公园景观设计的意义篇1
关键词：以人为本；现代景观；古典园林；生态
中图分类号：tU986.6文献标识码：a文章编号：1005-5312（2012）08-0067-02
一、从装饰到人本的20世纪前西方园林景观
（一）古典西方园林设计的发展
人类创造景观环境的历史十分悠久，可以一直追溯到古埃及。15世纪初，欧洲园林随着文艺复兴运动的兴起进入了一个空前繁荣发展的阶段。由于工商业发展而产生的巨商富贾不受传统的束缚，追求哲学和文化上的新思想追求田园趣味。在意大利，开始涌现出了大规模的园林庄园，在托斯卡那、佛罗伦萨、罗马等地留下了众多的郊区花园，著名的有郎特花园、法尔尼斯花园等。其景观主要追求在自然中体现装饰的美感。
16世纪下半叶，文艺复兴园林开始追求活泼的线形、戏剧性和透视效果，表现出巴洛克艺术的趣味性。17世纪，园林史上出现了以为开创法国乃至欧洲造园新风格的杰出人物――勒・诺特。他在吸收意大利文艺复兴园林特点的基础上，追求严谨的几何秩序和均衡和谐的美感。沿宫殿建筑群落的轴线，大花坛、林荫道、水池、喷泉、雕像，修剪成各种造型的植物分置两侧并延伸至远处的森林。同时自然森林与人工园林之间还穿插布置一些小花园，风格迥异而别致，使得园林既宁静开阔，又在统一中富有变化，其代表作之一就是著名的维康府邸。
17世纪和18世纪，受绘画、文学和中国园林的影响，英国出现了在几何形态规则化的园林中加入自然元素和完全遵从自然形态的风景园。到1800年后，纯净的自然风景园盛行并涌现出大批经典作品。
（二）20世纪前的探索时期――多种风格的交替并存
自19世纪开始，一直到20世纪20年代初，是西方现代景观设计的探索时期，资本主义大工业革命诱发出现代景观的艺术和科学两条线索。
艺术和科学始终是20世纪西方景观设计发展的主体，只是表现在不同的设计作品中，二者的比重不一。较小尺度的景观设计更侧重艺术的发展和创新，而较大尺度的景观规划设计更侧重科学的分析和实践。所以在这期间，在强调景观装饰性外，科学、实用的以人为本的概念，慢慢体现出来。
随着“工业美术运动”的进行，其特征同样反映在景观设计之中。这一时期景观的风格还处在规则式和自然式的争论中。美国景观设计事业的创始人奥姆斯特德的设计理想就是自然主义。19世纪末，景观收到艺术和建筑向简洁方向发展，走向净化的风格。更多的设计师用规则式园林来协调建筑和环境的关系，景观设计逐渐转向注重功能、以人为本的时代。1857年奥姆斯特德与弗克斯设计的纽约中央公园开始了美国城市公园运动。19世纪60年代奥姆斯特德与约翰・缪赫等人提出需要保护一些重要景观的思想，并创立了美国第一个国家公园――约斯迈特公园。
园艺家杰基尔与建筑师鲁特恩斯合作设计的景观，提倡从大自然中汲取设计源泉，用规则式结构以及自然植物为风格经杰基尔和路特恩斯的大力推广之后，成为当时景观设计时尚并且影响到后来欧洲大陆的花园设计。
19世纪末20世纪初，欧洲发生的“新艺术运动”是一次大众化的艺术实践活动。新艺术运动追求曲线风格：从自然界中归纳出基本的线条并用它来进行设计，强调曲线装饰，特别是花卉图案、阿拉伯式团或富有韵律、相互缠绕的曲线。西班牙天才建筑师高迪的设计中充分体现了曲线风格，他用装饰线条的流动表达对自由的向往。
新艺术运动中的景观设计以家庭花园设计为主，而公园这类面积较大的园林设计不多，起到积极推动新艺术思想作用的展览会园林在展览展览结束后又多被拆除，所以完整保留至今的新艺术园林已经很少了。但无法否认，新艺术运动中的园林设计，无论哪种风格都对后来的园林产生了广泛的影响。
二、从古典到现代的西方园林探索
（一）20世纪初至六七十年代的现代主义盛行期――以人为本的实用景观设计的发展
现代主义设计认为，功能应当是设计的起点，以人为本的观念应与设计相结合，这一理念对景观设计学产生了积极的影响。现代景观设计从而摆脱了某种美丽的图案或风景画式的先验主义。得以与场地和时代的现状相适应，赋予建筑适用的理性和更大的创作自由。
1、现代主义建筑运动对景观设计的影响
现代主义建筑运动对景观设计产生了极大的影响。勒・柯布西耶是20世纪最重要的建筑师之一，对景观设计的发展也有很大的贡献。他提倡现代花园中民主的设计思想，认为采用阳光、空气、植被及新型钢架和混凝土的建造形式，能够体现自由、平等的理念。
2、英国现代景观的功能化设计
在20世纪二三十年代，欧洲的景观设计师开始将抽象的现代艺术与历史上规则式或自然式的园林结合起来，建造了一下现代园林，但很少有人从理论上探讨在现代环境下设计园林的方法。英国的唐纳德于1983年完成的《现代景观中的园林》一书，填补了这一空白。他在书中提出了现代景观设计的三个方面，即功能的、移情的和艺术的。唐纳德认为，三个方面首要的是功能，功能是现代主义景观设计最基本的考虑因素。功能主义能够满足人的理性需求，如休息和消遣等，同时也使景观设计从感情主义和浪漫主义中解脱出来，达到以人为本的基本需求。
三、20世纪六七十年代以后的成熟期――生态与人本的结合
（一）生态主义
70年代开始，生态环境问题日益受到关注，宾夕法尼亚大学景观建筑学教授麦克哈格提出了将景观作为一个由地质、地形、水文、土地利用、植物、野生动物和气候等决定性要素组成的相互联系的整体来看待的观点，强调景观规划应该遵从自然固有的价值和自然过程，完善了以因子分层分析和地图叠加技术为核心的生态主义规划方法并称之为“千层饼模式”。其理论与方法赋予了景观建筑学以某种程度上的科学性质，使景观规划成为了可以经受种种客观分析和归纳的、有着清晰界定的科学。麦克哈格的研究范畴集中于大尺度的景观与环境规划上，但对于任何尺度的景观建筑实践而言，都意味着一个重要的信息，那就是景观出了一个美学系统以外，还是一个生态系统，与那些只是艺术化地布置植物和地形的设计方法相比，更为周详的设计思想应体现环境伦理观念。
虽然在多元化的景观建筑实践中，自然决定论的观念只是一种假设而已，但是当环境处于脆弱的临界状态的时候，麦克哈格及宾州学派的出现就显示出重要的意义。其理论促进了作为景观建筑学意识形态基础的职业工作准绳的新生，其广阔的信息为景观设计者思维的潜在结构打下了不可磨灭的印记。对于现代主义景观设计师而言，环境伦理的观念告诉他们，除了人与人的社会联系之外，所有人都天生的与地球的生态系统紧紧相连。他们遵循生命的规律，反映生物的区域性；顺应基本的自然条件，合理利用土壤、植被和其他自然资源；依靠可再生能源，同分利用阳光、自然通风和降水；选用当地的材料，特别注重乡土植物的运用；注重生态系统的保护、生物多样性的保护和建立；发挥自然自身的能动性，建立和发展良性循环生态系统；体现自然元素和自然过程，减少人工的痕迹。这些表现形式是多发面的，但具体到每个设计可能只体现了一个或几个方面。通常，只要一个设计或多或少地应用了这些原则，都有可能被称作“生态设计”。
（二）大地艺术
克拉默是瑞士乃至欧洲著名的景观设计师。1959年，在瑞士苏黎世园林展上，克拉默设计了一个名为“诗人的花园”的展园，草地金字塔和圆锥有韵律地分布于平静的水池周围。作者的意图是将现代几何的诗意运用到园林中去，其结果是三位抽象几何形体构成了一种与众不同的空间感受。在“诗人的花园”中通过时，对它的感觉与其说是园林，不如说是大地的雕塑。
当今的景观设计行业中，越来越多的环境设计师受到大地艺术的启发和影响，许多作品表现出明显的大地艺术的倾向。现任哈弗大学景观设计系主任的美国景观设计师哈格里夫斯就是其中之一，它的设计经常在生态过程分析的基础上，采用大地艺术的手段形成生态与艺术的综合体。他的思想和实践在美国乃至世界范围都有着重要的影响，被公认为当代景观设计的领导者之一。
大地艺术使得景观设计的思想和手段更加丰富。大地艺术并不是景观的新公式，它的重要性也不在于给景观设计师提供一种答案，而是在于对景观的再思考。许多景观设计师都借鉴了大地艺术的手法，他们的设计或是非常巧妙的利用各种材料，与自然变化融合在一起，创造出丰富的景观空间；或追求简单清晰的结构、质朴感人的景观；也有一些作品表现出非持久性和变化性的特征，等等。总之，人们在这样的景观空间中有了非同以往的体验。
（三）后现代主义
最早使用“后现代”一词的是英国画家约翰・瓦特金斯・钱普曼，他在1870年用“后现代绘画”一词来评价比法国印象派更前卫的绘画方法，由此决定了“后现代”一词在它使用之初就表现出具有超越和否定的意义。用“后现代”来描述建筑的新形式出现于20世纪40、50年代，至20世纪70、80年代西方建筑界对现代建筑风格全盛期的纯粹性和形式主义表现出强烈的反感情绪。
当大尺度的景观规划转向理想的生态方法时，小尺度的景观设计受到20世纪60年代以来的环境艺术的影响以及后现代主义的激励，对艺术与景观的联系问题做了大量新的探索。新一代的景观设计师彼得・沃克综合了极简主义、古典主义和现代主义，创造了独特的极简主义景观。在其充满神秘感的景观设计作品中，沃克运用简单的形体以及重复、几何化的结构，带来一种新结构中产生新意味的视觉综合体验。大自然谜一般的特征、人与自然的联系被一种有着神秘气氛的艺术景象隐喻了出来，景观建筑在功能和美观的基础上被赋予了意味深长的艺术气质。
现代景观的概念已极其广阔，从传统的花园、庭院、公园，到城市广场、街道、街头绿化、大学和公司园区，再到国家公园、自然保护区，甚至整个大地，都是景观规划设计师的工作范畴。今天的景观设计呈现一种多元化的趋势，但以人为本的人文主义和保护地球环境的生态主义仍是主要的设计元素，在此基础上，景观设计不断地发展，使其更加好的为人类、为社会、为生态环境服务。
参考文献：
[1]丁园.景观设计概论[m].高等教育出版社，2008.
[2]刘蔓.景观艺术设计[m].西南师范大学出版社.
公园景观设计的意义篇2
关键词：公园；园林景观；设计；施工
中图分类号：tU986文献标识码：a
引言
现代城市公园的发展经历了漫长的历史，这些城市公园中包涵着景观艺术设计的元素和特点。在我国，特定的社会生活环境促进了公园景观的发展，由早期的比较大型的私家园林景观发展为具有艺术特色的公园景观，各类公园景观的蓬勃发展,从另一角度满足了人们精神世界的需求。
一、园林景观设计的特点与要求
1、综合性
园林设计所涉及的领域非常广泛，是一综台性很强的学科.主要包括环境学、建筑工程学、生物学、心理学、行为学等众多学科内容。因此，这就需要园林设计者具有较强的综合知识，熟悉相关领域的设计要求，才能满足园林景观设计综合性要求。
2、创作性
园林景观设计的过程本身就是一种创作活动，园林景观的设计必须融入设计主体的创作性思维和想象力。因此，在园林设计过程中，必须结合改造公园的具体情况与环境要求，运用现念灵活地解决具体矛盾与问题，才能设计出形式新奇、富有创造力和符合现代审美观的创作性园林景观。
3、过程性
园林景观设计一项长期、系统的工程，不能一蹴而就，其过程应是一个经过不断发展、修改、推敲与完善的过程。所以，在设计之前，需要全面、全方位地分析，同时，还要重视城市居民对园林景观改造的意见，使所设计的园林景观不仅具有较高的艺术价值，还能够满足城市居民日常休闲、娱乐等的要求。
4、社会性
园林景观是城市公园的主要部分，也是城市空问环境的一部分具有广泛的社全性。而这种社会性则要求园林设计者在景观设计过程中必须深入研究社会现状，权衡社会效益、经济效益与城市特色三者关系，这样才能使设计出的产品体现出尊重环境、关怀人性等特点。
二、城市公园景观设计要点
1、城市公园景观设计中的安全性与实用性
景观设计的本质是为了其使用者服务的，所以就要满足使用者的需求，满足不了使用者的需求的设计是没有任何存在意义的，只是单纯的摆设而已。另外，在城市公园景观设计中，还要避免危险和伤害的发生，尤其是在设计老年人和儿童活动空间时要更加注重安全性，保证使用者的安全，是人性化景观设计最基本的要求。如果保证不了这一基本要求，也就谈不上所谓的城市公园景观的人性化设计了。
2、城市公园景观设计中需要体现出人文的关怀
“人文主义”(Humanism)最早是起源于文艺复兴时期，是关于人类价值和精神表现力的思想。广义上来讲，人文思想是对人性、人伦、人道、人格、人的文化、人的历史、人的存在其价值都愿意加以尊严与关怀［5］。人性化的城市公园景观设计就是要体现“人文主义”思想，让使用者感受到无微不至的关怀和尊重。另外，城市公园景观设计的人文关怀表现为多方面与多层次，由最基本层面对人的生理关怀到高级层面的精神与情感关怀逐层上升。在城市公园景观设计中主要体现在人对空间场所的内在感受，特别强调提升环境的认同感与可识别性，达到使人产生强烈的归属感的效果。
3、城市公园景观设计中的地域文脉的传承
景观存在地域性。不同的地域文化背景，生活习惯，风土人情以及都对景观有着巨大影响。首先，在相同的文化背景下，人们对事物的认知会有普遍的相似性，过去熟悉的事物与形态能引起他们相似的情感共鸣，产生相似的联想，因此增强人对景观环境的认同感。其次，对该城市原有历史文化的深度挖掘，对形成城市公园景观特色是非常有利的，富有较强烈的识别性和唯一性，就会自然而然地使人们对景观环境的自信心得到提升，归属感得到强化。从另一方面来说一个城市公园景观之所以能得到使用者的认同感，一定是设计者在设计之初做了大量的实地调研，充分地了解了该城市的文化背景、使用人群的生活习惯、风土人情以及等，并且在设计时把以上因素全部考虑进去，经过反复的推敲以至于把所有相关因素综合在一起，而且达到和谐统一。只有这样做出的城市公园景观环境才能让使用者产生归属感和亲切感。
4、“绿色”的城市公园景观设计
一个优秀的城市公园景观设计，不管其是否可再生，但至少不会对人类资源的再生有影响，也就是景观设计中的可持续发展，即“绿色”的景观设计。这就对景观设计师提出了更高的要求，不仅要能满足当代人的使用需求还要考虑后代的发展需求，不能只顾眼前利益而不去考虑长远的影响。因此，要提倡绿色、环保、低碳的设计理念，为人类赖以生存的自然环境负责，同时也是为人类长远的发展负责。
三、公园园林景观工程施工措施
公园园林工程是一项复杂而系统的工程，从设计到施工都力求完工后的景观效果。因此，要营造良好的园林工程，必须有一套完善的园林景观工程施工管理措施。
1、做好施工前的准备
作为公园园林景观工程管理企业，要深刻领会设计意图。虽然公园园林景观工程施工有着较强的随意性，但是必须是熟悉图纸的情况，真正领会了设计者的意思下的“随意”，不是不明所以的“任意而为”。要严格把关材料的质量，与当地实际情况选择植物，花草的种类，加强对苗种质量的检查。符合实际地选择园林景观的种类，是完成一座美丽公园的前提。
2、园林工程管理人员要有丰富的专业知识
公园园林景观工程学是一门各种专业相交叉的学科，内容涉及面较广，包括了建筑、水电、园艺、艺术、设计等，其施工范围也很广，施工过程中与许多相关工种密切结合。因此，公园园林景观工程管理人员要具有专业的知识和丰富的施工经验，才能与施工人员有良好地沟通，做到真正了解设计意图，创造出公园园林精品工程。
3、培养高素质的施工队伍
一项工程能否顺利完成，除了有管理人员的参与，最重要的是施工人员的素质。公园园林景观施工，涉及到许多学科知识，这就要求相关人员具备一定的专业知识。对于公园园林施工人员要明确指出，园林景观的建设不仅仅是种种树，铺铺草这么简单，不少施工人员认为，园林景观施工工程不像建筑工程技术性强，严谨度高，就有很多非专业人员涌入公园园林景观中来，致使施工不能按照原本设计完成。一个良好的公园园林景观的完成，需要设计者和施工者共同完成，因此要加强施工人员的培养，提高施工队伍的素质。
4、加强相关管理人员的管理水平
除了要加强管理人员的专业知识，管理人员的管理水平也不容忽视。管理人员的管理水平，最明显地体现在对人的管理上。目前，我国从事施工人员数逐渐减少，如何管理好施工技术熟练，留住人才，培养新人，成为摆在管理人员面前最大的问题。在管理上要有张有弛，惩奖分明，对于积极工作的人员要给予肯定，提高工作积极性，对于工作不认真，不积极的也要严厉批评。
5、施工现场的管理
施工现场管理是公园园林景观施工管理的重要组成部分，也是整个工程的基础。施工现场管理水平的高低，直接影响整个园林景观工程的质量。在施工过程中，要严格按照绿化标准、施工规范进行施工，在绿化施工中，要考虑到公园园林景观植物的生长习性、栽种季节进行养护、修剪，以期达到最好的公园风景绿化效果。
结束语
公园园林景观不论从设计，还是到施工，都是一个美的过程，一个优秀的公园景观是一种文化的载体。对公园的景观设计应该达到愉悦身心、寓教于乐的氛围，能够给游客带来精神的放飞以及灵魂的交流。设计再完美也需要施工将其付诸实现，因此，完美的公园景观不仅仅有设计，施工也是一项重中之重。二者紧密结合，相辅相成，缺一不可。
参考文献
[1]王冠群.浅析城市生态公园景观设计[J].城市建设理论研究，2011(27).
公园景观设计的意义篇3
关键词：城市绿地系统规划;防护绿地;城市公园;生态设计;骨干植物
在我国快速城市化的进程中,原有城市绿地系统规划的防护绿地随着城市扩张,其周边用地性质会发生改变,其绿地的防护功能会相应转变为其他绿地功能,如公园绿地、生产绿地、附属绿地等[1]。其中最主要的是改建为公园绿地,从而增加城市公园绿地面积、人均公园面积等指标,使城市绿地更好地服务于城市居民[2]。
城市绿地系统规划的防护绿地一般为单一树种林,如杨树、柳树、槐树等,在公园改建过程中,主要面临着低成本、快速成型、如何利用现状、整体建设的可实施性等特殊问题。在公园设计的行业规范中,城市公园中,建筑占地不超过5%,道路广场不超过10%,绿地不小于65%等。在防护林中,因其特殊性,大多数是临主干道、河流、铁路等区域。因此,改建的费用主要是地形和植物,地形和植物的设计在防护林改建中占主要的地位。
1城市防护绿地改造的作用与意义
1.1提升城市绿地系统的效率
在城市化的进程中,原有城市绿地系统规划的防护绿地会随着城市扩张而改建为公园绿地、附属绿地等。因此,新的城市绿地系统规划的空间布局、结构会在新的城市总体规划下进行更合理的布置、构筑,从而使其更有效、更合理地服务于城市居民。
1.2提升城市绿化水平
由于城市防护绿地改为公园绿地等,这样增加了城市公园绿地面积,扩大了公园服务半径范围,提升了人均公园绿地面积。
1.3美化城市景观
改建中增加树木的种类和品种,有各种观赏树木和花草的组合,形成美丽的景观,在美化城市景观上作用显著。
1.4提升周边价值
在当今城市土地资源愈加稀缺的情况下,公园绿地的价值无疑更加宝贵。一定面积的公园绿地可以改善居住和投资环境,使公园周边的不动产升值。
2城市防护绿地改造的设计原则
根据城市园林设计理论,城市防护绿地改造为公园绿地的设计,必须从公园的综合功能要求、环境质量要求和游人活动休憩要求出发,既要保证良好的环境生态效益,又要达到人工艺术美与天然美的和谐统一[3]。其设计原则主要为:
2.1低碳经济和节能可持续的思路
在低碳经济、可持续经济发展的背景下,可持续和低成本的园林是未来的趋势,作为城市基础设施的城市绿地更应采用生态节能、可持续发展的设计,符合时展的要求。
2.2符合生态园林的思路
随着科技的飞速发展,人们日益面临着工业化和城市化所带来的生存环境危机,客观上要求公园设计必须符合生态园林的思路。
2.3满足人们休憩游乐的需要
城市公园作为城市公共绿地的重要组成部分,其主要功能之一就是满足市民休憩游乐的需要。
2.4符合园林美学原理
城市公园的景观设计必须同园林美学相一致,园林美主要包括单体美和群体美2个方面。
3北京顺义新城中心公园景观设计分析
3.1公园入口景观设计
公园的入口包括主要入口和次要入口,北京顺义新城中心公园南邻顺义减河,北邻顺义新城政府行政中心,东临潮白河森林公园,西临过境铁路。在设计中,入口采用与周边环境无缝对接的方式,采用主入口和多次入口组合的方式来满足城市居民不同层次的需求。主入口分布在人流量大的顺安路两侧和区政府行政中心南侧;其他的为次入口,与周边的道路和场地无缝对接。主入口景观设计采用大地艺术、景观雕塑、花镜和轴线等设计方式和手法,彰显顺义蓬勃向上、与时俱进的发展精神风貌;次入口主要起辅助作用,便于附近居民和小批量游人入园,这类入口的景观营造以高大的乔木为主,配以美丽的观花、观叶灌木和花卉,营造出一个郁密、优雅的小环境,给游人清新、幽静之感[4]。
3.2园路景观设计
园路是公园的重要组成部分之一,承担着引导游人和连接各区等方面的功能。按其作用及性质的不同,分为主要道路、次要道路和散步小道3种类型:
主要道路是公园道路系统的主干,依地形和地势的不同而做不同形式的布置。北京顺义新城中心公园以活力环道为主园路,园路宽4m,兼消防通道。
次要道路是主路的一级分支,联接主路,是各分区内的主要道路,一般宽2~3m。次要道路的布置既要利于便捷地联系各分区,沿路又要有一定的景色供观赏。
散步小道是最
能细腻体现公园风景变化的园路,分布于全园各处,一般宽1.5m左右。散步小道或沿湖布置,或蜿蜒入密林,或穿过开阔草坪。
3.3生态与节能设计
地形设计是公园设计的基底,合理的地形是形成公园内部空间结构、经济合理、美学提升、生态性的重要基础。北京顺义新城中心公园在分析原地形排水、积水等问题的基础上,通过计算机模拟分析设计地形,使其场地内达到无积水、土方平衡、土方量最低等,从而实现低成本建设和运营,体现生态、节能的设计理念。
3.4骨干植物设计
城市公园设计中,骨干植物是园林树木的乔木部分,是公园的核心和空间骨架,是景观生态栖息地。如杭州花港观鱼设计中,大草坪中的雪松及周边乔木是公园的骨干植物,是组成场地空间的主要构成元素。
园林绿化观赏效果和艺术水平的高低,在很大程度上取决于园林植物的选择和配置。因此,要搞好园林植物造景设计,必须合理地进行园林植物配置,这是建设好园林绿地的关键。
北京顺义新城中心公园在骨干植物空间处理设计上,采用正负形空间处理手法,公园西侧是由现有防护林改建而成的,因此将在现有密闭的林下空间改造成开放、半开放的多功能空间体系;而公园东侧由骨干植物围合出各种不同类型的空间,如大草坪、观赏植物专类园、运动场地、休闲广场等空间。各类空间主要有骨干植物围合和分割,这样方便分期建设,公园前期完成对骨干植物的施工,其整体性的效果就可以显现;后期分区进行各项功能性空间建设,其主体结构由骨干树种定型,从而解决了公园效果快速成型、整体建设的可实施性等问题。
4参考文献
[1]朱祥明,孙琴.英国郊野公园的特点和设计要则[j].中国园林,2009(6):1-5.
[2]阳慧.开放式公园景观设计——以杭州市钱江新城市民公园为例[j].河北农业科学,2009(6):70-73,75.
[3]姜来成.论防护绿地的规划建设[j].防护林科技,2002(1):33-34.
公园景观设计的意义篇4
阐述了墓园发展的背景，分析了墓园景观存在问题的原因，并提出了一些解决方法，以供参考。
关键词：
墓园；景观设计；设计方法
1墓园发展的背景
通俗讲，墓园是为逝者公民提供遗体或骨灰安葬的公共场所，是公墓的现代化演变。我国是一个人口众多的国家，随着人口老龄化日益严重，年死亡人数正在迅速增长。据统计，近年来每年的死亡人数在800万以上。由于中国人一直有“入土为安”的传统思想，并且国家政策已限制各地胡乱下葬，因此，使得一些城市大量新建墓园。我国已经拥有2000多个殡葬园区，它们已经成为城市生活环境的重要组成部分。我国公墓的景观建设还处于起步阶段，没有从根本上解决城市用地资源紧张和墓地需求量大两者间的矛盾。现在墓园仅仅是人们为了纪念己故亲人才会进入的场所，而其它时间却少有人进入。
2墓园景观存在问题的原因
2.1城市的扩张和公墓需求增加当今社会，人口过度膨胀，特别是城市人口的迅速增长，导致人口老龄化严重，公墓建设也随着巨大需求迅速增加，使得一些城市墓葬用地扩展过快，导致大部分墓园缺少设计，建设带有很大的随意性。
2.2中国的殡葬文化中国受封建思想的影响，平民百姓的坟冢毫无美观可言，气氛阴森，让人毛骨悚然、避之不及。改革开放以后，随着园林艺术的复兴和人们思想上的解放，人们的观念才有所转变，但是我国现代公共墓园的建设起步较晚，人们对于墓园的普遍认识还停留在祭祀烧纸传统观念中，加之中国人对鬼神由来已久的敬畏心理及落后的殡葬观念影响，滋长了不良殡葬观念的畸形生长。
2.3墓园景观缺失情感设计中国墓园的景观设计仅能满足最简单的功能耍求,设计师通常只是参考公园的设计方法，简单地将公园和墓地结合。墓地是人们祭奠亲人的地方，是人类情感和精神的载体，公墓的情感寄托是公墓的灵魂所在，但是，我国墓园对精神空间和情感的设计思考不够，缺少情感氛围的营造。
3研究的目的和意义
3.1目的研究墓园景观设计，除了使墓园满足基本使用功能需求外，还要充分满足在墓园活动者的生理、心理和行为特性，以及风俗文化、生活环境、历史背景等方面的需求。要求墓园的设计能满足人在墓园中对尺度、功能等的生理需求，同时满足人在公园中能够实现交往，获得美的享受，精神上的放松或共鸣等心理需求，让使用者与景观保持一种融洽和谐的关系，并提炼出能让人们解读、传达感情的元素。
3.2意义墓园作为城市的产物，与城市发展紧密联系。墓园景观的改善可以提升公墓用地的利用价值，缓解墓园对城市发展、城市风貌带来的负面影响和改善城市人居环境。用人性化的景观设计思想来改造、建立公墓，消除了人们对墓地的畏惧感和对城市风貌和城市生活空间产生严重的负面影响。这一方式能有效提升公墓用地的利用价值，缓解生活空间与殡葬用地之间的矛盾，使墓园不仅是城市的殡葬用地，还是具有浓郁人文气息的公共绿地，并且对满足人们日益增长的精神文明需求具有积极意义。
4解决的方法
4.1相关理论研究和文献收集通过研究风水理论、中国造园学理论、人性化设计、环境行为学理论、城市生态学理论、地域文脉理论、中国殡葬文化、景观设计学理论等相关理论研究及应用，为课题的研究提供理论背景，在相关理论的支撑下，确定研究的目标、理念、原则及方法，并最终建立人性化墓园设计理论体系。
4.2实地调研和文献收集对我国具有代表性的墓园进行走访调查，并从墓园传统殡葬观的应用、传统风格的塑造、墓园景观环境的营造、墓园人文环境的氛围烘托等几个层面入手。根据论文的研究角度，调研国内比较有代表性的墓园，重点调研一些经济较发达地区，兼顾经济水平低地区的墓园。重点调查具有传统风格、韵味，以人文理念建立优秀墓园，有侧重点地调查一些国内传统公墓的建设情况。在实地调研过程中，注意图像和文字资料的收集。
4.3实践案例分析通过对实际项目的工程实践，在功能性、景观打造特点、传统文化的运用等方面进行划分，详细解读墓园的总图布局、水景设计、植物设计、景观空间、建筑小品、墓碑设计，并从景观塑造的细节方面加以分析和总结，最后进行系统的归纳总结，为论文的研究提供理论和技术，以理论联系实际。
公园景观设计的意义篇5
关键词:中国园林；后殖民理论；景观设计；走向
园林景观是一种创造人类优美环境的综合艺术，与其它艺术不一样的是它更多地借助了物化了的审美意象来完成对心理和外部世界的把握，其基本任务就是向人提供亲临自然之境、享受自然之趣的良好氛围。而按照广义的“文化”概念，人们建造园林景观本身就是创造文化。因此园林景观的阅读意义，比起功能满足的意义更为重要。然而现在铺天盖地充斥人们视野的是所谓“欧罗巴风情”的住宅小区园林景观，这类景观在中国蔚然成风，占据了中国园林景观设计的相当份额，强迫一代人甚至是几代人去阅读。展望中国园林景观设计的未来，不由得产生一种要解读它的强烈愿望。
园林景观设计直接或间接地反映物质文化和思想文化。不同文化间存在着权力话语差异，不同文化间从未有过真正平等的对话。从古希腊和罗马帝国，再到法兰西帝国和形形色色的帝国主义和殖民主义者，都曾用同样的语言，同样的形式，甚至同样的精神在建造城市和景观，它们最终来到了中国的城市，成为当代许多中国人主动或被动的认同。
中国目前的园林景观设计正是强势文化和弱势文化在权力差异语境中不平等对话的产物。www.133229.com在经典殖民主义及其价值全面终结之后，西方运用自身的知识／权力话语对第三世界所发挥的支配性作用，也就是依靠各种“软”性的意识形态策略和温和的对自身价值的无可怀疑性的表述，对在“现代性”基础上构成的第三世界“民族国家”的影响和控制。
在一百多年前美国城市美化运动中最具影响力的建筑师danielburnham提出：“不做小的规划，因为小规划没有激奋人们血液魔力……要做大规划……一旦实现，便永不消亡”。寻常景观，应是“足下文化与野草之美”。对异常景观的追求．最终使我们的大地失去诗意，使我们的栖居失去民族特色。而后现代主义思潮，使这条“欧化创作”路子有了“理论依据”。为了迎合地产商赢利的目的一些设计者更是任意的拼贴，剪接“王朝”、“骑士”、“宫廷”、“地中海”、“威尼斯”、“凡尔赛”等西洋古典园林景观的元素，似乎只有用刻意体现的异域特色，才能显示其园林的品位。
中国乃至第三世界的文化被西方所主导，并对第三世界的规范及价值观带来了钳制性的影响。文化帝国主义的泛滥的主要后果，就是西方强势文化在诸多方面取代第三世界本土文化。西方文化迅速充斥整个世界，文化的全球化从一定程度上成为文化的西方化，使整个东方第三世界弥漫在后殖民语境之中。内外部的边缘他者无意识中都受西方主流文化的辖制，有意无意中趋媚迎合西方主流文化。这种形势下的文化一体化和全球化，很大程度上是以西方强势文化为主导的。在一定程度上，文化全球化是外部后殖民文化语境的再进一步的延伸。赛义德在追溯西方文化霸权的谱系时，特别关注西方话语对第三世界主体、文化身份和历史的模塑和建构，正是这种权力话语的模塑和建构使得第三世界成为沉默的他者、文化上的“被殖民者”。随着经济全球化趋势的日益加剧，文化全球化抹杀了各民族文化的本质特征和文化身份。
根据权力话语理论，园林景观设计活动并不是发生在“真空”之中，而是受到意识形态、文化传统等各种各样的权力的制约，是一种操纵行为。在主流意识形态的作用下，设计者往往自觉不自觉地接受了意识形态的影响，使自己的话语(设计作品)符合主流意识形态，这样，园林景观设计者就会自觉不自觉地把自身的设计作品殖民化。维克多。雨果更是将建筑艺术称为“石头写的史书”。难道新千年中国园林景观设计的史书注定要用它国的文字来书写。
事实上，有着自己独特艺术风格的中国古典园林艺术，深刻地影响着世界造园艺术。中国古代造园的文人雅士以自然山水为创作的摹本，以道家和禅宗的恬静淡雅，以诗情画意的情感体验和“本于自然，而高于自然”的创作思维方式，造就了无数影响后世的名园胜景，其师法自然，天人合一的理念与现代园林的发展方向不谋而合。
因此，对大自然的观察、了解、追求与自然和谐共处的思想，应是现代中国园林景观设计的基础。
中国的辩证思维方法是一个重视整体与关联的综合思维模式。对大千世界的感悟是以突然顿悟的认知体验和直接切入对象的方法，即注重直觉。表现在艺术领域，就是重视艺术品的神思和韵味，追求意境。要求人们以主观的感受去体察、捕捉、和创造出那种只可意会不可言传、难以形容却渗入心灵的感受。注重艺术品的隐逸、恬淡、质朴的自然之美。由此出现了与西方迥然不同的艺术样式。而现代中国园林应很好地植根民族文化的本质特征和文化身份，学习中国古典园林艺术的文化内涵。使中国古典园林艺术的神韵在现代园林景观设计中有良好的体现。
中国园林景观不仅重视近区的环境美,而且也注重与更加广阔的大自然的亲和关系,造成天人合一的理想境界。中国风水理论中的“观势”、“观相”,实际上就是园林景观设计要充分考虑环境因素,应该说,这是颇具美学价值的调查研究。在自然环境中搞建筑要借助于引景、建景、借景,甚至运用对景等手法,把自然景色烘托得更美。
中国有着悠久的造园历史。从意境的追求到空间的营造，从筑山理水到植物配置都有大量优秀作品。当代中国园林景观设计都可有许多创作手法可以学习,借鉴。
中国古典园林的空间布局，一方面景观创造要考虑其所在地现状，另一方面局部景点布局要服从整体，注意主从关系。设计师营造景点，通常是驾轻就熟，而根据项目性质的不同因地制宜地布置景点却常常被大家忽略。比如在重庆通远门城墙遗址公园的设计上。有些设计师最初想在公园中规划较为复杂的多层次景观元素，甚至还有“玻璃水晶城墙”、“激光虚拟城墙”的考虑。但因公园的性质是遗址公园，是以保护和展示古城墙，还原古城墙的历史风貌为目的，应将古城墙作为景观的主体。最终公园的植物配置以及景点布局都紧紧地围绕古城墙的历史脉络展开，使城墙自然地融入周围环境。人们可以在石阶与古藤下细细品味历史沧桑与变迁；同时，简洁的设计布局使公园与城市景观相互辉映。
1.庭园理水。水是构成中国古典园林的基本要素之一。无论北方、南方造园，凡条件具备，都必然引水入园。“山以水为血脉……故山得水而活”、“水狭必间其隔”等等都是有关水景的重要论述。贝聿明在苏州新博物馆的设计中，水体布局学习了传统园林中水面开合有序、大小曲折变化,陆地与水中小岛用曲桥相连，丰富了园林的空间层次。在水体景观的形态上讲究内外相连,动静结合，瀑布、喷泉、涌泉的设计应用，使园林有形、有声、亦动、亦静。运用高科技手段，把自然界中最有活力的水的形态提炼升华，展示在人们面前。
2.渗透与层次。追求意境的幽雅深远是中国古典园林的重要特点。江南一带的私家园林都利用各种手段来增强景的深度感和层次感，使空间错落有序，层次变化异常丰富，而达到这一目标的重要手段即是借景。在重庆长安华都住宅小区的景观的设计中，园林景观面积并不大。如何以小见大，使人们有更舒适的休闲环境，是设计上首要考虑的问题。设计师在设计过程中突出应用了借景和步移景异的设计理念。将几个重点景点作为道路变化的对景，道路线性的曲折变化则紧密结合这些对景景观展开。这样的处理手法一方面丰富了景观空间的层次与变化，另一方面在绵延一公里的景观长廊上不仅使各个景点之间互相借景，而且利用园林地处半山的地势，把远处的城市景观巧妙地借到园中来，使不大的景观空间，显出丰富的空间层次。是中国古典园林的造园手法运用到现代园林中的典型范例。
公园景观设计的意义篇6
关键词时间；空间；景观意象；可持续性
1.景观设计中的“空间时间”
1.1时间与空间的转换
场地的断面是一张时间沉积表，是时间化的空间，记录着生物进化过程、人类活动痕迹和文化印记。“沧海桑田”是时间打造的场地形态，场地成为时间的载体。阅读时间的记录，可以更好地设计出符合场地特征和文化的景观。例如美的总部大楼景观设计中就运用了珠三角特色的“桑基鱼塘”农业景观形态，把场地肌理和图像的记忆运用于现代生态景观中。
光影是时间在空间上的投射，体现了四时在空间中的变化。光线的明暗、强弱对比会形成空间的收缩与扩张，丰富景观的空间层次和视觉感受。如杭州西湖的三潭映月、大理三塔倒影公园，是对光的折射和反射的巧妙运用，产生了虚实对比的意境和美感。芝加哥千禧园广场上的景观小品“豆子”，抛光不锈钢表面上映出周围环境，给人空间趣味感。人的游憩空间会随着光影的变化而变动，又体现了光的方向性对空间的引导作用，是空间化的时间。
1.2时间的多维角度
共时性与历时性是索绪尔提出的对系统的观察研究的两个不同的方向。景观共时性运用体现从园林的整体性出发综合运用各要素来组织空间。景观历时性运用就是从纵向把握景观设计的历史发展脉络和方向，赋予景观以文化内涵，启发潜移默化地生长在受众内心里的文化记忆和符号，从而引起受众共鸣的景观空间。孟兆祯院士曾言中国风景园林“从来多古意，可以赋新诗”。景观设计需要把传统文化中的人文时间和历史时间融入到现代文化的进行时中，从而实现共时性向历时性的过渡乃至走向共生。
2.景观设计中的“心理时间”
2.1时间体验：景观意象
时间的运动与静止，是客观环境与人主观感受之间的联系，由空间的变化标志的。景观中流动的水体带来生命的活力，而平静的湖面让人心灵安静。日本古典园林就有舟游、回游的动观园林和枯山水、茶庭等坐观庭园之分。枯山水庭园中使用如沙砾、苔藓等相对凝固、静止的元素，消解动态景观元素，反应禅宗枯与寂的意境，营造时间的永恒。
空间中，人惯性的用时间和速度来衡量距离。城市生活中的慢步道、快速轨道交通等，体现了空间转换的速度和时间节奏。在景观中，时间的节奏是景观内部空间的环境变化幅度。环境变化幅度越小，人们接收到的空间刺激变化越小，感受的时间越长，反之亦然。因此，加强景观的节奏变化和规律性重复，可以营造整体有序、连续统一而不乏丰富的景观意象。
2.2时间错觉：景观“时差”
心理时间是人主观体验的时间效应，以心理过程的线索取代空间发展线索。中国古典园林中“多方胜景，咫尺山林”、“小中见大”是空间体验感的时间错觉。人在空间中的游览动线、观察视线、景物组织的轴线等，结合比例、尺度、对比等形式法则，造成视觉上的错觉和空间体验上的联想，以达到在感官上扩大有限空间，追求无限意境的效果。这种婉转曲折的审美体验，是心理时差的投射。
2.3时间印记：景观的纪念性
时间是“事件进行的舞台”。从古人“结绳记事”开始，纪念标志性时间和事件成为传统。方尖碑、凯旋门、纪念公园等纪念性景观无处不在。齐康先生曾说，纪念性的本质是“纪念过去，表现历史，并期望这种表现得以延续”。在纪念性景观中，时间跨越了一定的时空尺度，呈现多方向的叙述形式，形成景观叙事的空间序列。参观者在这样的空间里，能感受到时间的流逝，纪念被动态化，突出了纪念的时间性，从而赋予景观以深层的意义。
3.景观设计中的“自然时间”
3.1时间循环：景观的新陈代谢与可持续
时间的因素如季相、时分、气象等对植物、水体等景观元素的影响，体现出景观的生长性和新陈代谢。“风景过程的诗人”哈格里夫斯认为“建立过程，而不控制终端产品”。库哈斯声称：“公园越是运作，越将处于一种不断修正的状态”。近年来aSLa的获奖作品，体现了表彰可持续性景观设计的发展趋势。例如上海的后滩公园，包含了对湿地、生态防洪、工业材料回收等可持续的设计手法，体现了景观对于节能环保，恢复生态栖息地，创造显著的社会经济及环境效益的价值，是从工业遗址到生态复兴的成功案例，是遵循自然的发展和城市的更新的景观设计。
3.2时间分配：景观空间的多义性
从古人“日出而作日入而息”到当代“朝九晚五”，体现了人类行为模式的“时间化”。黑川纪章在《由时间分配到“兔子窝”》中，建议开发空间的多功能性，增加空间的使用率和意义。屈米设计拉维莱特公园时，也曾提出“昼夜公园”的概念。昼与夜的时段分配，提高了公园的利用率，避免了夜晚公园的高犯罪率，成为芦原义信在《外部空间设计》中所描述的“积极空间”，体现了景观对人类的能动作用。通过环境的时段分配进行行为的引导和空间的多功能划分，是基于行为学上的人性化景观。
4.结语
景观中的多个方面都体现了时间的参与和意义，景观设计需要我们重视场地中的“空间时间”、“心理时间”、“自然时间”等时间维度，将景观中的时间从物理学升华到生命哲学，创造继承过去，体现时代，延续未来的景观，产生更多的景观意义和内涵。
参考文献：
[1][英]布莱恩・劳森.空间的语言[m].北京：中国建筑工业出版社，2003.
[2]杨国枢，文崇一等.社会及行为科学研究法[m].重庆：重庆大学出版社，2006.
[3]杨・盖尔.公共空间・公共生活[m].北京：中国建筑工业出版社，2003
公园景观设计的意义篇7
景观设计的概念广义上来说就是景观设计针对人类户外生存环境为核心的建设，主要大规模、大尺度的对景观进行分析、设计、管理和保护。从狭义上来讲，景观设计就是通过一些科学和技术相结合的手段，对景观要素进行整理和局部组合，然后再在某个区域内创造一个具体的形态或形式、具有一定的社会内涵和审美价值观的景物。
二、构成艺术的概念界定
构成艺术起源于20世纪后期,在19世纪末到20世纪初,西方绘画艺术从具象转化到抽象的探索之中,这也是萌生构成艺术理念的核心,最终形成构成艺术的理论体系应该是在德国的包豪斯学院,在受到荷兰风格派艺术的影响后，融合并形成了构成主义理念。构成艺术的造型元素已经不再仅局限于固有的一些形态模式，这也就不是留恋传统的观念，对传统观念进行再创造，当下的构成艺术是以一种利用点线面体等基本要素的在组合形式，虽然形式有些抽象，但这种抽象的表现形式可以展现思想感情的寄托和语言上的表达。这种对艺术的关注就显得更有内涵。构造艺术用纯粹的点、线、面、体来构筑崭新的形势,这也强调了点、线、面、体独立存在的价值意义。从中，我们不难看出色彩的已经不再是依附于自身的形态，而是通过自身形态增加了其独具的表现魅力，这在构成艺术中表现力极强。构成艺术在色彩材料上的选择也尤为重要，一般选用环保且与工业技术相互补的，这样可以提高创新的能力。现代设计的历史潮流中,构成艺术占据着很重要的地位，其价值也非常深远，构成艺术对现代化风景园林设计起着深厚的影响，它对其他现代化设计也同样有着直接或间接的影响。构成艺术的发展要追溯到20世纪20年代的欧普艺术、其活动艺术一直延续到80、90年代的高科技艺术，构成艺术的影响在每个时期的设计理念与设计风格上表现不同，分别为构成艺术的理念与艺术形式。在现代化设计的每个阶段，不同时期它的形成和观念都有着非常紧密的关系和联系现代设计中的风景园林设计尤为突出,这使得现代风景园林设计受到构成艺术的影响也是情理之中的事情。构成艺术从不同的角度为现代化风景园林设计提供了创造的灵魂与理论的基础,在形态、空间等多方面寻找分景园林设计的表现模式,同时还在一定程度上丰富了现代化园林视觉形态的表现形式,这样与有利于设计者的创新意识和创新思维,这也满足了大多数人们对于现代化风景园林设计的设计需求。这种构成艺术的形式在现代化风景园林设计中起着重要的作用，这也使现代化风景园林设计更加完美多样化。
三、现代景观设计中的构成艺术
欧美城市公园被各国所熟知，因为欧美公园是具有现代化风景园林设计的艺术成品，它是受英国的启发，其他国家也先后加入到了现代化风景园林设计（浪潮当中）,法国、美国、德国也分别进行了现代化风景园林的设计热潮中，最为广泛的就是公园建设活动。初期，并没有固定的形式与风格，所以公园建设也就没有新的艺术形式，而是处于既留恋传统风格又渴望创新的困境之中。20世纪初,西方的现代化风景园林设计在文化艺术领域中发生了质的变化，也促使了人们的观念改变，在对一些艺术的欣赏和判定上都有着很大的改变。也正是因为欧美城市公园的建设艺术把混杂无序的风格给克服了,慢慢呈现了较为单纯的现代化风格。现代化设计风格并没有对风景园林设计造成较大的影响,始终都是一种参照。德国最为出名的学院包豪斯是构成艺术的发源地，这里就是现代化主义运动的起源。构成艺术的理论核心就是通过包豪斯学院在现代化主义中提出的和分派的思想而构成。这两个现代艺术流派都产生于同一个时期,所以风格上有很多的相似之处。思想上受到立体主义的影响、艺术上又远离客观的事物、造型上均格外在意形体上的结构。
（一）平面构成艺术
1、平面构成艺术、景观平面关系：
构成艺术就是把最基本的色彩、线、面、体等条件加以不同的组合，是这些新的组合具有一定的创新性和实际内容性，但这些组合也不是随意的，它必须有一定的规律和依据。构成艺术在现代化风景园林设计中大多都是把一些体、点、线、面、色彩、纹理等概念性的要素物化,让这些要素转换为直观的风景园林的元素,例如地形、植物、山水等。这不仅仅只是生态的属性,其中也有寓意与象征。
2、造型要素：
点、线、面、体、色彩和空间通过不同的组合在艺术中得以表达。现代化风景园林设计是通过运用视觉艺术语言,进行色彩和形体的建造,最终塑造出抽象美的概念。在园林设计中,点可以运用很广泛,它既可以是盆栽也可以是建筑,也可以是动物。然而点动成线,线有着直线、曲线。现代化风景园林设计中直线与曲线又有着很多划分,但是不同的线条给人的艺术体验也是不一样的,就像直线让人感觉大气,曲线让人感觉柔美。面又涵盖了点和线,面体现园林设计的整体效果。体是园林设计的三位形态,因为体可以表现出不同角度的的美感,为人们营造出一种立体的视觉效果,可以更加吸引人们的视觉。
（二）色彩构成艺术
1、色彩构成三要素：
色彩是客观存在的物质现象,是通过光的刺激,引起眼睛产生视觉感知。然而色彩的三要素就是明度、色相、纯度。
2、实例分析：
色彩在我们的生活中无处不在,人们常说的“色先于形”,这就是说明人们在对任何事物的认知中最初都是靠颜色来记忆的。色彩不仅可以丰富我们的生活也为我们增加了情感。例如:故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅都是色彩给人们留下的印象,所以现代化风景园林的建设中,色彩起着点睛之笔的作用。
四、构成艺术与现代风景园林的关系
构成艺术对现代风景园林以及现代社会各个领域都有着深远的影响意义,构成艺术在一定意义上来讲是一种创造方法,也是一种对事物的认识,在造型语速设计中构成艺术是它的基础内容。构成要的的基本要素中的色彩、材料等都已经广泛的应用于现代风景艺术园林中去了。构成艺术的表现形式丰富多彩,也使视觉形态设计变得更加完善,构成艺术在一定的基础上为培养创新思维和设计理念提供了新的方法。在艺术领域中构成艺术中的构成在含义上有很多,例如:建造、形体、构图、组织等很多含义。现代风景园林设计是研究室外空间的设计,利用建筑、绿化、道路等很多方面做出具有人性化,抽象有内涵化的景观设计。因此,现代风景园林设计中的构成艺术是非常有必要的。构成艺术在现代风景园林设计中应用广泛,风景园林是通过构成艺术的基本元素来体现设计的感染力与设计特点。
五、构成艺术在现代风景园林中的原则
（一）以人为本原则：
无论什么设计都是为了给人们欣赏,在现代风景园林设计中也不例外,现代风景园林设计必须与人们的审美统一,要想达到功能与审美的统一性,就必须运用构成艺术,因为构成艺术的理论体系可以满足统一性,构成艺术可以将现代风景园林艺术的美感通过设计体现的淋漓尽致。
（二）整体和谐原则：
整体和谐大体上分为两点体现,第一点就是现代风景园林设计的整体风格要达到整体一致的原则,另一方面就是现代风景园林设计中所涉及到构成艺术的基本元素要在设计内体现和谐一致。因此,现代风景园林设计时,一定要注意整体与内部之间的和谐设计,使现代风景园林更加有感染力。
（三）体现地域特征原则：
现代风景园林设计并不是单纯的设计,而是结合原有的环境,再加以设计,使整体较为和谐的设计,设计中也可加入创新的设计理念,是现代风景园林设计变的更加具有感染力。
六、构成艺术的基本元素在风景园林中的应用
构成艺术的基本元素包括点、线、面、体、色彩。这些基本的元素通过不同的组合体现出艺术的美感。视觉艺术在现代风景园林设计中也最为常见,这种艺术主要是通过色彩的在创作体现出一种抽象美。
（一）点决定形态：
点是构成所有事物的基础,在设计学中,点已超出原有的意义,点已经成为一种较小的形态,这种形态可以让创作设计者赋予更多的想象设计空间,现代风景园林设计中的点可以有很多形式表现,例如点可以是一个建筑物、点也可以使一个植物,点可以说是设计中随处可见的。点的存在可以很快的吸引人们的注意力,可以说点是现代风景园林设计中最基础的内容,点可以为现代风景园林创造丰富的视觉效果和艺术的感染力。
（二）线决定视觉语言：
线是由点组成的,线分为两种,直线和曲线。不同的线条给人的视觉感受是不同的,线的设计在很多设计中都广泛应用,古典的设计中,直线给人以宏伟壮观的感受,曲线给人一种庄重的美感。在现代设计中,曲线给人以活泼感受,直线给人以简洁明了的感受。因此,线在一定意义上决定了人们对于现代风景园林的最直接的看法与感受。
（三）面决定整体效果：
面又是点与线的结合,面在现代风景园林设计中决定着艺术的整体效果,因此,在对现代风景园林设计时候,要先对面积进行一个有序的整体规划,也要合理的分配各个要素在园林中的体现。不同面的设计与规划,表现的美感也不一样,但在设计中也要通过因地制宜去对面进行规划和利用,这样才能创造出一种自然的美。
（四）体决定三维形态：
在现代风景园林设计中,最能多角度表现设计的美感就要属体的视觉效果,体的视觉效果可以让人们能够立体的欣赏设计,并且能感受到艺术的真实性。体在现代风景园林设计中表现形式比较多样,例如建筑物的造型、花草树木的造型等等。
（五）色彩决定内容：
古语说得好,色先于形,这就是色彩的效果比形态的效果更加吸引人们的注意力。色彩具有很多的颜色,不同颜色给人以不一样的视觉感受,这些色彩可以形象的烘托出设计环境的氛围,也可以赋予设计和更多的情感,展现文化上的特点。在设计中运用色彩时候,要结合色彩的多反面,例如色彩的结构和色彩的变化等很多特点,这样做是为了能够为观赏者创造更多的视觉感受效果,这样就有助于跟好的满足现代风景园林设计中的审美要求。也为现代风景园林设计鉴定了基础条件。
（六）空间决定视觉：
空间是通过其他的基本元素组合成的,其中空间包括平面空间、立体空间、和色彩空间。在现代风景园林设计中空间是为构成艺术中的基本元素提供组成的基本条件,这些基本元素通过不同的组合来填充现代风景园林设计的空间层次,这样的设计可以巧妙的将美感展现的淋漓尽致。因此,空间的存在是现代风景园林设计中的视觉艺术的重要基础内容。
七、结束语
公园景观设计的意义篇8
关键词:都市园艺；城市设计艺术；绿色与艺术；3a哲学观；新中式景观；城市品质；景观评论
中图分类号：J50文献标识码：a
继2009年意大利博洛尼亚的第二届城市与景观园艺学术研讨会之后，各位专家在2011年春夏之交的南京又再度相会，在期待的目光中迎来了第三届城市与景观园艺学术研讨会的盛大召开。在上一届研讨会上，与会专家学者就城市中的食品与花卉生产、城市景观园艺、城市环境中的植被与生态管理、绿色建筑、园艺的社会与心理角色、花园的植物历史、城市园艺与建筑等7个方面交流了各自的研究成果。令人印象深刻的是，英国雷丁大学的巴斯和鲁夫教授在其所做的主题报告中，曾以一个悖论开题，解释城市中喧嚣的工业、商业活动与宁静的园林之间彼此矛盾而又相辅相成的关系［1］。正是如此，本次在南京召开的第三届城市与景观园艺学术研讨会选择以“绿色与艺术”为主题，就是兼顾景观园艺的技术层面、生态自然的关系层面、以及城市设计艺术的审美层面而定名的。举例而言，景观本身具备具象的实用功能，而园艺又与城市的食品安全有着内在的联系，又充当着城市景观美化、生态修复、甚至人类灾难的庇护所。这种家庭自种的果蔬实用植物是绿色与生活艺术的结合。城市园艺一方面在绿色食品方面颇有作为，另一方面在美化居所、美化城市公共空间也起到积极意义，随着园艺景观绿地的不断增多，城市的硬质空间也即相应被中和，受到污染的山体、水体等城市垃圾场的负面环境亦被一定程度上予以削减……一言以蔽之，绿色与艺术有机结合的城市，一定是有品位的城市。园艺作为中间的和谐层，不断地影响着城市，力图将艺术与绿色融入人居环境，将世界变成一个美丽的大花园。
一、景观园艺：绿色与艺术的契合
30年的工业化努力，伴随经济迅速成长的是中国多数城市被一天天壮大的建筑所包围。今天，中国城市的环境质量仍有诸般不尽如人意之处，但终究开始了向着好、向着美的方向在努力转身。当一个个城市怀抱“绿水、蓝天”的美好理想，努力追求城市的色彩斑斓，当中国的城市对环境品质的要求越来越高，我们不难发现园艺――这个“绿色”与“艺术”的结合体，在城市绿化、城市农业等多方面起着决定性的作用。城市景观之美最直观的体现就是绿化景观的生态艺术与和谐。绿色，这一在光谱中介于蓝与黄之间的颜色，自打从诺亚手中放飞的白鸽口中衔来新生的橄榄枝起，就散发着特殊的意义。这种自然界中常见的颜色，除了是光的三基色之一，更是心理学上六种客观的原色之一，“它往往使人联想起草地、树木，是生命、自由、和平与安静之色，给人以充实与希望之感”［2］。也正因如此，许多像“绿色和平(Greenpeace)”等关注生态的国际组织，都以绿色作为自己的标志色。绿色，已经被赋予了一层生态健康、可持续发展、和平友善、善于倾听、削减冲突的人文意义。伴随着这样的人文意义，加之世界人类日益加重的危机感，全球范围内衍生出了一系列以绿色为口号的新名词，如“绿色革命”、“绿色设计”、“绿色投资”、“绿色技术”、“绿色产业”、“绿色贸易”、“绿色企业”、“绿色消费”、“绿色标志”、“绿色文化”、“绿色雕塑”、“绿色文学”、“绿色软件”、“绿色食品”……绿色，从前是、以后也将越来越多地伴随人类的成长。
“当艺术家创造出一件美丽的东西来，或者滋生出能够让受众体会到艺术美感的刺激时，艺术就被创造出来了。”这是《爱尔兰艺术百科全书》（encyclopediaofirish&worldart:2010）中对艺术的定义。艺术作为人类精神生活的重要组成部分，随着社会发展而发展，并在人类的日常生活中扮演着越来越重要的角色。时至今日，甚至有人认为，艺术其实就是人们为了更好地满足自己对主观缺憾的慰藉需求和情感器官的行为需求而创造出的一种文化现象。在这种文化现象的感召下，伴随着人类城市生活纷繁焦躁的感触、以及日益高涨的对自然的渴望和呼声，艺术越来越多地和“绿色”走到了一起，进而衍生出一系列与“绿色”有关的艺术体裁和艺术形式。在中国2010年都市优势排行榜中，“十佳城市风貌排行榜”前三位的城市，也往往在“最具幸福感城市排行榜”、“和谐发展城市排行榜”、“高效政府排行榜”、“创新城市排行榜”、“创富城市排行榜”、“文化品牌城市排行榜”、“省、区综合竞争力排行榜”等榜上名列前茅。这也恰恰印证了查尔斯・兰德利的观点：环境对城市的强力塑形作用，以及环境对激发集聚地人才的智力潜能、工作效率、身心健康的激发作用［3］。今天的“都市园艺”将以生态、绿色、健康的态势将城市的艺术、文化提升到新的层面，这也是城市环境价值提升的关键所在。而这些要素恰恰是目前中国的城市发展最为缺乏的。
二、景观园艺之于城市功能的完善
阐释这个问题之前我们先来回顾一下目前经常谈到的城市品质问题，其次再说景观与园艺对城市品质的提升作用。在国家发展和改革委员会社会发展司一项名为“构筑以生活品质为导向的评价体系”［4］研究课题里，课题组组长、国家发展改革委宏观经济研究院研究员丁元竹说：“提高生活品质，既是每个普通人的当下愿望、日常需求，也是城市发展的根本出发点和根本目标。”课题组选择杭州为范本进行了为期一年的研究，并搜集了全世界主要国家生活品质的评价体系，在此基础上形成了一套适应中国要求的生活品质评价体系，提出了包括自然环境与居住条件、生活出行与公共安全、社会福利与医疗健康、教育与文化娱乐、社会参与与社会公平在内的5大类45个指标的生活品质评价体系，其中主观指标有20个。而城市的生态、自然环境与居住条件则是其中的重中之重。
（一）城市的生态功能
近年来席卷全球的生态主义浪潮促使人们开始站在科学的角度重新审视景观设计艺术，景观设计师们也开始自觉将自己的使命与整个地球生态系统联系起来，生态主义俨然成为现代景观设计艺术得以付诸实践的根本前提之一。
城市的生态包含着方方面面的内容，主要是以城市作为居住地的人与周围的有机与无机环境相互共存的功能结构关系。这种关系构成了城市系统的一种，是人类在自然模式的基础上发展并建立起来的特殊的人工生态系统。恰恰出于这种发展中的人工性，就必然导致功能上的不完善和系统上的缺陷性，从而由此导致了一系列的城市生态问题。这就需要各位相关领域的学者和专家能够不断探索，可以说城市生态，是一项有待进一步完善的永恒课题。
现代景观设计强调环保、强调生态，并出现了不少生态设计（eco-Design）公司。可在进行实际操作时，生态思想更是一纸空谈。现代技术与科学的高速发展及与之相伴随的自然环境的巨变，在这个过程中人类缺失了对生态伦理的思考。现代景观设计艺术中的技术理性常常藐视人与自然的道德关系，也必然致使其中的生态伦理错位，人与自然的关系实质是一种生命相互维系的关系，人类必须重新认识自然的价值及意义，不能再以人的需要取向判别自然界的价值和效用为依据，而应以整个自然生态环境的需要为判别城市可持续发展的依据。
针对现代景观设计艺术中的生态错位问题，西方学术界很早之前就曾用客观分析法试图合理解决该问题，如：麦克哈格的“设计结合自然”、泰勒的可持续性景观理念等。中国现代景观设计艺术领域推崇的是：将西方科学的理念加上中国尊重自然、强调整体性的传统哲学思想，即是将二元分离拆解的科学分析法和东方合二为一隐逸固守的传统哲学模式组合起来，其必然会产生一加一大于二的效应，这无疑更有益于中国现代景观设计艺术生态错位问题的处理。
首先，必须正确认识生态的真正涵义，树立合理的生态伦理观。
对自然的掌控并非人类的权利，任何设计都应该顺应自然法则。正确的生态伦理观是一种全新的自然道德观，它在理论上要求当代人要牢固树立生态意识和长远利益，强调可持续性在实践上，提倡人们用对自然的“道德良知”与“生态良知”来进行服从生态规律的科学生活、绿色消费，将伦理学中人的“德性”、爱、节制、和谐等理念扩展到整个自然界，将人与人之间的关系延伸到人与自然之间的关系，以扩大人类的责任范围，承担自然的责任和义务。生态的景观往往意味着生命力更顽强的景观，但这并非指完全忽视生物生境的不同需求，如在炙热的旱地广场上种植喜湿或水生植物，又抑或在狭小的城市风口硬生生挺立一颗孱弱的景观树，这并非改善环境的生态手法，因为不仅人是价值主体，其他生命和自然物体也是价值主体，同样有着受尊重和获得满足的需求，同样需要人文关怀，一切生命都具有生存权利，在共享地球生态资源上人与一草一木都是平等的，植物也有权利争取更适合自身的生存环境［5］。
其次，利用合理的技术手段，构建合理的现代景观生态系统。
其一，充分利用生态系统的循环和再生功能，构建可持续性的景观系统，如养分和水的循环利用，尽可能避免对不可再生资源的利用。例如，柏林波茨坦广场的水景为都市带来了浓厚的自然气息，形成充满活力的适合各种人需要的城市开放空间，这些水都来自于雨水的收集。地块内的建筑都设置了专门的系统，收集约5万平方米的屋顶和场地上接收的雨水，用于建筑内部卫生洁具的冲洗、室外植物的浇灌及补充室外水面的用水。
其二，强调植物造景，打造乡土性、本土性的景观。乡土物种的应用不再被看作是粗野的景观，美国著名的延龄草公园就依托了这一重要的生态观念，在该园区内根据自然植物的种群关系设计师将乡土植物配置在一起，这些看似缺乏设计的设计常常是通过科学的生态过程分析而来的，其合理而又富艺术效果的景观形式和植物布置，在突出了艺术性的同时，也遵循了生态的原则。
（二）城市的社会功能
景观设计艺术是社会发展不可缺少的内容之一，它不仅是改善、美化环境的重要措施，而且还具有保护环境、防灾避难等其他明显的生态及社会效益。由古今中外的景观发展史观之，现代景观设计艺术更偏重于景观的美化功能，环保、抗灾、为老年人和残疾人服务的特种园艺等社会功能被极大地削弱。汶川大地震等自然灾害不仅引起社会的高度重视与人文观照，亦唤起了学术界对景观设计艺术功能残缺这一问题的重新审视，景观设计艺术能否对生态环境保护、防灾避难、保护生命、关爱特殊人群起更多的实际作用？
追溯历史，早在1860年，奥姆斯特德设计了人类历史上的第一个现代公园――纽约中央公园。中央公园在城市和社会的改变方面发挥了很大的作用。奥姆斯特德认为公园主要有两种功能：
其一，它们是环保清洁的机器，因为它们有非常好的土壤，可以降低气压、吸收二氧化碳、散发氧气。这位大师认为，城市环保功能和景观设计的外观功能是平等的，也就是说景观设计的外观也是有用的，认为这种外观的体验再加上景观设计的物理的特性和感官的特性会改变人的精神心理状态，也就是说，美丽是有用的，美丽可以改变人。
其二，城市景观既是体验也是环境，它们能够持续文化和文明，也能够持续生物和物理环境［6］。景观是社会经济发展下的必然产物，更是平和安逸生活中的重要公共开放空间，其所扮演的角色是多元的。撇开众所周知的景观的美化功能不谈，景观在环境保护方面，宏观上可以维护地区生态系统、引导区域发展形态；微观上可以调节小气候、抑制都市公害。至于景观可以调节洪水、防止崩塌、抑止延烧及提供收容避难场所等防灾避难方面的功能，则更不容忽视。
但现代景观设计艺术的理论研究和实践成果大多停留在更关注外观美化的层面，或许这些“美的景观”也会因为其中或多或少的绿色植物而起到一定的生态调节作用，但无论何时，生态环保、防灾避难这两大功能都很难与景观的美化功能处于同一高度，在诸多现代景观设计方案中“多功能的设计目标”仍是一纸空谈。比如，中国很多决策部门考虑更多的是如何建设东方“曼哈顿”的决心，决策层的态度也导致从业者不得不舍弃一些专业原则，绿地景观一味追求形式的美观，很少考虑环保、防灾的需要。另外，景观建设成果没有突显环保与防灾的功能。如2003年10月北京市政府建设的第一个防震城市公园――北京元大都城垣遗址公园。该避难场所占地面积67公顷，拥有39个疏散区，可容纳25万余人紧急避难，具备应急避难指挥中心、应急供水装置、应急直升机坪、应急广播功能等10种应急避难功能。但是，一般民众似乎对此没什么感觉，人们几乎都无法感知该公园也是应急避难场所。而中国的唐山大地震、日本的阪神大地震、乃至近年的汶川大地震等自然灾害对人类生命的肆虐则再度唤起人们对于景观中本应存在的环保、防灾功能的重视。
（三）城市的审美功能
在城市景观领域，地理学、生态学的研究成果为现代景观设计艺术的长足发展提供了科技动力，在理性主义的旗帜下，现代景观设计艺术中出现了唯功能主义和理性科学主义的倾向，造成现代社会对景观设计艺术理解的彻底客观化，特别是在地理学和生物学对现代景观设计艺术领域的渗透，人性在“景观”的内涵中被消解，艺术性的感性特色被忽视，总体而言现代景观设计艺术的美学意义、审美价值被选择性地忽视［7］。
城市景观中的植物，是城市园艺审美的主体，它不但是“绿化”的染料，而且也是万紫千红的渲染手段――植物可以实现同大自然现实一样的四季变化，表现季相的更替：花果树木春华秋实，四时更替之花，春芽、夏荫、秋叶、冬枝……无不增添了城市繁忙生活中一缕自然的情趣。而花木的姿态与种类也与城市视觉景观息息相关，“以曲为美，直则无姿；以疏为美，密则无态”的梅花，“轻盈袅袅占年华，舞榭妆台处处遮”的垂柳，或劲拙或柔和，无不体现着不同的艺术风格，同时也迎合各城市彼此差别有序的审美意象。事实上，城市景观中的植物还涉及听觉、嗅觉等自然感官，春夏秋冬、雨雪阴晴等季节、气候的变化以植物为媒介，将改变的空间意境送往人们的内心世界，以清香溢远、松风阵阵等其他官能感受深深地打动着身处其中的市民们。此外，世界范围内，从欧洲兴起的花木整形术，在现代城市景观中已经广泛使用，花木的修剪已经升华为一种真正的艺术，而不仅仅是一种技艺。它通过创作者的某种主观构思，以有生命的花木为材料。通过精巧的设计、细致的修剪将优美的造型与城市艺术趣味联系起来，给观者以不同的启示，获得美的心理享受。如同生命的雕塑、绿色的艺术。［8］
三、园艺之于高品质城市生活的意义
城市品质的研究源于生活质量(QualityofLife,QoL)的研究。对于现代城市居民而言，吃、住、游的指标是反映城市生活品质高下的三个主要因素。与景观和都市园艺有关的绿色有机食品生产与公共健康相关性，城市绿地系统特别是社区景观和家庭园艺对人居环境的影响，以及城市游憩地与城市生活的舒适性直接影响到这三个方面。
（一）绿色有机食品生产
绿色有机食品的加工与生产，是人与环境协调发展的需要，人们在生产加工中不再使用化学农药、化肥、化学防腐剂和添加剂，更不用基因工程生物及其产物，从而得到真正的源于自然、富营养、高品质的安全环保生态食品。
不少国家在进行城市栽培实验，如西雅图城市中心的屋顶农业，就是一个很好的案例，我国也有在城市中进行屋顶栽培水稻实验成功的例子。但包括屋顶在内的城市农业试验应该以园艺作物为主，也就是说，对城市自产式栽培而言，园艺是主角。城市可供栽培的空间有限，如何让有限的栽培空间在满足一般绿化的同时，生产更多的园艺食品，则是未来发展和关注的重中之重。中国的许多城市社区，以前禁止居民栽培果蔬，现在看来是错误的，甚至很荒谬。而地处广东顺德的长鹿休闲度假农庄，则在主题乐园的绿化空间栽培蔬菜，既满足了景观功能，也为乐园餐厅和游客采摘提供了安全食品。
当然，由于食品生产者的素质有待提高，在自己的庭园更多地设计食用植物的栽培区，采用立体园艺、集约园艺、有机园艺技术生产绿色有机园艺食品是最佳选择（作者美之国花园案例）。这也是中国目前私家花园建设复兴的重要原因之一，对拥有私家园林的渴望导致别墅价格飞涨，但为我们景观和城市园艺工作者提供了就业良机。中国的园林设计师长期为公共设计服务，不像西方那样私家花园设计是园艺师的主要职业之一；这种局面很快会在中国改变。
（二）诗意的栖居
作为绿色与艺术的关键链接，城市景观与园艺发挥着改善城市居住品质的核心力量，此处我们先从园艺说起。广义园艺的产生已经不可考证，在久远的年代，人类的祖先就生活在郁郁葱葱的林海。高大挺拔的大树、漫山遍野的野花、四处可摘的果树，人类社会的最初本就依赖这些自然的恩惠而得以生存。正如培根《说花园》开卷提到的：“万能的上帝是头一个经营花园者，园艺之事也的确是人生乐趣中之最纯洁者。它是人类精神最大的补养品。若没有它则房舍宅邸都不过是粗糙的人造品，与自然无关。再者我们常可以见到当某些时代近于文明风雅的时候，人们多是先想到堂皇的建筑而后想到精美的园亭；好像园艺是较大的一种完美似的。”当然，世上的第一个花园并不是上帝创造的，但从这段文字可以看出园艺在人的精神生活中以及将自然引入家居的重要意义。早在先民的生活中，就有在家前屋后栽培植物，生产食物和草药，用以充饥和治疗疾病。从草药园到园艺的精神治疗（therapythroughHorticulture），使得园居者从体力和心理两方面得到健康的滋养。通过从事养护花草、插花、盆景制作等园艺活动呼吸新鲜空气，沐浴温暖阳光，领略自然美景，无疑会在智力上、情感上和体力上获得益处，从而有利于自己的健康。
此外，人们在从事园艺活动时，可以唤起好奇心，激发生活热情，增加生活情趣，提高创造力和观察力等等。因此，当英国伦敦在人口达到100万时，人们走出过去曾爱好群聚的剧场，去郊外沿泰晤士河畔郊游或到游园地散步。许多发达国家，居住在高度都市化的城市中的人们周末或节假日，均带着食品、帐篷，举家驱车到郊外的森林公园中度假、投入大自然的怀抱，领略绿色世界的安宁和清新。更多的，他们在宅前院后，亲手播种、耕耘和收获，享受田园乐趣。城市人们在繁忙的压力生活中的疲劳，在园艺过程中得以缓解，无形中增强了自尊心和自信心，在“充满和平与安静”之中，获得丰收的成就感和美的体验，一定程度上解除了紧张和焦虑。因此在国外，园艺被称为是“社会的安全阀”。与此同时，园艺也为城市的环境带来一抹美丽的亮色。
（三）城市游憩地设计
休闲旅游是一项经济活动，良好的城市艺术设计能够使“建筑―景观（园艺）―艺术”三者融为一体，进而构成城市旅游吸引物的基础。正是如此，城市休闲旅游充当了“绿色”与“艺术”提升城市品质的另一个重要链接。许多著名的旅游城市就是以其经典的花园、优美的植物环境和城市森林（特别是休闲林）出名的。随着国际国内旅游业的蓬勃发展，“周末出行”成为了都市生活的一项重要内容，市民们纷纷出行，去自然中寻找绿色，在陌生的城市享受新鲜的生活体验和美的感受。尤其是自2007年11月，中国取消“五一”黄金周，增加了清明、端午、中秋三个传统节日，常常与周末联动形成了一个小长假。于是，每个城市的周边城、镇、县、乡都成为了休闲旅游的目标审美对象，而对于城市而言，如何通过提升城市品位与城市文化来把握这个旅游机会，挖掘出特有的审美特点吸引更多的游客光临玩赏，就成为其重要的发展方略与热点问题。在新建城市（城区）和旧城更新过程中，不影响城市自身发展的前提下，进一步挖掘城市的艺术特色，就成为了众多学者所需要费心关注与研究的重要内容。在已有的有价值的研究成果基础上，不断对城市各设施（街区、工厂）、绿化景观、历史遗迹、产品和要素体系及其运行机制的再定位，提出新的研究论证，进而将“绿色”与“艺术”融入到城市休闲旅游的课题上，形成新的城市游憩地。关注城市休闲旅游，不仅可以将城市品质进行再一次的拔高，还可以提升城市的旅游收入，甚至对于城市自身的产业结构多元平衡发展也不无裨益。［9］
此外，作为在中国新兴的“朝阳”旅游方式，“自驾游”城市休闲旅游呈现出消费水平高、人数众多、参与性强、主题多样、传播能力强等特点。这种并不以旅游地级别为论，而是通过到自己喜爱的地方缓解都市快节奏生活的压力为目的的旅游方式，更对城市“绿色”与“艺术”的契合而营造舒适、放松、自然的“花园城市”提出了特别的关注与要求。同时也对园艺抛来了蓬勃发展的橄榄枝。于是，一些花卉旅游地通过诸如“花博会”等一系列节庆活动作为辅助，以此来提升城市旅游舒适度，同时也在相当程度上提升了城市品质。这就是查尔斯・兰德利提到的“迈向学习型城市”的初级阶段；而在“激发创新、促使城市学习”之后，还应该“把重心放在创意上，因应城市的需求，并非只此一次的活动”，最终使人们生活或游憩在“超越稳定状态”。
四、提升城市景观的艺术性
开发商为了吸引客户标新立异，直接导致欧陆设计风格在中国各地盛行，这使得国内的景观设计大量模仿甚至抄袭国外设计作品，在中国的土地上生长出了很多异国风情的居住区及商业区，甚至整个城区。在当前全球化和快速城市化背景下，文化的多样性也和生物的多样性一样受到严重威胁。在中国，现代景观设计艺术亦面临着地域民族文化消逝、历史文脉断裂的景观价值取向问题。要解决这一问题，除了树立文化信心、重构传统设计，应该从教育入手，建立城市艺术设计学，培养从事城市景观艺术乃至城市设计的高等人才。
城市艺术设计学的建立,是艺术设计与城市规划等学科的综合、交叉、融合和分化的结果。在我国近现代的城市建设与发展中,由于受到各种因素的影响,城市艺术设计既没有很好继承传统,也未能科学、准确地汲取西方合理的方法。就是在当前的城市规划设计理念中,主要还是以城市物质功能规划方法为主要目标,城市精神形态以及艺术形态的设计与规划是附属的。表面上看很“务实”,其实是对城市功能认识的“缺位”反映。［10］
从景观与都市园艺的角度看，城市艺术设计学指导下的工程实践应该以绿色为基底、艺术为导向，构建新型的高品质城市景观。在这一点上，2009年首尔的公共艺术设计竞赛（案例）使得首尔的江南区城市面貌焕然一新。芬兰的城市艺术设计实践还在规章上得到了保证。阿尔托大学艺术设计学院位于被称为“艺术设计之城”的arabianranta。赫尔辛基市要求所有在arabianranta地区的开发商投入1%-2%的房屋建筑投资投入到该位置的艺术作品。这条规定被跟进自从2002年该地区开发计划的进行，而现在，在arabianranta中的50个艺术项目进入了不同阶段的建设。艺术是形成一个地区特色的重要因素，艺术设计学院现在运营着arabia这座旧工厂的设施，和在该地区的其他与艺术相关的教育机构。
中国的城市传统景观艺术设计创新可以深圳万科第五园为经典案例。中国园林的自然古典写意主义传统亘古未变。自从深圳万科第五园的诞生，将骨子里的中国情结得以充分地释放，“新中式”景观设计风格也随着它的诞生而逐渐走向成熟并被大众所青睐。“新中式”景观设计是目前把中国传统风格揉进现代时尚元素的一种流行趋势。这种风格既保留了传统文化,又体现了时代特色,突破了中国传统风格中沉稳有余,活泼不足等常见的弊端。其特点是常常使用传统的造园手法、运用中国传统韵味的色彩、中国传统的图案符号、植物空间的营造等来打造具有中国韵味的现代景观空间。倡导中国传统哲学思想精髓在现代景观设计艺术中的内涵体现。可以通过优秀传统建筑、园林意境与当代科技、工艺、审美、功能的完美结合、创新，设计创造出契合本民族生活习惯、审美情感、价值观念、精神需求，以及具有时代特征的人性化诗意空间环境，实现多元文化复合中城市记忆与文化Dna在当代建筑与景观中的标志性识别延展［11］。
与园艺相比，城市景观更多地作为现代城市不可或缺的绿色要素，无时无刻不发挥着其审美要素及其艺术角色作用。现代城市景观的一个重要特性就是“公共”，因为公共，而具有了极大的人口流动性和受众的广泛性。所以，城市景观一方面起到了愉悦市民内心、拉近与大自然与人类之间的关系，使市民在忙碌紧张的工作之余，有一隅僻静优雅的散步小憩之所；另一方面，又是在无形之中宣传城市形象，强化城市精神，增加城市凝聚力和自豪感，提升城市文化与知名度的一张名片。
在这里，城市景观首先可以作为城市历史文脉、特有自然景观、传统风俗遗存的梳理者，挖掘其内在属性，合理组织安排，提炼主题突破时空界限，将传统的造园理论、造景手法运用于现代景观园林之中，使古今相合、忆古思今，串联起时空的美好想象。其次，可以作为新兴艺术、审美趣味的缔造者，或者通过城市绿地中引人注目的雕塑，或者通过亭匾辞赋，或者积极采用现代科技和材料展现时代的技术水平和特色，使市民在欣赏艺术作品的同时领悟设计者所要表达的文化思想，进而不断延伸出新的审美趣味和景观意境。
五、结语
园艺是一门古老的艺术，是“绿色”与“艺术”的最佳结合体。在治学和景观规划设计过程中，笔者近年来逐渐形成的“3a哲学观”就是要唤醒决策者们重视绿色和艺术在城市规划、建设和管理中的崇高地位［12］。愚见景观设计师应该在广义的农学（agriculture）、广义的建筑学（architecture）与广义的艺术学（arts）交互共生思想的指导下创建新景观。农学家（包括园艺学家）、建筑师（包括景观建筑师）、艺术家（包括人文科学学者）应该在无限广义的层面上联合，创立城市设计艺术学，构建城市艺术综合体。这些都是有赖各位专家携手共进的奋斗目标，这也正是我们之所以积极开展、筹备此类学术会议不变的初衷。借此我再次向各位专家呼吁：“请我们一起携起手来，共同面对，合力提升我们的城市品质、建设完美都市，让绿色与艺术永远环绕在我们左右！”
相信无论是现在还是未来，园艺将是促进城市健康发展，提升城市文化品质的永恒主题。我希望本次大会，能以“绿色”与“艺术”为契机，顺利接下意大利博洛尼亚的接力棒，为景观园艺的学术内涵更添新砖。因为城市不能没有绿色、也不能没有艺术，愿我们的城市在先行的前辈、并肩的同道，以及后进的新秀研究工作者的共同努力下，披荆斩棘、锄陋革新，一起建立起愈来愈完善、愈来愈适合人居的人间胜境！（责任编辑：楚小庆）
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GreenandartpromotestheQualityofCity
ZHoUwu-zhong
(SchoolofmediaandDesign,ShanghaiJiaotongUniversity,200240Shanghai)
公园景观设计的意义篇9
高速的城市进程、紧张的生活节奏，让生活在城市的人们从心底渴求更多的公共空间，渴求更多的公共园林景观和私享的微型园林景观。对于现代城市采用的多种园林景观风格和表达的内容，随着人们从精神追求和审美观念的提高，对城市园林景观的高速发展提出了更高的要求，也出现了让人眼花缭乱的多样园林景观形态，但是无论采取哪种风格形态的园林景观，其最终目的是为了让人们能感受到、认知到园林景观，更多的去体会放松、休憩、运动等功能，所以作为园林景观从业者，一定要从最基本、人性化入手，打造一种“深入浅出”式园林景观。
关键词：营造；园林景观；风格；园林要素；主题
所谓园林景观，就是在一定的地域或区域内，运用设计、艺术和工程技术手段，通过对自然、人工各要素（山、水、植物、建筑、小品等）进行巧妙的结合，并伴有对地形进行一定的改造（或进一步筑山、叠石、理水）、种植花草树木、营造建筑、小品和布置园路等途径创造而成的优美的结合休憩、认知、活动、聚散等多种功能的一个空间或是对某地区进行的环境改造的优美公共空间。
园林景观的基本出发点是对优美公共空间的营造，是对原有自然因素的改造，同时结合艺术和工程手段处理的人工因素而营造的公共空间，并最终让人们去感受、去认知、去触摸、去享受优美园林景观。园林景观的设计要求符合人性化特征，园林设计以意立景，已景生情，要能引起人们的审美之感，要让人触景生情，使人与景交融。人性化设计是以人为轴心，注意提升人的价值，尊重人的自然需要和社会需要的动态设计哲学。园林设计要考虑地理位置和所处的历史文化背景基础上，做到以人为本，立意紧扣主题，同时要给人们生活带来方便，同时让使用者与景观之间的关系更加融洽。它会最大限度地迁就人的行为方式，体谅人的感情，使人感到舒适。考虑到不同文化层次和不同年龄人活动的特点，所以有明确的功能分区，形成动静有序、开敞和封闭相结合的空间结构，以满足不同人群的需要。总而言之，园林景观的基本出发点是以人为本，让人能够感受、认识并且使用其优美宜人的功能空间。
现阶段园林景观的有多样的风格和展现形态，同时也表达出不同的取义。尤其是现阶段的城市园林景观形式丰富多样，有中国古典园林、现代中式园林、日式园林、现代园林、英式园林、地中海风格、德国园林等，这些不同风格的园林通过特性园林要素进行展现，并且配合项目主题、建筑风格等要求进行设计，让人们能够感受到不同的园林景观。
超速的城市建设以及一大波的抄袭，不但让整个城市建设、社区建设走向了误区，也导致了现阶段园林景观发展暴露出更多的诟病，同时在发展和研究方向上也表现出错误导向。而这些错误导向和没有思考的抄袭，使得原本有着内涵和表达意义的园林景观变成了粗制滥造、毫无内容的复制品，抑或是各种园林要素的堆砌品，偶有项目想要展现有良好的立意和展现主题，但是又出现了各种让人莫可名状或是无法进行理解的园林景观。
在房地产开发的前几年里，所谓的地中海风情社区泛滥成灾，全国各地所有的社区都是一个样子，项目的园林景观也是相互抄袭的地中海风情，各种暖色材质的使用，陶罐小品的摆放，各种水景的堆砌，甚至不合时宜的异地花木种植，没有表达的主题，没有园林景观存在的意义，只是简单粗暴的附和所谓的设计风格。这也正是现阶段园林景观发展的弊病，无谓的园林成本高投入、园林小品的随意堆砌、各种花草苗木的高密度种植等，完全忽略了园林景观的内涵，更是不理睬@林景观要素的合理使用，比如为了达到某种效果而将南方树种直接栽植到北方，无视地域性、经济性、景观性，只是为了简单满足现代都市人群对绿色和园林景观的渴望。
那么什么是“深入浅出”式园林景观？我认为无论是中国园林、西方园林，或是其它各种园林景观风格，都要从自然要素和人群为基础着手，通过设计、工程技术手段，营造出一种有内涵、有主题、有意义的园林景观，同时这种理念服务于人群并且能够被大众所能广泛认知和轻松理解的园林景观，让置身于其中的人们能够很“浅显”的认识有“深意”的园林景观，既是“深入浅出”式园林景观。
园林景观的类型按照取景的主题可分为5种类型：地形主题、植物主题、建筑景物主题、景饰小品主题以及人文典故主题。下面就这五种主题进行介绍。
地形主题：地形是园林景观的基础，指之然姐的平地、土丘、丘陵、山峦、山峰、河湖、凹地、峡谷及人工创造的各种地形，能反映出不同的风景主题。平原、平坦地势、宽阔的湖面给人开阔空旷的感受；山体的雄壮秀丽险峻奇特；溪流的多变幽深等，都可以贯穿于园林景观，用来创造不同的空间，成为园景的表现主题。
植物主题：植物是园林的毛发，是园林环境美的主题，具有显著观赏特点的园林植物，以树形、颜色、高度形成不同的群体、单体、季相等风景主题。如以种类取胜的牡丹园、芍药园等，以季相为主的枫林，再如以植物特性产生比拟联想，表达思想感情的三友园等。
建筑景物主题：建筑是园林的眉目，在园林中起点缀、点题、控制等作用，利用建筑的风格和位置组合关系表现出园林主题。例如，同一格式的建筑，可以从材料、外观造型等体现一个的园林主题；利用建筑位置创造良好的观景点，形成景观或景点主题；利用建筑组合形成园中园，可表达造景意图，创造出建筑景观主题。
景饰小品主题：园林中的雕塑作品、水池喷泉、山石小品、图腾华表、花坛瓶饰、造型灯具等，常具有画龙点睛、出奇制胜的景观效果。在现代园林中，常作为某个局部环境的“亮点”，而成为观赏的焦点。
人文典故主题：用历史人物典故作园林主题，可增加园林的文化内涵，产生深远意义。用历史事件做园林主题，可以产生纪念意义，通过游园可使游人缅怀、了解文化历史，达到教育、科普、爱国宣传等目的，如延安的红军驻地景观、美国二战纪念公园等。人物主题，以名人为中心介绍生平事迹的展示来使游人了解名人，了解相关文化等。如杜甫草堂纪念诗人杜甫及其大量诗篇，兰亭展示书法家王羲之以诗会友、曲水流觞而成兰亭集序故事等。
园林景观的主题不局限于单一主题，有时由多种主题集合而成。无论是哪种园林景观主题，都能够将项目特色进行体现，同时也要能够让人能够体会到这种主题含义，就像迪士尼公园的童真、童趣，又如方特公园的冒险刺激以及身临其境，也可以像郑州碧沙岗公园的纪念缅怀敬仰，又或是美国二战主题公园的安静肃穆，又犹如中国园林“三友园”通过简单的三种主题植物让人感受那种文化气息，或是通过沙漠植物的营造来感受那种生活氛围。通过这些有“深意”主题的展现，让人能够在游览的过程中感受到“浅显易懂”的园林景观，这就是做“深入浅出”式园林景观的目的所在。
作为园林景观从业者，一定要注重对园林景观历史、地域文化、园林要素、地理文化、人文文化、环境特点等各方面的文化知识的学习和总结，从中能够总结各种园林景观主题，能够在园林景观设计和工程营造过程时，做到有主题、有内涵、有意义、有情趣，同时让游览和使用人群能够轻松的了解、感受和认知园林景观主题，真正做到园林景观营造的本意，做出“深入浅出”式的园林景观。■
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公园景观设计的意义篇10
在城市公园景观设计中表达地域文化须遵循三个原则。首先，尊重自然，因地制宜。每个城市都有它特殊的自然地理条件，这种条件是客观存在的，不可轻易变更与改造，这就要求园林设计者在规划初期就应充分考察该区域的地形、植被、气温等自然特征，因地制宜，从而减少在设计与施工过程中的阻力与成本。其次，突出地域文化风貌。文化是公园的精髓及价值所在，没有文化的城市公园如同复制的模板一样，呆板而枯燥，缺乏生机与活力。在城市公园的景观设计中融入地域文化，将其作为公园的表现主题，可以有效地展示城市的地方特色。再次，倡导人性化，融入时代特色。人是公园的游览者，一个城市公园景观设计的成功与否，主要由人的主客观评价所决定，从这个意义来讲，倡导人性化是公园景观设计内在要求。在塑造地域文化景观时可以利用现代先进科学的设计理念、手法与技术，与时代衔接，有利于打造出完美的景观艺术。
2.地域文化在公园景观设计中的表达手法
公园景观设计中的地域文化表达手法是多元化的，如直接、抽象、隐喻和模拟等。直接表达是无需经过任何艺术加工就能够清晰直观的展现给游客的一种表达手法，如小桥流水、雕塑、喷泉等都属于直接表达。抽象即通过对地域文化符号的提炼与整合，改变其原有的形式，以不是文化内涵的全新方式呈现出来，给人一种历史文化的时代感。这种手法多用于历史文化主题公园景观设计之中。隐喻是指在场所的设计中带有叙述主题或视觉上带有文化或地方印记，具有表述性，使作品会说话。用隐喻手法设计的景点通常带有浓厚的地域性特征的印记。模拟手法更加侧重对文化环境的营造和与游览者的互动性上，因此这种手法在运用过程中更加复杂，也更加立体化和富有趣味性。
3.地域文化在公园景观设计中的表达要素
地域文化在公园景观设计中的表达需要多种要素的相互配合。建筑、水体、山石、植被、地形、小品等景观是公园景观的重要组成部分。建筑景观是定位公园景观风格、主题、特色的关键所在，建筑的形式、材质对地域文化的表现至关重要，中西方公园中的建筑形式截然不同，西方的建筑更多的是以尖顶拱门的石砌城堡为主，此外还有一些其他的建筑构建，如装饰多样的石柱等，中国的建筑则更多以斗拱为支撑的木框架结构为主，如亭、廊、塔等建筑形式。就国内而言，南北方的建筑也各具特点，带有浓厚的地域性。每个城市都有适合该地域种植的植被，所以在植物景观营造时，应该因地制宜的选载合适的物种，采用多种配置方式，如孤植、对植、列植、丛植、群植，从而达到各异的景观效果。植物的多种形态和剪裁方式对于地域文化景观的表现也有重要意义。如上海世纪公园的立体花坛《通向2008》，用植物花卉塑造出北京奥运会的会徽、长城、天坛及御道，形象生动的突出了北京城市与奥运文化。水体作为公园景观设计要素，可营造出体现多种地域文化和人文意境的水景，中国和日本的理水手法就有很大的区别，日本的园林艺术在经过本民族的历史融合后，其传统的水景更多的是以禅宗意境的枯山水形式予以呈现。而中国则是以河、溪、湖、潭的“有水”形式为主。中国的公园景观中离不开山和石，堆山叠石是公园造景的重要手段，自古而今，山石被文人与造园者赋予了丰富的文化意蕴和内涵，或以石作塑，或以石明志，表现方式别具匠心，耐人寻味。在公园景观设计中，小品虽然属于配套设施，但对于景观的氛围与环境营造却起着画龙点睛的作用，因此在设计小品景观时，也须合理把握，贴切地域文化景观表达的主题。
4.小结