服装流行趋势与设计篇1
关键词:服装;设计;流行趋势
1引言
随着时代的不断进步与发展，人们对物质生活的要求也越来越高，在人生活必需品中之首的服装也越来越为之重视，服装的流行与否对于现今也是一个热门话题，当然对于服装的流行度也是有规律的。随着文化、经济、生活方式的改变、环境的改善等都会影响着服装的流行趋势，展开对流行趋势的预测，也会对服装设计产生重要影响，流行趋势的中的一系列信息对于服装设计师来说是至关重要的，掌握了流行趋势就等于抓住了服装设计的方向。现如今，服装更新周期越来越短已经成为现在服装发展的一个明显趋势，服装的流行化已经成为当今服装的一个重要特征。
2流行趋势的概述
2．1流行趋势产生的因素
流行产生的因素很多，它不是一个独立的社会现象，它代表着整个社会时代总的发展趋势，是给人们一个时代印象的窗口。人人都在谈流行，流行就在我们身边，我们要真正去认识流行，去了解流行，就需要了解社会，了解时展的特征，它包含整个社会的政治、经济、文化、科学、技术的发展以及人们对生活的追求方式。在一定的历史时期，一定数量范围的人，受某种意识的驱使，以模仿为媒介而普遍采用某种生活行为、生活方式或观念意识时所形成的社会现象。服装流行是一种现行的风格，是由诸多具体元素组合形成一段时期里的整体风貌。
2．2流行趋势预测的内容
通过从古到今服装流行的起伏变化，我们很容易发现这其中反映出的社会变化。流行趋势是一个时期内社会或某一群体中广泛流传的生活方式，是一个时代的表达。流行信息对服装设计师的创作具有十分重要的意义，对服装流行趋势的分析、领悟和应用，成为服装设计行业竞争力的关键点。流行趋势在四大时装周上完成第一次的亮相后流行便会经历成长期，兴盛期直至衰落期，从炙手可热的潮流变成打折商品，最终完成圈状的运转轨迹。对服装流行趋势的运转周期作深入研究能够帮助服装设计师紧跟时代潮流，寻找设计灵感，设计出顺应时尚趋势，受到消费者青睐的作品。在服装流行趋势的预测中，一定的空间和时间内形成的新兴的服装穿着潮流，它不仅反应了相当数量的人们的意愿和行动，还体现了整个时代的精神风貌。服装流行趋势预测有广义和狭义之别，从狭义上来说，服装流行趋势预测是指对未来某段时期服装的款式、色彩、材料、整体风格倾向的一种推测。广义的服装流行趋势预测可以看作是一个时装运动，一个管理过程，不仅包含狭义的服装流行趋势预测的内容，而且还包含服装流行趋势预测的内容，而且还包括服装流行趋势的宣传以及为实现这个趋势而进行的一系列活动。可以对服装流行趋势预测做进一步的分类。如:按预测主体的不同可以分为消费者预测，按预测的客体(内容)可分为色彩预测(流行色预测)。面料预测、款式预测和综合预测。按预测区间的长短，可以分为短期预测、中期预测和长期预测。以权威预测、综合预测及中期预测为主，归纳服装流行趋势。
3服装流行趋势的起源及意义
3．1服装流行趋势的起源
在大多数人看来，流行趋势就是一个很缥缈的东西，流行趋势的依据来源于很多方面，比如销售市场反馈的数据统计、不同消费人群的消费结构分析、国外市场流行信息等。像前期它就需要对国内市场有整体的了解，包括现有纺织、面料或服装企业中有哪些在市场上的经营状况比较好，或者是销售业绩比较突出，并通过对经营过程的研究，发现市场上有哪些因素可能成为新的消费热点。在综合了各方面信息的基础上，对所有搜集的资料进行归纳总结进行版面设计包括主题、灵感、色彩、款式、妆容、配饰等等版面，最后才形成了对未来流行趋势走向的判断。
3．2服装流行趋势存在的意义
对于服装流行趋势来说，它具有科学性、权威性、功利性以及非完全事实性。服装流行受到政治、经济、文化、科技、宗教等因素制约，所以说流行趋势它是有规律可循的，同时，预测机构和其结果都对整个时尚圈影响甚大，如每年的四大时装周一样。流行趋势的信息涉及的面很广，因为它不仅仅只局限服装，流行趋势通过相关人员进行记录、收录、整理出来，再由流行趋势研究专家与机构进行不断地调整，最后通过媒体、网络或社会等途径对外，引导设计师了解与把握消费者的关注的问题、新季度流行的走向以及国外流行的动态等。流行趋势具有实践性和空间性，为时装设计师设计流行服装提供了有益的信息导向。设计师要设计出适合某一特定定位的服装产品，在产品开发过程中要参加各地博览会展出的商品中看到明显的流行趋势信息，了解市场的变化和消费者的消费态度、购物方式以及对服装的需求，关注国内外流行趋势信息，了解市场的变化和消费者的消费态度、购物方式以及对服装需求，关注国内外流行趋势报告等，通过研究，整理出自己对未来季度最可能的流行趋势的走向，确定产品主题、色彩与面料等。流行趋势报告中的信息在产品设计中能起到一定的指导作用。
4结语
关于服装的流行趋势已经开始成为人们关注的焦点，流行趋势同样也成为了业内人士对服装进行创作及产业发展中不可或缺的一项环节。高定品牌范思哲的创始人曾说道:“任何服装设计师都不肯能住在象牙塔里设计时装和艺术品，你必须要在实际生活中找到灵感进行设计。”所以说，只有通过对本季和下一季的流行趋势分析，才能更好地进行服装设计与定位，在服装设计中，只有对服装流行趋势进行了预测，才能更好地掌握行业发展的动态。
参考文献:
［1］凯瑟琳，麦凯维著．时装设计［m］．北京:中国纺织出版社，2005．
服装流行趋势与设计篇2
1997年春天，首届中国国际时装周开锣上演流行盛宴。中国国际时装周秉承“用艺术演绎品牌，用时尚点亮生活”的宗旨，通过“流行趋势、引领衣着时尚、展示原创设计、推广品牌文化”，积极引入国际服装经营理念，不断营造国际化都市时尚氛围，注重引导国内服饰消费潮流，促进了中国服装行业和服饰文化的迅猛发展，已成为海内外时装人士共同瞩目的时尚盛典之一。
波司登，则注定是阳春三月每一届中国国际服装周当然的领舞者。
“云烟梦幻・雪迹绒情・运动旋律”――1997／1998波司登秋冬流行趋势：
“欢乐・静思・变奏”――1998／1999波司登秋冬流行趋势；
“时空・边际・旋律”――1999／2000波司登秋冬流行趋势：
“纵横・遗风・秋语・冬韵”――2000／2001波司登秋冬流行趋势，
“边缘・理性・无忌・征服”――2001／2002波司登秋冬流行趋势，
“浪漫遗韵・自由印象・共享荣华”――2002／2003波司登秋冬流行趋势；
“中性之风・摩咖之恋・活力之旅”――2003／2004波司登秋冬流行趋势，
“性情畅流・城市轮廓・快乐狂想”――2004／2005波司登秋冬流行趋势：
“物语自然・婉约中性・深邃都市”――2005／2006波司登秋冬流行趋势，
“迷幻融合・冒险基因”――2006／2007波司登秋冬流行趋势。
“和谐・收获”――2007／2008波司登秋冬流行趋势。
“自然・人类・精神”――波司登2008／2009中国防寒服秋冬流行趋势
波司登羽绒服连续12年(1997～2008)唯一代表中国防寒服向世界流行趋势，带动了中国防寒服行业不断走向时装化、休闲化、运动化，被誉为“防寒服领域时尚先锋”。1997年以来，中国服装设计师协会共主持了13次中国主导品牌的流行趋势，其中只有“波司登”连续12年代表中国防寒服向世界流行趋势，并一直保持着绝对的业内市场领先、设计领先优势。“波司登”主导的防寒服流行趋势已成为中国服装界年代最长、代表品牌最久、时尚导向最强的成衣类单品。
冬衣的时尚神话
畅想创意、勾勒时尚、积淀文化，设计赋予服装灵魂。品牌创立之初，“波司登”品牌缔造者高德康即大力倡导“品牌创新、品质创新、设计创新”，确立以市场为导向、以设计师为导向的创新工程，坚持以原创设计引领防寒服流行时尚，并藉此推广自己独特的设计理念与品牌文化，并发掘聘用了一大批有潜质的年轻设计人才委以重任。波司登设计总监、2001年“中国十佳设计师”朱琳，已成为中国服装界冬装时尚领域的领军人物。
波司登同中国大多数服装企业一样，最初是从做加工开始的。高德康当年深感为别人做加工没有多大发展前途，立志以自主品牌“波司登”开拓国内市场，并以此为基础争取未来在国际市场上赢得自己的位置。而实现这切的前提是有一个好的服装团队，形成一种独立的设计风格。在多年与羽绒这一元素的相处的岁月里，波司登设计团队对羽绒秉性的把握越来越自信，在时尚表现手法上也愈发放松。她们结合国内外潮流趋势，大胆尝试，将传统的“厚重肿”式羽绒服变为集“薄、精、纯”于一体简洁贴身的冬令时装，使波司登的设计不断臻于完美。
随着品牌的不断成长，波司登羽绒服的设计风格逐渐显现。波司登羽绒服面向工薪阶层，价格定位、市场定位都相当准，什么年龄需要什么样的造型、什么样的色彩，都有明确的定位。其线条简单又充盈设计感，绝少其它品牌那种求奇求异的时尚游戏。波司登以人文主义与自然作为设计元素，以简洁的线条语言、凝重的造型结构、朴实无华的色彩诠释“人与自然更和谐”的品牌理念，以深厚的文化底蕴和人文关怀引领中国防寒服行业不断走向时装化、休闲化、运动化。今天，中国羽绒服产品的时装性更加强烈，甚至已打破了季节的局限，这不但给了设计师更大的创新空间，也给产品带来更长的销售生命。
服装设计引领市场潮流
朱琳曾和一位记者聊过个故事有一年，她突破羽绒服原来的立领带帽的臃肿样式，设计了一款翻领的羽绒服。征求意见时所有的人都说好看，但是真的拿到市场上卖的时候才发现，消费者根本就不买账，因为翻领无帽的羽绒服不能给脖子和耳朵保暖。从那以后，她更注重把羽绒服的保暖性放在第一位。她还举例说，中国幅员辽阔，南北方人对服装的要求差异太大。北方人对羽绒服的要求是要长、要厚、要封闭式的造型，强调实用性，而南方人只是偶尔穿一下羽绒服，所以需要像时装一样，装饰性更强一些。最近她得出结论：市场占有率是检验设计师的惟一标准，我是给企业做设计师的，羽绒服是面对工薪阶层的，非常看重销量，羽绒服设计就必须更看重市场的需要。
这里涉及到一个沉甸甸的话题：艺术与市场，如何抉择?曾有媒体为此感叹，“市场――服装设计师心中的一滴泪”。设计是服装的核心，而企业又要以盈利为目的，今日服装尤其是羽绒服的设计既需要创意性服装在t型舞台上的绚丽夺目，更需要实用性服装在现实生活中的风光无限。市场需要有商业价值的设计师，在尊敬品牌情感需求的前提下寻求艺术与市场的平衡点，是每一个从容睿智的设计师最现实的选择。优秀的设计师要把自己的个性、风格融入品牌文化中，不断设计出新款式、新花样，走在潮流前面，才能赢得消费者的青睐。
曾经有一位外国设计师问朱琳，你设计的羽绒服能卖出2000件吗?朱琳告诉他，我设计的羽绒服曾经一个款式就卖过50万件。他吓坏了，连说不可能。朱琳说，在中国就有可能，这里有着巨大的消费者群。确然，经得起市场的选择和埋汰的品牌才是真正的风尚领舞者。国家统计局中国行业企业信息中心对全国市场销售情况的年度统计表明，波司登羽绒服连续13年(1995-2007)全国市场销量及占有率排名第一，雪中飞羽绒服连续8(2000-2007)年名列全国市场同类产品销量第二名，康博羽绒服名列2007年度全国市场同类产品销量第五名，冰洁羽绒服名列第九名。无怪乎有媒体如此感叹：在中国服装界，很少能有哪个品牌能够持续这么多年待在老大的位置上，波司登是一个特例。这不是某种偶然的因素形成的，当然不可否认高德康的智慧与魄力是其重要原因之一，但是把眼光转移在产品线上，我们会发现朱琳及麾下的
设计团队毫无疑问是创造财富的先锋。换个角度说，作为设计师，朱琳可能是中国服装设计师中创造财富最多的一个。
“民族风情”与国际时尚互动
波司登人深知，民族传统是设计师艺术创造地之源，只有把根基深深植入民族文化地土壤，才能根深叶茂。但仅说“只有民族的才是世界的”还是不够，“民族的+时代的，才是世界的”。时代感是民族化与国际化的结合点，只有推陈出新、提升发展，使中华服饰元素具备鲜明的时代特征和现代感觉，符合现代人的生活方式和审美品位，中国服装才能真正为世界所认同。波司登有意识地为设计师创造、提供发展艺术潜质，激发其艺术灵感的空间和舞台，不定期邀请法国、韩国、香港等国内外著名设计师来司研究指导，以接轨国际提升设计能力；多次选派优秀设计师去法国、意大利考察学习、参加国际专业展会，收集流行信息，吸收艺术养分，以期整合国际流行趋势和民族传统元素，探求中国服装品牌迈向国际化之途。
面向国际服装界，波司登以此地表明了中国原创品牌的自觉与清醒：服装文化做不出来，服装就永无出头之日，亦步亦趋地追随“欧风美雨”培养不出中国服装自己的世界名牌。在与国际时尚互动中张扬“东方风情”，并早日形成自己稳定的、独特的风格和特色。在蒙特利尔国际时装周上，波司登作为唯一受邀参展的中国品牌，将中国防寒服之美诠释得淋漓尽致，向世界服装界展示了中国自主品牌服装的无穷魅力。
加拿大最大的国际性报纸――加拿大邮报报道说：“波司登可以说是此次服装周一个新的发现。它以高贵的紫色、红色和钻石色，配以玫瑰色装饰品，带有褶边条纹的收腰款式和极具几何美感的领扣，把呆板的外套转变成为一种时尚，使羽绒服可以成为可以出席鸡尾酒会等正式社交场合的服装，真正是了不起的高尚设计!”4月，波司登亮相俄罗斯中国国家展，波司登设计总监朱琳为俄罗斯时装周带去了中国西北风情，赢得了满场喝彩，其独特华美的风格让人印象深刻，为之倾倒。
继韩晓鹏身穿波司登设计制作的滑雪服惊鸿一跳，赢得都灵冬奥会自由式滑雪男子空中技巧冠军，实现了中国雪上冬奥会金牌零的突破后。2006年12月20日，身着波司登滑雪服和雪中飞滑雪裤的冬奥会亚军李妮娜在2006-2007“波司登”国际雪联自由式滑雪空中技巧世界杯赛中以近乎完美的表演勇夺女子“双冠王”。波司登再次为中国体育健儿争金夺银提供了顶级的比赛装备。这是波司登“中国品牌、中国制造”的喝彩。
服装流行趋势与设计篇3
大朗“互联网+毛织”电商展示馆引发热潮
大朗“互联网+毛织”电商展示馆位于展区最中央的位置，设计灵感取自毛衫外形，“展开”与“拥抱”的形式交相呼应，寓意着大朗毛织将“跨越腾飞，怀抱世界”。
展示馆造型时尚，内容充实，动静态多媒体化的立体展示，吸引了源源不断的观众与客商驻足观看。大朗毛织企业将“互联网+毛织”彻底玩转，上线“淘工厂”，参与跨境电商，融汇大数据，当下电商有的这里一个都没少。此外，大朗根据电商园区的特性，科学考量了物流发展等相关配套情况，同时积极推动“大众创业、万众创新”，这些都让电子商务在大朗快速发展起来，“互联网+毛织”的发展战略也取得了良好成效。
东莞市纺织机械行业协会、大朗毛织服装创新服务中心揭牌成立
11月3日，“东莞市纺织机械行业协会”和“大朗毛织服装创新服务中心”揭牌仪式举行。中国纺织工业联合会副会长杨纪朝，中国贸促会纺织行业分会常务副会长徐迎新，中国针织工业协会会长杨世滨，中国纺织机械协会会长王树田，中国流行色协会执行副会长朱莎，大朗镇委书记、镇人大主席胡浩举，大朗镇委副书记、镇长邓卫洪以及东莞市纺织机械协会、东莞市毛织服装设计师协会的相关领导共同见证了两个机构的揭牌成立。
大朗作为纺织行业的明星城市，在毛织与创新方面都走在了全国乃至世界的前端，此次东莞市纺织机械行业协会与大朗毛织服装创新服务中心的建立，必将促使大朗毛织业加快创新的步伐，促进毛织业发展。
内蒙古苏尼特右旗绒毛纺织企业首次抱团亮相
首次亮相大朗“织交会”的内蒙古苏尼特右旗绒毛纺织企业展团，来自草原的毛织业友人给大朗“织交会”带来了新鲜血液。苏尼特右旗绒毛纺织产业循环经济园区的前身为朱日和工业区轻工产业园，今年，该园区已成功申报为“全国绒毛纺织产业转移试点园区”、“中国绒毛纺织产业创新发展试点地区”和“全区绒毛纺织服装产业示范基地”。作为绒毛纺织产业的实力派，在“织交会”上以羊绒、毛被等特色产品博得眼球，并通过宣传片、宣传册的多重宣传方式让业内外人士了解该旗绒毛加工产业的发展情况。
关键词2商贸对接
40家国际买家跨国毛织服装专业买家采购对接会现场热烈
作为本届“织交会”重头活动之一的2015跨国毛织服装专业买家采购对接会于11月3日火热举行。对接会由东莞市毛纺织行业协会主办，欧美工商会承办。今年，为深化在第十四届“织交会”期间的合作，提升对接实效，双方于7月就开始协商沟通，不仅扩大了客商的组织规模，还进一步细化了展前对接工作。
东莞市毛纺织行业协会秘书长陈春暖表示，“我们希望通过与欧美工商会更紧密的合作为东莞毛纺织业呈现一场优质采购大会，切实促成采购商、供应商的精准对接，帮助大朗毛织企业更好地‘走出去’，收获实实在在的订单，提升‘织交会’的专业化、国际化形象。”
本次活动所邀请的客商更有针对性，欧美工商会在前期对本地毛织企业进行了深入的意向调查，最后确定了40家有明确采购目标和采购数量的优质企业，主要来自俄罗斯、法国、拉托维亚、巴西、印度、巴基斯坦等14个国家。其中，来自印度的SinokolC&Dprivatelimited是印度著名的进出口贸易集团；来自拉托维亚的HypnosisFashion是欧洲街头流行时装品牌onewolf所属的集团，本次携带了超过100万元人民币的oem订单参加“织交会”。
高质量的客商资源，让参会企业更有信心，报名前来参加对接的毛织生产企业近百家。据不完全统计，本次对接会取得了较好的成效并有多对商企达成长期合作意向。东莞市安盛针织衣有限公司相关负责人表示，“今年是我们第二次参加对接会。因为去年首次参加效果不错，所以今年刚收到预报名的消息时，我们就马上报名了。接下来我们会做好后续跟踪，希望将潜在客户化为现实买家。”
80家服装名企国内品牌服装采购对接会效率高
继11月3日的2015跨国毛织服装专业买家采购对接会结束后，11月4日“织交会”又迎来了一场国内品牌服装采购对接会。本次对接会由东莞市毛纺织行业协会主办，共组织来自广州、深圳、佛山等珠三角地区的近80名服装品牌企业代表与大朗近百家毛织生产企业面对面洽谈交流。
组委会通过整合珠三角渠道商资源，邀请广州快尚服饰有限公司、汇美集团、比音勒芬、时尚小鱼、卡琪屋童装等具有代表性的女装、男装、童装品牌企业参加此次对接会。
对接会开始前，组委会先邀请了采购商团亲赴各参展商的展位进行参观，现场观摩参展商展示的最新款毛衣。对接会一开始，对接双方便直奔主题，现场气氛热烈，洽谈效率高，对接踊跃，每一家展商都与多家采购商进行了洽谈。品牌企业纷纷表示，他们是看重大朗拥有毛织业完整产业链优势而来的，希望通过此次活动，对接更多有开发能力、资质优良的毛织设计工厂企业。本次洽谈会硕果累累，多个采购商表示有合作意向，并将与部分企业展开长期合作，关注大朗毛织产品，在大朗下订单。
关键词3
时尚趋势
毛织服装流行趋势会带来时尚最强音
11月4日，中国毛织服装流行趋势会举办，会继续立足大朗，面向全球，发出中国毛织服装品牌的时尚最强音。作为中国毛衫流行趋势基地，大朗与中国流行色协会合作，已连续多年在“织交会”期间成功举办静态流行色与动态服装流行趋势，成为“织交会”上人气爆棚的重头戏。
会现场，由中国流行色协会等国内专业趋势机构和国内毛织行业代表、国内优秀毛织企业专家等共同研讨确定的2016/17秋冬中国毛织服装流行趋势精彩呈现。
当晚，共了四大趋势主题――自然、隐藏、宣言、沟通。由著名设计师韩剑飞、屈汀南联合睿邦针织制衣厂、同发针织制衣有限公司、黑蝙蝠服饰有限公司、锦隆服饰有限公司以及乐有服饰有限公司等协办企业共同打造本次趋势的服装。
同期的还有2016/17春夏中国毛织服装流行趋势，以静态形式在中国（大朗）毛织产品流行趋势馆展出，不仅传递未来的流行色彩，更在材质、设计风格等方面给予设计师们灵感的启发和具体的指导。
“纺织世界杯”毛织服装设计大赛华丽收官
11月5日，“纺织世界杯”第十三届中国（大朗）毛织服装设计大赛总决赛华丽收官。来自广州美术学院的吴限、黄淑娟以《雪山寒鸟》摘取本年度大赛桂冠。同时，还评出银奖作品2名，铜奖作品3名，优胜奖作品10名。
中国（大朗）毛织服装设计大赛由中国毛纺织行业协会主办，大朗镇经信局毛织办、东莞市毛织服装设计师协会、广州新丝路文化传播有限公司共同承办。本届大赛共收到来自海内外的服装院校学生、企业设计师及业余服装设计爱好者的参赛作品共573份。
服装流行趋势与设计篇4
［关键词］服装市场 消费心理 审美 品牌效应
服装行业是集艺术性与功能性为一体的行业市场份额是衡量服装整体设计、生产、销售是否成功的标尺，如何有效地把握现有市场份额、并不断开辟新市场是现代服装企业的生存之道．在对服装市场的研究中，企业生产不仅要考虑技术层面的相关问题，要时刻关注消费市场中的各种消费审美心理因素．服装的设计生产过程，也就是设计师和生产者对潜在的着装者 (消费者) 进行艺术表达和寻求 审美认同的过程，而着装者 (消费者) 也正是通过服饰的选择达到与设计师在风格样式、审美情趣以及德行品格上的默契与沟通。对消费者消费审美心理趋势与购买行为的客观分析势必也是对使企业更好地掌握消费趋势、 扩大市场占有率， 从而获得最大经济效益的积极思考。
一消费审美心理发展趋势特征分析
流行，变化莫测，它的变化受到诸多因素的影响，如相互模仿效应的结果，即所谓的穿着的人多了便构成了流行．那么在流行中把握消费者的审美心理，也称得上是因时、因地制宜．当前， 服装消费者的消费心理已渐趋成熟，并呈现出几个相互结合的特征。
(1)服装作为艺术的审美与功能的结合
随着生活水平与消费观念的不断变化，人们的消费生活正由追求数量转向追求质量的方向发展，服装作为一种艺术其功能不仅仅在于遮体和保暖，而更多在于道德、 审美、 认同和表现 。所谓的审美功能，就是服饰不但要对引起羞耻感 的部位进行遮掩 ， 而且要对身体进行美化，使之在视觉上取悦于人。服饰的认 同功能体现在两方面。一方面，通过共同的服饰符号，体现我们对特定的部落、氏族、团体、阶层、职业角色、民族或社会的认同，以及心理和情感的归属。这一类的认同体现的是个人与某个社会群体的一致和相同，因而可以叫做社会认同。另一方面， 人们也通过服装体现自己与其他成员的不同，表现自己的独特个性特征。
(2)服装艺术的个性与时尚的结合
现在的服装已成为了反映着装者社会性的一种无声语言，所以那些标榜自我存在、显现自我主张、有鲜明个性特征的服装必会受到消费者、 尤其是年轻消费者的青睐，在现代人眼里， 时髦、有创意的服装，能够张扬个性，可以更好的来修饰自我，当然， 在一定程度上也代表了时代所赋予它的特定内涵．比如在时尚界，“波西米亚” 风格成了追求放荡不羁，自由浪漫的代名词 ， 而“波乔米亚” 风格，也成了演绎小资情调的最好方式， “ 朋克、嬉皮”风格，是反叛精神、思想颓废的代表等，这些现存的服装风格同时也代表了未来服装消费的发展方向之一。
(3)服装艺术文化个性时尚与风格相结合——品牌效应
服装品牌的这种文化意味吸引着人们的向往和追求，尤其是国际名牌．如当消费者认定某一个品牌适合自己穿着时，便显示出对其情有独钟的非凡热情，于是对这种认准了的品牌有了感情上的依托， 品牌也就作为一种能激发人们情感的形式而存在．由此，消费者在选择品牌服装时便产生了物有所值，物超所值的朦胧概念。
现代人们在服装艺术上占主导地位的审美需要和审美理想， 是通过服装设计师们无数 的体验、沉思和奋斗，经历无数局部 的变革，最后才形成一个总的服装流行趋势。服装风格在形成 的过程中，既突破传统服装文化模式，同时又继承着传统模式的很多特性，使风格作为固定的文化特征，保留在地域或民族的文化传统 之 中。然而在当今日渐一体化的世界环境中，服装风格有着单线的发展危险趋势，服装文化的趋同性既是现代社会的一 大时代特征，又是民族性与世界性的尖锐斗争最激烈的阶段。
二、服装生产企业企业对消费审美心理的趋势的掌握
服装企业以赢利为出发点，他们尽可能地采取一切有效策略来增加企业的销售量以达到赢利的目的．而对服装市场中消费者审美心理趋势的研究正好满足 了企业不断发展的需要。
（1） 服装设计中流行趋势的把握
由于流行趋势的世界同步性正在逐步加强，因此有效把握流行趋势成为企业竞争的重要手段，正确掌握最新流行预测资讯，就有可能获得更大市场份额，毕竟，追逐流行的消费群体占绝大多数，因此有效掌握流行元素、充分挖掘目标消费群的时尚需求与诉求点，才能最终诱发消费者购买欲。
在预测流行趋势中，可以两方面作为重心：(1) 做深入细致的服装市场调研，包括服装原辅料市场，通过市场供求关系状况分析顾客群的购买心理趋向，以及对流行元素有效捕捉，便于及时运用到新设计当中；(2) 可根据企业及设计师在业内多年积累的经验，对新的流行做出判断，对流行色、 流行款式、 流行面料 等作尽可能有效的预测。
从这种意义来看，穿着者的审美素质影响着设计师的素质与服饰文化的发展方向。从深层来看，现代的人们注重表现美，更多地注重服饰是否符合自己的个性，适合于特定 的场合和自己的风度， 甚至不满足于设计师现成的安排， 而乐于按照自己的心愿去挑选、配套， 去“篡改”设计师的作品，淡薄“权威”，去创造和表现自己的个性内涵，让服饰折射出高雅的审美情趣。这所有一切的实现 ，就需要较高的审美素质作为前提 ，从这层意义来看， 穿着者的审美素质决定和发展着设计师的素质与服装市场中西的消费审美心理的发展方向。
（2） 销售过程中抓住消费真的心理
在企业对目标市场准确定位的基础上，虽然服装卖场、 商品的组合搭配与陈列所表现的情节性和艺术性能够使顾客产生兴趣与欲望，但现场销售人员的素质也不容忽视．一般情况下，当其与消费者初步接触、尚未进行语言交流及深人了解之前，往往凭着对方的穿着打扮估计对方的着装情况， 以判断顾客的着装风，从而做出相应的反应．由于服装在一定程度上扮演着彰显身份的面具角色， 因此销售人员还必须作好 引导工作，宣传企业服装的新概念及流行趋势，强行促成流行导向，并且通过强化对生活方式的介绍与倡导，为消费者争取到变脸的机会，实现其购物过程中与结束后的愉悦与满足感，从而使其对该品牌的信任感与忠诚度增强。
（3） 塑造品牌形象
由于消费者品牌意识的增强，越来越多的企业开始注重对企业及产品“品牌形象”的塑造，充分挖掘品牌文化内涵， 实现品牌经营，发展自身优势，提高知名度，形成极大的感召力， 希望以明确的定位和理念来培养忠诚的顾客群．品牌作为一种无形资产，通过市场成功运作，将会有无与伦比的优势及强大的生命力．统一价格、统一形象、统一管理、统一配送、 统一服务，为服装产品送上了品质保险单，解决消费者的后顾之忧，也赢得了稳定的客户群体，从而有利于品牌形象的树立．另外，在着力打造 自主品牌的同时， 提高质量增加品种、满足多样化需求、 扩大高端市场分额、 提高其技术含量都成为重中之重。
当企业成功地树立起 自己的品牌后，他们还可以尝试生产冠以这种品牌的其他产品以拓展市场，因为消费者对品牌的熟悉程度直接影响他们的购物行为。
服装流行趋势与设计篇5
以服装服饰展示、交易为主，启用宁波国际会展中心的6个馆，共设展位2000个，分设精品男装馆、时尚女装馆，生产企业品牌直销馆、面辅料/服装机械馆、国际交流馆以及oem展区、儿童生活展区和运动（户外）服装展区。参展商品包括服装服饰、服装机械、面辅料、服装CaD等上中下游产业链。其中宁波本地品牌及企业50%，市外品牌企业25%，国际品牌25%。将邀请不少于8500名的境内外专业采购商和20个重要贸易团组。
创意引领“宁波装”
为了全新突显“宁波装”，今年的活动设置上，组委会将把重心集中在宁波产业转型发展所需的资源要素和创新要素的整合上，着力突出国际国内市场拓展和创意设计，切实服务企业，尤其是面临成长烦恼的广大中小企业。而2013中国新锐设计师走进宁波系列活动中，已有17名优秀的中国青年名设计师报名参加时尚和对接交流，其中14位设计师在香港、北京、上海、成都等时尚中心拥有个人品牌或高级成衣定制品牌。70%有在柏林艺术学院等欧美知名服装院校留学经历，或在意大利法国等国外品牌担纲主设计师以上职务。此外，秀导和模特也是本届服装节的一大看点，秀导团队系中国国际时装周和上海时装周的原班人马，70%的模特为国际一线外模。
“瞧我这范儿”首届宁波童模大赛以“活力、快乐、爱心”为主题，与宁波服博会童装展区的设置交相辉映，旨在助推宁波童装持续蓬勃发展。该活动从5月份就已开始筹备，9月初赛到服装节期间的总决赛；2013时尚品牌趋势方面，雅戈尔GY、牧高笛、mildtree、maxwin等时尚新品已经确定，并已经着手准备走秀服装等相关事宜。组委会还在对其他报名品牌进行筛选。“海阔宁波”中国服装年度品牌巡演星光璀璨，汇聚了中国服装舞台上最顶级的名牌名人名品代表，他们将以动态服装表演的形式，结合最完美的舞美，联袂展现“海阔宁波”主题。第一轮筛选已经结束，最终参演品牌将在GXG、白领、卡宾、罗蒙、杉杉、太平鸟、唐狮、雅戈尔、歌莉娅、朗姿，依文、nancyk中诞生，等等。
此外，白领时装董事长苗鸿冰、森马服饰常务副总裁兼巴拉巴拉事业部总经理徐波、比蓝国际投资顾问公司总裁李凯洛等业界大腕和权威专家确认出席“装典中国——中国服装年度论坛”系列活动，通过智慧碰撞，把脉服装产业新走向。
实惠来自“宁波展”
2014/2015秋冬中国纺织面料流行趋势将于服装节期间在宁波国际会展中心举行静态。作为行业流行趋势风向标，该活动对2014/2015秋冬中国纺织面料开发设计的流行元素和风格具有前瞻性和引领性。
与往年相比，本届趋势规模、品牌阵容以及参加单位的影响力都有大幅度提升，将进一步丰富、完善、提升宁波服装产业供应链。整个静态趋势展览用地超过500平方米，展区将分成4个主题展示区和1个视频展示区。展示的面料悉数来自国内行业百强优秀企业，款式逾1500款。这200余家来甬参与展示的企业，是从全国500多家优秀面料企业中挑选出来的，在行业中极具影响力，代表产业发展趋势，如兰精、经纬纺织、金陵、志向科研、孚华世家、盈艺纺织等。
此外，专业客商是会展的生命力，通过优化客商结构、扩大客商规模、完善招商网络、强化举措落实等工作手段，本届展会将着实提高企业的参展成果。根据目前反馈数据统计，距本届服装节开幕尚有两个月的时候，已经有英国、韩国等国家和地区的近10个20人以上的团组确认来甬参会，预计今年到会客商同比将增加5%以上，有望创下历年之最。
据悉，今年组委会进一步理清了客商结构，把服装节客商分为四个层面：主体客商、延伸客商、关联客商和补充客商。主体客商即专业采购商、投资商和商等，主要为参展企业的市场拓展服务。延伸客商以服装设计师、服装研发人士和服装资讯人士等为主，主要向参展企业提供设计、创意、营销等服务。关联客商以服装服饰类和其他非本市主流媒体记者、服装服饰市场和商场负责人、服装品牌包装策划人员和服装类产业园区负责人等为主。补充客商以国内外使领馆负责人、贸易促进机构负责人和服装商（协）会负责人等为主。
作为今年服装节的一大招商亮点，邀请客商目前已形成了以上海、浙江、安徽、江苏、福建、江西六大宁波辐射核心区为主的招商区域范畴。
“两化”助推“宁波强”
据悉，今年组委会将以市场导向、时尚引领两条主线，助推“宁波装”工业化和信息化两化创新驱动，实现宁波服装产业由大转强的历史性转变。
融合国际市场拓展要素方面，连续举办3年的跨国采购订货会，今年的国际买家规模、结构和档次将进一步提升，境外纺织服装类优质采购商将由去年的80多家增加到120家，并且活动时间将延长，由去年的2天延长到3天。为提高采购订货的准确性和实效性，今年组委会将在展前与各类采购商事先沟通，了解具体采购需求，并让采购商从展商名录中优先选取采购意向对接企业。同时，组委会也让参展企业了解采购商结构，到了展会期间就可以直接对接洽谈。所有国际买家配备的中英陪同翻译均由组委会免费提供，方便参展商和采购商更有效地沟通，以实现展商效果的最大化。
而在国际时尚引领和交流方面，本届服装节将主要围绕创意、设计等内容进行。如：今年将首次联合英国曼彻斯特大学、北安普顿大学、浙江纺织服装职业技术学院等院校设计力量，在国际会展中心、和丰创意广场进行动/静态，开展中英大学生原创服装设计交流活动，为服装产业挖掘未来设计人才。此外，组委会还加强了与韩国设计界的合作。“中韩服装大赏”就是其中之一，该项活动旨在通过动态、静态展演、时尚沙龙等形式，加强中韩服装设计师的互动交流，促进服装企业与设计师的相互合作，乃至促成韩国设计师最终落地宁波为宁波服装企业所用。
服装流行趋势与设计篇6
关键词：服装；设计；商品属性；商品规划
中图分类号：tS941.2文献标志码：a
explorationoftheFashionDesignplanningBaseonClothingCommodityattributes
abstract：Clothinghastwoattributes―artandcommodity.theburgeoningandunpredictablecharactersoffashionintensifiedtheconflictbetweenthesetwoattributes.Clothingdesignnolongerdependedonthedesigner’spersonalcreativity，butmorerelatedtorationalanalysisoffashionenvironment，coredesignelements，clothingdesigncommercializationandotherclothingcommodityattributes.itrequiredmorerationalguidanceonclothingdesignanddataanalysistoknowthedisciplineofclothingdesignbetter.
Keywords：clothing；design；commodityproperty；merchandiseplanning
相对于复杂的服装商品规划，服装艺术设计过程相对自我和单纯。尽管服装艺术设计产生于服装设计师的设计思维，但是最终必须接受市场的实证，即以商品的形式到达消费者的手中。优秀服装设计师的大脑犹如两个半球，一半充满想象，一半则用理性分析市场，换言之，真正优秀的设计是以满足目标消费者需求为前提的设计。通过研究以下服装的商品属性，达到服装设计理性之规划。
1服装商品的快速变化
1.1竞争激烈的销售市场
近年来，新老品牌交替日益频繁，优胜劣汰的市场规律使得整个服装产业进入整合、重组的阶段。随着互联网快速普及和手机移动终端技术的突飞猛进，电子商务进入高速发展阶段，服装市场又面临着新一轮的洗牌。
传统百货零售虽然仍是大部分消费者购买服装产品的主要渠道，但不得不面对销售量和销售额都急剧下降的
事实。以2014年的服装市场为例，继运动品牌之后，男装品牌也步入了寒冬。2014年前三季度，有近60%的服装类上市公司的业绩下滑，尤其是男装企业。中国行业资讯网的《2014年男装品牌营业收入与净利润统计分析》中显示：七匹狼前三季度营业收入17.31亿元，同比下降25.06%，归属母公司净利润2.28亿元，同比下降38.74%，预计2014年全年业绩下降为20%～40%；九牧王前三季度营业收入14.95亿元，同比下降15.07%，归属于上市公司股东的净利润为3.06亿元，同比下降27.99%。报喜鸟、步森、凯撒等品牌同样陷入业绩下滑。
虽然同受宏观经济、渠道变革等因素的影响，海澜之家却表现了强劲动力，逆市增长。2014年前三季度，海澜之家实现营业收入81.45亿元，同比增70.5%。2014年，海澜之家并不盲目以店铺数量为目标，反而对位置不好的店铺进行清理，减少店铺数量，专注提升店铺质量。另一方面，采用线上线下同价的o2o模式，避免因价格恶意竞争而影响品牌价值。
从以上对比可以看出，在竞争激烈的服装市场，占得先机的服装品牌不是以单纯的服装设计取胜，而是得益于精确的市场分析及市场布局。
1.2日趋加速的时装产销循环
杂志、电视等传统媒体不再垄断时尚人群的信息渠道，互联网和ipad、手机等移动终端设备使信息交互频繁，信息传递由单向变为多向传递。铺天盖地的信息一方面在消费者引导上仍继续发挥作用；另一方面扩大了消费者的选择范围，消费行为呈现多元化发展。信息传递的快速性也同时缩短了服装流行周期，单件服装价格在消费结构中的比重降低，社会服装零售总量的上升，服装消费更新换代的速度加剧。
以ZaRa、H&m为代表的快时尚品牌以“快、狠、准”为主要特征迅速兴起，带动全球的时尚潮流。随着中国商业地产的大肆扩张和零售空间的增长，快时尚品牌发展迅猛。从城市核心商业圈到非核心商业圈，从一线城市延伸到二、三线城市，快时尚品牌数量及店铺数量有增无减。如日本品牌miniSo进入中国不足一年的时间，每月以20～30家的速度开店，已经开设新店213家。不仅如此，快时尚品牌在核心商业圈的旗舰店也有增大的趋势，优衣库在上海淮海路的全球旗舰店占据一层到五层，卖场面积逾8000m2。
1.3消费者服装消费观念日益成熟
消费者不再满足于大批量、价格低廉、款式类似的服装产品，而是希望通过服装体现自身价值。时尚集团的《中国？时尚指数白皮书》指出：“84%的消费者购买奢侈品是为犒劳自己，奢侈品消费由送礼转向自用，‘追求高品质的生活’（51%）、‘欣赏奢侈品的品质与设计’（46%）是时尚人群购买奢侈品的首要原因”。而82%的时尚人群认同“我希望是穿戴风格引起别人关注，而不是品牌”，中国消费者的消费观念和对品牌的态度日益成熟。
时尚的不可预知性导致现阶段中国服装品牌运作模式陷入误区。部分企业把销售业绩作为衡量设计师的唯一标准，设计师也以作品的销售表现作为方向标，造成设计风格形式化、固定化。其结果是许多服装产品同质化严重，服装企业缺乏创新。而一些以设计师为主导的企业，则忽视商品规划。设计师追求艺术创新，强调流行元素在服装设计中的应用，导致商品结构不合理。
2服装品牌核心设计要素
一个创意计划从提出到传递到消费者手中，需要经过反复检验、论证、修改，最终成型。其过程如图1所示。
服装设计主题与时尚流行趋势、面料流行有密不可分的关系，但在这个过程中，又与面辅料供应商、零售商有千丝万缕的联系，并最终受到消费者的制约。
2.1流行趋势分析
流行趋势一般由四大时装周，包括纽约时装周、伦敦时装周、巴黎时装周和米兰时装周。基于四大时装周流行趋势，服装品牌公司需要根据目标市场的实际情况及自身品牌定位等进行流行分析延伸，确定合适的流行色、款式、面料等设计元素。流行趋势也会受到现实生活的影响，一场美轮美奂的时尚秀或是一场刚刚掀起热潮的电影，都可能会影响到流行趋势。总的来说，可以归结为以下几个方面：时尚会，媒体，文化，社会、政治和经济因素，新技术的发展以及其他因素（如女权主义、环保时尚）。
例如，因为全球环境恶化而引发的环保时尚成为近几年的流行趋势。哥本哈斯全球气候大会后，环保时尚也成为各大品牌的新趋势。阿玛尼提出自然的才最环保的理念，坚持用麻布和谷类纤维做原料，GUeSS则用有机棉制造环保男女牛仔裤，并用GUeSSGReen命名。环保理念成为了一种时尚态度。但是，流行趋势也不是固定不变的，而是呈现周期性的变化（图2）。
图2显示了随着时间的推进，产品的销售额、风格、时尚度和潮流的变化情况。值得注意的是，随着求新求异的消费趋势和不断加剧的竞争，产品生命周期也有不断缩短的趋势。
总而言之，流行趋势分析离不开对目标市场生活方式的研究，也要研究产品在目标市场的表现。
2.2面料流行
面料直接影响品牌服装的成本，其分析主要体现在面料成分选择、供应商价格比较以及面料花型、图案是否符合流行趋势等。
现阶段，中国生产的面料缺少技术含量，存在质量不稳定的缺点，因此，一些高档面料对国际市场有很高的依赖度。中国是国际市场棉、毛、化纤等服装面料的主要消费大国。国际原料市场价格波动，往往会引起国内市场的强烈震动。
3服装设计商品指标量化
设计不可量化，但是借助服装商品销售数据，则可以量化服装设计，物化内在规律。
3.1数据收集
服装商品销售过程中，其量化指标如下：销售营业额、促销商品的销售额与销售比例、销售金额占比和库存金额占比、库存周转天数/率和毛利率与毛利额。按照商品、顾客、地理位置等分类分析以上数据，以便于找出数据之间的关联性，转化为有效信息。
3.2数据分析方法
（1）销售额
通过与历史销售数据的比较来分析服装产品在销售中的表现，设计师通过分析其商品属性，很容易判断畅销款和滞销款。对商品中的各种要素，如面料、款式、颜色、价格等进行提取，分析畅销款的销售量及滞销款的滞销原因，重新规划主题商品、畅销商品和畅销商品的品类及比例。
总销售额与前期预算之间的差距，可以作为判断本季产品设计组合是否达到预期效果的一个重要指标。除了色彩、款式、面料等产品设计要素，服装设计师还需要关注季节因素、顾客尺码需求、产品销售周期等市场因素，进行科学分析后，才能规划出科学合理的商品组合，实现最高的销售额。
销售额高的商品往往会成为下一季的畅销产品，设计师需要在此基础上融入新的时尚特征以满足消费者的需求。
（2）存货周转率
服装产品是时尚类产品，有特殊的生命周期性。根据周期性长短，服装产品通常被简单地划分为快时尚、运动、休闲等大品类。通过存货周转率计算，则能更精确把握服装产品流行周期。表1为某服装品牌公司1年内的存货及销售情况。
对表1数据进行如下分析：
月初平均存货额=433600/12=36133.33万元；
存货周转次数=200000/36133.33=5.535次/年；
存货周转周数=52/5.535=9周。
结论是，这家公司的服装产品流行周期是9周，即每隔9周需要补充新的商品。在市场定位准确、目标消费群体稳定的情况下，新的时尚流行元素能激发消费者的潜在需求。但在一般情况下，新商品占总体规划的比例以不超过20%为限，否则将影响消费群体的接受力。
（3）毛利率
控制毛利率的核心是商品现值，即商品当前应有的价值，是由产品生命周期、售罄率及畅滞销状况决定的。
为了获得最大的毛利额，要注意商品现值的调整时机，不能等商品已经进入衰退期才仓促降价，而是在衰退期之前就要做好相应促销计划。即使采用折扣的方式，下调幅度也应控制在一定范围内，否则不仅会损失利润，也会打破新旧货品之间的性价比平衡，影响新品的销售。
4设计商业属性规划
服装品牌公司想要获得商业上的成功，必须要有清晰的目标市场、独特的个性特征及具有商业价值的时尚规划。
4.1精准的市场定位
成功的零售商只会满足一部分消费者的需求，在消费者需求与公司核心价值观之间寻找平衡点。只有一群拥有相似需要和共同特征的消费者会成为潜在客户，这涉及到时尚的态度、顾客个性化的选择，而不是简单地按年龄进行划分。服装设计师应从表2所列项目去了解消费者，明确顾客消费的偏好：设计、价格、质量、时尚度的优先顺序，精确定位目标市场。
4.2Swot分析
在与竞争者比较中，分析自己的Swot：优势（strengths）、不足（weakness）、机遇（opportunities）和威胁（threats）。通过竞争商铺所处地理位置、顾客、产品线、价格、推广等因素的调查，寻找自身产品竞争优势、品牌机遇，重新规划产品线的深度和宽度。
4.3规划成功的产品结构
成功的产品结构需要按照服装商品组合的原则和营销方案，有计划地将服装产品投放到终端市场。一方面，服装设计师需要积极地管理供应链，提前做好面料、纱线等前期规划；另一方面，为了配合差异化的营销方案，服装设计师需要调整款式配比、规格比例等，保证最佳的供货项目。采购团队、设计师、销售团队共同协作，为目标客户创造合理的产品结构。
5结论
商品属性不是对服装艺术设计思维的否定，而是重要补充，起到指导、监督和反馈的作用。服装设计想要获得真正的创新，必须重视目标消费者参与，找出消费者最关注的点，而不是模仿抄袭。真正认识到服装商品属性对服装设计的规划指导作用，运用商品销售数据分析和终端商品规划体系指导设计，才能更好把握时尚轨迹，创造出更有生命力的设计。
参考文献
[1]2014年男装品牌营业收入与净利润统计分析[eB/oL].，2014-12.
[2]中国？时尚指数白皮书[eB/oL].，2013-12.
[3]林志堂.浅谈服装设计中的艺术性和商业性的把控――从设计管理的角度[J].山东纺织经济，2013（1）：67-69.
服装流行趋势与设计篇7
近年来，“韩流”如旋风般席卷了整个中国，并潜移默化地改变着中国人的生活方式，从韩剧到韩国服饰，从韩妆到整容……韩剧、韩国服饰和韩妆的“三位一体式”立体播撒结构，全方位地推动着“韩流”的流泻，悄无声息地引导着中国内地的时尚走向。“韩流”并不只是对韩国流行文化的直接意指，它更像是一个比喻——“寒流”，它诠释了韩国流行文化对中国时尚变化的大幅影响……
“韩流”的驱动力：永续创新
“韩流”的形成离不开那些“铸造”潮流的设计师，而韩国的时装品牌之所以可以这样“肆无忌惮”的发展并频频得到认可，归根到底还是因为韩国的消费者对时装有着浓厚的兴趣。与那些有着悠久历史并始终关注着传统的欧美和亚洲其他国家有所不同，韩国人更关心的是时尚而有创新的事物，比如it或手机尖端产业，同时更加关注的是一向变身快速的时装行业，而且在韩国，创新产品的销售率非常高！这种观念就导致了韩国的市场要不断出新的有创意的产品来吸引消费者。此外，韩国也是世界一流面料的生产国，“活用”这种高质量的面料进行开发和多样化设计，恰好也大大发展了韩国的时装产业。
源于消费者的潮流风向标
“若是不了解时装趋势，就想在韩国的时装市场上成功，那是不可能的事情。”韩国知名的流行趋势服务机构pFin的俞秀珍理事这样说道。
的确，不好说韩国的时装消费者对流行究竟有多敏感，但10年前韩国时装市场要比世界市场趋势晚6个月或一年，但是现在与世界时装市场的趋势相同甚至要更早诞生。而作为韩国最具有权威性的流行趋势服务机构，pFin一般会在流行的2年之前就开始收集资料，而且资料主要来源于消费者。他们会在韩国的主要城市、巴黎、米兰、伦敦、洛杉矶、东京、上海、北京等世界各地的时尚都市的街头及百货商场进行拍摄，并采访主要的消费者。—方面，通过采访消费者解读消费者的时尚感变化；另—方面，通过街头和百货商场的拍摄，了解消费者的搭配方式及新商品的陈列收集情报；另外，还通过全球流行资料咨询、市调数据统计资料、报告书等分析其中最具有时尚感的产品和服务进行资料收集，其中包括世界顶级企业的动向分析，有人气的文化活动，tV节目，电影，展览会调查等等。“就算是一件很不起眼的事情也都有可能捕捉到流行元素。”俞理事说，pFin还可以提供到美国firstview的照片及viewfinder，及全球顶级时装秀的照片。
pFin机构潮流预测的工作流程是这样的：在各大专业潮流研究院各自的trend mission Drdy期间，首先是收集潮流资料。因各自都具备不同方面的研究分析能力，所以在收集资料后会相互的讨论分析。在此基础上各部门会和外部的专家们进行第二次整合。通过这两个过程确定主要的潮流方向性和Keywords。最重要的是各领域的专家会将自己的视野结合起来。“潮流是各种各样的‘调料’融合形成，时装潮流的形成也是需要从室内装修，汽车，建筑，电子等各种领域的结合讨论。除此之外，更细节的内容要靠我们拥有的多年经验。”俞理事说道。
精准坐标于中国市场
韩国的流行趋势一般会提前在1年到1年半，之后才会有商品的出现，而其中哪些真正成为流行是可以被见证的。“与其说因为明星和电视剧而使韩国时装得到大范围的认可，还不如说是因为苛刻的韩国消费者已经将韩国时装多样化，这种华丽的服装市场又通过影视‘韩流’向全世界流出，从而得到了认可。”俞理事告诉记者，韩国的时装品牌早已被韩国消费者充分的验证，在设计能力被检验、人气上升的基础之上，拥有了世界级的竞争力。韩国的时装品牌不断调查中国的消费者和在中国市场中的竞争品牌。调查之后，这些品牌有了充分把握，在中国设立法人，开始进军中国市场。一开始是将韩国的设计直接拿过去就能得到市场充分的认可。但现在全球消费者都希望将“自信感”融入到设计当中，而中国的消费者也渐渐有了这样的趋向，所以即使是韩国的设计师，现在也要按适合中国消费者的趣向变化调整设计，才能在中国的市场上站稳脚步。
时尚的变迁步伐很快，韩国在众多的中国消费者中刮起旋风，在于对于中国消费者潜在心理的把握。从这点上来看，韩国时尚加强对于中国消费者的研究，特别是对于服装这样的时尚行业来说，流行文化的变化速度非常快，而消费者的心态变化与整个社会经济走势等等都有高度的关联。中国有很多值得推广的文化元素，引起韩国企业足够的重视和充分的挖掘。走在前沿的韩国时尚界的企业，善于捕捉到这些在消费者中的流行趋势，解构其本质，发现能够切中消费者心理甚至可以引导潮流的元素，能让产品和品牌具有可持续性。
此外，韩国的服装企业普遍认为中国消费市场并不是普通的市场。因为中国的消费群体十分庞大，所以在品牌具有吸引力的同时还要呈现出多样化的趋向来满足不同类型的消费者。而另—方面，在中国主要的城市里已经有了很多时尚且具有强大实力的国际品牌进驻，所以这就需要韩国的品牌同样要达到世界水准的设计，否则很难有竞争力。然而，由于初期的投资比较大，大多数的品牌在考虑进军中国市场时都非常慎重。只有在韩国具有历史、有人力、资金充足的企业才会进军中国市场。但值得庆幸的是，与欧美等国家相比，韩国的服装存在明确的设计优势：欧美的时装是按照西方人的肤色和体型而设计的，更多的是宽松而性感的款式。但是韩流的时装是以全球的设计为基础，突出了韩国式的特性——细腻而又可爱的设计细节，适合更加东方人的肤色和身型，这导致了很多韩国品牌认为进军中国市场要慎重，但并不困难。
韩国时尚及其韩国品牌能够在中国的市场上取得成功，偶然之中存在着诸多的必然性。
心灵捕手
“韩流”设计师如何铸造时尚
中国观众对韩版时装的热爱，抛开因韩剧带来的爱屋及乌心理不谈，韩国时装设计师在推动“韩流”的广泛流行过程中功不可没。
与中国本土设计师相较，在设计方面，韩国的设计师更加擅长抓住消费者的心理，投其所好。中国正处于社会转型和经济高速发展阶段，消费者面临的社会压力和挑战是空前的，现在的消费者心理有了很大的变化，中规中矩的产品设计已经很难打动他们，他们需要的是标新立异，需要的是与众不同，需要的是个性化的张扬。针对这种正处于社会压力之下、每天忙忙碌碌的都市人群想要宣泄的心理，韩国的设计师们利用夸张的设计手法，让他们通过消费来排解这种想要张扬个性的欲望，比如宽就宽到极致的阔腿裤，瘦便瘦到极致的紧身衣。还有一个重要的元素就是标新立异的不对称设计，使得韩版在服装流行款式中脱颖而出。
其次，在当今社会的过大压力下，拒绝长大也成为很多人一种自我保护的光环，韩版的服装饰品以扮嫩、可爱的设计风格，满足了很多成年人保持年轻和可爱的需求。比如后身腰线间的蝴蝶结，领口点缀的荷叶边，或是腰间的一条细细的金属链，都会令原本单调的服装生动起来，极尽所能地满足了女性展现纯真、青涩的渴求。此外，色彩恰到好处的搭配也是促进其流行的因素之_。用同色系深深浅浅的堆叠来表现柔和的层次感，通过色差的明暗对比塑造出跳脱的立体感，这种技巧的应用使韩国服饰打破了中国传统服装的沉闷组合，带来了新鲜感和趣味。
与韩国设计师对话
品牌名称：SaLLeDeLaLUne
设计师名字：高殷英（音译）
中国服饰：韩国的服装设计师是如何关注潮流趋势，并融人自己的工作流程？
高殷英：关注每个季节的色彩或面料及风格的流行趋势非常重要，无论是服装企业，面料企业或其他企业都是如此。我们首先要认可季节性的流行趋势，活用适合品牌主题的颜色、面料等，当然这种对流行趋势的追逐也要适合品牌的特点。
与中国设计师的工作流程可能差不多，我们都会按照自己品牌每一季设定的主题进行设计，同时还会对符合品牌流行趋势的面辅料进行设计。
中国服饰：您认为，设计师在服装企业中是充当了怎样的角色？
高殷英：设计师是公司的实务者。对于商品的销售量能否高于竞争品牌公司，起到了举足轻重的重要地位。同时，在穿着服装后既能体现时尚感又能展现出自身的魅力。
品牌名称：UniJonG
设计师名字：郑智恩（音译）
中国服饰：作为设计师，您是如何获得市场和潮流的讯息？
郑智恩：我会通过亲自和顾客们进行交流，然后选择和利用适合我们品牌的concept，并将韩国本土的文化融入到设计里面。其实，韩国的设计师或品牌之间也存有很大差异，既有紧跟时尚潮流的品牌也有只是根据自己的设计主题而不随潮流的品牌。像我设计的品牌就不是紧跟时尚潮流的品牌，因此，我只是按UniJonG品牌的concept设计，所以应该说不能对trend做出迅速的反映。
中国服饰：在进行产品设计之时；您考虑最多的是什么？
郑智恩：如果设计师一心只想设计的话就比较简单了，但是好的设计师要做出好的作品必须从生产到销售这整个流程中的每个细节都要考虑到设计中去，做出最符合市场和消费者的产品。
中国服饰：随着韩剧的热播，韩版女装在中国也越来越受欢迎，成为众多女性推崇的—种风格。您认为，自己国家的服装究竟有何“魔力”？
郑智恩：韩国人可能反而不知道韩国时装的魅力。因为我生活在韩国，接触的都是韩国文化，大概是因为太熟悉，所以是否有魅力我也不是很清楚。但是，我有点不同的感觉就是韩国人中大部分会像明星一样，想差别于别人，显示自我个性想法的顾客居多。为了考虑这样的消费者，韩国的时装才得以发展，因为设计师们更加花心思去设计与众不同而又漂亮的款式。
品牌名称：SaLaD BowLS/SalaD BowLSFoR man
设计师名字：韩在奂（音译）
中国服饰：每一季国际四大时装周的潮流趋势，是否也会对韩国的设计风格产生影响？
韩在奂：我并不认为潮流是无条件的跟随。我认为各自有各自的设计理念，并将其潮流化而已。在一定程度上是要跟随大的潮流环境，而设计出符合季节差别的系列作品，但并不是完全追随。
中国服饰：从最初的设计到系列成衣的产生，是什么最能影响终端市场？
韩在奂：我认为，最重要的是创意性。要想到别人想不到的，做到别人做不到的，最后出现的商品才能很好地销售出去。当然，也不能根据市场的信息反馈或跟随潮流，去做与自己的设计理念不相符的产品，这样会造成很大的销售变化或损失。
韩国时装市场是很新奇的地方，以前觉得韩国是“流行”经常变幻的地方，而如今变成潮流和古典共存，不再是只一味追求潮流的时代了。现在可能还有很多的人在跟随流行变化，但是少数的时尚人士已经开始在追求“个性化”，体现自身个性的设计为主的时代来临了。当然，这也要有个限度，也不能完全无视流行趋势的影响，只追求自身的色彩。
中国服饰：作为韩国设计师，—定会将韩国传统的元素融入到设计之中吗？
韩在奂：其实，在服装设计之中并不一定都有韩国传统的元素在里面。比如说，随着K－pop热度的提升，这种风格的时装也跟着得到广泛追捧，而且设计也不再是传统的就是韩国式了，作为韩国的设计师，是时候该向世人显示多元化的设计了，在把握自己方向的同时，给世人看新的同时展示韩国式魅力。我觉得，这种形式可以被看成是，很多时尚人士在竞争的同时也在相互提高对方的价值结构。不是相互抄袭，而是竞争、促进的，服装行业能够持续繁荣发展的力量所在。
中国式“应对”
面对被“韩流”侵袭的中国服装市场，中国的设计师和本土品牌正处于怎样的生存现状？中国的设计力量又该如何进一步稳固国内市场？
不仅仅是“韩流”，近年来，众多有着影响力的国际品牌也纷纷把重心移向中国市场，遭受如此境遇，中国服装的设计力量更加需要理清方向，除了抵御“外侵”，更要学会借鉴，不断突破瓶颈，与品牌一起实现“中国时尚”的崛起。
2009年率先突破危机的中国，向世界呈现出中国经济的发展韧性和巨大能量。“面对千变万化的服装市场，中国经济发展的良好势头给国内的设计师既带来了机遇也带来了挑战。”作为上海本土原创品牌，LaVie的创始人吉承认为，这机遇就是一一受到大好经济形式刺激的消费市场的需求越来越大，人们渴望有设计感的时装，就也必然会导致对国内设计师的认可。然而中国这个巨大的市场不仅刺激了国内，也吸引着国外的大批品牌的进驻，这同时又让国内设计师面临着巨大的挑战一一国内设计师总体上看来是积极向上，朝气蓬勃，但和国外多年成熟的经验与成熟的市场相较而言，较为稚嫩。
对于当今“韩流”在中国市场蔚然成风的现象，吉承是这样看的，首先是中国设计师由于新品开发途径的问题，导致开发的成本比较贵，因此售价也相对较高。其次是近年来韩国服装企业确实在大动手笔，大力开辟和占有中国市场，同时大量引进韩国品牌。而韩国企业在中国市场开辟的最大特点是，不与中国企业争夺所有年龄层次的板块，而是专攻中国服装的“年轻、淑女、休闲”版块。他们抓住这一个类别消费群体的需求和喜好，做详尽的市场调研，包括服装的款式、色彩、工艺等方面，并对这一类消费群体进行精准定位，设计适合这一消费群体喜好的产品。与此同时，受助于大量的浪漫“韩剧”或“韩国最流行的歌手组合”来中国演出交流等娱乐文化的影响，很多的年轻一代，受韩流文化冲击巨大，从而接受韩国流行服装变得那么的理所当然。紧接着，是韩国品牌在中国市场的娓娓道来。目前，“韩流”的影响势头正劲，再次从韩国品牌的自身出发，会发现韩国品牌在经营上都有一套很完善、很科学的管理模式——他们有成熟的设计团队，有调研和为消费者精准定位的市场部门，有创新激情的企划宣传部门等，每个成熟的团队都会用其专业来共同服务与打造一个品牌。这种种因素成就了“韩流”在中国市场的大幅风靡。
“那么，作为当下的设计师们，更应该沉下心来做设计，把产品做完整，把自己最完整的风格表达清楚，在工作中积累经验，在经验里把握市场。”吉承告诉记者，无论哪个阶段，在她的设计生涯里的每件产品都要坚持可穿性，做到以人为本的设计本源。而一件以人为本的商品，需要从最初的灵感来源起，就该排除一切不合理的枝节，把面辅料的选择、工艺的设计，版型的设计皆综合起来考虑与衡量，并为每一个小细节做努力，真正做到“以人为本”的设计。
像欧洲品牌一样做文化，像韩国一样做市场
对于中国设计师来说，将“想法”不断落实到“设计”中去，是每日不变的工作。而设计师的灵感来源，就是服装品牌每一季所要呈现出的主题思想，并常常是设计师所关注或一直钟爱的某一事物带来的臆想，然后再将这灵感元素结合流行的趋势潜移默化地呈现在作品之中。然而，让人感触至深的是，很多品牌在终端的实际销售中与最初对产品的销售预计产生了很大差异，作为中国女装的实力品牌，艺之卉也遭受过如此境遇。这一问题，被艺之卉品牌首席设计师，赵卉洲归结于自己的“固执”，没有做好商品的理性分析，甚至有时太忠于完美的设计，而忽略了客户自身的需求。
“最近，我从_件事中有了新的领悟。一个优秀的Cp0其实并不是说要怎样去关注运营管理，而更多的应该是关注到客户问题上。我觉得这是对的。换句话说，一位优秀的设计师，—方面要自我，而另—方面又要摆脱过于自我，要在艺术与客户的实际需求之中找到那个平衡点。”在赵卉洲看来，韩国的产品之所以能够占领中国的市场就是因为它们足够的“市场化”，韩国的设计师十分关注中国的服装市场，并精心钻研市场需求，设计出具有市场竞争力的商品。因此，韩国品牌才得以如此顺滑地“游走”在中国的服装市场。这恰恰是国内设计师的弱势，也是遭遇市场困境的重要原因。而另一方面，中国的品牌无法与其他国际大牌相媲美的原因，是由于年轻的中国品牌缺乏深厚的文化底蕴，这就导致了这些品牌缺乏持久的生命力。
“中国的服装品牌想要自强，—方面要像欧洲品牌一样，全面渗透品牌的文化底蕴；另—方面，我觉得，更要像韩国品牌一样去了解市场，设计出符合市场并具有竞争力的产品。”赵卉洲说道。
走出尴尬，中国品牌需要坚持
创立一个品牌也好，做设计工作室也好，都会遇到各种各样的困惑。从出现的一个个小困惑到一个个大困难，更重要的是该如何战胜内心里的那个自己。作为本土的新锐设计师，inSH品牌设计师李鸿雁受到国外媒体《欧洲日报》、《瑞典日报》、《芬兰日报》、《德意志日报》的力捧，这都要源于她对中国品牌和理念的坚信与坚持。
服装流行趋势与设计篇8
从无到有，从小到大，从名不见经传到享誉国内外，不产一根羊毛，织城大朗却缔造了温暖世界的传奇，大朗“织交会”也成为海内外毛织行业的“风向标”，成为人们认知大朗毛织产业，了解大朗经济社会发展的便捷“窗口”，成为提升大朗毛织产业集群的综合实力和市场竞争力的有力推手，成为加速实现从生产加工基地向毛织商贸城转变的强大动力。据了解，2015年第十四届“织交会”，三天会期就吸引5万人次入场参观采购，意向成交额达35亿元，总体满意度高达90%以上。展会上智能化服务商和原创设计等元素，在让我们眼前一亮的同时，对产业的未来发展有了新的、更深远的思考，毛织行业的“智造”升级浪潮势不可挡。大朗“织交会”做到了先知先觉快速反应，并持续有力地推动着大朗毛织行业向前发展。
为突出“时尚・新织城”这个主题，本届“织交会”还将对展馆及展位进行统一设计和搭建，以进一步提升大朗毛织的整体形象，并打造一系列特色展位。
一是在中庭打造大朗毛织大数据展示馆。该馆将利用150平方米的面积，以“时光隧道”的即视感，通过大数据分析，充分展示大朗毛织产业发展历程，并从毛织纱线、研发设计、纺织机械、毛织服装及电商展示等方面展示完善的产业配套，力求展示大朗毛织的深刻内涵及大朗毛织区域品牌的最美形象。
二是在右二街区打造原创设计区。由东莞市毛织服装设计师协会牵头，联合本土优秀设计师、珠三角地区优秀设计工作室和2-3名部级设计大师共同打造，面积近200平方米，展示当前最新的毛织服装和纱线原料的引用，推动原创设计。同时，把毛织服装2017/18年的流行趋势融入到展区内，为设计师提供风向标。
三是在机械展馆内打造毛织智造馆。由东莞市纺织机械行业协会牵头打造，面积近400平方米，馆内将展出3D量体试装、智能设计软件、智能吊挂系统、自动熨衣等一系列毛织业最新最先进的智能设备和软件，通过这一系列智能设备和软件组成的智能生产线案例，为毛织企业提供方向，推动机械换人的进一步发展，提高毛织业的智能化水平。
服装流行趋势与设计篇9
英文名称：
主管单位：
主办单位：天津纺织装饰品工业研究所
出版周期：双月刊
出版地址：天津市
语
种：中文
开
本：16开
国际刊号：1007-8789
国内刊号：12-1266/t
邮发代号：82-861
发行范围：国内外统一发行
创刊时间：1979
期刊收录：
核心期刊：
期刊荣誉：
联系方式
服装流行趋势与设计篇10
本届评审会共收到来自国内外300余家纺织面料企业的3000余份面料产品，参赛企业类别涵盖棉、毛、麻、丝、化纤、印染、针织和长丝织造等领域，参赛面料应用涵盖男装、女装、休闲装、运动装、牛仔、衬衫以及内衣等消费终端。评委们就参评面料在产品开发、科技应用、设计创意、理念体现、市场价值等方面的表现，对产品的开发方向和市场走势展开了热烈地探讨。
“一方面，今年的参赛面料更加‘时髦’了；另一方面，参赛企业在产品开发方面也有了一定的成长，对流行趋势的理解和应用以及原料、纱线、织造、后整理等不同工艺技术的组合应用更加成熟，”李斌红在会上表示，“2016年中国纺织信息中心、国家纺织产品开发中心成立的‘中国纺织面料流行趋势研究与联盟’，将点对点地对企业进行辅导，增进企业对流行趋势的理解以及在面料开发、成衣设计、品牌营销等领域的应用，指导企业根据自身的技术优势进行产品开发。未来期待大家共同参与到流行趋势的研究中来，集思广益，众筹流行趋势；同时在全产业链范围内，通过展会和时装周推广流行趋势的研究成果，众创流行趋势，共同在世界时尚舞台发声！”
陈宝建表示：“随着中国纺织服装行业成本红利的逐步丧失，创新作为新竞争优势正逐渐成为企业共识。本届面料无论从天然纤维的再创新，还是新原料的应用都表现出众，如超高分子量聚乙烯纤维在民用服装中的探索尝试、聚烯烃纤维的产品开发等；新技术表现也尤为突出，如温变整理、透明油墨印花等增加了面料的趣味性，高密针织面料经过泡沫整理，透气防水、轻薄舒适；在利用多重工艺进行创意设计方面也表现不俗，如经编加激光切割复合面料增加了面料的视觉冲击力。总之，中国流行面料正逐步夯实创新创意的内涵基础，逐步缩小与发达国家的差距，从纺织大国向纺织强国迈进的步伐正逐步加快。”