广播电视编导前景如何篇1
【关键词】广播电视编导美术基础教学
一、广播电视编导专业美术基础课程的重要性
广播电视编导专业属于新兴学科，主要是艺术与新闻两大学科的交叉与渗透，近年来，“编导”这一专业化程度很高的职业到底姓“文”还是姓“艺”曾受到很大争议，但是无论姓什么，“编导”专业的建设是基于社会、媒体对人才的要求，是坚持“复合型人才”的培养模式，因此学生需具备较高的理论素养和艺术鉴赏能力，这恰恰是一名优秀编导所必须具备的基本素质。而美术基础课程正是培养学生对美的感受能力、鉴别能力、欣赏能力与创造能力的重要组成部分，同时也是广播电视编导专业学生应具备的基本能力。这也就说明了美术基础课程在广播电视编导专业中具有举足轻重的作用。
二、广播电视编导专业美术基础课程教学现状
现阶段，我国初、高中对学生美术基础素质的培养严重匮乏，在调查的300名广播电视编导专业的大学生中，有约90%的学生初、高中美术课根本无法正常开展，只有约10%的学生，是通过特长班或兴趣班了解少量的美术知识。因此，从客观上导致了广播电视编导专业的大学生美术素养偏低，基础薄弱可想而知。这就要求学生必须在大学期间来学习和培养。对于在广播电视编导专业的学生来说，只有具备一定的美术素养和基础，才能更好地掌握本专业的知识与技巧，以便于适应将来编导的学习和工作。然而在广播电视编导专业的教学中，美术基础教育开展的时间短，几乎没有可以借鉴的经验，即便安排美术基础课程，也以美术作品欣赏式教学为主，再加之课程安排的学时量少，导致学生对其不够重视。因此，如何针对广播电视编导专业学生的特点，制定切实可行的教学方案，以便于提高学生的美术基础素质，是近年来，美术基础课程探讨的重要问题。
三、广播电视编导专业美术基础教学的课程设计与改革
美术基础的教学采用链条式和弹簧式的课程设置方法，链条式教学即横向的，是指课程设置内容成平行发展且课程之间环环相扣，缺一不可，缺少其中一门课程，后面的课程将无法进行。螺旋式教学即纵向的，是指课程设置内容呈一种螺旋式的上升形式，且层层递进。因此，在课程设计中，设置了素描与色彩、设计构成、字体设计和版式设计，四种课程环环相扣并循序渐进。
（一）素描、色彩课程。广播电视编导专业学生入学时可以说是一张白纸，与那些具有一定美术基础学生的教学方式不能在一个层次上，因此，要把基础教学放在首位，素描和色彩恰恰是美术的基本功，例如：广播电视编导专业的学生在拍片的过程中，往往需要绘制简单的分镜头，这就需要具备素描的绘画功底，当然，对于非美术专业的学生来说，分镜头并不毕绘制的惟妙惟肖，但绘制的分镜头需符合素描中场景的透视关系、物体的明暗关系、人物的比例关系等等，而这些知识是素描中最基本常识；如果在绘制好的分镜头中涂上颜色，这就上升到色彩教学，例如：在场景设计中，影片采用何种色调，人物服装的色彩是否与背景色彩相协调，这就需要学生掌握色彩学中补色对比、冷暖色对比、面积对比等常识。
所以，素描与色彩作为美术基础课程的基本功，具有举足轻重的作用，课程中除了理论的讲解外，还要加强学生的实践绘画能力，让学生画一些简单的几何石膏体和色彩装饰画，使其掌握透视关系和色彩关系等等，同时也要加强美术鉴赏能力，在讲授理论中穿插美术作品进行讲解，弥补《美术欣赏》、《艺术概论》等课程在培养学生美术素养方面的缺失，为学生以后创作作品提供丰富的土壤。
（二）设计构成课程。设计构成包括平面构成、色彩构成和立体构成，其作为一种造型观念，在美术基础课程中起到承上启下的作用，学生对素描和色彩有了一定的认知后，还要进一步掌握与其相关的美学法则，例如：在拍片过程中一个场景的设定，是由几种不同元素组合在一起：人物、背景、灯光、色彩等等，而设计构成就是将不同形态的几个元素，以一定的形式美法则及规律，将其从组为一个新的元素，并赋予视觉化的过程。在教学中，除理论教学外，还要在实践中充分调动设计构成中的造型因素，通过设计一些小型场景的造型小品，让学生在制作过程中深刻体会点、线、面、体的关系，懂得强调画面中视觉元素的形态美，从而充分培养与挖掘学生对美术造型的敏感性和感知性。
（三）字体设计课程。字体设计是视觉传达重要的表现手段之一，学生对素描、色彩和设计构成有了一定的基础后，字体设计就是整合以上三项课程最好的实践练习。学生可以利用素描知识记录下字体设计的草图，再结合色彩知识描绘字体的颜色，在设计与描绘的过程中加强文字笔画之间的设计构成关系，因此，学生在练习过程中潜移默化的将之前学习的课程融合在一起，并且还能提高自身的视觉审美和创造性思维；此外，字体设计课程设置的目的还在于，学生在影视或广告作品的编辑过程中，文字的处理即可打破宋体或黑体等传统文字的局限，根据作品的内容需要来设计文字，使得作品的质量进一步提升，为今后的学习和工作打下坚实的基础，积累更多的能量。
广播电视编导前景如何篇2
关键词媒体融合；电视编导；采编
中图分类号G21文献标识码a文章编号1674-6708（2012）80-0008-02
现代数字化技术和网络技术的迅速发展，促使多种类型媒体之间形成了广泛而深度的融合，在为电视媒体提供了更为广阔发展空间的同时，也向电视编导提出了新的创作要求。编导是电视节目创作的主脑，在创作过程中承担着统筹规划、沟通协调、操作执行的重要任务，是提升整个电视节目质量和电视媒介影响力的关键因素。面对当前形势，电视编导要努力提高职业素养，不断丰富创作技巧，创作出更多的电视艺术精品，为推动电视媒体发展做出自己的贡献。
1媒体融合对电视编导工作提出了新要求
科技进步是人类社会各个领域发展的原动力，现代数字化技术和网络技术的迅速发展则引发了传媒行业内外环境的深刻变革；同时，步入信息时代，广大观众的文化素养普遍提高、审美层次大幅度提升，更加关注自身命运和外部世界，对精神文化也有了更高的要求，以上都成为改变电视媒体发展环境的重要因素。电视要想获得新的生存发展空间，就必须在创作观念、节目形态和内容、创作流程等各个方面进行相应的改进。电视编导作为电视节目制作的主脑统领整个节目创作，他们既要从宏观上把握节目的总体策划，又要从细节上负责节目的每一个环节，在电视节目制作过程中承担了重大责任。在媒体融合的大背景下，电视编导也要积极接受信息时代的考验与挑战，努力熟悉全媒体业务，成长为具有复合式知识结构、先进媒体创作技巧、多媒体思维方式以及良好团队合作能力的优秀人才。
2媒体融合背景下电视编导应具有的素质
正因为从节目的前期准备、中间的制作录制乃至后期的合成播出都需要电视编导的把关和负责，电视编导的职业素质和业务能力直接决定了电视节目的质量。在电视媒体面临重大机遇与挑战的今天，电视编导要具有以下几方面素质。
2.1开阔的媒体视野
在信息技术发达的今天，广大观众所接受和了解到的信息咨询比以往任何一个时代都要丰富。而对于应走在信息时代前沿的电视媒体编导来说，则应当具有强烈的社会责任感和使命感、更加开阔的媒体视野、极为敏锐的新闻触觉，以便在第一时间内掌握新鲜的、丰富的信息资源，并以此来确定电视节目主题，设计节目制作方案，为广大观众提供更加“美味”的信息盛宴。
2.2复合的知识结构
现代社会是一个崇尚知识的时代，知识更新换代的速度是以往任何一个时代都无法比拟的。电视编导只有具有更为完备的知识结构，才能适应当代电视媒体发展的现实情况，在掌握相应的电视节目制作知识之外，还应当具备一些其他社会领域或与电视节目内容密切相关领域的相关知识，这是电视编导制作出高质量的电视节目的必备素质。
2.3传播艺术和媒介技术
媒介融合时代，广大受众对电视节目内容和表现形式有了更高的要求。在电视节目创作过程中，电视编导可以采用“拿来主义”，借鉴其他类型媒体的创作技巧和手段，丰富电视节目的表现形式，满足广大受众的观赏要求，提高电视节目的收视率。因此，现代电视编导还应具有跨媒体的工作能力，掌握一定的传播艺术和媒介技术。
3媒介融合背景下电视编导的创作技巧
我们正处于一个科学和艺术碰撞、多种媒体不断交融、充满生机与活力的大众传播时期，是电视创作经历了种种改革与变化，开始显示全面价值的重要时期。电视编导在准确分析观众收视走向的基础上，应努力提高自身创编技巧，加强电视艺术表现的力度。
3.1确定电视节目的主题
广大观众是评判电视节目的上帝，观众群的心理需求是编导时刻关注的对象。目前，观众选择传媒节目的主要是为了满足其自身的认知需求、放松身心以及达到一种感情宣泄的目的。电视编导要牢牢把握观众收看电视的审美倾向和欣赏目标，坚守媒体人传播先进文化、促进精神文明建设的社会使命，从大众的角度确定节目选题，满足观众对节目的收视需求，使电视节目具有“开卷有益”的社会功效。
3.2拓宽与受众交流的途径
相对于传统媒体，以现代数字化技术和网络技术为支撑的第四媒体——网络媒体具有极强的“互动性”，传播者与受众之间实现“最为亲密的接触”，受众不再被动接受信息，而是更加主动地参与到信息的提供和传播之中。电视编导在具体的创作实践中，可以借鉴网络媒体的这种互动方式，拓宽与观众交流的渠道，通过网络电视、电话连线、e-mail、微博等途径，引导观众参与到电视节目中来。使观众在观看电视节目的过程中找到一种“归属感”，为观众构筑起一座座精神和文化的家园。
3.3创新电视节目表现手段
手段是内容的表现形式和重要途径；内容是手段的表现目的和最终指向。当今社会，广大观众所面临的各类型媒体表现形式和技巧更加丰富，更加富有艺术性和趣味性，甚至有“眼花缭乱”之感。如何能够在观众“众里寻他”时成为其心中的那个“她”，则需要电视编导采用更加富有创造性和艺术性的表现手段，如果运用得当，将会给广大观众以耳目一新、眼前一亮之感，是不错的选择。
当前，媒体人所面对的是一个前所未有的、科学高度发展的、“最好的和最坏的”时代，时代的需要激发了传播媒体的创作热情，也对广大传媒人提出了更高的艺术要求。电视编导是电视节目创作的负责人和把关人，编导队伍素质的提升是促进电视媒体进一步发展的重要因素之一。为了适应当前的传媒发展形势，电视编导要积极应对，牢牢把握创作契机，拓宽艺术视野，提高职业素养，为探索电视媒体发展新路做出新的努力和尝试。
参考文献
[1]谭天，王甫.电视策划学[m].北京：中国国际广播出版社，2001.
[2]陆地.中国电视产业的危机与转机[m].北京：中国人民大学出版社，2002.
广播电视编导前景如何篇3
【关键词】数字；教育电视节目；制作；应用
数字教育电视节目制作是指在教育电视节目制作中，运用多媒体计算机软件、硬件技术对数字电视信号进行处理，在数字化的环境中完成教育电视节目的前期、现场、后期制作。这里的数字信号可以是直接产生的，如数字摄像机产生的数字信号、计算机软件生成的数字信号；也可以是由模拟信号经过数字化过程后产生的，如经过视频与音频采集卡获得的数字信号等。
一、数字电视节目制作的发展概述
(一)数字电视节目制作的发展历程
数字电视节目制作技术的发展是与计算机软、硬件技术的发展密切相联的，大致经过了以下几个重大发展历程：
1．计算机参与节目制作
计算机诞生之后，早期的产品还是一个庞然大物，应用范围也局限于几个领域。在电视节目中最早应用到计算机是在20世纪50年代的美国总统大选节目中，用它来计算大选的计票结果，在这里，计算机只是充当了一个道具。
2．计算机编辑系统的应用
从上世纪60年代开始，随着电视制作中电子编辑技术的发展，计算机参与到节目制作中来，起到了控制编辑的作用，各种各样电子编辑系统的出现给节目制作提供了极大的便利，直到现在也还是主要的节目制作设备。
3．计算机动画的应用
计算机动画是计算机图形技术在电视制作上的一个成功应用。自20世纪80年代末，计算机动画在广告、片头制作中得到了广泛的应用。它是将传统的实际拍摄与电脑制作的模型及特技效果紧密结合，从而增强了艺术效果与感染力。
4．电视字幕系统的应用
上世纪80年代末，伴随着电视字幕机、电视图文创作系统的出现，数字技术在电视节目制作领域中开辟了一个新的天地。
5．数字影视制作
20世纪90年代以来，大量的影视制作都离不开计算机的参与。许多精彩的片段是电脑动画、电脑特技的体现，有的是首先制作出电脑图像、电脑动画转磁带，然后磁带转胶片。例如，日本nHK在2003年制作的纪录片《四大文明》生动地再现了四大文明古国昔日辉煌时期的历史建筑及当时的人文风俗，如不仔细观看，很难辨别出里面的人物是电脑制作的。6．非线性编辑的应用
以非线性编辑为代表的数字电视后期制作技术在近年来得到了突飞猛进的发展，改变了模拟电视节目制作方式。电视编辑从最初的机械剪接，后来的电子编辑，到现在发展成为运用计算机进行处理的先进的非线性编辑。
7．虚拟演播室的应用
虚拟演播室是近年来在计算机图形技术和传统视频色键技术基础上发展起来的新技术，它是将摄像机拍摄的图像与计算机生成的三维图形实时地进行合成，从而形成一种新的电视节目制作系统。虚拟演播室的背景是利用计算机设计制作的，而且摄像机和真实物体都被追踪，可以随时根据拍摄内容的改变而变换背景。
8．电视节目制作的网络化
网络技术的快速发展，给电视节目制作提供了跨越式发展的契机。将多台非线性编辑系统、虚拟演播室系统、动画工作站、音频工作站等单机系统组成电视节目制作网络，制作人员便可以进入一个“只有想不到，没有做不到”的崭新电视节目创作空间。网络中的几个终端可以同时制作同一电视节目的不同段落，将传统的电视节目制作串行工作方式改为并行工作方式，实现了素材共享与协作编辑，大大提高工作效率。
(二)数字电视节目制作的发展趋势
1．全面数字化
数字技术不只是应用到电视制作的单一环节中，它还贯穿于电视节目的前期准备到完成电视节目制作的全过程。基于此，数字摄像机、录像机、特技机、切换台等大批应用数字技术的设备应运而生，从而大规模的整体性的数字电视节目系统也日趋完善，出现了全数字电视演播室、全数字电视转播车、数字压缩的卫星新闻采集转播车、数字地面广播、数字卫星直播等。
2．虚拟化
计算机、多媒体技术与数字电视技术相结合产生了非线性编辑系统和虚拟演播室系统。虚拟演播室技术，将计算机与电视技术结合起来，能够提供逼真的虚拟空间；将计算机制作出来的背景图像与演播室拍摄的人物完美地结合在一起，从而制作出传统设备无法表现的电视节目；将人物置于千变万化的虚拟三维空间之中，从而增强了电视屏幕的艺术效果。
3．网络化
多媒体网络技术的出现，为数字教育电视节目制作、播出网络化提供了条件。为了提高工作效率，达到资源共享，可以将多台非线性编辑系统、虚拟演播室系统、动画工作站、音频工作站等各类以计算机为操作平台的系统组成网络，成为一个小局域网子系统，实现计算机设备、多媒体设备的互联和信息交流共享，并支持虚拟网络之间的信息交换。
4．信息化
数字化和网络化只是手段，信息化才是目的。数字化与网络化使信息能在广播电视、计算机网络等多种通道中传送。数字化也使传输的信息发生很大变化，信息不再是简单的声音、图形、图像，而是多种格式和媒体的组合。加强信息资源建设，应该发挥广播电视在动态方面的优势，要加大力度建设广播影视音像数据库和视频点播节目库，广泛开拓它在教育、教学、培训等领域的应用，从而提高学生的学习兴趣与记忆效果。
二、数字教育电视节目的制作特点
(一)利用数字技术控制电视制作设备
在电视节目制作中，电视设备的控制大部分采用各种专业的电子控制台，例如调光台、调音台、摄像机控制台、导播切换台等。然而正由于此，一台电视节目的制作需要众多的操作人员，人海战术使工作显得繁琐。于是人们开始尝试开发计算机软件来控制它们。例如对灯光设备的控制，首先用计算机CaD辅助制图软件绘制演播室的布光图，然后设置灯位，并为每一盏灯设定诸如色彩、亮度、柔和度等不同的参数。使用时，只要进行一定的选择，相应的灯位得到控制，拍摄现场也得到相应的照明效果。当然，也可用新技术对摄像机、后期制作设备、编排播放设备，甚至背景、道具等，实施不同程度的控制。
(二)利用数字技术对电视节目进行艺术加工
利用数字技术对电视节目进行艺术加工或创建动画、情节。可以用计算机图形设计软件和动画制作软件，例如Freehand、Coredraw、animator、3DmaX等，平面图像处理软件photoshop以及让创作者充分发挥想象，随心所欲地创建动画“演员”、“道具”，构建情节或对现有的电视画面进行再创作。同样，也可利用计算机音频软件，例如SoundForge、miDimae—stro等来创作乐曲、自然声等音响效果。
(三)利用非线性编辑系统进行后期编辑
目前，传统的以磁带为介质的线性编辑已逐步被以硬盘为介质的非线性编辑所替代，因为非线性编辑有其独特的优点：信号损失小、素材使用方便、功能齐全、具有开放的特性。
(四)利用网络技术实现资源的共享和传输
制作好的教育电视节目在网络中传送，各制作部门就可以随时查阅或使用其他部门所做的节目。另外，若干套非线性编辑系统的连网，可让资源共享。一个电视节目可由一个部门完成也可由几个部门合作来完成，这样既节省时间、资金，缩短电视节目制作周期，又方便部门之间的运作。
(五)利用虚拟演播室制作教育电视节目
目前，国内较好的虚拟演播室采用先进的图形算法和跟踪技术，通过数字光电传感系统和专业色键，最终实现演播室的演员与三维虚拟教育场景无缝的合成。
三、数字教育电视节目的制作过程
模拟教育电视节目制作设备是由具有不同制作功能的各种硬件组合而成的，例如摄像机、录像机、切换台、特技台、调音台等，将这些利用模拟电视设备在外景地或演播室拍摄下来的电视节目素材，转录在录像带上，然后可以直接编辑或复制成底带供脱机编辑用，在脱机编辑中得到镜头编辑清单，据此进行联机编辑，需要时进行图文制作、特技制作、声音的混录等。
由于计算机参与了电视节目制作的全过程，数字技术提高了电视制作的速度、效率和灵活性以及数字电视节目制作系统强大的处理能力，可以完成任何一种视听媒介的录制、编辑和传输。以数字系统为基础的制作环境是将图像、文字、声音等信息作为数字数据统一处理，例如选材、合成和编辑都是以综合方式来完成的。图像、文字、声音是直接作为数字数据记录在服务器上，外景素材储存在磁盘存储器中，然后传送到服务器上，运用非线性编辑系统进行制作。
由于数字电视节目制作比传统的视频磁带编辑具有更多的优越性，如今，数字化技术已经应用到电视制作的每一阶段和各个领域，极大地提高了工作效率。
(一)数字化的前期准备
数字教育电视节目在拍摄之前，需要进行大量的前期准备工作，前期准备工作的好坏，在很大程度上直接影响到作品的成败，数字化技术的应用给前期准备工作带来了极大的便利。
1．拍摄文案的准备
这里包括数字教育电视剧本的写作、制片预算计划、制作时间表的产生。计算机广泛应用于数字教育电视的前期制作工作。文字处理软件有效地帮助编写人员形成和修改剧本。制片人和导演运用计算机软件制作拍摄计划和编制预算，还可以直观地列出电视剧本的每一场景中需要的设备和人员，并且可以计算出每一个项目的成本，很快地得到总的预算，同时产生一个完整的制作时间表。
2．数字化故事版
在数字教育电视节目的剧本、预算或时间表完成后，利用故事版绘制软件高效率地制作出剧情描绘板，它可为摄影、编辑和整个故事叙述提供视觉化的指导。剧情描绘板由一系列图像、影像组成，指明在电视节目中每一关键镜头的摄影构图和组成。
3．形象化预审视
利用场景和灯光设计软件在开始拍摄之前就进行现场场景的设计，按实际比例建立场景模型，由电脑软件中的摄影机进行拍摄预演；在实际安装照明之前提供可视化的灯光模拟照明效果，使照明设计可迅速地进行修改等等。另外，还可以利用软件使服装视觉化，并使其在实际制作前进行协调。
4．演员数据库
计算机化的演员数据库给演员自我引荐和导演挑选演员提供了极大方便。导演可以迅速、直观地查阅演员资料，演员也可以通过资料库扩大知名度。
5．资料准备
计算机数据库也给外景地的选择带来了好处，通过网络可以提供可选择的外景地的图像，从而减少差旅费用和筹备制作时间。
(二)数字化的现场制作
1．数字摄录设备
新的数字记录设备为摄像机的拍摄提供了很多优越性。例如，计算机硬盘可附加在摄像机上，数字影像和声音可在数字非线性编辑系统中立即进行编辑，这就大大加速了节目的制作过程。
2．照明控制
计算机化的数字调光台使得摄影师或照明师能够预先编好照明程序，并将它存储起来。
3．摄像机控制
用带有电脑控制装置的摄像机拍摄画面，一方面可以拍摄到高难度的镜头，一方面可以用于复杂的场景合成。
4．现场录音
数字音频记录处理技术和设备极大地改进了录音。例如，数字化记录的声音可以比模拟记录的声音更有效地滤除不需要的背景杂音，在进行复制和编辑配音时也可以减小噪声和音质损失。
5．道具控制
用电脑来控制拍摄现场中道具的运动。
(三)数字化的后期制作
数字化技术在电视制作中最有意义的贡献是在后期制作领域。数字非线性编辑系统使得编辑和修改电视就像操作文字处理软件一样简单和快捷。数字非线性编辑使得编辑能灵活地瞬间改变声音和影像的顺序及持续时间。沿时间线处理视频和声音片断的能力不仅使编辑过程更灵活，而且也使编辑效率更高并节省费用。非线性编辑用于教育电视节目的制作要经过下面几个步骤：
1．数字教育电视节目素材的搜集包括相关的模拟视频信号和数字视频信号、计算机动画信号和图像信号，例如用扫描仪扫描的图片、photoshop制作或处理的图像、3DmaX制作的动画等高质量的原始信号是非常重要的。
2．数字教育电视节目的视频采集数字非线性编辑的第一步是向非线性编辑系统输入素材，这一步是通过视频采集压缩及相应的软件来实现的。主要工作是对模拟视频信号进行动态捕捉、压缩和存储，目的是将模拟视频信号经捕捉、压缩卡压缩转换为计算机中的数字文件。
3．数字教育电视节目的数字视频编辑数字教育电视节目的数字视频编辑是指利用非线性编辑软件如adobepremiere、UleadmediaStudiopro等对采集的数字视频进行编辑加工。非线性编辑软件可提供多种编辑处理功能与特技效果，如视音频剪辑、重新排序，各种素材衔接、特技、字幕等。编辑过程要注意音频和视频的同步，编辑人员的经验对编辑的效果影响很大，如画面组接、画面转场、蒙太奇等效果。
4．数字教育电视节目的生成和输出在非线牲编辑平台中完成了对素材的装配和剪辑之后，就可以进行影片文件的生成。这一阶段计算机要做大量的计算工作，所以性能优越的计算机生成数字教育电视节目的效率会较高。数字教育电视节目生成后，可以通过计算机的硬件卡的输出接口播放到视频显示设备上，或录制到录像带、制成光碟等，以供教学使用。
四、数字教育电视的应用
(一)数字教育电视的载体与传播方式
数字电视技术、数据广播技术、卫星多媒体宽带网、多媒体网络技术的发展丰富了数字教育电视节目的类型与应用。数字教育电视的教育应用向着多种传播通道、多样载体形式、多种媒体组合、天地网结合的方向发展。
1.数字视频光盘数字视频光盘是一种用激光技术存储高密度信息的载体，其信息存储密度比录音带、录像带、计算机软磁盘、硬磁盘等载体要高得多。光盘以记录密度高、存储容量大、存储成本低、保存时间长、介质可换、检查方便、携带灵活等优点，为当今信息社会提供了先进的存储和管理手段，从而克服了传统纸张载体、磁性介质、缩微胶片等信息载体的局限；数字视频光盘主要有LD、VCD、DVD等形式，现已经广泛应用到音像市场、电子出版、软件发行、文档管理、图像存储等领域。
2．多媒体课件与网络课程中的视频
多媒体课件是集文字、声音、图像等多种媒体信息为一体的产品。它以计算机为实现手段，具有人机交互和文、图、声、像并茂的特点，而且具有强大的数据量。随着现代教育技术的发展，人们认识到，多媒体不仅是掌握知识、获取信息的新途径，而且更重要的是可以作为培养师生的创新精神与实践能力的工具。
多媒体课件与网络课程中的视频格式主要有：aVl视频和mpeG视频格式。数字教育电视节目本身是以数字格式存储的，所以可以方便地运用到媒体教学软件与网络课程开发中。
3．网络流媒体
流媒体在数字教育电视节目的网络化传输中扮演重要角色。流媒体的概念包括以下两个层面。其一，流媒体是在计算机网络，尤其是中低带internet／intranet上，需要实时传输的多媒体文件，例如声音、视频文件。它在传输前需要压缩处理成多个压缩包，并附加上与其传输有关的信息，例如控制用户端播放器正确播放的必要的辅助信息等，形成实时数据流。数据流最大的特点是允许播放器及时反应而不用等待整个文件的下载。其二，流媒体是对多媒体信息进行“流化”处理，是一种解决问题的方式，可以使视频等对实时性要求严格的多媒体文件在internet／intranet上，在既无下载等待需求又不占用客户端硬盘空间的情况下保证实时播放。
目前internet比较流行的流媒体有Realnetworks的Realmedia、microsoft的windowsmedia以及apple公司的Quicktime，它们包括不同的媒体内容，具有不同的格式，都有专用的播放器。以目前网上最常见的Realmedia为例，其中包括RealVideo、Realaudio、RealFlash，其专用播放器是Realplayer。在传输过程中通过mime(multipurposeinternetmailextensions)多用途邮件扩展识别流媒体类型。流媒体技术解决了以视音频信息为代表的多媒体信息在中低带网络上的传输问题，在教育领域有着广阔的应用前景。
4．视频点播
视频点播(VideoonDemand，简称VoD)是近年来新兴的传媒技术，该技术融合了计算机技术、网络通信技术、多媒体技术、电视技术和数宇压缩技术等现代高新技术，是多学科、多领域融合的产物。用户可以根据自己的兴趣，不借助传统的录像机、影碟机等播放设备，采用交互方式在电脑或电视上(需通过机顶盒)，自由点播视频服务器节目库中的视频节目。视频点播系统按传输方式可分为基于有线电视(CatV)的视频点播系统、基于计算机网络(internet／intranet)的视频点播系统。
(二)数字教育电视的教育应用方式
1．课堂教学
将传统教学录像带经数字化压缩后放到视频服务器中，教师可在与互联网或校园网相连的多媒体教室中，通过客户端统一的点播界面，自由点播这些课件，也可自制多媒体课件作为点播节目源。
2．自主学习
可实现在任何时间，任何与互联网、校园网、电子图书馆相连接的地方，任何年级的学生，点播视频服务器上的适合自身学习需求的教学节目，从而为学生自主学习创造条件。例如视频点播系统中配置光盘塔、光盘库或虚拟光碟，便可成为网上电子阅览室，学生或教师可在网上任意点播教学或文化娱乐光盘节目，从而满足全校师生的教学和文化娱乐需求。
3．广播教学
在课堂教学中，通过摄像机和话筒，将主讲教师的图像、声音采集到视频广播服务器中，利用视频广播系统实时广播课堂教学实况，凡在与校园网相连的电脑终端上都可进行收看。
4．远程教学
数字教育电视节目可通过广域网络，实现跨地域的远程教学。远程接收站点可以首先将远端视频服务器上的电视节目下载到本地服务器上，然后在当地的局域网范围内点播；也可以通过互联网，利用标准的网络浏览器，例如ie或netscape及插件，点播远端服务器中的教学课件或实时收看远端广播服务器传送的教学内容。
(三)ip和VBi数据广播的教育应用
中国教育卫星宽带多媒体传输平台从2000年10月31日开始起用。这—平台的开通，改变了中国卫星电视教育只能单纯传输电视节目的状况，代之以同时传输数字电视、多媒体信息、ip数据广播、VBi数据广播、语音广播等十几个不同速率频道的节目。
该系统开展的因特网接入服务，可将卫星通讯网与地面的中国教育科研网高速连接，它标志着中国现代远程教育步人一个天地合一、远程双向交流的新阶段。
VBi数据广播是利用电视节目的场逆程进行传输，而ip数据广播则是利用场正程进行传输。但ip数据广播不属于搭载传输，它需要占用专门的卫星通道，与VBi数据广播相比，ip数据广播传输的数据文件图像质量更高。接收ip数据广播的方法和接收VBi数据广播一样，只要在计算机中插入一块pC卡即可接收到相应的数据广播。ip和VBi数据广播的教育节目主要有三个方面：教育资源信息、交互式多媒体远程教学、实时学术活动。
1．教育资源信息
目前，ip和VBi数据广播的教育资源信息有下列内容：电子报刊，可以查阅到20多种国内主要报刊的电子版；由国家信息中心主办的“星空放送”的信息，主要是传播教育、经贸、新闻、科技、中央电大教学信息、计算机教学等内容；绿色出版物，由西安交大通视公司与中国教育电视台合办的绿色出版系统，是利用VBi技术传播多媒体出版物的专门数据广播项目，通过它可以选择收视音乐和录像节目。
2．交互式多媒体远程教学
ip和VBi数据广播能将广播电视实时传递视听信息的特点与网络交互传播的特点相结合，形成一种崭新的交互式多媒体远程教学方式。可以在计算机屏幕画面左上角为主讲教师讲课播出录像画面，声音也伴随播出。右半面为当前板书内容，以超链接的文本同步出现，左下角画面为当前ip和VBi工作状态显示。学习者在学习过程中，可根据自己的情况，通过操作左窗滚动条或操作右半窗的进度按钮，调整本节进度或重复学习本节内容。节间选择可通过操作左边上下窗间的下拉式列表框进行。学习者在学习过程中碰到的关键概念、公式、原理或实验内容，可通过超链接调出进一步深入学习。
3．实时的学术活动
ip和VBi数据广播可以将计算机屏幕上的视音频信号源窗口的录像信号改为摄像信号，远距离实时广播学术活动，它既能将活动的现场信息以传统的视音频的形式直播，又同时传播了相关的文字及其他多媒体信息。
二、数字教育电视节目的制作特点
(一)利用数字技术控制电视制作设备
在电视节目制作中，电视设备的控制大部分采用各种专业的电子控制台，例如调光台、调音台、摄像机控制台、导播切换台等。然而正由于此，一台电视节目的制作需要众多的操作人员，人海战术使工作显得繁琐。于是人们开始尝试开发计算机软件来控制它们。例如对灯光设备的控制，首先用计算机CaD辅助制图软件绘制演播室的布光图，然后设置灯位，并为每一盏灯设定诸如色彩、亮度、柔和度等不同的参数。使用时，只要进行一定的选择，相应的灯位得到控制，拍摄现场也得到相应的照明效果。当然，也可用新技术对摄像机、后期制作设备、编排播放设备，甚至背景、道具等，实施不同程度的控制。
(二)利用数字技术对电视节目进行艺术加工
利用数字技术对电视节目进行艺术加工或创建动画、情节。可以用计算机图形设计软件和动画制作软件，例如Freehand、Coredraw、animator、3DmaX等，平面图像处理软件photoshop以及让创作者充分发挥想象，随心所欲地创建动画“演员”、“道具”，构建情节或对现有的电视画面进行再创作。同样，也可利用计算机音频软件，例如SoundForge、miDimae—stro等来创作乐曲、自然声等音响效果。
(三)利用非线性编辑系统进行后期编辑
目前，传统的以磁带为介质的线性编辑已逐步被以硬盘为介质的非线性编辑所替代，因为非线性编辑有其独特的优点：信号损失小、素材使用方便、功能齐全、具有开放的特性。
(四)利用网络技术实现资源的共享和传输
制作好的教育电视节目在网络中传送，各制作部门就可以随时查阅或使用其他部门所做的节目。另外，若干套非线性编辑系统的连网，可让资源共享。一个电视节目可由一个部门完成也可由几个部门合作来完成，这样既节省时间、资金，缩短电视节目制作周期，又方便部门之间的运作。
(五)利用虚拟演播室制作教育电视节目
目前，国内较好的虚拟演播室采用先进的图形算法和跟踪技术，通过数字光电传感系统和专业色键，最终实现演播室的演员与三维虚拟教育场景无缝的合成。
三、数字教育电视节目的制作过程
模拟教育电视节目制作设备是由具有不同制作功能的各种硬件组合而成的，例如摄像机、录像机、切换台、特技台、调音台等，将这些利用模拟电视设备在外景地或演播室拍摄下来的电视节目素材，转录在录像带上，然后可以直接编辑或复制成底带供脱机编辑用，在脱机编辑中得到镜头编辑清单，据此进行联机编辑，需要时进行图文制作、特技制作、声音的混录等。
由于计算机参与了电视节目制作的全过程，数字技术提高了电视制作的速度、效率和灵活性以及数字电视节目制作系统强大的处理能力，可以完成任何一种视听媒介的录制、编辑和传输。以数字系统为基础的制作环境是将图像、文字、声音等信息作为数字数据统一处理，例如选材、合成和编辑都是以综合方式来完成的。图像、文字、声音是直接作为数字数据记录在服务器上，外景素材储存在磁盘存储器中，然后传送到服务器上，运用非线性编辑系统进行制作。
由于数字电视节目制作比传统的视频磁带编辑具有更多的优越性，如今，数字化技术已经应用到电视制作的每一阶段和各个领域，极大地提高了工作效率。
(一)数字化的前期准备
数字教育电视节目在拍摄之前，需要进行大量的前期准备工作，前期准备工作的好坏，在很大程度上直接影响到作品的成败，数字化技术的应用给前期准备工作带来了极大的便利。
1．拍摄文案的准备
这里包括数字教育电视剧本的写作、制片预算计划、制作时间表的产生。计算机广泛应用于数字教育电视的前期制作工作。文字处理软件有效地帮助编写人员形成和修改剧本。制片人和导演运用计算机软件制作拍摄计划和编制预算，还可以直观地列出电视剧本的每一场景中需要的设备和人员，并且可以计算出每一个项目的成本，很快地得到总的预算，同时产生一个完整的制作时间表。
2．数字化故事版
在数字教育电视节目的剧本、预算或时间表完成后，利用故事版绘制软件高效率地制作出剧情描绘板，它可为摄影、编辑和整个故事叙述提供视觉化的指导。剧情描绘板由一系列图像、影像组成，指明在电视节目中每一关键镜头的摄影构图和组成。
3．形象化预审视
利用场景和灯光设计软件在开始拍摄之前就进行现场场景的设计，按实际比例建立场景模型，由电脑软件中的摄影机进行拍摄预演；在实际安装照明之前提供可视化的灯光模拟照明效果，使照明设计可迅速地进行修改等等。另外，还可以利用软件使服装视觉化，并使其在实际制作前进行协调。
4．演员数据库
计算机化的演员数据库给演员自我引荐和导演挑选演员提供了极大方便。导演可以迅速、直观地查阅演员资料，演员也可以通过资料库扩大知名度。
5．资料准备
计算机数据库也给外景地的选择带来了好处，通过网络可以提供可选择的外景地的图像，从而减少差旅费用和筹备制作时间。
(二)数字化的现场制作
1．数字摄录设备
新的数字记录设备为摄像机的拍摄提供了很多优越性。例如，计算机硬盘可附加在摄像机上，数字影像和声音可在数字非线性编辑系统中立即进行编辑，这就大大加速了节目的制作过程。
2．照明控制
计算机化的数字调光台使得摄影师或照明师能够预先编好照明程序，并将它存储起来。
3．摄像机控制
用带有电脑控制装置的摄像机拍摄画面，一方面可以拍摄到高难度的镜头，一方面可以用于复杂的场景合成。
4．现场录音
数字音频记录处理技术和设备极大地改进了录音。例如，数字化记录的声音可以比模拟记录的声音更有效地滤除不需要的背景杂音，在进行复制和编辑配音时也可以减小噪声和音质损失。
5．道具控制
用电脑来控制拍摄现场中道具的运动。
(三)数字化的后期制作
数字化技术在电视制作中最有意义的贡献是在后期制作领域。数字非线性编辑系统使得编辑和修改电视就像操作文字处理软件一样简单和快捷。数字非线性编辑使得编辑能灵活地瞬间改变声音和影像的顺序及持续时间。沿时间线处理视频和声音片断的能力不仅使编辑过程更灵活，而且也使编辑效率更高并节省费用。非线性编辑用于教育电视节目的制作要经过下面几个步骤：
1．数字教育电视节目素材的搜集包括相关的模拟视频信号和数字视频信号、计算机动画信号和图像信号，例如用扫描仪扫描的图片、photoshop制作或处理的图像、3DmaX制作的动画等高质量的原始信号是非常重要的。
2．数字教育电视节目的视频采集数字非线性编辑的第一步是向非线性编辑系统输入素材，这一步是通过视频采集压缩及相应的软件来实现的。主要工作是对模拟视频信号进行动态捕捉、压缩和存储，目的是将模拟视频信号经捕捉、压缩卡压缩转换为计算机中的数字文件。
3．数字教育电视节目的数字视频编辑数字教育电视节目的数字视频编辑是指利用非线性编辑软件如adobepremiere、UleadmediaStudiopro等对采集的数字视频进行编辑加工。非线性编辑软件可提供多种编辑处理功能与特技效果，如视音频剪辑、重新排序，各种素材衔接、特技、字幕等。编辑过程要注意音频和视频的同步，编辑人员的经验对编辑的效果影响很大，如画面组接、画面转场、蒙太奇等效果。
4．数字教育电视节目的生成和输出在非线牲编辑平台中完成了对素材的装配和剪辑之后，就可以进行影片文件的生成。这一阶段计算机要做大量的计算工作，所以性能优越的计算机生成数字教育电视节目的效率会较高。数字教育电视节目生成后，可以通过计算机的硬件卡的输出接口播放到视频显示设备上，或录制到录像带、制成光碟等，以供教学使用。
四、数字教育电视的应用
(一)数字教育电视的载体与传播方式
数字电视技术、数据广播技术、卫星多媒体宽带网、多媒体网络技术的发展丰富了数字教育电视节目的类型与应用。数字教育电视的教育应用向着多种传播通道、多样载体形式、多种媒体组合、天地网结合的方向发展。
1.数字视频光盘数字视频光盘是一种用激光技术存储高密度信息的载体，其信息存储密度比录音带、录像带、计算机软磁盘、硬磁盘等载体要高得多。光盘以记录密度高、存储容量大、存储成本低、保存时间长、介质可换、检查方便、携带灵活等优点，为当今信息社会提供了先进的存储和管理手段，从而克服了传统纸张载体、磁性介质、缩微胶片等信息载体的局限；数字视频光盘主要有LD、VCD、DVD等形式，现已经广泛应用到音像市场、电子出版、软件发行、文档管理、图像存储等领域。
2．多媒体课件与网络课程中的视频
多媒体课件是集文字、声音、图像等多种媒体信息为一体的产品。它以计算机为实现手段，具有人机交互和文、图、声、像并茂的特点，而且具有强大的数据量。随着现代教育技术的发展，人们认识到，多媒体不仅是掌握知识、获取信息的新途径，而且更重要的是可以作为培养师生的创新精神与实践能力的工具。
多媒体课件与网络课程中的视频格式主要有：aVl视频和mpeG视频格式。数字教育电视节目本身是以数字格式存储的，所以可以方便地运用到媒体教学软件与网络课程开发中。
3．网络流媒体
流媒体在数字教育电视节目的网络化传输中扮演重要角色。流媒体的概念包括以下两个层面。其一，流媒体是在计算机网络，尤其是中低带internet／intranet上，需要实时传输的多媒体文件，例如声音、视频文件。它在传输前需要压缩处理成多个压缩包，并附加上与其传输有关的信息，例如控制用户端播放器正确播放的必要的辅助信息等，形成实时数据流。数据流最大的特点是允许播放器及时反应而不用等待整个文件的下载。其二，流媒体是对多媒体信息进行“流化”处理，是一种解决问题的方式，可以使视频等对实时性要求严格的多媒体文件在internet／intranet上，在既无下载等待需求又不占用客户端硬盘空间的情况下保证实时播放。
目前internet比较流行的流媒体有Realnetworks的Realmedia、microsoft的windowsmedia以及apple公司的Quicktime，它们包括不同的媒体内容，具有不同的格式，都有专用的播放器。以目前网上最常见的Realmedia为例，其中包括RealVideo、Realaudio、RealFlash，其专用播放器是Realplayer。在传输过程中通过mime(multipurposeinternetmailextensions)多用途邮件扩展识别流媒体类型。流媒体技术解决了以视音频信息为代表的多媒体信息在中低带网络上的传输问题，在教育领域有着广阔的应用前景。
4．视频点播
视频点播(VideoonDemand，简称VoD)是近年来新兴的传媒技术，该技术融合了计算机技术、网络通信技术、多媒体技术、电视技术和数宇压缩技术等现代高新技术，是多学科、多领域融合的产物。用户可以根据自己的兴趣，不借助传统的录像机、影碟机等播放设备，采用交互方式在电脑或电视上(需通过机顶盒)，自由点播视频服务器节目库中的视频节目。视频点播系统按传输方式可分为基于有线电视(CatV)的视频点播系统、基于计算机网络(internet／intranet)的视频点播系统。
(二)数字教育电视的教育应用方式
1．课堂教学
将传统教学录像带经数字化压缩后放到视频服务器中，教师可在与互联网或校园网相连的多媒体教室中，通过客户端统一的点播界面，自由点播这些课件，也可自制多媒体课件作为点播节目源。
2．自主学习
可实现在任何时间，任何与互联网、校园网、电子图书馆相连接的地方，任何年级的学生，点播视频服务器上的适合自身学习需求的教学节目，从而为学生自主学习创造条件。例如视频点播系统中配置光盘塔、光盘库或虚拟光碟，便可成为网上电子阅览室，学生或教师可在网上任意点播教学或文化娱乐光盘节目，从而满足全校师生的教学和文化娱乐需求。
3．广播教学
在课堂教学中，通过摄像机和话筒，将主讲教师的图像、声音采集到视频广播服务器中，利用视频广播系统实时广播课堂教学实况，凡在与校园网相连的电脑终端上都可进行收看。
4．远程教学
数字教育电视节目可通过广域网络，实现跨地域的远程教学。远程接收站点可以首先将远端视频服务器上的电视节目下载到本地服务器上，然后在当地的局域网范围内点播；也可以通过互联网，利用标准的网络浏览器，例如ie或netscape及插件，点播远端服务器中的教学课件或实时收看远端广播服务器传送的教学内容。
(三)ip和VBi数据广播的教育应用
中国教育卫星宽带多媒体传输平台从2000年10月31日开始起用。这—平台的开通，改变了中国卫星电视教育只能单纯传输电视节目的状况，代之以同时传输数字电视、多媒体信息、ip数据广播、VBi数据广播、语音广播等十几个不同速率频道的节目。
该系统开展的因特网接入服务，可将卫星通讯网与地面的中国教育科研网高速连接，它标志着中国现代远程教育步人一个天地合一、远程双向交流的新阶段。
VBi数据广播是利用电视节目的场逆程进行传输，而ip数据广播则是利用场正程进行传输。但ip数据广播不属于搭载传输，它需要占用专门的卫星通道，与VBi数据广播相比，ip数据广播传输的数据文件图像质量更高。接收ip数据广播的方法和接收VBi数据广播一样，只要在计算机中插入一块pC卡即可接收到相应的数据广播。ip和VBi数据广播的教育节目主要有三个方面：教育资源信息、交互式多媒体远程教学、实时学术活动。
1．教育资源信息
目前，ip和VBi数据广播的教育资源信息有下列内容：电子报刊，可以查阅到20多种国内主要报刊的电子版；由国家信息中心主办的“星空放送”的信息，主要是传播教育、经贸、新闻、科技、中央电大教学信息、计算机教学等内容；绿色出版物，由西安交大通视公司与中国教育电视台合办的绿色出版系统，是利用VBi技术传播多媒体出版物的专门数据广播项目，通过它可以选择收视音乐和录像节目。
2．交互式多媒体远程教学
ip和VBi数据广播能将广播电视实时传递视听信息的特点与网络交互传播的特点相结合，形成一种崭新的交互式多媒体远程教学方式。可以在计算机屏幕画面左上角为主讲教师讲课播出录像画面，声音也伴随播出。右半面为当前板书内容，以超链接的文本同步出现，左下角画面为当前ip和VBi工作状态显示。学习者在学习过程中，可根据自己的情况，通过操作左窗滚动条或操作右半窗的进度按钮，调整本节进度或重复学习本节内容。节间选择可通过操作左边上下窗间的下拉式列表框进行。学习者在学习过程中碰到的关键概念、公式、原理或实验内容，可通过超链接调出进一步深入学习。
3．实时的学术活动
广播电视编导前景如何篇4
1.架起党群政群关系的桥梁作为一个负责任的政府，以民为本，民生优先是基本的执政理念。当前，各级党政在致力发展经济的同时，纷纷出台政策措施，投入大量资金，实施民生项目，改善民生。作为一方媒体，县级电视台要及时将各级党政，特别是当地党政出台的惠民政策宣传给群众，让群众感受到党委政府的温暖。近几年来，上杭县县域经济得到了长足发展。在此基础上，县委、县政府将绝大部分的财力投入到了民生领域，在全国率先推行农房统保、“三农”综合保险等民生举措。每一项民生举措的推行，每一个民生工程的实施，上杭县广播电视台都不遗余力地进行宣传报道，《爱心献血屋落户杭城市民义务献血更方便》、《热水工程惠及上万寄宿学生》、《“关注推进城区教育均衡发展”系列报道》、《“关注才庄公路建设“系列报道》、《我县再次调整失业保险金发放标准》……不仅让群众了解了项目内容、政策出台背景、项目进展情况，也让党政领导及时了解到社会各方反映，为党委政府进一步决策提供依据。
2.关注百姓冷暖做实民生新闻，不仅要宣传解释好党和政府的惠民政策，更要关心百姓冷暖，给困难弱势群体足够的话语权。谁家孩子生病了没钱治、谁家农产品丰收了没人买、哪个小区物业不作为没人管……都是民生新闻好题材。近两年来，上杭县广播电视台《上杭新闻》中的《民生视点》栏目报道了大量这一类新闻，《才溪4岁白血病女童盼救助》、《求助！湖洋小胡星患“地贫”》、《稔田镇长滩生态园：葡萄熟了！》、《百嘴岩茶叶：销路不畅让人愁》、《物业停止服务小区垃圾成堆》、《广场舞，扰民舞？》、《关爱残疾人：盲道不应成摆设》、《辞职薪水被扣大半用人单位如此扣钱是否合理？》……一大批关注民生热点的新闻，把话语权交给老百姓，让他们表达诉求，帮他们解决问题。这样的新闻，有温度，有能量，自然而然吸引了观众的眼球，留住了观众。
3.增加人物报道关注身边事，身边人，是观众收看本地电视新闻的主要动力，也是县级电视台电视新闻节目的主要内容。如何让身边的人，特别是各类先进典型生动形象地出现在电视新闻节目中，传递正能量，成为大家可以学习、可以复制的榜样，是县级电视台电视新闻的主要任务。近几年来，上杭县广播电视台通过开辟“身边的感动”等栏目，把一个又一个见义勇为、敬老孝亲、爱岗敬业、无私奉献的上杭人搬上电视新闻节目中，先后采写了《陈立坤：纵身一跃托起两条生命》、《临城九洲一对夫妇汀江勇救六人》、《好儿媳廖戊莲：不是女儿胜似女儿》、《何福星：久病床前有孝子》、《廖发平：贷款农户的贴心人》、《林连英：模范乡里新模范》、《陈东红：捐献遗体器官女教师回报社会》、《司机寒夜困水中教师惊觉智救人》等一大批反映当地好人好事的人物类新闻。因为都是身边的人，身边的事，观众觉得可信、可感、可学，传递了浓厚的正能量，吸引了越来越多的观众关注。
4.强化服务功能近年来，新闻传媒出现了一个新的发展趋势，那就是服务功能得到进一步强化和拓展。我们要重视新闻传媒的服务功能、强化服务功能、拓展服务功能。县级电视台根植基层，直接面向群众。如何为观众提供有助于发展生产，提高生活质量的信息，是留住观众群，提升传播力的重要举措。近几年来，上杭县广播电视台在《上杭新闻》中开辟了“农广天地”“、生活信息服务台”等服务类栏目。“农广天地”与农业部门合作，根据时令节气、农事活动，适时播出种养殖技术培训、新种子新农机具推广等方面的节目，为广大农户发展种养殖业提供帮助“；生活信息服务台”内容更丰富，天冷了提醒保暖防病，天热了指导防暑养生，节假日到了播出假日安排、旅游攻略、出行指南，高考来了邀请专家指导迎考心理、饮食调节……衣食住行，柴米油盐，居家生活，锻炼休闲，不一而足。大量生活信息的播出，让新闻节目成为百姓生活指南，从而进一步吸引了观众眼球，留住了观众群。
5.加强监督报道马克思主义新闻观认为，舆论监督本质上是人民群众利用新闻媒体对社会公共事务行使民利而进行的监督活动。由此可见，通过新闻舆论对各级党政机关的工作及其他工作人员、以及对社会事务实行监督，是发展社会主义民主政治、国家健全发展、社会文明进步的重要标志，也是县级电视台电视新闻节目的重要内容。舆论监督报道要有度的把握，既要敢于直面党政机关及其工作人员工作中存在的问题，反映群众心声；又要注意实事求是、促进工作原则，避免成为个别群众逞口舌之快，泄私愤的工具。上杭县广播电视台《上杭新闻》中，经常可以看到分量十足的舆论监督报道。比如，针对县内黄潭河流域水环境质量长期偏低的现状，专门组织策划、采写报道了《“黄潭河污染直击”系列报道》，无情的揭开了黄潭河流域水环境污染严重这一“伤疤”，曝光了沿岸乡镇政府不作为现象，就连头顶“圣地”光环的古田会址所在地古田镇也未能幸免。节目播出以后，引起了县委、县政府高度重视，促使政府下定决心，启动了为期三年的大规模的黄潭河流域水环境综合治理行动。又比如，结合党的群众路线教育实践活动的深入开展，针对县内党政机关作风不正的现象，与县纪委联合组织了机关效能明查暗访活动，将明查暗访中拍到的机关干部溜岗、走读、上班玩游戏、服务态度差等现象制作成《“作风建设进行时”系列报道》、《“正风肃纪进行时”系列报道》，曝光了机关工作作风不正现象，警示了广大党政机关工作人员。节目播出以后，《上杭新闻》收视率一度飙升，机关作风一度成为群众街谈巷议的热点话题。
二、在节目形式上下功夫
内容是王，形式是金。提升县级台新闻节目传播力，既要注重节目内容，也要注重节目形式，在新闻节目画面、语言和后期制作、包装等方面下功夫。
（一）画面要工整
县级电视台的设备水平和人员素质普遍较低，要求采编人员拍出中央台、省台摄像记者那样水平的画面不太现实。基于这样的条件，上杭县广播电视台在积极争取财政支持，改善摄录设备条件的前提下，要求摄像记者在拍摄新闻画面时力求工整。
1.画面平稳。每台摄像机都配备脚架，要求摄像记者在拍摄画面的时候，只要是能用脚架的都要用脚架，杜绝不必要的摇摇晃晃。编审在后期审片的时候，如果发现能用脚架的画面没有用脚架，对相应的摄像记者提出批评，并由编委会作出一定的处罚。
2.色彩正常。要求摄像记者在拍摄画面时注意不同场景的用光和白平衡，杜绝偏色、曝光过度或不够的画面。
3.构图合理。要求摄像记者在拍摄画面时做到简洁明了、主体突出，就算是在复杂的环境之下，也要保证必要的主次之分。
4.画面干净。画面不干净是电视新闻节目中普遍的问题，说白了就是不该出现的东西出现在画面里了。比如说，在会场上拍摄一组与会人员的画面时，长时间的会议难免会使与会人员产生疲劳感，于是就出现一些如交头接耳、玩手机、打瞌睡的不良现象。而新闻记者在拍摄时，要做到“眼观六路，耳听八方”，尽量避免这些不良现象出现在画面内。分散观众对新闻内容的注意力的同时，这些“开小差”的画面通过电视媒体的传播也极可能给社会带来不良的引导。
5.留好底音。电视新闻节目具有声画同期的特点，大部分的节目，特别是活动类节目在播出时保留底音，以烘托现场感。这就要求摄像记者在开机前检查摄像机的录音开关，保证所拍画面都有现场音。
（二）语言要平实
电视新闻节目语言要平实是新闻战线开展“走转改”活动的要求，也是县级电视台提升新闻节目传播力，留住观众群的要求。没有哪个观众会喜欢连篇累牍的空话套话官话。为此，上杭县广播电视台要求文字记者在撰写新闻稿件时力求语言平实。
1.多用动词、名词、数量词，少用修饰性的形容词。电视新闻文稿不比其它文学作品，应该用简洁明了的语言表述新闻事实，告诉观众“发生了什么事情”、“事情怎样发展”、“结果如何”……挤干修饰、形容的“水分”。
2.多用群众语言，甚至是方言俗语，少用晦涩难懂的专业术语。县级电视台的新闻节目是给当地观众看的，这就要求节目文稿在保证语言规范化的同时，要让观众听得懂。就算是涉及到一些比较专业的内容，也要想办法转化为通俗浅显的表述。
3.多用采访对象的现场音、同期声，少用越俎代庖的“记者认为”“、记者相信”等替代性表述。真实性是所有新闻节目的生命力。要保证节目的真实性，就要让事实说话，让事件当事人说话，还原新闻现场的场景、声音。4.创新新闻表述方式，尝试在一些趣味性节目中使用新闻新语态。比如，用拟人化的手法，让被损坏的公共设施向观众诉苦，让被解救放生的保护动物介绍它的遭遇，让丰收的果园表达心中的喜悦……
（三）后期制作、包装要精益求精
拍摄画面、撰写文稿只是电视新闻节目的前期工作。要让观众看到一条好的新闻，还要进行后期制作和包装。如果说，拍摄画面和撰写文稿是买菜、备菜，那么，后期的制作就是做菜，包装就是装盘。近年来，上杭县广播电视台对新闻节目的后期制作、包装提出了新的要求，做了一些新的尝试。
1.提倡记者粗编一条新闻拍了什么画面，要表现怎样的主题，采编记者最清楚。因此，要求采编记者对自己采写的新闻进行画面及同期声（现场音）的粗编。在条件允许的情况下，让记者参与新闻节目的粗编，根据节目文稿，对画面进行相对宽松的编排。所谓的相对宽松，是相对于节目合成的精编而言的。就是不要编得太紧，适当多留一些画面，供后期制作人员取舍。大致的松紧度把握在1：1.5~1：2之间，即1分钟的新闻编排1.5~2分钟的画面素材。
2.编辑后期精编如果说，粗编是为了体现记者对新闻节目主题的精准把握，那么，后期精编，则是为了发挥编辑的特长，从制作的层面，将节目以完整的形态呈现给观众。为了让节目更好看，后期编辑既要利用蒙太奇手法，根据审定的节目文稿，合理调整记者粗编中编排的画面素材，也要用好手中的“剪刀”，剪除画面中的一些瑕疵，并对必用素材中出现的偏色、杂音等问题进行调整。此外，编辑的后期精编，还要学会使用必要的动画、图表，熟悉使用字幕、配音，丰富电视新闻节目的表现方式。
三、在节目编排上下功夫
电视新闻节目编排，是指电视新闻节目播出前的一系列具体编排、组合工作。在节目编排上下功夫，就是将节目编排视作一门艺术，通过一套节目的排列组合反映出编排者的各种意图和目的，赢得受众的关注。传统的县级电视台新闻节目编排由于守株待兔，被动应付，往往存在手法单一、主题模糊、偏离中心、疏离群众等问题。为了解决这一问题，上杭县广播电视台尝试对《上杭新闻》节目编排进行创新，主要从以下几个方面下功夫。
（一）慎排头条新闻
按照惯例，《上杭新闻》每天头条原则上编排县委、县政府主要领导，即县委书记或县长的。没有主要领导的新闻时，则将储备的重大经济报道、民生新闻安排在头条播出。为了加强头条新闻的分量和影响力，上杭县广播电视台要求每周策划若干条反映全县经济发展、民生领域的重大题材，作为头条新闻备播。这些新闻的播出，能够让受众了解全县阶段性经济发展和民生建设成就，知晓一些政策措施的出台实施，进而增强幸福感。这样一来，《上杭新闻》的头条因为经常权威的经济、民生类信息，从而吸引了观众眼球。
（二）形成组合版块
改变过去一盘散沙的编排手法，将反映同一事件或同一主题不同角度的几条新闻，有目的地进行集纳编排，使它们呈现出组合、对比、综合等整体，使“整体大于局部之和”。
1.同类组合将题材相同或主题相近的报道编排在一起，有利于比较充分地反映新闻事件的发展状况，给观众留下深刻印象。比如防抗台风的组合报道。台风到来之前，除了在第一时间报道台风信息之外，还要组合安排各级各部门如何未雨绸缪防台风的消息；台风到来的时候，要根据预警等级，及时预警消息，并组合安排广大干部群众抗击台风的报道；台风过后，特别是发生灾情之后，着重安排各级各部门恢复生产、重建家园的报道。再比如，党的十闭幕以后，各地掀起了学习宣传贯彻十精神的热潮。《上杭新闻》开辟了“学习党的十精神，加快老区崛起步伐”专栏，将各部门各乡镇学习宣传贯彻十精神的新闻编排在一起，在荧屏上营造浓厚的宣传氛围。
2.相关组合将同一新闻事件相互有关联的新闻报道进行组合编排，让观众加深了解。如假日组合报道，将假日出行信息、景区景点信息、有关部门加强景区景点执法检查、高速交警加强路面监控、劳动者坚守岗位等编排在一起，提供服务，营造氛围。
3.对比组合将同一新闻事件的不同侧面的新闻报道进行组合安排。比如，在曝光黄潭河流域水环境污染情况的同时，编排有关乡镇加强养殖业污染整治，还百姓一片碧水蓝天的报道；在播发一条逆子虐待父母的消息的同时，编排一条敬老孝亲的典型报道。让观众在对比中判断美丑，明晰爱憎。
（三）注重编排节奏
广播电视编导前景如何篇5
【关键词】地方广电媒体文广新一体内容产业文艺节目
去年以来,全国各地加紧推行“大部制”改革,原来文化、广电、新闻出版分设的状况纷纷整合为文广新一体。以江苏为例,13个省辖市在今年第一、第二季度全部组建了“大部制”的文广新局,各个县(市、区)也陆续对口组局,实行文广新归属一局管理。文广新合并后,地方广播电视媒体如何整合资源,发挥优势办好广电文艺节目,如何进一步拓展内容产业?笔者联系工作实践,谈几点思考:
一、文广合并后给广电媒体办好文艺节目带来哪些机遇和优势
实行“大部制”将文化、广播电视、新闻出版部门合为一体是党中央、国务院和各地省委省政府根据自身情况的英明决策。过去分设,各立山头,不仅机构庞大,编制人员众多,增加财政开支;而且许多工作相互制肘,不能同心协力办大事。文广新资源整合后,给广电媒体办好文艺节目究竟带来哪些机遇和优势呢?笔者以为:
1、文化、新闻出版部门创作力量丰厚,有利于解决广电文艺节目剧本创作力量不足的瓶颈难题。随着广播、电视自办节目的不断衍进和内容产业的拓展。盐城广播电视台广播一条线创办了广播文学、广播综艺、广播戏曲、广播音乐、广播剧等多个栏目;电视一条线创办了电视文学、电视综艺、电视歌舞、电视文艺专题、电视戏曲、电视音乐、电视动画、电视艺术片、电视原创歌曲等节目,还开始制作电视剧。随着媒体市场竞争的日益加剧,广播、电视都在致力于创新创优,提高节目质量,而剧本又是节目之本。广电本身又紧缺剧本创作人才,现在文广新合为一家,可以名正言顺地调人调剧本或雇人买剧本。剧本创作人员的产品也有了搬上荧屏、声频的机会,扩大了创作效应。文广新融合,优势互补,资源共享,剧本缺乏的难题迎刃而解。
2、文化、新闻出版部门文艺策划和编导演人才充足,有利广电文艺节目生产和提高竞争力。在广电实体中,文艺节目的生产流程、生产方式、质量考核标准与新闻、财经、法制、社教、科技等节目完全不同。因此,必须要培养、训练一批从事文艺节目生产的专门人才。而广电机构本身,文艺节目的策划和编、导、演人才又相当缺乏。现在文广新合并,文化和新闻出版部门所属剧院、剧团、出版社等团体人才济济,策划高手、导、演能人应有尽有。广电文艺节目的兴起,声频荧屏成了大众追求娱乐的最佳选择。近年来广电部门不断拓展内容产业,经常组织大型文艺活动和产业链延伸活动,擅长策划、导演和表演的人才加盟广电,如鱼得水,既有利文艺节目生产和文艺活动的开展,又利于提高节目的竞争力和影响力。
3、文化、新闻出版部门各具特色的文化阵地丰富,有利于广电文艺节目生产的场地置换和提升节目的文化内涵。各地文化阵地经过多年建设,可谓丰富多彩,各具特色。就如我们盐城这样的经济后发地区,也有“中国海盐博物馆”、“中国淮剧博物馆”、“新四军纪念馆”、“施耐庵纪念馆”、“盐宗祠”、“泰山庙”、“宋曹故居”、“陆秀夫公祠”、“乔冠华故居”、“胡乔木祖居”等一大批特色建筑,今年又建成大型文化艺术中心“新瓢城”,加上座落在市区内的亭湖文化馆、枯枝牡丹园等,数十个文化阵地风貌亦西亦中、亦古亦今,建筑造型各异,文化内涵极为丰硕。我们生产《唱响淮剧》、《艺字号巴士》、《石头剪刀布》、《快乐星荐队》等广电文艺节目,不是在室内舞台,就是在室外选择景点。而且经常变换场地、变换角度,让内容与实景交融,现实与远古统一,既增强了电视画面的美感,又充满了地域文化的独特个性,还大大节约了节目生产成本。用广电文艺节目间接宣传盐城新貌和大区建设的成就,也获得了市委市政府领导的赞扬和广大受众的喜爱。
4、文化、新闻出版部门演艺和编书经验丰饶,特色文化典型众多,有利于提高广电文艺节目的表现能力。地方市、县广电媒体创办文艺节目最大的卖点就是要有地域特色,要紧紧围绕地方特色文化和受众的欣赏情趣、欣赏习惯办节目。而文化、新闻出版界的人员对地方特色文化资源研究较早,掌握较多,对基层特色文化工作者较为熟悉。比如我们盐城的文化部门几年前就进行了全市特色文化和民间艺术资源普查,编撰了13本特色文化和民间艺术丛书。近几年又连续进行了文化遗产和非物质文化遗产申报工作,盐城的杂技、淮剧、发绣、民间剪纸、农民画、麦秆画、芦苇贴画、贝雕贝画、葫芦画、红木雕刻、面塑、柳编等一大批部级、省市级文化遗产,文化界人士对其来垄去脉、特色传人及市场营销情况都了如指掌。向他们采访或请他们参与策划、采制节目,无疑会增加节目的色彩和表现力。
二、文广合并后地方广电媒体生产文艺节目要防止的问题
1、要维护好广电文艺节目的基本规律,防止“文艺栏目”变成“文化剧场”。广播电视文艺节目内容多种多样,表现形式丰富多彩。在“制播分离”的大背景下,一方面可以向文化单位或社会制作单位预约生产、定向收购;一方面可以聘请文化人参与生产。但不管什么剧目,只要上广播、电视播出,就要有广播、电视的元素和特色,都要强调社会主义核心价值导向不能出现偏差;也不能像“文化剧场”,都上演舞台剧。这一点广电节目制作人要未雨稠缪,把好关、定好位,防止撒手不问。
2、要坚持按市场法则搞好预算、独立核算,防止“广电养文化”的现象再度发生。由于许多地方广电系统管理体制改革和运行机制改革普遍早于文化系统,目前不少基层市、县级广电部门的日子相对比文化部门好过。几年前第一轮机构改革广电、文化合并的市、县,后来普遍出现“广电养文化”的现象。现在,“大部制”使基层文广新都合并到一起,必须要独立核算,自负盈亏,敦促文化单位加快改制,发展文化产业,增强自我造血功能。如果办广电文艺节目需要使用文化人才,也要按市场法则,按劳按质按量,绩效挂钩,合理付给薪酬。
3、处理好继承传统和与时俱进的关系,坚持以创新带动节目创优。我们国家新闻与文艺的方针不同,新闻的方针是“团结、稳定、鼓劲,以正面宣传为主”,而文艺方针则是“百花齐放、百家争鸣”。文化人加盟广电办文艺节目,既要合理继承传统,更要注重创新,不断与时俱进。要处理好“继承”和“发扬”的关系,“养眼”与“养心”的关系,“增效”与“增誉”的关系。始终把社会效益放在第一,把媒体的影响力和美誉度放在第一。
4、打破门户壁垒,不断深化文化体制和运行机制改革。在市场经济体制转型过程中,媒介需要不断调试与重新定位,从而更好地为社会、为公众服务。随着制播分离的再次提出,“企事分离”已是大势所趋,部分文化单位转制和部分广电单位的转制必将推进新的融合,大家在政府监管、行业自律和市场规范之下展开平等充分的竞争,实现社会福利和经济效益平衡发展,这才是广电文艺节目今后的发展方向。因此,无论是广电还是文化与新闻出版单位,合并后都要深化文化体制改革,不断培育市场意识,时刻准备经受市场大潮的洗礼。
三、文广合并后广电媒体办好文艺节目的技巧
地方台不管什么形式的文艺节目,有一条共性原则就是“本土化定位、差异化竞争、品牌化发展”。现在文广新
合并了,下一步如何利用资源整合的优势在现有的基础上进一步与时俱进、创树品牌呢?笔者以为在技巧把握上要做到“四个坚持”:
一要放心使用文化、新闻出版部门人才,在节目内容选材上坚持扬善弃陋、以先进性为“准绳”。从发展的趋势看,随着我国现代化进程的加快,越是民族的、本土的文化越容易走向世界。但本土文化中也有些糟粕的东西,广电人一定要坚守舆论导向,防止对青少年产生心理和价值意识上的误导。
二要放手使用文化、新闻出版人才,在节目表现形式上要坚持选好由头,以人文精神为“向导”。新闻单位播报任何节目,都要按新闻规律办事,文艺节目也不例外,要选好由头和切入口。不管从何处选择切入,也都要体现人文精神。广播电视媒体宣传保护和利用传统文化遗产和特色文化时,一定要选准选好由头,把握好切入点。把民间传统文化遗产和地方特色文化中蕴藏的有益价值挖掘出来,努力与弘扬当地的人文精神相联系,从新闻事实或新闻事件切入,使报道增彩添色。
三要引导文化、新闻出版部门人才,要坚持体现原味,以真实性为“根本”。宣传报道地方特色文化与传统的文化遗产,要坚持深入采访,去粗取精,去伪存真。有许多非物质文化遗产项目传人年事已高,身体健康状况有好有坏,有的采访交流时还会遇到各种困难。我们采访人员一定要有耐心,要吃得苦、耐得劳。务必要忠实记录,精心编排取舍,保持特色文化原生态的风貌。切忌不要人为拔高,不要以偏盖全,更不要“合理”想象。
四要多与文化、新闻出版人员研究、策划,坚持表现手法创新,以可听性、可视性为“坐标”。任何广播电视栏(节)目都有生命周期,要保持旺盛的生命力,就得要不断创新、不断进取。因此,广电人要虚心向文化人学习、请教如何使生产出来的节目更好听、更动听,更好看、更耐看。比如文化界人士在创作、演出过程中,都十分讲求“合乎情理之中、出乎意料之外”,讲求如何“打包袱、抖包袱”,讲求剧目的铺垫和高潮。要想使广播电视节目吸引人,就得借用这些技巧来增加节目的可听性和可视性,提高节目的吸引力与感染力。与此同时,还要尽可能地运用现代高科技手段进行创新,大力拓展传播渠道,重视与网络媒介和手机媒介融合,拓展动漫产业和电视剧生产。把文化、新闻出版部门的创作、舞美、音乐、绘画、书法、摄影、民间工艺、考古、收藏人才融合到广播电视文艺节目中来,生产出更多更好更具特色的广电文艺节目,满足人们精神文化生活的多元需求。
广播电视编导前景如何篇6
中图分类号G2文献标识码a文章编号1674-6708（2015）141-0178-02
电视新闻是新闻的重要组成部分，与其他报纸新闻、广播新闻不同，电视新闻在公信力、传播广度等都有着显著优势。在现代电视传媒迅猛发展的背景下，受众对电视新闻的要求越来越高，除了基本的真实性、时效性之外，对新闻内容的丰富性、表达方式、播放时间等也提出了更高要求。因此，作为电视新闻制作的电视新闻编辑，就需要拥有更高的综合素质。
1.1政治理论水平
电视新闻承担着引导社会舆论的重要作用，电视新闻的价值取向必须符合社会主义核心价值观，因此，电视新闻编辑必须要具备足够的政治理论水平。电视新闻编辑要对政治拥有相应的鉴别力和敏锐性，加强对新闻的信息审核和组织，在保证新闻真实的前提下，从维护国家和社会稳定的全局层面上，做好电视新闻信息的宣告、改稿和编排等工作，使社会舆论朝积极的方向发展，营造和谐、稳定的社会环境[1]。
1.2专业知识水平
电视新闻编辑与报纸、杂志等编辑工作有所不同，电视新闻的信息传递包括视频、音频和文本等多种方式，在编辑过程中，需要电视新闻编辑人员具备足够的专业知识，能够准确、及时的判断出新闻素材中的有用信息，并利用编辑技术来对信息进行整合，通过单条新闻剪辑、多胎新闻组合和切换导播等方式，将有机结合起来的新闻内容、资料和历史材料以及字幕、链接等有效地传递给受众，保证受众接受到真实、客观的电视新闻。
1.3广泛的知识面
电视新闻编辑是一项综合性较强的工作，涉及的并不仅仅是新闻专业领域的内容，还包括到布景效果等众多方面，这就要求电视新闻编辑人员要具备广泛的知识面，在电视新闻制作过程当中，能够协调好美工、摄影、灯光、音响等诸多方面的关系，在了解这些专业知识的基础上，保证各种不同的专业功能可以充分发挥其功能，提高电视新闻节目的整体效果，不会因为某一方面的不到位导致受众对电视新闻的感官发生改变，实现电视新闻制作的预期意图。
1.4信息识别能力
在电视新闻当中，头条新闻是最突出的重点，体现的是新闻编辑部门的意图，也是新闻节目能否吸引受众的重要原因，所以，新闻编辑必须具备较高的信息识别能力，从繁杂的新闻信息当中选出具有代表性、意义重大的信息作为头条新闻。
在对新闻信息识别过程中，编辑人员除了要重视新闻信息含量之外，还要鉴别其中含有的有效信息有多少，并从受众角度分析编排的新闻是否能够给其足够的信息；同时，还要加强对信息的改编能力，在不改变真实性的前提下，通过更贴近普通受众、更容易被受众接受、具有亲和力和人情味的报道方式，来提高电视线新闻信息的传播效果。
1.5创新能力
随着电视新闻行业竞争的日益激烈，如何吸引更多的受众成为电视新闻编辑人员研究的重要内容。随着互联网的快速发展，人们对传统的电视新闻模式已经出现了反感、厌烦等情绪，在此背景下，要想进一步促进电视新闻的发展，就要求电视新闻编辑必须要有良好的创新能力，在遵循各项电视新闻基本原则的条件上，了解受众对电视新闻的需求，寻找两者之间的共通点，对电视新闻的内容、表现方式等进行深度改造，使电视新闻变得更加新颖、丰富，使其符合现代受众的心理，有效提高电视新闻的传播效果[2]。
1.6良好的职业道德素质
每一个行业都有相应的职业道德素质，这是所有从业者必须具备的基本素质，对于新闻编辑而言，由于其掌握着电视新闻选择的权利，对社会舆论的形成和引导发挥着至关重要的作用，职业道德素质的重要性更加凸显。如果电视新闻编辑人员不具备基本的职业道德素质，没能将不良电视新闻信息挑选出来，导致出现一些不实报道，就可能会引起群众的恐慌，危及社会稳定，因此，每一位电视新闻编辑，都应该具备良好的职业道德素质，在新闻编辑过程中，严格按照相应的工作流程和规范，以认真负责的态度，做好对电视新闻内容的把关。
电视新闻的特性要求电视新闻编辑应具有敏锐的观察力、灵活的思维能力、良好的组织协调能力，这些能力并不是天生形成的，而是需要后期的学习和训练来不断提高。因此，作为一位电视新闻编辑，应该主动、积极地进行各种学习和训练，除了要熟练掌握基本的新闻知识理论和业务之外，还要对记者工作进行深入了解。只有在了解记者工作之后，电视新闻编辑能够对记者采访素材的出发点和使用的技术手段有更好的理解，从而提高对记者采访文字和拍摄照片的处理水平，保证素材和修改和组织效果，提升电视新闻信息的价值，使电视新闻被更多的受众所接受，引导社会舆论向着健康方向发展。
另外，通过学习和训练，电视新闻编辑的观察力和组织能力都可以得到大幅度提升，使电视新闻编辑在对新闻素材的编辑过程中，第一时间发现新闻记者获得的素材中除了采访主题之外的其它有用新闻点，进一步突出电视新闻的主题或者产生新的新闻，提高了电视新闻编辑的效率、效果；同时，利用自身良好的组织能力，从采访主题制定、采访方案编制以及策划、组织等各个方面，给予新闻记者更多的支持，为提升新闻记者的工作水平，进而有效提高电视新闻的影响力。
2.2树立良好的责任心和工作态度
编辑作为电视新闻传播之前的一个环节，编辑的质量高低对新闻传播的效果起着决定性作用，所以，在编辑人员应该树立良好的责任心和工作态度，在对新闻素材编辑时，在技术操作上要做到一丝不苟，以秒为单位，避免新闻事故的发生；在内容选择排列上，要对每一个字、每一句话都进行核对，避免歧义、用词错误等问题，保证新闻编辑的质量[3]。
2.3拓展自身的知识层次和结构
电视新闻的内容涉及到方方面面，政治、经济、社会人文、科学技术以及工业生产、生活常识等都在其中，因此，编辑人员要不断拓展自身的知识结构和层次，扩展自身的知识面，以便于对各种新闻的编辑都能够做到信手拈来，避免常识性错误等问题的发生。
同时，在电视新闻编辑和制作中，还需要灯光、音响、摄像等多种技术的共同配合，故而，电视新闻编辑人员应该在这些技术领域也要投入精力，提升自身对这方面内容的了解，使其能够更好的配合电视新闻，起到良好的编辑效果。
3结论
综上所述，电视新闻编辑工作是一项复杂的、综合性非常强的工作，对编辑人员的综合素质要求较高，包括政治素养、专业素养、职业道德素养等许多方面。因此，电视新闻编辑的人员应该不断加强自身综合素质的培养，主动学习各种知识，在工作中加强责任心、端正工作态度，促进电视新闻编辑工作的发展。
参考文献
[1]齐智伟.新时期下如何培养电视新闻编辑的综合素质能力[J].新闻研究导刊，2014，15：104.
广播电视编导前景如何篇7
关键词 数字电视 前期制作 技术 流程
电视节目制作技术包括前期制作技术和后期制作技术两个部分。目前，电视技术已经全面进入数字技术时代。相对于模拟电视，数字电视节目制作技术最根本的变化在于使用了数字摄像机、数字录像机等前期数字设备，使用了基于硬盘的非线性编辑系统。模拟摄像机、录像机以及基于磁带的线性编辑系统全面退出历史舞台。
笔者从自己在高等学校广播电视新闻学专业的教学实践以及自身对数字电视节目制作的具体实践出发，对数字电视节目前后期制作技术进行了深入的研究和探索。现将数字电视节目前后期制作技术和流程进行一些总结，以期实现对在校广播电视专业的大学生和广电部门以及影视节目制作部门提供一些技术支持和借鉴。
一、电视节目制作方式
在讨论数字电视制作技术之前，首先我们要掌握电视节目制作方式的种类。电视节目制作方式有eng、efp、esp三种方式：
1 eng方式
eng，即“电子新闻采集”(electronicnewsgathering)。这是一种单机采访模式，一般是使用便捷式的摄录一体机，来采集日常电视新闻。这种方式方便、快速、灵活，适应进行突发性新闻事件的报道。eng技术是电视节目制作技术的基础，高校广播电视新闻学专业教学主要是以eng技术为主，再辐射到efp技术和esp技术。
2 efp方式
efp，即“电子现场制作”(electronicfieldproduction)。这套系统一般包括3台以上的摄像机，1台视频信号切换台，一个调音台及其他辅助设备。efp方式主要是在事件发生的现场或演出、竞赛现场制作电视节目，进行现场直播或录播，因此，现场性特别强烈。efp技术是一个系统集成技术，一般需要演播车来完成，电视台都具备efp设备和技术人员。
3 esp方式：
esp，亦叫“电子演播室制作”(electronicstudioproduction)。esp技术是一个高科技制作系统，设备和技术要求高。包括演播室数字灯光系统、广播级摄像机系统、高保真音响、还包括数字特技、动画特技系统。esp，既可以录播，也可以直播。是电视台自办节目的主要手段，如，大型综艺节目的制作。
高校广播电视专业实验室建设的演播室，设备的高档程度达不到演播室设备标准，一般配备eng设备，再配备切换台、调音台、非编系统，形成一个电视节目制作系统，同时完成eng、efp、esp各种电视制作方式的实验教学。
二、基于eng方式的数字电视节目制作流程
eng方式是高校广播电视新闻学专业教学的基本方式。我们在课程设置上围绕eng方式安排了几门核心课程：包括电视节目策划与编导、电视摄像、电视节目后期制作。课程教学在理论教学的基础上，组织学生实际动手进行电视节目制作。
数字电视节目制作是一个系统工程，它的流程一般是先进行电视节目的策划和编导，确定节目主题，在可能的情况下编写出文字剧本和分镜头剧本，根据剧本进行前期素材拍摄，对素材进行后期非线性编辑，生成各种需要的格式，最后进行合成输出，节目播出。数字信号制作具体过程可以表示为：光信号通过数字摄像机的成像装置ccd(chargecoupleddevice电荷藕合器)生成为电信号，电信号通过模拟数字转换器存储为数字信号，上载到非线性编辑系统进行后期编辑，合成输出各种格式，再通过不同的播出手段，通过光纤、有线电视、网络等，最后还原成光信号呈现在观众的眼前。
三、数字前期摄录设备的准备
数字电视前期制作设备使用了由ccd、coms为成像装置的数字摄像机代替了由电子管、真空管为成像装置的模拟摄像机。数字摄像机可以分为广播级、专业级、家用级设备。广播级前期设备如索尼公司的hdcam、digitalbetacam、xdcamhd、xdcamsd、mpegimx，松下公司的dvcprohd、dvcpro50，jvc的数字d-9格式等设备，这些设备又可分为高清晰度(hd，分辨率达到1920x1080i)和标准清晰度(sd，分辨率达到720×576)设备。广播级设备图像质量好，彩色和灰色度都很逼真，几乎没有失真，但价格高，适用于广播电视行业以及专业影视节目制作公司。专业级数字设备如索尼公司的dvcam格式以及松下公司的dvcpro25等设备，这些设备图像质量低于广播级设备，适用于一般的电视新闻制作、教育教学、工业、医疗等领域。高校广播电视专业实验室一般来说就是配备这些设备如sonydsr-1.90p、sonydsr-250p，部分重点高校建有专业演播室，拥有广播级设备如betacamsp、betacamsx、mpegimx以及dvcpr050m摄像机。家用级设备如索尼和松下公司的minidv、dvd光盘、硬盘摄像机系列产品以及三星、佳能、jvc等众多品牌的掌中宝数码摄像机，这些摄像机主要用于家庭娱乐，如旅游、婚礼、生日、聚会等场合。图像质量一般，价格低廉，小巧轻便。
四、电视摄像技术要求
数字摄像机准备好了，接下来就是拍摄前的技术准备工作了，对于没有拍摄经验的学生来说，首先要熟悉自己使用的摄像机，掌握摄像机的使用方法，最好的办法就是多模机，熟能生巧，随身携带摄像机使用说明书，遇到问题随时学习。最重要的是要掌握电视拍摄的技术要求，这就是摄像技术基本要求——稳、平、准、匀、清：
1 稳——画面稳定，不抖动和晃动：
摄像师最重要的技术和基本功就是使自己拍摄的画面保持稳定。看似简单，实际上没有长期的练习是不容易做到的。三脚架是减轻画面晃动的最有效工具。只要情况允许，应尽量使用三脚架，另外可充分利用各种支撑物，如身边的树、电线杆、墙壁等等。持机姿式也很重要，应面对被摄体，两脚自然分开与肩宽，身体挺直站立，重心落在两脚中间。右肩扛着摄像机，右手握住手柄，左手握住聚焦环，眼睛贴在寻像器上，4个支撑点把牢摄像机。做运动镜头拍摄时。如横摇镜头，身体扭向侧面从起幅开始，转动身体回到正面，直至落幅，身体状态是从不舒服的位置到舒服的位置。拍摄时，应尽量屏住呼吸，或呼吸匀而浅，不能作大幅度的深呼吸。移动拍摄时，步法最为重要，双膝应略为弯曲，脚与地面平行擦地移动。
2 平——画面保持水平，不倾斜：
平，指所摄画面中的地平线一定要平。寻像器中看到的景物图形应横平竖直。以寻像器的边框为准来衡量，画面中的水平线与寻像器的横边平行，垂直线与寻像器的竖边平行。
摄像时确保画面中地平线平的关键是利用三脚架上水平仪的气泡将三脚架调平，调整云台位置或者三条腿的长度，使气泡水平仪的小气泡正好处于中心位置点上。有的摄像机可在菜单中设定一个正方形小方框位于画面正中以确保画面保持水平。
3 准——落幅要准，取景、调焦、曝光准确；
准，一般指落幅要准。当某个技巧性镜头(如推镜头、摇镜头)结束时，落幅应该正好是需要的画面。
拍摄中的“准”还包括白平衡调整要正确；聚焦要准确；光圈调整要准确等等。
4 匀——拍摄运动画面保持速度均匀。
匀，是指运动镜头的速率要匀，不能忽快忽慢，推、拉、摇、移、跟都应当匀速进行，镜头的起、落幅要交代清楚，不能太快，中间必须是匀速的。
5 清——画面保持清晰，不模糊；
在摄像的过程中，要保持画面主体清晰，聚焦必须做到焦点清晰。另外为了追求画面效果，可在景深控制范围内保证画面清晰，景深范围之外，画面虚幻，形成对比，突出主体。
以上五点技术要求说来并不难，也比较容易理解，但在实际的拍摄中要真正做到这五点要求却不容易，需要有长期的锻炼才能做到。
五、电视摄像的基本方式
进入实战拍摄阶段，根据文字剧本和分镜头剧本组织素材拍摄。这时候就要掌握固定拍摄、运动拍摄这两个电视拍摄的基本方式。素材都是通过各种镜头表现的。拍摄的功夫就体现在这些镜头中，同一素材，不同的摄影师拍摄出的效果大不一样，著名的摄像师善于把握镜头语言，他会用最好的视角效果体现编导的意图。
1 固定拍摄
固定镜头是电视节目中运用最多的镜头。拍摄点和拍摄角度都不变，摄像机在固定状态下拍摄素材。拍好固定镜头是摄影师必备的基本功和学习拍摄的起点。
固定拍摄具有拍摄简单、剪接方便、信息集中、观看舒服等特点。因此，在电视节目中，固定镜头最多。
2 运动拍摄
运动拍摄包括推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头。在拍摄过程中，通过拍摄点或拍摄角度的改变，形成镜头外部的运动，或通过镜头焦距的变化，形成景别大小的变化。
(1)推镜头
镜头从短焦变化到长焦距，视距由远变近，景物由整体变为局部。推镜头是从面到点的表现方式，从全景、远景变为近景或特写，用于突出场景中起重要作用的局部细节。
(2)拉镜头
镜头由从长焦距变化到短焦距，视距由近到远，景物由局部变为整体。拉镜头是从点到面的表现方式，从近景、特写变为全景、远景，用于展现主体在环境中所处的位置，交代局部细节与环境全貌的空间关系。
推镜头和拉镜头又称为变焦拍摄。变焦镜头分为起幅、变焦、落幅三个部分，一般以固定画面作为起幅和落幅，中间变焦要匀速。
(3)摇镜头
摇动拍摄是指拍摄点不改变，边拍边改变拍摄角度的方式，有水平摇摄、垂直摇摄、曲线摇摄。摇镜头的方式类似人眼扫视环境、环顾四周的视觉效果。一个完整的摇镜头包括起幅、摇动、落幅三个部分。摇镜头以主体的运动为依据，摇速要均匀，起幅和落幅要准确。
(4)移镜头
移动拍摄是指边拍边改变拍摄点，摄像机处于运动状态下拍摄的方式。移动拍摄的方式主要有：前后直移、左右横移、上下升降移、跟随移动。
移镜头的方式不断展现空间，观众的视线就像跟随着逐步走近或远离被拍摄物体。视觉效果更加生动真实。给观众带来更强的主观参与感。
3 综合拍摄
综合拍摄是指在同一个镜头中，综合使用推拉摇移的拍摄方式。在摇动、移动的过程中变焦，或移摇结合、边移边摇，构成更为复杂多变的综合运动方式，形成具有独特意义的镜头语言。
高校的电视摄像课程教学主要是要求学生掌握电视摄像的基本方式和电视摄像的技术要求，并在实践中加以运用，为以后进人广播电视行业打下坚实的基础。
六、重视音频素材收集
在电视节目前期拍摄过程中，视频信号和音频信号是两个不可或缺的主要因素。如果忽视了其中任何一个部分，都会给后期制作带来麻烦甚至对节目制作带来巨大的损失，有的会造成制作成本的增加(如重新拍摄和录音)，有的会造成无法补救的后果(如现场场景无法复制)。
在前期音频素材的收集中，要注意以下几点：
1、在拍摄前，一定要检查设备的运转正常性，确保话筒运转正常，最好是先尝试拍摄一段画面和录音，再回放一下确认视频和音频信号的正常。
广播电视编导前景如何篇8
机位设置
机位设置是导播要把好的第一道关。机位设置能解决从哪里看，往哪里看的问题。例如在演唱会节目的制作中，当舞美灯光等舞台要素营造好之后，就要进行摄像机机位的设置。如果是10讯道的制作，那么就有10台摄像机需要布置在会场的各个重要观察点上，它们和转播车上的切换系统相连接，提供信号供导播选择。机位设置要体现节目的制作目的和观众期待，例如演唱会节目是为了展现歌舞的艺术美，观众期待欣赏明星的外型和流行歌曲，在机位的设置上就要考虑以展现舞台演出为主，从各个角度、各个高度、各个景别来观察演员。机位设置就好比围棋的布局，建筑的框架。一位资深导播说过：“好的机位图也是具有美感的。”
机位设置受周围环境的影响，舞台和观众区的相对位置，演出场地的物理形状，周围建筑的特点等都是要考虑的因素，把摄像机合理地分布到环境中可以让电视观众不仅有身临其境的感受，还能看到来自全方位的景物特写。摄像机的位置在演出开始后一般不能大量改动，所以在设置方案中要考虑各个机位的相互关系，力争在同一角度上有两个以上的机位，以便进行接力拍摄，也能更好地保证精彩镜头的捕捉。导播最好能画出机位图，图上可以看出各个摄像机的位置、机号、镜头性质、辅助设备等信息。
机位设置不仅仅是指摄像机的位置，机号可以对应切换台上的按钮和监视器，方便查找。镜头性质也要在设备清单上标注，方便领取，同时也可以从中看出该机位所要表现的范围和对象。辅助设备主要指摇臂、轨道、索道、航拍等不同的摄像机底座，当然还包括三脚架等常规类型。从机位图中导播能构筑出大致的画面感觉，各机位的摄像师也能明白自己的拍摄范围和对象。一个优秀的导播是团队的领导，根据彩排定出分镜头剧本之后，在播出中导播和摄像就要严格按分镜头给出相应的镜头画面。导播在制作前要协调各个相关岗位，统一制作理念，树立全局观念，保证通力协作。
调机
调机是指导播在制作中按照分镜头剧本的要求，把摄像机的画面调度到最适合编辑的样式。调机能解决如何看的问题。如果是突发的新闻事件，无法实现彩排和制定分镜头剧本，导播就要仔细地调度各个摄像机，让其拍摄符合技术标准和艺术要求的画面。所以调机计划和机位设置一样，可以在开播前制订。例如人物从左侧出画，然后从右侧入画，就是使用两台位置相近的摄像机向右接力摇动达到的效果，如果不是事先约定，很难在实拍时通过口令实现。所以优秀的导播有必要在平时的训练中多准备一些小型的调机组合，以便运用在实拍中合适的机会上。
在调机中，导播要注意使用规范的技术语言，比如“推”、“拉”、“摇”、“移”、“松”、“紧”、“留天”、“留地”等术语。调机术语能方便地、有效地得到构想中的画面，避免时间的浪费。调机首先要符合画面的构图美感，比如各个景别的具体范围，如果需要可以在开始播出前和摄像师协商，统一观点，避免歧义。调机同时要充分考虑编辑的流畅，比如避免跳接，避免“越轴”镜头等。调机可以有效地捕捉观众的反应镜头，比如当摄像给了观众的群体图像时，导播认为某一位观众的表情富有表现力，则可调动该摄像机给其近景。调机可以显示导播运用“长镜头”的能力，即在同一个镜头中调动摄像机，甚至调动演员等各种要素，营造意味深长的画面意境。
调机中要注意避免调动中的机位被切出，同时注意监看pGm，保证切出信号的良好。导播可以在预监中准备将要切出的信号，调动镜头。如果遇到切换频率较高的时候，则很难有时间逐一调机，可以选择机位中的优良信号切出。在突发事件中，导播要预见将要出现的关键画面，这时调机的主要任务就是防止遗漏重要画面信息。导播要有很强的时间感，因为“时间控制”是电视台整体节目编排的要求，同时也控制了节目内部张力和速度。现场调机要注意时间余量，提前下达口令，留给摄像师充分的时间来把摄像机调整到合适的位置。调机对象如果是运动的机位，比如摇臂、轨道等，则在艺术上要注意“起幅”和“落幅”，可以约定下达“准备”和“启动”口令，以避免过早或过晚的启动。
切换
切换是多个讯道的节目制作中导播对摄像机信号进行即时编辑的操作。切换要解决如何连续看的问题。导播通过切换台对画面进行组合编辑，切换所产生的信号作为节目被记录在磁带等介质上。切换由导播在实拍中完成，导播可以根据分镜头剧本获得基本的切换依据，但情况在实拍时会出现各种变化，所以导播在切换中要集中注意力，以应付随时出现的情况。切换在多个讯道的制作中可以分为表现型和叙述型，表现型切换主要包括演唱会节目、文艺演出制作等，叙述型切换主要包括新闻事件的直播、情景剧的制作以及谈话节目、娱乐节目的制作等。叙述型的节目导播在切换中就是以事件发生、发展的经过为主要线索来组织画面，而表现型的节目导播主要是以情绪和气氛的微妙变化为线索来组织画面。切换和电影艺术中惯用的“蒙太奇”手法相似，不同的是如果说电影蒙太奇是在时空中变换，那么导播的切换是再现某个特定时空，它们所依据的心理学基础是一致的，观众在单个画面的不断闪现中通过“心理完型”重构一个完整的时空。
切换中要注意节奏的控制。节奏在演唱会节目中可以根据演唱的歌曲节奏来确定，切换可以在每一句歌词结束之后切换，也可以在每一句的强拍处切换。在调机中也要注意节奏，以适应切换的要求，比如摄像机的运动快慢可以根据歌曲的节奏相应变化，优秀的演唱会在舞美、灯光甚至人物动作的表现上都把节奏统一起来，以形成声画合一的效果。切换中还要注意切点的选择，要符合剪辑的一般规律，比如“动接动”、“静接静”等，同时注意相应景别的时长。全景的信息量大，时间相对较长，可以用时4～5秒；近景的信息量小，可以用1～2秒的时间来表现。切点的选择要保证信息足量而不要冗余，在切换中不拖泥带水。
广播电视编导前景如何篇9
【关键词】广播新闻电视新闻编辑技巧
传统的观念认为，编辑的工作就是后期包装工作，一则新闻由记者出去采访回来，然后编辑进行修改润色。其实这个观念是错误的。随着传媒事业的发展，编辑在整个新闻中的作用逐渐地凸显出来，编辑不只是负责后期工作，还有前期的策划，中期的编辑，后期的指导控制，这些应该贯穿于新闻发生的始终。
广播电视新闻编辑是新闻传播活动的“总设计”与“总指挥”，是新闻传播活动的“集大成”和总把关。广播电视新闻编辑的工作职责可以分为三个方面：第一，新闻信息的整合。新闻信息的整合过程就是如何使新闻价值得以体现的过程，这要求编辑对新闻信息与社会现实以及新闻信息背景的全方位掌握，在具体的社会环境中为新闻确立定位。第二，把关。把关是对新闻信息的具体控制，要根据传媒组织的社会定位、专业角色定位和受众定位这三大主要因素来严格控制。第三，发言。发言的直接表达形式就是对新闻事实的评论，间接的形式则可以从新闻语言的编辑、画面的编辑、新闻的长短、播出时间的选择等方面来加入自己的思考，引导受众思考问题。
1、策划和组稿：广播电视新闻编辑首先要根据媒体定位、社会形势、栏目特点和当天节目要求确定选题，开展策划，组织稿源。
2、改稿：在记者外出采访写出新闻稿件后，广播电视新闻编辑要选择符合节目需要的稿件，对稿件进行必要修改，为稿件制作合乎规范的标题等等。
3、新闻编排：对经修改选定的稿件，广播电视新闻编辑要进行编排，确定新闻播出顺序、确定节目播出形式。
4、决定录播或直播：节目播出内容和形式确定后，广播电视新闻编辑要按照不同栏目的形态要求进行录播或直播。
5、审片和收集反馈：节目播出后，广播电视新闻编辑要及时收集受众反馈情况，继续联系稿源，及时调整、改进栏目的内容编排，为下一次编辑工作做准备。
1、新闻报道的策划
广播电视新闻报道策划是根据栏目编辑思想、对栏目报道领域的现实状况及其发展趋势的认识预测而作出的未来一定时期的具体规划和组织实施。新闻策划在一些主题报道、大型活动、新闻事件的发生中作用最为明显，新闻策划已经成为传媒的一个重要手段。中央电视台在1998年长江的抗洪抢险的报道中取得了巨大的成功，在这重大的突发事件的策划报道中，央视投入报道的记者达600多名，报道时间之长、规模之大、分布面之广都是历来没有的。1998年6月央视刚刚成立了新闻中心新闻编辑部策划组，策划组在整个抗洪抢险的报道中发挥了智囊团的作用。从央视的案例中可以看出策划组在整个新闻报道中发挥的重要作用。
要提高广播电视新闻策划技巧，要注意两个方面：第一，发挥集中式报道的作用。在一档栏目或多档栏目中，以主要篇幅集中报道某一新闻事件或某一新闻主题，节目形式既可以是单篇报道，也可以是相关报道的组合。第二，内容的选择。广播电视要特别注意防止信息重复，控制好节奏，以避免引发受众的厌倦与疲劳。在内容的选择上，要特别注意其重要程度，如所选择内容的重要程度过低，会令人感到小题大做，反而影响传播效果。
2、选稿改稿
对稿件内容的选择，有两个标准，即新闻价值的标准和社会效果的标准。即稿件是否具有新闻价值，是否能够收到一定的社会效果。改稿是编辑工作中期把关的重要体现，修改一般体现在以下几个方面：
第一，对标题、导语的修改。广播电视新闻不同于报纸、杂志，它是读出来的新闻，在语言上要更加的口语化，更加符合人们说话听话的语法习惯。广播新闻稿的标题最重要的是实在性，拟题可以采用虚实结合的方法，当一行标题无法满足人们理解新闻的要求时，要加上副标题。广播新闻稿的导语既要概述事件背景，又要提示下文，要能在最短时间里抓住受众的听觉，让受众乐意去听新闻。在修改导语时要注意的是：语句使用上尽量使用单句，少用复合性句子；开门见山，简明扼要是原则；导语中突出的事实越少越好，力求把导语写成一句话。
第二，对稿件导向性的修改。传媒有其存在的社会责任，它是党和人民的喉舌，既要坚持党的正确思想导向，也要发挥其作为舆论监督的作用，这个度的把握很重要。编辑要对新闻稿中出现的思想政治差错进行相应的修改，对字里行间的流露出的错误观念和倾向进行修改，从整体上进行增减重组，确保新闻稿的正确导向。
第三，对模糊稿件的修改。模糊稿件一般可以分为四类：机密稿件、急发稿件、图像稿件、道德稿件。在这四种类型的稿件中编辑要做好模糊处理工作，如在机密稿件中为了防止新闻播出去后某些机密信息被盗取，在人名的模糊上会采用“据调查”、“据统计”、“某某说”等字眼。图像新闻最常见的模糊方式就是在重要信息上打上马赛克，保护他人隐私。为了避免新闻播出后产生的不利影响，编辑一定要做好模糊处理，注意语言上、内容上的圆滑。
3、新闻编排
“议程设置功能”是在李普曼的“拟态环境”以及拉斯韦尔关于大众传播的“环境监视功能”概念的基础上，通过实证研究提出的一个理论假说。议程设置理论认为大众传播往往不能决定人们对某一事件或意见的具体看法，但可以通过提供信息和安排相关的议题来有效地左右人们关注哪些事实和意见及他们谈论的先后顺序。大众传播可能无法影响人们怎么想，却可以影响人们去想什么。议程设置理论的作用就体现在新闻的编排上，新闻怎样编排，什么新闻是头版头条，什么新闻占用的时间长、版面多，这也是在引导人们去思考。或者换一句话说，新闻编排就是媒体对新闻的再创造过程，根据栏目定位、受众定位等特点来影响受众去思考问题。
广播电视新闻的编辑除了新闻时间长短、播出时间的编排外，还要注意的是节目的剪辑技巧，纯熟的节目剪辑技巧也可以给新闻增加魅力。另外，在编排上还要适时的发生变化，不能墨守成规。
4、后期的指挥控制
后期的指挥控制者被称为导播，尤其是在直播节目的播出过程中，节目主持人、各个技术人员、栏目编辑等都得各就各位，完全听从导播的调遣。前期做好新闻的编排，这决定了后期新闻的顺序以及播放的一些具体问题，但是当发生了重大的突发事件时可以进行新闻的插播，从而打破了原来的节目单，插播新闻也要特别注意，插播在什么地方，何时插播都需要精密的计算。后期的指挥控制中编辑的神经一直都是高度紧绷的，要进行全方位的审核，尤其是直播类的节目对编辑的要求就更高了。
5、后期的通联
一个完整的新闻过程还有很重要的一点就是受众的反馈。编辑人员要保持广泛的社会联系，建立广泛的信息网络，为编辑工作提供方便快捷而可靠的信息资源库。为此，要与各信息、稿件来源保持联系，做好群众来信来电来访的处理与接待工作，还要做好栏目、节目信息反馈的收集与整理工作，适时组织受众调查与节目评奖等。
结语
编辑的工作是贯穿新闻采编始终的，具有决定性的作用。如果没有前期有效的新闻策划，完全没有目的的胡乱编排势必会影响到新闻的播出效果。好的新闻策划可以增强媒体的竞争力，最大限度地吸引受众，扩大市场占有率。新闻策划是整个工作的前提和基础，广播电视面临着严峻的挑战，编辑更要不断的增强策划意识，提高策划水平。
中期的把关是保证新闻价值和社会效果的具体体现，这对编辑的考验很多，编辑必须是一名合格的记者，明白新闻信息是如何由碎片变成整体的，这是对编辑综合素质的考察。要求编辑要有广泛的知识面、较高的职业素养、对社会发展态势有正确的把握。
在新闻播出去之后，编辑还要做好新闻信息的反馈，这就要求编辑还是一个社会活动家。新闻飞入千家万户，还要把人们的想法再反馈给媒体，为媒体今后的发展决策提供指导。
在新时期，编辑工作要不断地创新，不断提高前期策划的能力，严格把关新闻信息，做好编排，充分发挥媒体为人民服务和社会监督的功能。
参考文献
①李英，《提升广播电视新闻编辑技巧之我见》[J].《商情》，2011（38）
②周素英、李立岩、尹悦，《电视新闻编辑的职能与技巧》[J].《青年记者》，2007（6）
③李英，《关于广播电视新闻编辑创新工作的几点思考》[J].《时代报告（学术版）》，2012（10）
④王玉，《论广播电视新闻编辑的创新与技巧》[J].《魅力中国》，2010（28）
⑤熊丽娟，《浅析广播电视新闻的编辑技巧》[J].《大观周刊》，2011（48）
广播电视编导前景如何篇10
电视栏目层出不穷，要如何策划一个成功的节目来吸引观众的注意呢?电视节目如何策划才能快速吸引人们的目光呢?以下是小编精心收集整理的电视台活动策划，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
电视台活动策划1一、背景分析：
在电视娱乐节目蓬勃发展的今天，如何能在令人眼花缭乱的娱乐节目中脱颖而出，如何能满足观众日益提高的娱乐和审美需求，成为我们应该关注的问题。娱乐节目的泛娱乐化、模式化、低俗化的倾向日趋明显，让娱乐节目良好的践行寓教于乐的宗旨，通过新颖的形式和丰富的节目内容刺激观众的视听神经，满足观众的消遣娱乐需求的同时提升节目的知识性和思想性，这在娱乐节目的策划中显得尤其重要。
电影艺术是一种综合了艺术和科技的兼有时间和空间性质的综合性艺术，它通过在屏幕上创造出直接的感观影像来再现和表现生活。电影自产生以来便因其独特的视听魅力和思想艺术备受人们喜爱，也成为人们娱乐生活的重要组成部分。
电影所展开的故事总让人心向往之，而其中所涉及的知识又是包罗万象，如果能让人身临其境的走进虚幻的电影世界，去亲身解读那些扑朔迷离的人和事，那么这既能满足诸多观影者的心愿，又能挖掘出许多被我们忽略过的知识和思想，既能达成利用电影元素和新鲜的节目形式吸引广泛的受众的目的，又能提升节目的知识性和思想性，满足受众日益增长的知识文化需求。
《少年派的奇幻漂流》一片已在国内引起了巨大轰动，它震撼的视听效果、唯美的童话语言、巧妙的故事构思和开放式的引人深思的故事结局，共同打造了这部不可多得的优秀电影。利用《少年派》夺人眼球的轰动效应和它引发的各种争议话题，在舞台上重构影片中的经典场景，邀请影片参演人员和电影艺术学家亲临现场，对电影进行多角度的重新解读，迎合当下电影市场发展趋势，以求程度上的吸引受众。
二、企划动机：
利用《少年派的奇幻漂流》里丰富多彩的电影元素、备受争议的主题思想和电影广泛的受众影响力，让节目在《少年派》的轰动效应下，在新颖的节目形式和电影艺术的思想性、艺术性里，达到吸引受众和寓教于乐的目的。
三、栏目基本设定
节目名称：《天堂电影院》;本期主题：少年派的奇幻漂流
节目类别：综艺娱乐节目
节目宗旨：通过情景重构的方式，利用即兴情景剧的角色扮演，对电影中涉及的人物、情感、知识和思想进行多角度的解读。
节目目标：通过电影情景的重构，满足观影者想要身临其境的解读电影的愿望，在即兴情景剧的表演中增强节目的悬念性和娱乐性，并通过多角度的重新解读让观众加深对电影的认识，和对其中牵引出的知识思想的了解。
节目定位：面对广泛受众的，娱乐性、知识性、思想性统一的综艺娱乐节目。
节目形态：采取主持人串场，嘉宾、主持人、专业演员共同参与情景剧表演，业内专家点评和解读的节目形态。
四、本期节目内容：
1、节目基本流程
(1)开场：《少年派的奇幻漂流》中精彩片段的放映，主持人主持开场。
(2)嘉宾介绍：主持人介绍到场嘉宾(包括演出嘉宾和业内专家)，与他们进行简单交谈，向嘉宾和观众介绍接下来的情景剧演出流程。
(3)情景剧的即兴演出：播放电影中的一段精彩桥段，由专业演员进行演出，演出嘉宾和主持人以剧外人物的身份走进剧中，进行即兴演出并适时提出疑问。
(4)专业解读：业内专家和剧中演员对于情景剧中所提出的疑问，以及所涉及的知识进行解答。
(5)现场互动：观众通过举手的方式上台提出疑问，由专家席进行解答。
(6)中场休息：影片中歌曲的演唱。
(7)新一轮的情景剧表演、专家解读和现场互动。
(8)结束：主持人和嘉宾总结发言，主持人主持节目结束。
2、节目具体设置
(1)舞台布景：在节目开场时，模拟剧中少年派海上历险的场景，将舞台布置为蓝色的海洋，海洋中有一只木舟，木舟中有一只老虎;之后舞台布景根据情景剧需要，依照影片中的片段进行场景的还原。
(2)舞台设计(灯光和音乐等)：音乐——将电影中的音乐作为舞台背景配乐，在情景剧需要的时候加快或放慢节奏，增强节目的戏剧性;灯光——展现出《少年派》中奇幻的灯光效果，适当调节光线明暗，可采用一些夸张效果或忽明忽暗等突出情节、制造悬念。
(3)主持人设定：主持人要负责整场节目的串联以及情景剧中的表演，在外型上选择普通的服装打扮即可，要求区别于剧中演员的打扮，并能够鲜明的标示出主持人的身份。
(4)到场嘉宾安排：演出嘉宾——苏拉·沙玛(主演);专家席位——王慧玲(台湾编剧)，乐嘉(心理学家)
(5)情景剧设定：
①情景剧基本流程：大屏幕播放一段《少年派》中的精彩片段，镜头直接切回舞台中央(不需要主持人串场)，此时舞台已被布置成和剧中片段一样的场景，专业演员开始演出。主持人和苏拉·沙玛走进情景剧中，以剧外人物的身份与剧中演员进行互动，跟随剧情的推动进行即兴的演出(轻松诙谐的搞怪表演为主，适当制造悬念)，并在与演员互动演出中进行发问，剧中演员可给出不专业的即兴解答(搞笑为主)也可置之不理。
②情景剧片段选择：
第一幕：少年派一家在轮船上遇见厨子和水手到轮船遇难、少年派乘木舟逃生。(舞台布景——整个舞台作为游轮，舞台上布置有桌椅、床、轮船防护栏等剧中设施;演员安排——少年派一家、乘船的游客、厨子、水手、布偶装打扮成的各种动物。)
第二幕：少年派登上奇幻的岛屿，在岛上发生的一切直至离岛。
(舞台布景——整个舞台作为岛屿，上面布置有树木、湖泊、狐獴等;演员安排——少年派、布偶装扮成的老虎、岛屿上的树木、湖和狐獴等各种物象)
③情景剧的人物设定：
主持人和嘉宾(苏拉·沙玛)——剧外人物，以旁观的观众形象走进剧中，对主线剧情的推进进行干预，在情景剧中即兴演出并适时的提出疑问。
专业演员——剧内人物，负责还原电影中的真实剧情，在面对主持人和嘉宾的干预时，即兴发挥与其进行互动演出。在面对主持人和嘉宾的发问时，进行以搞笑风格为主的回答。
④情景剧风格：即兴、诙谐、搞笑为主，适当制造紧张和悬疑。
⑤情景剧中的问题设置：
搞怪提问——以各种无厘头的搞怪提问为主，又主持人和嘉宾即兴发挥;
专业提问——涉及剧中人物形象、剧情编排、结构立意、宗教信仰、象征涵义、思想内涵等与影片内容相关的知识。
(5)专家席设定：
王慧玲——作为编剧的王慧玲，负责对剧中涉及的各种知识进行与电影有关的专业解读。
乐嘉——作为心理分析师，负责对剧中人物的心理状态、导演的编排意图等进行心理层面的深度剖析。
五、节目特色：
1、即兴的情景剧演出，使节目富有极强的悬念性和戏剧性。
2、电影场景的还原与重构，让观众身临其境的走进虚幻的电影世界，舞台布景也将成为一大看点。
3、剧外人物走进剧中，带领观众进行电影的回顾和深度解读，在娱乐里进一步探究电影艺术的丰富内涵。
4、业内专家和剧中演员的点评与解读，提升节目的专业性和思想性。
六、节目风格：
1、总体风格：作为一档综艺娱乐节目，总体风格为轻松搞笑、悬念突出、并注重知识和思想传递的，在本期中受《少年派》影片风格的影响还将呈现出唯美、奇幻的色彩。
2、剪辑风格：有利于制造悬念和冲突的剪辑方式，适当模仿《少年派》中采用的剪辑风格。
3、主持人风格：机智、敏锐、风趣、深厚的文学功底、艺术修养和表演功底。
主持人要有深厚的表演功底和机制灵活的现场反应，能够及时的转换身份角色，既起到串联全场、把控全局的主持人的作用，又能迅速的、灵活的把角色转换到电影情景之中，在情景剧的表演过程中引导嘉宾的表演和观众的注意力，营造搞笑又充满悬疑的气氛，并巧妙的将节目所要表达的知识和思想传递给观众。
七、节目基本安排
节目播出形式：录播
节目长度：90分钟。
节目播出时间：周六晚上8：00——9：30。
基本人员安排：制片人1名;执行制片1名;编导1名;主持人1名;节目嘉宾3名;专业演员若干;摄像、灯光、音响和后期技术制作人员若干。
电视台活动策划2背景环境：
一、背景分析：当下，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目，已不能再吸引大众的眼球。
二、企划动机：就目前为止，戏曲类的节目，大多生存艰难。唱念做打，选段演唱都已过于守旧，难以将戏曲推广。信、周杰伦都曾在歌曲中加入戏曲演唱，让人耳目一新。将戏曲与流行音乐或与多种艺术表演形式的结合将是节目组重点打造的对象。《相约花戏楼》之我爱唱戏就是建立在这一宗旨之上。让戏曲不再枯燥，老少咸宜。
节目设定：
一、节目名称：《相约花戏楼》之我爱唱戏
二、节目类别:全民参与的一档戏曲歌唱节目
三、节目主旨：推广戏曲，弘扬传统文化
四、节目目标：为喜欢戏曲者提供展示自身素质和实现自我价值的机会
五、节目定位：为喜欢戏曲以及多种形式结合的大众提供平台
六、节目形态：年纪性别不限、曲终不限，个人或团体参加比赛，并有观众参与的互动型录播节目
七、节目内容：推陈出新，凡是参赛者表演曲目，必须经过再加工，戏曲与单种艺术形式或多种艺术形式相结合。
节目点评，此阶段有两部分组成。首先是场上观众对参赛者的表演发表意见;然后由现场嘉宾做点评。
观众打分，评委的点评以及观众自身的判断，对参赛者的表演进行评价，采用10分制。
评委打分，综合参赛者的表演进行打分，
由主持人宣布最后结果，每期设立两个晋级名额，晋升半决赛。
八、节目特色：融戏曲与多种艺术表现形式于一身，发掘戏曲的传统魅力。
九、节目风格：睿智轻松
十、主持人串联风格：有才气，稳重之中不失幽默
十一、节目长度：60分钟每期
十二、单集节目构成：片头;参赛者vcr、参赛者亮相、比赛进行、评委点评、加分题、最终决定
十三、播出时段：暂定
十四、播出次数：暂定
十五、节目集数：21集。前16集为预赛，17-20集为半决赛，21集为决赛。
十六、单集晋级安排：前16集每场设立两个晋级名额，17-20集每场设立一个晋级名额，21集决出总冠军。
十六、参赛者节目安排：为增加节目的可看性，可对参赛者表演的节目，由专业人士进行适当的辅导和修正。
十七、参赛者服装以及化妆安排：由专业人士对参赛者进行指导，提升节目整体形象。
节目宣传：
网络媒体：通过安徽卫视网络战略合作伙伴搜狐网、安徽电视网、新浪网、百度贴吧进行宣传。将单集参赛者具有可看性的表演视频上传到安徽电视网播客、优酷视频等各大门户视频网站。
平面媒体：在省内具有知名度的平面媒体上整版宣传，如《新安晚报》等
电视媒体：在节目播出前以及播出中，安徽电视台给与一定时间段宣传。安徽卫视的各综艺节目中，可有主持人进行介绍《相约花戏楼》之我爱唱戏。
摄制要求：
一、主持人：马滢、阿进
二、节目顾问：戏曲名家、艺人、知名人士等
三、节目要求：节目不得过于郑重其事，要既有气氛又能够令人感受到传统文化，使观众感受到比赛的趣味性
四、整体目标：节目播出时段，可以赢得绝大多数电视观众。
五、制播周期：暂定
六、工作人员设置：暂定
电视台活动策划3(一)前期筹备:
1.了解你要应聘的台的基本情况,便于你对节目内容形式风格的定位,必要时虚心请教台领导或前辈.
2.确定你要做的那档节目的所有元素,主题是新闻咨讯?娱乐八卦?美食健康?情感美文?音乐欣赏?...形式是语言类?音乐伴随类?...你的听众是哪些群体?
3.要做好一个主持人，首先要做好一个"人",你这个人有哪些长处和短处,有哪些爱好等等,这些都需要你对自己有一个明确的认识!
(二)策划书的编写
1.节目名称,节目播出时段,节目内容与形式
2.节目的近期,中期,长期目标与走向
3.节目的存在意义分析,相比其他同类节目的优势竞争力在何处,节目的回报估算(有多少人会听你的节目,有什么商家会愿意在你的节目投放广告等等)
4.制作长度不超过15分钟的浓缩版节目小样(从开始语到结束语,每个环节都点到.每个间隔音乐不超过30秒),要体现节目的本质,节目的闪光点,你的主持风格与技巧,你对音乐的鉴赏力,你的音频编辑能力
要记住:一个优秀的dj最需要的是出众的审美,严密的逻辑或敏锐的感受,以及超凡的想象力,当然基本功也得很扎实!
(一)前期筹备:
1.了解你要应聘的台的基本情况,便于你对节目内容形式风格的定位,必要时虚心请教台领导或前辈.
2.确定你要做的那档节目的所有元素,主题是新闻咨讯?娱乐八卦?美食健康?情感美文?音乐欣赏?...形式是语言类?音乐伴随类?...你的听众是哪些群体?
3.要做好一个主持人，首先要做好一个"人",你这个人有哪些长处和短处,有哪些爱好等等,这些都需要你对自己有一个明确的认识!
(二)策划书的编写
1.节目名称,节目播出时段,节目内容与形式
2.节目的近期,中期,长期目标与走向
3.节目的存在意义分析,相比其他同类节目的优势竞争力在何处,节目的回报估算(有多少人会听你的节目,有什么商家会愿意在你的节目投放广告等等)
4.制作长度不超过15分钟的浓缩版节目小样(从开始语到结束语,每个环节都点到.每个间隔音乐不超过30秒),要体现节目的本质,节目的闪光点,你的主持风格与技巧,你对音乐的鉴赏力,你的音频编辑能力
电视台活动策划3
一、对现今电视媒体环境的认知
1、综艺节目的内容走向，越来越低俗粗鄙，从整人风到八卦风。
电视节目为了吸引观众，不得不做洒狗血的单元内容，来换取收视率。
2、电视真人秀节目形式越来越多样，受到观众的追捧喜欢。
二、前提描述
虽然电视媒体的环境让许多人感到相当诟病，不过，还是有制作单位坚持做出适合阖家观赏的优质节目。另外，在《广电人市场研究》中也指出，从收视率的数据来看，被评为优良节目的收视率未必低于被点名的不良节目。因此，节目的制作，不必为了冲刺收视率而下血腥的猛料。
本策划案希望提出一个能够阖家观赏的电视真人秀节目，一个就像“阅听人监督媒体协会”说的，父母亲跟子女一同观赏的节目。
三、创意来源说明
日本电视节目常有许多帮助完成梦想与任务的节目，或者是征选明星的节目。
中国年轻一代的工作条件不断恶化，大学生毕业即失业，迫使年轻人失去梦想的勇气，集体向现实投降。其实很多年轻人、大学生都有许多的梦想，有的是儿时就梦想的，有的是随着年龄的增长而积攒下的，姑且不论这些梦想是否不切实际，但是我们看到这些年轻人为了梦想而努力奋斗的身影。
四、创意电视节目策划案
(一)节目名称：玛丽圆梦录
超级玛丽，是最早的电动玩具。电动玩具的特点是：会让玩家不断地想要闯关成功，完成破关的梦想。由于本节目是一个鼓励年轻人寻找失去梦想的节目，因此利用这个早期电动玩具的名称，取名为“玛丽圆梦录”，而更妙的是，如果把节目名称连起来读，又正好与美国影星玛丽莲.梦露谐音，这一点在传播过程中，是非常上口且讨巧的。
(二)节目宗旨
本策划案，是要提出一个让当下年轻人有机会去实现梦想的节目，同时，让人们了解到有些梦想，是不那么容易实现的，在这个过程中，是要付出艰辛的努力，或者是遭受失败的挫折，李年轻人寻找失去的梦想，也借此了解到究竟这个梦想适不适合自己。另外，希望这个节目能够鼓励年轻人寻找失去的梦想，也能得到观众甚至是整个社会的支持与鼓励。
(三)节目形态
每个星期播出一次，每个企划的播出集数，会依照不同企划的职业性质与衡量进行。
1、介绍节目企划职业的人物、工作、职场环境、社会地位与市场需求等等特色及性质。
2、报道参加企划职业主题的入围者。
3、呈现参加者训练的完整过程。
4、节目每进行到某个段落时，回到节目现场，让主持人与特别来宾对于参加者的表现进行讨论，也让观众缓和一下情绪。
(四)受众范围
节目的受众范围广大，喜爱追求梦想或者喜欢看别人追求梦想的，不分男女老少，都是本节目的受众群体。
(五)诉求方式
实地拍摄，真实情节来进行，同时以时而温馨感人时而幽默搞笑的方式，附教育意义的方式，提供给收看节目的观众。在节目进行过程中，要穿插其中一些小插曲或设置一些小环节来引起大小高潮。
(六)节目播出时段
每周日晚八点钟播出
(七)节目长度
总长度;90分钟
(八)预期效果
近程目标：让观众了解许多工作的真正性质。
中程目标：带领观众了解这些工作的甘苦，以及要投入这些工作必备的实力与训练，进而从对工作的深入认知，了解自身是否合适从事这项行业。
远程目标：带动整个社会的所有人，都能寻找失去的梦想。
(九)表现大纲：以第一期为例(梦想成为新闻主播)
段落一：介绍本期节目内容
实际到节目合作的电视台新闻部拍摄主播一天工作以及到街头访问的影片，包括介绍新闻主播的工作内容、性质、职场环境、市场需求、社会地位与所需的条件与专长。
段落二：介绍参加节目企划主题的入围者
参加“梦想成为新闻主播”的报名者有哪些人，包括报名者的背景资料、学历、经历、参加人数、男女比例等等。制作单位与合作的电视台对其进行筛选，选出适合的人员进入入围者名单。
段落三：完整报道入围者的训练过程以实地拍摄、真实情节的方式，报道入围新闻主播后在合作电视台新闻部整个训练的过程，包括正音咬字的练习，播报技巧的练习，改写新闻稿的练习，sng联机播报的练习等等。
段落四：梦想起飞
经过所有筛选与测试的参加者，节目会立即安排入选的新闻主播，担任一天新闻播报的工作。
段落五：
节目进行到某个段落时，回到现场，让主持人与特别来宾对于这些新闻主播的表现进行评论，最后评选出者。
(十)配套设施
1、电视媒体广告：在节目开播前，在电视频道上以滚动播出的形式，进行大量的循环宣传广告，以吸引人眼球的方式引起观众的兴趣。
2、平面媒体：加强与各平面媒体的合作。
3、网络媒体：充分利用网络的强大资源与人脉，加强与各大入口网站的合作。
电视台活动策划4一、栏目版面设计
1.时间：时长60分钟。
拟分为三大版块(每版块20分钟)，由三班人马分别负责制作，再统一编排。播出的时间为每日晚上的21：00。
2.形式：
主持人(外景记者出境)为导引的形式播放。
播出的形式分为几个板块。将新闻部、专题部和生活、社教频道的栏目资源进行一次整合、再加工。办成一档具电视台标志性的本土风格的栏目，有效抢占某些时段的收视率。分有以下几个板块的内容。
第一，民生新闻版块。此板块的播出形式为主持人根据稿件配合记者采编的画面播放给观众。传播健康向上、雅俗共赏的文化与加强舆论引导、舆论监督中发挥更大作用，为构建社会主义和谐社会提供健康向上的主流舆论，为营造良好舆论氛围作出更大贡献。定位为社会新闻，反映出节目从业人员力图通过节目体现人文关怀、倡导社会责任感。节目报道样式可细分为常规新闻事件报道、新闻事件或现象调查分析、新闻事件追踪报道、新闻人物特写、新闻人物访谈、新闻评论等新闻报道的主要样式;节目制作和播出时采用主播制。
第二，专题评论版块：如民生映像、百姓故事等。这个板块采用的是人物访谈的形式播放，必要的时候可以与来到现场的观众互动，根据不同的人物穿插相关的影像资料，采用录播的方式。用凝炼的语言和经典的修辞，给观众一个明确的采访人物、采访新闻事件的信息。
第三，生活节目版块。这个板块采用资料影像、记者采编的影像配合主持人出境的播放形式，以生动的例子告诉观众生活中与他们息息相关的事情。包括生活服务信息、时尚话题、专题系列。讲述介绍日常生活百姓的生活轶事、人物个性以及生活背后的故事。
第四，其他板块：女性节目、美食烹饪、风土人情(旅游)、健康养生。通过一个互动性的活动使得这个栏目更加贴近普通人民大众，充分体现民生频道贴近民生和大众的宗旨，提高民生频道的文化内涵和知名度。
二、节目包装
1.片头、片尾和栏目广告语
片头：突出“本土化、民生化和原创性”的特色，具有鲜明的时代气息和特征。
片尾：播放本次节目的相关字幕信息
栏目广告语：
倾听民意、贴近民情、关注民生
百姓面对面，民意自在心，心连百姓家
2.环境布置：15平米的演播室，弧形的台桌，主持人、嘉宾并坐中间，演播室右侧为大屏幕，用来播放栏目实行制片人制度，通过《百姓视线》探索节目改革和分配改革。
栏目启动阶段，由负责采编。
3.主持人和嘉宾的服饰无特别要求，大方现代，符合一般观众的审美即可。
4.积极策划主题报道，围绕主题开展有声有色的宣传。
全体努力，争取每月有一到两篇影响力的片子播出。群策群力，力争在一年之内，参与省市优秀电视栏目评比。
三、人员组成
以7-8人为宜。管理层序为：制片人—主持人(编导)—编辑—摄像、灯光及辅助人员
制片人：节目的总负责人。主要负责经营的筹备和指出;节目的选题;内容、形式、嘉宾的选择;与台里联系等。
主持人：直接在一线主持节目，是节目的具体负责人。向制片人负责。汇报节目内容、选题、经营、嘉宾等相关情况。负责串词的攥写，把握现在节目节奏，起到桥梁作用。
编辑：向主持人负责，保证画面切换、录制的质量，并承担相应的策划。
摄像、灯光及辅助人员：负责节目拍摄，辅助人员在主持人知道下联络嘉宾并承担剧务工作。
四、制作设备和场地
摄象机两部监视器两个录象机一部特级切换器字幕机无线话筒两只15平米演播室背投屏幕桌椅、装饰、背景灯具
五、经营来源及开支预算、新闻信息来源等
1.经常性广告，特约、赞助(含实物)及电信方面做短信平台的分成等。
广告安排在6期节目播出前后和中间花絮播放完的一分钟内，由节目制片人或者委托商买断经营。
2.开支预算：主要有以下4处开支：
1)设备所需资金：磁带、演播室(装修)
2)稿酬及制作费：策划、创意、主持人、嘉宾、摄像、编辑、剧务劳务费、主持人服装费、化装费等
3)工作餐、茶水费、交通费
4)不可预见的费用：如打印费、通讯费、礼品等。
3..建立一支相对稳定的通讯员队伍。
对提供民生新闻线索被采用的给予一定额的奖励，对于提供拍摄好的素材被采用的，给予双倍奖励。多形式选人用人，尽快实现栏目常态化。
电视台活动策划5节目目的：向广大在校应届学生提供最新就业动态，指导就业问题。
受众群：在校应届学生
【开头】大学生就业问题，已经成为全民关注的大问题，__在__大报告中将就业作为一个专题进行了论述，要求“实施扩大就业的发展战略，促进以创业带动就业。要坚持实施积极的就业政策，加强政府引导，完善市场就业机制，扩大就业规模，改善就业结构。完善支持自主创业、自谋职业政策，加强就业观念教育，使更多劳动者成为创业者。可见大学生就业问题已经引起党中央的高度重视。
【提问】大学生就业究竟难在哪里?
【被采访人员】在校应届毕业生、在校教师及学校领导
【材料】一些数据分析，凋查资料
【问题分析】
1、企业用人制度将学生们拒之门外。
招聘有几年工作经验的员工，不启用刚毕业的大学生，认为经验不足。
2、学生就业期望值不合理。
对薪水期望过高，或对工作环境等期望过高，不合理。
3、对所学专业不感兴趣。
因各种各样的原因，喜欢的专业没考上、考上的专业不喜欢的情况在国内大学生中十分普遍。他们中相当数量的人在毕业时不知道自己要干什么工作，因此，很多学生放弃四年大学的专业，从而转向陌生的领域。
4、近8成大学生入职前无规划。
近日，中国职业规划师协会联合向阳生涯职业咨询机构对京、沪两地20__届应届毕业生进行了一次“你知道自己毕业后要干什么吗”的职前调查。在参加调查的176位大学生中，高达79%的大学生选择“不知道/没想过”，有16%的大学生表示“有一些想法，但不清晰”，仅有5%的大学生明确表示“自己清楚地知道毕业后要干什么”。
【提问】如何解决大学生就业难?
【解决方法】大学生就业难题：形势严峻不等于严冬来临
1.机不可失，早作决断。
2.全面撒网，重点捕鱼。
3.高也成，低也就。