部分。在植物造景的过程中不可忽视人文条件的作用，有目的地把人文景观融汇大自然的环境之中，会使园林景观呈现多彩的现象。如：风景名胜区内的楹联题对既借助景观环境的动人效果，又运用语言文字的表意功能，使观者的情与眼前的景融合起来，使游人的审美感受超越了具体时空的限制。杭州云栖寺身比闲云，月影溪光堪证性；心同流水，松声竹声共玄机的楹联，不但生动地描绘了实际的景观，而且表达了一种精神的心灵的感悟，从而使人的精神感受大大地丰富和增强；摩崖石刻，既是造型艺术，又是文学艺术，能起点景作用；神话传说，虽无形影，却给景物笼罩上神奇的色彩；徐霞客的山水游记散文，流传天下，使自然美景存在于人们想像之中。这些人文因素不仅限于视觉感观，而且还包括景物在季节、气候、时序、音响、光影、馨馥气味以及历史传说、宗教等影响下所产生的非凡效果和观赏者各种官能的体察、情绪和意识。正是由于引入这种人文因素，才使自然景观的审美价值得到了很大的丰富和提高。人文因素与自然景观的有机契合使得人们从自然景观中得到了丰富的耐人寻味的景感，上升到一个更高的层次。人文景观在风景名胜区规划的应用，丰富和发展了自然景观的内容，使景观环境艺术更趋完美。
景观设计感想篇3
联想可分为具象联想、抽象联想、共感联想3种情况。色彩的具象联想是指由色彩的刺激而联想到某些具体事物。色彩的抽象联想与成人关系密切，是指由色彩感觉所引起的情感和意象的联想，如绿色可以使人联想到生命、和平；红色可使人联想到革命、热情或危险、冲动；蓝色可使人联想到博大、智慧或冷淡、薄情;白色可联想到纯洁、神圣等。共感联想指色彩视觉引导出其它领域的感觉，另一方面，由于不同的经历、宗教习惯，民族也会形成不同的色彩联想。
2色彩的设计原则的影响
色彩设计的基本原则从根本上讲与形式美的原则一样，即寻求关系平衡的统一和对比的矛盾共同体。因此，色彩设计的原则包括两个基本方面：即色彩的对比原则和协调原则。一个优秀的色彩设计作品，必然是在色彩关系的组织中良好地贯彻，体现这两个原则。色彩调和与色彩对比从目的上看是两个相反的过程，但实际上是色彩关系配合中辩证的两个方面，是从不同的角度对同一目的的不同解析。而这一目的就是形成色彩组合的统一协调。
3园林景观设计要素对园林景观色彩设计的影响
3.1园林景观色彩设计的特殊性不同于建筑、服装、工业产品等的色彩设计，植物是园林景观中的主要造景元素，所以在大部分园林景观中，尤其是城市公园、绿地中，都是以绿色为基调色，而建筑、小品、铺装、水体等景观元素的色彩是作为点缀色而出现。但在一些以硬质铺装为主的广场和主要的休息活动场地，建筑、小品、铺装、水体等所承载的色彩也在园林景观色彩构成中也发挥着主要的作用，而植物色彩的作用则退居其次。3.2园林景观色彩组成自然色：自然色是指自然物质所表现出来的颜色，在园林景观中表现为天空、石材、水体、植物的色彩。半自然色：是指人工加工过但不改变自然物质性质的色彩，在园林景观中表现为人工加工过的各种石材、木材和金属的色彩。人工色:是指通过各种人工技术手段生产出来的颜色，在园林景观中表现为各种材料和色彩的瓷砖、玻璃、各种涂料的色彩。
4园林景观色彩设计的几点看法
我们可以看出，园林景观中的色彩设计最重要的就是利用色彩对比和调和的设计原则，把园林景观中的天空、水体、山石、植物、建筑、小品、铺装等色彩的物质载体进行组合，以期得到理想中的色彩配置方案。但在按照色彩的设计原则进行色彩设计时，还要考虑多方面的因素，如上文提到的色彩的心理、生理感知影响；场地的地理特色、气候因素；民族、国家的风俗和偏好，文化宗教的影响；光线的变化、气候的因子；材料的特性等等。另外还要考虑使用中的场地性质对于色彩的要求，使用者的兴趣、爱好等。更重要的是，色彩设计本身就带有设计者很强的主观意愿，在很大程度上是设计师各人意志的体现。
5结语
景观设计感想篇4
关键词：环境景观；概念设计；环境品质
校园景观是学校文化和历史的重要内容，优美宜人的校园景观也成为世界许多院校的旅游财富。随着我国经济建设的发展，涌现很多优秀的校园景观设计，同时也存在很多问题。与此同时，伴随人们精神需求的增加，各类使用人群对于校园景观也提出了更高的要求。
一校园环境景观现状
1998年开始实施高校扩招的战略，在缓解了之前接受高等教育难的同时，师生规模的骤增也给学校的基础设施带来了巨大的压力。各个校园通过改建、扩建及新建的方式来应对难题，但是由于规模浩大、周期缩短，因此在建设的过程中出现了很多问题，例如，新建校区规模大利用率小，不仅造成资源浪费同时舒适性降低；老校区建筑密度的增加，导致校园建设绿地的减少，从而导致校园空气质量的下降，不利于身心健康；校区改建未能注重风格的统一与文化的传承等等。
所以，发现校园景观营造中普遍存在的诸多问题并及时归纳总结，提出改善景观设计的对策，这无疑对于社会资源的节约，对于校园景观建设的合理性都具有极其重要的现实意义。
二校园环境景观的概念设计
校园环境景观是具有独特的美学个性和艺术规律的外部空间规划设计，不是单纯的指具有一定绿化面积的场地，而是指由校园必要设施围合而成的开放空间，其中的自然环境、社会环境、人工环境为使用人群提供必要的交流空间。所以说校园景观既包括静态景观又容纳动态的生活景象，是包含教育文化与景观环境的重要场所。
校园环境景观的概念设计分为景观空间构想、景观技术构想、环境装置的构想、材料的构想、景观空间成长的构想和景观的感观环境构想。校园景观空间构想是对校园景观环境内外部的一个研究过程，将景观空间分隔，进行平面、立面、剖面构想，强调景观空间的艺术气息、功能使用和生态效应等；校园景观技术构想是以校园景观空间构想为基础，研究构想空间中的结构构造、装饰材料、设备材料、植物群落的选择等技术及硬件装备的过程；校园景观空间一经构想完成，各种景观元素就构成一个立体形态的景观空间环境，保证景观在经济可行的前提下的良好的环境特性是环境装置构想的目的；校园景观设计的材料构想是通过材料的选定实现景观空间环境的基本和特殊要求及环境气氛的创造；校园景观空间中活动方式的改变伴随着景观空间中植物群落的改变，也影响景观空间中构成材料的耐久性和寿命的改变；校园空间的感观环境是指空间环境中对人的感观构成影响的物理量，例如光、热、声音、空气等，使空间中人类的感观具有一些特定的心理指向性。
三校园环境景观概念设计的意义
3.1建立良好的生态化环境
经济全球化的发展也伴随着城市环境的污染，校园环境也受到了影响，寻求人本主义与自然主义之间综合和谐的发展模式显的日益重要。运用生态化理念、生态化手法进行生态化环境设计，让我们的校园重回生态，回归自然。对校园里原场地保留的元素和材料进行再利用，让场地诉说历史的同时，对自然资源最大限度的保护，这样也节省了原材料，减少了因生产加工而消耗的资源。校园景观设计倡导能源与物质的循环利用，要尽可能的使用再生原料，发挥这些资源的潜力。水资源的循环利用就是校园景观设计的重要体现，一方面形成净化水系统，一方面帮助景观植被的自然生长，使校园有更优越的自然人居环境，同时资源和环境的可持续发展又是我们共同的目标。
3.2彰显大学独特的文化底蕴
校园环境是培养新型人才的摇篮，是激发创新能力的催化剂。校园环境的组成不仅具有实用价值而且具有审美功能，它在按照美的规律造型的过程中，沉淀着人的审美感受，物化着人的精神体验。所以说，校园环境是集技术、功能和艺术的综合体。
不同的建设形式，给人带来不同的审美感受，承载着不同的主题精神。校园环境在应注重其艺术语言，结合校园自然和人文背景，充分发挥景观的抽象性、艺术性、象征性的特点，体现“艺术与科学”相结合的时代精神，使校园文化精神得以流露和升华，这才是校园环境美化和建设的重要方向。
根据建筑及室外空间的使用性质、所处位置和相应标准，运用技术手段和美学原理，创造舒适优美、功能合理、满足人们物质和精神生活需要的环境，景观的设计显得尤为重要。校园景观的设计应具有使用价值，同时也反应校园建筑风格、历史文脉、环境气氛等精神因素。
3.3大学校园景观推动文化素质教育
校园是文化知识和精神传承的神圣之地，推动着大学生文化素质教育，全面认识和把握教育的关键，科学地分析和确定它的固有价值和地位，有着重要的理论和实践意义。
以校园环境景观中的雕塑为例，它不仅是一种景观，也是文化事件的象征，它和建筑有着密不可分的联系，它是建筑外部空间设计的点睛之作、神来之笔。此外，它也是一种标志，是时代精神的缩影，激励我们前行。目前的艺术教育还未能达到我们所想，但雕塑等校园景观作为大学精神的承载体，将会弥补我们在这方面的一些不足。每个人都有不同的经历和生活方式，对周边事物的认识和理解也不同，面对雕塑都会有不同的感受。雕塑将这些复杂的感触通过具象表达出来，让人理解，与人交流，以柔化的造型，创造校园最美、最生动的景观亮点。
主体雕塑建设具有较高艺术品位和深厚文化底蕴，是最具公益性的艺术品。校园雕塑应结合校园的总体规划来合理布局，做到有序发展。结合环境特色赋予雕塑一定的精神内涵，注入校园主体和文脉，在达到教育的同事提高校园文化艺术品位。在很多公共空间如广场、花坛、绿地、道路等地方都可以建设，在充分尊重校园现有基地的基础上，以关键节点为重点建设对象。深入挖掘校园文化内涵，搜集有关校史、科技等题材，创建校园特色，提高校园品位，提升学生的美学思想和科学素质。同时，校园雕塑也可以以鼓励优秀教师员工等形式建立，表彰积极展示以人为本的治学精神。总之，在校园环境景观建设上，以雕塑为主要载体，积极宣传校园主要思想，展现当代学生努力向上的精神风貌。
四小结
伴随着高素质人才需求的增加，原本的校园需要进一步的扩建，在保持原貌的基础上重新规划校园，用新的理念来设计校园景观，延续校园文化脉络，建立和谐生态特色校园。
参考文献
景观设计感想篇5
直面流畅挺拔的artDeco现代建筑，俯瞰东西向狭长、南北向短促的哑铃形地块，倾听着开发商的品质决心，琢磨着“高林•仕家”的案名寓意，景观设计承载着开扬场地、妩媚环境、显露生机、营造品质的特征性需求，其空间感受、品质认同、环境体验、文化归属成为本案的重要课题，将景观设计、建筑设计和文化寓意融合为一个完整的体系，研究居住人群在场所内的生活习惯与行动规律，是本案景观规划满足功能需求的思想基础。
1项目概况：
高林仕家位于长沙经开区黄兴大道与博雅路交汇处的西南角，基地为哑铃形地块，总占地面积：64933，景观总面积41240，规划21栋建筑，整体被分为三块区域，西边的地块面积较小，东边的地块较大，中间连接地块较长。整体规划建筑沿地块边缘布局合理，有利于中心景观的营造。地块地势平缓，有利于营造简洁现代的景观空间层次。但由于地块被分三块，中间连接地块狭长，不利形成良好的景观界限和衔接。
2凝炼“仕家”的景观主题------思想者之家，觉悟者之家。
子夏曰：“仕而优则学，学而优则仕。”其“仕”：学也；其“学”：觉悟也。表述对传统文化的学习方能觉悟生命，而“仕者”，是觉悟了生命意义的人。
人与人之间的关系是社会的根基，“家”是社会关系的基础，“仕家”界定了消费者家庭的觉悟品质，也就界定了“仕家”环境与生命意义的联想方向――去狭隘以向开敞，远混杂而近秩序，避喧嚣以取宁静，逆潮流而顺自然。
3景观特征与文化特征
3.1以经典之美规划场所
古希腊哲学家欧几里得的《几何原本》构造他心目中世界的秩序，在“高林•仕家”，以几何园林的形式开扬场地，使其明朗清楚和富有气势，呈现古典几何学的经典之美。
3.2以线性之美串联场所
“一轴线、两地块、三区域”通过景观主轴线营造小区的向心力，将东西两地块和三个区域的主题景观串联起来，以线性的交通组织带动景观组团。简约的线性几何布局，结合空间变化与环境，创造出道路系统及场地空间感，使整个场所具有统一性和趣味性。
3.3以文化景观提升场所
几何形式的文化景墙，思想者的主题雕塑，讲学杏坛台地的设计等，以达到“思想者之家，觉悟者之家”的主要目标。主设计格调优雅、浪漫、富有古典生活气息，入口两处林荫大道引人入胜，业主可以感受得到这里是一种画境、一种文境、一种宁静。
3.4以立体绿化改造场所
园林建筑、地坪紧密结合地形，随行就势，最大限度减少土方工程量，在挡墙处设置了多级高差，舒缓了一级高差的垂直坚硬感，并且增加绿色廊架停车位，对硬质挡墙进行了一定的空间遮挡，使空间感受和视觉效果更加的丰富，围墙的设计¬很好的与周边环境和谐。采用立体式绿化围墙，利用景观生态护坡的方式消除高差；在道路边增设特色景观小品，增加了整个挡墙的趣味性和绿化的层次,形成良好的视觉效果。
3.5以水景营造宁静场所
设置有精致的水系，平静淡雅水面中栽植一些水生植物和水中树池，显得简洁大方。水池的周边设置了亲水平台，是小区业主休闲的好去处，以“流、跌、涌”等形式，互为点缀，交相辉映，人们可以更好的感受水的灵性和水的魅力，给新贵一种高雅惬意的水景享受。
3.6以景观元素丰富场所
在本案中绿化设计以“花园、生态、保健”为设计定位，营造“仕者”宜居的绿化环境。以“简洁融洽、精致完美、独树一帜”为绿化设计目标，实现了创造“仕者”生活的美好愿景。
3.7以交通组织整合场所
根据地形特征和建筑布局，采用环状道路通行，人车分流，并严格控制车辆进入小区，为业主创造高质量的居住环境。简约的几何布局，结合景观空间变化与环境感受，道路系统融于小区环境，和谐统一又富有变化的景观空间，合理的交通组织令社区有序而安宁。
4景观设计与文化的结合
本案景观规划以“思想者之家，觉悟者之家”为诉求，以几何园林与线性景观为基本手法，形成整合式的景观表达，并根据“一轴两地块三区域”来展开整体的设计。一轴指主轴线，两地块指东西两地块，三区域指听香水榭、高林化境、仕家杏坛三区域。通过景观主轴线营造小区的向心力，将东西两地块和三个区域的主题组团景观串联起来，各主题空间中布置景观构筑物与景观小品，赋予空间不同的文化意义和强烈的个性色彩。
4.1高林化境
高林化境的景观规划以“思想者之家，觉悟者之家”为愿景，以几何形式的景墙开扬场地；以几何园林与线性景观为基本手法，形成整合式的景观表达。几何状的景墙、几何状的景观跌水，其效果明朗清楚富有气势，呈现古典几何学的经典之美。主入口雕塑选择为思想者,当人的精神高度提升至一定程度，思想得到提纯升华，即是此思想者的根本表征。思想者的雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴含着深刻与永恒的精神，与整个园区的“思想者之家、觉悟者之家”的主题紧密贴切，沿袭了artDeco现代建筑的风雅气韵和低调的奢华风格，显得有亲和力和高贵典雅的气质。
4.2仕家杏坛
仕家杏坛的“仕家”界定了消费者家庭的觉悟品质，也界定了“仕家”环境与生命意义的联想方向。杏坛是孔子教育光辉的象征，是孔子聚徒讲学的地方。孔子游乎缁帏之林，休坐乎杏坛之上，弟子读书，孔子弦歌鼓琴。杏坛区域以中心水景为纽带，组团为单元，通过道路的组织，将景观廊架、亲水平台、树阵广场等元素有机的联系起来。跌水与涌泉、廊架与亭台，台地与草坪、景墙与雕塑，互为点缀，交相辉映，感染了人们的情愫，增强人对环境体验的深度。
4.3听香水榭
听香水榭所属区域为本项目的西块部分，其寓意为环境清雅宜人，安静闲适的地方。我们在本区域中设置了镜水廊桥、琴韵广场、咖啡茶座等，营造出动静相宜的氛围，人们可以在这里听水声、畅谈人生、促膝品茗。镜水廊桥的水景让环境更加的妩媚，亲水平台满足人与水亲密接触的愿望，卵石在微波下隐约可见，涌泉的形式活泼可爱，使整个小区具有勃勃的生机。水边的琴韵广场给人以拔地而起、傲然屹立的恢宏气势，以几何纯粹装饰线条彰显无限景观魅力，与高耸流畅挺拔的artDeco现代建筑相呼应，以倾泻而下的流水彰显强烈的视觉感受和独特的韵律感。水声、笑声、畅谈声与新贵名士追求的高贵感不谋而合，代表永恒向上的人文精神。
4.4高林商区
高林商业带根据独具特色的“景观街区”思想，打造现代感强烈的商业街景区，主要考虑到与黄兴大道的衔接关系和人流问题，其空间设计是从半开敞到开敞，从小区向外渐次过渡到宽敞林荫大道的路面。整齐的林荫大道、的格调小店、悠扬的笛声、惟妙惟肖的雕塑小品、丰富的夜景灯光，给街区带来一丝别致的情趣。
商业街植物设计主要采用规则式种植的方式，构成该空间的高层框架，同时在乔木间点缀造型现代感强烈的灯具丰富夜景色彩，并按一定距离设置线条简洁的草坪灯，和谐中蕴含着变化。营造出一个多功能的，舒适的，具有浪漫气息的娱乐购物的街道环境。
景观设计感想篇6
关键词：现代居住；景观设计；传统文化；元素；应用
1引言
传统文化袁术之所以经过上下几千年的历史洗涤传统文化袁术之所以经过上下几千年的历史洗涤，还如醇酒一般经久耐品醇酒一般经久耐品，是因为传统文化能够让人产生一种认同感感。在传统文化元素的影响下进行的现代居住景观设计，也同样能够让人有一种精神境界的舒适感同样能够让人有一种精神境界的舒适感。特别是国际之间文化交流的不断频发化交流的不断频发，将传统文化元素纳入到现在居住景观设计中计中，能够有一种别具新颖的感官享受，同时赋予我国景观一种丰腴的传统文化底蕴种丰腴的传统文化底蕴。融入文化元素的现代景观，增添了一种民族文化的内涵一种民族文化的内涵，正好迎合了现在人民紧张生活节奏中对观赏性和舒适性的追求对观赏性和舒适性的追求。
2现代居住景观设计中传统图案元素的应用
作为一个拥有56个民族的国家来说个民族的国家来说，在漫长的历史沉淀中形成了各民族不同生活及习俗的图案中形成了各民族不同生活及习俗的图案。图案在原始人来就开始有记载开始有记载，是人民对自然条件下的农业生产形式记录和事物表达物表达。对于传统图案在景观设计中的应用，除了起到一定的装饰作用外的装饰作用外，还能够有效的衬托和渲染环境文化氛围。作为一种传统文化的象征为一种传统文化的象征，图案之所以经历百年而相看无厌，充分的说明了其在人民思想发展中的主观推动作用分的说明了其在人民思想发展中的主观推动作用。((1)花鸟图案元素的景观设计应用花鸟图案元素的景观设计应用。我国的花鸟图案多以龙龙、风、牡丹等作为典型，寄托了人民对美好生活的倾注。中华民族本来就是一个崇尚喜庆和美好的民族华民族本来就是一个崇尚喜庆和美好的民族，古往今来的发展总能展总能，人民对生活的向往逐渐的寄托到一些崇拜意识下的花鸟图案花鸟图案。因为这些花鸟来自于纯真的大自然，且姿态优美美。常见的陶器上的花鸟图文、百鸟争鸣，这些都给子孙后代留下了非常丰厚的精神寄托和想象留下了非常丰厚的精神寄托和想象。花鸟图案在景观设计中的应用的应用，强调了以花鸟形态为主的外在形象的美好愿望。圣洁高雅的荷花在景观场地及景观墙的铺装上的应用洁高雅的荷花在景观场地及景观墙的铺装上的应用、雕刻花鸟图案在大型景观道路及墙面的装饰上鸟图案在大型景观道路及墙面的装饰上，祥云图在古代建筑景观墙壁景观墙壁、栏杆等的应用，都受到了广泛的喜爱。这些艺术元素在景观设计中的应用都是一种传统文化的传承素在景观设计中的应用都是一种传统文化的传承。((2)几何形状元素在景观设计中的应用几何形状元素在景观设计中的应用。几何图案作为主要的装饰图案也出现在很多历史时期要的装饰图案也出现在很多历史时期，比如陶器中平行线条、圆形圆形、太极图等的使用。几何图形虽然形式比价单一，但是通过有效的布置规划过有效的布置规划，却能够组成非常抽象的形状，形成高于艺术的一种美观展现术的一种美观展现。现代景观设计中以太极图形式的场地铺装比较多见装比较多见，这种传统文化的代表，就是一种民族思想的有效沿袭沿袭。传统图案在景观设计中的使用，展示了一种文化内涵和启示和启示，有效的提升了景观环境的感染力。
3现代居住景观设计中传统色彩元素的应用
((1)每个国家和民族都有其爱好的色彩每个国家和民族都有其爱好的色彩。西方国家以白色为常用色象征纯洁和神圣为常用色象征纯洁和神圣。中国则将白色视为庄严和肃穆。色彩的在美术发展中的应用可谓是渊源流程色彩的在美术发展中的应用可谓是渊源流程，强大的色彩搭配能够赋予艺术更加鲜活的生命力配能够赋予艺术更加鲜活的生命力。古代的人民以最初的色彩为基础彩为基础，结合自身的创造思维，创造出了极具活力的色彩搭配艺术配艺术。敦煌莫高窟的鲜亮色彩搭配就是一种代表。中国最爱的传统大红色爱的传统大红色，是具有强烈生命色彩的颜色，在景观设计中常用的红色柱子和墙壁带给人民的是一种极具热情的精神内涵涵。同理，鲜艳的颜色让人有欢快的享受，单调的颜色让人沉稳稳，安静。所以，景观设计中色彩的使用，要结合景区所处生活习惯和文化氛围进行合理的制定活习惯和文化氛围进行合理的制定，让本地居民有生理和心理上的舒适感理上的舒适感。((2)景观色彩搭配的本地化考虑景观色彩搭配的本地化考虑。不同地区和民族的人民对色彩的喜好也是有差距的对色彩的喜好也是有差距的。比如，北方建筑讲究生动鲜亮，这是北方地势较平这是北方地势较平，冬季多雪，单一的色彩无法形成活泼的建筑表现筑表现。南方的建筑则常见以青砖灰瓦等淡雅颜色为主，这主要是南方四季常青主要是南方四季常青，用素雅淡丽的颜色正好能够与江南水乡之美形成相互映衬乡之美形成相互映衬。所以，对于景观设计中色彩元素的应用用，必修能够与不同区域的色彩差异关注和分析紧密集合，既保障传统文化有所继承保障传统文化有所继承，又不失对本地民俗的尊重和沿袭。
4现代居住景观设计中传统思想元素的应用
((1)注重文化思想的传承注重文化思想的传承。文化思想在不同的历史时期是有不同的主体的有不同的主体的，但是对其中每个历史阶段传承下来的相对稳定的稳定的，比较具有代表意义的文化思想，就要注意将其在景观设计中加以保存和应用设计中加以保存和应用。优秀文化思想在景观设计中的指导是全方位的是全方位的。景观设计要以天人合一的思想作为指导，注重于周边环境的相互融通于周边环境的相互融通，让景观设计从整体特征出发来加以控制和引导控制和引导，提升景观环境的人文发展关怀。景观设计中传统思想元素和现代视觉元素的融合创新统思想元素和现代视觉元素的融合创新，能够对人民的视觉形成一种刺激形成一种刺激。((2)讲究物我一体的景观设计思想统筹讲究物我一体的景观设计思想统筹。中国自古以来都讲究物我一体讲究物我一体，认为人和自然是一个有机的整体。人要从自然环境中陶冶自己的思想感受然环境中陶冶自己的思想感受，反过来也可以将自我的情愫寄托于自然环境寄托于自然环境。使人与环境保持和谐统一。物我一体在景观设计的表达上观设计的表达上，就是要以艺术手段来实现人与自然的有机融合融合，让人能够享受到自然艺术美。很多中式设计中将休息用的凉亭及长廊与风景进行有机的搭配用的凉亭及长廊与风景进行有机的搭配，让人民在休息中也能够体会美景能够体会美景。比如景观小品的打造，人民要想身历其境，也必须迂回曲折才能看到深幽处必须迂回曲折才能看到深幽处，这正是迎合了生活不是一条直线走到底的意境直线走到底的意境。
5结语
总而言之总而言之，中国的传统文化元素已经得到了好几千前的历史沉淀历史沉淀，是我国典型民族思想的传统代表和象征。其作为一种思想元素已经根深蒂固的渗透到中华儿女的内心里一种思想元素已经根深蒂固的渗透到中华儿女的内心里，所以说在现代居住景观设计中将其作为思想源泉不难考究以说在现代居住景观设计中将其作为思想源泉不难考究。在设计不断多元化的现在景观打造中设计不断多元化的现在景观打造中，能够让景观体现地方文化特色是专业景观设计师的重点思考化特色是专业景观设计师的重点思考。为此，必须将中国的一些传统元素作为设计点睛之笔体现在现代园林景观设计中中，使得中国民族的优秀传统文化能够得到有效的继承和发扬发扬。
作者:戴超单位:杭州澳兰建筑景观设计有限公司
参考文献：
景观设计感想篇7
1.虚拟现实技术的基本特征
虚拟现实技术有沉浸感、交互性、想象力等三大基本特征。
(1)沉浸感:沉浸感可理解为浸入性，虚拟现实技术的发展已经可以使人“沉浸”在计算机模拟出来的虚拟环境中而不分真假，让使用者感觉已经成为了虚拟世界中的一部分，从而使用者从被动的观察者成为主动的参与者。理想的虚拟环境是可以达到让使用者难分真假的程度，由于目前科学技术发展的局限性，虚拟现实系统研究与应用比较成熟的只有视觉沉浸、听觉沉浸、触觉沉浸和嗅觉沉浸。
(2)交互性:交互性主要指使用者操作虚拟物体和从虚拟环境中得到反馈信息的程度。交互性是虚拟现实技术同传统多媒体技术差别最大的地方，强调人机交互的自然性，如植物的摇动、水系的流动、鸟虫的鸣叫等。当学生在虚拟环境中抓住一个实体，其感受都与自然环境中一致或者极为相似。但交互性的有效性和实时性就需要回馈设备等强大的硬件系统和特殊设备支持了。
(3)想象力:虚拟现实技术具有十分开放的构想性。使用者沉浸在虚拟的环境中，除了体验真实的自然感觉，还可以想象一些客观不存在的超越自然的环境。虚拟现实技术可以提供这种丰富想象空间的特点，能够使学习者增加兴趣，提高学习效率。
2.虚拟现实的软件系统
想要实现虚拟现实必须硬件和软件相互配合，软件系统是实现VR技术的关键。
(1)Virtools:是一款功能强大，整合丰富的产品，它能将各种复杂的3D模型，2D图片及声音文字很好地整合在一起，开发具备丰富行为模块的3D虚拟环境，已经运用于多种3D产品当中。
(2)VR－platform:这款软件比较方便，可以在配置不是特别高的计算机上使用，运行流畅，但同时效果也有一定的损失，能够满足基本的3D浸入和360度视角观察。
(3)Quest3D:该款极具实用性的产品，有着良好的交互性，支持导入文件的格式非常多，音频视频都可以灵活方便的加载，Quest3D可以满足大多数编辑者的应用需求，利用它可以比较方便地创建出复杂的图形程序。
(4)eonStudio:在处理已经建模的3D模型时这款软件较为方便，可轻易在导入的模型上加入设计的动作。
(5)Converse3D:是一款比较成熟的整合软件，在兼容性方面比较突出，运用起来高效并稳定。
(6)wireFusion:这款软件在web3D中应用较多，不需要用户独立的编程，而采用简单的拖放式操作，就可以轻松地建立动态的web3D网页。
(7)Citymaker:是国内自主研发软件，很有专业的针对性，在建立虚拟建筑和虚拟城市方面有很强的应用能力，是一款面向规划与建筑行业的专用软件。当然，各种软件复杂多样，设计目的不同所以倾向性也各有不同。当前，适合园林植物景观设计教学的有Virtools、eonStudio、wireFusion软件。但是，大多数软件使用费用较高，并且专业方向不明显，与行业的结合不够紧密，使用时经常需要二次开发(如天正CaD、中望CaD)。
二、VR技术在“园林植物景观设计”教学中的应用
VR技术应用于“园林植物景观设计”教学是科学技术发展所产生的新形式。区别于传统教学，VR技术的优势非常明显。在VR技术应用现实系统中，按照项目分析、方案设计、施工图设计等教学流程完成“园林植物景观设计”课程作业。
1.项目分析阶段
在“园林植物景观设计”虚拟项目教学中，许多学生常常无法亲临项目现场进行实地考察，可以采用VR技术进行场地分析、环境评判，并通过网络平台，进入到虚拟项目的场地内部，全面了解项目的周边环境，包括气候条件、地质条件、交通状况、人流分布、水系分布、土壤条件、植物资源、历史文化等现状特征。
2.方案设计阶段
在方案设计阶段，学生需要将一些景观节点定位定量地表达出来，包括植物配置平面图、立面图、剖面图及局部效果图。采用VR技术使学生能够进入虚拟的场地空间中，直接摆放、移动、组合各种园林植物，反复调整植物种类、位置、数量，综合对比不同植物组合的景观效果和空间形态，较大程度弥补了传统教学中学生对植物空间与环境无法进行综合感知的缺陷，进一步激发学生的创作灵感。
3.施工图设计阶段
在该阶段，可采用VR技术对植物种植模式和植物空间组合进行高度仿真，模拟植物的栽植位置、植株大小及材料种类，最终完成植物种植总平面、体现高程和剖面的竖向组合图、植物与各种景观要素搭配立面图等，其间反复调整植株数量和树木株行距获取最佳的生态效益和景观效果，可以直观地展示出植物群落的景观特征和空间形态。
三、虚拟现实技术在“园林植物景观设计”教学中应用的难点
1.程序设计难点
园林植物景观设计是风景园林本科生的重点学习内容。随着季节的变化，四季中同一地点植物也会有着完全不同的景观效果，所以如何编写基于VR技术的程序，体现出植物景观的时效性，也就成为VR技术应用的难点。
(1)将植物群落四季交替的数据信息输入VRmL的场景数据库中，当学生需要观察不同季节植物景观特征时，实时改变场景信息即可。但数据的获取较难，可以在教学中利用onyxComputing公司的treeprofessional，这款插件有一定的树木参数库可以利用。
(2)动画技术比较成熟，四季的情景很容易模拟，但运用在VR技术时缺点极为明显。动画每帧的顺序都是固定的，编辑好的，这样就大大降低了VR技术实时调整的交互性，同时动画无法提供操作人自然的物理互动，所以浸入性也大打折扣。
2.硬件支持难点
各种植物三维模型是由许多面组成的，达到理想的虚拟效果需要计算机有很强的运算能力。一株枝叶丰富的景观树模型大概需要几千个面，如果仿真一个很大的植物种植场景，可能产生上千万，上亿的面，对于计算机硬件的压力是十分巨大的。
3.教学推广难点
虚拟现实技术的应用需要较高专业水平和较强的计算机技术应用能力，而目前一些高校同时具备专业能力和计算机技术水平的教师较少，严重制约了虚拟现实技术在“园林植物景观设计”教学中的应用与发展步伐。
四、讨论与建议
景观设计感想篇8
关键词：园林设计；景观建筑；应用研究
中图分类号：tU986.4文献标识码：a文章编号：1005-7897（2015）11-0069-02
1景观建筑的含义
景观建筑设计学是一个最近才兴起的学科，主要在建筑、规划、园林等研究理论的方面作为最基础部分，然后进行探索与学科相交叉的理论观点。然后景观艺术一般就是指在景区、广场、公园等的一些场合中出现的或者自身就是具有景观标示的建筑，这种是具有景观和观景的两个不同的身份。
2景观建筑艺术的设计理念
（1）整体性：是只要将周围的环境和文化气氛相结合，达到融合的效果。
（2）文化性：景观建筑不往往是单纯的房子，而是一种可以与文化相结合，代表某一种文化特色的建筑，就要研究当地文化的内涵和韵味。
（3）风水观：景观建筑艺术不仅要与科学、艺术、社会文化相结合，还要与地理学、星象学、气象学、景观学、地质学、建筑学、生态学，以及命理学相结合的一门自然科学，要更好的顺应自然，经过精密严苛的计划考察了解自然环境。有利于景观建筑更贴近生活和人性化，为人类提供更好的生活环境。
3景观建筑的重大意义
满足设计设想：景观建筑艺术不光能够帮助设计师可以表达自己所想的内容，还能满足园林设计的需要，以达到与自然风光相协调和融合的目标。可以表现自己比较独特的景观特色，能在整体上相应景观整体。但是设计意图和园林整体构思要符合所在地区的主体。景观建筑的存在组合方式是多种多样的，我们可以通过适当地布局和设计，就可以达到一种比较独特的艺术效果。还能有效的调节一些景色的布局，让他们看起来更和谐。在园林设计中可以选择某一处重点和一些布置相对应的附属建筑，这样可以满足旅客欣赏美景的心情。如果一些好的景观建筑会受到大量游客的吸引，所以景观艺术设计起到了桥梁的作用，景观建筑能在合理的规划下，可以展现给人们一种比较焕然一新的视觉感受，使游客们的心情得到大大的满足。
4在园林设计中景观建筑的应用
各种景观特色能够给人们带来舒适的环境，经过设计师巧妙的将各种元素结合起来创造出各种变幻，丰富的景观建筑，最终达到一种赏心悦目的视觉效果。
（1）凉亭的设计
在许多景观建筑中不可缺少的就是凉亭的景观建筑，因为它能带给游客放松休息的空间功能，也能避雨和乘凉。一般凉亭设计有两种包含传统和现代的形式。传统的就是以梅花形、多边形等的形状，然后在凉亭的最顶上有单屋檐、两层及以上的屋檐。然而现代的是以弧形、坡面等形式为主的主要是以木料钢筋混泥土和石料为材料的。相比传统的景观建筑凉亭，现代凉亭就是外观更加有内涵和丰富，姿态雄伟精致，更能想游客传达美好意境和愿望。凉亭一般建造在一种特别的景观园林部内，如果一个好的景观设计要想得到更多人的使用不光是要靠优美的外观造型，还要看建造在什么位置，例如在周围有高山流水作伴，景色优美的地方就更能够给游客带来焕然一新的感觉。
（2）桥的设计理念
在景观建筑中也离不开桥的设计。通常流动的水会让人们感觉到一种活力新鲜的感觉，而且河流给人一直湿润的感觉，所以人们也希望受到流水的力量。如果通过对一座桥的设计，除了能达到观赏的效果，还能达到一种景观艺术的视觉效果。在一些占地面积小的园林，如果设计一座桥会显得园林的面积拓宽了，而且感觉更有立体感。因为小的园林占地面积小，所以对它的设计就要显得精致小巧，更贴近水面的话就会显得更有活力。但是对于大型的园林就不能像小型园林设计一样了，那么在布局上就要求要和整体园林景观相适应，要注意桥梁和周围环境景色要遥相呼应，这样看起来就会很融洽。
（3）廊的设计理念
廊的设计最初理念就是能和某一景观进行连接的一个重要通道。也是连接建筑物和内外部空间的纽带。所以也不能忽视廊的存在的作用，要使园林景观更具有空间性就要使用廊的设计了。尤其是在不同结构和形式的廊，廊可以为人与自然和谐相处提供平台。廊除了能与建筑物相搭配，它也能和植物藤蔓结合起来，给人的感觉就是枝繁叶茂的生机勃勃的景象。人与自然和谐相处的美化场景能够得到很好的体现，在园林景观中廊的出现可以延长游客驻足停留的时间，在古代，许多文人墨客大多对廊情有独钟，因为这样站在廊上面可以令人引发无思遐想。
（4）水中植物的设计理念
我们很常见的在水中种植一些植物，可以给整个园林设计带来生气。但对于水中植物的种植也是很有研究的。一般植物种植的高度不要高于人们可以观赏的高度，这样会阻碍游客观赏的角度。还要注意水中植物的倒影要和水边的景观相对应，如果在一些比较小的水池中可以采取将植物栽满的方式，而在一些水池范围比较大的水池就应该在水面种植植物，但是也要注意和周围的景观的协调。
（5）藤本植物设计理念
藤本植物的应用毋庸置疑的得到许多的运用，还有很高的园林观赏价值。在墙面绿化的作用也是非常大的。在建筑外面可以用软质的藤本植物做装饰，不仅可以遮挡一些光线还可以给增添一丝丝生机勃勃，美化环境的作用。
（6）喷泉的设计应用
喷泉也是一种很常见的园林景观建筑之一。喷水的位置可以在水池的中央地区，也可以偏离或者根据整体进行自由布置，喷泉的形式规模大小要与场地来确定。
5结束语
综上所述，园林设计中的景观建筑是占有非常重要的地位，也是一种不可缺少的方式和手段，通过巧妙的设计就能将园林景观的整体性和层次感表现得淋漓尽致，栩栩如生。目前景观艺术针对是广大的人群，随着人民生活水平的提高，对景观艺术的要求随之而来也会越来越高，所以我们不管是要传承传统的景观艺术的特点，也要融入现代元素，这就要求设计师要根据现代的要求和发展方向做出有效的改变和创新。不断的总结各种景观建筑，最终提高园林的观赏效果。
参考文献
[1]刘昇.色彩景观在园林设计中的应用研究[J].地球，2014（4）：345.
[2]衣晓霞.色彩景观在园林设计中的应用研究[D].东北农业大学，2007.
[3]李睿.景观建筑在园林设计中的应用[J].现代园艺，2015（2）：129.
[4]陈瑶.浅谈空间尺度在景观园林设计中的应用研究[J].建筑工程技术与设计，2015（21）：1912~1913.
景观设计感想篇9
【论文摘要】：文章通过对现代景观设计与中国古典园林在形式、风格、文化内涵等方面的分析与对比，总结出中国古典园林对现代景观设计发展与创新等多个层面意义和作用，使中国园林得到更好的传承与发展，并逐步完善中国现代景观规划。
现代景观设计的前身是园林设计，其最基本、最实质的内容还是以园林为核心。追根溯源，园林在先，景观在后。园林经过圃—囿—园三个阶段的形态演变，到现代有了新的发展，有了规模更大的环境，包括区域的、城市的、现代的，综上加在一起，就形成了我们今天所关注的景观。
在众多形式和风格殊异的园林设计中，中国的园林以善于表现情景交融的自然景色在世界园林中独辟蹊径，对世界园林产生了巨大的影响，直至今日，有增无减。欧美之园林，以刚制柔，以建筑物为中心，园林陪衬。布局亦受阿拉伯对称和硬直边的影响，使有机之体略显僵化；而日本园林以禅为主干，发展至今，渗入宗教哲学色彩甚浓，园用以助静思，多以静观，少为生活之用；独中国园林可思可用，可观可游，既可脱凡俗，又能使游人置身其中而不损园林之神貌。
各个国家和民族之间不同文化的交流是整个世界和各民族发展的一大动力，可以说，没有交流就没有发展。同样不同文化背景形成的园林风格也可以互相借鉴，但是，没有经过消化吸收的“文化大搬移”在景观规划中必定会产生一些没有生命的景观垃圾，现阶段对各种园林风格的拿来主义，使得我国现代景观设计没有自己的特色，模仿痕迹严重，而通过分析发现，这些外来园林风格带来一些副作用恰好能在中国古典园林的精粹中得到解决：
一、景观设计的过于平面化
人们往往惊叹于设计图纸平面图案的美妙绝伦，但事实上，亲身置身于施工完的景观现场，完全体会不到设计者的“独具匠心”。大尺度的平面布置，使景观设计成为纯粹的装饰品，和人产生了很大的距离。然中国园林注重空间变化，讲究竖向尺度，重视与人的交流与对话。不同境界的次要景象围绕着主要景象，形成一个主次分明，景色多变的园林景观。每种景象本身又是一幅立体式的空间画面，随着观赏方位和角度的改变，都会使画面变化。通过并对景象进行详尽的分析比较和组合，设计出几条最佳的游览路线。这些路线把各种最佳动态观赏点和静态观赏点有机串联在一起，使所观赏的景象形成一幅有开合变化、虚实对比和节奏韵律的、统一的连续画面。现代景观设计者应该把握这其中的设计思想，在设计中把实际情况和平面图纸有机的结合在一起，从一开始就能从空间的角度、与人的交流方面考虑其设计，这样的设计才能散发出勃勃生机。
二、景观设计过于孤立
这里的孤立是指设计的东西没有与周围的环境和本身的地理条件联系起来。现在的一些建设者常用的方法：先整出一大片平地，然后把景观安排在视线最好，自己认为最满意的位置上，原有的天然石块被推土机埋葬了，原有的涓涓细流泉水都填平了，水进入了地下管道，肥沃的表土连着野花都用洗过的砂砾覆盖，引来一些外来的树木花草代替了原有的植物景观……，这样的“人造的天堂”。实际上是破坏了自然面貌，造成与四周极不协调的“风景污点”。中国园林却崇尚“自然”。从老庄思想到以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现、发展，都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国园林艺术的创作，强调“法天贵真”、“天趣自然”，反对成法和违背自然的人工雕凿。计成在《园冶》中论及叠山时，提出“虽由人作，宛自天开”也是把“自然”作为园林景象创作的原则和艺术标准。
景观建设最理想的是利用自然界原有的地形，它是亿万年逐步形成的，具有自然界本身固有的协调，利用起来既省工力又有丰富的自然情趣。景观设计师在设计规划中要借鉴一下前人的思想，注意以下两个方面的问题：
1.向自然风景学习。自然界创造的风景，在宏观方面要了解它的地质构造，了解地形和水系的依赖关系，了解它的形态表现。有一定的熟悉以后，再进一步纪录自然风景在时间和空间的变化过程。如果是准备利用开发的自然风景，还要进一步详细调查，要以土地的自然属性来决定它的用途。如果不加调查就武断的决定，它的利用就会遭到失败。
2.要远近结合。自然地形在必要时可以容纳人为的设施，其中包括各种人文构景。在时间上要远近结合，为考虑将来的发展应留有余地。比如在道路景观设计中，如果设计者没有调查清楚地块的性质，将要拍卖出去的地块当作永久地块进行系统的高造价设计，而不是以临时绿化代替，那么无疑造成了人力和财力上的浪费。在空间上也要远近结合，因为任何一个人文构景既用来观赏风景，又被远处的游人观赏，这也正是中国园林中所说的“借景”的艺术手法。“得景无拘远近”，“嘉则收之，俗则屏之”。借景借得巧妙，就能形成美丽的画面。
三、景观设计内容与思想的苍白
这一点有两层意思：一是设计者本身为建景观而景观，根本就没有想到能结合文化来做点文章；另一是设计者在设计前了解了很多历史文化的东西，在设计说明中也很好的把这些运用进去，并给了它一个响亮的主题，但在最终施工结束后，人们根本不能感受到一点文化的气息，甚至与设计意图大相径庭。换句话说，就是不能把实际的设计与设计思想融为一体。我们自己在学习西方园林的过程中把它的本质和精神丢掉了，只是模仿了一点形式，没有文化底蕴的设计未免显得单薄没有生命力，而且也不利于整个城市，整个社会的发展。而这一点在中国园林中又被诠释的淋漓尽致。
中国园林区别于世界上其他园林体系的最大特点就在于它不以创造呈现在人们眼前的具体园林形象为最终目的。它追求的是表现形外之意，象外之象，也就是所谓意境。意境，实质上是园主所向往的，从中寄托着情感、观念和哲理的一种理想审美境界。它通过园主对自然景物的典型概括和提炼，赋予景象以某种精神情感的寄托，然后加以引导和深化，使观赏者（包括园主本人在内）在游览观赏这些具体的景象时，触景生情，产生共鸣，激发联想，对眼前景象进行不断的补充与拓展，感悟到景象所蕴藏的情感、观念，甚至直觉体验到某种人生哲理，从而获得精神上的一种超脱与自由，享受到审美的愉悦。
现代人生活节奏快，不可能像古人一般整日赏花饮酒，闲情雅致，也不会产生那么多丰富的情感。但作为社会整体的一员，必定时刻与周围的一切产生联系。好的设计能洞察人的情感，体会文化与哲理的审美，其必将与社会单体产生更多的共鸣。
综上所述，中国园林仍然具有的强大的生命力，并应该在现代景观规划中得到新的补充和发展。可以相信，一门新的富有中国传统文化特色的景观设计学将在社会主义现代景观建设的发展中逐渐充实、完善和成熟。
参考文献
[1]周维权.中国古典园林史.北京清华大学出版社,1999.
[2]彭一刚.中国古典园分析.中国建筑工业出版社,2001.
景观设计感想篇10
关键词:现代景观设计;中国古典园林;作用;传承发展
现代景观设计的前身是园林设计,其最基本、最实质的内容还是以园林为核心。追根溯源,园林在先,景观在后。园林经过圃—囿—园三个阶段的形态演变,到现代有了新的发展,有了规模更大的环境,包括区域的、城市的、现代的,综上加在一起,就形成了我们今天所关注的景观。
在众多形式和风格殊异的园林设计中,中国的园林以善于表现情景交融的自然景色在世界园林中独辟蹊径,对世界园林产生了巨大的影响,直至今日,有增无减。欧美之园林,以刚制柔,以建筑物为中心,园林陪衬。布局亦受阿拉伯对称和硬直边的影响,使有机之体略显僵化;而日本园林以禅为主干,发展至今,渗入宗教哲学色彩甚浓,园用以助静思,多以静观,少为生活之用;独中国园林可思可用,可观可游,既可脱凡俗,又能使游人置身其中而不损园林之神貌。
各个国家和民族之间不同文化的交流是整个世界和各民族发展的一大动力,可以说,没有交流就没有发展。同样不同文化背景形成的园林风格也可以互相借鉴,但是,没有经过消化吸收的“文化大搬移”在景观规划中必定会产生一些没有生命的景观垃圾,现阶段对各种园林风格的拿来主义,使得我国现代景观设计没有自己的特色,模仿痕迹严重,而通过分析发现,这些外来园林风格带来一些副作用恰好能在中国古典园林的精粹中得到解决:
一、景观设计的过于平面化
人们往往惊叹于设计图纸平面图案的美妙绝伦,但事实上,亲身置身于施工完的景观现场,完全体会不到设计者的“独具匠心”。大尺度的平面布置,使景观设计成为纯粹的装饰品,和人产生了很大的距离。然中国园林注重空间变化,讲究竖向尺度,重视与人的交流与对话。不同境界的次要景象围绕着主要景象,形成一个主次分明,景色多变的园林景观。每种景象本身又是一幅立体式的空间画面,随着观赏方位和角度的改变,都会使画面变化。通过并对景象进行详尽的分析比较和组合,设计出几条最佳的游览路线。这些路线把各种最佳动态观赏点和静态观赏点有机串联在一起,使所观赏的景象形成一幅有开合变化、虚实对比和节奏韵律的、统一的连续画面。现代景观设计者应该把握这其中的设计思想,在设计中把实际情况和平面图纸有机的结合在一起,从一开始就能从空间的角度、与人的交流方面考虑其设计,这样的设计才能散发出勃勃生机。
二、景观设计过于孤立
这里的孤立是指设计的东西没有与周围的环境和本身的地理条件联系起来。现在的一些建设者常用的方法:先整出一大片平地,然后把景观安排在视线最好,自己认为最满意的位置上,原有的天然石块被推土机埋葬了,原有的涓涓细流泉水都填平了,水进入了地下管道,肥沃的表土连着野花都用洗过的砂砾覆盖,引来一些外来的树木花草代替了原有的植物景观……,这样的“人造的天堂”。实际上是破坏了自然面貌,造成与四周极不协调的“风景污点”。中国园林却崇尚“自然”。从老庄思想到以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现、发展,都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国园林艺术的创作,强调“法天贵真”、“天趣自然”,反对成法和违背自然的人工雕凿。计成在《园冶》中论及叠山时,提出“虽由人作,宛自天开”也是把“自然”作为园林景象创作的原则和艺术标准。
景观建设最理想的是利用自然界原有的地形,它是亿万年逐步形成的,具有自然界本身固有的协调,利用起来既省工力又有丰富的自然情趣。景观设计师在设计规划中要借鉴一下前人的思想,注意以下两个方面的问题:
1.向自然风景学习。自然界创造的风景,在宏观方面要了解它的地质构造,了解地形和水系的依赖关系,了解它的形态表现。有一定的熟悉以后,再进一步纪录自然风景在时间和空间的变化过程。如果是准备利用开发的自然风景,还要进一步详细调查,要以土地的自然属性来决定它的用途。如果不加调查就武断的决定,它的利用就会遭到失败。
2.要远近结合。自然地形在必要时可以容纳人为的设施,其中包括各种人文构景。在时间上要远近结合,为考虑将来的发展应留有余地。比如在道路景观设计中,如果设计者没有调查清楚地块的性质,将要拍卖出去的地块当作永久地块进行系统的高造价设计,而不是以临时绿化代替,那么无疑造成了人力和财力上的浪费。在空间上也要远近结合,因为任何一个人文构景既用来观赏风景,又被远处的游人观赏,这也正是中国园林中所说的“借景”的艺术手法。“得景无拘远近”,“嘉则收之,俗则屏之”。借景借得巧妙,就能形成美丽的画面。
三、景观设计内容与思想的苍白
这一点有两层意思:一是设计者本身为建景观而景观,根本就没有想到能结合文化来做点文章;另一是设计者在设计前了解了很多历史文化的东西,在设计说明中也很好的把这些运用进去,并给了它一个响亮的主题,但在最终施工结束后,人们根本不能感受到一点文化的气息,甚至与设计意图大相径庭。换句话说,就是不能把实际的设计与设计思想融为一体。我们自己在学习西方园林的过程中把它的本质和精神丢掉了,只是模仿了一点形式,没有文化底蕴的设计未免显得单薄没有生命力,而且也不利于整个城市,整个社会的发展。而这一点在中国园林中又被诠释的淋漓尽致。
中国园林区别于世界上其他园林体系的最大特点就在于它不以创造呈现在人们眼前的具体园林形象为最终目的。它追求的是表现形外之意,象外之象,也就是所谓意境。意境,实质上是园主所向往的,从中寄托着情感、观念和哲理的一种理想审美境界。它通过园主对自然景物的典型概括和提炼,赋予景象以某种精神情感的寄托,然后加以引导和深化,使观赏者(包括园主本人在内)在游览观赏这些具体的景象时,触景生情,产生共鸣,激发联想,对眼前景象进行不断的补充与拓展,感悟到景象所蕴藏的情感、观念,甚至直觉体验到某种人生哲理,从而获得精神上的一种超脱与自由,享受到审美的愉悦。