小学音乐学科评语篇1
关键词：音乐教学；音乐评价；艺术教育
中图分类号：G633.95文献标识码：B文章编号：1672-1578（2016）12-0322-02
基于对课标评价的理解，结合学校对课堂教学评价的了解，结合自己的教学实践，我对音乐学科教学评价做了一下的评价方案：
1.音乐学习情感的评价
学习情感是指学生在学习音乐的过程中表现出来的对音乐的兴趣爱好与情感反应。学生的学习情感应作为音乐教学评价的重要指标。学习情感的评价要以形成性评价为主，自评、互评及他评相结合的方式在教学过程中进行。要营造一种愉快和谐的评价氛围，淡化学生的考试心理，让他们积极主动地参与评价活动，还要十分注重观察、谈话、提问、讨论、抽唱（奏）等一些细小的教学活动。由于学科的特殊性，音乐教学评价不同于语文、数学、外语等学科的教学评价，在进行评价时还要特别注意学生个体的差异性，要根据各学段不同的目标及学生不同的音乐水平，恰当选用评价形式和评价方法，在众多的考核的项目中，让学生自选有兴趣、有特长的项目进行考核，可以让学生根据个人的能力、特点，扬长避短，满足其表现欲，发展其特长，增强学生学习音乐的自信心，提高学习音乐的兴趣和音乐情感的表现。
2.音乐知识技能的评价
音乐知识技能的评价应根据中学音乐教育的特点，对演唱、演奏、识读乐谱、即兴创作、音乐欣赏等教学内容要进行综合评价，避免单纯的技能技巧考核。比如：学生完整的演唱一首歌曲之后，最好采取自评和他评相结合的方法，首先让他自己说一说从力度、速度、音准、音色、节奏、动作、表情等方面还存在哪些不足？老师和同学能不能发现他演唱时有与众不同的地方？还能采取什么形式去表现这首歌？你对这首歌还有哪些解？谁能和他一同来完成这首歌？
3.音乐创造能力的评价
音乐创造能力它应包括两方面的学习内容：一是与发掘学生潜能的即兴创造活动，二是运用音乐素材创作音乐。根据新课标的精神，音乐创造能力应该作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中学音乐创造活动的具体内容包括：探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等，对音乐创造能力的评价可参照《音乐课程标准》的相关内容采用量化测评。音乐创造能力的评价应着眼于创造活动的过程，要鼓励学生进行音乐创造的积极性。
4.评价语言
a、赋予语言具体内容，提高学生学习情绪，将一些具体词汇放入其中。"你们的声音太动听了！""你的吐字比以前清晰多了，有进步！""你提的问题很有价值，比我要棒！"……让每一次评价都有具体内容，让评价语言变得丰富多彩，这能让学生们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，情绪高涨，学习更努力。
B、巧妙利用"悄悄话"，给学生一支强心针音乐课堂中，学生在"感受音乐，理解音乐，欣赏音乐，表现音乐，创作音乐"时，我们的评价更要注意用亲切和善的态度，委婉动听的语言。这样的评价方式能加深师生之间的交流。一年级有人胆子很小的女学生，老担心自己做不好被老师批评，以至于表演唱歌时不能有响亮的歌声，但是她的音色非常好听，节奏感也很强。因此，在不断给她鼓励之后，我用亲切的评价跟她进行了一次"心"的交流：我附在她的耳边悄悄地告诉她"其实你唱得好极了，声音特别甜美，老师很喜欢听你唱歌。你能不能让我听得更清楚些，让所有小朋友都像老师一样喜欢你？"我看到她眼睛一亮，从那时起，她的胆子慢慢变大了，现在已经敢于独自一个为全班同学表演，而且非常出色。
C、多多采用w态语言，给学生无声的评价教师通过体态语言进行评价，包括动作，表情，身体等语言，如教师用亲切期待的目光注视他，面含微笑，轻轻点头以示鼓励，竖起大拇指、为他鼓掌表达对他精彩表现的赞赏。这些都会给学生们以深刻的影响！当学生们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，走过去摸摸他的头，朝他轻轻所一个"嘘"的动作，不伤害学生，又会及时给予学生提醒。
D、婉转评价语言，让学生乐于接受批评有些学生在课堂上经常会不自觉，经常会给你制造一些小麻烦。在需要用语言来提醒的学生，不要直接用"××同学，你在做什么？""××同学，你又不认真了！"等粗暴的语言来批评，要用委婉的方式，先鼓励后建议的方式来进行评价，比如"你唱得真好听，但是能不能用好看的坐姿来表现你优美的歌喉呢？总之，语言的评价应不拘形式，创造性地学生进行评价，因人而异，因时而异。教师要善于用学生的眼光去看待学生，用学生的价值去理解学生，让自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到："准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新。"成为我们音乐评价中舞动的旋律。
小学音乐学科评语篇2
由于音乐学科的特殊性，所以对音乐教学的评价不能像语文、数学等文化学科那样通过作业和书面考试的方式对学生进行评价，因此传统音乐教学评价通常在学期末让学生唱一首歌以及结合学生平时课堂的表现（主要指遵守纪律方面）来对学生进行评价，强调终结性评价，这样导致评价主体单一，主要是老师的主观判断，老师有时甚至凭自己的主观印象对学生进行评比，使学生在评价活动过程中处于被动地位，没有发挥学生的主观能动作用，使教师和学生成为两种对立的力量；评价方式简单，忽略的质性评价，过多地注重量化评价，同时忽视了学生的情感、态度、价值观以及个性发展差异；评价过程缺乏灵活性、全面性、动态性，没有用发展的眼光，对学生身心全面发展的各个方面进行评价。这样的评价方式久而久之，学生便对音乐教学活动失去兴趣，抑制了学生对艺术的审美情趣和创造天赋，致使音乐教学本身陷入困境。要想发挥评价的教育、激励和改善的功能，培养学生的学习兴趣，促进学生的发展，首先必须要跳出终结性评价应试教育的圈子，改变传统教学评价单一性、片面性和注重结果认定的模式，并构建科学、系统、可操作的评价体系。新课程标准提出形成性评价与终结性评价相结合、定性述评和定量述评相结合、自评互评及他评相结合的多元化的评价方式。以新课程标准教学评价改革思想为指导，从学生和学校实际出发，笔者在教学实践中进行了积极的探索。我们学校是比较重视学生全面发展的，对音乐、美术等这样的艺术课程特别重视，规定学生只有每一门学科成绩都要达到优秀的等级，才能参加优秀学生的评比。对于音乐学科的评价，笔者认为不能仅仅凭学生歌唱得好就可以认定为优秀，于是，在教学中我们采用记星制的方式对学生进行评价，即把学生在音乐课堂及音乐活动中的每一次优秀表现用画星型记号的方式记录下来，结合期末考核，累积下来，星星数量达到不同的标准，成绩则为优、良、合格等不同的等级。主要评价方法有：
（一）小组评价
组织学生在音乐教学活动开展小组合作学习竞赛争星的活动，考虑到学生不同性格、能力、经验的个性差异特点，在学期开始之时，按照组间同质组内异质的原则把学生分成几个音乐学习小组，组内成员需积极配合，努力合作，在各种活动中与其他小组比赛，比如在遵守课堂纪律常规方面，每节课评出纪律表现最佳的小组，小组成员均可以获记一颗星星，对于表现较差的小组，将会被倒扣一颗星星。这样有奖有惩，使学生渐渐养成遵守纪律的习惯，使课堂教学活动能够顺利开展。学生对这种比赛式的评价活动兴趣较高，比如，我们在每单元结束后，都有一场小小音乐比赛活动，活动包括小组间赛歌，以及音乐知识竞赛和音乐活动形式设计等，并且比赛评委由其他小组的学生担任，比赛就像中央电视台热播综艺节目星光大道一样，采取淘汰制，并且担任评委的学生不仅要给出评分，而且还要做出点评，最终胜出的一组获得加星的奖励。
（二）个人评价
对学生个人评价，主要包括课堂活动参与度、个人才艺展示等，比如在音乐课堂教学中对老师提出的问题能够积极思考并踊跃发言的，尤其在音乐创造性活动中，表现突出的，会给予一定的表扬和奖励。为了充分挖掘学生的潜质，笔者特别设计了个人才艺展示、音乐卡拉oK活动，个人才艺展示，就是经常在音乐课上留几分钟时间，鼓励有才艺特长的学生，在班上表演自己的才艺，满足表现欲，发展特长。音乐卡拉oK，故名词义，就是让学生像唱卡拉oK那样在大家面前一展自己的歌喉，起初，只有胆大的孩子敢于上台，哪些性格内向，不敢表现的孩子，虽跃跃欲试，却总也不敢迈出那一步，于是笔者强调只要能勇于上台，不管唱得好不好，哪怕只唱一句，都可以获得加星的奖励，孩子们参与的积极性大大提高，虽然有些孩子的歌声总是怯怯的，但通过不断的激励，培养他们的自信心，相信在不久的将来，他们肯定能自信的上台演唱。
（三）期末终结性评价—音乐会
学生对音乐知识技能的掌握存在的显著的差异，为了让学生卸掉考试的包袱，让学生能够充分展示自我，扬长避短，营造出富有情趣和吸引力的考试氛围，我在学期末会以“音乐会”的形式进行学期测评。组织学生以小组为单位在一两星期前上各小组要表演的节目，节目形式自定，可以是唱歌、舞蹈、音乐剧、演奏乐器等等均可，并且设计制定出节目单，音乐会还设评委会，由老师和学生共同担任评委，对学生表演的节目进行现场举牌亮分。这样的音乐考试，气氛活跃，学生参与的积极性很高，使学生们体验了成功，愉悦了身心，同时又促进了发展。
二、小学音乐教学评价的原则
小学音乐学科评语篇3
教学改革形成性评估课堂建设课程设计英语是国际上最广泛使用的语言，也是进行国际交流最重要的工具。英语教学是我国教育体系中极其重要的一环，学习英语有助于从先进国家汲取文化精髓，学习先进的技术和管理经验。在我国，英语教学发展迅速，在几十年的探索实践中取得了瞩目的成就。综合院校的广大学生将大学英语学习内化为大学生活中不可或缺的一部分，对其重视程度不亚于自身的专业课，无论是四、六级考试，还是各种英语讲座，或是学校组织的英语角等都能吸引广大学生的参与，英语学习呈现出欣欣向荣的景象，着实让英语教育者感到欣慰。
音乐院校是高校中比较特殊的一个群体，她的专业性强，学生有灵气、具天赋，绝大多数学生自小练习专业，没有太多时间学习文化课，因此英语的基础较薄弱。学生对英语学习的重要性缺乏认识。然而，随着国际音乐交流的频繁，无论是外国优秀音乐作品、音乐理论的引入、我国杰出成果的输出，还是学生出国演出，都回避不了英语这个交流的工具。在国与国之间音乐交流日益频繁的形势下，社会对熟练掌握英语的音乐人才需求越来越大。近年来，国内几所音乐学府都开设了音乐文献翻译的研究方向，但是报名者“寥寥无几”，“有的院校甚至招不到这个方向的研究生”。既懂音乐英语又好的学生少之又少，这在一定程度上反映出音乐院校本科英语教育的薄弱，因此音乐院校的英语教学亟待加强。
中国音乐学院英语教学改革的核心是教学观念的转变，教学模式和教学方法的创新。我们坚持“以学生为主体，教师为主导”的教学模式，根据音乐学院专业性特点，将英语教学与音乐专业相联系，注重从学生的兴趣入手，多层次、全方位地进行知识的输入，加强课堂上教师与学生的互动，鼓励学生参加各种第二课堂活动。本文从课堂组织、课程建设及科研等实践方面阐述我院改革的具体措施。
一、探索和完善英语课堂建设
（一）音乐学院英语课堂的不足及改进的方法
课堂是学校教育的前沿阵地，教师传授知识的主要舞台，是学生学习、领悟知识的重要场所。课堂气氛的活跃与否、课堂出勤率的高低都直接影响教学活动的开展。
总的来说，音乐院校的英语课堂建设并不理想。学生的出勤率不高，课堂纪律差，课堂气氛不活跃，老师上课时唱“独角戏”等问题屡见不鲜。学生平时将大部分时间用在专业训练上，缺乏英语学习的主观能动性和意愿。仅由期末成绩或期末成绩占绝对主导比重的方法评价学生容易使学生产生“临时抱佛脚”、不注重平时课堂学习的侥幸心理。针对以上的问题，我院英语教学采用形成性评估与终结性评估相结合的评价体制，并加大形成性评估的权重。形成性评估是更多元化的评价手段，它既注重过程又重视结果，能够改善课堂教学效果，激发学生学习的主动性和积极性，增强学生学习的动力。
（二）形成性评估的具体内容
我院形成性评估包括学生课堂的表现和口语考试，课堂表现包括课堂提问、课堂测试、课堂讨论、英语对话、作文、课后作业等内容。不同级别的学生课堂表现的内容有所不同，入学起点低的学生，教师在考查其课堂表现时会侧重考查其对所学知识的基本掌握，入学起点高的学生，教师会考查其对所学知识的相应拓展。口语考试也因学生英语水平的不同有所差别，低起点的班级考查读单词、课文，高起点的班级则进行话题的讨论等。教师通过学生平时的各种课堂表现给学生打分，平时成绩占学生期末总成绩的40%。
该评估机制对教师课堂教学提出更高的要求，教师不只是知识的传授者，还是课堂的组织者和引导者。教师要具有敏锐的观察力，注重与学生的互动交流，适时地通过复习、提问来鼓励认真听讲的学生，也提醒上课走神的同学。学生的主动性、积极性的增强和教师严格教学、恩威并重是密不可分的。
（三）形成性评估对课堂建设的促进作用
通过几年的尝试性探索，我院学生听课较以前专心，能够紧跟老师的教学进度，并且随时对所学内容有反馈。在课下，学生能够拿出部分时间复习课堂所学内容。学生学习英语的主动性、自觉性有所增强，被老师无奈的称为“空手到”的学生（即不带书包、课本、不拿笔记本和笔，空手来上课的学生）少了，很多英语课堂上第一排坐满了学生。学生的出勤率和课堂表现有了很大改善。学生的学习从“要我学”轻松转为“我要学”。
二、创新和优化课程设计
（一）整体课程设计
音乐学院学生文化课程度参差不齐，“一刀切”的方法不适合学生的实际情况。我院采用分级教学的方法，在学生入学后根据学生高考的英语成绩，将学生分为一级起点和预备一级起点，并尽量将表演专业和理论专业的学生分开，努力做到同起点同进度。我院的课程可以分为两大类：全面提高学生英语听、说、读、写、译能力的基础课程和结合我院学生的专业特点开设的英语应用提高类拓展课程。基础课程必须逐级学习，拓展类课程只有修完大学英语二级之后方可选择学习。
在使用教材方面，我们也进行了不同的尝试。教学改革之前，没有固定统一的教材，同一级别的学生使用的教材也有不同。这样容易使教学产生混乱，针对该情况，我们尝试统一使用外研社出版的《新视野大学英语》读写教程和听说教程。对于预备级的学生，我们曾经使用《走遍美国》作为听说教材，通过声音、画面、故事情节辅助学生听懂内容。该教材能够通过故事情节吸引学生的注意力。从2012年秋季学期开始，预备级的学生使用重庆大学出版社出版的《艺术类大学英语》，这套教材是针对艺术院校学生的兴趣和特点编写的，目前教师和学生的反馈不错。
通过分级和材，我们的英语教学更加规范和符合我院学生的具体情况，学生的学习效果提高很大。在近几年的四六级考试中，学生报名数量不断增加，通过率也有了较大提高。四级英语考试通过率（通过考试人数和参加人数之比）多次达到了30%以上，六级通过率也有了相应提高。
（二）编写与音乐相关的教材
教材是教学内容的重要载体，是实现教学目标的有力保证。我院英语教研室的四位教师联合中央戏剧学院、天津音乐学院、北京交通大学的部分英语教师编写了《音乐剧英语综合教程》。该书是按照教育部《大学英语课程教学要求》编写的大学英语拓展教材，既符合《教学要求》的基本宗旨，又满足音乐学院学生的兴趣和实际需求。
该书精选了10部获奖英语音乐剧，是集影像、声音、文字以及台前幕后信息于一体的立体化综合教材。每个单元讲述一部音乐剧，通过读写、听说以及各种练习，一方面通过介绍音乐剧的剧情、该音乐剧创作的台前幕后信息和百老汇的背景知识进行语言输入，另一方面通过各种练习锻炼学生的语言输出能力。该教材内容丰富，使师生寓教于乐。在我院开设的音乐剧选修课上，课堂气氛活跃，学生有机会选取喜欢的剧目进行表演，大家在轻松愉悦的环境中学习英语。教学收到了良好的效果，实现了教材编写的预期目标。
（三）开展英语第二课堂活动
在大学英语教学中不同程度存在着重知识、轻能力的现象，学生的英语语言基本技能和实际运用能力与社会需要有较大差距。我院在积极做好基本课堂教学外，还鼓励学生参加各种第二课堂活动，尽量创造条件为学生开辟施展才华的天地。我们每年举办英语演讲比赛，从中选出优秀的学生参加“外研社”杯和北京市大学生英语演讲比赛。选出的学生都能取得不错的成绩，二等奖、三等奖都有斩获。演讲比赛激发了学生练习英语口语的积极性，学生有机会感受地道英语的优美。选送出去的学生通过比赛发现差距，找出自己的不足，成为更上一层楼的动力。
全国大学生英语竞赛也是学生展示能力的一个平台，我院学生在竞赛中成绩不俗，曾经多次在D类比赛中获得一、二、三等奖。除此之外，英文歌手大赛、英语角等丰富了学生的业余生活，听说、口语、音乐剧、英美文学文化选修等课程也是基本综合课程的有益补充。实践证明，第一课堂需要第二课堂的补充和促进，丰富的第二课堂活动是培养学生兴趣、完善第一课堂的必要手段。
三、教学和科研齐头并进
教学是科研的基础，科研是教学的总结和提升；教学为科研提供素材，科研又促进教学水平的提高，教学和科研密不可分。音乐院校的教师尤其需要通过教学实践总结艺术院校的特色，形成科研成果，为今后的教学做指导。
我院英语教研室的教师积极参加科研课题申报，近几年出了不少科研成果。科研涵盖内容丰富，例如，英语试题库、跨文化交际教学、英语学习动机、形成性测试、英语第二课堂、母语负迁移等等，其中有北京市社科类项目，也有中国音乐学院重点项目，在此不一一赘述。我院英语教师积极开展科研活动，不但提高了教师自身的专业素质，更为我院的英语教学改革提供了理论支持和保障。
四、加强交流，借鉴经验
我国改革开放的伟大实践证明国家的发展不能固步自封，一定要本着“走出去、引进来”的原则，汲取精华，为我所用。英语教学也是一样的道理。我们应该走出教研室的小圈子、走出校门，了解、学习其它院校教学、科研的发展情况，紧跟本专业发展的最前沿的知识。我院英语教师不但参加外研社组织的各种培训，还积极参加北京市艺术类、体育类院校英语教师的各种交流研讨会。我院还成为北京市艺术类、体育类院校英语协作组的组长单位。艺术院校同行在教学实践中有着类似的困惑，通过交流，学习成功的经验，弥补不足。因此，校外遇知音，惺惺相惜，互相学习，取长补短是与同行交流的最大收获。
五、结语
音乐院校英语教师的使命光荣而艰巨，肩负着培养高素质的音乐人才的伟大责任。只有顺应时展潮流，结合音乐院校教学实际，不断地进行教学科研的改革和创新，我们才能圆满完成任务。虽任重道远，但是我们有信心和决心将此教学宗旨和目标贯彻到底，为培养仁爱、诚信、博学、精艺的音乐人才不懈努力！
参考文献：
[1]谌蕾.论音乐院校加强专业外语教学的社会意义[J].黄河之声，2007，（6）.
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小学音乐学科评语篇4
【关键词】小学音乐；快乐教学；有效策略
“乐学”是学习的最高境界。教师就是要创设一种宽松愉快的学习氛围，在师生心情愉快、民主平和的情况下，老师教学生学的一种教学方法。本文结合教学实践，谈几点小学音乐快乐教学的体验，以供同仁参考。
一、音乐教学内容应源自生活
《音乐课程标准》曾指出：“教学要重视与学生的生活经验相结合，要加强音乐课与社会的联系。”音乐教师在重新组合教学内容时既要关注学生的生活世界，又要精选一些与学生生活息息相关的作品来充实教学。
例如，在w习《小天鹅舞曲》时，根据小学生喜欢童话故事的特点，结合芭蕾舞蹈和天鹅湖故事的讲解来提高学生的音乐鉴赏能力，使学生真正发现《小天鹅舞曲》中蕴含的美。
其次，引入一些小学生喜欢的、热播的动画片主题歌曲或乐曲，以及适合小学生鉴赏和学习的影视金曲、中国好声音、我是歌手、广场舞等。例如，流行的“小苹果”在欢快，轻松的曲调中使小学生们找到自信心，满足学生多方面的求知欲。
二、音乐教学内容应做到学科整合
《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》指出：“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力”。首先，音乐与舞蹈、美术等姊妹艺术进行整合。例如《过新年》这首曲子，将学生从音乐中体验的敲锣打鼓、欢歌笑语、火热歌舞串联起来。师生共同演绎人们过新年时那种欢天喜地的热闹场面，以综合拓展的方式将审美功效发挥到极致。其次，音乐与艺术之外的其他学科综合对于拓宽人文视野具有重要意义。教学内容不仅可以设计音乐与语文、音乐与历史、音乐与社会等综合课例，同样也可以把音乐与数学、等学科整合起来，赋予音乐内容新的内涵。例如，歌曲《大海啊故乡》，为了激起学生学唱兴趣，我对教材内容进行重新组合、包装，将歌曲《鼓浪屿之波》作为导入，以增选《思乡曲》作为歌曲情感的提升，以观看泉州与台湾的血脉之情的视频介绍，了解歌曲的时代背景等方式，逐步引导学生深刻领悟作品的情感内涵，体会歌曲表达的思乡之情，使学生从对大海的热爱之情逐步上升到期盼祖国早日统一的爱国情怀。
三、音乐教学内容应恰当融入地方资源
地方资源是指在本地区范围内的音乐文化资源和人才人力资源。学校音乐教学要充分利用地区资源为学生提供尽可能多的学习机会，把具有地方特色的音乐文化资源补充到课堂教学中。如三年级《谁不说俺家乡好》这一内容，课前可以让来自不同省市区的学生唱几句他们当地的民歌；课中将学生挖掘到的一些地方民歌组合成一节民歌传唱赛，即把自己学到的民歌传唱给大家，让大家听辨来自哪个地区的民歌；例如，引入二人转是地方戏曲曲目，它是东北人培育的一朵民间艺术之花。深受东北人的喜爱，它代表着东北的民俗文化和地域文化。呈现在小学生音乐学习活动中，与以前的欣赏内容增加了更多的文化、价值和艺术内涵，通过该课让学生认识和了解东北地方戏曲，培养学生热爱家乡，热爱家乡的民俗文化。
四、教学方式多样化
随着新课程改革的不断深入，音乐课堂教学从思想、方法、手段、过程、形式都在不断的变化与更新。多媒体技术的有效应用，使音乐课堂变得更加缤纷。形式多样的课堂教学方式不仅吸引学生渴求知识的目光，还调动学生学习的乐趣和主动性。
通常，音乐课堂教学除了欣赏、提问、讨论、对比、启发、想象等方式外，还可以让学生当老师。老师根据学生的特长和能力，结合教学内容，在课堂中让学生当小老师介绍作品的创作背景；让朗读能力强的学生当小老师朗读歌词或即兴配乐诗朗诵；让演唱能力强的学生当小老师进行范唱。
策划形式多样的班级比赛。根据学生争强好胜、渴望表扬的心理特点，在课堂中把学生分小组进行节奏创编、吹奏接力、歌舞表演、音乐小品等比赛，使学生体验成功快乐的同时还达到美育的效果。
教学不可能是一种一成不变的万能方法，教无定法，贵在得法。教学方式也总是因课程内容变化、学生年龄特点和教师自身优势作灵活调整而力求多样。
五、改善评价方式，评价方式多元化
教师要改变传统的教学评价标准，在教学评价中，以精心呵护他们的自尊心增强他们的学习热情和兴趣为主。与此同时，在新课程理念下的音乐课堂教学评价形式是多元化的。对学生课堂学习的评价应多层次、多标准、多角度。
1.自我评价
例如：学唱歌曲《游击队歌》后，请学生开展自我评价。有的学生对自己的评价很满意，有的学生则表示自己还需努力。无论学生对自己的评价如何，都是对自我学习的一种认识和提升。
2.参与评价
学生既是评价者又是被评价者。所以，他们会专注地欣赏他人演唱演奏舞蹈，并客观地给予公正的评价。为使评价能自然、准确、深入，促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。这样的评价不仅能营造轻松和谐、互帮互助、互相激励的学习氛围，还有利于学生健康快乐的成长。
3.教师评价
教师的评价会对学生产生很大的影响，所以评价的针对性要强、要体现被评价者的个性、语言力求简明扼要、具体，多用鼓励性的语言，客观、全面地评价学生的学习情况，同时，还应指出学生在哪些方面具有潜力或存在不足，这对于激起学生学习音乐的兴趣快乐，明确学生努力的方向，促进学生进一步发展起着举足轻重的作用。
总之，在小学音乐课堂实施快乐教学，极大的促进了学生自主参与、个性充分发挥的学习能动性，不仅对小学生进行了审美教育，而且促进小学生德、智、体全面发展。
【参考文献】
[1]李月.浅谈对小学音乐快乐教学的实践与探讨.快乐阅读，2013（7）
小学音乐学科评语篇5
一、学科水平与教育技能相结合
教师职业标准对教师提出了明确的要求：“既有深厚的学术根底、广阔的学术视野，又有现代化的先进教学技术。”由此可见，教师的专业素质包括两个方面：学科专业水平和教育专业技能。作为一名小学音乐教师，要想切实提升自己的教育教学专业能力，就必须从这两个方面入手，实现两者的有机统一，夯实学科能力基础，加强教学技能锻炼。在学科专业水平方面，小学音乐教师应该树立终身学习的目标，不断加强对音乐专业知识和技能的学习，为自己的音乐教学补充能量。就这一方面而言，至少需要做到三点：第一，提升歌唱技能。歌唱是音乐教师的基本功，所以教师要坚持练习唱歌，力求提升自身歌唱水平。第二，加强乐器演奏练习。正所谓“熟能生巧”，教师必须对课程所需的各种乐器勤加练习，在熟练的基础上更好地对学生进行指导。第三，培养创作能力。适当的音乐创作不仅可以提升教师的音乐专业水平，而且也有助于开展创新型的音乐教学。在教育专业技能方面，这里则主要强调两点：第一，音乐教师不但要会唱歌，而且还要会说话。在组织音乐教学活动时要注意语言的艺术，用通俗、生动、风趣的言语创造轻松的课堂气氛，激发学生的学习热情。第二，适应现代教学需求。教师需要掌握现代化的教学技术，比如制作多媒体课件、使用计算机音乐软件等，从而丰富教学手段，提升小学音乐教学的趣味性和有效性。
二、更新理念与创新方法相结合
新课程改革的重要内容是教育理念的改革。作为音乐教师，必须跟上时代的步伐，积极学习、理解和运用现代先进教育理念，以科学先进的教育理念作为教学实践和自身专业化成长的基石。当然，不断更新教育理念只是第一步，称职的音乐教师还应该懂得理论联系实际的道理，在深刻理解新课程教育理念的基础上，深入到实际教学中，创新教学方法，丰富教学形式。只有做到理念更新和方法创新的结合，才能够逐步实现新课标要求下的教师专业化成长。比如，《义务教育音乐课程标准》明确提出了“突出音乐特点，关注学科综合”的理念，主张开展音乐教学的学科综合，包括音乐课程不同教学领域之间的综合；音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。依据这一理念，我在组织教学活动的过程中努力尝试提升小学音乐课程教学的综合性。例如，在欣赏乐曲“小背篓”时，为了调动学生的积极性，加深学生对乐曲节奏和韵律的印象，我组织学生分组编排儿歌舞蹈，通过与舞蹈的有机结合，使得音乐教学“动”起来，达到了令人满意的教学效果。除此之外，我还经常指导孩子们开展配乐诗朗诵比赛，将诗歌与音乐结合起来，既完成了音乐欣赏的教学任务，同时也在一定程度上锻炼了学生的语言表达能力。总而言之，更新教育理念与创新教学方法的结合是小学音乐教师实现自身专业化发展的必经之路。
三、外部评价与内部反思相结合
教育评价对教师个人专业素质的提高和整体教学水平的提升有重要影响。合理有效的评价机制和策略不仅有助于公正判断教师目前的工作成果，而且有助于完善下一步的教学工作。所以，我们必须高度重视教育教学的评价环节。回归到小学音乐教师的专业化成长问题上来，笔者认为教学评价具有非常重要的意义，而且需要将外部评价与内部反思结合起来，相互配合补充，从而达到促进教师专业化发展的目的。针对小学音乐教师专业化成长的外部评价主要来自于学校和学生两方面。一是因为学校依据相关的教师专业化标准来对教师的个人学科能力和教学水平进行培训、考察和评估，进而给教师提出具体细致的工作要求。二是学生作为教学的主体对象，是教学评价环节的重要发言人，他们对教师的评价和反馈同样具有相当的参考价值。所以，教师在实际教学中，除了要依据学校的相关教学标准来开展教学以外，还应该听听学生的声音，平等友好地与学生交流，以便获得真实有效的教学改进意见。除了外部评价以外，教师的自我反思也至关重要。以笔者自身为例，为了促进自身专业化的发展，我在教学实践中非常注重教学反思环节，不仅认真撰写每一课的教学案例反思，而且定期进行阶段性自我总结，从专业技能、教学方式和创新能力等方面对自己进行深入的反思，及时发现问题，尽快改掉缺点。通过长期的努力，我在专业化水平方面有了较大提升。
四、实践锻炼与教学科研相结合
除了自身专业学科水平和教学实践技能以外，新课程改革背景下，教师的专业化还包括一项重要内容———教学科研能力。传统教学普遍存在着忽视教学科研的问题，误认为科研只是相关专家、学者的事情，教师的职责仅仅是开展好教育教学工作。然而，随着新课程改革的不断深入，教育科研对于教师自我能力的提升和教育优化的积极作用已逐步彰显。作为小学音乐教师，我们应该适应新环境下的新要求，突破传统工作思维，在努力提升教学实践能力的同时，尝试进行相关的教学科研活动，教研结合，最终实现自身专业化成长的跨越式进步。当然，教学科研毕竟是教学活动的更高层次提升，对普通音乐教师而言具有一定的难度，这就需要教师从多个方面做出努力：首先，必须加强教育理论和学科知识的学习。例如，学习教育学、教学心理学，以及其他相关领域的理论知识，扩充自己的理论知识储备，为教育实践和科研夯实基础。同时，还要不断汲取音乐专业知识的养分，开阔学科和教学的视野。第二，必须注重教学创新和经验积累，这是进行教学科研的重要依据和素材。第三，必须多思考、多实践、多反思。只有在思考中，才能探索出教学的新思路；只有在实践中，才能发现教学的实际问题；也只有在反思中，才能总结教学成果，提炼出教学科研的素材。最后，必须学习专业的科研方法，比如教学调研、学科考察、课题研讨等，从而保证教学科研的顺利进行。作为小学音乐教师，必须要适应教学发展需求，实现专业化成长。不论通过什么途径，借助什么方法，我们想要达到的专业化成长目标都是一样的，那就是促使音乐教师既具有丰富的教学实践经验，又具备过硬的音乐专业技能，也能够胜任相关的教育科研工作，最终成长为音乐艺术与教育艺术相结合的专家。
作者：李笛单位：海南省万宁市万城镇第二中心学校
【参考文献】
[1]李洪玲.新课程背景下中小学音乐教师专业化发展策略的探索[J].河北师范大学学报（教育科学版），2009，11(10).
小学音乐学科评语篇6
关键词:教学评价误区过程评价终结性评价参与意识合作精神审美情趣态度习惯兴趣爱好构思创意探索能力综合评价激励评价班级音乐会课堂评价表
教学评价是教学工作中不可少的基本环节，是提高教学质量的重要手段。在一定程度上说，学生能否领悟和掌握知识，评价起关键作用，因为真正的评价必然会增加学生学习的动力，提高学生的学习兴趣和动机。对于教师来说，评价提供学生进步和退步的信息，并根据情况，及时做出反馈。评价直接影响教师情绪和学生学习的积极性。一种有效的评价，能使教师及时的发现学生的能力和弱点，随时了解学生的进步，并根据评价的材料及时调整教学进度和方法，使课堂教学永远焕发生命的活力。
国家《义务教育音乐课程标准》写道：“应在体素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”根据标准制定的单元教学目标或每课教学目标评价，注重对其人文素质的评价。一开始我和许多老师因为理解错误出现了一些问题,如果评价仅仅针对那些容易度量和制定的东西，必然犯导向性错误。《课标》中关于“评价建议”中有段话“与本课程标准相适应的评价体系应以学生在音乐学习中掌握音乐知识、技能的情况，更要重视对学生音乐学习能力、学习态度、情感与价值观等方面评价；强化评价的诊断、发展功能及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拨功能。”这段话可以帮助我们全面理解《课标》走出目前评价方式存在的误区及找到解决的方法。我归纳为以下四点：
一、运用形式多样的音乐对学生进行不同层次的评价弱化评价的甄别。目前我们容易出现的误区一是用数学或较细的等级来对学生的音乐能力进行定位。音乐学科同其它学科不同，其评价标准比其它学科要模糊得多，没有一定的量化标准。这就要求教者慎重地处理好量化的过程。面对学生的学习情况，我们不能简单地以优与差来区分，以免人为地造成学生心理的障碍，扼杀学生的自信心。我们可以根据每位学生的音乐天赋、能力的差异、项目的强弱来作出评价。如有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些；有的擅长欣赏；有的虽在唱奏方面不行，但在乐理知识方面、诗歌朗诵方面掌握得较好等等。教师可以运用形式多样的音乐对学生进行不同层次的评价来弱化评价的甄别。等级不需分得太多、太细、应注重突出每个学生的优点来评价。例如:在教学过程中以“演唱会”的形式，让学生从学过的（课内或课外）歌曲中选择一首演唱，可以是独唱，也可是小组唱，表演唱等等。无论学生选择哪种形式，完成较好者都予以肯定。如果第一次不太好的或想多次表演的都应支持，把最好的成绩作为最后的评价结果。这样一来更能激发学生富有情感地歌唱，以情带声，声情并茂。也使全体学生自主性得到进一步发挥让后进生树立了信心重新认识自我。还可以设立“器乐演奏会”。到期末时把一学期吹奏过的曲子归纳成难易不等的十几二十首，开个小小“演奏会”让学生从中选择一首自己最拿手的表演。这样学生学习的积极性提高了，而且体验到了成功的喜悦。因为在测试中老师是根据学生的原有水平，用发展的眼光去评价他们的。还有“音舞诗画会”,让学生自由组合小组，选择一首乐曲用不同的方式表现：可以是画一幅跟音乐有关的画，配乐诗朗诵，写作好的学生可以拟题作文，喜欢舞蹈的学生可以自由创编一段表现音乐主题的舞蹈等等。教师根据学生不同的特色给予评价，学生们也都发挥了自己的潜能。
二、采用音乐会的形式进行多元组合评价改变评价过程中教师的独裁。教学评价中易出现的误区二是评价过程中教师的独裁。课程十分强调学生的主体地位，教学评价同样如此。在评价过程中忽略了学生内心世界的变化，甚至用专制、偏激的话语把自己的观点强加于学生，忽略了自我评价，搞“一言堂”。我们在教学中，要敢于让学生自己互相去评价，看看学生眼中的好表演是什么样的，多增加一些面批的机会，让学生介绍表演过程中的体会、感悟等。只有与学生多交流，让学生们之间多交流，我们才能观察到学生的内心世界，如：可以采用音乐会的形式改变教师的独裁的地位。《音乐课程标准》中指出“班级音乐会”能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价气氛。在音乐会上老师提供评分标准让学生自己当评委相互评议。先学生自评，再让大家审评，最后确定所得成绩。这样不仅提高了学生的音乐表现能力、语言表达能力，而且在欢乐激烈的气氛中，每为学生知道了自己的优缺点，明确今后努力的方向，更让学生变被动为主动。班级音乐会是一种最有效的多元组合评价，它以公开展示的方式，使学生学习成果得以肯定，能给学生极大的精神满足和自信心。它能做出一个正确的评价，强化评价的诊断、发展功能及内存激励作用。
三、课堂评价上全程化、全体化对学生进行激励评价重视过程评价。教学评价中的误区三是重终结性评价轻过程评价。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力。”在中小学音乐教育中更为适用。努力的过程就是学生素质发展的过程，我们不能简单地给学生的音乐能力进行定位。因为每个孩子都有自己特有的生长环境。个性的不同，成长环境的不同，表现出来的内在气质也就存在差异。例如：不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也是不一样的，因此在同一个问题上学生的回答存在差异是必然的，我们应给出不同的评价。一个简单的问题对于后进生答对了，在低年级我们应立即给予学生一颗“”进行奖励或走到他身边摸摸他的头，画笑脸；打节奏表扬如×××××或节奏语言表扬“嘿嘿你真棒”等等评价手段。中高年级学生给予“精神”评价：语言的评价以及教师神态的评价。例如结合双语教学：“GoodGood×××veryGood”。或者教师给予他们赞赏的点头，信任的目光等等。而对于比较优秀的学生只要点个头或说一声“好的”就行了；对于一位胆小的学生能积极参与教师就及时的给予评价“你真勇敢”等等。我们应该从学生学习过程中去发现学生学习音乐的热情，培养学生的审美能力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点。因此，在过程评价和终结性评价中，更注重过程评价。我们可以采用“每课一评”的方法，并且把记录放在学生的成长档案中，每过一段时间进行一次自我成长小结，以便进行自我反馈，自我激励。
四、采用课堂评价表避免评价标准的单一化。教学评价中的误区四是评价标准单一化。在学生评价的范围上，不仅要有音乐学科的知识和能力，还要关注学生在学习过程中的参与意识、合作精神、审美情趣、态度习惯、兴趣爱好、构思创意、探索能力等全面的综合评价。如：关注学生是否能积极、愉快地参与音乐活动？关注学生能否在音乐学习的探索过程中做到团结协作？关注学生能否以正确的态度去挖掘、发现、欣赏、评论别人的长处？等，不能简单地评价学生的音乐能力。只要学生在某一方面或几个方面有突出的、闪光的体现，我们都应加以肯定、表扬。例如：在中高段学生评价时采用课堂评价表的方法，现将它介绍给大家：
开学第一周布置学生做好课堂评价表并粘贴在音乐书上，并确立评价记录的小伙伴,小伙伴在评价记录表上签名，要求记录者客观、公正地记录评价成绩。学期末评出“优秀记录员”。明确评价表的使用要求：1、“我最认真”一栏要求学生上课做到带好学具（课本、乐器、笔等），上课不迟到，上课认真，积极参与音乐学习。能做到者可在“我最认真”一栏得到。并给学生改正的机会（如学生在上课出现做小动作等小毛病后，经老师或同学的提醒就改正的同学，同样可以得到）。其中的自评一栏请学生在课后自己评价记录，他评一栏请合作伙伴记录，有时对表现特别好的、进步特别快的同学，也可由老师亲自为其记录。2、“我最大胆”一栏记录学生的上课发言，参与演唱、演奏、表演，与人合作，创造音乐的情况，这一栏不评价结果的对与错、好与坏，只要发言了、表演了均可获得。以鼓励学生敢想、敢说、敢演，敢于大胆创新，乐于发表意见，自信地表演。创造机会鼓励学生大胆地参与音乐活动，锻炼他的勇气和胆量，对学生在音乐实践中的点滴进步，予以充分肯定。3、“我最聪明”一栏记录学生一节课的学习成果（如学会了一首歌、了解了欣赏的乐曲、创编了音乐节奏等等），发言的正确率，表演的情况等。为鼓励学生的积极参与，这一栏特加设了“”，对回答问题错误、表演有失误的同学记录“”，当累计三个“”，可换成一个“”。每学期安排几次小结，教师还可针对性地在评价表上写上评语。
我的123
时间我最认真我最大胆我最聪明备注
自评互评自评互评自评互评
我是我的评价伙伴是
我得了颗，我太棒了；
我得了颗，我进步了；
老师的寄语
（也可由学生自己选择评价内容）
小学音乐学科评语篇7
一、音乐教学内容应源自生活
《音乐课程标准》曾指出：“教学要重视与学生的生活经验相结合，要加强音乐课与社会的联系。”音乐教师在重新组合教学内容时既要关注学生的生活世界，又要精选一些与学生生活息息相关的作品来充实教学。
例如，在?w习《小天鹅舞曲》时，根据小学生喜欢童话故事的特点，结合芭蕾舞蹈和天鹅湖故事的讲解来提高学生的音乐鉴赏能力，使学生真正发现《小天鹅舞曲》中蕴含的美。
其次，引入一些小学生喜欢的、热播的动画片主题歌曲或乐曲，以及适合小学生鉴赏和学习的影视金曲、中国好声音、我是歌手、广场舞等。例如，流行的“小苹果”在欢快，轻松的曲调中使小学生们找到自信心，满足学生多方面的求知欲。
二、音乐教学内容应做到学科整合
《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》指出：“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生的音乐文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生鉴赏、表现、创造以及艺术审美的能力”。首先，音乐与舞蹈、美术等姊妹艺术进行整合。例如《过新年》这首曲子，将学生从音乐中体验的敲锣打鼓、欢歌笑语、火热歌舞串联起来。师生共同演绎人们过新年时那种欢天喜地的热闹场面，以综合拓展的方式将审美功效发挥到极致。其次，音乐与艺术之外的其他学科综合对于拓宽人文视野具有重要意义。教学内容不仅可以设计音乐与语文、音乐与历史、音乐与社会等综合课例，同样也可以把音乐与数学、等学科整合起来，赋予音乐内容新的内涵。例如，歌曲《大海啊故乡》，为了激起学生学唱兴趣，我对教材内容进行重新组合、包装，将歌曲《鼓浪屿之波》作为导入，以增选《思乡曲》作为歌曲情感的提升，以观看泉州与台湾的血脉之情的视频介绍，了解歌曲的时代背景等方式，逐步引导学生深刻领悟作品的情感内涵，体会歌曲表达的思乡之情，使学生从对大海的热爱之情逐步上升到期盼祖国早日统一的爱国情怀。
三、音乐教学内容应恰当融入地方资源
地方资源是指在本地区范围内的音乐文化资源和人才人力资源。学校音乐教学要充分利用地区资源为学生提供尽可能多的学习机会，把具有地方特色的音乐文化资源补充到课堂教学中。如三年级《谁不说俺家乡好》这一内容，课前可以让来自不同省市区的学生唱几句他们当地的民歌；课中将学生挖掘到的一些地方民歌组合成一节民歌传唱赛，即把自己学到的民歌传唱给大家，让大家听辨来自哪个地区的民歌；例如，引入二人转是地方戏曲曲目，它是东北人培育的一朵民间艺术之花。深受东北人的喜爱，它代表着东北的民俗文化和地域文化。呈现在小学生音乐学习活动中，与以前的欣赏内容增加了更多的文化、价值和艺术内涵，通过该课让学生认识和了解东北地方戏曲，培养学生热爱家乡，热爱家乡的民俗文化。
四、教学方式多样化
随着新课程改革的不断深入，音乐课堂教学从思想、方法、手段、过程、形式都在不断的变化与更新。多媒体技术的有效应用，使音乐课堂变得更加缤纷。形式多样的课堂教学方式不仅吸引学生渴求知识的目光，还调动学生学习的乐趣和主动性。
通常，音乐课堂教学除了欣赏、提问、讨论、对比、启发、想象等方式外，还可以让学生当老师。老师根据学生的特长和能力，结合教学内容，在课堂中让学生当小老师介绍作品的创作背景；让朗读能力强的学生当小老师朗读歌词或即兴配乐诗朗诵；让演唱能力强的学生当小老师进行范唱。
策划形式多样的班级比赛。根据学生争强好胜、渴望表扬的心理特点，在课堂中把学生分小组进行节奏创编、吹奏接力、歌舞表演、音乐小品等比赛，使学生体验成功快乐的同时还达到美育的效果。
教学不可能是一种一成不变的万能方法，教无定法，贵在得法。教学方式也总是因课程内容变化、学生年龄特点和教师自身优势作灵活调整而力求多样。
五、改善评价方式，评价方式多元化
教师要改变传统的教学评价标准，在教学评价中，以精心呵护他们的自尊心增强他们的学习热情和兴趣为主。与此同时，在新课程理念下的音乐课堂教学评价形式是多元化的。对学生课堂学习的评价应多层次、多标准、多角度。
1.自我评价
例如：学唱歌曲《游击队歌》后，请学生开展自我评价。有的学生对自己的评价很满意，有的学生则表示自己还需努力。无论学生对自己的评价如何，都是对自我学习的一种认识和提升。
2.参与评价
学生既是评价者又是被评价者。所以，他们会专注地欣赏他人演唱演奏舞蹈，并客观地给予公正的评价。为使评价能自然、准确、深入，促使学生对相应的技能与音乐要素更准确的掌握与理解。这样的评价不仅能营造轻松和谐、互帮互助、互相激励的学习氛围，还有利于学生健康快乐的成长。
3.教师评价
小学音乐学科评语篇8
一、以学生为主体，改进教学方法，激发学生的学习兴趣
新课程改革倡导“以人为本”的教育，音乐课程也是如此。新课程注重学生学习能力、实践能力和创新精神的培养，注重情感、态度及价值观的形成，以使学生获得全面发展，具备良好的综合素质。音乐教学以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，将全体学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
在新课程的实施中，感觉自己是本着“以人为本”的构思来设计的。如真当“小小作曲家”、为歌曲进行的音乐再创作活动、以及学生毫不怯场的上台用舞姿表现音乐等。从那一张张淳朴自然的笑脸上，你可以感受到音乐的魅力和成功的喜悦。
二、为学生营造良好的课堂音乐氛围
音乐是一门听觉艺术，更是一门情感艺术。不管在课堂内外，都应给学生营造一种良好的音乐氛围，给学生以美得熏陶和享受，更激发起学生对音乐的热情。如今的音乐课堂，学生学习歌曲，不再是老师教，学生唱；音乐欣赏也不局限于“反复的听”，器乐练习也不单纯是枯燥的技能训练，而更多的采用了一些学生乐于接受，愿意参与、表现的艺术形式，让学生自主的创编、自觉地参与、大胆的表现。如我教授《北京的金山上》这一课，学生们或舞蹈、或演奏、或演唱，把枯燥的练习溶于音乐表演中，不仅课堂气氛活跃，而且学生在不知不觉中掌握的技能，这种学习方式充满了热情和积极性。
三、开展形式新颖的考评活动---别开生面的“班级表演会”
多年来，“分数一直是音乐学科评价学生唯一标准”，对于学习在兴趣爱好、艺术特长和艺术感受、表现、创造等方面不能进行全面、客观的评价，约束了学习学习音乐的积极性和创造性。为此，我改变以往的音乐评价方式，学习不在是单纯的演唱歌曲，而是开展别开生面的班级表演会。如学习可以自行选择表演的方式、节目的形式、甚至可以几个同学一起表演等。实践证明，此种评价方式学生乐意接受，积极性高，表演也大方自如，完全改变了以往考试时紧张的课堂气氛，更激发了对音乐的兴趣和表演欲望。
四、努力把握好音乐学科评价的尺度
《音乐课程标准》中，所提出的音乐评价，是通过多种艺术手段激发学生的学习积极性，给学生一种情感体验。所以，在学生的音乐学习评价中，应当采取正确、科学的评价体系，进行全面、公正的评价，促使音乐素养得以全面的发展。
（一）音乐课堂上及时评价
课堂教学中一个赞许的眼神、一句鼓励、夸奖的话语，对于学生们来讲，都是鼓励和欣赏，能自然激发学生的音乐表现欲望和参与音乐活动的积极性。教学中教师应抓住每个契机，及时给与学生赞扬和鼓励，不管学生的音乐表演是否精彩，只要学生大胆参与了音乐活动，我们都应给学生一定的鼓励。
（二）评价的语言要自然、真挚而亲切
小学音乐学科评语篇9
[关键词]音乐教育教学；有效性；目标；态度；教学行为
【中图分类号】G633.951
项目：石家庄市教育科学"十一五"规划课题结项成果，课题编号：201001039
音乐教育是以音乐艺术为媒介，以审美为核心的一种教育形式。他是一种艺术教育，属于美育的范畴，是我国教育方针的组成部分，是实施美育的重要内容与途径。[1]自古以来，人们就将音乐对社会和人的重要影响放在了显要的位置。从古代论语中的"兴于诗，立于礼，成于乐"到今天的"素质教育，培养全面发展的人"，音乐教育不仅关注音乐的发展，文化的发展，社会的发展，其归根结底是关注人的发展，音乐教育从本质上来说是一项塑造"人"的工程，"它具有唤醒、联系和整合人格的力量。"可以说音乐教育是更能突出人的"主体性"的一门教育，中学阶段，是一个人在成长过程中的关键期和"黄金期"，在音乐教育教学中把握住这个人生中的"黄金期"，提高主体教育教学有效性，是实现音乐教育中"以人为本"的关键所在。
梅里亚姆曾说过，音乐是人的产物，它有自己的结构，但是它的结构不能脱离产生它的人类行为而独立存在。马克思认为，活动是人存在和发展的方式。所以人作为独立的人既具有独特性、创造性和主观能动性，也不能脱离与社会及他人的交往和联系。我们既要尊重人的主体性，也要注重作为人的存在要与周围发生交往和互动。作为音乐教育工作者，面对具有鲜明个性和活力的中学生，更有责任和义务运用音乐教育教学来培养学生的主体性，同时关注主体交往与实践的过程，以此来达到作为全面发展的人的审美能力的提高和发展，实现其完美健全人格的塑造。当今实现这个目的最迫切的议题就是如何提高主体教育教学有效性的问题，下面将从目标、态度、行为三个维度来做分析和探讨。
一、明确音乐教育教学的各级目标
依据我国教育工作者对"目标"的认识和理解。以目的和目标的概括性程度为准则，可区分为四种不同的目标：教育目的（总目标）、培养目标、课程目标、教学目标。[2]音乐主体教学有效性的实现离不开上述的几个目标。具体做法就是要明确音乐教育中各级目标的内容。
首先要明确音乐基础教育课程改革的总体设计目标是：改变课程过于注重知识传授的倾向，强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时学会学习和形成正确价值观的过程。[3]其次，培养目标是"以人为本"、"把美育作为目标，体现以审美为核心。""通过建构人的审美心理结构达到人的心灵陶冶和人格塑造。"[3]第三，课程目标是指导整个课程编制过程最为关键的准则。[2]音乐基础教育课程改革的课程目标涵括了三个具体目标："情感态度与价值观"、"过程与方法"、"知识与技能"。[3]
通过对上述三个总目标的分析，我们可以更加清楚音乐学科的特点和性质，它强调了音乐课程的审美性和人文性，强调了音乐教育中学生的主体性，同时可以看到音乐教育作为人文学科的一个分支领域和美育实施的途径之一，其目的最终都是"以人为本"的宗旨。
第四，依据具体教学实践设计好教学目标。教学目标是课程目标的近一步具体化，是指导、实施和评价教学的基本依据。[2]教学目标依据中学生的年龄、学级的不同而各有不同，十分具体，但各个学级的共性目标包括（1）激发、培养学生的音乐兴趣。（2）激发、培养学生参与音乐艺术实践活动的积极性。（3）培养学生的音乐感知能力。（4）培养学生的音乐鉴赏能力及良好的音乐欣赏习惯。（5）培养学生的音乐表现能力。（6）培养学生的音乐创造能力。（7）培养学生高尚的情操及乐观向上的生活态度。（8）培养学生的友爱精神、群体意识及合作能力。（9）掌握必要的音乐基础知识及音乐基本技能。[3]教学目标是教学活动的起点、依据，教学目标的设计是教学设计的关键。教学目标适当与否直接影响到教学内容、教学方法、媒体、教学评价以及教学效果等各个方面。[4]会直接影响到教师教学的"态度"和"行为"。目标的明确是我们端正态度、转变思想，采取有效教学行为的基本前提。明确教学目标才能有的放矢，端正态度、采取有效教学行为实施教学，从而更好地实现音乐主体教学有效性。
二、教师要转变观念，端正教育教学态度
加涅认为态度是通过学习形成的影响个体的行为选择的内部状态。态度可以使某些类型的行为成为可能，它可以决定人们的行为选择，同时态度是个体通过与其他环境相互作用而形成的，也通过与其环境相互作用而改变。所以态度对于主体有效积极地参与音乐教学有着重要的意义。
首先，教师要端正教师和学生在主体教学中的地位，重视音乐教学中师生的人际关系。教师要建立起师生间平等民主、友好合作的伙伴关系。这种关系的建立，不仅有助于树立教师威信，更好地发挥教师主导作用；还有助于调动学生音乐学习主动性和积极性。因为感情融洽，相互谅解的相倚性人际关系有利于调动起学生学习的积极性。[5]可以使学生在愉悦放松的状态下学习、感受、理解音乐，利于他们音乐学习的自信心增强。同时也可以使音乐教育过程中师生间的活动协调一致，相互配合，提高效率。
其次，要建立学生同伴之间的良好愉悦的合作学习氛围。因为影响青少年学习态度的外部条件中，除了家庭、社会、学校以外，最主要的就是班集体和同伴小集体的因素作用。[6]所以在音乐教育教学中，教师要善于运用音乐学习内容和活动，例如合唱、合奏、表演等活动在班级或学习小组中建立良好合作的氛围，培养学生在音乐教学中的合作与交往，在潜移默化中提高学生的群体意识及合作精神。
第三，教师还需要建立积极的教师期望。教师期望在学术界又被称为"罗森塔尔效应"，这个效应说明当教师对学生所要表达的心理、智力、知识、能力、行为状况或变化有着某种预先设定时，教师的这种内在主观倾向往往反映在其外在行为上，从而给学生造成某种特定的心理环境，影响学生的自我概念和学业成绩。具体说来，教师的期望效应实现过程大致包括教师形成期望、教师传递期望、学生内化教师期望以及教师维持和调整期望四个环节。[7]教师在态度上运用积极的教师期望时，需要注意，教师的期望目标应以学生已有的发展水平为客观基础，不能超出其发展的可能性。同时教师在传递期望时要善于因材施教，针对各个小组、不同的学生给予相应的期望水平。
三、教师要采取有效教学行为
教学行为的有效与否，须把握好"适合"两字。它必须适合环境、学科、建筑、设施中的众多条件，适合教育方针和教育管理方面的种种考虑，适合学生的能力、需要、学习风格方面的差异，还要适合教师自身的个性、态度和技能。[7]因此，音乐教育教学要根据自身学科的性质和特点采取灵活性的原则，采取教学行为。可以从以下几方面做起：
（一）创设利于学生参与的教学情境
1.问题情境的设置。
瑞士心理学家皮亚杰等人的研究表明，当感性输入的信息与现有认知结构之间具有中等程度的不符合时，人们的兴趣最大。所以在音乐教学中创设问题情境可以激发学生学习的兴趣，使其主动探究、参与到音乐教学之中。教师要为学生营造一个良好宽松的探究氛围，鼓励学生积极主动地质疑、探究，在对一次次问题的探究中发展其创造性思维和想象力，使其成为探索实践活动的主体。
2.教学环境情境的设置。
教学环境的情境设置不仅包括教学空间的设计也包括教学媒体情境的设置。
（1）教学空间的设置
不同教学行为和组织形式需要不同的教学空间环境。再以个人学习为主的情况下，借物理环境的设计把教育意图渗透在安排好的环境中，间接地对学生的学习发生影响，这是非常重要的。[7]例如马蹄型或新月型，方型或原型、模块型等等分别适合不同学生规模及不同教学活动。可根据教学目标、教学内容的不同选择相应的教学空间的设计。
（2）音乐多媒体辅助教学环境的设计
音乐多媒体设备的运用，促使学生从多维角度接受信息，利用教学多媒体进行音乐辅助教学，同时使用各种多媒体音乐软件和miDi音乐软件，进行音乐欣赏、音乐创作等活动为学生创造了一个新型的教学空间，开阔了学生视野，多种音乐学习成果的展示，使学生学会参与、交流与评价，有效地提高了教学效率。
（二）合理设置音乐教学内容
音乐教学内容是音乐教学的依据，是学生获得音乐审美感受和体验的客观条件。所以音乐教学内容的选择既要新颖生动，又要体现艺术性与思想性的统一。这样才能充分激发学生对音乐学习的兴趣。具体可注意以下几点：
1.教学内容要突出审美因素
音乐教学是以人为本，以审美为核心的一门学科。在教学过程中，教学内容的设置要突出教材中的审美因素，选择具有审美价值的内容，能够唤起学生美感的歌曲和乐曲作为音乐内容。在歌唱、欣赏、演奏、表演等各个不同的环节中，都要展示出音乐的"审美"因素，包括：立意美、情境美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美等。
2.在音乐教学内容的组织上善于运用"先行组织者策略"
奥苏贝尔认为，促进学习和防止干扰的最有效的策略，是利用适当相关的包容性较广的、最清晰和最稳定的引导性材料，这种引导性材料就是"组织者"。它最主要功能是，在学生能够有意义地学习新内容之前，在他们"已经知道的"与"需要知道的"知识之间架起桥梁。音乐教师要善于根据中学生的欣赏、认识和感情反应能力逐年提高的特点引导其进行音乐学习。无论是歌唱、欣赏、演奏和表演都要注意把学生新学习的内容与已有认知结构别相关的部分联系起来，循序渐进的展开，进行意义学习。
3.在教学内容上要善于运用兴趣迁移
所谓兴趣迁移，是指把对其他活动的兴趣迁移到学习上来，或者把对这一科目的学习兴趣迁移到另一科目的学习之中。[8]音乐学科教学内容是以感受和鉴赏为基础的，涉及表现、创造、音乐与相关文化，他们是一个相互联系、相互渗透的整体。教师要在教学中合理衔接和安排，将四部分内容进行意义迁移，只有将这个整体有机结合并运用到音乐教学中，才能使音乐教学内容更具有形式丰富、机动灵活的特点，更加适应中学生具体思维向形象思维过渡，情绪情感日益丰富、自觉性明显增强，个性逐步形成的心理发展特点，从而更加有效直接地达到育人的目标。
（三）有效变换使用各种音乐教学方法
音乐教学方法有不同分类方法和标准，根据曹理教授的分类法[1]，将音乐教学方法分为：1、体验性教学方法。以音乐感受情感体验为主，通过激发学生音乐学习兴趣，感受鉴赏音乐美，情感体验外化等培养学生音乐审美情趣和审美能力。包括：音乐欣赏法、演示法、参观法；2、实践性音乐教学方法。以音乐实践活动为主，通过在教师指导下学生亲身参与的各项音乐实践活动，形成与完善音乐机能技巧和发展音乐表现的方法。包括：练习法、律动教学法、创作教学法、游戏教学法；3、语言性音乐教学方法。以语言传递为主，通过教师和学生口头语言活动以及学生独立阅读书面语言为主的音乐教学方法。包括：讲授法、谈话法、讨论法、读书指导法；4、探究性音乐教学法。以探究、发现为主，通过创设情境激发学生学习动机，观察、分析、综合、比较、引导学生从多角度分析得出结论。如发现法。
不同的教学方法之间的变换选择需要注意的原则：1、依据不同年级的教学目标与教学任务。2、依据教学内容。3、依据学生的实际情况和年龄特点。4、依据教师本身的条件状况。尤其针对中学生身心发展特点，在音乐教学过程中可将语言性教学方法作为"线"来贯穿，注重语言的"精"和"美"。以体验性教学方法、实践性音乐教学方法、探究性教学方法为"珠"作为重要部分。这些方法的合理运用可更好发挥学生的主体性，体现主体参与性与实践性，更加切合中学生的学习兴趣需要和身心发展特点。尤其是音乐实践性教学法，应贯穿音乐教学的始终，创造各种各样的音乐实践活动，将学生带到良好的音乐实践环境中，让他们在感性参与的基础上，感受、鉴赏和表现，使其切身感受、理解音乐的美。
（四）实施科学、人性化的教学评价机制
音乐教育评价应体现"以人为本"的教育思想。遵循《中小学评价与考试制度改革的基本框架（讨论稿）》的评价原则，"应注重对学生综合素质的考察，强调评级指标的多元化，以促进学生的全面发展。评价要保护学生的自尊心和自信心，体现尊重与爱护，关注个体的处境与需要；评价应突出发展、变化的过程，关注学生的主观能动性，激发积极主动的态度；要将评价贯穿于日常的教育教学活动中，发挥评价的教育功能。"传统的音乐教学评价，过多地强调目的和结果，方法较为随意和简单，其评价不能充分体现学生的真实主体性；而以学生为主体的教学评价注重过程评价和主体评价，倡导发展性评价。旨在评价的教育、激励与改善功能。通过科学人性化的评价，有效促进学生的主体发展。
参考文献：
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[7]施良方.教学理论：课堂教学的原理、策略与研究[m].北京：教育科学出版社，1996.267
[7]施良方.教学理论：课堂教学的原理、策略与研究[m].北京：教育科学出版社，1996.151
[7]施良方.教学理论：课堂教学的原理、策略与研究[m].北京：教育科学出版社，1996.158
小学音乐学科评语篇10
自1989年踏上工作岗位以来，__x老师时时处处严格要求自己，兢兢业业，勤勤恳恳，始终抱着强烈的责任感和高涨的工作热情，在教育的沃土上，孜孜不倦地耕耘，深受学生、同事、领导的好评，并先后被评为仙居县教坛新秀、台州市教学能手、仙居县学科带头人。
一、语文教学，精益求精
作为一名语文老师，她精益求精，深入钻研教材，查找大量资料，精心写好每一份教案，精心上好每一堂课。她所任教的班级，每年的语文成绩在期末质量评估中均为“a”。此外，她还注意学习教育教学理论，及时更新教育观念，积极参与教育教学改革，在探索中前进，在学习中成熟。至今，有两篇论文在部级刊物发表，十余篇论文在市级及以上评比中获奖，负责的两个市级课题、两相县级课题顺利结题，其中两个科研成果获市二等奖。本学年，撰写的论文《整合与拓展：小学语文单元主题教学的探索》在台州市论文评比中获一等奖。
二、班主任工作，爱心融入
作为班主任，她爱护班里的每一个孩子。她深知，一个学生只是一个班级的六十几分之一，却是一个家庭的百分之百。她把所任班级的目标确立为“做好人，读好书”。她相信“有了爱就有了一切”，并把这句话作为工作的座右铭。当学生犯错误时，给他们讲《弟子规》里的“身有伤，贻亲忧；德有伤，贻亲羞”，让他们深刻认识到自己的错误以及错误带给家人的伤害；当看到学生的学习劲头有所松懈里，找他们聊天聊天谈心，掌握其思想动态，激发其学习热情。最让人看着心痛的就是留守儿童学生了，他们无助冷漠的眼神，常常刺得她心底发痛。对于他们，她毫不吝啬自己的微笑，甚至会伸出双手去抱抱他们，她用实际行动告诉他们：“你们住在老师的心里，老师很爱你们！”。23年的班主任生涯里，她所带的班级多次被评为文明班、优秀班；她的许多学生也长大成材，在各自的岗位上奉献自己的青春与才华。
三、教务工作，且学且用
本学期开学一段时间以后，学校任命她为教务处副主任，且开学初安排的工作不作任何调整，这对她来说，是凭空多出了一半的工作量，但她还是欣然接受任务。从此，在晚上、在双休日加班成了她的家常便饭，但她毫无怨言。为了做好教务工作，她刻苦钻研，虚心求教。一学期下来，尽管忙碌，尽管紧张，她还是把教学工作和教务工作处理得井井有条。
二十三年的教学生涯，她一直在坚持用心工作，有情育人，她是平凡的，她更是优秀的！
__老师是一位勤于钻研、善于积累、敢于实践、勇于探索的研究型、科研型教师。她具备一定的科研能力，是学校领导的得力科研助手。XX年、XX年被评为区教育学会优秀会员，__年被评为教育科研工作先进个人，__省教育学会会员。在实验阶段，她不断实践，不断探索总结经验，坚信“实践是检验真理的唯一标准”的硬道理。把实验成果在课堂上展示出来，__年被评为__区小学数学教学新秀，__年在__区“名、优”教师评选活动中被评为优秀教师，在__年__北区首届农村小学教师六项基本功竞赛中，获全能优胜奖。多年来，她都能以科研为抓手，以课题为引领，在小学课堂教学、新课程教学改革等工作中刻苦钻研，奋发努力，勇于实践，并取得了丰硕的成绩。
在我区课改的全面铺开之时，__老师有幸成为我校课改的第一批弄潮儿。几年来，她实践并真切地感受着课改的真谛，并在实践中不断地思考着、探索着。全新的理念，全新的教材，给教育带来了崭新的面貌。作为一名一线的骨干教师，她非常重视理论学习，平时认真阅读教学杂志上有关新课程改革的文章，学习教科研专著，认真聆听各类讲座，通过一系列的学习，促使她的教学理念不断更新，对新课程理念的感悟不断加深。她深深知道：只有学习，不断地学习，才能跟上时代的步伐。不学习则落伍，不进步则退步。__年5月，__老师被学校推荐参加了__区教育学会举办的“教育科研骨干培训班”。各位教学名师如于红军、张丽、田红等老师的报告给予她宝贵的教学、研究经验。她认真学习，努力实践，8月被评为__区教育科研骨干教师。
在过去的几年中，__老师一直在坚持着主持或参与各项教育课题的研究工作。在区教育学会教科所以及校领导的带领和指导下，她与其他几位青年教师积极参与学习活动，为了提高自己的课堂教学水平，她积极参加各类公开课的教学活动，虚心向同行们学习，不断吸收营养，以适应现代化教学的需要，使自己的课堂教学跟上时展的脉搏，业务能力和科研水平都有很大程度的提高。
记得有人这样说过，一个老师并不一定会搞科研，但一个不会搞科研的老师一定不会是好老师。自工作以来__老师一直都能加强自身的学习，不断更新自己的教育教学观念，积极参加各级各类的教育科研活动，努力使自己成为一名研究型教师。XX年——XX年主持实施我校“十五”期间教育科研课题《优化课堂结构，提高阅读效果；加强读中学写，培养作文
能力》，XX年撰写的《激情引趣乐中施教》在吉林省中小学教师教育科研千字文评奖活动中获二等奖、XX年撰写的《多媒体电化教学在语文教学中的应用》在全市中小学电教论文评比活动中获三等奖；2011年，她负责主持区级教育科研课题《小学快乐数学教学策略研究》带领教研组的同事们一起研究小学数学快乐教学方法，后撰写的《如何提高语文课堂教学效率》获第三界全国优质教育成果论文类二等奖；《小学低年级学生数学学习兴趣调查》一文在课题研究问卷调查报告评选活动中获二等奖。她多次承担公开教学，作为一名骨干教师，__老师尽心尽责，尽其所能地参加区、校举行的丰富多彩的教研活动，积极学习理论知识，进行教育科研。科研实验需要有耐心和有恒心的教师去钻研。她坚信，只要持之以恒地走科研之路，中国教育才会走向世界，才有希望；她愿意成为科研之路上的铺路石，为科研事业贡献自己的微薄之力!
“追求完美，我希望什么事情都做好，都尽善尽美。音乐塑造了我的性格，让我懂得用平和的心态对待人生。同时，从美妙的音乐里，我也看到了人生的多姿多彩，我对生命和生活又都充满着理想和想象。”
现年41岁的我，大学本科学历，小学高级教师，19__年参加工作，至今工作已经__1年了。从教以来，我一直担任学校的音乐教学工作。始终热爱本职工作，倾心耕耘在音乐教学第一线，数十年如一日，爱岗敬业，勇挑重担，勤奋努力，教书育人。用真挚的爱，带领学生在音乐的殿堂里快乐的遨游。
我深知只有不断学习才能在思想上与时俱进，在业务上强人一筹，才能做一名优秀教师。因此我响应学校各项号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习，积极向党组织靠拢。时刻以党员标准严格要求自己。配合组里搞好教研活动，认真负责集体备课记录的整理工作，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。服从学校安排，人际关系融洽。关心、热爱学生，做孩子们的好朋友。课堂上严格要求，课下每一个孩子都是我的朋友，经常听孩子们说：“王老师，如果能每一天每一节课都是你给我们上音乐课那该多好呀！”听到孩子这样的话我觉得所有的付出都值得！