关于祖国的诗歌篇1
2、穷苦人民齐上阵，多少英雄豪杰。
3、一唱雄鸡，欢歌天下，华夏翻新页。
4、江山如画，更添家国情切。
5、回首往事悠悠，一心同结，复兴从头越。
6、南北通途朝夕事，相约何消频说。
7、玉兔回天，蛟龙探海，科技从无歇。
关于祖国的诗歌篇2
关键词：汤显祖；牡丹亭；唐诗
中图分类号：i207.3；i207.22文献标识码：aDoi：10.3963/j.issn.1671-6477.2015.06.0030
传统戏曲作品作为戏曲舞台搬演的预设文本，其多将文、赋、诗、词、小说等多元文体融合一炉，以综合性的文体风貌来塑造绚丽繁富的戏曲立体空间，以增强戏曲作品的可读性和可观性。《牡丹亭》作为中国传统戏曲文本杰出的代表，汤显祖同样通过综合性文体特征来寻找戏曲艺术的化境，如其大量使用唐宋诗歌、唐代传奇、宋元话本及杂剧等内容元素，使《牡丹亭》在故事情节、人物形象和语言风格上具有深厚底蕴和独特魅力，也体现出汤显祖自身独特的创作姿态和文学观念。本文拟以《牡丹亭》与唐诗为切入点，通过观察《牡丹亭》集唐诗、化用唐诗等内容来思考《牡丹亭》唐诗使用的艺术效果及其与汤显祖的诗歌观念、诗歌创作之间的关系。
一、《牡丹亭》与集唐诗
集句诗作为中国文学追求艺术形式美和功能娱乐化的结果，体现了传统文人在认知、接受和运用前人文学的自由独立的文学态度。同时，集句诗创作是极富难度的文学活动，“它不仅要求作者具有邻接诗句的横组合能力，还必须具有相当强的语言纵聚合的联想能力。”[1]也正因如此，它成为两宋以来中国文人展现其文学素养和艺术技巧的重要媒介，并且其使用领域也从两宋时期的诗词领域进入戏曲空间。
在明清戏曲作家中，汤显祖是将集句诗形式运用到戏曲创作中较为频繁和成功的文人。在《牡丹亭》中，汤显祖大量采用唐诗，以集唐诗的方式将集句艺术发挥到极致。通观《牡丹亭》集唐诗，多以下场诗为主，间有剧中出现。从《牡丹亭》集唐诗使用特征来看，大致可分为三种形式：其一是总括式。汤显祖以集唐诗形式对剧本情节、人物心理等每出戏曲内容进行总结，从而达到概括剧情、凝练情感的艺术效果。如第二十六出柳梦梅下场诗：“不须一向恨丹青，堪把长悬在户庭。惆怅题诗柳中隐，添成春醉转难醒。”[2]131汤显祖通过此集唐诗细致描述柳梦梅展画、题诗、念想等剧中行为而概括此出主要剧情。其二是独白式。汤显祖以集唐诗为形式，借助人物宾白进行人物内在心理和情感的独白性描述，从而塑造人物形象和揭示戏曲情节发展。如第六出剧末柳梦梅下场诗：“应念愁中恨索居，青云器业俺全疏。越王自指高台笑，刘项原来不读书。”[2]22此集唐诗并未对本出戏剧情作概括，而是以柳梦梅独白方式展露其索居困顿的生存状态和怀才不遇的心灵状态，向读者或听众传达出柳梦梅的内心活动，从而塑造其落拓不羁的人物形象。其三是联句式。汤显祖以多个剧本人物唐诗对吟或共吟的方式进行宾白，从而在人物互动中展现情节和心理，具有类似诗歌联句创作的艺术效果。《牡丹亭》每出剧末人物下场诗大多采用了这种联句式集唐诗，在《牡丹亭》五十五出戏中，共有三十一出戏使用联句式集唐诗方式，偶运用于剧中上场诗，如第二十七出石道姑和小道姑的集唐诗。此联句式集唐诗根据剧中人物和情节设置的差异又有两种不同形式，第一种形式是两个剧中人物的对吟，其中，或是两个剧中人物一人一句进行联句，如第十一出杜夫人与春香的对吟，或是前三句两个剧中人物联句，而后一句为共吟，如第四出府学门子和陈最良的联句，第七出杜丽娘和春香的联句。第二种形式是三个剧中人物的对吟。其中，或是两个剧中人物一人一句，而第三个剧中人物宾白两句，如第五十四出杜夫人、郭驼和杜丽娘的联句，或是前三句为剧本人物一人一句，后一句为共吟，如第二十出杜太守、杜夫人和陈最良的联句。当然，《牡丹亭》集唐诗的运用形式往往是组合性的，并不拘泥于一种方式。如第十出杜丽娘下场诗：“春望逍遥出画堂，间梅遮柳不胜芳。可知刘阮逢人处，回首东风一断肠。”[2]47即是将总括式和独白式结合，既通过前二句总结本出剧情，也通过后二句展露杜丽娘游园后的心理活动。从中可以看到，汤显祖根据剧本需要灵活运用集唐诗，使剧本形式活泼多样，增加了剧本的可读性和搬演的多变性。
在《牡丹亭》集唐诗中，汤显祖所集的唐诗来源具有一定规律。首先，从集唐诗所采诗歌体式来看，其276句唐诗中，采自七绝者有157句；采自七律者有114句；采自其他体式者5句。从此可看出汤显祖集唐诗的诗歌来源和其集唐诗七绝形式有一定关系。其次，从集唐诗所采诗歌的诗人来看，汤显祖所集诗涉及唐五代诗人127人。其中，诗歌被采录5首以上有18位诗人，其数量次序如下：杜甫（14句）、韩愈（10句）、李商隐（8句）、曹唐（8句）、韦庄（8句）、白居易（7句）、王建（7句）、罗隐（7句）、李白（6句）、刘长卿（6句）、元稹（6句）、刘禹锡（6句）、许浑（6句）、杜牧（5句）、张祜（5句）、司空图（5句）、韩（5句）、谭用之（5句）。在此结果中，多数来自中晚唐诗人，仅李白和杜甫来自盛唐，且无初唐诗人。同时276句诗也以中晚唐诗人作品为多数。从中我们可看到，汤显祖集唐诗多集中于中晚唐诗人和诗歌，究其原因，一方面与汤显祖自己的诗歌实践有一定关系，此在下文详论，另一方面也跟唐代诗歌的发展轨迹有关系。唐代诗歌古体诗和近体诗一直处于彼消此长的状态，初唐时期是近体诗逐渐规范化的阶段，多数诗人近体诗尚未完全成熟，而至盛唐，尽管近体诗已规范化，并逐渐走向自动化创作，但古体诗更能契合盛唐气象和盛唐文人的磅礴心胸。到中晚唐时期，大历诗歌多以近体诗为主，元和以后的诗人亦多以律、绝著称，仅元和时期以韩孟、元白为代表的元和诗人却以古体诗闻名。而看汤显祖选录元和诗人的作品，又多采其七绝，如韩愈被采10句中，8句来自七绝，而七绝可以说是韩愈诸多诗歌体式中风格最为浅近自然的，不像其古体诗歌趋于奇崛雄奇之风。因此，汤显祖集唐诗所体现的规律其实正好体现唐代诗歌的发展规律，这一点也可以知道汤显祖对于唐诗的接受不仅仅停留于简单的集句，更可看到其对唐诗深层特征的独立思考。
最后，我们从文献学角度来思考《牡丹亭》集唐诗的价值。赵山林认为：“考虑到汤显祖写作《牡丹亭》的时候，不仅《全唐诗》尚未问世，连作为《全唐诗》编纂基础之一的胡震亨的《唐音统签》亦尚未问世。”[3]正因《牡丹亭》集唐诗问世在《唐音统签》和《全唐诗》之前，其才更具文献校勘意义。通观《牡丹亭》集唐诗，其与《全唐诗》所录诗句存有异文。一部分异文是汤显祖根据剧情需要而作出的主观修改，如第六出柳梦梅下场诗集李商隐“青云器业俺全疏”句[2]22，而《全唐诗》作“青云器业我全疏”。易“我”为“俺”，正体现了戏曲宾白的通俗之风。又如第二十七出小道姑出场和石道姑的联句集韩愈“见向溪山求住处”[2]133，《全唐诗》作“偶到匡山曾住处”，汤显祖的改动是为了隐去原作的创作背景，使诗句更符合剧情背景的需要。但有一些诗句异文并非始自汤显祖，故其异文对于《全唐诗》、诗人文集具有校勘价值。如第十一出下场诗集郑谷“寂寥未是采花人”[2]51，《全唐诗》卷六百七十六郑谷《蜀中春日》作“寂寥未是探花人”。此处非汤显祖有意改动，其自有来源，元人郝天挺《唐诗鼓吹》卷十录郑谷此诗，题作《益州》，句亦作“寂寥未是采花人”。如第十四出下场诗集韩“令人评泊画杨妃”[2]66，《全唐诗》卷六百八十三韩《遥见》作“令人斗薄画杨妃”。按：洪迈《万首唐人绝句》卷五十亦作“令人评泊画杨妃”。王士G《池北偶谈》卷十三“评泊”条云：“韩致尧诗：‘白玉堂东遥见后，令人评泊画杨妃。’李子田云：‘评泊者，论贬人是非人也。今作评驳者非。近诸本或作斗薄，或转讹（徙）〔陡〕薄，殊无意义。《万首~句》本作评泊，当犹近古。”[4]故“评泊”当为是。又如第十八出下场诗集李涉“为报东风且莫吹”[2]86，《全唐诗》卷四百七十七李涉《春晚游鹤林寺寄使府诸公》作“为报春风且莫吹”。按：金人李俊民《峋讣》卷六七言绝句集古《惜花》集李涉此诗，亦作“为报东风且莫吹”。这种情况在《牡丹亭》集唐诗中比较常见，故不可简单认为“这些出入或许是汤显祖根据实际有意改动的，或是出于疏忽造成的”[5]。从另一个方面来说，正是这些异文的存在，对我们更清楚地认识唐诗原貌有一定帮助。
二、《牡丹亭》与化用唐诗
所谓化用，“就是将主体认可的传统活化为自身的艺术生命，融化为自己新的艺术思想、方法、风格及境界，成为自己艺术世界中不可或缺的部分。”[6]汤显祖在《牡丹亭》戏文中不仅集唐人诗句来塑造人物、a栝情节，而且还大量化用唐人诗句来润色、推动《牡丹亭》的语言和情节。和《牡丹亭》集唐诗较为客观保留原始形态不一样，汤显祖在化用唐诗过程中，往往依据具体情节背景和人物形象进行改变，从而自由运用唐诗为剧情服务。下面我们就围绕《牡丹亭》化用唐诗的方式来分析。
首先，《牡丹亭》化用唐诗的第一个方式就是沿用唐诗。汤显祖在剧情安排中往往沿用唐诗的成句，仅根据情节和人物特定背景作字面修改，但依旧保存原诗的句法结构。如第九出春香上场诗：“花面丫头十三四，春来绰约省人事。终须等著个助情花，处处相随步步觑。”[2]38此诗全沿用刘禹锡《寄赠小樊》一诗。除了这种情况之外，汤显祖更多地是沿用唐诗中某一联或某一句。如第九出春香下场诗：“年光到处皆堪赏，说与痴翁总不知。”[2]39此句沿用自张仲素《汉苑行》“年光到处皆堪赏，春色人间总不知”一联，汤显祖为展现春香对陈最良的讥讽之意，更好地铺垫情节，塑造人物，故将后一句改作“说与痴翁总不知”。又如第三出杜太守上场诗：“到来只饮官中水，归去惟看屋外山。”[2]7此句沿用方干《献浙东王大夫》中“到来唯饮长溪水，归去应将一个钱”一联，汤显祖一方面将“长溪水”改作“官中水”来隐弃原作的创作背景，另一方面对后一句进行润色，融入王维《春日与裴迪过新昌里访吕逸人不遇》中“城外青山如屋里”一句，使其文辞愈加淡雅。
其次，《牡丹亭》化用唐诗的第二个方式就是截用唐诗。汤显祖在化用唐诗时，常截取唐诗成句中某一部分，或为独特意象，或是特殊语汇。叶维廉《中国诗学》曾言：“我们读的不是一首诗，而是许多诗或声音的合奏与交响。中国书中的“笺注”所提供的正是笺注者所听到的许多声音的交响，是他认为诗人在创作该诗时整个心灵空间里曾经进进出出的声音、意象和诗式。”[7]汤显祖将唐诗意象或语汇化入其戏文中，以一种类似用典的手法使戏文内在空间和意蕴在和唐诗进行互动时得到扩展和深化。如第十三出柳梦梅自述：“虽然是饱学名儒，腹中饥，峥嵘胀气。梦魂中紫阁丹墀，猛抬头，破屋半间而已。”[2]59其中“破屋半间”截取自韩愈《寄卢仝》“玉川先生洛城里，破屋数间而已矣”，通过“破屋半间”的渠道，我们似乎可以将唐代落拓疏狂的卢仝和戏文中流落郁悒的柳梦梅联系重叠在一起，从而深化柳梦梅壮志未酬、江海漂泊的人物形象。再如第十四出杜丽娘唱云：“日炙风吹悬挂的好，怕好物不坚牢。”[2]65“好物不坚牢”一语截取自白居易的《简简吟》诗中“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆”句，汤显祖仅截取此联前句，但正是这种用典式写法，使“彩云易散琉璃脆”一句也被隐藏在《牡丹亭》唱曲深处，读者在阅读“好物不坚牢”时，自然会唤醒对“彩云易散琉璃脆”的记忆，从而使唱词文字简约，但意蕴更显深沉蕴藉。
最后，《牡丹亭》化用唐诗的第三个方式就是合用唐诗。汤显祖将一首唐诗或多首唐诗融合使用，打破其既有章法结构，重新对其编排而获得新的意境，但又能让读者了解其新语句的唐诗来源。如第二十出杜丽娘所唱“怕树头树底不到的五更风”[2]93一句，其语句来自王建《宫词》“树头树底觅残红，一片西飞一片东。自是桃花贪结子，错教人恨五更风”一诗，汤显祖将王建此诗原有章法打破，以断章方式省去中间相关语素，仅仅将诗首“树头树底”语素和诗尾“五更风”语素相融合，再在两者间增添词语，从而构造一个新的语句空间，但又通过保留的语素来指向原诗，从而使唱词撷取前人句中精华而趋于凝练。又如第五出陈最良曲辞“将取顺，望古稀，儒冠误人霜鬓丝”[2]16，其中合用了杜甫《曲江》中“人生七十古来稀”句和杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》中“儒冠多误身”句。而将这种合用唐诗技巧使用到极致的是第三出杜太守的曲辞：“吾家杜甫，为飘零老愧妻孥。（泪介）夫人，我比子美公公更可怜也。他还有念老夫诗句男儿，俺则有学母氏画眉娇女。”[2]8在这一短短戏文中，汤显祖根据杜太守身份融合使用了多首杜甫作品，如杜甫《自阆州领妻子却赴蜀山行》：“何日干戈尽，飘飘愧老妻。”又杜甫《遣兴》：“骥子好男儿，前年学语时。问知人客姓，诵得老夫诗。”又杜甫《北征》：“学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼籍画眉阔。”另外，在合用唐诗中，汤显祖偶会将不同时代作家的作品融合使用。如第四出陈最良上场诗：“咳嗽多病疏酒盏，村童俸薄减厨烟。争知天上无人住，吊下春愁鹤发仙。”[2]12其中前一联出自金人姚孝锡诗句“诗忙疏酒盏，俸薄减厨烟”，汤显祖在此诗联每句前扩用相关语素，从而扩展来信息量。后一联来自陆龟蒙《自遣》中“争知天上无人住，亦有春愁鹤发翁”诗联，基本保持其原来章法。因此，相对于沿用唐诗和截用唐诗而言，合用唐诗是一种综合性化用手法，这对于提升《牡丹亭》戏文的典雅品质，增强其诗情有重要影响。
三、《牡丹亭》的唐诗使用与汤显祖的诗学观及诗歌创作
汤显祖生性傲岸，在其《答余中宇先生》中自言有“伉壮不阿之气”[8]1320。其评诗论文亦类其性情，汤显祖《序丘毛伯稿》云：“天下文章所以有生气者，全在奇士。士奇则心灵，心灵则能飞动，能飞动则下上天地，来去古今，可以屈伸长短生灭如意，如意则可以无所不知。”[8]1140汤显祖认为文章之有生气在于创作本体性情的独立自由，这种论点无疑和韩愈所提倡的“气盛言宜”有一脉相承之处。又汤显祖《答吕姜山》云：“凡文以意趣神色为主。四者到时，或有丽词俊音可用。尔时能一一顾九宫四声否？如必按字摸声，即有窒滞迸拽之苦，恐不能成句矣。”[8]1302汤显祖认为，为文之道以“意趣神色”为主，不能被“九宫四声”形式约束，可见其论文强调自由抒写，不拘形式。
汤显祖的诗学观念一个重要出发点就是对七子派诗学观和诗风的批判。汤显祖《答陆君启孝廉山阴》诗云：“文家虽小技，目中谁大手？何李色枯薄，余子安定有？”[8]689汤显祖论何景明、李梦阳诗因主“诗必盛唐”而导致其诗歌创作缺乏独创性，也导致其诗歌缺乏源自心灵的意蕴，从而诗风偏于枯槁淡薄。正是基于对时俗之风的不满，汤显祖的诗歌创作，多以否定七子、寻求突破为主线。钱谦益《汤义仍先生文集序》记汤显祖曾言：“吾少学为文，已知訾王、李，然骈枝俪叶，从事于六朝。”[9]又《与陆景邺》云：“弱冠，始读《文选》，辄以六朝情寄声色为好，亦无从受其法也。规模i趋，久而思路若有通焉。”[8]1436可见汤显祖欲以六朝绮丽诗风对抗七子复古僵化的诗体。汤显祖早期以六朝之风来标举文学个性的诗歌观念也深刻体现于其具体诗歌创作。汤显祖早期诗歌多汇于《问棘邮草》中，徐渭评汤显祖《问棘邮草》多认为其诗风类于六朝，如论《龙头阻风晚霁待月有酌》则云“似晋，亦似齐梁”[8]56，论《迟江泊饮杨店草阁》则云“齐梁”[8]57，论《出塞曲》、《春怨》、《寄外》、《金镜》等则云“六朝”。但正如汤显祖所言：“然骈枝俪叶，从事于六朝。久而厌之，是亦王、李之朋徒也。”[9]汤显祖诗学观念中一个重要特点就是善于对诗歌创作作自我审视和调整，从而寻求其自身艺术的个性化表达。如《问棘邮草》虽以六朝风味为归依，但其诗风又不能简单被六朝声色所羁绊，时由六朝入初唐之风。如徐渭评《送新建丁右武理闽中》云：“是六朝而无六朝之套。自出新奇，多异少同。”[8]74评《二月十九日恭闻大昏礼成，长秋道始，普天之下莫不欣跃舞忭歌谣》云：“初唐之上，六朝之间，而声调似兼两代。”[8]78又评《古意》云：“初唐。”后又云：“还只是六朝之佳者。”[8]95从中可见，徐渭对于汤显祖《问棘邮草》诗风的判断游离于六朝和初唐之间，这一方面是因初唐诗歌其文学根底正在六朝上，两者有着创作惯性和诗学血缘，另一方面也说明汤显祖诗歌出入六朝和初唐之间，并非一味模仿某一家一派，开始寻求其诗风的自我解放和艺术成熟。
同时，汤显祖诗歌创作随着其文学观念的流变而发生变迁，从《问棘邮草》出入六朝、初唐和李贺逐渐向《玉茗堂诗》出入唐宋之风转向。钱谦益《复遵王书》曾这样评价汤显祖诗歌接受的转变：“四十年来，希风接响之流，汤临川亦从六朝起手，晚而效香山、眉山。”[10]确实，从汤显祖《玉茗堂诗》可看到其诗风向唐宋转向，尤其是其与唐诗的因缘较为密切。沈际飞曾选《玉茗堂诗》，其评论汤显祖作品多强调汤显祖诗风与唐诗的暗通。如评《送来黄梅》颈联“潜庐半入吴都尽，江汉遥分楚塞出”云：“唐调。”[8]183确实，汤显祖此联和杜审言《登襄阳城》颔联“楚山横地出，汉水接天回”，杜甫《登兖州城楼》颔联“浮云连海岱，平野入青徐”在句法、气格上很相近。又《广南闻雁》诗：“传道衡阳有雁回，炎州片影更飞来，似怜迁客思归苦，为带乡心过岭梅。”汤显祖此诗的意象和语汇皆常见于唐代南迁诗人作品中，情感沉郁而诗风流转，正和李益、钱起、许浑和郑谷等中晚诗人的七绝气味相近，故沈际飞评曰：“中晚之调。”[8]461沈际飞评《南海郭观察梦菊约西城寺琴集别袁沧州文b》颈联“云浮睥睨鸟栖树，月冷招提鹤在林”云：“晚唐。。”[8]163观汤显祖此联，写景细僻，语言浅近，和中晚唐七律联对、句法有相似处。又如评《同孔阳宗侯陈伯达陈仲容小饮闲云楼》颈联“远磬一声分暝色，暮帆千里带晴云”曰：“唐联选句。”[8]749认为此联仿佛从唐代七律对句中选出来的句子。细揣此联，确实诗境半细半阔，诗联严整，对仗工巧，与晚唐七律名家赵嘏、许浑诗风相侔。在《汤显祖诗文集》所录汤显祖诗中，其中七律493首，七绝1012首。这两种诗歌体式分别是汤显祖2284首诗的21.58%和44.31%，共占汤显祖全部诗歌的65.89%，可以说这两种体式是汤显祖用力最勤处。而总观此两种体式诗风，七律多严整工巧，而七绝多流利浅切。无论是七律还是七绝，其总体诗风都较接近中晚唐诗歌风貌。这样的结果，正可以印证汤显祖《牡丹亭》集唐诗之所以大量采集七绝、七律，多源自中晚唐诗的创作背景。
但是，汤显祖《牡丹亭》大量使用唐诗，其诗歌创作多效仿唐诗，这仅仅是汤显祖探索诗歌之道，寻求其文学个性的阶段性的结果。赵炜认为：“从万历三十八年（1610）至万历四十四年（1616），在汤显祖生命的最后六年中，其留下的大量诗文时常流露出一种悔过的心态，对其自身学术之发展（尤其是中年以诗文自娱的一段时期）更多地表现为惋惜和遗憾。”[11]因此，我们可以知道，汤显祖《牡丹亭》使用唐诗仅仅是其文学个性追求和观念反省道路上的一个标志性符号，最终其也在汤显祖晚年的自我反省中也成为一种被批判的对象。
[参考文献]
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RelationshipbetweentangXianzu'splayofthepeony
pavilionandthepoetryoftangDynasty
ZHoUHeng
（SchoolofHumanitiesandLaw，JiangsuUniversity，Zhenjiang212013，Jiangsu，China）
关于祖国的诗歌篇3
一、从学生到诗人
闻一多后来之所以能成为一名诗人，除了早期的家庭熏陶外，与他在清华学校学习、留学美国的经历是分不开的。学生时代的闻一多，积极参与学校活动、感受现实生活，通过创作诗歌大胆表达了对现实的不满、对祖国的情感，而这也正是他爱国精神的奠基时期。
（一）清华十年
1912年，闻一多考入清华留美预备学校。在学校期间，他主动参与了很多活动，对他影响最大的即是学生社团活动和编辑学生刊物。闻一多做过《清华学报》、《清华年报》、《清华周刊》的编辑，并在刊物上发表了多篇文章，如《建设的美术》、《旅客式的学生》、《清华底出版物与言论家》等，这些文章多是他针对现实情状提出的尖锐批评。特殊的环境，让闻一多深切地感受到国家的衰败，使他直面现实，以爱国之心审视并指出国人和国家的弊病。期间，闻一多还参与了美术社、“美司斯”、?a社等社团的创建。1921年，闻一多又参与成立了“清华文学社”，并创作了许多白话诗，如《十一年一月二日作》、《贡臣》。其实早在1919年闻一多便已开始了白话诗的创作，写有《雨夜》、《剑匣》、《雪》、《西岸》、《二月庐》、《时间底教训》等诗。清华文学社的成立，极大的推动了闻一多的白话诗创作。除创作诗歌外，闻一多还对新诗理论进行了研究。他曾做过“诗的音节问题”研究报告，“对一般无音韵之新诗及美国新兴之自由诗加以严重之抨击。”①之后，他还撰写了《律诗底研究》一文。参与社团活动、编辑学生刊物，拓宽了闻一多的视野和活动领域，使他拥有更大的空间去实践诗歌创作、培养爱国情感。
国家的软弱落后使闻一多倍受刺激，他将对国家命运的担忧和爱国情感都写进了诗歌。在《雨夜》一诗里，闻一多自比孤独无助的树枝，体会着来自似暴风骤雨般的社会的压迫，难以成眠。在《二月庐》一诗中，他又吟叹到：“今天去了，明年、后年、后年以后，一年回一度的还是你吗？”，闻一多追问燕子亦是在追问自己，赴美归来后的自己的爱国之心是否会如现在一样强烈。之后，燕子的声音又“爆裂得这样音响”、“迸出些什么压不平的古愁”，面对赴美学习和黑暗的国内现实，闻一多如燕子一般，有着自己的忧愁，却只能埋在心里难以释放。在《西岸》一诗中，闻一多同样表达了自己的孤独。他与同伴们宛若世界的东西两岸，一为向往唯美主义，一为追求功利主义。身处复杂的时代，闻一多有着比别人更深刻的认识――心存理想，热爱国家。即使周围人的理想和灵魂已被现实的黑暗所吞噬，他也仍然保持着一份清醒，要为国家和民族努力。
在清华时期，闻一多不仅是一名学生，还是一位诗人。在参加社团活动、编辑报纸刊物时，闻一多结合所处的环境，将自己的情绪在诗歌中表达出来，初显爱国情怀。
（二）留美时期
1922年7月，闻一多离开清华赴美学习。这一时期，闻一多的生活发生了巨大的变化：被异乡民族环绕，饱受歧视，这些都刺激着闻一多，使他更坚定了反帝爱国的信念。
留美期间，闻一多创作了大量爱国主义诗篇，尽情的抒发了对祖国的思念与热爱，《红烛》诗集便是在此期间发表的。在前往美国的途中，闻一多曾写下《孤雁》一诗，把自己比作“不幸的失群的孤客”，孤独而不舍地离开故土。在《太阳吟》一诗中，闻一多又以游子的身份，向着太阳深切呼唤：“太阳啊，刺得我心痛的太阳！又逼走了游子底一出还乡梦，又加他十二个时辰的九曲回肠”、“太阳啊，火一样烧着的太阳！烘干了小草尖头底露水，可他烘得干游子底冷泪盈眶？”，离国仅一个月，闻一多便已难掩对祖国的思念。在《忆菊》一诗中，闻一多又极力赞美了菊花，写到“我的希望之花又开得同你一样”。在他看来，菊花是“祖国底花”，而祖国则是“如花的祖国”，祖国如菊花般绚烂美好，他对祖国的感情亦如盛开的菊花那样炽烈。
这一时期，闻一多饱尝了民族歧视，这种现实体验使他的爱国之情更为浓郁、救国之心更为急迫。《红烛》一诗中，闻一多把自己比作燃烧的红烛，满是真诚的赤子之心，即使烧成灰，也不改自己的志向。他在质问红烛“既已烧着，又何苦伤心流泪？”的同时，亦是在询问自己：既已决心反帝爱国，又何必伤心痛苦呢？闻一多并非在现实压力面前退缩，而是担心自己即使“蜡炬成灰泪始干”，也难以“烧破世人的梦，烧沸世人的血”，更难以“也救出他们的灵魂，也捣破他们的监狱”。闻一多一直渴望能挽救国家的危难，唤起人们的爱国之情，即使牺牲自我也不在意。他对于祖国的爱，是凌驾于个人的生命价值之上的。对于国家软弱落后的现实，闻一多既存有无奈之感，又有着大胆的批判。在《长城下之哀歌》、《红豆》、《李白之死》、《红荷之魂》等作品中，他同样表达了自己的爱国之情。
美国的学习生活体验，对闻一多造成了巨大的冲击，使他更坚定了自己的爱国之心，愿意以诗人的身份、诗歌的方式向世人表露传达自己的爱国热情，并希望能激励国人。
二、从诗人到师长
1925年5月，闻一多回国。回国后，闻一多先后在北京艺术专门学校、国立政治大学、南京中央大学等学校任职，从事教育教学工作。此时，他也未改自己的爱国精神。兼具诗人和教师这两重身份，闻一多借助爱国诗篇和《楚辞》等的研究讲授向学生和后世的人传递爱国之情，引导他们成为爱国之人，挽救民族危机。
在去学校任教之前，闻一多经历了五卅惨案，目睹了上海血流满地的悲惨情景并受到极大的触动。他深感民族和人民的苦难，誓要救人民于水火。不但要在现实中救人民，更要在精神上救国。之后闻一多便发表了《醒呀》、《七子之歌》、《爱国的心》、《我是中国人》、《洗衣歌》等诗抒发了对祖国的热爱和对现实的控诉，其中《七子之歌》将被侵占的殖民地比作孩子，深情地向祖国母亲呼唤倾诉自己的想念之情，拟人比喻的手法及细腻真挚的情感令每个人动容；《我是中国人》一诗两次引用“我是中国人，我是支那人”并将之作为开头和结尾，这种反复和强调，加深了整首诗歌的爱国主题；《洗衣歌》一诗则借以洗衣为谋生手段的华侨之口表现出了他国的人对中华民族的轻视侮辱，从而集中表现了闻一多对民族压迫的愤懑。闻一多1928年出版的《死水》诗集亦是他对“死水”般的社会和黑暗的社会现实的指责批判。作为诗人，闻一多挑起了以诗歌文化教化世人的重担，通过创作爱国诗歌，向社会传播自己的爱国之情。
9月初，闻一多受聘于艺术专门学校（原北京美术专门学校）。在教书育人之外，闻一多亦不忘创作诗歌，借助诗歌表达对当时政府统治的不满，鼓励学生参与反抗活动。闻一多曾写下《唁词――纪念三月十八日的惨剧》一诗传达自己对参与“三?一八”惨案的艺专学生的关切，后又写下《天安门》一诗，借人力车夫的口吻抨击北洋政府。在受聘于国立政治大学期间，闻一多又在上海《时事新报》上发表了《我要回海上去》、《发现》、《一句话》、《口供》、《心跳》、《你指着太阳起誓》等一系列诗，这些诗表现了闻一多对旧军阀混战的谴责和憎恶，对下层人民苦难的生活深深的担忧。《发现》一诗，记述了闻一多在异国他乡对祖国的深切怀念、殷切希望和返回故国后的所见所感。闻一多回到了令他魂牵梦绕的祖国，相比想象中强大繁荣的祖国，他难以相信眼前破败衰颓的祖国就是“我的中华”和“如花一样的祖国”。闻一多久久不能接受眼前凄惨的祖国，内心充满痛苦郁闷之情，暗自为祖国心伤难过。但祖国终究是闻一多日夜思念的母亲，他最终还是重新燃起了对祖国的爱与希望，渴望能尽自己的力量为祖国重拾辉煌。尽管是作为一名教师，闻一多也始终未忘关注校园外的世界。通过教学与现实生活结合的方法向学生传授知识，教导学生认识世界和社会人生，引导学生关注现实生活和国家民族的命运。闻一多这一时期的诗歌都饱含着他诚挚的爱国之情以及对祖国的殷切希望，他通过教育教学和爱国诗篇向学生传递爱国之情，指导教育学生关注国家命运，自强以救国。
之后，闻一多又任教于中山大学、青岛大学、西南联大、清华大学等名校。在这些学校任教期间，闻一多从事了有关唐代文学、《诗经》、《楚辞》、《周易》、古文字、神话等传统文化的研究，并将自己的研究收获讲解传授给了学生，尤其是将《楚辞》中的爱国精神和民族意识传递给了学生。《楚辞》中屈原的爱国精神感染了一代又一代的中国人，闻一多愿将这种爱国精神通过教学和研究注入到每个学生的内心，希望自己对《楚辞》文化及精神的研究能启发后世的人，让人们谨守这种民族精神。
无论是闻一多对《楚辞》等传统文学的研究讲解，还是闻一多创作的爱国主义诗篇，都贯彻着他的爱国思想，都是他爱国精神的外在表现和客观实践。通过自己的爱国诗篇、教育教学和学术研究，闻一多不仅将自己的爱国情感传递给了学生，也将其作为隐形的文化知识传给了后世的人，供后世的人学习。
闻一多无论是身处学生时代，还是在成为一名诗人、一位教师之后，都始终保持着强烈的爱国热情，将这些融入自己的诗歌创作、教育教学、学术研究中，教育学生、后世的人都成为爱国的人。爱国精神伴随了闻一多一生，这一精神跨越时代影响了无数的人，而这也是对当今教师和学生最大的启示意义。
关于祖国的诗歌篇4
下面为大家介绍莅临诗歌朗诵会现场的各位领导，各位来宾，他们是：
学者、教授、沧州政协副主席、作家协会主席、国学院院长：xxx
学者、教授、国学院常务院长：xxx
学者、教授、国学院副院长：张xx
学者、教授、国学院办公室主任：孙xx
国学院副院长、秘书长：杨xx
学者、教授、国学院开发部部长：张xx
学者、教授、国学院外联部部长：张xx
教授、国学院外联部副部长：王xx（女士）
国学院宣传部副部长：郎xx
国学院开发部副部长：刘xx
让我们以热烈的掌声对各位领导、各位来宾的光临表示热烈的欢迎和衷心感谢。
节目单：
有一首词通篇陈情澎湃，格调清新，气势磅礴，意境深远。全词如行云流水，浑然天成，语言明丽，情景交融，让我们用掌声请出
一、《万水千山总关情》
朗诵：国学院常务院长：田教授
有首词，赞美祖国的山河，评论祖国的历史，歌颂祖国的今天与未来，脍炙人口、古今绝唱，这就是
二、《国度抒情》
朗诵：国学院副院长：张教授
金秋的风，送袅袅桂香而来，霜中的菊，献片片绚丽灿烂。在这金色的第三季，在这大地丰收的时候，我们满心欢喜满心期待，终于迎来了共和国的生日—祖国母亲的60华诞。今天，就让我们为祖国母亲献上我们的：
三、《祖国颂歌》
朗诵：国学院办公室主任：孙教授
可爱的中国，仰望苍天，我高声地呼唤你伟大的名字
了瞰群山，我深情地呼唤你的名字；今天，在祖国60华诞即将来临之际，我要大声说，我的祖国——可爱的中国！
四、《可爱的中国》
朗诵：国学院外联部副部长：王教授
《歌唱祖国》抒发了全国人民对新中国无比热爱和自豪的强烈情感,以及盼望国家繁荣昌盛的时代情怀。今天我们祖国的花朵要集体表达他们对祖国母亲的热爱，请听
五、集体诗朗诵：《歌唱祖国》：20名小学生
我爱祖国十月的花，她无比灿烂辉煌，因为她在我的心中，有56种芬芳——
六、《我爱祖国十月的花》
朗诵：xx社区：张xx等
在世界的东方，有一个古老的国度，美丽而宽广，
在世界的东方，有一个伟大的民族，勤劳而坚强；
奔腾不息的黄河是她的血脉，巍峨屹立的泰山是她的脊梁，
这就是我们的祖国——中国！
今天,在这欢庆的节日里,我从心底里向您说一声,
祖国,您好!
七、《祖国颂》、《沁园春.国庆》
朗诵：卢建起、云桂荣等
在无数蓝色的眼睛和褐色的眼睛之中，我有着一双宝石般的黑色眼睛。我骄傲，我是中国人！
在无数白色的皮肤和黑色的皮肤之中，我有着大地般黄色的皮肤，我骄傲，我是中国人！
八、《我骄傲、我是中国人》
集体朗诵：多宝兰等（18人）
接下来，xxx，也要在祖国华诞即将到来之际，说出对家乡的热爱，一起欣赏：
九、《运河颂》
集体朗诵：（17人）
我国是一个诗的国度，中华民族有着悠久、灿烂的诗歌传统，屈原赋《离骚》，陶渊明诗“田园”，千古诗人，各领数百年。愿我们这个诗的国度乘着诗歌的翅膀，昂首翱翔在世界文化之颠！
‘迎国庆，红色诗歌朗诵会’到此结束
让我们在这里再一次祝福我们伟大的祖国繁荣富强！！
关于祖国的诗歌篇5
一、案例背景
发生时间：九年级上半学期。
发生地点：校多媒体教室。
单元要求：运用诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，研究、探讨现代诗歌，体会诗歌的意境之美。通过鉴赏，学生进一步懂得人与祖国的复杂关系，是需要我们用一生思考的，而要真心体悟质朴、崇高的爱国情感，则不仅需要思考，更需要付诸行动。
本课的教学目标为：（1）朗诵诗歌，教师指导学生体会诗歌的诗意美及音乐美；（2）通过教师的指导学会从诗歌的意象入手鉴赏诗歌；（3）领会诗歌蕴涵的深沉感情，把握诗歌的情感历程，培养良好的审美情趣。
本课案例设计说明：（1）一切优秀的文学作品都是人类宝贵的精神财富，文学欣赏活动是欣赏主客体相互呼唤、适应、契合的结果，一方面欣赏主体有某种精神需求，另一方面欣赏客体对主体具有吸引力，这样文学作品才能焕发生机与活力；（2）任何知识或技能的习得，都是建立在人们已有的知识基础及知识背景上的。九年级的学生已具备一定的文学鉴赏能力，因此本案例设计是以学生的自我鉴赏为起点，结合普通班的学生固有的认知水平和知识能力，由浅入深、由易到难地组织教学内容的。以诵读为主，以多媒体课件贯穿始终，教会学生诗歌鉴赏的一般方法，通过对意象和意境的具体分析帮助学生解读作品，充分感受诗歌的优美境界，让学生自主发现进而探究相关问题，在教师的相关指导下解决问题，从而建构学生自己的知识意义，最终达到提高鉴赏能力并获得全体发展，个性突现的目的。
二、案例实录
教师从祖国与个人关系入手导入诗歌《祖国啊，我亲爱的祖国》后，按照自由朗诵—欣赏配乐朗诵—个人诵读—自由诵读这一程序进行，在此过程中教师进行相关的诵读指导和诗歌背景的介绍，然后围绕教学目标进一步探讨，根据本案例的设计要求在教师的指导下特选定以下片段。
片段一：师：请同学们以自己的方式诵读诗歌，体会诗情（整体感知）。（学生讨论发言）
生1：读完舒婷的这首诗之后，我感觉诗人的感情是有起伏变化的，诗人的感情是有一定波动的。
生2：开始时（诗歌第一诗节）有点郁闷深沉和痛苦，后面几个诗节诗人情绪得以转变，渐趋高昂。
生3：从诗歌可以看出，诗人的思路非常清晰，情感的抒发是有过程的，我们朗诵时能体会得到。诗人的情感始终充满希望，始终对祖国饱含深沉的无私的爱。
师：同学们讨论得很好，通过诵读对诗歌的整体感知（情感）比较到位，诗人的情感是先抑后扬的。诗歌鉴赏一定要注重诗人的情感及其变化。
片段二：师：诗人对祖国饱含深沉的爱和真挚的情感是怎样表现出来的？（小组讨论后发言）
生1：诗人表达的情感是蕴涵于形象之中的。
师：是的，这些形象就是诗歌中的意象，这些意象全是融入了诗人主观情感的客观事物。
生2：诗歌的前部分选取了一些普通的意象，如“老水车”“稻穗”“矿灯”“路基”等等。诗人的情感全部寄托在这些平凡的事物中，诗人也正是借助这些事物真实地反映了那个时代我国工农业的衰败，因此，此时诗人的心情是沉重的痛苦的。
生3：诗歌的后部分也是如此，如“笑涡”“起跑线”等一系列的意象，让我们仿佛看到了一个觉醒的祖国，一个崭新的祖国，一个充满希望与奋进精神的祖国。可以看出诗人是欣喜的兴奋的。
师：很好。诗人正是选取了这些丰富的物象，并赋予这些物象以感情，使其成为具有深意的意向。诗歌鉴赏就是要抓住意象，从意象入手，从而把握诗人的思想情感，领悟诗歌的思想内容。
学生小组活动井然有序，学生的参与意识强烈，气氛活跃讨论热烈，发言也比较积极，思维活动敏捷而又深刻，学生的自主性得到一定程度的体现，学生善于思考，善于发现问题，且合作探究问题的意识得到了彰显。
三、案例分析
1.本课是鉴赏实践课，学生的参与意识贯穿课堂的始终，无论是对本文意义的解读（整体感知），还是对思想感情的领悟，很少由教师直接告知或者讲解的，而是在教师的指导下由学生（主体）发现、探究的，学生成为实质上的主体，成为学习过程中的真正主人，这正是我们研究的目的。
关于祖国的诗歌篇6
【关键词】高中语文；现当代诗歌；教学研究
现当代诗歌是我国文学界中的美丽的瑰宝，它作为作者抒发感情的一种文学体裁，是同学们进入文学领域的重要环节。本文就高中语文现当代诗歌教学进行简单的分析，并提出一些可供参考的意见与措施，促进学生们文学素养的提升及高中语文教学事业的发展。
一、提高学生诗歌理解能力
自以来，我国古体诗和旧体诗受到了国外现代诗歌的影响，同时在中国特色的影响下逐渐形成了现当代诗歌。从某种程度上来说，现当代诗歌是成长和发展在我国社会生活中的。因此，高中语文现当代诗歌教学也应该让学生比较清楚了了解到这些诗歌的来源于意义，只有学生懂得了其中的来龙去脉才能够保证诗歌教学取得良好的教学效果。就苏教版高中语文教材来说，现当代诗歌的比重还是比较大的，它不仅是教师教授的难点，同时也是学生学习的重点内容。因此，高中语文现当代诗歌教学不能沿用传统的教学模式和犯法，而应该采用有效的教学手段，让学生得以领悟。
高中语文现当代诗歌教学，首先要让学生读懂诗歌，也就是说要对是各种的每一个字、每一句话拆卸开来进行解读，了解诗歌的语言构成。其次，老师要引导学生理解诗歌的语言特点及艺术技巧，弄清楚诗歌表现手法与技巧，从而帮助同学们领悟诗歌的内涵。最后则是感受诗歌中的表达的思想感情，体会作者的思乡情趣。
例如在学习戴望舒《雨巷》时，起哄有一段较为精彩的语句：“她是有，丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨。”老师在这时就应该首先将学生解释清楚当时的创作背景，然后再进行这些精彩语句的分析。1927年，中国正处于半殖半封社会，军阀混战、社会动荡、民不聊生。而戴望舒作此诗正是以雨巷来喻指黑暗动荡的社会，表露出自己对社会显示不满及无助的思想感情。这样一来，不仅将学生们带入到当时的社会情景之中，便于理解诗歌的思想感情。同时，也能够让学生们明白诗歌的创作技巧和表现手法。
二、激发学生诗歌学习兴趣
一直以来，我国高中教学模式已经形成了预习、学习及复习的固定模式。高中语文也不例外，甚至已经成为了课前阅读、课中讲解、课后练习的机械化教学模式，诗歌学习本来是一审美乐事为成为了僵化的学习。在这一较为严重的负面影响下，我们更应该注重学生学习兴趣的培养。
在此本文并不是否认这一种教学方法，它也是有一定的存在价值与意义的。如果学生能够自发的去了解文章背景、熟悉字词、解读文本、拓展阅读必然更好，但是能够做到这样的学生寥寥无几，而对于大多数学生来说仅仅是持一种敷衍的态度来应付的。而当前大多数学生对诗歌所表现出来的更多的是陌生感。既然如此，那我们为什么不好好加以利用呢？
老师如果能够紧紧把握住学生对诗歌陌生感这一特点，然后再具体的教学过程中创设教学情境、介绍背景，再利用多媒体教学设备直观、形象的展现在学生面前，这对于提高学生们对诗歌学习的兴趣有着巨大的作用，从而也能够帮助学生全身心的投入到诗歌鉴赏课堂教学中去。
例如在学习诗歌《再别康桥》时，老师便可以结合同学们对诗人徐志摩的认识来加以引导。很多学生对徐志摩并不陌生，甚至还有一部分同学看过《人间四月天》这部电视剧。但是考虑到学生们对他的了解仅仅处于较为疏浅的层面上，并没有很深的认识，但是这篇诗歌的学习恰恰能够激发其学习兴趣。因此老师在教授这一课文时，可以利用播放电影的形式来介绍徐志摩一生的经历及诗歌创作上的成就，在提高学生的学习积极性后便展开《再别康桥》这一诗歌的学习必然会取得良好的教学效果。
三、引导学生进入诗歌意境
众所周知，诗歌是一种艺术化的文学样式，而当代诗歌更是一种比较自由的文学体裁，在每一首诗歌的背后都包含丰富的意蕴及内涵。正因如此，高中语文现当代诗歌教学更应该结合诗歌教学实际，结合多种教学手段引导学生融入到诗歌的情景和意境当中，才能够达到诗歌教学应有的效果。
例如，在苏教版语文必修三课本中节选了苏婷的一首诗《祖国呵，我亲爱的祖国》，有部分诗句如下：
我是你的十亿分之一
是你九百六十万平方的总和
你以伤痕累累的
喂养了
迷惘的我、深思的我、沸腾的我
那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶、你的荣光、你的自由
——祖国啊
我亲爱的祖国
在这段诗中，该作者运用了用写实和言情手法的结合，深深的表达了自己对祖国的热爱之情，全文每一句、一字都体现出了作者的情真意切，实在是感人至深。而在具体的教学中，教师首先应该向学生们传达爱国主义这一理念，让学生体会到作者的用意和感情。只有学生们觉得自己就像孤身一人站立在祖国九百六十万平方的土地上，吸取着祖国带给的营养而不断成长，学生才能够真正体会到我们祖国的伟大，激发自身的爱国之情。
总而言之，高中现当代诗歌教学的目的就在于提高学生们的人文素养与爱国热情，培养和完善同学们的人生观、世界观与价值观。但是要想取得良好的效果，这就需要教师在教学当中正确的加以引导，只有让学生突破思想束缚、认真的体味诗歌，才能真正取得现当代诗歌教学的效果与意义。
【参考文献】
[1]高长秋.浅谈高中语文古典诗歌教学方法[J].学周刊.2011（05）
[2]张玉芳.浅谈如何加强高中语文古典诗歌鉴赏教学的策略[J].中国科教创新导刊.2010（27）
[3]黄霞.高中语文诗歌教学策略之我见[J].魅力中国.2010（10）
[4]费淑艳.现当代诗歌鉴赏的“四要”[J].语文建设.2008（11）
关于祖国的诗歌篇7
适合人本性需要，我们要不断变革革新，便于记忆理解，这是关于人脑轻松的灵丹妙药。这是关于力量发挥的绝佳搭档，这是关于伟大使命的壮观创举，这是继往将来的里程碑。以下是为大家整理的歌颂祖国诗歌朗诵材料资料，提供参考，欢迎你的阅读。
歌颂祖国诗歌朗诵材料一
我是你河边上破旧的老水车，
数百年来纺着疲惫的歌;
我是你额上熏黑的矿灯，
照你在历史的隧洞里蜗行摸索;
我是干瘪的稻穗，是失修的路基;
是淤滩上的驳船
把纤绳深深
勒进你的肩膊，
——祖国啊!
我是贫穷，
我是悲哀。
我是你祖祖辈辈
痛苦的希望啊，
是“飞天”袖间
千百年来未落到地面的花朵，
——祖国啊!
我是你簇新的理想，
刚从神话的蛛网里挣脱;
我是你雪被下古莲的胚芽;
我是你挂着眼泪的笑窝;
我是新刷出的雪白的起跑线;
是绯红的黎明
正在喷薄;
——祖国啊!
我是你十亿分之一，
是你九百六十万平方的总和;
你以伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我、深思的我、沸腾的我;
那就从我的血肉之躯上
去取得
你的富饶、你的荣光、你的自由;
——祖国啊，
我亲爱的祖国!
歌颂祖国诗歌朗诵材料二
也许战争不可采取
也许武力不可避免
任何事物都需要革命
思想 语言 知识等
我们要不断发明创造
适合人本性需要
我们要不断变革革新
便于记忆理解
这是关于人脑轻松的灵丹妙药
这是关于力量发挥的绝佳搭档
这是关于伟大使命的壮观创举
这是继往将来的里程碑
这是前赴后继的领路军
这是天拓进取的奠基人
歌颂祖国诗歌朗诵材料三
祖国万岁!犹如编钟响彻天宇
每一个音符都是惊心动魄的春雷
祖国万岁!一声最响亮的赞美
让我满眼都是如雨的泪水
祖国万岁!一声来自五千年的合唱
就像风吹麦浪一样生动和壮美
踏访草原，看雄鹰啸傲大雁列队
走进深山，看季节中的景色在风声鸟语中轮回
新世纪冉冉升起的旗帜
让我在巍峨的大厦上欢呼和陶醉
看万里江山
都有无限的风光明媚
祖国万岁!昂首矗立的是青山
不肯固定一方的是绿水
山的不朽，塑造了五千年的锦绣
水的流动，流出了五千年的声威
在节日的焰火中
我是燃烧爆响的花蕾
祖国万岁!一声悠长的呼唤
一声壮丽的赞美
在人民行进的行列中
我是国徽上的一粒小麦
在祖国的繁花绿树上
我是一只飞翔的子规
祖国万岁!万岁祖国
多少王朝远去了
一代天骄也烟灭灰飞
神的宫殿倒塌了
只有万里长城千古不毁
祖国万岁!我生命中的赞歌
我血中的光辉
在我的一生中
所有的身外之物都能割舍
唯一不能割舍的
就是我们伟大的~~~~中华人民共和国
歌颂祖国诗歌朗诵材料四
曾经滋养了几千年的帝王
傲视朝圣者嚣张的目光
没读懂西天取来的真经
火药却装进了侵略者的枪
华夏大地满目疮痍
人民在血与火中彷徨
是谁打破了桎梏我们的枷锁
谁又能引领我们重新走向富强
有一批人远赴重洋
他们取回新的真经——马克思列宁主义
他们在小舟中酝酿惊涛骇浪
他们的组织叫——中国共产党
每个人都是一颗闪亮的星
团结起来就是太阳
中国共产党带给我们一个新的信仰
人民要当家做主
民族要独立解放
落后就要挨打
我们要紧握手中枪
抛头颅洒热血
每一个胸膛都是一堵抵御外侮的墙
生命燃起斗争的火焰
血肉铺就胜利的道路
“没有共产党，就没有新中国……”
这是由衷的赞美又饱含着多少信赖与希望
马列主义、毛泽东思想激励新中国的儿女奋发图强
在继承中发扬
一位慈祥的老人指给我们中华崛起的方向
改革开放
血汗育出中华盛世迎风绽放
摩天大楼耸起民族的荣光
国产汽车奔驰在社会主义大道上
宇宙飞船划出世界的七彩虹桥
三峡奏响发展的华章……
科技兴国
“中国造”把世界点亮
驻足回望史册
尽数五千年风流
品读“三个代表”思想
树立科学发展观
与时俱进
鲜艳的党旗坚定的飘扬着
关于祖国的诗歌篇8
关键词：中国古代诗歌；爱国情结
国兴我荣，国衰我耻。爱国，是我们炎黄子孙心中永远的情结，是我国五千年文明史中一个永恒的文学主题。自古以来，无数仁人志士为国家民族奔走呼号，甚至流血捐躯，留下了许多惊天动地可歌可泣的事迹。他们留下来的无数爱国诗篇，正是他们碧血丹心的结晶，是我国悠悠文学长河中杰出的一支。今天，我们捧读这些诗词，仍不免为之激情满怀。心潮澎湃。“在新的历史条件下，继承和发扬爱国主义传统，对于振奋民族精神，凝聚全民族力量，团结全国各族人民，自力更生，艰苦创业，为中华民族的振兴而奋斗，具有十分重要的现实意义。”我国古代的爱国主义诗歌，是我们继承和发扬这个传统的生动教材。因此，研究我国古典诗歌中的爱国情结，也就显得十分必要。
爱国主义，就是对祖国的忠诚和热爱，是“千百年来巩固起来的对自己的祖国的一种最深厚的感情。”爱国主义是一个历史范畴，在不同的历史发展阶段和不同的阶级有不同的内容和表现形式。我国古代诗人们的爱国情结，主要表现为以下三个方面。
一、对祖国大好河山的无限热爱
祖国的山河大地，永远都是深爱着它的赤子心灵的牵挂与寄托，哪怕是片山寸土，一草一木，都分外关情，都成了他们常常吟咏的对象。这方面的诗歌，由于受社会历史环境及个人遭遇的影响而风格内容不同，大体可以分为两类。
第一类，描绘祖国山河的锦绣风光，表达心中的无比热爱之情。这类诗歌，大多作于太平盛世之时或诗人年轻气盛之际，面对祖国的美好河山，心中总能增添几分豪气。因此作品风格雄健豪迈，格调昂扬明快。这一类的诗歌，较早的如北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”这是一幅北国风光画：蓝蓝的天，绿茫茫的草原，风吹草拂，牛羊隐约可；这更是一首对世代生息的土地的赞歌，读后不禁让人心胸开阔，精神振奋，具有极强的艺术感染力。另外，如王维的《使至塞上》：“大漠孤烟直，长河落日圆。”茫茫的沙海，升腾的孤烟，浩渺的黄河，浑圆的落日，多么奇特而壮丽的塞外风光。高启的《登金陵雨花台望大江》：“大江来从万山中，山势尽与江流东。钟山如龙独西上，欲破巨浪乘长风。江山相雄不相让，形胜争夸天下壮。秦皇空此瘗黄金，佳气葱葱至今王。”长江从万山丛中奔腾而来，钟山蜿如一条巨龙逆流而上，诗人以雄奇、奔放之笔，描绘了金陵雄伟壮丽的大好河山，抒发天下统一的昂扬欢快之情。谭嗣同的《出潼关渡河》：“平原莽千里，到此忽嵯峨。关险山争势，途危石坠窝。崤函罗半壁，秦晋界长河。”关势险要，山高路陡，这雄奇的江山，不禁激荡起年轻的诗人击楫中流、收拾山河的报国壮志——“为趁斜阳渡，高吟击楫歌”。张养浩的《中吕·山坡羊》(未央怀古)：“三杰当日，俱曾此地，殷勤纳谏论兴废。”“山河犹带英雄气，试上最高处闲坐地。”汉初的张良、萧何、韩信，他们都曾在未央宫这里。尽心事主刘邦，诗人登高远望，缅怀英雄业绩，感觉这里的山河似乎仍然带着三杰的英气，任何语言都不足以形容其美，于是诗人发出“东，也在画图里；西，也在画图里”的感喟，字里行间充满着对祖国山河与历史英雄的热爱与自豪的感情。
第二类，国家民族危亡之际，面对祖国山河，生发盛衰兴亡之感，吊古伤今之情。社会动荡不安，祖国山河满目疮痍，这怎能不引起赤子的切肤之痛!因此，这类诗歌，大多以“悲”为感情基调，抒写诗人对风雨飘摇中的祖国的深沉爱恋。如杜甫的“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别写惊心”(《春望》)，张孝祥的“赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁”(《水调歌头，闻采石战胜》)，辛弃疾的“遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻”(《水龙吟·登建康赏心亭》)，由于国势的衰危，心境的悲凉，眼前的山川花鸟似乎也在献愁增恨，助人凄情。又如姜夔的“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生”(《扬州慢》)，吕止庵的“南国山河在，东风草木深。冷泉阴，兴亡如梦，伤时折寸心”(《仙吕·花》)，张煌言的“锦样山河，何人坏了，雨嶂烟峦。故苑莺花，旧家燕子，一例阑珊”(《柳梢青》)，山河易主，美好的江山已变得荒凉、破败不堪，亡国之痛溢于言表，吟咏这些诗句，我们似乎也能体会到诗人当时那种肝肠寸断的感受。
二、对民族命运和祖国前途的热切关注
“国耻未雪，何由成名”(李白《独漉篇》)。祖国的前途和命运总是和爱国者的心胶结在一起的。表现这方面主题的古典诗词很多，大体上也可分为两类。
第一类，反对民族侵略，反对分裂割据，表达忧时伤乱的情怀。我国是一个多民族的国家，自古以来就有众多民族在神州大地上繁衍生息，民族之间的冲突不可避免。另外，在我国历史上有过几个政权并立的情况，他们时而通好，时而兵戎相见。到了近代，由于清政府的软弱无能，许多帝国主义国家相继入侵我国。可以说，战乱频繁是我国古代社会史的一大特点。每当外族侵略、国家和民族处于危亡的关头，就会出现一大批的爱国诗人，他们以简练而鲜明的笔触，或描写战争给人民带来的深重灾难，揭露侵略者的残暴行径；或伤叹朝廷将帅无能，痛斥投降派的失策误国；或表达自己在颠沛流离的战乱生活中对故国乡土的深切忧念。
我们先来看在浩渺的文学长河中，诗人们用他们那饱蘸血泪的笔为我们留下的一组特写镜头。“白骨露于野，千里无鸡鸣。”(曹操《蒿里行》)“斩截无孑遗，尸骸相撑拒。”(蔡琰《悲愤诗》)“出门无所见，白骨蔽平原。”(王粲《七哀》)“咄嗟吾何叹，边人涂草莱。”(陈子昂《感遇》)“白骨横千霜，嵯峨蔽榛莽。”(李白《古风》)“底事昆仑倾砥柱，九地黄流乱注?聚万落千村狐兔。”(张元干《贺新郎-送胡邦衡待制赴新州》)“山河千里在，烟火一家无。”(文天祥《常州》)“白骨纵横乱似麻，几年桑梓变龙沙。”(元好问《癸巳五月北渡三首》其三)“陵园白露年年满，城中青磷夜夜哀。”(陈子龙《辽事杂诗》)“四万万人齐下泪，天涯何处是神州。”(谭嗣同《有感一章》)举不胜举。战乱时的这种民不聊生、惨不忍睹的情景怎不让人“念之断人肠”(曹操《蒿里行》)，“从谁细向苍苍问，争遣蚩尤作五兵”(元好问《岐阳三首》其二)，真是呼天抢地，这是对苍天的质问，更是对发动战争的侵略者的控诉!
在那样的动乱年代，朝廷将帅无力抵抗外敌，甚至根本无心抵抗而一味屈辱求和，更激起爱国诗人们的无比愤恨，在作品中给予了无情的揭露和讽刺，如“胡骑长驱扰汉疆，庙堂高枕失堤防”(李纲《伏读三月六日内禅诏书及传将士榜檄，慨王室之艰危，悯生灵之涂炭，悼前策之不从，恨奸回之误国，感愤有作，聊以述怀》)。“干羽方怀远，静烽燧，且休兵。冠盖使，纷驰骛，若为情”(张孝祥《六州歌头》)，“赵普原无四方志，澶渊堪笑百年功”(刘因《白沟》)，“千载休谈南渡错，当时自怕中原复”(文徵明《满江红·题宋高宗赐岳武穆手诏石刻》)，“惊见羽书传昨夜，忽闻和议出崇朝”(陆蒿《金陵》)，“百万金缯贿寇还，明州父老叹时艰”(张际亮《迁延辨，“全开门户容蛇豕，漫握《韬》《钤》布‘鹳’‘鹅’”(鲁一同《重有感》)。在这种情况下，他们多么希望有杰出的将才出现来力挽狂澜：“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”(王昌龄《出塞》)“李牧今不在，边人饲豺虎。”(李白《古风》)“漫言孤注投壶易，万古澶渊几寇莱。”(魏源《寰海后十首》)“眼中战国成争鹿，海内人才孰卧龙。”(康有为《出都留别诸公》)希望如此，可现实终归如故!
因为战乱，他们常常背井离乡，南奔北走。甚至在故都沦亡山河易主后不得不出仕新朝侍奉新主，其艰苦可想而知。“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”(陶渊明《归园田居》)在这种颠沛流离、饱受屈辱的生活中，最让人忧念的无不是故国乡土。表现这一类主题的诗歌，《诗经·王风》中的《黍离》堪称代表。它是东周大夫悲悼西周覆亡而作。他重经故都，看见旧时的宫室宗庙长满黍稷，亡国之痛不可遏抑，以致发出“悠悠苍天，此何人哉”的哭号，历代以来“黍离之悲”已成了怀念故国的代称。另外，如“羌灵魂之欲归兮，何须臾而忘反”(屈原《哀郢》)，“一自胡尘人汉关，十年伊洛路漫漫”(陈与义《牡丹》)，“只言江左好风光，不道中原归思转凄凉”(吕本中《南歌子·旅思》)，“故园青草依然绿，故宫废址空乔木”(刘?丁镀腥??ず驼蔡煊巍?，“暗将亡国伤心事，诉与东流。诉与东流，万里长江一带愁”(夏完淳《采桑子》)，也都是呕心沥血之句。1895年，清政府把台湾割让给日本，我们看被逼内渡的台湾诗人丘逢甲所作的诗：“四百万人同一哭，去年今日割台湾。”(《春愁》)“看到六鳌仙有泪，神山沦没已三年。”(《元夕无月》)“啼鹃唤起东都梦，沉郁风云已五年。”(《有感赠义军旧书记》)我们仿佛可见诗人在屈指计算故乡沦陷的年头，一数三叹，血泪交进。
第二类，歌颂战争的胜利，歌颂国家的统一，表达对国泰民安的渴盼之情。社会黑暗，时局动荡，诗人们无不盼望着早日结束兵荒马乱、鸡犬不宁的生活：“安得壮士挽天河，净洗兵甲长不用。”(杜甫《洗兵马》)“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”(陆游《示儿》)“东风早解黄河冻，春满乾坤万姓安。”(于谦《立春后寒甚》)“毅魄归来日，灵旗空际看。”(夏完淳《别云间》)天下太平，人民安居乐业，成了诗人们共同的期盼。战争的胜利和国家的重新统一也就成了他们笔下热情讴歌的主题。如杜甫的《闻官军收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴蛱穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”长期战乱，饱尝颠沛流亡之苦的诗人，忽然听到叛军覆灭、失地收复、回乡有望的喜讯，其欣喜激动之情可想而知；刘禹锡的《平蔡州》(蔡州城中众心死)则用一个个特写镜头，真实而形象地表现了叛军狼狈投降、叛乱首领被俘、军民欢呼雀跃等动人场面，表达了诗人的欢快喜悦之情；刘秉中的《木兰花慢·混一后赋》及高启的《登金陵雨花台望大江》，都洋溢着歌颂祖国重新统一的政治激情，表现了诗人对太平盛世的礼赞。
三、保家卫国、建功立业的壮志，以及强烈的民族豪气、大无畏的英雄气概
“天下兴亡，匹夫有责。”在国家、民族遭受外族侵扰之际，爱国的诗人们无不把戍边卫国、收复放土当作自己义不容辞的责任，如祖咏的“少小虽非投笔吏，论功还欲请长缨”(《望蓟门》)，杜甫的“男儿生世间，及壮当封侯。战伐有功业，焉能守旧丘”(《后出塞》)，苏轼的“何时逐汝去，与虏试周旋”(《和子由苦寒见寄》)，陆游的“我亦奋迅起衰病，唾手便有擒胡兴”(《秋声》)，张孝祥的“我欲乘风去，击楫誓中流”(《水调歌头·闻采石战胜》)，李攀龙的“欲投万里封侯笔，愧我谈经鬓有华”(《平凉》)，蒋智由的“久思词笔换兜鍪，浩荡雄姿不可收”(《久思》)，刘克庄的“问长缨、何时人手，缚将戎主”，“快投笔，莫题柱”(《贺新郎·实之三和有忧边之语走笔答之》)，更是对天下所有读书人投笔从戎、报效祖国的激励。
关于祖国的诗歌篇9
一
“沉沉酣睡我中华，哪知爱国即爱家；国民知醒宜今醒，莫待土分裂似瓜。”
祖国母亲，您还记得吗？这是《时局图》上饱含着辛酸和血泪的话啊。
掀开层层发黄的中国近代史，我们看到的是一堆堆的白骨，一摊摊的鲜血，那一张张狰狞的笑容。祖国啊，我的母亲，您已历尽沧桑、遍体鳞伤。但您不要悲伤：您的儿女们，在危难关头用一股股豪情、一腔腔热血，为了你甘愿将一切献上，即使那透着寒光的刺刀迎头劈下，也没有一个人退缩。我们知道，有国才有家，绝对不能再让祖国母亲受伤流血了。数十年的期待，数十年的煎熬，数十年的奋斗。终于，一幅崭新的图象定格在那天安门城楼上。这幅画中透着欢庆，散发出那惊天动地的声音——“中国人民从此站起来了”！
我知道，祖国母亲，您流泪了，可这是带笑的泪。
二
“当灿烂的太阳跳出东海的碧波，帕米尔高原依然是群星闪烁。当北国还是银装素裹的世界，南疆早已洋溢盎然的春色。啊——我们爱你啊，中国。”
祖国母亲，您还记得这首诗吗？它是在赞颂您的美丽。“桂林山水的清奇俊秀，杭州西湖的浓妆淡抹；黄山、庐山的云雾飘渺，长江、黄河的波澜壮阔。”瞧，这就是我美丽富饶的祖国。“龙井茶的清香，茅台酒的纯美；江南丝绸的光洁绚丽，景德镇陶瓷的巧夺天工。”看，这就是我幽深又神奇的祖国。“少年强，则国强；少年富，则国富。”……自古到今，一首首诗，承载着多少人对祖国的热爱与赞美；一首首诗，道出了多少祖国博大精深的文化；一首首诗，传递了祖国多少优秀的传统美德……我知道，祖国母亲也喜欢自己的美丽和博大，您总是笑眯眯的，不厌其烦的读着这一切。
三
“祖国祖国，多美丽，党的阳光照大地，我们茁壮生长在您的怀抱里……”
祖国母亲，您还记得吗？打小喜欢唱歌的我，感觉祖国母亲在我心中最像一支歌，时而深沉，时而欢快；时而平缓悠扬，时而抑扬顿挫；时而充满忧伤，时而充满趣味。
在您经历了那些痛苦的遭遇后，一个崭新的中国出现了。“一五”计划，恢复了联合国席位，改革开放，加入了世贸组织……我才发现，其实祖国母亲，也喜欢歌啊，好像还更喜欢自己谱曲。瞧，她把遭遇过的痛苦，当作了副歌，来警戒后人；把成就当作主歌，来激励后人，祖国母亲，您还客观地把自己的错误——“大跃进”、“文化大革命”等一一穿插进歌里，使歌曲跌宕起伏，温婉与豪迈相互辉映。这就是我伟大的祖国，我智慧的母亲！
四
“房子裂了、塌了，我们还可以再修。只要人在，我们就一定能够渡过难关，战胜这场自然灾害。”
祖国母亲，您还记得一年多前的那场汶川大地震吗？当8级强震猝然袭来时，大地颤抖，山河移位……“汶川告急！”“绵竹告急！”伴随着撕心裂肺的哭喊，那一张张曾经熟悉的面孔已不复存在。但您却坚定的说：“我们将尽百倍努力，绝不会放弃。废墟下哪怕还有一个人，我们都要抢救到底。”您是这样说的，更是做的很多很多。这是祖国母亲给儿女们最真挚的情感交流啊！
当发生雪灾、地震、禽流感时，当您的儿女处在困境中需要关怀、需要援助时……祖国母亲，您给您的儿女的是无微不至的关爱和呵护，您是多么爱您的儿女……
祖国啊！我的母亲，你用热血养育了儿女，用生命换来了和平，用勤劳带来了希望。
我要说，祖国在我心中，您是我心中永恒的画，完整的诗，不尽的歌。您又像母亲，把所有的爱都释放出来，没有一点点的保留，您是如此的爱我们。我要说：“祖国，我的母亲！我爱您！”
关于祖国的诗歌篇10
〔中图分类号〕G633.3〔文献标识码〕a
〔文章编号〕1004―0463（2014）18―0100―01
长期以来，中学语文诗歌教学一向偏重古诗词，新诗的教学一直处于被边缘化的状态，很多教师对新诗不够重视，采取一种消极处理的态度，这些情况直接导致学生在新诗阅读和鉴赏能力上的不足。要搞好新诗教学，提高学生阅读和鉴赏能力，笔者认为要注意以下几点：
一、引导学生把握新诗的特点
新诗是在“五四”新文学运动中创造和发展起来的一种反映新生活、新思想的新型诗歌。它在语言上采用白话，体制上不拘一格，可自由抒写，也可按韵律创作。除了把握新诗上述内容和形式上的特点以外，还要引导学生把握新诗的美学风貌：新诗是中国美学与西方现代美学相结合的产物，这使新诗一方面秉承了古典诗歌含蓄蕴藉，注重意境神韵的特点，又具有外国现代诗歌自由奔放，强调主观性、非理性、音乐性以及立体感等多彩的美学特征。
二、注重引导，授之以“渔”
1.吟诵涵泳，感受诗情。新诗不像古典诗歌一样讲究严格的格律，但却十分强调诗歌的节奏韵律，强调诗歌具有一种音乐一样的旋律、美感，并以之作为表情达意的重要手段。如戴望舒《我用残损的手掌》一诗，前后两节用同样的结构、递进式的比喻、舒缓有力的旋律表达了对黑暗冰冷的现实的否定，抒发了对理想的向往和追求；舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》，诗歌的旋律从低沉舒缓到明快激昂，恰到好处地反映了诗人对祖国所经历苦难的沉痛到祖国的美好未来充满希望和坚定的信心。在教学中，要根据新诗的这些特点，引导学生读准、读好新诗的节奏和韵律，不断诵读，充分感受诗的音乐美，感受作者的诗情，从中获得美的享受。
2.发挥想象，感受诗意。诗人在创作诗歌时，往往运用自己丰富的想象和联想，“思接千载”，“视通万里”，以创造意境，表达感情。因此阅读和鉴赏时，要充分引导学生展开想象和联想，感受诗歌的意境，领会诗歌感情。如在阅读戴望舒《我用残损的手掌》一诗时，让学生展开想象的翅膀，试着描绘诗人站在铁窗前，面对被侵略者蹂躏的国土而无能为力的情形，使学生易于感受到诗人发自内心深处的爱与恨、怜与悲。
3.探求意象以诗解诗。中国古代的诗人们崇尚“含不尽之意于语言外”的言外之意、韵外之旨，一些优秀的当代诗人的诗歌创作，往往从古诗中汲取营养，其作品也处处流淌着古典的韵味。在现代诗歌教学中，老师可以引导学生通过已有的知识储备广泛连接，以诗解诗。
比如向学生介绍郑愁予的《错误》：
我打江南走过
那等在季节里的容颜如莲花开落
东风不来，三月的柳絮不飞
你的心如小小寂寞的城……
其中，“等”字之于“一寸相思千万绪，人间没个安排处”，之于“思君令人老，轩车何来迟”；“莲花”之于“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”，之于“水中仙子并红腮，一点芳心两处开”；“柳”之于“年年柳色，灞陵伤别”，之于“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”……诗中出现的意象都是传统的，中国的：江南、莲花、青石的街道，甚至以象声词“达达”来形容马蹄，都是以古典的东方风味唤起我们心中的联想。而作者叙述的故事就脱胎于传统的闺怨诗，联系这些常见的诗句，有助于学生了解一些关键词语所包含的意境，从而感受到这首小诗的含蓄蕴藉之美和美人迟暮的深层意蕴。
三、拓展阅读，加强积累
中学语文课本中，一学期出现的诗歌只有十来首，而新诗更少，这样的接触量是不足以普遍提高学生的“诗意”的。对于多数人来说，当他们被问及什么是诗的时候，他们脑子里闪现的是某些具体的诗歌作品。有些人认为北岛的诗是诗而王老九的诗不是诗，正如曾经陶醉于李白的豪华而无视陶渊明的平淡，我们对于诗歌的看法总和我们阅读的广度和深度有关，阅读的经验规定了我们审美的偏见。所以诗歌的学习，必须是在“不求甚解”的量的积累中，在不断地熏陶中寻求质的突破。