电影院的盈利模式十篇

发布时间:2024-04-25 23:56:16

电影院的盈利模式篇1

论文关键词:自媒体时代,微电影,盈利,路径

1微电影的本质特征及其盈利的可行性分析

微电影在我国的具体出现时段可以追溯到2006年,雅虎电影广告《来世前生》(张纪中),《阿虎》(陈凯歌),即可将之视为微电影的雏形。而随着网络技术的兴起及发展,微电影拥有了更加广泛的受众群体,在2010年由中国电影集团投资拍摄制作的《老男孩》,凭借其故事性及情感渲染力,一经在优酷土豆等自媒体平台中上线,即收获不俗的点击率,社会影响较为深远。对《老男孩》这部微电影进行探究,其在具备微电影基本特征的基础上,凭借微投资及品牌广告的植入,实现了微电影的大幅度盈利,并使业界开始认识到微电影的独特商业属性及价值,对后续的微电影制作给出了示范和模板。

2自媒体时代微电影传统盈利的方式及要点探究

2.1深挖广告盈利模式,推行微电影广告定制

在微电影的具体形态上,由于其具备了较高的性价比,使得微电影成为众多品牌及商家青睐的品牌营销手段之一,相应地,广告盈利成为微电影获取盈利收益的最为主要的形式。在传统的广告盈利模式下,容易使微电影的内容与广告营销在匹配度上表现不佳,进而使微电影在人们的认知上等同于品牌广告及宣传,最终不利于微电影盈利模式的持久化。针对这一情况,一方面要看到,微电影盈利方式的主要模式及盈利来源仍然是广告植入带来的经济收益,另一方面也要认识到,微电影本身具备了电影的一些基本特征及表达诉求,在广告的植入上不能过于生硬牵强,以免对微电影的艺术性带来损害。在此背景下,微电影广告定制可以在发挥微电影营销优点的同时,又给予观众较强的微电影艺术审美感受,使广告盈利这一模式在形式的包裹下,实现双方经济收益的和谐并存[2]。

在微电影广告定制上,应注重广告植入的艺术性及恰当性,使微电影在达到广告宣传及推介的过程中,将微电影所应涉及的电影艺术要素及内涵和盘托出。具体地说,微电影广告定制应遵循以下几个要点。

1)微电影拍摄制作的资金来源主要是品牌商及广告商,这也是微电影得以启动及拍摄的基础

资金。

2)微电影在品牌资金的辅助下,应围绕品牌投资方,进行微电影剧本的创作及编撰,在此过程中,要在突出电影的故事性的基础上,将品牌的卖点融入到微电影剧本及情节中。

3)在微电影的演员选择上,应重点突出品牌赞助商产品的气质及营销方向,选取与之相契合的微电影演员,借助微电影拍摄镜头,将品牌赞助商的产品特点加以呈现。

4)在微电影的表达上,既要通过故事讲述及场景转换,将广告品牌的文化内涵进行揭示,又要注重在情节流转中,让观众情绪及感知沉浸其中,引导观众产生购买欲望,最大化地发挥微电影故事、资金、营销、购买欲引领等方面的作用。

2.2借助自媒体,注重话题营销及口碑营销

在自媒体时代,信息传播的途径更加多元化,信息传播的速度更加快捷,在微电影的盈利上,远程教育论文应注重通过话题营销及口碑营销,使微电影的艺术性及商业性得以进一步展示及融合,从而在受众群体的主动扩散式营销中,为微电影盈利模式的拓展做好铺垫。具体到微电影的拍摄及传播上,制作者通过采用DV,摄影机等器材,在画面、镜头、画质、宣传等各个流程的辅助下,为微电影受众提供电影的观感,而凭借其短小精悍的艺术特点,在其中融入一些较为新颖及独特的话题,可以激发受众的重复观看欲望,在此过程中,借助于话题营销及口碑营销,微电影可以实现二次营销,在日益攀升的点击率下,微电影可以寻求与广告赞助商的多次利益分成,实现微电影的深度盈利。

在微电影话题营销上,较为成功的案例是凯迪拉克的宣传短片,该短片主要是借助于微电影这一形式进行传播,为便于微电影话题营销,微电影拍摄人员及制作人员将该微电影进行了进一步细分,将之分为预告片、微电影正片及微电影花絮三个部分,在每个部分的推出时间上留存一定的空间,在自媒体的辅助下,如网络、微博、微信等,实现了预告片《一触即发》点击量过亿,微博及微信转发量仅10万次的传播效果。接着推出的微电影正片《66号公路》,由于之前的话题营销,在传播的速度及分享的次数上实现了几何式增长,而通过凯迪拉克官博及社会名人微博的深入介入及推广,最终使凯迪拉克微电影实现了点击量过2亿,自媒体转发量超过26万的营销成绩。

3自媒体时代微电影多元化盈利路径

3.1微电影版权费用及微电影自媒体影院院线

盈利

自媒体时代下,微电影现仍以广告收入为主,在传播平台上倾向于免费及公共媒介,而随着微电影拍摄及制作水平的提升,微电影本身具备了较为浓厚的电影审美及营销价值,这就给微电影的版权费用收取及影院院线盈利提供了契机。例如,在《灵魂中转站》(宁财神)这一微电影营销上,借助于版权费用收取,该微电影即从视频网站中获取了近100万元,从而在成本回收的基础上,实现了盈利。而在微电影影院院线的盈利上,腾讯视频、乐视视频、pptV等几家视频网站致力于创建的微电影“网络院线”,借鉴采纳了传统影院院线的分账模式,可以对微电影进行整合营销及传播,增加其盈利的深度及广度。

3.2通过微电影电视频道及其他营销渠道增加盈利值

在有线电视传播中,单一化的广告植入已经造成了电视媒体的审美疲劳,而“专业频道”,如美国的“科学探索”“国家地理”等,给予微电影营销一些有益启示[3]。微电影也可以通过设置微电影电视频道及网络频道的方式,通过特定输出微电影产品,拓展微电影的盈利来源。此外,微电影网络付费点播、移动终端设备线上线下运营、交通工具及楼宇电视的传播、微电影节(展)专项展映等,也可以给微电影的盈利提供更为多样的选择,使微电影的盈利值在更加多元的渠道下整合汇聚。

4结束语

毋庸置疑,微电影在后续发展上有着广阔的空间,其盈利的幅度会越来越大。在微电影盈利方式的拓展上,传统的广告赞助及植入的方式仍不可或缺,更为多元的版权营销、话题营销、影院营销及电视流媒体营销所占据的份额也会逐步提升,可以说,微电影随着电影行业的蓬勃发展,必将在商业化的进程中愈走愈远。

参考文献

[1]王尚.微电影在自媒体时代的广告特性[J].佳木斯教育学院学报,2013(9):448-449.

电影院的盈利模式篇2

如果在视频网站上看《加勒比海盗4》,花5元钱可以无限次看三天,你会选择去电影院还是会选择看付费视频?“我还是会选择去电影院,”站在万达影城门口准备购票的易女士如是回答,“电影票虽贵,但影院观赏效果很好;付费视频虽然便宜,但过一段时间免费电影就会出来,晚点儿再看也不迟,我觉得没有必要花这个钱。”

易女士的回答代表了国内大部分付费视频潜在受众的心声,同时也揭示出现阶段付费视频产业所存在的行业发展瓶颈。

与冷清的市场态势相比,国内付费视频行业的发展却呈现蓬勃态势。ipo等一系列融资举措,显示出视频网站绝对是一个烧钱的行当;而与5元观影费形成鲜明对比的,是动则几十万元一集的影视版权费。上端是不断见长的版权成本,下端则是并不买账的普通受众,付费视频的前景究竟在哪?

一个产业联盟的缔结

面对付费视频行业的发展,首先需要探讨的是付费视频行业能否给视频网站创造效益。面对这个问题,业内资深人士黄永胜介绍说:

“付费视频行业还是培养期,各家都没有盈利。其主要原因就是影视剧版权价格从2008年下半年至今,已经上涨了几十倍。”

乐视网首席运营官刘弘在接受媒体采访时介绍,“我们购买的《宫锁心玉》,及马上要播的陈建斌、孙俪主演的《后宫甄传》,版权费都超过了千万元。”而相比40万人的付费视频用户,要想凭“付费”一项收回成本,恐怕是杯水车薪。

除了最初的版权投入,目前国内付费视频和影视制作方还在收益上存在“分成”关系。这种分成,有点类似于一些文学网站的版权运营模式。黄永胜介绍:目前,许多网站和影视制作方都存在分成关系,分成标准一般为盈利的50%归版权方所有。与高额的版权费相比,把这种“盈利”说成是付费视频的收益实则更为恰当。

很多人可能还记得,2010年,搜狐创下中国网络视频收视之最。搜狐以高额版税购买的网络独播剧《婚姻保卫战》,在线播放15天,总点击量超过了2亿次,随之而至的是巨额的广告投放量。这不禁让人想起每年在各大电视台爆发的独播剧和首播剧大战。可以说,独家和首播的争夺已经蔓延到网络视频市场,而对于影视版权资源的争夺,也将版权价格年年高筑,话语权逐渐转向卖方市场。

付费视频,更主要的是依靠广告运营来创收。除了观众所付费用的分成,版权方还享有视频网站广告收入的分成。而单一依靠广告创收,这也是目前国内视频网站发展中存在的主要问题。因此,努力探索新的网站创收模式,不仅是付费视频行业发展所要探索的首要问题,同时也是国内整个网络视频产业所要解决的燃眉之急。

今年4月,优酷、凤凰视频继乐视、迅雷等视频网站之后,也加入了国内电影网络院线发行联盟,使得这一网络联盟的数量扩展为9家,基本预示着国内所有规模视频网站的笼络。“统一上线时间,统一播放品质、统一资费”的“三个统一”是这个联盟的宗旨;而统一的背后,则预示着电影网络院线――这一新的影视发行渠道的拓展,以及付费视频行业的自觉规范和盈利探索。

分摊成本、首轮播放,几乎成了所有加入院线联盟的视频网站的主要原因。而“三个统一”的提出,则预示着国内付费视频行业逐渐走向产业化和规范化之路。乐视网副总裁贾跃民向媒体表示,“联盟成员拥有的独家正版电影,第一时间要与联盟成员分享,在各自网站的收费平台,同时实现‘三个统一’。以此对视频网站的电影发行进行规范,保障网友利益。比如,网友可以享受无广告打扰的尊贵服务、高清画质、更加流畅的用户体验,这些体验满足了那些没有时间去影院,而迫切要求第一时间观看热播影片的网友需求。”

受众观赏习惯是硬伤

今年3月,56网创始人周娟在首届中国互联网投资大会上表示,“从盈利的角度说,视频行业的利润率可能是低的,以视频的方式吸引更多用户,增加更多的收入,是视频网站应该探讨的共同主题。但从目前情况看,付费模式要想盈利,还有很长的路要走。”

对于优酷、迅雷这些视频网站来说,付费视频正是今后发展布局的重点。此外,网络院线联盟的缔结,也从某种意义上对周娟的顾虑进行了反驳。周娟的顾虑在于,不断提升的影视剧版权成本及行业目前各自为战的混乱局面。但周娟提出的问题是院线联盟企业绕不过去的,那就是付费视频如何能够吸引更多的用户,又如何将这些用户转变为网站的收入。

黄永胜认为,国内付费视频行业要想成熟发展起来,阻碍其发展的最主要因素并不是盗版问题。“盗版是长期存在的,并不是最大的问题”,“网民及用户的付费习惯才是今后付费视频行业所要克服的最大障碍。”

对于大多数消费者而言,接受付费视频首先要转变对于网络视频的传统认知。走访调查发现,大多数消费者认为,5元钱的付费价格普遍偏高,“5元钱本身花费不多,但半个月或一个月后这些电影也都有免费的版本了,想到这儿就不愿花这个钱。”一位姓刘的女士解释道。

对于另一些消费者来说,即使去电影院观影的花费是付费视频的几十倍,也会心甘情愿接受,因为在影院的观影氛围及观影效果是家庭式观影无法比拟的,即使是大屏幕液晶电视,与大型影院相比也逊色许多。“免费”已经成为当下很多中国影视受众对于视频网站的第一印象。

那么,付费视频究竟在哪些方面吸引了众多用户呢?黄永胜说,首先是稀缺片源和院线同步大片对于用户的吸引。稀缺片源打的是差异牌,尽可能填补免费影视资源的下载空白;而院线同步大片看重的则是时间差,要抢在电影泛滥于网络之前。此外,使用付费视频的用户还可以享受“无广告、小额支付、支付便捷”等诸多观影好处。

netflix是世界上最大的在线影片租赁提供商,其付费客户每月可以凭借8.99美元的月租费,观看到4000多部电影和电视剧。在中国,单片收费标准一般为每部电影5元,免费观看时间通常为24小时。而在看到netflix、Hulu的成功模式之后,国内付费视频网站也在尝试包月服务,月租费从优酷的20元/月到酷六的30元/月不等,几乎相当于免费赠阅。

电影院的盈利模式篇3

根据以上各个媒介盈利模式的特点,我们调查了居民在报纸、杂志、互联网、手机、电影、书籍、付费电视上的购买支出金额。调查显示,居民每个月在各类主要媒介的月均消费总额为166元。

调查显示,居民每个月在各类主要媒介的月均消费总额为166元。具体的媒介消费金额,按照从高到底排序如后面的表1。

由表1中可见,居民主要的媒介消费支出花费在新媒体上,手机月均使用费用达到了49.4元,占到了媒介消费总额的29.8%,互联网媒体的月均使用费达到了46.6元,占到了媒介消费总额的28.1%。新媒介的消费金额要远远多于印刷媒介的消费。用于手机增值服务的金额为7.2元,占到了手机使用费的14.6%,这说明居民花费在手机媒体功能的支出还较少,大多数支出花费在了通讯功能上。居民付费电视月平均消费金额为15.5元。印刷媒介的月均媒介消费金额较少,报纸和书籍的月平均消费金额分别是15.3元和15.5元,杂志为10元。受众每个月在电影院的观影消费金额为13.7元。

报纸的消费金额结构

有37%的人月均消费金额为0元,也就是说他们几乎没有购买过报纸,其中有一部分靠借阅或是赠阅的方式接触报纸。另外还有20%的受众每个月在报纸上的支出在1—10元。还有22%的受众每个月在报纸上之处在11—20元。(见图1)

杂志的消费金额结构

有58%的受众每个月在杂志上的支出为0元,他们有相当一部分依靠借阅或是赠阅的方式接触杂志。另外还有18%的受众每个月的支出在1—10元,以目前市场上杂志的价格估算,他们每个月购买1—3本杂志。月均消费在10元以上的受众仅占总体的24%。(见图2)

书籍的消费金额结构

有59%的受众每个月在书籍上的支出为0元,他们有相当一部分依靠借阅或是赠阅的方式接触书籍。另外还有19%的受众每个月的支出在1—20元,以目前市场上书籍的价格估算,他们每个月购买1—2本书籍。月均消费在20元以上的受众仅占总体的22%。(见图3)

电影院观影的消费金额结构

调查显示,有82%的受众月均消费为0元,而消费金额在“1—50元”,以及“50元以上”的受众分别占到总体的9%和9%。这说明电影消费主要是由少部分“影迷”或“电影爱好者”推动的,这部分人群成为电影消费的主力。(见图4)

互联网的消费金额结构

本次调查发现,有48%的受众每个月消费互联网的金额为0元,这说明在所有居民中,网民的比例还较低,只有52%的居民通过付费的方式接触互联网。在天津市的普及率还有待提高。但是,在互联网消费的人群中,消费金额在“51—100元”的人最多,占到了总体的29%。100元以上的重度消费人群也达到了13%。(见图5)

手机的消费金额结构

本次调查显示,手机月均消费金额为0的居民占到总体的15%,大多数居民有使用手机的习惯。其中,大多数的手机消费集中在“1—30元”和“31—50”元,分别占到了总体的31%和29%。月消费在“51—100元”的人占到了总体的18%,在“100元以上”的人占到了总体的7%。这说明,大多数天津市居民是手机的活跃用户。(见图6)

从增值服务的消费来看,有62%的受众没有使用过增值服务。与占总体15%的非手机用户相比,说明还有47%的手机用户没有使用过增值服务,增值服务业务还有较大的发展潜力。大多数增值服务的用户的消费区间在1—10元,占到了总体的21%。另有9%的手机用户月均消费在“11—20元”。月消费额在“20元以上”的人仅占手机用户的8%。(见图7)

付费电视的消费金额结构

整体来看,使用付费电视的受众占到了总体的60%,有60%的电视收视群体是付费电视的受众。其中消费金额在11—20元的用户最多,占到了总体的44%。(见图8)

注释:

电影院的盈利模式篇4

2011年3月17日,乐视网、腾讯网、激动网、迅雷、暴风、pptV、ppS等7家一线视频网站共同发起“电影网络院线发行联盟”,掀起网络视频收费业务的群体性收费热潮。

互联网将成为电影的第二大发行渠道

国内电影院线的数量和质量已无法满足电影业的发展和广大人民群众观看优秀电影的需求。2010年,中国电影市场一共生产了526部电影,但真正走进影院有上映机会的也就260部左右,大约只占总数的一半。一旦有国产大片和进口大片到来的时候,影院就会出现“大片垄断”,导致片源单调,观众没得挑。而那些小片即使口碑不俗,也没法生存。

这给视频网站提供了巨大的市场空间,其必将成为缓解院线拥堵的一大渠道,成为第二“院线”。随着电子商务的发展,越来越多的人愿意付费观看最新最热的电影。而视频网站由于其“点播、连播和分享”的优势,成为年轻人看电影的新方式。

视频网站纷纷试水收费业务

视频网站收费业务从乐视网“单枪匹马”过“独木桥”,发展到国内一线视频网站纷纷试水。视频网站试图以收费实现盈利。截至2010年12月,国内网络视频用户规模达到2.84亿,89.3%的人选择在网上观看电影。与此相对应的是,视频网站发展迅猛,在线电影观看效果不断提升。对于电影来说,拥有更高品质、时效性更强、资费更透明的互联网收费点播发行模式已趋成熟。

多数网民不太愿意接受广告打扰,不喜欢模糊的画质和经常性的缓冲。收费频道和收费影视剧为崇尚观赏品质的网友提供了无广告打扰的服务、720p的高清画质,以及1m以上的码流播放,可以提供更加流畅舒适的用户体验,这些体验满足了那些没有时间去影院,而迫切要求第一时间观看热播影片的网友的需求。

付费点播已经为视频网站带来收益。乐视网从成立之初就走正版电视剧、正版电影的内容获取模式,并且率先实施“点播收费”,也依靠正版内容和点播收费模式率先实现了国内上市。该网站60%左右的收入来源于收费业务。

在乐视网的收费盈利模式驱动下,国内视频网站开始大规模试水收费,《让子弹飞》的大热让视频网站看到了收费的曙光。包括pptV、激动、迅雷、暴风、ppS等在内的视频网站都开始施行收费点播业务,并希望以此赢得更多的收益。

目前视频网站多采用包月和单片点播两种收费模式,包月费用多在30元,而单片点播一般为10元以内,相当于电影票价格的十分之一甚至是几十分之一。而随着我国电信改革的推进,网络点播的收视效果越来越完美。

版权市场将走向“群体规范”

“电影网络院线发行联盟”促使网络视频行业的影视剧版权市场从“各自为战”走向“群体规范”。业内人士认为,视频网站大规模开始收费也和国家加大力度保护正版有着密切联系。2010年11月,广电总局下发《广播影视知识产权战略实施意见》,重点打击影视剧作品侵权盗版行为。2011年1月,最高人民法院、最高人民检察院、公安部和司法部联合了《关于办理侵犯知识产权刑事案件适用法律若干问题的意见》。重拳之下,一些侵权违规网站的高管落马,如天线视频六高管因为盗版锒铛入狱,世纪联线总经理被检察院批准逮捕。

一系列的举措,引起各界的震动,正版化和收费模式成为大势所趋。在盗版视频横行的时期,网站在内容上的投资成本很小,而现在视频网站需要花大价钱购买正版影视剧,所以不可能再像以前那样完全免费提供给用户观看。

“电影网络院线发行联盟”旨在促进网络视频行业健康发展,培育电影网络院线发行市场,创新网络视频行业商业模式,为网络视频用户倾力打造“满意的服务质量、统一的资费标准、贴心的客户服务”。联盟成员拥有的独家正版电影,第一时间要与联盟成员分享,在各自网站的收费平台,同时实现三个统一:统一上线时间、统一播放品质、统一资费。以此来对视频网站的电影发行进行规范,保障网友利益。

“电影网络院线发行联盟”的成立,将使影视剧网络点播收费形成统一的模式和标准,有利于影视剧版权市场的规范,是一种行业自律行为。

版权保护理念已深入人心

2008年以前,网络版权还鲜有人知,版权价格甚是低廉;2009年,随着业内反盗版行动的开展,打击盗版成为视频网站的主流追求;2010年,购买正版是各大视频网站战略投资的重点;2011年,整个行业正版化,版权保护理念在视频行业已深入人心,以影视剧为主的正版长视频版权价值得到逐步提升,悄然成为视频网站的核心竞争力。

实践证明,短视频虽然有一些固定用户,但是无法带来持续的流量,难以赢得品牌广告主。而以影视剧为主的正版长视频却能够吸引用户的持续参与,前期获得用户付费,后期免费也会带来优质的品牌广告主。于是,购买正版影视剧成为各视频网站的重要投资,正版长视频从幕后走向台前。随着人们对在线观赏影视剧依赖度的提升和电子商务的发展,这个付费市场即将形成,互联网影视剧付费点播服务将成为互联网的一大主流。

“电影网络院线发行联盟”成员已经拥有国内较全的影视剧版权库。其中乐视网版权库已经拥有5万多集电视剧、4000多部电影,拿到了国内大约60%的热门电影、电视剧的独家网络版权,2011年获得了电影《将爱情进行到底》和70%以上热播电视剧的独家版权。

优质体验将吸引更多的付费用户

虽然到目前为止,互联网上“免费的午餐”仍在继续,但视频网站所提供的影视剧观赏体验将吸引越来越多的付费用户。乐视网依靠收费获得了不菲的收入,优酷等视频网站也已经尝到用户付费的甜头,但是如何培育用户的付费习惯仍然是视频网站所要解决的首要问题。

目前国内网络视频用户中66.5%的人都喜欢在网上看热播影视剧,更有网络用户对影视剧观看有更高的要求。这个庞大的用户群成为视频收费的潜在用户。

电影院的盈利模式篇5

1.1电子商务盈利模式内涵

作为新兴网络经济的一项具体应用,电子商务的本质就是利用现代信息技术进行商务活动,其中,技术是手段,核心是商务模式。因此,只有产生实际的利润,才符合商业原则,才有存在的价值和发展的必要。这就涉及到如何获利的一个根本问题,即盈利模式。电商盈利模式理论在电子商务理论和实践的环境下得以发展,在传统企业经营和运作模式的理论基础上得到进一步深化。电子商务的盈利模式可以概括为一个系统,它是指企业可以为客户提供价值,同时企业和其他参与者能分享利益的有机体系,它包括产品及服务流、资金流和信息流的结构,在企业的经营过程中形成,不易被竞争对手模仿。电商模式是一个企业核心竞争力的来源,且能给企业带来超额利润以实现网站和企业可持续发展。

1.2电子商务盈利模式的分类

电子商务的范围波及人们的工作、学习及生活等各个方面,其管理与服务也涉及政府、经济、工商及用户等多方面。互联网在逐步渗透到每个人生活的同时,多种业务活动也在网络上相继展开,推动了电子商务领域的繁荣与昌盛。电子商务的应用小到个人理财、网上购物,大至公司经营、国际贸易等诸多方面。根据有关专家的观点,若想在低门槛的电子商务市场生存,就要制定出可行的经营模式和盈利模式。电子商务盈利模式的分类标准有很多,本文按照互联网网站收入的来源不同,将电子商务的盈利模式细分为:网上目录盈利模式、广告支持盈利模式、数字内容盈利模式、交易费用盈利模式、服务费用盈利模式、广告—订阅混合盈利模式和线上销售盈利模式等,具体分析如下。

1.2.1网上目录盈利模式

网上目录盈利模式是指将有机目录的模式扩展到网上,并用网站的信息代替商品目录的分支。比较常见的网上目录盈利模式有纯网络型网上商店、网络直销型、传统零售网上商店和网络营销型。运用此模型销售的商品有计算机与家电、音响、图书制品、服装零售、奢侈品和鲜花等。网上目录盈利模式的成功因素在于该种模型选择销售合适的产品,并进行较全面的产品目录分类,建立方便有效的订购流程,满足客户体验,且拥有完善的售后服务。

1.2.2数字内容盈利模式

数字内容是以互联网为核心技术,将图像、音乐、影像、文字等内容运用数字化处理技术来进行整理和使用的产品与服务。数字内容产业包括数字娱乐、数字学习和数字出版等项目,其中数字娱乐的发展最快。数字盈利模式的成功因素在于建立良好的用户保持,拥有独特且丰富的信息内容,建立合理的付费方式,且有效保护知识产权。

1.2.3广告盈利模式

广告盈利模式为主要依靠网站广告来获得收入。广告盈利模式包括:某类综合性的互联网信息资源并能提供相关信息服务的门户网站;根据某种策略、运用特殊的计算机程序从互联网上获取信息,再对该信息进行组织和处理,为用户提供检索服务,将用户检索到的相关信息展示给用户系统的搜索引擎服务;为迎合中小企业的需要,将分类的广告渗透到生活各方面的分类广告网站;以广告的发行及增值服务为主要收入来源的报业出版商,及零售收费向用户提供上传与下载视频的社区网站。广告盈利模式的成功因素在于它拥有庞大的用户量,较高的知名度和精准的广告投放及较完整的广告效果跟踪技术。

1.2.4交易费用盈利模式

交易费用盈利模式指的是企业通过支持某个交易活动来收取其相关费用,收取的费用则根据处理交易的数量与规模来确定。网站作为新的中介形式,通过整理和筛选相关交易信息,帮助交易双方完成网上交易活动。因此,完善的交易平台,专业的服务保障,便捷安全的在线支付体系成为交易模式成功的关键。

1.2.5服务费用盈利模式

服务费用盈利模式是指按照服务本身的价值而收费的盈利形式。如各种网上游戏、网络咨询、远程教育教学、会员服务、传真服务和多种增值服务等。因而,服务费用盈利模式因其专业的服务满足顾客需求,这是其成功的关键因素。

2电子商务盈利模式存在的问题

随着信息产业的发展,电子商务作为一种先进的商业模式,快速发展成为一个国际新兴产业。任何事物的发展都具有两面性,多种盈利模式为我国电子商务发展提供支持的同时,也随之产生了一些问题。在电子商务盈利模式的影响因素中,成本、管理和风险这三个因素对其影响尤为突出,同时还受渠道冲突的影响,如何利用最少成本、最低风险及有效的管理合理避免冲突,从而获得最大收益成为电子商务盈利模式的最终目标。电子商务盈利模式的问题如下。

2.1成本问题

企业实行电子商务盈利模式产生的成本包括通讯成本、设备投资所需费用及维护费用。此外还包括库存成本、销售成本、管理成本、电子商务处理单证的费用、业务管理改善费用和差旅费用等。电子商务成本包含的内容较多,因此,多方面的费用支出成为电子商务盈利模式的一大阻碍。

2.2管理问题

企业实行电子商务盈利模式后,后期的运作活动包括供、产、销及资金支付等所有其它方面的系统工程。是否盈利及盈利多少与管理有直接关系。拥有同样的基础设施、技术及同样的起点,有的企业能稳健发展,而有的企业却连连亏损。因此,管理问题成为电子商务发展的瓶颈和障碍。

2.3风险问题

网络经济的迅速发展,使新技术变革日新月异。电子商务企业要想生存和发展,必须在技术和非技术这两个方面跟上整个行业的发展步伐。因此,技术性风险和非技术性风险成为电子商务盈利模式中存在的主要风险。

2.4冲突问题

电子商务的发展,使其成为人们生活中不可或缺的一部分。但电子商务品牌间冲突,品牌内部冲突及网上销售与传统销售渠道的冲突等都会加重电子商务发展的负担。

3应对电子商务盈利模式问题的对策

3.1合理进行成本预算

为解决成本问题,第一,要进行成本预算,综合考量多种因素,选择适合自己的设备投资方案;第二,根据市场供求关系,合理控制库存量,避免出现库存量积压的现象;第三,缩减员工数量,有效降低管理成本;第四,建立更完备的电子商务订单处理体系以处理不同的电子商务单据;第五,企业可以通过分析归纳当前业务管理模式的优缺点,从中寻找突破口,学习和借鉴相关管理模式的成功之处,从而制定适合自己的电商管理模式,随着业务管理的改善和提高,有效降低业务管理费用。

3.2实行规范化管理体系

针对管理问题,首先,要结合市场需求,制定合理的生产方案,生产当前市场需求量较大的产品。在不影响产品品质的前提下,适当降低成本,满足顾客需求,为企业赢取利润。其次,在销售过程中,可以有效改善其产品销售结构,让顾客认识到改善产品销售结构对整个价值链的意义。

3.3有效规避风险

对于技术性风险,消费者无法规避和改变,只能通过企业加强技术研发消除,企业可以加强技术保证,确保电子商务信息的安全;实行法律保障,确立支付平台的法律地位等。对于非技术性风险,企业要加强社会信用体系的建设和管理。如严格审查交易双方的信用度,完善实名制度;发展信用中介机构,提供专业化、市场化的信用管理服务;成立电子商务监督和投诉的专门机构,加强信用监督;完善失信惩戒机制,打击失信违法行为等。

3.4合理经营避免冲突

为避免品牌间的冲突,可以采用提高产品的品质,实行差异化战略,同时适当降低产品销售价格的方式来避免。因此,若要提高产品的竞争优势,在产品生产时就要凸显产品的独特性,实现差异化竞争优势,以优质、个性化的产品风格满足顾客需求。同时,也可以与竞争伙伴建立联盟的关系,实现共赢。此外,采取网上销售模式,顾客看不到实体,会担心产品质量。因此,网络销售应保证产品质量,增强信誉认证,避免使顾客买到虚假产品。而作为传统销售行业,商家则应该丰富产品种类,提供多种价位的产品以满足不同消费层次顾客的需求。由此可见,电子商务企业要想实现其盈利模式,首先,要根据我国的基本国情,充分考虑现阶段市场经济的特点,找到适合自己运营发展的盈利模式;其次,要不断规范电子商务营销模式发人标准,研发更专业细致的盈利模式,刺激电子商务的成长,促进我国市场经济发展;最后,要通过分析大数据技术,准确了解客户的需求,对客户精准定位,提高客户的购物体验,培养客户的品牌忠诚。

4结语

电影院的盈利模式篇6

一部投资才3000万的小成本电影《人再途之泰》观影人数过3800万,累计票房突破12亿,成为中国电影单片票房冠军。同时,中国电影市场票房达到了创纪录的170.73亿,同比涨幅高达30.18%。同期,影院数增长28%,银幕数增长41.27%,总量达到13118张,已经成为全球第二大市场。

但银幕数高增长的同时,另一方面的数据却不太振奋:2011年场均观影人次约为32人,但2012年场均人次已降至23人,影院的平均上座率下降了28%,由此带来的是影院的营运压力增大。同时,银幕数增长速度回落了7%。在一线城市影院建设速度明显放缓,唯一的亮点是,在二、三线城市开始出现建设热潮。

据行业内人士透露,前几年,一般影院收回投资大约花费3-5年左右,现在,好日子已经结束,影院投资的回收期普遍为5-8年。一个电影院投入在1-3千万,imaX影院的投资达到了4-5千万。如此大的投资是现在没有一家影院五年内能收回的,甚至有的影院建了以后一直亏钱,永远也回不了本。

“慢”时代的院线发展策略

具体到影院的盈利模式里,目前常见的收入构成是:票房收入是绝对的主体,占影院84%-90%的收入。另外一大块则是类似食品/饮料、服务及电影衍生品的销售,这部分目前各影院水平不一,占的比例从10%-16%都有。而国外影院的爆米花、饮料、玩具等卖品的收入能达到总收入的30%以上,说明国内影院盈利有较大的提升空间。

和很多行业一样,院线从开店就能稳赚的时代逐步进入了消费显疲态、回报逐渐降低的时期。投资者们开始谨慎投入,同时已经营业的影院,则都开始寻找“慢”时代的发展策略。要走出一条可持续的发展路线,除了降价、团购之外,还有其他的路线吗?有,那就是差异化!

作为电影播放的场所,影院的核心产品不外乎三点:优秀的片源、优良的硬件(场地/环境、音响等播放设备)和良好的服务。目前国内的院线,片源基本都是一样的,基本无差异。所以,能够做差异化文章的地方,主要是在硬件和服务上。

硬件一方面包括播放硬件,如imaX、3D、数字电影设备等等,随着资本的投入,很多当年的高配置现在逐步成为标配,所以可做的文章不多。倒是有利于提升消费体验的硬件,如自动购票设备(降低客户等待时间)、与众不同的装修风格等等,这些是可以实现与其他影院差异化的地方。

服务方面的差异化就更多了,着眼点可以是:对客户有价值、有明显的独特性、专有性(竞争对手不能轻易模仿)、可见性(此差异化客户容易看到)、经济性(消费者买得起)、盈利性(推广此差异化能为企业带来利润)等等。

服务差异化运营例子

Case1:超越电影的影院――CGV中国。

CJCGV是韩国主导的、亚洲票房最大的多厅影院运营商,在韩国的市场占有率高达45%。其理念是把购物、餐饮、休闲、约会、体验、分享以及看电影结合起来,成为一种新的电影生活方式。国内类似的商业地产是万达。2006年在上海开出其海外第一家电影院――CGV影城大宁店后,经历了几年对中国市场的摸索、了解,从2011年开始,CGV开始在中国加速开店。

在中国和韩国一样,CGV影院首先尝试了多种影厅设置组合的差异化,最大程度满足了不同观众的体验心理。对于不同的影院项目,CGV会根据项目所在的城市和商圈特点、项目的商业体量和影院的规模,定制不同的多种影厅设置组合。除了常规的3D厅、普通厅之外,有些还设有CGV独有的4D厅、震动厅、StaRiUm巨幕厅、imaX巨幕厅、针对儿童的宝贝厅等等,并在正式运营中不断根据市场需求作影厅优化。

CGV还有一个强大的CRm系统:在这个会员管理系统里,记录了客户的每一个行为,然后对客户的年龄、食品口味、选择何时来电影院、喜欢何种电影等等进行分析,并依据类似客户相同行为的最高比率来调整影院内部餐饮、服务、购票、排片系统。还会针对客户的不同特点,发出为客户定制的会员优惠信息,以及相应的会员积分、礼物赠送,并且会与商场的其他业态进行优惠互动,还提供会员在不同CGV影院的优惠共享等,以此来提高客户对CGV品牌的忠诚度。

除此之外,CGV重视细节,如用专门进口的原材料来做爆米花(光爆米花就开发了五种口味)、引入了国外歌剧院才会有的儿童坐垫、五星级酒店标准的卫生间、残疾人无障碍设施等等。在服务方面,通过十五年成熟系统的培训体系带来的专业的、人性化的、温暖的服务。

在影院的市场活动方面,除了常规的电影明星见面会、电影首映式之外,还有CJ明星汇、流行歌星ShowCase、以及“希杰家庭电视购物频道”的互动活动等。这些活动在CGV影院、影院所在的购物中心中庭或户外广场里来做,为影院带来巨大的客流并提高了留客时间。

Case2:属于自己的影院――私人影院。

北京的“imove爱电影”提供了80个豪华包间,每个包间里安装了90英寸到100英寸的金属背投银幕,可以容纳2人到全家看电影、唱歌、娱乐,可以边看边吃边喝,不用担心声音太大影响到别人,把电影这个本来是公众场合消费的服务,移植到了完全私密的环境。

未来“imove爱电影”的整体规划是“商业集合体”。电影内容是消费的源头,再通过电影引导到视听馆的辅助商业如书吧、餐饮,甚至聚会场所等等,其经营模式要比传统影院多。其主要客户定位是爱看电影的小圈子,通过场地、版权数量多等优势,既可满足众多爱好者的需求,网罗住一定数量的铁杆影迷,也可以为视听馆盈利。

Case3:全产业链经营――星美。

星美是最早进入中国文化传媒领域的民营企业之一,第一个成立电影院线,第一个投资电影院,拥有影视制作、院线发行、影院投资、广告制作、影院后产品开发、影视基地、艺人模特经纪等产业,通过把影视业的上下游结合起来,相互扶持、相互推进。比如星美的影院可以支持星美拍的影片,星美的艺人也可以支持星美去开电影院,如此上下游资源共享互补,实现了良好的协同效应。

电影院的盈利模式篇7

火热上线的影视基地,一谈钱,就明显黯淡。在同质化竞争严重的当下,如何实现盈利,成为大部分影视基地面对的共同难题。

老百姓在谈到影视基地的时候,对一些耳熟能详的影视基地基本上都能聊上几句,也喜欢聊上几句。横店、普陀、怀柔、象山、涿州等影视基地的名字,对喜爱电影的看客来讲,早已经不是新鲜词汇。影视基地投资热,在当下,是一个公开的秘密。

越建越火

我国最早规划建设的影视拍摄基地于1987年在无锡落成,即中央电视台无锡影视基地。那时候,电影业已经起步,出于对影视业的好奇,加上旅游带动,无锡影视基地成为了当时热门的旅游景点。

无锡影视基地的成功,刺激了市场的嗅觉,自此,影视基地建设项目纷纷上马,掀起了一股“造基地”热潮。之后,随着涿州央视影视基地、央视威海影视城、镇北堡西部影城等的建成,至2000年,国内的影视基地已经超过了40余家。

而这只是开始。横店影视基地是那时候诞生的中国第一家民营资本的影视基地,横店的逐步建设,吸引了民间资本对影视基地的关注,加上电影市场的开放、很多国外大片的进入,更加刺激了这个市场,影视基地被认为是致富法宝,挤进了休闲领域投资的前列。

来自北京大学文化产业研究院影视中心的数据显示,当下,中国已经立项通过审批的影视基地有110余家,除此,还有很多在建的项目和计划建设的项目。可以说,基本上每个省都有影视基地。

其实,在上世纪末,这轮投资本文由http://收集整理热潮曾经冷却过,那时候由于跟风建设,没有形成成熟的盈利模式,因此很多影视基地长时间没有剧组进驻,闲置荒芜的状态让市场观望了很久。2005年国务院颁布《国务院关于非公有资本进入文化产业的若干决定》、广电总局《关于促进广播影视产业发展的意见》,逐步放宽外资进入影视业的政策,鼓励社会资本进入影视行业,影视基地建设再次掀起热潮。

2009年以后,这股热潮呈现出不可收拾的局面,在许多政府的旅游规划中,都有影视旅游这一项,仿佛影视旅游是一个地方不可或缺的要素,而且很多立项都获得了审批。对此,北京大学文化产业研究院影视中心主任赵小玲觉得,热得有点过了,存在很多隐忧。

北京大学文化产业研究院影视中心调查数据显示,目前,国内的影视基地能实现盈利的并不多,80%处于亏损,15%处于温饱,只有5%的影视基地可以实现盈利。

即使是“钱景”如此不好的影视基地,依然没能阻止资本的追逐。原因何在?

寄望于影视宣传的放大效应,寄望于旅游能给城市带来的经济增长,寄望于影视基地壮大之后带来的产业链的衍生,被认为是影视基地火热的根源所在,可是,看上去如此美味的蛋糕,实际上,真的吃起来,似乎并不像看上去那么美味。

雷同带来隐忧

影视基地投资资金,业内给出的数据令人咋舌,95%以上的影视基地投资都超过上亿元,大型的影视基地投资需要资金更多。横店投资50亿元,象山1.2亿元,焦作黄河文化影视基地投资2.3亿元。据不完全统计,全国影视基地总投资至今或已接近400亿元,而且这个投资还在继续放大。

中国的影视基地投资常见的有两种模式,剧情需要建设的影视基地,还有根据景色特征建造的影视基地。

最初的时候,剧组为了拍摄需要,都是自己搭建场景,后来发现,场景其实不具有唯一性,可以重复利用,所以才有了渐具规模的影视基地。

1991年10月,无锡中视影视基地,为了配合央视拍摄《唐明皇》,随即在大孚山修建唐城,包括唐宫、唐街、御花园、华清池、骊山图阁等。

1996年,横店影视基地,为了支持谢晋拍摄《鸦片战争》,投资兴建“19世纪南粤广州街”。1998年,为拍摄《荆轲刺秦王》,投资兴建秦王宫。

这些场景后来也成为别的剧组争相拍摄的热点,而且因为电视剧和电影的热播,这些建筑一度是旅游的热点。

还有一些影视基地是根据当地的环境特点建造而成,一般这种影视基地都是以景观类为主。《卧虎藏龙》取景地安吉,《一米阳光》取景地丽江等等。

虽然电视剧和电影的热播为影视基地带来了人潮,但是这种影响力是短暂的,影视效应一旦退去,影视基地面临的资金困境依然无法摆脱。众所周知,多数的影视基地都是靠收取场租费来获得利润,像横店影视基地“零场租”的模式,游客少的影视基地是不敢效仿的。

实际上,业内认为,不管是哪种形式建造的影视基地,中国出现了一个怪圈,就是雷同。基本上所有的影视基地都在仿造古建筑,因此对游客来说,会在参观了几个影视基地之后审美疲劳,对别的影视基地失去兴趣。例如:横店影视基地、焦作黄河文化影视城、北普陀影视城、象山影视城、涿州影视城等都是以古装戏为主的影视基地。

这也就是为什么兴建热潮过后,影视基地却迎来了门可罗雀的冷清。当然也有例外,横店每年可以接待近1000万的游客,业内认为主要是因为零场租让横店吸引了众多剧组和明星,对明星的向往,是横店一直以来留住大量游客的关键所在。不过对横店来说,零场租是一笔很大的损失,代表横店影视城接受采访的横店影视旅游杂志社总编辑曾毓琳告诉记者,零场租虽然让集团损失很多场租费,但是因为吸引了很多剧组,反而增强了配套设施盈利能力。

浙江大学人文学部副主任邵培仁认为:“创意是影视基地生存的关键。”雷同的模式扳倒了很多影视基地,横店因为一开始就没走寻常路,所以发

展到今天的规模也是创意的结果。

放大优势

虽然影视基地的钱景并不乐观,但是我们看到,还是有5%的影视基地处于盈利状态。

据记者了解,目前国内的影视基地中,横店影视城、宁夏西部影视城以及北京怀柔影视城等影视基地生存状态都很好。其实,这些影视基地都是老牌影视基地。

横店兴建于1996年,宁夏西部影视城和北京怀柔影视城均建于1993年。对横店来说,大规模的复古建筑是优势,原模原样照搬的故宫、广州街等,吸引了很多古装剧剧组,加上零场租,完善的配套,甚至还有超过3000人“横漂”群众演员规模,让横店吸引了很多剧组的注意。

宁夏西部影视城的优势在于特殊的地理环境,戈壁、沙漠、古堡,对西部题材的影视来说,这里特色鲜明。本文由http://收集整理

北京怀柔因为背靠北京,很有地理优势,大部分的影视制作公司都在北京,而且怀柔还有后期制作中心,对影视拍摄来说,非常方便。

其实,业内认为还有一个最重要的原因,这些老牌影视基地已经做出了自己的品牌,而且它们的功能已经不完全是一个影视基地,基本上已经完善成为一个很有规模的影视加工工厂,除此之外,还是主题公园。所以,对这些影视基地来说,只要有剧组来来往往,生意就不会冷清。

对于急着介入的影视基地,迫切的心情虽然可以理解,但是业内认为,没有长期的规划和特色鲜明的定位,最好不要盲目跟风。因为不管对导演还是演员来说,最大效率的拍摄,是节约影视成本最有效的办法,所以配套完善的影视基地,是吸引剧组的关键,这个优势包括建筑的特色、交通、吃住等等。而一个影视基地的建设,并不是一蹴而就的事情,无论是庞大的资金,还是建设都是投资者的难题。

走好下一步

其实,面对诸多困境,国内的一些影视基地已经开始寻找突破口,面对不菲的养护费,对影视基地来说,拓展盈利模式成为新的未来。

参照国外经验,我们可以看出,中国的影视基地在发展上和国外有很大不同,无论是美国的好莱坞、日本的东京影视,还是印度的宝莱坞,都是影视产业的聚合中心,电影的筹拍、后期制作、出品等都聚在一起,是一条完整的产业链。除此之外,还有像迪斯尼、环球影城这样的主题娱乐公园,把拍摄和吃喝玩乐整合在一起。

长影世纪城是我国第一家借鉴美国好莱坞环球影城和迪斯尼模式建设的影视主题公园,公园里从4d特效电影、立体水幕电影到玛雅古城历险、“神舟号”过山车等特色娱乐项目一应俱全,虽然火了一段时间,但是2006年之后,便悄然谢幕,经营并不鼓舞人心。

业内认为,主要是中国人文化的差异。

于是,一些影视基地便利用文化做文章,充分发掘中国人的爱好。曾毓琳说:“横店如今也在转型,之前靠剧组吸引游客的形式,正在转变。横店现在每天都推出免费的表演,这些表演吸引了很多游客。”曾经有一名游客就是冲着表演来的,结果迟到了,以为就错过了,当得知还有一场时,高兴地连说了好几句“太好了”。

除了横店,其他一些影视基地也在为自己造势,宁夏西部影视城宣称要建成西部历史的博物馆,无疑也是打的文化牌。

不过,中国游客就认文化,一旦文化造势成功,对影视基地来说,不单单只是人流的增大,还是盈利的增长。

不过,目前来看,影视基地的盈利模式依然没有突破,靠收取场租费、旅游门票维持经营,做得好的还有配套的经营。但是现实情况是,老牌的影视基地抢走了太多剧组,新来的影视基地如果没有自己的特色就是竞争的炮灰。

所以,业内认为,不管是老牌影视基地还是新进场的影视基地,下一步都很关键。央视的5大影视基地如今均亏损,它们曾经也是很火的旅游景点。

电影院的盈利模式篇8

终端理论:网吧就是零售商

网吧作为it行业直接面对用户的终端作用早就得到了行业一致的认同。但如何才能将这个终端的作用产生可行的盈利让网吧获利,这成了网吧业主们一直想突破,但又没能完全找对门路之处。事实上,对于网吧作为终端可以展开的营销手段,归根结底还是把网吧打造成如同互联网超市一般的零售商。

既然是超市,那就必然是针对大众消费,大众层面的消费内容。如果你还仅仅认为就是卖点饮料,销售游戏点卡也算是销售终端的话,那么你顶多算是小区内开的小卖部,而不能算是大超市。要做成“大超市”,就得扩充更多之前用户没有想到,但是可以做到的内容。

超市相对于小卖部,直观的区别就是规模。网吧用户现在有两大门类的需求,一方面是影视方面的内容,另一方面是游戏。那有没有想过当过去的零售扩充规模后会变成什么呢?

以影视内容为例,放映电影,那最大的规模当然就是电影院。网吧有可能成为电影院么?完全可行!中国电影院线目前存在着数量和需求完全不成比的情况,尤其是在二级城市和三级城市,电影院的数量明显减少,甚至一些城市根本就没有电影院。那大家想看电影怎么办7就只有通过网络下载和租赁碟片两种方式。这就是网吧可以抓住的机会。在北京和大连地区,已经有网吧业主以电影业务取代其他经营内容,成为主要的盈利来源,在网吧中设置Vip包厢,配备豪华沙发和影音设备,这就好比一个影院小型的Vip放映室。当然这不是按照一部电影的时间来收费,而是根据用户需求按时间来计费。目前收费标准据称已经达到了20元/小时,并且在用户群中有着广泛的好评度。如果是在中小城市,其实也完全根据当地的实际情况和承受能力在影院上下功夫!

再看游戏。难道简单的游戏服务还能满足用户的需求么?网吧能让用户走出家庭进入网吧的秘诀是气氛,是很多人一起对战玩游戏的氛围。那么网吧根据玩家的这个喜好,在经营上做出调整,以网吧为单位组织活动,都是不错的操作方式。

以高校附近的网吧为例,现在虽然有校园网,但是由于网络速度慢,以及硬件条件限制,更多的学生玩家还是喜欢到网吧中组织上一群人一起玩。一来网吧的对抗气氛强,二是更好的硬件条件能为游戏的畅提升出更好的效果。这也是玩家最希望得到的环境。在国内一些城市的网吧,就有网吧每周组织1-2场竞技比赛,让学校内的玩家能够充分在网吧中竞技。通常网吧还会提供专门的场地和时段。在逐步形成惯例后,不仅竞技时段客流量会增加,战队为了取得好成绩,在平时也会加大组织成员在同一网吧玩,并且适应比赛环境。形成消费群体后,带动更多消费项目消费额的增长就是水到渠成!

组织不同的团队,在网吧中展开竞技,增加玩家交流,这其实就是为网吧提高知名度和玩家黏度的好方法。不过目前国内也有一些网吧剑走偏锋。比如目前国内还有一些以电子竞技俱乐部,就是其中的典型。虽然看起来它们也是在这个形式上的拓展,然而由于制度的不健全和运作方法的欠缺,造成目前电子竞技俱乐部变成了变相网吧被社会所诟病也是不争的事实。这告诉网吧业主们:在游戏服务上下功夫有可为,但是严格的制度控制和特色维护才是长久发展的途径。

同样是影音功能,之前有不少人提出了在网吧开设KtV的想法,但按照笔者的观点,认为过高的成本和音乐版权使用费导致KtV在网吧出现的可行性小。不过这并不影响网吧继续在这一领域大展宏图。比如,开放录音棚!

录音棚相当于一个缩微版的KtV,同样是唱歌,但是利用电脑的录音和制作功能提供了个性化的服务,又消除了高成本带来的负担。这就是录音棚比KtV更为实际可行。当然,这需要你为录音的用户配备专业一点的录音师,经过优化出来,让录音效果令人满意,这才能保证客似云来。

网吧的终端销售功能并不仅仅局限于此。早前提过的远程教育其实也是其中的一种。根据有关数据统计显示,目前进出网吧消费的主要群体为外出打工的社会人士,而这部分人士存在学历偏低,专业技能薄弱的情况。能够通过网吧的电脑学习计算机技能,成为最可行的途径。但由于目前网吧开设的服务内容以娱乐内容为主,因此这些社会人士能够得到学习的机会并不多。如果能够改变当前网吧的经营思路,与有关院校达成远程教育终端合作的关系,并且为这类学员开辟专时专区,无疑是增收的良好方式。要知道,现在任何教育的成本投入都不菲,而为了吸引更多的学员,各类院校愿意给网吧提供的分红比例应该不低!

渠道价值:网吧的下一个金矿

以下一个金矿来命名网吧的渠道价值也许并不准确。在网络游戏的推广中,网吧作为重要推广渠道已经一次又一次地扮演了渠道角色,那何以存在下一个金矿的说法呢?

这与消费群体有关。过去网吧的推广渠道,针对的是用户。这就是厂商在网吧投放广告一样,只是对普通用户达到一个传达信息的目的。游戏公司在网吧的活动也是同样的目的。不同的是网吧的硬件产品和游戏产品可能因为这样的渠道关系而都有指定的内容。但这绝不是网吧渠道价值的全部。全新的网吧渠道价值已经被提出来,这就是电子商务!

网吧能够完成的电子商务主要有2个大类,一是B2C,二是B2B。

根据CnniC近期做出的调查数据显示,2008年6月底,中国的网民数量已经达到了2.53亿,其中网吧的规模占到了39.2%,达到了9918万人。其中18-30岁为网吧主要的消费群体,达到了74.7%的比例。而这个比例意味着有5000万人是B2C的优质渠道客户群。如果上游的电子商务公司能够依靠网吧搭建B2C渠道,将网吧作为电子商务实体授权店的形式来进行销售,那么网吧可以分红,而B2C的规模也将进一步扩大!

那么B2B渠道针对的对象呢?实际上就是网吧业主自己!现在一级城市的网吧动则投入上百万,这意味着全部13万家网吧,大量的百万富翁“混迹”其中,而其中不乏拥有多家网吧的千万级富翁。他们经营的网吧和公司没有分别,而这个渠道也是B2B最为看重的一个领域。将网吧与上游供应商建立直接的关系,那么不仅水、方便面、饮料等能够以更为低廉的价格进入网吧,it产品同样能够随着网吧的每一次更新换代而产生更为丰厚的利润。

除了硬渠道外,软渠道也是网吧可以探索的领域。举这样一个例子,现在很多改版的操作系统都会绑定一个ie首页,而这个被绑定的ie首页大部分都是各类常用网站的推荐,比如hao123这类站点。其实,网吧能够充当软渠道的不仅仅是ie首页的软件,根据网吧内部功能区的细分,可以将网页、推荐游戏网站、甚至交友网站都囊括其中。有技术的网吧可以制作一个网吧专属的推荐页面,不仅可以推广网吧自己的业务,同时也为扩展与其他公司的业务打开了一个公共平台。这个平台可以产生的利润,绝对超乎网吧业主的预计!

充分发挥渠道价值,这就是网吧的下一个金矿。

广开门路应立足理论,用于实践

不想赚更多钱的网吧,一定不是一家可持续发展的网吧。这句话也许有点过,但却充分体验出网吧也是为了盈利而产生的单位。广开门路的目的,无非就是为了赚更多的钱。换个角度考虑――在网吧的暴利时代,有几个人去想过为网吧拓展盈利渠道?都是在暴利的温床下小富则安。

电影院的盈利模式篇9

为满足电信网、广播电视网、互联网三网融合的新媒体发展需要,建立三位一体的新媒体业务体系,明确电信网、广播电视网及互联网三个业务平台的采取不同的定位、不同的发展策略,从而实现将本地受众向用户转换、广域用户向受众转换以及用户向广域用户转换,完成用户整合。建立基于云计算平台的三网统一数据平台,通过统一认证系统实现面向不同用户需求的融合广播电视业务、云媒资系统、信息系统、数据服务平台的整合业务系统,以涵盖全部新媒体业务需要。其次,从硬件条件上要满足新媒体时代电视节目的制作需求,通过搭建全新的新媒体演播室,或对现有演播室进行升级改造,以视频墙、大屏幕触控技术、体感跟随技术、虚拟植入技术、多屏互动、全息投影技术等技术展现方式为载体,以基于云服务的信息系统、搜索引擎、媒资系统等系统做核心业务中间件支撑,以直转播过程中与互联网、SnS及手机客户端实时交互作为交互手段,从而满足新媒体时代的全新的节目样态的需求,

二、内容生产的全媒体化

新技术的发展与应用同时也在促进节目内容生产及节目样态的变化。一方面是通过新媒体技术实现节目内容及表现形式上的突破,另一方面要加强用户的互动性,提升观众的参与感。一档栏目若想在纷繁众多的电视栏目中脱颖而出,关键在于如何创新,而如何恰到好处的利用新媒体技术搭建传统电视媒体与网络受众之间的互动平台,正是新媒体与传统媒体融合的创新点。以河南卫视《汉字英雄》为例,《汉字英雄》是国内首档大型网台互动的文化综艺季播节目。节目最大的看点在于新媒体技术与节目样态的完美结合。选手通过触摸屏现场书写汉字、演播室大屏幕实时显示选手书写内容以及科技感十足的答题库,通过新媒体技术与节目内容环环相扣,将答题库系统、触控屏技术、多屏互动等新媒体技术展示的酣畅淋漓,新技术的应用也提升了节目的可看性。此外,电视观众通过手机app客户端的在场外同步答题的互动方式,也增强了场外电视机前用户与栏目的参与感与互动体验。除了技术促进节目内容形式的变化外,受众收视的专业化、分散化、碎片化也在促进电视节目制作由单一的节目制作形式向多元化发展。为了更好的培养、迎合受众的收视习惯,可以尝试打破现有固定的电视节目播出时间及时长,在节目播出前将精彩片段、片花在网络电视台、客户端,从而起到节目预热的效果。此外,可以将因受节目时长限制舍去的节目内容及节目成片重新进行编辑加工,将节目内容细化分类甚至碎片化,在网络电视台、客户端播放,以满足特定受众需求。

三、跨界合作

在新媒体与传统媒体大融合的时代,如果仅凭电视行业内部探索挖掘出一条创新之路无疑闭门造车,新媒体与传统媒体的融合需要互联网平台乃至更多领域的共同参与。有人提出,“未来市场=SnS技术+云服务+未来”,其中的SnS指的就是社交网络平台。2014年春节,“微信红包”一夜走红,据腾讯官方数据显示,从除夕开始至大年初一16时,“参与抢微信红包的用户超过500万,总计抢红包7500万次以上。短短几天,微信支付的绑定量已迅速过亿。”除了传统盈利模式如用特权会员服务购买、LBS推荐、app应用购买、搜索引擎、流量引导、硬广展示外,最为重要的在于社交网络通过客户关系管理进行用户需求挖掘和培养的后续潜力是无穷的。另一方面,基于互联网的相关服务、使用及交付模式,即“云服务”如今已经成为互联网、软件业甚至整个it业的核心基础架构,据行业预测,到2015年,世界科技行业1/7的开支将应用于云端、云技术,该项业务将呈逐年递增的态势。由此可见,如何将SnS技术与云服务技术与传统媒体进行有机整合,将是未来广播电视技术发展的方向。在新媒体时代,电视人不光要“走出去”,更应该“请进来”。通过引入互联网技术,与互联网共同探索找寻一条适应发展的前进方向。

四、创新盈利模式

电影院的盈利模式篇10

近日,美国团购网站Groupon对外了其最新财报,数据显示,其盈利额超过了早前华尔街分析师的预期。Groupon第二季度盈利2840万美元,但去年同期亏损1.074亿美元。据Groupon透露,第二季度的销售收入为5.683亿美元,环比增长45%,此外,该公司预期收入将持续增长,今年第三季度收入有望达到5.8亿至6.2亿美元。

对于全面实现盈利,Groupon首席财务官詹森·查尔德表示,除了在“开源”上取得丰收外,Groupon在“节流”上也有大手笔。Groupon去年的季度营销费用一般占据公司总营收的70%左右,目前这一数据已经低至20%左右。Groupon在营销支出上大幅削减,但用户增长却保持强劲,原因在于付费营销在长期发展后变得更有效率,而且找到了使用成本较低的营销手段来实现客户增长。Groupon目前已经能以更低的营收支出增加新电子邮件订阅用户。因此,在收入上升、成本下降的情况下,Groupon实现了全面盈利。

作为团购鼻祖,Groupon的经营状况一直受到外界的广泛关注,通过此次的财报来看,Groupon交出了比较理想的成绩单,有分析认为,Groupon的全面盈利,证明团购能够持续带来健康的商业模式。在其盈利好的条件影响下,国内团购网站如美团网、拉手网等纷纷给出了具体的盈利时间。事实上,国内团购行业一直保持着高速的增长。以美团网为例,从2010年3月创立以来,一直保持着15%左右的增长速度,今年7月份的销售额已经超过了5亿元。而且美团网一直没有打户外广告,主要依靠互联网广告和消费者口碑传播,其市场推广成本也一直保持在比较稳定的水平。在业绩高速增长、成本变动不大的情况下,美团网Ceo王兴表示,今年第四季度将实现全面盈利。