花艺市场前景篇1
中国盆景艺术大观园――蓄势而发
中国盆景艺术大师谢克英介绍：中国盆景大观园原址是以第五届花博会中留下的一处胜景――占地约100亩地花卉大观园为基础进行大改建，在佛山市，顺德区、陈村镇各级领导大力支持下，目前整个项目已经完成前期的各项规划设计与招商工作，各项主体工程于2006年10月29日正式动工建设，准备迎接今年“五・一”黄金周的开园。谢大师介绍：中国盆景大观园是由他亲自策划和陈村花卉世界共同合作，与来自广东、广西、福建、江苏、浙江、湖南、湖北、香港、台湾等地区志同道合的盆景艺术家、收藏家形成一个共同体，携手共同创建中国一流的极具特色的盆景园。大观园将汇集中华盆景各流派，建设多个不同风格的私家庭园，拟将中国盆景艺术发展中当前艺术成就全面而系统地展示于海内友人。大观园将是一个集盆景展示、展览、交流、培训教育、科研、收藏、旅游观光为一体的大型盆景博览园。开园之际将举办大型全国盆景活动周，以独特方式庆祝正式开园。
顺德陈村花卉世界――中国盆景艺术发展天时，地利，人和
举世闻名的广东陈村花卉世界，有其得天独厚地理环境。在花卉产业日益发展现代化的同时，始终非常关注中国盆景艺术的发展，更是在其总体规划中充分体验并精心培育。通过近十年的发展，广东陈村花卉世界园区不仅成为中国花卉园艺产业中心，而且在世界范围内树立了广泛的知名度，特别是在景观庭园树方面，更是首屈一指。陈村花卉世界盆景市场已繁荣壮大成长，市场方面则已吸引了不同流派的盆景商前来落户入驻，特别是来自台湾与香港的海外同业者。同时花卉世界管理单位每年通过举办各类专业与大众的展览会，吸引着来自全国与世界范围内百万计的游客来访花卉世界，如果将中国盆景大观园建在陈村花卉世界，必将大大有助于中国盆景艺术在海内外的传播与发展。
“顺德要将盆景当作一个产业来发展”，这是顺德区领导在2006中国(陈村)国际盆景赏石博览会中的明确表态。在顺德这块经济发展活跃的热土上，盆景玩家实力雄厚，陈村、容桂、大良、乐从等地区尤为明显。在顺德，具有经济实力的人大多以盆景赏石为雅，以家有好盆景为荣，居屋建园均要摆上几盆，一些企业家更开辟了专门的盆景园馆，更有甚者将自有企业的厂区也布置成为豪华星级盆景园。
岭南盆景市场――潜力不可估量
珠三角是中国经济发展的发动机，经济实力雄厚，而顺德更是中国百强县的二甲，仅旅居港澳台乡亲及国外华侨就有40多万人，拥有众多著名大企业，不少世界500强的企业也落户顺德，更重要是在众多大企业周围拥有一大批有实力的中小本地企业，形成强大的地方经济实体，区域购买力强劲，而百姓也有千百年赏花养花的传统习俗。目前广东房地产开发正又进入新一轮的高潮，不少富裕起来广东人特别顺德人纷纷新建私家庭院，对庭园的装饰更是追求自然与纯朴，故对盆景与景观树有强大的市场需求。在去年展会中顺德与珠三角的爱好者表现出的鉴赏能力之高、盆景市场之开放发达，让国内外爱好者都为之大开眼界，可以说，盆景市场在广东有着广泛而又成熟的受众基础，优势明显。目前在陈村花卉世界一件盆景交易价达到数十万的比比皆是，庭院树二、三百万也不足为奇，因此也成为海外园艺盆景进军中国市场的桥头堡，可以毫不夸张的认为，世界未来最大的盆景市场在中国，最大的盆景市场在岭南。
中国盆景大观园――中国民族传统艺术的精品屋
花艺市场前景篇2
关键词：景德镇；陶瓷；品牌；文化产业
中图分类号：G114文献标识码：a文章编号：1672-8122（2011）07-0069-02
一、景德镇陶瓷现状分析
（一）品牌力下降
1.品牌的美誉度降低。景德镇是中国千年文明铸就的国际品牌，是中华民族珍贵的无形资产。千百年来，景德镇瓷器以其“薄如纸、明如镜、白如玉、声如磬”的质地和声誉延续着光荣与辉煌。如今，景德镇瓷器却走进了发展瓶颈期，出现了严重的假冒伪劣事件。
2.品牌的联想力减弱。与中国的丝绸、茶叶一样，瓷器曾是中国文化的象征。景德镇瓷窑里烧制出来的瓷器是附载了中国传统工艺和审美文化的文化载体。近年来，由于缺乏创新精神，景德镇的品牌已经出现老化的趋势。
（二）营销力不够
在发展陶瓷产业方面，景德镇拥有很大的优势，仅在1620年至1657年之间，就有约300万件瓷器运往欧洲。但如今，景德镇陶瓷年出口额约2000多万美元，还比不上国内其它产瓷区一家大型民营企业。关于景德镇的衰落，一位景德镇的作坊老板认为是因为缺乏现代营销观念，没有专职的营销人员和策划人员。
（三）创新力滞后
纵观景德镇陶瓷从产品本身到营销的各个环节，就会发现造成景德镇目前尴尬境地的最主要因素就是缺乏持续的创新力。创新是一个企业或者产品在市场上立于不败之地的根本保证，缺少了这种推力，产品就没有办法在市场长久地发展。景德镇陶瓷虽是千年的品牌，但是在近几年的发展过程中没有能够突破原有的生产模式和销售模式，因而导致其在市场上的影响力下降，发展进入了瓶颈期。
二、衰落原因分析
（一）品牌意识缺失、仿冒盛行
景德镇瓷器遭仿冒严重。一些不法经营者抓住消费者喜爱景德镇瓷器的心理，用低劣的外地瓷与景德镇陶瓷混杂销售，致使不少消费者难辨真伪，上当受骗，严重破坏了景德镇瓷器的声誉。比如，玉风瓷厂的名牌产品“玉风”走俏市场时，就有仿造厂商以“王风”、“玉凤”等鱼目混珠，价格上，真品卖5元，仿冒品则只卖2元，甚至1元。其恶果是传统名牌产品的迅速下滑和民营企业的利润微薄、成长乏力，真正的“玉风”品牌影响力丧失殆尽。“盗版文化”促使了景德镇当地企业急功近利地仿冒知名品牌的创意与设计，根本不愿意自己花力气培育品牌。
（二）市场意识淡薄、创新不足
1.市场意识淡薄。景德镇具有世界上独一无二的600多年官窑历史，形成了传统的包产包销思维定势，注定了景德镇在以销定产的市场经济转型期，必然将付出“会做不会卖”的代价，缺乏市场需求的敏感度。
2.创新意识不足。景德镇过分依赖传承，创新意识明显不足，尤其缺乏当代元素。调查表明，目前景德镇一些陶瓷设计者相当一大部分只有中专或初中文化水平，其技艺大多通过拜师学来。自主创新意识薄弱，产品缺乏时代的质感。
（三）产品意识薄弱、素质低下
1.产品质量方面，大批量生产的日用瓷一级品率还不够高；品种方面，适应港、澳、东南亚的传统品种比较多，适应欧美市场的品种比较少，单件大路货多，高档配套日用瓷较少。2.利用假证书将低档次陶瓷充当高档次陶瓷销售。如“景德镇艺术陶瓷名人名作证书”、“景德镇陶瓷艺术大师名作证书”、“中国陶瓷艺术大师作品证书”等等。3.任意拔高作者身份以抬高陶瓷作品身价。在景德镇陶瓷市场，笔者发现，一些作品证书对作者的简介、学历、职称、获奖作品等内容任意拔高，随意编造。一些民间艺人在证书上摇身一变成了高级工艺美术大师，一些市级工艺师变成了省级高工，有的在作品证书上还编造作者获得所谓“国家一级画师”称号，有的还臆造作品获得各级别的奖项等等。
（四）营销渠道不畅、规模偏小
1.缺乏营销观念，地摊展销效益差。根据波特教授的观点，景德镇在采取差异化战略时虽然拥有很多自然的、历史的禀赋，但欠缺的是强大的营销能力和得到营销渠道的高度合作，也就是配合差异化战略所需的个性化营销管理能力不足。一方面，景德镇陶瓷企业缺乏对国内外市场的了解，更缺乏对消费者和消费者需求的分析。另一方面，景德镇个体私营陶瓷企业还在营销上各自为战，缺乏营销观念，以至于营销渠道单一、老化，很多企业采取的依旧是老式的“摆地摊”的销售模式，商品档次被拉下来，神秘的艺术品变成普通商品，降低了景德镇瓷器整体的影响力。
2.缺少规模效应，家庭作坊收益低。缺少规模效应，是制约景德镇陶瓷产业发展壮大的主要瓶颈。景德镇云集了全国三分之一的中国工艺美术大师，艺术陶瓷水平在全国乃至世界处于前列，但基本靠家庭作坊生产，大多是低档、伪劣的艺术陶瓷。
三、带给我们的启示
（一）树立品牌意识，植入Vi设计理念
Vi设计即（Visualidentity），通译为视觉识别系统，是CiS系统最具传播力和感染力的部分。是将Ci的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。设计到位、实施科学的视觉识别系统，是传播企业经营理念、建立企业知名度、塑造企业形象的快速便捷之途。在品牌营销的今天，没有Vi设计对于一个现代企业来说，就意味着它的形象将淹没于商海之中，让人辨别不清。因此，景德镇陶瓷企业Vi设计理念的植入对于提升景德镇的整体形象和影响力都有重要的意义。1.形象包装。景德镇陶瓷是一个千年的品牌，这个品牌一定要有东方的神韵。古香古色是它必不可少的形象，越是开放的年代，仿古的思潮越是流行，作为一个家居饰品，景德镇的优势在于古老的神韵，统一形象，统一包装是前提。2.造型设计。这个市场的消费者需要什么口味，我们就制造什么口味，一开始，可以先投放些仿古味比较重的花瓶和盘子等已经流行了几千年的商品。定做一些样品，拍照订成图片册，可以让商家和消费者挑选，调查这个瓷器的市场需求，定做一些客户喜欢的瓷器，当需求量大的时候就批量生产，取消滞销的货品，根据市场的需求来最终决定产品。3.品牌打造。景德镇是最可观的无形资产，是千年的陶瓷文化品牌。但也正是景德镇这个品牌在很大程度上把企业所经销商品的品牌给淹没了。在未来的市场中可善加利用景德镇品牌的社会影响力和成熟的消费群等优势来包装提升各企业品牌的市场地位。各企业品牌可以充分利用景德镇这个地域品牌“无形的手”推动各自品牌的塑造，让企业品牌更加具有内涵，加速提升产品的市场地位。
（二）提高创新意识，重新审视景德镇瓷器元素
青花瓷是景德镇瓷器中最具代表性的一种瓷器，但是近些年来青花瓷作品风格比较单一陈旧，仿古、泥古之风非常盛行，当然这也是二十世纪至今的景德镇一个普遍的现象。而重新审视青花元素赋予其浓郁的中国特色，将是挽救景德镇瓷器的一个重要途径。景德镇应该重新审视青花元素，并赋予新的理念：一是对青花元素进行概述、定义、归纳整理；二是建立青花元素库进行保护，单独申报非物质文化遗产，三是重新审视青花元素，做大青花元素这篇文章，借力发挥，体现青花元素的价值；四是借青花元素在奥运会的运用之机遇，从发展瓷都旅游产业的角度做文章，大力宣传景德镇，进一步提高景德镇的知名度；五是对青花元素的产业化发展进行开发利用。
（三）制定合适的营销策略，拓宽营销渠道
合理有效的营销策略是产品在市场上立于不败之地的重要保障，顺应市场需求，把握市场脉络，不断拓展营销渠道是每一个陶瓷企业首先要做的事。目前，国内国际的陶瓷营销环境正发生着深刻的变化，这必将给陶瓷业带来新的机遇和挑战。艺术陶瓷企业要积极的在市场定位、目标市场的选择，陶瓷业的营销组合、营销管理，营销战略等方面不断改进和创新。营销的目的就是创造差异化，包括产品差异化、品质差异化、渠道差异化、促销差异化、形象差别化等，要改变景德镇艺术陶瓷行业同质化严重的问题。并积极拓展其他如、经纪人、拍卖、连锁店、展销等多元化的销售形式，做大做强景德镇艺术陶瓷产业。
（四）与其他产业联姻，延伸产品价值链
在大力发展文化创意产业的今天，景德镇陶瓷文化作为中国文化的典型代表，抓住文化创意产业发展的契机，将景德镇陶瓷文化引入产业化的理念，顺应市场需求，充分发掘产品的附加价值，提升景德镇陶瓷的核心竞争力。
景德镇瓷器要想走出困境，必须首先在艺术陶瓷日用化方面作出探索和努力，创新性地对日用陶瓷加以艺术包装，走产业化道路，形成规模效应；其次，与其他产业联姻，充分发掘行业潜力。陶瓷行业内部通过合作分工，整合现代艺术陶瓷的配套资源，延伸产品的产业价值链，增加产品的附加值；再次，向金融部门或民间财团进行融资，强大的资金支持是企业强大的保证，当然，也可以尝试与大型企业搞合作研发，形成合理的价值链，拓宽价值生成的可能领域。
此外，以陶瓷创意产业园和国际陶瓷创意中心为依托，做大做强文化及陶瓷创意产业，形成以高新技术陶瓷和陶瓷文化创意产业为双引擎的大陶瓷产业格局。景德镇陶瓷创意产业化的思维将会推动景德镇艺术、文化、经济产业一体化的进程，提升景德镇整体的影响力，重新塑造景德镇的品牌，形成产业合力。更会连锁地带动景德镇旅游业、餐饮业、制造业、运输业、策划、教育、文化传播等多种行业的同步发展，从而完善原先不足的市场体制。促进景德镇城市的经济建设与城市文化，开创现代瓷都的新面貌，对于提升景德镇当下的城市形象具有十分重要的积极影响。
参考文献：
[1]张驰.论景德镇瓷业的衰落[J].广西民族学院学报,2003(6).
[2]王世群.市场经济背景下景德镇陶瓷产业相对衰落的原因探析[J].佛山陶瓷,2009(11).
[3]张莹.当代景德镇日用瓷发展之研究[D].景德镇陶瓷学院,2007.
[4]黄勇,邱婷,刘细发.景德镇创意文化产业发展路径研究[J].江西社会科学,2010(2).
花艺市场前景篇3
清晚期陶瓷的艺术性
清三代陶瓷是古陶瓷史上最后一个高峰。进入乾隆后期，陶瓷生产已开始出现下滑现象。随后的嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统六朝所生产的陶瓷已无太多的创新，多承袭清三代的旧制，市场价位也随之下跌。
到嘉庆时期，景德镇御窑厂已无督陶官，改由地方官员兼管。嘉庆后期开始，陶瓷工艺日趋衰落，产品多显粗糙笨拙之象。除传统器型外，奇巧华丽的观赏品也逐渐减少，缺乏创新，许多陶瓷在制作上则显得匠气十足。此时期的粉彩装饰则盛行“百花不露地”的手法，单色釉瓷也比以前少了许多，风格与前朝类同，帽筒和鼻烟壶开始流行。同时，许多烧制工艺失传，如珐琅彩瓷工艺失传。
进入道光朝，道光皇帝崇尚朴素之风。道光一朝的景德镇除烧制一些基本用瓷之外，很少再创烧新的观赏用瓷，因此，此时期的官窑精品相对较少见。此时期的陶瓷精品多是带有“慎德堂”款的御用粉彩器皿。“慎德堂”是道光皇帝的堂名，景德镇所产的器皿上以三字直款最为稀少，款多为抹红色，也有描金色，器皿多以折枝花为装饰。此时期的粉彩瓷多流行轧道工艺，比较典型的器型有百鹿尊。
从道光后期到同治时期，清朝历经内忧外患，景德镇的陶瓷烧制也时有停烧。咸丰一朝传世精品极少，大多较为粗糙。咸丰末年，景德镇官窑厂被损毁，陶瓷业被破坏无余，生产几乎停止，更有甚者，一些海外藏家更认为此时期已没有官窑器生产。同治时期陶瓷生产较前朝有所恢复，粉彩器以彩色为地，一般以淡黄、淡蓝。淡绿或淡紫为多见。“体和殿”款瓷器是为朝廷所造的陈设品，器型尚规整但略显呆板。这一时期的装饰图案多采用吉祥纹样以及龙风云鹤等，格调不高。此时期较为有特点是各种花盆，以色地粉彩较为有名。
同治后期与光绪朝的陶瓷生产被收藏界称为“同光中兴”，陶瓷业随之复兴，虽不及康乾旧貌，相对而言，在晚清时期也算是比较繁荣的时期了。这个时期的产品基本上囊括了晚清以前所有的传统器型，同时亦有仿古，亦有创新。但此时期的青花瓷精品极其少见，而且所用原料已为进口的“洋蓝”，青花加紫的装饰手法比较多见。最值得一提的是此时期的陶瓷精品多为光绪朝慈禧御用制“大雅斋”款的官窑瓷器，此类器物艺术水平较高，画风细柔，图案精巧，往往有“永庆异平”“天地一家春”“永庆长春”等吉祥语。制品以豆青地黑线双勾花者最多，五彩器物也较多见，所装饰内容多为牡丹、萱花、绣球之类。宣统一朝只有三年，陶瓷烧制多延续前朝，精品并不多，市场价位也受到限制。
清晚期陶瓷的市场现状
在早些年，许多收藏家并不把清晚期的陶瓷放在眼里，甚至连一些博物馆也没有把这一时期的陶瓷当作文物，以至于一些博物馆至今仍没有太多的清晚期陶瓷入库。目前即使像故宫这样的大型博物馆中收藏的清晚期陶瓷藏品也不多。反之，在民国时期，少数有眼光的收藏家早就重视到清晚期陶瓷的市场价值，如当时上海的胡惠春，即后来的香港暂得楼主人，在当时的情况下就有大量的清晚期单色釉瓷器精品入藏。
近几年来，清三代的陶瓷精品已很难在市场中见到，许多藏家也不愿意将精品拿出来交易。因此，收藏家开始把眼光瞄上了存世量较大的清晚期陶瓷上。清晚期陶瓷的艺术性决定此时期的陶瓷市场价位。
清晚期陶瓷中市场价位较好的要属嘉庆早期的陶瓷，此时期的陶瓷多延续乾隆时期的陶瓷风格，特别是此时期的带有色地的粉彩官窑器。在2005年的香港佳士得的11月秋拍中，一对清嘉庆胭脂红地粉彩通景牡丹花卉纹瓶被拍出了582．5万元，一对清嘉庆黄地粉彩蕃莲纹“如意吉祥”盖罐子2005年的香港苏富比秋拍中以368．8万元拍出。由于色地粉彩在烧制工艺较其他陶瓷品种复杂一些，特别是那些地色发色好的粉彩器。因此，清晚期各朝的色地粉彩瓷市场价位相对都较其他陶瓷高一些，而富丽大方的此类器物也是多数藏家的最爱。在2004年的香港苏富比10月拍卖中，一件清道光珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳橄榄瓶以119万元拍出。
乾隆以后出现的粉彩百花不露地的官窑器在清晚期也多有出现，特别是嘉庆一朝的粉彩百花不露地的官窑器，在工艺和艺术上都不落乾隆朝，甚至有的精品超过了乾隆朝。此时期的粉彩百花不露地包袱瓶传世较多，应算是此朝的精品。粉彩百花不露地官窑器，由于制作工艺上较为复杂，目前具有较高的市场价位。
带有轧道工艺的官窑器也是从乾隆后期出现的。在清晚期，此工艺较多的在陶瓷上出现，以立件器物较多，此种工艺多用于绘制有番莲纹和勾莲纹的器物。清晚期的粉彩瓷器大多都会出现此种轧道工艺，其制作工艺比单纯的粉彩器更复杂，因此市场价位较其他粉彩器更高，但轧道纹饰多作为辅助纹饰出现。此外，还有少量的带有轧道工艺的单色釉瓷器，轧道纹饰在器物中是作为主体纹饰出现，此类官窑器在清晚期很少出现，因而市场价位较高。在今年的香港佳士得春季拍卖中，一件清道光白地绿彩缠枝番莲纹瓶以178万元拍出，成为清晚期陶瓷市场的一道亮点。
斗彩、青花五彩、青花粉彩瓷在清晚期出现得较少，但由于此时期釉上彩的品种增多，青花与之共存，更显得釉上釉下斗艳，更显得富丽。在今年的春拍中，北京华辰也推出了一件与此类似的光绪斗彩描金玉壶春瓶，估价在35-40万元之间。清晚期的青花五彩瓷和青花粉彩瓷相对较少，且欣赏价值较高，极适合于室内摆放欣赏，因而市场价位极高，不输于清三代陶瓷。在2005年的上海信仁的春拍中一件清嘉庆青花粉彩灵仙祝寿赏瓶以225．5万元拍出。
清晚期粉彩瓷除了以上几种以外，还有的就是单独的山水、人物纹饰的官窑器。此类粉彩器在纹饰上流传有绪，而且烧制的数量较多，艺术水平高低皆有，总体市场价位在清晚期的陶瓷中并不是很高。但是，此时期的粉彩瓷还是有一些具有代表性的器物。如清晚期流行的百鹿尊因器型较大，艺术性较高，烧制工艺也较难，因此传世品并不是太多，市场价位较高。在2005年10月份的香港苏富比拍卖中，曾有一件较为典型的清道光粉彩百鹿尊以214．5万元拍出。
清晚期的御用精品瓷多为带有堂名款的瓷器，道光朝的“慎德堂”款瓷、同治朝的“体和殿”款瓷、光绪朝的“大雅斋”款瓷及“储秀宫制”款都是清晚期精品中的精品，不论是从做工还是从画工上都比同时期的陶瓷精致许多。特别是光绪朝的“大雅斋”款和“储秀宫制”款的光绪瓷，在2002年上海敬华的春拍中，一件带有“储秀宫制”款的清光绪黄釉地粉彩“万寿无疆”纹大盘以1107元拍出。
清晚期的青花瓷多做工粗糙，画工不精，胎质较粗，从艺术价值上来看，大大不如清三代，但此时期的青花瓷中唯独赏瓶制作仍较规范，在市场也受到买家的认同。其他类青花瓷无多大创新，艺术价值也不高，光绪青花瓷虽有心仿乾隆时期风格，仿制较好官窑器虽然市场价位不错，但总觉得“心有余而力不足”，清晚期青花瓷的总体价位不高。在投资清晚期青花瓷时仍要注意艺术价值。
此外，清晚期景德镇出现的浅绛彩瓷应当是清晚期的一个创新。由于此工艺有文人的参与，艺术价值较高，此类瓷器受到买家的追捧。但是此类瓷器的鉴定较为不易，而且仿制较为容易，因此在投资时不仅要注意制作人的名头，更要注意浅绛彩瓷的真伪。
清晚期陶瓷的增值空间
花艺市场前景篇4
2007年11月29日下午，中国盆景艺术家协会张世藩副会长偕同夫人，在南京盆景协会芮新华会长、常州盆景协会王永康会长的陪同下，考察了正在建设中的“尧塘公路花园”。
张世藩副会长饶有兴趣地听取了项目介绍，实地考察了“尧塘公路花园”的花木盆景商务楼及其出样展销的盆景、造型树、观赏石。
张世藩认为，时下社会稳定，人民安居乐业，是盆景业发展最为兴旺的时期。他一口气概括了当今盆景业发展的六大特点：一是盆景产业队伍急剧壮大。全国盆景从业人员约为三、四百万人。二是盆景制作水平明显提高。很多盆景爱好者现在越来越不满足于原有收藏的作品，大量新创作的盆景作品受到众多爱好者的追捧。三是盆景交流活动空前活跃。仅2007年，全国范围各类盆景交流活动就达三十多个，投入参与者十万人次。四是民营盆景园蓬勃发展。个人投资经营的盆景园如雨后春笋般涌现，规模、档次越来越高。五是盆景产业的资金成倍上升。近年来，许多企业家把盆景作为其重要投资项目，将上百、成千万元的资金投向盆景产业。企业家们投资盆景产业，不仅有利于盆景的发展，而且使得国内盆景精品不会流失，对保护国家文化遗产具有深远的意义。六、社会对盆景的认知度大大提高。盆景是艺术化的农产品，是历史文化的产物，也是中国传统思想文化的载体。它不仅是中国艺术宝库中的瑰宝，而且又是从中国发源走向世界的文化精髓，具有品位高、艺术价格值高的特点。
张世藩说，“尧塘公路花园”作为一个新概念的花木市场，寓花卉苗木种植、科研、交易、休闲、居家于一体；集盆景、造型树、景观设计、园林绿化及相关资材之大成，是一个很好的创意。尧塘公路花园的规划布局，非常适合盆景产业的发展，海峡两岸盆景业者的相继进入，就证明了这一点。他相信，随着项目的发展，越来越多的盆景业者将会陆续进入尧塘公路花园。届时，尧塘公路花园将会成为一个名符其实的盆景大世界。
面年企业“明日春花盆”入住尧塘公路花园
花艺市场前景篇5
鉴于综合性高校景观设计这一艺术类教学的特殊性,以及目前普遍存在的问题,笔者提出按阶段性逐层深入这门学科的内核部分,每一层都有其时序性、针对性及开发性,让学生逐步理解此学科在当代综合性高校中的教学特色与程序,紧扣新时代景观设计科目的意义,并进一步事半功倍地掌握创新方法。
1.原始性知识理论的讲授
教师在传授其他艺术学科理论课知识点的时候,会依序从“大范围的主流艺术”的萌起切入,带出其他艺术门类的发展与细节,绘画史、雕塑史和建筑史也是谈及有关“实用艺术”和“空间设计”时,必然无法脱离的基本铺垫。比如视觉传达的课程安排,起始必然是有关近代艺术及包豪斯思想的提及,同样会关联达达、超现实和波普等艺术潮流的介绍;而服装设计和工业设计对于现代派、包豪斯及后现代艺术思想的一脉相承也是不言而喻的,这都成为专业性艺术学科,展开“个性”之前所必备的“艺术史史论”导入过程。景观设计属于实用类艺术,研究与表现的是三维空间设计,所以为“人与生活”的考虑成为其学科研究的内核。(1)以往景观设计课程安排近、当代艺术史论部分,是另开课程讲授的,这样不能体现其与景观设计直接的关联,建议在东西方园林史、近代景观产生及发展的内容之前,加入东西方近代艺术史与相关交叉影响的史实部分,补充横向间接对景观设计学科有所影响的知识点。(2)需要强调近代艺术观念的确立与“设计”被提出之间的关系,景观设计源于建筑空间,建筑是承接文艺复兴“设计”理念的产生而确立其艺术地位的。应有别于东西方建筑史论纵向分析的课程,在景观设计课程前期,节选建筑史实中与景观互生的重要断代史,让学生建立“空间设计系统”发展的意识。由于工业革命后工业化泛滥,景观自然的缺失愈演愈烈,对社会自然美化的任务与现代艺术的思想(以包豪斯为核心)相合,孕育了与现代建筑并行的现代景观设计的发展理念和思路。(3)总结文艺复兴、印象派及现代派对艺术新概念的赋予,人本、感官、身体及性格化的艺术思想,现代艺术更将人类及生命的溯源视为达至人本设计的脉络,景观设计中有关原始性知识理论的讲授可以适当补充一些。
2.基础性知识理论的讲授
授课教师应对以往多种景观设计类的教材和书籍进行提炼分析,筛出有时代特征、问题鲜明、实践性强的知识点,并按照多数学生的学习习惯及思维方式,对知识点合理归纳,并将其体系化,进行基础性知识理论的讲授。(1)直接影响景观学习兴趣的知识选择当今时代背景下怎样理解景观概念(现代初期、建国之后、改革开放及当下的情境对比);中国景观行业的Swot分析;世界较成熟的景观设计学术及专业组织、机构及公司介绍,分享不同的景观理念及经验;过去与未来的背景中职业的不同要求;景观设计的学科外延(美学、心理学、生物选择、生态学、地理学、遥感技术等)。(2)科学挑选合理的专业理论框架分析世界景观教育发展的潮流,以及国内综合性高校景观艺术学的教育现状,根据目前发表的景观类教材,总结出当下较合适的理论框架。①导论(国内外景观的产生及发展现代景观的契机、形态及分类);②表达a(分析景观表达的种类、当前倾向及工具选取,就不同的元素对应其表达手法,选取快速手绘的图样与技巧);③形式及概念(理解造型要素与构成要素的契合,合理生成场地初步构形,凸显方案创意);④基本元素(地形、铺装、植栽、水体、道路、设施等);⑤结构系统(空间、流线、边界、节点、中心)景观整体提升;⑥表达B(通过美学规则的学习,掌握景观造景的艺术手法;讲解图纸的规范与成果呈现,以及程序推演的过程);⑦专项课题(庭院、校园、公园、住宅区、广场、路政等;可对分项景观进行分类讲授:路政空间、绿地空间、住区空间、城区开放类空间、大型区域规划等)。其中路政空间指涉步行、单车、车行公路及轨道交通等设计区域;绿地空间指涉城市绿地系统规划的目标、要求、性质、原则及形式表达等;住区空间指涉架空层、庭院、住宅小区、住区交流场地及会所等;城区开放类空间指涉商业街、滨水带、广场及公园类的设计;大型区域规划多指涉风景区和城市片区,接近规划设计的层面,名胜区、森林公园及自然保护区,体现景观设计对城市文化及生态方面的综合影响。综合性高校的景观艺术专业,其理论框架尤为重要,为教学过程的核心所在。上文展开的专项课题类别对景观设计门类进行了综合考量,从数量上看,设计的区域和生活的氛围依循五个空间逐级拓展与深入;从质量上看,侧重偏小型空间构成的有机发展,才能引领城市片区的文化传承和发扬,让学生循序渐进地接受景观对城市生活的终极意义:人与自然的关系问题。
3.拓展性知识理论的讲授
经过对原始景观知识教学内容的尊重,以及对基础性景观知识教学内容的调整,第三个阶段就是对景观关联知识的延展,用边缘、交叉、跨界的知识内容作为主要教学内容的补充,也起到了综合性高校传统景观艺术教学的活化剂作用,便于让学生对景观设计专业的外延有更深入的了解。其中交叉专业的互补拓展,主要是戏剧、电影、综合材料和新媒体技术的介入,可以从另个角度诠释空间中人、自然及社会的关系。(1)戏剧是纯粹空间艺术形式的表达。依靠主体通过肢体语言来叙述空间,提出空间中的冲突,并解决交待的问题,多为间接、潜在地体现“空间感”与“生活性”,展现人及自然的性质。戏剧宏观的布局,远不及其表演集中的空间焦点,但院校传统的景观教学中,缺少间接让学生用主观的感官去体验空间的形式,进而认识空间内核与人生活的关联。(2)建筑的发展无疑对景观设计有重要的影响,电影对于建筑师来说,可能是最近于现代建筑的艺术形式,②景观专业相较于建筑来说,更突出人群的交流场所与公共性的空间,电影与建筑、景观都有空间和时间的线索,电影和空间艺术都有其多层“不可动性”,需要主角将片断运动与开放的整体运动相联系,激活后才能产生意义。③(3)近年来,艺术专业运用的材料与手法越来越多样化,类似于陈设、展示、装置的作品中,木制、石制、金属、玻璃及新材料等材质的综合运用已得以普及性发展。艺术语言的表达与接收,从传统的视觉至其他感官知觉,发展为从生活场景的触觉经验至心理投射,产生环境营造的共鸣。
二、“直观性”景观设计训练内容(学生反馈)
在现阶段景观设计教学存有的问题中,怎样通过专业训练凸显艺术类教学的特征成为重中之重。开篇“三个入手”,说明了应在对原有景观设计的理解程度上,给予学生一定的专业要求:由原生态的花园设计入手,学习现代景观产生的缘由,及对古时人们诉求自然生活的延续;由主题型的社区设计入手,选取尺度合适的场地环境布置,与周围人们的生活背景形成和谐关系;由小范围的形态设计入手,在小规模的练习中,突出形式感与艺术性的专业训练。花园、社区及景观形态的作业要求(与第二部分教学相应),成为环境设计在综合性院校中具有“直观性”的学习反馈,尊重现代景观的历史、处理自然与社会的关系、从小尺度展现艺术性,是此类课程的根本任务。
1.原生态花园设计的要求
由于花园这一景观分支,既类似中国古典园林和西方古典园林源头的样态,也是现代景观由19世纪工业革命后,美国发起保护自然景观的城市公园运动的主旨,可为艺术类景观专业着手训练的、有关绿地规划和生态发展层面的设计类别。并且花园的类型可以包含庭院、别墅花园及花园餐厅等,控制在2公顷以内的尺度,可以保持艺术类学生对方案创意及美学维度的敏锐性。庭院及花园,多是国外优秀建筑景观大师代表作的选择类型,较倾向于做出空间构成与性格内涵的特征性,以及与本土自然环境的融合性,保持独有的生态气息。此类训练侧重于对东方花园的介绍与学习,多研究本民族及相似地域的环境背景,凸显缺失的、“回归性”的场地布置与精神表达。如可让学生模拟日式常有的花园地块与场景做作业:备有BBQ的铺石庭园、从房间延伸出来的露台设计、通过曲线美的庭院对建筑延伸、可以与宠物玩耍的细长院落、与海相接的花园、将庭院与起居空间相融合、与别墅相连的山间小路、屋顶露台上的宽敞宅院等,将这些特色空间场景与中国特有的自然背景融合进行花园课题研究。如笔者布置课程作业范例:公园一角的花园餐厅(1公顷,半虚拟),旨在用合适的空间及植栽配置吸引游客用餐及休憩,并赋予花园餐厅整体的地域背景(图1、图2)。
2.主题型社区设计的要求
花艺市场前景篇6
这叫做：看实景演出。演出本身主题由政府主导，内容则是回顾当地历史、表现现在、展望未来，伴随着大型高科技设备带来的全新声光电体验，配以几位著名歌唱家演唱的歌曲和数百位舞蹈演员的团体舞，演出完成。
众多实景演出的共同特点是：大规模场面庞大演出阵容高科技应用，由人景和光影构成的“视觉盛宴”。
譬如《印象・海南岛》。晚上8点整，海南省海口市海边，几百个身穿比基尼的年轻姑娘在绚丽夺目的光影中踩着浪花欢呼跳跃，向对面奔跑而来的精壮小伙子们大声呼喊――这里正在上演的，是由张艺谋、王潮歌、樊跃这个号称“印象铁三角”的团队――北京印象创意工作室执导的《印象・海南岛》。
张艺谋团队开启了中国的实景演出市场大幕，同时引发了这个市场的膨胀。短短几年间，神州大地，实景演出遍地开花。
从2004年《印象・刘三姐》发轫至今，张艺谋曾经独步中国实景演出市场，他的团队对整个市场的带动作用显而易见。《印象・刘三姐》为广西桂林带来可观经济效益后，以张艺谋为首的“印象铁三角”趁热打铁制造了《印象・丽江》、《印象・西湖》、《印象・海南岛》……
据统计，目前，中国已经上马和准备上马实景演出的城市有300个以上。《天骄・成吉思汗》、《印象・井冈山》、《道解・都江堰》，《中国泰山封禅大典》、《禅宗少林》……河北省保定市的野三坡景区，甚至出现了一个《印象野三坡》。
作为以泉水闻名于世的历史文化名城――泉城济南，近年来也一直苦苦追寻着属于自己的台文化旅游剧目。
为迎接第十届中国艺术节在山东的举办，由济南市文化艺术创作研究院特邀研究员孙家骐，院长赵新华共同创作的大型实景神话舞剧《荷・柳・泉》剧本已经完成。作者赵新华说，期望不久的将来，《荷・柳・泉》能在济南“三大名胜”之一的大明湖上实景演出，能与张艺谋执导的《印象西湖》相媲美，给泉城市民与外地游客带来精神上的愉悦与享受。
荷花，柳树、泉水是美丽泉城的标志性自然景色。如何进步将“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”的济南风光特色赋予丰富的文化内涵，打造一张崭新的济南城市文化名片+始终萦绕在剧作家孙家骐和赵新华的心头。在经过长时间的酝酿之后，一个大胆而又独特的构思涌入他们脑海，赋予袅娜的荷花毵毵的柳树淙淙的泉水以生命，演绎一段凄美动人的爱情故事。
然而荷花仙子与泉城青年杨柳的相知相爱，并非般男女卿卿我我的痴情相恋，而是通过他们与沙尘暴化身的“沙魔王”殊死搏斗，警示人们必须与自然和谐相处，才能生活得更加美好。当剧中通过“时空转换”，让杨柳来到千年之前，看到人类从祖辈便开始放火烧山斧锯齐用，伐倒大片树林，因而导致“沙魔王”失去制约而肆虐人间时，使剧本主题上升到了对环保的认知和对“天人合一”的深化。
不但戏剧界的专业人士对《荷・柳・泉》的创意情有独钟，其他艺术门类的同行也对剧本钟爱有加。赵新华介绍，他与中国艺术剪纸协会会长卢雪给予了高度关注和热情评价，建议可将此剧故事打造成动漫大片，并希望独家承担该动漫项目的艺术创作与拍摄制作及市场运作。
在山东，不仅是济南，其他地市也有这样的想法。如《蒙山沂水》、《蓝色畅想》、《封禅大典》、《孔子》舞剧、《神游华夏》等逐一浮出水面，成为文化产业发展的新亮点，标志着山东已拥有一批大型文化演艺剧目。本届文博会，各大实景演艺将闪亮登场，带来全新的视觉盛宴。
比如《中华泰山・封禅大典》。《中华泰山封禅大典》以泰山自然山水为背景以真实的历史故事为蓝本、从挑山工的故事拉开序幕。80分钟的演出，分为序幕金戈铁马――秦儒风雅乐――汉盛世风华――唐艺术王朝――清、康乾盛世――清及尾声七个篇章。仿佛穿越2000年的历史时空真实再现了古代五朝文化和帝王封禅场景，让人瞬间感受5000年中华文明之封禅文化。演出所表现的内容，是对民族人文精神的深度思考，是对中华古老文明的崇高礼赞，也是目前国内第一场涵盖了中国五朝历史文化的演出。
就全国而言，除张艺谋外，国内线导演也纷纷加入到实景演出的行列。陈凯歌与云南大理市政府合作的《希夷之大理》已经启动并将于2011年初上演。据说，如今在云南现场亚洲最大最复杂的水面机械舞台正在搭建，国际知名的灯光、特效和视频设计团队也已参战。陈凯歌还从日本请来著名音乐人久石让。只是陈凯歌的操作手法与张艺谋并无二致：以民间传说为故事线条，辅以光影声像特技。
几乎同时，导演冯小刚则在广西防城港市政府重点推动的大型海上实景演出《梦幻北部湾》中担纲起总导演，该演出的首演时间是2010年10月25日。广西防城港的这个实景演出其实是基于一个计划投资20亿的“文化岛”项目。演出方面，冯小刚则请来战友文工团的几位主创负责，主题以展现“中国海上丝绸之路和与东南亚各国的交往”为重点。
除了这三大导演外，梅帅元，当年与张艺谋合作《印象刘三姐》后战成名的中国实景演出创始人，如今，他和音乐家谭盾正在为张家界政府做《天门狐仙》，并且正在全球海选“狐仙”演员。
花艺市场前景篇7
关键词：花鼓灯；空间设计；嘉年华；保护与继承
1安徽蚌埠花鼓灯嘉年华建筑设计背景
安徽蚌埠地处皖北，在皖北区域里至今缺少一个大型的城市游乐项目。蚌埠嘉年华的建成，一方面可以带动当地经济，树立城市形象；另一方面，可以传承和弘扬民间艺术。建成至今，蚌埠花鼓灯嘉年华给游客的记忆相比安徽芜湖方特和常州恐龙园等类似大型游乐场所，相对较弱。从设计角度分析这个皖北最大的游乐综合体，在设计感和空间感上探讨其存在的问题。
2空间设计与浅析
花鼓灯嘉年华是一个大型游乐场所。场所以安徽蚌埠民间文化花鼓灯艺术为主题。在弘扬地方特色上起到一定的积极的作用。但是从空间设计的角度来分析花鼓灯嘉年华，是值得人思考的问题。花鼓灯嘉年华是为什么建造？是为了城市设计标榜地域文化，还是为了继承和发扬民间艺术，带动区域经济？从嘉年华本身的建筑外空间与场馆室内设计中，让人们很难定位和记忆主题。安徽蚌埠是一座丰富的文化之城，而蚌埠花鼓灯艺术是一套比较完整的综合民间艺术形式，扇子、腊花、折叠纸扇、花鼓，都在其艺术形式中起到重要的作用，它体现出蚌埠地区深厚的文化底蕴。在快速发展的当下，各地的大型游乐场所纷纷而起，如芜湖方特游乐场、常州恐龙园等等。安徽皖北地区缺少一个大型娱乐综合体，而蚌埠花鼓灯嘉年华就在这个背景下孕育而生。这个城市娱乐综合体，从名称上不难看出主题定位很明确。但以花鼓灯为主题，花鼓灯嘉年华实际的艺术内涵未能完全深刻贯入，只是在字面上有所联系。在经济日益快速发展的当下，城市标识性的场所愈发吸引人们的注意，它不仅反映出城市的文化和形象，而且反映城市的发展现状。安徽蚌埠花鼓灯嘉年华是一个具备城市标识性的建筑场所，它向人们展示的是一个历史文化和现代感相融合的城市游乐空间。但是，花鼓灯嘉年华的场所空间中场所精神、公共领域、建筑之间的设计还是值得探讨的。
2.1场所精神
理查德?塞尼特说，“场所和空间允许行为仪式的逐步演化，并对之开放和接纳，从而使人们体验到形式和改变。”。嘉年华在欧洲是一个传统的节日，前身是欧美狂欢节。蚌埠花鼓灯嘉年华对花鼓灯艺术进行传承和发扬，但在空间感上给人们的是一种模糊的印象。嘉年华大门入口，是一个硕大的以鼓的形式出现的摩天轮，摩天轮下是一排欧式建筑的大门，这个设计某种意义上体现了现代与民间艺术结合。但在游园入口处，这种中西方风格结合的形式，让人们形成的是一个模糊的场所精神（如图1）。
2.2公共领域
售票处、交通标识、公共设施等设计，在（下转第页）（上接第页）公共领域的比例占据重要位置。蚌埠花鼓灯嘉年华建筑场景里的这些公共领域的设计虽然满足了功能要求，但在景观设计中缺乏与主题连贯的点缀。比如售票处的入口位置，设计稍显简单，无法引人入胜。若加以设计，加入花鼓灯民间元素，景观效果会更加贴近主题（如图2）。
在公共设施的设置上，如垃圾筒、路灯的设计，如能在设施造型上加以选用或将民间元素运用到设施上，会对烘托嘉年华主题起到点缀作用。使游人从入园到游园的过程中主题感受更加强烈，记忆深刻，从而促进花鼓灯艺术的传承和发扬，也将会给嘉年华带来更多经济效益。
2.3建筑之间
从场所结构分析，花鼓灯嘉年华内部场馆分为花鼓灯文化广场、民俗集市、极速世界、冒险世界、欢乐世界、魔幻世界、童话世界。花鼓灯文化广场是以花鼓为文化背景建设的一个集演出表演的剧院广场。这个文化广场建筑风格是以花鼓灯民间文化艺术为设计主题，是连接其他场馆的中心，也是疏散交通的重要区域。民俗集市的场景设计也衍生了花鼓灯文化的精髓，但在公共设施的设计上显得随意，如场地中供人们休息的长椅，是简单的现代简约风格，而整个集市的建筑风格是鼓韵十足的地方民间特色。所以，细节上的设置影响了整体的主题氛围。其他几个场馆，如极速世界、冒险世界、欢乐世界、是充满刺激的游乐设施。在游乐设施的场馆建设中，如欢乐世界，只利用了现代感和色彩丰富的设计语言，与嘉年华主题在一定程度上缺少了呼应。在魔幻世界场馆设计上，建筑外立面设计是西亚风格，与其他场馆和花鼓灯嘉年华的主题也缺少了背景联系。哈布瑞肯曾经这样写道：“建成环境总是自我组织的。作为专业人士，我们介入到一个自然、持续的过程。最后，我们必须参与到环境中去，而不是仅仅停留在我们自己的意图上。”花鼓灯嘉年华的场馆建筑，给人的设计感受有些零碎，场馆之间的地面铺装一方面没有做特定的空间限定或者向导指示；另一方面，地面铺装与周围环境主题的缺乏一些呼应，所以在花鼓灯嘉年华里主题氛围和感受显得相对较弱（如图3、图4）。
3结语
安徽蚌埠花鼓灯嘉年华在丰富了当地人生活的同时，在一定程度上促进了花鼓灯艺术的传承和发扬。但在空间设计方面，存在一些值得探讨的问题。场所精神、公共领域、建筑之间设计感上的欠缺，使主题氛围烘托没有尽善尽美地表达出来。作为一个具有地标性的场所空间，以地方文化为背景主题，在后期建设中，如将环境设计要素融入到场所中，蚌埠嘉年华将会更加引人入胜，流年忘返。
参考文献：
[1]李朝阳.室内空间设计[m].中国建筑工业出版社，2005.
[2]来增祥.室内设计原理[m].同济大学/中国建筑工业出版社，2006.
花艺市场前景篇8
关键词：盐业公司；屋顶花园；规划设计
industryandtradeofChongqingmodernLogisticsCenterRoofGardenDesignDiscussion
ZhangSong-er
（Chongqinginstituteofoccupationalconstruction，Chongqing400039）
abstract：saltindustrycompanyislocatedinchongqingmodernindustry&tradecenterlogisticswarehouseroofroofgarden，openedupalargeroofgardenbuildinginchongqing.itisimportanttonotethatcertainrectanglegivenbyspecialplanedesignconceptprovidesuswithsomeattempt，worththinkingabout.
Keywords：saltcompany；Roofgarden；planninganddesign
重庆市盐业公司现代工贸中心物流仓库，位于重庆市渝北区现代农业开发园区果塘片区B05-8/01地块，仓库屋顶平面距地面高度7.0m，平面矩形，总长度120.0m，最窄处77.1m，最宽处83.7m，屋顶总面积为9600.00㎡，现状由南侧天桥与科研物流综合楼相连，构成主入口关系。
屋顶花园在规划布局方面，具有许多局限性。如：入口空间狭小、位置独特；使用功能突出、场地有限；垂直荷载偏小、植物选种有限；屋面防水要求较高、水景设计须格外谨慎…等等。在建筑结构安全方面，还得考虑屋顶花园承重布点问题，使屋面较大垂直荷载点（区），放置在建筑框架结构体上保证其安全性，所以，其方案设计的重要意义可想而之。以下为笔者针对该项目所做的两个设计方案简要剖析，不足之处，翘望指正。
1.方案一：以艺术构图对话方式，刻画序列、强调主题
因借屋顶花园东南隅天桥主入口场地特征，作为园林空间序列设计的起点，进行总体空间艺术构图编排。通过一种动态曲线关系巧妙地将整个屋顶花园有机地划分为四个功能区。即：公共活动区、休闲区、眺望区以及运动区。
1.1公共活动区
位于主入口处，采取“渐进线艺术构图”方式，设计了一座小型集散广场（见图一）。广场中心为圆形艺术铺地，周边以小品门式构架、圆弧形花架等组成同心圆放射状图案。在这个图案上由近而远的交替布置了弧形花台、弧形艺术铺地、弧形绿地等，巧妙地组成了两种“渐进线”关系，即向西弧线表现为渐开线；向东北弧线表现为辐射线。在地界面硬质景观处理上，采取了“材质对比”和“色调对比”景效合一的手法，使铺地材质符合艺术铺地动态线形构图规律。如：主入口由芝麻灰花岗石（600×600×25）大块面规则式铺地广场向黄色花岗石火烧板相间、黑色雨花石填缝的圆弧形艺术铺地过渡，再经辐射状红色陶土砖带状铺地、实木桥等向铺地边缘蔓延，既整齐有序，也具艺术感染力。
（图1）
在主入口软质景观设计方面，强调了水景“动态”线形与植物造景的偶合功效。首先，围绕花架做成弧状艺术喷泉，利用多组冰柱单射流“此起彼伏”的水景造型特点，空间上使“水、桥、路、植物”等彼此和谐。其次，通过八株桂花组成的广场空间氛围，向弧形区做植物线形分层设计，如由圆心向东北侧构成了“二环、三带、三片”的植物艺术配置格局（见图二）。
1.2休闲区
位于公共活动区西侧，本方案采取自然式布局手法，通过自然理水的办法，将各个休闲点有机地联系在一起，整体上“寓景于憩、寓景于乐、寓景于趣”。
于屋顶花园西北角餐厅外墙处作“峭壁山”——附墙塑造GRC仿黄砂石大假山。引水瀑布下跌，任其“分流”。其势顺时东环则隐喻：“重庆物流，辐射全国”。其形则“收—张—开—合”，蜿蜒流长。所到之处，休闲文趣…乱石跌瀑、曲水流觞、木桶摇曳、草坪渐入。人们身临其境，各得其所。特别是“溪流”围合成的艺术铺地区，则为人们提供了一些户外需求。如：凭栏眺望、品茗坐憩、推杆练球、拂袖弄水等。在植配设计手法上，于筑坡基础上强调自然林相的艺术配置处理，坡顶黄桷兰、红枫、紫薇以及含笑球等组合成林，坡下草坪渐入溪中。
（图2）
1.3眺望区
本方案利用屋顶南北两侧对外开敞可眺望的优势，设置了两种不同风格的眺望区。即：南侧“小品景墙式坐憩点眺望区”，北侧“自然步道式眺望区”。前者，以景墙将坐憩点有机地划分为四个“私密型空间”，坐憩其中，享以其乐，或打牌、或栾棋、或品茗、或赏景、或眺望...皆可；后者，则以青石板自然式铺地组成慢步眺望区，行于其间，运动休闲。在植物艺术配置上，两者各有区别。前者，于女儿墙基处整齐划一地配置整形佛顶珠桂花常绿篱，既观花、增绿，也围篱和安全防范。景墙下采取矮小色块篱状配置，使人坐其中，有绿可观、有花可看。后者，于青石板自然式铺地中列植老人葵较高大树种十五株，绿荫之中、拮趣自然（见图三）。
1.4运动区
位于屋顶花园餐厅南侧角隅区，为了满足人们户外多种需求的要求，设置了一座标准网球场，场内附设了羽毛球场。网球场进出入口位居南北两侧，北侧通过游廊与餐厅相连，人们在此可以“小驻品茶”，也可以遮荫纳凉等。南侧则直接与景墙坐憩区相连。在植物艺术配置上，采取天竺桂常绿植物围合网球场作基础性配置，树下配置迎春花，任其向女儿墙外自然垂吊。
（图3）
2.方案二：以“中西合璧”方式，强化景效、写意自然
重庆市盐业公司现代工贸中心物流仓库屋顶花园，面积大（9600.00m2）、区位好（渝北区现代农业开发园区果塘片区B05-8/01地块）、对外辐射功能强，建成后可供国内外友人登临参观。所以，当第一方案形成后，又按照甲方的要求提出了本方案。即“中西合璧”条件下的自然景象艺术构图方案。所谓“中西合璧”，就是将屋顶花园有机地划分为两片，即西式花园区、中式花园区。该方案现已竣工。
2.1西式花园区
位于屋顶花园东侧，由模纹花坛、网球场及欧庭水景（局部）、铺地等组成。
2.1.1模纹花坛
从天桥进入，首先映入眼帘的是座落在芝麻白花岗石铺地中的规则式模纹花坛，植物模纹图案取自食盐“方解颗粒”状，采用三种植物色块（红继木、金叶女贞、西洋鹃）做简洁艺术配置，表现场景主题。为了烘托其夜晚艺术氛围，花坛两侧各设计了三盏乳白玻璃水泡灯，华灯初放，模纹拾趣。
2.1.2网球场
位于模纹花坛北侧，紧邻女儿墙，系标准网球场（长×宽=36.57m×18.29m，注：球场周边含缓冲区）。围网东、南两侧设置出入口。其中，东侧出入口与办公区相连，工作之余人们到达和运动都十分方便。南侧出入口与广场铺地相连。球场系塑胶地板，围网四周设置高杆照明灯十盏。
2.1.3欧庭水景（局部）
位于模纹花坛西侧，由六个小品仿黄金砂花岗石喷水球、柱灯、卵石滩、水景等组成。源于屋顶花园西北隅的溪流在此自然汇成了一汪清池，喷水啪岸、卵石润泽，小品球与柱灯错位布置等，表现出了“简约主义”欧庭水体景观。为了让人们接近水景，本方案在道路设计与实木亲水平台设置方面，巧妙地拉近观赏视距，即为景、也为境。驳岸设计讲究三种手段的交替组合变化。即驳岸曲线变化、草坪渐入式变化以及卵石滩自然式水际的变化等
在植物造景方面，于老人葵林下自然式地配以植物色块图案、整形球阵等，通过疏密结构性配置来取得艺术效果。
2.2中式花园区
位于屋顶花园西侧，由茶楼品茗区、假山溪流、涉水曲廊、游步道等组成。
2.2.1茶楼品茗区
本方案于西北角设置了一座占地面积480m2的歇山顶小青瓦实木茶楼，平时除了可以组织本单位职工举行茶话会等活动外，还可以适当对外服务。楼前为青石板铺地广场，置青石方桌几张，为职工小憩提供方便。广场东侧结合涉水曲廊及眺景需求等，设置了一座实木方亭，从视线组景上构成了屋顶花园长轴向“看”与“被看”的关系。楼后配置自然植物群落，通过园林植物的“掩隐设计手法”，使楼侧假山小溪的“源头感”自然和野趣。
2.2.2假山溪流
按照风水相地“西进东出”的布局原理，本方案利用屋顶花园茶楼角隅设计了一座仿青石喀斯特地貌景观大假山，引水下跌形成蜿蜒小溪。小溪在流淌中，收张开合、自然变化，加之廊、桥、岛、岸、植物的巧妙布置，意境深邃、层次丰富。小溪水深控制在50厘米以内，水中选择性地配置了鸢尾、巴茅草、水棕竹、睡莲等，努力构成屋顶花园湿地景象。
2.2.3涉水曲廊
按照甲方屋顶“设置游廊”的思路，本方案结合屋顶花园道路交通组织特征，设置了一座东西向实木曲廊。其线形尽量北靠以增大庭院“内向”使用空间；曲廊端头巧妙地连接着道路与铺地广场，并且，所经之处，鸟语花香、游鱼摆尾、瀑布轰鸣…，好似一曲自然交响曲。在夜间营业时，还可以大红灯笼高高挂，引为乐趣。
2.2.4游步道
为了组织屋顶花园南侧交通，本方案设置了一条宽度1.2m的自然式游步道，道路两侧通过自然植物景观“点、线、面”的艺术配置，表现出“步移景异”的功效。此外，将涉水汀步与岛屿的艺术整合，在硬质景观处理上加大了表现力，也构成了本方案的另一设计特点。
3.结束语
屋顶花园设计，除了防水、荷载两大必须考虑的施工问题外，还得面临着许多挑战。如设计风格问题、植物配置问题、空间最大景观化处理问题以及使用功能等问题。所以，设计师在现场踏勘之初，就应尽可能详尽地收集好第一手资料，现场“多画画、多量量、多问问”，设计思路往往就产于此。在具体构图表达时，应把握好基本顺序：设计风格—使用功能—艺术构图—景观成型。如果有两个以上方案要求时，应记住：方案设计的“阶段性”和“不应期的转换”等。千万不要今天一个方案、明天一个方案，中间毫无“间段”。要知道：设计师的设计思路需要一个缓冲期、调整期。经验告诉我们，这一时期不要太长，也不要太短，一般为3-5天为宜。
花艺市场前景篇9
今年，北京奥运会相关景观工程在各地的全面实施，对草花行业发展所起的促进作用有目共睹。各地草花经销商均表示，今年草花种子的种苗销量同比显著增加，部分进口种子经销企业增幅达20％～30％，有的国产草花种子销售企业增幅高达80%～90%。主要从事进口草花种子种苗销售的浙江虹越花卉有限公司、先正达（中国）花卉有限公司、大连世纪种苗有限公司、厦门爱垦园艺有限公司，以及专销国产草花种子的赤峰金太阳园艺有限公司、甘肃酒泉金秋园艺种苗有限公司等几家重要的供应商认为，明年建国60周年庆典、多个大型经济活动的举办以及各地的城市绿化建设，将对草花市场形成更大的推动力，良好前景值得期待。结合今年的销售行情，供应商们预计明年草花市场将呈现四大特点。
销量稳增价格平稳
在虹越公司种子事业部总经理周金勇看来，明年进口种子销量还会呈上升趋势，但价格将基本持平，个别用量大的品种价格有可能小幅下降。先正达公司总经理叶剑秋认为，高档居住区市场的进一步开发，将带动其他居住区对进口草花应用的热情，尤其是盆栽类和垂吊类产品，需求量会继续增加。
令人惊喜的是，家庭园艺因良好的成长性和乐观前景，被不少进口种子经销商关注。他们纷纷表示，该市场的持续增长会使草花品种、颜色、应用形式进一步丰富。
价格优势使国产草花在各类园林绿化工程中被大量应用，约占草花总量的70%～80%。据甘肃酒泉金秋公司总经理于永武介绍，依托绿色奥运的建设理念，各地园林建设热度将会持续。就品种而言，宿根花卉因管理粗放、养护容易、成本低，用量将继续增长。除常规品种外，改良乡土草花品种也已形成较高的市场认知度，适应性强的特点为其进一步拓宽销路奠定了基础。
品种性状决定销路
具备哪些性状的草花明年最畅销？供应商们提及最多的就是花期长、耐热、耐阳光直射。草花多用于花坛和绿地装饰，用量大，如经常更换势必要投入很大的人力物力，后期成本太高。三色堇、孔雀草、杂交石竹、报春花等价格适中，花期长，颜色丰富，适合目前国内园林绿化大面积运用，用量逐渐增加；而万寿菊、百日草由于进口种子价格太高，室外布置花坛效果不太理想，花期短，不耐雨淋，用量明显下降。
四季海棠有望替代矮牵牛。“四季海棠和矮牵牛的成本差不多，但前者花期和株形保持时间更长，且矮牵牛淋雨后景观效果会受到严重影响。”根据该公司的销售情况，四季海棠的销量已达到矮牵牛的60%。
立体绿化蕴含新商机
近两年立体绿化的大力推进对草花市场产生了很大影响，垂吊类品种非常受欢迎，装饰灯竿、阳台等可起到画龙点睛的作用。
阳台、屋顶绿化常使用垂吊品种，如垂吊矮牵牛、垂吊长春花、垂吊海棠等植物材料。此外，家庭园艺消费对垂吊类草花的青睐，也将推动此类产品的销售。
暖色调品种仍是主角
花艺市场前景篇10
【关键词】城市居住区环境艺术设计
一、城市居住区环境艺术景观的构成及设计理念
1.城市居住区环境艺术景观的构成
在艺术景观设计中如何对这些设计元素进行综合取舍合理配置乃是艺术景观设计的要点。
(1)绿化。城市居住区的园艺绿化中,可将乔、灌、花、草结合,用草类塑造背景,点缀乔木、灌木、花卉,形成高低错落的绿化景观;将平面与立体结合,加强围墙绿化、阳台绿化、屋顶绿化、悬挂绿化、攀爬绿化等;将实用性与艺术性结合,在艺术设计中追求构图、颜色、对比、质感,形成绿点、绿带、绿廊、绿坡、绿面等绿色景观,丰富城市居住区绿化的内涵。
(2)道路。好的道路设计可以成为城市居住区的一道亮丽风景线。道路往往和路牙、路边块石、休闲坐椅、植物配置、灯具等共同构成城市居住区最基本的艺术景观线。因此,在进行城市居住区环境艺术设计时,我们有必要对道路曲线、宽窄和分幅、铺材、装饰等进行综合考虑,以赋予道路美的形式。
(3)驳岸。在景观艺术设计中,可巧妙设计河道驳岸,制造急流、缓流、静水,形成动静结合的水景,再辅以灯光、喷泉等装饰,则可形成标志艺术景观。
(4)铺地。广场铺地在城市居住区中是人们通过和逗留的场所,是人流集中的地方。在艺术设计中,通过它的地坪高差、材质、颜色、肌理、图案的变化创造出富有魅力的路面和场地艺术景观。
(5)小品。主要包括雕塑小品、园艺小品、设施小品,小品在城市居住区艺术景观中具有举足轻重的作用,精心设计的小品往往成为人们视觉的焦点和小区的标识,起到画龙点睛、活跃空间气氛的功效,成为城市居住区环境中的闪光点。
2.城市居住区环境艺术景观的设计理念
(1)自然生态原则。要在尊重、保护自然生态资源的前提下,充分利用基地的原生态山水地形、花草树木、土壤及大自然中的阳光、空气、气候因素等,合理布局、精心设计,创造出接近自然的城市居住区绿色艺术景观环境。
(2)以人为本原则。居民对城市居住区环境有着物质方面和精神方面的要求。艺术景观设计要强调对人的关怀。体现在活动场地分布、交往空间设置、艺术景观小品等方面,创造一个更加健康生态、更具亲和力的城市居住区环境。
(3)因地制宜原则。城市居住区的环境艺术景观设计,要突出其地域性特征,充分表现基地所在地的自然景观特色和历史文化传统,使艺术景观设计根植于地方土壤。
(4)经济适用原则。城市居住区的环境艺术景观设计,要在保证各项使用功能的前提下,尽可能降低造价。既要考虑到环境艺术景观建设的费用,还要兼顾到建成后的管理和运行的费用。
二、城市居住区环境艺术景观设计的着力点
城市居住区环境艺术景观设计,既要提高自然生态意识,使人与自然和谐共处,还要满足居民各种活动的需求,便于居民的活动、休闲、交往,使居民感受到地方的人文精神和美的享受。
1.注重因地制宜地进行设计布局
(1)考虑当地风土人情特点。了解该地的历史与现状,掌握其发展趋势,因地制宜进行艺术景观设计,与历史环境相结合,贯彻生态原则、文化原则的设计布局,易于为当地居民接受和认同。
(2)考虑原有地形地貌形态。在对城市居住区艺术景观环境进行总体布局时,首先以贯彻“尊重自然”与“可持续发展”的思想,在尊重原有自然地形地貌条件,维护和保持基地原有的自然生态平衡的基础上进行布局设计。
(3)考虑外部自然景观资源。运用各种造景手法,将城市居住区周围有观赏价值的自然、人文艺术景观资源纳入到城市居住区的艺术景观序列中,或为视觉交点,或遥相呼应,创造出城市居住区宜人的自然山水景观。
2.注重艺术景观空间创造的多样性
一个好的居住环境,应该让生活在其中的居民感到安全、方便、舒适。艺术景观空间的设计应通过城市居住区艺术景观环境绿色活动空间的创造,满足不同社会群体、年龄层次及不同兴趣爱好的群体的需要,满足居民进行各项户外活动的需要。艺术景观空间的设计,也应该动、静结合,开、闭相间。通过对地下、半地下车库的地形处理、架空层的利用等,营造多层次的立体绿色艺术景观活动空间。利用高低错落、层次丰富的树木花草、花坛坐凳、山石小品,使城市居住区户外活动空间掩映在一片绿树丛中,使户外活动空间在形式、内容、性质、景观等方面呈现出多样性,达到生态化、功能化、景观化、便捷化、多样化。
3.注重植物艺术景观创造的生态性
(1)以植物造景为主,形成点线面结合的绿色艺术景观。点,指城市居住区中的公共绿地、组团绿地,是城市居住区绿色艺术景观系统中的艺术景观节点,是城市居住区居民进行户外活动的公共活动空间;线,指城市居住区中的道路艺术景观绿化、城市居住区周围的防护性绿化带;面,指城市居住区中面积最大,与居民日常生活最为贴近的宅旁绿地。
(2)增加植物多样性,构筑稳定的生态植物群落。在城市居住区环境艺术景观设计中,增加植物品种的多样性,形成自然植物群落的生态布局,增加绿量,提高植物群落的生态效益,形成层次、色彩丰富、多样的植物艺术景观。为此,在植物的选择上,要注重适地适树,选择乡土树种。这样由乡土树种组成的植物群落,结构稳定,长势良好,还能体现出城市居住区环境艺术景观的地方特色。
(3)立体绿化,增加城市居住区的绿化量和生态效果。加强屋顶绿化、墙面绿化、阳台窗台绿化、棚架绿化等,增加绿地面积,进一步地将绿色艺术景观与建筑有机结合,使绿色空间与建筑室内空间互相交融、渗透,软化建筑平直的线条,使建筑与绿地形成自然过渡,减少屋顶、墙面材料的热辐射,减少局部的热岛效应,改善城市居住区的小气候,产生生态的环保节能效果。
参考文献:
[1]刘滨谊.现代景观规划设计.东南大学出版社,2005.
[2]俞孔坚.“反规划”途径.2005.