包装设计特色篇1
1.“洋”、“和”两式包装各显风采
此行途经东京、富士宫、京都、奈良、大阪、名古屋以及爱知世博会等地，一路走马观花，来去匆匆，走过街头小店、纪念品店、专卖店、超市、百货公司、大型商城。第一印象是日本是一个供大于需的社会，商品琳琅满目。从包装设计的角度来审视，大致可以将其风格归纳为两大类别，一类是现代的“洋”式，另一类是传统的“和”式；尽管还可以分出综合形态，但是“和”、“洋”两类还是主要类型。就像日本街头的少女，有染着五颜六色的头发，身着夸张开放的时尚服饰的形象，也有穿着传统的和服、木屐，踩着细小碎步，典雅矜持的形象。这两类风格交相呼应，引人注目，让人感到传统与现代，质朴与时髦和谐共存。
“洋”式包装彰显日本当今都市生活主流民众的消费心态——追逐时尚、开放和崇洋；而“和”式包装则是反映了日本人对本民族传统文化精神依恋的情结。
日本今天的“和”包装之所以为笔者关注，首先是因为设计师在发扬民族风格特色的同时，还力求使作品具有时代性，从而产生出一种新的时尚风格；其次是因为它的东方精神与我国的传统文化有着千丝万缕的联系。今天的日本已经在来自传统中国文化的基础上加入了日本特有的民族文化精神，并在此基础上寻找到了日本化的气息和现代时尚的语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。
2.传统出新的材料、精致的工艺和精心的设计
日本的产品包装透出的品质感给人留下很深的印象。从包装的表面看：不仅从图形创造和色彩的运用等方面显示出深度，更可见设计师从选材和工艺上精益求精的那份用心。图形和色彩主要围绕着传统的审美和民族文化，而材料的选择则从自然入手，通过现代的工艺使之变得实用美观，形成有明显日本特色的包装形象，充分显示出素以工作严谨著称的日本人在包装艺术上的才智。
这种才智还表现在如下方面：其一，与包装相关的材料工业、加工工艺及其系统发展得相当完备，诸如和纸、漆艺、木作等传统手工艺的现代时尚化；其二，图形设计和方法的相关研究、传统手工艺的深化研究以及商业情报工作都做得比较扎实。这些都为设计创作提供了很好的基础。因此，在日本商店中很难找到粗制滥造的东西，从最小的牙签，到日常生活用品；从单一的个体产品，到系列化的产品组合；从机器生产到手工制作，件件都精雕细琢，引人入胜。
3.环保理念在包装设计和制作中处处体现
日本是个岛国，地少人多，内在的资源危机使他们形成了很强的环保意识。这种环保意识是政府及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它反映在日本民众日常生活的方方面面。同样，在包装设计中，设计师自觉地考虑到环保因素，成为他们常态的思维方式。在设计实践中对材料的选择和开发上，均以不污染环境，易于回收再利用的材料为首选。
二、解读设计产生的背景和原因
1．日本设计教育中形态学、传统图形学和感性工学的深入研究是关键通过对现象的观察我们可以追索这种设计产生和实现的背景。日本学者对现代设计基础教育作过深入的研究，并逐渐形成有自己特色的理论和方法。他们曾对西方的构成主义造型思想和色彩学作过深入的研究和演绎，以日本特有的细分观念，构筑了所谓的“三大构成”教育体系；同时，他们没有放弃对东方的传统图案学的研究和演绎，诸如以“和服”服饰为轴心的传统图案与加工工艺（诸如草木染、扎染、刺绣、手绘等）的研究，这种将传统图案学与形态构成学并举的研究方式，必然呈现相互借鉴，共同发展的格局。
此外，随着市场竞争的日益激烈，以消费需求为导向的产品开发模式渐为主流。因此，对所谓的“感性工学”理论体系的研究在日本日趋成熟。它实质上是一种运用工程技术的理念与手段来探讨“人”的感官与“物”互动之间产生的不同“感受价值”及其关系。在产品设计领域，它将人们对“物”的感性意向定量地表达出来，并与产品特征相关联，设计出符合人们期望的产品。
2．多元文化的环境和自强的民族意识，催生了设计中“日本味”的形成在日本，不难感受到根植这方水土的多元文化，有完全拷贝欧美的事物，有古代中国传入的“禅境”意味，也有纯日本的质朴与华丽，更有新近爆发出来的“日本时尚”。然而，能够引起笔者注意的仍然是具有“日本味”的东西。揣摩着这些“日本味”的成型，其中最重要的是日本这个民族强烈的本土归属意识和他们特有的集体理念——这种意识能够催生共同的精神、近似的品味。
在“日本味”的共同美学精神驱使下，在竞争导致的原创意识强化的社会条件下，在对设计师原创非常尊重的氛围中，日本设计师用心地在传统平台上发挥他们“再创造”的能力。譬如对传统材料的再开发和再加工，使之产生新意。运用新时尚的意味重新将那些细致的图案大量印制在和纸上，再将这类和纸用于未来的设计，这样使“日本味”一直保持着活力和变化。
这种不断发展的“日本味”在日本包装设计中呈现出明显的视觉特征。传统设计中的很多语言，在现代的包装中都有体现。就图案而言，主要以抽象为主，题材以植物图案（梅、樱、藤、菊）、动物图案（龙、凤、鱼、鸟）、器物图案（碟、扇子、团扇、茶道具）、麻叶、网眼和龟甲以及传统的家徽和几何图案为主。此外，在和服和古代妇女头饰中使用很多的“结”的元素，在包装中都有很好的运用，并作了新的演绎和变体。而围绕着“日本传统色”的应用，从传统绘画、图案、服装、食品等领域中产生了一系列具有日本本土特色的色彩语汇，并在包装上形成了具有日本特色的色彩。
当然，比较完善的广告和营销学的体系、强大的基础工业、发展比较健康的传统手工艺体系，也是设计理念得以实现的保障。这对“日本味”的实现——传统文脉的延伸与出新提供了很好的环境。
三、对几个小产品包装设计的案例分析
案例一：果子
果子，日本的传统小甜品，常作茶道的“伴侣”。一般用米粉做成，分硬软两种，硬的类似饼干和米饼，软的类似中国的糯米糕团。对于中国这样的饮食大国，这种味不惊人的小点心似乎不值一提。然而，正是最普通的点心，经过设计师们精心的设计和包装后，在日本的日常礼仪生活中扮演了非常重要的角色，成为上好的礼品。
首先，果子形态、色彩的设计和制作变化多样。其次，经过包装，使其在市场上呈现出不同的档次，价格在几千日元到几万日元不等。大众化的包装一般是三层。最外层是包装纸，以日本漫画、传统图案或文字作为主要图形，也有的直接用日本和纸。第二层是纸盒，盒内套着塑料的隔层，果子就整齐地排列其中，也有单独塑料包装的。贵重的礼品装，则有四层或者更多层，除了外包装纸和盒子的设计更为精致之外，单独包装的这层也更花心思，有用防渗透涂层涂刷过的手工绘画的包装纸，用手工制作成各种形状，就像一丝不苟的艺术品。这种本是普通的甜食，被塑造成贵重的礼品。
案例二：酱菜
同样的包装特点表现在另一种不起眼的食品——酱菜上。日本设计师在酱菜包装上的确下了颇大的工夫。为了传达自然、环保的概念，酱菜的包装大量采用自然材料，或仿真（树叶、竹叶）材料；有时将它们形象地塑造成原初素材的样子，像整条萝卜、整棵白菜，努力地表达出一种回归自然生态的含义。正是经过各种用心的设计，产品的附加值才得以提升。
案例三：便当
包装设计特色篇2
关键词：茶叶；包装设计；茶文化；艺术特色
茶是世界三大饮料之首，全世界一百多个国家和地区的人们喜爱品茶，而中国是茶叶的故乡，据说中国人饮茶的历史是从神农时代开始的，距今已有4700多年了。从古至今，茶叶包装不断发展变化着。现代的茶叶包装不仅要解决茶叶的保护与存储，适宜商品的流通，还要增加茶叶的附加价值，创造更高的经济效益。因此，茶叶的包装设计具有十分重要的意义，现阶段茶叶包装的特色及其今后的发展趋势都值得我们进行深入的研究。
1现代茶叶包装主要形式
在广阔的中国地域出产着丰富多样的茶叶种类，主要有绿茶、黄茶、白茶、青茶、红茶、黑茶六大茶系。神农至唐代以前由于考古证据不足或者没有注重保存，关于茶叶包装的资料较少。唐代陶瓷业兴盛，开始使用陶瓷瓶贮存茶叶。唐代赵璘《因话录•徵》就有“茶必市蜀之佳者,贮于陶器,以防暑湿”之记载。“喜温燥而恶冷湿，喜清凉而恶蒸郁，宜清独而忌香臭。”是明代王象晋在《群芳谱》中提出的对茶叶保存和储藏的要求。古代的茶叶包装主要只是起到存放茶叶的作用，真正意义的茶叶包装设计还是民国和近现代的成就[1]。现代茶叶包装针对不同种类茶叶所需要的不同存放条件，不同消费人群的风格喜好，使用不同形式的包装。一般的茶叶包装主要有以下类型：
1.1纸袋包装
纸袋包装又称为袋泡茶，它小巧，在出行时便于携带，适合现代人的快节奏生活，基本的茶叶种类都可以使用这种包装形式，在国际市场上很受欢迎。
1.2塑料复合薄膜袋包装
塑料复合薄膜袋包装不易破损、重量轻、成本便宜，它的密封性好，适于茶叶的防潮保香，利于设计师对包装的色彩、图案、文字等设计的发挥，更能吸引顾客、促进销售。
1.3金属罐包装
金属罐包装作为最为常见的一种茶叶礼盒包装，它在外观上比复合薄膜包装袋更加美观、精致，但包装颜色的选择性没有前者大，而且成本较高，包装的重量也大大高于商品本身，这会增加一定的运输费用，精致的金属罐通常用来包装高档茶叶。
1.4纸盒包装
纸盒包装是用白板纸、灰板纸等经印刷后成型，它轻便、不易破损，主要有方形和圆筒形，它的形式简洁大方，印刷性也较好。1.5塑料盒包装塑料包装盒美观、轻便，包装盒的形状可由设计师设计发挥的空间也较大，陈列展示效果好，但它的密封性不到位，不能很好地为茶叶防潮保香，所以在茶叶包装中多用作外包装，再在包装内用复合薄膜塑料袋封装。
2茶叶包装的艺术特色
现代茶叶包装设计不仅具有保护与存放茶叶的功能，还具有独特的艺术特色，为消费者带来更高的审美享受，提升了商品销售时的附加价值，带来了更高的经济效益。
2.1茶叶包装设计的三大元素
2.1.1图形设计中国历史悠久的茶文化为茶叶包装的图形设计提供了丰富的素材。首先，汉字书法就是一种茶叶包装的常用装饰图形。书法之美是中国独有的，不仅可以传达文字信息，还具有很强的艺术装饰效果。比如由陈幼坚设计的“竹叶青”品牌下的《论道》系列茶叶包装（图1），它不同于一般包装，没有浮华绚烂的图案与外观，而是简单直接地将文字做为包装盒的主要图形，在金属的材质上使用工艺将字体凸起，显示出设计者特殊的文化品位，带来一种古朴、有韵味的感觉，浓浓的中国风就蕴藏在商品之中。其次，在茶叶包装中常用国画为主体图形，国画是我国经典的传统美术，意境高深悠远，正与茶叶的气质相吻合，作为茶叶包装的主体图形非常适宜[2]。第三，许多茶叶包装运用中国的传统装饰纹样、吉祥图案、少数民族装饰图案以及民间剪纸来做包装上的装饰元素，实现茶叶包装与民族气息融合，使包装更具民族风情与传统韵味[3]。2.1.2色彩设计茶叶包装中首先能吸引人的目光的就是它的色彩，同时它具有一定的象征意义，能标示出茶叶的不同类型，也能显现出茶叶的不同风格。由于许多茶叶是绿色，而且茶叶的生长环境在青山绿水之中，所以在茶叶包装设计中，很多都采用绿色。其他常见的颜色还有红黄、绿蓝、金银、灰白、紫橙棕褐等色彩搭配。红黄色有热情、温暖的感受，适合表现红茶和黄茶；绿蓝有健康、高雅、清凉等特点，适合表现绿茶、保健茶和花茶；金银有华丽、尊贵、大气等特点，适合表现乌龙茶和白茶；灰白有清洁、雅致的气质，适合表现白茶和花茶；紫橙有高贵、华丽、庄严的特点，适合表现保健茶和乌龙茶；棕褐有古朴、庄重的感觉，适合表现黑茶和乌龙茶。近年的包装设计中的色彩常将崇尚平淡自然、朴素写意传统色彩与简洁明快现代色彩相融合，产生了既具有中国传统神韵又不失时尚的效果，各种独特的色彩组合满足了消费者不断发展变化的审美心理[4]。2.1.3文字设计现代茶叶包装中的文字，不仅仅停留在以字面意义传递商品有关的信息，它本身也成为一种视觉图形，构成特殊的趣味。在字体上，茶叶比较适合用比较稳重的字体，比如宋体、黑体、楷体，或对这些字体进行适当地设计。茶叶包装还常利用书法字体来体现茶文化丰厚的底蕴，除了使用书法字体，还可以在书法艺术的基础上加以局部的变化，比如把文字的某个笔画替换成合适的图形，但要注意文字的可读性。在陈幼坚的《论道》系列的茶叶包装中包装盒的顶面凸起的字体部分使用了较普通宋体笔画更为纤细的字体，正面的“论道”二字使用了书法字体，“竹叶青”的品牌名使用了整体被拉长的宋体周围还分布着文字竖向排列的语句。这样文字与文字群的组合形成了点、线、面的视觉要素。整个包装的留白、疏密以及结构都恰到好处。
2.2茶叶包装的文化性
首先茶叶包装体现着不同地域的文化。各地域都适合种植不同品种的茶叶，如杭州出产西湖龙井，福建出产铁观音，云南则出产普洱茶等等。这些茶叶包装的设计中就常常能展现出茶叶产地的文化特色。比如，产于安徽黄山的茶叶的包装上，就可以见到许多与黄山有关的素材，黄山优美的自然风光常以照片或者书画的形式出现在茶叶包装上，如图2的“山水诗”茶叶包装将黄山风景以国画的形式展现在包装上，显现出黄山茶叶得天独厚的生长环境。在消费者品茶的同时，引导消费者根据茶叶包装产生美好的联想，仿佛置身黄山之中，领略到黄山的自然风光。设计中体现的地域文化因素，除了优美的地方风光，还可以是浓郁的民俗风貌，独特的地方神话传说等。让人从包装设计中传达的信息辨识出茶叶的品种与产地，还能让消费者通过这件小小的商品了解到生产地的风俗文化[5]。其次，茶叶包装的文化性还体现在各种茶不同风味带来的不同文化气质。每种茶叶都有着不同的口感，给人以不同的文化感受。绿茶清新淡雅，它的包装就传递清新爽口的感受；红茶浓郁醇厚，它的包装就带来高贵华丽的感觉；花茶芳香怡人，它的包装就给人柔和优雅的气质。不同种类茶叶这些独特的文化品质，在包装中有着充分的体现。
3茶叶包装设计存在的问题和发展趋势
3.1过度包装现象和雷同现象
茶叶包装，它的首要作用就是保护和存放茶叶，所以设计茶叶包装时，首先要考虑到的是其结构与材料是否合适存放这种茶叶。随着科技和经济的发展，出现了新型的包装技术，消费者的消费能力也有很大的提高，有的消费者在选择茶叶作为礼品时，盲目地追求外观的奢华。有的设计者为了迎合这种需求，或者为了提高商品的价格追求经济利益，在设计茶叶包装时出现了过分包装的情况。这脱离了包装本身主要是为了解决保护与存放的作用，盲目地追求表面的高档华丽的装饰，将包装做成了浮夸的工艺品，使茶叶偏离了茶叶本身高深淡雅的属性。在整个茶叶包装行业中，一旦市场上出现了某个销量很好的产品，就会产生跟风的情况，茶叶包装互相模仿，就造成了设计雷同的现象。这样盲目的跟风，没有自主的创新，容易导致整个行业的停滞不前。
3.2茶叶包装设计的发展趋势
3.2.1绿色设计目前在整个设计领域都兴起绿色设计，茶叶这种生长在青山绿水自然环境中的绿色饮品，其包装设计更不例外。在设计茶叶包装时要时刻注意体现“绿色”意识，注重环保。比如在材料的选择上，在保证包装防潮、保香性能的前提下，尽量选择对环境污染较小或者能够重复利用的材料。另外一点就是要在材料的使用上注意节省耗材。在许多过度包装的设计中，常有的情况就是一层又一层繁琐的包装，或者是给份量并不多的茶叶配上很大的礼品盒，这都是对包装材料的浪费。如今保护环境刻不容缓，我们设计师必须尽自己的努力在每一个设计细节都注意绿色设计的理念，推动绿色包装继续发展，把保护环境的观念渗透到消费者的心中。3.2.2个性化设计工业化大生产的环境下，茶叶包装的趋同越来越严重。而消费者的经济能力提高了，在商品的选择上往往追求个性，如今私人订制非常热门，我们对茶叶包装的设计也需要针对不同市场进行特殊订制。对市场定位进行细分，在大众市场，寻求性别化设计；在国内市场，寻求地域个性化设计；在国际市场，寻求民族个性化设计。性别化是指在包装风格上的性别化倾向，主要指的是女性消费市场。以往我们印象中爱饮茶的以中老年男性居多，而现在女性也渐渐成长为一个庞大的茶叶消费群体，茶叶生产商也开始发展一些针对女性消费者的产品，比如保健纤体茶、美容花茶等，茶叶的包装设计也随之产生符合女性审美的新风格，主要的特点就是色彩清新亮丽，结构细腻优美，材料自然有亲和感。比如纸质、玻璃和木材。如图3的“凤凰花茶”包装设计，使用玻璃瓶身搭配木质瓶盖，材质与色彩上显得纯净自然，包装整体的形状线条优美柔和。这样的设计更符合女性的审美需求，能吸引更多女性消费者。地域个性化就是结合各个地区的文化特色去树立本地特色茶叶产品包装。可以从两个方面来做。一是利用本地自然材料来设计制作体现当地文化特色的包装，这样不仅更为环保，还能增加产品的文化附加值。比如四川地区的茶叶就常采用竹筒来做茶叶的包装，充分利用了带有地方特色的材料，既有浓郁的地域文化色彩，又有精美性和人文气息，还可重复利用，十分环保。地域个性化的另一个途径，就是将本地的自然风光或人文背景体现在茶叶包装上。比如西湖龙井茶就可以在包装上再现杭州西湖的美景或者西湖的神话传说，让消费者品茶时引发有益的联想。民族个性化主要是将自己民族的民族品格和民族情感在设计中体现出来。茶承载着数千年厚重而又丰富的民族文化和精神积淀，这决定了茶叶的包装具有民族性特色。不仅可以运用传统的民族图案，而且可以在它的基础上进行创新，把传统中国文化用现代设计手法表现出来，使包装具有民族性的同时又不失现代感，焕发出更迷人的光彩。3.2.3品牌化设计中国名茶种类繁多，像龙井、普洱、铁观音等等虽知名度很高，但由于茶叶商家缺乏品牌意识，没有形成知名茶叶品牌，与国际市场上的知名品牌无法相提并论。这样即使产品质量再好，也不能在消费者心中留下深刻的印象，不能引导消费者下一次的购买，茶叶包装设计急需品牌化的变革。在设计时，总体上要统一品牌风格与传统，对于品牌内某一系列或某一产品的包装，在统一的风格上又有自己的独特之处，让消费者可以轻松地靠平常所产生对某一品牌风格的印象，来找到这一品牌的某一个商品，又能容易地区分同一品牌内的不同产品，同时也又一次强化了消费者对这一品牌产品的印象。
4结语
茶叶是具有浓厚的中国传统文化内涵的典型产品，而茶文化更是历史悠久、底蕴深厚，融入着中国传统文化之精髓。而现代包装设计行业不断发展，各种新技术、新想法不断涌现，将这两者巧妙地结合，设计创造出具有民族特色又有时代感的茶叶包装，增强我国茶叶产品的竞争力，从而更好地将我国的茶叶推向国际市场，也是让优秀的中国传统文化走向世界。
参考文献
[1]束立茹，王强.浅析现代茶叶包装设计中的茶文化[J].艺术与设计（理论），2013，（7）：49-51.
[2]徐茂，刘玲.茶叶包装设计研究[J].茶叶通讯，2010，37（2）：33-35.
[3]李立锋.中国传统文化元素在茶叶包装设计中的运用[J].艺苑，2012，（2）：105-107.
[4]卢浩.茶叶包装设计中文字和色彩的运用[J].美术大观，2011，（1）：119-119.
包装设计特色篇3
关键词：包装设计；以人为本；情感交流；绿色设计
中图分类号：J524文献标识码：a
文章编号：1005-5312（2012）23-0072-01
现代包装设计作为视觉传达设计的重要形式之一，经历了从工业化社会到信息化社会的巨变。今天，门类繁多的产品充斥着我们的眼球，包装设计强大的销售魅力也被设计师们发挥的淋漓尽致。现代包装设计无论是设计观念还是实际功能和从前相比都发生了很大的变化，在考虑方便性、安全性、灵巧性的同时，还需要考虑消费者精神需求的满足，强调“以人为本”，完全体现“以人为本”的设计思想，成为了现代包装设计的主要特色和发展趋势。
一、以满足消费者的精神需求为根本，与消费者进行深度交流
情感是人的内心感受和主观体验，在生活中，人们希望能够借助文字、色彩、图形等外观形态，把自己的情感很好地传达给别人。现代包装设计就是以满足消费者的精神需求为根本，借助于创意形象和结构与消费者进行深度交流，从而形成“设计师——包装设计——消费者”三位一体所构成的情感互动。因此，设计师借助隐喻、借用、象征等设计手法来传达产品的深层精神与文化内涵，使得包装设计成为具有情感的、会说话的客观载体来体现产品的属性。这样，消费者可以更清晰、更全面地认识要购买的产品，同时也可以通过包装设计这一媒介了解、认识产品生产企业。例如，在竞争激烈的酒类市场中，“酒鬼”酒的包装设计很有个性和特色，整体包装形象平易近人，人情味极浓。其瓶体是用湘西土陶工艺制成的，材质给人质朴的感觉；瓶形是扎口的麻袋造型，典雅、有趣。包装设计上充满东方幽默的“酒鬼背酒鬼”的写意画，与瓶标上红底黑字狂草体的“酒鬼”二字互相呼应，动静结合，给产品注入了情感的活力。“酒鬼”酒的出现，打破了名酒不可逾越的神话，售价与茅台、五粮液等名酒媲美，其包装设计的功劳不容小觑。
事实证明，现代包装设计如果不能体现对人性的尊重和关怀，就没有生命力。只有用心表现，以满足消费者的精神需求为根本，体现“以人为本”的精神实质，传达真情实感，才能赢得消费者。
二、“以人为本”，绿色包装
随着社会的不断发展，物的实用性慢慢退出了主导地位，消费者逐渐开始注重包装设计带来的人性关怀，却在不经意间演绎着“买椟还珠”的现代版，使包装设计陷入了“过度包装”的误区。主要的表现是材料耗费多、体积过大，从而造成的浪费多，一定程度上造成了对环境的污染。现在倍受争议的月饼包装，就附加了过多的工艺和装饰材料，还不能循环反复使用，助长了月饼过度包装、浪费严重、产品本身和外包装设计完全不成正比的恶俗。因此，以人类的可持续发展为本，保护环境、节约资源，倡导绿色包装已是世界包装变革的必然趋势。
随着全世界对环境与生态保护意识的增强，绿色设计的概念开始进入到现代设计思维中来。在产品设计中采用“可回收”的原材料，可反复充装的包装设计、可降解的生态环保包装等环保理念，能够有效地解决一次性产品包装设计对资源的恶意耗费，对环境的破坏污染。国外不少公司进行了积极的尝试并取得了令人可喜的成就。例如，日本味之素公司设计推出的调味品外包装选用的材料是白色瓦楞纸，标贴设计简单、印刷朴实。设计师们力求通过减少包装材料、使用环保材料来达到废弃时减少垃圾减少污染的目的。又如，印度尼西亚的科学家，发明了水藻制纸板技术，易于降解，还可以避免食物的二次污染。德国pSp公司用旧报纸和面粉作为原材料，开发出泡沫纸生产新工艺，可代替包装中的泡沫材料，减少白色污染。
综上所述，一个产品，并不是有了漂亮的外包装就一定会有好的市场。在竞争激烈的市场中，除了做好包装设计的外表，还必须考虑到产品本身的品牌文化和品牌建设，并为消费者赖以生存的社会环境保护发展做出努力。因此，好的包装设计在体现特殊性、实用性、艺术性的同时，也要具有环境亲和性，如何让材料、工艺与包装设计达成完美的结合，是艺术设计人员不可推卸的责任。
三、结语
当今,“以人为本”的设计理念已经深得人心。设计作为关怀人性、造福人类的重要手段，终极目标应该是为人类创造幸福的生存、生活方式。现代包装设计是一门生活化的艺术，是商品和消费者之间信息沟通、情感传递的桥梁。包装设计如果能够“以人为本”，从消费者的内心出发，研究消费者的情感心理需求，围绕人性化、情感化进行设计，梳理出包装设计的创意、材料、工艺和效果，最大限度地契合当代文化观念和环境保护理念，是现代包装设计必须直接面对的课题。
包装设计特色篇4
关键词：包装结构立体造型特色
中图分类号：G64文献标识码：a文章编号：1003-9082（2015）10-0153-01
信息化社会的快速发展，使商品包装同质化现象普遍，销售包装要起到促销的作用，包装设计也要侧重新材料的研发和包装结构形式的创新。包装装潢设计主要研究包装功能、包装结构、材料及形式美感等要素。教学中，发现学生的包装结构创意思维能力略显苍白，因此，包装装潢设计专业开设了立体构成课程重要作用在于课程的承上启下，课程内容设置中，立体构成教学关注的不是纯粹的艺术设计创作，而是立体造型设计与制作和空间思维能力，强调教学目标知识与技能要求结合，融入包装结构创意思维，使立体构成与包装设计课程有效衔接，着重于包装结构特色与创意思维。
生活中立体造型形态丰富多彩，随处可见。构成课中立体造型设计主要以纸、纸板作为材料，完成平面形态从二维平面到三维空间立体造型的转化，合理运用面材的虚实空间，制作不同的立体造型。同样的包装结构主要受产品形状、材料限制，需调动各种设计要素针对包装的盒盖、盒底、盒身尺寸比例要求，进行包装结构盒型设计，制作不同需求的包装盒型。因此，包装装潢设计专业学生首先要建立空间概念与空间感，而学习立体构成，掌握立体造型与空间构成要素分解组合法则，是解决这一问题的关键。这样才可能很快进入后续的专业设计。
立体构成是研究空间与立体形态构成要素及对形体与空间分解组合的基本规律。一般的立体构成教学中，以材料进行形态练习，掌握立体造型的美学原理较多，包装装潢设计专业特点决定了学习形态练习是不够的，从纯形态再到空间立体构成是必要的，但需抓住形态到空间立体构成的表现手法相通原理，本课程课题侧重表现联接、肌理、几何形态、仿生结构的教学任务。通过课题与案例进行教学，以纸为材料进行立体设计制作。课题练习分为立体造型的半立体、立体、组合结构几种表现形式，围绕包装结构专业特性及包装设计因素（开合、连接、固定）。突出空间立体造型的变化特点，加深立体原理对于包装结构的基础性作用的理解，丰富学生的想象力，动手与创意思维能力，才能紧密地与专业设计要求相适应，达到培养包装装潢设计人才的目的。
立体造型的空间感主要研究空间的分割、虚实、层次、联接组合、结构、主次、比例等因素。着眼点不是构成象什么，而是象与不象之间的空间意念的锻炼，以开拓学生思路，培养空间想象能力。
课程实践内容安排，立体设计按照由简单到复杂，从浅入深的步骤，从平面到半立体、立体、组合结构，帮助学生确立科学的设计思维方式加强对立体形态与空间的认识，加深对形式美法则、造型材料构思创意的理解，感悟知识内涵。
练习（一）卡片纸联接
1.纸带的联接。将薄而挺、有弹力的卡纸做平面联接，不用粘合的加工方法。生活中常见的联接主要有系扣子、扎腰带、拉链等。联接方式有横向插入、纵向插入、上下插入的联接，主要研究切割线的长短、大小方向的变化。
2.卡片纸上下联接，用两张或三张卡纸联接3.几何形体联接，不用粘和，借助于纸材将少量的立体形联接在一起，如一组网球包装命题。几何形体以切和折为主要手段，主要是研究球体、锥体、筒形三类结构造型的空间围透、转位、呼应、重心。
练习（二）肌理构成
肌理是物体表面的组织构造触觉质感。肌理的组织形式从形状效果、光泽效果、触感效果来分。肌理可以增强立体感，可以丰富立体形态的表情，江南水乡白墙黑瓦，极富有诗意，黑瓦远看一沫黑色，近看层层叠叠，一排一排的，富有秩序感、立体感。增强了视觉的画面肌理感。如果没有层层的黑瓦，这种装饰的美感，厚重感一定会消失殆尽。肌理依附与空间物体的材质，反过来决定物体表面的轻重，造成物体的表象。
肌理造型加工方法，在平面的纸上采用切割、折屈、弯曲等立体原理，按照群化构成原理，经过构思制作单元形，再利用平面构成中组织形式及形式美法则，组织肌理的骨架构成半立体浮雕效果。骨架有重复、渐变、相似、发射、特异。肌理构成具有合理完整的技能美。它是研究怎样搭配在形态的表面，注意考虑分割面积、组织位置方向、疏密大小。强化形体比例，而不能干扰破坏形体美。
练习（三）几何形态构成
几何形态是指采用几何形状制作的几何立体造型。几何形态完全可以重复，数量扩大或缩小，给人特点鲜明、清晰。
1.柱式构成：采用一张纸折叠制作浮雕形或立体形态，不做切割，围合成柱体。立体形的创造以柱为基础做局部的柱头、柱身变化。例如端午节的挂饰灯笼造型。研究可以压平的板状又可以展开成为立体的圆柱形结构，可以作为水果罐头包装的保护结构，用于包装防震、防碰撞结构。在制作中，直接利用柱式构成的多种变化形式，增加了包装结构命题，主题明确以后，使学生能够按照一定思路去思考解决问题，能够创作出一些新颖的包装结构变化。
2.多面体造型：一般为正多面体造型。可分为柏拉图多面体和阿基米德多面体。柏拉图多面体的各面绝对重复并为正多边形。表面无间隙、边缘与棱角都重复向外凸出，例如正四面体、正十二面体；阿基米德多面体是由超过一种以上正多边形和多边形组成，如由正三角形和正方形组成的十四面体。多面体的变异，在多面体基础上对于各面、棱、角的变异加工，处理手法主要有几何形添加、镂空挖洞、凹进凸起变异造型，研究一个多面体组合出多个不同立体造型，装饰性强富有情趣的设计，可用作面巾纸包装、糖果等包装设计。
练习（四）仿生结构
仿具象形结构采用切割、折屈手法并对具象形的归纳概括，表现出动物、植物、人物形象的典型特点。根据自然形的生长规律，在生命的不同阶段呈现出不同的形态，如绽放的花朵、破壳而出的生命，它们的生命形态随着时间缓慢的变化着，如果将生长变化所呈现的多样形态，抽象地借用到包装，会起到耳目一新的感觉。研究瓦楞折、蛇腹折、多种手法结合，作到形象简洁、概括。
包装装潢设计是综合性设计，涉及因素很多，抓住立体构成中立体造型设计和空间思维是设计的关键所在，创造出不同的空间立体造型，对于专业设计具有较深感性理性认识，使学生空间概括能力、创意思维能力培养起到重要作用。
包装设计特色篇5
关键词：日本包装设计、民族特色观念、传统与现代、新道路
中图分类号：S611文献标识码：a
本文通过对日本包装设计中民族特色元素的分析来总结包装设计中的民族特色观念，列举几个包装设计中所蕴含的的民族特点来证明日本所具有的“民族的时代性”这个观点，启示中国的设计也可以找到属于自己的设计发展新道路。
一、日本包装设计现状浅析
日本包装设计总会给人一种浓厚的传统文化气息，然而又不失现代设计的风采。因为他们把比较现代而更偏向国际化的形式和传统而充满民族特色的形式两种不同风格很好的结合在了一起，从而创造出新的形式。这两种风格的交相呼应，吸引人眼球，让人感受到传统与现代，质朴与时尚和谐共存的气息。
1、包装设计的创新
日本是位于亚洲大陆东岸外的太平洋岛国，与我国隔海相望，在唐代就有大量遣唐使到我国来学量先进技术和传统文化。19世纪的明治维新使日本人觉醒并促进了日本的现代化与西方化，这个时候就有大量的西方文化流入日本，日本通过吸收我国的传统文化和西方的先进文化并在此基础上加入了日本自己所特有的民族文化精神，从而寻找到了日本化的气息和现代化的语境，走出令人们赞叹的日本包装设计风格的新道路。
以依势酱油的包装为例，依势酱油是日本是老字号店铺，此包装是一款纪念版包装。包装盒造型新颖很有整体感和现代感，但包装盒上的字体与白描图的运用则显示出了日本包装对民族文化的渗透与运用，在排版上也体现出日本包装素雅的气质，整个包装看起来非常有日本特色，然而又不失时代感。
2、包装设计的品质感
日本包装设计不仅仅表现在传统与现代风格的巧妙结合上，它的品质感也通过创新的材料、巧妙的图形设计和创意以及精致的制作工艺表现出来，那些和包装相关的产业也发展的相当完备，现代的科学技术创新更给这些产业增光添彩。像纸品、漆艺、陶瓷、木制等传统的手工艺变得现代时尚化，给人非常深刻的印象。
不仅如此，日本包装设计师们的高设计水平巧妙的把图形和色彩惟妙惟肖的运用到包装设计中，无论是对图形设计和方法的相关研究，还是对传统手工艺的深化研究，这些都为设计们的创作提供了很好的基础与素材。图形语言和色彩的运用主要还是围绕着传统的审美观和民族文化与外来文化的结合的形式，融合着简约的图形和具有创造性的文字以及民族传统文化的本土元素，充分表达出设计师们简练的创作语言。通过对色彩的分析与运用营造出各种素雅、现代的设计风格。
日本食品加工厂商“钟崎”矮竹鱼糕的小号包装袋为了方便消费者对不同鱼糕的选择，共准备了以鱼鳞或鱼眼为主题形象的5种不同画面的纸笺，分别装饰内装不同鱼糕的包装盒。纸笺的各种形态均以水墨刻画的图形语言为主体，生动形象，富有一种简单的随意感，朴实而自然，这种雅致的感觉符合日本传统审美的同时又具有简洁的现代感。
在材料的选择上，依托现代技术创新创造出新材料，使得包装变得实用并且美观，于是形成了日本独特的包装设计风格。创新材料加上精致而严谨的制作工艺，充分显示出日本在包装艺术上的才智。所以，即便是最不起眼的小东西也很难找到粗制滥造，每一个细节都刻画严谨。
3、包装设计的环保意识
除此之外，日本包装设计的环保理念也是深入人心，由于日本这个岛国受到地理环境和自然环境的约束，资源节约的意识使他们对环保的概念格外关注。这种环保意识是政府及其相关组织、教育和民众意识觉悟的结果。它渗透在日本民众日常生活的方方面面。同样，设计师在包装设计中也会自觉地考虑到环保这方面的因素，并在设计实践中对材料的选择和开发创新上首选不污染环境，易于回收再利用的材料。
日本礼品香槟酒和葡萄酒的包装盒“moldpacko”。包装是用废旧报纸经过溶解，成型的再生纸制造而成的“绿色包装”。在设计上追求古代陶器的原始形态，朴实无华，反映了日本环保理念的深入人心。
二、日本包装设计里的民族观
民族文化是各民族在人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和，具有整体性的精神特质。著名文化人类学家马林洛夫斯基说过：“在人类社会生活中，一切生物的需要已转化为文化的需要。”任何民族的设计活动都离不开特定的社会文化体系，都不能脱离各自的民族精神。日本的包装设计是现代与传统这对相互矛盾的范畴的统一结合体，凭借这股独特民族特征的创新力量使得日本的包装设计跻身于世界设计强国之列。这完全是得益于日本对传统民族文化的不断挖掘和深化。
1、水墨日本
我们经常可以看到日本的包装设计中有大量以书法的形式出现的例子，出现最多的地方诸如食品类和酒类等。
这些文字代替了规范的字体，追求一种奔放洒脱、轻松自然的人文气质色彩，使包装看上去自然、清新雅致，很有日本的民族特色。然而为什么在包装设计领域中的书法运用是在日本随处可见，并得到广泛的利用？众所周知，书法是世界上少数几种文字所有的艺术形式，它是中国特有的一种传统文化及艺术，然而在包装设计中运用的好的却是日本。
日本的文字受到了中国非常大的影响，这得益于日本的遣唐使、僧侣和学问僧对中国独特的传统艺术书法的学习。然而日本人通过不断挖掘探索和深化实践创造形成了具有日本特色的书法艺术形式，设计师凭借自己的设计手法把书法这一传统的艺术形式融入时尚的设计元素和风格中，从而使水墨文化在商品上得到很好体现，日本的水墨文化在包装设计中的应用不会因为时代的快速发展而被摒弃，只会因它而愈发繁荣。
2、日本的禅宗美学思想
日本的包装设计总是带给人们一种或朴素或精致的空灵美，因日本自身的地理环境和自然条件使得日本对自然的崇尚，并且在大量吸收中国禅宗思想后而形成了一种对空灵意境的追求的美学思想，“万物有灵论”和“天人合一论”是他们的对自然审美意识的体现。比起那些华贵闪耀的东西，日本人更喜欢的是一种素雅，精巧，他们所追求的是自然本身给人的感觉，让人觉得亲近而有舒适感。日本的包装设计正是在这种民族传统美学思想的浸润滋养之下显示出了它有别于西方设计的独特魅力。
这种禅宗美学思想很快的被渗透到日本的各种文化艺术中。无印良品的设计就很好的体现了这种追求自然简素之美。它的商品包装没有过度的修饰，华丽的材料，淡淡的文字编排就能给人带来素雅的空灵之感。这正是日本禅宗思想支撑下的自然之美、简素之美和细节之美。正是基于这种精神美学思想，日本的包装设计也就呈现出了超脱、虚幻的精神本质，体现出了温文尔雅的精神气质。使它在国际设计界众多五花八门、五光十色的杂乱环境中脱颖而出。
总结：
日本的包装设计以其独特的艺术魅力在国际设计舞台中大放异彩，不仅具有民族传统文化风格还具备现代时尚感。在包装设计中可以看到日本设计师对于本民族强烈的归属感和日本人的集体意识，民族文化是不可抛弃掉的，一味的向西方学习只会因缺乏个性而被湮没在大潮流中，日本将本民族文化和西方设计相结合而走出一条属于自己的设计道路，中国有五千多年的历史文化积淀，通过对日本包装设计的思考，我们也需要对本民族的文化特色进行深入的挖掘和研究，在中国经济发展的今天，我们是否也该反思一下我们的设计应该走向一个怎样的道路。
参考文献：
【1】《什么是包装设计》贾尔斯・卡尔弗中国青年出版社2006
【2】《日本设计家对谈录》靳埭强著聚贤馆文化有限公司1992-2
【3】《设计中的设计》原研哉著朱锷译山东人民出版社2006-11
包装设计特色篇6
关键词：包装；色彩设计；研究
在一切视觉表现中，色彩在包装设计中具有先声夺人的表现因素。马克思说：“色彩的感觉是美感最普及的形式。”色彩是包装上表现商品形象的最鲜明、最有视觉冲击力的元素，因此，色彩的设计将决定整个包装装潢设计的成败，也是销售包装的灵魂。
一认识包装色彩
色彩是立足于自然色彩规律、色彩美学规律以及色彩在人们生理和心理上所产生的视觉效应心理感受学科。包装色彩根据由自然色彩所获得的深刻感受，按照设计者自己的情感感受与设计意识融于产品包装中，是写实色彩与装饰色彩的统一。是以实际商品的色彩为依据却不受商品色彩的限制和束缚，在商品色彩的基础上进行的概括、提炼，根据装饰美的需要，大胆地进行主观想象和创造，从而赋予商品包装特定的情感和内涵。
认识包装设计中的色彩特性，才能有效的表达设计的目，引起消费者的注意。包装设计中的色彩特性有：视认性：包装是产品的外衣，担当着广告和促销的作用，是企业传达信息、树立形象的重要媒介。诱目性：在激烈竞争的商品市场里，只有使商品具有明显区别于其他产品的视觉特征，才能让产品更富有诱惑消费者的魅力，刺激和引导消费，增强人们对品牌的记忆。时令性：季节变化以及节日活动对包装色彩的设置产生重大影响，设计时就要抓住时机、人们的心理，对当前流行视觉元素深刻理解后进行创意，才能使普通的包装装潢设计具有很高的艺术品位。隐喻性：现代设计很注重利用色彩的生理和心理暗示作用，使用特定的色彩来表示特定的内容，是通过社会、历史、宗教、风俗、意识体现出来的，不同的民族，不同的区域又有差异。
二了解包装设计中的色彩设计
欧美市场的营销研究表明，人们关注一个商品的时间通常为7秒钟，而这7秒钟的时间内，有70%的人会因为被商品的包装色彩所吸引而做出购买决定。因此，色彩学中的“七秒钟定律”已成为诸多品牌激发消费者购买欲望的重要法宝之一。在包装设计中，色彩具有不可忽视的功能价值。
（1）包装中的色彩设计能增加产品的附加值
正如法国色彩大师朗格罗先生所言，色彩能够在不增加产品成本的基础上，提高其15～30%的产品价值，这就是色彩的力量。因此，“色彩经济和色彩竞争力”受到越来越多的重视。
（2）包装中的色彩设计能强化企业形象
一个企业的标准色被广泛地运用于商品的包装设计中，能够使产品与企业厂家之间产生统一感，更重要的是能增加消费者对商品的印象，对商品的辨识力，在发展过程中，企业正是用这种固定的品牌色彩形象，包装其产品，推广其新产品，树立其良好形象。
三包装装潢的色彩设计研究
在包装装潢中，色彩是商品信息传达和视觉审美传达的重要组成部分，是商品与消费者之间的桥梁。在包装装潢的色彩设计中，要利用色彩的特点来充分地体现商品的属性和特点以及满足不同人群的生理和心理需求，使色彩成为富有表现力的设计语言，真正实现现代包装设计的功能。
（1）把握色彩设计的整体性
色彩的整体性是指包装设计的色彩选用要讲求包装的整体效果。在商品包装中，要将整个包装视为整体，每个颜色的选用都是为整体服务的。色彩设计的整体性就是这一层次系统化和科学性的具体体现。色彩设计的整体关系要把握主调，在包装装潢设计中色彩运用的主要倾向。注重系列化，对同一企业的系列产品包装而言，包装装潢中的色彩设计要讲求包装的系列化和色彩相似性即在产品之间有色彩上的贯通和承接，将变化美和统一美相结合。
（2）注重色彩设计的情感性
在包装装潢设计中巧妙地应用色彩感情的规律，充分发挥色彩暗示力的作用，使色彩的表现性大大增强，能引起消费者的广泛兴趣和注意。色彩具有一定的温度感，利用色彩温度感表现不同商品的特性。色彩具有一定的温度感，同时色相的多少也起一定作用，色相多显得华丽，色相少显得朴素。应用色彩的味觉感刺激消费者的购买欲望。在食品包装装潢上，色彩引起食品的味觉感有重要作用。不同口味的食品，采用相应色彩的包装，能激起消费者的购买欲望，取得好的视觉效果。
（3）重视色彩设计的特异性
美国著名设计家华尔特·斯特恩在其《包装的力量》一书中说：“包装所具有的力量在很大程度上取决于色彩如何调和及对比在商店里要活泼而抢眼；买回家以后要柔和而不刺眼”。人们处于丰富多彩的色彩刺激中，因而对色彩的嗜好反应敏感，心理上要求新的色彩刺激，感觉上需要新鲜色彩的享受。因此在包装装潢要以新颖的色彩设计，产生视觉感受的特异性。使本企业产品脱颖而出，在市场独树一帜。
（4）体现包装色彩的商品性
人们长期以来，对某些颜色表示的产品内容有了较固定的理解，这些颜色称为商品色。如茶色代表着茶，橙色代表着橙，绿色代表着蔬菜，咖啡色就是取自于咖啡。各类商品都具有一定的共同属性和独特的个性。医药用品和娱乐用品、化妆用品和文教用品等都有较大的属性区别。而同一类产品也还可以分化，如药品有中药、西药、滋补药等。对此，色彩处理要具体对待，发挥色彩的感觉要素（物理、生理、心理），力求典型个性的表现。
（5）融入包装色彩的民族性
各个国家、民族，由于社会、经济、生活、传统和环境的不同而形成了不同的色彩习俗。一些国家或地区对色彩有一定的禁忌必须了解各国、各地区对色彩的喜爱和禁忌，将提高产品在国际市场中的竞争力。中国有数千年的悠久历史，在漫漫的历史长河中，积累了深厚的传统文化，撷取这些优秀传统文化，会大大地增加消费者对商品的认同。包装色彩体现悠久的历史文化或地方特色，快速传递给人们所需要的信息并使人们迅速建立起对产品的深刻印象，以获得对产品的认同。形成该民族特有的包装色彩内涵和风格，富有民族化的个性特征包装色彩，在参与国际竞争时，就会大大增强商品在市场上的竞争力。
参考文献
[1]《完美创意色彩：包装色彩设计》，arttone视觉研究中心策划，孟刚，袁洪，曹刚编著，中国青年出版社.
包装设计特色篇7
例如，中国传统文化以阴阳五行理论为哲学基础，在此基础上形成了五色理论，“五色，东方谓之青……天谓之玄，地谓之黄”。儒家把色彩进一步人格化、道德化，形成了“尊黄”“尚红”“赏青”“厌黑与白”的五色文化体系。西方人崇尚自然色，喜欢用科学分析的方式研究色彩，西方色彩理论可以追溯到古希腊时期，亚里士多德曾提出色彩是明与暗、黑与白、光与影的混合。到十七世纪时期，物理学家牛顿发现了光的固有属性，这使西方色彩理论超越了主观感受，进入了科学色彩理论阶段。在中国传统文化中，红色象征着喜庆、吉祥、热情，表达了中国人追求吉祥平安、幸福和谐的美好愿望，如人们将促成他人婚姻的人称为“红娘”，过春节时会挂红灯笼、贴红对联等，结婚时会用红盖头、放红鞭炮等;在西方传统文化中，红色有着贬义色彩，象征着残忍、暴力、革命、流血和恐怖。再如，在中国传统文化中，白色象征着死亡、凶兆、灾难、不幸等，如亲人死后家属要穿白色的孝衣，要设置白色的灵堂，给男人带来厄运的女人被称为“白虎星”，平民百姓被称为“白丁”“白身”等;西方文化中白色象征着高雅、圣洁、纯真等，结婚时新人会穿白婚纱、白礼服。不同的地理环境和气候特征会使人们形成特殊的风俗习惯，这使不同的地区有着不同的审美情趣，并形成了不同的色彩心理感觉。例如，日本为温带海洋性气候的岛国，森林面积较大，因而，日本人以阴暗幽深为美，形成了“尊白崇黑、尚青喜赤”的色彩文化;在干燥的中东地区，人们将绿色作为生命色，用绿色比喻生命、希望和未来。［1］
2色彩设计在包装设计中的重要意义
从包装发展史看，包装设计经历了原始包装、传统包装、现代包装几个发展阶段，原始包装多指篮筐、背篓、泥碗等用来盛放物品的容器，这些包装几乎没有设计可言。随着经济社会发展，以陶器、玻璃、金属、木材等为载体的包装容器逐渐出现，形成了具有包装美感和识别性的传统包装。在现代社会中，包装的功能也有了进一步延伸，包装不仅是储存、携带、运输商品的工具，还有着传递商品信息、宣传企业品牌、激发消费者购买欲望等功能。在激烈的市场竞争中，琳琅满目的商品常令消费者眼花缭乱、目不暇接、无所适从，而色彩鲜明的商品包装就是“无声的销售员”，可以传递商品的相关信息，增加产品的视觉吸引力和艺术魅力，并与受众进行思想沟通和情感交流。色彩是有着强烈视觉冲击力的设计元素，心理学研究表明，在观察物体时，最初二十秒内色彩感觉占据百分之八十，两分钟后色彩感觉占据百分之六十，五分钟后色彩感觉占据百分之五十。可见，在信息泛滥的现代社会中，色彩能够创造出醒目而有个性的视觉效果，能在第一时间抓住观众的眼球，实现商品包装和受众的良好互动。同时，色彩有着强烈的情感性，能够影响受众的情感倾向和情感选择，有着独特色彩个性的商品包装，能使受众产生深沉、高雅、热烈、活泼等色彩联想，从而提升商品的文化品位。［2］从包装设计发展趋势看，不同时期有着不同的包装设计风格，随着生活质量和审美意识的提升，人们对商品包装提出了更高的要求，不仅要求商品包装简单实用，还要求商品包装美观大方，如食品包装、白酒包装、药品包装、茶叶包装等都体现了这种发展趋势。同时，许多设计师就通过包装色彩设计树立企业形象，宣传企业品牌，如黄色的柯达、绿色的富士、蓝色的诺基亚、红色的可口可乐等，这些色彩成了企业形象的象征和标志。从色彩审美的视角看，包装色彩能够突出商品个性，强化包装的形象冲击力，增加商品包装的艺术感染力，帮助消费者记忆或识别商品。例如，可口可乐饮料就以鲜红的包装带给人深刻的印象，也诱发了消费者的购买欲望。同时，实践研究也表明，色彩艳丽的商品包装能够吸引受众的眼球，诱发受众的心理联想和情感活动，提升消费者的购买欲望。如今，包装色彩已成了增加企业产品竞争力的重要手段，许多企业将包装色彩设计作为包装设计的核心内容进行研究，借标准化、规范化、个性化的色彩包装满足消费者求新、求异的心理需求，为企业赢得更多的顾客群。
3色彩设计在包装设计中的具体应用
包装设计特色篇8
1.1产品包装的概念
现代产品包装的概念非常宽泛，总体来说，我们把一切事物的外部形式都可以叫做包装。具体来说产品包装就是指包裹、盛装、包扎产品的容器和包装物。产品包装可分为内包装、中包装和外包装。随着经济的发展和变化，产品的包装越来越凸显出它的重要性。
1.2产品包装的功能
（1）保护产品的完整形态不被破坏。产品在存储、运输、销售、消费的不同流通过程中会受到来自外部多种不利因素的影响。采取科学、合理的包装可使产品免受不必要的损失。
（2）方便产品的储藏、运输。对消费者来说也便于携带和消费。
（3）推销产品的目的。优秀的包装设计可提高商品的竞争力，抓住消费者的消费心理和视觉，最终激发消费者完成购买行为。因此，我们通常把包装设计也称为产品推销设计。“无声的推销员”是对产品包装设计形象的描述。在当下琳琅满目的产品包装中，产品包装的形象在一定程度上体现了该品牌和其企业的外在形象。
（4）提升其产品的附加价值。产品包装是商品生产的继续和延伸，好的包装设计可提升产品价值和使用价值，产品通过包装才能免受各种损害，并能提升商品的品位，还能给人以愉悦的消费感受，创造更多的附加值。
（5）彰显品牌的文化特征和品牌价值，并能体现不同地区和国家的风貌。
2色彩语言在现代产品包装设计中的特性
包装对产品的最终销售有非常重要的作用，而产品包装的外观色彩语言又是决定消费者购买产品的重要因素之一。在日益激烈的市场竞争推动下，包装在消费者日常生活中扮演着越来越重要的角色。我们无论走到何处，都有五彩斑斓的产品包装映射在我们眼前。因此，包装就架起了生产者和消费者之间沟通的桥梁。而色彩语言正是对包装的完美阐释，也是包装设计中不可或缺的重要部分。色彩语言是产品包装最显著的外貌特征之一，也是包装设计中最引人瞩目的要素。相关专家研究均表明，色彩在包装设计中能最早、最快的触动消费者的大脑，吸引消费者的眼球。消费者在购买商品时，在最初接触商品的数秒内，首先感觉的是商品包装的色彩，其次才是商品的外在形象。因此，色彩语言在产品包装中给人的第一印象非常重要。作为一名设计师，在现代产品包装设计中，合理、恰当地在包装上运用色彩语言，对产品的促销、推广有重要的意义。使设计的包装更具强烈的视觉效果。这样，会对消费者的消费行为起到至关重要的影响，达到促销商品的最终目的。其次，我们知道同一种色彩在不同文化背景的国家和地区、不同的种族和宗教影响下，对色彩的习惯性联想、理解和象征意义会大相径庭。设计师对产品包装的设计好坏，必须要考虑到当地消费者对色彩的审美评判价值和倾向。因此，在现代包装设计中，色彩语言设计已经成为衡量产品品质的直观因素之一。
2.1象征性
根据色彩学原理我们知道，人们对色彩具有一定的思想和情感，运用色彩来表达某种事物、行为、意志和信念等就形成了色彩的象征意义。不同的色彩会直接影响人的心理和生理两方面，在包装设计中，运用好这种色彩的象征性因素，使消费者通过商品包装的色彩，产生各种不同的感觉和联想。无疑对商品的宣传和促销起到巨大的推动作用。我们在进行食品包装设计时，恰当地运用色彩的象征性，激发起消费者的视觉和味觉意识，让人们看到外在的包装就能联想到内在的食品，通过包装反映出食品的色、香、味。进而激发消费者购买的欲望。比如，像橙汁饮料的包装，外部明亮自然的色彩，让人很轻易地联想到内部饮料的品质和口感。因此，设计师在设计产品包装色彩时，一定要熟练应用色彩的象征意义，准确反映产品的形象色彩。
2.2流行性
色彩的流行性指的是在一定的社会范围内，一定的时间内，产品别受到消费者普遍欢迎而风行起来的几种或几组色彩或色调，即流行色，流行色是一种社会心理产物，反映出某一时期人们的普遍爱好，带有很大的倾向性。设计师应对这种流行色具有非常敏锐的观察力，把它适当地运用在包装设计中，会对产品起到积极的推动作用。当然，设计思维贵在变化，在流行趋势中如果打破这种变化，大胆运用特异手法，反其道而行之，反而会收到意想不到的效果，促进商品的销售。
2.3民族性
色彩在视觉上根据不同的地域、种族、时代、大众心理感受等各方面因素的不同而有很大的区别，它引起的心理变化也是多样的。由此形成了不同地域的色彩习俗。譬如，西方人认为白色是非常纯洁、神圣的颜色，但在东方人眼里，白色却是苍白、甚至不祥的色彩；中国人以红色、黄色为喜庆的色彩，但西方人认为红色很恐怖、很血腥。在进行产品包装色彩设计时，应充分考虑到这些传统的习俗。设计师在设计前应充分研究、考查各个地域和民族对色彩的不同认识和理解，在设计产品包装时把不同地域对色彩的喜好和禁忌全盘考虑进去，只有这样，设计出的产品包装才会具有国际竞争力。
3色彩语言在现代产品包装设计中的原则
在包装设计中美化和突出产品的重要视觉因素之一就是色彩语言合理运用。我们把色彩的三个重要属性合理地组合在一起，完成全新的视觉形象，刺激消费者的眼睛，最终完成购买产品的目的。在这个过程中产品包装的色彩起到核心的作用。因此，设计师只有合理地运用色彩、准确把握色彩语言在包装设计中的作用，才会达到事半功倍的效果。
3.1准确传达产品的信息
在心理学中，视觉是人们接受外部信息的重要感觉器官之一，80%以上的信息都是靠视觉感知获取的。因此，人们在较短的时间内认识商品，进而激发起购买的行为，眼睛就是重要的采集手段。这就要求产品包装在视觉上要有吸引力。注重包装设计中色彩语言的醒目性是设计师重点研究的课题。包装设计通过良好的视觉辨识性，找出与同类商品的差别，就可使产品“鹤立鸡群”，最终被消费者选择。在具体色彩设计时，可选用色彩简洁明快、高纯度的色彩，增加在产品包装上的醒目性，实践证明，醒目、明快、高对比的色彩给消费者留下的印象更深刻，并且更容易记忆。
3.2易于辨识产品
我们知道，不同的产品包装因其所属的性质不同而有不同的色彩形象和习惯用色，设计师在进行产品包装设计时就要通过运用其习惯用色来表现商品的特殊属性。这样，消费者在购买商品时，通过判断产品包装所传达的色彩印象，就可以大致判断出商品的基本属性。如巧克力包装的咖啡色、矿泉水包装的清凉色调，都会引起消费者的合理联想。设计师应深入研究不同色彩对消费人群的不同体验。如果在产品包装设计中色彩定位不准，就会造成产品辨识度不强，将对产品的销售产生负面影响。
3.3反映产品的独特品位
在产品包装设计中，通过强调包装设计色彩的特殊性，使其区别于其他商品，增强产品的视觉吸引力，也是产品包装色彩设计的重要任务。设计师在遵循一般色彩设计规律的前提下，大胆突破、稳中求变，往往会使产品取得异于常规的效果。
3.4体现产品的整体特征
产品的整体性主要反映在设计师在进行产品包装形象的色彩设计时，要处理好系列商品的整体效果。注意处理好色彩之间的协调关系。始终贯彻色彩审美规律的实际运用。色彩的整体性主要体现在单个包装的整体处理和产品陈列的远距离视觉冲击力上。一般在设计时色彩应以简洁明快为主，色彩要素搭配和谐统一。这样，设计出的包装才会具有整体感和强烈的视觉吸引力。另外，在进行产品包装色彩设计时，不能只针对孤立的单个商品去设计，还应该考虑到企业的形象色、标准色等要素，只有这样，设计出的包装才会风格统一。
3.5突出产品的时尚性
不同时代的包装设计反映了不同时代的审美特征，不同的地域和时间段有不同的流行趋势，在包装设计中合理、恰当地利用时代的流行色，迎合消费者的心理需求，可取得间接促销商品的目的。
4产品包装设计中色彩设计语言的重要性
色彩语言在现代包装设计中的重要性有目共睹。通过清晰、醒目、强烈对比的效果，最直接的作用就是抓住消费者的视觉感官，让消费者在较短的时间内认识产品，最终达到产品消费的目的。
4.1吸引消费者的视觉感官
现代包装设计中的色彩语言可直观地吸引消费者的注意力，通过强烈的视觉冲击力，吸引消费者的眼球，帮助消费者更好地了解、识别产品特征。这应该是包装设计中最重要的作用。
4.2反映产品的内在特性
通过包装色彩的表现，可以把商品的自然属性很好地再现出来，消费者观察包装表面的色彩要素，进而增加对商品的进一步直观认识。
4.3突出商品的主体和品质
在包装设计中运用色彩语言的独特性和对整体包装色调的把握，表达出产品的特征、档次和品质等，以此吸引消费者的注意力，使其对包装的产品产生购买的欲望。
4.4装饰美化产品
色彩语言在视觉感官中占有重要地位，漂亮和谐的色彩让人赏心悦目，爱不释手。一件成功的包装色彩设计，一方面具有审美功能，能持续引起消费者的注意力；另一方面，能准确传达商品的特征信息，让消费者准确识别产品，最终完成购买行为。
4.5加深对产品的深刻记忆
色彩的直观性直接刺激人的大脑神经，具有视觉冲击力的产品包装必然给人印象深刻，让色彩巩固消费者的记忆。产品包装当中的色彩，就是反复传递出同样的色彩元素，达到增强记忆的目的。
4.6树立良好的品牌形象
在包装设计中色彩语言作为传达产品信息的载体，通过感官的反复刺激，再通过企业形象色、标准色、象征色的运用，对良好地树立品牌形象有很重要的作用。
5结语
包装设计特色篇9
伴随着经济的发展，旅游业已成为现在经济发展的重点之一。而旅游纪念品又是旅游者消费的最主要因素，但由于我国现阶段旅游纪念品包装参差不齐的现状，消费者对于旅游纪念品的购买率下降。基于这样的研究背景，从旅游者特有的仓促消费行为角度出发，主要研究仓促消费心理对于包装设计产生的影响，进而提出新的设计要求。
关键词：
仓促消费；旅游纪念品；包装设计
旅游作为一种消费活动，在21世纪的中国越来越流行，与之伴随的旅游经济也成为发展国民经济的重点方向之一。随着旅游经济的日益迅猛发展，游客在旅途中的仓促消费行为与旅游纪念品包装设计相互影响，并逐渐演变成旅游包装设计的核心。设计师应该按照旅游消费者的仓促消费行为为设计核心，紧紧抓住旅游消费者的心理，将设计元素更好地体现在旅游纪念品包装设计当中，这样才能设计出更好的旅游纪念品，从而促进旅游消费。
一、旅游仓促消费
仓促消费是旅游消费中普遍的消费行为，游客一般在旅行中购买商品时，往往会受到行程和时间的限制，不可能仔细选购旅游商品。这种性质的消费大多数是随机的、无计划性的，往往受到商品海报、包装和业务员的推销。这种购物的方式在很短的时间内完成，不允许对商品进行详细的分析和仔细的挑选，所以称之为旅游仓促消费。
二、旅游纪念品包装设计
1.旅游纪念品
旅游纪念品是指旅游者在旅游地购买的具有旅游地地域特色、富含纪念意义的商品，主要用于纪念、收藏和馈赠[1]。一般将旅游纪念品归为四类：艺术品、旅游地特产、文物复制品和工艺美术品。这些商品融入了旅游地的风土人情，可以很好体现当地的旅游特色，在满足游客对旅游情感体验的基础同时，又可以唤起对旅游地的美好回忆。
2.旅游纪念品包装主要特征
作为区分旅游纪念品包装与一般商品包装的重要特征，纪念性和地域性是旅游纪念品包装设计所必须考虑的。首先，纪念性是旅游纪念品消费的特性之一。很多游客为了保存对旅游地的记忆才开始购物，这种纪念性可以记录当地的旅游风景和风俗人情，旅游结束后带回居住地便可以唤起消费者对当时情景的回忆。其次，地域性是旅游纪念品包装不同于其他商品包装的最显著特征。几乎所有的旅游纪念品包装设计都要突出表现旅游地的地域特色，这种旅游纪念品的包装形成了旅游地独有的地域符号，可以看作是旅游地的“形象大使”。瑞士巧克力的包装，选用瑞士的独有风景作为视觉传达符号，包装右上角的瑞士国旗更加确切地表明了地域性的特征，游客在购买这类旅游纪念品时，购买的不仅仅是商品更是一种具有地域特色的特殊回忆。
三、旅游仓促消费对旅游纪念品包装设计的影响
一般商品包装的基本功能是保护产品、方便储运、促进销售，而旅游纪念品的包装设计不仅要满足这些基本功能，更要分析参考游客的消费行为，从而掌握游客的消费心理。游客的仓促消费是旅游消费行为中的重要特征，游客的仓促消费心理是旅游纪念品包装设计的关键环节。当前旅游市场主要有如下三种包装设计特点：
1.风景图形直接吸引消费者
如何吸引游客的眼球，首先想到的是运用意象图像来表达。旅游纪念品的图形设计其实就是“意象”在设计中的运用[2]。意象用“意”去寻找适当的“象”来表达，详细的解释就是用设计者的主观思想寻找适当的客观实物来表达。同样，在旅游纪念品包装设计上，可以运用旅游地当地的文化历史，在诸多的文化历史中寻找一个或者多个图案、颜色、字体进行概括，传达旅游地的整体风貌和印象。根据图形表示旅游地的风景特色，使得游客看到图形就可以回想起旅游地美好的风景。例如，我国内蒙古地区鄂伦春族图案设计。图案的造型上基本以该民族独有的团花纹样和条带纹样为主，如把此类纹样运用到旅游纪念品包装设计中，会显得别出心裁，又独树一帜，而且带有独特的民族地域性，是吸引游客购买的理想设计。运用民族传统图案作为设计元素，在包装设计的中案例越来越多，逐渐演变为一种新的时尚潮流。民族图案是浓缩了一个民族基本性质、特征、内涵以及精神的标志。随着民族图案的普及与简化，设计师应加大对民族图案与旅游纪念品包装的结合。一个成功的旅游纪念品包装设计要在短时间吸引消费者的注意，传达旅游纪念品本身的商品信息，更应突出旅游纪念品别于同类商品独有的视觉效果和设计风格。消费者在选购了此类旅游纪念品时，带回家的不仅仅是纪念品，同时还带回了民族特有的文化与精神。只有运用类似地域性的、且民族识别性强的图形设计，才能在众多旅游纪念品包装设计中脱颖而出，引起消费者的注意并进行购买，这也是顺应仓促消费行为的一种设计方法。其次，包装上还可以直接运用摄影图片。摄影图片是现代包装设计中必不可少的表达方式之一，摄影的独特魅力在于可以把实物真实的呈现在图片中[3]。游客去异地游玩，目的大多是为了欣赏不同于居住地的风光，在包装上运用这些真实的风景摄影图片，不但拉近了旅游地与游客之间的距离，更激发了游客对商品的想象，从而抓住游客的猎奇心理，也就增加了游客的购买欲。同时，摄影图片也可以运用直接的拍摄手法，在包装上体现商品的信息，游客在仓促购物时可以很快了解商品的内容，省去了和售货员交谈的时间。例如，在具有独特地域风景的九寨沟，人们常用“九寨归来不看水”这句话来形容当地的迷人风景。在九寨沟旅游纪念品的包装设计上，就可以采用这些风景摄影图片。旅游购物是一般消费者都会进行的消费方式，在旅游纪念品包装上选用秀丽摄影图片，无论是消费者自己购买还是馈赠亲友都具有一定的特殊性，这种特殊性既包含了旅游的经历和回忆，也可以将旅游地的美景淋漓尽致地展现出来。
2.地域性色彩吸引消费者
色彩在包装设计中起着至关重要的作用。俗话说：“远看花色近看花”。包装上的色彩可以直观反映商品的多种特征。在旅游纪念品包装设计中，色彩还可表达地域特有的文化印象。当下，很多城市和民族都有自己独有的色彩作为标识。在当下的包装设计界，使用地域性较强的色彩进行包装，已经逐渐成为一种较为新颖的设计手段。将地域性色彩应用到旅游纪念品的包装设计之中，可以引发游客对于旅游地的憧憬或怀念。色彩与地域性有着密不可分的关系。色彩的提取应考虑地域性独有的自然因素、人文因素、人文环境等。自然因素多以大自然本身的地貌、地质等因素为主，其颜色也以大自然固有的颜色为主；人文因素主要以民间独有的民间文化、民俗艺术为主，如山东泥塑、面塑等。这些民间艺术品本身就有色彩，提取和运用这些色彩作为旅游纪念品包装设计的色彩元素。再加深消费者对民俗文化的认识，让消费者通过包装便可知道商品的信息，缩短购物时间；人文环境主要体现在历史上遗留下来的人文古迹和遗址。例如，做西安兵马俑这类旅游纪念品时，在色彩上因考虑兵马俑本身的色彩，做到纪念品与外包装在色彩形式上一致，易于消费者辨识，同时在色彩运用上也尊重了兵马俑自身的历史性。地域性对色彩的纯度也有不一样的影响。在设计时可以运用最能够体现地域性特色的高纯度颜色吸引游客的注意。纯度高的颜色一般波长较长，游客可以在较远的地方优先看到，加大产品的销售空间。在对于地域性色彩纯度较高的颜色还需注意色彩的搭配，尊重地域性色彩。在一些小型民间手工艺类的旅游纪念品包装上，应该尊重传统颜色，这些色彩搭配的口诀，从古至今源远流长。如“青配紫，不如死”。意为蓝色与纯度较高的紫色相搭配，必然产生不好的感觉，使原本鲜活的图案变得僵硬毫无生趣；“远看搭眼，近看有味”，搭眼靠的就是色彩的纯度[4]，只有先把消费者的眼球吸引过来，才能加大消费者购买的可能性，满足仓促消费的行为特征。在颜色选择时也应该虑到不同国家和不同游客的文化差异，文化的差异会使得游客对颜色产生不同的认知。
3.便携式包装便于旅行时携带
游客在购买旅游纪念品时，很多时候会考虑到纪念品包装的外观、大小、及包装运输的安全性等等，因此，旅游纪念品包装设计是否得当，是能否刺激游客购买心理的关键。旅游是为了体验不同的地域生活，根据这个宗旨，设计时应考虑把地域特色的地标性建筑，或者风景融入到设计中。一款杭州茶叶的包装。设计师在设计时选用了断桥这一地标性风景建筑，把断桥的基本形态融入到旅游纪念品的包装设计。不管消费者是馈赠友人，还是自己品尝，都会通过包装的盒型设计带去显著的地域性记忆。建筑风格的融入也是旅游纪念品的设计方法之一。首先，把具有地域性特色建筑风格的外形选用摄影的方式和包装融为一体，会给消费者带去不一样的视觉冲击效果。坚果包装把皖南的徽派建筑真实地反映在包装设计上，既体现了地域风景特色，又利用体积小巧的外观满足了便携性的包装理念，并且将减量化的环保设计理念融入到了设计中。其次，包装材料要经久耐用，盒型结构设计要便与保护商品，尤其是要禁得住长途旅行的颠簸。一件成功的旅游纪念品包装设计不仅在材料的选择上煞费苦心，还要在结构上考虑便携性的特点，而且是具有地域性、纪念性、美观性等综合的统一体现，这样才更容易便于销售。在设计时，还要考虑到包装的规格，大多数游客希望类似食品类的旅游纪念品，尽量做到口味多元化，赠送亲友时可以体验不同种类、不同味道的地域性食品。所以在设计时应减小个体包装的体积、精简结构也是是旅游纪念品包装设计的核心内容之一。
四、结语
2014年，我国的国内旅游收入达到3.38万亿元，同比增长14.7％。2015年继续高速增长，已超过4万亿元人民币。国民旅游消费的平稳较快增长带动了旅游纪念品产业的繁荣。旅游纪念品包装的设计者们应该抓住这难得的机遇，结合游客仓促消费的心理，设计出更加吸引人且环保便携的包装作品。贴心的旅游纪念品包装设计可以给游客更好的旅游印象，充满地域风景特色的包装能够提供给仓促消费的国内外游客一个直观感受中国旅游魅力的平台，设计者们应该充分认识到这些，并通过更有诚意的包装设计来提升我国的旅游形象。
作者：杨哲单位：淮北师范大学美术学院
参考文献：
[1]赵平.旅游纪念品设计存在的问题与对策[J].美术大观,2013(3):111.
[2]孙晓燕.旅游纪念品包装的设计要素[J].科教文汇旬刊,2009(15):260.
包装设计特色篇10
1包装色彩的重要性
每当我们步入市场、超市时，面对货架上种类繁多的商品，件件都展现优美造型及鲜艳的色彩，我们更容易被那些具有强烈色彩的包装所吸引，这便是包装色彩的作用。它使人产生注意力，有助于消费者对商品产生认识、联想，从而激起购买欲，而商品包装设计的效果在很大程度上也取决于色彩的运用，因为色彩对于烘托主题，美化产品，便于消费者识别商品都起着重要的作用。
包装是商品的外观形象，其中色彩是最能打动人心、吸引顾客的因素。自古以来，人们就认识到色彩具有先声夺人的效果。试想如果包装不用色彩，其艺术审美性必将大大减弱，因为色彩在现代商品包装上具有强烈的视觉感召力和表现力，但并不是说，包装上的色彩是越艳丽越好，不同的色彩对人们产生的心理和生理作用是不同的，不同的商品也有不同的特性，而包装设计本身就特别在乎色彩运用的品味，在乎色彩整体的配置。色彩之间的配置能产生各种不同的格调情趣，反映各种不同商品的特色，色彩的格调繁多。每一种都有其针对性。而随着人们对色彩的深入研究，色彩格调越来越微妙多样。所以包装色彩的运用就应恰到好处，形成特殊的、充满艺术气息的和谐效果。
2无彩色在包装设计中的运用
在包装设计色彩的运用中，经常运用到无彩色、黑、白、灰、金银色称为中性色。相对于有彩色而言，其没有明显的色相偏向，所以也称之为无彩色，它们中的任何一色与有彩色当中的任何色配合都是调和的。所以，在包装设计配色中。如两色发生矛盾冲突时，经常采用无彩色来使之达到互相连接，调和的效果。在无彩色中，黑和白是两个极色，黑色给人感觉庄重、肃穆，具有内向的积极作用，多数人对黑色保留着特殊的感情，它在包装设计中占有重要位置，虽然一般不宜大面积使用，但又是色彩组合中几乎难以缺少的一套色。白色具有发射、扩张感，给人以明朗、透气的感觉，具有清静、纯洁、轻快的象征性，同时白色也存在着双重性。而灰色作为中性色，具有柔和多变的特点，平凡、温和的象征，有虚无、空灵、中庸等内在含义的暗示，还能起到互补、缓冲、强力、调和的作用。尽管灰调的处理比黑白处理复杂得多，但它从浅灰到深灰色调变化中，能增加画面的层次，使包装画面更加丰富，更具装饰效果。而金银色由于本身的特有光泽与价格，加之长期用于宫廷装饰、高档生活用品，形成了高贵、典雅、豪华的象征意义。金银色即有闪耀的亮度，又可起到调和各色的作用，是设计中常用的点缀色和装饰色。
在众多的商品包装设计中，大部分以亮丽、醒目的色彩来吸引消费者注意，因为丰富的色彩传递着各种不同的情趣，展示着不同的品质风格和装饰魅力。但包装设计作为一种造型活动，追求设计语言的纯粹是设计师孜孜以求的，他们想以独特的视角，去摆脱设计流行中的喧闹、繁杂、缤纷艳丽的手法，去积极寻找色彩设计的理性与单纯，而现代包装设计讲究用色在巧不在多，用色也日趋简炼，以获得与众不同的效果。设计师在掌握习惯用色的基础上，开创性地破格用色，在画面上追求简洁、追求艺术性，是设计创新的必由之路。我们可以从其他绘画、染织、陶瓷等工艺中提炼单纯的中性配色，从社会、宇宙存在的灵感下面得到色彩的创新启示来打破常规用色。充分利用色彩的属性，来体现出设计的卓而不凡。色彩的选择与组合在包装设计中是非常重要的，往往是决定包装设计优劣的关键，追求包装色彩的调和、精炼、单纯，实质上就是要避免包装上的用色过多的累赘，五颜六色的艳丽繁华未必引人喜爱，反倒给人们一种华而不实的印象，使人产生眼花潦乱之感[3]。恰当使用简约的色彩语言，更能体现设计者驾驭色彩的能力，最大限度发挥色彩的潜能，在极少主义的影响下，摆脱传统色彩的固有属性的束缚，结合现代包装设计理论与商品的属性要求，采用无彩色中的金银、黑、白、灰进行设计的包装，则更显设计的永恒之美。无彩色系的特殊性质，为许多商品的包装设计提供了充分展示魅力的舞台。设计中金银色的使用，有助于增强光泽效果，并可以丰富空间与层次的变化，因为金银色具有强烈的反光能力和敏锐的特征，在不同的角度和不同的光泽作用下，显出异样的色彩效果，恰当使用会增强商品的辉煌、高贵和神秘感，其特殊的材质与效果，可以体现出商品包装的华丽、富贵、起着活跃画面的作用。单纯的提炼与运用无彩色，有助于强化商品特征，有利于提高商品的品质与档次，增强商品的时代感与个性魅力。
有彩色具有各自鲜明的相貌属性，而无彩色当中的金、银、黑、白、灰色也同样具有一定的色彩涵义，无彩色其实在人们的心理早已形成自己完整的色彩性质，并很快为人们所接受，被称之为永远的流行色。当然，在众多以无彩色为主体的包装设计中，往往期间也点缀着一些纯度较高的色彩，他们的出现一方面与无彩色形成一定的对比效果。另一方面更是为了烘托主体色彩，如陈楠设计的王朝酒包装，以无彩色中的白色为底，黑和金色搭配而构成的图形，包装下面点缀一条有彩色中的红色色条，整个包装给人感觉简洁明了，素雅大方。无彩色与有彩色的相互作用，对丰富商品包装的色彩效果无疑是十分重要的手段。