景观设计表现方法篇1
关键词：设计要素；手绘表现；寓情于景
中图分类号：J59文献标识码：a文章编号：1671-1297(2008)09-159-01
景观设计的素材或内容包括地形地貌、植被、水体、铺地和景观小品。其中，地形地貌是设计的基础，其余是设计的要素。
一、地形地貌
地形地貌是景观设计最基本的场地和基础。地形地貌总体上分为山地和平原。进一步可以划分为盆地、丘陵，局部可以分为凹地、凸地等。在景观设计手绘表现时，要充分利用原有的地形地貌，结合光影原理，注意区分受光面和被光面的表现。受光面着色浅、薄，被光面着色相对要厚、浓。
二、植被设计
植被是景观设计的重要素材之一。景观设计中的素材包括草坪、灌木和各种大、小乔木等。巧妙合理地运用植被不仅可以成功营造出人们熟悉喜欢的各种空间，还可以改善住户的局部气候环境，使住户和朋友邻里在舒适愉悦的环境里完成交谈、驻足聊天、照看小孩等活动。在快速表达中，对植物配置原则的解析也是画好表现图的关键。
（一）适地适树，满足功能
植物的表达要与设计内容的功能性结合起来。例如，树池里种植高大的乔木有遮荫的功能；主入口处的迎宾及观赏势必要求植物色彩丰富、多层次，这种与功能相结合的表现图在设计感和可行性上都有提高。
（二）弹性灵活，多层次的配置
在满足画面构图的原则下，适当取舍，尽量运用艺术的手法形成聚散有理、错落有致、开合有依的空间形式。当前植物配置的发展趋势是强调“以乔木为主，乔、灌、花草相结合的立体绿化”原则。注重这些表现方式，弹性灵活的运用到表现图中。
以树木为例：远景的树木一般处理的较平面化，但是需要注意树顶轮廓的变化。中景树一般与主体物联系较密，色彩的深浅与冷暖，需要特别慎重。近景中的树木往往较高大，对这一部分树木要表现得较为生动细致。
（三）地面铺装
地面铺装和植被设计在手法上表现为构图，但其目的是方便使用者，提高对环境的识别性。在明晰了设计的目标后，我们可以放心地探讨地面铺装的表现类型和手法。上色时，加入物体本色任一面相近似的灰色，会令色彩稍微变化。例如，上蓝色前选加几笔绿灰或紫灰。主色使用前，先画一层冷灰或者暖灰色可增加画面的中间层次，但用得过多会导致色彩变脏，应把握好使用度。
还有一些复杂精妙的石景，在平、立面的表现中，通常用线条勾勒轮廓，轮廓线稍粗，石块纹理用较细较浅的线条稍加勾绘。通过线条和颜色表现黑白灰体现石块的体积感。不同石块的纹理不同，表现时应采用不同的笔触与线条。
（四）水体设计
一个城市会因山而有势，因水而显灵。喜水是人类的天性。水体设计是景观设计的重点和难点。水的形态多样，千变万化。景观设计大体将水体分为静态水和动态水的设计方法。静有安详，动有灵性。静水要透明，分清楚色彩的明度。动态的水系手法要灵活、利落，可适当借助涂改液来营造浪花的效果。
（五）园林景观中的建筑小品表现
园林景观中的建筑本身就是一件优秀的艺术作品，它的设计巧妙、寓意深刻、与环境和谐，凝聚着人们的智慧。
虽然景观建筑大多体量较小，但往往是设计的重点，而且是快速表现的中心点。表现它，首先碰到的是透视问题。视平线的位置与消失点的关系，在前面透视一节有详细的阐述。无论画什么建筑环境，角度的选择很重要，应根据既能体现对象的造型特征，又能充分表达对象的体积关系来确定。
具有良好表现力的透视图，除了必须清晰、准确地传达设计理念及意图，还应该表现出该场景所营造出来的氛围与意境。
市民休闲娱乐广场，就要体现它的参与性，就宜画人多，表现其热闹，为市民提供休闲的好平台。人物的组合应该做到合理、美观，或静或动，有老人在练习舞蹈，打太极，也有小朋友在放风筝等，加入各种故事情节，使观者产生共鸣。
小区中心商业街，要表现其活力四射、繁华的景象，在场景的渲染中除多画一些鲜艳的旗帜，亮丽的广告牌和露天的咖啡座椅之外，更加少不了人的参与。这时可考虑多布置一些动作、情态各异的年轻人，提升品牌的时尚度。
景观设计表现方法篇2
【关键词】乡土特色文化景观设计表现松溉古镇重庆永川
一、课程教改背景
重庆市永川区松溉古镇是一个保留完好的明清建筑聚落群，独具特色的街景、院落、寺观、祠堂一应俱全，为古镇发展旅游业提供了乡土文化特色资源。松溉镇政府为了重点发展古镇特色旅游，让外来游客体验这座全国历史文化名镇，对古镇做了一个3至5年的详细策划，以古镇景观保护与利用规划设计引领松溉镇的经济可持续发展，进而促进古镇乡土文化特色的振兴。
二、课程教改目的与意义
1.课程教改目的
将松溉古镇的整体建设纳入到景观设计表现课程之中，是一个全面而实际的项目课题，一方面能提升学生对历史文化名镇的地域性认知，另一方面，可以有效提高历史文化名镇的数字化水平。通过手绘表现技法进行巴渝建筑创作，运用中国画、油画、素描、马克笔、彩铅、水彩等综合技法，建立课外写生基地，使学生对传统民居建筑的规划和设计有所了解，有利于特色乡土文化景观遗产的传承与发展；通过计算机辅助设计表现制作传统民居建筑特色空间展示系统，创建古镇数字互动网页平台和数字展览馆，将现代科技运用到古镇的表现之中，使游客参与体验古镇的文化特色。
2.课程教改意义
建立在手绘与计算机辅助设计的基础上，通过成果转化的市场运作方式，以文化生态环境保护性建设为主导，提升古镇经济软实力，实现古镇旅游业可持续发展的愿景目标。
三、课程教改内容
1.松溉古镇乡土特色文化
（1）松溉古镇所处区位
“一品古镇，十里老街，百年风云，千载文脉，万里长江”，这是历史给予松溉古镇的真实写照。松溉古镇濒临长江，距离重庆永川城区约40公里，顺江而下到重庆市区143公里，溯江而上到四川宜宾229公里，因境内有松子山和既水而得名。
（2）松溉古镇人文历史
松既为千年古镇，其始建时间现无法考证，但根据清嘉庆《四川通志》记载：南宋陈鹏飞（子少南，与坡、张子昭被誉为当世注经“三杰”），因为秦桧诬陷遭贬，偕妻在松既设馆教学，死后葬于松既，可知当时此地已有场镇。明万历二十一年（公元1593年），设县治于松既。古镇原名为松溉，却被古镇人称之为“松既”。2005年，重庆市政府正式同意将永川市松既镇更名为松溉镇，更名后，其管辖区域和政府驻地不变。
（3）松溉古镇景观构成
松溉古镇的“三清”景观：清幽的环境、清洁的石板路、清新的江风。松溉古镇的“七绝”景观：一是明清建筑，主要是吊脚楼、四合院、穿斗屋；二是祠堂和庙宇，以罗家祠堂、陈家祠堂和清洁寺为代表；三是石板路，蜿蜒曲折近5公里；四是夫子坟，即注经大师陈鹏飞之墓；五是古县衙，又称老官庙；六是陈公堰，系明代水利工程，同时也是优美的自然景观，故称飞龙洞；七是长江温中坝，是重庆长江上游面积最大的中坝。松溉现在的新街子、半边街、观音阁、黄桷树、核桃街以及大阳沟、正街、临江街等老街的石板路和民居大部分还原样地保存下来。2001年，重庆市人民政府命名松溉镇为重庆市历史文化名镇。
2.松溉古镇整体建设中的景观设计表现课程实施
松溉镇政府通过文化旅游宣传、文化娱乐活动、旅游设施完善、旅游服务提升、环境综合整治5种方式，来实现松溉古镇旅游业的振兴。结合景观设计表现课程，文化旅游宣传可以分解为平面媒体设计表现和立体媒体设计表现，其中，平面媒体设计表现主要可包括松溉古镇的画册、书籍、宣传册和展板，主要应用手绘表现技法；立体媒体设计表现主要包括松溉古镇的旅游官方网页开发、数字化展览馆和电子书籍，主要应用计算机辅助设计表现技法。当然，可以依据松溉古镇自身特色的实际，将手绘表现技法与计算机辅助设计表现技法相互综合应用，达成艺术美感、人文历史与生态环境的共鸣，给观赏者清新别致的身心感受。在具体教学过程中，依据景观设计专业方向，鼓励学生进行专业创作，给镇政府提供可行的方案，进而得以实际实施，必要时可以展开与平面设计、动画设计专业的合作，更加丰富景观设计表现的内涵。
（1）松溉古镇民居建筑
松溉古镇为千年古镇，现存历史建筑面积规模大，原貌保存完好，古街巷众多且形态完整、连续；建筑群落依山傍水，空间布局因地制宜；建筑形态多样、特色鲜明，民居建筑极具川东民居特点。松溉古镇有保留完好的特色民居院落、祠堂、传统街区、宫庙等。绵延起伏的青瓦屋顶、依山傍水的民居院落、依山而建的吊脚楼、古朴厚重的石板街，营造出亲切自然又具震撼力的建筑环境。
（2）松溉古镇民居院落
松溉古镇具有大量古朴的建筑群体，10多条古街道保存完好，6000米长的青石板路蜿蜒曲折，典雅的明清四合院建筑20多处，雄伟的雕楼，以及权力象征的古县衙具有很高的参考价值，而原住民居悠闲的生活状态更是古镇最大的亮点。松溉古镇的民居院落主要包括陈家大院、团结院、五福朝门。
3.建筑与院落景观设计表现
在景观设计表现中，可以运用中国画水墨技法营造古朴自然的山水民居韵味，展现出历史人文风貌；也可以采用水彩画、马克笔等手绘表现综合技法完成景观作品，突出原真性，让人感受到古镇诗意的游憩氛围；可以通过电脑辅助设计进行数字化建模，采用多媒体空间表现形式来营造，构成人与环境的互动；可以建立古镇风景摄影写生基地，举办摄影大赛，在满足广大摄影爱好者古镇旅游的同时，也为学生户外风景摄影写生提供了优越的条件。
四、松溉古镇项目建设中的景观设计表现
1.总体建设
松溉镇政府在《松溉古镇保护与发展旅游工作情况汇报》中，从4个方面对古镇的现状完善做了建设部署：（1）完善旅游基础设施建设，增强旅游氛围；（2）打造古镇旅游新景点，丰富古镇文化内涵；（3）加大旅游产品宣传，提高古镇知名度；（4）加强旅游行业管理，提升服务质量。汇报以申报国家aaa级旅游景点为目标，深挖自身特色资源，坚持“进一步加强古镇宣传推荐力度、进一步加快景区景点建设、进一步加强景区管理服务、进一步落实古镇保护措施”四项方针，合理布局、精心打造，提升古镇建设上档升级。古镇总体环境规划设计、建设为校地长期合作，深化推进景观设计表现课程教改夯实了基础。
2.项目建设景观设计表现
目前，松溉古镇正在对一批古建筑进行抢救、修复，本着尊重历史的态度，对建筑构件进行精细化修复，力求最大程度地还原其历史原貌。随着一批重点文物保护遗址修复工程的完成，松溉古镇正逐渐展示丰富的历史文化魅力。现已经基本竣工的项目有祠堂博物馆、古县衙、陈少南故居陈列馆和新运纺织厂陈列馆。待建项目包括龙舟广场、鹏飞广场等景区景点，不断完善古镇景区的旅游基础设施，从而为古镇旅游业的发展注入活力，形成一个相对完整的旅游景区设施景点系统，给游客创造良好的游憩环境，使景区发展迈上一个新台阶。古镇景区建设项目为实际的景观设计项目，为景观设计表现课程的重要实践内容，在构思方案设计的过程中，运用手绘或计算机辅助设计来进行综合技能表现。
五、景观设计表现在设计课程教学中的运用
1.景观素描与色彩设计表现
在设计素描与色彩教学课程中，可以结合松溉古镇的特色风景环境进行写生创作，训练学生的实际构图与相关技法的实际应用，也是作为校外考察实训课对课堂理论学习的一种有效检测形式。
2.景观三大构成设计表现
在三大构成教学课程中，利用古镇丰富的点、线、面、体、色彩、雕刻、材质等肌理进行创新，既突出作品造型的新颖性，又传承古镇文化的独特韵味，在空间与肌理表现方面达成有效统一，赋予作品的实际应用性。
3.景观手绘效果图设计技法表现
在手绘效果图技法教学课程中，结合古镇的传统特色空间与色彩，鼓励学生进行手绘效果图创作，培养学生对渝西建筑风格与结构的表现力，并对山地景观设计有一定的尺度感，利用观察与绘图的共同训练，形成对中国传统古镇的环境感知。
4.景观计算机效果图辅助设计表现
在计算机效果图辅助设计课程中，利用综合软件对古镇进行创作建模，构成一个完整的古镇景区三维模拟效果图和多种特色单体景观建筑，可以静态展示，也可以动态演示，以丰富的视觉导示和环境体验效果，呈现古镇整体特色景观。学生可以参与到这个三维模型构建的过程中，通过整体与局部的操作技法训练，提高计算机实际操作水平，形成对传统古镇景观院落的综合认知，进而提高计算机实际操作水平。
5.景观古建筑测绘设计表现
在古建筑测绘设计课程中，鼓励学生对古镇建筑与院落尺度进行综合测绘，进而画出建筑与院落的平面、立面、剖面和实测效果图，通过等比例缩放的形式，表现出建筑与院落的空间结构关系，绘制规范、严谨是该图的实用性特征，进而为学生进行实际古建筑创作提供相应的尺度数字依据。
6.景观方案设计表现
在景观方案设计表现课程中，可以将手绘与计算机辅助设计技法表现进行综合运用，在功能合理、方案可行的基础上，形成较好的艺术审美效果，尽可能地得到地方政府的认可，并使设计表现方案得以实际应用，达成教学与科研成果转化，达成理论与实践相结合的现实意义。
结语
景观设计表现课程教改是针对景观课程教学开展的，通过乡土特色文化实践项目来推动教学改革、校企合作，对学校、教师和学生都是一种专业实操历练。它旨在让教学紧跟社会实际需求，助推教师项目运作技能与景观设计专业前沿接轨，以乡土特色文化的保护与利用为前提，助推教师项目运作技能与景观设计专业前沿接轨，指导学生完成优秀的景观设计作品。在此基础上，让教学紧跟社会实际需求，为学生在景观设计专业实践中打下坚实的基础，从而奠定更多的就业发展空间。
（注：作为校企合作教改课题，本文得到重庆市永川区松溉镇人民政府相关文字资料支持，在此表示感谢！）
景观设计表现方法篇3
关键词：手绘草图景观设计设计素养审美艺术美感
随着时代的发展，计算机普遍运用于各类设计行业中，给设计行业带来了一场历史性的革命。各种绘图软件为我们提供了新的描绘设计表现图的方法，丰富了表现技法，充分展现出计算机绘图的优越性，进一步推动和加快了设计事业的发展。表现图的绘制出现多样化、专门化的趋势，设计师可以利用计算机制作出模拟真实场景质感和光影效果的表现图，甚至可以制作出给人以身临其境感受的三维动画来体验空间效果。然而，设计的过程是创造性思维的过程，这种艺术思维能力和创作的灵感是任何先进的机器所不具备的，也不可能被某种现代技术所替代。因此在很长时间内甚至永远，计算机不可能完全代替手工研究设计。
毫无疑问，手绘表现能力的增强有利于挖掘计算机绘图的潜在能力，表现手段也更为灵活多样，而计算机辅助设计在观念上改变了以往的表现概念，传统的手工绘制表现和现代的计算机绘图各有千秋，手绘和电脑如何优势互补、艺术与科学如何完美地结合以产生新的表现形式成为我们要思考的问题。
景观绘画不同于艺术创作，总的来说艺术创作更加强调的是“感觉”“神韵”在主观上表现个人的情感以及对事物的理解，以此来反映出一个艺术家对自然审美倾向的追求，自由发挥的空间更大，更不受束缚。并且以绘画的最终效果作为终极目标。而景观中的绘画则更看重空间上的“形似”，客观的反应现实景观效果，以及设计师对景观的认知。因此，它的画面会受到设计形式，设计风格以及设计要求等诸多方面的共享与制约。当然好的景观绘画作品同时也是一幅独立的艺术作品。具有独特的审美价值。作为一门艺术形式，手绘的训练又能潜移默化的影响一名设计师的艺术修养，提升其艺术审美能力，激发其创造出具有艺术美感的优秀设计作品。
在一段时间手绘方面经验的积累和探索下，我谈几点个人在景观绘画上的一些看法，仅供参考。
首先，我认为设计表现及手绘草图是景观设计过程中的重要环节，表现能力的强弱会直接影响到设计思维。在方案设计阶段，手绘草图依然是最为传统，最便捷的一种“视觉语言”的表达方式。这是计算机制图所无法企及的。当景观规划进行到设计初期时，往往需要大量的思维性草图来进行讨论，这种表达方式是作者灵感的瞬间闪现，有时寥寥几笔就能生动的刻画出设计构思的精髓。在运用手绘表现方案草图时，状态松弛自然，而电脑表现图的局限性也在于此，除非运用动画模式，才能体现出生动性，但是高额的成本和过长的时间限制了其应用。而这些方面恰恰是手绘草图所擅长的，即成图时间短、花费成本低、表现效果生动、调整改动灵活。在大量的草图和材料数据汇集后，方案成果也就应运而生了。它不但要在各方面达到一种初步的平衡，更重要的是要将设计师最鲜明、最有特点的设计理念和意图，用最简练、明确的方式表达清楚。
第二，景观绘画能够弥补电脑操作的局限性。从目前的设计形式来看，电脑效果图大量涌现，深入人心，虽然电脑效果图是高科技的产物，特别是后期渲染可达到以假乱真的效果，因此受到各界人士的追捧，但到目前为止，电脑效果图还只是理性的创作，与手绘效果图相比，缺乏生动性，缺乏灵感，缺乏艺术的灵魂。而景观绘画是一种设计语言，比电脑表现更生动、更直观、跟快捷。能将大量设计构思以快速手绘的方式迅速、准确的表达出来，转换成可视的形象呈现在纸面上，恰恰能够弥补电脑表现的局限性。景观手绘画，尤其是草图作品反映的绝对是理性加感性的艺术内在世界，所以说手绘是记录景观设计师灵感的最好方式。当然手绘也是设计师选择作图方式中最困难的一种，需要不断探索和训练。
第三，景观绘画也是素材搜集的重要方式。现场的绘画以及对资料的临摹不仅能够加深对实地，现场或某些资料的第一印象和感性认知，同时也能强化对形态，样式，风格，色彩等方面的理解，分析和研究。通过观察身边各种现实的景观并将其记录下来，可以掌握其结构特点和层次穿插，也作为备用资料而储备起来。通过景观绘画收集素材，积累形象语言，获得感性知识，不仅能加深对素材的印象，而且可以锻炼造型能力、审美能力。这些综合能力的培养对设计师的成长是必不可少的。可以说画的过程也是分析的过程，设计的过程，也是提高对现场尺度，材料的应用效果，造型手法认识的最为有效的方法之一。
第四，景观绘画是设计灵感的寻找与再现。对设计灵感的追寻是每一位设计师都十分渴求的。但是灵活而又发散的思维方式是捉摸不定的。它常常呈现出一种模糊和无序的状态下。这时就需要我们运用手绘的技巧快速地捕捉到头脑中那些一闪而过的灵感火花，并快速地记录下来，沿着灵感的轨迹一直发散下去，为设计方案寻找到更多的出路。纸上缭乱的草图线路是头脑中初步设想在图像语言上的表现，并通过“脑—眼—手—图”形成四位一体循环的思考过程，我们可以通过草图的方式寻找灵感的火花，并不断地变化、深入直至构思方案的明朗。所以一份满载着设计灵感的草图将会有力地推进设计向纵深发展。
对于景观绘画而言，作者还是要具备良好的设计素养与审美水平。如何选择最佳的透视角度，组织最佳的光线投影，营造最佳的环境氛围，本身就是艺术创作的过程。也是使视觉自身得到进一步深化的过程。画者应当以自己的艺术语言去阐释设计，表现设计，创作出一幅幅具有强烈视觉冲击力，引起观者共鸣的艺术作品。
手绘效果图是专业的语言，与电脑制图相比，它效率高、表现力强，所以它不是计算机所能代替的，是不能丢弃的。手绘技法应该继续保持和发展下去，并且更应侧重手绘草图、创意表现分析图等方面的经验积累。另外，设计师与计算机绘图者交流的媒介亦在于草图，这是必不可少的。随着人们的审美水平、文化修养的不断提高，直接用草图交流创意的时期已为时不远了。因此，手绘的艺术特点和优势决定了在景观设计中的地位和作用，其表现技巧和方法带有纯天然的艺术气质，在设计理性与艺术自由之间对艺术美的表现成为了设计师所追求的目标。设计师的表现技能和艺术风格是在实践中不断地磨练和积累中成熟，所以对技巧妙义的理解和方法的掌握是表现技法走向艺术成熟的基础，手绘表现的效果能达到形神兼备的水平，是艺术赋于环境形象以精神和生命的最高境界，也是艺术品质和价值的体现。
景观设计表现方法篇4
关键词：园林景观；设计；地域文化
我国经济技术不断进步发展的情况下，人们的审美和对景观文化的高品质追求开始呈现了逐渐上升的特征。综合外来文化不断涌进的情况下，大多数园林设计师设计风格开始出现了非常大的变化。就导致我国独特的传统文化和园林景观设计无法融合，同时这样的一味追赶时尚的不良情况，导致城市景观所表现的文化现象都在不同程度上出现了重复情况。园林景观设计要依靠传统文化，表现出差异，承担着传统文化的发扬和传播任务。
1地域文化在某森林公园设计的应用分析
该森林公园地处陕甘宁地区，主要是为人们提供休闲娱乐、度假的服务。总体设计突出了边塞文化，同时还综合了皮影文化、民俗文化等地域文化，充分保证生态环境不受破坏的基础上，将公园景观的文化价值充分体现出来。
1.1边塞文化
景观主体主要是“金戈铁马、烽火连天”的边塞文化，利用古烽火台遗址当做景观场地的依托，利用各种园林建造手法将重新复原战士烽火传递的雄伟场景，构成公园的核心景观。
1.2民俗文化
因为保留着窑洞，就依托民俗文化体验区，利用仿造的方式，根据建筑模式修建了不少的窑洞，构成了院落式的窑洞群体，作为该森林公园的特色景观。综合当地居民的生活特征，营造了地域民俗气氛。
1.3皮影文化
该森林公园艺术文化景区当中设置了皮影博物馆，展示皮营文化的发展历史。每一个景区都设置了皮影为图案内容的地雕，同时将皮影各个时期图案融合到各种景观小品设计当中。
2园林景观与地域文化的关系
设计师的一种思想表现形式就是园林景观设计，主要是综合利用多方面的因素，尤其是对人与自然关系因素。建设园林过程中不但要满足生态环境的需要，还要满足人们不断提高的生活追求。充分达到具有特色的文化生活发展的情况，给人民精神生活带来更加丰富多彩的物质条件，有利于地域文化的发展进步。
2.1园林景观设计的创作来源
园林景观设计流程中要关注人文和自然环境的重要基础前提，设计者的设计思维跟随着地域改变而改变。所以不同的地域文化给设计者的创作流程带来非常丰富的素材，给园林景观设计带来了非常多的色彩，表现出具备地域特征的园林景观建筑。创造园林景观当中，需要深刻的对实际原来的地域文化进行考量，对当地具备地域特征的人文风俗深刻探索，设计当中表现出地域文化的灵魂。打造具备文化特征的园林景观设计观念。园林景观设计当中，从构成的区域文化上来说，对每一个部分寻找设计的来源，利用地域自然地理情况发现设计的素材，确保可以将地域文化特色的内涵充分表现出来，设计出符合地域特色的园林景观。
2.2园林景观设计是发扬地域文化的重要窗口
目前的社会生活工作当中，人们想要了解地域文化，从园林景观当中可以更快的了解。众人都知道，地域文化需要细细品味，而园林景观是面向公开大众的。从居民和游客的角度上来看，满眼的景色就是为了能够更好的体会其中所具有的特色地域文化。总而言之，想要更好的发扬地域文化，就必须在园林景观设计当中进行，将会带来意想不到的表现和创造力。
3园林景观设计中地域文化的表达方式
3.1地域传统文化的保留
园林景观设计流程中，设计工作者需要关注将地域传统文化进行保留，对闲置的传统建筑需要进行修缮，将建筑原先的结构空间进行保留，同时进行再次提炼删减，化简去繁，能够将地域传统文化特色凸显出来。这样，不但对建筑自身和周围环境的影响非常少，同时在这个流程中融入现代园林景观设计的方式方法，将园林景观的观赏性提升。而且，对具备历史价值非常高的传统建筑，需要尽量完整的保留，这样才可以将城市的历史文化内涵传承下去。
3.2地域文化特色的抽取
地域文化特色的选择抽取工作，设计人员需要在园林景观设计当中将建设地域的具备特色的资源进行适当的整理，从而获取更加理想的具备标志性的元素符号来达到园林景观设计的目标。依靠这个方式进行园林景观设计工作，要十分关心元素符号的代表性，这样可以最好的体现出地域特征，为整个城市带来前所未有的地域文化魅力。整个过程中，利用的元素符号能够充分表达出地域特色和风土人情。
3.3再现历史文化
对遗留的历史文化遗产来说，我们在保护这些历史文化遗产的同时，还要创新，单纯的保护只是慢慢将历史文化当中所蕴含的内涵淡化。所以我们要利用恢复景观的方法将历史进行重现，将历史文化产物保留下来，同时让人们可以更好的在园林景观欣赏当中体会到历史文化当中所蕴藏的意义。设计人员需要对当地的历史充分熟悉，才可以将在景观设计的过程中将重现历史。不但要将原景观的建筑风格和形状模仿，还要利用各种不同的艺术表现形式将历史进行重现。
3.4地域文化与现代表现手法的融合
作为创作素材，不能否认地域文化的深刻意义。可是园林景观艺术发展到如今，特殊的时代背景对园林景观的设计意图带来了对应的标准。一味的盲目抄袭、并无创新的创作无法将当今社会人们的审美需要满足，要在这样的前提下，根据全局性和独特性，加上现代先进的表现形式，可以打造出满足人们当代审美需要的景观。
总而言之，地域文化与园林景观设计有着千丝万缕的联系，地域文化作为园林景观设计工作者的来源，同时园林景观非常好的带给地域文化传承进步发展的作用。因此，将来的景观园林设计当中需要将地域文化很好的融合进去，合理科学的使用文化符号，将历史精华重现。利用景观园林将当地生态、民俗、传统习惯表现出来，具备文化特色。与此同时，也带给园林景观比较丰富的文化特色，将地域文化特色保留，还推动了地域文化的进步发展。
作者:廖颖单位:成都市锦绣园林建筑工程有限责任公司
参考文献
[1]杜宝凤.园林景观设计中地域文化的运用[J].现代园艺，2016，02：78.
景观设计表现方法篇5
关健词：西方，中国，传统，水景，设计
abstract:duetothenationalcharacterandsocialbackgroundandthenaturalenvironmentofthedifferentaspects,inChinaandwesternproducesdifferentlandscapeforms,andwaterscapedesignandintegralformaspartofthelandscapeplanninganddesign,bothalsobigphasediameterpavilion.thisarticlemainlyintroducedthetraditionalwesternandChinesetraditionalandmoderndesignoftheevolutionofthewater,thecontrastofChineseandforeigndifferentstyle,soastoexplorethebetterdevelopmentway.
Keywords:thewest,China,traditional,waterscene,design
中图分类号：J211.26文献标识码：a文章编号：
中国古典园林设计采取与自然妥协和与自然融合的“天人合一”的哲学，水景以模仿天然再现天然为主，水池驳岸以天然矶石铺设，水岸线尽可能的采用曲线或是自然界的造型，而水的运动以静水和流水为主，偶有瀑布和喷泉。
相比而言，在西方古典水景，存在几种截然不同的分格，以意大利文艺复兴时期和法国勒。诺特尔式为代表的规则式园林，需要强调水景的几何特征和轴线关系，同时水景是以动态的喷泉为主；而做为另一种时期的代表风格，英国式园林的水景和中国古典园林水景有一些想通的地方，都是以模仿自然再现自然为表现手法，但是英国的仿自然表现手法是将水池周边设计为草坪或牧场的形式，而中国古典园林水景则处于整个园林构图的中心位置，周边为建筑或道路铺装等功能性空间。
一、西方传统与近现代水景设计的演变
1）形式与功能的演变
传统西方庭院起源于埃及，出现了所谓的几何式庭院。这时的庭园主要的功能在于实用性而非观赏性；这时的水景以水池为主，在整个设计布局中处于从属地位。欧洲最早接受埃及及中东影响的国家是希腊，希腊将精美的雕塑艺术融入水景，使得过去实用性的造园加强了观赏的功能。几何式造园传入罗马，在演变到意大利的文艺复兴时期，加强了水景在造园中的重要性，喷泉开始大量出现在景观设计中。法国勒。诺特尔式园林则继承了意大利文艺复兴的几何式造园特征并加以强化，水景在其中则往往充当主要视觉轴线或视觉中心的作用。
当法国的几何式造园在欧陆盛行之时，英国的一部分造园家则提倡风景式的造园，模仿出天然的河流。英国风景式与法国规则式的极端相反的造园形式，后来混合产生了折衷式庭园，形成了美国及其他各国造园的主流。
新的水景不再局限于贵族府邸庭园，而是更多的服务于市民大众，并突显了游人的可参与性；水景的体量上也较古典庭园有所减小，以一种更为谦卑含蓄的姿态来表达。这两种变化都是现代设计师对水景人性化的体现。现代水景在形式上与古典水景相比，内容极大的丰富了，更多的时候，各种基本的水景表现形式会组合在一起，或与其他景观元素衔接起来，与周边环境相协调。水景不再是表现奢华的手段，而是对现代社会理性思考的在现。
2）设计手法的演变
从设计手法上来看，西方现代景观设计较古典园林要简化了许多，这是最为显著的一个
特征。例如，在西方古典园林水景中，写实的人像雕塑是经常被运用的手段之一，而现代水景设计中已经找不到这种写实的设计手法，设计师会以一种更为抽象的方式来表达其设计概念。这种设计手法上的演变和人类审美观的发展是息息相关的。水景设计作为一种艺术，最终要反映出审美观，而审美观随着时代不同也在不断的发生着变化。在上个世纪六十，七十年代，景观设计以极简主义为代表，其中代表人物包括玛莎。施瓦茨(marthaSchwartz)，彼得。沃克(peterwalker)，和丹。凯莉（DanKilay）等。极简主义景观是现代主义景观的总结和发展。简洁，秩序的外显特征回应了现代生活的功能需要；丰富，深邃的内涵感悟满足了现代人的精神需求。极简主义景观显然是继承发扬传统的一个优秀范例，它在古典精粹的时代精神之间找到了一个非常契合的交叉点。东西文化兼收并蓄，扬长避短，实现了碰撞后的融合和传统基础上的现代超越。
二、中国传统与近现代水景设计的演变
中国的造园在世界景观史上自成一派，并影响到了周边如日本，朝鲜等国家。将水这一自然资源加以利用，可以说是古代中国人的一项专长。从西周周文王修建的“灵沼”，到清朝皇家的颐和园；从唐王朝行宫里的华清池，到明清时代苏州等地盛行的私家园林，虽然园林形式在各个朝代略有不同与发展，但中国古典园林的理水手法一直延续下来，没有发生本质上的变化。传统的中国古典园林通常体现为湖光山色与亭台楼阁的结合，实际上是中国自然哲学和美学的一种物化的表现形式，或者说是实物形式的山水画。
中国的园林受到了西方影响是在晚清后期，最著名的例子就是北京圆明园中的西洋楼，有西方风格的建筑物及喷水池。此园是一个非常宏伟的中国庭园，只可惜现在已毁灭殆尽。
二十世纪初期由于连年的战火，中国的建筑与园林事业处于逆水行舟的状态；新中国成立至改革开放的时期，由于长期与外界的封闭，我国的建筑与园林事业仍然没有得到发展，园林设计方面也仅仅是一些仿古的公园，水景设计上并没有突破。上世纪八十年代以来，中国园林设计师开始接触到纷繁复杂的西方设计潮流，渐渐脱离了传统园林的理水手法。只能说，这将近三十年的时间，我国的水景设计尚处在一个学习的阶段，而大量的对西方各个时期园林的模仿充斥着这个年代。因此，很难用一种统一的风格来界定中国现代景观水景的设计。
目前在国内，较多的水景设计还是停留在对外部形象的简单模仿上，随着开放，西方文化引入我国，中国古典园林设计已经不再盛行，“复古”不是主旋律，“崇洋”则成为了一种时髦。部分国人对欧洲的古典园林水景推崇备至，一段时间中国景观兴起复古欧洲古典园林之风。近几年来，随着国内设计师对景观更深刻和全面的认识以及大量境外优秀设计师在国内参与项目，高品质水景设计也在全国各地出现，国际化的趋势使得世界各地文化差异逐步减小，中国水景设计要在继承中国古典园林哲学的基础上，发展出具有本民族文化特色的现代设计是我们现有设计师应该认真思考的问题。
景观设计表现方法篇6
关键词：历史文脉；景观设计
中图分类号：J05文献标识码：a文章编号：1005-5312（2013）24-0201-01
一、历史文脉和景观设计
历史文脉可以说是一种文化的脉络，即通过系统、全面的方法把人类在历史中创造的精神与物质财富总结归纳在一起。历史文脉是城市中文明的相关记忆，是一个城市独有的特色，是人们重要的精神瑰宝。城市景观是城市提供给人们观赏与使用的场地与空间，是人们感受自然与人类和谐共处的一种途径与手段，因此，人们必须认真的学习并认识城市的历史文脉，了解其对城市发展建设的重要意义，且运用科学合理的手段，充分利用历史文脉，以便使其在城市景观设计中发挥巨大的作用与价值。
可见，历史文脉和城市景观设计两者之间是相互联系的，城市所需要的景观是包含着历史文脉的，历史文脉也运用景观的形式，在城市中流传与发展。所以，人们必须意识到城市的魅力与品位，主要就体现在其所具有的历史文化当中，而在对景观加以设计的过程中，必须充分考虑城市的历史文化背景，在对人类文明进行研究与挖掘时，把与现代城市精神相符合的元素提炼出来，将其应用于城市的景观设计中，成为城市的一个具有代表性意义的标志或符号。
二、城市景观设计中体现历史文脉的原则
第一，应对具有一定价值的历史文物、遗迹加以保护，不能盲目拆除。同时应在其周围规划一定面积的绿地，以该历史文物或遗迹为主题进行景观设计。
第二，应注重城市整体特色和风貌的体现。每个城市都拥有独特的历史文化背景，在进行景观设计时，应当整体把握，注重体现整体风貌，使这部分景观与城市整体景观相统一。
第三，对历史文脉进行深层的解读，注重精神内涵。在景观设计中，对一些历史文化要素不应原样照搬，这样会显得过于肤浅，而应深入理解其精神气质，并用新的元素、符号对其进行诠释。
三、景观设计中历史文脉的运用方法
（一）保护
对于现有的历史文化资源，如建筑、牌楼、雕塑、遗址、陵墓乃至植物等，应当加以保留和保护。这些历史资源是城市中的宝贵财富，承载着这个城市的文化，他们的存在为城市景观提供了规划设计的依据，很多景观都是围绕这些资源展开设计的，从而使自身具备了一种文化特质和设计的主题。而将这些历史资源盲目拆除则是极为愚蠢的一种做法。
（二）解构
所谓的解构指的就是对结构进行分解的方法与行为。景观设计人员依据所要表达的内涵与主题，利用解构的方法将景观素材中整理提炼之后的地域、历史以及象征等符号，予以打破、分解，之后利用主观设计的表现意图，将若干个分解符号加以加工并组合，进而获得具备新内涵与艺术表现力的一个新形象。这种方法为景观提供给城市景观设计的原素材以新的演绎与解读。
在对城市景观进行设计的过程中，历史文脉元素经常通过解构的方法展现出来。对现代城市景观作品加以分析，发现其主体均是展现城市的地域特点、继承历史文脉，然而从其本质来讲，这些作品依然是具备现代美学色彩的艺术作品。因此，景观作品不可以只是对历史进行恢复，而应该运用“加减法”对历史文脉素材进行加工，之后利用解构的方法对所获得的符号进行处理，使作品更加富有美感，进而让观赏者在对景观进行观赏的过程中体会到设计人员对历史文脉的敬仰。
（三）共融
所谓的共融指的就是各个部分或者是事物互相融合。在现代城市生活中，人们与社会逐渐认可并接受和谐共融的思想理念，由于当今社会中存在很多种文化与思维，它们相互摩擦与碰撞，只有通过相互融合的方法，方能实现快速发展。而在艺术创作方面，共融同样是一种极为关键的方法，能够对多重内涵与思路进行有效的组织。利用共融的方法将历史文脉运用到景观设计中的实例是有很多的，例如西安的大雁塔北广场、大唐芙蓉园以及曲江池遗址公园等，在这些景观中都运用了共融的方法，它们都是以大唐文化作为主题的景观，都将现代城市和历史文化之间的共融关系展示出来。其中曲江池遗址公园园路两侧的景观小品，是把框架玻璃结构与历史古迹两者构成一个共融与比较的关系。
通过符号学原理，将历史文脉中的各种元素提取出来，并且将其运用到城市景观设计当中，相对而言，这是景观设计当中一个极为关键的环节与部分。在现代景观设计中，必须充分尊重历史文化。对历史文脉与传统文化的尊重，要求设计人员在设计过程中实行有意识的强调与说明，将景观设计中历史文脉元素的功能凸显出来，使城市景观富有特殊的个性。
景观设计表现方法篇7
【关键词】城市景观；地域性；表达；景观设计
一城市景观地域性表达设计浅谈
地域，即某个地理空间范围。地域具有系统性、人文性与区域性特点。地域不同，其产生出的地域文化也具差异。景观有自然景观与人文景观之分，通过观察景观，便能对“某个地理空间范围”有大体的了解，如自然气候、土壤、水文、植被、生活方式等。可以说，景观是地域的外在表现符号，是自然语言与人类精神的空间寄托。城市景观突出显示出自然景观美，将自然景观艺术纳入城市，为居民生活创建愉与舒适感。
城市景观地域性表达设计实践指导理论众多，在不同时期为城市景观设计建言献策，提供者理论性参考，如批判的地域性主义、场所精神、符号学理论以及文脉延续理论等，不同理论有各自的城市景观设计思路。比如，城市文脉延续理论代表书籍《文脉主义：都市的理想和解题》中提出，对于城市中已然内容，不论其内容如何，皆不可破坏，而是要想方设法延续，并融入到城市建设中。在当今城市大拆大建时期，呈现出的千城一面现象，该理论值得决策者接纳。
二城市景观设计类别与特点
（一）城市景观设计类别
1.历史角度。不同历史时期，各城市景观必然存在差异，丽江古城、上海弄堂、深圳城市景观，就分别代表了古代、近代以及当代城市景观特点。
2.地理位置角度。城市依托地形、水文而建，在不同经纬必然产生地域性城市景观。如水上城市威尼斯景观、高原城市拉萨景观、山地城市重庆景观、滨水城市连云港景观等。
3.宗教与民族角度。各民族历史发展形式的差异，在民俗风情、民居、生活习俗上形式亦多样化。其所在地域景观民族特色非常浓厚。宗教，如道教、佛教、犹太教、印度教、伊斯兰教等，其宗教文化集聚区，城市景观宗教性也异常鲜明。如伊斯兰教圣地麦加，佛教圣地菩提迦耶、鹿野苑等。
（二）城市景观设计特点
1.功能性。城市景观不仅要具备欣赏功能，还需有实用功能。根据城市景观的差异，其功能各具特色。如广场可供居民运动休闲、活动庆典，园林绿化可观赏，也可净化环境。
2.层次性。指景观的等级差异，有宏观、中观与微观。比如，建筑景观，布局形式为宏观，建筑外型为中观，建筑内部结构为微观。
3.地域性。由于各城市历史文化，所处地理环境的差异，城市间必然存在着景观上的不同。城市景观地域性指的就是景观结构、元素上的差异，并以此凸显出城市整体上的不同。
4.可识别性。即城市景观能被人们所感知。城市中的各景观体现出设计者的价值观、审美观，景观的客体要素为观众带去不同的城市印象。当然，城市景观还存在人工性、复合性、文化性、结构性等诸多特点。
三城市景观设计的地域性表达
（一）城市景观地域性设计中的自然环境
在城市景观设计时，应充分尊重当地自然环境，去塑造新的人工环境，注重强化自然与城市景观的统一。城市地理位置的差异，自然条件固然千差万别，要想设计出独特的城市景观，设计师就要努力创建出城市文化、自然环境和谐画卷。在当前，城市景观多为对自然绿化与山水的模拟、再造，离开了自然的本性，当然无法媲美纯天然环境。如觅渡桥风景区，走在其中，感觉到历史与现实的交错，不变的拱桥，是对传统苏州古桥的延续。从远观望，长虹卧波，非常奇特、雄壮。
（二）城市景观地域性设计中的精神文化
精神文化是反应出了人们的精神风貌。设计城市景观，就应该表达出地域性人们的精神文化，展现出当地人们的生活风采。重视精神文化设计，需要把握城市历史文化、民俗习惯以及人民情感三个方面，逐一表达。为了与城市历史文化契合，城市景观设计不妨“延续文脉”。如西安大雁塔北广场唐文化的营造，正是对“土生土长”的大唐文化的延续。
四城市地域性景观设计应用材料与技术
（一）应用材料
1.传统材料。传统材料在古典园林中较为常见。如以“堆山理水”为指导的古典园林建设，石材必不可少。石材因形态、质地、颜色的差异，有宣石、黄石、昆山石、太湖石等。扬州个园的四座假山，可谓是借助材料的不同而设计出体现季节变换的经典景观。如石笋隐喻春山，太湖石隐喻夏山，黄石隐喻秋山，雪石隐喻冬山。此外，园林景观中，铺地材料也是千变万化，早不同的道路形式上，行为便获得了特殊的感受。如古镇青石路，给行人带来幽静、遐想。
2.现代材料。现代材料为城市地域性景观建设带来了技术支撑。例如，秦皇岛汤河滨河公园，俞孔坚教授设计出的“红飘带”，成为了公园的标志线，且功能实用。即是科普植物展示栏，又是照明设施、座椅，其材料为玻璃钢，耐腐蚀、硬度强、材质轻，增加了秦皇岛这座“低碳试点城市”、“国家智慧试点城市”的独特魅力。再如，著名的面包圈公园，玛莎・施瓦茨将现代材料与其独特的设计构思完美融合，地域色彩突出。
3.地方材料。地方性材料是城市景观地域性建设的关键。地方材料可就地取材，成本低，运输方便，效益好。例如，四川隆昌县青石，其抗风化力强、质地细密、节理不发育、硬度高，无辐射，在明清时期用于建造石牌坊。在其现代城市建设中，青石可以说无处不在，被看做为地域性的标志。又如，陕北盛产青色砂岩，绥德、榆林等地就将此用做城市雕塑景观主要材料。
（二）应用技术
首先，传统应用技术。建筑技术、植物技术、理水技术与堆山置石技术是中国古典园林中传统的造园技术。现代新技术如GiS技术，以邻近网络分析、叠加，虚拟展示、数字模拟景观变化，提高了规划效率，在基础数据分析、评价分析以及模拟预测之后，城市地域性景观设计达到了质的飞跃。其他技术，如音像技术、灯光效果、色彩应用等，也为城市景观添砖加瓦。例如，自贡灯会、哈尔滨冰雕等著名城市景观，正依托于灯光色彩，才能让游人喝彩。
五结语
在现代城市建设中，越来越突出城市的精神文化、自然风貌，即地域性。城市景观为居民生活提供了便利，其表达展现出城市的独有魅力。坚持城市的地域性设计，需要满足自然环境的适应、人文精神的宣扬，更需要在材料、技术上下功夫，寻求代表性、特征性区域因素，合理选择设计方法，彰显城市风貌。在我国，当下城市化进程异常迅速，景观设计专业随着城市的建设发展呈现出一片蓬勃的面貌。每一座城市在为人们提供生活、休闲娱乐、工作便利的同时，伴随着的是大量传统街巷的消失。注重城市景观的设计，形成有地方特色的城市景观表达方法，更要求从业的设计师从地域性出发，挖掘本土资源，设计出具有时代特征的地域景观设计作品，方能不辱使命。
参考文献：
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[3]施琼.重塑公共视野下的城市景观地域性[J].城市建设理论研究（电子版），2012，（31）.
景观设计表现方法篇8
中国传统审美观强调自然和人为景观的有机结合、浑然天成。植物、建筑以及其他物件不可避免地会受到人的主观意识的影响，实际上如此精心安排还是为了构建出一个自然和谐的世界。一切看似未经人工雕琢，而是自然形成，却能有效唤起视觉上的美感。所以，园林景观的构建要巧妙结合人工技巧，从而保证一种自然美感。人工技巧和自然要素的有机结合与进一步升华，能够很大程度上促进民族文化的传递以及各国人民情感的沟通。
体现民族文化是园林景观的一个重要功能。园林景观设计时，不可置物品的实用性于不顾，换而言之，一方面要考虑相关的文化含义，另一方面还要立足实用。如石凳、长椅在安排距离时，要充分考虑实用性，如果仅仅重视形体上的美感，而忽略了实用价值，那么它们将成为华而不实的摆设，无法称之为成功作品。立足实用，才有机会表现出民族文化精神层面的内容。综合考虑园林景观的占地面积、采光需求、视野范围等要素之间关系，对空间进行合理布局。想要把握好宏观布局和细节布置，需要以科学的事先考察为基础。一部分设计师的想法出人意外、天马行空，也极为符合大众的审美观，但是具体操作时，却很难实现，也可以说不具备实现的可能性，不能符合当时当地环境和人文的特点。所以，园林景观建设中，对空间进行合理布局便显得尤为重要了。
意境美可以被认为是园林景观的一种设计方法，它能够利用相对有限的视觉条件给人们留下丰富的想象空间，也就是意境深远。意境是我国园林景观设计与民族文化共同的追求。园林景观设计时，通常重视暗示性的作用，即通过含蓄委婉且富有想象力的构造方式以实现新颖别致的效果。一些设计中的事物往往看似具有矛盾性，这种方法比较冒险和前卫，和传统设计原则是不相符的，然而，如果运用得当，有可能带来意外的惊喜。
景观设计表现方法篇9
法国现代园林景观的设计理念
在一个多元文化的国家，在一个充满变数的社会，在一个追求个性的时代，就整个行业而言，任何单一化的、片面强调某一方面的设计理念或设计方法，最终都将遭到社会的抛弃。但就个体而言，面对激烈的竞争，每一个设计师又不得不追求个性化、专门化的工作方式。因此，就现代园林景观设计理念和设计方法而言，我们只能“就人论人，就事论事”，绝不能以偏概全，用几句口号来概括现代园林景观的整体设计理念。对于同样的理念，不同的人可能会有不同的理解。即使同一个人，当他面对不同的场地或项目时，也可能会提出不同的设计理念来。此外，随着现代园林景观从业人员构成的日趋复杂，各种设计理念层出不穷，我们应该更多地关注那些主流设计师的理论与实践，而不要片面地追随“先锋”、“前卫”的设计理论，或者只留意那些具有很强视觉冲击力的作品。
总的来说，法国现代园林景观的设计理念主要表现在以下几个方面：
1注重场地的设计理念
尊重场地、因地制宜，寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念，已成为现代园林景观设计的基本原则。风景园林师的作用并非在于刻意创新，更多的在于发现，在于用专业的眼光去观察、去认识场地原有的特性，发现它积极的方面并加以引导。其中，发现与认识的过程也是设计的过程。因此说，最好的设计看上去就像没有经过设计一样，只是对场地景观资源的充分发掘、利用而已。这就要求设计师在对场地充分了解的基础上，概括出场地的最大特性，以此作为设计的基本出发点。就像“潜能布朗”所说的，每一个场地都有巨大的潜能，要善于发现场地的灵魂。
2注重空间的设计理念
园林景观是由两部分组成，一是由一些景观元素构成的实体，一是由实体构成的空间。实体比较容易受到关注，而空间往往容易被忽略。尤其是我们目前的设计方法，常常只注重那些硬质实体景物，对软质实体景物相对忽视，对空间的形态、外延，以及邻里空间的联系等等注重不够，形成各种堆砌景物的设计方法。因此，注重空间结构和景观格局的塑造，强调空间胜于实体的设计理念，针对视觉空间领域进行整体设计的方法，对我们来说显得尤其重要。老子在《道德经》中的第十一章说：“……故有之以有利，无之以为用。”也就是说，实体“有”之所以给人带来物质功利，是因为空虚处“无”起着重要的配合作用。
3注重时效的设计理念
园林景观设计与建筑设计最大的区别在于，园林景观是随季节和时间变化的，是有生命的，是处在不断地生长、运动、变化之中的。因此，设计师提出将运动中的花园作为自然持久的作品。所以风景园林师必须认真研究时间性和时效性因素，注重园林景观随时间变化的效果，以塑造随时间延续而可以更新的、稳定的园林景观。一个园林景观作品的诞生，就像一个婴儿出世一样，他本身的生长、变化过程就能给人们带来极大的愉悦和满足。不要期望园林景观作品一次完成、一步到位，那样将会失去很多乐趣。
4注重地域景观的再现
所谓“地域性”景观，就是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括它的气候条件、地形地貌、水文地质、动植物资源以及历史、文化资源和人们的各种活动、行为方式等等。我们所看到的景物或景观类型，都不是孤立存在的，都是与其周围区域的发展演变相联系的。园林景观设计应针对大到一个区域、小到场地周围的景观类型和人文条件，营建具有当地特色的园林景观类型和满足当地人们活动需求的空间场所。
5注重简约的设计理念
“少即是多”，简约并不是简单，相反却是对本质的深度挖掘和坦诚表现。高度概括设计方法和惜墨如金的表现手段，是简约设计理念的基本要求。简约的设计理念包括两个方面的内容：一是设计方法的简约，要求对设计对象进行认真研究、分析，从而抓住其关键性因素，减少细枝末节过多的纠缠，以求少走弯路，以最小的改变取得最大的成效，即事半功倍；二是表现手法的简约，要求简明和概括，以最少的元素、景物，表现景观最主要的特征；三是设计目标的简约，要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性，尽量减少对原有景观的人为干扰，也就是“最小干预”的原则。简约的理念实际上是要求有的放矢，反对闭门造车的设计方法。
6注重生态的设计理念
近几年来，随着全球保护生态环境的呼声日益高涨，以及在近邻德国的影响之下，法国风景园林师逐渐开始注重生态理念在园林景观设计中的运用。关于生态，有几点需要进一步阐述。首先，全球生态环境的恶化问题，不是光靠风景园林师就能够解决的，园林景观作品中体现出来的生态理念，更多的是呼吁政府、公众的关注生态环境，更多的是表明一种姿态；其次，风景园林师提出的生态理念与生态学家、环保组织提出的生态理念还有一定的差别，他们所关注的内容虽有着一定的交叉和融合，但根本上却具有不同的层面，否则社会就不需要风景园林行业了；最后，如若完全从生态原理出发，设计师往往会陷于极端而难以被社会接纳。
法国风景园林师并没有天天把“生态”挂在嘴边，呼喊各种“生态”口号，而是努力把生态理念落实在一些具体的设计方法上。生态学的本意，是要求风景园林师要更多地了解生物，认识到所有生物互相依赖的生存方式，将各个生物的生存环境彼此连接在一起。这实际上要求我们具有整体的意识，小心谨慎地对待生物、环境，反对孤立的、盲目的整治行为。不能把生态理念简单地理解为大量种树、提高绿量。此外，生态学原理要求我们尊重自然，以自然为师，研究自然的演变规律；要顺应自然，减少盲目的人工改造环境，减低园林景观的养护管理成本；要根据区域的自然环境特点，营建园林景观类型，避免对原有环境的彻底破坏；要尊重场地中的其他生物的需求；要保护和利用好自然资源，减少能源消耗等等。因此，荒地、原野、废墟、渗水、再生、节能、野生植物、废物利用等等，构成园林景观生态设计理念中的关键词汇。
7对立统一的设计理念
自然与人工，是贯穿整个园林景观发展史中的对立统一体，是“以人为本”，还是“以自然为本”，是改造自然，还是顺应自然，既是某种园林景观形式、风格、类型的衡量准则，也是现代园林景观设计因地制宜，根据场地状况和使用要求来决定的，不能片面地加以肯定或否定。一般来说，在城市环境中，应较多地考虑到人工与自然结合，考虑到自然的人工性手法，而随着离城市环境的远去，自然的作用在逐渐增强。
园林景观设计实际上反映出设计者对自然的认识、理解，并通过设计手段加以表现。在各种园林景观形式中，自然始终是设计的源泉。风景园林师对自然的认识、理解的程度，如何处理自然与人工的关系，是其设计理念的重要组成部分。
8注重科学的设计理念
园林景观设计是一门涉及面广、错综复杂的边缘性学科，与多门学科交叉并受到它们的影响，如生物学、生态学、土壤学、植物学、美学等等。因此，风景园林师应采取科学严谨的治学态度，充分研究和了解各个学科特征，运用现代科技手段，强调科学的设计方法。
但是，园林景观设计又是统筹和综合的技艺，任何一门单一的学科都取代不了园林景观设计。因此，就某一个项目而言，我们可以重点突出某一学科的特点，但是就整体而言，片面追求某一方面特性并不可取。在一个复杂而充满变动的社会，单一性的景观设计趋向是难以为继的。现在这种不分场地、不分环境的强调绿廊、湿地的做法，实际是对生态学的误解，是在破坏生态环境，也造成园林景观的单一性和趋同性，最终必将像国际建筑那样遭到抛弃。
9注重个性的设计理念
在一个越来越强调个性发展和个人价值的社会，个性体验、个人理解和个人情感的投入，在园林景观设计中的地位日益重要，也是园林景观设计多样性和丰富性的保证。注重个性的设计理念，并非鼓励个人刚愎自负或脱离实际的闭门造车，而是强调个人对自然、对社会、对生态、对艺术、对历史等等的独特理解、在旅行中的独特体验、以及个性化的设计表现手法，强调个人对园林景观内涵与本质的独特认识。
对中国现代园林景观发展的启示
近10年来，中国的园林景观事业有了突飞猛进的发展。然而，面对开放度越来越高的中国市场，面对各行各业、尤其是境外设计师的激烈竞争，中国的风景园林师如何提高行业的门槛，并确立自身在行业发展中的地位？如何抵御外来文化的全面入侵与占领，并在全球化的竞争中立于不败之地？如何在研究借鉴西方先进理念与设计方法的同时，加深对本土园林景观文化内涵的研究与认识，营造既符合“全球一体化”趋势、又具有本国地域性文化特色的现代园林景观，避免在全球化的大潮中完全丧失自我，以致被世界文化所淘汰，是每一个中国风景园林从业人员必须认真面对的重大课题。
大量的园林景观建设项目和低劣的设计施工水准，造成中国现代园林景观整体行业欣欣向荣，设计作品却粗制滥造的矛盾局面，长此以往，将严重阻碍园林景观行业的健康发展。学习、研究西方现代园林景观的成功经验和先进的设计理念，对推动中国现代园林景观的发展，无疑具有极大的借鉴意义。然而，无论是学习西方经验，还是继承中国传统，都应以科学、严谨、全面的治学态度，注重其内涵与本质的研究，反对各种形式的断章取义、惟我所用。因此，法国现代园林景观的发展历程与设计理念，对我们有着巨大的启示意义。
1规范行业管理，完善竞争机制
只有在一个规范有序、公开透明、公平竞争的环境中，才会有好的从业人员和好的作品出现。在国外严肃的设计师看来，中国还没有形成出“作品”、出“精品”的氛围；在国内设计师眼中，缺乏公平竞争机制、混乱无序的市场也不利于优秀人才的脱颖而出。因此，走规范化、市场化之路，完善竞争机制，是中国现代园林景观行业得以健康发展的基本保证。
2深入理论研究，反对形式主义
应加强对东、西方园林景观历史与文化内涵的研究，尤其是要深入研究其理论、理念，力求抓住园林景观本质性的内容，反对各种不求甚解的简单抄袭和形式主义风气。当中国人还在表面化地研究老子的学说时，外国同行则将其奉为研究空间理论的鼻祖，深度挖掘其理论的精华和实质。我们的园林设计不应一提到中国本土文化，就是仿古建筑，就是风水图形，就是金木水火土、阴阳八卦等等；一提到西方文化，就是欧式建筑、机械的平面构成，就是各种图案、色块，就是各种“风格”、“风情”等等。要提倡脚踏实地的研究作风，反对不求甚解的商业炒作。
3借鉴西方方法，研究本土问题
学习、研究西方现代园林景观，首先要了解西方园林景观的发展历程，尤其是要了解其历史背景、文化内涵，以及适用的范围、场所。不能盲目照搬，表面化地将各种各样的风格特征都弄到自己的花园里来。我们应注重借鉴西方先进的设计理念和设计方法，并借此来研究中国的问题。要注重在观念上的学习和研究，反对粗浅的模仿和抄袭。
4提倡未雨绸缪，杜绝急功近利
尽管目前我们的园林景观市场表面上看来是一片“欣欣向荣”，热火朝天，但是，我们应该扪心自问，经过近10年的发展，我们的园林景观行业给我们、给后人留下哪些东西？现在看来，留下来更多的是遗憾，是若干年后人们不齿于面对的园林景观垃圾，是对园林景观资源与文化的糟蹋和破坏。如此急功近利、东拼西凑下去，中国的园林景观行业将走向没落，甚至遭到全人类的唾弃。
景观设计表现方法篇10
我们需要传递符号的内容，其形式是我们感官所能感知的符号外在表现。文化元素符号化是设计师传递信息的表达形式，是文化原色经过处理后的物化形。在完成提取设计元素的基础上，要将元素心态符号化，整个设计过程，这一步骤最为重要。历史元素的视觉符号化需要对本地传统文化的支持，更要融入现代化元素。这样才能继承传统文化的生命力，同时也能体现与现代社会的相适应性。根据经验，一般有三种方法，如借代、改造、创新。但是在表达过程中，要将文脉元素的特殊加以强化。
1.1借代
借代是符号创造中的最常用的方法，景观元素的形式和它所含有的意义有着特定的联系。它的形式只要改变一点点就会影响到符号的意义，因此，可以采用“借代”手法，表达主体的普遍性、持久性、共同性，将传统的景观元素符号运用到设计中。整体的借代一般会是代表名族的历史和文明，或者代表名族的图腾之类的，将它运用到现代景观的设计中会体现出中国的传统特色。局部的借代是指传统元素符号形式的局部借代。这种局部必须具有代表性，使人在看到局部之后可以很容易的联想到整体。如果传统文化以实体的形式出现时，我们可以引用它其中的一个立面，引用的这个立面必须是在整个实体中占主要的位置，而且要正对人们的视线。“借代”的符号是传统历史文化的再现，但是它也存在很多弊端，符号的借用是的历史文脉能够还原，但是也有可能与今天的社会背景无法相适应。所以，我们要对历史文化的符号注入新的元素，利用新的素材凸显传统符号的历史文化特性。
1.2改造
社会的不断发展，致使人们对传统的习以为常的景观逐渐失去了兴趣，因此产生了新的景观。所以我们需要添加一些符号，通过变现或分裂来表现传统文化，重新引起人们的注意。这种符号不仅继承了传统，同时又和现代社会相联系，设计具有历史文脉的符号需要融入现代的设计思想。通过将形体简单化、抽象化，可以得到一个简单的整体概念和意象。夸张变形也是改成传统符号的方法，通过艺术的手法将传统景观的符号加以变形和夸张，使其产生震撼性的视觉效果。重组是一些不同的景观符号，按照需求按照一定的规律或者随机的组合，从而形成了新的体系，具有了新的含义。
1.3创新
创新是指我们在设计符号时，需要奖不同的文化符号相结合，要以新的形式设计新的符号，在景观设计中，就要将传统的景观元素通过各种艺术手段将其历史文脉表达出来，使之成为具体的景观符号。现在景观设计中，引入传统景观元素不仅使得传统的历史文化得以继承，同时也发展了传统的景观。历史文脉可以以其中的任何一种形式出现，都是以组合的形式出现的。也能以它们的组合的形式出现。在一般将情况下这四个要素所以景观设计中文脉表达的方式是多种多样的，景观建筑形式上，可以应用在景观平面规划上还可以景观雕塑的形式上等，的方式来表现。
1.4文脉元素的特色强化
景观设计现在面临的问题是地域文化特色的保留以及对传统元素的演变和发展。在现代园林景观设计中，应该对我们的传统历史文化、风俗、信仰等历史文脉进行强调。突出历史独特的地域特色与内涵。通过适当的艺术手法，恰当的将景观融入进去，使得当地的文化和生活成为一体。现代景观设计理论应该更加注重人类的和谐发展，要尊重当地的地域文化和历史文脉。所以，我们在设计景观元素的时候，要在继承古人的思想精华的基础上，融入现代社会的背景、生活方式，要将现代景观设计素材加以结合，体现出时代感。如果对传统盲目的搬用就不会有进步，历史文脉也不会有发展，不同的时代应该留下不同的符号。（本文来自于《科技创新与应用》杂志。《科技创新与应用》杂志简介详见。）
2需要注意的问题
2.1历史文脉的应用尺度
目前，我国正在加快城市化进程，怎样突出城市特色，是我们现在需要考虑的问题，最终历史文脉，合理御用历史文脉，掌握合理的尺度，综合当地的自然、历史、文化来设计城市景观，同时要以人为本，站在人类行为方式和心理感受的角度来考虑，不仅要将古人的传统思想文化的精华得以传承，还要符合我们现代的生活和文化背景。要形成鲜明的时代感、地域特色，就要运用现代的景观设计的元素结合传统的文化思想。目前，在我国城市化进程不断加速，国家发展处于转型期时，我们要正确看待历史文化的传承问题，继承并发展历史文脉。
2.2景观设计中传统与现代的矛盾