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影视自媒体作品介绍范文32篇

发布时间:2024-04-26 06:33:12

影视自媒体作品介绍范文第一篇

活动主题:

舞出我人生、青春中国梦

活动意义及目的

通过师生的独特视角和全新创意,进一步丰富“中国梦”的时代内涵,进一步展现“中国梦”的强大凝聚力、感召力,进一步提升广大师生的文化追求。展提供一个良好的契机。

活动预期效果

“微电影”的迅速发展及壮大,无疑是这个时代最显著的特征之一。几分钟可以干什么?几分钟的视频短片可以让旭日阳刚从地下通道走上星光大道,几分钟的微电影也可以让你从现实走向梦想。在电影这个艺术形象蓬勃发展的今天,在信息技术高度发展的时代,每个人只需一台摄像机,一个梦想,一点创意,就可以用影像来展示这个大千世界,通过镜头和影音创意成最不真实的电影短片来表现最真实的万象。

活动可行性分析

微电影(microfilm),即微型电影,又称微影。是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有完整策划和系统制作体系支持的具有完整故事情节的“微时”(30秒-300秒)放映、“微周期制作(1-7天或数周)”和“微规模投资”的视频(“类”电影)短片,内容融合了幽默搞怪、时尚潮流、公益教育、商业定制等主题,可以单独成篇,也可系列成剧,深受广大群众的喜爱。在进行可行性论证的时候,我们充分考虑了学生活动的特点,认为我们的活动在经费预算等方面具有极强的可行性,下面做具体解释:

首先,我们的经费预算少。本着小成本大效果的宗旨,我们充分利用学生的个人资源,降低活动经费预算;在宣传上我们用本学院的宣传部的.特长减少宣传成本。其次,我们的活动具有极强的趣味性和操作性,对大学生具有很强的吸引力。

活动具体方案

(一)活动流程

1、宣传阶段(4月)

利用板报、海报在校内宣传。

2、作品征集阶段(4月18日)

①征集方式:以班级为单位参赛,每个班级出一个作品,直接将作品交予院系负责人并附填写作品征集表格。(请见附表一)

②作品要求:可以以任何的形式,展示当代大学生的生活,如发生在班级内的趣事,与老师的互动,搞笑搞怪的宿舍生活,丰富多彩的课余活动,奋发向上的学习劲头,其乐融融的班级氛围,追求异性的“艰辛历程”等等,也可以用采访同学、老师的形式展现校园学习生活。

3、作品评选阶段(4月22日-4月24日)

①评选标准:

a.作品需具有创意,故事内容不空洞,设计个性化。(3分);

b.演员表演灵活,不死板(2分);

c.能够体现当代大学生活的特点(2分);

d.镜头衔接顺畅不突兀(2分);

e.时间长短合理,十分钟左右(1分)。

②奖项设有一、二、三等奖,优秀奖,最佳导演、最佳编剧、最佳摄影及最佳男演员、最佳女演员将,并颁有证书及精美礼品。

(二)具体方案

1、4月6日由院系负责人通知各班班长此次活动大致情况并配有作品征集表;

2、4月10日确定参赛人员

影视自媒体作品介绍范文第二篇

一、大赛主题:

记录校园美好生活,展现学子青春风采。

二、参赛对象:

大专、中专全体在校学生。

三、大赛时间:

20xx年10月24日—20xx年11月15日。

四、承办部门:

1、由学生处和宣传处共同承办并组建赛事组委会。

2、学生处负责:通知并组织大(中)专校区各班积极参加此次比赛,并按各校区班级进行参赛作品收集汇总。

3、宣传处负责:对学生处收集汇总的各校区班级参赛作品进行整理,组织赛事评选团进行作品评选。

五、作品内容要求

1、拍摄内容须积极健康向上,爱国爱校,弘扬主旋律,传播正能量。

2、有青春朝气,体现蓝航学子良好的精神风貌。

3、内容完整充实,生动,突出重点,通俗易懂。

4、作品时长15秒至120秒,视频要求画面清晰稳定,声音清楚。

5、可模仿、原创、DiY各种创意。背景音乐和特效,风格不限。

影视自媒体作品介绍范文第三篇

一、大赛内容

征集原创微视频,主题为“末日以后重建家园”。片长限定在五分钟以内,不限类型。

二、日程安排

主题征集:20xx年xx月21日——20xx年1月xx日

投票评选:20xx年xx月21日——20xx年1月19日

颁奖:20xx年1月20日

三、参赛须知

(一)参与方法

原创视频者

(1)注册成为XX的用户

(2)登陆“XX微视频大赛”专题页面

(3)根据大赛要求上传微视频作品。

影视自媒体作品介绍范文第四篇

一、活动主题:

演绎生活,寻找自我。

二、活动背景:

正处于青春期的我们在学习、考研、就业的重重压力下,感而叹之,为了解压,大多数同学选择了娱乐自己,但缓解压力不是一定要选择玩游戏不可,电影作为第八艺术,用简短的时间和精美的画面,阐述着一个个道理,演绎着不同的故事,也许在某部电影里就找到了自己的影子,电影不只是单纯的娱乐,好多时候看电影就像是在看自己的过去,收获颇丰。与此同时,“微电影”的迅速发展壮大,无疑是这个时代最显著的特征之一,几分钟可以干什么?几分钟的视频可以让旭日阳刚从地下通道走上星光大道,几分钟的微电影也可以让你从现实走向梦想。在电影这个艺术形象蓬勃的今天,在信息技术高速发展的时代,每个人只需一台摄像机,一个梦想,一点创意,就可用摄像来展示这个大千世界,通过镜头和影音创意来表现最真实的万象。

三、活动目的:

1、缓解大家近段时间的紧张情绪,来一次身心上的放松,养精蓄锐,以饱满的情绪迎接下一阶段的学习和活动;

2、通过微电影汇集大家的创意,引导大家积极创新,开发思维,形成头脑风暴,也以此形式多方面展现西校区学生的思想动态;

3、丰富同学们的课余生活,增进校园内同学的交流,增强西校区学生会凝聚力,引导西校区文娱氛围朝着积极健康的方向发展。

四、活动对象:

xx西校区全体同学

五、活动时间:

20xx年5月中旬。

六、资源需要:

相关的报道宣传,学术报告厅。

七、活动流程:

(一)准备工作:

1、制定“微电影”大赛的规则及评比方式;

2、联系宣传部、广播站,制作宣传海报,进行相关宣传。

3、租借场地。

4、制作评委评分表,评分采取百分制。

5、工作人员负责布置场地。

6、将每个参赛的微电影文件都准备好,确定出场顺序,检查设备。

(二)评比过程:

第一环节导演演讲:

1、各导演按事先抽的顺序,在每部电影放映之前,由该片导演先上台介绍他们的影片,可以讲一个拍摄过程中比较有趣的事情,或者是一个留下悬念的剧透。

2、评委对个导演的演讲进行打分。

第二环节现场微电影展示:

1、在导演介绍完之后,由导演将自己的作品呈现在大家面前。

2、该作品展示完毕后,由评委对该作品进行打分。

第三环节现场表演:

1、在电影放映完成之后,派该电影中的一名演员上台进行大冒险。在事先准备好写好任务的卡片中随机抽取,抽取到哪张就必须完成。

第四环节评委颁奖:

1、各环节分数,由工作人员进行总分登记与整理。

2、如果出现相同分数,由6名评委最终讨论决定奖项归属。

3、分数最高者为一等奖,以此类推评出一等奖一名,二等奖两名,三等奖三名。并评选出最佳导演,最佳男演员,最佳女演员各一名。

八、经费预算:

xxx元

九、活动中应注意的问题及细节:

活动现场的组织纪律等。

十、活动负责人及主要参与者:

影视自媒体作品介绍范文第五篇

这一部分内容,具体的规划需要结合公司的实际情况来制定,一般分为以下4个阶段进行。

品牌推广期

用户感知期

销售扩张期

品牌升级期

第一阶段通过人设,输出大量与品牌调性一致的内容对话受众。万变不离其宗,抖音运营第一步,让大家知道自己的品牌。

第二阶段通过爆款的内容视频、话题、活动让受众更直观了解自己的品牌/服务理念,并有意愿进一步了解产品和体验产品。

第三阶段我们将集中通过KoL效应聚拢人群,通过商品橱窗、视频加入产品连接、直播的方式等带动产品销售。

第四阶段通过深度内容及多元形式,向受众展示自己更深度的品牌理念,打造铁杆粉。

影视自媒体作品介绍范文第六篇

编导:定视频的方向、写脚本、统筹整个的拍摄计划。

摄影:设计分镜头,布光以及把控拍摄整个过程。

剪辑:视频拍完之后,根据剧本要求,进行剪辑、包装。一般抖音视频时长2-3分钟,或者1分钟左右。

运营:收到剪辑完之后视频,设计视频头图、标题、简介、推荐位等,分发到各个平台,统计分析视频的数据,对各个平台的视频进行管理、用户互动等。

演员方面根据企业短视频内容题材的而定,有的不需要真人出境只需后期配音即可。

以上这些就是我根据我自身多年从事企业短视频运营的经验一个字一个字敲出来的短视频项目策划书的模板,目前企业短视频是一个很火的行业,不少行业领军人物都纷纷加入短视频大军。

对于企业而言,这不外乎是一个既免费又多样化的流量获取平台,相比传统的付费取道,短视频渠道坐拥数亿流量,获得线索的能力是付费取道的数倍不止,企业越早布局短视频渠道就越早收益。

对于策划者来说,不仅要交上一份老板看了满意的策划书,还需要做出成果。这样就需要一个系统的学习才能让自己快速具备打造爆款企业短视频账号的能力,有需要的朋友点此了解:

影视自媒体作品介绍范文第七篇

一、活动主题:

娱乐影视快乐配音

二、活动目的:

丰富大学生课余文化生活,打造文化校园

三、活动时间地点:

11月18日18:30—21:00(下周三)地点另行通知。

四、组织部门:

法学院学生会素质拓展部

五、活动对象:

法学院07、08级各班级

六、比赛要求:

1、本次大赛为中文类配音大赛,每位或每组参赛同学可自由选择影视作品参加比赛,大赛会在综合评比中评出优胜者。

2、每班须出两支队伍参赛。每组成员1—5人,片长为5—10分钟,总台词不少于30句。

3、各参赛同学或团队可任意选择自己喜欢的影视作品配音片段,选手自行剪辑参赛片段。

4、影片内容需积极向上,无消极反动思想,符合法律主题。

5、比赛中要用到的配音片段内容一定要提前通知承办方,并根据需要自行对材料进行对白消音。

6、选手赛前30分钟到场,以利于比赛工作顺利进行。

7、遵守比赛纪律及比赛规则,服从大会工作人员安排,尊重评委评判,如有不同意见,请赛后与组委会联系。

比赛流程:

1、本次比赛不再设初、预赛,各选手直接参加决赛。

2、比赛当天抽签决定出场顺序。

3、每当一组选手配音结束,评委对其进行打分,分数在下一组选手配音结束后报出。

4、汇总分数,宣布获奖名单。

5、本次大赛将评选出一,二,三等奖各一个,一个单项奖,即配音奖一名。

嘉宾评委选择:待定。

评分标准:

总分100分,每10分为一个分数级。

——对于参赛个人的评分

语音语调:30分

清晰流利:30分

情感表现:20分

创新:20分

——对于参赛团体的`评分

语音语调:20分

清晰流利:20分

情感表现:20分

创新:20分

团队配合:20分

七、观众安排:

每班预定为五名观众,多者不限,只要大家有兴趣都可以到场观看。

影视自媒体作品介绍范文第八篇

【内容提要】

审美情趣日趋多元化,影视文化日益成为审美文化主流;审美文化的市场化、商业化,使受制于收视率、票房率的影视文化出现类型化、单一化等倾向,抑制着影视文化的质量提升和多样化的繁荣。影视业必须重新建构自己的美学特征,特别是从文学艺术中吸取精华,才能提高艺术品味,获得艺术生命。

社会的发展使当下的审美情趣日趋多元化,使影视文化日益成为审美文化主流;但审美文化的市场化、商业化发展,又使受制于收视率、票房率的影视文化出现类型化、单一化等倾向,这些倾向抑制着影视文化的质量提升和多样化繁荣。在这样的大趋势下,影视业必须重新审视自己的审美价值体系,特别是从文学艺术中吸取精华,才能提高艺术品味,获得艺术生命。

影视文化之所以成为当代审美文化的主流,最主要的原因是现代高科技的发展提供了影视视觉文化的广泛传播的可能,但这也与现代人的生存方式有关。城市化、都市化的扩展使现代人之间越来越隔膜、越来越陌生。这就使得人与人之间的交往、对话和沟通越来越成为一种迫切的需要;而这种交往、对话和沟通的最简便的方式便是通过直接的形象欣赏。当代审美文化也就适应人们的这一生存方式而向视觉文化转化。现在人们到处可以看到形象,感受到形象,甚至触摸到形象。有的研究者将这种形象称之为“意象形态”,作为意识形态的对举形态而出现,这深刻地概括了当代审美认知从“反映”到“反应”,从理性愉悦到感性娱悦的转变。以“意象形态”为其表征的审美文化当仁不让地在社会审美文化舞台上成为主角,那些业已成为当前人们生活方式、生存范式所必不可少的享受需要的电视、电影、卡拉0K、mtV、广告艺术、时装表演等,正是意象形态的基本承载主体。在高度紧张忙碌的现代都市生活中,快节奏、高速率改变了人们的时间概念,多数人已无暇去浅吟低唱、品尝玩味,去细细咀嚼、推敲和寻索那些潜藏在语词和概念背后的意蕴,无暇进行精细的心灵内省和思想反刍。“形象”能够消除以往人们对待外部事物的距离感和隔膜感,例如电视几乎能将整个世界的“形象”搬进人们的客厅和卧室。精采纷呈的电视图像使观众的审美需求得到很大的满足,极大地丰富了家庭生活。

审美情趣日益多元化和视觉文化成为审美文化主流的发展趋势,不断向影视业提出新的要求,也不断为影视业的发展提供了新的空间。人们审美情趣的多元化发展要求影视业提供尽可能丰富的审美文化品种,满足不同的审美文化需求。

当前世界影视文化在经济全球化趋势的影响下,已经完全进入商业化运作轨道。改革开放中的中国影视文化一方面受全球影视业商业化的影响,一方面受国内改革,特别是业内改革的影响,也越来越商业化了。商业化一方面为影视业的快速发展提供了内在的不竭动力,为影视生产的多样化提供了动力资源,促进了影视产品的多元化发展;但另一方面,一切以利润为中心的影视业也出现了一些值得我们高度关注的、抑制影视文化多样化健康发展的不良倾向,即在影视审美情趣多元化的总体趋势下,也呈现出一些影视作品类型化、单一化等不良倾向,严重影响着影视审美艺术的发展,影响着影视艺术的质量提升,影响着影视文化的社会功能的健康发挥。主要表现在以下几个方面:

(一)在商业化的影响下,影视产品越来越呈现出新的类型化

观众审美情趣的多样性决定了影视制作的多样化。这既是大众审美文化丰富性的要求,也是影视作为一种艺术审美形态的要求。艺术的审美价值首先在于鲜明生动的个性化。电影电视艺术作为一种审美形态,只有具备鲜明独特的个性特征,才能获得真正的美学价值。歌德指出,“显出特征的艺术才是唯一真实的艺术。只要它是从内在的、专注的、注重个性的、独立的感情出发,来对周围事物起作用,对不相干的东西毫不关心,甚至意识不到,那么,不管它是出于粗犷的野蛮人之手也好,还是出于有修养的敏感的人之手也好,都是完整的,有生命的”①。然而,影视作为大众文化传播的主要方式,其审美情趣多元化发展又在一定程度上受制于收视率、票房率等影视市场机制的影响。影视的产业化发展势头要求把收视率、票房率作为影视生产的重要导向。影视的市场实践证明,只有满足数量最大的一类观众群的需求,才能获得最大的收视率和经济效益。而类型化的电影作品可以有效地避免创新所致的商业风险,避开文化市场竞争中的不利因素。哥伦比亚广播公司节目部主任米契尔·丹曾指出,一个节目的成功与否仅仅根据其在收视率方面的竞争情况,而3/4以上的新节目注定要失败。这表明,审美品味的创新意味着要承担很大的风险,所以电影电视节目都倾向于模仿过去的成功作品,以保证收视率和经济效益。在收视率竞争日益激烈的社会氛围中,电视审美品味不迎合最大数量的观众的需求是不现实的。正如,美国电视制片人F.齐夫指出,“我们全都很了解美国公众的口味,他们需要的是消闲的娱乐品……我们不搞高雅的东西,我们的产品要面向最大多数的观众。他们是电视机的最大买主。他们买了电视机,啤酒商就会来找电视台了。啤酒商需要吸引的是卡车和出租车司机,普通人,他们对那些少数人喜欢的歌剧、芭蕾和交响乐不感兴趣”②。为此,好莱坞生产的电影几乎完全按照若干成功作品模式进行类型化制作,并扩展成一种全球性的影视生产模式。

在这种世界模式的影响下,中国影视圈也呈现出严重的类型化倾向。“戏说热”、“纪实热”、“宫廷戏热”、“武打热”等类型化现象层出不穷。近几年来,中国影视业发展迅猛,出现了一批具有较高审美品味的作品,如《牵手》、《围城》等,但是从总的方面看,审美品味高、艺术创新大的精品电视剧太少,而类型化、雷同化的电视剧居多,审美情调单一化现象严重。例如,我国影视圈曾一度兴起宫廷戏热,一打开电视机,粉墨登场的将相帝王、皇后公主、皇嫔皇妃,尽收眼底。其中一些作品审美品味低下,艺术价值不大。与此同时,青少年题材、工业题材、部队题材等反映边缘领域的电视作品则明显偏少。这表明,我国影视审美类型化问题也日益严重,亟待改善。

(二)在商业利益的诱导下,部分影视作品过分追求感官刺激,迎合庸俗低级趣味,致使影视文化中暴力和泛滥

暴力对社会的危害早已成为全世界的共识,然而,它却常被影视界用作提高收视率的重要法宝。据统计,美国每10集电视剧中平均有8集包含暴力内容;每1小时的电视节目中平均出现7次暴力情境;每周电视节目中平均会出现600次暴力情境。对于发展中国家来说,影视暴力内容也非常突出。这些暴力内容虽然不会立刻对社会发生消极作用,却潜移默化地影响着社会的安定。据犯罪心理学家调查表明,大部分恶性凶杀案的制造者都热衷于观看暴力影视节目。在影视暴力现象日益严重的美国,现实社会的暴力事件也泛滥成灾。据美国司法部部长的一份声明指出,由于影视暴力的影响,强奸、抢劫、凶杀等暴力犯罪在美国青少年中呈增长趋势。为此,美国联邦电信委员会于1998年3月批准使用V型芯片技术,便于父母锁住有暴力和倾向的电视节目。2000年起,美国所有电视机用户都要求使用V芯片。

泛滥也是当今西方影视界所面临的一个严重问题。自从美国政府对影视的控制放松后,好莱坞电影的化倾向已经非常严重。与其说好莱坞电影在向全球传播美的理念,还不如说成是性的理念。正如科罗拉多丹佛大学的内尔森教授指出,“我们用我们以为的美污染了全世界”③。目前,美国是全球影视作品的传播中心。自1991年以来,影视作品的年产量增长了5倍。影视节目已成为美国最重要的文化出口产品之一。造成影视泛滥的原因非常简单,仅仅源于审美品味低下和拜金主义。法国作家维尼在《一个诗人的日记》里指出:“灵感的狂热远远胜过在一个女人怀中的那种令人销魂的肉欲迷狂。精神上的享受是更长久的……道德上的陶醉高于肉体上的迷恋。”④影视艺术的审美情趣和艺术品格并不在于肉欲的迷恋,而在于从内心深处唤起人们对真善美的执着追求和对高尚情操的无限向往。希金森早在1867年就对人类审美文化的独立品格和理想境界作了深刻地揭示:“文化的意义在于真善美和造就完人,直到他把肉体的需求看到无足轻重,而把科学和艺术作为唯一值得追求的、有内在价值的目标。这种精神置纯艺术于功利主义的艺术之上,并为求得更为高尚的精神生活而安贫乐道。”⑤

在我国,影视文化中的暴力和问题,也早已引起人们的关注。暴力和画面容易使人意志消沉、精神颓废、性情孤僻,对广大观众尤其是青少年观众的身心健康造成极大的危害。有识之士早已对此一再呼吁,要求减少影视作品中的暴力和内容,但是问题一直难以很好解决。一些影视作品为了提高收视率和票房率,肆意渲染恐怖、暴力和等感官刺激性强的画面内容。

(三)在商业利益的诱导下,部分影视作品越来越脱离现实而导致人文精神的失落

在1987年9月召开的第一届中国电视艺术节中国电影学术讨论会上,法国电影学者贝热隆指出,中国电影给予西方最深刻的印象是现实性和时代感。然而近年来,受西方后现代主义文化思潮的影响,中国影视界也一度风行玩文学、玩人生的游戏哲学,从而导致影视创作中的人文精神的失落。

影视艺术世界与现实生活有着紧密的联系。影视作品往往采用象征性的手法表现社会生活的价值结构和本质联系。影视节目如果过分倾向于通过夸张离奇的审美方式去描写脱离现实社会的幻像,不仅会使作品失去反映现实、指导人生的社会教育功能,也会误导观众尤其是青少年观众,使他们扭曲对现实生活的认识,产生错误的世界观和人生观。如日本、韩国、香港等地的电影电视节目倾向于用明星、偶像包装虚假的剧情。内容一般以高度理想化的浪漫爱情故事或轻松喜悦的情境喜剧为主,情感表现往往采用极端夸张的煽情手法,从而让部分观众沉溺于虚无缥缈的“美丽的谎言”中,消磨了学习工作的意志。这些影视作品纯粹从娱乐消遣出发,情节脱离现实生活,内容夸张离奇,格调低级庸俗,不仅不能鼓舞观众树立积极向上的人生观和正确的世界观,反而培养出一批追求享乐、唯利是图、见利忘义的小市民。

因此,影视艺术作为一种审美方式,在艺术形式上无论如何前卫、先锋,但必须始终承担起影视艺术的社会教育功能,大力弘扬影视艺术的人文精神,用正确的思想影响人,用高尚的情操鼓舞人。唯其如此,才能使影视艺术真正成为寓教于乐,真善美统一的人类灵魂的工程师。相反,如果影视艺术失去了人文精神的合理内核,必然堕落为一种肤浅的感情消费或感官刺激。

影视文化面临危机,必须从文学中吸取精华,才有可能走出窘境,重获生命。文学的繁荣,为影视业的发展提供了宝贵的资源。文学作品与影视作品作为一种叙事艺术,具有共同的规律。因此,影视业的发展离不开文学的支持。近年来,影视发展的危机,从某种意义上说,就是脱离文学的滋养所致。实践证明,优秀的文学作品,往往使影视取得加倍的成功。无论是《乱世佳人》、《王子复仇记》、《廊桥遗梦》,或是《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《西游记》,还是《大红灯笼高高挂》、《红高粱》都是以优秀的文学作品为基础的。这些作品从人物形象到审美意味,再到理性层面,都达到艺术所应有的审美标准,都反映了艺术的人文性、审美性特征。因此,很容易得到观众的认可。相反,现在很多影视作品,纯粹从迎合观众的需求出发,忽略文学性的重要意义。结果使作品空洞乏味,格调低下,缺乏艺术底蕴,从而导致影视生产出现大规模的滑坡。文学之所以对影视传播具有重要的作用,就在于文学作品的内涵和外延的丰富性。从影视剧作的角度来看,文学作品为电影和电视提供了优秀的剧本。由于文学与影视的情节建构技巧与叙事艺术规律有着异曲同工之妙。因此,优秀的文学作品本身就具备影视艺术作品的基本要素,有些文学作品甚至等同于影视剧本。另一方面,文学是以语言为载体的,具有深刻的思想性或抽象性。这种思想性或抽象性为影视作品镜头语言的自由发挥提供了巨大的空间,并成为影视艺术丰厚的艺术底蕴的关键。

文学,作为人学,注重立足思想层面和美学层面对人的生存状态进行观照。这种观照能有效地克服影视艺术商品化造成的各种弊端。以画面为基本载体的影视艺术,如果没有影视文学的支撑,很容易陷入单纯追求画面感觉刺激的误区。以文学作品为基础改编的影视作品往往能取得巨大成功的关键因素,就在于文学艺术丰厚的人文底蕴给影视艺术以思想深度和文化品位。

综上所述,影视艺术只有以文学艺术为基础,才能获得丰富和繁荣。由于文学在形象塑造、风格建构、艺术品味、审美多样化等方面,已经探索出一条行之有效的途径,因此影视业如果从文学艺术中吸取养料,那么无异于如虎添翼,锦上添花。

①鲍桑葵:《美学史》,商务印书馆1985年版,第401页。

②《世界电影》1996年第5期。

③转引自《性感好莱坞》,《书城》1998年第2期。④于斯曼:《美学》,商务印书馆1995年版,第93页。

⑤切特罗姆:《传播媒介与美国人的思想》,中国广播电视出版社1991年版,第33页。

影视自媒体作品介绍范文第九篇

教学目标

能力训练目标:

1、选择一个熟悉的场景写下来,反映出这个场景的特点,内容具体,语句通顺;留心周围事物,乐于书面表达,增强习作自信;观察景物特点,准确生动地写下见闻、感受,或者选择写一篇文章或影视作品的梗概”中选择一个角度进行写作.

2、培养细心观察的习惯,能抓住场景特点进行描写。

3、积累语言,增强书面语言的表达能力和按一定顺序把场景写具体、写清楚。

情感态度目标:

培养对生活的热爱,表达真情实感;激活思维,动脑筋思考。

教学重点

1、指导写场景作文,注意把场景写具体、写清楚。

2、指导写故事梗概,注意主要内容突出,语言简练。

课前准备

1、电影挂图。

2、录像短片。

3、小人书。

4、收集观看革命影视作品。

教学过程

(一)回忆单元课文内容,选择习作项目

回忆本单元课文中的一些写作方法:

1、可以运用《开国大典》中描写场面的方法,选取一个场景,按时间顺序写下来:

⑴师生共同回忆记忆深刻的场景,要紧密结合学校生活或者社会生活。

⑵要将场面描写得真实、具体、清楚。

2、可以借鉴人物描写的方法,写一个性格突出的人:

⑴说说你要写谁的什么性格。他有哪些最能表现他性格的事例。

⑵要通过人物的语言、动作、神态、心理描写等,将人物的性格写生动。

3、把你你看到的或听到的一部影视作品或者一本书,用写梗概的方法用文字介绍给大家:

(二)写场景习作指导

一、营造气氛,激发兴趣,

1、开启学生记忆之门,引发学生思维。

2、交流评议,整理思路.师:运动声上的龙腾虎跃,夜晚街头的霓虹闪烁,游乐场里的欢声笑语,以及集市里的讨价还价,这些都是同学们熟悉的场景。还有哪些场景呢?

奇石园游览的场面课外活动的场面艺术节歌唱会

阳光长跑劳动实践串珠制作

3、激发学生表达欲望,把学生带入场景的氛围中。

活动过程:学生回忆记忆中曾吸引过自己的场面,然后把它介绍给大家,力求让别的同学听了介绍后被吸引,激发起表达的欲望。

二、进入场景训练教学

影视自媒体作品介绍范文第十篇

一、片源日常多观摩

注意观摩很多优秀的影视作品,以便能尽可能多的选择,集思想性、艺术性为一体的中外优秀影视作品来给学生赏析。能及时将最新影视动态、热映影片、中外电影节颁奖典礼、时间、优秀获奖作品等穿插其中,不仅极大地丰富课程的内涵,更使课程接轨时代。挑选具有电影史上公认的具有思想深度、艺术水准、画面唯美,情节极富张力、演员表演富有感染力的主流影片和艺术片便成为观摩片的首选。

二、资料平时多搜集

三、内容讲授多角度

四、电影知识多串联

在讲课中,运用以点带面的方式,不仅仅让学生了解某部影片,还让学生对与此联系的某类电影现象和导演、演员的著名作品能有所认识。例如在欣赏戏曲电影时,首先应是学生了解戏曲的基本特点。即:戏曲歌舞化,表演程式化,角色类型化,剧种特色化等;针对进行分析;通过电影剧情、角色扮演、演唱流派、戏曲音乐等进行分析,易于理解影片内涵,做到了班级普及戏曲知识、校园弘扬民族文化、拓展大学生的艺术视野;在介绍戏曲电影的艺术形态外,可对影片中的蒙太奇、长镜头等电影语言的运用进行介绍。总之,通过赏析不同的影片,能对影视传达的历史、人文、生态、风俗等有进一步的了解,更重要的是通过欣赏老师精心挑选的影片,使学生不仅掌握影视基本知识和影视美学风格的特点,还对他们人格的塑造、品质的培养、情感的丰富都起到潜移默化的功效。

五、影视时事多引入

从电影诞生到今天,已有百余年历史,无数电影艺术家为人类贡献出了不胜枚举的中外经典电影,从默片到有声,从色彩单一到五彩缤纷,电影见证了科学技术对艺术的影响,经典已有许多,新作层出不穷。但是,由于课程性质一般作为公选课和课时的影响,单靠影视鉴赏课来进行赏析的影视作品是远远不能满足学生的观影欲望和需求的。在讲授影视鉴赏这门课时,除了影片本身致敬经典外,把握青年学生的猎奇求新的心理特点也尤为重要。除了分析经典电影、解读精彩片段外,与时俱进,与世界接轨,利用传统媒体和新媒体等掌握相关资料和信息,把经典和时尚都介绍于学生。使同学们了解同龄人所关注的话题、评论等。这些影视时事的信息介入对活跃课堂气氛,激发学生兴趣,引发电影热情,培养思想独立无疑可以起到良好的推动作用。比如,在上课中,我会引导学生了解最新的影视动态,比如世界的三大电影节的代表性电影、今年的《大话西游》20年、电视剧《红高粱》的播出、高仓健的去世播放《千里走单骑》等,都可以使同学们重温经典,感受传奇。

六、课堂引导多思考

影视艺术被称为“第七艺术”,融汇了文学、戏剧、音乐、绘画、雕塑、舞蹈,以及声、光、电、色彩等一系列艺术因素和科学技术成果,成为综合能力强,表现能力极为丰富、生动,审美价值极高的综合艺术形式。对陶冶情操,提高审美能力,构建健全人格,具有潜移默化、不可替代的作用。在讲课中,能感受到大多数学生对影视艺术的鉴赏停留在注重故事情节、人物命运,喜欢有头有尾的故事,追求圆满结局的中低层次上,因此培养一种与影视艺术相适应的审美眼光是很有必要的。同样一个艺术作品,不同的人鉴赏所获得的效果并不一样。我们将文艺鉴赏划分为上品文艺鉴赏、中品文艺鉴赏和下品文艺鉴赏三个层次。划分依据重在两维:一看鉴赏心理活动过程是否完整;二看鉴赏理解是否合情合理,深识堂奥,富有创造。文艺鉴赏的完整心理过程包括“直觉→体验→认识”三个阶段。“直觉”就是不假思索地感知作品;“体验”则是对作品获得初步美感之后的再理解、再确认;“认识”就是艺术享受与艺术判断融为一体后再反观作品的最高审美把握。歌德也曾将艺术鉴赏分成三个境界:一是不假思索地享受美;二是只作判断不享受;三是在享受的同时作判断,在判断的同时进行享受,并认为只有这样才能再现作品的精髓。此所谓三种不同境界,它们的关系是由浅入深、逐层递进的,实际上这与文艺鉴赏完整的心理过程基本一致,不过“享受”应该贯穿鉴赏活动的全过程。

七、课外影评作总结

影视评论是以影视作品为对象,依据一定的评论标准所撰写的有针对性的分析与评价。影视评论通过对各种艺术元素的解读,让学生享受并体验到审美的奥秘,进而由点到面、由表及里对作品有更加深刻的理解。学生的接受意识和分析理解意识是比较薄弱的,他们很容易沉迷于影视作品所讲述的故事和所营造的情境中,忽略了鉴赏这个最重要的学习过程,同时,艺术作品深刻的思想内涵和真正的艺术魅力,常常不是一下子就能领悟和把握到的,这就需要艺术批评来发现和评价优秀的艺术作品,指导和帮助大学生进行艺术鉴赏。通过影评,不但能避免这个问题的发生,而且还能锻炼学生的表达能力,可以引导学生进行道德批评、也可进行历史批评和文化批评、心理学批评等,不断提升审美能力。2014年,教育部下发《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》,意见要求普通高校要面向全体学生开设公共艺术课程,并纳入学分管理。有条件的学校要开设丰富的艺术选修课供学生选择性学习”。为此,影视艺术鉴赏教学应该通过影视艺术鉴赏教育培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力,引领学生树立正确的审美观念,陶冶高尚的道德情操,培养深厚的民族情感,激发想象力和创新意识,促进学生的全面发展和健康成长。这一认识要伴随影视艺术鉴赏教学过程的始终,并不断深化。

影视自媒体作品介绍范文第十一篇

一、产品调研

我们先要对产品做到充分的了解,和市场的调查,在就是用简短的文字,把我们的产品描述一下,其中包括,产品的特点,用途、功能、目标人群,这几个内容。

二、写作承诺

其次就是我们的产品可以做到哪些承诺,这一点很重要,如果没有确切的承诺,谁都不会买我们的产品,要做到越具体越好,一些夸大的承诺就不要写了,你的承诺必须真实可靠的,让你消费者的更加的信赖。

三、有故事性

写作故事性文案会更加的吸引人们进行阅读,比如,一个具有故事性的创意文案标题,《意想不到,一部赛车开进了厨房》这是通过故事的写法的创意文案,将赛车开进厨房,产生了一种故事性,吸引了人们阅读的兴趣。

四、拟人化

当我们把文案拟人化之后,一般都会有好的策划创意。比如,一家卖摩丝的创意文案《你的头发在生气?》,还有一家防裂霜的文案《北京人,谁的手足在哭泣?》,等等,这些文案写作都运用了拟人的手法,相当生动。

五、逆向思维

如果,有人说自己的老大,你偏偏承认自己就是老二,就显得与众不同,别人说往西,你偏偏往东,使用逆向的思维去写作,在许多文案写作中,都善于运用此方法,比如一些房地产的人,总说自己是黄金地段,偏偏有一个文案说自己是白银地段,来说明他有升值的潜力。

六、情景想象

有不少的文案策划写作,要利用一些生活中熟悉的场景,比如,一些全家创意的《归心似箭》篇、还有益生堂的《你准备送我什么》、《年轻人火气不要太大》、《这一回,别烤“糊”了》,等等,这些文案的策划,都是利用的生活中的场景,策划写作出有人情味的文案。

影视自媒体作品介绍范文第十二篇

参加了这次协会组织的读书分享会,让我深深地体会到不管是一本书还是一部影视作品,它不仅可以让你捧腹大笑,不仅可以让你感动的流泪,不仅可以引起你的共鸣,其实它还代表着我们每个人心中的梦。

那天晚上我们参与活动的每一个成员都在一片欢笑声中度过,都在电影的励志与感动中度过,都在认真分享的感受中度过。这是一种幸福,这也体现着一个美好的愿望,就是要把我们纵横交际协会这个大家庭搞得温馨和谐,积极向上。在那天的读书分享会上所欣赏的作品真的让我感触很多,尽管有些作品之前看过,但是以前真的只是单纯的当作是一种娱乐消遣而已,并没有思考感触这么多。当幸福来敲门的时候,我们要用满怀感激的心来享受我所付出的.一切。或许幸福就在身边,而我们却是没有发现。

克里斯对他的儿子说“如果你有梦想,那么请保护好它。”所以我们有梦就要追,放过了就等于错过了……谁也不会说给我一条满是坎坷的人生路,可是不经历坎坷的人永远不会成长,而这些空洞的道理谁都明白,试想如果你架在支架上你会不原无故的飞奔起来吗?如果没有那帮人在后面追打小男孩儿,或许他永远都不会尝试着去奔跑,或许他的人生就这样被束缚住。有了阻力,才有动力去追寻自己的梦……

或许我们已经不知道读过多少部书,看过多少部影视作品,可是有多少次在我们欣赏过后有冷静认真的思考过它的意义与价值,所以我感觉协会能够举办这个活动,让大家在轻松愉悦的氛围下认真的思考一些东西是有一定的必要的。

影视自媒体作品介绍范文第十三篇

为丰富在校学生的课余文化生活,展现我校大学生健康活泼、积极向上的精神风貌,展示美好校园生活,特此举办本次校园抖音短视频创作大赛。现将具体事宜通知如下:

一、大赛主题

记录蔚园美好生活,展示学子青春风采

二、参赛对象

全体师生员工

三、大赛时间

20xx年1月20日—20xx年3月10日

作品提交截止时间:4月5日晚12时,点赞转发量计算可延续到4月10日。

四、活动安排:

(一)宣传、报名阶段(3月20日-3月22日)

各系广泛动员各班级同学积极参与本次活动,以个人或集体形式参加比赛。各系于3月22日前将参赛的学生姓名、学号、抖音号、联系方式等信息统计上报校团委。

(二)比赛阶段(3月22日-4月2日):比赛分为准备、上传、决赛三个阶段进行。

1.准备阶段:即日收到通知后,参赛选手(队伍)根据比赛规则及要求做好参赛作品的脚本、台词等相关准备工作。

2.上传阶段:作品拍摄及处理完成根据上传要求进行作品上传。

3.决赛阶段:初步拟定4月3日下午2:30在图文一楼报告厅举行决赛,对参赛短视频进行现场打分。

五、奖励办法

个人赛取前二十名为“校园拍摄奖”,团队赛取前十名为“校园团队拍摄奖”,按照参与人数和最终获奖作品等评选出优秀组织奖若干。

影视自媒体作品介绍范文第十四篇

日语教育中日语影视作品应用现状微探

关键词日语教育日语影视作品应用现状

中图分类号:G642文献标识码:a

StatusofapplicationofJapaneseFilmworksinJapaneseeducation

tianXiaoli

(ForeignLanguageDepartment,Hu'nanJishouUniversity,Jishou,Hu'nan416000)

abstractinrecentyears,Japaneseeducationinourcounty'scolleges,itisgraduallychangesfromxxxfocusongrammarxxxintoxxxfocusoncommunicationabilityxxx.Forthisaim,theteacherattemptalot.withthedevelopmentofthenetworkmedia,JapanesefilmworksarepopularlyusedinJapaneseeducationfortheircharacteristicsofpicturesandsounds,inthisprocess,theyreceivemanyachievement,buttherestillaresomeproblems.

KeywordsJapaneseeducation;Japanesefilmworks;applicationstatus

1对日语影视作品应用现状进行考察的重要性

众所周知,近年我国大学日语教育在目的和方法上,正逐渐从“主要教授日语文法”向“注重日语学习者交际能力的培养”方向转变。但是,在这一转变的过程中存在着不少的问题。

例如张慧霞(2008)对关于我国日语教学目的设定这一问题进行探讨时,指出了如下存在的问题。

“《高等院校日语专业高年级阶段教学大纲》指出外语教学的最终目的是培养学生具有跨文化交际能力,注意了语言文化背景知识的传授,要求培养语篇水平以上的交际能力,应该说是在试图超越语言技能和知识的局限。但它没有将跨文化交际能力进一步上升到对学生的智力发展和思维能力的培养层次,而是始终聚焦在语言运用能力上。”

学习语言就是学习承载语言的文化,这一观念被越来越多的人所提倡。提倡这一观点的人认为在谈及日语教学时,我们不能将日语学习的学习,生硬地割裂成日语语言的学习和日本文化的学习这两个部分,而应该将这两个部分结合起来进行教学。

细川英雄(2002)指出:“语言的学习绝对不是仅仅机械地记忆语法和句型,而是要通过和他者进行相互交流,并且在这一交流过程中对所接触到的社会和文化等进行思考”。就我国的日语学习者来说,要顺畅地与自己具有不同文化背景的日本人进行交流,加强日本文化的学习是必不可少的。因此,为了更好的学习日本文化,跨文化能力培养和训练必不可少。

因其兼备画面与声音的特性,日语影视作品可以向日语学习者提供模拟体验(日语称为「擬似体験」)。这比起由纸张和油墨而制成的传统教材来说,能为日语学习者提供了更加丰富的信息。因此在这个意义上来说,如果加强在日语教育中对日语影视作品加以应用,或许能给日语学习者带来更大的帮助。

正因为日语影视作品同时兼备可视可听的特性,所以在日语教学中对日语影视作品的应用,不能只单方面注重日语语言的学习或日本文化的学习,必须根据影视作品属于媒体的一种这一特性,对其进行综合性应用。即,可以将日语影视作品作为跨文化能力的培养和训练的资料来进行应用。

基于日语影视作品对日语教学的有益性和日语影视作品自身的特性这两方面的原因,笔者认为,对我国综合性大学日语教育中的日语影视作品的应用现状及其存在的问题,进行考察和分析具有重要的现实意义。通过考察和分析,我们可以明确日语影视作品对日语教学有哪些具体的益处、实际的日语教学中教师都使用着哪些日语影视作品、在使用过程中存在着哪些特点和问题等等。明确这些问题,对更有效地利用日语影视作品大有帮助。

2日语教育中日语影视作品应用的现状

日语影视作品作为教学手段或教学资料,在国内外的日语教学中得到广泛应用。在这一部分,笔者收集了国内关于日语教育中日语影视作品应用的相关文献资料,并对其现状进行了描述。主要从“教师对应用日语影视作品进行教学持肯定态度”、“日语教育中所应用到的日语影视作品”、“日语教育中日语影视作品的应用”等三个方面对现状进行描述。

教师对应用日语影视作品进行教学持肯定态度

日语影视作品通过画面与声音,可向日语学习者提供身临其境般的模拟体验,因此被广大日语学习者所欢迎。铁军(2003)在回顾我国日语教学手段时,对日语影视作品的应用做了如下评价。“这种动感画面配有音声的传媒方式,可生动地再现所需场景。可就一个专题,如:敬语使用、被动态、使役态等进行生动演示,使学生从抽象的讲解中解脱出来,获得听觉、视觉的综合效果”。

通过考察,我们得知很多日语教育者或研究者认为,在日语教学中应用日语影视作品对日语教学有所帮助。那么,在日语教学中教师应用过哪些种类的日语影视作品,是本文需要明确的问题。

日语教育中所应用到的日语影视作品

关于哪些日语影视作品被使用于在我国的综合性大学的日语教育当中这一问题,2009年12月期间,笔者进行了一次名为《我国综合性大学日语教育中的日语影视作品应用的调查》。调查对象包括湘潭大学、吉首大学、湛江师范学院、武汉大学等四所大学的日语专业的学生。从调查的结果来看,这四所大学的日语教育中均应用过日语影视作品进行教学,并且所使用的日语影视作品有日语动漫、日语电影、日语电视剧、日语新闻等。

但是众所周知,市面上出售的日语影视作品,原本并不是为了日语学这一目的而生产的,它们原本属于影视产品。虽然有如由国际交流基金制作的『日本語教育用tVコマーシャル集』等专用于日语教学的影视作品,但因其数量很有限,无法满足我国的日语专业的教学活动,因此,很多教师才在日常的日语教学当中使用普通的日语影视作品。在此,笔者认为在讨论日语影视作品的教学作用时,因生产目的和用途的不同,须将专用日语教学的影视作品和普通的日语影视作品相区别分析。

日方在传播日本文化方面充分运用了多媒体的传播特质,制作的专用于日语教育的日语影视作品,取得了我国日语教师不错的评价。“由于该软件集声音、图像、文字于一体,在日语基础教学中有较高的使用价值”。孙逊(2004)在讨论日语专用影视作品『写真パネルバング』的作用时曾对专用日语影视作品作此评价。不仅日方制作了专用于日语教学的日语影视作品,我国的日语教育界也有制作专用日语教育的日语影视作品的探索。如由李妲莉主编制作的《日本语初级综合》便是其中的代表之作。

尽管中日双方都有制作专用于日语教学的日语影视作品,但是总体来说,这样的日语影视作品总体数量上还是非常少,远远无法满足在日语教学中的应用。因此,市场上普通的日语影视作品才被教师选择性的、作为补充资料应用于日语教学当中。

为了方便总结,笔者用表1做一个关于日语教育中日语影视作品应用状况的总结。

日语教育中日语影视作品的应用

虽然不少教师认为在日语教育中应用日语影视作品,对日语教学有所帮助,但是在应用中也因教师的不同而出现了各种不一样的应用状况。

首先,日语影视作品在日本文化和日语视听说这两种课程中被应用的比较普遍。因每个学校课程设置上的不同,日本文化这门课程,有时又被称为日本概况、日本事情等,而日语视听说这门课程也有时则被分为日语听力、日语会话、日本影视鉴赏等。以下我们主要从日本文化和日语视听说两种课程来探讨日语影视作品的应用。

(1)日本文化课程中日语影视作品的应用。很多教师认为,在教授日语时不能忽视教授日本文化的重要性。如王华、李琪(2008)认为:“利用音像及多媒体等教学手段,利用图片,录音或者电影等能反映日本各方面文化的多种形式,直观地了解日本社会的风土人情、人际关系、思维方式等社会文化知识,从而加强对语言应用于实际的理解。”但实际上,在我国日语教育中的日本文化课程中,“现在的课堂上基本上以老师讲解为主,教学手段还是采用黑板、粉笔的传统形式,多媒体可见的利用几乎为零”。由此可见,日语影视作品在日本文化课程中主要是当作辅助资料进行应用的。

(2)日语影视作品在日语视听说课程中的应用。传统的日语听说课程中,一般都是利用磁带或者CD等进行教学的。但是传统的教学手段有很多不足之处。“①教学方法简单。传统的日语听力课几乎都是一台录音机、一支粉笔和一块黑板。②课程教材单一。在听力课教学中教师从头到尾都依赖于一本教材有的院校甚至没有统一的教材,教材由于不同的任课老师而使用不同的教材”。

随着教学手段和方法的发展,很多学校也将日语听说课程逐渐转变为了日语视听说课程,如北京师范大学的日语专业课程设置就做了此类转变。“1994年日语专业曾随着全校一同修改过一次教学计划,对1987年以来使用的教学计划做过比较大的修改。将以往的日语听力课改称为日语视听说。使单纯的听力训练,转变为融视(录像)、听(录音)、说(包括对话在内的口头表达)为一体的综合性较强的日语能力训练课程”。这样的转变过程,客观上成为了普通日语影视作品被大量应用的契机。加之“日语影视作品在中国有非常高的人气”,这也是日语影视作品被大量应用的另一个原因。

宫伟(2007)指出:“对大多数的国内日语学习者来说,如何创造一个人为的、模拟的日语环境,使他们能够轻松地掌握并熟练运用日语便成为日语教育的一个重要课题。而在教学中引入包括电视、电影、电视剧等在内的影视教材,应该是一条捷径。”杨钰卉(2006)、张晓燕、王运丽、侯铭铎(2005)、郭玉杰(2007)、李莹(2007)等,也与宫氏持同样的态度。通过以上分析,得知不少教师认为日语影视作品在日语视听说课程中的应用是相当必要的。

其次,根据日语影视作品的不同,在日语视听说课程中被应用的方式也不同。

日语电影、日语连续剧、日语动漫等,因其有丰富的台词和对话,往往以“角色扮演”的方式训练日语学习者的听力和会话能力等。“目前的大学日语教育中,角色扮演训练法(roleplay)受到重视,其目的之一也是为了达成学生的一种综合语言运用能力”。而日语新闻里则没有大量的台词,因此教师通常将日语新闻当作练习日语学习者的听力能力的素材进行利用。为了方便区别,笔者将上述应用状况总结为表2。

3日语教育中日语影视作品应用时存在的问题

从理论到实践都证明,在日语教学中应用日语影视作品是非常有必要的。但是在应用的过程中,也存在不少的问题。其中最主要有三大问题。即,在对日语影视作品的应用过程中,日语学习者对日语影视作品的读解能力、教师的“把关员”角色、教学设计中“议题设置”这三个问题。

我们首先来看看日语学习者对日语影视作品的读解能力这一问题。现今社会是一个信息化的社会,人们从生活到学习都被充斥着各种各样的信息外部环境所包围,但是信息环境毕竟不是人们真实生活的坏境,两者之间还是有所区别。日语影视作品也属于传播媒体,因此当日语影视作品被应用到日语教学中时,日语学习者必须面对如何读解日语影视作品所传达的信息这样一个问题,也就是日语学习者的日语影视作品读解能力这一问题。日语学习者尽管是大学生,但是其价值观、人生观等都还仍然处于需要积极构建的阶段,这一阶段的成长,离不开教师的教育和引导。日语影视作品与传统的纸张媒体不同,其传达的信息量非常大,牵涉到的问题面也非常广,如果日语学习者在使用日语影视作品进行学习的时候,缺乏了教师的指导,会产生一些困扰和问题。因此,谈及日语学习者的对日语影视作品读解能力问题时,不可避免地需要强调教师的“把关员”作用。

“把关员”这一概念来自传播学理论。笔者之所以将此概念引入对日语影视作品的研究当中,是因日语影视作品本身属性所决定的。教师们不可能在有限的课堂时间内播放和应用浩如烟海的日语影视作品,必定会在大量的日语影视作品中甄选适合教学的作品进行播放和应用。这样一来,甄选作品的教师,在向日语学习者传授或传播学习信息的时候,无形地在教学环节中就担当了“把关员”的角色。教师如何甄选、甄选的标准是什么、甄选了什么日语影视作品、甄选那些作品的目的是什么、甄选后是如何应用的等等问题都直接影响了日语教学的状况和效果。因此,在探讨日语教学中的日语影视作品应用这一问题时,不能忽视教师的“把关员”角色这一问题。

我们再来看看“议题设置”这一问题。教师的担当“把关员”这一角色,不是一个短期的责任。如果一个学期按20周、每周4个小时的课程量来计算的话,一个学期下来,能播放的日语影视作品(一集连续剧按30分钟计算)量也不是很多,这样一来就更加凸显了教师“把关员”这一角色的重要性。好比每篇课文都有一个主题一样,日语影视作品必然也有作品所要传达的意思。教师选择某部影视作品进行教学,必然不可避免地涉及到该影视作品所要传达的意思。一个学期下来,担当“把关员”这一角色的教师,所进行的“议题设置”作用就很明显。如教师在应用日语影视作品时,选择了反映哪些主题的作品、通过播放和应用这些日语影视作品对日语学习者强调了哪些方面的内容和知识、通过对这些作品学习后日语学习者对这些方面的知识是否有变化等等。这些问题都是在探讨日语教学中日语影视作品应用时很关键的问题,我们不能忽视,但是这些问题也是非常复杂的,需要经过长期地探讨和研究才能得到有效的完善。

①张慧霞.试论日语专业日语教学的属性.日语研究,2008第6辑.商务印书馆.

②細川英雄.言葉と文化を結ぶ日本語教育.凡人社,2002.

③铁军.关于高校日语专业本科教学方法于手段的探讨.日语学习与研究,2003(1)(总第112期).

④孙逊.多媒体在日语基础实践教学活动中的应用.西安外国语学院学报,(2).

⑤詹香桂.跨文化教育中的《日本概况》教学内容.日本学习于研究,2007(3)(总第130期).

宛金章.日语专业课程设置改革研究.日语学习与研究,2003(1)(总第112期).

侯越.论日本电视剧在中国的传播.日语学习与研究,2007(3)(总第130期).

宫伟.日语高年级听说课中硬是教材的导入.外语于外语教学,2007(7)(总第210期).

周庆山.传播学概论.北京大学出版社,.

影视自媒体作品介绍范文第十五篇

这道是态度观点类题目,解答这类的题目需要考生多关注时政热点,关键要树立“辩证唯物主义”观点,首先要正反两方面分析,进而提出自己的对策,对策的提出要做到思路清晰,条理清楚,可行性强,切记空洞无物,泛泛而谈。

基本套路:首先,分析社会现象;其次,提出解决问题的对策;最后,结合自身实际谈体会(如果能够结合岗位实际的话)。

[参考答案]

今年是建党100周年,红xxx《我和我的父辈》《长津湖》《觉醒年代》等这些红色主旋律电影引起大家共鸣,从主旋律影视作品中,我们能够传承红色基因、凝聚奋进之力,感受炽热的爱国情怀。

在取得一定成绩的同时,我们也应当看到,曾经有一段时间,主旋律并不受观众喜闻乐见。一些主旋律电视剧在创作中只强调主流价值的表达而忽视了艺术性与观赏性;部分主旋律电影漂浮在半空中,剧情浮夸、角色悬浮、创作态度浮躁,或者人物脸谱化、故事概念化、台词说教化;饱受诟病的“抗日神剧”更是将魔改、乱改、瞎改作为“潮流”,让人不堪卒看。

因此,为了进一步丰富国产主旋律影片的质量,一要以更高品质的视觉呈现和更加真实的沉浸感,让好故事有好的载体,增强作品的艺术感染力和精神感召力。二要不断提高的制作水准、将历史长河中可歌可泣的故事、气贯长虹的精神以及人民群众正在上演的波澜壮阔的活剧更好地呈现出来,赢得观众的共情与共鸣。三要抓好时间节点,在庆祝新中国成立70周年和建党100周年这些重要时间节点,主旋律影视作品异彩纷呈、接连成为“爆款”,不断提高观众对历史和现实更加深刻的认识和体会。

最后谈一些自己的体会,这几部影片我都看了,剧中的每个人物都非常生动鲜活,都是闪闪发光的主角。革命先烈不怕牺牲的斗争精神让我十分震撼,他们的精神值得我们永远铭记!一个时代有一个时代的主题,一代人有一代人的使命。正是一代代人不断奋斗,我们伟大的祖国才能克服艰难险阻,走向繁荣富强。我们青年一代要担起时代赋予的使命,树立远大理想,努力提升本领,走好属于自己的长征路。

影视自媒体作品介绍范文第十六篇

1、商品的亮点:颜值高、色彩鲜艳、价格便宜、口感独特、能提神

2、价格:盒

3、目标人群(用户画像):16-45岁(16-24,突出颜值高、好玩、口气清新的外观特点,25-45突出功能,口味独特,能提升,工作旅行常备)

二、短视频定位

1、短视频定位:①好物种草分享、自己的爱用好物分享;段子类型,情感类型段子

2、账号包装:

头像:美女头像、动漫女生

短视频名称:吃货XX、XX好物分享、XX的零食分享、或者直接女生人名

背景banner设计:好吃好看的找她,图片加个手指符号指向头像。

主页内容:比如:唯有爱和美食不可以辜负,都是喜欢的零食。每天准时8点直播等

3、发布平台:抖音、哔哩哔哩、小红书、微博、视频号

发布频次:一周4次

4、脚本参考

1.剧情类情侣吵架别生气了xx 轻音乐 

影视自媒体作品介绍范文第十七篇

竞品分析是指竞争对手在各大短视频平台的表现形式和账号情况。

例如抖音、快手、B站、小红书的短视频板块等,你可以在这些平台上查看竞争对手的内容,然后研究对方的数据,做到知己知彼百战百胜。

这里需要提醒,如果是对方做的很差的内容,就不要在尝试了,可以选择一些竞品没有做过的形式,不管做什么,记住,要时刻死盯同行。

另外还要分析竞争对手的账号信息

固有数据:作品数量、粉丝量(粉丝属性)、获赞

更新频率:作品发布的规律

作品内容:人设、剧本、拍摄、演员、画面、声音、封面、标题等

作品数据:播放、点赞、评论、分享

影视自媒体作品介绍范文第十八篇

为丰富在校学生的课余文化生活,展现我校学生健康活泼、积极向上的精神风貌,展示美好校园生活,特此举办本次校园抖音短视频创作大赛。现将具体事宜通知如下:

一、承办单位:

各系部团总支、院学生会

二、活动主题:

抖音,记录美好校园生活

三、参赛对象:

全体在校学生

四、大赛时间

20xx年10月20日—20xx年11月10日

作品提交截止时间:11月5日晚12时,点赞转发量计算可延续到11月10日。

五、参赛方式

1.下载抖音app,注册账号,并关注“XXXX学校”(抖音号:XXXXX);

2.视频上传抖音平台时,添加话题#蔚园抖音大赛,并@XXXX学校官方抖音账号;

影视自媒体作品介绍范文第十九篇

地雷战》是我最喜欢看的革命影视作品之一,虽然它不像现在的影视大片那样有华丽的画面效果,有各种炫酷的影视特效,但是他却深深的吸引着我,让我百看不厌,越看越喜欢。《地雷战》是我国早期拍摄的一部描写中华民族为抗击xxx主义侵略者,通过劳动人民的智慧进行地雷作战的一部电影。虽然电影的年代比较老,虽然还是黑白电影,但是却是一部非常优秀,非常有内涵的一部革命影视作品。

电影中朴实的刻画出勤劳的中国人民,在装备极差的情况下,通过自己的智慧,利用和发明各式各样的地雷来让鬼子受到很大的打击,朴实的画面,朴实的语言,不是的人物性格,更加让这部电影给人们心里留下深刻的映像。当然还有在看到鬼子受到各种打击,反抗后滑稽的样子,更是给严肃的革命电影增添了一份笑料。这部电影充分的展示出了我们民族的伟大智慧和抵抗侵略者的决心。

喜爱《地道战》这个革命影视作品,喜欢看到鬼子被作弄的样子,喜爱看到《地道战》中人民发明的各式地雷,这个电影业让我更加明白中华民族的伟大精神,促使我更加努力的用功学习。

影视自媒体作品介绍范文第二十篇

百科影视鉴赏小结

1357116徐沁信计1班

经过一个学期的学习,让我学习到了很多;通过观看纪录片,让我增加了文化素养。这门课不仅让我拓宽了眼界,更让我对电影和艺术有了更多的了解和自己的理解。

个人觉得,影视作品是艺术的一种变现形式,它高于生活却往往体现现实,它表现了激情的艺术。影视作品用艺术的形式来表达自己的情感、思想、以及对生活的理解,通过艺术形象的塑造和情节场景的设计来赞扬真、善、美,鞭策假、恶、丑。优秀的影视作品往往创造感人的瞬间,以深刻的内涵从精神上给人以震撼,发人深省,给人智慧催人奋进,而不是靠大牌明星、华丽的背景来博取喝彩。这样的影视作品会使观者感受到影片所带来的细腻的情感,感染观者的情绪使观者产生共鸣,同时又留给观者深刻的思考。

影视艺术往往带着巨大的精神力量和感染力,许多寄托了情感和思想的优秀影片带来了巨大的影响。影视艺术塑造众多渗透感情的美的屏幕形象和美的声音形象,通真的呈现在眼前,如实的荡漾与耳际。这些美的形象和声音同步交叉,时空对应,给人的心灵以深沉的撞击,给人的情感以强烈的震撼。如《三傻大闹宝莱坞》塑造了三个格格不入的形象,在让人发笑的同时带给了人们深刻的思考,在诙谐幽默的背后是对印度教育现状的反思。《泰坦尼克号》在华丽的阵容和两位主人公凄婉唯美的爱情之后是带给我们的是对爱情真谛的深刻思考。而《阿凡达》更是透过华丽的技术处理和外星人的形象给了我们对人类自身的思考。这些渗透了人们情感和思想的影片,让人们在欣赏娱乐的同时产生强烈的共鸣。

影视自媒体作品介绍范文第二十一篇

横栏小学2011—2012学年观看优秀影片小组总结

吴颖娴

这学期的课程马上就要结束了,回想起得到的东西让我心潮澎湃。我觉得一部电影就像是一本书,每个人看一本相同的书都会有不同的收获和感想,每个人从中获取的道理和知识也不相同,但是通过影视鉴赏可以提高我们看待世界的看法和认识则是不禁相同的。以下是我对这课程的一个总结:

一、感受电影带给我们的影响

让学生感受到电影是面向观众,如通过现代传媒大量复制、供大众阅读消遣欣赏的艺术。消遣性、娱乐性是影视艺术的第一属性。不要只注重其可看性、好看、好懂。因此,通过观赏优秀的影视作品让学生感到今天我们身旁的影视艺术是一个以“娱乐”为首要手段的面向观众的艺术品。

二、学会基本的影视鉴赏

欣赏者是通过感触感染、想象、体验认识、理解等活动,把影视作品中的艺术形象“再创造”为自己的头脑中的艺术形象,并且通过“再创造”对艺术所反映的实际生活进行“再评价”。

“再创造”是一种在感触感染基础上的想象活动和体验认识活动。欣赏者对艺术所反映的实际生活进行“再评价”。学生可以通过影视作品对社会生活加深认识,并对其中反映的深层含义有所感悟。并且发现或发掘出艺术形象的思想内部实质意义。

影视自媒体作品介绍范文第二十二篇

一、活动背景:

二、活动主题:

持续深耕自媒体扩大欢乐影响力

三、活动时间:

四、作品展示地点:

4D影院

五、活动参与对象:

游客服务部运行一室全体员工

六、参赛作品内容:

1.重点拍摄、剪辑反映员工上班过程中的事情和人物,展现积极向上、活力四射、正能量的工作氛围。

2.分享同事相处和游客服务中好玩、有趣、温情、欢乐的感人瞬间。

3.突出岗位优质亮点服务,展现成都欢乐谷动感、时尚、激情的`品牌个性。

4.视频不限表达方式,记叙、议论、抒情、人物描写均可。

七、视频制作要求:

1.作品表达内容需积极向上且有青春气息,有较好的精神面貌,可有一定的思想深度,内容充实、生动、重点突出。

2.拍摄画面清晰、连贯,有一定的拍摄、剪辑、转场技巧。

3.视频画幅比例为16:9,格式为mp4,分辨率是1280x720。

4.视频时长不得少于3分钟,背景音乐和人物说话音量保持音量大小平衡。

八、评选方式

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1直播助农的优势

直播容易引发关注

如今,快手、抖音等平台所提供的农业产品直播最为明显的优势便是主播可以进行现场演示,观众得以直接确认商品的外观形态。经营者甚至可以在直播期间直接试吃或是试用,以令观众能够对产品的实用性有更为全面的了解。主播通过该方式可以激发观众的消费欲望。以各个水果产地直播为例,经营者可以通过试吃的方式,向观众展示水果的口感;还可对水果安全进行基本的检测,使得观众认可食品的安全性;也可为观众展示精美的外观包装等,引起观众的购买热情。在直播助农的帮助下,我国各个地方的水果开始销往各个地方。

便于品牌效应的形成

直播更为容易产生品牌效应,以知名主播薇娅为例,薇娅是主播中的代表人物,历经数年的经营逐渐形成了上亿的粉丝群体,每次直播带货,仅需要数个小时便可创造数千万元的销售额度。故而,农业产品直播带货也可通过经营不断培养粉丝群体,保证诚信经营,逐渐累积知名度,进而形成品牌效应,一旦构成品牌效应,并拥有忠诚的消费群体,销售量自然可以得到显著的提高。这种直播号培养所需要的时间长度相较于实体店知名度培养时长而言更短,这也是短视频直播品牌最为显著的优势。

政府提供支持

直播助农离不开政府方面的支持。由于2020年疫情所产生的负面影响,各个地区农产品销售也都受到不同程度的打击,在此情况下,各个级别政府均在积极倡导农村开展直播带货活动,乃至许多地区县长以及镇长亲自作出示范。而政府的大力支持也令农产品直播带货的账号数量不断增加。直播带货的具体内容也有明显的不同,例如吃播、创意短视频等,部分地区甚至引入高水准的影视制作公司,以保证短视频直播整体质量。

成本低廉

直播助农最为显著的优势便是帮助农民节省了大量的成本,不需要农民支付实体店的租赁费用,仅需要在智能手机中开通账号便可进行直播或是上传短视频。对大部分农产品而言,实体店租赁成本费用往往占成本中的主体,每年需要支付的成本费用多达数万,乃至数十万,农民将所节省的费用直接投入在成本开发以及包装之中,针对品牌效应的提高而言具有积极意义。

2短视频平台直播助农营销方面存在的问题

直播助农营销团队不能充分应用平台优势

相较于传统电商直播平台而言,主播在短视频平台之中开展直播带货的主要优势体现在能够充分应用平台之中上传短视频的功能,第一时间告知观众直播时间、直播内容以及直播之后精彩的片段,以最大限度吸收观众的关注度,同时积极开发潜在的消费群众以及用户黏度。然而,就目前而言,我国许多主营农业产品的营销号中,仅部分高质量营销号强调该方面内容,并愿意投入成本提高短视频内容质量,许多农业营销号往往不会应用短视频在直播之前先进性预热或是针对直播期间的精彩片段予以剪辑、发布。即便部分营销号进行发布,但是因为缺少专业性的视频拍摄、剪辑以及制作团队,导致该类型短视频存在不同程度的问题,例如视频清晰度较差、拍摄技巧简单、剪辑混乱以及内容简单等,往往不能激发消费者的关注度以及购买欲望,对直播热度的帮助较为有限,不利于直播的推广与品牌效应的形成。

视频缺乏观众的吸引力

短视频直播平台的使用者基本可以区分为两个群体:第一,开展直播营销的主体,即在直播平台开展生产以及营销活动的使用者,该类型群体也是直播的经营者。第二,直播销售的主要目标,拥有购买意向或是潜藏的购买意向的群体,即消费者。如今,直播助农的热度处于不断上升的状态,然而就目前我国短视频平台农业商品销售情况而言,我国在短视频直播平台之中开展直播带货的经营人员总量依旧较少,在我国许多农业销售人员之中,占比依旧为少数。即大规模的农业生产者以及经营者尚未将短视频直播平台视为营销的主要渠道之一。不仅如此,虽然如今短视频平台用户规模明显上升,然而大部分用户依旧仅重视平台之中的短视频功能,一般仅在碎片化时间中使用软件,作为放松个人压力、娱乐休闲以及一种求知渠道,而并非是购物平台,也没有足够的时间观看整个直播活动。尤其是针对农业产品而言,大部分消费者更倾向于在线下购买或是前往专业的电商平台进行采购。故而,农业的生产者以及经营者还需要进一步开发通过短视频平台观看直播采购农业商品的市场。

直播助农营销队伍宣传质量不高

针对直播带货的农民而言,其对直播营销这一新兴模式知之甚少,可能仅了解短视频平台直播带货的基础操作,但如何进一步扩大自身的影响力以及知名度,使得自己的直播得到更多人的认可,都是农民所不了解的内容。如今,社交媒体平台总量不断增加,然而许多农民因为受教育程度不足以及对直播平台的缺乏了解,不具备多媒体平台基础操作能力,也不了解怎样借由商业化方式经营一个乃至数个营销账号。

商品质量难以保障

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短视频运营的策略主要按照以下几个方面进行

账号注册:有个人、企业两种分类,如果有自己的产品建议做企业账号,进行蓝V认证之后会享受平台流量政策,建议可以做企业+个人的矩阵账号

打造人设:人物设定简称人设,在电影、喜剧、游戏等场景中,会有各类人物设定。明星等公众人物刻意塑造的形象。例如宅男创业365,这个名字给人很直观的感觉,一眼就能看懂你是做什么的,而且365给人一种定期更新的感觉,有需求的客户就会关注你。

账号定位:账号定位做过公众号运营的就很容易理解,简单的来说就是:专注于一个垂直领域进行内容输出。如果公司的业务较多,建议做矩阵号。

标题、封面、拍摄剪辑、BGm:这些是使短视频内容更加丰富的组成部分,因为这里面涉及很多操作技巧,有需要的朋友可以查看我之前的文章

推广方式:以抖音为例,推广方式分为付费推广和免费推广两种。付费推广就是投放Dou+,Dou+是抖音官方推出唯一通过购买增加流量的方式,为品牌找寻合适的用户,节省大量精力和时间。

投放Dou+也分为吸粉、播放量、点赞量等不同种类,你可以根据自己的需求进行投放,提前规划好预算,然后分多次进行投放。

另一种就是免费推广渠道,充分调用私域流量来换取公域流量,也就是说可以将你的视频分享到朋友圈和社群,让身边的人点赞、评论,当你的播放量满足更高流量池的要求时,你就能获得更多公域流量了。

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一千个人心中就有一千个哈姆雷特。

每个人都有不同的人生经历,价值取向不同,对文学作品的理解自然也不尽相同。这就是古人说的,“仁者见仁,智者见智”。

读书,最美妙的应该是将书中的故事情节配合着想象力在脑海中慢慢勾画,有时甚至会有那种会意共鸣的快感,这往往比故事情节更加让人着迷。对于影视,由此而来的感触却少得多。

太多的影视作品只在意故事走向,鲜有细节雕琢。即便是极好的演员,演绎也是有限。而文字却可以细细地描绘,轻轻拨动你的心弦。

我始终认为书籍最大的作用,就是传承人的思想。你在翻看一本书的时候,其实就是通过一个已知的窗口探寻未知的世界,找到心灵深处最敏感的地方,获取精神的营养。

有一部影视作品对于我而言是例外的。每个女生心中都有一部《红楼梦》,懵懂的青春时光对于爱情的些许期盼,在想象力不足以支撑的时候,一部优秀的作品才能弥补这一缺憾。

当我看到黛玉微微侧目,宝玉神采奕奕地说,“这个妹妹我曾见过的”,眉眼里全是笑,和书中的情节有着几乎完美的契合度。举止、动作、言谈间的眼波流转,都几近真实的还原了这部名著。优秀作品的背后,是遵循原著,分析故事情节及角色,是让演员潜心创作,与角色融为一体。所做的一切努力,只为忠于原著,为寻找表达这部巨著的更合理方式。这份艰辛也说明了影视与文字所需跨越的距离有多大。不过值得庆幸的事,87版《红楼梦》遇到了一个认真负责的团队,《红楼梦》成就了他们,他们成就了《红楼梦》。人生如戏,戏如人生。

而即使是这样优秀的一部影视也很难替代文字,虚拟的场景以及拍摄的种种约束,都限制了它的表达。

每个人都是一个独一无二的个体,不同的眼光、不同的触感,会让我们在阅读中找到不一样的心灵碰撞。只要你用心感受,渴望从书中汲取能量,那么文字和想象力的组合完全可以为你幻化出一幅幅动人的画卷,不求感人,只为自己。

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一动画影视艺术的概述动

画影视艺术是指影视学家在影视作品中应用时间、空间等各种表现手段结合虚拟动画形象来强化银幕的表现力,进而达到时空结合的艺术功效,不断满足观众们情感以及审美上的需求。从一定意义上讲,动画影视艺术追求意境与情感上的完美结合,优秀的动画影视作品不仅能够让观众的视觉与心理上产生美感,而且还能起到净化心灵的作用。动画影视艺术最早起源于电影,后来随着电视的出现与普及,动画影视艺术在电视中的应用越来越广。动画影视艺术之所以能够给观众带来美感与震撼力,是由于它通过空间营造、空间表现以及空间再现的方式来传达影视作品所要表现的内容。当前,我们不难发现,一些动画影视作品为了迎合观众的趣味,往往会制造一些高上座率的商业影片,这些影片的艺术标准比较低,普遍趋于通俗化、暴力化,需要引起我们注意的是这些动画影片并不能代表影视艺术的最高境界。进入新时期,一些斑驳陆离的光电科技引入了影视作品中,尽管这些光电科技给观众带来了视觉上的冲击与震撼,但它们并不能代表真正意义上的艺术。真正的动画影视艺术是能起到养眼与养心的功效,能丰富人的精神世界。但是如若能将这些现代化的光电科技很好地应用到动画影视作品中,那么也将会从很大程度上提升影视作品的艺术效果。

二影视文学的概述

顾名思义影视文学与其他传统文学的涵义不同,表现形式也不同,它是指文学剧本经过电视、电影以及广播等形式呈现在观众面前,这种表现方式一方面能够给观众的视觉与听觉带来直观性的感受,另一方面也能够很好地表达文学思想的内容。影视文学已成为现代文学不可缺少的重要组成部分,它比传统意义上的小说、诗歌以及散文等更具有震撼力与影响力,得到了广大观众的普遍认同。影视文学是文学的另外一种表现形式,它与其他类型的文学在本质上是一致的,因此它在故事情节的塑造上、人物的刻画上、情感的表达上都具备传统文学所具有的特点,这是影视文学与传统文学的共性之处。影视文学又具有自己独特的个性,它结合了影视媒介,兼具了“读”、“看”、“听”的三重功效,可以说影视文学具有更丰富的表达方式。影视文学与其他传统文学相比,影视文学具有鲜明的影视特征,首先突出体现在视觉上,影视文学会将文学形象通过鲜明的视觉形象演绎出来,从而加深观众的印象。其次,影视文学能够将文学原著中所描述的动作展现出来,使抽象的形象具体化、深刻化。

三动画影视艺术与影视文学之间的共性

动画影视艺术与影视文学虽然具有不同的涵义,但是相对于影视作品来讲二者都不是独立存在的,也不能完全独立地区分,它们是相互联系、相互渗透、相互影响的。可以说影视艺术与影视文学是你中有我,我中有你的关系,在影视作品的创作过程中,无论缺少了哪一个,都不能够创作出完美的影视作品。

2动画影视艺术作品能够为影视文学给予养分影视文学所具有的群众性,是其他文学作品所无法比拟的,比起其它文学作品,影视文学更具有震撼力与影响力。传统文学所借助的工具是文字,在很多方面有限制性,而影视文学则不同,具有直观性,能较好地反映复杂的生活现象。人们在现实生活中会受到许多限制,他们除了能够用奋斗行为来改变这种限制外,幻想以及游戏的心态是他们摆托现实生活束缚的重要方式。倘若人们的这种压抑找不到宣泄的方式,便会产生精神危机,情况严重时会导致精神崩溃。动画影视作品的创作能够间接地排解人。

3影视艺术作品创作时需要尊重文学我们现在看到的动画影视艺术作品大部分是由文学原著改编而来的,在对文学原著改编的过程中,我们要掌握适度的原则,既不能把文学原著改得面目全非,也不能使动画影视艺术作品完全脱离原著所要表达的内容。影视作品的导演要有一定的责任感,不能仅仅为了追求票房数、收视率,而去刻意的迎合大众,导演在动画影视艺术作品创作的过程中,应该本着尊重文学的原则。纵观当今影视艺术发展的整体趋势,我们可以发现如今的影视艺术有明显的娱乐化趋势,如若一切的艺术文学都为娱乐服务时,那么人类文明将会有灭亡的态势。

四动画影视艺术与影视文学之间的区别

1观众接受方式上的不同我们在欣赏一部文学作品时,如果遇到不懂的地方,我们可以停下在不懂的地方反复的进行吟味。而欣赏电影时则显得不同,如果观众在某一处没有看懂或者体会的不深,则不能够要求停顿一下,有时甚至连思索的时间都没有,这样只会让观众在感受上留有缺口。如若缺口比较少,则不会影响观众欣赏整部影片,但是留有的缺口比较多时,动画电影对观众来讲就会变得残缺不全,进而使得观众无法集中全部精力来欣赏。影视艺术在塑造人物形象时既要有血有肉,又要生动形象,而且要依据剧本情节将动画人物置于不同的场景中,切记不能将人物固定在一个特定的情境中不变动。这样才能尽可能的避免观众感受上的缺口。动画影视艺术不等同于文学,它也不低于文学,更不依赖文学,它具有自己独特的表现方式,且在动画、光影以及声音的互动上影视艺术作品更具有表现力,更能吸引观众的眼球。但是文学也有它的优势,文学作品所能表达的广度以及深度是影视艺术作品所无法比拟的。

五结语

影视文学的艺术价值为动画影视的创作提供了丰富的演绎空间,但是影视与文学始终是两种不同的艺术形式,一个用视觉、听觉语言来描写世界,具有直观性;一个则是用文学语言来描写世界,具有抽象性。我们必须要正确处理动画影视艺术与影视文学之间的关系,做到适度,协调的发展,最终达到影视忠于文学,影视发展促使文学魅力无穷的效应。

影视自媒体作品介绍范文第二十七篇

1短视频的发展现状与前景

碎片化观看,用户高效接受

制作简单,交互性强

优质内容是核心竞争力

短视频并非简单地将长视频进行压缩和选取,而是将更精彩的内容在较短的时间内呈现在观众面前,抓住观众眼球呈现出最有价值的信息,“内容为王”依旧是准则。其内容可以聚焦于幽默搞笑、时尚潮流,也可以基于内容场景和情感式共鸣。例如,陈可辛导演在2018年春节前用iphoneX拍摄的短视频作品《三分钟》,基于中国春节背景,展现了一位火车乘务员母亲利用火车到站停靠的三分钟,在站台与孩子相见的过程,短片中时间倒计时的推进、孩子背的并不流利的九九乘法口诀及母爱的流露,深深牵动着观众们的心。短视频一经播出,就成为大家关注的热点,引起强烈反响。此次春节期间的营销,苹果利用《三分钟》的短视频,瞬间成为最大的赢家。

2短视频营销策略

与KoL(关键意见领袖)定向合作,种草带货营销

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内蒙古君为文化传播有限公司,正式注册于20xx年。公司的业务聚焦于演出和影视市场,主要从事组织各类演唱会、政府晚会和文艺表演活动、艺人经纪、及影视制作经营管理。公司20xx-20xx年将业务重点主要体现在现场表演的演出活动和微电影拍摄,提出“为观众带来激动”、“为城市带来感动”。演出方面我们致力于整合两岸三地顶尖流行音乐人、乐队大型演出策划;在流行音乐整合新态势上将发展各类演出、音乐季、音乐节;电影方面我们将整合国内优秀的导演及编剧融合本土人文元素,用镜头描写城市,用电影表现灵魂!

我们将打造的品牌定义为一套工业化的“演出和影视”运作模式,将音乐产品和影视产品系列化,此时此刻流行音乐和影视作品变成一种内容上的创新,让流行音乐更加绽放、让影视作品更加温情。在品质上,我们是“四有新人”,拥有最出类拔萃的合作艺人,有最具响彻心底的艺术梦想,有地区最顶级的制作团队和最出色、创意无限的营销团队。努力将“君为”打造成内蒙乃至中国演出市场行业翘楚中的翘楚。

影视自媒体作品介绍范文第二十九篇

我们青少年共同生活在一起,就应当互相帮助、互相谅解、互相包容。仇恨的种子,长不出和平的芽,单纯的冤冤相报不能解决任何问题。

随着社会的发展,科学的进步,现在校园里出现校园暴力,闹的同学们都人心惶惶。

影视作品、书刊对我们青少年犯罪的诱导作用十分严重,在我们身心发育过程中,自制能力一般较弱,是与非的界限比较模糊,很容易在觉得新奇好玩的心态下去模仿一些作品中的人和事,这是极需引起全社会关注并着手解决的。

校园欺凌事件虽然发生在学校里,发生在我们这些学生身上,但这也是社会大环境的一个缩影,全社会都应引起高度关注,并采取相应措施,共同努力,减少此类事件的发生,在校园营造一个良好的学习环境。

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这是一个“微”时代,继微博、微小说、微访谈之后,微电影开始大行其道。

在新浪看来,微有两个含义:一是短视频,通常为3-15分钟;二是微博,用户通常不是主动观看而是通过以微博为代表的社交平台收视和传播。从广义上说,所有适合微博平台收视与传播的短视频都是微视频,包括新闻、音乐、体育、娱乐、拍客、短片等。

其中,微电影专指那些采用电影叙事手法、专业制作、主要通过微博观看和传播的短片。相对于竞争激烈的长视频红海,新浪认为“有价值的短视频”是一个产业蓝海,而社交媒体则有效地放大了短视频的传播价值和营销价值。

从2011年至今,新浪不仅了“微视频战略”,举办微视频大赛、微电影节,还率先在行业内奠定微视频、微电影概念基础,引起广泛讨论和关注。在新浪的推动下,2011年微电影风生水起,而进入2012年后势头更加凶猛。

微电影产业链已具雏形

网络小说《杜拉拉升职记》讲述了主人公从一个默默无闻的职员,经过自己不懈的努力,成长为一名企业高管的故事,被搬上大荧幕后,受到现代都市白领热捧。杜拉拉的成长故事,被誉为现代白领女性的职场宝典。

该剧导演张峰,被誉为热播剧专家和浪漫爱情剧高手,其执导的青春剧《丑女无敌》和大型古装剧《大汉天子》,为大众所熟知。而演员阵容,则以谢楠等影视新生代力量为主。

网络剧版《杜拉拉升职记》将由新浪独家首播,共50集,每集12分钟,方便用户以碎片化的时间,通过多种平台进行观赏。

在开机会上,乳业品牌蒂兰圣雪宣布,将投入资源与新浪合作,制作自己的首部微电影《爱在四季》,在新浪平台首播,运用新浪的“双平台、多终端”,传播自己的品牌故事。

影视自媒体作品介绍范文第三十一篇

一前言

本公司代理广告xxxx产品的全盘广告作业,至今已将近两年,两年来,本公司无时不以兢兢业业的敬业态度,为该系列产品的市场行销及广告策略等做积极的策划,在广告上除了力求表现外,更时时配合蒸蒸日上的业务,促进产品销售。

本公司代理洗发水广告,第一年(2010)年的广告重点是放在该产品的xxxx上,对于商品知名度的扩大及印象的加深有不可轻估的贡献,该篇广告并因而荣获xxxx主办的广告金桥奖

[“最佳创意奖”第二名]。第二年(20xx)为配合贵公司的经营方针,前半年度以该产品的xxxx为广告之主力的商品,强调产品的重要性.我们选用的标题是“对付xxx要选择好的xxxx”,教育消费者正确选择xxxx的观念及方法,也收到良好的效果,同时亦荣获xxxx主办的广告最佳创意“优胜奖”。

然而,根据分析,xx产品的市场虽然较大,但因竞争品牌众多,广告投资量大,欲争取较高的市场占有率,殊非易事。本公司建议明年度销售及广告诉求重点,应放在指名购买及衔接2010及20xx年广告投资重点上,并以xx产品为主,以下即本公司根据市场及消费者心理各项因素所研拟的20xx年xxx产品广告企划案,尚且不吝斧正。

二广告商品

xxxxx公司——xxxx产品

三广告目的

1、促进指名购买

2、强化商品特性

3、衔接2010\20xx年广告

4、传播影响程度:不知名—知名—了解—信服—行动

四广告期间

20xx年1月——20xx年1月

五广告区域

全国各地区(以城市为主)

六广告对象

所有居民用户

七策划构思

(一)市场大小的变化情况的两种:

a:量的变化——随着人口的自然增减而变化。

b:质的变化——随着社会形态(如农业进入工业区)、价值观念、文化水准等而变化。

在这两种变化中同类型商品都会蒙受同样的影响,即厉害均沾,而且变化多是渐进的,也非单独某一品牌的力量所可左右的。

(二)旧市场占有率的提升(即袭夺其它品牌的市场)

(三)使用及购买频度的增加

就xxx产品而言,因系属xx生活用品,为个性之商品,与一些会导致冲动购买的商品不同,故“新市场之开发”甚为不易,只得利用旧有市场的互相告知,以增加新市场,而市场本身质与量的变化所扩增的市场也不可能独占。

在“使用及购买频度的增加方面”亦因xx产品日常生活用品,购买率很高,但是各种品牌太多,而无法对整个业绩的增加有所裨益,故真正能让我们加以发挥努力的只有“旧市场占有率的提升”一途,以及如何袭夺其他品牌的市场,使其消费者转换品牌,指名购买我品牌,此为我们今后在广告推广方面致力的目标。此一目标又可区分为:

1、促使消费者指名购买xx产品

2、促使产品店老板主动推荐xx产品

八广告策略

针对消费者方面—

1、针对各阶层消费者,运用不同媒体做有效的诉求。

2、制作sticker张贴计程车上,公共椅背上及公共电话或公司行号的电话机上,以随时随地地提醒消费者注意,弥补大众传播媒体之不足,并具有公益及pr作用。

3、制作小型月历卡片,于元旦前散发赠送各界人士利用,譬如置于xx店、商业区(服务台)供人随意索取,也可夹于杂志页内,赠送读者。

4、除正式大篇幅的广告外,在报纸杂志上另可采用游击式的策略,运用经济日报的插排(孤岛广告)和联合、中时的分类广告版,不定期刊登小广告,一则省钱,二则可弥补大广告出现频次不够多的缺失。只要设计得简明、醒目,依旧有很大的效果,美商海陆公司即会运用此一策略。

九广告主题表现及媒体运用

(一)卡片及广告牌的广告内容

宣传口号(xxxxxxxxxxxxxxxxx)。

在广告牌上画一样与产品有关联的东西,重点体现在他身上的产品,还有产品品牌。在卡片上同样如此,不过可以附送试用品。让用户感受以下效果,让他们买的更放心。

(二)电视广告策划

在电视台的黄金时间播出:

画面:设计动画和台词()

(三)广播台

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一、活动主题:娱乐影视快乐配音

二、活动目的:丰富大学生课余文化生活,打造文化校园

三、活动时间地点:11月18日18:30―21:00(下周三)。

四、组织部门:法学院学生会素质拓展部

五、活动对象:法学院07、08级各班级

六、比赛要求:

1、本次大赛为中文类配音大赛,每位或每组参赛同学可自由选择影视作品参加比赛,大赛会在综合评比中评出优胜者。

2、每班须出两支队伍参赛。每组成员1―5人,片长为5―10分钟,总台词不少于30句。

3、各参赛同学或团队可任意选择自己喜欢的影视作品配音片段,选手自行剪辑参赛片段。

4、影片内容需积极向上,无消极反动思想,符合法律主题。

5、比赛中要用到的配音片段内容一定要提前通知承办方,并根据需要自行对材料进行对白消音。

6、选手赛前30分钟到场,以利于比赛工作顺利进行。

7、遵守比赛纪律及比赛规则,服从大会工作人员安排,尊重评委评判,如有不同意见,请赛后与组委会联系。

(二)比赛流程

1、本次比赛不再设初、预赛,各选手直接参加决赛。

2、比赛当天抽签决定出场顺序。

3、每当一组选手配音结束,评委对其进行打分,分数在下一组选手配音结束后报出。

4、汇总分数,宣布获奖名单。

5、本次大赛将评选出一,二,三等奖各一个,一个单项奖,即最佳配音奖一名。

(三)嘉宾评委选择:待定。

七、观众安排:每班预定为五名观众,多者不限,只要大家有兴趣都可以到场观看。