插花的花艺培训篇1
雷朝兵
今天，我们领航工程的第三次培训又开始了，回想上周我都是在忙碌中度过的，学院组织召开毕业生招聘会，我从打电话联系招聘单位每天打上百个电话，到借器材布置场地每天早上都是6点起来了，说实话周末本是想好好的睡一个饱觉的！但是我要参加领航工程的培训，我不能睡我不能半途而废，领航不是谁逼我去参加的是我自愿加入的，选择了他我就会坚持到底！
今天的活动可以说是美丽优雅，在前几天的活动通知里我看到了今天我们要进行插花和茶艺的培训，说实话插花这个词对我很陌生，我都不知道插花是什么所以带着一种好奇的感觉去参加这个插花培训，来到教室，看到桌子上好多花我只认识玫瑰，其他的我都不知道，我打小就不喜欢花，所以对花也没有什么了解，插花培训学校请到了园林园艺的老师给我们进行专业的培训，从理论开始，再到实践操作，由于我好久没有休息好，我在听老师讲理论的时候我听到一半就什么都请不进了，虽然强忍着不睡着但是我不知道老师再说什么，想想现在很后悔，为什么当时自己不站起来清醒清醒，这是一项很有用的技能。
老师的理论结束后我们开始了实际操作，我们自由分组去领到了所需要的花和工具，我们之前没有做好分工，但是在领到材料后，我们就自觉分工，一个人准备一种材料，为了能够做出最好看的插花，在插的过程中我们反反复复的做了好多次，看着这里不合适我们又重新弄，那不行了我们就重新拿了再补上去，弄到最后我们的花泥都被插了全都是小洞，导致最后我们插的效果没有其他组的好，但是我们也并不有什么心里阻碍，做的好与不好，那都是我们小组亲手做出来的，我们付出过，做不好只是因为我们还不熟练，后来我们各个组都拿着自己的成果拍照合影，展示自己的劳动成果！结束了早上的培训。
我们1点又开始了下午的茶艺培训，进到我们学校的大益爱心茶室，看到老师着装整齐，很专业的在那里等着我们的到来，内容形式也和上午一样，先学习理论知识在进行实践操作，我们在那做着，老师就让工作人员给我们送来刚泡好的茶，我是一个非常喜欢喝茶的人我每天都喝茶，我也会品尝茶的味道，比起早上的插花我更喜欢茶，我很认真的听老师给我们讲的理论知识，首先是老师自己的自我介绍，从三个我是什么角色介绍了自己，后来老师进入主题给我们介绍茶艺，和与茶相关的知识，我记得最清楚的就是每天喝茶的人能够长寿，茶象征数字的一百零八，代表了喝茶的人能够长寿，能够至少能活到一百零八岁，茶是我们云南的经济支柱产业之一，喝茶也是我们南方人最大的一个爱好，虽然喝茶不一定就能够活到一百零八岁，但是也有很多益处的！
老师的理论课结束后，她给我们实际操作了一次，边做边解释，后来我们就开始做，开始做的时候他们把茶具弄的叮当响，动作挺僵硬，我还在边上看笑他们，但是到我来操作的时候我比他们做的还差，我僵硬的手都不会动，我想这种看似简单的东西不一定就是操作简单的，每种技能都有自己的深奥之处。
我感到奇怪为什么领航工程会给我们安排这种类型的培训，是让我们拓展自己的认识还是什么，一般情况下都是给我们安排管理时间，合理作息的课程，插花和茶艺与他们完全不相同，我觉得领航工程是一个非常好的领导力培训的活动，我的选择没有错，我会坚持到底！
你若盛开，蝴蝶自来
李三多
转眼又是两周过去了，我们迎来了第三次领航活动，清风徐来水波不清，以茶会友，以花得情，就在星期六，我度过了一个充实并且愉快的时光。
天还是那么的蓝，云还是那么的白，我的心情也是那么的快乐，早上我们三组参加了插花的活动，很开心可以认识到园林园艺的老师给我们认真讲解中国花道的讲究和古时候与现代花艺的差异，让我觉得花艺花道并不像表面上看上去那样简简单单。那其中蕴含的可是五千年以来的中华文化和智慧结晶在里面。老师的ppt演讲的很精彩，我们也饶有兴致的听，接着就是插花环节。可怜我大三组组长居然被组员嫌弃，十一个人五人一组我就这样那个被无情的抛弃了，我只好想一个孤魂野鬼一样游离在个各大组织群体里面刺探敌情，不过那只是说说玩的。
插花讲究的是技巧和手法，当然天马行空的创意我觉得也是必不可少的，琳琅满目的花朵如何将他们巧妙的摆列起来让他更具有观赏价值是一门高深的艺术，也是园林园艺小伙伴们所需要去追求的。一花一世界，一草一枯荣。离离原上草，岁月静可好。插花不仅仅可以陶冶情操，更可以让人的心情变得舒缓，使人开朗，富有创造力。
到了下午，我们三组到了大益爱心茶社进行茶艺茶道的培训，那是一位美女姐姐为我们讲解中华文化五千年上下茶道的文化。茶香浓私语，茶淡屋满香，一个懂茶的人他一定懂得去享受生活，一个懂茶的人他一定为人谦和，一个懂茶的人他一定具有魅力。你若盛开，蝴蝶自来，茶艺就是这样，茶所给予你的，你也会从茶中学到。
图茶余半生，未清易可行。茶从丝绸之路以来就是全世界最受欢迎的生活品之一，它是人们那饭后的悠闲时光中的一抹清香，它是劳苦生活中的一抹芬芳，它是茶农伯伯手中的一抹余香。茶，所寄托的是中国文化的积淀，我们组分为两个分队每个人都在为各自的小细节抓着不放而开怀大笑，那是茶道带给我们的囧，是给我们带来的欢乐。说实话我一大老粗实在是品不出什么味道，老是感觉在喝白开水一样，不过我知道是因为我的心不够宁静，心是浮的品茶自然只能感受到其中的苦涩。茶艺茶道，讲究颇深，那是待人之道，是礼数之道。
一束好花，一抹芬芳；
一品好茶，一份淡然。
花中美，茶之韵
吴凯娴
这次的培训项目，都比较的修身养性，有一种高雅的氛围在其中。我自己本身的专业跟这一次的培训的插花和茶艺都有一定的关系，所以才看到培训项目的时候，我就特别的高兴。
那天满怀期许的到达了目的地，还没走进教室，就看到了许多的红玫瑰、满天星、百合、巴西叶和蓬莱松摆在地上，自己就在脑中幻想着：老师今天用这些植物会教我们插出什么样的花束。
开了教室的门以后，大家合伙把相关的植物和工具搬进教室，虽然玫瑰和蓬莱松上面都有很多的刺，会刺伤大家的手，但是大家都毫不畏惧，争着的去拿红玫瑰和蓬莱松，展现出了大家有一种吃苦耐劳和不惧危险的精神，男生也都特别具有绅士风度，主动的去拿重的物品，非常高兴能认识这样一群小伙伴。
老师开始讲课，向我们介绍了插花艺术的历史、分类和展示了一些相关的作品图。在这个过程中我记住了插花在宋代普遍盛行起来，宋代有点茶、插花、焚香和画画四艺，从中可以看出插花艺术在我国有着非常悠久的历史，也受到了国人的喜爱，作为一个中国人，我觉得了解一些插花艺术的知识是非常有必要的。插花分为东方插花和西式插花，东方插花又分为日本插花和中国插花，但是日本插花艺术是来源于中国的，东方插花偏向于木本，西式插花偏向于草本。插花中还可以搭配一些水果、谷物等，特别记得老师说的涉及到农大我，我们可以搭配着麦子、柑橘、玉米、茄子、芭蕉叶等，这激起我极大大的兴趣。插花要"密不透风，疏可跑马",就像做人一样要该有严肃时要有严肃，该放松要放松，要懂得调节自我，使自己保持一种最佳的状态。老师特别提到了一种花—菊花，菊花不能插成双数，双数只能用在葬礼上，如果不了解这些，可能会闹出很大的笑话。
最后开始实践，五人一组，各组领取相关材料，在老师的讲解下一步一步的完成，我们组五个人在插花过程中，都是大家你插一朵我插一朵，共同完成，插出了一盆非常漂亮的花束，许多组的人多跑来看我们组的花，都认为我们插的很漂亮，使我们特别的有自豪感。在这过程中，我明白了团结就是力量，这个力量会创造出无限可能，创造出许多你意想不到的东西和惊喜。
下午刚走进爱心茶艺室，就被里面的布置深深吸引住了，想着会是什么样的老师来教我们呢？有种跃跃欲试的冲动。坐下不久，老师就来来，老师一身紫色旗袍，穿出女性的柔美，有一种高雅的气质，让人眼前一亮的感觉。
首先开始是理论课，老师向我们介绍了茶对我们身体的好处，喝茶的必要性，茶相关的一些文化。茶是我们云南最有特色东西之一，也是经济支柱之一，我们作为一个云南人，是不是应该了解茶、喝茶，来支持我省的经济发展。我觉得非常的有道理，我们应该做个爱省的人。
老师其中提到聘礼必须要有茶，因为茶四季常绿，成年移栽后不容易存活，代表着一心一意、至死不移的爱情和承载者人们希望一对新人能白首偕老的美好祝愿，这是多么感人的意义呀！使我对茶又更多一层的理解。茶在生活中是很常见，它可以跟柴米油盐放在一起，也可上到厅堂上招待客人，我们做人也要像茶一样，下的厨房，上得厅堂。还有其中老师说过这样一句话："人生不光是追求，还有吸引，你若盛开，蝴蝶自来，"它告诉我们人生不能一直追逐者别人的步伐走，盲目跟风，要懂得自我提升，要懂得创造自我品牌，你若足够好，自然会吸引来别人对你的投资和心思，就像学茶一样，不是只有漂亮的人能学，只要你想，你可以在这个过程中提升自我，变得越来越好，自然会变得漂亮和有气质的。
最后开始实践，老师先展示了一遍给我们看，然后就是我们自己操作，我们看着老师操作是如此的轻松，但是到我们的时候却是错误百出，我们知道了泡茶要做好是如此不易，明白古人曾说的："台上一分钟，台下十年功"这一句话的内涵所在。但是因为我们小组有一个茶学院的学姐，所以我们每个都学姐的指导下操作了一遍泡茶技术。在这个过程中每个人或多或少都有一些错误，但是学姐从未失去耐心，我们的每一步，她都认真的看着，并细心的指导我们，纠正我们的错误，感谢认真负责的学姐。我们小组的人也特别好，到后面，其它小组开始蠢蠢欲动，我们小组不为所动，继续泡茶。甚至到最后，其它小组的人都走了，但是我们小组的还剩俩个没操作，我们每一个人都没提要走，都是一直等到了所以人操作完，才起身收东西要走，这既表现出了对别人的尊重，也是我们做人的基本道理，做人不能太自私只顾自己，不管别人，这样可能会失去很多美好的东西。感谢小组中每个的不放弃，不抛弃，尊重每个人。
这是既美好，又有趣的一天，也让我在花中，茶中学到了很多人生道理。
心得体会
夏梦佳
5月6日，新校区7栋B区106,领航第三次活动——插花和茶艺,在我们的期望中开展了。
文化之美，需要有心人静下心去感受、去捕捉。
插花艺术，即指将剪切下来的植物的枝、叶、花、果作为素材，其中，以"花"为主要素材，经过一定的技术（修剪，整枝，弯曲）和艺术（构思，造型，设色等）加工，重新配置成一件精致完美，富诗情画意,能再现自然之美和生活之美的花卉艺术品。插花艺术起于人们对花卉的热爱，通过对花卉的定格，表达一种意境来体验生活的美好与真实。插花艺术对中国人而言，插花作品被认为是一个天人合一的宇宙生命之融合。
学习插花，需要一颗温润而有灵动的心，一双巧手。插花老师教我们最简单的一种插花方法，半球形插花，材料有：玫瑰花若干朵，满天星若干，蓬莱松若干，花泥，类似芭蕉叶的一种叶子。工具：剪刀，盒子，去刺钳。初次插花，按着步骤一步一步，小组协作。(范文先生网fanwen.chazidian.com)最后成型时，由于长度把握上有一小点失误，球形不是很明显，不过，整体还是满意的。
在插花过程中你的每一个小点子，都会让你的作品更加不一样，贴上了自己的标签。
在室内放一束花，是一种生活态度。
茶艺，茶艺老师提到白族"三道茶",依次苦茶、甜茶、淡茶。蕴含人生哲理，先甜后苦，平淡回忆过往。茶艺，是我们心中忘不了的儒雅，它表达出来的情意是生活余后的一阵微风，直达我们的心怀；是梦醒余后的一记朦胧，淡然我们的憧憬；是远方的的一声诗歌；暖曲我们的爱意。茶艺，不仅仅是茶的艺术，更是生活的艺术，是对人生的见解与缩影，藏在我们每一个人的心中用艺术贯通茶叶传递给每一人。
茶道，与中国待客之道紧密相关。"凤凰三点头"表达对客人的尊敬。"逆时针方向转动",迎客。泡茶过程中的一个小小的举动都有着特定的文化。中华五千年的文化凝聚在了茶道之中。
茶香怡四座，茶暖温人心。不待以浊酒，不待以琐物。
待人以物需以茶，那是一种自然，给予他人淡然；那是一种心意，直通我俩心怀。以茶会友，多一份悠闲，少一份浮躁。
很幸运能够在这次活动去品味茶艺与道，让我心中少去了些许浮躁，多了些宁静。
你若盛开，蝴蝶自来
张瑞
这一次的领航活动是一种放松心情，陶冶情操的活动。
上午，我们组参加的是插花培。下午我们组参加的是茶艺。我们的培训很简单就是理论加实践，但是同时也是最有效率的培训。毕竟离开理论，实践就没有依托。离开实践，理论就会变得很枯燥，空洞，我们也很难接受。经过插花和茶艺的理论的培训，我很震惊，插花和茶艺原来他们不仅仅是单纯的插花和泡茶，他们有他们的内涵和神韵，他们有浓厚的文化背景。我被他们的内韵给深深地吸引住了。同时也发现以前的自己是多么的孤陋寡闻。在实践中，我很陶醉于一个团队全力以赴的为一个目标而努力。比如插花刚开始的时候，我们团队也很迷茫，也有争执，毕竟之前没接触过，但是慢慢的在大家的分工与合作中我们完成的很出色，我们组插的花得到好多人的认可以及导师的认可。心里有一种说不出来的感动和幸福，我很感谢我们的小团队，很感谢他们的陪伴和支持。
除了这些，让我记忆最深刻的一句话就是：你若盛开，蝴蝶自来。其实这句话我们平时也都听过，但是我所感受最深的是老师在讲解的过程中讲到‘树立自己的品牌意识’。这个词我还是第一次听到。我觉得对于我来说受益匪浅。其实对于我们每个人来说，没有差异就没有优势。比如，我们大学生必须要面临的找工作，你有什么优势来让用人单位选择你而不选择你的竞争对手？你有什么优势能让你拥有高新职位？等等。其实这些问题都需要我们去反思。但是，如果一个人他有他个人的品牌。好多机会都会青睐与你。什么是个人品牌呢？我也思考了，我个人的理解是，个人品牌就是当别人提到你名字的时候只会想到你是一个独一无二的人，而不是可以联想到一大批人。你，别人无法替代。想要培养个人品牌需要不断积累的过程，最终从量变达到质变。
我很感谢领航，每一次的领航活动都给我以不同的视觉来重新看待我所遇到的问题。我期待更好的自己，我希望自己成为盛开的鲜花，吸引翩翩的蝴蝶。
你若盛开，蝴蝶自来
周建成
在2017年5月的第一个周六我们接受了"领航工程"的第三次培训，这次的培训的主要内容是插花艺术和茶艺。作为一个粗枝大叶的男生，我很抗拒这次的培训，觉得自己并不适合这次的培训，自己在这次培训中的表现一定会表现得一塌糊涂。但因为上次的培训让我觉得自己可能并不是这么的不堪，所以自己带着一丝丝的抗拒但更多的却是期待的参加了这次培训。
早上我首先接受了插花艺术的培训，老师一开始给我们讲了插花的分类和一些特点，还有就是一些基本的审美眼光。比如红色是暖色调，绿色是冷色调，在这两种色调之间就需要加上一些如同白色这样的无色调来调和，让红绿两色在一块不显得如此的突兀等等。他也和我们说了一些原来插花的由来，原来古人们的生活便是琴棋书画，诗酒花茶，如此的闲适安逸，自己也曾幻想过那样的生活，但自己一个粗枝大叶的人并不适合。之后老师就开始教我们插花，这次插花的造型为一个半球形，主要用到了玫瑰、满天星还有蓬莱松。在经过我们组一个多小时的努力，一簇美丽的插花便在我们手中显现了出来，之后在老师的指导下又进行了改进，最终的作品我们组的成员都十分的满意，并一直认为我们的作品是今早的作品中最漂亮的。
早上的活动结束之后，经过一个小时的短暂的休息我们便开始了下午的培训——茶艺培训。在茶艺培训的同时，老师也给我们普及了一些基本的礼仪，这些礼仪也不仅仅能在茶艺表演时适用，在平时的生活中也依然有用。老师在给我们介绍了一些茶的历史和种类之后便教授了我们茶艺。在老师的教授下，我也改正了自己原来自己学的一些错误的地方。也学习到了一些基本的形体礼仪，有利于自己在以后的日子里与他人的交流中给他人留下一个更好的印象。
虽说这次的培训很轻松，但是我所学到的东西对于自己依然有用，这是一次对于自身的审美观的提升，这是一次对于自己性情的培养。对于美，它具有随意性，也具有大众性。造型的美，一千个人眼中有一千个哈姆雷特；色彩的美，其色彩搭配柔和、恰当，大多数人对色彩的审美是大致相同的。
粗枝大叶的人也有细腻的地方，只是原来一直没有被发现而已，而这次的培训，让自己知道了自己也是一个细腻的人。这也正是我参加"领航工程"的意义所在：发现一个不一样的自己，成为一个更好的自己！直到某一天，在属于自己的地方绽放开来！
你若盛开，蝴蝶自来！
花与茶艺
毕梅丽
对于插花和茶艺这个培训，总的来说，如果有机会还想再参加一次。学到不仅仅是一门技术，也感受到一门艺术。
早上插花培训，老师事先准备好花材，供大家挑选，进行创作。在这样的环境中学习，很好很快乐。
老师给我们介绍说插花艺术具有生命性、随意性、创造性、装饰性的特点。它可以陶冶人地性情，是一种很好的修身养性之道；它可以美化环境，增加情趣；它可以传递情感，增进感情交流……介绍完花材、花语和相关历史，最让人期待的实操部分就来了。
很荣幸有机会上老师的插花课，并与老师一起学习插花，这是我以前从来都没有接触过的。以前只知道听老师说插花喝茶可以修身养性，培养自己的自身素养，能让自己的生活变得更惬意，也能让自己变得优雅。那时候还不以为真，总觉的哪有那么厉害，插个花就能修身养性了。
而这次上了插花课以后，发现自己真的是受益匪浅，而且也从中感受到插花是一门优雅插的艺术，也能很好的熏陶人的情操，老师在讲台上面用图片给我们首先认识花的种类，看了以后我才知道自己眼拙，没想到花的种类各式各样，名字也挺好听的，老师还向我们介绍花与花的颜色和花样之间怎么搭配。本来以为老师亲自在讲台上实践的教一遍给我们看，我们记住步骤就肯定能做出来，还甚至自负的以为，肯定插出来比大多数同学的要漂亮。可事实相反，插花看似容易，实则难。最后就是插花的位置，点缀啊之类的，真是怠慢不得。然而从这个过程当中也让我明白了插花是需要我们用耐心和细心，才能插出一盆好花。也能让自己心情更加愉悦并有成就感。
下午的茶艺培训了解到了茶文化，茶并不仅仅是一种饮品，而是人与人，心与心之间交流的一个重要媒介。是的，茶，平凡却不简单；泡茶，不仅是一种礼仪，也是一种修养。细细品茶，品得出自己的甘甜苦涩，品得出他人的喜怒哀乐，茶中窥人，学会享受一泡茶的冷暖甘苦，也是一份达观大度的心境。
那些我们时常见到的泡茶器具，今天得以重新认识和熟悉。老师完整地演示完毕基础泡茶法后，带领大家重新认识茶具，熟识每个器具的使用方法。
在半天的学习过程中，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。半天的学习已经结束，虽然我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要继更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。
领航过程开设这样关于茶的培训课程，不仅仅为我们学员教授了茶文化，也为我们提供了一个良好的交友平台。在当代社会，能有机会以茶会友，是很风雅的一件事，大家有缘坐在一起学茶、品茶、赏茶、鉴茶，就好似古代文人骚客一般，喝茶谈笑，很令人享受，十分惬意。
领航培训心得体会
黄自兰
参加领航工程的培训每次都会有惊喜和收获，这是第三次写心得体会了，这次学习的插花和茶艺也像前两次一样的给了我惊喜和收获。一整天培训下来，我感觉自己好像重拾了自己丢失太久的少女心，自从选择了体育，我好像就在"汉子"的这条路上愈走愈远，衣柜里几乎全是运动服，鞋子全是运动鞋，生活中好像也很少去关注女孩子该关注的很多东西。但是今天培训下来我好开心，原来我也向其他女孩子一样喜欢花花草草，也可以安安静静的感受一下高雅的生活。
说说一天的培训吧！上午我参加的是学习插花，这也是我感觉自己重拾少女心的关键一课。老师所讲的理论部分首先是让我们知道了什么是插花，插花的类型和不同种类的插花。后面就是实践了，在老师的指导下，我们开始了作品的创作，我们小组的同学分工明确，每个同学都有积极地参与进来，有负责修剪的、有负责摆插的、有负责弄造型的，大家齐心协力，制作出了一个很是漂亮的作品，可能是自己也有参与其中一起制作的缘故吧，我觉得我们组今天的这个插花好漂亮，我超级喜欢，最后我们组的作品也由我带回了宿舍，非常感谢我的队友们，他们让我感到温暖，让我在领航工程这个大家庭里面感觉到幸福，大家互相包容，共同进步。
下午是学习茶文化，通过这半天的学习，我对茶有了进一步的了解。无论是茶的历史文化、茶的分类、喝茶的器具以及泡茶的方法，都是我之前所没有了解过的。虽然当前我只是浅浅地学习了一些入门知识，但浓厚的茶兴趣已被激发，我只迫不及待想要更深入的学习茶，让自己融入茶的美妙世界。老师告诉我们喝茶能静心、静神，有陶冶情操、去除杂念、修身养性之功效，我们只有不断地塑造自己，把自己变得更优秀，我们的生活才能过得更精彩。人就像茶一样，越泡越有味道，耐人寻味。做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打，当被摘采下来之后，还要修剪加工，当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。
当你只顾埋头请进的时候，当你累的时候，当你想要休息一下的时候，不如就放慢脚步停下来休息一下，感受一下生活的乐趣，把自己的生活过得更加有情调一些，偶尔的休息或许会让我们走得更远。
雅趣
雷正东
中国传统文化博大精深、源远流长。作为其中精髓部分的茶艺和插花艺术更是如此。以前总认为"吟诗，作画，品茶，插花"是文人的高雅爱好，离我们很远。这次的培训给了我们一把打开"茶艺"和"插花"潘朵拉魔盒的钥匙，让我们可以接触到这些高雅的文化活动。
早上老师给我们进行插花培训，对于插花课程起初我是一点都不了解的，但我对于插花艺术有着很高的兴趣，所以当接到培训通知时我非常高兴。周六早上我满怀期待的来到教室等待老师上课，一开始老师用热情饱满的声音给我们讲授插花的相关知识，我就被插花艺术深深吸引了。接着老师又给我们进行实践教学，我们跟着老师的步骤，一步步的创作我们小组的作品。最后大家齐心协力，一起动手，完成了我们小组的作品，心里满满的都是成就感！插花看似简单容易，然而要真正插出一个好的作品却非易事。因为它并不单纯的是各种花材的组合，而是要以形传神，形神兼备，还要融入美学的概念。有句佛语说："一花一世界，一叶一菩提"每一支花都是有生命的，我们需要用心去思考，才能创作出好的插花作品。我觉得插花艺术有陶冶情操的作用,插花作品多姿多彩，制作过程中作者倾注了自己的思想和情感，无形中培养了我们的艺术情趣。
下午进行的是茶艺培训，以前我也喝茶，也泡过茶，但对于茶艺却一窍不通。经过一个下午的茶艺培训，我对中国茶文化有了初步的了解，也对茶文化产生了浓厚的兴趣。没想到小小的一杯清茶竟然蕴含了那么多文化。一片树叶，一壶好水，一杯清茶，一缕清香，用一生品味。茶道欲可引申到为人处世之道，做人也应当像茶一样，当还没有被摘采的时候，要经得起风吹雨打；当被摘采下来之后，还要修剪加工；当被人品尝的时候，要经得起评价和回味。因为时间的原因，未能更为详尽的学习茶艺，但我对茶艺的兴趣丝毫未减，学习茶艺是个循序渐进的过程，我以后还会找机会学习茶艺。同时，希望每一个泡茶人，无论何时何地，都能以自己的心入茶，泡茶一杯属于自己的好茶。
很感激领航工程的这次培训，我们以后要学会去接触这些高雅的文化，让我们的心慢慢沉淀下来，做一个优雅的人！
雅事
王开贤
这周活动我们进行了插花和茶艺培训，这是我们大家都盼望已久的。
插花，顾名思义，即指将剪切下来的植物之枝、叶、花、果作为素材，经过一定的技术（修剪、整枝、弯曲等）和艺术（构思、造型、设色等）加工，重新配置成一件精制完美、富有诗情画意，能再现大自然美和生活美的花卉艺术品。
我们学习插花的时间只有短短一个上午，但是通过老师的耐心解说、指导，也使我们了解了很多插花的基本常识、技法、以及花卉的识别，总的来说还是很有用的，可以提高我们的见识，为以后我们更好的学习和享受生活打下了坚实基础。
通过老师的解说，我发现插花看似容易其实不简单，老师教导我们：插花除了要心灵手巧外，还要有文学艺术方面的知识和修养，必须掌握一定的基本理论知识，这样才能达到烘托气氛、传递感情，使人获得美感和愉悦的目的，从而得到启迪、鼓舞或遐想。
通过为期不长的插花学习和了解，我懂得了插花不仅可以随时随地用来点缀自己的居室环境，时常与花作伴，以花为友，还可以起到修身养性的作用。而且女孩子学插花不仅仅可以学到手艺，也是对审美能力、气质的一种提高。而且插花是一门很好的手艺，如果以后有机会，我一定会更深入的学习，因为我觉得插花是具有实用性、趣味性和知识性的，插花既可以让自己开心，又可以给别人带来快乐，而且象征美好的愿望，可以使每个人更加的热爱生活。
在茶艺培训中，我们学习了有关于茶艺的相关知识。在以前不懂为什么人们老是喜欢茶艺，在我看来不过就是喝口茶而已，但在学习了相关知识后，我才真正的了解茶艺。
在没有进行进一步的了解时，我知道的茶类很少，但在学过之后，才知道竟然还有那么多的种类。基本茶类就是绿、红、白、黄、青、黑。
后来，学习了各种茶的冲泡方法和技巧，听着老师的讲解，看到老师的泡茶动作是那么的优雅高贵，深深地震撼着我：天底下竟然有如此的泡茶方法，也竟有如此的讲究，这必定是懂茶的人才会的享受吧。
实际操作中有几分羞涩，但我想若是再有一次机会，我一定要努力学到老师那般的优雅气质。
花艺与茶道都是极雅之事，我希望能有朝一日，日日得闲，终日与其相伴。
美好的一天
庄绍伟
这个周又是双周了，我期待的领航工程的活动又开始了，每次都有不同的收获，我很爱领航，我爱小伙伴们，还有暖心的老师陪着你。
今天的活动是插花和茶艺，由于人数太多，我们是3组一起开展，其他三组在同一时间段参加另一个活动，下午我们又交换，早上9点在7栋B区106的教室集合，进行插花培训，听着老师讲理论课，看着老师ppt上美丽的插花图片，很羡慕那些人能插出这么美的花。
插花理论课中，我印象最深的是老师说到，在他在一次插花技能大赛中担任评委中，有一个人来参加他们的比赛，而且插出了最美的花，而这个人是盲人，最后他获得的冠军，代表云南省去参加全国比赛。当我听到他是盲人的时候，我很是吃惊，一个盲人能插出这么美的花而且还获得了冠军，真的很厉害，在想想我自己，决定自己更要加油，向这个盲人学习，不要放弃自己的梦想。实践课，我们开始了插花，在老师的指导下，小伙伴的配合下，我们一步一步的完成老师的任务，教室里有很多玫瑰花，满天星等，若不是这次插花，我可能好多花都没见过，插花真的是一门艺术，就像你手中的画笔能画出你心中所想的东西，同时插花还能陶冶你的情操，培养你的兴趣。
插花的花艺培训篇2
插花艺术基础是高职园艺专业的一门重要的专业拓展课程，也是培养学生核心能力的载体。插花艺术基础主要培养的是插花员，插花员的就业岗位有花卉市场及花店插花员或老板，宾馆、饭店或婚庆公司的插花员等。主要服务范围有会议、餐厅、宾馆大堂、丧礼祭祀、婚礼、庆典、艺术欣赏等。根据岗位和职业能力需要，重新整合教学内容，包括以下部分：基础理论与基础造型；礼仪花艺的设计与制作，装饰插花的设计与制作，艺术插花的设计与制作。从岗位实际出发，创设不同的教学情境，让学生在比较真实的情境下学习和实践。每个综合项目都是由若干个小单元组成的，所有小单元完成后进行综合实训。例如，礼仪插花中的婚礼用花设计与制作是一个综合实训项目，学生要先学会一些基础单元，如：手捧花制作；头花、胸花、腕花制作；花车制作；婚礼现场插花制作，等等，然后进行一次综合实训，创设相应的情境，学生根据情境进行作品设计，花材的选择和订购，作品的制作和展示。通过这样一个训练过程，学生的沟通、设计、协调、表达和组织能力都得到了锻炼和提高。
二、课程教学设计要在提高学生的专业技能的同时培养职业核心能力
课程教学设计，要围绕核心能力培养目标，改革现有高职插花课程的教学内容、考核方法，将学生自我学习、与人交流、团队合作与创新等核心能力培养渗透到课程教学过程中。插花员技能性比较强，在课堂教学中，要考虑到学生技能点的掌握是否准确。我在课堂上采取“讲、看、练、评”的方式，让学生掌握技能操作和理论知识，加快学生掌握技能点的速度。教师利用多媒体播放图片，利用实物教学，一边讲解技能要点，一边操作，学生通过观察加深理解。接着学生独立操作，制作作品，教师巡回指导。教师对学生作品进行单独点评，指出作品的优点和不足，学生再修改。通过这样的练习，学生技能水平提高较快，对基础造型作品制作的技能掌握比较牢固，半年下来，对所学的基础造型作品都可以独立制作，并可以综合设计，合理使用每一种造型作品，这样不仅提高了学生的操作能力，而且训练了学生的观察能力。同时，以岗位标准要求学生，培养合格职业人。如对于各种花材的保鲜和插花中花材剪切口的剪切方法，花材插入花泥的深度，制作过程中周围环境清洁的保持，作品完成以后周围环境的整理，等等，都是关于基本操作规范的要求，要求学生严格按照规范进行操作技能训练，养成良好的职业行为习惯，为以后的工作打下坚实的基础。
三、改革评价考核方法，促进学生核心能力的提高
插花的花艺培训篇3
【关键词】中国特色；差距；继承和弘扬
1、前言
中国传统花艺历史悠久，风格独特，在世界上曾经独树一帜，而且插花著作问世也是最早最多，其艺术理论曾对东西方的花艺都产生过积极的影响，至今明朝的《瓶花谱》和《瓶史》仍为国外花艺界所推崇。反观我们国内呢，却对祖先遗留的花艺文化甚少了解或一无所知，甚至遗弃了我们宝贵的中华民族传统，一味的学习西方的花艺，以“看不懂的就是美”为最高境界，没有个人特色，更谈不上中国特色了，无数机械化的插花产品充斥在我们周围，致使花艺和人们生活需求脱节，和中国形象脱节，本文希望通过对花艺今昔、东西方等角度的对比，以各类事实说话，阐明如今之中国如何弘扬具有中华民族特色花艺的重要性和深远意义。
2、弘扬中国特色花艺的意义
随着社会的发展、人们现代生活的需要、西方插花的引入、礼仪插花的广泛应用、特别是插花进入千家万户的需要，中国插花面临继承、充实、发展、创新、改革的新时期。怎样既继承了中国传统插花艺术的特点和风格，又能顺应人们现代审美观的变化，符合现代生活的需要，形成崭新的中国现代插花艺术，是需要长期努力才能解决的课题。要强调“只有民族的，才是世界的”，具有民族特色的艺术，才能自立于世界艺术之林，这是颠扑不破的真理。所以我们发展中国现代插花必须立足于继承和发扬中国传统插花艺术的基础之上，这是中国现代插花的本源。对中国传统插花前述的特色和风格，深入学习、去粗取精，使中国传统插花的优秀理念和技艺，要像保护“国粹”一样，一代代传下去，一代扬光大。继续在世界插花艺坛上大放光彩。让中国传统插花艺术的优秀理念和技艺，用崭新的形式为人们的现代生活服务。
3、中国花艺近代的发展状况
3.1作为花艺的先锋，中国的花艺从业者的现状是怎么样的呢，现在很多花店始终想的是怎样才能有商品出售给顾客，而且还不用花艺师来繁琐制作？利益永远是第一主导，哪怕是违背自己良心的，瞪着眼睛说瞎话，误导了大量的花卉消费者。他们的花艺具有浓浓的铜臭味。还有一些当稍微被冠上艺术的名义的活动时，我们的那些所谓的花艺师们，争先恐后的模仿国外的作品，以看不懂为美，根本不知其意，一概拿来，稍加改动，就堂而皇之的登上了高规格的舞台，很多大型的花艺比赛中往往充斥着大量的赝品。
3.2作为花艺的消费群体，中国花卉消费还大量停留在送礼和节假日消费方面，普通市民更视花卉（尤其是切花）为奢侈品。大多数消费者的花艺知识（哪怕是欣赏知识）知之甚少。很多城市的消费者一味的追求花的价廉、量大而多，无所谓艺术，只要花的数量够多，品种够多，包装够大，且价格便宜就行，这就致使花店业者根据客户需要做，导致了这种恶性循环。
3.3现在的消费人群主导了现代中国花艺的走向，务实没有错，生存首要就是活着，在赚取利润的时候不忘普及花艺的知识，应该是中国花艺人的责任。我们往往不经意的误导，导致了恶性循环，导致了中国花艺和世界花艺的大幅落后，打一个通俗的例子就是欧美和日本等地已经是大学生了，我们呢还是小学生，而且为自己所仅有的成绩沾沾自喜，偶尔到大学去参观一下，就以大学生自居，继续进一步误人子弟，这种情况下，中国花艺焉有不落后之理。
4、对如何弘扬中国花艺民族特色的设想及方案
4.1文化的普及。要发展，教育须先行，当中国的插花花艺行业走上发展的快车道的时候，需要我们首先确认中国花艺应该具备的方向，那就是中华民族文化特色的方向。然后系统性和指导性的进行中国花艺的精英教育、大众化教育，规范化、标准化、有的放矢的层层引导，严格要求每个花艺从业者不断规范自己插花花艺的特点，带有鲜明中国色彩的特点。另外教育不能蜻蜓点水，要需要一个持续性的培训教育计划。让教育成为一种习惯，让学习成为行业者的一种习惯，让从业者在学习后自觉的进行辐射变成一种习惯。这是我们所急需做的。
4.2花艺人的力行实践。4.2.1我们的插花作品既是商品也是艺术品，花艺人的欣赏趣味直接对消费者产生极大影响，引导着消费方向和消费品位，制约着消费者的消费观念。所以现有插花商品需要不断提升艺术含量，发展民族本土文化与特色，由西洋风格向提升民族文化方向转型。通过市场作用将传统艺术推向大众，以增强百姓民族意识。4.2.2作为花艺人，要做好示范性，在加强学习中国传统花艺的同时，力求把中国传统插花作品做好、做精。其次还要经常练习，了解什么样的瓶器搭配什么的枝条相对好看，反复思考其中的意境；多参加一些交流活动，花艺师们可以取长补短、互相学习。
4.3各项弘扬中国花艺民族特色的措施
传统插花作为一门艺术能否凤凰涅磐，在现实生活中复活，象日本花道那样，成为被大众接受可以深入也可以浅出的文化活动，这需要作多方面地努力。
4.3.1最大限度的普及花艺知识的培训。花艺培训是宣传和普及中国花艺知识的最佳途径之一，但要落地生根，以我公司为例，我公司一直视花艺的推广为己任，坚持“花艺进社区、进街道、进学校”的方针，先后几年无偿为宁波大市范围的几所学校定期开展花艺培训课程，我们的花艺培训足迹遍布宁波各个乡镇街道机关社区，宣传讲解中国传统插花艺术，每年我们的上课和表演次数均达到70余场，参加人数约为5000人次，通过我们的努力使广大宁波市民对花艺的历史和花艺知识有了一个全新的认知。
4.3.2借助妇联、工会、党工委等组织提供的平台，举办各类技能大赛，以赛代练，不设比赛准入门槛，丰厚的奖励鼓励花艺从业者和花艺爱好者参加比赛，让他们的花艺水平能够得到提高。还有提高传统花艺和融入传统文化花艺的比重，让参赛者进一步了解中国传统艺术的魅力，进一步带动他们的水平提升。
4.3.3利用庙会、节庆日等时机，进行非遗展示，进行传统花艺的表演和宣讲，不遗余力的开展传统花艺知识的推广和普及，从我公司实践几年来看，此类活动的受欢迎程度也是比较高的，借助庙会、节庆日的人气，可以最大程度的把知识普及开来。
5、结论和建议
中国传统插花是一门造型艺术，既为艺术，就必有其自己的风格与特点，必富有民族特性与时代精神。中国传统插花正是由于具备这种鲜明的独特的艺术表现而成为世界插花艺坛中独树一帜的奇葩，曾对全球特别是东方的插花艺术产生过巨大影响。崇尚自然，师法自然；注重意境创设追求枝情花韵之趣；善用木本花材，强调线条造型等等是中国传统插花艺术的主要风格与特点。
艺术风格是艺术创作和艺术品生命力的表现，是艺术家个性与特色的表现，也是一个民族特性和时代精神的反映。常言道：画如其人，文如其人，就是对创作者成功的最好评价。
参考文献
[1]明张谦德.《瓶花谱》.明万历二十二年（1595年）.
插花的花艺培训篇4
【关键词】插花艺术分组实训
插花艺术是指以切花花材（植物材料）为主要素材，通过艺术构思和合适的剪裁整形及摆插来表现其活力与自然美的造型艺术，是融生活、知识、艺术为一体的一种艺术创作活动。该课程的艺术性、实践性较强。在插花艺术的教学过程中，重视学生实践教学，是培养学生综合运用知识的有效途径，通过实训，可加深学生对课程相关知识的理解和掌握，提高理论知识的应用能力。实训是对学生进行职业技术应用能力训练的教学过程。最终目的是全面提高学生的职业素质。但是，以现在一些中职院校的条件，正常开展插花艺术实训课程，还存在着一些客观和主观的问题。
一、插花艺术课程实训教学中突出的问题
1.师资力量薄弱一些职业院校积极开设插花艺术课程，但在进行实训时，一般只安排一名教师指导，由于班级学生人数较多，从而使得师资力量明显薄弱，导致对学生的实训指导不足，学生的学到的技能不全面。
2.学校经费不足由于客观情况，有些学校在插花实训中投放的经费不足，导致实训课程方式过于简单，学生训练材料有限，对各个项目的训练体验不够完整，不能从根本上提升学生对职业岗位的适应能力。
针对上述存在的情况，要将插花艺术这门学科的实训教学落到实处，必须对实训的模式进行改革。
二、搞好实训教学的主要途径
1.优化教学方法，精简教学内容。在插花艺术的实践教学中，有效的将项目教学法运用其中，精简教学内容。具体做法是在讲授过程中结合职业能力，把插花艺术的实践教学内容分为若干个项目，每一个项目又分有不同的任务，教师在指导学生完成工作任务时，强调“以教师为主导，学生为主体”、理论-实践一体化的教学模式。针对项目中的每个任务，进行具有个性的实践训练。
2.分组实训，改革实践教学模式。为保证每个学生都有动手机会，同时也为了解决师资力量不足的现状，组织学生合作学习，相互协作完成插花作品。
（1）组织合作学习，合理分组，实现小组实训，充分发挥学生主动性。合作学习，首先需要解决的是学生的分组问题，这也是合作学习能否取得成功的前提。在实训过程中，可将学生6-8人分为1个大组，每个大组内又细分为2-3个小组，每个小组2-3人，每个小组相互协作完成1个插花作品，1个大组共完成2-3个作品。在小组合作学习时，大的问题由组长布置分工、安排学习，小的问题小组交流，难的问题全组解决，组内每个学生都有展示、交流的参与机会，有利于小组成员的共同发展。在分组时，要精心搭配小组成员，教师应按照学生差异进行分组，让不同特质，不同层次的学生优化组合，使每个小组都有高、中、低三个层次的学生。小组合作的成员在一段时间内是相对稳定的，但也会出现组间的较大差异，教师应根据平时组内成员的表现以及插花作品的成绩，掌握学生个别差异，了解各小组的合作状况，进行及时的人员调整，使之更好地发挥各自的优势，进一步增强合作能力。构建好小组后，教师还要帮助各小组进行合理的人员分工，明确任务职责，合作学习时才不会盲从。组内成员还可根据实际情况进行调整，实现小组角色的互换，增进生生互动的有效性。实训小组形成后，学生在教师的指导下进行实训活动，在组内充分发挥主体性。
“分组实训”这种插花艺术课程实践教学中采用的学习方式，它的优点是显而易见的：能激励学生发挥出自己最高水平；能促进学生在学习上互相帮助，共同提高；能增进同学间的感情交流，改进人际关系。分组实训，小组内自我管理，自我评价，这对解决师资不足的情况也有改善。
（2）规范评价机制，发挥教师主导作用。教师在实际操作过程中巡回指导，随时掌握学生动态，提醒学生实验过程中应注意的问题和容易出错的地方，对学生操作中出现的问题从理论上给予充分的分析指导。对学生作品在小组评价的基础上，教师作一个最后的总评。每个学生的作品的评价以自评、小组评、教师总评各占不同比例得出最终成绩，这样的评价过程既可以避免“一次性”的考核方式所带来的不良后果，能给学生提供探索的机会，培养学生的创新精神和实践能力，同时也能更全面、更准确、更客观地评价学生的成绩。
3.充分利用本地资源，实现材料再利用。插花艺术实践活动消耗的费用较高，在实训过程中需准备大量的花材，就地取材可以解决资金缺乏问题。尽可能利用当地随处可见的园林植物作为实训材料。如在校园中就可采摘金边黄杨、栀子叶等作为填充叶材，用山花、野花等作为花材，各种生活废弃品如酒瓶、碗、罐等作为花器。这样不仅节省资金，还具有地方特色，同时能锻炼学生的观察力和动手能力、想象力和创造力，激发学生对大自然和艺术美的热爱。对于必须购买的花材，尽量做到多批发少零售。在实训时，把几个班级相同内容的实训尽量安排在1-2天内完成，这样花材可以充分利用，甚至可以在第一个班级实训完之后，第二个班级继续利用，只需要稍加补充即可。通过采取以上的办法，可以实现实训中资源的充分利用和材料的再利用，同时也解决了实训中经费不足的问题。
插花的花艺培训篇5
关键词：《插花艺术》课程教育综合素质培养方法
如何提高当代大学生的综合素质，完善大学生知识结构，培养出高素质的复合型人才是高等教育教学中需要解决的关键问题。插花是一门技术，更是一门艺术。它是一种高雅的审美艺术，是表现植物自然美的一种造型艺术，与建筑、雕塑、盆景及造园等艺术形式相似，是最优美的空间造型艺术之一。学生通过学习《插花艺术》可以提高艺术修养和综合素质，还可以扩大就业渠道。针对市场对人才的需求，各地高职院校纷纷开设了插花艺术课程，插花艺术已成为高职院校园艺、园林、环境设计、城市规划、生态旅游、酒店管理等专业的专业必修课，其他专业纷纷将其列入公选课，供学生选修。
一、插花艺术简介
插花艺术是指将植物可供观赏的枝、叶、花、果等器官剪切下来，作为素材，在一定艺术构思的基础上，经过一系列修剪、整枝、弯曲等技术加工，搭配一些以表现作品形象与寓意的其他辅助材料和适当容器，造型出一件用来表达意图或哲理，传递感情或意趣，并能体现自然美和生活美的花卉艺术品。这是一种深受大家喜爱的文化艺术，可用来美化环境、表达感情、调剂生活、放松心情。传统东方式插花源于中国，《诗经》、《楚辞》等书中记载，早在2000多年前，中国民间就有了原始的插花意念和雏形。可见，插花艺术不仅体现了大自然的美貌华丽，更包含了中华民族五千年的传统文化、意识情趣和思想感情。
二、开设《插花艺术》课程对高职大学生的意义
随着我国经济的快速发展，高职教育规模不断扩大。但由于高职院校属于专科层次，录取分数较低且生源结构复杂，高职学生整体素质不高，主要体现在：基础知识较薄弱，文学素养较低;学习能力较低、学习动力不足，缺乏自信心;人生目标不清晰，对职业没有规划，缺乏对知识的广泛涉猎，锐意进取精神不足，等等。基于高职学生能力现状，开设《插花艺术》课程对提高学生个人素养、培养学生创新意识和动手能力、明确学生就业方向具有一定的意义。
（一）提高学生个人素养
插花艺术是融知识性、艺术性及趣味性于一体的活动，它与植物学、绘画艺术、诗文、园林艺术及盆景艺术、意境提炼能力都存在一定的关系。尤其是中国传统插花强调以形传神、形神兼备的艺术境界，基本上遵循中国画和美学的原理与法则。因此，要求创作者具备一定的审美素养。学生需要加强对植物学知识的学习，了解各种植物开花的季节，各种花材的生长发育状况，各种植物枝、叶、花、果的神、形、姿、韵等特点，何时剪切及如何延长鲜切花的寿命。还需要系统学习美学原理与法则，中国画讲究“炼形提神，注重气韵”，西洋画讲究“形神兼备，丰富多彩”。懂得如何运用线条及色彩进行构思、构图、造型，创作出形神兼备、充满活力的作品。
（二）扩大兴趣面，拓宽就业渠道。
“教学发展一旦触及学生的情绪和意志领域，触及学生的精神需要，这种教学方法就能发挥高度有效的作用”。《插花艺术》课程采用的是直观教学手段，通过对花卉作品的鉴赏和自我设计创作，可以充分调动学生学习主动性和积极性，激发学生学习兴趣。
随着人们生活水平和精神追求的提高，插花会进一步走进人们的生活，市场对插花人才的需求将更紧迫。人民生活得到巨大改善，喜爱插花的人越来越多，学生通过本门课程激发对插花的兴趣并掌握插花基础知识，不仅可以在闲暇之时插花以自娱，而且可以从事与插花相关的工作或者创业。近几年通过种花、卖花创业致富的学生为数不少，同插花有关的辅助行业如花泥、花盆及花篮等经营繁荣起来，对花卉行业的兴旺发展有一定的推动作用。
三、结语
插花艺术具有丰厚的文化底蕴，可以修身养性、陶冶情操，而开设《插花艺术》课程更是对高职大学生综合素质的培养具有重要作用。该课程被更多高职院校纳入人才培养体系中，不仅可以培养出个人素养高、创新能力强、就业选择广的人才，而且可以更好地传承我国珍贵的传统插花艺术。
参考文献：
插花的花艺培训篇6
从前期的训练到紧张的技能竞赛结束，过程艰辛，有得有失，感受颇深。在省职业院校技能竞赛中，我们没有取得名次，但是通过这次比赛，也让我们增长了见识，看到了自己的不足，为我们明年的比赛指导方向提供了依据，也我们有了奋斗的目标，现将竞赛心得汇报总结如下：
1、作为竞赛指导教师，因为初次接触，对于艺术插花项目比赛内容不熟悉，没有把握当今插花的风向标。
2、我们都不是园林专业出身，对这个项目熟悉程度有限，动手能力弱，虽然安排了专业老师来辅导，但时间有限，学生练习不够，仅仅停留在艺术插花的表层。
3、学生竞赛的作品和其他学校学生的作品相比，存在很大的不足。在桌花项目上，学生的作品比例失调，使得作品不协调，缺乏美感，学生的作品中规中矩，缺少创意。在自创作品上，学生的作品尺寸太小，所用的花材元素单调，与旁边学生的作品一对比，显得比较空洞，学生的作品的架构设计过于简单，没有延伸。
应对的措施：
插花的花艺培训篇7
诸多荣誉的背后又有怎样的人生故事呢？
吴勇珍，女，高级插花员教师，中国插花花艺协会会员，深圳光明成校花艺部负责人，深圳光明华港卡板厂经营者。1971年出生在一个贫穷的小山村里，她并没有因为人穷志短，而用坚强的信念和对生活的热爱，演绎了一个山鸡变凤凰的动人故事。
立志创业，历经磨练出成就
吴勇珍大学毕业后进入广东惠州一家报社工作，这份当时曾经令无数人艳羡的工作，吴勇珍干了两年后却毅然辞职了。1993年，吴勇珍来到了深圳，开始了自己在深圳的打工生涯。她进了一家木器厂，每月工资300元。一个弱女子独自闯荡深圳，其间的苦痛可想而知。她从文员做起，到后来的业务员，再到管理人员，吴勇珍付出的实在太多太多。她知道，打工只是一个过程，创造一番属于自己的事业才是她真正的目的。所以一有空，她就买一些企业管理、励志方面的书籍来看，并通过自学考试拿到了工商管理专业文凭。
在深圳打拼了几年，吴勇珍积累了几千元的本钱。用这些血汗钱，吴勇珍先后在东莞做过家具生意，在西安开过鞋店，在广州开过士多店，就这样东奔西走，生意却没能做大，还折了些本钱。
1999年，吴勇珍返回深圳，把目光锁定在自己最熟悉的木材行业上。当时正好光明的一个公务员要转让自己的锯木厂，吴勇珍便和另外两个合作伙伴，三人各出资3800元，把这个锯木厂接了过来，改作卡板厂，经过多年的拼搏，吴勇珍在深圳站稳了脚跟。到2002年，卡板厂经营上路了，吴勇珍用赚来的钱，买一了辆货车，2003年，又在光明最好的社区买了一套房子。
忠爱鲜花，开启财富又一春
卡板厂的生意在吴勇珍的精心打理下，客户资源网络日臻完善，业务量节节攀升。再加上丈夫的全力支持，等市场完全打开后，她发现自己还有大量的时间腾出来做点别的事情。
自小就喜爱花花草草的吴勇珍，想开一家花店，因为她发现自己家所在的街道只有一家花店而且他们只做鲜花，附近的安居房、高档社区刚刚竣工，她发觉出这是一个商机。吴勇珍在学校时是学园艺的，有花卉方面的专业基础，2003年2月，通过精心装饰的喜洋洋花艺精品行在光明高正豪景花园147号顺利开张。吴勇珍以每月800元的租金，分租了30多平方的档口，进了3000元的货，除了经营鲜花外，还经营干花、水培花卉、盆栽等，这些都是新房入户最受欢迎的。因为当时这个社区总共只有两家花店，竞争不大，况且她就住在本社区，认识的人比较多，所以第一个月就获利了2000元。之后，吴勇珍在业务开拓上，巧妙地花了些心思，比如谁家入住新房，她会送上“五谷丰登”或“花开富贵”，给结婚的人送上“佳偶天成”或“永结同心”的礼物。虽然花钱不多，但却赢得了口碑。另外，吴勇珍专业、细致、周到的服务迎得了很多回头客，更让她骄傲的是，花店的插花师吴建忠经过长时间的摸索，设计出几款耗材少、豪华、大方得体、中西结合的婚车。而她自己培育、训化的水培花卉，更因观赏性极强而赢得顾客的青睐。花店的生意一天比一天红火，30多平方的花店已经不够用了，就搬到70多平方的店铺里，经过半年时间的经营，花店生意蒸蒸日上。
突破定位，手工艺创商机
一天，一个女孩到花店买花，在店里翻来覆去看了个遍，都没找到中意的。吴勇珍便和这个客人聊了起来，原来这女孩刚从香港回来，她在香港市场上发现一种手工花艺产品，外观看起来和真花没什么两样，仿真效果甚至超过真花，它们大多采用绢纱、棉麻、纸张、竹木等原料制作，加上不同颜色的点缀，体现出逼真优雅的效果，还能长期保存，有的还可以清洗，永无枯萎败落之时。女孩原来以为能在大陆买到，便没买回来，没想到回来后跑了好些花店都没能找到。
女孩失望地离开了花店，可是刚才和女孩的这番对话却深深地刻在了吴勇珍的心里。既然有需求就有市场，而且吴勇珍从女孩的口中得知，这种手工花艺产品在深圳还不多见，如果能引进到自己的花店，经营鲜花的同时也经营这些产品，不是可以大大增加客户的选择余地而扩大自己的生意吗？
接下来的一段时间，吴勇珍又连续接到一些老客户咨询是否有手工花艺的电话，吴勇珍再也坐不住了。她跑遍了深圳、广州、香港等地，果然看到一种新兴的花艺产业已经在这些地方崭露头角，市场反应异常热烈。吴勇珍一边调查市场，一边寻访名师，连续几个月的奔波下来，她已经掌握了当时市场上最前沿的手工花艺制作技术，并成功地把水晶花、面包花、丝网花、纸艺等引进到自己的花店里来。
花艺培训，帮他人走上创业第一步
2003年一个周末，吴勇珍和朋友一起去逛街，忽然发现一间刚开张不久的花店，却赫然写着“转让”两个字。经了解，新店的主人是两个女孩，不久前结束了枯燥乏味的打工生涯开始创业，由于没有经商经验，就选择了做加盟店，本来想着有加盟总部带着，就会保险一点。谁知道交了两万块钱却领回一堆比市场零售价还高的产品，总部之后便也不闻不问。开张快一个月了，也没卖出几件产品，只好转让店铺了事。
这件事深深地灼痛了吴勇珍的心，她对自己说她要把自己的这些技术教会给他们，教他们怎样制作花艺产品，教会他们怎样经营自己的花艺精品店，怎样顺利走上创业道路。
吴勇珍把自己的想法告诉了深圳市光明化技术学校校长刘跃忠，双方一拍即合。光明成校那时也正在酝酿着根据市场需求增设有前景的新兴专业，据创业专家分析：随着国内室内装饰业每年以百分之四十的速度递增，装饰花艺一年的产业需求在数百亿以上，市场十分巨大。还有如生日、慰问、探访都流行送花，婚庆用的花车、花蓝、花牌、庆典、宴会等等，都离不开花。因此，大家一致认为花艺是最具市场潜力的好项目。
光明成校高薪聘请吴勇珍担任花艺培训班主讲教师，并给她提供教学场地和设施，由她全面负责学校的整套花艺培训课程。2004年底，所有准备工作就绪，光明成校花艺培训班迎来了第一批学员。
看着一批批学员满意学成，并顺利走上创业之路，吴勇珍心里感到莫大的安慰。她在原有培训课程设置的基础上进行了大胆的发掘和创新。本来，按照行业习惯，如鲜花插花，只讲鲜花类的课程，但吴勇珍自己开花店知道，经营花店每年的6月到9月属于淡季，怎样才能做到淡季不淡呢？吴勇珍大胆地在花店创业班的课程里溶入水培花卉、纸艺、丝网花等课程，为的就是让学员用最少的钱就可以学到多种技能。现在，吴勇珍的花艺班开设有花店专业班、水培花卉、纸艺制作、水晶花制作、丝网花制作、面包花制作、手工串珠制作、花泥画、中国结等专业制作技术培训班。一些因要照顾家庭或资金有困难而不能来学习的人打电话来咨询有什么方法可以学习的，吴勇珍为了满足他们的需求，也为了减轻求学者的经济负担，她决定出版专业授课书籍，不出所料，简单易懂图文并茂的《丝网花造花》丛书上市不到一个月便售出了三万多套，也就是说，求学者足不出户，仅花三十多元就可学到一门技术了，为了惠及更多的求知者，吴勇珍又出版了《中国结》全套共六册的专业书籍。
2007年3月，她创办的“光明化技术学校花艺部”被中央十二部委评为“全国千县工程示范项目推广基地，同时她创建的“喜洋洋花艺技能超市”，受到社会各界人士的好评。
插花的花艺培训篇8
伴随着教育改革的深入，各类教学都随着时代的需求进行改变，从而培养出适合及推进社会发展的复合型人才。教育的改革是各行业发展的前进推动力，随着经济的飞速发展，人们对于精神领域的追求也越来越高。插花是一种自古流传下来的艺术形式，插花艺术教学也在当今时代背景下面临着改革，不过由于新时代的教育理念丰富多样，故而插花艺术教学方式改革方向也有不少选择，本文根据现代社会需求与插花艺术教学现状，对插花艺术教学方式改革进行研究。
【关键词】
插花艺术;教学方式;教育理念
插花是一门以植物为素材，通过艺术构思、修剪、插摆来体现自然美或生活美的一门艺术，不仅包含了自然及生活，还体现了人们对艺术的追求，故而可以说插花是一项比较特别的艺术门类。插花艺术既是高等院校园林、园艺等专业中的一门专业选修课，也是其他专业的素质教育课。虽然中国是插花的发源地，但最负盛名的插花国家确是日本、美国等后来者，这足可以体现我国插花艺术教育是存在缺陷的。因此，为适应当下社会需求，提升插花艺术教学水准，插花艺术教育方式改革是必需的。
一、插花艺术教学方式所存在的问题
对于目前的插花艺术教育来说，由于师资力量薄弱，教学方式都比较呆板，基本都是在课堂上进行理论教学，通过讲解插花艺术的基本要素、关键点等等进行教学。由于插花艺术教育在各类院校的人才培养方案中多被列为选修课，因而并未像基础课和专业必修课那样引起足够的重视，具体表现在:一是教学资源投入，为节约资金，上课用的花材多用假花代替。100余人的授课班，仅能购买2千元左右的花材，花材品种和数量都不足。二是课时少，因为是选修课，所以基本是20～30学时。在如此短的时间内，学生学习的只能是一些浅显的知识。3．师资力量的薄弱。可以说当下的插花艺术教育方式与插花艺术之间存在着很大的差异。插花艺术教学是为了教会学生如何进行插花，学会去欣赏插花的自然美及生活美等等，但目前的教学方式并没有体现出这两点。(一)实践教学少。大部分的插花艺术教育都是理论讲解，教师通过插花的一些照片或是插花过程的视频，让学生对插花有一个了解，从而开始学习插花。由于是选修课，基本上学生都是通过多媒体跟着教师进行理论的学习，真正能够动手去学习制作插花的时间并不多，而教师对学生的教学作业也只是通过对插花的一些讲解或是理论研究来完成，并没有要求学生上交插花作品，即使是作了要求，作品的实际完成量及要求也并不达标。这主要是由于教师很少进行实践教学，虽然理论教学能够引起学生对插花艺术的一些兴趣，但终究不会长久。(二)理论教学内容不足。虽然大部分的插花艺术教学都是由理论教学组成的，但教学的内容也并不满足插花艺术的要求。仅仅只是通过照片来领略或是了解插花艺术的美及制作是远远不够的，要需要教会学生辨别植物种类、了解各类植物的生长习性等，还有要教会学生家庭简易插花与艺术插花的区别等等，这些都是学生应该学习的内容，但教师的教学方法中并没有将这些教学内容体现出来，仅仅是整体式的学是无法满足插花艺术教学的需求的。
二、插花艺术教学方式的改革
插花艺术教学方式的改革主要是体现在两个方面，一是插花艺术教学方法的改革，二是插花艺术教学内容的改革，这两者之间是相辅相成的。为确保插花艺术教学能够让更多的学生学到真正的艺术插花，激发学生的学习兴趣是必然的，故而改变以往沉闷的教学是必须的。而完成插花艺术的教学内容改革则是为了进一步满足当下社会艺术插花行业的人才需求，仅仅懂得制作插花是不够的，还需要明白插花艺术的内涵及创新，才能够满足发展行业的需求，故而丰富教学内容也必不可少。好的教学方法能够让学生更为主动积极地去学习，丰富的教学内容能够让学生学习到更多的知识，加上实践就能够真正学会艺术插花，了解到插花的魅力。(一)教学方法改革。教学方法改革主要是从“个性体验”教学及“引导式”教学这两方面入手，值得注意的是在这两个教学方法中理论与实践教学的设置是一样的，这意味着理论教学与实践教学的平等性，在插花艺术教学中尤为重要。毕竟不同于其他教学，插花需要很强的实际操作能力。1．“个性体验”教学。所谓“个性体验”教学是通过对插花各方面进行展示，再通过学生的感受来进行教学，这样的教学方式比较注重学生的自我感受，能够充分尊重学生的个性并且将学生与教学连接起来，激发出学生的学习兴趣。在具体教学中，第一步就是展示，展示不同的插花照片，也可以是视频亦或是实物，重要的是通过展示不同插花的制作、表现形式、色彩搭配等等，体现出插花者的意境，从而让学生能够品味出插花的美感。再者就是情感描述，让学生看过展示后用自身的语言来描绘这些插花的魅力，能够进一步加深学生对插花的理解，也能培养学生对插花的鉴赏能力，从而达到教学的目标。插花的类型有很多种，淡雅的、高贵的、鲜艳的、朴实的、简洁的等等，不同的植物组合，不同的色彩搭配、不一样的道具选择，都会使得插花的美感不一样，故而要让学生通过自我感受的描述进行体验，教师再进行讲解。在实际操作中，当学生讲出自身感受之后，可以让学生进行插花制作，从而进一步增强学生的感触，这样就能够让学生掌握花材、花器的基本知识，插花的基本技能，以及对造型的基本理论，可以说最后的实际操作才是学习成果的检验，作业可以以作品为主。2．“引导式”教学方法。“引导式”教学注重的是思维的引导及方法的训练，在艺术设计课程中，最核心的就是教师对学生设计思维与方法的训练，在插花艺术中设计能力与创造力是教学的难点与重点。故而教师应该能够引起学生的思维思考，通过不同角度的教学引发学生独特、新颖的设计想法，从而达到教学目标。首要的也是展示，通过不同插花类型的描述及展示，根据插花的多种表现形式，通过天马行空的方式让学生进行作品创作，再进行展示，让学生们进行讨论分辨判断是哪位学生的作品，从而积极调动学生的学习兴趣，让更多的学生参与其中，并且了解插花的各项基本知识。“引导式”的教学最大的益处就在于参与，能够让学生通过亲身参与，体验到学习的乐趣从而调动其积极性，再通过思维的引导，让学生能够具备创造力。(二)教学内容的丰富。教学内容的丰富主要是从这三方面入手的，“花材、花器的基本知识”、“插花的基本技能”和“造型的基本理论”这三个单元的内容丰富是必要的，以往的教学都注重的是“插花的基本技能”，对“花材、花器的基本知识”“造型的基本理论”这两方面介绍的少，但实际上插花艺术对于“花材、花器的基本知识”、“造型的基本理论”的要求更高，此外就是要增加诗词、绘画、书法、雕塑、音乐等方面的教学，为提升插花艺术的教学水平，各方面的知识也必须要掌握。再者就是要根据插花艺术的特点，补充相应的知识，总而言之一切要以各学校的教学侧重点进行。
三、结语
综上所述，随着对教育系统的不断深入化，近几年来延伸出了许多新的教育理念，在这种形式下，插花艺术教学方式也变得多样化。改革教学方法及丰富教学内容是进行插花艺术教学方式的必要条件，“个性体验”教育及“引导式”教学比起现在的枯燥的课堂教学更具备优势，教学内容的丰富则要根据各学校的教学侧重点进行。
【参考文献】
［1］林丹彤．插花艺术教学方法研究［J］．中山大学学报论丛，2015
插花的花艺培训篇9
初次踏入许美玲家，就被满眼的“风景”所吸引。家里无处不见鲜花的踪影，一个个生动别致的插花造型，美不胜收。
与同龄人相比，许美玲的打扮更加素雅秀气，举手投足颇有风度。“干我们这行的，老板就是一个活招牌，要是别人看你谈吐粗俗仪表不整，谁会相信你能有好的品位，插出大方的花来?”她笑着解释说。
开始和花打交道
“说起来你们也许不相信，现在我打理花花草草看起来很浪漫，我以前可是个不懂浪漫的人。”许美玲这样评价自己。
她是一个和数字打了半辈子交道的会计。1996年，单位里效益不好要分流人员，正好她那时候生病住院，索性办了病休。
回家后她也并未想过自己去创业，开始到一些私营公司里管管账，后来又当过一段营业员。虽然那阵子效益还可以，但终究觉得太累，身体吃不消。家里经济条件还算宽裕，她想，拣门爱好随便干干安度后半生吧!
偶然的机会，许美玲在初中同学聚会上遇到了一位20年没见面的老同学。这个同学在一所台湾人开的花艺会馆担任高级培训师。会馆的老板是曾经在亚洲花艺大赛上得奖的花艺界名人，而许美玲的同学是会馆老板来上海投资时的第一批员工，跟着老板学了好几年，手艺也很精。两人谈得投机，约好时间，许美玲就去他的花艺会馆实地观看一番。那一次，至今令她难以忘怀。
“一下子觉得自己像走进了一个完全不同的世界，”许美玲描述道，“整个会馆里用花并不多，但让人觉得花团锦簇目不暇接。这就是插花的艺术了。不像走进一个鲜花批发市场，尽管花数量很多，但气氛比这里差远了。当时，我就爱上了这门艺术。”
许美玲接着回忆说：“当时，这个会馆提供3种花艺的学习：中国式、日本式、西洋式。中国式插花历史最悠久，从先秦至当代。特点是清新自然，依花草树木之自然生态，掌握季节之变化。日本式插花其实是公元6世纪时，日本派人来中国亲善访问时由一位僧人带回日本的，更重视一花一草的细节安排，要求把线条表现出来，近似中国宫廷式插花。日本式插花十分讲究耐心，要抛开一切繁琐，才能真正创造完美的作品，所谓精诚所至，金石为开。西洋式插花则起源于地中海沿岸，比较强调实用和设计理念，一般较能融入生活之中，达到日常生活的装饰效果。西洋式插花配合现代设计，强调色彩，既能配合特殊社交场合，也能适合于日常家居摆设。”
许美玲还说：“我为什么要把插花的套路简单跟你说一下呢?是因为当时的选择决定了后来我的创业历程。其实就个人修身养性来说，日本式插花是很好的选择，尤其对老年人来说，很能延年益寿。但那种插花一方面学起来比较难，更重要的是家里日常没那种氛围，中国人的居住和文化条件不一样，有可能画虎不成反类犬。后来我又考虑到家里实际布置或者送人等需求，就选择了学习西洋式插花。”
小花艺大市场
普通花结、蝴蝶结、法国结。餐桌花、圆型台插、三角型台、L型、新月型、S型，单面花束、圆型花束、香港式花束、法式花束，胸花设计、花球及花车设计……整整几年时间，许美玲无时无刻不沉浸在花艺的潜心学习中，虽然学习费用对她来说是不菲的开支，但她觉得很值得。
为了在家里能更多地练习，必须要用便宜点的花材，她还须同时学习研究市场，除了市区内的花卉市场，她还经常和老师、同学一起结伴光顾郊区的苗圃。时间长了自然对不同季节的花卉价格了如指掌，并结识了不少供应商。
5年前的一天，插花班的一位同学找到许美玲，问她有没有兴趣去一家规模很大的花店帮帮忙。许美玲当时就满口答应了。她说：“一方面是能赚点钱贴补学习和日常生活的开销，更重要的是我想检验一下自己的学习成果。”到了花店，许美玲才真正明白了自己的“厉害”。
一束“爱情见证”，材料只是19朵红玫瑰，成本无论如何不会超过80元，经过一番摆弄，变成个“心”的图样，别致而庄重，成为夫妻结婚纪念的最好礼物，199元卖得格外抢手。
一捧“我的公主”，售价588元，是求婚者的首选。材料是66枝白玫瑰和33枝粉玫瑰，成本不超过270元，但被许美玲创新地打造出无比高贵而“拉风”的造型后，竟然供不应求。
公司定单利润更大，比如布置一个年会会场，比较隆重，老板若有艺术品位，鲜花布置就是一个重头戏。3个月做下来，花店老板把许美玲的工资提到每月5000元，而且许诺，如果插花订单持续增加，还要给她提成。
“无铺创业”走自己的路
这时候的许美玲已经打定主意要自己创业了。她认为自己的才艺不合适普通花店。她分析说：“普通花店绝大部分的业务都来自一般的花束，艺术性比较弱，普通人稍加培训就可以做。而我的特长是设计一些配合特定场合和时节的插花，还有家庭和会场布置用的盆花。花店里的这块业务基本就是我一个人在做，既然这样，我为什么不独立出来自己做?”
许美玲开始寻找门店，但这个过程并不顺利。自己开始做生意才发现找个铺子原来是一件非常复杂的事情。她说：“一般来说，花店的店址要在医院、酒店、影楼或旁，可避免每年6～9月淡季对整个业绩的影响。如果是做批发花为主的，就应该将店址选择在花卉市场批发一条街，或花店比较集中的街区。但是，这两种地段的铺子都难找。在好的地段开花店，加上支付员工工资一个月需一万元，利润极少。”
就在寻找铺子的同时，一家以前找她布置过会场的公司又发来了业务，当得知许美玲离开了那家花店后，就径直找到她家里，想请她帮忙。许美玲接下了这笔业务。没有场地，她就和爱人一起到花市买了花用“货的”拉回家，铺了一地，自己摆弄。拼拼凑凑，居然也在两天里干完了所有的活，虽然没有在花店有小工帮忙那样快，但赚的钱却多了好几倍。
于是，一个“无铺创业”的念头产生了。她改装了房子，一间用来作卧室，其他两间成了工作间。她还专门印了名片和简单的海报，分发给一些老客户和公司。为了提高效率，许美玲招了一个徒弟，平时跟她先生一起采购原材料，有活儿时给她打下手。
插花的花艺培训篇10
的传承、对外交流、地方断代、日本《家元制度》、中国文人素养。
的中国传统插花艺术源远流长，发展于隋唐，至宋、元、明完善，形成了完整的实践和理论体系。明朝后期，以袁宏道的《瓶史》为标志，形成了中国传统插花艺术风格。它以文人美学为主导，以持物抒情为技法，以木枝为骨架，以不对称构图为规律。从那时起，中国传统插花艺术得到了发展显示了日本和中国的两种发展趋势。隋唐时期，中国传统插花首次出口，成为日本插花的主要来源。然而，当时的中国传统插花艺术尚未形成体系。正是由于佛教的传播，佛像前的鲜花供应形式才从印度引进后有所改变，它做了一些改进，转向了日本。从根本上说，中国作为印度和日本之间的中介，只是在插花艺术的传播中起了作用。在佛前献花只是佛教礼仪的一部分，并不是独立存在的艺术范畴。
明朝初年，明太祖派遣特使前往日本，修复中日与日本之间中断多年的官方往来。从那时起，中日之间的勘合贸易脉已经延续了数百年。在此期间，日本派出了19支舰队、90艘船只，每次的人数在200-1000人之间。随着中日频繁的贸易往来，中国花瓶和花瓶花卉传播到日本，开启了中国传统插花艺术的第二次出口。
有趣的是，日本官员也在1462年确定了日本花卉之路的起源，而不是在隋唐时期，当时花卉在佛陀之前传入日本。1462年，日本历史上第一部关于池芳插花的纪录片——《碧山日录》问世。嘉园池坊在这一时期的特殊庆祝活动十分活跃。由于大量的插花活动，他在历史上被记录为“插花名手”。换句话说，日本官员认为日本人自1462年以来，花展可以作为一个独立的艺术类别存在。
1。池坊
根据池坊内部资料，池坊插花的发展从1462年到1624年进入了一个高峰期。池坊专门撰写了大成、专应口传的花传，《华道》正式问世。池芳转荣继承了《专应口传》，将《生花之事》添加到《立插花》中，并发展成为《蒂凡尼早餐》。《赤方传好》（第一代）为夏洛克·毛利邸和丰臣秀吉的前田邸插入了《立花》和《大砂物》，并因《池坊一代之秀作》而广受欢迎。赤方专号（第二代）活跃于皇宫的各种花市，收藏了“蒂芙尼早餐”于大成。这一时期正好与中国的明朝相对应。将明代形成的中国传统插花艺术的“隆盛体”与池坊最典型的“蒂凡尼早餐”进行比较，我们会发现两者之间有许多联系。
2和宏道流
在明代，在中国出版了一些插花书籍。其中，袁宏道的《瓶史》出版于1599年，并很快传入日本。来自日莲宗的日本僧侣元政（音）给一位朋友写了一封信：“我几天前参观了这座城市，并得到了一次西方之旅。乐府非常棒，不能重复。”可见，明代公安派文学传入日本后，受到了当地民众的喜爱和欣赏。《瓶史》是《袁中郎集》的一部分，它引发了插花学校“宏道流”在日本的诞生，也被称为“袁中郎流”。
元政从1623年至1668年。可以看出，在《瓶史》完成50年后，日本人通过《袁中郎集》看到了讨论插花的《瓶史》。1696年，随着印本《冰雪之国》在日本的传播，《瓶史》广为人知，影响日益扩大，出版了几本适合日本人阅读的注释书。当时著名的古代花道艺术家常盘井御所古流家元望月义·项（1722-1804）在接触过瓶史后，以他的理论为核心建立了独特的“袁中郎流”，并付诸实践。他的弟子先后出版了九卷《瓶史述要》（1770年）、《袁中郎插花图》（1805年左右）、《袁中郎插花会》（1808年）四卷、《瓶史国字解》（1809-1810年）四卷、《瓶史草木备考》（1881年）等，以中文名称为体裁名称，它得到了日本花卉人的支持，其思想是江户时期文人生活的主要内容，在日本花卉史上十分罕见。
。
《瓶史》所倡导的插花观念影响了江户、明治和近代的日本文人插花家，从而推动了《抛入花》向“生花”的发展。本文质疑插花的刻板化倾向，探讨了“法在趣中生”的观点以及“无法之法”一词。例如，本朝瓶史抛入岸之波由大志流芳，瓶花论由田能村竹田，瓶花插法由细川吾园和瓶史由西川一草亭他们都是独一无二的花上文人。简而言之，隋唐时期第一次在佛前对外传播鲜花是作为佛教仪式的一部分从西向东介绍的。明代的第二次对外交往则截然不同。这是它自己风格的真正交流。这也反映了中国传统插花艺术的成熟。
1。清朝衰落
在清朝明朝之后，汉族学者再次受到统治者的歧视。他们注重花的自然和花的情感的表达，通过花的自然和花情来表达自己的内心感受。继明朝形成《人格化》花卉之后，清朝进一步将花卉称为“神格化”。与一年的十二个月相对应，文人选择了十二种名花，命名十二位历史名人为花神，每月负责花事，并指挥当月使用的花。例如，第一个月对应梅花，花神是柳梦梅。主要花卉材料有松树、水仙、茶花、建兰等，其风格主要是表达内心的悲伤和寄托。作品是疯狂的、陌生的、孤独的、荒凉的、遥远的。它具有以“情”为中心，以表达主观思想为主的特点。这是“疏寂体”的遗产。受盆景艺术繁荣的影响，
开始创作以描绘宇宙真实景观为目的的花卉，以花盘为大地，用花卉来表现自然风光，模拟自然，赞美自然，将自然风光集中在盘上。《清雅体》不仅延续了《托物寓情》的特点，而且增加了反映现实的主题自然风景。此外，
的《隆盛体》发展了更多的类别，如谐音花和多体花。以花卉、水果、蔬菜的谐音名称为主题，增加铜币、吹尘、如意、太湖石、精疲力竭、香包、中国节日、节日食品等配饰，用象牙、玉石、玛瑙等名贵材料制作花器，丰富精致。在后期的发展阶段，这种拼音作品难免牵强，材料丰富昂贵，过于奢侈，但其表达人们美好愿望的功能已被世界普遍接受。
在插花技巧上取得了突破。清代作家沈复在《浮生六记》中记载了他发明的原始剑山，有利于盘花和碗花的固定。学者夏洛克·李渔在《闲情偶寄》中记录了他的发明，这项发明可以使瓶花更加稳定和强大。切割和弯曲树枝的技巧越来越成熟，可以实现《清雅体》、《疏寂体》和《隆盛体》中广泛使用的弯曲、悬停和俯仰的形状。从理论上讲，沈复的“紧柄、宜清瓶嘴”主张已成为中国传统插花艺术学习者视为东方插花原则之一的经典。
文化艺术的繁荣需要政治稳定和经济繁荣。清末国力衰微。在欧美列强的侵略下，发生了多年的战争和社会动荡。中国传统插花艺术正在不可挽回地衰落。
2，民国在
和
的中华民国时期，反封建、反旧伦理的思潮兴起。一方面，它一方面为传统插花艺术注入了新的元素，另一方面也逐渐瓦解了传统插花艺术的核心特征。在战乱频繁、政权不稳的环境下，
的宗教插花没有得到很大发展，宫廷插花消失，民间插花凋零。只有权贵和一些学者有时喜欢和研究，插花的数量大大减少。
去了西学东渐，西方人和上海，带来了西方科学技术、先进文化和民主思想。在社会上，新的生活方式如西服西鞋、洋房洋房、电影舞蹈、咖啡、洋餐等如雨后春笋般涌现，西式插花也如雨后春笋般涌入。西式花束、西式欢迎花圈、西式桌花、西式灵堂桌花、西式婚礼头花、胸花和手捧花都是随着西方文化的入侵而进入中国生活的。在古老的上海历法中，旗袍女孩经常用插花作品相互映衬。瓶花、篮花、手捧花和花环等作品随着日历的巨大印刷量迅速传播开来。传统插花受到了前所未有的冲击，在西方插花的巨大影响下，逐渐走向成熟，其深远影响至今尚未完全消除。在中华民国
的婚礼上，新娘穿着一件带手花的白色婚纱，而新郎则在胸前佩戴胸针。1935年，在政府倡导的“蒂凡尼早餐会”上，上海57对青年男女在市政府大厦前举行了第一次集体婚礼，产生了巨大的影响。婚礼上的西式服装和鲜花装饰，加上西方礼仪，已经成为一种风靡全国的时尚。民国时期，
用带有西花的玻璃瓶装饰房间，在年轻一代的家庭中被认为是一种时髦的做法，每个人都争相效仿。对比传统建筑与西方建筑室内空间布局的不同，可以发现传统插花适合单面观赏，因此适合放置在有大师墙的中式礼堂中，背对着太师壁，面向内陆。而西式插花适合四周观赏，因此适合放在西式大厅的中央圆桌上，向四面八方开放。总的来说，在西风东移的背景下，传统的插花艺术逐渐消失，甚至到了中国人根本不知道的地步。很长一段时间，当中国人去亲戚朋友家送花时，他们总是去花店系一束西方的花。如果有人因为爱花而想学习插花艺术，他们只能找到一所培训西方插花的学校。在劳动和社会保障部于2002年9月实施的《插花员国家职业标准》鉴定中，大部分与西方插花相关的理论和技术也得到了检验。人们已经忘记了中国传统插花的魅力及其巨大的影响。就连世界插花艺术界都认为日本是东方插花艺术的中心。
日本和中国的同声传译具有现实意义。只有深入分析其传承方法，才能找到一条适合中国传统插花艺术长期传承和生命力的有效途径。
1。日本的家庭元制
的日本花道诞生于佛前供花。它由僧侣代代相传。后来，这位官员认识到，花道作为一种独立的艺术存在，并世代相传。插花在日本是一种职业，这就决定了插花在日本必须以教师和学徒的形式代代相传。日本花道在组织形式上有严格的规章制度，或师徒秘传，或直系传承，形成了一套完整的《家元制》。在
，根据《家元制》的规定，家元是一所学校的最高领袖，声望很高。他有权在学校里指导他人，有权在学校里教学生，有权谋生。家元的内容是支撑一个家庭甚至整个学校的资本，因此非常珍贵，不能传播。每一位佳缘人都会精心挑选和培育下一代佳缘人，继续这所学校的积淀。许多遗产通过秘密的“传书”传给后代，如“口传”、“秘传”、“奥义”等。在这些遗产下，一所学校的插花总是一脉相承。这些祖传下来的技能都有固定的程序，在一代又一代的传承中不断磨练和优化，使他们越来越成熟这不仅是这一学派存在的意义，也是它区别于其他学派的标志。通过
的家元体系，日本花道的独特流派得以保存和延续。相反，一所学校越成熟，其风格化就越严重。这可能导致其缺乏活力，变化不大，无法再突破完美的困境。大多数日本花道都有严格固定的构图形式，注重内在形式是其重要特征。对于插花的概念、花卉的性质和数量、花器的类型和形状以及每个插花位置都有明确的规定。如果一根花枝没有到达一个特定的位置，就意味着工作的失败。如果一个家庭成员不能插入符合类型节目要求的作品，那就意味着家元的失败。这种程式化的规定往往忽视了自然界中植物生长的各种可能性，但大力提倡人工加工的价值。因此，从这个角度来看，严谨的家庭元素体系不仅是日本花展的保护者，而且在一定程度上阻碍了日本花展的创新和活力。
2。中国文人作为插花艺术的主体
与日本不同，
长期以来一直把中国文人作为中国传统插花艺术的主体。中国插花不是一种技能，而是一种休闲。大多数中国文人喜欢山水，享受田园和隐逸的生活。他们淡泊名利、孤傲、自我欣赏的心态，使他们创作或主导的插花艺术也悠闲而富有个性。因此，中国传统文化插花艺术充满了诗的“韵”，书的“骨”，画的“境”。我们应该问问他们的插花作品是否需要遵守规则，即诗词、书法和绘画的规则，这是中国传统插花艺术的巨大魅力。相反，这也是中国传统插花艺术无法准确传承的原因。文人插花只是为了休闲、娱乐和享受。他们不需要为自己的艺术创作制定严格的规则来规范和丰富生活，强迫自己遵守这些规则，并找到继承人来学习这些严格的规则。只要它符合诗画、线条美和意境，就可以被认定为一部好作品。如何满足好作品的条件，如如何识别诗歌、书籍和绘画的质量，是一件更具个性化的事情。有些人喜欢富饶高贵的隆盛，而另一些人则喜欢优雅。这是审美偏好的差异，而不是学校的生存。插花不是一种特殊的职业。没有必须遵守的专业规范，也没有必要刻意迎合客户。插花是为了娱乐自己。你只需要跟随你的心，遵从你自己认可的美的形式。
。许多专业的插花师创造了自己的具有中国传统插花艺术特色的插花流派。中国传统插花艺术不再仅仅是学者们的欣赏，而是许多人生存的基石。从晚明中国传统插花艺术风格的形成到当代主流插花艺术的解读在这一过程中，东西方插花艺术发生了激烈的碰撞，作为同一东方插花艺术体系的中国插花与日本插花也相互影响。对不同继承方式的同声传译是非常实用的。日本《家元制度》对插花技术的保护和中国学者的“诗、书、画”素养对当代中国传统插花艺术的传承具有重要价值。
中国传统插花艺术的传承需要与《文人》和《蒂凡尼早餐》的双重特征相结合。在传承过程中，传承人的培养不仅要注重传统文人对诗、书、画等艺术门类的学习，以高水平、高视野进行插花艺术的构思和欣赏，但也要注重基本选材和创作技能的训练，包括掌握修剪、构图、配色和整体比例等技能。只有在“文人”和“蒂芙尼早餐”的双重身份下，中国传统插花艺术才能真正得到复兴和传承。中国传统插花艺术从古代到隋唐的起源和发展，在宋、元、明三代形成了完整的实践和理论体系。明末，以袁宏道《瓶史》的传播为标志，形成了中国传统插花艺术风格。它以文人审美为主导，以物以情为手以木本枝条为骨架，不对称构图为规律。此后，中国传统插花艺术在日本和中国呈现出两种发展趋势。
引用
[1]孙可、李响中国插花简史[m]。北京：商务印书馆，2018.9
[2]叶灵，性灵山月：袁宏道传记[m]。作家出版社，2018.6