初中音乐学科知识篇1
和以往应试教育模式不同的是，素质教育更注重学生素质的全面提高，推行素质教育的目的在于实现学生的全面发展。因此，在素质教育背景下，所有学科对学生而言都一样重要，学生所要学习的知识也就广泛了许多。
1、初中音乐教学中现存问题
就目前来看，初中音乐教学中存在的问题主要有：初中音乐教学课时少，流于形式、初中音乐教学重知识传授，轻学生体验、初中音乐教学内容狭窄，拘泥于教材、初中音乐教学方法单一、陈旧。
1.1初中音乐教学课时少，流于形式
初中阶段往往被当成学生一生中的转折点之一，在初中阶段，无论是学校，还是教师和家长都希望学生可以考上一所理想的高中，因此，无论是学校，还是教师和家长都对那些考试所涉及的学科都格外重视，而将音乐学科置于学生的学习之外。长此以往，音乐学科便真的成为了形式，音乐课程的开设也只是走个过场，学生对于音乐课的兴趣和热情也就自然无从谈起。除此之外，学生对音乐学科的学习很难在短期内取得什么成绩，这也使得学生在音乐学科面前望而却步，转而投入到数理化各学科的题海战术中。
1.2初中音乐教学重知识传授，轻学生体验
由于课时安排少，再加上考核内容多为乐理性知识，因此，大多数音乐教师都忽视了学生生活和课堂体验，而将教学重心放置于知识传授之上，更别提引导学生结合生活经验和现有知识架构进行音乐创作了。据据一些初中生反映，音乐课教师往往是一上来就讲授相关音乐知识，再加上音乐课经常被无故或有意取消，结果等到一学期完时，才发现课本还是新的，而学的知识还不到课本的一半，即便学完了，也是一知半解，或者全然不知。
1.3初中音乐教学内容狭窄，拘泥于教材
在初中阶段，音乐学科课时相对较少，而学生需要学习的音乐知识又很多，这便使得教师在教授音乐课程时只能精挑细选，而不能对教材内容进行全盘讲解。因此，学生难免觉得在音乐课上学到的东西少之又少。再次，音乐教师认为仅凭一己之力很难实现对音乐学科教学的突破，因而，音乐教师在授课时仍然采用了较为保守的授课方式，教学内容围绕教材展开。
1.4初中音乐教学方法单一、陈旧
在传统的音乐学科教法中，往往是教师播放录音机让学生听里面的歌曲，学生边听教师边讲，待学生听完教师便会请同学们试着演唱。这种教学模式在音乐学科教学中可以说是延续了多年，但随着自主学习、合作学习等理念的广泛传播，学生逐渐厌烦了这种教学模式。当学生处于此种教学模式下往往很被动，很难有发挥的余地，因此，对此种音乐学科教学模式进行改革可以说是势在必行。
2、初中音乐教学如何应对素质教育的来临
面对着素质教育理念的冲击，初中音乐教学的突围之策在于：让音乐学科回归本位、明确音乐学科教学目标、认真研读音乐教材，拓展音乐教学内容、教师自身要加强学习，不断掌握多元化的教学方法。
2.1让音乐学科回归本位
让音乐学科回归本位是针对以往音乐学科教学流于形式的现象而言的，让音乐学科回归本位是说要摆正音乐学科的位置，让音乐学科真正发挥出其培育人才的作用。为此，首先要纠正以往学校师生对于音乐学科定位的错误认识，让学校师生认识到音乐学科存在的意义和价值。其次，音乐学科的发展和建设要考虑到对学生进行素质教育的实际需要，改变以往学生认为学习学习音乐只是为了应付考试的错误认识。只有学校师生改变了以往对音乐学科存在意义和价值的错误认识，才能真正的投入到音乐学科教学和学习之中，音乐学科才能活起来。
2.2明确音乐学科教学目标
明确音乐学科教学目标简单的说就是：要明确音乐学科教学是为了什么，进而为实现该目标选择一条合适的道路。笔者在翻阅了相关的教育学和心理学书籍后发现：在初中阶段，学生的思维较为活跃，形象思维和逻辑思维都得到了很大提升，但其思想却并未真正成熟，在这种情形下学生看待事物的观点难免有些片面，因此，教师在开展音乐学科教学时有必要将音乐学科教学与培养学生三观相结合。为此，教师可以考虑在课堂上为学生播放不同类型的音乐，如理查德克莱德曼为代表的纯音乐、以梁静茹为代表的流行音乐，以陶喆为代表的重金属音乐等。
2.3认真研读音乐教材、拓展音乐教学内容
教材作为学生学习的范本，是知识点的高度浓缩，也是中心思想的抽象凝练，因此，教师在讲授教材内容时，需要追根溯源，弄清知识点的来源与始末，并在此基础上对知识进行适度拓展，最终让学生学到较为完整的音乐知识。除此之外，需要注意的是：音乐学科并不仅仅在于教会学生演唱某一歌曲，更在于让学生在学习歌曲时真正品味到歌曲背后的文化内涵，比如：教师在教授学生演唱《让世界充满爱》这首歌时，就可以问学生世间什么是爱，爱的表现是什么等问题，并让学生带着对爱的理解来学习演唱这首歌，也可以在教授学生演唱这首歌之前，为学生播放一些之前精心准备的幻灯片，幻灯片内容可以是希望工程，也可以是救灾现场，总之教师要在学生学习演唱之前为学生热好身，进而使得学生能够以积极、饱满的状态投入到音乐学科学习中。
初中音乐学科知识篇2
一、大众音乐文化背景下初中音乐教学教学中存在的问题
（一）课堂教学缺乏实践锻炼
初中阶段的音乐教学呈现发展的不成熟性。一方面由于课时有限，无法对学生进行系统的音乐教学；另一方面。课与课之间的间隔时间长，导致学生无法对新旧知识进行系统的衔接，导致音乐课堂的效率低下；在音乐课堂的教学过程中，为了体现课堂的效果，教师往往忽略了学生自我揣摩的过程，而是直接教唱学生歌曲，忽略了对学生乐感的培养和表达技巧的训练，学生失去了实践锻炼的机会，对音乐课堂的学习也只是一个歌曲学唱的过程，缺乏科学的方法和依据，使得初中的音乐课堂枯燥而单一。
（二）学生对音乐课堂教学的忽视
初中学生对音乐课的认知和定位还不够准确，可能会盲目的把音乐课归为副科，对自己在知识和能力上的欠缺不是很明确，导致他们在音乐课堂上与老师的互动较少。而初中阶段的音乐教师在一定程度上也忽视了对学生的积极引导，他们与其他学科相比，在教学水平和教学评价上的要求较少，所以，在课堂中对学生的要求相对较低。表面上音乐课堂上学习气氛很活跃，但是音乐课中的知识并没有引起学生的兴趣，没有达到教学的最初目的。
（三）教学内容与学生实际情况不符
近年来，虽然关于教育教学方面的改革在不断推进，但是可能在音乐、美术、体育等传统小科方面推进的速度比较慢，各个方面的措施并没有持续更进和落实。所以现在初中阶段学生接触的音乐课本可能还是陈旧的，没有跟上时展的步伐，而且音乐课本中理论讲授少，歌曲曲目多，这些歌曲很大一部分都不是学生日常能够接触到的，所以加大了学生的学习难度。而音乐课本中的很多作品并没有引起学生的兴趣，学生在课下也没有合适的机会去巩固，所以在课堂上的表现并不积极。
二、在大众音乐文化背景下构建初中音乐课堂的方法
（一）注重学生学生的音乐理论知识水平
大众音乐文化背景下，人们受到来自大众传播媒体的巨大冲击，对音乐的认知在一定程度上存在偏差，甚至会盲目的学生学习歌唱等，忽略了音乐的内在理论知识的学习。所以，一方面，学校要对传统的音乐课堂进行改革，真正的提高学生对音乐理论的认知水平，在音乐课堂初期，先对学生进行音乐基础理论的教授，让学生对音乐有一个准确的宏观的认识，用基础理论知识指导音乐实践，激发学生学习音乐的兴趣。
（二）提高音乐教师的专业素质
虽然音乐课堂在各个初中都已经开设，但是很多都只是名义上的存在，实际上学校对音乐教学的效果和课程开设的具体情况并没有进行及时的评价和监督，学校在招聘音乐教师的要求上相对放宽了条件，这就使得音乐课的教师在专业素养上存在问题，他们自身的专业知识不扎实，而且正常的课程进度也很难按计划推进。长此以往，导致音乐教师在思想上忽视了对学生的教育和引导，对学生学习的具体情况不是很关注。所以，要改变当前这种现状，就必须对在职的音乐教师进行培训和引导，从而提高音乐课堂的教学效率。
（三）把教学内容与学生实际水平相结合
课堂教学的目的是使学生能够在某一学科上有所收获，课堂教学的对象时全体学生，所以在音乐课内容的选择上，必须重视学生当前所能够达到的实际水平。将音乐教学的曲目与学生日常接触的音乐种类相结合。保证学生对教学内容产生兴趣。把常规的教学内容与丰富的课堂形式相结合，激发学生对音乐课堂的学习兴趣，真正的能够让学生对音乐有科学全新的认知。初中阶段学生的音乐素养差，音乐基础水平低，所以，要设立与学生实际水平相匹配的教学内容，保证课堂的教学效果。
三、小结
初中音乐学科知识篇3
【关键词】高效课堂；提高；学生；音乐综合能力；探究
所谓的高效课堂主要就是指，教师通过科学的实施，能充分的完成教学目标，从而获得较好的教学效果的课堂。高效课堂的构建对初中音乐教学具有较大的现实意义，学生能够在课堂上充分的学习知识、掌握音乐技能，提高审美能力，从而夯实学生的音乐基础，实现学生长远发展。
1目前音乐教学中存在的问题
目前初中音乐教学中存在着一些问题，使音乐教学课堂效率较低。主要表现在以下几个方面：第一，由于传统应试教育的影响，音乐教学得不到重视。中国应试教育中，音乐在中考时所占的分值比重较低，因此音乐得不到教师和学生的重视，学生认为音乐学习无足轻重，学生持有这种音乐认知必然影响到音乐学习效率。此外，教师在教学中采用机械的音乐教学方法，教师教一句，学生学一句。此种教学方法也是影响学生音乐综合能力提高的重要因素。第二，教师对音乐的认识不到位。教师在教学中通常将音乐与生活割裂出来，使原本就不被重视的音乐又缺乏了生活气息，进而使学生对音乐完全失去兴趣，最终影响到学生的音乐综合能力的提高。第三，学生的音乐知识匮乏，音乐基础较差，对乐理知识了解较少，给音乐教学带来了很大的难度，影响到高效课堂的构建。因此，需要结合目前初中音乐教学中存在着的问题，积极的构建高效课堂，提高学生的音乐学习能力。
2践行高效课堂，提高学生音乐综合能力的策略
2.1声势律动，培养学生音乐素养
声势律动是一种较为科学的音乐教学方法，声势律动使学生在音乐学习中将手脚等身体器官充分利用配合音乐进行学习，声势律动的实施充分满足了初中学生好动的心理年龄特征，使学生手脚并用与音乐结合。此外，声势律动活跃了教学氛围，使学生对音乐学习产生了浓厚的兴趣，从而有助于培养学生的音乐素养。
例如，在进行《青春舞曲》的教学中，教师要求学生站起来，跟着音乐节奏学习新疆舞蹈动作。学生在律动中学习，兴趣浓厚，有效提高了音乐课堂教学效率，从而也提高了学生综合音乐能力。
2.2情境教学，提高学生音乐审美能力
情境教学是提高课堂教学效率的一种有效教学方法，情境教学在初中音乐教学中的应用较为广泛，充分的调动了学生的学习积极性，使学生积极主动的参与到音乐教学活动中，有助于学生音乐审美能力的提高。
例如，在《小放牛》教学中，教师创设舞台表演情境，使学生以歌剧的形式对《小放牛》进行舞台演绎，学生在准备过程中，自主的对《小放牛》演唱片段进行反复练习再加以教师的指导，使学生熟练的掌握了相关音乐知识，同时学生还了解了《小放牛》的时代背景。此种情境教学法的有效应用不仅激发了学生音乐学习兴趣，还使学生开阔了眼界，对音乐知识有了新的了解，培养了学生的审美能力，充分的提高了学生的课堂主体地位，因此，情境教学法的有效实施是践行高效课堂，提高学生综合音乐能力的重要手段。
2.3生活化教学，增强学生的音乐认知
任何知识都来源于生活并应用于生活，音乐也不例外，初中音乐教学内容大部分是来自民间的传统音乐，充分的体现了音乐与生活的密切关系，在初中音乐教学中，教师应利用生活与音乐的关系，进行生活化教学，使学生对音乐知识进行重新认识。
例如，在《摇篮曲》教学中，教师可鼓励学生回忆小时候睡觉之前妈妈唱的摇篮曲，学生可以自行讨论。学生通过美好的回忆和讨论，仿佛感受到了小时候躺在妈妈怀里听着摇篮曲进入梦乡时的甜蜜。此种生活回忆，使学生对《摇篮曲》这首歌曲的感受颇深，显著的提高了学生的学习效率，最终也提高了学生的音乐综合能力。
3结论
音乐作为素质教育的基础学科所起到的作用是其他学科无法比拟的，音乐不仅能使学生心灵在喧嚣的生活中得到宣泄，更好的缓解心理压力，同时音乐还能培养优秀的情操，使学生综合素质得到提高。在初中音乐教学中，建立高效音乐课堂是非常有必要的，不仅激发了学生音乐学习兴趣，还提高了学生的音乐综合能力，夯实了学生的音乐基础，为学生更高阶段的音乐学习做好了充分的准备。
参考文献：
[1]李向华.精心设计教学目标，提高音乐教学成效―初中音乐课上实施有效教学目标初探[J].快乐阅读.2016，02（02）：115-116.
[2]汪常仙.声势律动在初中音乐教学中的运用[J].学周刊.2016，02（10）：145-146.
[3]肖媛媛，毕研芬.关于初中音乐教学中学生能力的培养[J].学周刊.2016，11（11）：109-110.
初中音乐学科知识篇4
笔者在初中从事音乐教育，在一次合唱团队员的选拔中发现，初一的500名学生，能唱准基本音阶“1234567”的学生不到5%，没有一个学生识谱，也没有一个学生能了解一首音乐作品的基本要素。笔者认为，目前素质教育下的音乐教育面临以下问题：
1．音乐课不受重视
学校狠抓升学率，对于统考科目相当重视，认为音乐课可有可无，大多数学校初一初二开设音乐课，初三根本没有开设音乐课，临近考试时，还会将音乐课、美术课等非主科课程停课，提供给统考科目的课程用作复习课或者自习课；学生家长也认为只要能够考出较高的分数，就是好的教育，因此忽视了学生综合素质的培养，音乐科目被当作“次科”不受重视。
2．音乐教学设备落后
大多数人认为，音乐课无非是一架钢琴一本书唱一首歌，然而在科技时代迅速发展的今天，教育改革突飞猛进的今天，音乐教育作为美育的重要组成部分应当比任何一个时代都要重视，然而也有地方音乐课没有配备钢琴、电子琴、打击乐器、多媒体教学软件，音乐教学设备相当落后，严重制约了音乐课质量的提高与发展。
3．音乐教材内容太难
中小学音乐教材所选的歌曲难度大，不适合学生演唱，器乐曲对于没接触过乐器的学生难以接受，一些欣赏曲目也比较难。现在的中小学生思想前卫，个性突出，喜欢现代的、潮流的事物，可是教材缺乏时代性，很多歌曲都是70后、80后所流传的歌曲，90后、00后从未听过，很难让学生接受，让学生愈发对音乐课失去兴趣，从音乐教材来看，教材内容没有以当今学生为主体，缺乏时代性多样性，没有从多角度、多视野去引导学生对音乐的兴趣。
4．音乐教学方法单一
现在许多音乐课还是以传统机械的灌输式教学方法为主，以教会学生唱一首歌或者弹一首曲子为目的，模仿的、单纯的、刻板的教学方式占有很大比例，很少老师认识到学习音乐是为了提高音乐素养、陶冶身心，使这种教学方法束缚了学生自由发挥与想象的空间，不利于学生的健康发展，限制了学生的想象力和创造力，学生无法从音乐课上获得美的体验，直接影响了学生的学习热情。
5．素质教育没有落到实处
应试教育愈演愈烈，虽然中小学音乐教育的地位较以前有所提高，但与语数英等课程来比，音乐课还是没有受到应有的重视，学校还是以学生的分数来衡量学生的好坏，音乐课没有升学的压力，也就没有分数的压力，所以很难把音乐课放在重要的位置上，中小学音乐教学的有效性根本就不能很好的发挥，素质教育就很难落到实处。
二、音乐教育的对策
（一）加强教师的基本素质及提升教学能力
1．完善教师自身的知识结构。教师的良好的知识结构是保证教育、教学工作的基本条件。一个音乐教师需具有广泛的文化科学基本知识，扎实系统的专业学科知识以及全面的教育心理学知识。教师只有全面准确地掌握教育科学知识，才能正确地选择教育内容和方法，把自己掌握的科学知识和技能有效地传递给学生，使学生的各种潜在能力得以充分地发展。
2．支持及推进音乐教师的继续教育和培训。随着社会的发展，音乐教师在职前教育的知识已不能满足现代教育的需求，所以进入教学岗位之后，音乐教师的技能和知识需要一定的提升，学校应支持及推进音乐教师的继续教育和培训，让其了解国内外的音乐教育发展趋势、动态及前言信息，完善自身的知识体系和教育方式，以更好地进行教学工作。
（二）加强对音乐教学观念的转变
音乐教育是其它教育所不能代替的一门艺术教育。教育主管部门，学校领导、老师和学生需对音乐教育有新的认识，以新课程改革和素质教育的开展为契机，充分体现音乐教学在学校发展和学生素质教育中的重要地位，立足于音乐学科的特点，面向全校学生，把培养音乐兴趣、爱好，丰富情感体验，培养审美意识，扩大文化视野等为重要的方面构建素质教育的音乐教育。
初中音乐学科知识篇5
一、流行音乐融入初中音乐教学的可行性分析
首先，流行音乐贴合了现代初中生的审美体验。流行音乐有其独特的审美特点，主要表现在两方面：一是内容比较简单，接受没有难度。二是音乐形式比较新奇，能够吸引中学生的眼球。这就使流行音乐成为初中生喜闻乐见的一种音乐形式，他们对此很欢迎，也为流行音乐走入初中音乐课堂奠定了基础。
其次，流行音乐满足了初中生的心理需求。初中生由于生理和心理发育的原因，个性比较张扬，好奇心较强，而标新立异的流行音乐恰好满足了他们的审美特征。同时，流行音乐甚少涉及国家大事、社会热点，多是在抒发个人的情感。中学生学习压力逐渐增大，情感世界日益丰富，流行音乐成为他们抒感、宣泄内心的有效途径，因而，中学生对流行音乐的接受度很高，兴趣很浓。
二、流行音乐融入初中音乐教学的重要作用
第一，激发学生的音乐学习兴趣。众所周知，兴趣是最好的老师，是学生不断探索、主动学习的动力。而流行音乐是流传度较广，社会大众欢迎度较高的音乐形式，中学生也非常喜欢。教师将流行音乐引入课堂，用比较新颖的教学方法加以讲授，就能取得意想不到的效果。学生肯定特别喜爱上音乐课，进而提升他们的学习兴趣，调动他们学习的积极性和主动性，提升教学效率。
第二，扩大学生的欣赏视野，增强创造力。传统的音乐课堂中，学生学到的多是关于民族音乐等比较严肃、理论性较强的音乐知识，其他方面的音乐知识涉及的不多，音乐欣赏范围不广，学生对这些兴趣不大，不愿意学习。将流行音乐引入初中音乐教学中，丰富了教学内容和教学形式，改变了传统歌曲“独霸天下”的局面，调动了学生的学习积极性，使音乐课堂充满勃勃生机。这样做，不仅拓展了学生的音乐欣赏视野，而且也使学生的音乐创造力、表现力得到显著提升。
第三，提升学生的音乐素养和综合素质。音乐虽然不是升学考试的主要科目，但是其对中学生的影响是不容小觑的。长期的音乐熏陶对人的思想、性格都能产生积极的作用，初中生经常接受音乐教育，可以使思想更加深邃、心理更加健康、性格更为健全，不仅可以提升学生的音乐素养，也可以有效地提升学生的综合素质。
三、流行音乐融入初中音乐教学滞后的具体原因
首先，缺乏一支高素质的教师队伍。音乐教师是初中音乐教学的重要参与者，也是课堂教学活动的组织者和实际执行者，音乐教师的教学水平和音乐素养对音乐教学有着十分直接的影响。有些教师教育观念落后，对流行音乐不屑一顾，认为流行音乐难登大雅之堂，对引入流行音乐持抵制态度。有些教师不是专业科班出身，音乐素养不高，虽然引入流行音乐，也只是带着学生哼唱，不能从专业角度去分析、理解，导致学生只是模仿演唱，不能触及流行音乐的内涵等等。这些情况不仅阻碍了音乐教学质量的提高，而且不利于初中音乐教学改革的不断深入。
其次，传统教育观念的不良影响。在应试教育的体制下，教育被赋予了许多功利性的目的。学校为了提高升学率，为了提升学校的名誉，为了在众多学校的激烈竞争中脱颖而出，将更多的资金、师资、精力放在了考试科目中，对音乐这样的“副科”并不太重视，学校的投入力度不大，教育观念落后，导致初中音乐教学发展滞后，更不要说流行音乐元素的引入了。
再次，课程设置不科学、不合理。正是由于对音乐教学认识上产生了不小的偏差，导致在课程设置上不能科学、合理地设计。总体来说，音乐课程设置不合理的问题表现在两方面：一是音乐课多是在下午进行。人们普遍认为上午学生精力充沛、思维活跃，学习能力比较强，因此将文化课大多设置在上午，而音乐课多设置在下午，其目的是放松学生的大脑，让学生在短暂休息后能够更好地投入到文化课学习中去。二是音乐课经常被停上。有些学校对音乐课非常冷落，在学习紧张的时刻，音乐课要为文化课“让路”，甚至音乐课只是存在于课表上，实际被语文、数学、英语等“主科”占据。这样的状况导致流行音乐被引入音乐课堂的程度很低。
四、流行音乐融入初中音乐教学的有效措施
首先，将流行音乐的引入作为明确的教学目标。对于流行音乐的学习，要明确教学目标和学习目标：一是理解歌曲内涵。比如歌曲是描写什么人、记叙什么事情等。二是体验歌曲的思想感情。作者想要表达什么，我们要从中学习到什么态度，如《蜗牛》，就表达了蜗牛坚持梦想、不断前行的正能量态度。这是我们在学习生活中应该具有的精神。三是学习乐理知识。学生要学习、借鉴歌曲是如何表达情感的，学习其中涉及了哪些乐理知识，不断吸收，进而内化为自己的知识。
其次，筛选具有教育意义的流行音乐作品进入课堂。为了保证教学质量，进入初中音乐课堂的流行音乐作品要经过严格的筛选，一要具有教育意义。引导学生积极、阳光地面对学习、生活，使学生在学习歌曲中体会到自强、上进、自爱等正能量，以便对学生进行潜移默化的影响。二要符合初中学生的心理需求。选取一些涉及初中成长、心理等内容的歌曲，让学生找到心理共鸣，进而疏导学生的心理，帮助学生健康成长。
再次，科学进行课程设置，打造高水平的教师队伍。科学设置音乐课程，保证音乐课有条不紊地进行。同时，建立一支高水平的教师队伍，或是引进优秀的音乐教师人才，或是对现有教师进行系统、专项的培训，更新音乐教师的教学理念和教学方法，推进教师素质的整体提高。在实际教学中，要引导教师更新教育理念，使其认同流行音乐应用于初中音乐教学之中，在熟悉流行音乐的基础上，将其引入到课堂上，为初中音乐教学注入新鲜的血液。
最后，将多媒体手段与流行音乐结合起来。多媒体教学辅助手段也是学生喜闻乐见的教学形式之一，在引进流行音乐时，结合多媒体，能让学生更好地领略音乐的魅力。比如，学习《隐形的翅膀》时，一边播放mV，一边听歌，学生不仅更容易接受，而且也加深了学生对歌曲内涵的理解。
初中音乐学科知识篇6
关键词:初中音乐教学提高水平
初中音乐教学是初中教学中不可缺少的一部分,搞好初中音乐教学,提高教学质量是提高学生素质的一个重要环节。因此,初中音乐教师要履行好自己的职能,做到全面提高我们初中音乐教学水平和教育质量。笔者结合自己的教学经验从五个方面来说明怎样提高教学水平:
一、教师要更新教学观念
在现代的教育背景和教育形势下,教师要有与时俱进的思想理念,要善于更新教学观念,以推动初中音乐教学的全面发展。尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式。从中我们不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时展的问题:如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重,使教学脱离了生活及社会发展的客观需求。学生的音乐学习呈现出两种背离的现象,一种是学生只会唱而不太了解音乐的常识,因为这种学生拥有良好的唱的天赋;而另一种则是只了解常识而不会实践。因此,教师在音乐教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生,要更新教育观念,加强音乐教育教学的建设,完善音乐课程体系,推进学生美育的全面发展。
二、教师要善于实现新的教学模式
在新的教育环境和现代音乐教育理念的指导下,根据素质教育的目标,我们教师要善于研究教学模式,研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略。教师要实现新的教育模式,就要充分调动学生学习音乐的积极性,以学生为教学的主体。一堂有实际意义的音乐课,无非是让学生面对枯燥的知识也会感到有兴趣听,更能主动地参与到活动中来。那也就体现了音乐课的生动性和学生的主动性。总之,教师实现新的教育模式技术要充分体现学生学习的主体地位,充分调动学生的学习主动性。
三、教师要善于把音乐与其他学科进行结合
爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。想象力推动世界,是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。”那么想象力也来源于生活,来源于各个知识层面。好的音乐课要长足发展,也必须和其他学科有机地相结合。这样,不但可以提高学生的音乐素养,也可以帮助学生对其他学科的学习,全面提高学生的综合素质。和音乐进行结合,我们首先会想到的是舞蹈,从载歌载舞等广大词语中我们就会很自然地想到这一点。同样,在我们的初中音乐课的教学过程中,教师要善于将两者结合起来。一是在歌舞中调动学生学习音乐的主动性,二是全面提高学生的素质。不但如此,我们音乐教师还要善于将音乐与那些要参加中考的具体学科结合起来,让学生在放松的学习音乐的同时,又学到他们同时要努力学习的知识,可谓是一种高效的学习方法。我们教师要善于将我们的音乐教学与其他学科相结合,这样的学习方法,可以全面调动学生对音乐的学习兴趣。因为学生知道学习音乐等于学习所有的学科。这样的教学方法,可以帮助教师全面提高学生对音乐的学习兴趣,从而全面提高初中的音乐教学水平。
四、教师要善于利用现代化的教学方法
所谓现代化的教学方法,主要是利用多媒体和因特网进行教学。法国一位著名演员曾说:“嗓音的力量是不可估量的,任何图画的感染力远比不上舞台上正确发出的一声叹息那样动人。”由于多媒体声画并茂,视听结合,通过情景再现,能激绪,丰富情感,最大限度地调动学生多种感官参与教学活动,因此,能提高教学的效率和质量。例外,通过多媒体教学和因特网,我们可以获得更多良好的教学素材和教学课件,以丰富学生的音乐课堂学习内容。同时,通过这样的教学方法,我们可以让学生充分的接受现代最新的音乐歌曲和知识,增加学生学习的视野,以提高我们的音乐教学水平。
五、教师要重视民族音乐教学
民族音乐是我国各族人民在数千年的历史中创造的音乐,以其源远流长、博大精深、绚丽多彩闻名于世。民族音乐是一个民族文化的灵魂,是使一个民族能最深层地感受自己的重要方面,也是使一种文化在世界文化日益广泛的交流中保持自己个性的重要方面。我是一名贵州的教师,大家都知道我省是少数民族较多的一个省份,民族音乐资源丰富而具有特色。教师在教学过程中要重视民族音乐教学,让学生了解本省、本地区的音乐传统文化,增加学生对音乐的学习兴趣和培养学生学习民族音乐的自豪感。众所周知的我省的侗族大歌是一种非常具有文化特色的音乐,多让学生了解和学习民族音乐,以调动他们的学习兴趣,为全面提高我们的音乐教学质量奠定基础。
初中音乐学科知识篇7
关键词：新课程；初中生；音乐；学习兴趣
我国著名音乐家冼星海曾经说过这样一句话：“音乐，是人生最大的快乐；音乐，是生命中的一股清泉；音乐，是陶冶性情的熔炉。”事实上正是如此，音乐可以给人们带来美好的享受。正因为如此，很多初中生对音乐都充满了无穷的兴趣。在课间的时候只要认真观察，总会发现有那么几个学生在小声哼唱着自己喜爱的歌曲。遗憾的是：虽然初中生如此喜欢音乐，但是却有不喜欢上音乐课的学生。究其原因，主要是我们初中音乐教师的教学方法不当所造成的。如何有效激发初中生的音乐学习兴趣呢？
一、更新教学观念，激发音乐学习兴趣
众所周知，传统的初中音乐课堂教学往往只对一些枯燥的音乐知识进行技能训练。这样的教学方式显然是不完美的。在没上音乐课之前，很多学生都是满怀希望地盼望音乐课，音乐课可以让他们感受到轻松愉悦。但是，当他们真正上音乐课之后却非常失望，他们发现音乐课仅仅只是一些抽象的音乐概念或者是音乐知识的堆砌。试想这样的音乐课堂怎么可能会激发起初中生的音乐学习兴趣呢？要想改变这种现状，初中音乐教师必须要更新教学观念――在课堂教学中要时时做到以人为本。
以人为本是新课程标准所提出来的全新理念，这个理念的提出也是新课程改革的重要标志。作为新时代的一名初中音乐教师，我们必须要时刻做到以人为本，尊重学生的主体地位。例如，在引导同学们欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的时候，传统的教法就是播放音乐让学生用心体悟。事实上，对于音乐知识相对贫乏的初中生来说，这样的教学方式是很难起到理想的教学效果的，也很难激发初中生的音乐学习兴趣。为了有效激发初中生的音乐学习兴趣，我在播放这首音乐的时候，还配以故事朗诵。故事的梗概大体是：梁祝相识――草桥结拜――同窗三载――十八里相送――抗婚――楼台相会――化蝶。听到这个故事，同学们再去欣赏音乐自然能很容易体会到音乐中所蕴含的思想感情。这样的教学方式正是以人为本的真正体现，有效激发了初中生的音乐学习兴趣。
二、运用学科整合，激发音乐学习兴趣
音乐学科与很多学科教学是相互联系的。基于此种情况，我们在初中音乐课堂教学中不妨运用学科整合的方式来激发初中生的音乐学习兴趣。这一点我在具体的教学实践中已经进行了多次验证。教学实践结果表明：运用学科整合的方式可以有效地激发初中生的音乐学习兴趣。
例如，在执教《大海啊，故乡》的时候，我首先是要求同学们进行听唱练习。由于这首歌很多同学以前都听过，因此，很快同学们就学会了。学会之后，我还运用了合唱、领唱以及男女生伴唱等形式，让同学们对这首歌进行反复练习。做完这些练习之后，离下课还有一段时间。为了有效激发初中生的音乐学习兴趣，我要求同学们在听歌的时候配以《大海》这首诗进行朗诵。伴随着美妙的音乐，同学们朗诵得非常有感情。而正是这一小小的举动，却有效激发了同学们的音乐学习兴趣。下课很久了他们还不愿意离开教室，这一点让我感到非常欣慰。
在执教《春之声》一课的时候，我发现同学们的学习兴趣并不浓。看到此种情况，我略感失落，但是又非常庆幸。幸亏我之前准备了一手：我利用多媒体课件，把《春之声》这首歌曲与《春晓》这首诗有效地结合起来，并配以了若干动画。面对这样的教学形式，同学们的眼前一亮，学习的积极性一下子就被调动起来。除此之外，我还利用美术知识，把《春之声》这首歌曲的曲谱画得有声有色。这样的学科整合方式，不仅有效激发了初中生的音乐学习兴趣，还促进了同学们对相关学科知识的学习。
三、发挥学生联想，激发音乐学习兴趣
音乐艺术具有一定的自由性和模糊性特征，而正是因为音乐的模糊性和自由性也给予了人们更多想象的空间。因此，我们初中音乐教师在进行课堂教学的过程中，不是要死板地进行音乐教学，而是要更多地发挥学生的联想，让同学们在联想的过程中产生对音乐学习的兴趣。
例如，在组织学生欣赏《九寨沟音画》的时候，同学们纷纷被这首美妙的歌曲所吸引。看到同学们如痴如醉，我适时提出了这样一个想法，让同学们利用这首歌曲自己再根据其他一些风景名胜自编歌词。这个任务布置下去之后，大家积极性很高，充分发挥了自己的联想。于是就出现了诸如：“美丽的武陵源，田园风光，秀美和谐，翠竹依依，炊烟袅袅，令人陶醉。”“美丽的丽江古城，郁郁葱葱，花木清香，古朴壮丽”等美妙的歌词。歌词虽然很短，但是也足见同学们的用心良苦，他们是真正用心去写的。再如，学习新疆民歌《青春舞曲》的时候，我要求同学们根据自己的想象编写了很多类似的歌词并创造了类似的几个小节的音乐节奏。同学们对于完成这样的任务都非常感兴趣。音乐是一门艺术，而艺术都离不开联想，这也是运用这种方式可以有效激发初中生音乐学习兴趣的真正原因。
爱因施坦曾经说过：兴趣是最好的老师。如果初中生缺乏对音乐课的学习兴趣，那么想取得理想的教学效果根本是不能实现的。正因为如此，我们才要多进行有效激发初中生的音乐学习兴趣的研究。为初中生创造一个乐学的教学环境，让他们在音乐的海洋里自由翱翔！
参考文献：
[1]刘秀芹.初中音乐教学随笔[J].考试周刊，2012（40）.
[2]封喜花.论中学音乐教学[J].新课程，2011（8）.
[3]张云霞.如何上好一节音乐课[J].科学教育，2011（4）.
[4]侯亚敏.让创新的火花在音乐课堂上绽放[J].教育教学论坛，
初中音乐学科知识篇8
关键词：初中音乐;乐理知识;适当渗透
初中音乐课要注重对学生音乐知识的教学，让学生在歌曲学习中对乐理知识有所了解，这样就能帮助学生更准确地把握音乐作品。不管是节奏节拍、情感表现，还是强弱处理，都会在乐理知识的渗透学习中相对提高。教师要讲求科学有效的教学方法，让学生轻松感知、逐步掌握，让音乐课堂的内容更丰富、更精彩。
一、歌曲学习中渗透反复记号知识
反复记号在音乐歌曲学习中时常会遇到，但学生却不清楚它的作用，经常会出现歌唱顺序的错误，教师要渗透反复记号的内容，让学生对反复记号有正确的认知，以便他们在今后学习中遇到反复记号时能够正确处理。例如，在学习歌曲《月之故乡》时，歌曲中就出现了反复记号，教师可针对歌曲中反复记号的使用方法进行巧妙地渗透。教师首先按照歌曲的演唱顺序进行范唱，让学生了解歌曲反复的顺序，从而巧妙地引出反复记号，让学生了解反复记号的正确写法及使用方法。除了渗透简单的反复记号的使用之外，教师还可以涉及其他较复杂的反复记号的使用，让学生对反复记号有一个更全面的认识。为了让学生真正地掌握反复记号的知识，教师可以利用课件给学生展示一些相关的音乐作品，让他们在欣赏中对不同反复记号的运用有一定的了解和掌握，知道歌曲反复的顺序，知道作品中一些音乐符号的正确含义。如fine的意思是结束，D.C是从头反复，因为是“从头再来”，所以可以把它叫作“刘欢记号”，用这种有趣的方法帮助学生记忆。教师科学渗透相关音乐知识，为学生以后音乐作品的学习提供了有力保障。反复记号的内容容易混淆，教师在讲解中可以结合“举例子”“趣味教学”“多媒体课件展示”等教学方法帮助学生记忆，让学生把这些反复记号的使用牢记于心，为更好地学习音乐作品服务。反复记号的使用率非常高，音乐教师应该把这项内容作为一项基础知识训练科学地渗透到音乐教学中，让学生结合相关作品实例加以牢固掌握。
二、视唱乐谱中渗透附点音符认知
音乐作品的学习离不开视唱乐谱，在乐谱的视唱中教师要针对相关细节进行强调和认知。附点音符在音乐作品中十分常见，学生在演唱中又往往会忽略，所以教师要在歌曲学习中渗透附点音符的音乐知识，让学生准确无误地演唱出来，把握好附点音符的时值。例如，在学习歌曲《雨花石》时，歌曲中就出现了附点音符，教师可以先带领学生进行单个乐句的演唱，让学生感受附点音符的节拍，了解附点在节拍中的作用，然后引出附点的定义并通过课件展示给学生。教师还可以结合本课的重点乐句，让学生体会附点音符的节拍，并将这些重难点乐句单独拿出来，制作成课件进行练习。学生通过练习很好地把握了歌曲中的节奏节拍，把歌曲唱得更准确了。然后教师可以用游戏击鼓传花的形式来随机找学生演唱，了解学生对附点音符的掌握程度。等学生明白了重点乐句的唱法，教师就可以让学生仔细寻找歌曲中其他相关附点音符的乐句，通过学习准确打出它的节拍，然后再结合钢琴旋律进行视唱。学生在反复练习中牢固掌握了附点音符的正确唱法，为下一步歌曲的学习做好了充分准备。歌曲学习离不开乐理知识的讲解，教师要把相关音乐知识科学地渗透其中，引导学生用所学知识解决作品中的重难点乐句，使学生熟练掌握歌曲中附点音符的唱法，把音乐作品处理得更精准，使得歌曲学习更简单、更轻松。
三、音乐教学中渗透节奏节拍训练
节奏节拍在音乐学习中十分重要，运用好这方面的知识对于歌曲学习有很好的推动作用。一首歌曲的学习首先应该从节奏节拍开始，要把节奏节拍的相关训练作为音乐教学的一个常规训练来抓，这样就能循序渐进地提升学生的音乐节奏感、韵律感。例如，在学习歌曲《踏浪》时，教师在歌曲教学中可以巧妙渗透节奏节拍的练习。教师除了训练本课所涉及的节奏节拍外，还可以引入多个节奏型，并把它们联系起来，进行趣味的节奏句子练习，让学生在反复练习中熟知各种节奏型。教师可以通过歌曲中的前八后十六分节奏引出前十六分后八节奏，以及前附点十六分和后附点十六分，由切分音引出大切分和小切分，各种节奏型交织在一起，展开趣味的节奏训练。教师把节奏型按顺序排列起来，让学生依次按顺序进行拍打，把不同的节奏作为开头节奏，与周围的节奏型建立起连接，让节奏练习变得丰富有趣，节奏型练习也会在这种形式中变得灵活多样。除了拍手形式，还可以让学生拍腿、拍肩、捻指，使节奏练习充满无限乐趣。教师在教学中要结合节奏节拍进行音乐知识的渗透，引导学生进行趣味节奏节拍训练，让学生的节奏感在训练活动中逐步增强。节奏感的增强对于学生的歌曲学习有很好的促进作用，能让学生掌握更多的节奏型，提高学歌效率，让音乐学习变得更轻松、更高效。
四、歌曲演唱中渗透强弱记号内容
音乐作品中经常会运用强弱记号来表现情感，歌曲通过音量的强弱变化来抒发演唱者的情怀。对于作品中的强弱标记，教师可以进行渗透讲解，让学生熟练掌握并正确运用，更好地辅助学生理解音乐作品。例如，在教《天路》时，歌曲的结束句就出现了减弱标记，教师可针对音乐作品中的标记进行渗透讲解，通过自己的示范演唱使学生获得现场感受，明白渐弱记号的作用。然后，教师对强弱标记进行全面的梳理，从ppp（极弱）-pp（很弱）-p（弱）-mp（中弱）-mf（中强）-f（强）-ff（很强）-fff（极强），逐一讲解这些记号的含义，让学生掌握这些标记的正确运用方法。教师可以结合歌曲展开训练，让学生知道这些记号在歌曲表现中的重要作用，引导学生进行歌唱练习，让学生全面体会强弱的运用对情感表现的重要性，带领学生进行强弱训练。教师可以让学生分声部合唱，用声部单音的练习感知强弱变化，教师手势前推代表音量增大，手势后拉代表音量减小，教师手势逐步前推和后拉，让学生配合演唱，真切感知声音渐强和渐弱的变化。强弱标记在歌曲演唱中有着重要作用，音量变化体现了歌曲的情绪变化。教师通过乐理知识的科学渗透可以让学生了解强弱记号，并正确运用到歌曲演唱中，促使学生更全面地表现作品。总之，在初中音乐课堂中，教师要结合音乐作品，适时渗透乐理知识，让学生对基础音乐知识有一定的认知，从而帮助他们更好地完成学习任务，更好地演绎音乐作品。教师通过科学渗透、巧妙设计，把乐理知识趣味生动地传授给了学生，让学生在灵动教学中感知到了更丰富、更专业的音乐课堂。
参考文献：
[1]邵笑.加强音乐课乐理知识教学培养学生音乐才能[J].成才之路,2014(2).
[2]王旋.巧用“三活”进行高中乐理知识教学[J].新课程研究(基础教育),2010(2).
初中音乐学科知识篇9
关键词：初中；音乐教学；策略
音乐可以愉悦心灵，可以提升品位。初中音乐教育的主要目的在于提升学生的审美能力，在音乐课堂上教师通过引导学生聆听音乐，让学生学会欣赏音乐，培养学生积极向上，健康活泼的审美品格。纵观传统的初中音乐教学，大多数的音乐教师只会采用一般的教学方法，即不断地传授音乐知识，营造出传统课堂的严肃气氛，使用灌输性方式来讲解音乐知识，强迫性地注入学生的头脑；有的教师的方法虽然会精细一些，采用一对一的，口口相传的模式进行教学，这样的方式很容易让人想起民间艺人授徒；有的教师像专业音乐学校的教学，只强调某些技能的训练；还有的教师在课上只是为了教会学生唱一首歌，只要音调大体不错就算过关。如今，作为我国素质教育改革的重要一环，初中学校对音乐课堂的重视近年来有一定的提升，初中音乐教学需要改变旧的教学模式，进行新型课堂教学思考，打造全新初中音乐课堂。
1构建全新音乐教学理念
众所周知，传统的音乐教学主要是讲解三种唱法，即美声唱法、民族唱法和通俗唱法。以往的初中音乐课堂，教师的教学思路基本上是从概念人手，欣赏为辅，所有的学生整堂课都在被动接受灌输式的音乐教育。这种传统方法最大的弊端就是很容易引起学生的厌学情绪，毕竟单一的音乐理论对于初中学生的接受力而言，过于枯燥，何况学生们对音乐的感知能力也是千差万别。因此，改变传统教育模式，构建全新音乐教育理念，提升初中音乐教学水平和效果迫在眉睫。
对于初中的音乐教师而言，首先要对学生因材施教，培养学生演唱的能力和音乐素养，教会学生懂得如何驾驭自己的声音，如何能更好地展现声音的流畅和美妙；其次要重点培养学生对民族音乐的欣赏能力，使学生能够准确地表达乐曲中表达的内涵，再教以正确的唱腔和呼吸方法；最后要学会中西结合，借鉴西方音乐的经验，要明确虽然中西方语言和音乐风格不同，但是对音乐美的探寻，却有异曲同工之妙。
2建立科学发声教学体系
事实上，人的嗓音就是天然的乐器，这件乐器的奇妙之处就是能够超越国界和语言的界限，完美融合成优美的乐曲。科学、正确的发声是保证歌唱者完美展现音乐的基础，同样也是初中音乐教师在进行课堂教学时的重点。我们一般讲到的发声原理是说声带在气的冲击下发生振动，声带因为振动而发出声音，经过人体的胸腔、咽腔、喉腔、口腔、鼻腔、头腔，因而发生共鸣，最后发出响亮而和谐的声音。长期的音乐教学，都是以传统意义上的三种唱法为基础，在教学过程中，教师会将学生限定在某种唱法之内，将教学引入误区。其实，正确的发声要依照科学，摒弃传统意义上教学的主观性。
每个学生都有其不同的嗓音条件和发声特点，在音乐教学过程中，教师的任务是去修饰学生的声音，扬长避短，因材施教。在学习的过程中，千万要在科学的基础上循序渐进，不可操之过急，更加不可刻意模仿。在学唱的过程中，要以听人家如何运用嗓音，如何演绎作品，如何使用技巧为主，切不可单纯刻板地一味还原。作为一名音乐教师，要有灵敏的耳朵，要有敏锐的观察力，要对学生的学习情况进行记录和分析，并且掌握每一个学生的特点，使学生在不断的训练过程中提升音乐感知能力。
3运用有效合理训练方法
初中音乐教学，最难的环节莫过于对学生的因材施教，教师想要对学生进行培养，就一定要有“伯乐”之能，全面了解学生声音能力、特点、发声习惯、发声特点、存在的问题等，整合之后制定出系统的教学方案。音乐的学习需要持续的训练，不能追求一蹴而就，初中音乐课堂要着重训练学生的基础。一是要帮助学生学习科学的乐理知识，培养正确的声乐审美和音乐感觉，这种感觉既是听觉上的，又是心灵上的。二是要发现学生唱的最好的那个音，从那个音人手，学细学精，然后再拓展学习其它音，在这个过程中，养成良好的音乐习惯。三是要培养学生的音乐感受力，要着重提升音乐的实际掌握能力，可以是感觉上的，也可以是歌唱方面的，更加可以是有关音乐的其他方面的。
课堂之上，教师还是要以课本为主，结合课本内容进行灵活的教学方式方法。以往初中音乐课堂不活跃的主要原因就是很多学生将音乐课当成了“学歌课”，如今的音乐课堂主要是以音乐鉴赏为主，开发学生音乐潜力为辅，教会学生科学的发声方法，激发学生学习的兴趣，培养学生音乐感受力。音乐教师在教学过程中，要运用合理有效的训练方法进行教学实践，了解学生，发现学生，让音乐的课堂变成情感式的课堂，让学生接受并且热爱音乐，将音乐课当成拓展知识，互动交流的载体。
初中音乐学科知识篇10
关键词：初中音乐教学改革
音乐是通过音响结构及其运动节律形成的音乐形象来反映社会生活，表达思想感情。音乐艺术所采用的手段及其特征，决定了这种艺术形式有很强的抽象性。初中学校要转变教育观念，要认识到音乐学科对学生发展的影响不是以分数来衡量的，要充分认识到音乐学科在学校发展中的重要意义。改变音乐课的附庸地位，确立音乐课程的核心学科地位，是学校音乐教育健康发展的首要保证。
一、调整教学计划
(一)增加乐理知识的部分内容
基于学生学习乐理知识的愿望以及他们对乐理知识不太了解的现状，应适当地增加部分乐理知识，如节奏，音的长短，音名和唱名，曲式结构等等。这些乐理知识可以更好地帮助学生学唱歌曲、欣赏音乐、学习简单的乐器演奏等。
(二)增添部分流行音乐及通俗音乐
我们音乐教材上的内容包括了中国的民族音乐、交响乐、合唱曲目、西洋音乐、浪漫主义音乐、歌剧音乐等等，都是比较经典和严肃的音乐，流行音乐和通俗音乐几乎是空白。因此很多学生对于音乐课没有兴趣，有些学生上课甚至不愿带着课本来，加入这部分内容也是时展的需要和学生求知的需要，可以增加学生学习音乐的兴趣。
(三)增加学生自己的演出欣赏
课本上往往都是一些名家的作品，这些作品固然优美，有很高的欣赏价值，可是往往使学生觉得离他们的距离很远，有些学生很想学习音乐，但总觉得没有自信心，因此在教学中增加部分本校学生的演出欣赏，通过欣赏、分析身边人的作品，缩小他们与音乐的距离，提升他们的自信心，让他们觉得原来自己也可以做得很好。
二、改进教学策略
(一)加强师生互动
学生最怕的是教师的“一言堂”，音乐课也是如此。为了提高学生的学习兴趣，教师应注重与学生之间的互动。如在乐理课上，加一些节奏练习让学生加上身体动作拍奏，通过身体的动作让每位学生参与到音乐活动中来，既活跃了课堂气氛，又加强了对节奏的掌握；在声乐课上，加进一些有趣的练声方法，把深奥的声乐练声生动化，让学生觉得学习唱歌原来可以是件很轻松的事情；在音乐欣赏课上，加进让学生模仿表演的机会，通过学生自身的表演体会作品的内涵。教师在平时的教育教学中，应多听听学生的意见，及时调整自己的教学计划，在完成教学任务的同时，使自己的教学更能满足学生的需要。
(二)加强多媒体教学手段的运用
初中音乐欣赏虽然有一些配套的音乐磁带，但这远远不能满足学生的欣赏需要。为了让音乐欣赏更加吸引学生，教师可以加入很多多媒体手段，如寻找VCD录像，制作多媒体课件，在课件制作中插入视频，即满足了学生的欣赏需要，又增强了上课的效果。这样欣赏课的情境就会在优美的多媒体教学中建立，一些本来不爱上音乐课的学生也会被吸引，欣赏课的教学效果也能越来越好。
(三)拓展音乐教学的空间
学校可以开展许多校园文化活动，如一年一度的合唱比赛，主持人大奖赛，十佳歌手比赛，器乐比赛，舞蹈比赛，才艺展示比赛，还有校园电视台等等。在课堂中，结合这些活动进行有针对性的宣传和动员，为参赛学生进行辅导。使学生的课堂内容更加丰富，也更能满足他们的需要。
三、改进教师管理策略
(一)加强在职音乐教师的培训，大力实施“人才强教”，提高教师队伍的整体素质
面对城市现代化、信息技术发达的现状，我们的音乐教师要想跟上时代的步伐，就要多接受、多学习新的思想和新的知识，对现有师资进行在岗培训。内容可包括：①音乐基础知识。让教师熟练掌握音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁形式等基础知识，进一步加强教师音乐审美能力。②音乐基本技能。让教师全面掌握音乐教学的基本功:歌唱能力、钢琴演奏能力、弹唱能力、即兴伴奏能力、器乐演奏能力等。③教学形式和教学方法。引荐全国中小学音乐教学的优秀成果和国外著名的教学形式和方法，发展教师的创造性。④文化素养。音乐教学不仅包括音乐教学不同领域之间的渗透，与舞蹈、影视、戏剧、美术等姊妹艺术学科相渗透，还包括与艺术之外的其他学科的渗透，加强教师各方面的文化素养，使教师对教材掌握得更深、更精，理解得更透彻。
另外，坚持大力实施“人才强教”战略，不断加强教师职业道德建设，不断提高音乐教师的师德规范意识和职业道德水平，不断完善师德考评制度，建立长效的师德建设机制。以此加大音乐师资队伍建设力度，改变目前我国音乐教师学历程度偏低，实际教学能力薄弱的现状。
(二)建立有效的音乐教学设施和设备的管理机制
由于当前初中学校的现状，从学校运行体制上调动不了广大音乐教师的积极性，从管理制度上致使大多数音乐教学设施和教学设备闲置或使用率极低。广大初中学校的管理者和教师要积极主动地学习现代课程论，掌握课程教学的基本观念，理解和把握素质教育的基本理念，彻底改变对音乐学科的错误认识观念。要以国家民族的发展大计为根本，以长远的眼光看待音乐学科教学的作用，给音乐学科以必要的重视。从管理体制上体现出对音乐教学和音乐教师的重视，改变对音乐教学和音乐教师的评价机制，建立健全完整的音乐教学设施和设备管理制度，使音乐教师在教学工作中能够方便快捷、正常顺利地使用各种教学设备，充分调动起音乐教师的工作积极性。