美术教学总结与反思篇1
关键词：美术；课堂教学；结构
美术教学是一门艺术，艺术的价值在于完善和创新，作为教师要不断地完善自己的教学过程，创新自己的教学方法，提高自己的教学技巧，努力构建科学、生态、和谐、高效的课堂教学秩序和氛围。
新教材的使用使我感到美术课教学必须“活”，必须立足于学生实际，必须体现实用，这样才能使学生感受到美术课的魅力。而要做到这一点，教师必须在吃透教材、挖掘教材的基础上，着力体现本质上的转变。通过长期的美术教学实践，我认为在美术课堂教学结构中应坚持以下五个要点，这对发挥学生的主体作用，提高课堂教学效果有着十分重要的作用。
一、巧导入，巧激趣
美术新课的导入首先是“抢眼”，吸引学生的注意力，激发学生的兴趣，引起学生对新知识的欲望。但在导入设计上一定要注重一个“巧”字。在课前，设计好一个学生感兴趣的导入方式，营造趣味盎然的课堂学习氛围，不仅可以激发学生学习美术的兴趣，吸引、启发学生参与学习过程，培养学生主动参与的热情，还可以激发学生的思维，使学生真正成为学习的主人，提高学习效率。
二、精诱导，细感悟
美术课堂教学仅仅让学生具有直觉是不够的，还必须深入事物的本质，经过分析、比较、综合，由感性到理性，使直觉上升为感知和感悟。同样面对秋天的景色，不同的人的感悟是迥然不同的。即使同一个人，在不同的环境对同一事物的感悟也是不同的，“月是故乡明”形象地说明了这个道理。学生没有感悟，就不可能创造出好的美术作品来。感悟不独特，就会出现千文一面的现象。那么，如何诱导学生的感悟呢？激发学生热爱生活之情，鼓励学生去体验。生活―感知―感受―发现，是一个不断提高、逐步深化的反应链，只有这样才能增强学生发觉生活的主动性、积极性，提高美术创作的兴趣，创作出生动、新颖的作品来。
三、强操作，重体验
《义务教育美术课程标准（实验稿）》明确指出：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，体现美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。这充分体现了操作在美术课堂教学中的必要性。学生要发展，就必须体验学习的过程，而获得体验的最好方法就是亲身参与。获得体验的过程不仅仅是知识的获取，更积极的意义在于这是一种生命的历程，是生活的体验。
四、准评价，速反馈
学生操作体验的过程是否达到了教学的目的，这需要准确的评价和及时的信息反馈。当学生回答正确或很精彩时，教师不失时机地送上恰如其分的表扬，一句句真诚的鼓励和赞赏，既是对学生的肯定，又能激起学生学习的兴趣和自信。在课堂的师生交流中，学生反馈出来的信息是多方面的，不是所有的表现或发言都能按照教师的预设进行，学生遇到困难或未达到训练目标时，教师不急不躁。要充分发挥评价语的启发诱导功能，通过中肯的修正式评价语把学生的语言纳入更准确的轨道，让学生在教师的点拨引领下经历自悟自得的过程。
五、全面总结，细心反思
作为美术课堂教学，我们不仅要进行过程实践，同时还要进行全面的总结，实际上是搜集积累自己的教育矿藏的过程，也是总结提炼自己教育智慧、教育艺术的过程。这种总结的过程也是一种反思。
首先，反思教学能增强教师的道德感和责任感，以此作为提高自身素质的突破口。其次，反思教学能强调学会教学，是全面发展教师的过程。再次，反思教学以解决教学问题为基本点，在具体操作中，实施者可以根据自身情况有针对性地提高自己的薄弱环节，也可以从各方面的训练中总体提高自己。最后，在不断尝试反思教学过程中，教师对教学有了自觉的意识，对教学活动的自我评价习惯和能力不断提高，对教学过程进行修正和控制的方法和技能也相应提高，从而加强教师的监控能力，自如地应对教学过程中的各种问题。教学反思是我们教师成长的阶梯，它记录了我们曾经的迷茫，见证了我们撒下的汗水，更奠定了我们坚实的脚步。
综上所述，在美术课堂结构中坚持“激趣导入、诱导感受、操作体验、评价反馈、总结反思”才算是完整的课堂教学，也是有效的课堂教学。
参考文献：
[1]黄中建.教学语言艺术.四川大学出版社，1991.
美术教学总结与反思篇2
本学期继续以新课程标准的思想为指针，依据本校工作要点。以学校工作计划为指导，针对我校实际，以艺术学校，弘扬我校版画特色教学品牌，倡导和谐人文科学自然的教育教学理念，遵循学生身心健康发展规律，提高学生的审美能力，创新能力，积极配合市做好全国少儿艺术展演美术示范现场工作。日常工作中，要认真总结新课程改革实施过程中形成的经验，加强对本学科教师的素质培养，做好好课题研究工作，积极开展课堂教学研讨活动，全面提高课堂教学质量与效益。
二、重点工作：
1、加强理论学习，树立新教学理念，明确美术课课程改革方向。
2、积极开展各项美术教研活动。提高每位教师的职业素养和专业基本功，做到互帮互助，群策群力，我校版画艺术特色而努力。
3、结合美术学科特点，积极探索教学新路子，把激发学生学习兴趣，培养学生良好行为习惯，激发学生创新意识作为课堂教学探索的方向。
4、加强学生的校内外一体化进程，以我校的版画为平台，真对不同基础的学生进行分组教学，努力挖掘每一个学生的特长和潜能。做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。
5、继续开展版画特色教学，完善各级兴趣小组。切实抓好学生的基本功和美术基础知识。
三、主要措施：
1、完善校本版画教学，落实具体要求。推出以理论学习、案例分析、教学反思、经验交流、听课、说课、评课、教学咨询与指导等校本研究的基本形式，促进教师的专业成长和发展。
2、强化集体备课活动，每次活动认真研究教材、教参，确定集体备课的教学内容、重点、难点，讨论教学疑点，谈教学设想。
3、以“版画特色为主的第二课堂教学”为主要形式开展校本教学研究活动。进一步完善校兴趣小组教学和地方特色课程。
4、继续开展本美术课教学的研究，本组所有教师根据自己实情总结经验，撰写教育教学心得体会，反思，积极投稿参加各级论文评比。
5、加强版画特长生的培训，多出版画精品，组织参加局组织的各类竞赛争取获得好成绩。
6、积极做好全国少儿艺术展演美术示范现场和比赛工作。
7、学习开展网络研修交流学习。充分利用我校的网络优势扩大版画艺术教学的影响力，建立，完善美术教师的个人博客。
四、具体工作
二月份
1周、制定教研组活动计划；各年级美术教学计划。
2周、布置全国少儿艺术节现场展演和版画创作相关事宜。
4、5周、进行课堂教学常规检查和美术教师素质大赛的准备
三月份
6周、进行教师读书演讲，检查教学反思和读书笔记
8周、举行”阳光下成长”少儿艺术节版画汇总、交流及修正。
9周、进行课堂教学常规检查：互听课活动：于波浪郭锦珠两节课
四月份
10周、本组教师准备参加教育论文比赛
11周、参加市美术教研展示活动
12周、各位教师辅导学生版画创作，准备参加艺术展演。
13周、协助学校搞好市公开教学周
参加组内听课评课活动：高倩朱倍漫郭锦珠于波浪执教
五月份
14周、布置全国少儿艺术展演美术现场。
15周、参加市美术教师素质大赛培训。
16周、检查教学反思和读书心得
17周、准备校本教材和兴趣小组活动的总结与成果展示
六月份
18周、布置校园橱窗
19周、组织制定复习计划、上好美术复习课。
美术教学总结与反思篇3
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一年来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，明确今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、比赛等使自己在教育教学方面不断进步。在区教师基本功比赛中获得了二等奖，在区师生书画赛中获得了三等奖；在指导学生参加艺术节书画现场赛中分别获得三个三等奖，指导学生参加艺术等级考试中顺利通过b级。通过这些学习活动，不断充实自己、丰富自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作。
教育教学是我们教师工作的首要任务。一年来，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，所以我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度，同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，平时我有心将这些心得总结成文，其中《美术教学中提高学生创造能力的实践研究》、《初中美术教师整体水平评价体系的构建与研究》分别获三等奖，《新课程下初中美术个性化教学的实践研究》、《美术课堂心理环境的营造与调适》分别立项研究。
三、任劳任怨，完成学校其他工作。
本学年我校搞了运动会、艺术节活动，同时黑板报、展览橱窗也需布置，在这里不仅涉及到很多美术宣传工作，有的更需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，因为他们不但能让我学到很多知识，而且更能体会到自身的价值和存在的不足，所以我基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
美术教学总结与反思篇4
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。亲爱的读者，小编为您准备了一些高中美术教师工作总结，请笑纳!
高中美术教师工作总结1今年我担任高一三班的班主任，我们班是个美术班，开学近一年来，我们班的各项工作都开展地井然有序，得到领导、老师们的好评，被评为校“文明班级”。班主任工作是一项复杂、细致的工作，在工作中，我主要从以下几个方面入手：
一、严格要求
任何时候对学生严格要求都是正当必要的。缺乏严格要求，放任自流，是对学生不负责任。但严格不等于严厉。严厉意味着班主任态度的强硬、武断和偏执，严厉会使孩子产生惧怕、退缩心理。因此，班主任对学生的态度应该是严格，而不是严厉。严要有范围、分寸。班主任对学生的要求严但不能超过一定的范围，严要有分寸。
严中有爱，班主任唯有心里时刻装着学生，学生心里才能有你这个老师，尤其对后进生，爱之深切，才能唤起他们奋发向上的勇气、信心和______。但光爱不严，师生关系极其融洽，像朋友一样打打闹闹，嘻嘻笑笑，丧失了班主任最基本的尊严，将会造成学生对班主任的要求不执行或执行不力，因为学生认为反正我和班主任关系好，我不做、不听，班主任又不会怎样，这样，良好的班风无法形成。
反之，班主任对学生一味地严格，不给学生以关怀、体谅，表面上看，学生非常听话，甚至做得很好，学生也能遵守各项制度，在一般人眼中，有良好的班风，是一个不错的班级，但时间长了，学生见了班主任就像老鼠见了老猫一样，害怕之极。学生长时间处于这样一种被动压抑之中，将对学生的身心产生一种不良影响，从而导致厌学、退学、逃学、辍学等。
因此，班主任对学生不仅要给予关心、帮助、鼓励、引导，使师生关系融洽、自由、和睦，而且要对学生严格要求，严加管教，使师生之间有一定的距离。唯有做到宽严适度，严爱统一，方能有效地培养学生良好思想品质、行为习惯。
二、培养优秀学生干部，树立良好班风
在班干部的产生过程中，我认为教师的包办代替，必定会使班干部失去群众基础，给日后的工作带来不必要的困难，是不可取的!但是，单纯的所谓“民主”让学生完全自决，一些学生会倾向选举自己的好朋友以便在日后的班级管理中得到“照顾”，同样有不足。比较好的方法是先民主后集中，即先让学生进行投票选举，再由教师权衡。实践证明，在民主选举的基础上，经过班主任的集中而产生的班委会，得到同学们的信任和拥护，具有较强的战斗力。
增强班级凝聚力，组织互帮互学活动。学习上好生带差生，在纪律上互相提醒、劳动生活上互相帮助。通过活动扩大班干部在同学中的积极影响，通过活动加强同学之间的协作精神和团体意识。这样既能在班级纪律及常规管理上起到明显的效果，又能使同学之间也能因此养成团结友爱的习惯，在班级中形成团结友爱的风气，使班级成为一个大家庭。
三、与各科教师协作，掌握学生动态。
平时多与学生接触，多与学生谈心，了解学生心理，以便于更好地教书育人，对学生进行有针对性的思想教育。同时与各科教师积极配合，全方位地教育学生。有位同学因平时不用心，几次考试英语都不及格，经向这位学生和英语老师了解情况后，知道是英语老师在英语课上批评他不认真听课，这位同学不服气，并且赌气不听英语老师的课，才引起这个结果。我知道后，找来这位同学谈心，通过谈心后，指出他的这样做的错误是误自己的前途，教师的批评实际是关心自己的一种表现。这个学生经过批评后，认识了自己的错误。英语老师说现在这个学生上英语课很认真，成绩提高很快。在平时的工作中，我经常向各科老师了解学生课上纪律、学习情况，争取获得各科老师的帮助。做到及时掌握学生思想动态，针对性地进行教育。
四、注重培养学生个人良好的思想行为
学生良好的思想行为不是一朝一夕形成的，而是长期受熏陶而成。首先，我根据班里的情况，采取轮流值日的方法让学生对班级进行管理，管理内容为：纪律检查、清洁卫生检查、出勤情况检查、仪表检查等，使学生在“处事”的过程中锻炼自己，使之成为一种良好的习惯;其次，在交友方面，我十分注意学生平常生活中的一些所谓“朋友”，在班会上给学生讲清什么样的人才算是朋友，怎样的人是拉帮结派，是团伙，让学生进行对照，明确自己的”朋友”是不是值得交往，把品德行为好的同学和社会上的一些优秀人物介绍给学生，并创造机会让他们成为好朋友。
五、及时与家长沟通
架设好学校与家长之间的桥梁，及时协调沟通，使两方面通力合作，齐抓共管，使学生无论是在学校还是在家中，都处于老师和家长的共同监督之下，从而及时发现和纠正他们的错误。我经常与家长保持电话联系，当发现学生有什么异样情况及时向其家长通报，并了解学生在家生活、学习的情况。这样，能起到协调家庭和学校的沟通，增强对学生教育的效果。
六、潜移默化，为人师表
“学高为师，身正为范”。作为一名教师，一举一动势必都将落入学生眼中，都将成为学生的仿效榜样。因此，我非常注意自己的言行举止，处处为学生作表率。
七、教育学生努力学习，完成任务
学生的主要任务是学习，教育学生有明确的学习目的，端正学习态度，遵守学习纪律，指导学生制定好适合自己的学习方法，提高学习的自觉性，养成良好的学习习惯，提高学习成绩。
八、尊重学生人格
学生在人格上与教师是平等的，学生的人格不容教师的任意侵犯和践踏。在班主任工作中，要让学生有充分的民主和自由，发表自己的观点和见解，班主任要特别善于听取学生对自己工作提出的意见和建议，甚至批评，因为学生是善意的。不要随意的否定一个学生，不要“一棍子打死”。坚持"一个标准"，即在处理班级事务时，尤其是奖惩方面，对好学生和学习困难生使用一个标准。通常，好学生易受到偏爱，而学习困难生常使老师产生偏见。班主任执法，一定要公平，一碗水端平。处理偏颇，则会助长好学生的坏习惯，压抑学习困难生的上进心。反之则能赢得学生的尊敬和信任，甚至扭转班风。
有人说，班主任是“世界上最小的主任”。可这最小的主任管的事却特别多，特别细。作为班主任，我们要有做好班主任的信心，不仅对教育事业要有信心，对自己的工作有信心，更重要的是对学生有信心。“没有教不好的老师，没有教不好的学生”。中学生有极大的可塑性，学生的进步与退步，品行的良否，能力的高低，与教师尤其是班主任有极大关系，只要方法得当，教育是能成功的。只要你全身心的投入到里面去，一定能感受到班主任工作的快乐和教育教学生活的充实。
高中美术教师工作总结2时光飞逝，教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一级20个班的硬笔书法教学工作。同时，还担任高二(15)班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。
一、在思想上，我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学期，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的完成各项任务。
二、在教学能力上，我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课的激情，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学期下来，学生的字体有更大的改观，进步明显。除了上好高一的课外，还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基础。调动他们学习的积极性，渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间，做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生，做到安全有保证，方法指导到位，学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间，被推荐承担了公开课，能做到认真对待，严谨落实。制作好课件，生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。
三、工作中我严格遵守各项制度，工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生，给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目，举办好元旦书法作品展等。此外，还加强自身素质的学习及提高，探索教学教法，坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市第一回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手，写啊画啊、文艺宣传都离不开。任务的烦琐，部门的工作之多，各项均认真完成。
四、经过一学期的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为最佳指导老师。希望今后继续努力，在教学教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇创佳绩，成为一名更出色的名师。
高中美术教师工作总结3我是一名普通的中学美术教师，从事美术教育工作己近七个年头，这份美好的工作已成为我生命中不可缺少的一部分，一次次与学生的情感交流，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份幸福，多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力，幸福于学生无尽的求知热情，更期待着适合学生的新的教学理念的诞生。
一次偶然的翻阅，让我知道了国家艺术教育课程改革开始了，而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的聆听，一次新方法的尝试，让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说，新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜，让我深感自己的责任将越来越重大。
作为一名站在教学第一线的美术教师，新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。
第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。
在此之前，反思、剖析传统教育下的美术课所形成的师生关系，实际上是—种不中等的关系。教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者，而且是绝对的权威，以前我们教师以成人的要求、专业的标准要求学生，要求学生该怎么画就怎么画，该画什么就画什么，这种完全由老师规定课业内容形式，在一定程度上压抑了学生的个性发展，脱离了学生的生活经验，把学生沦为学习的奴隶，使学生不赶轻易出手，加重了学生的自卑感，导致学生对美术望而却步，学习兴趣荡然无存。
而且，老课程本身具有许多的弊端，且综合性和多样性不足，又过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练，学习内容单—、高深、繁多，以培养专业化人才为倾向，完全背离了个性发展的特点。
新课程标准则不然，它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料，制作过程……在美术学习过程中，以激发创造精神，发展美术实践能力。形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目标。教师不能把学生的大脑当容器，更不能以知识权威者的身份横在学生面前，而是根据学生的不同潜能和个性灵活处理教学活动中的问题，做到因材施教，因人而异。教师充当的是课堂的组织者，应在全面了解学生的基础上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的关系，帮助学生了解自己，树立学习信心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者，使学生把你当作心目中的“大朋友”，愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他们的欢乐……
有了这些新的思索，并且在教学实践中也做了些新的尝试，慢慢的觉得这些变化是可行、效果是不错的。
第二、我将改善自己原有的知识结构，围绕教科书做一些新的资源开发和累积。
除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识，而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的资料，才能对艺术教学过程中出现的问题有所准备，解决起来游刃有余。以综合艺术课程为例，每—个单元都是—个主题，比如《艺术与数》、《秋天的节日》、《线的情感》、《黄土地的畅想》等，每一个主题都渗透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科知识，同学们在学习美术、音乐知识的同时感受各种知识的快乐。作为每一个美术教师要上好这样的课，必须要拓宽自己的知识领域，要不断的攀登知识的颠峰，以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。
知识无边，资源无限。正是因为如此，我在反复的实践探索中，越发觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的，我们的艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用，才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时展的需要，越来越不应该也不可能成为惟一的课程资源了。动—动脑，自己思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗!
充足的资源找到了，还需要我们的教师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源，为自己的教学活动服务。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探索。如我在上《春之歌》那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。
那么，这些艺术课程资源如何来开发呢?我国是一个多民族国家，源远流长的民族艺术文化，正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的宝贵资源，如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化，以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发，包括家庭艺术活动(如休息天的郊游，参观博物馆等)，社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画比赛，演唱比赛等)，少年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等)，区、县艺术比赛等等。还有，对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发，独特的地形地貌，壮丽的山河……“总之，只要用心去想去做，我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟，也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。
第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价，不断的激励他们更加积极主动的学习。
—支红笔，优良中下，“好”与“不好”，“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式，就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了，且不知这样的评价方片面强化了评价的界限，让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者，致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地，给了他们自卑和压力，就好比在他们的脖子上挂着石块，而要求他们轻松的游过河。经过全新的思索和实验，印证了新课程标准评价理念要求美术教师从关注“人”的发展着眼，重视课程评价的教育发展功能，从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践，我发现要这样把握：首先，要激发学生的学习兴趣，让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过：“我以为教学的艺术、不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”
如讲《春日抒情》那课时，我播放春天来临时大地发生变化地影片，同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着，尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化，大地一片生机到处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学形式，调动学生们的学习情绪，使学生在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的环境中自然轻松地增长了知识，培养了他们的能力。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动的学习，直接影响教学效果，那反之学生若有了学习兴趣，也就有了表现的欲望与冲动，教学就轻松多了。
又如在上《线的情感》的时候，我让学生用线来描绘一样事物，随便什么的事务都可以，我尊重他们的个性，让他们可以按客观去描绘，也可按主观意识去表现，既可以用写实地手法，也可以夸张、变形，画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明，这样有利于发挥想象力与创造力，他们都能创造出风格各异的画面，令人耳目一新。另外教师要用发展地眼光看特学生，会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每—个学生都得到个性的张扬。
在辅导学生作业的过程中，我降低标准，不用成人的眼光看待学生门的作品，也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准，大大的鼓励了我的学生，使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到的是老师的—顿毒打，庆幸的是这并末让小画家夭折。今天，这样的事将不再发生。作为老师，特别是从事充满色彩的艺术教学的教师，千万不要吝备用最美好的语言激励你的学生，如：“你画的真棒!”你的画色彩搭配的真漂亮!“”你比老师画的好“……学生们会因此得到鼓励，更会为每一个学生留下成功的机会和希望，对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。
作完这些思考，我并未觉得轻松，反而觉得些许的沉重，中学艺术改革中的美术教师们还将面临更多的考验，接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术教师，我会努力努力，再努力，尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。
高中美术教师工作总结4在本学期工作结束时，依据学校关于进行期末总结工作的要求，经过认真总结和回顾，现将个人在本学期的工作做总结如下：
一、教学计划贯彻情况
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。
二.教学工作的总结：
1.教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教全校美术课，共十班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2.考核成绩：
本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3.教学研究的计划完成情况：
积极参加教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会、晚会、宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4.课外兴趣小组工作情况：
利用每星期三、五的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三.自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，参每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了教育局组织的普通话学习，从理论和专业上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
不足有以下几点：1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴，取人之长，补已之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。
高中美术教师工作总结5本学期在校领导的安排下，我担任高二十四个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术作品展、并加入福建省美术家协会。为进一步提高自己，积极地外出听课，组织并带领同学参加各类画展。深信，只要付出必有收获!不求最好，但求更好。在教学中，把握原则，积极地为学生创造美术学习的氛围，除了在课堂教学以外，组织号召并带领高二学生参观画展，进行直观教学，赢得了广大学生的普遍叫好。组织学生参加现场美术作品比赛，取得了第一名、第二名的成绩。扩大宣传力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美术兴趣活动更有特色，并确立高考班，利用一三五晚7：00-10：00对其进行专人辅导。在学习中，与学生共同成长，在第二届福建省美术教师优秀作品展中，水彩作品《欧式古居》荣获一等奖。艺无止境，学无止境。不积跬步，无以至千里;不积小流，无以成江海。在艺术的道路上，坎坷与希望并存，挑战与机遇并存。20__年是不寻常的一年，展望20__，生活将会更加充满希望。相信，通过自己的不懈努力，校领导的正确引导，我们平山中学定会迎来艺术的春天。
本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真搞好本职教学、教研工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在下半学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;
2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;
美术教学总结与反思篇5
本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。
一、做好各项日常工作。
首先检查各项备课、计划，并进行听课。平时本教研组人员轮流听课，吸取经验。认真制订计划，认真备课。每堂课准备工作充分，作业认真批改，使每堂课都能接近生活，接近美。在备课中就体现出对学生美的教育，培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受，并培养学生的审美能力和想象能力。
二、本学期的教学工作。
上好每一堂美术课，向学生传授浅显的美术知识和简单的造型技能，培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的品德、意志，培养学生的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。在美术学习过程中，激发创造精神发展美术实践能力，形成美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。课堂上要有效的运用创新教育，使学生动手、动脑有机结合，实现由重知识传授向重能力和人格培养的转化，在教学中能够愉快的进行教学，使学生在艺术教育上能有自己的创新意识，促进了学校艺术教育的发展。认真做到每堂课都能使学生有兴趣。并注重在课堂巡视中尽量让每个学生都能得到辅导，充分发挥美术教学情感的功能，使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面相全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展，为终身学习奠定良好的基础。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期来的工作，有自己在工作中的不足之处：
教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
五、组织学生参加各级各类美术竞赛活动，云南省“三生教育”书画大赛中我校荣获三等奖。此次书画大赛中全校共有58件作品参赛，其中七年级有33幅作品，23位同学获奖，本人的书法作品获教师组一等奖，并获优秀组织奖二等奖。
美术教学总结与反思篇6
关键词：教学过程；中学教育；教学方式
一、魅力导入，巧入课堂
课程导入的顺利与否直接关系着学生对于整堂课的学习接受程度，也考验着教师自身的人格魅力。我在课程导入阶段不会直奔主题，先让学生整个精神状态放松下来，比如上节课是英语，要把学生从英语的学习状态中拉回到美术学习中，我会先讲有关艺术家的趣闻轶事，先放一段优美的音乐或者与学生闲聊调侃，在欢声笑语中逐渐地展开我的教学。导入的手段很多，我采用最多的就是音频、视频导入，多媒体的魅力对于学生是最有吸引力的。但是也会出现相应的问题，比如学生过于活跃、兴奋，课堂纪律会不受控制，这些都是我遇到过的。经过长时间的反思实践我也总结了一些经验教训：课堂导入固然重要但是不一定总是教师导入，可以把下节课的内容提前交代给学生，引导学生开展课堂教学，这样学生就会提早投入学习状态，人人有事做，人人都参与，也会有效地避免上课前的松散现象。学生曾经采用过主持节目的方式分组、分嘉宾来开展课堂教学，每组都选派两个主持人，一男一女两两搭档，把自己组内上课前准备思考过的问题向其他组员提出来，看谁的问题最有水平、最有意思。我觉得这样的导入形式就很有趣。
二、贴近学生，寓教于乐
这个阶段是教学的重点，内容也比较多，我曾经就因为在课堂上照本宣科而导致学生注意力不集中，有睡觉的现象。根据发现的问题我也认真思考采用过一系列手段，比如我在备课过程遇到书本教材上学生难懂的内容会进行人为地加工处理，尽量用我自己理解过的语言再向学生表述，对于美术的概念就是这样的。课本上这样阐述美术，“美术”――在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术、静态艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。因此，美术又称之为“造型艺术”“空间艺术”。我是这样向学生阐述的美术，“美术”――拆开理解，一个美字，一个术字；美，美的事物，发现美的眼光；术，技术、手段，方式方法；美术可以理解为是用发现美的眼光，采用一定的技术手段或者方式方法来表达自己内心感受的一门艺术，具备三个要素：眼、手、心。这样学生就能浅显地理解美术的定义，为后期的学习增添了信心。
三、小组合作，形式多样
根据新课改的要求，必须把课堂归还给学生，让学生主动地参与到课堂中去。例如我对于美术教室的课桌安排是经过深思熟虑的，传统的教学采用的都是学生面朝黑板的形式，我采用的是学生面对面、背靠背，侧身面向黑板的形式，就像俗称的坐宴席开大会。为什么这样安排学生的座位呢？学生面对面可以有效地开展讨论活动，能够营造出积极活跃的学习氛围，教师也可以一目了然地看到学生活动的情况进行及时的指正引导。
四、课外延展，结合实践
作业是美术课堂中检验学生学习情况的最好手段，也是学生最喜欢的环节。由于以前对于作业难度把握不到位，一些学生时常抱怨“不会画”“画的东西没意思”等现象，我经过深入调查，采用了作业难度适中，画的东西尽量是学生身边的事物但又不脱离教学目标的准则。例如在讲《透视》这节课的时候，我留的课堂作业就是《美丽的校园》，在多媒体幻灯片上播放一组我所拍摄的校园风景，有穿插复杂的也有造型简单的，学生根据自己的实际情况进行选材和描绘，大大提高了作业的质量。
教师作为教学主体，作为课堂的组织者都会在课堂中遇到这样或那样的问题，“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。”只要在实践中不断地总结完善，就可以在课堂教学中游刃有余，得到学生的爱戴和认可。
参考文献：
美术教学总结与反思篇7
【关键词】美术课堂自主反思
【中图分类号】G【文献标识码】a
【文章编号】0450-9889（2016）10a-0124-01
美术是一门特别的学科，它能让学生学习绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生的才华;能使学生感受美，热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是传统的教师范画，学生仿画。教师在教学前、教学中，应对课堂教学设计、教学过程、教学效果等展开反思评估，找到教学缺失和短板，及时发现问题并展开多种形式的补救工作，让学生学得轻松、学得快乐，学有所获。
一、过滤设计，规避教学瑕疵
初中美术课堂教学设计大多是教师参考教学模式、网络搜集资料、综合分析教材的结果，其契合性、针对性、科学性都有待实践检验。为此，教师在课堂教学设计执行之前进行审查过滤，寻找教学设计存在的不足，将教学设计问题解决于课前。过滤教学设计需要关注几个关键点：教学目标设置是否科学，课堂导入是否有激发性，教学内容的选择是否适当，教学方法的选择是否有实用性;教学环节设计是否合理;课堂训练设计是否恰当，课堂小结是否有高价值度等。桂美版美术八年级《课程表设计》中的教学设计分为兴趣导入、认识材料、创意设计、作品展评、拓展训练等环节，教师在课前审查时，先对教学环节的用时情况进行估算。根据学生学习实际，如果将这些环节都完成，大约需要70分钟，这显然是不可能完成的。教师将兴趣导入进行压缩，删除认识材料、拓展训练两个环节，将重点放在创意设计和作品展评上，让学生在创作之初进行创意交流，以提升作品品质，在作品展示环节多关注其他优秀作品，从中吸取经验。实践证明，教师对教学设计的调整非常有必要，学生完成相关任务用时适中，美术学习收获良好效果。
二、重视过程，及时反思教学生成
美术课堂教学过程有一定的规律可循，教师的展示示范在前，学生的训练操作在后，其自主、合作、探究学习模式特征较突出。在具体执行课堂教学设计时，教师要有即时反思的意识，特别是面对教学生成时，教师要及时发现教学问题：教师解析不清、学生响应不积极、课堂气氛不佳、学生训练低效等。教师面对课堂教学问题，要果断采取纠偏措施，及时调整课堂环节，强化个性问题解决策略，抓住教学生成改变施教方向和施教方法。在学习桂美版美术九年级《立体的画――盆景》相关内容时，教师将一部分制作盆景的材料投放给学生：石头、泥土、木块、树皮、竹筒、牛皮纸、贝壳、玉米衣、野花等，教师利用多媒体展示制作方法。学生开始制作时，很多学生胡乱堆砌，弄得不伦不类。教师反思教学，随即展开教学调整：让学生反复观看制作方法介绍，请学优生进行示范，然后再让学生自主创作。经过多次观看视频和演示，学生已经掌握了基本制作方法，再进行创作时大都找到了头绪，制作起来也有模有样了。可见，学生观看制作方法不细致，自然会陷入被动状态，教师及时叫停学生操作，重新调整教法，让学生反复观察，逐渐厘清操作思路，其学习效果很快呈现出来。这是教师在教学过程的反思行动，根据教学实际展开适时调整，符合课堂教学规律。
三、评价效果，探索缺失的出路
课堂评价是美术课堂教学的重要内容，也是教师施教的重要方法。课堂教学成败的衡量标准是课堂教学效果，教师从教学效果评价中总结得失，特别是进行教学低效致因探寻，其总结价值更高。教师教学内容选择不当、教学过程安排不合理、课堂训练设计不科学、学生积极性调动失败等，都是导致教学低效的重要原因。教师要针对教学实际展开反思行动，找到问题所在。在桂美版美术八年级《神秘的花山岩画》学习时，教师展示学生根据教材传授方法创作的作品，组织学生展开互评活动。学生观看作品后，纷纷给出批评性评价，找出了众多问题，有色彩不鲜明、创意差、影像不清晰、绘画方法运用不恰当等。这样的评价变成了批判，学生们大多情绪不高。教师随即做出调整：现在来找找优点，要说成绩。学生改变评价方向，课堂气氛顿时活跃起来，如有的学生评价：景色很美、用笔很认真、着色很用心、情绪饱满、有创意、有想法等。可见，教学出现“一边倒”的负面评价时，教师做出纠偏，让学生只说优点，评价方向改变之后，学生心理接受有共性特征，评价效果更好，实现了教学自省。
美术教学总结与反思篇8
关键词：创意；实践；自主探究；集体合作
一、创意亮点
1.由造型而文化，挖掘地方传统文化的内涵
通过学生在缸窑厂里实践和体验，使之体验到原始材料――红泥的乐趣，进一步了解泥塑的各种不同造型艺术，激发学生热爱家乡文化并弘扬民间艺术；让学生对地方文化有更深刻的认识和理解，增强学生的地方文化认同感。
2.制作与意义传达、理解相结合
培养学生的动手能力、造型能力和创造力；通过校外有针对性的实践这一学习活动方式，让学生与学生、学生与社会有一个更亲密的沟通接触，为学生创造相互学习和交流的机会，更加体现自主、探究性的学习，充分体现新课程的教学理念。
3.在情境中创造，让创意升华
在缸窑厂，学生与缸窑师傅亲切交谈，亲眼观看制缸过程，在鲜活的情境中感悟陶泥的特点。沟通交流后，学生亲手制作，将课堂上所学的知识与实际相结合，激发学生更多创意的生成，培养学生成为创造性人才。
二、活动理论依据
自主学习，探究式学习，合作学习是新课程提出的三大学习方式，这几种学习方式可以很好地促进学生主体性地位的形成。本活动将三大学习方式进行有机的整合，在活动过程中给予学生充分的自我表现空间。
自主学习方式充分体现了以学生为本的教育理念，自主美术学习活动能够充分调动学生参与美术活动的积极性，让学生自主探究，全程感受陶艺的造型魅力，增强学生的美术动手制作的自我效能感。
探究式学习作为探索有利于培养学生创新精神和实践能力的学习方式，是我国基础教育改革的一个重要成果之一。在美术学习活动中要让学生带着一双发现、探索的眼睛学习，在探索的过程中学会创造新的造型，培养学生的创新能力，让创意更有特色，更有效地提高学生的动手能力。
合作学习能提高学生沟通交流的能力，在美术活动中，学生一起收集资料、整理资料，共同参与每一环节活动目的的制订以及活动总结的撰写，泥塑造型动手活动结束后，同学们互相评价，交流创作的经验和感情，展示自己的作品。
三、活动创意策略
1.由问题入手，集体合作
在活动前，帮助学生做好活动准备，使活动有目的、有组织、有计划，整个活动从问题入手，使学生有目的地活动，带着思考的内容去实践。在活动过程中，重视集体讨论和小组分析探究，激发思维广度的扩散，在集体交流的过程中发展学生的创新能力，尊重和听取他人的意见，培养学生个性人格的健康成长。
2.造型生动，自主探究
泥塑是一种造型艺术，让学生全程动手操作体验创作的。在活动中，师生都更注重实践的过程，让学生学会造型，理解造型的规律，更要让学生感受造型的艺术魅力。关注学生个体的自我实现，让学生自主探索造型表现的特点，在动手过程中探究陶艺造型的艺术特点。结合课堂教学中有关陶艺的知识内容，建构新的审美经验。
3.学生主体，归纳总结
在活动中注意处理好主体与主导的地位，在学生活动过程中，给予学生足够的话语权和动手权，不压制学生的想法，给予学生充分的自我表现空间。另外，针对学生遇到的问题也要给予及时的辅导，使活动更加有效。活动结束后，做好归纳总结工作，归纳总结分为教师和学生两部分，师生都对活动进行总结和反思，为美术特色创意活动的长期有效开展而准备。
四、活动成效
学生在实践中活动中学到了书本里学不到的知识，在实践中巩固和加深了知识要点，感受到了动手表现的乐趣，从实践中感受到了劳动带给自己的快乐，培养自己更加热爱劳动，懂得劳动的真正含义。
学生通过实地的实践制作，深入理解了家乡特有的美术资源，加强了对家乡的热爱之情。学生从实践中学会了一些探究的学习方法。在实践的过程中，学生掌握了许多造型的技法，感受到了农村特有的泥质材料带给他们的欢乐，学生的想象能力、动手能力、造型能力和创造力都得到了充分的发挥，也有了明显的提高，完整地了解了陶艺的制作和烧制过程。学生在动手的过程中体会到了创作的快乐，创作结束后，学生互相交流创作体会，互相评价作品，气氛融洽，学生学习美术的情绪高涨，表现出了极大的创作热情。
五、活动反思
通过学生的实践制作，我认为可以把缸窑这一特色美术资源推广到义乌其他中小学中，红土是一个天然的美术资源，在这样的活动中可以让更多的学生了解缸窑，了解自己的家乡还有这么丰富、有价值的美术资源，有这么有价值的文化内涵。通过活动的推广可以让更多的人挖掘自己家乡的特色美术资源，让更多的人参与到这一活动中来。
学生通过评价自己的作品和别人的作品，更摆正自己的位置，制作时更需耐心与毅力，使学生明白不是什么事情都可以随随便便成功的，要通过自己的观察、思考和动手。八年级一班一位学生的日记里这样写道：“我会加油的，美术课给了我力量！陶泥给了我勇气！”可见，学生的信心有了很大的提高，并且愿意完成艺术创作。当然，一次美术活动不能促使学生成长的完成，美术素养和能力的提高需要一个长期的过程，我们要在这样一点一滴的活动中开发学生的潜能，让学生在美术活动中健康快乐地成长。
突破新教材，放飞新课程的翅膀。教育教学的方法是在点滴里形成的，我发现有很多途径可以让学生有更好的展示机会，教育教学最好的场所也未必只是课堂，在这一传统模式下反复碾磨终究单调了些。有时候，也许因为我们教师的灵感，学生不经意的一个行为，就会给我们的陶艺特色课堂教学带来许多惊喜。只要我们能够及时地发现并抓住它，多些思考，多些比较，多些学习，多些反思，多些尝试，那么我们的课堂就会是另一番新天地。
参考文献：
[1]谢艾格.走进陶艺[m].东华大学出版社，2004-12.
美术教学总结与反思篇9
一、课题研究的背景意义
随着时代的发展，社会的进步，创新能力是每一个人生存和发展的基础。美术学科作为素质教育的辅助学科，不管从具体的教学内容还是从美术课的功能来说，还是对学生的感知能力和形象思维能力，形成学生创新精神和技能技法意识，促进学生个性形成和全面发展等方面都有着其他学科不可代替的作用。
儿童线描画是儿童情趣、思想、内在潜能的自由表现方式，是儿童思维活动的一种真实记载，线描画不仅自由、随意，还可把幼小孩子的那种“心”像绘画毫无拘束地表现出来。在儿童线描画的道路上不断探索和研究，蹲下身子去欣赏孩子们的画，用赏识的眼光去感受，让幼儿在有趣的“乱画”中理解线条的多样性，在不同的线描画创作中培养幼儿的观察力、记忆力、创造力。促使学生主动学习、积极参与，营造民主、平等的美术学习氛围，让学生充分展现才华，获得成功的喜悦。
教师在线描画引入小学美术学科特色的探究与研究过程中，有思想有实践有研究有反思，从而改变教学行为，加速到质的飞跃，让“教书匠”逐步成为“学者型、专家型”的教师。《美术课程标准》中指出，要发展学生的感知力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展。线描画一能培养学生的观察、创造及表现能力；二能培养其做画的耐心和毅力，磨炼孩子的意志。通过线描画的教学，学生的综合能力必将得到提高。
二、课题界定
课题为：小学美术线描画教学研究研究
线条是绘画最基本的造型语言之一，线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式。涂鸦期的幼儿用笔勾画出一些散乱的点线，远古时代出现在洞穴里的画也是由线条组成。线描画是用线条说话的艺术，线描是最简便、最直接用于表现形象的绘画手段，是在平面上表述客观事物或主观想象而使用的虚拟性、提示性、装饰性的视觉语言。线条又是最高级的造型语汇，德国艺术家保罗克利有句名言“用一根线条去散步”，道出了线条的本质在于它的情感意味。线描画既对具体物象做概括处理，又可进行细致刻画，既能进行造型训练，又可创作表现传达感情。
三、主要理论依据
看到省特级教师朱国华老师进行的儿童水墨画的实验。朱老师借助国画中水墨画的表现形式，在技法和题材上大胆创新，具有对传统文化的传承，又有创新与发展。呈现的学生作品表现大胆，生动新颖。同时，也可看出，朱老师也是将点、线等元素融入了教学中，使学生的作品，除了具有儿童绘画朴拙、生动等特点，又多了一份装饰绘画的形式美感。在吸取这些成功经验的基础上，再接合本校的实际情况，我将本校近期美术尝试的研究方向定位为儿童线描画。
四、研究目标与内容
【研究目标】：本课题以发展学生的感知力和形象思维能力，促进学生的个性形成和全面发展为出发点，就“小学美术线描画教学”进行深入的研究，在课堂中教育学生如何获得和掌握线描画基本知识及技能。在课堂上讲解必要的线描知识、结合日常生活渗透线描教育、开展一些线描游戏活动、进行演习等有效策略，以促进学生的个性形成和全面发展。
【研究内容】：1、研究能激发、保持学生学习兴趣的教学行为和策略
2、研究不同阶段科学合理的“学什么”和“学到什么程度”
3、通过上课，分析，再上课，探究学生易于理解和接受的教学方式。
4、探究更多的线描绘画表现形式。
五、研究方法
主要采用参考法、观察法、问卷法、交流法、比较法、总结法。
1、参考法：收集、整理儿童绘画心理学方面的知识，参考线描教学研究的论文以及别人在这方面的研究成果，形成对儿童线描兴趣教学的科学认识。
2、观察法：实验教师随时观察研究对象的行为表现，及时记录并进行分析。
3、问卷法：通过学生谈话、家长座谈和调查表等方式，了解研究对象的基本情况、行为事实、心理倾向，收集行为和态度等方面研究资料。
4、交流法：与学生面对面的交流，加深对学生的了解，找到适合他们心理的，合乎他们生活实际的线描教学内容、方法和策略。
5、对比法：根据教学研究的需要，适当的时侯把学生分两拨，进行不同形式的线描教学，再比较、分析、总结各自的规律，找到有效的教学模式。
6、总结法：在课题研究过程中，对课题进行不断的修改与完善，总结出课题研究的经验。
六、研究步骤：
为保证实验的信度和效度，需要把无关变量控制到最小程度，选出一些学生为研究对象，对他们进行长期跟踪指导。
本课题分三个阶段完成：
第一阶段：准备阶段(20**年7月——20**年8月)
1、学习相关理论，查找相关资料，分析问题，把握研究方向，确定课题研究内容，提高自身理论水平和实践操作能力。
2、制定课题实施方案。
第二阶段：研究阶段：（20**年8月——20**年11月）
1、陶冶学生的情操，提高审美能力，引导学生参与文化的传承与交流，培养学生对点、线、面的感性认识，为今后学生有意识的创作线描打下基础，所以侧重于技法传授与训练的研究。
（1）如何在教学中渗透线描文化的研究。
（2）小学生如何欣赏线描作品的研究。
（3）如何认识点、线、面的研究。
（4）分割形状的方法研究。
（5）点、线、面的综合运用的研究。
2、为提高审美能力，拓展学生的思维，对儿童尝试有意识地主观地表现对象的画法研究和这一阶段有效教学的探究。
3、这一阶段是在前面的基础上以点、线、面等造型元素对自然物象进行美化。这一阶段，对学生积累素材，找到解决学生“无东西可画”，“画面空洞”的最佳办法的研究。
4、对内容分类，改变学生的绘画材料，让学生尝试其他表现形式、表现手法的探究，并对学生作品进行分析和总结。收集经验材料，为撰写经验总结做准备。
第三阶段：总结阶段（20**年11月——20**年12月）
1、撰写经验总结论文。
2、课题成果的推广，举办儿童线描画画展。
七、研究成果
1、撰写课题研究报告
2、撰写教学案例以及课后反思、《小学美术线描画教学研究》心得、与《小学美术线描画教学研究》反思，论文。
美术教学总结与反思篇10
关键词：美术学色彩静物课程“参与式”教学模式
中图分类号：G420文献标识码：a文章编号：1673-9795（2014）04（a）-0207-02
色彩静物课程是美术考生在高考时的主要测试课程，也是高校美术学专业重要的专业基础课，可见这门课程对于美术专业学习的重要程度，所以对其教学模式的研究就显得尤为必要。
1“参与式”教学模式概念的提出
“参与式”最初是英国的社会学理论，后来被引入到教学领域形成了一种新的教学模式，是对因材施教思想的进一步发展和完善。通俗来讲，“参与式”是一种合作式或者协作式的教学法。主要指受教育者在明确的教学目标指导下，教师通过组织、设计教学活动，使学生深入参与教学全过程，并成为其中的重要成分，师生共同建立和谐、民主的教学氛围。不论学习者的背景和智能有何种差别，都能够被一视同仁。学生的主体性被最大化的满足，学生真正成为课堂的主体，教师是教学活动的策划者、组织者，只起到主导作用。这种教学模式，学生的学习积极性被全面调动，教师能马上收到学生反馈回来的信息，并及时与学生进行沟通交流，以使教学成果最优化。
2美术学专业教学倡导“参与式”教学模式的必要性
2.1美术学的专业性质决定倡导“参与式”教学模式有其必要性
首先，美术学的专业性质决定，在教学中，既要重视理论知识的传授，更要重视专业技能的培养。专业技能的培养必须要求学生积极主动的进行绘画实践，而不是被动接受。
其次，美术教育最重要的一点就是，重视知识与技能的传授的基础上，更注重培养学生的创造力。目前色彩静物教学重在“以技入道”，其教学内容非常局限。在教学方法上，也基本用统一的方法要求学生，极大的限制了学生的个性发展和创造性。所以，我们要打破现状，引导学生参与到教学过程中，重“导”而轻“灌”，重“学”而轻“教”，真正作课堂的“主体”。
2.2美术专业学生的“双重身份”决定了倡导“参与式”教学模式有其必要性
高校美术学专业的学生不仅仅是普通的美术专业学生，更是未来的人民教师。学生毕业后将承担中小学的美术教学工作，是美术教学的一线力量。那么，美术学专业毕业生的理论素养和专业实践能力将决定了毕业生能否胜任这一教学工作。“参与式”教学模式的实施，相信会促使美术学专业学生转变学习思路，以“准教师”的身份去学习与实践。这将直接优化绘画专业的师资人才结构。
3在美术学专业色彩静物课程中，如何实施“参与式”教学模式
3.1改变传统的色彩静物教学方法，实施“参与式”教学方法
首先，发挥教师的“主导”作用，将学生放在教育教学的主置。将学生从教师已有经验的控制之中解救出来，改变以往由教师设置好教学环境，学生被动参与的状态。教师通过组织、设计“活动”的形式，全面调动学生积极参与。例如：让学生参与到布置光源和色调、摆放静物的过程中。有助于学生加深对枯燥的色彩理论的理解，对激发学生的创造力有很大的作用。其次，建立专业基础课和创作课的有机联系。美术学专业色彩静物课程的最终目的是通过色彩静物写生培养学生对色彩的认识、审美和表现的能力。“参与式”教学模式，在教给学生相应知识的同时，更注重对学习习惯的培养，使学生能够在日后学习中更得心应手。
3.2优化自主学习目标和学习进度的“参与式”
教学目标是指学生通过课程学习后，预期达到的基本教学标准，用以评量学习表现或学习结果所达到的程度。这就决定了，教学行为的主体必须是学生，而不是教师。传统的课堂教学基本都停留在教师提供教学方案，学生被动接受教学方案的方式上，“参与式”教学法提倡“自主学习设计”，也就是说，学生要参与到教学目标和教学进度的设计中。但是这个过程中，必须反对任何强加的思想，必须缩小教师的规定性，扩大学生的自主选择性。
美术学专业课程结构很特殊，既要有理论的学习，又要在理论指导下，进行绘画技法实践，这就要求教师在教学方法上更注重实践性。由于理论对实践的重要指导作用，在色彩静物教学中，需要引进色彩学理论，进行系统的色彩学知识讲解。在教学中我们发现，学生在高考时的培训基本只关注绘画技法的学习，忽视了对色彩理论知识的学习。只有对色彩理论知识有系统、深入的认识，才能更好的指导色彩静物写生实践。由于学生的基础强弱不等，而色彩理论学习既枯燥又难以消化和理解，在这一阶段，我们可以引导学生根据学目标和总任务的要求，进行“自主学习设计”，参与设定教学目标，自行设计学习进度。这样，学生会增强学习的积极性，逐步养成对自身学习进展和学习方法进行自我调节的习惯。在这一过程中，教师只做必要的监督和引导，做学生学习活动的调控者和激励者，必要的时候，对知识难点进行有针对性的讲解，梳理知识结构体系，促进学生从多方面、多角度进行知识体系的主动建构。
“自主学习设计”更能体现学生作为教学活动的主体身份，这对学生日后的学习与发展都将会是一个积极的推动作用。
3.3让学生在参与解决问题中进步
教师可以根据教学经验，分析学生已有的认知水平和能力，预先设置教学障碍，引导学生组成学习小组，综合运用交谈法、讨论法等发现问题并解决问题。但是教师的前期工作要做好，设置障碍不能过于简单或者超出学生解决问题的能力。教师鼓励学生提出自己的想法，大胆畅谈，各抒己见，然后通过小组讨论，进行分析，得出最优解决方案。当学生出现思维停滞的时候，鼓励学生大胆思考，并表达自己的独特见解。终极目标是使学生在这种轻松而有教学目的的气氛中理解和吸收知识。
《学记》中早就指出：“独学而无友，则孤陋而寡闻”。教师要指导学生根据已学的知识、经验，通过独立思考和小组讨论去获得新知识。在色彩教学中，由于色彩理论的枯燥性和真实色彩的抽象性，讨论和交谈的方法显得尤为重要。最初可以由教师提出问题，展开思路，之后逐步引导学生自己提出问题，并且通过研讨解决问题，教师应适当的引导思维陷入瓶颈的学生，并对学生的发言作点评和指导。师生共同为教学目标的完成、相应效果的达成作出努力。在解决问题的过程中，学生进行分工合作，也有利于他们提高解决问题的能力和面对困难坚韧不拔的意志力，这也是作为一名专业教师必备的素养。
3.4色彩静物课程“参与式”作业评价机制
在美术学专业教学中，作业的评价是师生之间进行交流反馈的重要方式，更具实效性，是一种学习绩效的形成性动态评价。要改变以往教师单一评价的局面，引导学生参与到这个过程中来，调整课堂教学结构，为学生创设主动参与评价的机制。第一，教师要对所有学生在该段课程中的整体表现作以拓宽知识面的指导性评价，提出共性问题和个性问题。共性问题要做到以后基本杜绝，个性问题要给出合理建议。第二，学生自我评价，引导学生主动发现自身问题，提出解决办法，对于学生提出的解决办法，要有明确的评价，不能含糊不清。第三，学生之间互评机制的引入，引导学生能够客观、公正的指出其他同学的问题。看别人的问题，关照自身，以达到举一反三、共同进步的效果。最后，教师作总结评价，对学生的共性和个性问题作以总结，并和学生一起提出解决方案。
3.5学生参与教学反思
教学反思是是指教师根据课前的设计目标和教学方案，对正在发生或已经完成的教学活动及教学效果，进行积极的思考，发现问题，以期提高教学质量的活动。在过去，教学反思过程通常都是教师独立进行。“参与式”教学模式，要求学生积极参与这种反思活动，从被动学变为主动学，从机械听讲、死记硬背，变为自觉地探索与思考。学生参与教学反思活动，具有双向调节功能，能够促使学生站在教师的立场上，师生一起评价教学活动利弊、获益知识多少、教学效果等问题。教师也可以及时记录学生见解，以利于日后设计更加适合学生学习与发展需要的教学方法。
“参与式”教学模式是一个非常复杂的综合体，在课堂教学中，会有师生之间，学生之间碰撞出来灵感的火花，也会有很多不可预料的变数，所以更要求教师激发自身的创造性，灵活机智的控制教学节奏，做好课堂的主导。
总之，通过对美术学专业色彩静物课程“参与式”教学模式的研究，目标是优化美术学专业色彩静物课程的教学过程，使学生成为教学中的积极分子，更深刻地领会和掌握所学，并能以“准教师”的身份去重新审视自身的学习态度和学习成效。
在美术学专业色彩静物课程中，推广“参与式”教学，能够优化色彩静物教学模式，使得该课程的教学更加科学化、系统化。它的实质就是体现以人为本，以学生的发展为本的教育思想。将对美术学专业学生走向教师岗位后的教学理念有潜移默化的影响，从这一角度讲，其影响是深远的。
参考文献
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