学校音乐教学计划篇1
一、发声训练部分：
1、学会连音唱法，逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。
2、运用非连音及断音唱法时，声音要有弹性。
3、初步运用气息控制，做力度变化的练习。
4、在韵母变换时，逐步做到声音位置不变，注意咬字、吐字的正确。
5、二声部发声逐渐做到声部和谐。
二、视唱、知识、练耳部分：
1、读谱知识：结合键盘认识音名从c1到c2在高音谱表上的位置。认识各种常用音符、休止符，知道名称及它们的名称和时值。学习附点音符，知道它们的名称和时值。学习各种拍子的指挥图式。学习顿音记号及其唱法。
2、视唱部分：视唱C调号上的自然大、小调音阶及五声徽、商等调式音阶。在教师帮助下视唱C调号上的单声部歌曲（包含所学过的音程及节奏）。练唱有大小二度、大小三度、纯四、纯五度、大小六度、纯八度旋律音程的练习（不出现名称）。划拍视唱各拍子歌曲。
3、练耳部分：练习听记两个音——四个音连续进行的旋律音程，增加大小六度音程。（不说出名称）。练习听记2——4小节的节奏。听辩二拍子、三拍子歌曲，标出小节或节拍。
三、欣赏部分：
结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识（如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义），以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受，进入比较深入的欣赏。
教学分析：
三年级的音乐是一个过渡时期。在这个阶段，要求学习的乐理知识比较多，学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在对他们的教学上，我要注意采取趣味性、知识性并重的原则。教学中，我会一些小的音乐游戏，加大对乐理知识的学习。在讲解知识时，要注意用充满趣味的语言来讲解枯燥的知识，用丰富多彩的小游戏来帮助他们理解和巩固，更好的学习知识。
学生情况分析：
这个阶段是非常重要的，经过两年的音乐学习，学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的见解。这时对今后学习有很大的作用，我们必须要抓住这个阶段的学习，为今后的学习打下坚实的基础。在这个学期的学习中，我要巩固学生上学期学习的知识，并做好本学期的学习，培养学生喜爱音乐的感情。
提高教学质量措施：
1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
学校音乐教学计划篇2
论文摘要：合唱课程在高校众多非专业音乐类课程当中很受重视并开展得十分普遍。本文以增强大学生对合唱课程的兴趣从而提高大学生的音乐审美情操为目标，从教学计划、课程内容、曲目选择等几方面对高校非音乐专业学生的合唱课程进行探讨。
科教兴国，教育文本。高校肩负着培养高素质、高审美情操接班人的神圣使命。加强对非音乐专业大学生的音乐修养和素质，是教育面向现代化、科技化、人性化的需求。“作为艺术教育的一个重要学科,音乐被认为是一门重要的学科,是终身教育的内容,是全社会的教育内容,是学校,尤其是高等学校——人才即将出炉的神圣之地的一个教育内容。”①
目前我国高校为非音乐专业学生开设的音乐类课程往往要考虑两点：既快速达到音乐审美提高的目的，又要节俭教学资源投入。结合这两点考虑，合唱课程在高校的非专业音乐类课程开展得十分普遍。本文主要是贴合普通高校非音乐专业类的合唱选修课程，在教学计划、课程内容设计、排练曲目的选择三方面做出新的探讨尝试。
一、教学计划灵活化和贴近学生本质化
高校音乐教育受制于整体高校教学体制的发展，在教学观念上所形成的教学计划容易墨守成规，过于传统化和民族化。传统的合唱学是要求被授课者具备相当的乐理基础和视唱练耳能力，并还要受过专业的声乐发声训练。而我国高校非音乐专业学生的音乐素质水平是停滞在基础识谱上，许多学生是完全没有唱过完整的合唱，而和声音准、声音协和更无从谈起。因此传统合唱课中生涩难懂的乐谱和抽象的发声练习往往会夺走学生对合唱的兴趣和喜好。
灵活的教学计划是指教师根据学生的普遍音乐基础水平和学生日常的音乐生活来有调整计划。日常的音乐生活是指学生平时接触音乐的途径、种类和参与的方式。目前高校学生常常通过网络的覆盖使得他们获得全球最新、最火的音乐，业余时间喜欢去ktv房唱红遍网络的歌曲。如合唱课程在保留原来传统化民族化的教学计划之余，加上学生熟悉的音乐素材，贴近生活的本质，建立起多元的教学体系，则更容易提高学生对合唱的认识和演唱水平，达到音乐审美素质教育的目的。
二、课程内容结合大纲概念与专题模块并行
担任高校非音乐专业师资队伍大多数受过长期的系统的专业音乐体系教育。
明白每一个高校音乐课程，无论是音乐欣赏类、合唱声乐类、器乐训练等等课程如果从专业的角度上进行教学，都需要长时间的课时量进行系统地梳理。这样的教学内容哪怕就算再浓缩，也不可能在短时间内为非音乐专业的学生进行授课。因此，部分教师采取类似大纲概念性的浏览教学，点到即止。合唱课程是门综合的音乐学科，涉及到合唱发展史，各个时期、各种风格的作品欣赏和演绎、合唱发声法、合唱训练法等等内容。与其让学生浏览性的囫囵吞枣，不如设计几个关于合唱的专题模块。专题模块内容既要符合教学大纲要求，也要结合学生对此课程的理解和兴趣。如：“爵士风格合唱作品欣赏与演绎”“由电影音乐改编的合唱”“童声合唱与儿童教育的联系”……专题模块的发散性思维能让学生能产生兴趣并积极思考。
三、排练曲目宜经典与潮流趋势相结合
排练曲目的选择结合潮流趋势，这种说法或许会引起教师们的误解，认为其背离了传统、经典的作品的学习，不能达到提高学生高雅的音乐审美情操，反而助长了社会上不良的音乐风气。其这里有个误区——经典不等于潮流。“教育者必须从时代的变化来认识大学生需要的发展特点，才能够真正掌握大学生的思想脉搏”②多数大学生都喜欢流行音乐或者与带有流行素材的古典音乐。典型的例子就是当年“女子十二乐坊”受到年轻人热烈的追捧。大学生本身的特点就是时代感敏锐、自我认知强烈、不拘于墨守成规、喜欢一切新鲜的事物。为他们制定的合唱课程也要遵循其自身的特点，在选择排练曲目的时候，要着重考虑带有流行素材的作品。这些作品可以是用流行和声编配的传统的民歌：如朱洪编配的《茉莉花》；也可以由流行歌曲改编的校园风格的合唱作品：如日本宫崎骏同名电影主题曲《天空之城》，台湾歌手周杰伦的《台》等等。这类作品既能引起学生的强烈兴趣和喜爱，又具有合唱作品的技巧及难度，适合在非音乐专业大学生的合唱排练中采用。
高校非音乐专业学生的合唱课程已经非常普遍并受到学生的重视，合唱这种音乐表现手段在增强大学生的音乐审美素质之余，还能使学生体会到合唱当中的合作精神和成就感。作为一名大学音乐教师，应结合时代和大学生的特点并通过不断地探讨、研究和大胆地创新，使得合唱课程展现新的面貌。
注释：
①摘自《加强对非艺术院校对大学生的音乐审美教育》一文
②选自《高等教育心理学》第三章
参考文献：
学校音乐教学计划篇3
虽说大学生音乐艺术教育已渗透到各大高校的教育教学工作中，但就现今大多数高职院校的教育规划而言，校方较为重视、突出的均为专业技术教育，相对于音乐艺术素质教育的工作开展来说，无论是在培养方向、课时安排或者资源平台的提供等方面都明显不足。这样一来，造成了学校没有建立正规、系统的音乐艺术教育教学体系，没有规范和专门的教材，存在着音乐艺术教育对象不明确、课程设置不严谨、组织管理不系统等多方面的问题。长期以来，这些问题都阻碍了我国高职院校音乐艺术素质教育工作的展开。面对高职教育改革，作为高职院校的教育工作者，我们应正确认识音乐艺术教育的地位和作用，明确音乐艺术教育在高职院校的定位，切实保证合理的教学计划，加强音乐艺术教育师资建设，面向全体在校学生，搞好高职院校的音乐艺术教育工作。
2、高职院校音乐艺术教育应因材施教、计划教学
高职院校音乐艺术教育的教学对象比较特别，大多是非音乐专业、没有艺术专长的学生，这些学生较音乐专业的同学而言，他们对音乐基础知识、欣赏与审美能力的掌握都略显不足。因此在教学过程中，教师应从学生实际出发，因人制宜，因材施教，循序渐进，有计划、分阶段的进行教学。对三年制的大学专科学生的音乐艺术教育应系统的制定教学计划。在第一、二学年里，应从学生的审美意识、音乐兴趣、音乐基础等方面进行重点的培养，我们应当选择具有不同时代特色、地域文化、风格、流派的代表性经典曲目和剧目给学生欣赏，不同的音乐特点，音乐表现形式会充分调动学生的学习积极性，在塑造学生审美意识的过程当中，运用直观的视、听、示范等教学手段，以引导的教学方法，使学生轻松、自觉地接近音乐，理解音乐，并学会融入音乐。在第三学年中，我们应着重培养学生的审美能力与情趣，在教育教学中进一步提高音乐知识的专业性，提高学生音乐艺术的实践能力。在教学过程当中，教师应选择具有代表性、内容健康向上的教材来教授相关的基础音乐理论知识，让学生在欣赏音乐的同时学会分析音乐、鉴赏音乐。此外，我们还应依据学生自身的特点和爱好，让学生在丰富多彩的音乐艺术活动中充分发挥个性，多发现学生的艺术特长，就其自身才能予以塑造、整合，为学生提供演出平台，让学生有实践的机会，体验展示音乐艺术教育成果的乐趣，真正的提高学生音乐艺术的实践能力。
3、塑造艺术与文化相结合的音乐艺术教育新模式
学校音乐教学计划篇4
湖北理工学院是一所以工为主，工理结合，工、理、经、管、医、文、教、艺等学科门类协调发展的省属普通本科高校。学校位于华夏青铜文化发祥地之一的湖北省黄石市。
学校自1975年建校，至今已有40年的办学历史。
学校下设19个教学院(部)，全日制在校学生20000余人,函授生8000余人。校园占地面积2189亩，校舍建筑面积54.5万平方米，教学科研仪器设备总值13758万元，实验室50个，馆藏图书106万册，电子资源数据库18个(含电子图书200余万种)。校园布局逐步优化，办学条件不断完善。
学校现有专任教师969人，其中正高职称89人，副高职称323人;博士152人，硕士465人;兼职博、硕士生导师43人。在职教师中，湖北省“百人计划”人选2人，湖北省有突出贡献中青年专家6人，湖北省新世纪高层次人才5人，享受国务院和省政府津贴专家12人，湖北省“楚天学者计划”讲座教授、主讲教授、楚天学子7人，黄石市突出贡献专家5人，“东楚学者计划”人选12人。学校从国内外高校聘请了2名院士及30多名有影响的学者担任兼职教授。
学校学科门类齐全，形成了多学科协调发展、交叉渗透、结构合理的学科专业体系。环境科学与工程、机械工程、艺术学理论和药学4个学科为湖北省十二五重点学科，其中环境科学与工程为省级重点特色学科。拥有47个本科专业，其中环境工程专业为特色专业和本科综合改革试点专业，土木工程、给排水科学与工程等4个专业为湖北省本科专业综合改革试点专业，服装与服饰设计、化学工程与工艺等6个专业为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划本科项目。有7门省级精品课程，5个省级实验教学示范中心(其中1个为省级重点实验教学示范中心)，3个省级实习实训基地，1个省级虚拟仿真实验教学中心。有1个省级协同创新中心，2个省级重点实验室，2个湖北省高校人文社会科学重点研究基地，2个省级工程实验室，2个省级生产力促进中心，5个省级优秀中青年科技创新团队，1个省级中小企业共性技术推广中心，1个省级环境监测人才培训基地，1个省级知识产权培训基地。1个大学生校外实践教育基地，1个湖北省高校大学生创新活动基地，1个省级服务外包人才培养(训)基地。建有17个研究所，与企业共建18个研发中心。承担科研项目20多项，省部级项目150多项。
二、学院及专业介绍
艺术学院简介及招生专业介绍
(一)艺术学院简介
湖北理工学院艺术学院创建于1992年，经过20多年的建设，现已发展成办学规模大、师资力量雄厚、教学和科研条件完善的专业教学院。学院设有服装系、艺术设计系、媒体艺术系、音乐系和美术基础教研室。学院坚持“厚基础、宽专业、强实践、重创新”的人才培养思路，以教学为中心，突出实践教学与社会、市场相结合，融入学科前沿，逐渐形成了适应社会需要、服务地方建设、重创新、重市场、重实践的办学特色。
学院开设有服装与服饰设计、服装与服饰设计(服装设计与表演方向)、服装设计与工程、环境设计、视觉传达设计、产品设计、动画、音乐学(含音乐教育、音乐舞蹈教育、综艺主持与编导和音乐科技4个专业方向)等8个本科专业和建筑装饰工程技术专科专业。其中，设计类专业与新西兰尼尔森马尔伯勒理工学院开展国际合作，学分互认、教学资源共享。目前，学院在校本、专科学生2500多人。
学院现有专任教师83人，其中，湖北省“彩虹学者”计划特聘教授1人、“东楚学者”讲座教授1人、黄石市有突出贡献专家1人;博士(含在读)4人、硕士50人;教授3人、副教授20人。同时，学院还聘请了武汉市和黄石市艺术界和服装界知名专家10余人为学院兼职教师，为高水平的教育教学质量提供了坚实有力的保障。
学院高度重视平台建设，服装设计与工程实验教学示范中心被评为湖北省省级实验教学示范中心;艺术学理论(一级)学科被评为湖北省十二.五重点(培育)学科;黄石美岛工业园大学生实习实训基地被评为省级大学生实习实训基地;服装与服饰设计专业被评为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划专业。
学院已累计为社会输送了4000多名理论基础扎实、动手能力强的艺术专门人才，近几年就业率一直保持在90%以上，毕业生遍布大江南北，受到用人单位好评.
(二)专业介绍
服装与服饰设计专业(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备扎实理论基础、良好专业素养和服装艺术创新思维，熟练掌握服装造型与结构设计原理、计算机辅助设计技能，具有服装创意设计、服饰产品设计与开发、服装品牌形象策划、服装流行资讯分析、服装营销管理等能力的高级应用型人才。
主要课程：时装画技法、服装图案设计、服装色彩设计、服装设计、服装结构设计、服装样版与工艺、服装配件设计、服装工业制版、中外服装史、服装材料、服装CaD、成衣工艺及设备、服装市场营销。
就业方向：在服装生产和销售、服装管理等单位或部门，从事服装产品开发、服饰设计、市场营销、经营管理、服装宣传评论等方面的工作。
服装与服饰设计专业(服装设计与表演方向)(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备服装设计、服装表演及服装经营管理知识和能力，能够从事时装模特、时装表演编导、模特经纪管理以及服装与形象设计、服装营销等职业的高级应用型人才。
主要课程：服装表演、服装设计学、形体训练、形象设计、舞蹈、主持与表演、社交与礼仪、服装市场营销、服装展示设计、女装样板与工艺、采风、市场调研、生产实习、艺术实践、服装营销实践、时装设计与制作。
就业方向：在文艺团体及服装行业从事服装表演、形象设计、服装设计、服装营销及公共关系工作。
服装设计与工程专业(本科 四年工学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有服装成衣款式设计、服装样板与工艺技术、服装数字化技术应用及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业工作，从事成衣款式与版型设计、品牌策划与商品企划、国际贸易、市场营销与零售管理、生产线组织与工艺设计、服装生产企业管理等工作的高级应用型专门人才。
主要课程：服装材料学、女装结构设计、男装结构设计、服装设计原理、成衣设计、服装工业制版、服装CaD、成衣工艺及设备、服装生产管理、服装市场营销等。
就业方向：在服装生产和销售企业、服装行业管理部门等任职，从事成衣款式与版型设计、品牌策划与商品企划、国际贸易、市场营销与零售管理、生产线组织与工艺设计、服装生产企业管理等工作。
环境设计专业(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有创新思维、实践能力和创业精神，能独立从事环境设计、室内设计的高级应用型专门人才。毕业后可在企事业单位，尤其是在建筑业、装饰装修行业、专业设计单位、环境艺术、市政园林等单位或部门，从事方案设计、施工设计、设计管理、营销等工作。
主要课程：素描、色彩、中外建筑史、设计表现、计算机辅助设计、民居设计、展示设计、商业空间设计、办公设计、酒店设计、园林设计、景观设计。
就业方向：在企事业单位，尤其是在建筑业、室内装饰业、环境艺术、园林等单位或部门，从事方案设计、施工设计、设计管理、营销等工作。
视觉传达设计专业(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计方向的基本理论和技能，在企事业单位、专业设计单位、媒体宣传机构等创意产业从事平面广告设计、书籍形态设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影、网页设计等工作，具有良好创新能力的高级应用型人才。
主要课程：世界平面设计史、字体设计、标志设计、图形语言、版式设计、包装设计、招贴设计、书籍形态设计、网页设计、图表设计、导向设计、印刷媒体设计、广告创意与表现、企业形象设计。
就业方向：在企事业单位、专业设计单位、媒体宣传机构，从事平面广告设计、书籍形态设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影、网页设计等工作。
动画(本科四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，在二维与三维动画、数字影像、多媒体制作、动态艺术网页制作等方面，具有综合能力，能熟练从事电影、电视、网络等媒体的动画制作、游戏及广告片等项目的策划、动画创意设计、影视剪辑与合成、影视特效、多媒体制作、动态艺术网页制作等工作的高级应用型艺术人才。
主要课程：二维动画、三维设计、运动规律、角色设计、影视艺术鉴赏、影视特效与编辑、动画专题设计等。
就业方向：在影视制作公司、广告公司、游戏软件公司和学校从事影视动画创作、教学等方面的工作。
产品设计(本科四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备产品设计的基本理论和技能，具有艺术思维和创新能力，为企业和相关设计公司从事工业产品外观设计、家具设计、人居空间产品、配件设计和交互设计的高级应用型人才。
主要课程：工业设计史、产品设计原理与方法、产品系统性设计、人机工程学、造型基础、专题设计、交互设计、界面设计、家具设计。
就业方向：在制造业、专业设计单位，从事工业产品造型设计、专题设计、交互设计、界面设计、家具设计等工作。
音乐学专业(音乐教育方向)(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有一定的专业基础知识和专业技能，具有创新精神和音乐实践教学能力，具备在中等普通学校、社会文艺团体、文化机关、出版及广播和影视部门从事教学、表演、编辑、管理等方面工作的高级应用型人才。
主要课程：基本乐理、视唱练耳、和声学、钢琴与即兴伴奏、声乐、形体与舞蹈、中外音乐史、音乐欣赏、歌曲作法、合唱与指挥、电脑音乐制作、曲式与作品分析。
就业方向：在中等普通学校、社会文艺团体、文化机关、出版及广播和影视部门从事教学、表演、编辑、管理等方面工作。
音乐学专业(音乐舞蹈教育方向)(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具有一定音乐舞蹈实践技能和教学能力，能在音乐舞蹈专业学校、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、青少年宫等单位，从事音乐培训、民间舞蹈教学、芭蕾舞基训、现代舞教学、舞蹈编导以及健身操、形体训练指导等工作的高级应用型人才。
主要课程：芭蕾舞基本功训练、中国民族民间舞、现代舞教学剧目、舞蹈概论、中外舞蹈史、视唱练耳、和声学、钢琴与即兴伴奏、声乐、中、外音乐欣赏、合唱与指挥。
就业方向：在音乐舞蹈专业学校、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、青少年宫等单位，从事音乐培训、民间舞蹈教学、芭蕾舞基训、现代舞教学、舞蹈编导以及健身操、形体训练指导等工作。
音乐学专业(综艺主持与编导方向)(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备艺术学、音乐学、表演学、播音学、中国语言文学等相关学科知识结构与应用能力，能在各级各类电台、电视台、企事业单位、其他传媒机构等相关单位从事综艺节目主持、文化礼仪主持、大型活动、文艺晚会策划与编导等工作的高级应用性专门人才。
主要课程：艺术语言发声学、综艺娱乐节目主持概论、综艺栏目解读、播音主持创作基础、文艺节目播音与主持、声乐、表演基础、形体与舞蹈、音乐鉴赏、文艺编导基础、文艺节目策划与创作、节目编辑与制作。
就业方向：在广播电视等新闻媒体、表演团体、普通学校、艺术(文化)馆、企事业等单位，从事综艺娱乐节目主持、播音主持、文艺节目策划与创作、节目编辑与制作等工作。
音乐学专业(音乐科技方向)(本科 四年艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，能将计算机操作与实际的音乐创作与表演相关的录音艺术相结合，具有专业的音乐素质，开放的音乐视野，能在音响出版、演出制作公司、广播影视、文化艺术等单位从事录音师、创编师、音乐制作人、音乐编辑等职业的具有坚实的技术理论和实际的动手操作能力的高级应用性专门人才。
主要课程：音频软件操作、miDi音乐制作、电声乐队配器、多声部音乐创作与分析、音乐音像听辨与分析、基本乐理、视唱练耳、和声、曲式与作品分析、歌曲作法、声乐、钢琴等。
就业方向：在音响出版、演出制作公司、广播影视、文化艺术等单位从事录音师、创编师、音乐制作人、音乐编辑等工作。
建筑装饰工程技术专业(专科 三年)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，具备应用与开发能力的高素质应用型人才。能从事建筑装饰工程设计、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算等工作。
主要课程：民居设计、商业空间设计、展示设计、办公空间设计、酒店设计、建筑装饰工程施工、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算。
就业方向：在企事业单位，尤其是在建筑业、室内装饰业等单位或部门，从事建筑装饰工程设计、建筑装饰工程组织与管理、建筑装饰工程概预算等工作。
外国语学院简介及招生专业介绍
学院致力于培养“专业基础扎实，语言应用能力强，人文素质高，综合能力突出”的高级应用型人才。历届毕业生的专业技能、团队精神、人文素养、精神面貌受到用人单位的好评。近几年，毕业生的一次性就业率都在90%以上。
外国语学院现开设音乐学(双语播音主持)、英语语言文学、商务英语三个本科专业以及商务英语、英语教育和应用英语三个专科专业。在校生800多人，教职工70人，副教授及以上职称教师16人，“东楚学者”讲座教授1人、湖北省政府特殊津贴专家1人，教师中硕士比例达86%，聘请外教6人，普通话测试员7人，长期聘请省市媒体知名人士来校讲学。
学院坚持教学与科研并举。五年来，21名教师先后获国家、省级及校内教学比赛大奖。教师共发表科研论文400余篇，编写学术著作和教材7部，承担各级教科研课题61项。
学院办学条件优良，教学设备先进，教学资源丰富。学院拥有一个省级英语语言学习示范中心。中心配备了卫星接收与编播系统、语音教学系统、面向全校播音的英语调频台等。正在筹建一座设备先进、功能齐全的录播室。
学院注重学生语言应用能力培养，常年开展英语演讲比赛、朗诵比赛、主持人大赛、英文短剧比赛等专业竞赛活动，为学生提供展示自我、完善自我的舞台。三年来，共有150名学生获国家、省、校级学科竞赛奖。
学院坚持应用型人才培养模式，积极拓展学生实习与就业渠道，建立了13个校外实习实践基地，与多家地市级媒体单位建立了良好的培养合作关系。毕业生走上工作岗位后，迅速成长为业务骨干，获得良好的发展前景。
音乐学(双语播音与主持方向)(本科四年)(2015年计划数30人)
培养目标：培养具有较高文化艺术素养、较好的英汉双语表达能力，能在传媒、旅游会展、文化教育等行业中从事播音主持、新闻采访、专业教学、外事导游的高级应用型人才。
主要课程：英语语音、英语视听说、新闻采访与写作、英语播音理论与实践、节目编辑与制作、主持艺术和技巧、演讲与辩论、形体与礼仪、英语国家社会与文化、旅游英语等
师范学院简介及招生专业介绍
师范学院创建于1949年，是湖北省教育厅批准的中小学、幼儿园教师培养基地，为社会培养了各级管理和教学人才两万余名。
师范学院现有教职工43名，其中教授6人、副教授24人，博士、硕士27人，硕士研究生导师2人。设有文学、语言学、教育科学、艺术、大学语文等5个教研室，及1个书法研究中心，1个休闲文化研究中心，1个当代古体诗词研究所。开设有汉语言文学、小学教育、学前教育、音乐学(艺术教育)4个本科专业，汉语、初等教育2个专科专业。全日制在校本、专科学生近1200人。
师范学院教学条件较好。资料室有藏书2万余册。建有先进的微格室、多媒体室、普通话水平机测室、舞蹈厅、钢琴训练室、书法训练室、画室和数码钢琴室。建有20个校外教学实习、见习基地，21个毕业生就业基地。
师范学院学术氛围浓厚。近年来，承担国家、省、市级纵向、横向社会科研课题60项，出版专著18部，700余篇，多项研究成果获得省市奖励。拥有校级青年创新团队2个，汉语言文学为校级重点学科，《现代汉语》、《中国文学史》、《大学语文》是校级精品课程。
师范学院办学特色明显，学生综合素质强。近年来，130多人次在国家、省、市级书法、普通话、写作比赛中获奖。连续三年毕业生一次性就业率达到92%以上。
音乐学(艺术教育方向)(本科四年文学学士学位)
培养目标：培养具有现代教育理念和良好道德情操，掌握音乐教育与管理的基本理论、基本知识与基本技能，具备艺术教育与管理的专业知识和实践能力，能够在小学、幼儿园、文化企事业等相关单位从事音乐教学、研究、辅导、管理等方面工作的应用型专门人才。
主干课程：视唱练耳、基本乐理、声乐、钢琴基础、合唱与指挥基础、美术、形体与舞蹈、教育学、心理学等。
学位课程：马克思主义基本原理、音乐基础理论、钢琴、视唱练耳、艺术概论、毛笔书法、美术、基础朗读学
就业方向：小学、幼儿园艺术教师;艺术辅导教育;其他艺术工作者
三、招生计划
2015年面向全国计划招生690人(面向全国)(以教育部下达的招生计划为准)
招生专业及专业方向
层次
学制
计划数
学费（元/年）
科类
环境设计
本科
四年
90
9000
文理兼招
服装与服饰设计
80
9000
文理兼招
视觉传达设计
60
9000
文理兼招
动画
50
9000
文理兼招
产品设计
40
9000
文理兼招
服装与服饰设计（服装设计与表演方向）
15
9000
文理兼招
视觉传达设计（中外合作办学）
60
22800
文理兼招
音乐学（音乐教育方向）
90
9000
文理兼招
音乐学（音乐舞蹈教育方向）
45
9000
文理兼招
音乐学（音乐科技方向）
30
9000
文理兼招
音乐学（综艺主持与编导方向）
40
9000
文理兼招
音乐学（艺术教育方向）
30
9000
文理兼招
音乐学（双语播音主持方向）
60
9000
文理兼招
四、艺术测试时间、地点及招考办法(含各专业录取原则)
2015年我校在13个省(自治区)组织艺术类专业测试，具体情况请点击各省(自治区)招考办法详细查询。
贵州省
广西省
湖南省
甘肃省
陕西省
福建省
江苏省
山西省
河南省
山东省
广东省
河北省
新疆省
五、联系方式
电话：0714-6350612
传真：0714-6356616
邮箱：hbpuzs@163.com
地址：黄石市桂林北路16号
学校音乐教学计划篇5
音乐课是农村小学义务教育阶段的必修课，也是学校实施艺术教育，贯彻美育的重要途径之一。可是，音乐课变成了学校的“副科”，音乐教师也成其他科目缺乏情况下的兼课教师。这种情况的发生，在农村小学尤为严重，这不仅阻碍了音乐课的正常有序保量的进行，而且妨害了每个学生享有高质量音乐课的权利。
关键词：
教育；兼课音乐；美育
一、引言
伴随着教育部、财政部2010年国培计划的贯彻实施这股热潮，省培计划也随之而来。隶属于省培计划，由九江市教育局主办、九江职业大学艺术学院承办、为期十天的九江地区首期农村小学音乐教师培训班，于2016年暑期开班了。参加此次农村小学音乐教师培训的教师共计100名，他们分别来自九江地区的三个县级市（瑞昌市、庐山市、共青城市）、七个县（都昌县、湖口县、永修县、德安县、武宁县、修水县、彭泽县）、两个区（开发区、庐山区）的镇小和村小。笔者发放调查问卷100份，收回92份。这92份调查问卷显示，只上音乐课的教师仅3人，其余89人均为“主科”兼音乐教师；教师的教龄10年以上10人，6年以上14人，5年以内68人；在从事音乐课专职或兼职的教学前，接受过音乐专业教育的42人（其中包括中专教育5人、大专教育16人、本科教育21人）；有34人从未参加过音乐专业自主学习，26人即不认识简谱、也不认识五线谱，并有71人从未学习过《义务教育音乐课程标准（2011版）》。问卷中体现出来的情况，可以概括为：音乐教师兼课现象严重；专业、专职音乐教师缺乏导致了专业素养不够，从而无法正视音乐课的作用和地位。
二、学校教学主管部门对音乐课重视程度不够
音乐教育是艺术教育的一部分，而艺术教育又是美育的核心。所以，音乐课的存在和发展具有举足轻重的地位。相反，学校教学主管部门由于各种原因，让音乐教师兼任其他科目，无视音乐教师对音乐课专项技能的特殊性，视音乐课为“副科”，就是让音乐课变得“无足轻重”的过程。2014年，教艺体［2014］1号印发《教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见》中说：“要根据课程方案规定的课时数和学校班级数有计划、分步骤配齐专职艺术教师，重点补充农村、边远、贫困和民族地区镇（乡）中心小学以上学校的艺术教师。”国家大力提倡补充专职艺术教师，但是据问卷调查的结果来看，专职专任教师比例相当小，这无不是影响了音乐课的教学质量。
三、教师自身对音乐课的“不重视”
身兼其他科目的音乐教师，导致了音乐教师对自身专业的钻研和学习时间变少，不利于专业技能发展。教育部令第13号文件《学校艺术教育工作规程》中谈道，“学校艺术教育工作包括：艺术类课程教学，课外、校外艺术教育活动，校园文化艺术环境建设”。音乐教师不仅仅承担音乐课的教学活动，还承担了其司学校的各项音乐教育活动，这些工作不在学校日常课时之内，付出的时间无法用课时来量化，如果兼任其他科目，则消磨了音乐教师自身对工作的热情和积极主动性。音乐教师除了上好音乐课外，应该投入课外、校外音乐教育、校园音乐文化建设方面的工作来，而这项工作更占用教师课余时间，适时给予量化，可算入教师课时中来，并可依据各项课外、校外活动的成果，作为音乐教师的科研活动成果。学生、家长对音乐课的“不重视”。农村小学地处稍微偏远，音乐活动欠缺，农村小学学生或者家长由于对音乐课重要性的认识度不够，也忽视了对音乐教育的重要意义。2015年71号文件，国务院办公厅印发《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》中指出：“美育是审美教育，也是情操教育和心灵教育，不仅能提升人的审美素养，还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟，激励人的精神，温润人的心灵。美育与德育、智育、体育相辅相成、相互促进。”音乐课教学在学校教育中，是美育的重要组成部分，它承担了传播与传承美，具有潜移默化的教育意义。
四、结束语
音乐课是义务教育阶段的一门必修课程，而九江地区又是江西省的第二大城市，但是它的农村小学音乐教育却相对滞后，这也不利于教育资源的公平合理分配。音乐课兼课现象应该逐渐取消，才能让音乐教育作用得到最大的发挥。
作者：岳亚单位：江西省九江职业大学艺术学院
参考文献：
[1]学校艺术教育规程.中华人民共和国教育部令第13号.
[2]关于全面加强和改进学校美育工作的意见.国务院办公厅2015年71号文件.
[3]教育部关于推进学校艺术教育发展的若干意见.教艺体2014.
学校音乐教学计划篇6
做好一个完整的工作计划，才能使工作更加有效的快速完成。工作计划是我们完成工作任务的重要保障。制订工作计划是为了很好地完成工作，下面是小编为大家整理的音乐教育工作计划文本2022，喜欢可以分享一下哟!
音乐教育工作计划1新的学期开始了，在这一学期中，我们音乐教研组工作紧紧围绕校领导提出的新要求和新课程标准出发，以激发学生的音乐兴趣，提高学生的审美情趣来开展。
1.组织学习，制订计划
开学初，组织全组音乐老师进行学习，共同探讨。全体成员认真钻研新课程标准及新教材，根据本学期各册知识体系，注重知识与知识`单元与单元之间的联系及教材的应用性制定了计划。并且确定了本学期的教研重点为“以音乐活动激发学生学习兴趣”
2.认真备课，优化课堂
每个音乐教师做到认真分析教材，分课时备课，突出重难点及解决方法。在课堂教学中，根据各年级段的特点，认真上好每一堂课。由于低年级学生课间贪玩好动，要做到让孩子们听音乐进课堂弹奏简单又好听的律动乐曲或发声练习曲，让学生唱起来、跳起来，使学生的注意力较快地回到课堂中。低年级的音乐课应是内容丰富、充满情趣的，教师要做到语言优美，引导学生展开丰富的想象，会用自己的肢体语言表达歌曲的内容和情感，让他们充分感受音乐带来的乐趣。
中高年级在注重歌唱教学的同时，突出欣赏教学。由于受生活经历、文化素质、欣赏情趣、艺术修养的制约，教学时要做到循序渐进、层层深入，让学生对音乐有一个感悟的`过程，体会思想情感，从音乐中悟出道理，从而提高学生音乐欣赏的能力、兴趣，并能够渗透德育教育，提高学生对真善美与假丑恶的辨别能力。在整个课堂音乐教学中，还充分利用现代化教学手段辅助教学，引发学生的学习兴趣，突破教学难点。每个老师都努力做到课前有修改、课后有反思。__两位老师将在专科组的“每周一课”中献课。
3.积极开展兴趣活动，举办各种比赛。
在这一学期中，教研组将以培养艺术修养，发展学生的创造思维为目标，开展课外活动，积极组织并参加每一次学校要求的活动。并且从参加活动的人员中发掘人才。让每个学生都能发现并发挥自己的特长。
3.1、常规训练具体工作及时间安排：鼓号队：__每周一、三上午训练合唱队：__周二、五上午训练舞蹈队：__每周二、四上午训练指挥队：__每周一上午训练。
3.2、特色活动及比赛时间安排:九月：_月__日，合唱队、舞蹈队将组队参加“__市国际青年艺术节”。
十月：a城“超级童星”舞蹈比赛复赛十一月：a城“超级童星”舞蹈比赛决赛及颁奖典礼比赛将丰富同学们的业余文化生活，为他们搭建了展示艺术风采的平台，同学们在活动中得到锻炼，在活动中健康地成长。在本期音乐教学工作中，我们音乐教研组将不断改进音乐教学方法，丰富课外活动的形式和内容，在有效完成教学任务的同时，提高学生的音乐素质，使我校的音乐教学工作上一个新的台阶。
音乐教育工作计划2一、指导思想
本学期，音乐备课组将根据学校和教科室关于备课组的工作计划安排，结合音乐学科的特点，以提高音乐课堂教学的有效性为前提，认真贯彻实施各项计划。
二、工作目标
1、认真落实备课组工作计划，切实按照学校要求按时进行备课活动。
2、用心练习教学和音乐专业基本功，积极加强现代教育技术理论和技能的培训和学习，不断提高和完善自身专业化素质，为我校音乐教育教学工作服务。
3、继续坚持理论联系实际和学以致用的原则，确立终生学习、全程学习的思想观念。
4、立足课堂，加强本组教师之间的交流与研讨，反思与总结，扎实有效的进行校本课程研究。
5、认真领悟音乐新课程标准的精神，掌握新教材的编写意图，把握重点和难点，用好、用活教材。
6、敏锐地捕捉教学中的问题，将问题转化为研究课题，使教研活动课型化、课题化。
7、认真开展音乐兴趣小组活动，全面提高学生素质。
三、具体措施及要求
1、认真学习，不断提高教师的专业素养。
(1)坚持集体备课，探索优化课堂教学的新路径，认真备好每一堂课，在相互学习中整体提高教师的专业水平，不断优化课堂教学。
(2)以老带新，教学经验丰富的老师要做好传、帮、带工作，本学期重点培养青年教师上好课，设计好教案，探讨课堂教学新路径，为早日成长起来做好准备。
2、积极开展学校艺术特色教学，加强学校舞蹈队、管乐队、合唱队的训练。
(1)选好人员，完善管理。
围绕学校工作重点并结合本科组工作重点，定好计划和目标。克服训练的盲目性和随意性，确保各队训练有目的、有步骤地进行。
(2)全组人员团结一致，分工合作，互相帮助，完成各种文艺活动。
3、配合学校，加强常规教学管理，保证教学质量。
(1)定期检查常规教学工作。
(2)平时互相听课，做好听课记录，发表意见。
四、具体活动及时间安排
1、每周定期进行集体备课;
2、安排组内教师公开课时间;
3、筹备校艺术节文艺活动和迎新年教师联欢会;
4、准备组内各计划总结。
音乐教育工作计划31.指导思想
贯彻落实新课标新课改精神,培养同学一定的音乐技能,尤其注重培养同学学习音乐的兴趣,提高认谱、识谱的能力。更要使一局部同学转变思想(认为学习音乐无用,认为音乐课是副课),切切实实提高同学的音乐素质。
2.基本情况分析
五年级同学已是高年级同学,有相对的自制能力,课堂纪律总体不错,音乐基础相对较弱,但接受能力不错,有一小局部同学音乐素养不错,乐理知识的掌握,唱歌的状态,音色、乐感都可圈可点。中等生的人数占多数,大约是50%—55%,这批同学对音乐的兴趣很浓,但又由于自身的条件原因或其他原因,所以歌唱技能有待进一步提高。还有一些同学由于底子薄,对于音乐有缺乏兴趣,所以情况不乐观。这些同学在班级中的人数不多,但他们对全班同学的影响很大,给班级带来了不少负面影响,这些同学上课时乱叫,音不准,做小动作等。但我相信,经过一学期的努力后,他们一定会有所改善。
3.任务目标
3.1唱歌局部
3.1.1、紧扣教材、课程规范,教唱书本上的歌曲
3.1.2、遵循没节课前先教10分钟乐理知识,再教唱歌曲
3.1.3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师弹琴同学听音高自学,直到正确为止。
3.1.4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别同学起来演唱,若有不正确的地方老师和时教正。
3.1.5、有学习有记载,使同学真正体会到学习音乐课的意义。
3.2发声训练局部:在气息的控制下,逐步扩展音高;
运用不同的力度、速度、音色表示;唱时坚持音高,声音要丰满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。
3.3欣赏局部:综合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识,以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。
3.4提高教学质量措施:
3.4.1、认真备课,做好前备、复备、反思工作,为能使同学上好课做好充沛的准备工作,备课时注意与新课标结合。
3.4.2、因材施教,对不同的同学注意采用不同的教学手法,使同学能够充沛发展。
3.4.3、设计好每堂课的导入,提高同学的学习兴趣。
3.4.4、课堂形式设计多样,充溢知识性、趣味性、探索性、挑战性以和扮演性。
限度的调动同学的积极性。
3.4.5、多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使同学开阔眼界。
教师从中总结经验。
音乐教育工作计划4一、班级情况分析：
二年级的小朋友活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外。经过一年的学习，学生对于学校的规章制度，小学生守则都有了大概的了解。因此，在上课的时候他们都比刚来时做的更好了。二年级学生已经初步地掌握了一些最基本的音乐基础知识，具备了一定的编创能力，但还需要进一步系统地学习，来获得更多的音乐知识，加深对音乐的了解。
二、教材分析：
教材从教育理念上，强调了“以学生发展为本”，音乐教育面对全体学生，也应注意学生的个性发展。教材编写以审美为中心，以音乐文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
三、教学目的要求：
1、会用优美、欢快的情绪演唱歌曲，能准确地表现歌曲中的情绪。
感受速度在音乐表现中的作用，听辨音的高低并会模唱。
2、初步了解民族歌(乐)曲的特点，能通过欣赏，演唱，发挥想象力表演。
3、通过演唱体现好伙伴之间的合作意识和集体主义精神。
4、了解丰富多彩的民族音乐音调，激发对祖国民族音乐的热爱。
5、了解女声、童声的演唱形式。
学习休止符，并学会区别。
6、感受并体验不同歌(乐)曲的不同表现风格，尝试自己用自制的打击乐器为歌曲伴奏。
7、通过演唱，增强环保意识，增进自然常识，提高审美情趣，发展联想。
四、改进教学的措施
1、认真钻研大纲和教材，在此基础上按课时，上好音乐课。
2、认真执行课时计划，严格把握35-40分钟的课堂时间，向35-40分钟要效率。
3、充分作好课前准备。
4、认真按照教案上课，在课上多给学生自我表现和发问的机会。
5、根据学生身心发展的特点，打好基础，培养学生的学习兴趣。
6、根据本校条件设备，充分利用投影仪、录象、录音机等教具，努力激发学生兴趣，提高课堂教学效果。
7、方法：示范：教师示范、学生模仿。
鼓励、表扬法：通过鼓励表扬大体高学生的学习兴趣。因材施教法：针对不同学生采取不同的方法，扬长避短，使学生学有所得，学有所长。
音乐教育工作计划5一、教材分析
作为全新的教材，在编写中体现以下基本理念：
1、强调“以学生发展为本”、注重学生个性发展;
2、以审美为中心;
3、以文化为主线(单元主题);
4、加强实践与创造。
共编10个主题单元，基本内容包括：聆听、表演、编创与活动(重点内容)。新教材的曲目选择，考虑作品的思想性、艺术性、民族性，注重歌曲的可唱性与欣赏曲的可听性。降低过难的识语要求和过高的技能技巧，一律师改用图谱为主。在创造与活动中，开展多种形式培养学生的创新精神和实践能力，评估多方位，多角度，形式丰富多彩了。
二、学段目标：
1、激发培养学生对音乐的兴趣;
2、开发音乐的感知力，体验音乐的美感;
3、能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创造活动;
4、培养乐观的态度和友爱精神。
三、具体目标
(一)感受与鉴赏
1、感受自然界和生活中的各种声音用声音或打击乐器模仿。
2、听长短音;
3、体验不同情绪的音乐;
4、聆听进行曲、舞曲、儿歌不同风格并作出相应;
5、聆听不同国家、地区、民族的儿歌、童谣及小型乐器片段，初步感受风格。
(二)表现
1、歌唱的正确姿势;
2、每学年背唱4、6首歌曲;
3、学习常见的打击乐器，歌曲伴奏;
4、能作简单的律动、歌表演;
5、认识简单的节奏符号。
(三)创造
1、用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音;
2、歌词的创作活动。
3、线条、色块、图形记录声音或音乐;
(四)音乐与相关文化
1、乐于与他人参与音乐活动;
2、用简单的形体动作配合音乐节奏;
3、声音与生活的探索。
四、教学措施
1、面向全体，因材施教;
2、充分运用现代教育技术手段;
3、遵循听觉规律，突出学科特点;
4、音乐教学各领域之间的有机联系;
学校音乐教学计划篇7
一、招生计划和招生范围：
专业名称
层次
招生计划
招收考生科类
招生范围
音乐学
本科
55
艺术文
山东省
音乐学
本科
5
艺术理
山东省
舞蹈学
本科
25
艺术文
山东省
舞蹈表演
本科
25
艺术文
山东省
视觉传达设计
本科
30
艺术文
山东省
环境设计
本科
30
艺术文
山东省
产品设计
本科
30
艺术文
山东省
服装与服饰设计
本科
30
艺术文
山东省
美术学
本科
30
艺术文
山东省
数字媒体艺术
本科
30
艺术文
山东省
音乐教育
专科
60
艺术文
山东省
美术教育
专科
40
艺术文
山东省
装饰艺术设计
专科
40
艺术文
山东省
说明：招生计划以省教育厅批复为准。
二、学制、层次、学费标准：四年制本科，三年制专科，学费每生每年8000元。
三、报名
我校2016年艺术类专业报名采用网上报名。考生须于2月14日—2月15日登陆济宁学院招生信息网zs.jnxy.edu.cn/，填写报名信息，在规定时间段内选定考试时间，网上交费成功后自行打印《济宁学院2016年艺术类专业测试准考证》。
四、专业考试要求
(一)音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业
根据《山东省2016年普通高等学校艺术类专业招生工作实施方案》规定，报考我校音乐学、舞蹈学、舞蹈表演专业需参加由我校组织的专业考试。具体安排见下表：
济宁学院2016年专业考试时间、科目一览表专业
报名时间
考试时间及科目
考试地点
音乐学
2月14-15日
2月16日至2月20日，视唱、技能(声乐、器乐、舞蹈选两项，主、副项自定，主项为器乐或舞蹈者，副项须选声乐)
济宁学院济宁校区(济宁市常青路13号，济宁广播电视台西邻)
舞蹈学、舞蹈表演
2月14-15日
2月16日至2月17日，舞蹈基本功、技能技巧展示、舞蹈作品
注：报考音乐学专业者届时须提交所考声乐工整简谱1份;报考舞蹈学、舞蹈表演专业的考生应自备舞台表演服装，自备舞蹈作品音乐(存储介质为移动U盘)，音乐须为mp3格式，乐曲须在第一首。
(二)其他专业
报考我校视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、美术学、数字媒体艺术、美术教育、装饰艺术设计等美术类专业考生需参加全省统一组织的美术类专业考试且成绩合格。报考我校音乐教育专业的考生需参加我校或其他本科院校音乐学专业专业考试且成绩合格。
四、录取原则
省教育招生考试院根据考生志愿和文化成绩分专业按学校招生计划1:1.5的比例向招生学校投档，我校录取原则如下：音乐学、舞蹈学、舞蹈表演、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、美术学、美术教育、装饰艺术设计专业按专业成绩从高分到低分顺序录取(专业成绩相同时，优先录取高考文化成绩高者);数字媒体艺术、音乐教育专业按文化成绩从高分到低分顺序录取(高考文化成绩平行时，优先录取专业成绩高者)。
五、其他
济宁学院招生录取工作实施“阳光工程”，在中共济宁学院纪律检查委员会和学校监察处监督下进行。学校不委托任何机构或个人进行培训、招生的相关活动，严禁与招生录取挂钩的乱收费行为，严肃查处以欺骗、贿赂等不正当手段取得录取资格的行为。一经发现，取消考生入学资格并处理相应责任人。招生录取监督电话：0537-3196023。
招生简章公布的招生计划为各专业拟招生计划，我校可根据报考人数适当增减。最后招生计划以山东省教育招生考试院公布的计划为准。
学校音乐教学计划篇8
内蒙古大学艺术学院现有音乐舞蹈学、美术学、艺术学理论、文艺学4个硕士学位授权点，拥有民族学专业少数民族艺术方向博士学位授予权。办学条件优越，师资力量雄厚，教育理念先进，教学管理严格，办学效益突出，在国内外享有较高声誉。
内蒙古大学蒙古学学院是培养蒙古学人才和进行蒙古学研究的基地。由蒙古语言文学系、新闻出版学系、蒙古历史学系、公共课教学部、蒙古语文研究所、蒙古历史研究所、内蒙古近现代史研究所、周边国家研究所、蒙古文化研究所等教学与科研机构组成。现设有7个蒙语授课专业，1个蒙语授课艺术类专业。
内蒙古大学满洲里学院位于中国的陆路口岸、中国优秀旅游城市、中国十大魅力城市、全国文明城市、国家重点开发开放试验区---满洲里市。现设有9个普通类专业，1个艺术类专业。
内蒙古大学鄂尔多斯学院位于内蒙古自治区鄂尔多斯市人民政府所在地康巴什新区，地处一代天骄成吉思汗圣地，三面黄河环绕，与古长城相邻。现设有9个普通类专业，2个艺术类专业。
一、招生规模
内蒙古大学艺术学院2012年计划招生950人，其中区外计划招生134人，单列蒙语授课计划招生113人，未单列蒙汉语授课招生计划的专业均为蒙汉授兼招，应按汉授音乐（文）、蒙授音乐（文）、汉授音乐（理）和蒙授音乐（理）考生类别报考。招生专业有绘画（油画、中国画、版画、水彩画）、美术学、雕塑、艺术设计学、艺术设计（广告、环艺、装饰、工业品造型、服装设计、舞台美术、数字媒体）、动画（动画、漫画）、音乐表演（美声、民声、长调、马头琴、钢琴、手风琴、民乐、管乐、弦乐）、音乐学（声乐教育、民族音乐、阿拉善民歌）、作曲与作曲技术理论、表演（舞蹈表演、二人台表演、影视表演、服装设计与表演）、舞蹈编导（舞蹈编导、舞蹈教育）、播音与主持艺术、文化产业管理等13个艺术类本科专业，37个本科专业方向。
内蒙古大学蒙古学学院播音与主持艺术（蒙授音乐）专业招生计划为25人。
内蒙古大学满洲里学院艺术设计（汉授美术）专业招生计划为50人。
内蒙古大学鄂尔多斯学院音乐表演（声乐、民乐）、表演（舞蹈表演）专业招生计划为95人（招生简章另行公布）。
二、报考条件
1．按照内蒙古自治区2012年招生政策有关规定执行。
2．报考表演（舞蹈表演）专业的考生，女身高1.62米以上，男身高1.72米以上。
3．报考表演（二人台表演）、表演（影视表演）和播音与主持艺术专业的考生，要求身体健康，五官端正，身材匀称，无发音器官残疾，无色盲、夜盲；女身高1.60米以上，男身高1.70米以上。
4．报考表演（服装设计与表演）专业的考生，要求女身高1.70米以上，男身高1.85米以上。
三、报名办法
1．美术类考生参加内蒙古自治区2012年普通高校招生美术类专业统一考试，内蒙古大学在区内不进行美术类专业校考。
2．音乐类考生在内蒙古大学报名之前应完成2012年自治区普通高校招生网上报名并确认艺术类考生报名信息，由旗（县、区）教育招生考试机构在报名期间打印并发放给加盖公章的《内蒙古自治区普通高校招生专业考试准考证》（以下简称“专业考试准考证”）。对未持《专业考试准考证》的考生，一律不予安排专业考试。
3．考生自行登录内蒙古大学招生网，完成专业考试网上报名，报名网址为：exam.ndzsw.cn，具体开通日期见内蒙古大学招生网（ndzsw.cn）。网站开通后考生可以随时登陆网络报名，并打印《内蒙古大学2012年艺术类考试报名表》。
4．学生通过网络报名之后，凭《专业考试准考证》按本简章规定的日期到我校考点办理专业考试报名确认及交费等手续，报名时需携带本人二代身份证和《专业考试准考证》，并提交从考试报名网（exam.ndzsw.cn）打印的《内蒙古大学2012年艺术类考试报名表》。
5．报考音乐类、舞蹈类及表演类专业初复试费各100元。报考文化产业管理专业的考生，报名考试费180元。
四、现场确认及考试地点时间
2012年内蒙古大学艺术类专业在内蒙古自治区只在呼和浩特市设置考点。报名确认与考试地点在内蒙古大学艺术学院老校区（呼和浩特市新华东街101号）。蒙古学学院蒙授播音与主持艺术专业报名考试地点在内蒙古大学蒙古学学院（呼和浩特市大学西街235号）。报名点工作时间上午8:30—12:00，下午2:30—6:00。
1．艺术学院音乐、舞蹈、表演类专业
⑴初试时间：
学校音乐教学计划篇9
⑵杨鸿年老师《童声合唱训练学》――"对合唱整体在技术及艺术手段上最基本的要求是：良好的音准；准确的节奏、理想的音色变化；其中最基本的是对音准的要求。没有良好的音准，其他一切都谈不上。"
⑶孟大鹏老师《童声合唱训练》――"有计划、有目的地为合唱队选择合适的作品，并在排练工作开始前对作品有充分的准备和了解，这也对合唱队稳定地提高水平、积累保留曲目起着关键的作用。"
⑷由德国的威廉.埃曼、《合唱队的声音训练》――"合唱教师必须巧妙和有创意在恰当的时间插入恰当的基本练习，有机地安排一个全面且系统的声音训练计划，从而既省时又省事，排练出合唱杰作。"
⑸《小学音乐课程标准》评价原则――"对学生的评价应关注情感态度与价值观和知识与技能方面的指标，还应考察学习过程与方法的有效性。对音乐的兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，探究音乐的态度与创编能力。"
【关键词】校本合唱课程研究发声训练音准训练案头工作课程计划教学评价展望
研究背景
童声合唱作为合唱艺术的重要组成部分，近年来伴随着我国精神文明建设与社会进步得到了空前的发展。自2001年武昌区新课程改革实施以来，武昌区有一大批学校开设了"校本合唱课程"，但至今还在开设这类课程的学校已经很少了。很多学校由于对"校本合唱课程"的理解不够、教学内容安排不当，学生的选择不合理等诸多方面的原因取消了这类课程。有的音乐教师把"校本合唱课程"上成了"满堂唱"，课堂的教学过程成了一个反复操练的过程。学生普遍反映《合唱》课没意思，只不过"唱会"了几首合唱歌曲，没有学到什么东西。我校的"校本合唱课程"至今还在开设，这其中也经历了很多艰难反复的过程。从中也使我对《合唱》课程教学观念发生了很大的改变，由原先的"音乐课"教学向"校本合唱课程"转变，由"应试"教学转变到了现在提高音乐素质、促进合唱基础发展的教育观念上。
为了让"校本合唱课程"开设得更加普及、教学效果更好、学生收获更多，我在平时"校本合唱课程"教学实践中，作了一些关于"合唱课程"的探索与研究。
1"校本合唱课程"教学内容的研究
《小学音乐课程标准》[1]指出："要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富表现力，尽早建立与他人合作演唱的经验，培养群体意识及协调、合作能力。合唱教学可从轮唱开始，逐步过渡到多声部合唱。"
那么在"校本合唱课程"中要给学生什么？教师怎样选择学生感兴趣的教学内容呢？这确实是需要合唱教师深入研究的问题。作为一线教师的我从以下几方面入手：
1.1发声训练研究
对于未受过正规训练的孩子们来说，要使集体的声音和谐统一、融为一体，就必须经过严格训练，使每个学生都能用科学的、一致的发声方法来演唱。发声的原动力是气息。在练声时有意识地强化呼吸训练，让学生细心地体会歌唱时的气息比讲话要"深"得多，并且在使用时学会"控制"――即节约、有效地使用气息。呼吸是唱歌的基础，练习呼吸的方法有：缓吸缓呼、缓吸急呼、急吸缓呼、急吸缓呼等。
通过下面两条简单的练声曲，结合以上四种基本的呼吸练习，对提高学生的气息会有很大的帮助。
例1、
例2、
进行这方面的训练首先教师要"从我做起"注意自己讲话时使用自然、轻松的语调，一旦发现不良习惯有不同程度的养成，就应在合唱声乐训练的开始阶段给予坚决的纠正。
1.2音准训练研究
中国著名指挥家杨鸿年老师在《童声合唱训练学》中[2]指出"对合唱整体在技术及艺术手段上最基本的要求是：良好的音准；准确的节奏、理想的音色变化；其中最基本的是对音准的要求。没有良好的音准，其他一切都谈不上。"
我在"校本合唱课程"训练中，从听入手，听唱结合，有了"音乐的耳朵"才会唱出动人的歌声。从单音开始，逐渐学会听辩不同的音程和弦，并能准确地唱出听到的各音。在听的能力提高的基础上再进行各种音程的构唱，就会有较好的效果，也就可以解决出现在歌曲作品中的类似音程的音准问题了。掌握好音乐基础知识对唱好每个音是有很大帮助的。假如一个学生把mi-fa的fa唱得偏高，而且根本不知道半音与全音的区别，我们就很难帮他纠正。因此在"校本合唱课程"训练中要安排学生学习系统的音乐知识，对调式、调性、和声基础有所了解。
1.3选择与准备作品的研究
由孟大鹏老师编写的《童声合唱训练》[3]中指出："有计划、有目的地为合唱队选择合适的作品，并在排练工作开始前对作品有充分的准备和了解，这不仅是合唱教师应做好的本职工作，也对合唱队稳定地提高水平、积累保留曲目起着关键的作用。"
所以，在选择曲目的问题上一定要树立"精品意识"，多选成熟的作品，对于经典作品，要特别注意给编得是否成功。当选中一首作品时，首先自己应该对作品基本满意、喜爱，并对作品的价值有相当的信心，好的作品才能引起共鸣。选择的作品是否适合学生演唱是决定演唱效果的关键，老师要根据学生的演唱实力量体裁衣，歌曲好听易唱才能调动学生的演唱积极性。
老师对作品的准备过程，就是我们通常所说的"案头工作"，这是十分必要和重要的部分。充分的案头工作可以使指挥在排练前熟悉作品的创作思想、表达方式、创作背景。从而较为准确地、全面地把握作品。案头工作越细致，在排练时提出的要求更明确、具体，队员们就可以少走弯路，尽快地掌握作品。
2"校本合唱课程"教学计划的研究
由德国的威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼撰写的《合唱队的声音训练》[4]中指出："合唱教师必须巧妙和有创意在恰当的时间插入恰当的基本练习，有机地安排一个全面且系统的声音训练计划，从而既省时又省事，排练出合唱杰作。"
我记得当初刚上"校本合唱课程"时，对"校本合唱课程"的理解和大多数老师一样。我为了"应赛"的目的制定了当时认为很有效的计划，如表一：
实施该计划一学期后，虽然在武昌区小学生合唱比赛取得了好成绩，但学生普遍反映《合唱》课没意思，只不过学会了几首合唱歌曲，每学到什么东西，学生被动地听从老师的指挥、对歌曲的处理，老师教得累，学生学得辛苦。
学生究竟在我的课堂上应获得哪些知识、技能和能力？课堂上如何解决能力和技术的问题？课堂上如何吸引学生等等。我经过长时间深入实践和反复思考，我认为在授课方式上不要过分强调技能教学、反复操练的做法，而以提高学生的合作精神和创新能力为目标。在授课内容上不再仅仅教会学生唱几首歌曲，而是教会学生自己选择他们熟悉喜欢的歌曲进行合唱处理。同时通过相互比较、相互学习，使学生共同提高。如今正在执行的"校本合唱课程"计划如表2：
该计划在实施过程中根据学生实践的要求，课堂上既有知识的传授，又有方法的指导。学生根据已有的经验和知识进行学习，加强相互交流和鉴赏、评价，不仅学生的学习兴趣和主观能动性得到了发挥，课堂上不再是死气沉沉地学唱歌，而是有了思想的碰撞，最终促使水平的提高。
3"校本合唱课程"教学评价的研究
《小学音乐课程标准》[5]评价原则指出："对学生的评价应关注情感态度与价值观和知识与技能方面的指标，还应考察学习过程与方法的有效性。如：对音乐的兴趣爱好与情感反应，音乐实践活动中的参与态度、参与程度、合作愿望及协调能力，音乐的体验与模仿能力、表现能力，探究音乐的态度与创编能力，对音乐与相关文化的理解以及审美情趣的形成等。"
为了能正确地评价自己的教学和学生学习的成果，我设计了《考核与评价办法》（见下表），在教学中也起到了相当大的作用。该表主要考核学生的组织能力和与他人合作的能力，改变了以前只凭是否唱对旋律的那种单一的考核方式，采取自评、他评和教师考核三种评价相结合的方式，给学生一个比较全面、比较合理的成绩，也为自己的教学起到反思、改进的作用。
经过这一评价办法的实施，学生由原来的被动学习变成主动学习，从单纯的技能操练变为能力的培养。这一系列的变化使学生在"校本合唱课程"中变得更加自信。
4"校本合唱课程"开设的必要性与展望
社会交往价值是音乐课成四个基本价值之一，新《音乐课程标准》[6]明确指出：齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌曲表演等，是相互配合的集体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带的人际交流，它有助于养成学生共同参与的集体意识和相互尊重的合作精神。可见合唱教学在音乐新课程中具有重要的地位和作用。合唱是一种更高层次的歌唱，是高雅的音乐艺术表演形式，本身就具有丰富的音乐表现力，它能给人们以旋律美、和声美和情感美等美感的熏陶。
合唱校本课程实施的可行性和必要性：合唱是一种易于推广普及的群体性音乐实践活动，它所需要的"乐器"每个人都与生俱来，不需要额外的经费保障，它对场地和设备没有过高要求一间教室一架钢琴便可以满足基本需要，唯一必不可少的便是一名具有一定专业基础的指挥，这一点我们学校完全具备条件。另外合唱作为一种集体性音乐实践活动，强调的是我们而不是我，它要求大家摒弃个性求共性，通过相互协作共同创造音乐美，诠释音乐的内涵。由此可见对于时下独生子女占多数的小学生来说，参与合唱活动是十分必要的，在合唱这种集体活动中，将有助于学生在潜移默化中，感悟集体的力量，增强学生的合作能力和团队意识，克服学生身上存在的过强的自我意识，使他们提高社会交往能力，更主动地融入的集体当中。
可见合唱教学在音乐教学及平时的艺术活动中拥有广阔的应用空间，对于学生的全面发展具有重要的意义和现实的可行性。社会在进步，教育在发展，学生在不断变化，"校本合唱课程"也必须随着这些变化不断完善。希望开设这类课程的学校越来越多，学生的合唱素养越来越高，我们在一线的合唱教师经验越来越丰富，形成"校本合唱课程"百花齐放的美好风景！
【参考文献】
[1]《小学音乐课程标准》（实验稿），中华人民共和国教育部制订，人民教育出版社，2003年4月第1版，第19页。
[2]杨鸿年老师撰写《童声合唱训练学》人民音乐出版社2002年3月出版，第76页。
[3]孟大鹏老师撰写《童声合唱训练》高等教育出版社1997年7月出版，第51页。
[4]德国的威廉.埃曼、《合唱队的声音训练》人民音乐出版社2008年6月出版，第17页。
学校音乐教学计划篇10
艺术学院简介
艺术学院创办艺术专业教育始于1983年，是陕西省最早开办艺术专业的教学单位之一。现有音乐表演系、音乐教育系、视觉传达设计系、美术学系、公共艺术系、数字媒体艺术系、戏剧影视文学系7个教学单位。学院招生范围涵盖陕西、山西、江苏、福建、河北、山东、湖南、广西、河南、甘肃十个省份，第一志愿录取率连续四年为100%，毕业生就业率保持在90%以上。2017年在校生共计1555人。
学院现有教职工108人，专任教师96人，其中教授8人，副教授21人，讲师48人;博士3人，硕士52人。教学仪器设备总值一千余万元。拥有11个实验室、3个专业展厅、4个排练室、1个音乐厅、1个虚拟演播厅以及12个教学实践基地和6个产学研基地。
视觉传达设计专业为“陕西省特色建设专业”“省级人才培养模式创新实验区”“校级重点建设专业”。
学院还与泰国斯巴顿大学和香港理工大学建立了办学及学术交流合作关系,并在美国蒙格马利大学举办画展。学院先后有90多人次获得国内外艺术奖项137多个(入选国际性专业展览22件次)、国际国内声乐和器乐大赛奖87余项。
招生专业介绍
设计学类
设计学类包含公共艺术、数字媒体艺术、视觉传达设计三个专业，按大类招生、大类培养。
公共艺术
培养目标:本专业培养理论与实践相结合、有创意能力，能在室内外公共空间中进行艺术创造与视觉设计以满足相应的城市环境美化与人文关怀需求的专门艺术设计人才。本专业学生主要通过艺术造型能力与视觉设计能力的训练，掌握现代城市的公共景观、公共场所等领域空间造型规律，学习与培养艺术工程、艺术化设施、陈设艺术品等设计、制作及施工能力。本专业要求学生分别对公共艺术理论知识、实践知识进行学习和研究，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。
专业方向:陶瓷雕塑方向、现代壁画方向。
主要课程：公共艺术概论、公共景观设计、公共展示设计、公共设施设计、材料与工艺、中国民间美术史、当代艺术思潮、数码图形处理、雕塑基础、陶瓷基础、雕塑表现、陶瓷表现、壁画基础、浮雕基础、壁画表现、浮雕表现等。
实践环节：陶瓷雕塑方向主要有：陶瓷材料雕塑、传统与现代艺术性陶艺、日用陶瓷、陶瓷工艺品等;现代壁画方向主要有：壁画设计与制作、壁画材料应用、壁画综合表现等。
就业方向：毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等政府部门和企事业单位从事创作、设计、研究、教学及艺术工程管理等工作。
数字媒体艺术
培养目标:本专业旨在培养掌握数字化信息与传播领域的基础理论与方法，具备数字媒体类产品设计、开发、制作、传输、处理的专业知识和技能，同时具备相应的审美能力与艺术素养，能利用所学知识与技能在审美与技术两个层面综合分析和解决实际问题，能在计算机技术、网络技术和数字通信技术领域、传统的广播、电视、电影领域、电脑动画、虚拟现实等新一代的数字传播媒体领域、专业设计机构、企业、传播机构、院校、研究单位从事数字媒体方面的设计、教学、研究和管理工作的复合型应用型人才。
专业方向:数字游戏3D设计方向、Ui与游戏原画设计方向。
主要课程：3D模型基础、专业造型基础、专业设计基础i、专业设计基础Ⅱ、动画设计、数字影像技术、3D动画设计与引擎测试、Ui设计、动态图文设计、视觉表述。
实践环节：风景写生、毕业考察、职前定岗实习、行业考察、行业实习。
就业方向：动漫或游戏原画设计师、3D游戏设计与制作岗位、app设计师、游戏Ui界面设计师、商业插画师、多媒体制作师。
视觉传达设计
培养目标:视觉传达设计专业旨在培养具有良好的职业素养、创新精神，具有较宽的视觉传达理论知识，基本理论和专业技能，掌握设计方法并具备创新能力，能够适应地方文化创意对应用型人才的需要。能以“平面设计”作为信息沟通和表达的形式，针对社会机构通过系统有效的方式传递信息、价值或表达某种体验，服务地方经济和文化发展的。培养学生的“创意+”能力，并熟练掌握现代化设计手段的应用型设计人才。
专业方向:平面设计、插图设计。
主要课程：视觉传达设计专业开设的核心课程有：视觉传达基础、视觉表述、文本设计、包装设计、广告设计、插图综合设计、影像与设计、综合媒介设计、企业形象设计、丝网印技术、插图与设计、图形创意等。
实践环节：风景写生、毕业考察、企业实训。
就业方向：媒体的版面设计、创意设计、企业的形象设计及导入、广告设计、包装设计、出版社编辑设计师，书籍装帧设计师、杂志编辑设计师、信息设计师、广告创意策划、公共区域导视设计、平面媒体的插图设计、绘本设计、公共图形、时尚设计和多媒体应用设计等。
美术学
培养目标:本专业坚持“知能并重、开放兼容”的人才培养目标，走内涵式发展道路，注重学生“知识、能力、素养”的个性发展，培养“一专多能”的应用型人才。让学生具备从事中小学美术教学、科研、美术评论和编辑、艺术文博等工作能力。
专业方向:中国画方向、自由视觉表现方向。
主要课程：教育学、教育心理学、美术教学方法论、中国美术史、西方美术史、美术概论、油画、版画、设计、摄影、美术评论、自由绘画、综合艺术实践、民间造型艺术研究、工笔技法、写意花鸟技法与写生、写意山水技法等课程。
实践环节：风景写生、民间美术考察、毕业考察、教育见习、教育实习等。
就业方向：可从事美术教育、美术创作、美术研究、艺术文博等方面的工作。
音乐表演
培养目标:本专业培养德、智、体全面发展，传承地方传统音乐、适应现代音乐发展现状需求，具备音乐表演(演唱、演奏)等方面的系统专业知识和能力，以地方区域经济建设和社会发展需求为导向，能够在各级各类艺术演出院团、教育单位、文化传播和演艺公司、基层文化馆、文化艺术培训机构、电台、电视台、媒体、文教事业单位、企事业单位工会等部门从事音乐表演、音乐教学、艺术辅导、社会培训、音乐采编、音乐活动策划等有关文艺工作的高素质应用型专业人才。
专业方向:民族乐器演奏专业方向：二胡、竹笛、古筝、扬琴、琵琶、打击乐(排鼓、中国大鼓)等;声乐表演专业方向：民族唱法、美声唱法、流行唱法;西洋乐器演奏专业方向：钢琴、小提琴、大提琴、双排键、打击乐(军鼓、爵士鼓)等专业。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、基本乐理、视唱练耳、中外音乐史、和声学、曲式与作品分析、歌剧、声乐艺术史、合唱与指挥、形体、重奏、合奏、钢琴即兴伴奏、电脑音乐制作等课程。
实践环节：西安鼓乐排练、歌剧排练、声乐排练、民族器乐排练、专业比赛、校外演出项目组织策划、毕业音乐会管理与实施等。
就业方向：社会文艺演出院团、教育单位、文化传播和演艺公司、基层文化馆、文化艺术培训机构、电台、电视台、媒体、文教事业单位、企事业单位工会等部门从事音乐表演、音乐教学、艺术辅导、社会培训、音乐采编、音乐活动策划等有关文艺工作的高素质应用型专业人才。
音乐学
培养目标:本专业旨在培养德、智、体全面发展，掌握音乐学科基本理论、基础知识、基本技能，具有创新精神与一定研究能力，掌握现代教育思想、教育理论、教育方法以及一定的表演能力，具备声乐演唱、钢琴演奏和伴奏、合唱指挥、中外器乐演奏以及舞蹈的基本技能;能主动适应社会发展需求的中小学音乐教师、教育机构工作者、艺术工作者。
专业方向:中小学音乐教师教育。
主要课程：声乐、钢琴、中外乐器、舞蹈、乐理、视唱练耳、和声、曲式与作品分析、中西方音乐史及作品赏析、合唱、合唱指挥常识、歌曲编配与弹唱、电脑音乐创编以及教师教育类理论课程和技术应用类课程。
实践环节：教育实习、教育见习、声乐及器乐作品排练、专业比赛、校内外演出项目组织策划与实施、毕业音乐会等。
就业方向：培养具有多种能力的中小学音乐教育教师，社会培训机构教师、教育管理、文艺表演人才。
戏剧影视文学
培养目标：本专业旨在培养基础扎实、知识面广、能够适应戏剧影视快速发展需要的德、智、体、美全面发展的高级复合应用型专业人才，能在影视制作公司、文化传播领域、相关企事业单位等部门，从事影视剧项目策划、审核、创作，影视剧拍摄和制作，戏剧影视评论和理论研究等方面的实际工作。
专业方向：影视策划与编剧、影视拍摄与制作。
主要课程：中国电影史、世界电影史、艺术概论、影视概论、影视美学、视听语言、经典影片读解、影视导演基础、影视摄影、影视剪辑、影视编剧理论、新媒体推广与营销、文化产业概述等。影视策划与编剧方向课程：剧本策划与创意、剧本分析、剧本写作、新媒体创意与策划、文案基础写作。影视拍摄与制作方向课程：短片创作、后期特效、纪录片创作、录音基础、新媒体技术与运用。
实践环节：专业采风、行业考察、专业实习，影视短片创作、编剧、小剧场工作室实训项目以及影视自主创新训练项目等。
就业方向：在影视制作公司、文化传播领域、相关企事业单位等部门，从事影视剧项目策划、审核、创作，影视剧拍摄和制作，戏剧影视评论和理论研究等方面的实际工作。
报考条件与录取原则
报考条件：符合2018年生源省份高校招生考试报名条件。
录取原则
1.专业课成绩的使用：我校所设考点省份的考生文化课成绩合格且专业课通过生源所在省份专业课统考并合格后，使用我校校考成绩;我校未设考点省份的考生文化课成绩合格且专业课通过生源所在省份专业课统考并合格后，使用生源所在省份专业课统考成绩。
2.录取原则：除在陕西省编导类专业课统考过线，按文化课成绩择优录取外，其他各专业均按照文化课成绩过线，按照专业课成绩择优录取。
校考考试内容
1.美术类：科目：素描、色彩。总分：200分。考试时间各科3小时。
2.音乐类：音乐学、音乐表演专业在湖南组织校考，考试内容如下：
3.戏剧影视文学：在河北使用河北大学校考成绩;认可河北大学考试内容。在湖南组织校考，考试科目为：专业基础知识。时间为3小时。