包装设计的文化创意篇1
【关键词】创意工艺品包装设计文化创意美学设计
工艺品市场百花齐放，各种工艺品产品及其品牌的竞争愈演愈烈。随着工艺品电子商务市场的迅猛发展，许多工艺品生产企业把设计生产新颖、独特的创意工艺品作为企业发展的重点，这类创意工艺品在电子商务市场大放异彩，为企业赢得了丰厚利润。同时，随着人们对工艺品消费观念的改变，除了用来作为礼品馈赠亲朋，更多的是作为装饰品用在家居等方面。总之，无论实体市场和电子商务市场创意工艺品都越来越受到消费者的青睐。义乌，作为全国知名的小商品集聚地，创意工艺品市场发展的更加迅速，各种特色鲜明的创意工艺品琳琅满目、层出不穷。但是，综观市场上流通的创意工艺品包装，视觉冲击力不足、形式和功能缺乏多样化、互相之间模仿痕迹严重。可以说，创意工艺品行业的产品包装还没有很好的做到具有个性化包装这一点，这与不断推陈出新的创意工艺品市场和消费者日益增长的审美要求不相适应。
文化创意产业，是21世纪最具有发展潜力的朝阳产业，将文化创意融入到创意工艺品包装设计中，对于提升创意工艺品内涵、形成创意工艺品特色、创立工艺品品牌具有重要的意义。本文在分析义乌工艺品包装的基础上，对文化创意产业的发展及优点进行分析，对创意工艺品包装设计中的文化创意应用进行深入探讨。
1.义乌创意工艺品包装设计现状
义乌具有国内最早成立的小商品批发市场，是著名的国内外小商品集散地。义乌工艺品行业协会自2002年成立以来，行业不断发展壮大，工艺品产品的质量和艺术价值不断提高。再加上义乌大力实施“质量立市”发展战略，积极推进“名牌带动策略”。经过10多年的发展，已经涌现了许多知名品牌和龙头企业，比如华鸿、王斌、河马等具有较高市场知名度的品牌。但在市场调研中发现：义乌的工艺品行业仍处于纯粹的“商品时代”，义乌生产的大部分工艺品及包装都缺乏艺术含量，而且市场的同质化竞争严重，很多商家对创意工艺品的包装还不够重视、包装设计较陈旧、设计意识薄弱等问题，阻碍了创意工艺品行业进一步发展。
1.1不重视创意工艺品包装设计
很多商家在进行创意工艺品批发销售时，为了降低成本，往往对创意工艺品采用塑料或者纸质材料简单包装了事，有的甚至是没有单个包装，用纸张包裹后直接装箱运输。由于包装过于简陋，在物流和装运过程中很容易造成创意工艺品损坏，更起不到促销产品的功能。随着人们审美需求的提高，对产品外观包装越来越重视，那些过于简陋、粗制滥造的包装都会让很多消费者望“包装”而却步。虽然不提倡过度的包装，但创意工艺品作为家居装饰用品或者馈赠的礼物，适当的、典雅美观的包装对于促进消费者的购买是非常有必要的。
1.2包装设计陈旧
由于很多创意工艺品生产周期短，量产规模较小，因此也往往是由一些小规模企业甚至是家庭作坊生产的。这些小型的生产企业，没有自己的设计部门，往往采用通用的、较廉价的包装盒来包装创意工艺品。虽然企业生产的是一款非常有创意的工艺产品，但是配上一个廉价、过时的包装后，产品档次大幅下降。消费者在看到这样一个陈旧过时的外包装后，首先联想到的是以前包装盒内装的陈旧工艺品，从而失去了购买的欲望。
1.3设计意识较薄弱
包装具有保护商品、传递信息、促进销售等多个功能。由于包装设计意识薄弱，在创意工艺品包装设计中容易出现以下问题：（1）创意工艺品包装保护功能较差，结构设计不合理，缓；中性能较差，在运输过程中造成产品损坏。（2）包装生产工艺较差，模切等成盒生产工艺质量不高均会导致包装盒折痕出现裂纹，包装盒容易破损等。（3）包装设计缺少文化内涵，艺术性不高。（4）未采用绿色环保的包装材料，使用后不易回收，造成环境污染。
2.文化创意产业发展及优势
文化创意产业，在目前所有的产业中是发展速度最快的。2010年的统计数据表明，全球文化创意产业平均一天所产生的价值达220亿美元，并以5%的速度在快速增长。文化创意产业正在慢慢融入到传统产业中，给传统产业注入新的活力，从而创造出更多的价值。文化创意产业能将传统的各个单独的行业串联在一起，形成一条新的产业链，增加整个产业竞争优势。在义乌，义乌市政府通过设立部级的创意园，引入全国知名设计院校的研发中心和创意设计企业，将文化创意产业融入到义乌创意设计、印刷包装以及与设计息息相关的各个行业中去。这些行业的许多企业都从以前单一的外接订单生产，转变成集创意设计、市场营销、生产制造、外贸物流一体的综合性企业，提升了义乌小商品包括工艺品产业的竞争力。因此，将文化创意融入到创意工艺品包装设计中去，对于创意工业品行业转型升级、品牌提升都具有重要意义。
3.创意工艺品包装设计中文化创意应用
创意工艺品包装承担着文化信息传递、满足人们美学精神的需求及宣传自然环保理念等多种作用。将文化创意融入到创意工艺品包装设计中要特别注意以下几个方面。
3.1包装设计要能体现传统文化内涵
创意工艺品的价值在于满足人们精神文化生活和审美的需求，它作为人类情感的寄托具有特殊的意义，因此创意工艺品的包装不仅要考虑材料、结构等技术问题，还应充分考虑情感和民族化的体现。创意工艺品往往与地方的传统民族风俗相结合，将当地的习俗和文化的特质反映在创意工艺品的设计上。在创意工艺品包装中加入地方文化元素、有利于体现出独特民族风俗、地理风貌，给人们以“美”的精神享受。比如，采用传统的纹饰图案（各种云纹、传统花纹、水墨山水、剪纸等装饰元素）在包装盒上进行应用，能使包装给人身临其境、与众不同的感觉。汉代长寿绣纹饰的图案元素就可以运用到主打传统文化的创意工艺品包装上，比如西安的仿兵马俑、凤翔的泥塑等。
3.2文化创意理念与绿色环保理念结合
将文化创意理念与绿色环保理念相结合，来设计新颖、环保的创意工艺品包装。文化创意在体现“美”的同时，还要体现出现代的“绿色、环保”的科学理念。图1是采用环保回收纸对创意餐具的包装，该设计将绿色环保理念和文化创意理念很好的结合在一起。餐具的礼品套装集合了杯子和碟子的包装，省去单独包装每个餐具的材料，而且整体简约而不繁琐，笑脸的图形装潢设计和折叠纸盒巧妙的结构设计都很好的体现了创意工艺品新颖、奇特的特性。同时，该包装以纸为材料，可回收利用，绿色环保；折叠纸盒的结构可在运输时折叠成一页纸板，节省仓储和物流费用，也极好的体现了低碳环保的理念。
3.3文化创意中的仿生包装理念“包装”这一概念不仅仅是作为配角来配合产品的销售和单纯的包装商品；任何一个想赢得更多消费者的企业，设计具有新颖独特的个性化包装在品牌文化的塑造上起到了至关重要的作用。而对于创意工艺品这一装饰性较强的行业来说，包装设计的优劣在一定程度上影响了工艺品本身的价值，因此高品质的，新颖独特的个性化包装设计对于这个行业有着重要的作用。品牌的形成需要个性化的设计，独特的品牌个性是形成品牌形象的关键。
在很多年轻人的消费过程中，个性化的需求越来越大，希望商品能体现时尚，注重个性。因此，如果对创意工艺品进行更加个性化的包装，将会极大的引起他们的注意，从而将心理需求转变成消费行为。目前，仿生包装在个性化包装设计中占据很重要地位。图2是“谭木匠”木梳仿生包装设计。整个包装设计将木梳与鱼骨结合在一起，将产品和包装生动的融为一体，设计独特，个性凸显。
3.4包装创意设计要考虑包装功能性及市场定位
创意工艺品的包装也属于商品包装，包装的基本功能就是对被包装物起到较好的保护产品、方便储运和促进销售的作用。创意工艺品的包装应充分考虑到创意工艺品的特点：产品体积小，形状各异，包装应充分考虑对产品的整合、存放和运输，同时还要便于携带，开启方便。创意工艺品包装对包装的功能性要求比较高，比如玻璃工艺品表面易产生划痕，瓷器类、水晶类和天然珠宝类工艺产品应避免碰撞而碎裂，良好的包装材质和结构能最大限度地避免物理和化学性的损害。另外，创意工艺品包装设计要根据市场调查的结果，进行综合的分析，确定创意工艺品潜在的目标顾客。将创意工艺品包装按照高、中、低端进行分类，进行不同的结构设计和包装装潢设计。
包装设计的文化创意篇2
[关键词]创意学 创意 传统包装 传统文化 传承 发展
传统包装设计文化，结合现代包装设计中传承的传统现象，重点研究传统包装文化在现代包装设计的运用和发展，通过材料、图形、文字、色彩等形式赋予现代包装设计以中国传统文化的精神内涵的分析，将美学，技术，色彩和人的创造心理结合在一起，能够在真正意义上体现中国特色：注重内外兼容，体现中国传统思想的创意性设计。
1.传统包装设计概述和分析
1.1传统包装设计概述
在大多数传统风格的包装设计中，运用仿古的手法来进行设计是一种行之有效的创意思路，也就是我们现在经常说到的复古手法。在当下，复古风潮日益盛行，人们往往在接受新鲜事物的同时抛弃掉了老的思想老的事物，但以前的一些物品我们用现在的手法以及设计通过包装将其保留原始的特点，在此基础上深化改变使其赋予新的意义，这就是我们现在所说的仿古手法。仿古手法可以通过材料、结构、造型、书法、图案纹样、色彩等方面的综合考虑与选择，使得人们通过传统文化要素的传播从视觉形象上更好地了解产品。
1.2传承至今的传统包装分析
作为有着五千年历史的文明古国，中国传统文化博大精深，源远流长。对中国传统设计文化思想，即其性格，及由此所衍生的基本特征是我们领会中国传统设计文化精神的必要前提。中国包装设计风格上的平稳、圆满、寓意和形式上的完整性、对称性，正是我国人民内向心理特征和相对保守的社会意识的折射。例如中国奥运会火炬的纹饰—云纹。中国传统观念在比较隆重或者重要的日子会运用一些吉利的话语，而将这些吉利的话语视觉化图形化，正是因为如此，云纹寓意“如意云，四合云”，象征高升和如意。
此外，原始包装中人们利用现存的植物叶子、果壳、贝壳等作为盛装、转运食物与用水的容器。在现代的设计中，这些材料仍然得到了很好的运用和发展。这不仅有这些材料包装本身的生态性、便利性等原因，最重要的还是这些包装所蕴含的深厚的中国传统文化内涵。
2.经典创意案例分析—一个价值600万美元的玻璃瓶
说起可口可乐的玻璃瓶包装，至今仍为人们所称道。当我们走在大街上看到街上的展示柜中一个标志性的瓶子我们可以想都不用想说出它的名字，这就是经典包装的意义。1898年鲁特玻璃公司一位年轻的工人亚历山大?山姆森在同女友约会中，发现女友穿着一套筒型连衣裙，显得臀部突出，腰部和腿部纤细，非常好看。约会结束后，他突发灵感，根据女友穿着这套裙子的形象设计出一个玻璃瓶……
最后可口可乐公司以600万美元的天价买下此专利。既使这个弧度这个灵感为可口可乐公司带来了无限的利益，也使其成为了一个不朽的传奇——一个价值600万的玻璃瓶。
3.中国现代包装结合传统文化的创意方法研究
3.1对传统材料的模仿以及运用创新
在现代包装设计中，对材料的取用并不局限在自然材料上，还有为了迎合当代消费者的需求，利用现代的材料有意去仿造传统材料进行创新性的包装设计，在当下提倡低碳生活的前提下，使用环保材料以及循环性材料也是日后包装设计的主要趋势或者用特殊生产工艺对包装材料进行加工使之具有传统材料的质地特征。在保证商品的使用价值的前提条件下，形成别具特色的绿色包装。成功的包装设计能有效地与消费者沟通，有效地符合人类自身和自然发展的要求。使设计作品体现出纯朴、自然、清新、环保的风格，体现出“天人合一”、“道法自然”的传统文化内涵。这些充满灵智和人情味的传统包装材质，在现代包装设计中，应得到很好的利用和完善。
3.2创意造型体现传统设计文化元素
中国传统立体造型，大都具有饱满、敦厚、富有张力的造型风格，显得素雅、给人以豪迈大度的气势。造型是塑造物体特有形象，创意性造型也就是包装造型，意味着将赋有创意性思维的想法设计同等性的赋予到设计和包装中去。造型艺术是占有一定空间构成有美感的形象，使人们通过视觉来欣赏的艺术。
中国的汉字是包装设计必不可少的一个重要方面，在某种意义上说，每个汉字从古典意义上讲，拆开其一都有另外一种意义存在，每个汉字都是一幅具有丰富内涵的图画，这为包装设计中的文字创意设计提供了广阔的空间，于是在现代包装设计中，尤其是在商标设计上，将文字加以运用和创新，这种文字不但具有可读性，同时又有着强烈的形象感和趣味性，加深消费者的印象。
中国传统图案种类繁多，千姿百态，各个时期都留下了风格各异的装饰图案。传统图案在中国现代包装设计中的应用，使包装产生了极强的形式感和深刻的寓意，给人带来愉悦和遐想。今天随着人们审美情趣从理性化、逻辑化、标准化的包装设计中偏移，具有传统图案的创意性包装设计越来越受消费者的喜爱。
4、未来创意包装设计的发展方向
在未来的社会发展中，包装设计的在人们生活中的作用越来越大，我们在街上行走随处可见商品经济的高速发展，必然会冲击人的设计观念，反之，设计的超前也会引领商品经济繁荣。展望现代包装设计市场，各色设计竟入眼帘，包装——消费者了解商品的第一印象，在商品的销售命运中起着至关重要的作用。
在未来的社会发展中，如果我们包装设计研究者想要最大可能的减少对环境的影响，一个重要方向是如何通过设计创新来促进包装的“可持续性”并与之协调和统一。因为环境问题和“可持续性”发展原则已成为全球性的议题，包装设计与之密切相关。保护环境，实施可持续发展战略是推动我国包装事业健康顺利向前发展的根本保障。
参考文献
［1］陈磊：《包装设计》，中国青年出版社，2006年7月
［2］李砚祖：《造物之美》，.中国人民大学出版社，2000年
［3］朱贻庭:《儒家文化与和谐社会》，学林出版社，2005年9月1日
［4］老子(饶尚宽译注)：中华书局，2006年9月
包装设计的文化创意篇3
数字时代是数字信息储存、处理和交流的时代。借助计算机网络技术应用的普及，我们正从工业时代进入数字时代，新媒体的诞生、新技术的运用必将使包装设计面临重大的改变。人们不难发现生活中包装设计作品似乎更多了些生气，色彩更加鲜艳、醒目，形状也越来越新异。但是，数字时代的包装设计不应仅仅局限于包装视觉上的美感，更多地应侧重于是否将商品的内涵完美地展现出来。数字时代为包装设计的发展提供了更广阔的空间，并具有数字时代特有的特征。
一、技术与设计创新结合
随着我国经济的持续发展，人们的生活水平在变，人们的审美观念在变，人们对生活的要求也在变。消费者对包装的喜新厌旧，以及对品牌的全新认识，都关系着包装设计的与时俱进，这里创新是灵魂。拥有独特的创新意识是每一位设计师梦寐以求的，在商品充足且日趋同质化的今天，商品包装不仅需要强大的视觉冲击力来抓住人们的视线，同时还需要十足的创意来留住人们的记忆。我们强调包装设计师要具有超前的创新理念，它能使包装设计伴着产品，走在市场的前沿、走在时代前列。数字技术的发展为包装设计创作提供了新的创作方式和设计语言，人们的一切艺术想象几乎都可变为现实，这大大提高了设计师创作的自由度。“数字技术使影像的复制、修改、挪用、传播更加方便快捷，技术规则超越了艺术的规则。”［1］无可置疑，计算机是一个高效、便捷的实用工具，是实现设计意图的有效手段。在掌握了数字技术之后，包装设计师发现这是一个广阔的新天地，深深地感受到数字技术是设计的未来手段，可以大大节约设计的时间，提供更多的设计可能性；够迅速的提出设计方案，并且也能够迅速的改正原稿，无论色彩，肌理，字体，形象，布局都可以很方便的进行处理，在技术的支持下，还会产生出许多新的设计构思来。
包装设计创新应该是清晰传达信息、表现品质、独特出众也适当的表现市场定位和刺激感官，并蕴涵丰富的设计文化。但针对设计艺术表现来讲，技术并不是万能的。一方面，数字技术是前卫的、极具生命力的；但另一方面，它只是达成目的的手段和数字设计的基础，要出成果必须依赖设计上的创新，同时要具备对社会文化进行视觉化的思考乃至于一种文化审视和批判精神，只有这样，包装设计艺术才能实现自己的价值。国际市场上的典型商品包装反映了当代包装设计的技术创新性，Slim彩妆盒就是其中一例，它可以180°全方位打开，透明简洁，内中的产品一目了然。生产商还选择将产品名称Sexy四个字母展示在透明彩妆盒内，每个字母中放入不同颜色的唇彩，这样不但降低了包装的成本，节约能源，与倡导的绿色设计也不谋而合。同时，数字时代的到来，互联网给人们的生活带采了极大的方便，网上交易、网上购物等新的消费形态也渐渐被越来越多的人所接受。随着网络的普及和相关硬件技术的进步，包装设计也必将面临更大的改变。
二、传统元素的合理运用
中国传统元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其它艺术形式难以替代的。在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。“艺术是一个民族在特定时代心灵生活所留下的物态化的意向。”［2］中国的传统元素总会有一些恒长的主题，如龙、凤、狮子、云纹、雷纹、涡纹等，而它们的表现形式，也就是它们的造型方式，却随着每个历史朝代的更替转变，往往具有鲜明的时代特色和民族地域特点，这些传统元素反映了各时代不同的风格和特点，随着时间的推移，既不断变异，又代代相承。这些都是当代包装设计的源泉，进而帮助我们设计出具有中国特色的包装作品来。但是，数字时代的包装设计应用中国传统元素并非简单的拿来主义，并非“凡是中国的，就是世界的”。我国有着历史悠久的文化传统，如何准确把这些优秀的传统元素应用于包装设计中，设计出具有中国特色的包装作品，是我们一直应该关注的问题。
虽然，传统的包装设计方法因设计速度慢，准确性差，已不能适应竞争激烈的商品经济，但传统的设计元素却能在数字时代起着不可估量的作用。在当代包装设计中，我们能发现许许多多运用传统的纹饰作为设计的元素。例如在中国传统产品月饼的包装设计中，能看到大量的古代纹饰，还有酒类包装，如茅台酒，郎酒等等。靳埭强先生为荣华饼家做的系列包装中，有许多就是运用传统图形作为基本元素来设计的，其中运用得最精致的就是牡丹花图案，无论是用作标志，还是用作包装平面设计元素时，都显示出牡丹花的雍容华贵；字体上使用的多是书法字体，显示出中华传统文化的意韵；色彩使用的浓厚的中国传统色彩：红色、金色、黄色、蓝色。荣华饼家的设计是一个非常典型的运用传统图案作为基本元素设计的案例。将传统元素应用到当代包装设计中，并不是简单的对传统元素的拷贝或挪用，而是在理解、挖掘、分析传统图案的内涵后，巧妙地结合当代包装设计的特点，以传统元素作为创意点和启示点，进行全新的设计。如始创于1857年的福林堂药业公司，在包装设计上大面积的将传统缠枝、牡丹等二方连续直接搬到了包装盒上，色彩也是典型的红、绿传统色，反映出百年老店古朴风貌。许多地方产品采用民族特色的纹样和图案，别具一格的构图、独特的包装方式和材料等等，整体上依然散发着中国味道。再如香港设计师陈幼坚设计的茶叶包装，将老茶馆的线描画融入到设计中，从其包装上能感受到此茶久远的历史和强烈的中国传统文化。中国传统包装则贵在“传情”，表达中国古典美学的含蓄美。中国的民间剪纸，这种简洁的造型生动完美，极具艺术价值。如“鱼”的形象，蕴涵玉、余等吉祥语言的形象表达，有年年有余等祝福象征，体现了中华民族独特的文化艺术，也迎合广大人民群众的审美情趣和消费心理。在对这些传统元素的实际应用中，不应满足于简单地搬用，而应该在借鉴吸收其表现手法、造型特点的基础上，再巧妙结合商品的特点，融入现代气息，使包装设计兼具民族特点和时代感。
在数字时代背景下的包装设计融入中国传统元素，古为今用，这些都是体现中国特有传统文化背景的手段，丰富数字时代包装设计形式的载体。中国的传统元素在历史的每一个流程中，都留下了反映这一时代文化特征的不可替代的精华。数字时代多元文化语境对我国包装设计的合围影响下，把握和坚持包装设计的文化性，挖掘、整理中国包装设计中优秀丰富的文化内涵，将传统的文化思想精髓同当代设计的要素有机结合起来是包装设计的发展之路。
三、设计个性的风格多元化
数字时代的到来，使得信息行业获得了飞速发展的机会，现代科技企业的兴起要求包装设计在风格上一定要打破原有的局限，体现数字时代高科技的独特魅力。因而，在包装的外形上、传统的包装方式和观念也受到了挑战和冲击。以白酒包装为例，单从外观造型看，就有或全包、或透明、或半遮半掩、或繁复、或简约、或粗放、或狭长、或层层叠叠、或参差无序……充满了强烈的个性化和多元化。“设计风格不只是形式上的个性化，而是设计师的人格个性融化潜隐在作品内在境界里的结果。设计表现的不是所见的物，也不是所梦的事，设计最终表现的是人的思想。在视觉传达设计作品中呈现出的最深层的是设计者的喜好和真诚。”［3］尽管多元化的包装使我们的生活变得绚烂多彩，个性十足。但包装设计并不是多元素的简单堆砌，或以零乱、含糊为目的。因为杂乱无章、模糊不清不是当代包装作品的设计方法，数字时代的包装设计具有貌似零乱，实质则有内在的结构因素和总体性考虑的理性化特点。打破单一主题、反对绝对的简洁，以多维层面、多种手法表现功能信息及个性特征是当代包装设计出现的新趋向。包装设计个性风格的多样化，其实也正好符合市场对产品多样化的要求，随着社会的不断发展和科技水平的不断提高，人们不仅需要极大丰富的物质产品，而且还需要与之相匹配的精神享受。人们需要自己的情感能得到尊重，个性能得到喧泄，感情能得到沟通……这些都为设计师提出了新的课题、新的挑战。作为一名设计师就应该勇敢地面对挑战，用自己的聪明才智去合情合理地进行个性化包装设计，使包装世界呈现出丰富而具有特色的面貌。
数字技术的发展，设计师要想以独特、合理、创新的手法来表达设计意图，使用各种代表高新技术的电子工具已经成为包装设计行业的一大趋势。设计手法的多样化使包装设计作品不再以单纯的画、写、印刷这几个简单的步骤完成，之间穿插了许多其它电子工具，甚至完全摆脱原先固有的设计载体，把设计元素合理的活跃于媒介中，注入了更多情趣和内涵，设计出充满生命力和时代特色的作品。这些作品相比以前的往往更能高效地表达设计师无限的创意，给与设计师更多的创意潜能。电脑技术中的各种艺术手法，使包装设计不再是一个单一的构成关系，而是构成了多视点、矛盾性空间层次的立体化，二维与三维空间的结合，产生出前所未有的艺术形式，强烈地刺激观者的视觉和心理感受，进而不断地激发设计师的创作灵感，拓展思路，开辟包装设计个性风格新领域。
随着消费者追求个性化商品以及个性化购物时代的到来，数字时代的包装设计为了迎合各种层次的消费者，在设计风格上不断创新与尝试，同时也极力寻求代表他们品位的物品包装，用具有特点的包装产品表达他们的个性，设计个性风格呈现出多元化的趋势。一个新产品从开发到进入市场的周期越来越短，包装的结构、形式日趋多样化。有时一个产品为适应不同地区、不同消费群体，需要有多种形式的包装。从创意、规格、材质到制作方法，都要有不同的要求。市场经济是竞争的市场，消费者需求是多样化的，包装设计不单纯为满足消费者的基本消费传达商品信息，而更多的是进入消费者的潜在意识。如果包装设计能贴进市场，提高产品的艺术价值，适应市场的需要，把包装设计的风格取向和市场取向有机的结合起来，使得包装设计行业更多的创新与思考，从而得到更多色彩、更好的图像、更高的质量以及更加个性化的产品。数字技术进步的同时，设计师之间的竞争也会越来越激烈，设计风格也越来越多元化，这符合当代包装设计的发展。
数字时代的包装设计在总体上呈现出从有序到无序、从整体到多元、从确定到不确定、从明晰到模糊的变化特征，向更富于人情味的、个性化的、传统的、装饰的、多元的方向发展。对于今天的中国包装设计而言，应紧跟数字时代脚步，加强国际交流，取其精华，去其糟粕，以更加开阔的胸怀走向世界。古为今用，以新的姿态去面对消费者，从而设计出既有深厚文化底蕴，又具鲜明时代气息的包装作品。新时代的到来预示着一个新的设计时代的来临，设计师们也将会拥有一个更加广阔的空间。数字时代包装设计的发展在于孜孜不断地尝试与探索。
参考文献：
［1］王传东.2005全国视觉传达设计教育论坛论文集［C］.济南：山东美术出版社，2005.129.
［2］杨恩寰.梅宝树.艺术学［m］.上海：人民出版社，2001.280.
［3］新设计丛集［C］.杭州：中国美术学院出版社，2007，（3）：144.
包装设计的文化创意篇4
关键词：商品；包装创意；包装文化品位
中图分类号：F713.32文献标识码：a
一、商品包装设计需要新的与众不同的创意
随着产品的丰富、商品的竞争、时代的文化进步、大众审美观念的提高与变化，商品包装设计需要新的与众不同的创意。商品包装创意贵在创新，要始终围绕包装的职能传播信息进行创意，包装的创意一定要深，从感情上打动消费者的心。在设计创意之前首先应围绕产品、品牌、企业形象、商标、材料、广告语以及外观的造型尺寸、单位量、市场相关产品与自身产品的基本情况，知名度、好感度、信任度、产品的价格、质量、销售方式等方面、以及消费人群的基本情况，经济收入、文化素质等方面，做个广泛的了解，拿出整套的资料，发挥想象力和创造力，从包装材料、包装形态、包装结构，包装品牌字体、包装图形、包装色彩、包装编排等入手，做出初步的创意思路，反复推敲、完善与发展，最后确定创意。
1.首先商品包装的在材料使用和创意上应为消费者提供方便
商品包装最基本的功能是保护商品，防止商品破损、渗漏、腐烂变质等。包装随着经济的发展，市场观念的变化，这种保护功能本身也发生了变化。它通过带给消费者安全感发挥促销作用，对于那些易破损、易渗漏和易霉变的商品尤其如此。尽量地选择易于分解的材料作为包装物的载体，对难于分解的材料，如一些塑料用品，高难度降解的材料，能不用则不用，能少用则少用。尽量使用绿色包装，这种绿色一是回归自然，二是不污染环境。在设计包装和选择包装材料时，尽可能趋向自然，还要考虑材料的使用上要降低成本费用。
商品包装具有安全性与保护，因此在造型上设计上要考虑这些因素同时设计出具有审美特征的包装设计造型。
2.商品包装设计中丰富的色彩传递着各种不同的情趣，展示着不同的品质风格和魅力
人们通过长期的生活体验，有意无意之中形成了根据颜色来判断和感受物品的能力。最先影响顾客选购商品的是商品包装的色彩，因此包装设计中色彩冲击力最强并且色彩会产生极具价值的效果，表达思想、情趣。色彩的选择与组合在包装设计中是非常重要的，包装设计色彩创意要追求色彩的调和、精炼、单纯以及各要素之间的变化，充分利用色彩的对比、调和的运用，丰富色彩的空间，使色彩激发人的情感。要了解这点，先要加深认识色彩，在设计上要考虑色彩对人的心理影响进行研究，不同的颜色给人以不同的视觉心理感受。色彩能影响人的心理感觉。会增强消费者的审美愉悦，丰富他们的想象力，也陶冶顾客的心智，真正让我们感到包装设计色彩的价值与力量之所在。
3.商品包装在图形和文字上体现创新
运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以最容易打动人心。
字体的设计上要与图形含义相吻合，在构思上形成一个整体。
在文字上要凝练精彩的广告语，一个很好的包装要提炼出好的广告语。广告语不仅要精彩，凝练，文化味浓，而且余味深长，让人有过目难忘的效果，包装设计上要把品牌或商标安排在一个画面的最明显位置，品牌的名称或广告语要在画面中醒目。
二、包装要有新颖的创意设计以及在创意中体现浓厚的文化品位
在商品竞争激烈的今天包装要有新颖的创意设计以及在创意中体现浓厚的文化品位。包装是文化的一部分，其中的文化味一定要体现出来。倘若没了文化味，这种包装就是一个没有精神灵魂的躯壳，这样的作品自然起不到应该表达的文化内涵。可以这样说，不管是中国的还是外国的，不管是历史的还是现代的，凡是被人们推崇的包装，都是以健康的积极向上有丰富的文化内涵而取得成功的包装。它的文化艺术性首先就离不开民俗性或民族性。有了民俗性或民族性的特色，既体现了该包装或招贴的独特个性和与众不同性，同时，其明显的地域特色、民族民俗特色和文化特色也都体现出来了。每个国家每个民族都有自己本民族的文化体系、本民族的产品。在商包装设计创意的同时把本民族的文化体系加进去，形成具有本民族的文化品位。一定要有个全面了解，了解其生产背景，文化诉求点以及它的消费者（或读者）对象，有针对性地加入文化含量。要形成独特的文化语言，力求高雅，而又不同凡响。例如很多酒的包装，食品的包装，服装的包装，特别是一些礼品的包装，都是以浓厚的文化色彩而赢得人们的喜爱的。像“阿诗玛”香烟和美国的“希尔顿”香烟的包装主题图案，都带有非常明显的民俗特色。法国的“白兰地”酒和中国的“茅台”酒，也同样具有这种特色。因此说，在设计一个商品包装时，要把这种民俗性民族性的特色体现出来，这样的作品才能要达到很高雅的水平，也才能在市场上有一定的竞争力。
有了文化意识，作品才能耐人寻味，有了独创意识，才能显得设计人的不庸俗，才能使设计的作品有个性，有特色，有新意，永远保持与众不同；有了品位意识，处处才显得高雅华贵，不落俗套，其设计的作品才有可能成为佳作。
三、包装设计创意不容忽视的问题
1.光讲究包装，忽视产品质量
包装设计不能片面追求商品的“包装效果”，以此误导消费者，而忽视产品本身的问题，使一些伪劣商品得以在精美的包装外衣下大行其道，极大地侵害了消费者的利益。商品包装与商品本体之间，包装只是辅助手段，是矛盾的次要方面。在市场竞争中，商品本体仍是第一位的，不断提高质量，开发新产品，紧密联系市场的需求，始终是企业关注的头等大事。优质商品加上成功的包装，才是市场竞争中永远的强者。那些商品质量欠佳，包装精美的商品，最终会失去市场。所以，商家在实施包装策略时，一定要摆正包装与商品的关系，切忌制作欺骗性的包装。
2.用料过档、装潢过华、成本过高
商品包装设计最不可行的是耗用材料过多、分量过重、内部容积过大、体积过大、用料过档、装潢过华、成本过高等等，大大超过了保护、美化商品的要求，给消费者产生一种名不副实的感觉。不少精明的商家已经发现包装是关系企业产品有无竞争力的大事，因而过分注重包装。许多商品本身较小，而包装左一层，右一层，消费者层层剥开，才识“庐山真面目”，这种过度包装不仅没有起到应有的美化、促销作用，相反却给消费者以累赘的感觉，产生逆反心理，而且过度包装会增加一些不必要的费用，抬高包装成本。
3.包装装潢设计人员要有环保意识
设计人员要有环保意识，这也是当前市场经济和社会发展大趋势所致。因为目前提倡环保，爱护环境，回归自然，崇尚绿色食品是人们越来越迫切的生存需要和追求，包装装潢设计人员更应有责任和义务肩负这个职责，形成这种意识，自觉地维护环保，并体现在实际行动上。
包装设计属视觉传达艺术，寻求的是视觉的独创性，审美性。通过引人入胜的造型，以及印刷在包装上的图片和文字，独特的包装材料、图案、颜色、标志等，突出商品的特色，精美的包装会给消费者留下深刻的印象。所以，作为一个设计师必须了解市场，研究设计形式因素和分析消费者的各种心理。有创意有文化品位的商品包装才具有销售力、吸引力、才能征服市场赢得消费者青睐。
作者单位：保定学院综合素质教学部
参考文献：
[1]徐庆平.西方艺术史[m].海南：海南出版社，2002.36-41.
[2]李泽厚.美学三书[m].天津：天津社会科学院出版社，2003.106-112.
包装设计的文化创意篇5
关键词：民间剪纸；传统文化；包装设计
中图分类号：J528.1文献标识码：a文章编号：1005-5312（2013）15-0160-01
一、民间剪纸艺术的现状和发展趋势
民间剪纸艺术有着悠久的历史，随着改革开放的不断深入，市场经济的逐步开放，人们的视线转向了经济发展和物质创造，剪纸艺术似乎失去了赖以生存的社会舞台和文化环境，失去了时代意义和存在价值，几乎到了失传和消亡的困境。
民间剪纸艺术作为一种极具中国民族特色的传统艺术形式，能够很鲜明的展示中国特色；同时，在设计中融入剪纸元素更能够体现品牌特色、突显文化底蕴。另一方面，中国文化有着悠久的历史，在发展中广泛接受各种外来文化的影响，不断赋予传统文化新的生命力。创新符合现代审美需求的设计要素，使其既能够体现传统文化，又能够符合现代审美理念和应用价值，只有这样才能创造较好的经济效益和社会影响。同时，在吸收、借鉴民族文化精华的同时必须探寻与现代文化相结合的规律和表现方法，顺应时展的“越民族，越世界”的趋势，创造出现代包装设计的新形象，展现出东方设计独有的艺术魅力和人文精神。
二、民间剪纸艺术元素在现代包装设计中的应用
（一）民间剪纸艺术的“X透视法”有效促进现代包装造型结构的转变
民间剪纸艺术的“X透视法”就是镂空效果。它具有独特的超常性，透视完全取决于创作观念意愿与认知感受。将民间剪纸艺术应用到现代包装设计中，依据所要包装产品的特性、功能、特征，选用适当的包装材料进行合理的镂空从而产生全新的视觉效果；另一方面，民间剪纸艺术变形夸张手法创造出具有独特魅力的视觉形象，具有很强的可识别性。将民间剪纸应用于包装设计可以丰富美化其外观形象，加深其内在的文化价值，提升包装设计的附加值，也方便消费者对产品的认知，从而使产品与人的视觉达成统一，使产品形象得到明确推广。
（二）民间剪纸艺术是美化现代包装设计外观重要的装饰因素
外观形象的装饰性是现代包装设计必须考虑的重要因素之一。图形、色彩、文字是构成包装外观形象必不可少的要素，其运用与设计的好坏直接关系到剪纸艺术的经济效益与形象宣传。民间剪纸艺术具有较强装饰性，将其应用于包装设计中必须兼顾并创造性地应用这些基本的形态要素，加强包装的视觉冲击力，增加产品附加值，这也正是其应用于现代包装设计的独特魅力所在。
图形是民间剪纸中最具特色、最能表达人们视觉思维的表现形式，是虚与实、抽象与具象的统一。在设计中采用具有情感的故事图形画面，充分利用民间剪纸的直白与隐喻的手法，可以使包装设计的外观装饰别具特色。
在包装设计中，文字同样占有比较重要的地位，形式美的文字设计能给商品包装增光添彩，令消费者赏心悦目，民间剪纸中常常采用寓意或谐音来传达人们的情感和审美情趣，常常将美好的语汇与图形并用，如“花好月圆、龙凤呈祥、万事如意”等与牡丹、桃花等花形相结合，直观形象地表达了人们对生活的态度与追求。
三、民间剪纸艺术对现代包装设计发展的意义
民间剪纸包装设计除了技术上的功能以外，还应具备更多的社会文化功能，明确形式在设计中相对独立地位。满足保护功能外，重视形式。形式不是产品的附加物，而是其内在本质的体现，通过形式表现民间剪纸的艺术特点，传达蕴涵的文化观点和情感。对民间剪纸包装设计而言，形式感的重视程度一定是以民间剪纸的消费对象的审美品位和接受程度来决定的。
今天的设计是历史流传下来的文化统一体延续的一部分，在继续传统的基础上发展现代设计，这正是拥有灿烂民间剪纸文化历史的中国所迫切需要的。中华文明最讲究的就是文脉，但在相当长的一段时间里，部分设计师在学习西方和日本的包装设计的时候，全盘模仿，甚至有人把“传统”看作“历史的包袱”，当西方设计刮起“中国风”时才恍然大悟。在设计中反对简单地照搬传统，要对传统元素有所选择并能够进行创新，主张在借鉴传统元素的基础上进行剖析、分解、提炼，然后运用现代科技手段进行概括、抽象和再创造，运用现代材料和科学技术创造出既有传统又有现代感的民间剪纸包装。
民间剪纸应用于现代包装设计中，应该把符号功能与实用功能、美学功能一起考虑，通过使用特有的设计语言――材质、色彩、肌理、造型结构等因素传达出产品的特性和深层的文化含义。设计中大量运用剪纸视觉符号语言，使得消费者从中了解剪纸艺术和当地文化信息，从而建立相互的认同。
参考文献：
包装设计的文化创意篇6
关键词：婚礼用品；传统元素；包装设计
一、引言
随着婚礼用品市场的日益发展，现代社会人际交往日益紧密，有生命力的包装常常采用一些有生命力和感召力的传统元素迎合消费者，以获取消费者的好感。如今，婚庆市场消费越来越高，市场很需要有创意的元素替代那些风格固定的老一套包装，这样多变化、多新意的包装设计，能够更多地体现人们追求这种欢快、祥和、热闹、喜庆的场面。
二、中国传统婚礼用品包装设计概述
我国是一个有五千年悠久历史的文明古国，有着深厚的民族文化底蕴，因此，我国传统包装都融入了本民族的特色和文化。
1.传统元素设计创作理念
孟子云：“饮食男女，人之大欲存焉。”古人把婚姻与饮食放在相提并论的地位，看做人类必须做的两件大事。结婚作为人生一大喜事，传统婚礼用品包装最主要的含义就是喜庆，追求热闹和吉祥如意的寓意是它最重要的特点。
2.中国传统婚礼用品包装设计的特点
中国人对红色有着特别的崇拜，红色一向是喜庆吉祥的色调，而红双喜字在传统婚礼用品包装中的运用体现出了民族传统元素。传统图形在造型上十分注重形的完整性、装饰性及象征性，讲求形与形的呼应。图形和形象的内容则注重反映民族生活风貌、民族特色、民族兴趣的趋势，有着丰富的文化内涵和历史背景。我国众多吉祥象征图形元素的创作都是憧憬美好，这种唯美常常不是以严格的理论形式体现的，而是以直观的形态和审美体现的。如“双喜鸳鸯”，鸳鸯在人们心目中是永恒爱情的象征，是相亲相爱、白头偕老的体现，甚至认为鸳鸯一旦结为配偶，便陪伴终生。其意为祝福新人们白头偕老，似鸳鸯般相爱一生，这种吉祥的寓意是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩。
3.传统元素设计创作存在的弊端
随着经济的发展，人们的消费水平得到提高，消费观念得到了很大改变，在满足物质消费的基础上，已经朝精神需求方面发展。但是婚庆行业这个新兴的行业市场虽大，却仍未形成产业链，谈不上规模经营和品牌服务，影楼、酒楼、婚礼策划和婚礼用品包装基本分散经营，婚礼用品出现在不同环节，使得质量参差不齐，需求量不集中。市场缺乏对婚礼用品包装设计的深入研究，难以满足当代青年追求的多元化、时尚化、个性化。
三、传统元素对现代包装设计的影响
1.现代包装设计中对传统元素的继承
中华文化博大精深、源远流长，我们继承传统，是为了继承传统中的文化，是为继承传统中体现出来的民族精神。纵观世界各国设计风格，无不留有传统的民族性印记：以包豪斯为代表的德国设计，体现出了德国传统的严谨、重功能的品质；以追求美妙和浪漫的法国，时装、香水这些体现浪漫、时尚的载体成了这个民族的代名词；以节俭朴素的日本，沿袭古人的节约和自然精致，处处体现民族的简约与细致入微。在国外各种艺术思潮不断流进中国的今天，对传统元素的继承是一个无法阻断的必然过程。只有将民族性传统元素融入到设计中，作品才能增加文化价值，增强作品的完整性。
2.传统元素在现代包装设计中的再创造
（1）传统元素有着鲜明的象征意义
传统元素越来越多地成功应用到平面设计中，标志着平面设计师对中国传统文化价值的重新认定。中国传统艺术与西方艺术有着明显的差异：中国艺术重“气”，而西方文化是一个实体的世界。如何将这些文化内涵进行深层次挖掘并利用到现代设计当中，延续中华民族对美好生活的永恒追求，才是我们继承和利用传统元素的意义所在。
（2）传统元素再创造的长远意义
传统元素在婚礼用品包装设计中的再创造，是对民族文化精华的传承，根据社会需要的发展，将传统民族元素做相应重构，提炼出新的形象，适应现代消费视觉要求，使得婚庆用品包装设计的表现形式更加完美。如中国民间绳结作为中国一绝，被世人誉为“中国结”，诗蒂牌“中国情”糖果包装设计，运用了双数的包装盒造型，把两盒用绳结进行联着结，连成一串精妙别致的同心结，寓意永结同心，借助与双心相连的这种形式表达人们对幸福吉祥的美好愿望。以民间绳结作为提手，开启捆扎，展示了民俗文化的特点，又能起到装饰和点缀画面色彩的作用，增添了作品的文化韵味和形式美感，极具艺术特色。对传统元素的再创造，应该抛开形式上的束缚，追求其内在的思想，将之转化为本身的气质和修养，才能真正将中国传统元素收放自如地加以运用。
四、传统元素和现代包装设计相结合是包装设计创作的必经之路
传统元素和现代包装设计的创作是矛盾统一的关系，它们既有个性又有共性，不可分割。传统文化给现代包装设计创作积累丰富的生活素材和文化内涵，没有传统元素作为基础和参照物，就没有现代包装的创新和发展。现代包装设计理念的更新，现代技术和手段的应用，给传统元素增添了新的表现形式，对传统艺术形成和发展起到了推动作用。
1.现代婚礼是西式婚礼与中式婚礼的相结合
西式婚礼体现着浓烈的教堂宗教氛围，婚礼主要表现新人在上帝面前的誓约和承诺，主要是一种信仰的约束，所以很是庄严肃穆。而中式婚礼最主要的就是喜庆的含义。中式婚礼参与人员众多，为的就是热闹的感觉，闹得越开心，象征着未来的生活越红火。具有非常明显的中国民族特色，如行的是跪拜礼，讲究的是明媒正娶，要步步糕、要跨火盆等，这些都是中华民族的独特文化表现，非常具有传统性。如今，现代婚礼主要融入时尚元素，吸收了中式婚礼和西式婚礼的相应特点，根据自己的需要，综合出来的新婚礼形式。相对于前两种婚礼严格的流程，现代婚礼可以根据自己的需求调整，这也是现在年轻人基本选择这种时尚婚礼的原因。
2.现代婚礼用品包装设计对传统元素的应用
（1）传统元素应用的新颖性
现代包装设计的发展离不开传统文化的土壤，但是发展必须保持传统，有续性地开拓创新。向西方学习先进设计经验，以传统文化为立足点，用现代设计的表现手段，才是“古为今用，洋为中用”，方能推陈出新。我们在运用传统元素的时候，不能完全奉行“拿来主义”，直接将传统元素套用到我们设计中。可以根据现代审美将传统元素进行分割、提炼和再造。例如，2008年北京奥运会会徽，将中国传统印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，散发出中国深厚的文化气息，还不破坏设计本身的现代感。所以，只有将传统元素根据现实要求进行新组合，才能在现代设计中发挥更大的作用。
（2）传统元素应用的多元化
传统元素应用在现代包装设计中的多元化，体现在设计内容的丰富性、形式的多样化，以及色彩的应用中，把传统元素用文字或图形将视觉信息传达给大众，让人们多角度了解现代包装设计。传统元素是文字和图形为基础，以深厚的民族艺术文化为背景，在追求知识结构完整性的同时，注重形象美的综合表现。
（3）传统元素应用的先进性
在科技飞速发展的今天，高科技的运用是现代包装设计不可缺少的手段，先进的设计理论和设计原理是现代包装设计中采用的科学方法。工艺性、材料性与合理的技术性又体现了现代包装设计对传统元素应用的新颖之处。随着数码技术的广泛应用，计算机辅助设计给设计者提供了另一个巨大的自由设计空间。
3.现代婚礼用品包装设计对传统元素的应用满足于社会现状
随着商品经济的发展，人们思想观念的转变，新工艺、新材料的出现，包装在新旧事物的冲突下不断进行新旧融合，给我们带来了新的机遇和挑战。中国婚礼用品包装设计应保持清醒的头脑，继承和发扬传统元素，以一种特有独立的方式出现在商业包装中，是对民族文化精华的传承。只有具有民族特色的包装设计才能满足社会现状，才能在社会一体化包装设计中独树一帜，成为永不褪色的潮流。
五、结语
传统元素应用到现代婚礼用品包装设计中，研究和提炼出婚庆文化的精髓和核心内容，对其进行创作和挖掘，将传统元素潜移默化地融入作品中，体现作品设计的整体感。以现代审美的全新视点重新审视传统元素，用现代构图理论和计算机技术及现代工艺进一步完善包装设计的创作，在充分理解传统元素的基础上延其“意”、传其“神”，让传统元素在现代设计中得到更新和拓展。在现代婚礼用品包装设计创作中，将中国民众心中共识的传统元素“囍”文化，加入简约主义风格的设计元素，将婚礼红红火火、欢喜一生的意义沿用到包装设计固有的内涵中，通过运用现代计算机技术和现代手工艺，对其形进行深刻地表现，从而使现代婚礼用品包装设计延展出更新、更贴近生活、更深层次的文化内涵。参考文献：
［1］金秋萍.现代设计的解读［m］.北京：中国轻工业出版社，2008.
［2］殷伟，殷斐然.中国喜文化［m］.昆明：云南人民出版社，2005.
［3］杨萍.传统元素与包装设计［J］.大众文艺（设计与人文版），2009（17）.
［4］张波.中国传统造型在现代设计中的运用［J］.安阳工学院学报，2007（4）.
包装设计的文化创意篇7
【关键词】包装设计民族元素创新性
1目前传统民族元素在包装设计中使用的现状分析
民族元素是中国文化的宝贵财富，它拥有悠久的历史，饱含深厚的文化底蕴，历经多代的继承，发展与创新。我们要了解历代的民族元素，才能把握住一个时代的风格。目前传统民族元素在包装设计中使用，如果没有对民族元素的了解，很难创作出一些新的作品。艺术家不一定要局限于某一个领域，要多参照几个领域，才能拓展他的事业，从而达到更高的艺术境界。
2包装设计中传统民族元素运用的不足
2.1包装设计应用上陈旧、缺少创新
设计本来就是一个充满创造性的过程，包装设计由于是为了满足人民日益增长的物质文化需求的，对于创造性和原创性的要求就更高了。包装设计作为一个充满综合性的学科，需要设计者运用到多方面的知识，将这些学科综合运用，设计出有灵感有美感有强大功能的设计作品，就需要设计者发挥自己的主观能动性，坚持原创，赋予这些作品自己的思想和灵魂，这样才能增强包装设计的生命力。但是目前在一些产品的包装设计中却有缺乏创新的现象。
2.2中国文化元素的滥用与设计结合欠缺思考
文化元素的滥用最典型的就是为了获得眼球经济，在包装设计上以文化元素的运用为噱头，吸引受众注意，但是产品与民族文化关联却不大。2012年3月28日，凡客诚品宣布其2012年新款Vt系列t恤正式上线销售，这款t恤的销售广告商，在“仰望星空”系列的t恤的广告宣传上使用的是国家重要领导人的头像来作为宣传资料。在凡客诚品这一广告包装设计中，所违反的相应的条例就是使用了中国重要的国家领导人作为最主要的宣传资料，冒昧使用相关的历史和政治事件以及文化传播来为其产品做宣传，既是在法律意识上的缺失，也是他们对专业行业知识的欠缺，是一种需要重视问题。
3创新性拓展
3.1突破陈旧表现方式，寻求新异
在进行传统民族元素的研究和设计中，要做到创新，就要求设计人员以及专业团队在深刻领悟这种民族文化的精髓后，结合专业的知识和技术做出深层的挖掘，探寻健康发展之路，这样才能为国内包装设计的发展提升更强的生命力，才能给行业注入更多的活力。例如，中国联通的企业标志是根据龙的盘曲以及中国结图形演变而来。迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意信息社会中联通公司的通信事业井然有序。传统虽然说是不等于落后，但是在传统图案中也有一些不完美的东西，正确把握与延伸龙纹图形的形与意，是将传统龙纹与现代设计结合的一个重点。
3.2在表现手段上突出民族个性
在设计中最典型的中国元素的运用就是水墨元素的运用，这种元素是中国古代文人志士在艺术表达中就经常使用的元素，这种元素涵盖和继承的是来自中国千年的文化历史。水墨元素最大的特点就是能够有效地实现一种古朴以及宁静致远的意蕴的传达。在使用水墨元素的过程中，能够彰显丰厚的历史文化底蕴以及展示浓重的民族素材，水墨画作为一种重要的传统文化要素和文化艺术表现形式，存在较为长远的影响，并且也在不断的变化发展。中国民族文化中总有那么些代表特殊意义的符号，这是当代人民对劳动的总结，对生活的向往。这些包含中国传统儒、道、禅思想精神的符号，传递着一种文化的理念和思想，是具有积极精神意义的，在现代设计中得到了好的运用，就不仅在的功能与技术的基础上，还在思想上得到延续与发展。
3.3在包装的图形外观设计上应强化商品的营销性
在包装的图形外观设计上强化商品的营销性，就能够起到刺激消费的作用。包装设计是产品包装设计生产过程中一个重要的环节，在目前，中国国内的一些包装设计在生产和设计上的特点，都主要是依据产品在市场生产中的定位、消费人群的年龄层，对于包装设计的需求感以及不同产品在销售和生产过程中，对于包装的具体要求。只有根据市场的需求、消费者的需求、产品的需求等几个重要的方面来进行产品的设计和安排，将产品的自身特点与设计结构完美结合起来，利用优势依据产品的特性，现代的包装结构才能更加科学和人性化。
结语
包装设计不是纯艺术，也不是纯设计，它始终都是艺术与技术的高度结合。因此，包装设计的成功与否，不能以纯技术的标准进行评价，能否充分满足使用功能的需求以及具有鲜明的地域性和文化性是包装设计的重要思考部分。纵观历史，中国传统民族元素往往是传达着一种独特的东方神韵。在空间设计上，有礼有节，是一种文化意蕴的传承，在当代受到了西方等艺术和文化的影响，民族文化仍是一种主体文化，值得重视，这种意蕴的传承也显得尤为必要，这种神韵的传承也是民族精神的传承。
参考文献
包装设计的文化创意篇8
在人类社会发展过程中所创造出来的精神财富与物质财富再经过人们的提炼而转化为民族艺术，因此其具有明显的整体性精神特质。记得著名的文化人类学家马林洛夫斯基曾经讲过：“在人类社会生活中，一切生物的需要已转化为文化艺术的需要。”由此可知，任何一个民族的艺术活动都与其特定的社会文化体系以及民族精神有着密切关联。
在中华民族发展长河中民族艺术经历了漫长的历史沉淀及凝炼，才形成了如今拥有深厚文化内涵、寓意深刻以及种类繁多的中国传统民族艺术，其不仅体现了中华民族的生活理念与审美情趣，更是展示中国传统文化的重要载体之一。在我国传统民族艺术中很多不同的艺术种类（如：图形和纹饰、文字与书法、剪纸、中国画、陶艺泥塑艺术等等），这些艺术种类都拥有着独特的典型文化内涵，这正是现代包装设计所需要的思想源泉，同时也是包含了现代设计所受的地域限制中特定的社会文化背景。这种社会文化背景是一种包容万象且流淌广远的精神物质，尤其是在深层次的文化结构中还保留了一个民族所共同认同的东西，因此其更具有文化传承的生命动力。
随着人类社会物质、文化、生活的变迁及思维方式的不断变化，促使其消费观念也呈现出日益多元化发展趋势，同时也提高了消费者对产品的差异化及个性化要求。因此，在现代包装设计中，不仅要考虑其社会实用性，同时还需要关注其文化代表性。为了能够在更高层次上引起消费者的共鸣，我们需要在包装设计中不断融入传统民族艺术中的养分，也就是积极顺应潮流发展趋势，将传统设计元素巧妙的融入到现代包装设计中，这样在满足消费者消费需求的同时还能借助传统艺术元素来拓展包装设计的艺术空间。
一、现代包装艺术继承与发扬民族艺术的必要性
中华民族几千年的沉淀文化本身就是一种传承，而现代艺术设计属于一种社会文化活动，其表面上是一种物质形态，而实质上是属于一种隐性的文化精神。在现代包装设计中如何将传统的民族艺术更好的融入其中，建立起一个多元化的设计理念与格局，这些都是我们需要思考的问题。
民族艺术一直隐藏于人们的情感、思想之中，可通过各种符号或媒介来获取及传播它，而现代包装艺术本身就是一种文化媒介，因此其也属于传承、传播民族文化的主要载体之一。现代包装设计是一种动态体系，是可以不断发展的，因此可在人们无形的生活、生产中引起关注，进而成为文化信息传播的有效载体；另外包装显示了人类创造行为和创造方式的能力，而在民族艺术传承过程中，则可利用现代性与传统性相统一的作用将其做为人类文化活动中重要的组成部分，来集中体现了人类的创造行为[1]。
现代包装设计作为一种信息传递的媒介，其在文化传递中拥有着独立的意义。现代包装设计作为文化的一种物化形态，在内容与形式上除了满足其原有的基本功能以外，还在无意识中凸显了传统民族艺术的魅力。在中华民族历史发展过程中，形成了一种独特的传统民族艺术，其中如吉祥图形（鱼纹、饕餮纹、道八宝纹等），其集中体现了一个民族的生活理念和审美情趣，这也是历史留给我们的一份宝贵的遗产。在现代包装设计时，我们可以深入挖掘上述传统纹样中所蕴含的“意”，将这些吉本文由收集整理祥纹样的精神内涵融入到现代包装设计理念中，让我们民族艺术中的文化精神成为现代设计艺术的主流思潮，进而使得现代包装设计更具社会性与文化性。
二、现代包装设计中传统艺术元素的功能
（一）文化传播功能
现如今，我国社会已经正式进入到了市场经济时代，在高科技的影响下社会文化呈现出多元化的发展趋势，尤其是在世界经济的冲击下，使得现代商品的包装不再局限于只是单纯的介绍产品，更多的是满足人们精神方面的需求，另外还要考虑发扬民族艺术文化。中国文化遗产的精粹——传统民族艺术，若能够将其运用于现代包装设计中，其不仅能够增加作品的文化内涵，同时还能够彰显其深层次的文化价值，例如：酒类水晶瓶包装中添加一个古绳结，其展示出现代文化与传统文化的有效融合；而在茶叶包装中运用传统字画，其可散发出一种淡雅的文化韵味。从上述案例中我们不难看出，现代包装设计与传统民族艺术之间存在着一种必然的相辅相成、互相制约的关系。
（二）审美情趣功能
在我国传统民族艺术元素中，其包含了“天人合一”的哲学思想，因此其较为注重直观的领悟、感知和体验以及整体性的美感，这些元素不仅传达出我国传统的文化思想，更是体现出中华民族大众的审美观念[2]。若能够在现代包装设计中加入传统民族艺术元素，将个人及民族的审美情趣融入到作品中，以现代的设计语言来表现传统民族艺术的魅力，这样设计出来的作品既具有中国传统特色又兼具现代感，这无疑为现代包装设计开辟了一条新的设计创意思路。
三、传统民族艺术元素在现代包装设计中的运用
在新时期背景下，现代包装设计已经成为一种相对独立的商品文化形式，也是现代社会发展形态的一种必然产物。在现代包装设计不断追求新颖与创新的同时不能完全忽视传统民族艺术元素的作用，无论是传统的图形和纹饰，还是书法、剪纸、中国画、陶艺泥塑艺术等等，若能够将其广泛应用于现代包装设计中，都能够为现代包装设计增添意想不到的效果
（一）传统符号图形在现代包装设计中的运用
在中华民族上下五千年文明发展历史中，出现了很多代表吉祥的符号或者图形，例如：鱼纹（新石器时代）、饕餮纹（商周时期）、蟠龙纹（战国时期）、道八宝（明清时期）等等独具特殊的符号图形，这些图形都有一个共同点——装饰性强，因此在现代包装设计中经常被引用。
在现代包装设计中，对于传统图形的运用不能只是简单的生搬硬套，而是要充分理解其艺术内涵以及表现技巧，然后在利用现代设计语言将其表现出来，这样所设计出来作品在拥有现代设计意味的同时兼具传统艺术神韵[3]。例如“上海老酒”的包装设计，其设计创意便来自于将传统纹样与老上海建筑特征进行有效融合，也就是结合了传统的图形与地域特征，这样不仅符合了当代人的审美情趣，更是彰显了老上海的文化，进而给予人们一种回归古朴的感觉。
（二）汉字书法在现代包装设计中的运用
在包装设计中，文字主要起到传达商品信息的作用，如：.商品的牌名、宣传标语、用途、生产厂家等相关信息都需要运用文字来进行说明。在中国传统文化中，文字的历史源远流长，经过几千年历史的锤炼以及岁月的琢磨，让汉字具备了形象之美之特性并达到较高的艺术境界[4]。书法做为汉字的一种书写形式，其聚集了中华民族文化之精华，所以人们对传统书法有着特定的欣赏习惯以及极强的接受能力，因此将汉字书法加入到现代包装设计中，既能弘扬民族文化，同时也能够丰富人们的视觉享受。
其实在现代很多包装设计中都融入了汉字书法，如“一得阁墨汁”，其中“一得阁”三字是一得阁墨汁的创始人谢崧岱在光绪十四年（1888年）腊月所书，“墨汁”两字看字形应该也是谢崧岱写的（但目前没有确切的资料证实），在整个包装设计上用中国的水墨书法的运用，这样使得商品的包装格调显得格外的别致、高雅，独具鲜明的民族特色。一得阁墨汁的设计风格并没有受到国际风的影响而减弱对民族文化风格运用，最终在包装设计文化中有力地推动发展了我国自身民族艺术。
（三）剪纸艺术在现代包装设计中的运用
剪纸艺术最早撒起源于中国，它是以人们用剪或刀将纸上镂空为基本造型的一种艺术形式。剪纸艺术作为一门独立的艺术种类，其艺术表现力不仅仅剪纸本身语言的特性，更是其独特的思维方式和造型规律[5]。在中国最具代表性的剪纸艺术要属陕西民间剪纸，无论是结婚的喜花、过年的门笺、春节的窗花还是元宵节的灯花，这些剪纸艺术都与人们的生活息息相关，表达了人们心灵对自然的感受，其造型形式结构也是处于无限的时空之中，这也是中国剪纸艺术的魅力所在。
例如：《陕西传统名食》，其包装就是采用陕西独特的艺术形式——剪纸做为主要的装饰，其表现出浓郁的地域特色，其中主色调采用吉祥喜庆之色——红色，这种颜色不仅能够吸引人的目光还充满活力。在包装的3个侧面则由以剪纸形式构成的一组组颇具地方特色的民俗景象，而4个内盒则为卷筒形包装，在设计上也用食品本身剪纸图片（鸡、牛、羊、驴剪纸）做为设计要素，这样形成了颇具地方特色的包装形象。
（四）中国画在现代包装设计中的运用
中国的国画，其实是通过艺术手段将客观事物浓缩到画纸之上，而最初只是单纯的图案，再到后来逐渐加入了花鸟、人物以及山水等中国画内容。中国的绘画自五代以来，到明清时期已经形成了一套完整的美学原理与技法，其比较讲究线条气韵生动，力渗纸背，层层渲染，并形成了细腻而精美、清淡而雅致的艺术风格[6]。在中国画中，禽鸟的幽鸣与花草的风韵、生活的多姿与人物的百态、江湖的浩瀚与山川的雄峻，而这些的内容其实都是大自然所赋予的超然景象，而艺术家利用自己的主观心理与物质对象进行融通，进而创造出一种全新的具有生命力的形象。
在现代包装设计中，融入中国绘画的设计其实有很多，尤其是在酒类包装设计中，如：郎酒、山西汾酒、陕西西凤等等，向汾酒的酒瓶包装设计，它采用白瓷瓶、青花装饰，这样就格外显得婉约而雅致，另外牧童的图案有呼应千古名句“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”，这样使得汾酒更加充满诗情画意。包装设计中所具有的人性化、民族性、地域性的内容在产品同质化的时代更具有市场竞争力。
（五）陶艺、泥塑艺术在现代包装设计中的运用
在我国传统民族艺术中，陶艺、泥塑艺术拥有造型质朴，颜色原始而粗犷，其中还充满着无限的童趣，但是不失艳丽的特色。陶艺、泥塑艺术属于是中国的艺术国粹，不管是青瓷还是白瓷，其都体现了我国古老精湛的制瓷技术。而在现代包装设计中，不仅仅是将陶瓷和泥塑器皿上花纹直接运用到包装设计上，还可以将其容器的形态运用到其包装设计中，使“回归情结”得以彰显、贯彻。如：酒鬼酒，在其外包装上采用的是拴麻绳的土陶瓶，给人一种粗犷不拘一格的感觉，这样也很容易赢得消费者的认可。
四、小结
包装设计的文化创意篇9
一、赣傩传统图案在地域文化中的体现
在《江西南丰傩文化论析》一文中，提出南丰傩“以传统面具为载体，饰以装饰图案，融合了雕塑、宗教、民俗、彩绘、舞蹈等多文化形式，是艺术工作者研究古傩舞的‘活化石’”。以傩面具图案为主要表现形式的傩文化“从视觉角度形象而鲜明地反映了中华民族的观念信仰、风俗习惯、生活理想与审美趣味，体现了中华民族的心理素质和精神追求”。由此可见，赣傩传统图案具有极高的历史意义与研究价值。
赣傩传统图案以富有地域面貌的独特形式折射出各地人们在审美趣味、艺术观点、生活理念、思维习惯的个体差异性。也恰是艺术最独特的生命力，地域文化最珍贵的佐证。尤其是赣傩面具所传达出的彪悍之美、凶猛之美、力量之美等美感体验扩展了传统图案的艺术形式，具有很高的艺术和审美价值。另外赣傩始终保持着以传统图案为一切活动核心这一载体，丰富了本土文化的同时也越来越受到世人瞩目。
二、包装设计教学中引入赣傩传统图案的重要性
由于受现代文明的冲击，传统文化正逐渐淡出青少年的视野，而赣傩传统图案的意义需给予有效地引导并引发大众的重视。将赣傩传统图案中丰富多样的艺术形式和简单朴素的人文伦理传递给青少年群体，并激发他们的兴趣。这同样肩负着文化遗产保护和文化创新发展的使命。在这个基础上，在高校中引入赣傩图案对提升艺术设计人才创新能力及推动傩文化的传承发展有着重要意义。主要体现在以下几个方面：
1.在教学中融入地方文化特色是各大院校办学特色及服务社会的突出表现
随着外来文化的侵入，西方设计教育思想也影响着国内高校。但实际上并不是国外大学的办学模式都可以直接照抄，应从本土实际出发，充分发挥本地区优秀传统文化优势，建设自身特色。而其中引入地方传统文化就是提升艺术设计人才创新能力最好的实证，以赣傩传统图案为例。并遵循市场规律，做出调整。艺术设计的发展终将不能脱离传统文化和本土特色，建立适合本土省情和市场需求的艺术设计教育规划具有重要的作用。大到艺术设计专业教育，小到包装设计课程更是如此。包装设计是应用型学科，虽然具有明确的实践要求，但人文教育方面的内容要有明确的主导性，尤其理论支持和创新是整个学科发展的需要。
2.赣傩图案充实包装设计教学内容，对课程发展建设有重要意义
艺术设计专业中的包装设计课程对培养创新型人才具有重要意义，在掌握包装设计系统技法并基于具体的设计实践之上要求学生具有较高的创新思维能力。因此在包装设计课程设置中，应设置较多的中国传统图案――赣傩传统图案的学习。通过大量的分析及临摹练习，达到熟能生巧的技能目的，才能将赣傩传统图案活学活用。
但只是一味机械地要求学生临摹，并不能使他们对赣傩图案有真正地认识并灵活转化为自己的设计。因此将包装设计课程教学与赣傩图案进行有机结合至关重要。赣傩传统图案虽然来源于民间，但其对比与调和、对立与统一、节奏与韵律、对称与均衡等设计原则与现代包装设计的形式美法则相契合，对于提升艺术设计专业学生的创新能力来说具有极大的启发性。通过对赣傩图案的学习与理解能够锻炼学生在特定的包装设计中对中国传统图案的提炼、应用和把握能力。
3.在包装设计教学中融入赣傩文化是艺术设计人才人文教育发展的需要
目前商品包装的设计，日益要求其深厚的文化底蕴作支持。试想包装设计师普遍热衷西方文化并对本土文化嗤之以鼻，一味崇洋，就很难了解本土市场规律和消费者心理、适应不了激烈的市场竞争，显而易见所设计出来的商品包装因生命力短暂就难畅销。在为商品做包装设计时就必须掌握消费者的心理特征，对市场进行准确的定位，设计出个性独特的商品包装，而实现这一目标前提是加强设计师民族意识和人文素质的培养。包装设计课程作为艺术设计人才创新能力培养的重要环节，理应把民族文化与艺术形式作为教学的重要内容，并将地方文化资源融入到包装设计教学当中，分析讲解其中的文化内涵和艺术精髓，再结合当代包装设计的教学理念和方法，引导学生在地域文化的基础上大胆创新。
现代包装设计缺少对人文精神的表达，以赣傩图案为代表的具有民族性、地域性的中国传统图案可以在一定程度上弥补此缺憾，为现代包装设计提供更广泛的思路和创作灵感，有利于高水平的设计师的培养。因此，融入地方文化特色尤其是赣傩图案的包装设计教学是艺术设计人才人文教育发展的需要。
三、赣傩传统图案在包装设计教学中的实践探索
1.在包装设计教学理念上渗透赣傩文化特色
在包装设计教学中，可以将赣傩文化的地域特色尤其是赣傩图案的特点着重讲解，这是特色商品包装的珍贵生命力。赣傩传统图案具有浓烈的乡土气息且是中国古代戏剧脸谱艺术形式之一，是积淀着人类宗教意识和审美意识的文化符号。图案体现的是传统艺术的“写意传神”的美学符号，并融合“对称均衡”、“浓墨重彩”、“形简意繁”等美学原则。可提炼出元素将其应用在产品包装的色彩构成、图形创意、包装材料的等应用。
2.在包装设计教学中因地制宜进行系列包装设计
在包装设计教学过程中，引入地域文化的同时还可针对同品牌商品进行系列包装设计以提升视觉影响力。根据消费者的价值观念、消费水平设计出不同规格、尺寸、类型的包装以达到个性化需求。同时还可以为赣傩文化相关产品设计旅游纪念包装和礼品包装，并分为高、中、低不同档次，以满足人们不同的需求。
3.在包装设计教学中融入具有赣傩文化特色的包装工艺和材料
在教学中介绍赣傩文化色材料和独特工艺，通过对赣傩图案特色产品包装进行优化设计，如传统的竹木材料和纯手工绘画技巧的使用既可以有效促进赣傩图案特色产品推广，又有利于赣傩文化宣传。巧妙地运用适宜的地域特色材料和工艺，能更好地展示包装设计。
4.在包装设计教学中加强与企业间的合作交流
包装设计课程教学在引入传统文化教学环节的同时不能着眼于教室授课范围，应把教学理论与实践进行结合，势必需要与现代市场接轨，将范围扩大到企业间的合作。强化学生的实际动手能力以及各设计环节的协调能力，加强课程实践实训环节的建设，带领学生走出校园和深入企业，逐步形成校企合作的教学体系。同时企业要发展，应增加与高校的合作，把学校作为企业发展的人才培养基地。将企业和高校两个学习场所结合起来，能够系统地进行教学与实践相结合，全面提高学生的实际应用能力和创新设计能力。
通过赣傩传统图案融入包装设计教学，在教学中灌输理论与实践相结合的理念是现代艺术设计教育发展的需要。将赣傩传统图案应用于包装设计教学，能引起学生对中国独特的地域文化、传统图案、民风民俗的特别关注，有助于培养学生对中华民族文化精髓的传承意识。并能让学生真正掌握现代设计语言和形式，挖掘他们的创新意识，才能设计出市场需求的产品包装，达到设计与实践相结合的目的。
参考文献：
[1]倪倩江璐.传统赣傩面具艺术的创新设计研究[J].包装世界，2013（05）.
[2]李健李帆.赣傩的历史文化及审美特征研究[D].西南大学，2013（04）.
[3]李霞.傩面具的美学审视――以湘西傩面具为例[D].吉首大学，2012（06）.
[4]郑丛筠.探析赣傩文化在江西高校的普及现象[J].黄河之声，2011（06）.
包装设计的文化创意篇10
包装视觉设计是由文字、图形、色彩三部分构成的。而如何把这三个基本的要素有序合理的安排在设计中就是版式构图的任务了。而点线面是这四本部分的基本要素。运用不同的版式组合将包装的文字编排、图形创意、色彩计划进行点线面的构成设计，这在现代包装设计中具有积极的实用意义。2．1点线面在包装文字中的应用文字中也有点线面的表现。中文文字、标点符号和英文字母都是点，多个文字和标点符号便组成了线如，而由多排的线和多个点的聚集扩张就构成了面。在包装设计中如果以简洁设计为主，只有一排文字作为广告语，这排文字在整个包装设计中就相当于一条线。我国现代包装设计中，文字作为最为重要的设计元素，具有着最为复杂而丰富的设计手段。它的用途广泛，构架完美，内涵丰富又极具装饰性和趣味性的作用。设计师通过独特的创意，赋予文字形象化，让其更具表现力，突出包装的文化内涵。一套优秀的包装设计作品，不仅要重视色彩的搭配运用，还应有完美的文字编排。因为文字有解释说明的作用，它的设计是否鲜明关系到消费者对产品的解读理解。华夏民族的汉字发展历史悠久，从甲骨文开始发展至现代众多的电脑文字体例，伴随着汉字的不断演变，如今已经成为艺术和文化的象征，拥有了一定神秘的艺术气息。在现代包装设计中汉字的运用十分广泛，具有深厚的文化底蕴，在包装设计中文字比单纯的图案更具表现力和视觉冲击力，不管是文字的点线面还是包装的主体色调的关系都应该符合审美法则，设计师灵活巧妙的运用这些文字，以独特的形式表现出了包装的特色。例如舍得酒包装文字运用田字格框起来，再通过颜色的表现，带有书香气，更突出了酒的文化底蕴。在包装设计中文字是构成产品宣传的重要的元素，而当文字以简洁大方的形式呈现时，它的力量将会空前加强，再与其他的图案，色彩等元素相协调，从而成为传达信息不可缺少的视觉语言，实现自身的价值。
2点线面在包装图形中的应用
点线面作为设计构成要素具有独立性和自身的特性，彼此有着紧密的联系。点与点连成线，线移动则构成为面；点的扩大是面，面的缩小成点。在包装设计中判断包装上的图形是点还是面，则主要取决于环境和参照物。例如包装产品中字母组成的圆形标志，相对于整个包装来说就是一个大点，而相对于包装上小的圆形图案来说则是个面，而这些条形的图案对于整个包装来说是一条条的线，聚集在一起就构成了面。如果生硬的将图形直接使用到包装设计中就会产生硬、呆板的感觉，因此作为设计师要在包装的实际设计过程中，将点线面在不同程度的进行加强或减弱，放大缩小，使其融入现代设计意识，以体现现代包装设计风格。在图形的构成中，要善于利用点、线、面之间的联系，让包装设计更有创意，更具时代性。
3点线面在包装色彩中的应用
色彩对包装产品的陈列效果起着很重要的作用，不同的色彩能够带给消费者不同的视觉感受进而产生联想刺激购买欲望。包装的色彩在设计中能够直接体现出产品特性和行业特征，可以使消费者达到心灵的碰撞和默契。“没有不美的颜色，只有不协调的搭配。”使包装设计产生视觉感染力和冲击力的前提是使包装色彩让消费者感到舒适，色彩通过包装的点线面的构成法则准确的传递包装特定主题和产品信息，以期设计创造出适于传达包装产品设计主题本身特征的完美艺术效果。包装文字与图形在色彩的刺激下，会产生各种各样的感彩，能够对消费者的记忆联想和视觉感产生特定心理影响作用。包装色彩的点线面应用具有极其重要的作用，正如《颜色论》中歌德曾说过“两个圆点同样面积大小，在白色背景上的黑圆点比黑色背景上的白圆点要小五分之一”。因此设计师要把握好包装中点线面的视觉传达心理，合理的运用色彩。要努力对具体产品包装中的色彩进行点线面的构成设计，使得包装设计的色彩传达起到内外呼应的作用，进而创作设计出来具有购买力的包装作品，提升商品的市场价值。
4点线面在包装版式构图中的应用
版式构图就是将产品包装的文字信息、图形的创意、色彩计划和一些特定的市场认证、环保等表示标识符号排列组合在一起，构成统一完整包装版面的过程。点线面是视觉设计构成的最基本设计元素，运用其设计法则来指导设计师的设计创意，可以为包装设计带来新的发展空间，把握好点线面基本要素之间的联系性和空间位置，才能设计创作出来具有视觉冲击力的包装产品。而在包装构图中要做到这一点，就必须处理好点线面的位置关系和层次感让包装更具变化性和趣味性。将视觉设计元素缩小至一定程度时便成为点，而越小的点则越具有凝聚力。较小的形态也可以定义为点，线的两端便是点，线与线的交汇处亦称之为点。拿到在包装构图中，一个圆形的标志可以看作是一个点，几个字母也可以称为点。恰当的安排这些点的位置，就会起到画龙点睛的作用。点在构图的中心有很强的吸引力，也有平衡画面的效果。点在有规律排列时会很平稳安静并产生面的感觉，一般人的视觉审美习惯是视觉中心要高于构图的中心，这样会更有平衡感。散点活跃画面气氛，聚集的点大小不同的组成让画面更有空间感和虚实层次感。在包装设计构图中，密集的小点形成细腻的层次，大的点则形成有节奏感的图案背景。线是点移动的轨迹，游离于点和形之间，线在包装构图中起着非常重要的作用。线在设计中千变万化，它们起着界定、延伸、连接、扩张、平衡等作用。“线”是包装设计中不可缺失的要素之一，一条色彩的线、一道点组成的虚线、由汉字的横竖组成行，这些便是线的构成形式。不同的线具有着不同的情感特征传达，具有一定的心理暗示。例如：曲线表现的是运动和节奏，折线则具有忐忑和不安定的曲折感。因此说“线”的构成形式决定了包装产品的设计情调。现代包装在设计时往往采用了自然延伸的曲线，自由而富有弹性，体现了产品的活力感。由于每一种线都有它自己独特的个性，所以一般中国传统的文字多以直线编排出现在包装设计中，而欧洲化的编排多以曲线居多。将各种不同的线运用到包装构图中去，就会获得不一样的视觉效果。点与点的汇集、比例放大和线条移动至一定距离便形成了线。同样的面也拥有丰富的感情性格，在视觉感受上有着比点、线更加强烈的传达。曲线形的面柔美、饱满，女性的象征。曲线形的面则具有自然生动、富有人情味。在现实的包装设计中，不同形状的面在构图中的作用和给人的感受也是不同的，上面的三角形的面有稳重坚实感，下面圆形的面给人以充实圆满的感觉。“面”在包装设计的整个视觉基本要素中影响力最大，所以要合理的设计安排面的排列构图方式，进而才能够设计出来富有内涵的个性包装作品。构成产品包装空间层次的主要元素是点、线、面的交错移动，也是包装中文字信息、图形创意以及色彩计划等排列构成的综合形式体现。无论什么样的包装设计，都是由一个点展开，进而组合成线，最后形成面的过程。点线面的搭配关系应该本着和谐的设计原则，要符合大众的审美。点线面同为视觉造型设计的构成语言形式。因此包装设计的版式中的点线面，要在同一个画面内进行编排组合，设计鲜明、简洁才能更突出包装主题的产品效果。
5点线面在现代包装中的体现
5.1点线面与包装设计的互生关系
在《康定斯基论点线面》一书中，对“点、线、面”基本构成元素进行了阐述，将设计的版面与其建立起完全实在的关联方式。设计师将点线面元素的内在特质进行联系，深入研究版面内设计内容之间的取舍关系①。现代包装设计的风格、材料等各不相同，但归根结底都离不开“点线面”这最基本的元素。作为独立的构成要素点、线、面，同时相互作用于同一件设计作品，元素之间彼此互相转换和互相结合。包装设计以“点”为定位，以“线”进行分割，以“面”统摄构图布局的设计法则。“点线面”元素之间的关系对比具有强弱、主次的空间感觉，对包装造型、构图产生呼应的关系。无论包装设计中的文字、图形、色彩还是板式构图，“点线面”都具有相应的主从和层次的递进关系。“点线面”之间的比例关系多少将会使得包装设计具有整体统一的视觉美感和空间感。可以说“点线面”元素的应用使得包装设计带有丰富的情感意识。“点线面”的构成组合形式具有富于变化、独特的艺术表现形式，能够带给消费者亲和、清新、时尚的包装设计。设计师要善于把握“点线面”构成元素来设计表现产品的文化内涵，运用其灵活多变性进行包装设计要素间的排列组合，采取多元化的设计处理手段使得现代包装的设计具有设计醒目、亲和力、人性化的设计效果。
5.2点线面在现代包装中的体现