小学音乐教案设计篇1
1.学唱歌曲《三年级的小男生》，用不同的声音来表现不同的情绪。
2.鼓励班里的顽皮孩子向老师、同学说说心里话，以增进师生、同学间相互理解，培养学生面对困难时积极、乐观的品质。
二、教学重点
增进师生、同学间相互理解、相互团结。
三、教学难点
切分节奏以及二分休止符的准确演唱。
四、教具准备
多媒体课件、钢琴、双响筒等。
五、教学过程
1.组织教学：师生音乐问好。
2.谈话导入（播放《三年级的小男生》（伴奏）
今天的天气特别的好，能和我们最棒的三（4）班的同学一起渡过这个愉快的音乐时光，陈老师的心情也像今天的天气一样，格外舒畅。你们在一起学习和生活了三年，我想在这三年的交往中肯定会有欢笑，有泪水，有喜悦，也有激动。陈老师突然有个问题想问你们班女同学。你们对我们班的男生的印象怎么样？请我们男生注意了，在说到我们优点的时候要肯定，不能骄傲；但是说到我们不对的地方、有缺点的地方我们也要绅士一点，不能生气，因为我们已经是三年级的小男生了。（学生自由发言，教师要适时鼓励）
老师还认识一位非常顽皮的三年级的小男生，听听大家是怎么来形容他的（课件出示：作业本上开大炮，队列集合站不齐，课外活动铃声响，操场上踢球最积极，来不及跑回教室里。）
看到了这样的小男生大家都笑了，我们班有这样的男生吗？（学生交流）
设计意图：（1）在课前和在谈话过程中给学生播放伴奏，是运用弥漫教学法，让学生在潜意识中慢慢地熟悉歌曲的旋律。（2）课前和学生进行简单的言语交流，能够拉近师生之间的距离，为接下去的师生合作、生生合作做好铺垫。
3.节奏练习
你们觉得应该怎么样读这段话才能更形象地表现这个小男生的顽皮呢？（按节奏朗读）你们能边读边把他表演出来吗？（学生按节奏朗读歌词，教师用双响筒为他们伴奏。注意引导学生读准切分节奏、后十六节奏以及二分休止符，其中切分节奏可以用加衬词的方法，如加进酸酸的、甜甜的等，并强调重音在中间一个音上，后十六节奏根据歌词的意思“来不及”了要读的快一点，就可以解决）
4.学习歌曲
（1）同学们，你们想成为那样的学生吗？（不想）对啊，其实他也不想的，他有很多心里话想和我说，你们想听一听他们都和我说了些什么吗？（初听歌曲，讨论他们都说了哪些心里话（2）我们再一起来听一下这首歌曲，再次感受一下这个三年级的小男生的心声，同时还请大家注意听一下这首歌曲是从头到尾都在唱吗？（复听歌曲，讨论回答）同学们听的很仔细，歌曲的中间一部分是说的，而且说的就是我们前面形容那个三年级的小男生的词，我们把说的这部分叫做数板，数板其实就是把歌词按照一定的节奏朗读出来，抒感的一种特定的艺术手段。欣赏了两边歌曲了，你能把你听到的感受和大家分享一下吗？（学生讨论歌曲情绪）。下面我们就一起来学习这首好听的《三年级的小男生》。请大家跟着音乐，轻声用“拉”哼唱出来，数板的地方请大家注意节奏。（揭题，再听歌曲，进一步熟悉旋律。）
5.学习歌词
（1）我们先一起来感受一下这个小男生多老师的心里话吧！（出示歌谱旋律部分，学生自由朗读歌词）
（2）你们听听老师是怎么读的？和你们读的有什么不一样？（教师按节奏朗读歌词）
（3）你们也一起来试试按节奏读歌词好吗？（学生按节奏学习歌词，这里的附点节奏、大切分节奏、后附点节奏等的解决，运用对比，加称词等方法来解决。）
（4）请大家跟着音乐的节拍，把小男生的心里话表述出来，注意一定要跟上音乐的节奏。学唱旋律。老师发现很多同学已经迫不及待的跟着音乐唱了起来了，让我们一起来把词带到旋律中去吧！竖起耳朵听着老师的琴声，我们听一句唱一句。
快的学会旋律。
6.完整演唱
我们大家都拥有一双“音乐”的耳朵，学习旋律又快又准，请你们把数板部分加进来完整的演唱歌曲吧。（注意提醒学生数板最后的二分休止符，休止两拍，用手拍出来，这样能够更准却地演唱歌曲）
7.歌曲处理
同学们，歌曲我们是能够完整演唱了，但是你们又没有觉得我们的演唱中还缺少点什么呢？
（引导学生发现，数板前的音乐节奏很密集，表现了小男孩顽皮可爱的性格，我们应该用短促而有弹性的声音来演唱；而在数板之后音乐节奏变的宽疏了，我们应该用连贯的声音来演唱，来表达小男孩敢于认错的心理。）这样唱出来的效果一定会更好，我们一起来试一试。
8.巩固歌曲
唱的真好，相信我们所有同学都能感受到我们三年级的小男生的心理了。
为了巩固一下我们的学习成果，请所有的女生表演唱的部分，男生表演说部分。
9.拓展
我们都是三年级的小男生，小女生，你们都过着无忧无虑的生活，踢完足球都会到班级的饮水机那抢着水喝，你们知道吗？同在一片蓝天下，同是三年级的小男生，他们没有球踢，现在更没有水喝，就连他们的弟弟妹妹，哥哥姐姐也没有水喝。（视频）看完这段视频你有什么话要说吗？（学生讨论交流）
小学音乐教案设计篇2
（咸阳师范学院教育科学学院，陕西咸阳712000）
【摘 要】改革开放初期，师范院校音乐教育也呈现出良性向前、生机勃勃地发展态势。从教学计划和教学大纲的维度，梳理这一特殊的历史发展阶段，以期为当下高等师范院校音乐教育的发展提供参考。
关键词师范院校；音乐教育；发展走向
基金项目：咸阳师范学院教学改革研究资助项目（201402016）。
作者简介：于丽（1979—），女，陕西岐山人，音乐硕士，咸阳师范学院教育科学学院，讲师，研究方向为音乐理论和艺术教育。
改革开放初期，我国师范教育逐步走出低谷，迈入良性循环的发展轨迹。相应的，师范院校音乐教育也呈现出良性向前、生机勃勃地发展态势。本文从教学计划和教学大纲的维度，梳理这一特殊的历史发展阶段，以期为当下高等师范院校音乐教育的发展提供参考。
1 科学规范地制定师范院校音乐教学计划
教学计划是课程设置的整体规划，它规定不同课程类型相互结构的方式，也规定了不同课程在管理学习方式的要求及其所占比例，对学校的教学、生产劳动、课外活动等作出全面安排，具体规定了学校应设置的学科、课程开设的顺序及课时分配，是教学管理重要的纲领性文件。教育部在积极调研论证的基础上，先后颁布中等师范院校和高等师范院校的音乐课程教学计划，有力推动了师范院校音乐教育工作的持续发展。
第一，规范了师范院校非音乐专业的音乐课程。1980年，教育部印发《中等师范学校教学计划试行草案》和《幼儿师范学校教学计划试行草案》，逐步规范师范院校音乐课程的教学过程。在《中等师范学校教学计划试行草案》中，要求在音乐及音乐教学法课程上加强乐理知识、音乐常识的教学，识谱、唱歌、弹奏键盘乐器等基本技能的训练。每周需要安排课外乐器练习时间。在毕业学前讲授小学音乐教材教法。同时，规定音乐及音乐教学法和美术及美术教学法可以必修或者选修，各地方自行决定。三年制师范学校的音乐及音乐教学法在每学年每周二课时，合计202课时，占总课时的6.45%。四年制师范学校的音乐及音乐教学法在每学年每周二课时，合计270课时，占总课时的7%。
第二，制定和完善师范院校音乐专业的教学计划。1980年，教育部公布《高等师范学校四年制本科音乐专业教学计划（试行草案）》。音乐专业培养中等学校和校外教育机构的音乐教师，具有热爱中国共产党，热爱社会主义的思想素养和爱国主义、国际主义精神和共产主义道德品质。在专业要求上：掌握本专业所必需的基础理论，基本知识和基本技能，具有一定的分析问题和解决问题的能力；掌握马克思主义的教育理论，能胜任中等学校音乐教学工作，具有对青少年进行教育和组织活动的初步能力，能用一种外国语阅读本专业外文书刊。具有健全的体魄。
2 系统完备地规范音乐课程群教学大纲
教学大纲是指学校每门学科的教学纲要。其中包括教学目的、教学要求、教学内容以及讲授和实习、实验、作业的时数分配等。根据教学计划，以纲要形式规定一门课程教学内容的文件。包括这门课程的教学目的、任务、教学内容的范围、深度和结构、教学进度以及教学法上的基本要求等。教学大纲是编写教科书和教师进行教学的主要依据，也是检查和评定学生学业成绩和衡量教师教学质量的重要标准。教育部积极制定中等师范院校、幼儿师范学校、三年制中等师范学校的教学大纲，形成了系统完备、科学规范、运行有效的教学大纲体系，促进了师范院校音乐教育的制度化建设。
1982年，教育部制订《中等师范学校音乐教学大纲（试行草案）》[1]，提高音乐教育的课程地位，强调美育是中等师范教育的重要组成部分。要求中等师范学校音乐课教学培养学生的社会主义、爱国主义和国际主义教育，培养优良的思想品质、高尚的道德情操和奋发向上的革命精神，热爱祖国的音乐艺术，熟悉民族音乐的语言，掌握音乐基础知识和基本技能，学会小学音乐教学的基本方法。
1987年，国家教育委员会制定《幼儿师范学校音乐教学大纲（试行草案）》，强调音乐教学是进行美育的重要手段，是培养学生成为成德智体美全面发展的合格的幼儿教师的重要组成部分。音乐教学应培养学生正确的审美观，热爱祖国、热爱中国共产党、热爱社会主义，培养学生掌握比较系统的音乐基础知识和基本技能技巧，以及幼儿园的英语教材和教学方法。教学内容包括乐理、视唱练耳、唱歌、钢琴、手风琴、音乐欣赏、幼儿歌曲简易伴奏编配法、幼儿歌曲创编、幼儿音乐教学法等，并做了详细要求。在课外音乐活动中，要求组织合唱队、小乐队、各种器乐小组、创作小组，活动密切联系幼儿园实际，排练幼儿歌舞，儿童节奏乐，定期参加幼儿园音乐活动等。与中等师范学校相比，幼儿师范对于音乐教学设备的要求更高，教学课时更多，教学课程更细化。这充分体现了幼儿师范教育对于音乐教育的重视程度。
1992年，教育委员会制定《三年制中等师范学校音乐教学大纲（试行）》，规定教学目的为提高学生文化素质和掌握音乐基础知识和基本技能，掌握小学音乐教学的基本方法，培养正确的审美观念和思想品德。新大纲设立了必修课、选修课、教育实践和课外音乐活动的分层次教学模式。音乐必修课程包括：声乐和指挥、器乐、唱游、欣赏、乐理和视唱练耳、小学音乐教材教法。音乐必修课程在三个学年每周2个学时合计190学时。音乐选修课包括声乐和指挥，器乐，唱游，欣赏，乐理和视唱练耳、小学音乐教材教法。所有学生都应参加音乐教育实践活动，包括见习、实习音乐课；辅导课外音乐活动；小学音乐教育状况调查和社会音乐文化状况调查等。“使必修课、选修课、课外活动、教育实践成为有机结合的整体,是中师奋乐橄学的重大改革。”[2]
参考文献
［1］姚思源.中国当代学校音乐教育文献[m].上海教育出版社,2000:443.
小学音乐教案设计篇3
一、更新音乐教育观念
面对新的音乐课程标准和新编的人教版音乐教材，我们首先要弄懂、吃透。怎样进行教育教学改革？最关键的就是尽快更新音乐教师的教育观念，加大教研力度，加强学习。新学期伊始，我就做了“依据《课标》研究教材、选择教法、设计教案”活动的详细安排和布置。然后召集教师们汇报、交流、研讨。通过实际操作，使教师充分认识到《音乐课程标准》是基础教育课程改革的指导纲要，引起全体音乐教师的普遍关注。过去教师只看教材上课，而现在是课标不离手，课标成为课堂教学的理论支撑，这已成为音乐教师的共识。
有观念才有行动，有什么样的理念就有什么样的教学行为。当前，新课改的教育形势，对教师的备课、上课及课堂操作，提出了更高的要求。我们开展了“勤学乐练，互学共进”和“一功四课”等活动，即：音乐教师基本功展示和备课、上课、听课、评课。今年的音乐教研课，我设计为二级课堂教学实验尝试。一级尝试的要求是：音乐教师自己设计教案，用本校学生上公开课，全镇音乐教师观摩评价，根据音乐课程标准提高到理论的水平上群体诊课。二级尝试的要求是：自行设计教案，交叉备课，交叉上课，用外校学生，借校、借生上观摩课。并请来了外片音乐教师和专家为我们评课，看教师用新的理念如何去调动学生学习的积极性、主动性，如何培养学生的创新意识，如何改变传统的授课方式，如何驾驭教材创造性地实施课堂教学。这一尝试得到了专家的好评，得到了观摩教师的认同、鼓励和赏识。我镇片的音乐老师受到极大的鼓舞，我们的改革之路越走越宽，幸福之感油然而生。我们敢于创新、敢于尝试，我们迈出了成功的第一步！
二、改革课堂教学
课堂教学是落实国家音乐课程标准的主渠道，教师应在有限的教学时间里，有效地提高课堂教学的效率。我的教学体会是：“一把握”“三研究”“四开发”。即：“把握好音乐课程标准的三维目标”（来设计课堂教学目标）。“细心地研究教材、科学地选择教法、创造性地设计教案。”“开发校内外、教师与学生、家庭、社会的音乐课程资源”，为课堂教学服务。
我的音乐教学思路是：在育人上奠基，在课堂内体验，在学生家庭里延伸，在实践中检验。全身心地投入、声情并茂。以音乐教师特有的音乐形象，用爱心、专业技能、授课方式及特色，像磁铁一样去吸引学生。
小学音乐教案设计篇4
近年来社会音乐教育行业发展迅猛，与此同时急功近利导致对音乐基础教育的忽视、对音乐教育宗旨的背离也日益凸现。“重技轻艺”、“重考级轻素质”的现象，无论是在专业教育领域还是社会教育领域都非常普遍。
“视唱练耳”是音乐教育中一门重要的基础课和必修课程，但长久以来一直没有得到足够重视。今年4月起，借中国与法国视唱练耳交流周举行之势，中央音乐学院与中国音协数字化音乐教育学会联合酝酿并主办了“全国艺术高校视唱练耳教案设计大赛”。大赛在8月进入高潮。赛事得到了上海、中国、西安、武汉、四川、沈阳、天津、星海音乐学院的大力支持，深圳迪索音乐科技有限公司欣然承办了这次大赛。大赛期间展开了“深圳市青少年音乐素质大调查”、“迪索音乐嘉年华・对话音乐”、“音乐教育巅峰论鉴”公开课、研讨会等多项活动，广泛调动了音乐从业者、学生、家长的积极参与，使视唱练耳在钢琴之都深圳更为普及。
“视唱练耳”走入寻常百姓家
8月12日晚8时，由深圳迪索音乐科技有限公司与深圳广播电影电视集团音乐频率“飞扬97.1”联合承办的“迪索音乐嘉年华・对话音乐”在深圳广电集团演播厅火热举行。只能容纳970人的演播厅内座无虚席，而门外200多位闻讯而来的孩子和家长吵着要进入会场。
在孩子们期待的掌声中，全国青年歌手大奖赛评委、中国音协流行音乐学会秘书长金兆钧，青歌赛评委、中央音乐学院视唱练耳教研主任赵易山，中国音协数字化音乐教育学会秘书长韩新安3位嘉宾入座访谈区。整个晚会融音乐对话和才艺表演于一体，可谓寓教于乐。
天真活泼的孩子们展示了少儿钢琴《g小调奏鸣曲》、古筝独奏《井冈山上太阳红》和少儿模特秀等才艺。金兆钧、赵易山、韩新安分别结合孩子率真的表演指出“节奏”作为“音乐第一感”在音乐学习中的重要性，节奏既关乎技能也关乎素养并不约而同地反复强调一个理念：让孩子在自然、快乐中感受和学习艺术，家长不应过多以考级、当明星等目标扭曲引导孩子。在与家长互动问答中，金兆钧坦率而直接：“不要让孩子替你们去还债，让他们在兴趣中学琴；不要逼着孩子去们想干的事情”。这一点对指导孩子练琴总不得要领的家长们深有触动。
刚刚走下荧屏的赵易山，频频受到寻问，他说：很多学生和家长都以为视唱练耳学习只是专业音乐学习者的专利，其实无论学生有没有在学音乐，或是以后会不会从事专业音乐，接受视唱练耳训练都是非常必要的。它能煅炼我们一副善听的耳朵、协调的四肢与一颗音乐的心灵，这些能力对孩子们今后的生活大有裨益。
深圳家庭普遍重视从小培养孩子的艺术素养，在深圳学习艺术的孩子是100%，已在世界舞台小有名气的钢琴才俊李云迪、陈萨、左章都出自深圳。当在场家长了解到视唱练耳对学生音准、节奏及音乐表现能力的提高有着不可忽视的作用，是学习歌唱和乐器的必要的基础课程时，他们表示将对视唱练耳给予更为热忱的关注。
自此“养在深闺人未识”的象牙塔艺术――视唱练耳在深圳日益红火。当然，视唱练耳日益为大众认知并成为大多数琴童学习音乐的首选课程，央视青歌赛增设视唱练耳综合素质测试功不可没；而担当此重任的赵易山评委儒雅谦和的风范、耐心细致的解说更使视唱练耳变得容易亲近，为视唱练耳由专业院校走向大众找到了一个很好的接口。
“节奏通”为普及视唱练耳提速
8月13日上午9点，“全国艺术高校视唱练耳教案设计大赛”颁奖典礼在深圳五洲宾馆举行。近千名来自全国各地艺术高校的师生及深圳特区音乐工作者参加。大赛共收到优秀论文近百篇，分别评出了“课外教学组”、“课堂教学组”、“论文组”一二三等奖及优秀论文奖共19项。课外教学组一等奖被中央音乐学院郑梦子摘取，同样来自中央院的孔奕获得课堂教学组一等奖。内蒙古大学艺术学院音乐系晨炜等10人分获优秀论文奖。获奖代表为与会者做了课件演示和论文宣讲。
来自吉林艺术学院积累有17年视唱练耳教学经验的孔云霞副教授以切身体会证明视唱练耳早期训练对音乐素质培养起着重要作用。她说：早在1978年吉林艺术学院就开办了业余艺术学校，视唱练耳的早期教育也就从此开始了至今28年的教育及普及生涯。从开始的几人，到十几人，到上百人逐年递增。如今在长春，视唱练耳教学已经深入到幼儿园。在长春，孩子们报名学习乐器时，老师们都会叮嘱一句，先去学视唱练耳吧！这样会起到事半功倍的作用。她评价说：“节奏通”为音乐教学、尤其是儿童节奏训练提供了轻松和便捷，极大提高了孩子们学习的兴趣和积极性。
中央音乐学院院长、中国音协数字化音乐教育学会会长王次菹虼蠡岱⒗春匦牛捍舜位疃我欣喜地看到，对数字化音乐教学、特别是在视唱练耳、音乐基本乐科的教学手段和理念方面有所拓展，在策划和设计理念方面更加重视实用性、便捷性和娱教性。
此次教案设计大赛以“节奏通”为模本，如赵易山所陈述：节奏的训练在音乐基础教学中是非常关键的，“节奏通”的出现使节奏的教与学上升到又一新高度。如何使这一优秀的产品、出色的教具发挥应有的作用，使更多层面的教师、不同学龄的学生体会到这一高科技微电子产品的优势，为他们在教与学当中提供更好的辅助，是设立此次教案设计大赛的初衷。“节奏通”是数字化视唱练耳教学道路上的一个亮点。大赛为视唱练耳新形势教学掀开了新的一页，由此对全国范围内视唱练耳学科教案设计与编写的规范性与丰富性起到推动作用。
“节奏通”是由深圳迪索音乐科技有限公司结合多年电子产品研发经验，运用到音乐教学中的集成创新性产品。它为学音乐者在节奏练习、视唱练耳练习中遇到的难题提供了科学的解决之道，使学生能够自主练习节奏、提高视听和模唱能力。为何迪索要研发这样的产品，李励谦董事长坦言：这么多年我国的音乐教学方式、手段始终没有太大的发展，而大众对音乐教育的渴求及需求量激增，两者相比很不成比例。迪索正是看清了这种市场需求和相关领域的薄弱，从而致力于研发大众音乐学习、音乐教育软件。
为进一步普及视唱练耳教学，大赛组委会还策划了大型视唱练耳公开课全国巡展活动，精选大赛获奖优秀教案，由赵易山亲率中央院师生付妮、郑梦子、孔奕等现场教学。深圳作为本次全国巡展的首发站，于8月14日、15日在深圳市少年宫举行了多场“音乐教育巅峰论鉴”为主题的公开课活动，受到400名琴童、200余名音乐教师的欢迎。
小学音乐教案设计篇5
关键词：幼儿音乐；音乐教案；《刷牙歌》
在幼儿音乐课教学中，教案设计有很重要的作用。笔者以小袋鼠蒙氏教育音乐教材中《刷牙歌》为例设计教案，基于教学设计意图，明确教学目标、重难点、准备，设计教学活动，进行教学反思，希望可以对幼儿音乐教学有所帮助。
一、教学设计意图
《幼儿园教育指导纲要》中提出：“在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和活动”。“刷牙歌”一课，要求在教师的指导下，幼儿感受美、表现美，在音乐学习的同时，体验自由表达、创造快乐。《刷牙歌》作为一首幼儿歌曲，节奏轻快，歌词朗朗上口且富有童趣。这节课的教学设计，旨在让幼儿在简单的儿歌学习中，理解歌词内容，熟悉歌曲旋律，编排舞蹈动作，创编刷牙节奏，享受快乐，同时还让幼儿具有清洁卫生，爱干净的基本认知，体验牙齿健康的情感。
二、教学目标、重难点、准备
【教学目标】理解歌词内容，熟悉歌曲旋律，编排舞蹈动作，创编刷牙节奏，享受快乐，同时让幼儿具有清洁卫生，爱干净的基本认知，体验牙齿健康的情感。
【教学重难点】倾听《刷牙歌》，创编刷牙节奏，创编象声词，并能与《刷牙歌》间奏连贯表演；学习《刷牙歌》，表现刷牙美感。
【教学准备】幼儿：具备正确的刷牙习惯，牙齿保护的基本常识；
教师：认真备课；
教具：光盘、多媒体、课件、图片、牙刷实物。
三、教学活动
1.倾听歌曲，学唱歌曲，了解《刷牙歌》内容
教师先出示课件，演示懒洋洋牙疼的表情，提出问题：“小朋友们，大家看懒洋洋怎么了？”幼儿答出牙疼的答案。
【设计意图】通过动画课件演示，选择幼儿熟悉的卡通人物，吸引幼儿眼球，以问题的形式，引出课题。
播放《刷牙歌》：
小牙刷，手中拿
我呀张开小嘴巴
刷左边，刷右边
上下里外都刷刷
早上刷，晚上刷
刷得牙齿没蛀牙
张张口，笑一笑
我的牙齿刷得白花花
在儿歌播放的同时，给幼儿播放歌词内容视频和图片，再次激发幼儿的兴趣，让幼儿熟悉歌词，教师提出问题：“小朋友们，谁能告诉大家歌词里唱了什么内容呀？”
【设计意图】幼儿听着歌曲，看着视频，借助视频熟悉歌词，理解歌词内容，一目了然地学习歌曲，对歌曲产生兴趣。
在幼儿非常熟悉歌词内容的基础上，教师反复给幼儿播放歌曲，一句一句地教给幼儿歌唱，让幼儿记忆歌词内容，学习完整演唱。
2.探索尝试，自编动作，表演刷牙歌律动
让幼儿合唱《刷牙歌》，熟悉歌曲旋律，一边唱歌，一边合着节拍做刷牙动作。在幼儿学习正确刷牙动作后，教师引导幼儿创编动作，向幼儿提问：“小朋友们，在刷牙的时候，除了歌曲中刷左边，刷右边，上下里外都刷刷的动作，还有什么刷牙动作，大家知道吗？谁能做出动作，我们一起学一学。”
同时，教师结合歌曲间奏处，引导幼儿回忆刷牙情境，创编刷牙象声词，如表示快乐的节奏和“啦啦啦啦，嘻嘻嘻嘻”等象声词，“咕噜咕噜噜”“咕噜噜噜”等漱口的水声。
在幼儿创编结束后，教师应集中反馈，让幼儿完整歌唱，注意间奏处的节奏、象声词。
【设计意图】结合《刷牙歌》旋律，引导幼儿创编刷牙动作，创编刷牙象声词，跟随刷牙歌节奏表演律动，引导幼儿发挥想象，提升幼儿创编的动作，丰富歌曲舞蹈美，将创编的动作连贯成完整的律动舞蹈。
3.拓展学习，完整跳舞，体验律动快乐与美感
教师和幼儿一起听《刷牙歌》，做刷牙动作，跟随节拍发出象声词，做律动，探讨舞蹈队形，完整连贯地跳舞，注意跳舞时，刷牙的表情、动作，感受刷牙美，享受快乐情感，一起跳，体验歌曲快乐与跳舞美感。
【设计意图】此环节为总结归纳与拓展应用阶段，在幼儿学习歌曲和创编舞蹈的基础上，获得正确刷牙的基本认知，通过音乐学习，养成正确的生活习惯。
四、教学反思
《刷牙歌》音乐课符合幼儿认知规律，歌曲节奏鲜明，歌词朗朗上口。在整节课中，教师设计“懒洋洋牙疼”“听歌曲”“创编律动”“完整跳舞”四个亮点，能够有效激发幼儿的高昂兴趣，积极引导幼儿参与音乐活动。刷牙歌音乐课的教学相对开放，幼儿能够通过理解歌词内容，结合生活刷牙情境还原，结合自身理解表现律动。教师应顺势而导，紧抓幼儿思路，注意幼儿表现，鼓励幼儿发挥想象力，创编刷牙律动，规范幼儿刷牙动作节奏，给幼儿自由的表现机会，让音乐课活起来。从音乐课教学实践看，整节课幼儿都积极参与，教师和幼儿互动较多，增强了幼儿音乐学习的快乐感。
小学音乐教案设计篇6
一、课堂有效教学的关键----课堂教学设计
肖川教授认为：课堂有效教学要建立在充分的课前准备基础上，教师备课务必做到“钻研”和“设计”。教学设计是教师对课堂教学的各个环节、各种教学方法以及教学步骤所作的精心安排，教学设计最能体现出教师劳动的创造性，教学设计能使教学成为一种艺术。因此，我们应该确立“效率在课内，功夫在课前”的理念，认认真真备课，踏踏实实写好教案，否则，课堂有效教学就永远是希望的“泡沫”。
教学设计要依据一节课的目的、内容、学生、教法、学法、习题等方面进行教学方案构思，课上依据教学进行情况可以进行适时调整。教学设计首先要进行教学内容的整体思考与设计，而后依据内容设计教学过程的各环节的实施方案。
二、和谐的活动气氛和良好的师生互动
小学生对音乐敏感，教师应抓住这一特点，通过让学生在唱一唱、跳一跳、玩一玩的过程中，使学生去体验音乐，去感知音乐，去表现音乐，从而获得很大的快乐。我在开展音乐活动时，根据学生年龄特点，选择充满童趣的教材，并做了以下尝试。愉快的心情是产生学习兴趣的重要因素。如果在音乐活动中，教师能给学生创造良好的活动气氛，使他们始终在轻松愉快、欢乐活泼的状态下进行学习，他们一定会乐学，主动学。
教师投入的表演能感染学生，形成积极愉快的活动氛围。学生的年龄特点决定他们好模仿。于是，在日常生活中，我运用教师投入表演的方法来感染学生，激起学生学习音乐的兴趣。如：在午餐前，我给学生放小班音乐磁带或学生歌曲，他们对这些陌生的歌曲本来并不理解，更谈不上完全喜欢了。但在老师投入的表演下，他们也会很感兴趣地跟着动起来，那认真的模样很让人感动。
三、为学生创设情境，加深音乐的感染力
教学活动是师生的共同活动。教师与学生教与学的积极定势，是取得良好教学效果的前提。因此，最佳教学情境的建立，是十分必要的。良好的学习环境，不仅包括教室、教学设备、仪器和挂图等，更重要的是情感因素、心理环境。其表现为教师愿意教、善于教，学生喜欢学、勤于学。所以，当教师进入课堂后，必须要有饱满的热情、最佳的心境和高昂的教学激情，以此感染学生，从而引起学生强烈的求知欲。比如用《猫捉老鼠》的音乐游戏来训练学生的听辨能力。让四位学生分别戴上老鼠头饰，手里拿一张旋律卡片，其他学生扮演猫的角色。老师在四个卡片中任选一个在琴上弹出，哪一位学生先听出来，就来指着那一句旋律唱一遍，就表示老鼠被捉住了。老师最后评出捉老鼠的能手并奖励他。使学生们边听、边唱、边想，充分调动感官，触景生情，体会乐曲的意境，培养学生感受音乐的能力。
四、生成的动态课堂。
教学所面对的是一个个有差异的学生，在互动过程中，学生中往往有许多不可预见的、不可控制的新的问题在课堂中出现，教师要有足够的耐心和智慧，把问题变成新的教学资源，转化成教学的亮点，这就是课堂动态生成。
要求做到科学练习、及时反馈。科学练习包括数量适当、难度适中、梯度合理，实现精选精炼。及时反馈即课上练习、课上反馈、课上处理。目的在于课堂上发现学生做中存在的问题，引导学生去思考并产生思维碰撞，这是解决学生问题，提高学习效果的最佳时机。这就要求教师要适当、合理地安排这一环节在整个课堂教学中所占的比例与实施的时间。
做好课堂总结设计，包括教学内容纲目、学法总结，规律总结等。以及作业俄设计。数量适当、难度适中、梯度合理、必做和选做相结合、重视开放性练习设计。通过对开放性作业的设计，引导学生在阅读中广泛获取信息，拓宽学生思维活动的空间，可以让学生在“多种解法”或“多种答案”中灵活运用所学知识，培养学生多元化的解题方法和能力。
小学音乐教案设计篇7
研究性学习名称：生活中的进行曲（属于单元中的第一专题）
学习目标：
1.对进行曲音乐的特点和用途有进一步的了解。
2.能运用进行曲知识分析所欣赏进行曲音乐的主要特点、它们所适用的演出场及功能。
情境：重点欣赏《中国人民进行曲》《拉德茨基进行曲》，聆听《婚礼进行曲》《葬礼进行曲》（片断）。让学生在轻松、愉快的音乐教学环境中，采用听觉与视觉相结合、图谱与音乐结构相结合、音乐与肢体语言相结合、音乐想象与即兴表演相结合的方法。
任务：
1.搜集生活中的进行曲，确定一首小组合作探究的进行曲作品。
2.根据进行曲的用途与类型，制定合理的模拟场景表演方案。
3.探索生活中的进行曲一般特征。
过程：课前准备：简单布置教室，并在中间留出空地便于表演展示。
活动一：分享交流
1.教师提供4个生活场景：运动会开幕式、学校颁奖典礼、温馨的婚礼、亲人的葬礼。引导学生根据本组学生的情况选择场景表演方案。组内分享有关生活中进行曲的相关知识。
2.小组模拟一个生活场景的一般流程，确定1名组内主持人。
3.本组学生交流推荐搜索到进行曲。
4.学生根据本组的情况选择进行曲目及场景表演方案。
活动二：分组创编
引导学生从乐曲适合的场合、乐曲表现的情绪、乐器演奏各方面，制定场景表演方案。
1.针对每个组员的设计方案进行简单的模拟表演，亲身感受设计效果。
2.通过亲身感受，推选一个效果相对好的设计方案并进行反复斟酌，制定最终的设计方案。
3.根据设计方案，分工合作，充分考虑组员的特长，进行排练。
活动三：展示交流
教师巡回指导小组活动，保证活动的顺利进行。
1.各小组主持人介绍展示内容及创编意图。
2.各小组表演展示。
3.学生进行评价。
活动四：探索归纳
1.组内交流点评。
2.根据观赏其他小组展示的表演，探索生活中进行曲的一般特征。
活动五：总结收获
1.教师根据活动过程给予评价和指导。
2.评选出最佳表演奖、最佳创意奖、最佳团结奖以及最具创意奖。
小学音乐教案设计篇8
关键词:教育实践?摇见习?摇实习?摇音乐教师教育专业
本世纪伊始,我国开展了新一轮中小学音乐课程改革。正是在这一背景下,教育部于2004年12月颁布了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》。教育实践亦是该指导方案的重要组成部分。
在音乐教师教育的培养中,教育实践环节包括见习和实习两种。它们是培养音乐教师教育专业的学生形成教学实践能力的两种重要途径;同时也反馈出学生在专业课程上的学习效果,及在体验教学实践时遇到的问题。为成为真正意义上的教师打下坚实的基础。换言之,教育实践是教师教育培养体系中的“透视机”。透过这种机制,学生体验实际的中小学音乐教学,再次完善自我;学校从学生的实践反馈中总结经验,不断完善和改进课程建设及课程教学水平。由此可以看出,是否重视教育实践,将是直接影响我国学校音乐教育质量的重要因素之一。伴随着新一轮的中小学音乐课程改革的步伐,使得我们有必要反思一下高师音乐教师教育的教育实践的不足。
笔者拟从对现状的分析与改进设想两方面来谈:
一、对高师音乐教师教育专业见习、实习现状的分析
1.整体布局的缺憾:教育实践缺乏系统的周期性整体规划
首先,缺少科学、缜密的教育实践方案。在为期四年的教师教育专业的培养过程中,应为四年内的见习和实习做出科学的合理的安排与布局,使其形成一个完整的教学实践体系。并根据不同学年的课程设置与教学进度,结合中小学的教材和教学进度,提出相应的见习或实习目标。据笔者所知,有这样教育实践规划的院校实属凤毛麟角。
其次,时间安排的现状:根据教育部于2004年12月颁布的《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》。教育实践安排10-12周。其中见习1-2周,实习8-10周。根据某些高师音乐教育实践的经验,在本科四年中,每个学期都会安排一定的教育见习活动。本科学习的第三、四年进行教育实习。就笔者而知,做到教育见习贯穿本科学习的四年,教育实习在第三、四学年进行的院校屈指可数。当然,一个教师真正的成长及其自身教学能力与教学水平的不断提高,是需要倾其毕生去追求的。但无论从哪种角度讲,作为培养教师的高师教育,理应为培育教师的健康成长创造一切条件并使其尽快缩短“成长期”。大家都知道,教学是教育实践的积累。也只有积攒了一定的教学实践经验,课堂教学水平才能逐渐提高。
2.音乐教育类课程薄弱
这是高师音乐教育专业区别于专业音乐院校的特色课程。因此在今天看来,由于过去对培养目标认识的模糊,许多高等师范院校的音乐教育专业的音乐教育类课程设置显得薄弱。然而,国外的许多师资培养的专业机构都十分重视此类课程类别。实践也证明,忽视音乐教育类课程的设置,无疑会制约将来的中小学音乐教学水平。
3.教育实践师资的缺失
在我们的高师音乐教师教育中,从事音乐教育类课程的教师受过正规的音乐教育专业的教育者为数不多。而在教育实践中,各院校担任音乐教育类课程的教师往往一至两位,但在实际的教育实践中,基于学生的人数,我们往往是分成若干组进行教育实践。这就需要增加教育实践的指导教师。各院校通常的做法是非音乐教育类课程的教师参与教育实践的指导。这就需要对参与教育实践的非音乐教育专业的指导教师进行培训。
4.完善评价机制
在以培养高素质德才兼备全面发展的中等学校音乐师资为出发点的教育实践,应建立综合评价机制。评价涵盖学生、指导教师、教育实践成效(见习与实习)、本科课程学习的反馈。只有通过建立一个具有规范性、科学性的综合评价机制把四年中的见习与实习进行全程化跟踪评价,高师教育实践才能真正起到促进未来教师成长与不断提高高师教育水平的作用。
上述分析,使我们认识到我国高师音乐教育实践,在整体布局、师资储备、课程设置、评价机制等方面亟待完善。在新的困惑与挑战昭示下,我们必须更新办学理念,勇于探索。
二、音乐教育实践的改进设想
1.改进教育实践的整体布局
首先,建立科学、缜密的教育实践方案。在《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》的指导下,组织中小学音乐教育专家、教学能手。高师音乐教育专家、音乐教育类教师及在校学生进行座谈、研究,制定出符合我国当下中小学音乐教育需求的高师音乐教育实践方案。
其次,加大教育实习与见习的强度和时间的投入,以保证音乐教师教育专业学生教学实践环节的充分实施。
见习:见习的频率应该是从第一学年到第三学年逐年递增,这种分布是有充分依据的,也是有其合理性和科学性的。因为每学期,都应制定出不同的见习目的与任务,它是一个循序渐进、环环相扣的教育见习体系。如第一学年的见习目的和任务,就可以是“以教师身份初步感知中小学校环境,教育教学常规和音乐课堂教学”。在相应条件允许的情况下,应该尽可能的在前两学年多安排见习活动,多观摩一些有经验的优秀教师的课堂教学。这样就能使学生更早更多地了解音乐课堂教学,提高学生对音乐教师职业的感性认识,为下一步教育实习打好基础。
实习:传统教育体系中的师范生教育实习是到第四学年才进行。作为培养教师这一实践性和操作性都很强的特殊职业来说,自然就缺乏合理性和科学性。笔者曾多次在带领学生实习的过程中,深深感受到,实习的时间太迟了。实习点的指导教师也都指出,学生在实习中暴露出的人文素养的欠缺、专业课程综合应用能力与音乐教学技能的不足。由于时间关系,随着实习的结束就再也没有机会更正和完善,自然难以获得更多的收获和提高。因此,能否将教育实习增加为两次,安排在第三、第四学年;有条件的学校还可将实习点选为中学、小学各一处。这样才能使学生在实习中,充分经受一个音乐教师在学校教育教学能力等方面的锻炼,从而加快其业务素质和专业教学能力的提高。
2.增加音乐教育类课程的开设
最大限度地彰显音乐教师教育的专业特性。据调查,我国目前高师音乐教师教育专业的发展极不平衡。除几所国家重点高师院校。有能力开设《音乐教育学》、《音乐教育心理学》、《中外音乐教育史》、《中外音乐教育比较》、《音乐教学课件制作》等课程。多数地方院校由于受诸多因素的限制,往往只开设《学校音乐教育导论与教材教法》,就算完成音乐教师教育的培养任务。很显然,它已不能适应当今社会对音乐教师教育的需求。因此,应加大音乐教育类课程的比重,如《音乐教育学》、《音乐教师教育技能》、《音乐课程教学设计》、《现代音乐教育技术》等课程,以构建完备的、科学的音乐教师教育课程体系。
3.提高教育实践师资的指导水平与科研能力
前文已提到专业的教育实践师资的缺失。当然,非专业的教育实践的教师,由于在其专业教学领域都有丰富的理论素养与实践经验。所以,还是有能力指导教育实践的。为了保证和提高教育实践的水平,笔者建议,在不增加教育经费支出的前提下,利用校内的教育专业资源,有计划地对所有或部分认可教师进行教育教学的培训,并经常性地开展教育教学交流。从而,全面提高高师院校教师的教育理论素养。不仅仅提高了教育实践的水平,也相应地提高了教师其专业课程的教学科研能力。
4.完善教育实践的评价机制
建立有效的综合评价机制,从而有效保证教育实践提升未来教师的教育素养与教学能力,及促进高师教育的办学水平。综合评价机制分为四层次:学生、指导教师、成效、反馈。
学生:按照教育实践方案,完成教育实践工作,接受指导教师的指导、帮助、评价。
教师:由任课教师、实习点教师指导构成。在教育实践过程中担负组织、指导、评价三方面的职责。
校内任课教师的指导。在教育类课程授课基础上,加强对学生在教学方法,教学手段,教学环节等方面的培养与指导。尤其在教材处理与教学环节设计给予具体指导帮助,其中包括教案写作指导和现代音
乐教育手段的灵活应用,为下一步“教学实战”扫清障碍。
实习点教师指导。应注重于课堂教学的组织和管理等教学能力的指导,其中包括检查各项教学准备工作、教案编写、教具的准备和应用、教学中各环节之间的连接与过度,还包括试讲中教师的教态,教学中的语言以及教学过程中存在的控制课堂教学的技巧和处理意外状况的能力,为实习教师较为顺利的完成课堂教学任务提供有力保障和支持。
成效:包含指导教师对学生教育实践的评价,与全体指导教师对于当次教育实践的评价。
反馈:由全体指导教师总结在教育实践中发生的现象与遇到的问题,回馈和反思当下高师教育的现状。
综合评价机制可采用评语、等级等形式全程考核,以此来促使学生教育教学能力的全面提高与高师办学水平的提高。
我们期待,通过高师音乐教育实践的改进,使得音乐教师教育专业的学生获得一定的教学能力,初步熟悉和掌握中小学音乐教学的步骤、方法、特点,及不断创新的勇气。从而,更好地推动我国学校音乐教育的蓬勃发展。
参考文献
[1]《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程指导方案》说明.
[2]查有梁.控制论、信息论、系统论与教育科学.成都:四川省社会科学院出版社,1986.
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[4]陈漠开.高等教育评价概论.长春:吉林教育出版社,1988.
[5]刘本固.中学教育评价.长春:吉林教育出版社,1990.
[6]瞿晓勇.高师音乐教师教育中的见习与实习.甘肃政法成人教育学院学报,2007(6).
[7]郝亚莉.浅议高师音乐教育实习.泰山乡镇企业职工大学学报,2004(3).
小学音乐教案设计篇9
一、要树立终身学习的理念
教师是人类永恒的职业，但社会对教师条件的选择并不永恒，时代对教师的要求越来越高。教师良好的素质并非与生俱来，而是通过学习才能获得的。终身学习的能力既是社会发展对人的要求，也是教育变革对教师职业角色提出的要求。新的教育观念认为，终身学习是当代教师成长和发展的必由之路。新世纪的教师必须道德高尚，知识渊博，具备扎实的教学基本功，有终身学习和创新教育能力。终身学习是一种知识更新、知识创新的要求。终身学习的主导思想就是要求每个人必须有能力在自己的一生中利用各种机会，去更新、深化和进一步充实最初获得的知识，使自己适应快速发展的社会。在深刻认识教育在社会经济活动中作用的基础上，必须把终身学习看作是教师的一种社会责任，一种人自身发展的需求。终身学习，我们不仅要提升自身的专业知识，还要学习方面，如教育学、心理学、课程改革理念等等。设想，如果一位教师他自己的思想观念、知识结构从始至终都是一成不变的，他如何能培养出符合社会需要的人才？
二、要大胆进行音乐新课程改革
"音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"以生为本，重视学生音乐能力和综合素养的整合发展，应该是音乐教师努力的方向。面对飞速而来的多种媒体，学生受教育的范围已不仅仅局限于学校课堂，为此我们的课堂应该及时改变教学模式，让课堂不只成为学生学习的场所，更是学生展示自己能力才干的天堂，音乐课程要让学生用自己喜欢的方式自由学习，教师从中倾听、观察、随后根据学生的学习情况作出判断，借助小组活动，学生资源开发通过通过小组的学习活动可以得到很好的体现。每个小组成员能力各有高低，小组学习可以帮助他们取长补短、互帮互助，更有利于学生的交流合作。"表现"是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐课程要充分利用有效的教材资源，运用多样的学习方式，为学生提供各种音乐实践的机会，充分调动学生的学习积极性，充分发挥学生的潜能，让学生在实践中学，在实践中用，在实践中学习思考，学会汲取，学会总结，最终将知识的获取过程自觉转化为一种实际的学习能力。只要给学生机会，给学生时间，学生比任何时候都喜欢将自己的才能展示出来。这样就会达到让学生有兴趣，喜欢上音乐课的目的。
三、要在教学反思中提高课堂教学质量
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。因此，音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么，音乐教学反思该从哪些方面着手，又如何在反思中提高自己的教学能力呢？笔者认为应该从以下几个方面把握：1、备课过程中设计反思。音乐课的备课不同于语文、数学，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。在设计教学方案时，就可以先给自己设计这样的几个问题以供反思。例如："学生对本课的民歌熟悉程度如何"，"怎样设计学习民歌的教学方式会更容易引起学生的兴趣"，"在学唱民歌的教学环节中会出现哪几种问题，如何对症处理"等等。这样，在教学的过程中，教师就会觉得有的放矢，备课也不会流于形式。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中设计的反思还是以提高兴趣为主。如果在实施教学的过程中发现学生特别有兴致，或者无动于衷，就该问问自己是什么原因，积累经验教训，并在平行班尝试不同的教学方式方法，以求得最佳效果。2、上课过程中验证反思。
小学音乐教案设计篇10
一、音乐课堂教学目标
设计目标应该注意三个维度的整合，将“情感?态度?价值观”、“过程与方法”和“知识与技能”三个方面统一为一个有机的整体，因为过分突出哪一方面或忽视哪一方面都会使教学产生偏颇。课改之前的音乐教学注重知识、技能的学习，因此教学目标过多地围绕知识与技能教学设计，这显然是一种偏颇；然而当前则又有走向另一偏颇的倾向性，那就是无知识要求的“情感态度”，或无目标达成的“过程方法”，这两种不良的音乐教学状态都应引起关注。以下案例值得大家思考。
其一：唱歌课《如今家乡山连山》。学生基本学会歌曲后，教师采用独唱、对唱、小组唱、全体齐唱等多种形式唱了一遍又一遍。但每遍都没有情感和技能上的任何提示和要求（情绪、表情、速度、力度、节奏等）。结果重复演唱了许多遍后，不仅学生的歌声不见起色，而且流露出厌倦之感。
其二：唱歌课《雪花带来冬天的梦》。教师在指导学生唱歌时，让学生分成小组讨论歌曲有几个乐句，由几部分组成，可以运用几种演唱形式等。教师站在一旁若有所思，似乎在思考下一步的教?w环节，在计算课堂上已过去的时间，既没有参与学生交流，也没有调控学生在小组内的交流情况，就随意地在各小组间巡视了一遍后结束讨论。前后没有几分钟，在学生讨论兴趣正浓时打断了讨论，进入了下一阶段的教学。结果，学生茫然、失望的神情写在脸上。
以上案例中的教学现象集中反映了音乐课堂教学目标的有效性问题。很明显，上述两个课例都存在音乐教学目标不清晰，缺乏鲜明的指向性与达成性设计的问题。还有一些音乐课，教学内容过杂，太孔，知识无序，教学过程鲜见有机的组合与连接，教学形式与方法过于外在和花哨，往往与教学内容脱节，有活动没体验，有形式没内容，学生在课堂上一会儿忙这，一会儿忙那，缺乏目的性。有些音乐课追求形式，而不是神似，一些根本不需要的形式（如分组）却乐此不疲，一些直接明了的问题也让学生去讨论，一些没有实际意义的内容也要学生去创编。这样的学习不但达不到合作学习的目的，而且很容易挫伤学生合作学习的热情，养成敷衍了事的不良学习习惯。
二、教学目标的设计于整合
在音乐教学目标的设计与整合方面，我们要注意音乐教学各领域之间的有机联系。《音乐课程标准》设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互渗透和相互依存的关系。音乐教学内容虽然划分为感受与欣赏，表现，创造，音乐与相关文化四个不同领域，但体现在教学中却是一个整体。因此.不同教学领域的相互渗透与整合，可以最大限度地发挥音乐教学的整体效应，从而促进学生感受力、欣赏力、表现力和创造力的和谐发展。
教师应全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其相互联系，注意音乐教学各领域之间的有机联系，在教学中将其融合成有机整体。例如“感受与欣赏”即包含有“音乐与相关文化”的内容，而音乐“表现”的过程同时也是音乐感受力、欣赏力的培养过程，同时也是展示创造力的过程。反过来看，音乐感受与欣赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐创造力的发展。同样，“音乐与相关文化”也只有在音乐欣赏、表现和创造活动中才能真正得以理解和体现。因此，在音乐教学实践中，具体到一个单元或一个课时里，可以有一两个主要的内容，或者两个内容相互结合，或者与其他内容相配合，形成以某些内容为主的综合课。